ชีวประวัตินักดนตรี Varlamov นักแต่งเพลงผู้เรียบเรียงนักร้องและผู้ควบคุมวง Alexander Vladimirovich Varlamov: ชีวประวัติความคิดสร้างสรรค์และข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ การเลือกระหว่างดนตรีและละคร

อเล็กซานเดอร์ วาร์ลามอฟ

นักเปียโน นักแต่งเพลงแจ๊ส ผู้ควบคุมวง ผู้นำวงออเคสตราแจ๊ส
ศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR (1/11/1979)

เกิดในครอบครัววิทยาลัย จากนั้นเป็นสมาชิกสภาแห่งรัฐ ซึ่งเป็นสมาชิกของศาลแขวง Simbirsk จนถึงเดือนกันยายน พ.ศ. 2461 เขาอาศัยอยู่ที่ Simbirsk เรียนที่โรงยิมชายแห่งที่สอง ในปี พ.ศ. 2455 ผลงานชิ้นแรกของเขาได้รับการตีพิมพ์ใน Simbirsk ผลงานดนตรี- บทละคร "Sadness" และเพลงวอลทซ์ "Evening"

ในปี 1922 เขาเข้าสู่ GITIS (ในเวิร์คช็อปเดียวกันกับ Erast Pavlovich Garin และ Nikolai Pavlovich Okhlopkov) อย่างไรก็ตามในไม่ช้าเขาก็ออกจากที่นั่นและเข้าเรียนที่โรงเรียน Gnessin ในชั้นเรียนของ Reinhold Moritsevich Gliere และ Dmitry Romanovich Rogal-Levitsky (เพื่อนนักเรียนในชั้นเรียนการแต่งเพลง - Aram Khachaturian)

เขารวบรวมนักดนตรีด้นสดกลุ่มแรกในสหภาพโซเวียต (“เจ็ด”) ในปี 1937 เขาก่อตั้งวงออเคสตราแจ๊สของ All-Union Radio Committee ซึ่งเขาเป็นผู้นำจนถึงปี 1939 ในปี 1940-1941 - หัวหน้าผู้ควบคุมวงวงดุริยางค์แจ๊สแห่งรัฐของสหภาพโซเวียต ในช่วงเริ่มต้นของสงครามเขาเป็นหัวหน้าดนตรีแจ๊สไพเราะในมอสโก
ในปี พ.ศ. 2486-2499 เขาอาศัยอยู่ในเทือกเขาอูราลและคาซัคสถานซึ่งเขาถูกเนรเทศ จนกระทั่งปี 1948 เขาเป็นผู้นำวงออเคสตราของค่าย และต่อมาทำงานเป็นครูใน Karaganda หลังจากพักฟื้นแล้วเขาก็กลับไปมอสโคว์เพื่อแต่งเพลงให้ วงออเคสตราป๊อปการผลิตภาพยนตร์และโทรทัศน์ ใน ปีที่ผ่านมาชีวิตอาศัยอยู่บนถนน Leskova บ้าน 10-b ในเขต Bibirevo ของมอสโก

(1801-1848)

ความรักและเพลงของ Alexander Egorovich Varlamov - หน้าที่สดใสของรัสเซีย เพลงแกนนำ- เขาเป็นนักแต่งเพลงที่มีพรสวรรค์ด้านทำนองอันน่าทึ่ง เขาสร้างสรรค์ผลงานที่ยิ่งใหญ่ คุณค่าทางศิลปะซึ่งได้รับความนิยมอย่างหาได้ยาก ใครไม่รู้จักท่วงทำนองของเพลง "Red Sundress", "A Blizzard is Blowing along the Street" หรือเพลงโรแมนติก "A Lonely Sail Is White", "Don't Wake Her Up at Dawn"? ดังที่คนร่วมสมัยระบุไว้อย่างถูกต้อง เพลงของเขา “ที่มีเจตนารัสเซียล้วนๆ กลายเป็นเพลงพื้นบ้าน” "ซาราฟานแดง" อันโด่งดังร้องโดย "ทุกชนชั้น - ทั้งในห้องนั่งเล่นของขุนนางและในกระท่อมสูบบุหรี่ของชาวนา" และยังแสดงเป็นภาษาลูบอครัสเซียด้วยซ้ำ เพลงของ Varlamov สะท้อนให้เห็น นิยาย: ความรักของเขาซึ่งเป็นองค์ประกอบลักษณะเฉพาะของชีวิตประจำวันได้รับการแนะนำให้รู้จักกับผลงานของ Gogol, Turgenev, Nekrasov, Leskov, Bunin และแม้แต่ นักเขียนภาษาอังกฤษเจ. กัลส์เวิร์ทธี (นวนิยายเรื่อง "จุดจบของบท") อย่างไรก็ตามชะตากรรมของ Alexander Varlamov มีความสุขน้อยกว่าชะตากรรมของเพลงของเขา

Alexander Egorovich Varlamov เกิดในครอบครัวที่ยากจน ความสามารถทางดนตรีของเขาแสดงออกมาตั้งแต่เนิ่นๆ: เขาสอนตัวเองให้เล่นไวโอลินและเลือกเพลงพื้นบ้านด้วยหู เสียงอันไพเราะและไพเราะของเด็กชายระบุตัวเขา ชะตากรรมในอนาคต: เมื่ออายุได้ 9 ขวบ เขาได้รับการยอมรับให้เข้าสู่โบสถ์ร้องเพลงของศาลเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในฐานะนักร้องรอง ในความรุ่งโรจน์นี้ กลุ่มนักร้องประสานเสียง Varlamov ศึกษาภายใต้การแนะนำของผู้อำนวยการคณะนักร้องประสานเสียง Bortnyansky นักแต่งเพลงชาวรัสเซียผู้โดดเด่น ในไม่ช้า Varlamov ก็กลายเป็นนักร้องเดี่ยวในคณะนักร้องประสานเสียงและเรียนรู้การเล่นเปียโน เชลโลและกีตาร์



ในปี ค.ศ. 1819 นักดนตรีหนุ่มส่งไปฮอลแลนด์เพื่อเป็นครูสอนนักร้องประสานเสียงในโบสถ์สถานทูตรัสเซียในกรุงเฮก โลกแห่งความประทับใจครั้งใหม่เปิดขึ้นต่อหน้าชายหนุ่ม เขามักจะไปชมโอเปร่า คอนเสิร์ต และแสดงต่อสาธารณะในฐานะนักร้องและนักกีตาร์ ในขณะเดียวกัน เขาก็ "จงใจศึกษาทฤษฎีดนตรี" โดยการยอมรับของเขาเอง เมื่อกลับมาบ้านเกิด (พ.ศ. 2366) Varlamov สอนที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โรงเรียนโรงละคร Preobrazhensky และ Semenovsky จากนั้นเข้าสู่ Singing Chapel อีกครั้งในฐานะนักร้องประสานเสียงและอาจารย์ ในไม่ช้าในห้องโถงของ Philharmonic Society เขาจะจัดคอนเสิร์ตครั้งแรกในรัสเซียซึ่งเขาแสดงดนตรีไพเราะและ งานร้องเพลงประสานเสียงและแสดงเป็นนักร้อง การพบปะกับ Glinka มีบทบาทสำคัญ - พวกเขามีส่วนช่วยในการสร้างมุมมองที่เป็นอิสระของนักดนตรีหนุ่มเกี่ยวกับการพัฒนาศิลปะรัสเซีย

ในปี 1832 Alexander Egorovich Varlamov ได้รับเชิญให้เป็นผู้ช่วยหัวหน้าวงดนตรีของโรงละคร Moscow Imperial Theatres จากนั้นได้รับตำแหน่ง "นักแต่งเพลง" เขาเข้าสู่แวดวงปัญญาชนด้านศิลปะของมอสโกอย่างรวดเร็วซึ่งมีอยู่มากมายในนั้น คนที่มีความสามารถ, มีความสามารถรอบด้านและมีพรสวรรค์ที่สดใส: นักแสดง Shchepkin, Mochalov; นักแต่งเพลง Gurilev, Verstovsky; กวี Tsyganov; นักเขียน Zagoskin, Polevoy; นักร้องบันตีเชฟ พวกเขาถูกนำมารวมกันด้วยความหลงใหลในดนตรี บทกวี และศิลปะพื้นบ้าน



« ดนตรีต้องการจิตวิญญาณ“” Alexander Varlamov เขียน “ แต่รัสเซียมี บทพิสูจน์คือเพลงพื้นบ้านของเรา- ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเขาแต่งเพลง "Red Sundress", "โอ้เจ็บ แต่ปวด", "ใจอะไรเช่นนี้", "อย่าส่งเสียงดัง, ลมแรง", "สิ่งที่กลายเป็นหมอกหนา, รุ่งอรุณอันสดใส” และอื่นๆ รวมไปถึง “ อัลบั้มเพลงพ.ศ. 2376” และเชิดชูชื่อผู้ประพันธ์ ในขณะที่ทำงานในโรงละคร Varlamov เขียนเพลงสำหรับการผลิตละคร (“ The Bigamist” และ“ Roslavlev” โดย Shakhovsky - ครั้งที่สองจากนวนิยายของ M. Zagoskin; “ Prince Silver” จากเรื่อง“ Assaults” โดย Bestuzhev-Marlinsky ; “เอสเมอรัลดา” ที่สร้างจากนวนิยายเรื่อง “มหาวิหาร” น็อทร์-ดามแห่งปารีส"ฮิวโก้ หมู่บ้านเล็ก ๆ ของเช็คสเปียร์) การผลิตโศกนาฏกรรมของเช็คสเปียร์เป็นเหตุการณ์ที่โดดเด่น V. Belinsky ที่มาเยี่ยมชมการแสดงนี้ 7 ครั้ง เขียนอย่างกระตือรือร้นเกี่ยวกับการแปลของ Polevoy การแสดงของ Mochalov ในฐานะ Hamlet และเพลงของ Ophelia ผู้บ้าคลั่ง...

Varlamov สนใจบัลเล่ต์ด้วย ผลงานของเขาสองชิ้นในประเภทนี้ - "The Fun of the Sultan, or the Slave Seller" และ "The Cunning Boy and the Cannibal" ซึ่งเขียนร่วมกับ Guryanov ที่สร้างจากเทพนิยายของ Perrault "Tom Thumb" - ถูกแสดงบนเวที โรงละครบอลชอย- นักแต่งเพลงยังต้องการเขียนโอเปร่าด้วย - เขารู้สึกทึ่งกับเนื้อเรื่องของบทกวี "Conrad Wallenrod" ของ Mickiewicz แต่แนวคิดนี้ยังไม่เกิดขึ้นจริง



กิจกรรมการแสดงของ Varlamov ไม่ได้หยุดนิ่งตลอดชีวิตของเขา เขาแสดงในคอนเสิร์ตเป็นประจำ โดยส่วนใหญ่มักจะเป็นนักร้อง นักแต่งเพลงมีเสียงต่ำ แต่ไพเราะ การร้องเพลงของเขาโดดเด่นด้วยดนตรีที่หายากและความจริงใจ - เขาแสดงออกมาอย่างเลียนแบบไม่ได้... ความรักของเขา" เพื่อนคนหนึ่งของเขาตั้งข้อสังเกต

Alexander Varlamov ยังเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางในฐานะครูสอนร้องเพลง “ School of Singing” ของเขา (พ.ศ. 2383) เป็นงานสำคัญชิ้นแรกในสาขานี้ในรัสเซียและไม่ได้สูญเสียความสำคัญไปแม้แต่ตอนนี้

Varlamov ใช้เวลาสามปีที่ผ่านมาในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเขาหวังว่าจะได้เป็นครูในโบสถ์ร้องเพลงอีกครั้ง แต่ความปรารถนานี้ไม่เป็นจริง ชื่อเสียงอันกว้างขวางไม่ได้ปกป้องเขาจากความยากจนและความผิดหวัง Alexander Egorovich Varlamov เสียชีวิตด้วยวัณโรคเมื่ออายุ 47 ปี

Varlamov เขียนเกี่ยวกับ 200 ความรักและเพลง (รวมถึงวงดนตรี) วงกลมของกวี - ผู้เขียนคำนั้นกว้างมาก: Pushkin, Lermontov, Zhukovsky, Delvig, Polezhaev, Timofeev, Tsyganov Varlamov เปิดสำหรับเพลงรัสเซีย Koltsov, Pleshcheev, Fet, Mikhailov เช่นเดียวกับนักแต่งเพลง Dargomyzhsky เขาเป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรก ๆ ที่หันไปหา Lermontov; เขายังสนใจคำแปลจาก Goethe, Heine และ Beranger อีกด้วย

Alexander Egorovich Varlamov - นักแต่งเพลงนักร้องที่มีความรู้สึกเรียบง่ายของมนุษย์งานศิลปะของเขาสะท้อนความคิดและแรงบันดาลใจของคนรุ่นราวคราวเดียวกันสอดคล้องกับบรรยากาศทางจิตวิญญาณของยุคนั้น 1830 “Thirst for a Storm” ในเรื่องโรแมนติก “The Lonely Sail Whitens” หรือสภาวะแห่งความหายนะที่น่าเศร้าในโรแมนติก “It’s Hard, There’s No Strength” แนวโน้มของเวลาสะท้อนให้เห็นในปณิธานที่โรแมนติกและการเปิดกว้างทางอารมณ์ของเนื้อเพลงของ Varlamov ระยะของมันค่อนข้างกว้าง: จากแสง, สีน้ำในแนวโรแมนติกแนว “ฉันชอบมองกลางคืนที่สดใส” ไปจนถึงแนวดราม่าที่สง่างาม “เธอไม่อยู่ที่นั่นแล้ว”ผลงานของ Alexander Varlamov เชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออกกับประเพณีของดนตรีในชีวิตประจำวันและเพลงพื้นบ้าน ดินลึกก็สะท้อนให้เห็นอย่างละเอียด คุณสมบัติทางดนตรี- ในภาษา ในหัวข้อ ในโครงสร้างเป็นรูปเป็นร่าง

belcanto.ru ›varlamov.html



ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ

โรแมนติกที่มีชื่อเสียง

มีความสุขกับความรักของ Varlamov ความรักที่ยิ่งใหญ่มอสโกสาธารณะและกระจัดกระจายไปทั่วเมืองทันที Bantyshev เพื่อนสนิทของ Varlamov ซึ่งเป็นศิลปินเดี่ยวในโรงละคร Bolshoi ขอร้องให้นักแต่งเพลงเขียนเรื่องโรแมนติกให้เขามาเป็นเวลานาน
- คุณต้องการอันไหน?
- ไม่ว่าคุณต้องการอะไร อเล็กซานเดอร์ เอโกโรวิช...
- ดี. กลับมาอีกครั้งในหนึ่งสัปดาห์ Varlamov เขียนได้ง่ายมาก แต่ด้วยความที่เป็นคนที่ไม่ได้รับผลตอบแทนอย่างมากเขาจึงใช้เวลานานมากในการไปทำงาน
หนึ่งสัปดาห์ต่อมา Bantyshev ก็มา - ไม่มีความโรแมนติก
“ ไม่มีเวลาแล้ว” Varlamov ยักไหล่ - มาพรุ่งนี้
วันถัดไป - สิ่งเดียวกัน แต่นักร้องเป็นคนดื้อรั้นและเริ่มมาที่ Varlamov ทุกเช้าตอนที่นักแต่งเพลงยังหลับอยู่
“ คุณเป็นเช่นนั้นจริงๆ” Varlamov เคยโกรธเคือง - ชายคนหนึ่งกำลังหลับอยู่และคุณก็ปรากฏตัวขึ้นใคร ๆ ก็พูดได้ตอนรุ่งสาง! ฉันจะเขียนเรื่องโรแมนติกถึงคุณ ฉันบอกว่าฉันจะเขียนและฉันจะเขียน!
- พรุ่งนี้? - Bantyshev ถามอย่างเหน็บแนม
- พรุ่งนี้ พรุ่งนี้!
ในตอนเช้านักร้องก็ปรากฏตัวเช่นเคย วาร์ลามอฟกำลังหลับอยู่
“ นี่สำหรับคุณนายบันติเชฟ” คนรับใช้กล่าวและมอบความรักครั้งใหม่ให้กับแขกรับเชิญคนแรกซึ่งถูกกำหนดให้โด่งดังไปทั่วรัสเซีย
โรแมนติกเรียกว่า "อย่าปลุกเธอตอนรุ่งสาง"!



เบอร์ดี้

Varlamov เป็นคนใจดีและไม่เย่อหยิ่ง ถูกไล่ออกจากโรงละครบอลชอย เขาถูกทิ้งให้ไม่มีงานทำและไม่มีเงินแม้แต่บาทเดียว ในฐานะพ่อของครอบครัวใหญ่ที่ต้องได้รับการเลี้ยงดูและเลี้ยงดูอย่างใดนักแต่งเพลงและเป็นที่ชื่นชอบของสาธารณชนชาวมอสโกจึงครองตำแหน่งครูสอนร้องเพลงที่เจียมเนื้อเจียมตัวในสถานเลี้ยงเด็กกำพร้าได้อย่างง่ายดาย
- นี่คือธุรกิจของคุณเหรอ? ท้ายที่สุดแล้ว คุณคือคนดังคนแรกในมอสโก คุณจำตัวเองไม่ได้เลย! - เพื่อนของเขาผู้โศกนาฏกรรม Mochalov ตำหนิ Varlamov
“ อามหาอำมาตย์คุณมีความภาคภูมิใจมาก” ผู้แต่งตอบ - และฉันก็ร้องเพลงเหมือนนก ฉันร้องเพลงที่โรงละครบอลชอยก็เช่นกัน ตอนนี้จะร้องเพลงกับเด็กกำพร้า - แย่มั้ย?...

classic-music.ru › varlamov.html



คณะนักร้องประสานเสียงจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก บทความสืบสวนที่น่าสนใจโดย Valentin Antonov“ The History of One Song”: http://www.vilavi.ru/pes/nich/nich1.s ​​​​...

อะไรหมอกหนารุ่งสางชัดเจน
น้ำค้างตกลงพื้นหรือเปล่า?
คุณกำลังคิดอะไรอยู่สาวเสื้อแดง?
ดวงตาของคุณเป็นประกายด้วยน้ำตา?

ฉันขอโทษที่ทิ้งคุณไปนะตาดำ!
พีเวนฟาดปีกของเขา
เขาตะโกน!.. เที่ยงคืนแล้ว!.. ขอมนต์สะกดลึกๆ หน่อยสิ
ตื่นขึ้นมาพร้อมกับไวน์โดยเร็วที่สุด!
เวลา!.. พาฉันไปหาม้าที่คุณรัก
จับบังเหียนให้แน่น!
พวกเขากำลังเดินทางจาก Kasimov พร้อมสินค้า
พ่อค้าในป่ามูรอม!

พวกเขามีเสื้อเย็บสำหรับคุณ
เสื้อขนสัตว์ฟ็อกซ์!
คุณจะเดินไปรอบ ๆ ที่ปกคลุมไปด้วยทองคำ
นอนบนหงส์!
มากสำหรับจิตวิญญาณที่โดดเดี่ยวของคุณ
ฉันจะซื้อชุดเยอะๆ!
มันเป็นความผิดของฉันหรือเปล่าที่คุณตาดำ
ฉันรักคุณมากกว่าจิตวิญญาณของคุณ!



คำอธิษฐาน

คำพูดของมิคาอิล ยูริเยวิช เลอร์มอนตอฟ (1814-1841)

ข้าพเจ้า พระมารดาของพระเจ้า บัดนี้อธิษฐานด้วย
ต่อหน้าพระฉายาของพระองค์ รัศมีอันสดใส
ไม่เกี่ยวกับความรอด ไม่เกี่ยวกับก่อนการต่อสู้
ไม่ใช่ด้วยความกตัญญูหรือกลับใจ

ฉันไม่ได้อธิษฐานเพื่อวิญญาณที่ถูกทิ้งร้าง
เพื่อจิตวิญญาณของผู้พเนจรท่ามกลางแสงสว่างของผู้ไร้ราก -
แต่ฉันอยากจะมอบหญิงสาวผู้บริสุทธิ์
ผู้วิงวอนอันอบอุ่นแห่งโลกเย็น

ล้อมรอบจิตวิญญาณที่มีค่าควรด้วยความสุข
ให้เพื่อนของเธอเต็มไปด้วยความสนใจ
เยาวชนที่สดใสวัยชราที่สงบ
ความสงบแห่งความหวังแก่จิตใจที่ใจดี

ใกล้ถึงเวลาอำลาแล้วหรือยัง?
ไม่ว่าในตอนเช้าที่มีเสียงดังหรือในคืนที่เงียบสงบ -
คุณเข้าใจแล้วไปที่เตียงเศร้ากันเถอะ
นางฟ้าที่ดีที่สุด จิตวิญญาณที่สวยงาม

ดนตรีโดย Alexander Egorovich Varlamov

ดำเนินการโดย Oleg Evgenievich Pogudin

ภาพวาดที่แสดง Vasily Grigorievich Perov (2376-2425); :
1. “นักเล่นกีตาร์”;
2. “ พระคริสต์และพระมารดาของพระเจ้าที่ทะเลแห่งชีวิต”;
3. "คนพเนจร";
4. "คนพเนจร";
5. “ เด็กผู้หญิงโยนตัวลงน้ำ”;
6. “ผู้หญิงจมน้ำ”;
7. “ การเห็นคนตาย”;
8 “ การกลับมาของชาวนาจากงานศพในฤดูหนาว”;
9. “ เด็กกำพร้าในสุสาน”;
10. “Troika” (“ผู้ฝึกงานเชิงปฏิบัติการกำลังแบกน้ำ”);
11. “ฉากที่หลุมศพ”;
12. “ผู้พเนจรในทุ่งนา”

อเล็กซานเดอร์ เอโกโรวิช วาร์ลามอฟ

Varlamov เกิดเมื่อปี 1801 ที่กรุงมอสโก พ่อของนักแต่งเพลงอยู่ในกองทัพ ขณะนั้นรับราชการ และเป็นข้าราชการที่มีรายได้ไม่มากนัก

ความสามารถทางดนตรีของอเล็กซานเดอร์และความสามารถด้านเสียงที่ไม่ธรรมดาแสดงออกมาในวัยเด็กโดยกำหนดชะตากรรมในอนาคตของเขา: เมื่อเด็กชายอายุเก้าขวบพ่อแม่ของเขาส่งเขาไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขาได้รับการยอมรับให้เป็น "นักร้องหนุ่ม" ในคณะนักร้องประสานเสียงในศาล ในกลุ่มนักร้องประสานเสียงนี้ Varlamov ภายใต้การแนะนำของนักแต่งเพลงชาวรัสเซียผู้มีชื่อเสียง D. S. Bortnyansky ได้รับการศึกษาด้านดนตรี

อเล็กซานเดอร์ เอโกโรวิช วาร์ลามอฟ

หลังจากจบหลักสูตรการศึกษาในโบสถ์แล้วชายหนุ่มก็ถูกย้ายไปรับราชการต่างประเทศในตำแหน่งครูนักร้องประสานเสียงในโบสถ์สถานทูตรัสเซียในกรุงเฮก (ฮอลแลนด์) ที่นี่เขาแสดงในคอนเสิร์ตเป็นครั้งแรกในฐานะนักร้องและนักกีตาร์

ในปีพ. ศ. 2366 Varlamov กลับไปยังบ้านเกิดของเขาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาให้เรียนร้องเพลงเพื่อหาเลี้ยงชีพ เวลาว่างแต่งเพลงและวันหนึ่งแสดงในคอนเสิร์ตสาธารณะขนาดใหญ่ในฐานะวาทยกรและนักร้อง อย่างไรก็ตามการขาดเงินทำให้นักดนตรีต้องมองหาโอกาสที่จะมีรายได้ถาวร เขาเข้าไปในโบสถ์ร้องเพลงและตั้งแต่ปี 1829 ได้รวมงานของคณะนักร้องประสานเสียงและอาจารย์ที่นั่นเข้าด้วยกัน ร้องเพลงเดี่ยวเด็กชายร้องเพลง

งานของ Varlamov ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากการที่เขารู้จักกับ M. I. Glinka การแสดงดนตรียามเย็นจัดขึ้นในบ้านของหลังมากกว่าหนึ่งครั้งซึ่งนักดนตรีหนุ่มเข้ามามีส่วนร่วม

การรับใช้ในโบสถ์จำเป็นต้องทำงานด้านดนตรีศักดิ์สิทธิ์เป็นหลัก ในขณะที่ Varlamov สนใจศิลปะดนตรีฆราวาสและโรงละคร ไม่พอใจกับงานของเขา เขาออกจากโบสถ์ (ปลายปี พ.ศ. 2374) แล้วย้ายไปมอสโคว์ซึ่งเขาเข้ารับตำแหน่งผู้ช่วยหัวหน้าวงดนตรีในโรงละครมอสโกของจักรวรรดิ หน้าที่ของเขารวมถึงการควบคุมวงออเคสตราระหว่างการแสดงละครโวเดอวิลล์ เขาไม่ได้ออกไปในเวลานี้และ งานสอน: สอนร้องเพลงที่โรงเรียนการละครและให้บทเรียนส่วนตัว

ในเมืองหลวงของรัสเซียเขาได้พบกับตัวแทนงานศิลปะที่โดดเด่น (นักแสดงของ Maly Theatre Mochalov, Shchepkin, นักแต่งเพลง Verstovsky, นักเขียน Zagoskin ฯลฯ ) การสื่อสารกับใครที่มีอิทธิพลต่อ Varlamov ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง ตัวอย่างเช่นในที่สุดเขาก็มีความปรารถนาอันแรงกล้าที่จะเขียนเพลง "ในภาษารัสเซีย" และความรักในเพลงพื้นบ้านของเขาก็ชัดเจนมากขึ้นเรื่อย ๆ

ในช่วงชีวิตในมอสโกก็มีความเจริญรุ่งเรืองเช่นกัน กิจกรรมสร้างสรรค์นักแต่งเพลง. ความรักครั้งแรกของ Varlamov ได้รับการตีพิมพ์ซึ่งยกย่องชื่อผู้แต่งทันที: "Red Sundress", "สิ่งที่มีเมฆมาก, รุ่งอรุณที่ชัดเจน", "อย่าส่งเสียงดัง, ลมแรง" ฯลฯ

นอกจากนี้ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1830 และต้นทศวรรษ 1840 Varlamov ได้สร้างดนตรีสำหรับการแสดงจำนวนหนึ่งที่จัดแสดงบนเวทีของโรงละคร Moscow Maly เช่นเดียวกับในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เหล่านี้เป็นบทละครโดยนักเขียนชาวรัสเซียและชาวยุโรปตะวันตกหลายคน เช่น "The Bigamist" โดย Shakhovsky, "Roslavlev" ที่สร้างจากนวนิยายของ Zagoskin, "Hamlet" โดย Shakespeare, "Esmeralda" โดย Hugo เป็นต้น

ดนตรีประกอบละครของ Varlamov ประกอบด้วยเพลงที่แสดงร่วมกับวงออเคสตราเป็นส่วนใหญ่รวมถึงตอนออเคสตราอิสระขนาดเล็ก นอกจากนี้ผู้แต่งยังหันมาเล่นบัลเล่ต์ด้วย บัลเล่ต์ของเขาสองคน - "The Fun of the Sultan" และ "Tom Thumb" - แสดงบนเวทีของโรงละคร Moscow Bolshoi ในช่วงเวลาเดียวกัน Varlamov ให้ความสนใจอย่างมากกับการทำงานในด้านความรักและบทเพลง หลังจากการตีพิมพ์เรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ครั้งแรกในปี พ.ศ. 2376 มีการตีพิมพ์เรื่องใหม่ 85 เรื่องใน 10 ปี งานด้านเสียงนักแต่งเพลง.

กิจกรรมของ Varlamov ในฐานะนักแสดงก็มีความสำคัญเช่นกัน เขาจัดการเพื่อแสดงความรักด้วยความละเอียดอ่อนเป็นพิเศษ องค์ประกอบของตัวเองและเพลงพื้นบ้าน เขามักจะแสดงในคอนเสิร์ตและเป็นผู้เข้าร่วมในการแสดงดนตรีและวรรณกรรมในตอนเย็นเสมอ

Varlamov ยังได้รับความนิยมในฐานะครูที่มีพรสวรรค์ ในปี พ.ศ. 2383 งานของเขา "School of Singing" ได้รับการตีพิมพ์ซึ่งเป็นบทสรุปของประสบการณ์การสอนที่กว้างขวางของเขา การแต่งเพลงนี้กลายเป็นเพลงแรกในรัสเซีย งานสำคัญเกี่ยวกับวิธีการสอนศิลปะการร้อง

Varlamov ใช้เวลาสามปีสุดท้ายของชีวิตในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กอีกครั้ง ไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิตเขาก็เริ่มเผยแพร่ นิตยสารดนตรี“ Russian Singer” ซึ่งตีพิมพ์การเรียบเรียงเสียงและเปียโนของรัสเซียและยูเครน เพลงพื้นบ้าน- ชีวิตของเขาสั้นลงในปี พ.ศ. 2391 เมื่อผู้แต่งมีอายุเพียง 47 ปี

ในวงกว้าง มรดกทางความคิดสร้างสรรค์สถานที่สำคัญที่สุดของ Varlamov ถูกครอบครองโดยความรักและเพลงของเขา ผู้แต่งสร้างผลงานเดี่ยวมากกว่า 150 ชิ้นจำนวนหนึ่ง วงดนตรีร้องและการบำบัดพื้นบ้านจำนวนมาก

ดนตรีของผู้แต่งมีความโดดเด่นด้วยความจริงใจ ความเป็นธรรมชาติ และความสดใหม่ของความรู้สึก ประเด็นทางสังคมและพลเมืองไม่ได้สะท้อนในตัวเขาโดยตรงเหมือนกับใน Alyabyev แต่ ผลงานโคลงสั้น ๆ Varlamov สะท้อนความรู้สึกที่มีอยู่ในสังคมรัสเซียในช่วงทศวรรษที่ 1830 ส่วนหนึ่งอธิบายความนิยมอย่างมากของเพลงและความรักของ Varlamov ในหมู่คนรุ่นราวคราวเดียวกัน นอกจากนี้ลักษณะที่เป็นประชาธิปไตยของงานของเขาช่วยให้ Varlamov ได้รับความรักจากสาธารณชนทั่วไปเนื่องจากเขาอาศัยแนวเพลงที่แพร่หลายในชีวิตประจำวันและตามกฎแล้วจะแต่งในลักษณะเดียวกัน ขณะเดียวกันเขาก็สามารถถ่ายทอดได้ตามความเป็นจริง ตัวละครพื้นบ้านดนตรีที่ผลงานบางชิ้นของเขาถือเป็นเพลงลูกทุ่งจริงๆ เช่น “แดงสารพัด” ท่วงทำนองแห่งความโรแมนติกนี้มีความนุ่มนวล กว้าง ไพเราะ ตามที่นักแต่งเพลงชื่อดัง N. A. Titov กล่าวว่าเขาร้องเพลง "ทั้งในห้องนั่งเล่นของขุนนางและในกระท่อมสูบบุหรี่ของชาวนา"

ความรักยอดนิยมอีกเรื่องหนึ่ง - "อย่าปลุกเธอตอนรุ่งสาง" (ตามคำพูดของเฟต) - เป็นเพลงวอลทซ์ช้าๆที่สง่างามพร้อมดนตรีประกอบ "กีตาร์" ที่เรียบง่ายซึ่งมีความเรียบง่ายในความหมายฮาร์โมนิก อย่างไรก็ตาม เพื่อความเรียบง่าย ดนตรีแห่งความโรแมนติกจึงโดดเด่นด้วยความจริงใจและความอบอุ่นที่หาได้ยาก และเป็นหนึ่งในหน้าโคลงสั้น ๆ ที่ดีที่สุดของ Varlamov

ตัดตอนมาจากนิยายโรแมนติกเรื่อง Don't wake her at Dawn โดย A.E. Varlamov

ผู้แต่งยังเขียนต้นฉบับด้วย ลูปเสียงประกอบด้วยเพลงสองเพลงที่ตัดกัน: เพลงโคลงสั้น ๆ และเพลงเต้นเร็ว วงจรสองส่วนดังกล่าวเป็นเรื่องธรรมดามากในเพลงประจำวันของภาคแรก ครึ่งหนึ่งของศตวรรษที่ 19ศตวรรษ. วงจรของสองเพลง "โอ้ เวลา เวลาน้อย" และ "ทำไมฉันต้องอยู่และเศร้าโศก" คือตัวอย่างของแนวเพลงนี้ ในงานชิ้นแรกนี้ ความต่อเนื่องของการพัฒนาทำนองดึงดูดความสนใจ: จุดไคลแม็กซ์จะค่อยๆ เตรียมไว้ คุณสมบัติของการเล่นเปียโนก็น่าสนใจเช่นกัน: มีการทำซ้ำเสียงพ้องเสียงโพลีโฟนีตามแบบฉบับของศิลปะเพลงพื้นบ้านที่นี่

Varlamov ยังมีผลงานที่รู้สึกถึงอิทธิพลของแนวโรแมนติกอย่างชัดเจน ตัวอย่างเช่นเพลงบัลลาด "ฉันจะอานม้า" ตามคำพูดของ Timofeev เนื้อหาถูกถ่ายทอดในรูปแบบของบทสนทนาระหว่างบุคคลที่ฝันถึงอิสรภาพและความสุขกับความเศร้าโศกอันชั่วร้ายที่พรากเขาไป ความแข็งแกร่งทางจิต- วาร์ลามอฟไป ในกรณีนี้จากการยึดมั่นในโคลงสั้น ๆ อย่างเคร่งครัดและบางส่วนเข้าใกล้หลักการพัฒนาแบบครบวงจร เขาสร้างรูปแบบเพลงบัลลาดโดยนำสองส่วนที่ตัดกันอย่างมากมาวางชิดกัน ท่วงทำนองของเพลงแรก เร่งเร้า ตื่นเต้น สื่อถึงภาพลักษณ์ของความกล้าหาญและความกล้าหาญในวัยเยาว์ ในส่วนสุดท้ายที่เล่าถึงการตายของพระเอก ทำนองร้อง ใกล้เคียงกับการบรรยาย และคอร์ดที่วัดได้ ทำให้เกิดความรู้สึกชา

จากหนังสือ พจนานุกรมสารานุกรม(ใน) ผู้เขียน บร็อคเฮาส์ เอฟ.เอ.

Varlamov (Alexander Egorovich) Varlamov (Alexander Egorovich) เป็นนักเขียนที่มีความสามารถมากเกี่ยวกับความรักและเพลงของรัสเซียหลายเพลง ซึ่งหลายเพลงได้รับความนิยมอย่างมากเนื่องจากความจริงใจ ทำนอง การเข้าถึงได้ และบ่อยครั้งเป็นเพลงพื้นบ้านของรัสเซีย

จากหนังสือบิ๊ก สารานุกรมโซเวียต(AL) ของผู้เขียน ทีเอสบี

Varlamov (Konstantin Alexandrovich) Varlamov (Konstantin Alexandrovich) - นักแสดงตลกเกิดในปี 1851 ลูกชายของนักแต่งเพลงชื่อดัง V. ปรากฏตัวครั้งแรกบนเวทีใน Kronstadt ในคณะของ A. M. Chitau V. เปิดตัวบนเวทีเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี พ.ศ. 2418 ด้วยการเสียชีวิตของบทบาท Vinogradov (พ.ศ. 2420)

จากหนังสือสารานุกรมสหภาพโซเวียตผู้ยิ่งใหญ่ (BA) โดยผู้เขียน ทีเอสบี

จากหนังสือสารานุกรมสหภาพโซเวียตผู้ยิ่งใหญ่ (VA) โดยผู้เขียน ทีเอสบี

จากหนังสือสารานุกรมสหภาพโซเวียตผู้ยิ่งใหญ่ (GO) โดยผู้เขียน ทีเอสบี

จากหนังสือสารานุกรมสหภาพโซเวียตผู้ยิ่งใหญ่ (EG) โดยผู้เขียน ทีเอสบี

จากหนังสือสารานุกรมสหภาพโซเวียตผู้ยิ่งใหญ่ (ZA) โดยผู้เขียน ทีเอสบี

จากหนังสือวรรณคดีรัสเซียวันนี้ คู่มือใหม่ ผู้เขียน ชูปรินิน เซอร์เกย์ อิวาโนวิช

จากหนังสือ เรื่องดังดนตรี ผู้เขียน กอร์บาเชวา เอคาเทรินา เกนนาดิเยฟนา

VARLAMOV ชื่อ Varlam แปลจากภาษาเคลเดีย แปลว่า 'บุตรของชาวเคลเดีย' นามสกุลที่เกิดจากชื่อนี้: Varlamov, Varlashin, Varlashkin,

จากหนังสือของผู้เขียน

ALEXEY VARLAMOV Aleksey Nikolaevich Varlamov เกิดเมื่อวันที่ 23 มิถุนายน 2506 ในกรุงมอสโกในครอบครัวของพนักงาน Glavlit และเป็นครูสอนภาษาและวรรณคดีรัสเซีย สำเร็จการศึกษาจากคณะอักษรศาสตร์แห่งมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก (2528) ปกป้องวิทยานิพนธ์ของเขาในระดับปริญญาดุษฎีบัณฑิตใน

จากหนังสือของผู้เขียน

Alexander Egorovich Varlamov Varlamov เกิดเมื่อปี 1801 ที่กรุงมอสโก พ่อของนักแต่งเพลงอยู่ในกองทัพและเป็นข้าราชการที่มีรายได้ไม่มากจนเกินไป ความสามารถทางดนตรีของอเล็กซานเดอร์และความสามารถด้านเสียงร้องที่ไม่ธรรมดาปรากฏชัดเจนตั้งแต่เนิ่นๆ

V. เกิดในปี 1801 เสียชีวิตในปี 1851 เขาถูกเลี้ยงดูมาในคณะนักร้องประสานเสียงในศาลภายใต้การดูแลของ Bortnyansky ผู้โด่งดัง

ในตอนแรกเขากำลังเตรียมตัวสำหรับอาชีพนักร้อง แต่เนื่องจากเสียงที่อ่อนแอของเขา เขาจึงต้องละทิ้งความคิดนี้ เมื่อได้รับตำแหน่งผู้อ่านบทสวดในประเทศเนเธอร์แลนด์แล้ว เขาจึงไปต่างประเทศระยะหนึ่งเพื่อศึกษาต่อ ศิลปะดนตรี.

เมื่อกลับมารัสเซียตั้งแต่ปี พ.ศ. 2375 เขาเป็นหัวหน้าวงดนตรีที่โรงละครมอสโก และตั้งแต่ปี พ.ศ. 2378 เขาตั้งรกรากที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและสอนร้องเพลงในหลากหลายรูปแบบ สถาบันการศึกษา.

เริ่ม กิจกรรมนักแต่งเพลง V. มีอายุย้อนกลับไปในช่วงปลายยุค 30 ความรักเก้าเรื่องแรกของ V. ได้รับการตีพิมพ์ในมอสโกในปี พ.ศ. 2382 โดย ผู้เผยแพร่เพลงเกรสเซอร์.

สิ่งเหล่านี้ได้รับความนิยมเป็นพิเศษ: "อย่าเย็บฉันนะแม่ชุดอาบแดดสีแดง" และ "ช่างเป็นหมอกรุ่งอรุณที่แจ่มใส" ซีรีย์โรแมนติกนี้ยังรวมถึง: "เข้าใจฉัน", "ทหารที่รักมาที่นี่", "อย่าส่งเสียงดัง", "โอ้ มันเจ็บ", "ลูกหมาหนุ่ม", "โอ้ คุณเป็นเด็ก" ความรักมากมายเขียนโดย V. ในวัยสี่สิบ; จัดพิมพ์โดยสำนักพิมพ์หลายแห่งในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโก

“ Song of Ophelia” ที่โด่งดังมากซึ่งร้องโดย V.V. Samoilova ในโศกนาฏกรรม“ Hamlet” ได้รับการตีพิมพ์ในปี 1842 โดย Gresser ในมอสโก “ Spanish Serenade” - ในปี 1845 โดย Bernard, “ Love Me Out” - ในปีเดียวกันโดย Miller, “ The Sorceress” (1844, จัดพิมพ์โดยร้าน Musical Echo), “ The Lonely Sail Whitens” - ในปี 1848 จาก Gresser ฯลฯ ต่อมาเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ทั้งหมดหมายเลข 223 ได้รับการตีพิมพ์โดย Stellovsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในสมุดบันทึก 12 เล่ม

V. ยังได้ลองเล่นดนตรีศักดิ์สิทธิ์ด้วย

เขาเป็นเจ้าของ "Cherubimskaya" สำหรับแปดและสี่เสียง (ฉบับ Gresser, 1844) แต่ผู้เขียนก็ตระหนักได้ในไม่ช้าว่ารูปแบบคริสตจักรอันงดงามซึ่งต้องใช้ความอดทนอย่างเข้มงวดไม่เหมาะกับธรรมชาติของพรสวรรค์ของเขาและของเขา เทคโนโลยีดนตรีไม่ได้รับการพัฒนาเป็นพิเศษ เขาเปลี่ยนมาใช้เพลงและความโรแมนติกในรูปแบบที่เขาชื่นชอบอีกครั้ง

V. ประกาศตัวว่าเป็นครูใน “Complete School of Singing” ของเขาในสามส่วนที่จัดพิมพ์โดย Gresser ในมอสโกในปี 1840 โรงเรียนแห่งนี้เป็นโรงเรียนแห่งแรกของเราและในช่วงเวลานั้น ถือเป็นโรงเรียนสอนร้องเพลงที่น่าทึ่ง

ขณะนี้ ฉบับนี้โดย Gresser ถือเป็นหนังสือหายากทางบรรณานุกรม

ในสามส่วน ส่วนแรกได้รับการประมวลผลน้อยกว่า ส่วนทางทฤษฎีซึ่งเป็นตัวแทนของการนำ "Nouvelle methode de chant et de Vocalisation" มาใช้ใหม่โดยศาสตราจารย์ Andrade ชาวปารีส

แต่ประการที่สองในทางปฏิบัตินั้นทำขึ้นโดยอิสระอย่างสมบูรณ์เต็มไปด้วยคำพูดอันล้ำค่ามากมายที่ยังไม่หมดความสำคัญแม้ทุกวันนี้และเผยให้เห็นว่าผู้เขียนเป็นนักเลงผู้ยิ่งใหญ่ เสียงของมนุษย์.

ส่วนที่สามประกอบด้วยแบบฝึกหัดเสียง 10 แบบพร้อมเปียโนคลอและเพลงรัสเซียสองเพลง: "อา มีทางเดินเล็ก ๆ น้อย ๆ ในสนามมากกว่าหนึ่งเส้นทาง" และ "อย่าปลุกฉันให้ตื่น" ถอดเสียงเป็นสามเสียง

ไม่มีนักแต่งเพลงสักคนเดียวที่ผ่านการตีพิมพ์ในประเทศของเรามากเท่ากับ V. ในปี พ.ศ. 2429 นักแต่งเพลงใหม่เริ่มปรากฏในมอสโกจาก Gutheil ประชุมเต็มที่ผลงานของ V. จัดพิมพ์โดยทายาทของเขา

เอ็น. โซโลวีฟ (Brockhaus) Varlamov, Alexander Egorovich - นักแต่งเพลง, b. 15 พฤศจิกายน พ.ศ. 2344 ในกรุงมอสโก d. 15 ตุลาคม พ.ศ. 2391 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ลูกชายของขุนนาง (เชื้อสายมอลโดวา) V. เมื่ออายุ 10 ขวบเข้าไปในโบสถ์ร้องเพลงของศาลซึ่งความสามารถของเขาดึงดูดความสนใจเป็นพิเศษของ Bortnyansky; อย่างไรก็ตามเสียงของเขาเริ่มอ่อนลง ในปี 1819 เขาออกจากโบสถ์และไปที่ฮอลแลนด์ซึ่งเขาดำรงตำแหน่งผู้สำเร็จราชการแทนพระองค์ที่โบสถ์สถานทูตรัสเซียและรับใช้ (ในฐานะผู้อ่านสดุดี?) ที่ราชสำนักของ V.K สีส้ม.

ในปี พ.ศ. 2366 V. กลับไปรัสเซียและตั้งรกรากในมอสโกซึ่งเขาเริ่มสอนดนตรี (เขาไม่เพียง แต่เป็นนักร้องเท่านั้น แต่ยังเป็นนักไวโอลินและนักกีตาร์ด้วย)

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2372 V. กลายเป็นครูสอนร้องเพลงเดี่ยวและร้องเพลงประสานเสียงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โฆษณา นักร้อง โบสถ์ (1,200 รูเบิลต่อปี) แต่ในตอนท้ายของปี พ.ศ. 2374 เขาก็ออกจากราชการและในไม่ช้าก็ย้ายไปมอสโคว์อีกครั้งซึ่งเขาเข้ามาแทนที่ผู้ช่วยหัวหน้าวงดนตรีและ "นักแต่งเพลงประจำชั้นเรียน" อิมป์ โรงละครมอสโก (ชื่อสุดท้ายเสียชีวิตกับ V. ) ขณะเรียนอยู่ กิจกรรมการสอน.

ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2376 V. ได้รับเงินบำนาญ 1,000 รูเบิลจาก Sovereign (การมอบหมาย) ต่อปี ในเวลาเดียวกัน Gresser (อุทิศให้กับ 9 เรื่องแรกของ V. ได้รับการตีพิมพ์ในมอสโกโดย Gresser)

Verstovsky ซึ่ง V. สนิทสนมกันในมอสโกว)

หลังจากภรรยาคนแรกของเขาเสียชีวิต V. ก็แต่งงานใหม่อีกครั้ง พ.ศ. 2385 สองปีต่อมาเขาออกจากราชการในมอสโกและในปี พ.ศ. 2388 ก็ย้ายไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กอีกครั้ง ทรงพยายามได้สถานที่ในโบสถ์อีกครั้ง ไม่ประสบความสำเร็จและเขาต้องใช้ชีวิตเฉพาะในการเรียนดนตรี (ส่วนตัวและในสถาบันการศึกษา) และในไม่ช้าเพลงและความรักของเขาก็ได้รับความนิยมอย่างมากและได้รับค่าตอบแทนสูงสุดในช่วงเวลานั้น (เทียบเท่ากับกลินกา)

มีแม้กระทั่งตำนานที่ไม่มีพื้นฐานอะไรเลยว่า "Askold's Grave" เขียนโดย V. ซึ่งขายให้กับ Verstovsky แล้ว

V. เสียชีวิตกะทันหันจากอกหัก ไม่กี่สัปดาห์ต่อมาหลุมศพของเขา (ที่สุสาน Smolensk) ถูกน้ำท่วมพัดพาไป ยังไม่ทราบสถานที่ของมัน

คอลเลกชันความรักของ V. (223) จัดพิมพ์โดย Stellovsky ใน 12 เล่ม; หลังจากนั้นส่วนใหญ่ถูกตีพิมพ์ซ้ำมากกว่าหนึ่งครั้ง

ในแบบของฉันเอง ลักษณะทั่วไปและด้านเทคนิค ในลักษณะที่ปรากฏพวกเขาอยู่ใกล้กับ Alyabyevsky; อย่างไรก็ตาม V. มีความสามารถมากกว่าคนร่วมสมัย เขารู้จุดแข็งของตัวเองดีกว่าจึงใช้มันได้ดีขึ้น ใน "เพลง" ของรัสเซียมี V. อย่างไม่ต้องสงสัย คุณสมบัติพื้นบ้าน, แต่ ส่วนใหญ่คุณลักษณะเหล่านี้ถูกจับได้เพียงผิวเผินเท่านั้นและไม่ได้รับการบำรุงรักษาอย่างสมบูรณ์ เพลงที่โด่งดังที่สุด: "Red Sarafan", "I'll Saddle a Horse" (ทั้งสองทำหน้าที่เป็นธีมสำหรับ "Souvenir de Moscou" ของ Wieniawski), "Travushka", "Nightingale", "What's Foggy"; จากนิยายโรแมนติก: "เพลงของโอฟีเลีย", "ฉันรู้สึกเสียใจสำหรับคุณ", "ไม่มีหมอ, ไม่", ร้องคู่: "นักว่ายน้ำ", "อย่าร้องเพลง" ฯลฯ หลายเพลงยังร้องพร้อม (ส่วนใหญ่ใน วงการสมัครเล่น)

นอกจากนี้ V. ยังเขียน "เครูบ" หลายอันและ "โรงเรียนร้องเพลง" ของรัสเซียแห่งแรก (มอสโก พ.ศ. 2383) ส่วนแรก (ทางทฤษฎี) เป็นการปรับปรุงโรงเรียน Andrade ของปารีสในขณะที่อีกสองแห่ง (เชิงปฏิบัติ) มีความเป็นอิสระและเต็มไปด้วยคำแนะนำอันทรงคุณค่าเกี่ยวกับศิลปะการร้องเพลง ซึ่งในหลาย ๆ ด้านยังไม่สูญเสียความสำคัญมาจนถึงทุกวันนี้ บุตรชายของ V.: Georgy, b. พ.ศ. 2368 เสิร์ฟใน การรับราชการทหารผู้เขียนความรักมากมายในจิตวิญญาณของพ่อของเขาและคอนสแตนติน (เกิดหลังจากการตายของพ่อของเขา) - ศิลปินละครที่มีพรสวรรค์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ภูตผีปีศาจ ฉาก ดูบทความของ Bulich เกี่ยวกับ V. ("Russian Music. Gaz.", 1901, No. 45-49) (E. ) (Riemann) Varlamov, Alexander Egorovich (1801-1851) - นักแต่งเพลงชาวรัสเซียซึ่งเป็นตัวแทนของยุคที่เรียกว่า ความสมัครเล่นของดนตรีรัสเซีย

ว. เป็นขุนนางโดยกำเนิด

เพลงและความโรแมนติคมากมายของ V. (เพลงที่โด่งดังที่สุดคือ: "Red Sarafan", "The Nightingale Flying", "I Will Saddle a Horse", "Grass", "Nightingale" ฯลฯ ) ในกรณีส่วนใหญ่ ปลอม เพลงพื้นบ้านซึ่งพบคำอธิบายเกี่ยวกับความต้องการเพลงพื้นบ้านที่ไพเราะซึ่งบ่งบอกถึงชีวิตทางดนตรีของรัสเซียในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ผลงานของ V. โดดเด่นด้วยความสะดวกและเข้าถึงรูปแบบได้ ทำนองและลักษณะเสียงที่ยอดเยี่ยม ได้รับความนิยมอย่างมากแม้ในช่วงชีวิตของเขา ต่อมา ความรักของ V. ยังคงเป็นละครยอดนิยมในหมู่ชนชั้นกระฎุมพีและพ่อค้า ความล้มเหลว การศึกษาด้านดนตรี V. ใส่ตราประทับของลัทธิดั้งเดิมในงานของเขาและไม่อนุญาตให้เขาไปถึงระดับของยุโรปตะวันตกในขณะนั้น ความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีแม้ว่าความรักบางเรื่องของเขาจะสะท้อนถึงอิทธิพลของชูเบิร์ตก็ตาม

V. มีชื่อเสียงอย่างมากในฐานะครู

เขารวบรวมโรงเรียนสอนร้องเพลงเป็น 3 ส่วน (มอสโก พ.ศ. 2383) ซึ่งมีเพียงสองส่วนสุดท้ายเท่านั้นที่เป็นอิสระ

คอลเลกชันความรักของ V. จัดพิมพ์โดย Stellovsky ในสมุดบันทึก 12 เล่ม

วรรณกรรมแปล: Bulich S., A.B. Varlamov, “หนังสือพิมพ์ดนตรีรัสเซีย”, 1901, ฉบับที่ 45-49 Varlamov, Alexander Egorovich (เกิด 27 พฤศจิกายน พ.ศ. 2344 ในมอสโกเสียชีวิต 27 ตุลาคม พ.ศ. 2391 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) - รัสเซีย นักแต่งเพลง, นักร้อง, วาทยกร, ครู

ดนตรี ได้รับการศึกษาที่ Court Singing Chapel; นักเรียนของ D. Bortnyansky

ในปี พ.ศ. 2362-23 เป็นครูสอนร้องเพลงในสังกัดรัสเซีย โบสถ์สถานทูตในกรุงเฮก; ในปีต่อ ๆ มาเขาอาศัยอยู่ในมอสโก (พ.ศ. 2366-29, พ.ศ. 2375-45) และเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (พ.ศ. 2372-32, พ.ศ. 2388-48) ผู้เขียนคู่มือการสอนเรื่องเสียงร้องฉบับแรกในรัสเซีย

พื้นที่หลักของความคิดสร้างสรรค์คือ เนื้อเพลงแกนนำ(เพลง โรแมนติก) โดดเด่นด้วยความใกล้ชิดกับดนตรีในชีวิตประจำวันในเมือง ความอบอุ่น ความเป็นธรรมชาติ และความหลากหลายของแนวเพลง

ผลงาน: บัลเล่ต์ "Fun of the Sultan" (1834), "The Cunning Boy and the Cannibal" ("The Little Thumb" ร่วมกับ A. Guryanov, 1837); เพลงประกอบละคร สเป็ค "Ermak", "Bigamist", "Hamlet" ฯลฯ ; ตกลง. เพลงโรแมนติกและเพลงกว่า 200 เพลง รวมถึง “โอ้ เวลา เวลาน้อย” “Red Sundress” “พายุหิมะพัดไปตามถนน” “ฉันจะขี่ม้า” “อย่าปลุกเธอตอนรุ่งสาง” “ เพลงของโจร” ( “ ทำไมเมฆครึ้มรุ่งอรุณที่ชัดเจน”), “ ทำไมคุณถึงเร็ว, หญ้าตัวน้อย”, “ วิญญาณจึงถูกฉีกขาด”, “ ใบเรือที่โดดเดี่ยวก็ขาวขึ้น”, “ ไนติงเกล”, ร้องคู่ “ นักว่ายน้ำ” ฯลฯ ; โรงเรียนสอนร้องเพลงสมบูรณ์ (พ.ศ. 2383) Varlamov, Alexander Egorovich - นักแต่งเพลงสมัครเล่นชาวรัสเซียผู้โด่งดัง

เมื่อตอนเป็นเด็ก เขารักดนตรีและการร้องเพลงอย่างหลงใหล โดยเฉพาะอย่างยิ่งการร้องเพลงในโบสถ์ และเริ่มเล่นไวโอลินด้วยหู (เพลงรัสเซีย) ตอนอายุสิบขวบ Varlamov กลายเป็นนักร้องในคณะนักร้องประสานเสียงในศาล

ในปี พ.ศ. 2362 Varlamov ได้รับแต่งตั้งให้เป็นผู้สำเร็จราชการแทนพระองค์ของโบสถ์ในราชสำนักรัสเซียในกรุงเฮก ซึ่งน้องสาวของจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 1 แอนนา ปาฟโลฟนา ซึ่งแต่งงานกับมกุฎราชกุมารแห่งเนเธอร์แลนด์ในขณะนั้นอาศัยอยู่

เหนือทฤษฎี การประพันธ์ดนตรีเห็นได้ชัดว่า Varlamov ไม่ทำงานและยังคงมีความรู้ที่เขาสามารถเรียนรู้จากคณะนักร้องประสานเสียงซึ่งในสมัยนั้นไม่สนใจเกี่ยวกับพัฒนาการทางดนตรีโดยทั่วไปของผู้สำเร็จการศึกษาเลย

ในเวลานั้นมีการแสดงโอเปร่าฝรั่งเศสที่ยอดเยี่ยมในกรุงเฮกและบรัสเซลส์ซึ่งศิลปิน Varlamov ได้พบ

บางทีนี่อาจเป็นที่ที่เขาได้เรียนรู้ศิลปะการร้องเพลงซึ่งทำให้เขามีโอกาสได้เป็นในภายหลัง ครูที่ดีศิลปะการร้อง

ในปี พ.ศ. 2366 Varlamov กลับไปรัสเซีย

ในตอนท้ายของปี 1828 หรือต้นปี 1829 Varlamov เริ่มกังวลที่จะกลับเข้าสู่คณะนักร้องประสานเสียงอีกครั้งและมอบเพลงเครูบสองเพลงให้จักรพรรดินิโคลัสที่ 1 ซึ่งเป็นเพลงแรกที่เรารู้จัก วันที่ 24 มกราคม ค.ศ. 1829 เขาได้รับมอบหมายให้โบสถ์น้อยเป็น “นักร้องชื่อดัง” คนหนึ่ง และเขาได้รับความไว้วางใจให้รับผิดชอบในการสอนนักร้องรุ่นเยาว์และเรียนท่อนเดี่ยวกับพวกเขา

ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2374 เขาถูกไล่ออกจากราชการในโบสถ์ในปี พ.ศ. 2375 เขาดำรงตำแหน่งผู้ช่วยหัวหน้าวงดนตรีของโรงละครมอสโกในจักรวรรดิและในปี พ.ศ. 2377 เขาได้รับตำแหน่งผู้ประพันธ์เพลงในโรงละครเดียวกัน

เมื่อต้นปี พ.ศ. 2376 คอลเลกชันความรักของเขาเก้าเรื่อง (รวมถึงหนึ่งเพลงคู่และอีกหนึ่งเพลง) พร้อมด้วยเปียโนที่อุทิศให้กับ Verstovsky ปรากฏในสิ่งพิมพ์: "Musical Album for 1833" อย่างไรก็ตามคอลเลกชันนี้ประกอบด้วยเพลงโรแมนติกที่มีชื่อเสียง“ แม่อย่าเย็บให้ฉัน” (“ Red Sarafan”) ซึ่งเชิดชูชื่อของ Varlamov และมีชื่อเสียงในตะวันตกในฐานะ "เพลงประจำชาติรัสเซีย" เช่นกัน เป็นอีกเรื่องโรแมนติกที่ได้รับความนิยมอย่างมาก “อะไรที่หมอกลง รุ่งอรุณก็แจ่มใส” ข้อดีของความสามารถในการแต่งเพลงของ Varlamov: ความจริงใจของอารมณ์, ความอบอุ่นและความจริงใจ, ความสามารถด้านทำนองที่ชัดเจน, ความปรารถนาในการแสดงลักษณะเฉพาะ, แสดงออกในรูปแบบที่ค่อนข้างหลากหลายและบางครั้งก็ซับซ้อนในช่วงเวลานั้นด้วยความพยายามในการวาดภาพด้วยเสียง, รสชาติประจำชาติของรัสเซีย, มีชีวิตชีวาและมีชีวิตชีวามากกว่านั้น ของคนรุ่นราวคราวเดียวกันและรุ่นก่อน Varlamova

เพื่อการประเมินที่ถูกต้อง ความสำคัญทางประวัติศาสตร์ความรักครั้งแรกของ Varlamov เราต้องจำไว้ว่าในเวลานั้นเรามีเพียงความรักของพี่น้อง Titov, Alyabyev, Verstovsky และสูงกว่าเล็กน้อยเท่านั้นคือความรักครั้งแรกของ M.I. กลินกา.

ความรักครั้งแรกของ Varlamov จึงครองสถานที่สำคัญในวรรณกรรมเสียงร้องของเราในยุคนั้นและได้รับความนิยมในทันทีจากผู้รักดนตรีและแฟน ๆ สัญชาติในรูปแบบที่เข้าถึงได้มากขึ้น Varlamov ยังคงเป็นที่โปรดปรานของสาธารณชนในกิจกรรมการแต่งเพลงในเวลาต่อมา

ข้อดีของ Varlamov คือการเผยแพร่แนวเพลงประจำชาติและเตรียมประชาชนให้รับรู้ถึงผลงานที่จริงจังยิ่งขึ้นของประเทศของเราในอนาคต ดนตรีศิลปะ.

นอกเหนือจากการรับราชการแล้ว เขายังมีส่วนร่วมในการสอนดนตรี ร้องเพลงเป็นหลัก บ่อยครั้งในบ้านของชนชั้นสูง บทเรียนและการเรียบเรียงของเขาได้รับค่าตอบแทนที่ดี แต่ด้วยวิถีชีวิตที่เหม่อลอยของนักแต่งเพลง (ผู้รัก เกมการ์ดซึ่งเขานั่งทั้งคืน) เขามักจะต้องการเงิน

โดยปกติในกรณีเช่นนี้เขาเริ่มแต่งเพลง (เล่นเปียโนเสมอซึ่งเขาเล่นได้ปานกลางและโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่ออ่านได้ไม่ดี) และส่งต้นฉบับที่ยังเขียนไม่เสร็จไปให้ผู้จัดพิมพ์ทันทีเพื่อเปลี่ยนให้เป็นเงินสด

ด้วยทัศนคติต่อธุรกิจเช่นนี้ เขาจึงไม่สามารถก้าวข้ามระดับของมือสมัครเล่นที่มีพรสวรรค์ได้

ในปีพ. ศ. 2388 Varlamov ย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กอีกครั้งซึ่งเขาต้องใช้ความสามารถของเขาในฐานะนักแต่งเพลงเรียนร้องเพลงและคอนเสิร์ตประจำปีเท่านั้น

ภายใต้อิทธิพลของวิถีชีวิตที่ไม่ดีต่อสุขภาพ นอนไม่หลับ เล่นไพ่ ความโศกเศร้าและความยากลำบากต่างๆ สุขภาพของเขาทรุดโทรม และในวันที่ 15 ตุลาคม พ.ศ. 2391 เขาก็เสียชีวิตกะทันหันในงานปาร์ตี้ไพ่ของเพื่อน ๆ

Varlamov ทิ้งความรักมากกว่า 200 รายการและเปียโนสามชิ้น (เดือนมีนาคมและเพลงวอลทซ์สองเพลง)

ผลงานที่โด่งดังที่สุดเหล่านี้: เรื่องโรแมนติก Red Sarafan, I Will Saddle a Horse (ทั้งสองทำหน้าที่เป็นธีมสำหรับไวโอลินแฟนตาซีของ Wieniawski เรื่อง "Souvenir de Moscou"), "The Grass", "The Nightingale", "What Got Foggy", " Angel", "เพลงของ Ophelia", "ฉันรู้สึกเสียใจสำหรับคุณ", "ไม่, หมอ, ไม่", "นักว่ายน้ำ", "คุณไม่ร้องเพลง" ฯลฯ Varlamov ยังเป็นของ "โรงเรียนรัสเซียแห่งแรก" ของการร้องเพลง” (มอสโก, 1840) ส่วนแรก (ทางทฤษฎี) เป็นการนำโรงเรียน Andrade แห่งปารีสมาปรับปรุงใหม่ ในขณะที่อีกสองส่วน (เชิงปฏิบัติ) มีความเป็นอิสระโดยธรรมชาติและมีคำแนะนำอันทรงคุณค่าเกี่ยวกับ ศิลปะการร้องซึ่งยังไม่สูญเสียความหมายไปแม้แต่ตอนนี้

(1848-10-27 ) (อายุ 46 ปี)

อเล็กซานเดอร์ เอโกโรวิช วาร์ลามอฟ(15 พฤศจิกายน, มอสโก, จักรวรรดิ - 15 ตุลาคม, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, จักรวรรดิรัสเซีย) - นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย

ชีวประวัติ

สืบเชื้อสายมาจากขุนนางมอลโดวา เกิดมาในครอบครัวข้าราชการผู้เยาว์ กับ วัยเด็กเล่นไวโอลินและกีตาร์ด้วยหู เมื่ออายุได้สิบขวบเขาถูกส่งไปที่โบสถ์ร้องเพลงในศาลในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เสียงที่ยอดเยี่ยมและความสามารถที่สดใสของเด็กชายสนใจ D. S. Bortnyansky ผู้อำนวยการโบสถ์ เขาเริ่มเรียนแยกกับนักร้องตัวน้อย ต่อจากนั้น Varlamov จำครูของเขาด้วยความขอบคุณในจดหมายและบันทึกของเขา

หลังจากสำเร็จการศึกษาในโบสถ์ Varlamov ก็กลายเป็นครูสอนร้องเพลงในโบสถ์สถานทูตรัสเซียในฮอลแลนด์ แต่ไม่นานก็กลับมาบ้านเกิดของเขา ในปี พ.ศ. 2370 เขาได้พบกับ M.I. Glinka ที่มาเยี่ยม ดนตรียามเย็นในบ้านของเขาตั้งแต่ปี 1829 เขาอาศัยอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในปี พ.ศ. 2375 เขาย้ายไปมอสโคว์ซึ่งเขาได้รับตำแหน่งหัวหน้าวงดนตรีและจากนั้นเป็น "นักแต่งเพลง" ของโรงละครอิมพีเรียลมอสโก เขามักจะแสดงเป็นนักร้องนักแสดง ในตอนท้ายของปี 1828 หรือต้นปี 1829 Varlamov เริ่มกังวลที่จะกลับเข้าสู่คณะนักร้องประสานเสียงอีกครั้งและมอบเพลงเครูบสองเพลงให้จักรพรรดินิโคลัสที่ 1 ซึ่งเป็นเพลงแรกที่เรารู้จัก วันที่ 24 มกราคม ค.ศ. 1829 เขาได้รับมอบหมายให้โบสถ์น้อยเป็น “นักร้องชื่อดัง” คนหนึ่ง และเขาได้รับความไว้วางใจให้รับผิดชอบในการสอนนักร้องรุ่นเยาว์และเรียนท่อนเดี่ยวกับพวกเขา เมื่อต้นปี พ.ศ. 2376 คอลเลกชันความรักเก้าเรื่องของเขาปรากฏในสิ่งพิมพ์ ในปีพ. ศ. 2383 เขาได้ตีพิมพ์ "School of Singing" ซึ่งกลายเป็นเรื่องแรกในรัสเซีย อุปกรณ์ช่วยสอนในศิลปะการร้องและมีบทบาทสำคัญในการฝึกนักร้องชาวรัสเซียหลายคน ในปี พ.ศ. 2391 เขาเสียชีวิตด้วยโรควัณโรคในลำคอ

การสร้าง

Varlamov เข้าสู่ประวัติศาสตร์ดนตรีรัสเซียในฐานะผู้แต่งเพลงโรแมนติกและเพลงสร้างผลงานประมาณ 200 ชิ้น แนวเพลงหลักสำหรับผู้แต่งคือ "เพลงรัสเซีย" และ โคลงสั้น ๆ โรแมนติก- Varlamov เป็นหนึ่งในนักแต่งเพลงกลุ่มแรกๆ ที่หันไปหาบทกวีของ Lermontov ซึ่งสอดคล้องกับบรรยากาศทางจิตวิญญาณในช่วงทศวรรษที่ 1830 และ 1840 และถ่ายทอดความไม่พอใจอย่างเฉียบพลันต่อชีวิตโดยรอบและ "ความฝันที่รักอิสระ" ของชาวรัสเซีย ในเรื่องโรแมนติกเรื่อง The Lonely Sail Whitens ผู้แต่งสามารถสะท้อนความรู้สึกและอารมณ์เหล่านี้ได้ ในดนตรีของเขาเราสามารถได้ยิน "ความกระหายพายุ" ของฮีโร่ของ Lermontov การดื้อแพ่งและการกบฏของเขา ทำนองที่กว้างและมีพลังในตอนต้นของท่อนนี้มาถึงจุดไคลแม็กซ์ทันที ซึ่งเป็นเสียงของ G ซึ่งเป็นจุดสุดยอดของคานธีเลนาที่สดใสและแสดงออก ความตื่นเต้นของความรู้สึกในความโรแมนติคเน้นย้ำด้วยคอร์ดคลอกับจังหวะมิ้นต์ของ Polonaise-bolero โรแมนติกที่มีชื่อเสียง: "ฉันจะขี่ม้า", "นกไนติงเกล", "อย่าปลุกเธอตอนรุ่งสาง", "ใบเรือโดดเดี่ยวเป็นสีขาว", "กวี"

ที่อยู่

  • ในปี พ.ศ. 2384 เขาอาศัยอยู่ในมอสโก ในบ้านเลขที่ 25 บนถนน Bolshoi Kozikhinsky (บ้านหลังนี้ถูกบริษัท Satori รื้อถอนในเดือนกรกฎาคมถึงสิงหาคม 2554)

เขียนบทวิจารณ์บทความ "Varlamov, Alexander Egorovich"

วรรณกรรม

  • Listova N. Alexander Varlamov - อ.: ดนตรี, 2511.
  • Reshetnikova T.V. “ โรงเรียนสอนร้องเพลงที่สมบูรณ์ของ A.E. Varlamov” และการสอนเสียงร้องของรัสเซีย // ปัญหา วิทยาศาสตร์ดนตรี- - 2552. - ฉบับที่ 1. - หน้า 152-155.

ข้อความที่ตัดตอนมาจาก Varlamov, Alexander Egorovich

ค่ำคืนนั้นมืดมิด อบอุ่น ในฤดูใบไม้ร่วง ฝนตกมาสี่วันแล้ว หลังจากเปลี่ยนม้าสองครั้งและควบสามสิบไมล์ไปตามถนนที่เต็มไปด้วยโคลนและเหนียวในเวลาหนึ่งชั่วโมงครึ่ง Bolkhovitinov อยู่ที่ Letashevka เวลาบ่ายสองโมงเช้า หลังจากลงจากกระท่อมบนรั้วซึ่งมีป้าย: "สำนักงานใหญ่ทั่วไป" และละทิ้งม้าแล้วเขาก็เข้าไปในห้องโถงอันมืดมิด
- ท่านนายพลเข้าเวร ด่วน! สำคัญมาก! - เขาพูดกับคนที่ลุกขึ้นและกรนในความมืดของทางเข้า
“เราไม่สบายมากตั้งแต่เย็นแล้ว เราไม่ได้นอนมาสามคืนแล้ว” เสียงของผู้เป็นระเบียบกระซิบอย่างขัดจังหวะ - คุณต้องปลุกกัปตันก่อน
“จากนายพล Dokhturov สำคัญมาก” โบลโควิตินอฟกล่าวขณะเข้าไปในประตูที่เปิดอยู่ที่เขารู้สึกได้ ผู้เดินไปข้างหน้าอย่างเป็นระเบียบและเริ่มปลุกใครบางคนให้ตื่น:
- เกียรติยศของคุณ เกียรติของคุณ - ผู้จัดส่ง
- ฉันขอโทษอะไร? จากใคร? – พูดเสียงง่วงนอนของใครบางคน
– จาก Dokhturov และจาก Alexey Petrovich “ นโปเลียนอยู่ใน Fominskoye” Bolkhovitinov กล่าวโดยไม่เห็นในความมืดที่ถามเขา แต่ด้วยเสียงของเขาบ่งบอกว่าไม่ใช่ Konovnitsyn
ชายผู้ตื่นขึ้นหาวและยืดตัว
“ฉันไม่อยากปลุกเขา” เขาพูดพร้อมกับรู้สึกถึงอะไรบางอย่าง - คุณป่วย! อาจจะเป็นเช่นนั้นข่าวลือ
“นี่คือรายงาน” โบลโควิตินอฟกล่าว “ฉันได้รับคำสั่งให้ส่งมอบให้กับนายพลที่ปฏิบัติหน้าที่ทันที”
- เดี๋ยวก่อนฉันจะจุดไฟ คุณใส่มันไว้ที่ไหนเสมอ? – หันไปตามระเบียบ ชายผู้ยืดเหยียดกล่าว มันคือ Shcherbinin ผู้ช่วยของ Konovnitsyn “ฉันพบแล้ว ฉันพบแล้ว” เขากล่าวเสริม
คนกำลังสับไฟอย่างเป็นระเบียบ Shcherbinin กำลังรู้สึกถึงเชิงเทียน
“โอ้ พวกน่ารังเกียจ” เขาพูดด้วยความรังเกียจ
ท่ามกลางแสงประกายไฟ Bolkhovitinov เห็นใบหน้าที่อ่อนเยาว์ของ Shcherbinin พร้อมเทียนและที่มุมด้านหน้ามีชายคนหนึ่งยังคงหลับใหล มันคือโคนอฟนิทซิน
เมื่อกำมะถันสว่างขึ้นด้วยสีน้ำเงินและเปลวไฟสีแดงบนเชื้อไฟ Shcherbinin ก็จุดเทียนไขจากเชิงเทียนที่ชาวปรัสเซียวิ่งแทะมันและตรวจสอบผู้ส่งสาร Bolkhovitinov ถูกปกคลุมไปด้วยสิ่งสกปรกและใช้แขนเสื้อเช็ดตัวแล้วทาบนใบหน้า
-ใครแจ้ง? - Shcherbinin กล่าวพร้อมรับซองจดหมาย
“ข่าวนี้เป็นความจริง” โบลโควิตินอฟกล่าว - และนักโทษ คอสแซค และสายลับ - พวกเขาต่างแสดงความเห็นเป็นเอกฉันท์ในสิ่งเดียวกัน
“ไม่มีอะไรทำ เราต้องปลุกเขาให้ตื่น” ชเชอร์บินินกล่าว ลุกขึ้นและเข้าไปหาชายคนหนึ่งที่สวมหมวกคลุมศีรษะที่สวมเสื้อคลุมตัวหนึ่ง - ปีเตอร์ เปโตรวิช! - เขาพูดว่า. Konovnitsyn ไม่เคลื่อนไหว - สู่สำนักงานใหญ่หลัก! – เขาพูดยิ้ม ๆ โดยรู้ว่าคำเหล่านี้คงจะปลุกเขาให้ตื่น และแท้จริงแล้ว ศีรษะในหมวกคลุมศีรษะก็ลุกขึ้นทันที บนใบหน้าที่หล่อเหลาและมั่นคงของ Konovnitsyn พร้อมแก้มที่ร้อนระอุไข้ยังคงมีการแสดงออกของความฝันในความฝันอยู่ไกลจากสถานการณ์ปัจจุบันอยู่ครู่หนึ่ง แต่ทันใดนั้นเขาก็ตัวสั่น: ใบหน้าของเขามักจะสงบและแสดงออกอย่างมั่นคง
- มันคืออะไร? จากใคร? – เขาถามช้าๆ แต่ทันทีโดยกระพริบตาจากแสงไฟ เมื่อฟังรายงานของเจ้าหน้าที่ Konovnitsyn ก็พิมพ์ออกมาอ่าน ทันทีที่อ่านจบ เขาก็หย่อนเท้าในถุงน่องขนสัตว์ลงบนพื้นดินและเริ่มสวมรองเท้า แล้วทรงถอดหมวกแล้วหวีขมับแล้วสวมหมวก
- คุณจะไปถึงที่นั่นเร็วๆ นี้ไหม? ไปสู่ความสดใสที่สุดกันเถอะ
Konovnitsyn ตระหนักได้ทันทีว่าข่าวที่นำมานั้นมีความสำคัญอย่างยิ่งและไม่มีเวลาที่จะล่าช้า จะดีจะร้ายก็ไม่ได้คิดหรือถามตัวเอง เขาไม่สนใจ เขามองเรื่องสงครามทั้งหมดไม่ใช่ด้วยความคิด ไม่ใช่ด้วยเหตุผล แต่ด้วยสิ่งอื่น มีความเชื่อมั่นอย่างลึกซึ้งและไม่ได้พูดอยู่ในจิตวิญญาณของเขาว่าทุกอย่างจะเรียบร้อยดี แต่คุณไม่จำเป็นต้องเชื่อสิ่งนี้ และโดยเฉพาะอย่างยิ่งอย่าพูดแบบนี้ แต่เพียงทำหน้าที่ของคุณ และเขาได้ทำงานนี้โดยให้กำลังทั้งหมดแก่เขา
Pyotr Petrovich Konovnitsyn เช่นเดียวกับ Dokhturov เพียงราวกับว่าไม่เหมาะสมถูกรวมอยู่ในรายชื่อฮีโร่ที่เรียกว่าปีที่ 12 - Barclays, Raevskys, Ermolovs, Platovs, Miloradovichs เช่นเดียวกับ Dokhturov มีความสุขกับชื่อเสียงของ ความพิการและข้อมูลและเช่นเดียวกับ Dokhturov Konovnitsyn ไม่เคยวางแผนการรบ แต่มักจะอยู่ในจุดที่ยากที่สุดเสมอ เขามักจะนอนโดยเปิดประตูเสมอตั้งแต่เขาได้รับแต่งตั้งให้เป็นนายพลประจำการโดยสั่งให้ทุกคนถูกส่งไปปลุกเขาเขามักจะถูกยิงในระหว่างการสู้รบดังนั้น Kutuzov จึงตำหนิเขาในเรื่องนี้และกลัวที่จะส่งเขาไปและเป็นเหมือน Dokhturov มีเพียงหนึ่งในเกียร์ที่ไม่เด่นซึ่งถือเป็นส่วนที่สำคัญที่สุดของเครื่องจักรโดยไม่ส่งเสียงดังหรือส่งเสียงดัง