Литературни течения и направления: класицизъм, сантиментализъм, романтизъм, реализъм, модернизъм (символизъм, акмеизъм, футуризъм). Литературни течения (дефиниции, основни характеристики на литературните течения) Какви са литературните течения

Концепция литературно направлениевъзниква във връзка с изучаването на литературния процес и започва да означава определени страни и особености на литературата, а често и на други видове изкуства на един или друг етап от тяхното развитие. Поради това първият, макар и не единствен признак на литературно движение, е изложение на определен период от развитието на националните или регионалните литератури.Действайки като показател и свидетелство за определен период от развитието на изкуството на дадена страна, литературното движение се отнася до явленията конкретен исторически план.Тъй като е международен феномен, той има вечен, надисторически качества.Конкретната историческа насока отразява специфични национално-исторически особености, които се зараждат в различни страни, макар и не по едно и също време. В същото време той поглъща и трансисторическите типологични свойства на литературата, сред които много често са метод, стил и жанр.

Сред специфичните исторически характеристики на литературното движение е на първо място съзнателният програмен характер на творчеството, което се проявява в създаването на естетически манифести,представлявайки своеобразна платформа за обединяване на писателите. Разглеждането на манифестните програми ни позволява да видим кои качества са доминиращи, основни и определят спецификата на определено литературно движение. Следователно уникалността на тенденциите е по-лесна за представяне, когато се позовават на конкретни примери и факти.

Започвайки от средата на 16 век и през целия 17 век, т.е. в последния етап на Ренесанса или Ренесанса, в изкуството на някои страни, особено в Испания и Италия, а след това и в други страни, се откриват тенденции, които са вече се обади барок(порт. barrocco - перла неправилна форма) и се проявяват най-вече в стил,тоест в начина на писане или рисуване. Доминиращи черти бароков стил– флоридност, пищност, декоративност, склонност към алегория, алегоризъм, сложни метафори, комбинация от комично и трагично, изобилие от стилистични декорации в художествено слово(в архитектурата това съответства на „излишъци“ в дизайна на сградите).

Всичко това е свързано с определена нагласа и най-вече с разочарование от хуманистичния патос на Ренесанса, склонност към ирационалност в възприемането на живота и появата на трагични настроения. Виден представител на барока в Испания е П. Калдерон; в Германия - Г. Гримелсхаузен; в Русия функции на този стилсе появява в поезията на С. Полоцки, С. Медведев, К. Истомин. Елементи на барока могат да бъдат проследени както преди, така и след неговия разцвет. Програмните барокови текстове включват „Шпионката на Аристотел“ от Е. Тесауро (1655 г.), „Остроумието или изкуството на изтънчения ум“ от Б. Грасиан (1642 г.). Основните жанрове, към които са гравитирали писателите, са пасторал в различните му форми, трагикомедия, бурлеска и др.


През 16 век Във Франция възниква литературен кръг от млади поети, чиито вдъхновители и водачи са Пиер дьо Ронсар и Жоашен дю Беле. Този кръг започна да се нарича Плеяди -по броя на членовете си (седем) и по името на съзвездието от седем звезди. С формирането на кръга се появява една от най-важните черти, характерни за бъдещите литературни движения - създаването на манифест, който е есето на Дю Беле „Защита и прославяне Френски“ (1549). Усъвършенстването на френската поезия е пряко свързано с обогатяването на родния език - чрез подражание на гръцки и римски антични автори, чрез овладяване на жанровете ода, епиграма, елегия, сонет, еклога и развитието на алегоричния стил. Имитирането на модели се е разглеждало като път към просперитет национална литература. „Ние избягахме от елементите на гърците и чрез римските ескадрони проникнахме в самото сърце на така желаната Франция! Напред, французи! – завърши темпераментно своя опус дю Беле. Плеядите бяха практически първото, не много широко литературно движение, което се самонарече училище(по-късно някои други направления ще се наричат ​​по този начин).

Признаците на литературно движение се проявиха още по-ясно на следващия етап, когато се появи движение, наречено по-късно класицизъм(лат. classicus – примерен). Появата му в различни страни се доказва, първо, от определени тенденции в самата литература; второ, желанието да ги разберем теоретично в различни видове статии, трактати, художествени и публицистични произведения, много от които се появяват от 16-ти до 18-ти век. Сред тях са „Поетика“, създадена от италианския мислител, живял във Франция, Юлий Цезар Скалигер (на латински, публикувана през 1561 г. след смъртта на автора), „Защита на поезията“ от английския поет Ф. Сидни (1580 г.) , „Книга О немска поезия"от немския поет-преводач М. Опиц (1624), "Опитът на немската поезия" от Ф. Готшед (1730), "Поетично изкуство" от френския поет и теоретик Н. Боало (1674), който се счита за вид заключителен документ от епохата на класицизма. Размишленията върху същността на класицизма са отразени в лекциите на Ф. Прокопович, които той чете в Киево-Могилянската академия, в „Реторика“ на М.В. Ломоносов (1747 г.) и „Епистола за поезията“ на А.П. Сумароков (1748), който е свободен превод на споменатата поема от Бойло.

Проблемите са особено активни тази посокаобсъждани във Франция. Тяхната същност може да се съди по разгорещения дебат, предизвикан от „Сид“ на П. Корней („Становище на Френската академия за трагикомедията „Сид“ от Корней“ на Дж. Чаплин, 1637 г.). Авторът на пиесата, която възхити публиката, беше обвинен, че предпочита грубата „истина“ пред назидателната „правдоподобност“, грехове срещу „трите единства“ и въвеждането на „допълнителни“ герои (инфантата).

Тази посока е генерирана от епоха, когато рационалистичните тенденции придобиха сила, отразени в известното изявление на философа Декарт: „Мисля, следователно съществувам“. Предпоставките за тази тенденция в различните страни не бяха еднакви във всички отношения, но общото беше появата на тип личност, чието поведение трябваше да бъде съобразено с изискванията на разума, със способността да подчини страстите на разума в име на морални ценности, продиктуван от времето, в в такъв случай, със социално-историческите обстоятелства от епохата на укрепване на държавата и царската власт, която я оглавява по това време. „Но тези държавни интереси не произтичат тук органично от условията на живот на героите, не са техни вътрешни нужди, не са продиктувани от собствените им интереси, чувства и взаимоотношения. Те действат като норма, установена за тях от някой, по същество художник, който изгражда поведението на своите герои в съответствие с чисто рационалистичното си разбиране за обществен дълг” (Волков, 189). Това разкрива универсализъм в тълкуването на човека, съответстващ на даден период и мироглед.

Оригиналността на класицизма в самото изкуство и в преценките на неговите теоретици се проявява в ориентацията към авторитета на античността и особено към „Поетиката” на Аристотел и „Посланието към Пизон” на Хораций, в търсене на собствен подход към връзката между литература и действителност, истина и идеал, както и в обосноваването на триединството в драматургията, в ясно разграничаване на жанрове и стилове. Най-значимият и авторитетен манифест на класицизма все още се счита за „Поетичното изкуство“ на Боало - изящна дидактическа поема в четири „кантоса“, написана в александрийски стих, която елегантно излага основните тези на това движение.

От тези тези трябва да се обърне специално внимание на следните: предложението да се съсредоточи върху природата, тоест реалността, но не груба, а изпълнена с известна доза благодат; подчертавайки, че изкуството не трябва просто да го повтаря, а да го въплъщава в художествени творения, в резултат на което „четката на художника разкрива трансформацията // на отвратителните предмети в обекти на възхищение“. Друга теза, която се появява в различни варианти, е призивът за строгост, хармония, пропорционалност в организацията на произведението, които са предопределени, първо, от наличието на талант, тоест способността да бъдеш истински поет („в напразно римата, вплетена в изкуството на стиховете, достига предполагаеми висоти“) и най-важното, способността да мислиш ясно и ясно да изразяваш идеите си („Обичайте мисълта в поезията“; „Научаваш се да мислиш, след това да пишеш. Речта следва мисъл” и др.). Това обуславя желанието за повече или по-малко ясно разграничение между жанровете и зависимостта на стила от жанра. В същото време такива лирически жанрове като идилия, ода, сонет, епиграма, рондо, мадригал, балада, сатира са определени доста фино. Особено внимание се обръща на „величествения епос” и драматичните жанрове - трагедия, комедия и водевил.

Мислите на Боало съдържат тънки наблюдения върху интригата, сюжета, пропорциите в съотношението между действие и описателен детайл, както и много убедителна обосновка на необходимостта от зачитане на единството на място и време в драматичните творби, подсилена от всепроникващата идея, че умението в изграждането на всяко произведение зависи от спазването на законите на разума: "Това, което е ясно разбрано, ще бъде ясно чуто."

Разбира се, дори в епохата на класицизма не всички художници възприемат буквално декларираните правила, третирайки ги доста творчески, особено като Корней, Расин, Молиер, Ла Фонтен, Милтън, както и Ломоносов, Княжнин, Сумароков. Освен това не всички писатели и поети от 17-18в. принадлежат към това направление - извън нейните граници остават много романисти от онова време, които също оставят своя отпечатък в литературата, но имената им са по-малко известни от имената на известни драматурзи, особено френски. Причината за това е несъответствието между жанровата същност на романа и принципите, на които се основава доктрината на класицизма: интересът към личността, характерен за романа, противоречи на идеята за човек като носител на граждански дълг, ръководен чрез някои висши принципи и закони на разума.

И така, класицизмът като специфично историческо явление във всяка от европейските страни имаше свои собствени характеристики, но почти навсякъде тази посока свързано с определен метод, стил и преобладаването на определени жанрове.

Настоящата епоха на господството на Разума и надеждите за него пестене на енергиястана ера просветление,който хронологично съвпада с 18 век и е белязан във Франция от дейността на Д. Дидро, Д'Аламбер и други автори на Енциклопедията, или Тълковен речникнауки, изкуства и занаяти" (1751–1772), в Германия - G.E. Лесинг, в Русия - Н.И. Новикова, А.Н. Радищева и др. Просвещението, според експертите, „е идеологическо явление, представляващо исторически логичен етап в развитието на обществената мисъл и култура, докато идеологията на Просвещението не се ограничава до нито едно художествено направление“ (Кочеткова, 25). . В рамките на учебната литература се разграничават две направления. Единият от тях, както вече беше отбелязано в раздела „Художествен метод“, се нарича същински просвещенски метод, а вторият – сантиментализъм. По-логично е според I.F. Волкова (Волков, 1995), първата назована интелектуален(най-значимите му представители са Дж. Суифт, Г. Филдинг, Д. Дидро, Г. Е. Лесинг), а вторият запазва името сантиментализъм.Тази посока нямаше толкова развита програма като класицизма; неговите естетически принципи често се излагат в „разговори с читатели“ в самите художествени произведения. Тя е представена от голям брой художници, най-известните от които са Л. Стърн, С. Ричардсън, Ж. - Ж. Русо и отчасти Дидро, М.Н. Муравьов, Н.М. Карамзин, И.И. Дмитриев.

Ключовата дума на това направление е чувствителност, сантименталност, което се свързва с интерпретацията на човешката личност като отзивчива, способна на състрадание, хуманна, добра и притежаваща високи морални принципи. В същото време култът към чувствата не означаваше отказ от завоеванията на разума, а криеше протест срещу прекомерното господство на разума. По този начин произходът на движението може да се види в идеите на Просвещението и тяхната уникална интерпретация на този етап, тоест главно през втората половина на 18 век - първото десетилетие на 19 век.

Тази гама от идеи се отразява в изобразяването на герои, надарени с богат духовен свят, чувствителни, но способни управлявамс чувствата си, за да преодолеете или победите порока. Пушкин пише с лека ирония за авторите на много сантиментални романи и създадените от тях герои: „Случи се пламенен творец // да покаже собствения си стил във важно настроение // Като образец на съвършенство.“

Сантиментализмът, разбира се, наследява класицизма. В същото време редица изследователи, особено английски, наричат ​​този период предромантизъм (предромантизъм),подчертавайки ролята му в подготовката на романтизма.

Наследяването може да приеме различни форми. Проявява се и в разчитането на предишни идейни и естетически принципи, и в полемика с тях. Особено активна по отношение на класицизма беше полемиката на следващото поколение писатели, които се наричаха романтици,и очертаващата се посока е романтизъм,докато добавяте: "истински романтизъм".Хронологичната рамка на романтизма е първата третина на 19 век.

Предпоставката за нов етап в развитието на литературата и изкуството като цяло беше разочарованието в идеалите на Просвещението, в рационалистичната концепция за личността, характерна за тази епоха. Признаването на всемогъществото на Разума е заменено от задълбочени философски търсения. Немската класическа философия (И. Кант, Ф. Шелинг, Г. В. Ф. Хегел и др.) е мощен стимул за нова концепция за личността, включително личността на художника-творец („гений“). Германия става родното място на романтизма, където се формират литературни школи: Йенски романтици,активно разработване на теорията на новото направление (W.G. Wackenroder, братя F. и A. Schlegel, L. Tieck, Novalis - псевдоним на F. von Hardenberg); Хайделбергски романтици,който проявява голям интерес към митологията и фолклора. Романтизмът възниква в Англия езерно училище(W. Wadsworth, S.T. Coleridge и др.), В Русия също имаше активно разбиране на нови принципи (A. Бестужев, О. Сомов и др.).

Директно в литературата романтизмът се проявява във вниманието към индивида като духовно същество, притежаващо суверенен вътрешен свят, независим от условията на съществуване и исторически обстоятелства. Независимостта много често подтиква човек да търси условия, които са в унисон с нейния вътрешен свят, които се оказват изключителни, екзотични, подчертаващи нейната оригиналност и самота в света. Уникалността на такава личност и нейният мироглед бяха определени по-точно от други от V.G. Белински, който нарече това качество романтика(английски романтик). За Белински това е тип манталитет, който се проявява в порив към най-доброто, възвишеното, това е „вътрешният, душевен живот на човека, онази тайнствена почва на душата и сърцето, откъдето идват всички неясни стремежи към най-добрият, възвишеният възход, опитвайки се да намери удовлетворение в идеалите, създадени от фантазията... Романтизмът - това е вечната нужда на духовната природа на човека: защото сърцето съставлява основата, коренната почва на неговото съществуване. Белински забеляза, че типовете романтици могат да бъдат различни: V.A. Жуковски и К.Ф. Рилеев, Ф.Р. Шатобриан и Юго.

Терминът често се използва за обозначаване на различни, а понякога и противоположни типове романтика поток.Течения вътре романтична посока V различно времеполучава различни имена, най-продуктивният може да се счита за романтизъм граждански(Байрон, Рилеев, Пушкин) и религиозна и етична ориентация(Шатобриан, Жуковски).

Идейният спор с Просвещението е допълнен от романтиците с естетическа полемика с програмата и насоките на класицизма. Във Франция, където традициите на класицизма са най-силни, формирането на романтизма е придружено от бурна полемика с епигоните на класицизма; лидер френски романтицистава Виктор Юго. „Предговорът към драмата „Кромуел“ на Юго (1827), както и „Расин и Шекспир“ на Стендал (1823–1925), есето на Ж. де Стал „За Германия“ (1810) и др. получиха широк резонанс.

В тези произведения се появява цяла програма за творчество: призив за вярно отразяване на „природата“, изтъкана от противоречия и контрасти, по-специално смело съчетаване на красивото и грозното (Хюго нарече тази комбинация гротеска),трагичното и комичното, по примера на Шекспир, изобличават непостоянството и двойствеността на човека („и хората, и събитията... ту са смешни, ту страшни, ту смешни и ужасни едновременно”). В романтичната естетика възниква исторически подход към изкуството (което се проявява в раждането на жанра исторически роман), подчертава се стойността на националната самобитност както на фолклора, така и на литературата (оттук и изискването за „местен колорит” в творбата).

В търсене на генеалогията на романтизма Стендал смята за възможно да нарече Софокъл, Шекспир и дори Расин романтици, очевидно спонтанно разчитайки на идеята за съществуването на романтиката като определен типсъстояние на ума, което е възможно извън действителната романтична посока. Естетиката на романтизма е химн на свободата на творчеството, оригиналността на гения, поради което "подражанието" на когото и да било е строго осъдено. Специален обект на критика за теоретиците на романтизма са всички видове регулации, присъщи на програмите на класицизма (включително правилата за единството на мястото и времето в драматичните произведения); романтиците изискват свобода на жанровете в лириката, призовават за използване на фантазията, иронията, разпознават жанра на романа, стихотворението със свободна и неподредена композиция и др. „Нека да ударим с чук теориите, поетиките и системите. Да съборим старата мазилка, която крие фасадата на изкуството! Няма правила или модели; или по-скоро няма други правила освен общите закони на природата, които доминират във всяко изкуство“, пише Юго в „Предговора към драмата Кромуел“.

Завършване кратки мислиотносно романтизма като движение трябва да се подчертае, че романтизмът се свързва с романтиката като тип манталитет, който може да възникне както в живота, така и в литературата в различни епохи, със стил от определен тип и с метод на нормативен, универсалистичен план.

В дълбините на романтизма и паралелно с него са узрели принципите на нова посока, която ще се нарече реализъм. Ранните реалистични произведения включват "Евгений Онегин" и "Борис Годунов" на Пушкин, във Франция - романите на Стендал, О. Балзак, Г. Флобер, в Англия - Чарлз Дикенс и У. Текери.

Срок реализъм(Латински realis - истински, истински) във Франция е използван през 1850 г. от писателя Шанфлери (псевдоним на Дж. Хюсън) във връзка с полемиката за живописта на Г. Курбе; през 1857 г. е публикувана книгата му „Реализъм“ (1857 г.). . В Русия терминът се използва за характеризиране на „естественото училище“ от П.В. Аненков, който говори през 1849 г. в „Съвременник“ с „Бележки за руската литература от 1848 г.“. Думата реализъм се е превърнала в обозначение на общоевропейско литературно движение. Във Франция, според известния американски критик Рене Уелек, за негови предшественици се считат Мериме, Балзак, Стендал, а за негови представители са Флобер, младият А. Дюма и братята Е. и Ж. Гонкур, въпреки че самият Флобер не се смята да принадлежат към това училище. В Англия хората започнаха да говорят за реалистичното движение през 80-те години, но терминът „реализъм“ беше използван по-рано, например по отношение на Текери и други писатели. Подобна ситуация се разви и в САЩ. В Германия, според наблюденията на Welleck, не е имало съзнателно реалистично движение, но терминът е бил известен (Welleck, 1961). В Италия терминът се среща в трудовете на историка на италианската литература Ф. де Санктис.

В Русия в произведенията на Белински се появява терминът „истинска поезия“, възприет от Ф. Шилер, а от средата на 40-те години на XIX век понятието влиза в употреба естествено училище,чийто „баща“ критикът смята за Н.В. Гогол. Както вече беше отбелязано, през 1849 г. Аненков използва нов термин. Реализмът стана името на литературно движение, чиято същност и ядро ​​беше реалистичен метод, обединяваща творчеството на писатели с много различни мирогледи.

Програмата на посоката е до голяма степен разработена от Белински в неговите статии от четиридесетте години, където той отбелязва, че художниците от епохата на класицизма, изобразяващи герои, не обръщат внимание на тяхното възпитание, отношение към обществото и подчертават, че човек, живеещ в обществото зависи от него и в начина, по който мислите и в начина, по който действате. Съвременните писатели, каза той, вече се опитват да се заровят в причините, поради които човек „е такъв или не е такъв“. Тази програма беше призната от повечето руски писатели.

Към днешна дата се е натрупала огромна литература, посветена на обосноваването на реализма като метод и направление в неговите огромни познавателни възможности, вътрешни противоречия и типология. Най-показателните дефиниции на реализма бяха дадени в раздела „Художествен метод“. Реализъм от 19 век в съветската литературна критика е ретроспективно наречен критичен(дефиницията подчертава ограничените възможности на метода и посоката при изобразяване на перспективите за социално развитие, елементи на утопизъм в мирогледа на писателите). Като направление той съществува до края на века, въпреки че самият реалистичен метод продължава да живее.

Краят на 19 век бе белязано от формирането на ново литературно направление - символика(от гр. symbolon - знак, разпознавателен знак). В съвременната литературна критика символизмът се разглежда като начало модернизъм(от френски moderne - най-нов, модерен) - мощно философско и естетическо движение на 20-ти век, което активно се противопоставя на реализма. „Модернизмът се роди от осъзнаването на кризата на старите форми на култура – ​​от разочарованието във възможностите на науката, рационалистичното знание и разума, от кризата на християнската вяра<…>. Но модернизмът се оказа не само следствие от „болест“, криза на културата, но и проява на нейната неизкоренима вътрешна потребност от самопрераждане, тласкаща ни към търсене на спасение, нови начини за съществуване на културата“ ( Колобаева, 4).

Символизмът се нарича и посока, и школа. Признаци на символизма като школа се появяват в Западна Европа през 1860-1870 г. (Св. Маларме, П. Верлен, П. Рембо, М. Метерлинк, Е. Верхарн и др.). В Русия това училище се развива около средата на 1890-те години. Има два етапа: 90-те години - „старши символисти“ (Д. С. Мережковски, З. Н. Гипиус, А. Волински и др.) И 900-те години - „по-млади символисти“ (В. Я. Брюсов, А. А. Блок, А. Белий, Вяч, и т.н.). Сред важните програмни текстове: лекция-брошура на Мережковски „За причините за упадъка и новите тенденции в съвременната руска литература“ (1892), статиите на В. Брюсов „За изкуството“ (1900) и „Ключовете на тайните“ (1904), А. , сборник на Волински „Борба за идеализъм" (1900 г.), книги на А. Бели „Символизъм", „Зелена поляна" (и двете 1910 г.), работа на Вяч. Иванов „Два елемента в съвременния символизъм“ (1908 г.) и др. За първи път тезите на символистката програма са представени в споменатата работа на Мережковски. През 1910 г. се обявяват няколко литературни групи с модернистична ориентация, които също се считат за движения или школи - Акмеизъм, футуризъм, имажизъм, експресионизъми някои други.

През 20-те години в Съветска Русия възникват множество литературни групи: Пролеткулт, „Ковачница“, „Серапионови братя“, ЛЕФ (Лев фронт на изкуствата), „Проход“, Литературен центърконструктивисти, асоциации на селски и пролетарски писатели, които в края на 20-те години се реорганизират в РАПП (Руска асоциация на пролетарските писатели).

RAPP беше най-голямата асоциация от онези години, която издигна много теоретици, сред които A.A. Фадеев.

В края на 1932 г. всичко литературни груписъгласно Резолюцията на Централния комитет на Всесъюзната комунистическа партия на болшевиките те са разпуснати, а през 1934 г. след Първия конгрес съветски писатели, Съюзът на съветските писатели е създаден с подробна програма и устав. Централната точка на тази програма беше дефинирането на нов художествен метод - социалистическия реализъм. Литературните историци са изправени пред задачата за цялостен и обективен анализ на литературата, която се развива под лозунга на социалистическия реализъм: в крайна сметка тя е много разнообразна и с различно качество, много произведения са получили широко признание в света (М. Горки, В. Маяковски, М. Шолохов, Л. Леонов и др.). През същите тези години са създадени произведения, които „не отговарят“ на изискванията на тази посока и поради това не са публикувани - по-късно те са наречени „задържана литература“ (А. Платонов, Е. Замятин, М. Булгаков и др.).

Какво дойде и измести ли то социалистическия реализъм и реализма като цяло, е разгледано по-горе, в раздела „Художествен метод“.

Научно описаниеИ подробен анализлитературни течения е задача на специални исторически и литературни изследвания. В този случай беше необходимо да се обосноват принципите на тяхното формиране, както и да се покаже тяхната приемственост помежду си - дори и в случаите, когато тази приемственост приема формата на полемика и критика на предишната посока.

Литература

Абишева С.Д.Семантика и структура на лирическите жанрове в руската поезия от втората половина на 20 век. // Литературни жанрове: теоретични и историко-литературни аспекти на изследването. М., 2008.

Андреев М.Л.Рицарски романс през Ренесанса. М., 1993.

Аникст А.А.Теория на драмата от Аристотел до Лесинг. М., 1967.

Аникст А.А.Теория на драмата в Русия от Пушкин до Чехов. М., 1972.

Аникст А.А.Теория на драмата от Хегел до Маркс. М., 1983.

Anixt AA.Теория на драмата на Запад през първата половина на 19 век. М., 1980.

Аристотел.Поетика. М., 1959.

Асмолов А.Г.На кръстопътя на пътищата към изследването на човешката психика // Несъзнателно. Новочеркаск, 1994 г.

Бабаев Е.Г.Из историята на руския роман. М., 1984.

Барт Роланд.Избрани произведения. Семиотика. Поетика. М., 1994.

Бахтин М.М.Въпроси на литературата и естетиката. М., 1975.

Бахтин М.М.Естетика на словесното творчество. М., 1979.

Бахтин М.М.Проблемът на текста // M.M. Бахтин. колекция op. Т. 5. М., 1996.

Разговори на В.Д. Дувакина с М.М. Бахтин. М., 1996.

Белински В.Г.Избрани естетически произведения. Т. 1–2, М., 1986.

Березин Ф.В.Психическа и психофизиологична интеграция // Несъзнателно. Новочеркаск, 1994 г.

Борев Ю.Б.Литература и литературна теорияХХ век Перспективи за новия век // Теоретични и литературни резултати на 20 век. М., 2003.

Борев Ю.Б.Теоретическа история на литературата // Теория на литературата. Литературен процес. М., 2001.

Бочаров С.Г.Характери и обстоятелства // Теория на литературата. М., 1962.

Бочаров С.Г."Война и мир" L.N. Толстой. М., 1963.

Бройтман С.Н.Лириката в историческа светлина // Теория на литературата. Родове и жанрове. М., 2003.

Въведение в литературната критика: Христоматия / Изд. П.А. Николаева, А.Я.

Есалнек. М., 2006.

Веселовски А.Н.Избрани произведения. Л., 1939.

Веселовски А.Н.Историческа поетика. М., 1989.

Волков И.Ф.Теория на литературата. М., 1995.

Волкова Е.В.Трагичният парадокс на Варлам Шаламов. М., 1998.

Виготски L.S.Психология на изкуството. М., 1968.

Гадамер Г. – Г.Уместността на красотата. М., 1991.

Гаспаров Б.М.Литературни лайтмотиви. М., 1993.

Гачев Г.Д.Развитие на образното съзнание в литературата // Теория на литературата. М., 1962.

Grintser P.A.Епос на древния свят // Типология и връзки на литературата на древния свят. М., 1971.

Хегел G.W.F.Естетика. Т. 1–3. М., 1968–1971.

Гей Н.К.Образ и художествена истина // Теория на литературата. Основните проблеми в историческото отразяване. М., 1962.

Гинзбург Л.Относно текстовете. Л., 1974.

Гинзбург Л.Тетрадки. Спомени. Есе. Санкт Петербург, 2002.

Голубков М.М.История на руската литературна критика на ХХ век. М., 2008.

Гуревич А.Я.Категории средновековна култура. М., 1984.

Дерида Дж.Относно граматологията. М., 2000.

Долотова Л.И.С. Тургенев // Развитието на реализма в руската литература. Т. 2. М., 1973.

Дубинин Н.П.Биологично и социално наследство // Комунист. 1980. № 11.

Есин А.Б.Принципи и техники за анализ на литературно произведение. М., 1998. С. 177–190.

Женет Дж.Работи върху поетиката. Т. 1, 2. М., 1998.

Жирмунски В.М.Сравнителна литература. Л., 1979.

Западната литературна критика на ХХ век: Енциклопедия. М., 2004.

Кант I.Критика на силата на преценката. М., 1994.

Кирай Д.Достоевски и някои въпроси на естетиката на романа // Достоевски. Материали и изследвания. Т. 1. М., 1974 г.

Кожевникова Н.А.Видове разказ на руски език XIX литература– XX век М., 1994.

Кожинов В.В.Произход на романа. М., 1963.

Колобаева Л.А.Руска символика. М., 2000. Спътник А.Демон на теорията. М., 2001.

Косиков Г.К.Структурна поетика на формирането на сюжета във Франция // Чуждестранни литературни изследвания от 70-те години. М., 1984.

Косиков Г.К.Методи на разказване в роман // Литературни направления и стилове. М., 1976. С. 67.

Косиков Г.К.За теорията на романа // Проблемът за жанра в литературата на Средновековието. М., 1994.

Кочеткова Н.Д.Литература на руския сантиментализъм. Санкт Петербург, 1994 г.

Кръстева Ю.Избрани произведения: разрушаването на поетиката. М., 2004.

Кузнецов М.М.съветски роман. М., 1963.

Липовецки М.Н.Руски постмодернизъм. Екатеринбург, 1997 г.

Леви-СтросК.Примитивно мислене. М., 1994.

Лосев А.Ф.История на античната естетика. Книга 1. М., 1992.

Лосев А.Ф.Проблемът за художествения стил. Киев, 1994 г.

Ю.М. Лотман и Тартуско-Московската семиотична школа. М., 1994.

Лотман Ю.М.Анализ поетичен текст. М., 1972.

Мелетински Е.М.Произходът на героичния епос. М., 1963.

Мелетински Е.М.Историческа поетика на разказа. М., 1990.

Михайлов А.Д.Френски рицарски роман. М., 1976.

Местергази Е.Г.Документалното начало в литературата на ХХ век. М., 2006.

Мукаржовски Я.Изследвания по естетика и теория на литературата. М., 1994.

Мукаржовски Я.Структурна поетика. М., 1996. Науката за литературата през ХХ век. История, методика, литературен процес. М., 2001.

Переверзев В.Ф.Гогол. Достоевски. Проучване. М., 1982.

Плеханов Г.В.Естетика и социология на изкуството. Т. 1. М., 1978.

Плеханова I.I.Трансформация на трагичното. Иркутск, 2001.

Поспелов Г.Н.Естетически и артистични. М., 1965.

Поспелов Г.Н.проблеми литературен стил. М., 1970.

Поспелов Г.Н.Лириката сред видовете литература. М., 1976.

Поспелов Г.Н.Проблеми на историческото развитие на литературата. М., 1972

Проп В.Я.Руски героичен епос. М.; Л., 1958.

Пиге-Гро Н.Въведение в теорията на интертекстуалността. М., 2008.

Ревякина А.А.Към историята на концепцията " социалистически реализъм» // Науката за литературата през ХХ век. М., 2001.

Руднева Е.Г.Патос произведение на изкуството. М., 1977.

Руднева Е.Г.Идейно утвърждаване и отрицание в художественото произведение. М., 1982.

Сквозников В.Д.Лирика // Теория на литературата. Основните проблеми в историческото отразяване. М., 1964.

Сидорина Т.Ю.Философия на кризата. М., 2003.

Скороспелова Е.Б.Руската проза на ХХ век. М., 2003.

Скоропанова И.С.Руска постмодерна литература. М., 1999.

Съвременна чуждестранна литературна критика // Енциклопедичен справочник. М., 1996.

Соколов A.N.Очерци по история на руската поема от края на 18-ти - началото на 19-ти век. М., 1955.

Соколов A.N.Теория на стила. М., 1968.

Тамарченко Н.Д.Литературата като продукт на дейността: теоретична поетика// Теория на литературата. Т. 1. М., 2004 г.

Тамарченко Н.Д.Проблемът за пола и жанра в поетиката на Хегел. Методологически проблеми на теорията за рода и жанра в поетиката на ХХ век. // Теория на литературата. Родове и жанрове. М., 2003.

Теория на литературата. Основните проблеми в историческото отразяване. М., 1962, 1964, 1965.

Тодоров Ц.Поетика // Структурализмът: за и против. М., 1975.

Тодоров Ц.Теории за символите. М., 1999.

Тодоров Ц.Понятието литература // Семиотика. М.; Екатеринбург, 2001. десет аз.Философия на изкуството. М., 1994.

Тюпа В.И.Художествеността на литературното произведение. Красноярск, 1987 г.

Тюпа В.И.Анализ на художествен текст. М., 2006.

Тюпа В.И.Видове естетическа завършеност // Теория на литературата. Т. 1. М., 2004 г.

Успенски Б.А.Поетика на композицията // Семиотика на изкуството. М., 1995.

Уелк– Wellek R. Концепцията за реализъм || Neophilologus/ 1961. No1.

Уелък Р., Уорън О.Теория на литературата. М., 1978.

Файвишевски В.А.Биологично обусловени несъзнателни мотивации в структурата на личността // Несъзнателно. Новочеркаск, 1994 г.

Хализев В.Е.Драмата като вид литература. М., 1986.

Хализев В.Е.Теория на литературата. М., 2002.

Хализев В.Е.Модернизмът и традициите на класическия реализъм // В традициите на историцизма. М., 2005.

Цурганова Е.А.Литературното произведение като предмет на съвременната чуждестранна литература // Въведение в литературознанието. Читател. М., 2006.

Чернец Л.В.Литературни жанрове. М., 1982.

Черноиваненко Е.М.Литературен процес в исторически и културен контекст. Одеса, 1997.

Чичерин А.В.Появата на епичния роман. М., 1958.

Шелинг Ф.В.Философия на изкуството. М., 1966.

Шмид В.Наратология. М., 2008.

Есалнек А.Я.Вътрешножанрова типология и начини за нейното изследване. М., 1985.

Есалнек А.Я. Архетип. // Увод в литературната критика. М., 1999, 2004.

Есалнек А.Я. Анализ на романния текст. М., 2004.

Юнг К.Г.Спомени. Мечти. Отражения. Киев, 1994 г.

Юнг К.Г.Архетип и символ. М., 1991.

литературни теченияИтечения

XVII-X1X ВЕК

Класицизъм - посока в литературата от 17-ти - началото на 19-ти век, съсредоточена върху естетическите стандарти на античното изкуство. Основната идея е утвърждаването на приоритета на разума. Естетиката се основава на принципа на рационализма: едно произведение на изкуството трябва да бъде интелигентно конструирано, логически проверено и трябва да улавя трайните, съществени свойства на нещата. Произведенията на класицизма се характеризират с високи граждански теми, стриктно спазване на определени творчески норми и правила, отразяване на живота в идеални образи, които гравитират към универсален модел (Г. Державин, И. Крилов, М. Ломоносов, В. Тредиаковски,Д. Фонвизин).

Сантиментализъм - литературно движение от втората половина на 18 век, което установява чувството, а не разума, като доминанта на човешката личност. Героят на сантиментализма е „чувстващ човек“, неговият емоционален свят е разнообразен и подвижен, а богатството на вътрешния свят е признато за всеки човек, независимо от неговата класова принадлежност (аз. М. Карамзин.„Писма на руски пътешественик“, „Бедната Лиза“ ) .

Романтизъм - литературно движение, което се формира в началото на 19 век. Основен за романтизма е принципът на романтичните двойствени светове, който предполага рязък контраст между героя и неговия идеал и околния свят. Несъвместимостта на идеала и реалността се изразяваше в заминаването на романтиците от съвременните теми в света на историята, традициите и легендите, мечтите, мечтите, фантазиите и екзотичните страни. Романтизмът има специален интерес към индивида. Романтичният герой се характеризира с горда самота, разочарование, трагично отношение и в същото време бунт и бунт на духа (А. С. Пушкин.„КавКаз пленник" « цигани»; М. Ю. Лермонтов.« Мцири»; М. Горки.« Песен за сокола", "Старицата Изергил").

Реализъм - литературно течение, което се утвърждава в руската литература в началото на 19 век и преминава през целия 20 век. Реализмът отстоява приоритета на познавателните възможности на литературата, нейната способност да изследва реалността. Най-важният предмет на художественото изследване е връзката между характер и обстоятелства, формирането на героите под влияние на околната среда. Човешкото поведение, според писателите реалисти, зависи от външните обстоятелства, което обаче не отменя способността му да противопостави волята си на тях. Това определя централния конфликт - конфликтът между личност и обстоятелства. Писателите реалисти изобразяват действителността в развитие, в динамика, представяйки устойчиви, типични явления в тяхното уникално индивидуално въплъщение (А. С. Пушкин."Евгений Онегин"; романи И. С. Тургенева, Л. Н. ТолСтиго, Ф. М. Достоевски, А. М. Горки,истории И. А. Бунина,А. И. Куприна; Н. А. Некрасовии т.н.).

Критичен реализъм - Литературното движение, което е дъщерно на предишното, съществува от началото на 19 век до неговия край. Носи основните признаци на реализъм, но се отличава с по-дълбок, критичен, понякога саркастичен авторски поглед ( Н. В. Гогол"Мъртви души"; Салтиков-Щедрин)

XXVEC

Модернизъм - литературно движение от първата половина на 20 век, което се противопоставя на реализма и обединява много движения и школи с много разнообразна естетическа ориентация. Вместо твърда връзка между характери и обстоятелства, модернизмът утвърждава самоценността и самодостатъчността на човешката личност, нейната несводимост към досадна поредица от причини и следствия.

Авангарден - направление в литературата и изкуството на 20 век, обединяващо различни течения, единни в своя естетически радикализъм (сюрреализъм, драма на абсурда, " нов роман", в руската литература -футуризъм).Той е генетично свързан с модернизма, но абсолютизира и довежда до крайност желанието му за художествено обновление.

декаданс (декаданс) -определено душевно състояние, кризисен тип съзнание, изразяващо се в чувство на отчаяние, безсилие, психическа умора със задължителните елементи на нарцисизъм и естетизиране на саморазрушението на индивида. Декадентски по настроение, творбите естетизират изчезването, скъсването с традиционния морал и волята за смърт. Декадентският мироглед е отразен в творбите на писателите от края на 19-ти и началото на 20-ти век. Ф. Сологуба, 3. Гипиус, Л. Андреева,и т.н.

Символизъм - общоевропейска, а в руската литература – ​​първото и най-значимо модернистично движение. Символизмът се корени в романтизма, с идеята за два свята. Символистите противопоставят традиционната идея за разбиране на света в изкуството с идеята за конструиране на света в процеса на творчество. Смисълът на творчеството е подсъзнателно-интуитивно съзерцание тайни значения, достъпен само за художника-творец. Основното средство за предаване на тайни значения, които не са рационално познати, става символът (на знаците) („старши символисти“: В. Брюсов, К. Балмонт, Д. Мережковски, 3. Гипиус, Ф. Сологуб;"Млади символисти": А. Блок,А. Бели, В. Иванов, драми на Л. Андреев).

акмеизъм - движение на руския модернизъм, възникнало като реакция на крайностите на символизма с неговата постоянна тенденция да възприема реалността като изкривено подобие на висши същности. Основното значение в творчеството на акмеистите е художественото изследване на разнообразния и жизнен земен свят, предаването на вътрешния свят на човека, утвърждаването на културата като най-висша ценност. Акмеистичната поезия се характеризира със стилистично равновесие, живописна яснота на образите, прецизно калибрирана композиция и прецизност на детайла. (Н. Гумильов, С. Городецреплика, А. Ахматова, О. Манделщам, М. Зенкевич, В. Нарбут).

футуризъм - авангардно движение, което се появява почти едновременно в Италия и Русия. Основната характеристика е проповядването на събарянето на минали традиции, унищожаването на старата естетика, желанието за създаване на ново изкуство, изкуството на бъдещето, способно да преобрази света. Основният технически принцип е принципът на „изместване“, който се проявява в лексикалното актуализиране на поетичния език поради въвеждането на вулгаризми, технически термини, неологизми, в нарушение на законите на лексикалната съвместимост на думите, в смели експерименти в областта на синтаксиса и словообразуването (В. Хлебников, В. Маяковски, И. Северянини т.н.).

Експресионизъм - модернистично движение, което се формира през 1910-те - 1920-те години в Германия. Експресионистите се стремяха не толкова да изобразят света, колкото да изразят мислите си за проблемите на света и потискането на човешката личност. Стилът на експресионизма се определя от рационализма на конструкциите, влечението към абстракцията, острата емоционалност на изказванията на автора и героите, изобилното използване на фантазия и гротеска. В руската литература влиянието на експресионизма се проявява в произведенията на Л. Андреева, Е. Замятина, А. Платоноваи т.н.

Постмодернизъм - сложен набор от идеологически нагласи и културни реакции в ерата на идеологическия и естетически плурализъм (края на 20 век). Постмодерното мислене е фундаментално антийерархично, противопоставя се на идеята за идеологическа цялост и отхвърля възможността за овладяване на реалността с помощта на един метод или език на описание. Постмодерните писатели считат литературата преди всичко за факт на езика и затова не крият, а подчертават „литературността“ на своите произведения, комбинират стилистиката на различни жанрове и различни литературни епохи в един текст (А. Битов, Саша Соколов, Д. А. Пригов, В. ПеЛевин, Вен. Ерофееви т.н.).

Видове литература

Литературен пол- една от трите групи литературни произведения - епос, лирика, драма, които се идентифицират според редица общи характеристики. Тема на снимката: ЕпосДрама -Събития, протичащи в пространството и времето; отделни герои, техните взаимоотношения, намерения и действия, преживявания и изявления.

Текстове на песни -Вътрешният свят на човек: неговите чувства, мисли, преживявания, впечатления.

Връзка с предмета на изобразяване на структурата на речта:

Епос- разказ за събития, които са минали и са запомнени от разказвача.
Текстове на песни- предаване на емоционалното състояние на героя или автора в определен момент от живота.
Драма- разказ под формата на разговор герои, без автор.

Жанрове на литературата

Жанр(от френски genre - род, вид) - исторически развиващ се и развиващ се вид художествено произведение.

Жанрове на устното народно творчество (фолклор)
Име кратко описание на Пример
Приказка Епическо повествование, предимно с прозаичен характер, с акцент върху фантастиката; отразява древните представи на хората за живота и смъртта, за доброто и злото; "Колобок", "Липов крак", "Василиса Мъдрата", "Лисицата и жеравът", "Хижата на Заюшкина"
Bylina Разказ за герои, народни герои, написана в особен епически стих, който се характеризира с липса на рима "Три пътувания на Иля Муромец", "Волга и Микула Селянинович"
Песен Музикално-поетична форма на изкуството; изразява определено идейно-емоционално отношение към човешкия живот Песни за С. Разин, Е. Пугачов
Малки жанрове на фолклора
мистерия Поетично описание на обект или явление, основано на сходство или близост с друг обект, характеризиращо се с краткост и композиционна яснота „Ситето виси, не се усуква с ръце“ (уеб)
Поговорка Кратък образен, ритмично организиран народен израз, който има способността да се използва многозначно в речта по принципа на аналогията. "Седем не чакат един"
Поговорка Израз, който образно определя същността на всяко житейско явление и му дава емоционална оценка; не съдържа цялостна мисъл „Лесно се вижда“
Патър Хумористичен израз, съзнателно изграден върху комбинация от думи, които са трудни за произнасяне заедно „Гъркът караше през реката, видя гърка в реката с рак, той сложи ръката на гърка в реката: ракът сграбчи ръката на гърка.“
Дити Кратка римувана песен с бързо темпо, бърз поетичен отговор на ежедневна или ежедневна случка. обществен характер „Ще отида да танцувам, Няма какво да хапя вкъщи, Сухари и кори, И опори на краката си.“
Жанрове на староруската литература
Име кратко описание на Пример за произведение на изкуството
живот Житие на светски и духовници, канонизирани християнска църква "Житието на Александър Невски"
Ходене (и двете опции са правилни) Жанр на пътуването, който разказва за пътуване до свети места или описва някакъв вид пътуване „Ходене през три морета“ от Афанасий Никитин
Преподаване Жанр с назидателен характер, съдържащ дидактически инструкции "Учението на Владимир Мономах"
Военна история Разказ за военна кампания „Приказката за Клането на Мамаев"
Хроника Исторически труд, в който историята е разказана по години "Приказка за отминалите години"
Слово Художествено прозаично произведение на духовната литература на Древна Рус с поучителен характер „Беседа за закона и благодатта” от митрополит Иларион
Епически жанрове
Роман
Приказка Епически прозаичен жанр; средно по обем и жизнен обхват произведение. – среден обем – една сюжетна линия – съдбата на един герой, едно семейство – осезаемостта на гласа на разказвача – преобладаването на хроникалния елемент в сюжета
История Малка форма на повествователна литература; малко произведение на изкуството, изобразяващо конкретно събитие от живота на човек. Разказ = разказ (широко разбиране, разказ като вид разказ) – малък обем – един епизод – едно събитие от живота на героя
Новела Малка форма епическа литература; малко произведение на изкуството, изобразяващо отделно събитие от живота на човек, с динамично развиващ се сюжет; Краят на историята е неочакван и не следва от хода на историята. Краткият разказ не е разказ (тясно разбиране, разказ като самостоятелен жанр)
Тематична статия Жанр малка формаепическа литература, чиито основни характеристики са документалност, автентичност, липса на единичен, бърз развиващ се конфликт, развита описателност на изображението. Разглежда проблемите на гражданското и моралното състояние на околната среда и има голямо когнитивно разнообразие.
басня Епически жанр; кратко произведение с повествователен характер с морализаторско, сатирично или иронично съдържание
Лирически жанрове
стихотворение Лирическа творба със сравнително малък размер, изразяваща човешки преживявания, породени от определени житейски обстоятелства
Елегия Жанр на лирическата поезия, в който тъжните мисли, чувства и размисли на поета са изразени в поетична форма
Епиграма Кратка сатирична поема
Сонет Лирическа поема, състояща се от четиринадесет реда, разделени на две четиристишия и две терцини; в катрените се повтарят само две рими, в терцените - две или три
Епитафия Надгробен надпис в поетична форма; кратко стихотворение, посветено на починалия
Песен Жанр на писмената поезия, който изразява определена идейна и емоционална нагласа; основа за последващи музикални адаптации
Химн Тържествена песен, възприета като символ на държавно или обществено единство. Има военни, държавни, религиозни
о да Жанр на лирическата поезия; тържествена, патетична, прославяща работа. Видове оди: Похвална, Празнична, Плачетелна
Съобщение Поетично произведение, написано под формата на писмо или обръщение към човек
Романтика Малко мелодично лирическо стихотворение, което отразява преживяванията, настроението и чувствата на лирическия герой; може да се настрои на музика
Лиро-епически жанрове
Балада Вид лиро-епическа поезия; малко сюжетно стихотворение, в което поетът предава не само своите чувства и мисли, но и изобразява какво причинява тези преживявания
стихотворение Голяма форма на лиро-епическата поезия; голямо поетично произведение с повествователен или лирически сюжет, основано на комбинация от наративни характеристики на герои, събития и тяхното разкриване чрез възприятието и оценката на лирическия герой, разказвач
Драматични жанрове
Трагедия Вид драма, основана на остри, непреодолими житейски конфликти; характерът на героя се разкрива в неравна, напрегната борба, която го обрича на смърт
Комедия Вид драма, в която героите и ситуациите са представени в забавни, комични форми; тук изобличаване на човешките пороци и разкриване отрицателни страниживот Разновидности на комедията според характера на съдържанието: - ситком (източникът на смешното са събития, хитра интрига); – комедия на характерите (източникът на смешното са ясно типизираните характери на героите); – комедия на идеите (източникът на смешното е идеята на писателя); – трагикомедия (смехът е пронизан от съзнанието за несъвършенството на човека и неговия живот); – фарс (западноевропейска народна комедия от 14-16 век, която има основните характеристики на народните идеи: масов характер, сатирична насоченост, буфанда)
Драма Литературно произведение, което изобразява сериозен конфликт, борба между героите
Водевил Вид драма, лека игра с куплетни песни, забавна интрига, романси, танци
Странично шоу Кратка комична пиеса или сцена, изпълнявана между действията на основната пиеса, а понякога и в текста на самата пиеса. Съществуват няколко вида странични шоута: 1) самостоятелен жанр на фолклорния театър в Испания; 2) галантно-пасторални сцени в Италия; 3) вмъкната комична или музикална сцена в пиеса в Русия

Литературни направления

Художествен метод = литературно движение = литературно движение

Основните функции литературно направление Представители литература
Класицизъм - XVIII - началото на XIX век
1) Теорията на рационализма като философска основа на класицизма. Култът към разума в изкуството. 2) Хармония на съдържание и форма. 3) Целта на изкуството е морално въздействие върху възпитанието на благородни чувства. 4) Простота, хармония, логика на представяне. 5) Спазване на правилото за „три единства” в драматично произведение: единство на място, време, действие. 6) Ясен фокус върху положителното и отрицателни чертизнак зад определени знаци. 7) Строга йерархия на жанровете: „високо” - епическа поема, трагедия, ода; “среден” - дидактическа поезия, послания, сатира, любовна поема; "нисък" - басня, комедия, фарс. П. Корней, Ж. Расин, Ж. Б. Молиер, Ж. Лафонтен (Франция); М. В. Ломоносов, А. П. Сумароков, Я. Б. Княжнин, Г. Р. Державин, Д. И. Фонвизин (Русия)
Сантиментализъм - XVIII - началото на XIX век
1) Изобразяване на природата като фон на човешките преживявания. 2) Внимание към вътрешния свят на човека (основи на психологизма). 3) Водещата тема е темата за смъртта. 4) Игнориране заобикаляща среда(посочени са обстоятелствата второстепенно значение); образ на душата на обикновен човек, неговия вътрешен свят, чувства, които първоначално винаги са красиви. 5) Основни жанрове: елегия, психологическа драма, психологически роман, дневник, пътешествие, психологическа история. Л. Стърн, С. Ричардсън (Англия); Ж.-Ж. Русо (Франция); И.В. Гьоте (Германия); Н. М. Карамзин (Русия)
Романтизъм - края на XVIII - XIX век
1) „Космически песимизъм“ (безнадеждност и отчаяние, съмнение в истинността и целесъобразността на съвременната цивилизация). 2) Призив към вечните идеали (любов, красота), раздор със съвременната реалност; идеята за „бягството“ (бягството на романтичен герой в идеален свят) 3) Романтичен двойствен свят(чувствата, желанията на човек и заобикалящата го реалност са в дълбоко противоречие). 4) Утвърждаване на присъщата стойност на индивидуалната човешка личност с нейния специален вътрешен свят, богатството и уникалността на човешката душа. 5) Изобразяване на изключителен герой при специални, изключителни обстоятелства. Novalis, E.T.A. Hoffmann (Германия); Д. Г. Байрон, У. Уърдсуърт, П. Б. Шели, Д. Кийтс (Англия); В. Юго (Франция); В. А. Жуковски, К. Ф. Рылеев, М. Ю. Лермонтов (Русия)
Реализъм - XIX - XX век
1) Принципът на историцизма е в основата на художественото изобразяване на действителността. 2) Духът на епохата се предава в произведение на изкуството чрез прототипи (изобразяване на типичен герой в типични обстоятелства). 3) Героите са не само продукти на определено време, но и универсални човешки типове. 4) Героите са развити, многостранни и сложни, социално и психологически мотивирани. 5) Жив разговорен; разговорна лексика. Ч. Дикенс, У. Текери (Англия); Стендал, О. Балзак (Франция); А. С. Пушкин, И. С. Тургенев, Л. Н. Толстой, Ф. М. Достоевски, А. П. Чехов (Русия)
Натурализъм - последната третина на 19 век
1) Желанието за външно точно изобразяване на реалността. 2) Обективно, точно и безстрастно изобразяване на реалността и човешкия характер. 3) Предмет на интерес е ежедневието, физиологичните основи на човешката психика; съдба, воля, духовен свят на индивида. 4) Идеята за липсата на „лоши” сюжети и недостойни теми за художествено изобразяване 5) Липсата на сюжет на някои произведения на изкуството. Е. Зола, А. Холц (Франция); Н. А. Некрасов „Петербургски ъгли“, В. И. Дал „Уралски казак“, нравствено-описателни есета от Г. И. Успенски, В. А. Слепцов, А. И. Левитан, М. Е. Салтиков-Щедрин (Русия)
Модернизъм. Основни направления: Символизъм Акмеизъм Имажизъм Авангард. футуризъм
Символизъм – 1870 – 1910г
1) Символът е основното средство за предаване на предвидени тайни значения. 2) Ориентация към идеалистична философия и мистика. 3) Използване на асоциативните възможности на една дума (множество значения). 4) Обжалване към класически произведенияантичността и средновековието. 5) Изкуството като интуитивно разбиране на света. 6) Музикалната стихия е изконната основа на живота и изкуството; внимание на ритъма на стиха. 7) Внимание към аналогиите и „съответствията” в търсенето на световното единство 8) Предпочитание към лирическите поетични жанрове. 9) Ценността на свободната интуиция на твореца; идеята за промяна на света в процеса на творчество 10) Собствено създаване на митове. К. Бодлер, А. Рембо (Франция); М. Метерлинк (Белгия); Д. С. Мережковски, З. Н. Гипиус, В. Я. Брюсов, К. Д. Балмонт, А. А. Блок, А. Белий (Русия)
Акмеизмът - 1910-те години (1913 - 1914) в руската поезия
1) Вътрешната стойност на отделно нещо и всяко житейско явление. 2) Целта на изкуството е да облагородява човешката природа. 3) Желанието за художествена трансформация на несъвършени житейски явления. 4) Яснота и прецизност на поетичното слово („лирика на безупречни думи”), интимност, естетизъм. 5) Идеализация на чувствата на първичния човек (Адам). 6) Ясност, определеност на образите (за разлика от символизма). 7) Образ на обективния свят, земна красота. Н. С. Гумильов, С. М. Городецки, О. Е. Манделщам, А. А. Ахматова (ранна телевизия), М. А. Кузмин (Русия)
Футуризъм – 1909 (Италия), 1910 – 1912г (Русия)
1) Утопична мечта за раждането на супер изкуство, което може да преобрази света. 2) Разчитане на най-новите научни и технологични постижения. 3) Атмосферата на литературен скандал, шокираща. 4) Настройка за актуализиране на поетичния език; промяна на съотношението между семантичните опори на текста. 5) Третиране на словото като градивен материал, словотворчество. 6) Търсене на нови ритми и рими. 7) Инсталиране върху изговорения текст (рецитиране) И. Северянин, В. Хлебников (ранна телевизия), Д. Бурлюк, А. Кручених, В. В. Маяковски (Русия)
Имажизъм - 20-те години на ХХ век
1) Победата на образа над смисъла и идеята. 2) Наситеност на словесни образи. 3) Едно имажистско стихотворение не може да има съдържание По едно време S.A. принадлежеше към имажинистите. Есенин

Литературно направление е художествен метод, който формира общи идейно-естетически принципи в творчеството на много писатели на определен етап от развитието на литературата. Основанията, необходими за класифицирането на творчеството на различни автори като едно литературно течение:

    Следвайки същите културни и естетически традиции.

    Общи мирогледи (т.е. единен мироглед).

    Общи или подобни принципи на творчеството.

    Обусловеността на творчеството от единството на социалната и културно-историческата ситуация.

Класицизъм ( от лат. classicus - образцов ) - литературен направление XVII V. (в руската литература - началото на XVIIIв.), който се характеризира със следните характеристики:

    Възприятие древно изкуствокато еталон за творчество, модел за подражание.

    Издигане на разума в култ, признаване на приоритета на просветеното съзнание. Естетическият идеал е човек, надарен с високо социално и морално съзнание и благородни чувства, способен да преобразува живота според законите на разума, подчинявайки чувствата на разума.

    Следвайки принципа на имитация на природата, т.к природата е перфектна.

    Йерархично възприемане на заобикалящия свят (от по-ниско към по-високо), обхващащо както гражданското общество, така и изкуството.

    Разглеждане на социални и граждански проблеми.

    Изобразяване на трагичната борба между чувство и разум, между обществено и лично.

    Строга йерархия на жанровете:

    1. високо (ода, трагедия, епос) - изобраз социален живот, героите на тези произведения са монарси, генерали, действията на положителния герой са продиктувани от високи морални принципи

      среден (писма, дневници, елегии, послания, еклоги);

      ниски (басня, комедия, сатира) - изобразяват живота на обикновените хора.

    Логически строга композиционна и сюжетна организация на художественото произведение; схематизъм на образите на героите (всички герои са строго разделени на положителни и отрицателни, положителни изображенияидеализиран).

    Спазване на закона в драматургията" три единства“: събитията трябва да се развиват в рамките на един ден (единство на времето); на едно и също място (единство на мястото); възпроизвеждат цялостно действие, което съставлява едно цяло, т.е. само една сюжетна линия (единство на действието).

В руската литература класицизмът процъфтява през 18 век; класицизмът се обяви в произведенията на M.V. Ломоносов, В.К. Тредиаковски, А.Д. Кантемира, А.П. Сумарокова, Г.Р. Державина, Д.И. Фонвизина.

Сантиментализъм ( от френски sentiment – ​​чувство ) е литературно движение от втората половина на 18-ти - началото на 19-ти век, което възниква като реакция на твърдите принципи на класицизма и признава основата на човешката природа не от разума, а от чувствата. Основните характеристики на сантиментализма:

    Тема на изображението - личен живот, движения на душата, човешки преживявания.

    Основните теми са страдание, приятелство, любов.

    Утвърждаване на стойността на индивида.

    Признаване на органичната връзка между човека и природата и чувствителността и добротата на човека като природен дар.

    Фокусирай се морално възпитаниечитател.

    Контрастът между градски и селски живот, цивилизация и природа. Идеализация на патриархалния живот.

    Положителният герой е прост човек, надарен с богат вътрешен свят, морална чистота, чувствителност, отзивчивост на сърцето, способност да съчувства на мъката на другите и искрено да се радва на щастието на другите.

    Водещите жанрове са пътешествие, роман (включително роман в писма), дневник, елегия, послание.

В Русия представители на тази посока бяха V.V. Капнист, М.Н. Муравьов, А.Н. Радищев стана ярък пример за сантиментализъм ранни творбиВ.А. Жуковски, разказ на Н.М. Карамзин "Бедната Лиза".

Романтизъм ( Френски romanticisme, англ романтизъм ) - литературно направление края на XVIII- началото на 19 век, което се основава на субективната позиция на автора по отношение на изобразеното, желанието на автора не толкова да пресъздаде заобикалящата реалност в работата си, колкото да я преосмисли. Основни черти на романтизма:

    Възприемането на индивидуалната свобода като най-висша ценност.

    Възприемането на човек като най-голямата тайна, и целите човешки живот- как да разрешим тази мистерия.

    Изобразяване на изключителна личност при изключителни обстоятелства.

    Двойственост: както в човека са обединени душата (безсмъртна, съвършена и свободна) и тялото (уязвимо към болести, смърт, смъртно, несъвършено), така и в заобикалящия свят духовното и материалното, красивото и грозното, божествено и дяволско, небесно и земно, свободно и робско, произволно и естествено – така има идеален свят – духовен, красив и свободен, и реален свят – физически, несъвършен, низмен.

    В основата на конфликта в романтична творба може да бъде конфронтацията между индивида и обществото, конфликтът поема трагична трогателност, ако героят предизвиква не само хората, но и Бог и съдбата.

    Важни черти на романтичния герой са гордостта и трагичната самота. Типове характер на романтичен герой: патриот и гражданин, готов за безкористни подвизи; наивен ексцентрик и мечтател, който вярва във високи идеали; неспокоен скитник и благороден разбойник; разочарован „допълнителен“ човек; боец на тирани; демонична личност.

    Романтичен геройостро изпитва раздор с реалността, осъзнавайки несъвършенството на света и хората и в същото време се стреми да бъде приет и разбран от тях.

    ДА СЕ художествени особености романтични произведениявключват: екзотичен пейзаж и портрет, подчертаващи изключителността на героя; антитезата като водещ принцип за изграждане на произведение, система от образи и често образа на главния герой; близостта на прозаичното слово до поетичното, ритмичността, богатството на текста със стилистични фигури, тропи, символи.

Романтизмът в руската литература е представен от произведенията на К.Ф. Рилеева, В.А. Жуковски, А.А. Бестужев-Марлински, М.Ю. Лермонтов, А.С. Пушкина и др.

Реализъм ( от лат. Realis - истински ) - литературно течение, възникнало в началото на 19 век, след което писателят изобразява живота в съответствие с обективна реалност, правдиво възпроизвежда „типични герои в типични обстоятелства с вярност към детайлите“ (Ф. Енгелс). Реализмът се основава на историческото мислене - способността да се виждат исторически перспективи, взаимодействието на миналото, настоящето и бъдещето, социален анализ- изобразяване на явленията в тяхната социална обусловеност, както и социална типизация В центъра на реалистичното изображение са тези закономерности, които действат в живота, връзката между човека и околната среда, героя и епохата. в същото време писателят не се откъсва от реалността - благодарение на подбора на типични явления от реалността, той обогатява читателя с познания за живота Исторически реализмът се разделя на три етапа: образователен, критичен, социалистически литература, най-големите реалисти са I.S. Тургенев, Ф.М. Достоевски, Л.Н. Толстой, И.А. Бунин и др.

Символизъм ( Френски символизъм, гръцки symbolon - знак, идентификационен знак ) - посока, която се противопостави на реализма; възниква в края на 80-те години на 19 век; Философската концепция на символизма се основава на идеята за непознаваемостта на света и човека по научен, рационален начин и чрез реалистично изобразяване:

    Несъвършеният реален свят е само слабо отражение на идеалния свят.

    Само художествената интуиция е способна да разкрие духовната същност на света.

    Животът е безкраен процес на творчество, който няма друга цел освен естетическа (Ф. Ницше).

    Творческият акт е религиозно и мистично действие, което свързва твореца с идеалния свят, символът е свързващото звено между световете, творецът е избраният, теургът, надарен с най-висше познание за красотата, въплъщаващ това познание в актуализирано поетично слово следствие:

    Желанието да се изрази в творчеството „неизразимото“, „свръхреалното“: полутонове, нюанси на чувства, състояния, неясни предчувствия - всичко, за което „не са намерени думи“.

    Полисемия и плавност на образите, сложни метафори, използване на символи като водещо художествено средство.

    Разчитане на музикалността на думите и фразите (музика, която ражда смисъл).

Най-големите представители на символизма: V.S. Соловьов, Д. Мережковски, В.Я. Брюсов, З.Н. Гипиус, Ф. Сологуб, К. Балмонт, Вяч.И. Иванов, С.М. Соловьов, А. Блок, А. Бели и др.

акмеизъм ( от гръцки акме - най-високата степен на нещо, разцвет ) - литературно движение от 1910 г., противопоставящо се на символизма, провъзгласяващо желанието за „радостно възхищение от битието“. Принципи на акмеизма:

    Освобождаване на поезията от символистичните призиви към идеала, връщане към нейната яснота;

    Отказ от мистичната мъглявина, приемане на земния свят в неговата многообразност, конкретност, звучност, колоритност.

    Обръщение към човек, към „автентичността“ на неговите чувства.

    Поетизация на света на първичните емоции.

    Поименно с миналото литературни епохи, най-широките естетически асоциации, „копнеж по световната култура“.

    Желанието да се даде определено, точно значение на думата В резултат на това:

    1. „Видимост“, обективност и яснота художествен образ, прецизност на детайлите.

      Простота и яснота на поетичния език.

      Стриктност и яснота на композицията на произведенията.

Представители на акмеизма: С.М. Городецки, Н.С. Гумильов, А.А. Ахматова, О.Е. Манделщам и други („Работилницата на поетите“, 1912 г.).

футуризъм ( от лат. futurum - бъдеще ) - литературно движение от началото на 20 век, характеризиращо се с демонстративно скъсване с традиционната култура и класическото наследство; основните му характеристики:

    Бунтарски мироглед.

    Опит за създаване на „изкуството на бъдещето“.

    1. Шокираща публичност, литературно хулиганство.

      Отказ от обичайните норми на поетичната реч, експериментиране в областта на формата (ритъм, рима, графично представяне на текст), фокусиране върху лозунга, плаката.

      Словотворчество, опит за създаване на „неразбираем” „бюдетлянски” език (езикът на бъдещето)

Представители на футуризма:

1) Велимир Хлебников, Алексей Крученых, Владимир Маяковски и др. (група Гилея, кубофутуристи); 2) Георгий Иванов, Игор Северянин и др. (его-футуристи); 3) Николай Асеев, Борис Пастернак и др. центрофуга").

Естетическите и идеологически насоки на футуристите са отразени в манифеста „Шамар в лицето на обществения вкус“ (1912).

Творбите от всяка епоха имат уникални прилики в тяхната образна и тематична структура, повторение на сюжетни ходове, единство на художественото мислене и сходство на идейните възгледи. Оттук се формират основните литературни направления.

Класицизъм

Името идва от думата "образцов" в превод от латински. как арт стила литературното движение се появява в Европа през седемнадесети век и пресъхва до началото на деветнадесети. Литературните тенденции нямаха по-широко русло от това. Характеристики:

1. Обръщение към античността - в образи и форми - като естетически стандарт.

2. Строги канони, хармония, логика: неприкосновеността на структурата, като вселената.

3. Рационализъм без индивидуални признаци и черти, в полезрението само вечното и непоклатимото.

4. Йерархия: високи и ниски жанрове (трагедия и комедия).

5. Единство на място, време и действия, без странични разсейващи линии.

Видни представители са Корней, Лафонтен, Расин.

Романтизъм

Литературните тенденции обикновено растат едно от друго или се навлизат нови от вълна на протест. Второто е характерно за възникването на романтизма в края на XVIII век - едно от най-големите движения в историята на литературата. Романтизмът възниква в Европа и Америка почти едновременно. Характерни черти: протест срещу пошлостта на буржоазния живот, срещу поезията на ежедневието и срещу прозаичността, разочарование от плодовете на цивилизацията и световната скръб. Конфронтация между индивид и общество, индивидуализъм. Разделяне на реалния и идеалния свят, противопоставяне. Романтичният герой е силно духовен, вдъхновен и озарен от желанието за идеал. В литературата се появява ново явление: местният колорит, приказките, легендите, вярванията процъфтяват, прославят се стихиите на природата. Действието често се развива на най-екзотичните места. Представители: Байрон, Кийтс, Шилер, Дюма Бащата, Юго, Лермонтов и отчасти Гогол.

Сантиментализъм

В превод - "чувствен". Литературните движения се състоят от повече или по-малко забележими движения. Сантиментализмът е движение в съответствие с предромантизма. Съществува в Европа и Америка през втората половина на осемнадесети век и завършва до средата на деветнадесети. Не разумът, а чувството възхваляваше сантиментализма, не признавайки никакъв рационализъм, дори от типа на Просвещението. Характеризира се с естествено чувство и демократичност. За първи път се появява интерес към вътрешния свят на обикновените хора. За разлика от романтизма, сантиментализмът отхвърля ирационалното, в него няма противоречие, импулсивност, стремителност, които да са недостъпни за рационалистично тълкуване. Той беше силен в Русия и малко по-различен от Запада: рационалното все още беше изразено доста ясно, присъстваха морализаторски и образователни тенденции, руският език беше подобрен и обогатен чрез използването на народни езици. Любими жанрове: епистола, епистоларен роман, дневници - всичко, което помага на изповедта. Представители: Русо, младият Гьоте, Карамзин.

Натурализъм

Литературни движения, които съществуват в Европа и Северна Америкапрез последната третина на деветнадесети век те също включиха натурализма в основния си поток. Характеристики: обективност, точно изобразяване на детайлите и реалностите на човешкия характер. Художественото и научното познание не бяха разделени в методите на подхода. Литературният текст като човешки документ: осъществяване на акт на познание. Реалността е добър учител и без морализаторстване не може да има лоши сюжети или теми за един писател. Следователно в произведенията на натуралистите има доста чисто литературни недостатъци, като липса на сюжет и безразличие към обществените интереси. Представители: Зола, Мопасан, Доде, Драйзер, Норис, Лондон, от руснаците - Боборикин, в някои произведения - Куприн, Бунин, Вересаев.

Реализъм

Вечен. Роден в края на деветнадесети век, той е жив и до днес. По приоритети: истината на живота като истина на литературата. Образите съответстват на същността на явленията, литературата като средство за разбиране както на себе си, така и на света около нас. Типизация на персонажа чрез внимание към детайла. Жизнеутвърждаващ принцип, реалност в развитието на нови явления, отношения, психологически типове. Представители: Балзак, Стендал, Твен, Дикенс. Почти всички са руснаци: Пушкин, Достоевски, Чехов, Толстой, Шукшин и т.н.

Литературни течения и направления, които не са разгледани в статията, но с големи представители: символизъм - Верлен, Рембо, Маларме, Рилке, Брюсов, Блок, Вяч. Иванов; Акмеизъм - Гумильов, Городецки, Манделщам, Ахматова, Г. Иванов; футуризъм - Маяковски, Хлебников, Бурлюк, Северянин, Шершеневич, Пастернак, Асеев; имажизъм - Есенин, Клюев.