« Жизел или Уилис(фр. Giselle, ou les wilis) – „фантастичен балет“ в две действия от композитора Адолф Адам по либрето на Анри дьо Сен Жорж, Теофил Готие и Жан Корали по легенда, преразказана от Хайнрих Хайне. Хореография на Жан Корали с Жул Перо, сценография на Пиер Цисери, костюми Полета на Лормиер.
Допълнителни издания
В Париж
- - възраждане от Жан Корали (сценография на Едуар Деплешен, Антоан Камбон и Жозеф Тиери, костюми на Албер).
- - постановка Джоузеф Хансен (Жизел- Карлота Замбели).
- - спектакъл на Руски балет на Дягилев (постановка Михаил Фокин, сценография Александър Беноа, Жизел- Тамара Карсавина, Граф Алберт- Васлав Нижински).
- - постановка на Николай Сергеев въз основа на записите от представлението на Мариинския театър, декори и костюми на Александър Беноа (специално за Олга Спесивцева).
- — възраждане на версията от 1924 г., преработена от Серж Лифар. В това представление Марина Семьонова изпълнява с него през 1935-1936 г. Нови декори и костюми - Леон Лейриц(1939), Жан Карзу (1954).
- - монтаж на Алберто Алонсо (сценарий и костюми на Тиери Боске).
- 25 април – редакция Патрис Бараи Евгения Полякова, посветен на 150-годишнината от спектакъла, дизайн - Лоик льо Грумелек ( Жизел - Моник Лоудиър, Граф Алберт— Патрик Дюпон).
- - възобновяване на балета по проект на Александър Беноа.
В Лондон
- - редактиран от Михаил Мордкин за Анна Павлова.
- - спектакъл на Руски балет на Дягилев (постановка Михаил Фокин, сценография Александър Беноа, Жизел- Тамара Карсавина, Граф Алберт- Васлав Нижински).
- - под редакцията на Иван Хлюстин, Балетна компания Анна Павлова.
На руската сцена
- - Болшой театър, редактиран от Леонид Лавровски.
- - Опера Горки; 1984 - възобновяване (диригент Владимир Бойков, художник-постановчик Василий Баженов).
- - Болшой театър, под редакцията на Владимир Василиев.
- - Ростовски музикален театър, Ростов на Дон (музикален директор Андрей Галанов, хореографи Елена Иванова и Олег Корзенков, художник-постановчик Сергей Бархин).
- - Михайловски театър, Санкт Петербург (хореограф Никита Долгушин)
- 2007 г. - Краснодарски музикален театър (хореограф - Юрий Григорович, художник-постановчик - Симон Вирсаладзе)
- - Самарски театър за опера и балет (режисьор Владимир Коваленко, хореограф Кирил Шморгонер, художник-постановчик Вячеслав Окунев.
- - Московски областен държавен театър "Руски балет"
В други страни
- - Римска опера, редакция на Владимир Василиев.
- 2019 - Национален академичен театър за опера и балет на Украйна на името на Т. Г. Шевченко, Киев
оригинални версии
- - "Жизел", хореография Матс Ек ( Жизел- Ана Лагуна, Граф Алберт- Люк Боуи). Действието на действие II се пренася в психиатрична болница. През същата година е заснет от самия режисьор със същия актьорски състав.
- - « Креол Жизел“, хореография Фредерик Франклин, Танцов театър на Харлем.
Изключителни изпълнители
На руската сцена в партията ЖизелИзпълняват Надежда Богданова, Прасковя Лебедева, Екатерина Вазем. На 30 април Анна Павлова дебютира в тази роля в Мариинския театър. През годината Агрипина Ваганова подготви ролята Жизелс Олга Спесивцева: според съществуващото мнение тази част стана фатална за психическото здраве на балерината. В тази партия през 1999 г. дебютира Галина Уланова, един от най-проницателните и лирични създатели на образа на Жизел през 20 век, Марина Семьонова през 1961 г., Малика Сабирова през 1961 г.
„С това ми дадоха да се разбере, че Франция признава моята Жизел за една от най-добрите“, смята балерината.
Във Великобритания Алисия Маркова беше смятана за изключителна изпълнителка на ролята. С този спектакъл започна балетната си кариера Алисия Алонсо, която на 2 ноември смени Маркова в Ню Йорк. Във Франция референтната изпълнителка е Ивет Шовир, която дебютира в Жизел през годината. По време на турнето на Парижката опера в СССР публиката и критиците бяха впечатлени от интерпретацията на друга френска балерина,
Той се скиташе из Европа, събирайки народни приказки, легенди, приказки, които тогава бяха на мода Хайнрих Хайне. Една от легендите, записани от поета, разказва за момичетата Уилис. И завършваше с тези думи: „В угасващите им сърца, в мъртвите им нозе се е съхранила любов към танца, която не са имали време да задоволят през живота си, а в полунощ стават, събират се в хороводи на високото път, и горко на младежа, който ги срещне! Ще трябва да танцува с тях, докато не падне мъртъв..." Почти едновременно с пътните бележки Хайне публикува цикъл от нови стихотворения и Виктор Юго, чийто главен герой е петнадесетгодишна испанка на име Жизел. Най-вече обичаше да танцува. Смъртта настигна момичето на вратата на балната зала, където тя, без да знае умора, танцува цяла нощ. Произведенията на двама романтични поети - немски и френски, изпълнени със загадъчна красота, смътни видения и духове, сякаш са специално създадени за балета. "Живот - танц - смърт" - такъв съблазнителен литературен материал за хореография се появява веднъж на сто години. И Теофил Готие, най-известният балетен лебретист на 19 век, не може да устои на изкушението. Много скоро изпод перото му излиза първата версия на сценария за балета за Уилис. Изглежда, че имаше всичко, което тогавашното театрално представление изискваше - и бледата светлина на луната, и балната зала с омагьосан под, и танцуващи призраци. Но както вярваше Готие, нещо съществено, много важно липсваше в либретото. Лишен от болна гордост, Готие кани за съавтори известния в театралната среда на Париж драматург и сценарист Анри Вернуа дьо Сен Жорж. Така се ражда сценарият за един от най-тъжните и красиви балети „Жизел“. Сюжетът разказва за любовта на селско момиче към граф Алберт. Запленен от тази романтична новела, композиторът Адолф Адам написва музиката за пиесата за десет дни.
Скоро Жул Перо започва да поставя Жизел в Гранд Опера. В неговата съдба, човешка и творческа, този балет изигра странна, фатална роля. Той донесе истинско безсмъртие на хореографа Перо, но унищожи живота му, лишавайки го от щастие и любов. Жената на живота му беше Карлота Гризи. Перо е роден във Франция в град Леон, където получава балетно образование.
През 1825 г. той идва в Париж, мечтаейки да танцува на сцената на Операта. Нямаше пари за живот и за да ги спечели, младият мъж се представяше вечер в театъра Port Saint-Martin, изобразявайки маймуна. А през деня посещаваше курса за усъвършенстване на Огюст Вестрис. Изпълненията му на сцената на Гранд Опера в тандем с Талиони имаха огромен успех. Танцът на Перо, технически безупречен, смел и енергичен, нямаше нищо общо със сладникавата привързаност, която тогава беше на мода сред артистите на Операта. Но всемогъщата Мария Талиони, която имаше неограничена власт в театъра, не искаше да дели славата си с никого. Капризът на "звезда, или етикет" веднага бе задоволен от дирекцията. И двадесет и четири годишният Перо, без обяснение, веднага се озова на улицата. Той дълго се скита из Европа, докато се озовава в Неапол, където среща две прекрасни момичета - сестрите Гризи. Перо се влюбва в 14-годишната Карлота от пръв поглед.
Сеньорита Гризи не беше нова в театъра. От седемгодишна възраст учи танци в Милано, а на десет вече е солистка в детския кордебалет на театър Ла Скала. Карлота имаше прекрасен глас. Мнозина й предричаха блестяща кариера на оперна певица. Но тя избра балета. Прекарвайки много часове в час за репетиции, тя постигна голям напредък в танците с помощта на умни съвети от Перо, който е готов на всичко за своята италианска Галатея. Те се ожениха, когато момичето стана пълнолетно. Танцувахме заедно във Виена. Но съкровената мечта и на двамата беше сцената на Гранд Опера. Пристигайки в Париж, те дълго чакаха новини от Операта. Най-накрая последва покана, но, уви, само за Гризи. Вратите на театъра за танцьора Перо бяха затворени завинаги.
Почина танцьорът Жул Перо. Но той беше заменен от друг гениален перрогеничен хореограф, авторът на Жизел. Появата на този спектакъл трябваше да отвори пред разглезената парижка публика нова звезда, не по-малка от Талиони - Карлота Гризи. Перо работеше като обладан. Бурният роман на Гризи с Теофил Готие вече не беше тайна за никого. Перо беше последният, който научи. Обзема го ярост и отчаяние и оставяйки балета недовършен, той бяга от Париж.
Фатален любовен триъгълник, който свързва живота на J. Perrot, C. Grisi и T. Gauthier до смъртта
На 28 юни 1841 г. е премиерата в Операта - "Жизел, или Уилиса" с Карлота Гризи и Лусиен Петипа (брат на Мариус Петипа) в главните партии. Хореограф е Жорж Корали, който завършва постановката. Името на Перо дори не беше споменато в плаката....
действие I
Обляно в слънце малко тихо селце. Тук живеят прости, несложни хора. Младата селска девойка Жизел се радва на слънцето, на синьото небе, на пеенето на птиците и най-вече на щастието на любовта, доверчива и чиста, озарила живота й.Тя обича и вярва, че е обичана. Напразно влюбеният в нея лесничей се опитва да убеди Жизел, че Алберт, когото е избрала, не е обикновен селянин, а преоблечен благородник и че я мами.
Лесничеят се промъква в къщата на Алберт, която той наема в селото, и намира сребърен меч с герб. Сега той окончателно е убеден, че Алберт крие благородния си произход.
В селото, след лов, знатни господа с великолепна свита спират да починат. Селяните топло и приветливо посрещат гостите.
Алберт е смутен от неочаквана среща с посетители. Той се опитва да скрие познанството си с тях: все пак сред тях е годеницата му Батилда. Горският обаче показва на всички меча на Алберт и говори за измамата му.
Жизел е шокирана от измамата на любимия си. Чистият и ясен свят на нейната вяра, надежди и мечти е разрушен. Тя полудява и умира.
Акт II
През нощта сред гробовете на селските гробища на лунна светлина се появяват призрачни джипове - булки, починали преди сватбата. „Облечени в булчински рокли, увенчани с цветя... неустоимо красиви, джиповете танцуват в светлината на луната, танцуват толкова по-страстно и по-бързо, колкото повече усещат, че часът, даден им за танци, изтича, и те отново трябва да слязат в своите леденостудени гробове...“ (Г. Хайне).
Уили забелязват лесничея. Изтощен от угризения, той дойде на гроба на Жизел. По заповед на тяхната неумолима господарка Мирта джиповете го обикалят в призрачен хоровод, докато той пада безжизнен на земята.
Но Алберт не може да забрави починалата Жизел. Късно през нощта той идва и на нейния гроб. Уилис веднага заобикаля младия мъж. Ужасната съдба на горския заплашва и Алберт. Но сянката на Жизел, която е запазила безкористна любов, се появява и защитава и спасява Алберт от гнева на вилините.
С първите лъчи на изгряващото слънце призраците на белите джипове изчезват. Изчезва и светлата сянка на Жизел, но самата тя винаги ще живее в паметта на Алберт като вечно съжаление за изгубената любов – любов, по-силна от смъртта.
печат
В най-добрите образци на френската балетна музика винаги са особено приятни за ухото три естествени качества: мелодичност, надарена с яснота на очертанията и грациозни обрати - всичко е в мярка, всичко е образно, всичко е пластично; ритъм - от една страна, гъвкаво отговарящ на човешката походка, разкриващ характери и движения, а от друга страна, дълбоко вкоренен във френската народна танцова култура с нейното реалистично отражение на вековния живот - бит, обичаи и обичаи; третото свойство е колоритността, колоритността на музиката, способността да се придава на движенията на оркестъра впечатление за жива промяна на явления в техния цвят и светлина.
Трима или четирима композитори на Франция от миналия век, със специално поетично чувство и изтънченост на умението, комбинираха в свободното си време, отдадено на балетния музикален театър (и тримата не бяха само композитори на балети), остро разбиране на законите на съчетания на пластичност и тежест на звуците със законите на човешкия танц. Те успяха да създадат безспорно убедителни образи на музикално-хореографски произведения от различни жанрове, но предимно в областта на романтичната легенда и поетичната битова комедия.
Имам предвид, разбира се, композитора на Жизел и Корсар - Адолф Адам (1803-1856), особено отличен майстор в областта на френската комична опера, след това Лео Делиб (1836-1891), композитор с най-фин вкус и поетично усещане за човека като пластичен феномен, автор на лирични опери (включително Lakme) и ненадминати балети: Coppelia (1870) и Sylvia (1876), както и на изключителните
Френският симфонист Камил Сен-Санс (1835-1921) с неговата колоритна и весела Javotte (1896) и накрая Жорж Визе (1838-1875), който толкова чувствително усети жизнения нерв на народния танц в музиката за "Арлезиен" и в мелодия и ритъм на Кармен.
Сред всички балети, споменати по-горе, Жизел на Адам е по-стар от всички и всички горепосочени качества се усещат в тази неувяхваща партитура при всяко възобновяване на балета със същата жизненост и смелост. И в първия битово-драматичен етап на легендата, и във втория – романтичния й етап, в толкова трогателната, още една версия на народните приказки за „любовта е по-силна от смъртта” – композиторът постига най-простото, но това е точка, с дълбок замислен подбор, сякаш с изискани средства, на ярки, най-силни впечатления (например драмата на Жизел във финала на първо действие). Колко майсторски са изпъкнали героите, колко лаконични са ситуациите, колко гъвкави в своята простота и непретенциозност са мелодиите на танците и в същото време колко еластични са, даващи подкрепа на движенията, колко искрено чувствителни са лиричните моменти, но с какво чувство за мярка те са формирани и колко строга е рисунката на тези мелодии с цялата им нежна отзивчивост!..
Въпреки това, най-добрата похвала, която сега може да бъде изразена към умението на композитора на Жизел и музиката, е да си припомним един забележителен запис в дневниците на П. И. Чайковски. В разгара на работата си върху състава на балета „Спящата красавица“ през май 1889 г., под 24-ти, той намира за необходимо да отбележи: „Усърдно чете партитурата на балета „Жизел „Адан ...“. А Чайковски беше един от най-добрите познавачи и познавачи на френската музикална култура и балет.
Б. Асафиев
За съдържанието на балета
Балетът "Жизел" е базиран на старата поетична легенда за "джипи" - булки, починали преди сватбата, преразказана от Хайнрих Хайне.
В полунощ, гласи легендата, джипите излизат от гробовете си и играят хоро, сякаш се опитват да продължат моминските си танци и игри, които смъртта така жестоко е прекъснала. Горко на пътешественика, който ги срещне - обзети от чувство за отмъщение, джиповете го въвличат в хорото си и кръжат в танци до изнемога, докато не падне мъртъв.
Темата на тази легенда послужи като основа за либретото на балета "Жизел", композирано от Т. Готие и Ж. Сен-Жорж. Премиерата на балета "Жизел или Уилис" се състоя на 28 юни 1841 г. в Гранд Опера.
"Жизел или Уилис"
Балет в две действия
Либрето от Ж.-А.-В. Сен-Жорж и Т. Готие. Балет в постановка на Ж. Корали, Ж. Перо, М. Петипа
герои
Херцог (принц) на Силезия Алберт, облечен като селянин
Принц на Курландия
Уилфрид, оръженосецът на Албърт
Иларион, лесовъд
стар селянин
Батилд, годеницата на херцога
Жизел, селско момиче
Берта, майка на Жизел
Мирта, лейди на Уилис
Зулма и
Монна - приятелите на Мирта
Свита, ловци, куми, селянки, Уилис
Действие едно. Сцената изобразява една от слънчевите долини на Германия. В далечината, над хълмовете, лозя. Планинският път води до долината.
Сцена първа. В хълмовете на Тюрингия тече гроздобер. Става светло. Селяните се насочват към лозята.
Сцена втора. Иларион влиза, оглежда се, сякаш търси някого. Той гледа с любов към колибата на Жизел, а след това ядосано към колибата на Лойс. Съперникът му живее там. Ако беше възможно да му отмъстите, това би било щастие! Вратата на колибата на Лоис мистериозно се отваря. Иларион се скрива да гледа. Какво ще се случи?
Сцена трета. Младият херцог Алберт от Силезия, криещ се в дрехите на селянин под името Лоис, напуска колибата, придружен от оръженосеца Уилфрид. Вижда се, че Уилфрид убеждава херцога да изостави тайните си планове, но той се съпротивлява. Той посочва колибата на Жизел; под този сламен покрив живее този, когото обича, на когото принадлежи цялата му нежност. Той нарежда на Уилфрид да го остави на мира. Вилфрид се колебае, но властният жест на херцога - и той, покланяйки се почтително, си тръгва.
Иларион е удивен, когато вижда, че един добре облечен благородник е толкова уважителен към простия селянин, негов съперник. В главата на Иларион се зараждат подозрения, които той ще се опита да разбере.
Сцена четвърта. Лоис - херцог Алберт - се приближава до колибата на Жизел и тихо почуква на вратата. Иларион все още наднича. Жизел веднага излиза и бърза да прегърне любимия си. Наслада, щастие и за двамата влюбени. Жизел разказва на Лойс своя сън: измъчвана е от ревност към красивата дама, в която Лойс се е влюбил и е предпочел пред нея. Смутена, Лоис успокоява Жизел: само той я обича, само тя ще обича вечно.
- Ако ме измамиш - казва момичето, - щях да умра, чувствам. – И тя слага ръка на сърцето си, сякаш казва, че често я боли сърцето.
Лоис отново я утешава с горещи ласки.
Жизел откъсва маргаритки и им разказва за любовта на Лойс. Гаданието е щастливо и тя отново е в обятията на любимия си.
Иларион не издържа - той се приближава до Жизел и я упреква за такова поведение. Той беше тук и видя всичко.
- Какво ме интересува - весело отговаря Жизел, - не се изчервявам за себе си: обичам го и ще го обичам завинаги ... - Тя се смее в лицето на Иларион и се отвръща от него.
Лойс отблъсква горския и го заплашва, като му забранява да преследва Жизел с любовта си.
- Добре - казва Иларион, - ще видим кой ще вземе ...
Сцена пета. Момичетата, които се отправят към лозята, викат Жизел на работа. Става светло, време е да тръгваме. Но Жизел бълнува само за танците, забавленията и поддържа приятелите си. Повече от всичко, след Лоис, тя обича танците. Жизел кани момичетата да се забавляват, вместо да ходят на работа. Тя започва да танцува. Нейната веселост, жизнерадост, завладяващ и ловък танц, осеян с ласките на Лойсу, са неустоими. Скоро момичетата се присъединяват към Жизел. Те са изоставили кошниците си и танцът им бързо се превръща в необуздано шумно веселие. Берта, майката на Жизел, напуска колибата.
Сцена шеста.
- Завинаги ли ще танцуваш? казва тя на Жизел. - Сутрин ... Вечер ... Това е просто някакво нещастие ... Вместо да работите, помислете за домакинството ...
- Тя танцува толкова добре! казва Лоис Берте.
- Това е единствената ми радост - отговаря Жизел, - а той - добавя тя, посочвайки Лоис - е единственото ми щастие!
- Тук! Берта казва. - Сигурен съм, че ако това момиче умре, ще стане вилиза и ще продължи да танцува и след смъртта.
- Какво искаш да кажеш? - възкликват ужасени момичетата и се скупчват една до друга.
След това, под звуците на мрачна музика, Берта започва да изобразява появата на мъртвите, които са станали от ковчега и са започнали общ танц. Ужасът на момичетата достига предела си, смее се една Жизел. Тя весело казва на майка си, че е невъзможно да я оправи – жива или мъртва, тя ще танцува вечно.
„Но това е много вредно за вас“, казва Берта. - Не само вашето здраве, може би животът ви зависи от това! .. Тя е много слаба - Берта се обръща към Лоис. - Умората, вълнението е много вредно за нея; лекарят каза, че може да са фатални.
Лоис се смущава от думите на Берта, но успокоява любезната майка. И Жизел хваща ръката на Лоис и я притиска към сърцето си, сякаш казвайки, че не се страхува от никакви опасности с него.
В далечината свири ловен рог. Лоис се притеснява от това и дава оживен знак - време е да отидем до лозята. Той влачи момичетата със себе си, а Жизел, по настояване на майка си, се прибира вкъщи. Тя изпраща целувка на Лоис, която си тръгва с всички останали.
Сцена седма. Останал сам, Иларион обмисля намеренията си. С всички средства лесничеят иска да разгадае мистерията на противника си, да разбере кой е той... Убеден, че никой не го вижда, Иларион се промъква в колибата на Лоис. В този момент звукът на клаксона се приближава и на хълма се появяват ловци и биячи.
Сцена осма. Скоро, на кон, придружен от голяма свита от дами, кавалери и ловци, със соколи на лявата си ръка, се появява принцът с дъщеря си Батилда. Горещият ден ги е изморил, те търсят удобно място за почивка. Ловецът насочва принца към колибата на Берта; той чука на вратата и на прага се появява Жизел, придружена от майка си. Принцът весело моли за подслон; Берта предлага да влезе в нейната колиба, въпреки че е твърде окаяна за такъв благородник.
Междувременно Батилд се обажда на Жизел; тя го гледа и го намира за очарователен. Жизел се опитва с всички сили да бъде гостоприемна домакиня; тя кани Батилда да седне, предлага й мляко и плодове; Батилд е покорена от външния си вид, сваля златната верижка от врата си и я дава на момичето, напълно смутена, но горда от такъв подарък.
Батилд разпитва Жизел за нейната работа, развлечения. О, Жизел е щастлива! Тя няма нито мъка, нито грижи; Работете сутрин, танцувайте вечер.
„Да“, казва Берта на Батилд, „особено танците, тя е обсебена от тях.
Батилд се усмихва и пита Жизел дали сърцето й е проговорило, дали обича някого.
- О, да - възкликва момичето, сочейки колибата на Лоис, - този, който живее тук! Той е моят любовник, моят годеник! Ще умра, ако той разлюби!
Батилда се интересува живо от момичето... Съдбата им е една и съща: тя също се омъжва за млад и красив благородник! Тя обещава да даде на Жизел зестра: тя харесва момичето все повече и повече ... Батилд иска да види годеника на Жизел и отива с нея в колибата, придружена от баща си и Берта, а Жизел тича да търси Лоис.
Принцът дава знак на свитата си и моли да продължи лова; той е уморен и иска да си почине малко. Когато пожелае всички да се върнат, ще надуе клаксона си.
Иларион се появява на вратата на колибата на Лоис, вижда принца и чува заповедите му. Принцът и дъщеря му отиват в колибата на Берта.
Сцена девета. Докато Жизел гледа пътя и търси любимия си, Иларион излиза от колибата на Лойс, държейки в ръцете си меч и рицарско наметало; най-после разбра кой е съперникът му! Благороден! Сега той беше убеден - това е маскиран прелъстител! Иларион държи меч в ръцете си и иска да разобличи противника си в присъствието на Жизел и цялото село. След това скрива меча на Лойс в храстите, чакайки селяните да дойдат на празника.
Сцена десета. Лоис се появява в далечината. Оглеждайки се внимателно, той се уверява, че ловците ги няма.
Жизел го забелязва и хуква към него. В този момент се чува весела музика.
Сцена единадесета. Шествието започва. Гроздоберът приключи. Каруца, украсена с лози и цветя, се движи бавно. Зад нея са селяните и селянките от цялата долина; в ръцете им кошници, пълни с грозде. По стар обичай малкият Бакхус се носи тържествено на бъчва. Всички заобикалят Жизел. Избират я за царица на празника и я кичат с венец от лозови листа и цветя. Лоис се възхищава още повече на красотата на момичето. Луда забава скоро завладява всички.
Празник на гроздобера. Жизел издърпва Лойс в средата на тълпата и танцува с него във възторг. Всички танцуват. На финала Лоис целува Жизел. При вида на тази целувка яростта и ревността на завистливия Иларион достигат предела си. Горският се втурва към центъра на кръга и обявява на Жизел, че Лойс е измамник, прелъстител. Преоблечен благородник! Уплашената Жизел отговаря на Иларион, че той е сънувал всичко това и не знае какво говори.
- О, сънувахте ли? - продължава лесовъдът. - Така че вижте сами! - И той показва на околните меча и наметалото на Лоис. - Това намерих в колибата му... Надявам се това да е убедително доказателство.
Алберт в ярост се втурва към Иларион; крие се зад селяните.
Внезапната новина удари Жизел с ужасен удар. Олюлявайки се от мъка, готова да падне, тя се обляга на едно дърво.
Селяните замръзнаха от изумление. Лоис бяга при Жизел, мислейки, че той все още може да опровергае обвинението и се опитва да я успокои, уверявайки я в любовта си. Тя е измамена, твърди той, за нея той винаги ще бъде Лоис, обикновен селянин, неин любовник, неин годеник.
Бедното момиче толкова се радва да повярва... Надеждата се връща в сърцето й; доверчива и щастлива, тя позволява на коварния Алберт да я прегърне. Но тогава Иларион си спомня заповедта на княза, дадена на неговата свита, да се върне при звука на рога. Той хваща рога на един от сътрудниците на принца, висящ на дърво, и надува силно. След като чуха предварително уговорения сигнал, всички ловци се затичаха и принцът напусна колибата на Берта. Иларион ги насочва към Алберт, коленичил пред Жизел.
Свитата, като разпознава младия войвода, го поздравява почтително. Виждайки това, Жизел вече не може да се съмнява в истината и разбира каква мъка я е сполетяла.
Сцена дванадесета. Принцът се приближава до Алберт и веднага го разпознава и пита какво означава странното поведение и необичайното облекло на херцога.
Алберт се надига от коленете си, удивен и засрамен от внезапната среща.
Жизел видя всичко! Тя вече няма никакви съмнения относно предателството на любимия си. Изгарям я без ограничения. Тя прави усилие и се отдръпва от Алберт ужасена. Тогава, окончателно унищожена от падащия удар, Жизел изтичва до колибата и пада в ръцете на майка си, която напуска вратата с младата Батилд.
Сцена тринадесета. Батилд, трогната и съчувствена, бързо се приближава до Жизел и я пита за причината за нейното вълнение. Вместо отговор, тя посочва Алберт, засрамен и убит.
- Какво виждам? Duke в подобно облекло! Това е моят годеник! казва Батилд, сочейки брачната си халка.
Алберт се приближава до Батилд и напразно се опитва да отложи фаталното признание; но Жизел чу всичко, разбра всичко. Невероятен ужас се отразява в лицето на бедното момиче; всичко е в смут в главата й, страшен и мрачен делириум я владее - измамена, загинала, обезчестена! Момичето губи ума си, сълзи текат от очите й ... Тя се смее с неестествен смях. След това хваща ръката на Алберт, слага я на сърцето си, но веднага я отблъсква с ужас. Сграбчвайки лежащия на земята меч на Ройс, той отначало машинално си играе с него, после иска да падне върху острото острие, но майката вади оръжието. Всичко, към което душата й все още може да се вкопчи, е танцът; тя чува мелодията, на която е танцувала с Алберт... Тя започва да танцува с плам, със страст... Но неочаквана мъка, жестоки сътресения изтощиха угасващите сили на момичето... Животът я напуска... Майка се навежда нея...
Последният дъх се отронва от устните на бедната Жизел... Тя хвърля тъжен поглед към шокирания Алберт и очите й се затварят завинаги!
Батилд, щедра и мила, избухва в сълзи. Алберт, който е забравил за всички, иска да съживи Жизел с горещи ласки ... Той слага ръка върху сърцето на момичето и усеща с ужас, че сърцето вече не бие.
Грабва меча си и иска да се удари. Принцът възпира и обезоръжава Алберт. Берта поддържа тялото на нещастната си дъщеря. Алберт, обезумял от мъка и любов, е отведен.
Селяните, свитата на принца и ловците се тълпят около мъртвото момиче.
Действие две. Сцената изобразява гора и езерен бряг. Сред влагата и прохладата растат тръстика, острица, горски цветя и водни растения; брези, трепетлики и плачещи върби наоколо, огъващи бледата си зеленина към земята. Вляво под кипарис има бял мраморен кръст, на който е изписано името на Жизел. Гробът тъне в гъста трева и цветя. Синята светлина на ярката луна осветява тази студена и мъглива картина.
Сцена първа. Няколко горски пазачи се събират по глухите пътеки; те търсят удобно място, където да причакат дивеча, и се отправят към брега, когато Иларион притичва.
Сцена втора. Иларион е ужасен.
- Това проклето място - казва той на другарите си - висеше в кръга на хорото.
Иларион ги показва на гроба на Жизел... Жизел, която танцува вечно. Той я нарича по име, сочейки венец от лозови листа, който е бил сложен на момичето по време на празника и който сега виси на кръста.
В този момент в далечината удря полунощ – зловещ час, когато вилите според народните легенди се събират на нощните си танци.
Иларион и неговите другари слушат с ужас удара на часовника; треперейки, огледайте се и изчакайте появата на призраци.
- Да бягаме! казва Иларион. - Wilis са безмилостни; те хващат пътника и го карат да танцува, докато умре от умора или бъде погълнат от това езеро.
Фантастични музикални звуци; горските пребледняват, залитат и обхванати от панически страх се разпръскват на всички посоки. Те са преследвани от внезапно появяващи се скитащи светлини.
Сцена трета. Тръстиките бавно се раздалечават и от влажните растения излита светла Мирта, кралицата на Уилис - прозрачна и бледа сянка.
С нейната поява навсякъде се разпространява тайнствена светлина, която внезапно озарява гората, разсейвайки нощните сенки. Винаги се случва веднага щом се появи Уилис. Върху снежнобелите рамене на Мирта трептят две прозрачни крила, с които вилизата може да се скрие като газово одеяло.
Призрачното видение не се задържа и за минута, полита към храстите, после към клоните на върбата, пърха тук-там, тича и оглежда царството си, което превзема отново всяка вечер. Тя се къпе във водите на езерото, след което виси на клоните на върба и се люлее на тях.
След изпълненото от нея па Мирта откъсва клонче розмарин и докосва с него всеки храст, дърво.
Сцена четвърта. При докосването на цъфтяща пръчица от викли всички цветя, храсти, треви се отварят и от тях последователно излитат уили, заобикаляйки Мирта, като пчелите тяхната царица. Мирта разперва лазурните си крила над поданиците си и така им дава сигнал за танц. Няколко вили последователно изпълняват танци пред господарката си.
Първо, Монна, одалиска, танцува ориенталски танц; зад нея Зулма, баядерката, изпълнява бавен индуски танц; след това две французойки танцуват менует; две германки танцуват валс зад тях...
На финала танцуват две вили - момичета, починали твърде рано, без да имат време да задоволят страстта си към танците. Те неистово й се отдават в новия си толкова изящен вид.
Сцена пета. Светъл лъч пада върху гроба на Жизел; цветята, растящи по него, изправят стъблата си и повдигат глави, сякаш отварят пътя на бялата сянка, която са пазели.
Жизел се появява увита в лека плащеница. Тя се насочва към Мирта; тя я докосва с клонче розмарин; плащаницата пада... Жизел се превръща във вилиса. Крилата й се появяват и растат... Краката й се плъзгат по земята, тя танцува, или по-скоро пърха във въздуха, като сестрите си, спомняйки си и повтаряйки с радост танците, които е изпълнявала преди (в първо действие), преди смъртта си .
Чува се някакъв шум. Всички Уили се разпръскват и се крият в тръстиките.
Сцена шеста. Няколко млади селяни се връщат от почивка в близкото село. С тях е един старец. Всички весело се разхождат из сцената.
Почти всички вече са си тръгнали, когато се чува странна музика – музиката на танца wilis; селяните, против волята си, са обхванати от непреодолимо желание да танцуват. Уилис веднага ги заобикаля и пленява с блаженството на позите. Всеки от тях, желаещ да запази, очарова, танцува своя национален танц ... Пленените селяни вече са омагьосани, готови да танцуват до смърт, когато старецът се хвърля сред тях и предупреждава с ужас за надвисналата опасност. Селяните бягат. Те са преследвани от вили, които наблюдават с гняв изчезването на своите жертви.
Сцена седма. Алберт влиза, придружен от Уилфрид, верен скуайър. Херцогът е тъжен и блед; дрехите му са в безпорядък; той почти загуби ума си след смъртта на Жизел. Алберт бавно се приближава до кръста, сякаш концентрирайки неуловими мисли. Уилфрид моли Алберт да си тръгне, да не спира до фаталния гроб, с който е свързана толкова много мъка ... Алберт го моли да си тръгне. Уилфрид се опитва да спори, но Алберт му нарежда да напусне толкова твърдо, че оръженосецът може само да се подчини. Той се оттегля, но с твърдото намерение отново да се опита да изведе господаря си от тези злополучни места.
Сцена осма. Останал сам, Алберт се предава на отчаянието; сърцето му се разкъсва от мъка; той избухва в горчиви сълзи. Изведнъж той пребледнява; вниманието му е привлечено от странно видение пред него ... Алберт е изумен да разпознае Жизел, която го гледа с любов.
Сцена девета. Обзет от лудост, в най-силна тревога, той все още се съмнява, не смее да повярва на очите си. Пред него не е бившата скъпа Жизел, а Жизел-Уилис, момиче в нова, ужасна премяна.
Giselle-wilisa стои неподвижно пред него и го привлича с поглед ... Уверен, че това е само измама на въображението, Алберт тихо, внимателно се приближава към нея, като дете, което иска да хване пеперуда на цвете. Но щом той протяга ръка, Жизел бяга от него. Като срамежлив гълъб тя отлита и потъвайки на земята, отново поглежда към Алберт с поглед, пълен с любов.
Тези преходи или по-скоро полети се повтарят няколко пъти. Албърт е отчаян; напразно се опитва да хване вилиса, който понякога се втурва над него като лек облак.
Понякога му изпраща нежни поздрави, хвърля му цвете, откъснато от клон, праща му целувка. Когато мисли, че вече я държи, изчезва и се стопява като мъгла.
Изпълнен с отчаяние, Алберт коленичи до кръста и започва да се моли. Сякаш привлечена от тази тиха скръб, дишаща такава любов към нея, вилизата лети към своя любим. Той я докосна; опиянен от любов, щастлив, той е готов да я прегърне, но тя се изплъзва и изчезва сред розите; в ръцете на Алберт има само надгробен кръст.
Крайно отчаяние обхваща младите мъже; той става и иска да напусне тези тъжни места, но тогава странна гледка привлича вниманието му. Тъй като не може да се откъсне от него, Алберт е принуден да стане свидетел на ужасна сцена.
Сцена десета. Скривайки се зад плачеща върба, Алберт вижда появата на нещастния Иларион, преследван от вилисите.
Блед, треперещ, полумъртъв от страх, горският пада под едно дърво и моли обезумелите преследвачи за милост. Но кралицата на вилите, докосвайки го с пръчката си, го принуждава да стане и да повтори танца, който тя започва да изпълнява. Иларион, под въздействието на магически заклинания, против волята си, танцува с красивата вилиса, докато тя не я предава на един от приятелите си, който я предава на всички останали на свой ред. Щом нещастникът си помисли, че мъките са свършили и партньорката му е уморена, тя незабавно е заменена от друга, пълна със сили, а той трябва да положи нови нечовешки усилия, за да танцува в ритъма на ускоряващата се музика. Накрая залита и се чувства напълно изтощен от умора и болка. Събирайки последните си сили, Иларион се опитва да се освободи и да избяга; но уилите го заобикалят в широк кръгов танц, който след това постепенно се стеснява и се върти в бърз валс. Магическата сила кара Иларион да танцува. И отново един партньор сменя друг.
Краката на нещастната жертва, затворени в тези тънки смъртоносни мрежи, започват да отслабват и да се огъват. Очите на Иларион се затварят, той не вижда нищо друго... но продължава да танцува бясно. Кралицата Уилис го хваща и го танцува на валс за последен път; злощастният валс отново се редува с всички и, достигайки брега на езерото и мислейки, че протяга ръце към нов партньор, лети в бездната. Уилис, водени от Мирта, започват радостна вакханалия. Но тогава един от вилите открива Алберт и го повежда, зашеметен от това, което е видял, в центъра на магическо хоро.
Сцена единадесета. При вида на нова жертва Уилис се радват; те вече се втурваха около плячката си, но в момента, когато Мирта иска да докосне Алберт с магическа пръчица, Жизел изтичва и държи ръката на кралицата, вдигната над нейния любовник.
Сцена дванадесета. „Бягай“, казва Жизел на този, когото толкова много обича, „бягай или умри, умри като Иларион“, добавя тя, посочвайки езерото.
При мисълта за предстоящата смърт Албърт замръзва от ужас. Възползвайки се от неговата нерешителност, Жизел хваща ръката му; водени от магическа сила, те се насочват към кръста, а вилизата сочи свещения символ като единственото спасение.
Мирта и Уилис ги преследват, но Алберт, защитен от Жизел, стига до кръста и го грабва. В момента, в който Мирта иска да докосне Алберт с вълшебна пръчица, клонче розмарин се чупи в ръката ѝ. Ужасени, тя и приятелите й замръзват.
Огорчени от провала, Уилис кръжат около Албърт, опитвайки се да го атакуват, но всеки път биват отхвърляни от неизвестна сила. Кралицата иска да отмъсти на този, който е откраднал плячката й. Тя протяга ръка над Жизел. Крилата на тази се отварят и тя започва грациозно и страстно да танцува. Застанал неподвижен, Алберт я гледа, но скоро красотата и очарованието на танца на вилиза неволно го привличат и това е, което Мирта искаше. Алберт оставя кръста - спасение от смъртта - и се приближава до Жизел; тя спира ужасена и го моли да се върне, но кралицата я докосва с ръка и Жизел е принудена да продължи примамливия си танц. Това се повтаря няколко пъти. Накрая, увлечен от страстта, Алберт напуска кръста и се втурва към Жизел... Той грабва вълшебната клонка розмарин и се обрича на смърт, за да се обедини с Уилис и никога да не я изостави!
Сякаш на Алберт израснаха крила; той се плъзга по земята, пърха около вилиса, който понякога все още се опитва да го спре.
Новата същност на Жизел обаче скоро печели и вилизата се присъединява към любовника си. Те започват бърз въздушен танц; партньорите изглежда се състезават в лекота и сръчност; понякога спират, прегръщат се, но фантастичната музика им дава нови сили и нова страст.
Уили се присъединяват към техните танци и ги заобикалят в блажени групи.
Смъртната умора започва да обхваща Алберт. Все още се бори, но силите му постепенно го напускат. Жизел се приближава към него, очите й са пълни със сълзи; обаче, по жеста на кралицата, тя отново е принудена да отлети. Още няколко мига - и Алберт ще умре от умора и изтощение... И изведнъж започва да става светло. Първите слънчеви лъчи огряват сребристите води на езерото.
Нощта изчезва и бурното, фантастично хоро на вилиса стихва. Виждайки това, Жизел отново е изпълнена с надежда за спасението на Алберт.
Под ясните слънчеви лъчи цялото хоро сякаш се стопи, увисна; първо единият, после другият се стреми към храста или цветето, от което се е появил за първи път. Така че със зазоряването на деня нощните цветя увяхват.
Жизел, подобно на сестрите си, изпитва лошите последици от деня. Тя тихо се обляга на отслабналите ръце на Алберт и, увлечена от неизбежната съдба, се приближава до нейния гроб.
Алберт, осъзнавайки какво чака Жизел, я отнася от гроба. Той я спуска до могила, покрита с цветя. Албърт коленичи и целува Жизел, сякаш искаше да й даде душата и да я върне към живота.
Но Жизел му посочва вече греещото ярко слънце, казвайки му, че трябва да се подчини на съдбата си и да се раздели завинаги.
По това време в гората се чуват силни звуци на клаксон. Алберт ги слуша със страх, а Жизел - с тиха радост.
Сцена тринадесета. Уилфрид бяга. Верен оръженосец води принца, Батилда и голяма свита. Той ги заведе при Алберт с надеждата, че ще успеят да отведат херцога.
Виждайки Албърт, всички замръзват. Той се втурва към оръженосеца си и го спира. Но миговете от живота на Уилис изтичат. Цветята и билките вече са се издигнали около нея и почти са я покрили с леки стъбла ...
Алберт се връща и стои, поразен от изненада и скръб - той вижда, че Жизел бавно потъва все по-дълбоко в гроба си. Жизел посочва Алберт към Батилд, която е коленичила и протяга умолително ръце към него.
Жизел сякаш моли любимия си да даде своята любов и вярност на това кротко момиче... Ето последното й желание, нейната молба.
С едно последно тъжно "извинявай" Жизел изчезва сред цветята и билките, които напълно я скриват.
Алберт е с разбито сърце. Но заповедта на Уилис е свещена за него... Той откъсва няколко цветя, които току-що са скрили Жизел, с любов ги поднася към устните си, притиска ги към сърцето си и, отслабнал, пада в ръцете на свитата си, протягайки своя ръка на Батилд.
Балет "Жизел"
Наскоро с майка ми подреждахме книгите в шкафа. Имаме нови книги, имаме стари, които баба ми е купувала на майка ми, когато е била малка. И изведнъж сред всички книжки забелязах една – толкова тъничка, буквално няколко страници. Попитах майка ми каква е книгата. Оказа се, че това е програма, обикновено се продават по кината. Мама каза, че когато е била на училище, в гимназията, е отишла с класа в Санкт Петербург и там е отишла в балет "Жизел". Най-необичайното е, че се запази дори билетът за балета. И майка ми успя да си спомни къде беше на този ден, 15 ноември, преди 19 години! 
Тя каза, че много харесва балета, хареса Мариинския театър, където се състоя представлението. Балетът се състоеше от две действия. В първото действие тоалетите на актьорите бяха много цветни и ярки. Те изобразяват селяните, някакъв празник, на този фон момиче на име Жизел се влюбва в човек, но в крайна сметка умира. Тук свършва първо действие. Във второто действие имаше предимно само момичета. Бяха облечени изцяло в бяло. Подразбираше се, че всички са умрели по някое време, но през нощта стават от гробовете си, за да танцуват и ако някой по това време се окаже на гробището, танцуват до смърт. В програмата имаше вмъкване, което разказваше за балета. По-долу давам пълния текст на тази вложка, ако проявявате интерес, можете да я прочетете.
Балетът "Жизел" за първи път видя светлината на сцената преди почти сто и петдесет години. Премиерата се състоя през 1841 г. в Париж в Гранд опера, година по-късно балетът беше видян от публиката в Санкт Петербург, а година по-късно - от московчани.
Русия се превърна във втората родина на Жизел. Вкусовете и модата се променят, но шедьовърът на романтичната хореография постоянно се запазва в репертоара. Той живее на руската сцена в периода на пълния упадък на западноевропейския балетен театър, който започва през последната четвърт на 19 век. През октомври 1868 г. последното представление на Жизел се състоя в Париж и скоро представлението изчезна от други европейски сцени. Едва през 1910 г., след 42 години, "Жизел" се появява отново в Париж. Изпълнява се от руски артисти от трупата на С. П. Дягилев. Главните роли се изпълняват от Тамара Карсавина и Вацлав Нижински - звездите на петербургския театър. А две години по-рано публиката в Стокхолм, Копенхаген, Берлин и Прага се запозна с Жизел в изпълнение на група артисти от същия театър, ръководен от Анна Павлова. През 1910 г. руската "Жизел" е видяна от публиката в Ню Йорк, през 1911 г. - от жителите на Лондон и накрая, през 1925 г., представлението е възобновено в Париж за турне на петроградската балерина Олга Спесивцева. След дълги скитания Giselle се завръща на родната сцена и през следващите десетилетия се налага здраво по пистите на Европа и Америка, спечелвайки световна слава.
Фигурите на руския балетен театър не просто спасиха Жизел от забрава. Те запазиха и увеличиха поетичните достойнства на хореографията, задълбочиха идейното съдържание на балета.
Старинният балет вълнува и радва публиката и днес. Каква е тайната на сценичното му дълголетие? На кого дължи своето художествено съвършенство, удивителната хармония на музиката и танца, правдивостта и поетическата извисеност на образите си?
Идеята за "Жизел" принадлежи на известния френски поет, прозаик и театрален критик Теофил Готие (1811-1872). Четейки книгата на Хайнрих Хайне „За Германия“, Готие, по думите му, „се натъква на едно очарователно място“, което говори за „елфи в бели рокли, чийто подгъв е винаги мокър (...), за вили със сняг- бяла кожа, обхваната от безпощадна жажда за валс" . В народните легенди от славянски произход вили са невести, починали преди сватбата. През нощта те стават от гробовете си и танцуват на лунна светлина. И горко на онези, които ги срещнат по пътя. „Той трябва да танцува с тях, те го прегръщат с необуздана ярост и той танцува с тях без задръжки, без почивка, докато не падне мъртъв“, пише Хайне.
Заедно с Готие върху сценария на бъдещия балет работи опитният либретист Жул-Анри Сен-Жорж (1801-1875). Той композира първото действие на пиесата и уточнява сюжета на второто действие. Сценарийният проект на Готие и Сен-Жорж, включващ постиженията на балетната драма от миналото, взе предвид постиженията на най-новата, романтична хореография (по-специално La Sylphides), но в същото време притежаваше истинска оригиналност.
Очевидно "Жизел" повтаря схемата на романтичния балет - антитезата на реалността и идеала, изразена чрез противопоставянето на реалния и фантастичния свят. По своето съдържание обаче балетът далеч надхвърля любимия мотив на романтиците за непостижимостта на мечтите, за илюзорността на щастието, благодарение на поетично обобщената констатация за безсмъртната сила на любовта.
В замисъла на балета, в системата от образи са реализирани думите на Хайне: „Нито една магия не може да устои срещу любовта. В крайна сметка любовта е най-висшата магия, всяка друга магия е по-ниска от нея.
Музиката на Адолф Адам (1803-1856), популярен френски композитор от средата на миналия век, автор на много опери и балети, помогна да се претвори идеята на поета в сценични образи. Академик Б. В. Асафиев пише за музиката на Жизел: „Колко майсторски са изпъкнали героите, колко стегнати са ситуациите, колко гъвкави са в своята простота и непретенциозност мелодиите на танците и в същото време колко еластични са те, давайки опора към движенията, колко искрено чувствителни са лиричните моменти, но с какво чувство за мярка са оформени и колко строг е рисунъкът на тези мелодии с тяхната нежна отзивчивост! Искрената, мелодична, лирично развълнувана музика на Жизел има ясна драматична посока. Истински балет, тя предопредели богатството на танцовите форми, поведе въображението на хореографите.
Автори на хореографията и режисьори на парижкия спектакъл са Жан Корал и Жул Перо. И въпреки че дълго време на плакатите се появяваше само името на Корали, истинският създател на хореографията на Жизел (както установиха изследователи, по-специално съветският балетен историк Ю. . Той съветва Готие и Сен-Жорж, заедно с Адан проектира музикално-сценично действие, композира сцени и танци, в които участва Жизел. Корали поставя пантомимни сцени, както и масови танци от двете действия, но именно те впоследствие претърпяват най-големи промени. Година след премиерата балетът е на лондонска сцена изцяло под режисурата на Перо, а няколко години по-късно хореографът продължава да работи върху
представление в Петербург, където в продължение на десет години ръководи балетната трупа (1848-1858). Руски балерини, идващи на турне в чужбина, репетираха ролята на Жизел с Перо, след което направиха корекции в петербургското издание на балета.
В хореографията на балета ясно се усещат черти на индивидуалността на Перо, неговото отношение и възгледи за изкуството. Продължавайки и развивайки традициите на Новер и Дидело, Перо се бори за балетно представление с голямо съдържание, разкрито в драматично действие, в разнообразие от танцови форми. За разлика от своите предшественици, Перо изглади рязкото разделение на хореографията на танц и пантомима. „Той беше първият, който представи идеята да въведе в самите танци, които обикновено съставляват само рамката на балета, целта, съдържанието, изражението на лицето“, отбелязва съвременник на хореографа.
Постигайки максимална изразителност на сценичното действие, Перо въплъщава неговите ключови моменти в танца, органично слят с елементи на пантомимата. Ненадминати примери за такъв "ефективен" танц са епизодите от срещата на героите в началото на балета, сцената на лудостта на Жизел. Драматургичното изкуство на Перо се проявява и в способността му да открива зад външната сюжетна линия втората сюжетна линия - основният план, който носи централната идея на творбата.
Хореографът рисува нова среща на героите в царството на Уилис с помощта на класическия танц в неговите сложни развити форми. Изчистен от жанрови детайли, този танц звучи като изповед на героите, разкрива техните съкровени мисли. Хореографията придобива дълбок вътрешен смисъл благодарение на добре обмислената система от пластични лайтмотиви, които характеризират Жизел, Алберт и Уилис. Съпоставянето, взаимодействието и развитието на тези пластични теми определя същественото значение на самата танцова тъкан.
Музикалната и хореографска драматургия на спектакъла е запазена от М. И. Петипа в двете му редакции на Жизел за сцената на новия Мариински театър (1884-1887 и 1899). Възстановявайки и осъвременявайки танцовия текст, Петипа засилва симфоничните принципи на хореографията на второто действие и придава на представлението стилово единство. В този вид (с малки промени) "Жизел" и в наши дни е на сцената на театъра.
Сценичната история на "Жизел" е неделима от творчеството на изключителни танцьори от различни епохи, изпълнили главната роля.
Създателят на образа на Жизел е италианската танцьорка Карлота Гризи, ученик и муза на Перо. Нейното изкуство щастливо съчетава изяществото и мекотата на френската танцова школа с виртуозността и блясъка на италианската школа. Жизел Гризи плени с очарованието на младостта, спонтанността и чистотата на чувствата.
На руската сцена първият изпълнител на Жизел беше танцьорката от Санкт Петербург Елена Андреянова. Световната слава на Жизел през 20 век започва с участието в този балет на майстори на руската хореографска школа като Анна Павлова, Тамара Карсавина, Олга Спесивцева, Вацлав Нижински.
В съветско време, както и преди, Ленинградският театър за опера и балет на името на С. М. Киров се оказа пазител на оригиналния текст на Жизел.
Забележителни ленинградски балерини и танцьори - Елена Луком, Галина Уланова, Наталия Дудинская, Татяна Вечеслова, Алла Шелест, Борис Шавров, Константин Сергеев и други - четат образите на стария балет по свой начин, откривайки нови аспекти в него.
Олга РОЗАНОВА
