руски фолклор
Фолклор в превод означава „народна мъдрост, народно знание“. Фолклорът е народно творчество, художествената колективна дейност на народа, отразяваща неговия живот, възгледи и идеали, т.е. фолклорът си е фолклор културно наследствовсяка страна по света.
Произведения на руския фолклор (приказки, легенди, епоси, песни, песнички, танци, легенди, приложно изкуство) помагат за пресъздаване черти на характера народен животот неговото време.
Творчеството в древността е тясно свързано с човешката трудова дейност и отразява митични, исторически идеи, както и началото на научно познание. Изкуството на словото беше тясно свързано с други видове изкуство – музикално, танцово, декоративно изкуство. В науката това се нарича "синкретизъм".
Фолклорът беше изкуство, органично присъщо на народния живот. Различното предназначение на творбите поражда жанрове с техните разнообразни теми, образи и стил. AT древен периодповечето народи са имали племенни традиции, труд и обредни песни, митологични истории, конспирации. Решаващото събитие, което проправи границата между митологията и собствения фолклор, е появата на приказките, чиито сюжети се основават на сън, на мъдрост, на етична измислица.
В древното и средновековното общество е имало героичен епос(ирландски саги, руски епоси и др.). Имаше и легенди и песни, отразяващи различни вярвания (например руски духовни стихотворения). По-късно се появяват исторически песни, изобразяващи реални исторически събития и герои, останали в паметта на народа.
Жанровете във фолклора се различават и по начин на изпълнение (соло, хор, хор и солист) и по различни комбинации на текст с мелодия, интонация, движения (пеене и танцуване, разказване и игра).
С промените в социалния живот на обществото в руския фолклор възникват нови жанрове: войнишки, кочияшски, бурлашки песни. Разрастването на индустрията и градовете оживява: романси, анекдоти, работнически, студентски фолклор.
Сега новите руснаци народни приказкине се появява, но старите все още се разказват и правят карикатури и художествени филми. Пеят се и много стари песни. Но епосите и историческите песни в изпълнение на живо почти не звучат.
В продължение на хиляди години фолклорът е бил единствената форма на творчество сред всички народи. Фолклорът на всеки народ е уникален, както и неговата история, обичаи, култура. А някои жанрове (не само исторически песни) отразяват историята на даден народ.
Руска народна музикална култура
Има няколко гледни точки, които тълкуват фолклора като народен художествена култура, като устно-поетическо творчество и като съвкупност от словесни, музикални, игрови или художествени типовефолклорно изкуство. При цялото разнообразие от регионални и местни форми фолклорът има общи черти, като анонимност, колективно творчество, традиционализъм, тясна връзка с работата, бита, предаване на произведения от поколение на поколение в устната традиция.
фолк музикално изкуствовъзниква много преди появата на професионалната музика православна църква. AT Публичен животфолклорът играе много по-голяма роля в древна Русия, отколкото в следващите времена. За разлика от средновековна Европа, Древна Русия не е имала светски професионално изкуство. В нея музикална културасе развива народното изкуство на устната традиция, включително различни, включително „полупрофесионални“ жанрове (изкуството на разказвачи, гуслари и др.).
По времето на православната химнография руският фолклор вече имаше векове история, установената система от жанрове и средства музикална изразителност. Народната музика, фолклорното творчество твърдо навлезе в живота на хората, отразявайки най-разнообразните аспекти на социалния, семейния и личния живот.
Изследователите смятат, че преддържавният период (тоест преди образуването на Древна Русия) източни славянивече има доста развит календарен и битов фолклор, юнашки епос и инструментална музика.
С приемането на християнството езическите (ведически) знания започват да се изкореняват. Значението на магическите действия, довели до определен вид дейности на хората, постепенно се забравя. Въпреки това чисто външните форми на древните празници се оказаха необичайно стабилни и някои обреден фолклорпродължил да живее сякаш извън допир с древното езичество, което го е родило.
Християнската църква (не само в Русия, но и в Европа) имаше много негативно отношение към традиционните народни песни и танци, смятайки ги за проява на греховност, дяволска съблазън. Тази оценка е записана в много летописни източници и в каноничните църковни постановления.
Весело, весело празненствас елементи на театрално действие и с задължителното участие на музиката, чийто произход трябва да се търси в древните ведически ритуали, са коренно различни от храмовите празници.
Най-обширната област на фолка музикално творчество Древна Русияпредставлява обреден фолклор, свидетелстващ за високия художествен талант на руския народ. Той е роден в дълбините на ведическата картина на света, обожествяването на природните стихии. Най-древни са календарно-обредните песни. Съдържанието им е свързано с представи за кръговрата на природата, със земеделския календар. Тези песни отразяват различните етапи от живота на земеделците. Влязоха в зимата, пролетта, летни ритуали, които съответстват на повратни моменти в смяната на сезоните. Изпълнявайки този природен обред (песни, танци), хората вярвали, че ще бъдат чути от могъщите богове, ще се родят силите на Любовта, Семейството, Слънцето, Водата, Майката Земя и здрави деца, ще се роди добра реколта, ще бъде потомство на добитък, животът ще се развива в любов и хармония.
В Русия сватбите се играят от древни времена. Всяка местност е имала свой обичай на сватбени действия, плач, песни, изречения. Но при цялото безкрайно разнообразие сватбите се играха по едни и същи закони. Поетичната сватбена реалност превръща случващото се във фантастично приказен свят. Както в приказката всички образи са разнообразни, така и самият обред, поетично интерпретиран, се явява като своеобразна приказка. Сватбата е едно от най-значимите събития човешки животв Русия изискваше празнична и тържествена рамка. И ако усетите всички ритуали и песни, задълбавайки се в този фантастичен сватбен свят, можете да усетите трогателната красота на този ритуал. Пъстри дрехи, сватбен влак, дрънчащ от камбани, полифоничен хор от „певци“ и скръбни мелодии на плач, звуците на восъчни крила и рогове, акордеони и балалайки ще останат „зад кулисите“ - но поезията на самата сватба възкръсва - болката от напускането на родителския дом и високата радост от празничното душевно състояние - Любовта.
Един от най-древните руски жанрове са хоровите песни. В Русия те танцуваха кръгли танци почти през цялата година - на Коловорот ( Нова година), Масленица (изпращане на зимата и среща на пролетта), Зелена седмица (кръгли на момичета около брези), Ярило (свещени огньове), Овсен (празници на реколтата). Широко разпространени бяха хорове-игри и хороводи-шествия. Първоначално хоровите песни са били част от земеделските ритуали, но през вековете те стават самостоятелни, въпреки че образите на труда са запазени в много от тях:
И сеехме просо, сеяхме!
О, Дали Ладо, пося, посе!
Танцовите песни, оцелели и до днес, акомпанираха на мъжки и женски танци. Мъжките - олицетворена сила, смелост, смелост, женските - нежност, любов, величественост.
През вековете музикалният епос започва да се попълва с нови теми и образи. Раждат се епоси, които разказват за борбата срещу Ордата, за пътуването до далечни страни, за появата на казаците, народни въстания.
Народната памет отдавна пази много красиви старинни песни от векове. През XVIII век, по време на формирането на професионални светски жанрове (опера, инструментална музика), народното изкуство за първи път става обект на изучаване и творческо изпълнение. Просветителското отношение към фолклора е ярко изразено от забележителния писател хуманист А. Н. Радищев в прочувствените редове на неговото „Пътешествие от Петербург до Москва”: ще намерите възпитанието на душата на нашия народ.“ През 19 век оценката на фолклора като „възпитание на душата“ на руския народ става основа на естетиката композиторска школаот Глинка, Римски-Корсаков, Чайковски, Бородин, до Рахманинов, Стравински, Прокофиев, Калиников, а самата народна песен е един от източниците на формирането на руското национално мислене.
Руски народни песни от 16-19 век - "като златно огледало на руския народ"
Народни песни, записани в различни части на Русия са исторически паметникживота на народа, но и документален извор, уловил развитието на народната творческа мисъл на своето време.
Борбата срещу татарите, селските бунтове - всичко това остави отпечатък върху народните песенни традиции за всяка конкретна област, като се започне от епоси, исторически песни и до балади. Като например баладата за Иля Муромец, която се свързва с река Славей, която тече в района на Язиково, имаше борба между Иля Муромец и Славея Разбойник, който живееше в тези краища.
Известно е, че завладяването на Казанското ханство от Иван Грозни играе роля в развитието на устното народно изкуство, кампаниите на Иван Грозни бележат началото на окончателната победа над татаро-монголското иго, което освободи много хиляди руски пленници от тълпата. Песните от това време станаха прототип за епоса на Лермонтов „Песен за Иван Царевич“ - хроника на народния живот, а А.С. Пушкин използва устно народно творчество в своите произведения - руски песни и руски приказки.
На Волга, недалеч от с. Ундори, има нос Стенка Разин; там прозвучаха песни от онова време: „В степта, степта на Саратов“, „Имахме го в Света Русия“. Исторически събития края на XVII началото на XVIIIв заловен в компилацията за походите на Петър I и неговите Азовски походи, за екзекуцията на стрелци: „Това е като синьото море“, „Млад казак върви по Дон“.
С военните реформи от началото на 18 век се появяват нови исторически песни, те вече не са лирични, а епични. Историческите песни съхраняват най-древните образи на историческия епос, песни за Руско-турска война, за вербуването и войната с Наполеон: „Френският крадец се похвали, че е превзел Русия“, „Не вдигай шум, майко зелено дъб“.
По това време са запазени епоси за "Суровец Суздалец", за "Добриня и Альоша" и много рядка приказка за Горшен. Също така в творчеството на Пушкин, Лермонтов, Гогол, Некрасов са използвани руски епични народни песни и легенди. Запазени са древните традиции на народните игри, маскировката и специалната изпълнителска култура на руския песенен фолклор.
руски народ театрално изкуство
Руската народна драма и народното театрално изкуство като цяло са най-интересното и значимо явление на руския език национална култура.
Драматичните игри и представления още в края на 18 и началото на 20 век съставляват органична част от празничния народен живот, било то селски събирания, войнишки и фабрични казарми или панаирни будки.
Географията на разпространение на народната драма е обширна. Колекционерите на нашите дни са открили особени театрални „центрове“ в Ярославската и Горкинската област, руските села Татария, на Вятка и Кама, в Сибир и Урал.
Народната драма, противно на мнението на някои учени, е естествен продукт фолклорна традиция. Той компресира творческия опит, натрупан от десетки поколения от най-широките слоеве на руския народ.
На градските, а по-късно и селските панаири се устройват въртележки и щандове, на сцената на които се играят представления на приказни и национални исторически теми. Изпълненията, гледани по съборите, не можеха да повлияят напълно на естетическите вкусове на хората, но разширяваха приказния и песенния им репертоар. Любок и театралните заемки до голяма степен определят оригиналността на сюжетите на народната драма. Те обаче „залягат” върху древните игрови традиции на народните игри, маскирането, т.е. върху специалната изпълнителска култура на руския фолклор.
Поколения творци и изпълнители народни драмиразработи определени техники за начертаване, характеризиране и стил. Присъщи са разширените народни драми силни страстии неразрешими конфликти, приемствеността и бързината на последователните действия.
Специална роля в фолклорната драма играят песните, изпълнявани от героите в различни моменти или звучащи в хор - като коментари към протичащи събития. Песните бяха своеобразен емоционален и психологически елемент на представлението. Те бяха изпълнени през по-голямата частфрагментарно, разкривайки емоционалния смисъл на сцената или състоянието на героя. Песните в началото и в края на представлението бяха задължителни. Песен репертоарфолклорните драми се състоят главно от авторски песни, популярни във всички сектори на обществото XIX начало XX век. Това са войнишките песни „Замина белият руски цар“, „Малбрук тръгна на поход“, „Хвала, хвала на теб, юначе“ и романсите „Вървях по ливадите вечер“, „Тръгвам си за пустинята“, „Каквото е облачно, ясна зора“ и много други.
Късни жанрове на руското народно изкуство - празненства
Разцветът на празненствата пада през XVII-XIX век, въпреки че някои видове и жанрове фолклорно изкуство, които представляваха незаменим аксесоар на панаира и градския празничен площад, са създадени и активно съществуват много преди посочените векове и продължават, често в трансформиран вид, да съществуват и до днес. Такава куклено шоу, мечи забавления, отчасти шеги на търговци, много циркови номера. Други жанрове се раждат от панаира и отмират с края на тържествата. Това са комични монолози на лаещи фарсове, ракове, представления на фарсови театри, диалози на магданозени клоуни.
Обикновено по време на празненства и панаири в традиционни места се издигаха цели градчета за развлечения с будки, въртележки, люлки, палатки, в които продаваха всичко от популярни щампи до пойни птици и сладкиши. добавя през зимата ледени планини, достъпът до който беше напълно безплатен, а спускането с шейна от 10-12 м височина донесе несравнимо удоволствие.
С цялото разнообразие и пъстрота на града народен празниквъзприема като цяло. Тази цялост е създадена от специфичната атмосфера на празничния площад, с неговото свободно слово, фамилиарност, несдържан смях, храна и напитки; равенство, забавление, празнично възприемане на света.
Самият празничен площад изуми с невероятна комбинация от всякакви детайли. Съответно, външно беше пъстър силен хаос. Ярки, пъстри дрехи на ходещите, закачливи, необичайни костюми на „художници“, крещящи табели на сепарета, люлки, въртележки, магазини и таверни, ръчни изделия, блещукащи с всички цветове на дъгата и едновременния звук на хърди, тромпети, флейти, тъпани, възклицания, песни, викове на търговци, силен смях от шегите на "фарс дядовци" и клоуни - всичко се сля в един панаир на фойерверки, който очарова и забавлява.
Много гост изпълнители от Европа (много от тях пазители на кабини, панорами) и дори южните страни(магьосници, укротители на животни, силачи, акробати и други). Чужда реч и задгранични любопитства бяха бизнес както обикновенона столични тържества и големи панаири. Разбираемо е защо градският ефектен фолклор често се представяше като някаква смесица от „Нижни Новгород с френски“.
Основата, сърцето и душата на руската национална култура е руският фолклор, това е съкровищницата, това е, което изпълва руския човек отвътре от древни времена и тази вътрешна руска народна култура в крайна сметка породи цяла плеяда от велики руски писатели , композитори, художници, учени през 17-19 век, военни, философи, които са известни и почитани от целия свят:
Жуковски В.А., Рилеев К.Ф., Тютчев Ф.И., Пушкин А.С., Лермонтов М.Ю., Салтиков-Шчедрин М.Е., Булгаков М.А., Толстой Л.Н., Тургенев И.С., Фонвизин Д.И., Фонвизин Д.И., Фонвизин Д.И., Фонвизин, Д.И. Карамзин Н.М., Достоевски Ф.М., Куприн А.И., Глинка М.И., Глазунов А.К., Мусоргски М.П., Римски-Корсаков Н.А., Чайковски П.И., Бородин А.П., Балакирев М. .А., Балакирев М. .А., Балакирев М. .А., Рахманиев Проф. И.Н., Верещагин В.В., Суриков В.И., Поленов В.Д., Серов В.А., Айвазовски И.К., Шишкин И.И., Васнецов В.Н., Репин И.Е., Рьорих Н.К., Вернадски В.И., Вернадски В.И., Вернадски В.И., Вернадски В.И., Вернадски В.И., Ломоносов В.И., Ломоносов, В.И., Ломоносов, И.В. , Попов А.С., Багратион П.Р., Нахимов П.С., Суворов А.В., Кутузов М.И., Ушаков Ф.Ф., Колчак А.В., Соловьов В.С., Бердяев Н.А., Чернишевски Н.Г., Чернишевски Н.Г., Чернишевски Н.Г., Суворов А.В., Кутузов М.И., Ушаков Ф.Ф., Колчак А.В., Соловьов В.С., Бердяев Н.А., Чернишевски Н.Г., Чернишевски Н.Г., Добролюбов Н.А. което по един или друг начин познава целият земен свят. Това са световни стълбове, израснали върху руската народна култура.
Но през 1917 г. в Русия е направен втори опит да се прекъсне връзката между времената, да се прекъсне руското културно наследство на древните поколения. Първият опит е направен още в годините на покръстването на Русия. Но не успя напълно, тъй като силата на руския фолклор се основаваше на живота на хората, на техния ведически естествен мироглед. Но вече някъде през шейсетте години на ХХ век руският фолклор започва постепенно да се заменя от поп-поп жанрове на поп, диско и, както е обичайно да се казва сега, шансон (фолклор на крадците в затвора) и други видове съветско изкуство. Но през 90-те години беше нанесен особен удар. Думата "руски" беше тайно забранена дори за произнасяне, уж тази дума означаваше - разпалване на етническа омраза. Тази позиция остава и до днес.
И нямаше нито един руски народ, разпръснаха ги, напиха ги и започнаха да ги унищожават на генетично ниво. Сега в Русия - тук е неруският дух на узбеки, таджики, чеченци и всички останали жители на Азия и Близкия изток, и в Далеч на изтокКитайци, корейци и т.н. и навсякъде се извършва активна, глобална украинизация на Русия.
Изключително устно народно творчество. Създаден е от векове, има много разновидности. Преведено от на английски"фолклор" е " народен смисъл, мъдрост". Тоест устното народно творчество - всичко, което се създава духовна културанаселение през вековете исторически животнеговата.
Характеристики на руския фолклор
Ако внимателно прочетете произведенията на руския фолклор, ще забележите, че всъщност той отразява много: играта на въображението на хората, и историята на страната, и смеха, и сериозните мисли за човешкия живот. Слушайки песните и приказките на своите предци, хората мислеха за много трудни въпроси от семейния, социалния и трудовия си живот, мислеха как да се борят за щастие, да подобрят живота си, какъв трябва да бъде човек, какво трябва да се осмива и осъжда .
Разновидности на фолклора
Разновидностите на фолклора включват приказки, епоси, песни, поговорки, гатанки, календарни рефрени, величие, поговорки - всичко, което се е повтаряло, се предава от поколение на поколение. В същото време изпълнителите често внасяха нещо свое в текста, който им харесва, променяйки отделни детайли, образи, изрази, неусетно подобрявайки и усъвършенствайки работата.
Устното народно творчество в по-голямата си част съществува в поетична (поетична) форма, тъй като именно тя направи възможно запомнянето и предаването на тези произведения от уста на уста в продължение на векове.
Песни
Песента е особен словесно-музикален жанр. Това е малък лирико-разказ или лирическо произведение, който е създаден специално за пеене. Техните видове са следните: лирически, танцови, ритуални, исторически. Изразено в фолклорни песничувства на един човек, но в същото време на много хора. Те отразяваха любовни преживявания, събития от социални и семеен живот, размишления за тежката съдба. В народните песни често се използва т. нар. похват на паралелизъм, когато настроението на даден лирически герой се пренася в природата.
Историческите песни са посветени на различни известни хораи събития: завладяването на Сибир от Ермак, въстанието на Степан Разин,селска война, водена от Емелян Пугачева,битката при Полтава със шведите и др. Разказът в историческите народни песни за някои събития се съчетава с емоционалното звучене на тези произведения.
епоси
Терминът "епос" е въведен от И. П. Сахаров през 19 век. Това е устно народно творчество под формата на песен, юнашко, епично по природа. Епосът възниква през 9-ти век, той е израз историческо съзнаниехората на нашата страна. Богатирите са главните герои на този вид фолклор. Те олицетворяват националния идеал за смелост, сила, патриотизъм. Примери за герои, изобразени в произведения на устното народно изкуство: Добриня Никитич, Иля Муромец, Микула Селянинович, Альоша Попович, както и търговецът Садко, великанът Святогор, Василий Буслаев и др. жизнена кръв, макар и обогатен с фантастична измислица, е сюжетът на тези произведения. В тях героите сами преодоляват цели орди от врагове, бият се с чудовища, моментално преодоляват огромни разстояния. Това устно народно творчество е много интересно.
Приказки
Епосите трябва да се разграничават от приказките. Тези произведения на устното народно творчество се основават на измислени събития. Приказките могат да бъдат вълшебни (в които участват фантастични сили), както и ежедневни, където в ежедневни ситуации са изобразени хора - войници, селяни, крале, работници, принцеси и принцове. Този тип фолклор се отличава от другите произведения по оптимистичен сюжет: в него доброто винаги тържествува над злото, а последното е или победено, или осмивано.
легенди
Продължаваме да описваме жанровете на устното народно творчество. Легендата, за разлика от приказката, е народна устен разказ. В основата му е невероятно събитие, фантастичен образ, чудо, което се възприема от слушателя или разказвача като надеждно. Има легенди за произхода на народи, държави, морета, за страданията и подвизите на измислени или реални герои.
Гатанки
Устното народно творчество е представено от много мистерии. Те са алегоричен образ на някакъв предмет, обикновено базиран на метафорично сближаване с него. Гатанки по обем са много малки, имат определени ритмична структура, често подчертано от наличието на рима. Те са предназначени да развиват изобретателност, изобретателност. Гатанки са разнообразни по съдържание и теми. Може да има няколко техни варианта за едно и също явление, животно, обект, всеки от които го характеризира от определена гледна точка.
Пословици и поговорки
Към жанровете на устното народно творчество спадат и поговорките и пословиците. Поговорката е ритмично организирана, кратка, образна поговорка, афористична народна поговорка. Обикновено има двучастна структура, която е подсилена от рима, ритъм, алитерация и асонанс.
Поговорката е образен израз, който оценява определено явление от живота. Тя, за разлика от поговорката, не е цяло изречение, а само част от твърдението, което е част от устното народно творчество.
Пословици, поговоркиа гатанки са включени в т. нар. второстепенни жанрове на фолклора. Какво е? В допълнение към горните видове, те включват и друго устно народно творчество. Видовете малки жанрове се допълват от следното: приспивни песнички, пестици, детски стихчета, шеги, хорове за игра, призиви, изречения, гатанки. Нека разгледаме по-отблизо всеки един от тях.
Приспивни песнички
Малките жанрове на устното народно творчество включват приспивни песни. Хората ги наричат велосипеди. Това име идва от глагола "bait" ("bait") - "да говоря". Тази дума има следното древно значение: да говоря, да шепнеш. Приспивните песни получиха това име не случайно: най-старите от тях са пряко свързани с поезията за заклинания. Борейки се със съня, например, селяните казвали: „Дрьомушка, махни се от мен“.
Пестушки и детски стихчета
Руското устно народно творчество също е представено от пестушки и детски стихчета. В центъра им е образът на растящо дете. Името „пестушки“ идва от думата „подхранвам“, тоест „следвам някого, отглеждам, кърмя, носят, образоват“. Те са кратки изречения, които коментират движенията на бебето през първите месеци от живота на бебето.
Неусетно пестиците се превръщат в детски стихчета – песнички, които придружават игрите на бебето с пръсти на ръцете и краката. Това устно народно творчество е много разнообразно. Примери за детски стихчета: "Сврака", "Добре". Те често вече имат "урок", инструкция. Например в „Сврака” белостранката хранеше всички с каша, с изключение на един мързелив, макар и най-малкият (малкият пръст му отговаря).
шеги
В първите години от живота на децата бавачките и майките им пееха песни с по-сложно съдържание, несвързано с играта. Всички те могат да бъдат обозначени с един термин "шеги". Съдържанието им напомня за малки приказкив стихове. Например за петел - златна мида, която отлетя до Куликово поле за овес; за кокошка ряба, която „духа грах“ и „сееше просо“.
В шега, като правило, снимка на някои ярко събитие, или изобразява някакво бързо действие, което отговаря на активната природа на бебето. Те се характеризират със сюжет, но детето не е способно на дълготрайно внимание, затова се ограничават само до един епизод.
Изречения, инвокации
Продължаваме да разглеждаме устното народно творчество. Неговите възгледи се допълват от инвокации и изречения. Децата на улицата много рано научават от своите връстници различни прякори, които са призив към птици, дъжд, дъги и слънце. Децата от време на време извикат думите с надпен глас. В допълнение към заклинанията, в селско семейство всяко дете знаеше изреченията. Най-често се говорят сами. Изречения - призив към мишка, малки буболечки, охлюв. Това може да е имитация на различни птичи гласове. Словесните изречения и песенните призиви са изпълнени с вяра в силите на водата, небето, земята (понякога полезни, понякога разрушителни). Тяхното произношение се свързва с работата и живота на възрастните селски деца. Изреченията и инвокациите се обединяват в специален отдел, наречен "календарен детски фолклор". Този термин подчертава съществуващата връзка между тях и сезона, празника, времето, целия бит и структурата на живота в селото.
Изречения и рефрени на играта
Жанровете на фолклорните произведения включват игрови изречения и рефрени. Те са не по-малко древни от призивите и изреченията. Те или свързват части от някаква игра, или я стартират. Те също могат да играят ролята на окончания, да определят последствията, които съществуват при нарушаване на условията.
Игрите са поразителни по своята прилика със сериозни селски занимания: жътва, лов, сеитба на лен. Възпроизвеждането на тези случаи в строга последователност с помощта на многократно повторение направи възможно насаждането с ранните годинизачитане на обичаите и съществуващия ред, да преподава на приетите в обществото правила на поведение. Имената на игрите – „Мечка в гората“, „Вълк и гъски“, „Хвърчило“, „Вълк и овца“ – говорят за връзка с бита и бита на селското население.
Заключение
Не по-малко вълнуващи цветни образи живеят в народните епоси, приказки, легенди, песни, отколкото в произведенията на изкуството на класическите автори. Своеобразни и изненадващо точни рими и звуци, причудливи, красиви поетични ритми - като дантелени тъкани в текстовете на песнички, детски стихчета, вицове, гатанки. И какви ярки поетични съпоставки можем да намерим в лирическите песни! Всичко това можеше да създаде само хората – великият майстор на словото.
Устно-поетическото творчество на народа има голяма обществена стойност, състояща се в неговите познавателни, идейни, възпитателни и естетически ценности, които са неразривно свързани. Познавателната стойност на фолклора се проявява преди всичко в това, че той отразява особеностите на явленията реален животи предоставя обширни познания за историята връзки с обществеността, работата и живота, както и представа за мирогледа и психологията на хората, за природата на страната. Когнитивното значение на фолклора се увеличава от факта, че сюжетите и образите на неговите произведения обикновено съдържат широка типизация, съдържат обобщения на явленията от живота и характерите на хората. Така образите на Иля Муромец и Микула Селянинович в руските епоси дават представа за руското селянство като цяло, един образ характеризира цял социален слой от хора. Когнитивната стойност на фолклора се увеличава и от факта, че неговите произведения не само представят, но и обясняват картини от живота, исторически събития и образи на герои. И така, епосите и историческите песни обясняват защо руският народ устоя на монголо-татарското иго и излезе победител в борбата, обясняват значението на подвизите на героите и дейността на исторически личности. М. Горки каза: „ истинска историяне може да се познава трудещите се, без да се познава устното народно творчество » Горки М. Собр. съч., т. 27, с. 311. Идейно-просветното значение на фолклора се състои в това, че най-добрите му творби са вдъхновени от възвишени прогресивни идеи, любов към родината, стремеж към мир. Фолклорът изобразява героите като защитници на родината и предизвиква чувство на гордост от тях. Той поетизира руската природа - и могъщите реки (Майка Волга, широкият Днепър, Тих Дон), и степите са широки, и полетата са широки - и това възпитава любов към нея. Образът на руската земя е пресъздадена във фолклорните произведения. Народното изкуство изразява житейските стремежи и социалните възгледи на народа, а често и революционните настроения. Изиграва важна роля в борбата на народа за национално и социално освобождение, за неговото обществено-политическо и културно развитие. Съвременното народно изкуство допринася за комунистическото възпитание на масите. Във всичко това се проявява идейно-просветното значение на народното поетическо творчество. Естетическото значение на фолклорните произведения се състои в това, че те са прекрасно изкуство на словото, отличават се с голямо поетическо майсторство, което се отразява и в изграждането им, и в създаването на образи, и в езика. Фолклорът умело използва измислица, фантазия, както и символика, т.е. алегорично предаване и характеризиране на явления и тяхната поетизация. Фолклорът изразява художествените вкусове на народа. Формата на неговите произведения е шлифована от векове от творчеството изискани занаятчии. Затова фолклорът развива естетическото чувство, чувството за красота, чувството за форма, ритъм и език. Поради това той има голямо значениеза развитието на всички видове професионално изкуство: литература, музика, театър. Творчеството на много велики писатели и композитори е тясно свързано с народната поезия.
Фолклорът се характеризира с разкриване на красотата в природата и човека, единството на естетическото и моралното начало, съчетаването на реално и измислица, ярко изобразяване и изразителност. Всичко това обяснява защо най-добрите произведенияфолклорът носи голямо естетическо удоволствие. Науката за фолклора. Науката за фолклора - фолклористика - изучава устното народно творчество, словесното изкуство на масите. Той поставя и решава значителен кръг от важни въпроси: за особеностите на фолклора - неговото жизнено съдържание, социална природа, идейна същност, художествена оригиналност; за неговия произход, развитие, оригиналност на различни етаписъществуване; за отношението му към литературата и другите форми на изкуството; за особеностите на творческия процес в него и формите на съществуване индивидуални произведения; за спецификата на жанровете: епоси, приказки, песни, поговорки и др. Фолклорът е сложно, синтетично изкуство; често в произведенията му се съчетават елементи различни видовеизкуство – словесно, музикално, театрално. Тя е тясно свързана с народния бит и ритуали, отразяващи особеностите на различни периоди от историята. Затова се интересува и изучава от различни науки: езикознание, литературна критика, изкуствознание, етнография, история. Всеки от тях изследва фолклора в различни аспекти: лингвистика - словесната страна, отражение в нея на историята на езика и връзките с диалектите; литературна критика – общи черти на фолклора и литературата и техните различия; изкуствознание – музикални и театрални елементи; етнография – ролята на фолклора в народния бит и връзката му с обредността; историята е израз в нея на народното разбиране исторически събития. Във връзка със самобитността на фолклора като изкуство терминът „фолклор” в различни страниинвестирани в различни съдържание и затова предметът на фолклора се разбира различно. В някои чужди държавифолклористиката се занимава не само с изучаването на поетическото, но и с музикалните и хореографските аспекти на фолклорните поетични произведения, тоест елементи от всички видове изкуства. У нас фолклор се разбира като наука за народната поезия.
Фолклористиката има свой предмет на изследване, свои специални задачи, разработени са свои методи и методи на изследване. Изучаването на словесната страна на устното народно творчество обаче не е отделено от изучаването на другите му страни: много ползотворно е сътрудничеството на науките фолклор, лингвистика, литературна критика, изкуствознание, етнография и история. Родове, жанрове и жанрови разновидности. Фолклорът, както и литературата, е изкуството на словото. Това дава основание на фолклора да използва разработените от литературната критика понятия и термини, като ги прилага естествено към особеностите на устното народно творчество. Такива понятия и термини са род, вид, жанр и жанрово разнообразие. И в литературната критика, и във фолклора все още няма еднозначна представа за тях; изследователите не са съгласни и спорят. Ще приемем работна дефиниция, която ще използваме. Тези явления на литературата и фолклора, които се наричат родове, жанрове и жанрови разновидности, са групи от произведения, които са сходни помежду си по структура, идейни и художествени принципи и функции. Те са се развили исторически и са относително стабилни, като се променят слабо и доста бавно. Разликата между родове, жанрове и жанрови разновидности е важна както за изпълнителите на произведения, така и за техните слушатели, и за изследователите, изучаващи народното изкуство, тъй като тези явления са смислени форми, появата, развитието, промяната и смъртта на които - важен процесв историята на литературата и фолклора.
В литературната и фолклорната терминология в наше време понятието и терминът „глед” почти са излезли от употреба; най-често те се заменят с понятието и термина "жанр", въпреки че преди това са били разграничени. Ще приемем и като работно понятие „жанр” – по-тясна група произведения от рода. В този случай под пол ще разбираме начина на изобразяване на действителността (епична, лирична, драматична), по жанр - вид форма на изкуството(приказка, песен, поговорка). Но трябва да въведем още по-тясно понятие – „жанрово разнообразие“, което представлява тематична група произведения (приказки за животни, приказки, социални приказки, любовни песни, семейни песни и др.). Могат да се разграничат дори по-малки групи произведения. И така, в социалните приказки има специална групавърши работа -- сатирични приказки. Въпреки това, за да представи голяма картинакласификацията (разпространението) на видовете произведения на руската народна поезия, трябва да се вземат предвид редица други обстоятелства: първо, отношението на жанровете към така наречените обреди (специални култови действия), и второ, отношението на словесен текст към пеене и действие, което е характерно за някои видове фолклорни произведения. Произведенията могат или не могат да бъдат свързани с ритуал и пеене.
Жанровете на фолклора са разнообразни. Има основни жанрове, като епос, приказка. И има малки жанрове: поговорки, поговорки, заклинания. Малките жанрове много често бяха предназначени за деца, те ги учеха на мъдростта на живота. Пословиците и поговорките позволяват на хората да съхраняват и предават от поколение на поколение народна мъдрост.
Художествената особеност на всички малки жанрове е, че са малки по обем и лесни за запомняне. Те често се създават в поетична форма, което също им е помогнало да бъдат запомнени по-добре. Пословиците се състоят от едно изречение. Но това предложение е много дълбоко и обемно по своето съдържание. „Пилетата се броят през есента“, казаха нашите предци, а ние казваме днес. Поговорката се основава на светска мъдрост. Няма значение колко пилета имате през пролетта. Важно е колко от тях са пораснали преди есента. С течение на времето тези думи започнаха да имат обобщено значение: не предполагайте колко можете да получите от този или онзи бизнес, погледнете резултата от това, което сте направили.
Малките жанрове на фолклора, предназначени за деца, имат своя особеност и стойност. Те влязоха в живота на дете от раждането и го придружаваха дълги години, докато порасне. Приспивните песни са били предназначени преди всичко да предпазят бебето от ужасните неща, които го заобикалят. Ето защо в песните често се появяват сив вълк и други чудовища. Постепенно приспивните песнички престанаха да играят ролята на талисман. Целта им била да евтаназират детето.
Друг фолклорен жанр е свързан с епохата на детството. Това са пестици (от думата "отглеждане"). Майката ги изпя на детето, уверена, че те му помагат да расте умно, силно, здраво. Пораствайки, самото дете се научи да използва различни жанрове в речта и игрите си. Децата през пролетта или есента изпълняваха инвокации. Така възрастните ги научиха да се грижат за природния свят, да извършват навреме различни земеделски работи.
Родителите развиха речта на децата си със скороговорки. Художествената особеност на скороговорката не е, че има поетична форма. Неговата стойност е другаде. Скороговорка беше съставена по такъв начин, че включваше думи със сложни звуци за детето. Произнасяйки скороговорката, децата развиха правилността на говора, постигнаха яснота в произношението.
Особено място сред малките жанрове на фолклора заема гатанка. Тя художествена характеристикае метафоричен. Гатанки са построени на принципа на приликата или разликата на предметите. Решавайки гатанката, детето се научи на наблюдение, логическо мислене. Често самите деца започват да измислят гатанки. Измислиха и тизъри, осмивайки човешките недостатъци в тях.
Така малките жанрове на фолклора, с цялото си разнообразие, служеха на една цел - образно, удачно и точно предават народната мъдрост, учат растящия човек на живота.
