ประเภทของชื่อนาฏศิลป์สมัยใหม่ เต้นสำหรับสาวๆ. ประเภทของนาฏศิลป์ตะวันออก

| การเต้นรำแบบคลาสสิก: ประเภทหลักของพวกเขาคืออะไร?

การเต้นรำเป็นรูปแบบศิลปะที่ต้องเรียนรู้ และไม่ว่ามันจะเป็นวอลทซ์ ซุมบ้า หรือทิศทางที่ทันสมัยกว่านี้ การเคลื่อนไหวอย่างถูกต้องจะไม่ทำงานในทันที เป็นการดีที่สุดที่จะลงทะเบียนบุตรหลานของคุณในสตูดิโอที่มีการเต้นรำสำหรับผู้เริ่มต้น เนื่องจากพวกเขาจะสอนวิธีออกกำลังกายต่างๆ ให้คุณอย่างรวดเร็ว os ท่าเต้นใหม่เป็นเพียงการเต้นรำแบบคลาสสิก หมวดหมู่นี้ยังรวมถึงศิลปะบัลเล่ต์ ที่นี่ การเคลื่อนไหวที่ถูกต้องได้รับการฝึกฝนมาเป็นเวลากว่าสิบปีแล้ว

บางทีก็เกิดคำถามว่า จะไปยุ่งเรื่องเก่าทำไม ในเมื่อยังมีอีกเยอะ เทรนด์ทันสมัย? นอกจากนี้ยังมีสไตล์ให้เลือกมากกว่าร้อยแบบ: ฮิปฮอป สับเปลี่ยน ป๊อปปิ้ง โกโก ฯลฯ แต่ต้องจำไว้เสมอว่าสิ่งใหม่ๆ ล้วนมาจาก นาฏศิลป์คลาสสิคซึ่งเป็นฐานรากที่วางไว้เมื่อหลายศตวรรษก่อน เฉพาะในคลาสสิกเท่านั้นที่คุณสามารถเข้าใจการเคลื่อนไหวที่สง่างามที่สุดของร่างกายของคุณ: แขน, ขา, ร่างกาย, หัว การเคลื่อนไหวทั้งหมดเหล่านี้ได้รับการปรับปรุงอย่างต่อเนื่อง และในปัจจุบันยังมีกฎพิเศษเกี่ยวกับวิธีการดำเนินการ

ต้องขอบคุณการเต้นรำแบบคลาสสิกที่พัฒนาความยืดหยุ่นและการประสานงานของการเคลื่อนไหว นี้จะเสริมสร้างระบบกล้ามเนื้อและกระดูกจะให้โอกาสในการเรียนรู้วิธีการควบคุมร่างกายของคุณ การเดินจะสวยงามและสง่างามดังนั้นแม้บนท้องถนนจะสังเกตเห็นได้ทันทีว่าใครกำลังเต้นรำอยู่ มักจะถือว่า ท่าเต้นคลาสสิกคือบัลเล่ต์ สไตล์นี้ซับซ้อนมากและผู้ใหญ่ไม่น่าจะสามารถเรียนรู้วิธีการเคลื่อนไหวได้ ดังนั้นผู้ปกครองจึงส่งลูกไปโรงเรียนนาฏศิลป์คลาสสิกตั้งแต่อายุยังน้อย

การเต้นรำบอลรูมเป็นการผสมผสานระหว่างการเคลื่อนไหวและดนตรี มีการระบุขั้นตอนและการเคลื่อนไหวทั้งหมดไว้อย่างชัดเจนที่นี่ คุณต้องดูท่าทางของคุณตำแหน่งของร่างกาย ทั้งดนตรีและเครื่องแต่งกายได้รับการคัดเลือกสำหรับการแสดงเฉพาะ แต่จำเป็นต้องคำนึงถึงความจริงที่ว่าบัลเล่ต์แตกต่างกัน:
- คลาสสิก;
- โรแมนติก;
- ทันสมัย.
ดังนั้นผู้ปกครองควรตัดสินใจทันทีว่าควรเรียนรู้การเต้นรำบอลรูมประเภทใด

แต่การเต้นรำบอลรูมก็เป็นของคลาสสิกเช่นกัน มีทิศทางที่แตกต่างกัน แต่ทั้งหมดแบ่งออกเป็นสองประเภททั่วไป:
- ยุโรป;
- ลาตินอเมริกา
หมวดหมู่ยุโรป ได้แก่ วอลทซ์ แทงโก้ ฟ็อกซ์ทรอต และควิกสเต็ป แต่ในประเภทการเต้นรำคลาสสิกของละตินอเมริกายังมีอีกเล็กน้อย แต่พื้นฐานที่สุดคือ: แซมบ้า, รุมบ้า, จิฟ, ชา-ชา-ชา และปาโซ โดเบิล หากเป็นที่พึงปรารถนาที่จะเริ่มฝึกบัลเล่ต์ตั้งแต่อายุยังน้อย ก็ไม่มีการจำกัดอายุสำหรับนาฏศิลป์คลาสสิก และคุณสามารถเริ่มเรียนได้ทุกวัย

ประเภทของการเต้นรำ

ถ้าเราพูดถึงประเภทของการเต้นรำ เราควรบอกเป็นนัยถึงการจัดประเภทที่แน่นอน อย่างไรก็ตาม ในโลกของขบวนการก่อความไม่สงบและความหลงใหล ไม่มีการจัดหมวดหมู่ที่ถูกต้องเพียงอย่างเดียว ในบทความนี้ เราต้องการนำเสนอข้อมูลที่จะแนะนำคุณเกี่ยวกับรูปแบบการเต้นรำหลักสามประเภท ได้แก่ การเต้นรำแบบคลับ ห้องบอลรูม และกีฬา

คลับ

ดังนั้น การเต้นรำในคลับที่พบบ่อยที่สุดคือ แมมโบ้ เมอแรงค์ ซัลซ่า และความเร่งรีบ มาทำความรู้จักกับพวกเขากันดีกว่า!

คำว่า "แมมโบ้"ที่มีต้นกำเนิดจากเฮติ ซึ่งหมายถึงชื่อของนักบวชวูดูผู้ซึ่ง ชาวบ้านเป็นผู้พิพากษา แพทย์ ผู้ทำนาย และที่ปรึกษาทางจิตวิญญาณ อย่างไรก็ตาม ไม่มีการเต้นรำที่ใช้ชื่อนั้นบนเกาะเฮติ เป็นครั้งแรกที่การเต้นรำแบบแมมโบ้ปรากฏขึ้นในคิวบาในดินแดนที่มีการตั้งถิ่นฐานของชาวเฮติ ไม่ว่าในกรณีใดจะต้องนำมาประกอบกับแนวคิดของการเต้นรำใหม่แต่ละครั้ง บุคคลบางคนหรือทีม แล้วใครถือว่า "นักประดิษฐ์"แมมโบ้? ในปี 1943 ที่ฮาวานา ชายคนหนึ่งชื่อ เปเรซ ปราโดครั้งแรกดำเนินการเต้นรำแมมโบ้ที่สมบูรณ์และสมบูรณ์ที่ไนท์คลับทรอปิคานา เมื่อเวลาผ่านไป แมมโบ้กลายเป็นที่นิยมในนิวยอร์กซิตี้ โดยมีนักเต้นนิโกรมาจากฮาร์เล็ม ซึ่งแสดงท่าเต้นที่ก่อความไม่สงบและซับซ้อนเหล่านี้ในห้องโถงโปรดของพวกเขา พาร์คพลาซ่า แมมโบ้เริ่มเป็นที่นิยมมากขึ้นเรื่อยๆ และเริ่มแพร่หลายในคลับอื่นๆ มากมาย เริ่มในปี 1947

การเต้นรำดั้งเดิมซึ่ง Perez Prado แนะนำให้เรารู้จักนั้นถูกดัดแปลงเล็กน้อย เนื่องจากมีองค์ประกอบกายกรรมที่ซับซ้อนมากมาย ซึ่งนักเต้นแมมโบ้บางคนทำไม่ได้ แต่มีการนำเสนอเวอร์ชั่นที่เรียบง่ายในไนท์คลับ โรงแรมรีสอร์ทและ สตูดิโอเต้นรำในนิวยอร์กและไมอามี่ซึ่งความสำเร็จของแมมโบ้เกินความคาดหมายทั้งหมด นักเต้นแมมโบ้เป็นที่ชื่นชอบมาก พวกเขายังตั้งชื่อที่อ่อนโยนสำหรับพวกเขาว่า "แมมโบนิก" อย่างไรก็ตาม ความหลงใหลในการเต้นรำนี้ถือว่ามีอายุสั้น วันนี้แมมโบ้เป็นหนึ่งในการเต้นรำละตินอเมริกาที่ได้รับความนิยมมากที่สุด และสุดท้ายนี้ ผมอยากทราบว่าครูทั่วโลกต่างมีความเห็นตรงกันว่า แมมโบ้เป็นคลับแดนซ์ที่ซับซ้อนมาก ทั้งในแง่ของเทคนิคและดนตรี

การเต้นรำแบบลาตินอเมริกาอีกอย่างที่นำมาใช้ในสหรัฐอเมริกาถือเป็น เมอแรงค์. อย่างไรก็ตาม ต้นกำเนิดของเขาคือโดมินิกัน เช่นเดียวกับแมมโบ้ Merengue ได้ผ่านวิวัฒนาการไปแล้วโดยได้รับการเปลี่ยนแปลงบางอย่าง กระแสน้ำสมัยใหม่ประกอบด้วยสองส่วน - intros และ interludes. ท่วงทำนองของเพลงไพเราะ ค่อนข้างประสาน และแบ่งออกเป็นสองช่วงๆ ละ 16 ท่อน Merengue ที่เต้นรำเคลื่อนที่เป็นสองเท่าโดยเน้นจังหวะแรกด้วยขั้นตอนการเดินและเราด้วยค่าใช้จ่ายของสองคนโดยคุกเข่าเข้าหากันทำการเคลื่อนไหวเข้าด้านใน อันที่จริงนี่เป็นไฮไลท์ของการเต้นรำเมอแรงค์

การเต้นรำประเภทต่อไป - ซัลซ่า. มันถูกดำเนินการภายใต้สไตล์ของเพลงละตินอเมริกา เมื่อแปลคำ "ซัลซ่า"ไม่ได้มีความหมายใกล้เคียงกับดนตรี แค่คำง่ายๆ "ซอส"ซึ่งต้องใช้ส่วนผสมพิเศษของอินเดีย แอฟริกา และสเปนในการเตรียม และมีคนคิดชื่อเต้นแปลกๆ ขึ้นมาด้วยชื่อนี้ ชาโน โปโซเมื่อในวัยยี่สิบของศตวรรษที่ผ่านมา เขาพร้อมกับชาวคิวบาอีกหลายคนอพยพไปยังสหรัฐอเมริกา ซึ่งถูกจดจำในประวัติศาสตร์ว่าเป็นคลื่นลูกแรกของผู้อพยพจากคิวบา

อย่างไรก็ตาม ซัลซ่าได้รับความนิยมสูงสุดในช่วงอายุเจ็ดสิบของศตวรรษที่ 20 - ระหว่างเทศกาลซัลซ่าครั้งใหญ่ในสหรัฐอเมริกา ละตินอเมริกา และแอฟริกา เทศกาลดังกล่าวรวบรวมเอาทั้งสนามกีฬา และในระหว่างการแสดงเอง มีการบันทึกซีดีจำนวนมากสำหรับผู้ที่ไม่สามารถเพลิดเพลินกับการแสดงดังกล่าวด้วยตนเอง ตั้งแต่นั้นมา ซัลซ่าก็กลายเป็นงานเต้นรำเชิงพาณิชย์มากขึ้น ซึ่งแน่นอนว่าได้รวมอยู่ในนิวยอร์กแล้ว ต้องขอบคุณการแจกจ่ายซีดีที่บันทึกไว้จำนวนมาก รวมทั้งสถานีวิทยุกระจายเสียง เราจะได้เรียนรู้เกี่ยวกับการเต้นซัลซ่าด้วย อย่างไรก็ตาม ชนพื้นเมือง เต้นรำละตินซัลซ่าซึ่งโดดเด่นด้วยความนุ่มนวลไม่เป็นที่นิยมสำหรับเรา

มุมมองล่าสุด คลับแดนซ์ที่เราพูดถึงในบทความของเราคือ เร่งรีบซึ่งแปลมาจากภาษาอังกฤษว่า- "บดขยี้". นี่คือ เต้นคู่ประเด็นหลักคือการด้นสดและเป็นผู้นำ

มีมากมาย รุ่นต่างๆเร่งรีบซึ่งดำเนินการในสามหรือหกนับ บรรพบุรุษของทุกรุ่นเหล่านี้ถือเป็นความเร่งรีบในละตินอเมริกาซึ่งได้รับชีวิตโดยนักเต้นข้างถนนธรรมดาจากท่ามกลางชาวคิวบาและชาวยิปซีที่อาศัยอยู่ในรัฐฟลอริดาหรือทางตอนใต้ และมันก็เกิดขึ้นเช่นนี้ ในขณะนั้น ซัลซ่าและวงสวิงแบบตะวันตกเป็นการเต้นรำที่ได้รับความนิยมมากที่สุดบนชายฝั่งตะวันตกในหมู่เยาวชนฮิสแปนิกและยิปซี การใช้เทคนิคของการเต้นรำเหล่านี้ นักเต้นข้างถนนพยายามปรับทักษะการเต้นของพวกเขาให้เข้ากับจังหวะดิสโก้ ซึ่งด้านหนึ่งไม่สอดคล้องกับซัลซ่าหรือวงสวิงเลย แต่ในทางกลับกัน ได้รับความนิยมอย่างมากโดยเฉพาะใน เจ็ดสิบต้น ดังนั้น ด้วยการแสดงสามการเคลื่อนไหวในสี่จังหวะ นักเต้นจึงสามารถวาดภาพแบบอย่างที่ไม่เหมือนใครซึ่งเรียกว่าความเร่งรีบ อย่างไรก็ตาม เนื่องจากจังหวะดิสโก้มีอยู่ในการเต้นรำนี้ ในตอนแรกจึงเรียกว่าดิสโก้สวิง ความเร่งรีบในละตินอเมริกาที่แท้จริงนั้นเต้นในหกครั้ง

ห้องบอลรูม

การเต้นรำบอลรูมเป็นที่นิยมไม่น้อยโดยเฉพาะในสมัยของเรา ถึงคราวของพวกเขาแล้ว

ซัมบา- นี้ การเต้นรำแบบบราซิลดำเนินการในเครื่องวัดสองส่วน หากคุณเจาะลึกลงไป คุณจะพบว่าคำว่า "แซมบ้า" เป็นคำนำหน้าทั่วไปสำหรับการเต้นรำที่มีต้นกำเนิดจากบราซิล สำหรับการเต้นรำแซมบ้านั้นมีสองประเภทหลัก - หมู่บ้านซัมบา, จุดเด่นซึ่งโดยทั่วไปจะเป็นอาการหมดสติเฉียบพลันเช่นเดียวกับ แซมบ้าในเมืองซึ่งดำเนินการในจังหวะที่นุ่มนวลขึ้น นอกจากนี้ยังมี แซมบ้า คาริโอก้าซึ่งโดยพื้นฐานแล้วเป็นแซมบ้าในเมืองเดียวกัน แต่มีบทบาทที่ค่อนข้างเก๋ไก๋ คำว่า "คาริโอก้า"เป็นชื่อของชาวเมืองรีโอเดจาเนโร ที่เกิดรูปแบบที่โดดเด่นของแซมบ้าในเมืองนี้ขึ้นมาจริงๆ แต่ความจริงที่ว่าการเต้นรำนี้ถูกนำเข้าสู่ ดนตรีอาชีพเขาต้องขอบคุณ E. Vila-Lobos และ Camargo Guarniero

การเต้นรำที่มีชื่อตลก ชะชะช่าเป็นตัวเป็นตนโครงสร้างจังหวะของแมมโบ้และรุมบ้า วงออร์เคสตราคิวบาทำการแสดงครั้งแรกในปี 1953 ชื่อของการเต้นรำทำให้เขา รูปแบบนาฬิกาการดำเนินการ, จังหวะที่ช้าก่อน, ช้า, จากนั้นเร็ว, เร็ว, จากนั้นช้าอีกครั้งและในตอนท้ายสามจังหวะสุดท้ายซึ่งสอดคล้องกับพยางค์ cha-cha-cha

อย่างไรก็ตาม ตามที่มักจะเกิดขึ้น ในตอนแรก การเต้นรำนี้ไม่มีอะไรแปลกใหม่หรือแปลกใหม่ ดังนั้นในบันทึกทั้งหมดที่มีการบันทึกของเขา จึงถูกเรียกว่าไม่มีอะไรมากไปกว่าแค่ mamba เพราะมันมีพื้นฐานมาจาก โครงสร้างจังหวะการเต้นรำนี้ แต่เมื่อเวลาผ่านไป ส่วนจังหวะของ cha-cha-cha เติบโตขึ้น นักเต้นของมันจะปรับให้เข้ากับจังหวะที่ช้าลง ลายเซ็นเวลาจะเพิ่มเป็นสองเท่าที่การนับสี่และหนึ่ง ซึ่งในท้ายที่สุด อนุญาตให้สาม pas เพื่อแทนที่การเคลื่อนไหวเบา ๆ ของ สะโพก แต่ถึงกระนั้น ห้าปีผ่านไป เมื่อความเข้มแข็งในการเต้นเริ่มหมดลง และเริ่มแสดงสามขั้นตอนโดยที่คนคิวบาส่ายสะโพกตามแบบฉบับ เสน่ห์ของชา-ช่า-ช่าที่ทุกคนชื่นชอบนั้นอยู่ที่ความเป็นธรรมชาติและความสง่างาม ไม่ใช่การเคลื่อนไหวที่สลับซับซ้อน

รุมบ้าเป็นการเต้นรำแบบคิวบาสมัยใหม่ แต่ต้นกำเนิดคือแอฟริกันอเมริกัน Rumba ดำเนินการในสี่จังหวะ แต่รูปแบบจังหวะจะเปลี่ยนไปในเกือบทุกการวัด ควรสังเกตด้วยว่ากลวิธีรุมบ้านั้นมีลักษณะซ้ำๆ และการสลับจังหวะ ธีมหลักของรุมบ้าคือแปดแท่ง โดยที่จุดเริ่มต้นเป็นจังหวะมีชัย ในขณะที่ท่วงทำนองและข้อความอยู่ในพื้นหลัง สู่ป๊อป เพลงอเมริกันรุมบ้าเข้าสู่วัยสามสิบของศตวรรษที่ผ่านมา

คุณลักษณะอย่างหนึ่งของฮาวานา รุมบา ซึ่งค่อนข้างเป็นที่นิยมในร้านเหล้าหลายแห่งและสถานประกอบการที่คล้ายคลึงกันอื่น ๆ คือการแสดงร่วมกับวงดนตรีที่ใช้วิธีการชั่วคราวทุกประเภท เช่น ช้อน ขวด หม้อ

การเต้นรำบอลรูมอีกประเภทหนึ่งคือ จิฟ. ในสหรัฐอเมริกามีต้นกำเนิดในศตวรรษที่สิบเก้า อย่างไรก็ตาม คำถามเกี่ยวกับที่มาของ Jive ยังคงเปิดอยู่: บางคนเชื่อว่าการเต้นรำนี้เป็นของชาวนิโกรอย่างแท้จริง ในขณะที่คนอื่นๆ อ้างว่าเป็นเพราะการเต้นรำทางการทหารของชาวเซมิโนลอินเดียนแดง

ในช่วงที่มันดำรงอยู่มาอย่างยาวนาน ตัวตลกได้ผ่านการกลับชาติมาเกิดหลายครั้ง ในช่วงทศวรรษที่ 1910 เขาเปลี่ยนจากแร็กไทม์เป็นวงสวิง ในช่วงอายุ 20 ของศตวรรษเดียวกัน การหลอกลวงกลายเป็นความหวังของลินดี้ วัยสามสิบและสี่สิบของศตวรรษที่ผ่านมามีลักษณะเฉพาะโดย jegberg, อายุห้าสิบ - ร็อคและบูกี้บูกี้ และเฉพาะในอายุเจ็ดสิบของศตวรรษที่ยี่สิบเท่านั้นที่มีการหลอกลวงแบบสมัยใหม่ และถึงแม้จะมีการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญและค่อนข้างบ่อย แต่ตลอดเวลานี้ jive ยังคงเป็นการเต้นรำที่ทันสมัยซึ่งไม่มีใครเฉยเมย

เทรนด์การเต้นที่ทรงพลังที่สุดรูปแบบหนึ่งที่มีอิทธิพลอย่างมากต่อการก่อตัวของการเต้นที่แยกจากกันคือร็อกแอนด์โรลและจิทเทอร์บั๊ก นั่นคือเหตุผลที่บางครั้งคุณสามารถพบชื่อสำหรับการเล่นตลกเป็นร็อคแอนด์โรลหกขั้นตอนซึ่งมีลักษณะโดย ก้าวอย่างรวดเร็วที่ใช้พลังงานมาก เนื่องจากลักษณะเฉพาะนี้ ในการแข่งขันเต้นทั้งหมด jive จะเต้นเป็นครั้งสุดท้าย ในขณะเดียวกัน นักเต้นต้องแสดงความอดทนด้วยการแสดงท่านี้อย่างมีประสิทธิภาพสูงสุด ในบรรดาการเต้นรำบอลรูมทั้งหมด jive ถือว่าเร็วที่สุด

มีเต้นบอลรูมด้วย ชื่อผิดปกติ - พาโซ ดับเบิ้ล. ถึงแม้ว่าจะไม่มีคำแปลก ๆ เช่นนี้ในเรื่องนี้ แต่ก็ไม่ได้แปลด้วยวิธีอื่นใดนอกจาก "ขั้นตอนสองขั้นตอน" Paso Doble มีความเกี่ยวข้องกับสเปนมาโดยตลอดแม้ว่าจะมีการเคลื่อนไหวและขั้นตอนมากมาย สไตล์ฝรั่งเศส. ดังนั้น ผู้เชี่ยวชาญหลายคนจึงมั่นใจว่าในตอนแรก paso doble นั้นเป็นความจริง การเต้นรำแบบฝรั่งเศส. บ่อยครั้งที่ Paso doble ถูกเปรียบเทียบกับ Flamenco ซึ่งยืนยันความสัมพันธ์ของการเต้นรำเหล่านี้ Paso doble มีข้อ จำกัด เหมือนกัน แต่ในขณะเดียวกันจังหวะการสู้รบที่รุนแรงซึ่งไม่สามารถช่วยพิชิตสเปนได้ - ประเทศที่มี ประเพณีโบราณการสู้วัวกระทิง ประวัติศาสตร์รู้ข้อเท็จจริงมากมายที่ยืนยันว่าวัฒนธรรมสเปนพยายามเชื่อมโยงกับความท้าทาย ความเสี่ยง และแม้กระทั่งความตาย

พาโซ ดับเบิ้ลซึ่งทำงานบน การแข่งขันเต้นซับซ้อนมากในเทคนิคของมัน อย่างไรก็ตาม ในสเปน ฝรั่งเศส และในละตินอเมริกา รูปแบบสาธารณะนั้นแพร่หลาย ซึ่งมีการเต้นรำในคลับและศูนย์เต้นรำต่างๆ

เต้นรำบอลรูมรวมถึง วอลทซ์ช้า, ฐานที่นำมาจากเก่า การเต้นรำพื้นบ้านเยอรมนีและออสเตรีย จึงไม่แปลกที่คำว่าวอลซ์ เชื้อสายเยอรมันและในการแปลหมายถึง "วงกลม" นอกจากนี้การเต้นรำของเยอรมันถือเป็นบรรพบุรุษที่ใกล้เคียงที่สุดของเพลงวอลทซ์ช้าสมัยใหม่แม้ว่าในแง่ของเทคนิคแล้วมันเป็นลำดับความสำคัญที่เร็วกว่า นอกจากนี้ ความสัมพันธ์ของเพลงวอลทซ์แบบช้าๆ ยังสัมพันธ์กับเจ้าของที่ดินอีกด้วย ซึ่งเป็นเพลงวอลทซ์แบบช้าๆ ที่ได้รับความนิยมในศตวรรษที่สิบแปดเช่นกัน

จากการศึกษาต้นฉบับโบราณ คณะผู้วิจัยพบเอกสารที่มีการกล่าวถึงเพลงวอลทซ์ตั้งแต่ช่วงปี ค.ศ. 1770 และตั้งแต่นั้นมา เพลงวอลทซ์ก็ถูกประณามซ้ำแล้วซ้ำเล่าเนื่องจากความคลุมเครือ ส่วนใหญ่ การประณามดังกล่าวมาจากผู้พิทักษ์ศีลธรรมและจากปรมาจารย์นาฏศิลป์เอง แม้ว่าสิ่งนี้อาจดูค่อนข้างแปลก ดังนั้นเป็นเวลานานที่เพลงวอลทซ์ช้าจึงอยู่ในกรอบของการเต้นรำในชนบทซึ่งเป็นที่รู้จักทั่วประเทศอังกฤษ อย่างไรก็ตาม ภายหลังเขายังคงสามารถปกป้องความเป็นอิสระของเขาได้ และกลายเป็นการเต้นรำบอลรูมชุดแรกที่ได้รับความนิยมในกรุงเวียนนา ปารีส และนิวยอร์ก

วอลทซ์อีกประเภทหนึ่งที่มีชื่อเสียง วอลทซ์เวียนนา . แต่ที่นี่เราต้องบอกภูมิหลังบางอย่าง ไม่ต้องสงสัยเลยว่าการเต้นวอลทซ์ในฐานะการเต้นรำนั้นประสบความสำเร็จอย่างมากและยังสร้างความรู้สึกที่น่าทึ่งที่ศาลของยุโรปในขณะนั้นด้วย และในตอนต้นของศตวรรษที่สิบเก้าเพลงวอลทซ์ไม่ได้รับการยอมรับอย่างเป็นทางการ แต่ยังคงได้รับการปฏิบัติด้วยความระมัดระวังดังนั้นในทุกจุดในเวียนนาจึงได้รับไม่เกินสิบนาที และด้วยเหตุผลง่ายๆ ประการเดียว การสวมกอดของชายและหญิงที่แสดงการเต้นรำนี้ถือว่าค่อนข้างไม่เหมาะสม อย่างไรก็ตาม วอลทซ์กลับกลายเป็นว่าแข็งแกร่งกว่าอคติไร้สาระเหล่านี้ในสมัยของเรามาก ดังนั้นในปี ค.ศ. 1815 เมื่อนโปเลียนพ่ายแพ้ การประชุมของพันธมิตรที่ได้รับชัยชนะจึงถูกจัดขึ้นที่กรุงเวียนนา ที่งานเต้นรำซึ่งนักเต้นทุกคนยอมมอบการร่ายรำที่มีเสน่ห์ ยอดเยี่ยม และมีมนต์ขลังอย่างเต็มที่โดยไม่ต้องสงสัยเลยแม้แต่น้อย ความซับซ้อน ในเวลาเดียวกัน เพลงวอลทซ์ก็ได้มา ลักษณะเฉพาะในรูปแบบของจังหวะที่เน้นเสียงที่ทำให้การเต้นนี้ดูโรแมนติกและสง่างามมากยิ่งขึ้น ดังนั้นเพลงวอลทซ์เวียนนาจึงถือกำเนิดขึ้น

กีฬา

หนึ่งในการเต้นรำกีฬาที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในยุคนั้น ดิสโก้. การเต้นรำเหล่านี้ปรากฏในยุค 70 ของศตวรรษที่ผ่านมาและได้รับความนิยมในทันทีในหมู่คนหนุ่มสาวเนื่องจากความเรียบง่าย ความง่ายในการเรียนรู้ และความมีชีวิตชีวาที่น่าทึ่ง ภาพยนตร์เรื่อง Saturday Night Fever ซึ่งเข้าฉายในตอนนั้น รวมทั้งเพลงที่ไพเราะ "Dance the Hustle" มีส่วนทำให้เกิดความนิยมอย่างมากในการเต้นดิสโก้ แสงไฟระยิบระยับ จังหวะที่เร้าใจ ผนังกระจก แฟชั่นชั้นสูง และอื่นๆ อีกมากมายได้กลายเป็นสัญลักษณ์แห่งดิสโก้ที่ไม่ได้พูดออกมา ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมการเต้นรำจึงกลายเป็นที่ต้องการตัวมากที่สุดในโลก

แต่สโลแกนสำหรับการเต้นรำดิสโก้เป็นวลีที่ง่ายที่สุด - “แค่ขยับร่างกาย” (“ขยับร่างกายของคุณ”) ซึ่งอธิบายความหมายโดยพื้นฐานแล้ว การเต้นนั้นเรียบง่ายมากและในขณะเดียวกันก็ค่อนข้างเร้าอารมณ์ ทุกคนสามารถเต้นดิสโก้ได้ เพราะมันไม่ต้องการทักษะพิเศษ เช่น ร็อกแอนด์โรล สวิงหรือทวิสต์ ทั้งหมดนี้เป็นอดีต - ถึงเวลาเต้นรำดิสโก้ จำเป็นต้องสัมผัสถึงจังหวะเท่านั้น - และคุณคือดาวเด่นของฟลอร์เต้นรำ

และหากดิสโก้เป็นกีฬาเต้นรำที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในรอบหลายทศวรรษที่ผ่านมา ฮิปฮอปในปัจจุบันก็กำลังได้รับความนิยมสูงสุด วันนี้ในทุกเมืองคุณสามารถหาได้หลายสิบ โรงเรียนสอนเต้นที่สอนนาฏศิลป์ประเภทนี้ แต่เป็นคนที่ตัดสินใจเรียนเต้นฮิปฮอปสนใจว่าทิศทางของการเต้นรำกีฬามาจากไหน

และทุกอย่างก็เรียบง่ายและไม่ซับซ้อน: การเต้นรำ ฮิพฮอพมีต้นกำเนิดมาจากดนตรีแจ๊สแอฟริกัน นักแสดงกลุ่มแรกคือชาวแอฟริกันอเมริกัน คำว่าแจ๊สแปลว่า "ด้นสด". แน่นอน, แจ๊สแอฟริกันมีอยู่ในปัจจุบัน แต่ถือว่าเป็นการเต้นรำแบบชาติพันธุ์มากกว่า แต่ฮิปฮอปเป็นแนวสตรีทแดนซ์มากกว่า ซึ่งหมายความว่าเป็นการเต้นด้นสดตามท้องถนน นอกจากนี้เราไม่ควรลืมว่าฮิปฮอปไม่ใช่แค่เพลงประเภทหนึ่ง กีฬาเต้นรำนี่เป็นอะไรที่มากกว่านั้นมาก - มันคือไลฟ์สไตล์ สไตล์การแต่งตัว และสไตล์ของพฤติกรรมทั้งหมด

เมื่อเร็ว ๆ นี้สไตล์ยังได้รับความนิยมอย่างกว้างขวาง R&Bที่มีถิ่นกำเนิดในย่านนิโกร ละตินอเมริกา. อย่างไรก็ตาม นักวิจัยหลายคนไม่รีบร้อนที่จะแยกแยะสไตล์นี้ออกมาเป็นการเต้นรำแบบแยกส่วน เพราะพวกเขาเห็นว่ามันเป็นการผสมผสานของสไตล์อื่นๆ มากมาย เช่น ฮิปฮอป ฟังก์ ล็อค และป๊อป

อย่างที่คุณเห็นมีการเต้นรำสำหรับทุกรสนิยม ดังนั้น หากคุณตัดสินใจที่จะเรียนรู้ประเภทใดประเภทหนึ่ง ไม่ต้องสงสัยเลยว่าจะพบประเภทที่เหมาะสมที่สุดสำหรับคุณ

ไม่น่าจะเชิญมา ลูกโลกมีแนวโน้มที่จะอยู่ในคลับหรือปาร์ตี้ของเพื่อนในบรรยากาศประชาธิปไตยที่ต่างออกไป

ความสามารถในการเต้นจะมีประโยชน์ทุกที่ เมื่อเข้าใจเทคนิคแล้ว คุณจะรู้สึกมั่นใจ เพิ่มความนับถือตนเอง ปรับปรุงท่าทางและรูปร่าง เปลี่ยนภายใน รู้สึกมีความสุขที่หาที่เปรียบมิได้ ค้นหาการเต้นรำสมัยใหม่สำหรับเด็กผู้หญิงที่ได้รับความนิยมมากที่สุดและเรียนรู้ท่าเต้นที่ทันสมัยจากที่ใด

เต้นเป็นงานอดิเรกที่มีประโยชน์

การครอบครองร่างกายในการเต้นรำนั้นมอบให้กับคนเกือบทุกคน แต่ความสุภาพเรียบร้อยที่มากเกินไปทำให้หลายคนไม่สามารถเข้าใจตนเองได้ หากคุณขี้อายในบริษัทและปฏิเสธผู้ชายที่เชิญคุณไปเต้นรำ ให้สร้างตัวเองใหม่ภายใน โดยเฉพาะเด็กผู้หญิงที่เจียมเนื้อเจียมตัวสามารถลองเรียนเต้นสมัยใหม่ที่บ้านได้ด้วยการเปิดเพลงโปรดและด้นสดหน้ากระจก

งานอดิเรกนี้เหมาะสำหรับผู้หญิงทุกวัย ทุกน้ำหนักและประเภทร่างกาย อย่าอายถ้าคุณมีรูปร่างที่ไม่ได้มาตรฐานสะโพกที่เขียวชอุ่ม หน้าอกใหญ่หรือท้องยื่นออกมา

การเต้นมีประโยชน์ไม่เพียงแต่สำหรับอารมณ์และความงามแต่ยัง เพื่อสุขภาพที่ดี. ด้วยท่าเต้น การไหลเวียนของเลือดเพิ่มขึ้น การทำงานของปอดดีขึ้น และหัวใจแข็งแรงขึ้น หลังจาก ชั้นเรียนปกติท่าทางดีขึ้นการประสานงานของการเคลื่อนไหวและการทำงานของอุปกรณ์ขนถ่ายเป็นปกติ

สำหรับผู้หญิงทุกคนมี ดูเหมาะสมการเต้นรำสมัยใหม่ซึ่งง่ายต่อการเปลี่ยนข้อบกพร่องเป็นคุณธรรม การเต้นรำเป็นประจำ ทำให้สาวๆ กลายเป็นผู้หญิงมากขึ้น การเดินและการแสดงออกทางสีหน้าของพวกเธอเปลี่ยนไป การออกแบบท่าเต้นสอนศิลปะแห่งการยั่วยวนใจ ความขี้เล่น และรูปลักษณ์ที่มั่นใจ ในขณะเดียวกัน นักเต้นก็รู้วิธีรักษาระยะห่างและไม่เคยเป็นของเล่นในมือของผู้ชาย

เรียนเต้นที่ไหนได้เร็วและสวยงาม

มี สองวิธีในการเรียนรู้การเต้น- เป็นอิสระและอยู่ภายใต้การแนะนำของครูผู้สอน ตัวเลือกแรกเหมาะสำหรับผู้ที่เคยเรียนการออกแบบท่าเต้น และตอนนี้ต้องการเชี่ยวชาญเท่านั้น สไตล์ใหม่. ประการที่สองรับประกันความสำเร็จสำหรับทุกคน

โฮมสคูลและคุณสมบัติของมัน

สำหรับการศึกษาด้วยตนเอง เด็กผู้หญิงสามารถใช้วิดีโอบทเรียนเกี่ยวกับการเต้นสมัยใหม่ อ่านหนังสือเกี่ยวกับท่าเต้น ดูหนัง ศึกษาทฤษฎีในนิตยสาร

เป็นสิ่งสำคัญที่จะไม่ละเลยคำแนะนำของนักออกแบบท่าเต้นเสมือนจริง แต่ให้ปฏิบัติตามอย่างเคร่งครัด ที่สำคัญหา หลักสูตรที่ดีและสื่อการเรียนรู้ด้วยตนเอง เป็นการดีกว่าที่จะเลือกสองสามอย่างแล้วกำจัดสิ่งที่เกินออกไปโดยเข้าใจความแตกต่าง

สำหรับผู้เริ่มต้น คุณสามารถทำได้โดยไม่ต้องสวมสูท แต่สูทจะช่วยให้คุณปรับอารมณ์ให้เข้ากับอารมณ์และสอนให้คุณเคลื่อนไหวโดยคำนึงถึงเสื้อผ้าในทันที ต้องแน่ใจว่าต้องการดนตรีที่เหมาะสม ซึ่งจะช่วยให้คุณเลือกบทเรียนการฝึกอบรมและคำอธิบายของการเต้น

เป็นการดีกว่าสำหรับผู้เริ่มต้นที่จะเลือกทิศทางที่ อนุญาตให้ด้นสด. ตามกฎแล้วสิ่งเหล่านี้คือ "ชาวพื้นเมือง" ของสไตล์ถนนพวกเขาไม่ต้องการการฝึกอบรมพิเศษเครื่องแต่งกายและพันธมิตร เมื่อชำนาญเทคนิคการเต้นฟรีสไตล์แล้ว คุณจะรู้สึกมั่นใจเมื่ออยู่บนฟลอร์เต้นรำ

เป็นการยากที่จะเชี่ยวชาญรูปแบบคลาสสิกซึ่งคุณต้องเรียนรู้ตำแหน่งของร่างกาย ศีรษะ มือ ตำแหน่งพื้นฐานและขั้นตอน คำแนะนำดังกล่าวต้องมีชั้นเรียนกับครูที่บ้านหรือที่โรงเรียน

การศึกษาในโรงเรียนและสตูดิโอ

หากคุณคุ้นเคยกับการทำทุกอย่างอย่างจริงจังและไม่ต้องการเป็นเพียงผู้เข้าร่วม แต่ยังเป็นศูนย์กลางของฟลอร์เต้นรำด้วย การลงทะเบียนในโรงเรียนสอนเต้นสมัยใหม่จะดีกว่า

ประโยชน์ของการเรียนในสตูดิโอ:

1. ครูที่มีประสบการณ์ใน โรงเรียนที่ดีเป็นนักออกแบบท่าเต้นมืออาชีพ
2. ไม่จำเป็นต้องคิดที่จะหาคู่หรือทีมสำหรับการเต้นรำแบบคู่และแบบกลุ่ม
3. ห้องเต้นรำมืออาชีพพร้อมกระจก ดนตรีที่ใช่
4. บรรยากาศพิเศษและเพื่อนใหม่ที่มีความสนใจคล้ายคลึงกัน
5. สำหรับเด็กผู้หญิง - โอกาสในการหาคู่ครองไม่เพียง แต่สำหรับเพลงวอลทซ์เท่านั้น แต่สำหรับชีวิตด้วย

หากต้องการทราบว่าโรงเรียนดังกล่าวให้บริการอะไรบ้าง เราจึงโทรติดต่อสตูดิโอ การเต้นรำแฟชั่น, ทำงานในมอสโก และถามคำถามสองสามข้อ

สไตล์การเต้นแบบใดที่คุณสามารถสอนสำหรับมือใหม่ได้?

เรามีแนวทางมากมายตั้งแต่วอลทซ์และแทงโก้ รวมถึงห้องบอลรูมและการเต้นรำละตินอเมริกาและตะวันออกที่ทันสมัยและทันสมัย ​​และจบลงด้วยสไตล์โกโกและอีโรติกสำหรับโอกาสพิเศษ

แล้วคุณสอนผู้หญิงคนไหนเต้นได้บ้าง

สำหรับลูกค้าแต่ละราย เราพบรูปแบบที่เหมาะสมที่สุดสำหรับเขา โดยคำนึงถึงข้อมูลส่วนบุคคลและความปรารถนา ไม่มีคนที่ไม่รู้จักการเต้นซึ่งมนุษย์มอบให้โดยธรรมชาติสิ่งสำคัญคือการเปิดอย่างถูกต้อง

และความปรารถนาอะไรที่มาหาคุณบ่อยที่สุด?

ทิศทางที่นิยมมากที่สุดในหมู่เด็กชายและเด็กหญิงคือการเต้นรำสมัยใหม่ ผู้หญิงที่มีอายุมากกว่าต้องการเรียนรู้ระบำหน้าท้อง และผู้หญิงที่มีเวลาว่างในวัยเกษียณมักจะชอบเต้นรำ

ปัญหาระดับโลกของเยาวชนยุคใหม่คือการแต่งงาน สำหรับคู่บ่าวสาวเราเปิดคอร์สโดยเฉพาะ การเตรียมตัวก่อนแต่งงาน, ภายในที่เราเต้นรำของเจ้าสาวและเจ้าบ่าว, พ่อและลูกสาว, เพื่อนและแฟน.

คุณต้องเริ่มต้นอะไรและมีค่าใช้จ่ายเท่าไร?

ก่อนอื่นคุณต้องมาหาเราและแสดงความปรารถนาของคุณ เราช่วยจัดทิศทางชื่อและรูปแบบร่วมกันเลือกกลุ่มและครู นอกจากนี้ทุกอย่างเป็นรายบุคคลรวมถึงราคา เรามีโปรแกรมส่วนลดมากมาย เข้าเว็บโรงเรียนสอนเต้นดีกว่า การเต้นรำแฟชั่นไม่เข้าใจโทรมา เรายินดีบอกทุกอย่าง!

ประเภทของการเต้นรำสมัยใหม่สำหรับผู้เริ่มต้น

เป็นการง่ายที่สุดสำหรับผู้เริ่มต้นที่จะฝึกฝนสไตล์การเต้นสมัยใหม่ ซึ่งไม่มีกฎเกณฑ์ที่ชัดเจนสำหรับการออกแบบท่าเต้น ข้อบกพร่องเล็ก ๆ นั้นแทบจะมองไม่เห็นที่นี่ พวกเขาเข้าใจผิดว่าเป็นด้นสดและเป็นไฮไลท์ส่วนตัวของหญิงสาว

ฟรีแดนซ์ - ทางเลือกของนักฝัน

ฟรี หรือที่รู้จักในชื่อ rhythmoplastic หรือ plastic dance ปรากฏขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ผ่านมา พื้นฐานของสไตล์การเต้นนี้คือบัลเล่ต์ เจือจางด้วยการเคลื่อนไหวอิสระจาก ชีวิตธรรมดา. สาระสำคัญทิศทางนี้ - การปลดปล่อย, พลังงาน, ปฏิสัมพันธ์กับสิ่งแวดล้อม

ในการเต้นรำฟรี ดนตรีร่วมสมัยการแสดงด้นสด, ความเป็นธรรมชาติ, ความคิดสร้างสรรค์ได้รับการต้อนรับ บางทีนี่ ทางเลือกที่ดีที่สุดสำหรับผู้เริ่มต้นเพราะไม่มี กฎที่เข้มงวดการออกแบบท่าเต้นและเทคนิค แต่มีความเป็นไปได้ในการแสดงออก

เด็กผู้หญิงสามารถเต้นได้อย่างอิสระทั้งคนเดียวและคู่กับผู้ชาย การไม่มีข้อจำกัดที่เข้มงวดรับประกันได้ว่าคุณจะไม่ดูแย่ในการเต้นเพราะทุกคนสามารถเคลื่อนไหวได้เอง

อาร์ตนูโวเป็นทางเลือกของฟรี

อาร์ตนูโวเกิดขึ้นกับพื้นหลังของการปฏิเสธเทคนิคบัลเล่ต์แบบดั้งเดิม ลัทธิของพระองค์คือการปฏิเสธศีลและอนุสัญญา, ศูนย์รวม ท่าเต้นใหม่. สมัยใหม่มาถึงสาวสมัยใหม่จากศตวรรษที่ยี่สิบ หนึ่งในผู้ก่อตั้งทิศทางคือ Isadora Duncan นักเต้นอีกคนที่มีส่วนช่วยในการพัฒนาและความนิยมของสไตล์นี้คือ Mary Wigman ผู้ซึ่งละทิ้งการเคลื่อนไหวที่สวยงามตามประเพณีเพื่อสนับสนุนการเคลื่อนไหวที่แปลกและน่าตกใจ

ความทันสมัยคือการเต้นเท้าเปล่า ผู้ออกแบบท่าเต้นหลักคือธรรมชาติ เทคนิคนี้เรียกว่าซับซ้อนไม่ได้องค์ประกอบหลักของความสำเร็จคืออารมณ์ของนักเต้น ความเย้ายวนในทุกการเคลื่อนไหวคือการรับประกันความพอใจของคุณและความสุขของผู้อื่น

อิเล็กโทร - ทิศทางของเยาวชน

อิเล็กโทรเป็นหนึ่งในที่สุด จุดหมายปลายทางยอดนิยมในรายการ การเต้นรำสมัยใหม่สำหรับสาว ๆ สามารถเข้าถึงได้สำหรับผู้เริ่มต้น โดยพื้นฐานแล้วสิ่งนี้ ถนนเต้นรำที่เกิดในช่วงกลางศตวรรษที่ผ่านมาเพื่อชมรมดนตรี อิเล็กโทรแดนซ์ มือมากขึ้นกว่าร่างกายจึงเหมาะสำหรับนักเต้นมือใหม่และผู้ที่มีสมรรถภาพทางกายไม่ดี

มีสองทิศทาง:

1. ทางช้างเผือก - การเคลื่อนไหวที่สงบค่อนข้างคล้ายกับการแสดงของนักแสดงบนเวที ทางออกของนักเต้นแต่ละคน - ประสิทธิภาพน้อยที่มีจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุด เป็นการดีกว่าที่จะเริ่มเรียนรู้การเต้นอิเล็กโทรจากประเภทนี้แล้วไปยังทิศทางที่ซับซ้อนมากขึ้น
2. การเคลื่อนไหวแบบอิเล็กโทร - แอกทีฟเลี้ยวเข้าหากันอย่างราบรื่นด้วยความเร็วสูง สิ่งสำคัญในที่นี้คือ การได้สัมผัสดนตรีและเข้าใจสิ่งที่พวกเขาร้องในเพลงนั้น เพื่อไม่ให้การเคลื่อนไหวนั้นขัดแย้งกับความหมาย

เปลือกโลก - พลวัตและพลังงาน

Tektonik เป็นอีกหนึ่งแนวทางการเต้นสมัยใหม่สำหรับเด็กหญิงและเด็กชาย Tektonik รวมองค์ประกอบการเต้นของเทคโน, ฮิปฮอป, ป๊อป, ล็อค แฟนพันธุ์แท้มักยึดติดกับเสื้อผ้าบางสไตล์ เช่น กางเกงยีนส์ทรงสกินนี่ เสื้อยืดรัดรูป รองเท้าผ้าใบแบบบาสเก็ตบอล พวกเขาโดดเด่นด้วยทรงผมล้ำยุคที่มีองค์ประกอบแบบกอธิค

อย่างไรก็ตามไม่มีข้อกำหนดที่เข้มงวดคุณสามารถเต้นรำเปลือกโลกในเสื้อผ้าและทรงผมใดก็ได้ ไม่อนุญาตให้สวมเสื้อผ้ารัดรูปเท่านั้น แต่ยังอนุญาตให้สวมเสื้อผ้าหลวมๆ เช่น เสื้อมีฮู้ด กางเกงขาสั้น ท็อปส์ซู เหมาะที่สุดสำหรับการเคลื่อนไหว รองเท้าแตะ.

เป็นเรื่องปกติที่จะแยกแยะความแตกต่างของการแปรสัณฐานสองกลุ่ม - หนักและเบา แต่ละกลุ่มมีการเต้นรำหลายประเภท เป็นเรื่องยากที่จะเรียนรู้องค์ประกอบการเต้นด้วยตัวเอง จะดีกว่าถ้าทำเป็นกลุ่มหรือกับครู

เบรกแดนซ์เป็นที่ชื่นชอบของพลาสติก

เบรคแดนซ์ - dance for สาวทันสมัยซึ่งเป็นเจ้าของกายกรรมที่มีต้นกำเนิดในทศวรรษที่เจ็ดสิบของศตวรรษที่ผ่านมา Breakdance ครอบคลุมมวลชนด้วยคลื่นในปี 1984 หลังจากการเปิดตัวภาพยนตร์ Beat Street พวกเขาเริ่มเต้นที่ดิสโก้ ในคลับ และแม้แต่ในงานปาร์ตี้ของโรงเรียน

การแบ่งแบ่งออกเป็นสอง กลุ่มใหญ่- ล่างและบน:

• ท่อนบนคล้ายกับการเต้นดิสโก้ยอดนิยม ลักษณะเด่นคือการเคลื่อนไหวประสานกันที่คมชัดของแขน ขา และทั่วร่างกาย กลุ่มตัวแบ่งส่วนบนมีแนวโน้มโวหารมากมาย
• การเต้นท่อนล่างนั้นท้าทายและเต็มไปด้วยการแสดงผาดโผน มันเต้นอยู่บนพื้น มันต้องการการเตรียมร่างกายและความแข็งแกร่งเพื่อยึดร่างกายไว้ การเต้นรำสมัยใหม่ประเภทนี้เหมาะสำหรับเด็กผู้ชายมากกว่าเด็กผู้หญิง

แบ่งเสื้อผ้าต้องสบายและสะดวกที่สุด สาวๆ-ไบเกิร์ล เต้นเบรคแดนซ์แบบสวยๆ ชุดกีฬาแบรนด์ดังที่ดูดีมีสไตล์และน่าดึงดูด กับ ตัดผมสั้นไม่มีปัญหา แต่เจ้าของ ผมยาวต้องใช้ความระมัดระวังว่าเส้นผมไม่รบกวนการเคลื่อนไหว

ฮิปฮอป - ซนและเป็นจังหวะ

ฮิปฮอปมีต้นกำเนิดในสภาพแวดล้อมของชนชั้นแรงงานของนิวยอร์กในช่วงกลางทศวรรษที่เจ็ดสิบ ภายในเวลาไม่กี่ปี เขาได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมเยาวชนในหลายประเทศ ในช่วงปลายยุค 90 ฮิปฮอปกลายเป็นองค์ประกอบที่เต็มเปี่ยม อุตสาหกรรมดนตรี. ปัจจุบันทิศทางนี้มีความโดดเด่นใน วัฒนธรรมย่อยที่ทันสมัย, นี้ สไตล์ยอดนิยมซึ่งได้กลายเป็นวิถีชีวิตสำหรับบางคน

ฮิปฮอปจะเต้นเป็นเพลงจังหวะรวมถึงแร็พด้วย ตามกฎแล้วดีเจเป็นผู้กำหนดจังหวะ นักเต้นและนักเต้นจำเป็นต้องมีเวลาฟังเพลงและคิดทบทวนความเคลื่อนไหวของเพลง

Contempo - เที่ยวบินของจิตวิญญาณ

Contempo ประสบความสำเร็จในการรวมสไตล์การเต้นที่หลากหลาย เขาดึงดูดสาว ๆ ด้วยความเรียบง่ายของการเคลื่อนไหวและความสามารถในการด้นสด ผู้ก่อตั้ง contempo ซึ่ง ได้แก่ Isadora Duncan ทำทุกอย่างเพื่อให้ทุกคนสามารถควบคุมการเต้นรำนี้ได้

การฝึก Contempo ควรเริ่มต้นด้วยการเตรียมกล้ามเนื้อ ข้อต่อ และเอ็น บรรทัดล่างคือการสลับของกล้ามเนื้อตึงเครียดด้วยการผ่อนคลายที่คมชัด คอนเทมโปสร้างขึ้นจากความแตกต่างของการขึ้นและลง โดยแสดงถึงความขัดแย้งและความสมดุล เป็นการดีกว่าที่จะเต้นรำด้วยเท้าเปล่าเพื่อไม่ให้มีสิ่งใดขัดขวางเสรีภาพ

แคะ - ทางเลือกของสาวทันสมัย

ฮากกาปรากฏตัวในทศวรรษที่แปดสิบของศตวรรษที่ยี่สิบด้วย ทิศทางดนตรีไม่ยอมใครง่ายๆ การเคลื่อนไหวที่กระฉับกระเฉงของการเต้นรำสมัยใหม่ที่มีชื่อชัดเจนนี้กำหนดจังหวะเบส ฮาร์ดร็อค. นี่เป็นรูปแบบการเต้นที่สะเทือนอารมณ์ที่สุดรูปแบบหนึ่งที่ต้องใช้ความอดทนและการฝึกกีฬาจากเด็กผู้หญิง

ในระหว่างออกกำลังกาย คุณสามารถลดน้ำหนักได้ เนื่องจากใช้พลังงานจำนวนมากและเผาผลาญแคลอรี ชาวแคะเสริมสร้างกล้ามเนื้อของขา ปั๊มสะโพกและทำให้ร่างกายส่วนล่างกระชับและเรียวขึ้น

ในขณะเดียวกัน ภาษาแคะก็เรียนรู้ได้ง่ายสำหรับผู้เริ่มต้น มีองค์ประกอบพื้นฐานไม่กี่อย่าง และอย่างอื่นที่เหลือเป็นการแสดงด้นสดที่เข้ากับสไตล์

Go-Go - สำหรับดิสโก้สตาร์

Go-Go มีต้นกำเนิดในช่วงกลางทศวรรษที่หกสิบของศตวรรษที่ผ่านมา โดยเริ่มแรกเป็นวิธีหนึ่งในการสร้างความบันเทิงให้กับผู้มาเยี่ยมเยือนในสถานบันเทิง เทศกาล คลับ และดิสโก้ Go-Go มาที่รัสเซียในช่วงทศวรรษที่ 1990 เท่านั้น มันถูกใช้อย่างแข็งขันไม่เฉพาะในคลับและดิสโก้เท่านั้น แต่ยังใช้เพื่อดึงดูดความสนใจไปยังกิจกรรมทางสังคมต่างๆ

ไม่จำเป็นต้องพิจารณา Go-Go เรื่องลามกอนาจาร ผู้หญิงเต้นเสมอ ยังคงใช้งานไม่ได้. ในช่วงรุ่งสางของนักเต้น Go-Go ถูกแขวนไว้ในห้องขังเพื่อที่ผู้ชายจะได้ไม่คิดถึงความเป็นไปได้ที่จะเข้าใกล้

ความสามารถในการเต้น Go-Go เป็นสิ่งจำเป็นสำหรับสาว ๆ ที่มั่นใจในตัวเองซึ่งชอบดึงดูดความสนใจและเป็นศูนย์กลางของกิจกรรม Go-Go จะมีประโยชน์เมื่ออยู่ในคลับหรือดิสโก้ โดยจะสอนให้คุณจับจังหวะ ควบคุมความอบอุ่น เล่น และด้นสด

ทิศทางการเต้นรำที่ดีที่สุดสำหรับผู้หญิง

สำหรับผู้หญิงที่มองว่าการเต้นเป็นงานอดิเรกและเป็นหนึ่งในโอกาสในการตระหนักรู้ในตนเอง มีแนวโน้มที่ทันสมัยมากมาย คุณต้องดำเนินการจากทักษะที่มีอยู่และเริ่มต้น การฝึกร่างกาย. แถบสามารถถูกยกขึ้นทีละน้อยเพื่อไปยังรูปแบบที่ซับซ้อนมากขึ้น

การเต้นรำแบบตะวันออกและอินเดียสำหรับผู้เริ่มต้น

เสน่ห์แบบตะวันออกจะไม่ตกเทรนด์เพราะจิตวิญญาณของตะวันออกไม่ทิ้งใครไว้เฉย ล้วนแต่มีความเป็นผู้หญิงโดยเฉพาะ มีความขี้เล่นและบางเบา มุมมองที่ทันสมัยเหมาะสำหรับเด็กผู้หญิงและผู้หญิงที่ไม่สามารถจัดว่าเป็นผอม - โค้งและแม้แต่ท้องที่ยื่นออกมาก็ยินดีต้อนรับ หลังจากเรียนไปสองสามบทเรียน เด็ก ๆ ลืมความซับซ้อนและทำหน้าที่เป็นคุณธรรมของพวกเขา

ที่นิยมมากที่สุด สามทิศทาง:

• ชาวอียิปต์ - มีลักษณะเสื้อผ้าที่สุภาพและปิดมากขึ้น
• อาหรับ - หนึ่งในบทบาทหลักที่เล่นโดยผม การเล่นผมหลวมเป็นองค์ประกอบของการเต้นรำ
• ตุรกี - เปิดเผยชุดติดต่อกับผู้ชมเต้นรำบนโต๊ะ

ระบำหน้าท้องเป็นการเต้นรำแบบตะวันออกที่ชื่นชอบที่สุด สดใส ตระการตา เหลือเชื่อ คุณสามารถเรียนรู้ได้ด้วยตัวเอง แต่ควรเข้าเรียนอย่างน้อยสองสามชั้นเรียนที่โรงเรียน สำหรับการระบำหน้าท้อง การแต่งกาย เครื่องประดับ และการแต่งหน้าเป็นสิ่งสำคัญ ตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 21 ระบำหน้าท้องได้ออกมาจากใต้ดินและเข้าสู่โครงสร้างขององค์กร All-Russian Dance

ท่วงทำนองอินเดียที่มีเสน่ห์ทำให้คุณเริ่มเต้นได้แม้กระทั่งผู้ที่ไม่เคยเรียนเต้นมาก่อน การออกแบบท่าเต้นของอินเดียขึ้นอยู่กับ ณัฐญา- ลีลาการรำ-ดนตรี เกิดจากทฤษฎีของภารตะมุนี "นัตยาศาสตร์" ไม่เพียงแค่การเคลื่อนไหวเท่านั้นที่สำคัญ การแสดงออกทางสีหน้ามีบทบาทอย่างมากที่นี่ เล่นด้วยตา กำลังภายใน. ทักษะเหล่านี้จะไม่รบกวนชีวิต

รายชื่อคู่เต้นยอดนิยม

รำคู่ทั้งห้องบอลรูมและสมัยใหม่ ช่วยให้สาวๆ หาได้ไว ภาษาร่วมกันกับผู้ชาย พวกเขาถูกสอนให้อยู่เป็นคู่ ครองและเชื่อฟัง ขึ้นอยู่กับสถานการณ์ สำหรับสาวๆขี้อาย วิธีที่ดีที่สุดกำจัดความเจียมตัวและความอึดอัดที่มากเกินไปจากการสัมผัสของผู้ชาย

การเต้นรำคู่ที่ทันสมัยที่สุด:

• Waltz - ช้าซึ่งไม่สูญเสียความนิยมและมีการพัฒนาอย่างต่อเนื่อง ความสามารถในการเต้นวอลทซ์เป็นสัญญาณบ่งบอกถึงรสนิยมที่ดี
• แทงโก้เป็นการเต้นรำแบบอาร์เจนตินาซึ่งยังคงเรียกว่าสมัยใหม่ วันนี้แทงโก้แบ่งออกเป็นหลายประเภท: อาร์เจนตินา, อุรุกวัย, ห้องบอลรูม, ฟินแลนด์และอื่น ๆ
• Balboa - สัมผัสใกล้ชิดกับคู่หูควรกดร่างกายให้แน่นเพื่อไม่ให้มีช่องว่าง มีการเคลื่อนไหวไม่มากนัก ดังนั้นการเต้นรำสมัยใหม่นี้จึงเหมาะสำหรับผู้เริ่มต้น
• ร็อกแอนด์โรลเป็นการเต้นรำคู่เป็นจังหวะโดยไม่มีการเคลื่อนไหว ร็อกแอนด์โรลต้องใช้ทักษะกายกรรมและการออกกำลังกายเป็นเวลานาน เป็นการดีที่สุดที่จะฝึกกับคู่หูคนเดียวเนื่องจากต้องใช้ลิฟต์จำนวนมากในจังหวะที่รวดเร็ว
• ฟลาเมงโกเป็นค็อกเทลสีสดใสของลวดลายโมร็อกโก สเปน และยิปซี เต็มไปด้วยการแสดงสดและความลึกลับ
• Paso doble เป็นท่าเต้นที่ชวนให้นึกถึงการสู้วัวกระทิงของสเปน ผู้ชายเล่นโทเรโร และหญิงสาวเล่นเสื้อคลุมหรือปลากระบอกในมือของมาธาดอร์
• Rumba - การเต้นรำอันน่าทึ่งของความรักตามจังหวะ กลองแอฟริกันซ้อนทับกับจังหวะเคลฟ rubma สมัยใหม่แบ่งออกเป็นห้องบอลรูม คิวบา แอฟริกา และยิปซี

เมื่อเลือกการเต้น ให้แนะนำโดยการฝึกเบื้องต้น ท่าทาง ความอดทน การทำงานของอุปกรณ์ขนถ่าย นี่ไม่ได้หมายความว่าคุณต้องผูกมัดตัวเอง แค่เริ่มต้นจากสิ่งเล็กๆ คุณอาจต้องทำก่อนหรือแล้วค่อยไปฝึกเต้น

รายการและคำอธิบายของนาฏศิลป์สมัยใหม่ที่จัดทำโดยมีส่วนร่วมของ โรงเรียนสอนเต้นแฟชั่นโดยเฉพาะนิตยสารออนไลน์ "งานอดิเรกของผู้หญิง"

การเต้นรำเป็นสภาวะพิเศษของจิตวิญญาณมนุษย์ ในสมัยโบราณ ไม่มีวันหยุดหรือพิธีใดเกิดขึ้นหากไม่มีมัน บางครั้งโดยไม่ทันรู้ตัว การเคลื่อนไหวแบบคลาสสิกคุณสามารถเต้น

วันนี้มี หลากหลายสไตล์เต้นรำ รายการยาว. แต่ละคนต่างก็มีวิถีการพัฒนาของตัวเอง มีประวัติความเป็นมาและแฟนๆ เป็นของตัวเอง

ข้อมูลทางประวัติศาสตร์เกี่ยวกับการเต้นรำ

การเต้นรำมีอยู่ในหลายศตวรรษและยุคต่างๆ อย่างไรก็ตามมันโดดเด่นด้วยมุมมองความนิยมในหมู่ประชากร หากเราพูดถึงสมัยโบราณ การเต้นรำก็จะศักดิ์สิทธิ์และลึกซึ้งยิ่งขึ้น พวกเขาสนใจเพียงเล็กน้อยเกี่ยวกับความงามและสุนทรียศาสตร์ สิ่งสำคัญคือการบรรลุเป้าหมาย ดังนั้นจึงต้องปฏิบัติตามประเพณี การเต้นรำในสมัยนั้นอาจทำให้ฝนตกหรือแสดงให้เห็นถึงความสัมพันธ์ระหว่างชายและหญิง

ต่อมาเมื่อมันกลายเป็นขบวนการดนตรี แต่ละประเทศก็มีรสชาติการเต้นที่พิเศษและอธิบายไม่ได้ เกือบทุกท้องที่มีจังหวะและการเคลื่อนไหวพิเศษเป็นของตัวเอง

สไตล์การเต้นแบบโจรโดยทั่วไปมีการเคลื่อนไหวดังต่อไปนี้:

• การสั่นสะเทือนของก้น
• การหมุนและแปดด้วยสะโพก
• เตะสะโพก ฯลฯ

ตามการเคลื่อนไหวเหล่านี้ มีเทคนิคต่อไปนี้ ซึ่งแต่ละเทคนิคมีลักษณะเฉพาะของตัวเอง:

สำหรับการเต้นรำนี้จำเป็นต้องมีกล้ามเนื้อที่แข็งแรงของขาและก้นเนื่องจากภาระส่วนใหญ่ตกอยู่กับพวกเขา เมื่อมีส่วนร่วมในทิศทางนี้ คุณสามารถดึงส่วนต่างๆ ของร่างกายเหล่านี้ขึ้นมาได้ นอกจากนี้ยังมีการศึกษาด้านหลังที่ดี

โดยหลักการแล้วเสื้อผ้าสำหรับการเต้นรำสามารถเป็นอะไรก็ได้หากสะดวก อย่างไรก็ตาม ขอแนะนำให้สวมใส่ชุดที่เน้นที่สะโพกและก้น จะเลกกิ้งหรือขาสั้นก็ได้ คุณสามารถเต้นรำโดยไม่สวมรองเท้าหรือใส่รองเท้าผ้าใบ อุปกรณ์เสริมยังยินดีต้อนรับ

เต้นโกโก

มาก ท่าเต้นที่น่าสนใจยังเป็น go-go ยังผสมผสานหลายสไตล์ ทุกอย่างเริ่มต้นด้วยดิสโก้อเมริกันยอดนิยมอย่าง "Whisky-A-Go-Go" ที่ซึ่งสาว ๆ เต้นอยู่ในกรงจึงดึงดูดผู้ชายที่ร่ำรวย หลังจากนวัตกรรมดังกล่าว หลายสโมสรก็นำมันมาใช้ ตอนนี้สาวครึ่งเปลือยเต้นสามารถพบได้ในสถานประกอบการหลายแห่ง

วันนี้สไตล์นี้เป็นที่นิยมมาก ส่วนใหญ่เป็นการแสดงโดยเด็กผู้หญิง นักเต้นมืออาชีพมักได้รับเชิญให้ไปที่คลับเพื่อสร้างความบันเทิงและจุดประกายให้ผู้มาเยี่ยมชม ผู้ชายก็ทำได้ เกย์ในคลับของพวกเขา

การเต้นรำนี้ถือเป็นการแสดงอีโรติก แต่คุณไม่จำเป็นต้องเปลื้องผ้า นี่ไม่ใช่การเปลื้องผ้าในความหมายปกติ นักแสดงมักจะไม่ประดิษฐ์การเคลื่อนไหวที่ซับซ้อน พวกเขาแค่เต้นและสนุกกับมัน เน้นร่างกายของพวกเขาในองค์ประกอบที่ช้าและแสดงความหลงใหลในองค์ประกอบที่รวดเร็ว

แน่นอนว่ามีการเคลื่อนไหวตามประเพณี แต่ผู้เริ่มเล่นในสไตล์นี้ควรที่จะผ่อนคลายและสัมผัสเสียงเพลงเท่านั้น แล้วทุกอย่างก็จะไปเอง แต่นักเต้นมืออาชีพก็ฝึกฝนศิลปะมาอย่างยาวนาน ในที่สุดมันก็กลายเป็นทั้งการเต้นรำและเกมกับผู้ชมซึ่งแปลเป็นการสื่อสารทางอารมณ์ นักแสดงดังกล่าวมีมูลค่าสูง

ในที่สุด

เป็นไปไม่ได้เลยที่จะระบุรูปแบบการเต้นทั้งหมด ซึ่งเป็นรายการที่ค่อนข้างน่าประทับใจและเติบโตขึ้นเรื่อยๆ แต่ละทิศทางและสไตล์มีลักษณะเฉพาะและลักษณะเฉพาะของตนเอง

บางทีการเต้นรำก็เป็นสิ่งที่มักจะอยู่ข้างๆ คนๆ หนึ่งเสมอเหมือนเป็นการแสดงออกของเขา ภาวะทางอารมณ์. ท้ายที่สุดแล้ว ผู้คนมักจะกระโดดหรือเต้นอย่างสนุกสนาน จริงไหม?

ทุกวันนี้ ทุกคนสามารถเลือกท่าเต้นของตัวเองได้ ซึ่งเหมาะกับการรับรู้ทางโลกมากกว่า ท้ายที่สุด คุณสามารถฝึกที่บ้านได้หากวิญญาณของคุณถาม แต่คุณไม่รู้ว่าคุณต้องการอะไร เมื่อเวลาผ่านไป ความชอบก็จะชัดเจนขึ้น ไม่ว่าในกรณีใด คุณเพียงแค่ต้องเริ่มเคลื่อนไหว และจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะหยุด!