Iwan Konstantinowicz Aiwazowski (ormiański: րָָ־ְڡֶֶֶֽ֥ الصھڡڦֵրе, Hovhannes Ayvazyan; 17 lipca 1817, Teodozja - 19 kwietnia 1900, ibid.) - rosyjski malarz morski, malarz batalistyczny, kolekcjoner, filantrop. Malarz Sztabu Głównego Marynarki Wojennej, pracownik naukowy i członek honorowy Cesarskiej Akademii Sztuk, członek honorowy Akademii Sztuk w Amsterdamie, Rzymie, Paryżu, Florencji i Stuttgarcie.
Bardzo wybitny artysta pochodzenia ormiańskiego z XIX w.
Brat ormiańskiego historyka i arcybiskupa Ormiańskiego Kościoła Apostolskiego Gabriela Aiwazowskiego.
Hovhannes (Ivan) Konstantinovich Aivazovsky urodził się w ormiańskiej rodzinie kupca Gevorka (Konstantina) i Hripsime Ayvazyana. 17 (29) lipca 1817 r. Kapłan kościoła ormiańskiego w mieście Feodosia odnotował, że „Hovhannes, syn Gevorka Ayvazyana” urodził się Konstantinowi (Gevorgowi) Aiwazowskiemu i jego żonie Hripsime. Przodkami Aiwazowskiego byli Ormianie, którzy przenieśli się do Galicji z zachodniej Armenii w XVIII wieku. Dziadek artysty nazywał się Grigor Ayvazyan, jego babcia miała na imię Ashkhen. Wiadomo, że jego krewni posiadali duże majątki ziemskie na terenie obwodu lwowskiego, nie zachowały się jednak żadne dokumenty, które dokładniej opisywałyby pochodzenie Aiwazowskiego. Jego ojciec Konstantin (Gevork) i po przeprowadzce do Teodozji zapisał jego nazwisko w języku polskim: „Gayvazovsky” (nazwisko jest spolszczoną formą Ormiańskie nazwisko Ayvazyana). Sam Aiwazowski w swojej autobiografii mówi o swoim ojcu, że z powodu kłótni z braćmi w młodości przeniósł się z Galicji do księstw naddunajskich (Mołdawia, Wołoszczyzna), gdzie zajął się handlem, a stamtąd do Teodozji.
Niektóre publikacje poświęcone Aiwazowskiemu przekazują z jego słów rodzinną legendę, że wśród jego przodków byli Turcy. Z tych publikacji wynika, że zmarły ojciec artysty powiedział mu, że pradziadek artysty (według Bludovej – ze strony żeńskiej) był synem tureckiego dowódcy wojskowego i jako dziecko brał udział w zdobyciu Azowa przez wojska rosyjskie ( 1696), od śmierci uratował go niejaki Ormianin, który ochrzcił i adoptował (opcja – żołnierz).
Po śmierci artysty (w 1901 r.) tę samą historię opowiedział w swojej książce jego biograf N.N. Kuźmin, tym razem jednak o ojcu artysty, powołując się na anonimowy dokument z archiwum Aiwazowskiego; jednak nie ma dowodów na prawdziwość tej legendy.
Ojciec artysty, Konstantin Grigoriewicz Aiwazowski (1771-1841), po przeprowadzce do Feodozji, poślubił miejscową Ormiankę Hripsimę (1784-1860) i z tego małżeństwa urodziły się trzy córki i dwóch synów - Hovhannes (Ivan) i Sargis ( później w monastycyzmie – Gabriel). Początkowo sprawy handlowe Aiwazowskiego przebiegały pomyślnie, ale podczas epidemii dżumy w 1812 r. Zbankrutował.
Od dzieciństwa Iwan Aiwazowski odkrył sztukę i zdolności muzyczne; w szczególności sam nauczył się grać na skrzypcach. Architekt Feodosia Jakow Christianowicz Koch, który jako pierwszy zwrócił uwagę na zdolności artystyczne chłopca, udzielił mu pierwszych lekcji rzemiosła. Jakow Christianowicz pomagał także młodemu Aiwazowskiemu na wszelkie możliwe sposoby, okresowo dając mu ołówki, papier i farby. Polecił także zwrócić uwagę młody talent Burmistrz Teodozji Aleksander Iwanowicz Skarbnik. Po ukończeniu szkoły rejonowej Feodosia Aivazovsky zapisał się do gimnazjum w Symferopolu z pomocą Kaznacheeva, który w tym czasie był już wielbicielem talentu przyszłego artysty. Następnie Aiwazowski został przyjęty na koszt publiczny do Cesarskiej Akademii Sztuk w Petersburgu.
Aiwazowski przybył do Petersburga 28 sierpnia 1833 r. Początkowo uczył się w klasie krajobrazu u Maksyma Worobiowa. W 1835 roku za pejzaże „Widok na morze w okolicach Sankt Petersburga” i „Studium powietrza nad morzem” otrzymał srebrny medal i został przydzielony jako asystent modnego francuskiego malarza morskiego Philippe'a Tannera. Studiując u Tannera, Aiwazowski, pomimo zakazu samodzielnej pracy tego ostatniego, kontynuował malowanie pejzaży i zaprezentował pięć obrazów na jesiennej wystawie Akademii Sztuk Pięknych w 1836 roku. Prace Aivazovsky'ego otrzymały przychylne recenzje krytyków. Tanner poskarżył się na Aiwazowskiego Mikołajowi I i na rozkaz cara wszystkie obrazy Aiwazowskiego zostały usunięte z wystawy. Artystce wybaczono dopiero po sześciu miesiącach i przydzielono go do klasy malowanie bitewne profesorowi Aleksandrowi Iwanowiczowi Sauerweidowi na zajęcia z malarstwa wojskowego marynarki wojennej. Po zaledwie kilku miesiącach nauki w klasie Sauerweida, we wrześniu 1837 roku Aiwazowski otrzymał Wielki złoty medal za obraz „Spokój”. W związku ze szczególnymi sukcesami Aiwazowskiego na studiach podjęto nietypową dla akademii decyzję - zwolnić Aiwazowskiego z akademii na dwa lata przed terminem i wysłać go na Krym na te dwa lata w celu niezależna praca, a potem - w podróży służbowej za granicę przez sześć lat.
To jest część artykułu w Wikipedii używanego na licencji CC-BY-SA. Pełny tekst artykuły tutaj →
Aiwazowski Iwan Konstantynowicz, część 1 (1817 - 1900)
W. Kramskoj argumentował, że Aiwazowski „jest w każdym razie gwiazdą pierwszej wielkości i nie tylko tutaj, ale w ogóle w historii sztuki”.
PO POŁUDNIU. Trietiakow, chcąc kupić obraz do swojej galerii, napisał do artysty: „...Daj mi swoją magiczną wodę, aby w pełni wyraziła twój niezrównany talent”.
W malarstwie Aiwazowski był przede wszystkim poetą. Artysta mówił o sobie: „Fabuła obrazu kształtuje się w mojej pamięci, niczym fabuła wiersza poety, zrobiwszy szkic na kartce papieru, przystępuję do pracy i nie odchodzę od płótna, dopóki nie wyraziłem się na ten temat za pomocą pędzla.”
Dla mnie długie życie napisał aż 6000 dzieł. Najlepsi z nich weszli do skarbnicy kultury światowej. Jego obrazy znajdują się w wielu galeriach na całym świecie
Portret artysty Iwana Konstantinowicza Aiwazowskiego
1841
Olej na płótnie 72 x 54,2
Moskwa
Iwan (Hovhannes) Konstantinowicz Aiwazowski urodził się 17 (30) lipca 1817 r. w Teodozji. Przodkowie Aiwazowskiego przenieśli się w XVIII wieku z zachodniej (tureckiej) Armenii do południowej Polski. W początek XIX wieku kupiec Konstantin (Gevorg) Gaivazovsky przeniósł się z Polski do Teodozji. Po epidemii dżumy w Feodozji w 1812 r. Życie Gaiwazowskich nie było łatwe. Żona Konstantina Hripsime, utalentowana hafciarka, pomagała w utrzymaniu rodziny, składającej się z dwóch córek i trzech synów.
Aivazovsky otrzymał wykształcenie podstawowe w ormiańskiej szkole parafialnej, a następnie ukończył gimnazjum w Symferopolu, do którego pomógł go umieścić architekt miejski Koch. W 1833 r. za pośrednictwem burmistrza Teodozjana A. Kaznacheeva Aiwazowski udał się do Petersburga i na podstawie przedstawionych rysunków dzieci zapisał się do Akademii Sztuk Pięknych w klasie krajobrazu profesora M. N. Worobiowa. Następnie uczył się w klasie bojowej u A. Sauerweida i przez krótki czas u zaproszonego z Francji malarza morskiego F. Tannera.
Już w 1835 roku za „Studium powietrza nad morzem” został odznaczony srebrnym medalem II godności. W 1837 roku za trzy widoki na morze, a zwłaszcza za obraz „Spokój”, został odznaczony Pierwszym Złotym Medalem, a jego kurs akademicki został skrócony o dwa lata pod warunkiem, że w tym czasie namalował pejzaże kilku miast krymskich. W wyniku podróży na Krym widoki na Jałtę, Teodozję, Sewastopol, Kercz i obraz „ Noc księżycowa w Gurzuf” (1839), „Burza”, „Wybrzeże” (1840).
Aiwazowski I.K. Księżycowa noc na Krymie. Gurzuf.
1839
Sumski Muzeum Sztuki
"Wybrzeże"
1840
Płótno, olej. 42,8 x 61,5 cm
Państwo Galeria Trietiakowska
Wiatrak na brzegu morza”
1837
Olej na płótnie 67 x 96
Sankt Petersburg
Wybrzeże w nocy
1837
47x66cm
Płótno, olej
Romantyzm, realizm
Rosja
Feodozja. Galeria Sztuki Feodosia nazwana na cześć. I.K.
Kercz
1839
W 1839 r. Aiwazowski wziął udział jako artysta w kampanii morskiej do wybrzeży Kaukazu. Na pokładzie statku spotyka posła Łazariewa, V.A. Korniłowa, P.S. Nakhimova, V.N. Istomina i ma okazję studiować projekty okrętów wojennych. Tworzy pierwszy malowanie bitewne- „Lądowanie w Subashi”.
„Lądowanie N.N. Raevsky'ego w Subashi”
1839
Płótno, olej. 66 x 97 cm
Muzeum Sztuki Samara
Tam poznał także dekabrystów M. M. Naryszkina, A. I. Odoevsky'ego, N. N. Lorera, zdegradowanych do szeregowych, którzy brali udział w sprawie pod przewodnictwem Subashiego. Prace artysty krymskiego zostały z powodzeniem wystawione na wystawie w Akademii Sztuk Pięknych, a w ramach zachęty I.K. Aivazovsky odbył podróż służbową do Włoch.
„Bitwa morska pod Navarino (2 października 1827)”
1846
Olej na płótnie 222 x 234
Sankt Petersburg
„Bitwa morska pod Wyborgiem 29 czerwca 1790 r.”
1846
Płótno, olej. 222 x 335 cm
Wyższa Szkoła Inżynierii Morskiej im. F.E.Dzierżyński
„Bitwa morska pod Rewalem (9 maja 1790)”
1846
Olej na płótnie 222 x 335
Akademia Marynarki Wojennej ich. F. E. Dzierżyński
Sankt Petersburg
Rosja
W 1840 r. Aiwazowski wyjechał do Włoch. Tam spotyka Wybitnych postaci Literatura rosyjska, sztuka, nauka - Gogol, Aleksander Iwanow, Botkin, Panajew. W tym samym czasie w 1841 roku artysta zmienił nazwisko Gaivazovsky na Aivazovsky.
Lazurowa Grota. Neapol
1841
74 x 100 cm
Płótno, olej
Romantyzm, realizm
Rosja
Donieck. Muzeum Sztuki w Doniecku,
Widok na Lagunę Wenecką
1841 76x118
Działalność artysty w Rzymie rozpoczyna się od studiowania i kopiowania dzieł dawnych mistrzów, dużo pracuje nad pełnowymiarowymi szkicami. W jednym ze swoich listów Aiwazowski napisał: „Jak pszczoła zbieram miód z ogrodu kwiatowego”. Przez całe życie powracał do krajobrazów Włoch, a harmonijne współistnienie człowieka i morza w tym kraju zapisało się w jego pamięci jako przykład piękna. Aiwazowski stworzył około pięćdziesięciu duże obrazy. Sukces artysty przyniósł romantyk pejzaże morskie„Burza”, „Chaos”, „Zatoka Neapolitańska” księżycowa noc” (1839) i inni. Jego obraz „Chaos” trafił do Muzeum Watykańskiego. Papież Grzegorz XVI przyznał artyście złoty medal. Talent artysty doceniają koneserzy sztuki i współpracownicy. A. Iwanow zauważa umiejętności Aiwazowskiego w przedstawianiu morza, rytownik F. Jordan twierdzi, że Aiwazowski jest pionierem gatunku malarstwa morskiego w Rzymie.
"Chaos. Stworzenie świata”
1841
Olej na płótnie 106 x 75
Muzeum Ormiańskiej Kongregacji Mechitarystów
Wenecja. Wyspa Św. Łazarz
„Zatoka Neapolitańska”
1841
Olej na płótnie 73 x 108
Widok na Konstantynopol w wieczornym świetle
1846 120x189,5
„Widok Konstantynopola w świetle księżyca”
1846
Olej na płótnie 124 x 192
Państwowe Muzeum Rosyjskie
Sankt Petersburg
Rosja
1850
Olej na płótnie 121 x 190
Feodozja
„Zatoka Neapolitańska w księżycową noc”
1892
Olej na płótnie 45 x 73
Ze zbiorów A. Shahinyana
Nowy Jork
W 1843 roku artysta rozpoczął swoją podróż od wystaw malarstwa po całej Europie. „Rzym, Neapol, Wenecja, Paryż, Londyn, Amsterdam udzieliły mi najbardziej pochlebnych zachęt” – wspomina Aiwazowski. Jednym z nich jest tytuł akademika nadawany przez Amsterdamską Akademię Sztuk Pięknych. Jako jedyny przedstawiciel sztuki rosyjskiej brał udział w wystawa międzynarodowa zorganizowanej w Luwrze. Dziesięć lat później jako pierwszy zagraniczny artysta został kawalerem Legii Honorowej.
"Wrak statku"
1843
Olej na płótnie 116 x 189
Galeria Sztuki Feodosia nazwana na cześć. I. K. Aiwazowski
Feodozja
Rosja
W 1844 r., dwa lata przed terminem, Aiwazowski wrócił do Rosji. Po powrocie do ojczyzny Akademia Sztuk Pięknych w Petersburgu przyznała mu tytuł akademika. Departament Marynarki Wojennej przyznał mu honorowy tytuł artysty Głównego Sztabu Marynarki Wojennej z prawem do noszenia munduru admiralicji i powierzył mu „rozległe i złożone zamówienie” - pomalowanie wszystkich rosyjskich portów wojskowych na Morzu Bałtyckim. W miesiącach zimowych 1844-1845. Aivazovsky wykonał polecenie rządu i stworzył wiele innych pięknych marin.
„Rosyjska eskadra na redzie Sewastopola”
1846
Płótno, olej. 121 x 191 cm
Państwowe Muzeum Rosyjskie
W 1845 r. Wraz z wyprawą F.P. Litke Aiwazowski odwiedził wybrzeża Turcji i Azji Mniejszej. Podczas tej podróży zrobił to duża liczba rysunki ołówkiem, które przez wiele lat służyły mu jako materiał do tworzenia obrazów, które zawsze malował w pracowni. Wracając z wyprawy, Aiwazowski wyjeżdża do Teodozji. „To uczucie lub nawyk, to moja druga natura. „Zimę chętnie spędzam w Petersburgu” – napisał artysta – „ale gdy tylko na wiosnę zawieje, dopada mnie tęsknota za domem – ciągnie mnie na Krym, nad Morze Czarne”.
Widok na Teodozję
1845
70 x 96 cm
Płótno, olej
Romantyzm, realizm
Rosja
Erewan. Państwowa Galeria Sztuki Armenii
Feodozja. wschód słońca
1852 60x90
W Teodozji artysta zbudował nad brzegiem morza dom studyjny i ostatecznie tu osiadł. Zimą najczęściej odwiedzał ze swoimi wystawami Petersburg i inne rosyjskie miasta, czasami wyjeżdżał za granicę. W ciągu swojego długiego życia Aiwazowski odbył wiele podróży: kilkakrotnie odwiedził Włochy, Paryż i inne miasta europejskie, pracował na Kaukazie, popłynął do wybrzeży Azji Mniejszej, był w Egipcie, a pod koniec życia w 1898 udał się do Ameryki. Podczas swoich morskich podróży wzbogacał swoje obserwacje, a rysunki gromadziły się w jego teczkach. Artysta opowiadał o swojej metodzie twórczej: „Osoba, która nie jest obdarzona pamięcią utrwalającą wrażenia żywej natury, może być doskonałym kopistą, żywym aparatem fotograficznym, ale nigdy prawdziwym artystą. Ruchy żywych elementów są nieuchwytne dla pędzla: malowanie błyskawicy, podmuch wiatru, plusk fali jest nie do pomyślenia z życia. Fabuła obrazu kształtuje się w mojej pamięci niczym fabuła wiersza poety…”
Spotkanie rybaków nad brzegiem Zatoki Neapolitańskiej 1842 58x85
„Spotkanie rybaków”
Płótno, olej. 58 x 85 cm
Państwowa Galeria Trietiakowska
„Gondelier na morzu nocą”
1843
Olej na płótnie 73 x 112
Muzeum Państwowe sztuki piękne Republika Tatarstanu
Kazań
Rosja
„Laguna Wenecka. Widok na wyspę San Giorgio”
1844
Drewno, olej. 22,5 x 34,5 cm
Państwowa Galeria Trietiakowska
Młyn nad brzegiem morza 1851 50x57
„Wschód słońca w Teodozji”
1855
Olej na płótnie 82 x 117
Erewan
„Klasztor św. Jerzego. Przylądek Fiolent”
1846
Olej na płótnie 122,5 x 192,5
Galeria Sztuki Feodosia nazwana na cześć. I. K. Aiwazowski
Feodozja
Widok na Odessę w księżycową noc
1846
122 x 190 cm
Płótno, olej
Romantyzm, realizm
Rosja
„Widok Odessy od strony morza”
1865
Olej na płótnie 45 x 58
Państwowa Galeria Sztuki Armenii
Erewan
Malarstwo Aivazovsky'ego z lat czterdziestych i pięćdziesiątych odznaczało się silnym wpływem romantycznych tradycji K. P. Bryullova, co wpłynęło na umiejętności malarskie artysty. Podobnie jak Bryullov stara się tworzyć wspaniałe kolorowe płótna. Znalazło to bardzo wyraźne odzwierciedlenie w napisanym przez niego w 1848 roku obrazie batalistycznym „Bitwa Chesme”, poświęconym wybitnemu bitwa morska. Bitwa jest przedstawiona w nocy. W głębi zatoki widoczne są płonące statki floty tureckiej, jeden z nich w momencie eksplozji. Pokryty ogniem i dymem wrak statku wylatuje w powietrze, zamieniając się w płonący ogień. Na pierwszym planie, w ciemnej sylwetce, stoi okręt flagowy rosyjskiej floty, do którego salutując, podchodzi łódź z załogą porucznika Iljina, który wysadził swój statek strażacki wśród flotylli tureckiej. Na wodzie można dostrzec wrak tureckich statków z grupami marynarzy wzywających pomocy i inne szczegóły.
„Bitwa pod Chesme 25-26 czerwca 1770”
1848
Olej na płótnie 220 x 188
Galeria Sztuki Feodosia nazwana na cześć. I. K. Aiwazowski
Feodozja
Przegląd Floty Czarnomorskiej w 1849 roku
1886 131x249
„Bryg Mercury zaatakowany przez dwa tureckie statki”
1892
Płótno, olej
„Bryg Merkury po pokonaniu dwóch tureckich okrętów spotyka się z eskadrą rosyjską”
1848
Olej na płótnie 123 x 190
Państwowe Muzeum Rosyjskie
Sankt Petersburg
„Burza na morzu w nocy”
1849
Olej na płótnie 89 x 106
Pałace-muzea i parki Petrodvorets
Peterhof, obwód leningradzki
Wkład Aiwazowskiego w malarstwo batalistyczne jest znaczący. Uchwycił epizody obrony Sewastopola i wielokrotnie powracał do bohaterskich wyczynów rosyjskiej marynarki wojennej: „Każde zwycięstwo naszych żołnierzy na lądzie i na morzu” – pisał artysta – „sprawia mi radość jako Rosjanina w głębi serca i daje Mam pomysł, jak artysta może to przedstawić na płótnie…”
"Burza"
1850
Olej na płótnie 82 x 117
Państwowa Galeria Sztuki Armenii
Erewan
Aiwazowski był ostatnim i najbardziej wybitnego przedstawiciela kierunek romantyczny w malarstwie rosyjskim. Jest najlepszy dzieła romantyczne drugiej połowy lat 40. - 50. to: „Burza na Morzu Czarnym” (1845), „Klasztor św. Jerzego” (1846), „Wejście do Zatoki Sewastopolskiej” (1851).
Wejście do Zatoki Sewastopolskiej 1852
Widok na Konstantynopol w świetle księżyca
1846
124 x 192 cm
Płótno, olej
Romantyzm, realizm
Rosja
Sankt Petersburg. Państwowe Muzeum Rosyjskie
Widok na wieżę Leander w Konstantynopolu
1848
Płótno, olej
58x45,3
Galeria Trietiakowska
Największy malarz morski w języku rosyjskim obrazy z XIX wieku wieku I.K. Aivazovsky dużo podróżował i często zamieszczał zdjęcia sławnych osób konstrukcje architektoniczne. Wieża Leandrova (Dziewica) przedstawiona na obrazie została zbudowana w XII wieku na małej skale przy wejściu do cieśniny portu w Stambule i od dawna służy jako latarnia morska i miejsce cumowania statków. Do dziś pełni funkcję latarni morskiej. Wieża wznosi się na tle złotego nieba, promienie zachodzącego słońca malują powierzchnię wody morskiej perłowymi tonami, a w oddali pojawiają się sylwetki budynków starożytne miasto. Miękki światło słoneczne romantyzuje krajobraz stworzony przez artystę.
„Noc księżycowa”
1849
Olej na płótnie 123 x 192
Państwowe Muzeum Rosyjskie
Sankt Petersburg
Zachód słońca na morzu
1856
121,5x188
„Noc na Krymie. Widok na Ayudag”
1859
Olej na płótnie 63 x 83
Muzeum Sztuki w Odessie
Odessa
Burza
1857
100x49
Lata pięćdziesiąte kojarzą się z wojna krymska 1853 - 1856. Gdy tylko wiadomość o bitwie pod Sinopem dotarła do Aiwazowskiego, natychmiast udał się do Sewastopola i zapytał uczestników bitwy o wszystkie okoliczności sprawy. Wkrótce w Sewastopolu wystawiono dwa obrazy Aiwazowskiego, przedstawiające bitwę pod Sinopem w nocy i za dnia. Admirał Nachimow, szczególnie doceniając pracę Aiwazowskiego nocna walka, powiedział: „Zdjęcie jest wyjątkowo dobrze zrobione”.
„Bitwa Sinop (wersja dzienna)”
1853
Płótno, olej
„Bitwa pod Sinop 18 listopada 1853 (noc po bitwie)”
1853
Płótno, olej. 220 x 331 cm
Centralne Muzeum Marynarki Wojennej
Zdobycie tureckiego transportu wojskowego Messyna przez parowiec „Rosja” na Morzu Czarnym 13 grudnia 1877 r.
Bitwa parowca Westa z tureckim pancernikiem Fehti-Buland na Morzu Czarnym 11 lipca 1877 r.
W twórczości Aiwazowskiego można znaleźć najwięcej obrazów różne tematy, na przykład obrazy przedstawiające przyrodę Ukrainy. Kochał bezkresne ukraińskie stepy i z natchnieniem ukazywał je w swoich pracach („Konwój Czumacki” (1868), „Krajobraz ukraiński” (1868)), zbliżając się do pejzażu mistrzów rosyjskiego realizmu ideologicznego. Bliskość Aiwazowskiego do Gogola, Szewczenki i Sternberga odegrała rolę w tym przywiązaniu do Ukrainy.
Chumaki na wakacjach
1885
Konwój na stepie
„Ukraiński krajobraz z Czumakami pod księżycem”
1869
Płótno, olej. 60 x 82 cm
Państwowa Galeria Trietiakowska
Wiatraki na ukraińskim stepie o zachodzie słońca
1862 51x60
„Stado owiec podczas burzy”
1861
Olej na płótnie 76 x 125
Ze zbiorów A. Shahinyana
Nowy Jork
Okolice Jałty nocą
1866
Okolice Jałty
1863
20,2x28
Burza na Morzu Północnym
1865 269x195
Zachód słońca na morzu
1866
Księżycowa noc nad Bosforem
1894 49,7 x 75,8
Po burzy. Wschód księżyca
1894 41x58
„Widok na morze z gór o zachodzie słońca”
1864
Olej na płótnie 122 x 170
Państwowe Muzeum Rosyjskie
Sankt Petersburg
„Globalna powódź”
1864
Olej na płótnie 246,5 x 369
Państwowe Muzeum Rosyjskie
Sankt Petersburg
„Śmierć Pompejów”
1889
Olej na płótnie 128 x 218
Regionalne Muzeum Sztuk Pięknych w Rostowie
Rostów
ciąg dalszy nastąpi...
Http://gallerix.ru/album/aivazovsky
http://www.artsait.ru/art/a/aivazovsky/main.htm
Wśród słynnych malarzy morskich wszystkich czasów i narodów trudno znaleźć kogoś, kto mógłby dokładniej oddać majestatyczną moc i atrakcyjny urok morza niż Aiwazowski. Ten największy malarz XIX wiek pozostawił po sobie wyjątkową spuściznę malarstwa, która może zaszczepić miłość do Krymu i pasję do podróży każdemu, kto nigdy na nim nie był. brzegi morskie. Pod wieloma względami tajemnica kryje się w biografii Aiwazowskiego, urodził się i wychował w środowisku nierozerwalnie związanym z morzem.
Młodość w biografii Aiwazowskiego
Opisując biografię Iwana Konstantinowicza Aiwazowskiego, musimy przede wszystkim zauważyć, że urodził się on w Teodozji 17 lipca 1817 r. rodzina kupiecka pochodzenia ormiańskiego.
 |
 |
|
| Ojciec - Gevork (w wersji rosyjskiej Konstantin) Ayvazyan; I.K. Aiwazowski. Portret ojca |
Matka: Hripsime Ayvazyan. I. K. Aiwazowski. Portret matki | Aiwazowski przedstawił siebie jako chłopca malującego swoje rodzinne miasto. 1825 |
Po urodzeniu chłopiec otrzymał imię Hovhannes (jest to ormiańska forma słowa imię męskie John) i zmodyfikowane nazwisko na przyszłość sławny artysta odziedziczony dzięki ojcu, który przenosząc się w młodości z Galicji do Mołdawii, a następnie do Teodozji, spisał ją w polskim stylu „Gajwazowskiego”.
Dom, w którym Aiwazowski spędził dzieciństwo, stał na obrzeżach miasta, na niewielkim wzgórzu, skąd roztaczał się wspaniały widok na Morze Czarne, stepy krymskie i znajdujące się na nich starożytne kopce. Z wczesne lata chłopiec miał szczęście widzieć morze w jego różnych postaciach (życzliwych i groźnych), oglądać feluki łowiące ryby i duże statki. Otoczenie rozbudziło jego wyobraźnię i już wkrótce chłopiec odkrył swoje zdolności artystyczne. Lokalny architekt Koch dał mu pierwsze ołówki, farby, papier i kilka pierwszych lekcji. Spotkanie to stało się punktem zwrotnym w biografii Iwana Aiwazowskiego.
Początek biografii Aiwazowskiego jako legendarnego artysty
Od 1830 r. Aiwazowski studiował w gimnazjum w Symferopolu, a pod koniec sierpnia 1833 r. wyjechał do Petersburga, gdzie wstąpił do najbardziej prestiżowej wówczas Cesarskiej Akademii Sztuk i do 1839 r. z powodzeniem studiował reżyserię krajobrazu w klasie Maksym Worobiow.
Pierwsza wystawa w biografii artysty Aiwazowskiego, która przyniosła sławę ówczesnemu młodemu talentowi, odbyła się w 1835 roku. Zaprezentowano tam dwie prace, z czego jedna „Studium powietrza nad morzem” została nagrodzona srebrnym medalem.
Następnie malarz coraz bardziej poświęcał się nowym dziełom, a już w 1837 roku słynny obraz „Spokój” przyniósł Aiwazowskiemu Wielki Złoty Medal. W nadchodzących latach jego biografia i obrazy będą prezentowane w Akademii Sztuk Pięknych.
Aivazovsky: biografia u zarania kreatywności
Od 1840 r młody artysta wysłany do Włoch, jest to jeden ze szczególnych okresów w biografii i twórczości Aiwazowskiego: od kilku lat doskonali swoje umiejętności, studiując sztuka światowa aktywnie wystawia swoje prace na wystawach lokalnych i europejskich. Po otrzymaniu złotego medalu od Paryskiej Rady Akademików wrócił do ojczyzny, gdzie otrzymał tytuł „akademika” i został wysłany do Dowództwa Głównego Marynarki Wojennej z zadaniem namalowania kilku obrazów przedstawiających różne widoki Bałtyku. Udział w operacjach bojowych już pomógł sławny artysta, napisz jeden z najbardziej słynne arcydzieła– „” w 1848 r
Dwa lata później pojawiło się płótno „” - najwięcej jasne wydarzenie, którego nie można pominąć nawet przy opisie najkrótszej biografii Aiwazowskiego.
Lata pięćdziesiąte i siedemdziesiąte XIX wieku stały się najjaśniejszymi i najbardziej owocnymi w karierze malarza, a Wikipedia dość obszernie opisuje ten okres w biografii Aiwazowskiego. Ponadto za życia Iwan Konstantinowicz dał się poznać jako filantrop zaangażowany w działalność charytatywną i wniósł ogromny wkład w rozwój rodzinne miasto.
Przy pierwszej okazji wrócił do Teodozji, gdzie zbudował rezydencję w stylu włoskiego pałacu i wystawiał publiczności swoje płótna.
Teodozja Aiwazowskiego
Iwan Konstantynowicz o świcie twórcze życie zaniedbał możliwość przebywania blisko dworu królewskiego. Na paryskim wystawa światowa jego prace zostały nagrodzone złotym medalem, a w Holandii otrzymał tytuł naukowca. Nie pozostało to niezauważone w Rosji - dwudziestoletni Aiwazowski został mianowany artystą Głównego Sztabu Marynarki Wojennej i otrzymał rządowe zamówienie na malowanie panoram bałtyckich twierdz.
Aiwazowski spełnił pochlebny rozkaz, ale potem pożegnał się z Petersburgiem i wrócił do Teodozji. Wszyscy urzędnicy i stołeczni malarze uznali go za ekscentryka. Ale Iwan Konstantinowicz nie zamierzał wymieniać wolności na mundur i karuzelę petersburskich balów. Potrzebował morza, słonecznej plaży, ulic, potrzebował morskiego powietrza do kreatywności.
Jedną z atrakcji miasta jest fontanna Aiwazowskiego w Teodozji w obwodzie kirowskim, do której zainstalowano wodociąg. Fontanna została zbudowana za pieniądze artysty i według jego projektu, a następnie podarowana mieszkańcom.
Nie mogąc dalej być świadkiem straszliwej katastrofy, jakiej rok po roku doświadcza ludność mojego rodzinnego miasta z powodu braku wody, daję mu 50 000 wiader dziennie na jego wieczną własność czysta woda ze źródła Subash, które należy do mnie.
Artysta gorąco kochał Teodozję. I odpowiedzieli mu mieszkańcy miasta dobre przeczucie: nazywali Iwana Konstantynowicza „ojcem miasta”. Mówią, że malarz uwielbiał dawać rysunki: obrazy Aiwazowskiego w Teodozji wielu mieszkańców niespodziewanie trafiło do swoich domów jako cenne prezenty.
Woda z posiadłości artysty dotarła do Teodozji 26-kilometrową trasą wybudowanym przez miasto rurociągiem.
Otworzył w swoim rodzinnym mieście Galeria Sztuki, biblioteka, szkoła rysunku. I on też stał się ojciec chrzestny połowę dzieci Feodozji i każdemu z nich przydzielił cząstkę swoich znacznych dochodów.
W życiu Iwana Konstantinowicza było wiele sprzeczności, które nie komplikowały jego życia, ale czyniły je oryginalnym. Z pochodzenia był Turkiem, z wychowania Ormianinem, został artystą rosyjskim. Komunikował się z Berillovem i jego braćmi, ale sam nigdy nie chodził na ich imprezy i nie rozumiał artystycznego stylu życia. Uwielbiał dawać swoje prace w prezencie i nie tylko życie codzienne dał się poznać jako osoba pragmatyczna.
Muzeum Starożytności, zbudowane przez Iwana Konstantinowicza Aiwazowskiego
Muzeum Aiwazowskiego w Teodozji
Galeria Aivazovsky w Teodozji jest jedną z nich starożytne muzea w kraju. Mieści się w domu, w którym mieszkał i pracował wybitny malarz marynistyczny. Budynek został zaprojektowany osobiście przez Iwana Konstantynowicza i zbudowany w 1845 roku. Trzydzieści pięć lat później Aiwazowski stworzył Duża sala, dołączony do tego. Sala ta przeznaczona jest do ekspozycji jego obrazów przed wysłaniem obrazów na wystawy w innych miastach i za granicą. Za rok oficjalnego założenia muzeum uważa się rok 1880. Adres Galerii Feodosia Aivazovsky: ul. Golerejnaja, 2.
W czasie wojny budynek został zniszczony przez pocisk statku.
W czasach artysty miejsce to było znane daleko za granicą i było wyjątkowe Centrum Kultury w mieście. Po śmierci malarza galeria działała nadal. Z woli artysty stał się własnością miasta, jednak władze lokalne niewiele się nim przejęły. Rok 1921 można śmiało uznać za drugie narodziny galerii.
W XIX wieku galeria sztuki Aiwazowskiego w Teodozji wyróżniała się spośród innych obiektów architektonicznych w okolicy. Muzeum stoi nad samym brzegiem morza i przypomina włoską willę. Wrażenie to staje się jeszcze silniejsze, gdy zauważysz ciemnoczerwoną farbę na ścianach, rzeźby starożytnych bogów w zatokach i pilastry z szarego marmuru biegnące wokół fasady. Takie cechy budynku są niezwykłe na Krymie.
Dom Aiwazowskiego, który po jego śmierci stał się galerią sztuki
Projektując dom, artysta przemyślał przeznaczenie każdego pomieszczenia. Dlatego też sale recepcyjne nie przylegają do części mieszkalnej domu, natomiast pokój i pracownia artysty zostały połączone sala wystawowa. Wysokie sufity, parkiety na drugim piętrze i widoczne z okien wykusze Teodozji tworzą atmosferę romantyzmu.
Szczerze pragnę, aby budynek mojej galerii sztuki w mieście Teodozja, wraz ze wszystkimi obrazami, posągami i innymi dziełami sztuki znajdującymi się w tej galerii, stanowił pełną własność miasto Teodozja i ku pamięci mnie, Aiwazowskiego, przekazuję galerię miastu Feodosia, mojemu rodzinnemu miastu.
Centrum galerii sztuki Teodozji stanowi 49 płócien pozostawionych przez malarza miastu. W 1922 roku, kiedy muzeum otworzyło swoje podwoje ludzie radzieccy w kolekcji było tylko tych 49 płócien. W 1923 roku do galerii trafiły 523 obrazy z kolekcji wnuka artysty. Później przybyły dzieła L. Lagorio i A. Fesslera.
Legendarny malarz zmarł 19 kwietnia (w starym stylu) 1900 roku. Został pochowany w Teodozji, na dziedzińcu średniowiecznego ormiańskiego kościoła Surb Sarkis (św. Sarkis).
Materiał z Wikipedii – wolnej encyklopedii:
Po zakończeniu wojny w 1856 roku, w drodze z Francji, gdzie jego prace były wystawiane na międzynarodowej wystawie, Aiwazowski po raz drugi odwiedził Stambuł. Został ciepło przyjęty przez miejscową diasporę ormiańską, a także pod patronatem nadwornego architekta Sarkisa Balyana przyjął sułtan Abdul-Mecid I. W tym czasie w kolekcji sułtana znajdował się już jeden obraz Aiwazowskiego. Na znak podziwu dla jego twórczości sułtan przyznał Iwanowi Konstantinowiczowi Order Nishana Alego IV stopnia.
W 1874 r. I.K. Aiwazowski odbył trzecią podróż do Stambułu na zaproszenie diaspory ormiańskiej. Wielu artystów w Stambule w tym czasie było pod wpływem twórczości Iwana Konstantinowicza. Jest to szczególnie widoczne w obrazach morskich M. Jivanyana. Bracia Gevork i Vagen Abdullahi, Melkop Telemakyu, Hovsep Samandzhiyan, Mkrtich Melkisetikyan wspominali później, że Aiwazowski również miał znaczący wpływ na ich twórczość. Jeden z obrazów Aiwazowskiego został podarowany przez Sarkisa Beya (Sarkisa Balyana) sułtanowi Abdul-Azizowi. Obraz tak spodobał się sułtanowi, że natychmiast zamówił u artysty 10 płócien z widokami Stambułu i Bosforu. Pracując nad tym zamówieniem, Aiwazowski stale odwiedzał pałac sułtana, zaprzyjaźnił się z nim, w wyniku czego namalował nie 10, ale około 30 różnych płócien. Przed wyjazdem Iwana Konstantinowicza poczyniono przygotowania formalne przyjęcie do padiszah z okazji nadania mu Orderu Osmanii II stopnia.
Rok później Aiwazowski ponownie udaje się do sułtana i przynosi mu w prezencie dwa obrazy: „Widok Petersburga z mostu Świętej Trójcy” i „Zima w Moskwie” (obrazy te znajdują się obecnie w zbiorach Muzeum Pałacu Dolmabahce ).
Następna wojna z Turcją zakończyła się w 1878 roku. Traktat pokojowy z San Stefano został podpisany w sali, której ściany zdobiły obrazy rosyjskiego artysty. Był to symbol przyszłych dobrych stosunków między Turcją a Rosją.
Obrazy I.K. Aiwazowskiego, które znajdowały się w Turcji, były wielokrotnie wystawiane na różnych wystawach. W 1880 r. w budynku ambasady rosyjskiej odbyła się wystawa malarstwa artysty. Na zakończenie sułtan Abdul-Hamid II wręczył I.K. Aiwazowskiemu diamentowy medal.
W 1881 roku właściciel składu artystycznego Ulman Grombach zorganizował wystawę dzieł znani mistrzowie: Van Dyck, Rembrandt, Bruegl, Aivazovsky, Jerome. W 1882 r Wystawa I.K. Aivazovsky i turecki artysta Oskan Efendi. Wystawy cieszyły się ogromnym powodzeniem.
W 1888 r. W Stambule odbyła się kolejna wystawa zorganizowana przez Lewona Mazirowa (bratanka I.K. Aiwazowskiego), na której zaprezentowano 24 obrazy artysty. Połowa jej dochodów poszła na cele charytatywne. To właśnie w tych latach nastąpiło pierwsze ukończenie Osmańskiej Akademii Sztuk. Styl pisania Aiwazowskiego można prześledzić w twórczości absolwentów Akademii: „Zatonięcie statku „Ertugrul” w Zatoce Tokijskiej” artysty Osmana Nuri Paszy, obraz „Statek” Ali Cemala, niektóre przystanie Diyarbakır Tahsin.
W 1890 r. Iwan Konstantinowicz odbył swoją ostatnią podróż do Stambułu. Odwiedził Patriarchat Ormiański i Pałac Yildiz, gdzie zostawił swoje obrazy w prezencie. Podczas tej wizyty został odznaczony przez sułtana Abdul-Hamida II Orderem Medjidiye I stopnia.
Obecnie w Turcji znajduje się kilka słynnych obrazów Aiwazowskiego. W Muzeum Wojskowym w Stambule znajduje się obraz „Statek na Morzu Czarnym” z 1893 r., a obraz „Statek i łódź” z 1889 r. znajduje się w jednej z kolekcji prywatnych. W rezydencji Prezydenta Turcji znajduje się obraz „Statek tonący podczas sztormu” (1899).
Iwan Konstantinowicz Aiwazowski to znany rosyjski malarz morski, autor ponad sześciu tysięcy płócien. Profesor, akademik, filantrop, członek honorowy Akademii Sztuk w Petersburgu, Amsterdamie, Rzymie, Stuttgarcie, Paryżu i Florencji.
Przyszły artysta urodził się w Teodozji w 1817 roku w rodzinie Gevorka i Hripsime Gaivazovskych. Matka Hovhannesa (ormiańska wersja imienia Ivan) była rasową Ormianką, a jego ojciec pochodził z Ormian, którzy wyemigrowali z zachodniej Armenii, znajdującej się pod panowaniem tureckim, do Galicji. Gevork osiadł w Feodozji pod nazwiskiem Gaivazovsky, zapisując je po polsku.
Ojciec Hovhannesa był niesamowita osoba, przedsiębiorczy, bystry. Tata znał turecki, węgierski, polski, ukraiński, rosyjski, a nawet języki cygańskie. Na Krymie Gevork Ayvazyan, który został Konstantinem Grigoriewiczem Gaiwazowskim, z dużym powodzeniem zajmował się handlem. W tamtych czasach Teodozja szybko się rozwijała, uzyskując status portu międzynarodowego, jednak wszelkie sukcesy przedsiębiorczego kupca zostały zniweczone przez epidemię dżumy, która wybuchła po wojnie z.
Zanim urodził się Iwan, Gaivazovsky mieli już syna Sargisa, który jako mnich przyjął imię Gabriel, potem urodziły się jeszcze trzy córki, ale rodzina żyła w wielkiej potrzebie. Matka Repsime pomogła mężowi, sprzedając jej wyszukane hafty. Ivan dorastał jako mądre i marzycielskie dziecko. Rano obudził się i pobiegł nad brzeg morza, gdzie mógł godzinami obserwować wpływające do portu statki i małe łodzie rybackie, podziwiając niezwykłe piękno krajobrazu, zachody słońca, burze i ciszę.
Malarstwo Iwana Aiwazowskiego „Morze Czarne” Chłopiec malował swoje pierwsze obrazy na piasku, które po kilku minutach zmyły fale. Następnie uzbroił się w kawałek węgla i ozdobił rysunkami białe ściany domu, w którym mieszkali Gaiwazowscy. Ojciec patrzył, marszcząc brwi na arcydzieła syna, ale nie skarcił go, ale głęboko się zastanowił. Od dziesiątego roku życia Iwan pracował w kawiarni, pomagając rodzinie, co wcale nie przeszkodziło mu w dorastaniu jako inteligentne i utalentowane dziecko.
Jako dziecko sam Aiwazowski nauczył się grać na skrzypcach i oczywiście stale rysował. Los połączył go z architektem Teodozji Jakowem Kocha i ten moment uważany jest za punkt zwrotny, określający w biografii przyszłego genialnego malarza morskiego. Koch dodał, zauważając zdolności artystyczne chłopca młody artysta ołówków, farb i papieru, udzielał pierwszych lekcji rysunku. Drugim patronem Iwana był burmistrz Teodozji Aleksander Kaznacheev. Gubernator docenił umiejętną grę Wanii na skrzypcach, ponieważ on sam często grał muzykę.
W 1830 r. Kaznacheev wysłał Aiwazowskiego do gimnazjum w Symferopolu. W Symferopolu uwagę na utalentowane dziecko zwróciła żona gubernatora Taurydów, Natalia Naryszkina. Ivan zaczął często odwiedzać jej dom i towarzyska oddała do jego dyspozycji swoją bibliotekę, zbiór rycin, książek o malarstwie i sztuce. Chłopiec pracował bez przerwy, kopiując znane prace, rysował studia, szkice.
Z pomocą portrecisty Salvatora Tonchi Naryszkina zwróciła się do Olenina, prezesa Cesarskiej Akademii Sztuk w Petersburgu, z prośbą o umieszczenie chłopca w akademii z pełnym wyżywieniem. W liście szczegółowo opisała talenty Aiwazowskiego, jego sytuacja życiowa i załączone rysunki. Olenin docenił talent młodego człowieka i wkrótce Iwan zapisał się do Akademii Sztuk Pięknych za osobistą zgodą cesarza, który również zobaczył przesłane rysunki.
W wieku 13 lat Iwan Aiwazowski został najmłodszym uczniem Akademii w klasie krajobrazu Worobiowa. Doświadczony nauczyciel natychmiast docenił wielkość i siłę talentu Aivazovsky'ego i, najlepiej jak potrafił, dał młodemu człowiekowi klasyczny Edukacja plastyczna, rodzaj teoretycznej i praktycznej podstawy dla malarza wirtuoza, którym wkrótce stał się Iwan Konstantinowicz.
Bardzo szybko uczeń przerósł nauczyciela, a Worobiew polecił Aiwazowskiego Philipowi Tannerowi, francuskiemu malarzowi morskiemu, który przybył do Petersburga. Tanner i Aiwazowski nie dogadywali się charakterem. Francuz zrzucił całą ciężką pracę na ucznia, ale Iwan wciąż znajdował czas na własne obrazy.
Obraz
W 1836 r. odbyła się wystawa, na której zaprezentowano twórczość Tannera i młodego Aiwazowskiego. Nagrodzono jedno z dzieł Iwana Konstantinowicza srebrny medal, pochwaliła go także jedna z metropolitalnych gazet, ale Francuzowi zarzucano maniery. Filip, płonący gniewem i zazdrością, poskarżył się cesarzowi na nieposłusznego ucznia, który nie miał prawa wystawiać swoich dzieł na wystawie bez wiedzy nauczyciela.
Obraz Iwana Aiwazowskiego „Dziewiąta fala” Formalnie Francuz miał rację i Mikołaj nakazał usunięcie obrazów z wystawy, a sam Aiwazowski wypadł z łask na dworze. Utalentowany artysta wspierały go najlepsze umysły stolicy, z którymi udało mu się nawiązać znajomość: , prezes Akademii Olenin. W rezultacie sprawa została rozstrzygnięta na korzyść Iwana, w obronie którego stanął Aleksander Sauerweid, który uczył malarstwa cesarskie potomstwo.
Nikołaj nagrodził Aiwazowskiego, a nawet wysłał go i jego syna Konstantina do Floty Bałtyckiej. Carewicz studiował podstawy gospodarki morskiej i zarządzania flotą, a Aiwazowski specjalizował się w artystycznej stronie zagadnienia (trudno pisać sceny batalistyczne i statki, nie znając ich budowy).
Obraz Iwana Aiwazowskiego „Tęcza” Sauerweid został nauczycielem malarstwa batalistycznego Aiwazowskiego. Kilka miesięcy później, we wrześniu 1837 roku, utalentowany student otrzymał złoty medal za obraz „Spokój”, po czym kierownictwo Akademii podjęło decyzję o zwolnieniu artysty z instytucja edukacyjna, bo nie mogła mu już nic dać.
Malarstwo Iwana Aiwazowskiego „Księżycowa noc nad Bosforem” W wieku 20 lat Iwan Aiwazowski został najmłodszym absolwentem Akademii Sztuk Pięknych (zgodnie z zasadami miał uczyć się przez kolejne trzy lata) i udał się na płatną wycieczkę: najpierw na dwa lata na rodzinny Krym, a następnie do Europy na sześć lat. Szczęśliwy artysta wrócił do rodzinnej Feodozji, następnie odbył podróż po Krymie i wziął udział w desantowym desantu w Czerkiesach. W tym czasie namalował wiele dzieł, w tym spokojne pejzaże morskie i sceny batalistyczne.
Obraz Iwana Aiwazowskiego „Księżycowa noc na Capri” Po krótkim pobycie w Petersburgu w 1840 r. Aiwazowski wyjechał do Wenecji, a stamtąd do Florencji i Rzymu. Podczas tej podróży Iwan Konstantinowicz spotkał się ze swoim starszym bratem Gabrielem, mnichem na wyspie św. Łazarza i zaprzyjaźnił się. We Włoszech artysta studiował dzieła wielkich mistrzów i sam dużo pisał. Wystawiał swoje obrazy wszędzie, a wiele z nich zostało natychmiast wyprzedanych.
Malarstwo Iwana Aiwazowskiego „Chaos” Sam Papież chciał kupić swoje arcydzieło „Chaos”. Słysząc o tym, Iwan Konstantinowicz osobiście przedstawił obraz papieżowi. Poruszony Grzegorzem XVI wręczył malarzowi złoty medal, a sława utalentowanego malarza morskiego zagrzmiała w całej Europie. Następnie artysta odwiedził Szwajcarię, Holandię, Anglię, Portugalię i Hiszpanię. W drodze do domu statek, na którym płynął Aiwazowski, wpadł w burzę i wybuchła straszna burza. Przez jakiś czas krążyły pogłoski o śmierci malarza morskiego, ale na szczęście udało mu się bezpiecznie wrócić do domu.
Obraz Iwana Aiwazowskiego „Burza” Aiwazowski miał szczęśliwy los nawiązania znajomości, a nawet przyjaźni z wieloma wybitni ludzie tamtej epoki. Artysta był blisko zaznajomiony z Nikołajem Raevskim, Kiprenskim, Bryullowem, Żukowskim, nie wspominając o jego przyjaźni z rodziną cesarską. A jednak koneksje, bogactwo, sława nie uwiodły artysty. Najważniejszą wartością w jego życiu była zawsze rodzina, zwykli ludzie i ulubiona praca.
Obraz Iwana Aiwazowskiego „Bitwa Chesme” Stając się bogatym i sławnym, Aiwazowski wiele zrobił dla swojej rodzinnej Feodozji: założył szkołę artystyczną i galerię sztuki, muzeum starożytności oraz sponsorował budowę kolej żelazna, wodociąg miejski, zasilany z własnego źródła. Pod koniec życia Iwan Konstantinowicz pozostał równie aktywny i aktywny jak w młodości: odwiedził Amerykę z żoną, dużo pracował, pomagał ludziom, zajmował się działalnością charytatywną, ulepszaniem swojego rodzinnego miasta i nauczaniem.
Życie osobiste
Życie osobiste wielkiego malarza jest pełne wzlotów i upadków. W jego przeznaczeniu były trzy miłości i trzy kobiety. Pierwszą miłością Aiwazowskiego jest tancerka z Wenecji, światowa gwiazda Maria Taglioni była od niego starsza o 13 lat. Zakochany artysta pojechał do Wenecji w ślad za swoją muzą, jednak związek był krótkotrwały: tancerka wybrała balet zamiast miłości młodzieńca.
W 1848 r. Iwan Konstantynowicz Wielka miłość poślubił Julię Grevs, córkę Anglika, nadwornego lekarza Mikołaja I. Młoda para udała się do Teodozji, gdzie odbyli wspaniały ślub. W tym małżeństwie Aiwazowski miał cztery córki: Aleksandrę, Marię, Elenę i Żannę.
Na zdjęciu rodzina wygląda na szczęśliwą, ale idylla nie trwała długo. Po urodzeniu córek żona zmieniła charakter, cierpiała na chorobę nerwową. Julia chciała mieszkać w stolicy, chodzić na bale, wydawać przyjęcia, być gospodarzem życie towarzyskie, a serce artysty należało do Teodozji i zwykli ludzie. W efekcie małżeństwo zakończyło się rozwodem, co w tamtym czasie nie zdarzało się często. Z trudem artyście udało się utrzymać relacje z córkami i ich rodzinami: jego zrzędliwa żona zwróciła dziewczyny przeciwko ojcu.
Ostatnia miłość artysta poznał się już w zaawansowanym wieku: w 1881 roku miał 65 lat, a jego wybranka zaledwie 25 lat. Anna Nikitichna Sarkizowa została żoną Aiwazowskiego w 1882 roku i była z nim do samego końca. Jej urodę uwiecznił mąż na obrazie „Portret żony artysty”.
Śmierć
Wielki malarz morski, który w wieku 20 lat stał się światową gwiazdą, zmarł w domu w Teodozji w wieku 82 lat w 1900 roku. Na sztalugach pozostał niedokończony obraz „Wybuch statku”.
Najlepsze obrazy
- „Dziewiąta fala”;
- "Wrak statku";
- „Noc w Wenecji”;
- „Bryg Mercury zaatakowany przez dwa tureckie statki”;
- „Księżycowa noc na Krymie. Gurzufa”;
- „Księżycowa noc na Capri”;
- „Księżycowa noc nad Bosforem”;
- „Spacer po wodach”;
- „Walka Chesme”;
- „Księżycowy spacer”
- „Bosfor w księżycową noc”;
- "JAK. Puszkin na wybrzeżu Morza Czarnego”;
- "Tęcza";
- „Wschód słońca w porcie”;
- „Statek w środku burzy”;
- "Chaos. Stworzenie świata;
- "Spokój";
- „Noc Wenecka”;
- „Globalna powódź”.
