ชื่อเครื่องดนตรีหายาก เครื่องดนตรีที่แปลกที่สุด ประวัติเครื่องดนตรี

โลกนี้เต็มไปด้วยเสียงที่แตกต่าง น่าทึ่ง และแปลกตา เมื่อหลอมรวมเข้าด้วยกันกลายเป็นท่วงทำนอง: สงบและร่าเริง ร่าเริงและเศร้า โรแมนติกและรบกวน แรงบันดาลใจจากเสียงของธรรมชาติ มนุษย์ได้สร้างเครื่องดนตรีที่สามารถสร้างท่วงทำนองที่น่าประทับใจและเต็มไปด้วยอารมณ์ได้ และนอกจากเครื่องดนตรีที่มีชื่อเสียงระดับโลกอย่าง เปียโน กีตาร์ กลอง แซกโซโฟน ไวโอลิน และอื่นๆ แล้ว ยังมีเครื่องดนตรีที่น่าสนใจไม่แพ้กันทั้งรูปลักษณ์และเสียง เราเสนอให้คุณทำความคุ้นเคยกับเครื่องดนตรีที่น่าสนใจที่สุดในโลกสิบชนิด

นกหวีด

เครื่องดนตรีนี้เป็นพื้นฐานของวัฒนธรรมไอริช ดนตรีไอริชทำได้ยากโดยไม่มีเสียงของเครื่องดนตรีแท้ชิ้นนี้: ลวดลายจิ๊กที่ร่าเริง โพลก้าเร็ว สายลมที่พัดโชย - ในแต่ละทิศทางที่นำเสนอ จะรู้สึกถึงเสียงของนกหวีด

เครื่องมือนี้เป็นขลุ่ยรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้ามีนกหวีดที่ปลายด้านหนึ่งและมี 6 รูที่ด้านหน้า ตามกฎแล้ว นกหวีดทำจากดีบุก แต่เครื่องดนตรีที่ทำจากไม้ พลาสติก และเงินก็มีสิทธิที่จะดำรงอยู่ได้เช่นกัน

ประวัติของนกหวีดย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 11-12 เป็นช่วงเวลาที่ความทรงจำแรกของเครื่องมือนี้ย้อนหลังไป นกหวีดทำได้ง่ายจากวัสดุชั่วคราว ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมเครื่องมือนี้จึงได้รับการยกย่องเป็นพิเศษในหมู่คนทั่วไป ใกล้กับศตวรรษที่ 19 มาตรฐานทั่วไปของนกหวีดได้รับการจัดตั้งขึ้น - รูปทรงสี่เหลี่ยมผืนผ้าและ 6 หลุมที่ใช้สำหรับการเล่น โรเบิร์ต คลาร์ก ชาวอังกฤษมีส่วนสำคัญอย่างยิ่งต่อการพัฒนาเครื่องดนตรี: เขาเสนอให้สร้างเครื่องดนตรีจากโลหะเบา - เหล็กวิลาด ต้องขอบคุณเสียงแหบและกระปรี้กระเปร่าทำให้นกหวีดเป็นที่ชื่นชอบของชาวไอริชมาก ตั้งแต่นั้นมา เครื่องดนตรีนี้ได้กลายเป็นเครื่องดนตรีพื้นบ้านที่เป็นที่รู้จักมากที่สุด

หลักการของการเล่นนกหวีดนั้นง่ายมาก มากเสียจนแม้ว่าคุณจะไม่เคยหยิบเครื่องดนตรีนี้มาก่อน หลังจากฝึกฝนอย่างหนัก 2-3 ชั่วโมง คุณก็จะสามารถเล่นทำนองเพลงแรกได้ นกหวีดเป็นทั้งเครื่องมือที่เรียบง่ายและซับซ้อน ความยากลำบากอยู่ที่ความไวต่อการหายใจ และความเรียบง่ายอยู่ที่การใช้นิ้วสัมผัส

วาร์กัน

เครื่องดนตรีกกโบราณนี้ไม่ได้เปลี่ยนแปลงรูปร่างหน้าตาตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา จากภาษาสลาฟโบราณ "vargi" หมายถึง "ปาก" มันอยู่ในชื่อของเครื่องดนตรีที่ซ่อนวิธีการแยกเสียงออกจากเครื่องดนตรี พิณที่พบบ่อยที่สุดอยู่ในหมู่ประชาชนทางตอนเหนือ: Eskimos, Yakuts, Bashkirs, Chukchi, Altaians, Tuvans และ Buryats ด้วยความช่วยเหลือของเครื่องมือที่ผิดปกตินี้ ชาวบ้านสามารถแสดงอารมณ์ ความรู้สึก และอารมณ์ของตนเองได้

วาร์แกนทำจากไม้ โลหะ กระดูก และวัสดุแปลกใหม่อื่น ๆ ซึ่งส่งผลต่อเสียงของเครื่องดนตรีในทางของตัวเอง ความน่าเชื่อถือและความทนทานของพิณของชาวยิวนั้นขึ้นอยู่กับวัสดุที่ใช้ด้วย

แทบเป็นไปไม่ได้เลยที่จะอธิบายเสียงของเครื่องดนตรี - เป็นการดีกว่าที่จะได้ยินท่วงทำนองของมันหนึ่งครั้งมากกว่าอ่านคำอธิบาย 10 ครั้ง แต่ถึงกระนั้น เราก็สามารถพูดได้อย่างมั่นใจว่าท่วงทำนองที่เล็ดลอดออกมาจากพิณของชาวยิวนั้นนุ่มนวล ผ่อนคลาย ทำให้คุณนึกถึงการไตร่ตรอง แต่การเรียนรู้ที่จะเล่นพิณนั้นไม่ใช่เรื่องง่าย: เพื่อแยกทำนองออกจากเครื่องดนตรี คุณต้องเรียนรู้วิธีควบคุมไดอะแฟรม ข้อต่อ และการหายใจ แท้จริงแล้วในกระบวนการเล่นไม่ใช่เครื่องดนตรีที่ฟัง แต่เป็นร่างกายของนักดนตรี

ออร์แกนแก้ว

อาจเป็นหนึ่งในเครื่องดนตรีที่หายากที่สุด มันคือการสร้างซีกแก้วที่มีเส้นผ่านศูนย์กลางต่างกันพันอยู่บนแท่งโลหะ โครงสร้างได้รับการแก้ไขในกล่องสะท้อน หีบเพลงปากแก้วใช้ปลายนิ้วชุบน้ำเบาๆ โดยการถูหรือแตะ

ข้อมูลแรกเกี่ยวกับออร์แกนแก้วเป็นที่รู้จักตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 17 จากนั้นเครื่องดนตรีคือชุดแก้ว 30-40 ชิ้นซึ่งเล่นโดยแตะขอบเบา ๆ ในระหว่างเกม นักดนตรีสร้างเสียงที่แปลกประหลาดและน่าตื่นเต้นจนดูเหมือนลูกบอลแก้วหลายร้อยลูกตกลงสู่พื้น

หลังจากการทัวร์ครั้งยิ่งใหญ่ของ Richard Pakrich ชาวไอริชในอังกฤษในปี 1744 เครื่องดนตรีดังกล่าวก็มีชื่อเสียงและเป็นที่ต้องการมากจนนักดนตรีชื่อดังคนอื่นๆ เริ่มหัดเล่นเครื่องดนตรีนี้ ยิ่งกว่านั้น คีตกวีผู้ยิ่งใหญ่แห่งยุคนั้น โมสาร์ท เบโธเฟน และริชาร์ด สเตราส์ หลงใหลในความงามของเสียงออร์แกนิก ได้แต่งเพลงที่ดีที่สุดโดยเฉพาะสำหรับเครื่องดนตรีชิ้นนี้

อย่างไรก็ตามในสมัยนั้นเชื่อกันว่าเสียงออร์แกนแก้วมีผลเสียต่อจิตใจของมนุษย์: มันรบกวนสภาพจิตใจ ทำให้เกิดการคลอดก่อนกำหนดในหญิงตั้งครรภ์และนำไปสู่ความผิดปกติทางจิต ในเรื่องนี้ ในบางเมืองของเยอรมัน เครื่องมือนี้ถูกห้ามในระดับกฎหมาย และในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ศิลปะการเล่นออร์แกนแก้วก็ถูกลืมไป แต่ทุกสิ่งที่ถูกลืมเลือนจะกลับมา นี่คือสิ่งที่เกิดขึ้นกับเครื่องดนตรีอันยอดเยี่ยมนี้: Viktor Kramer ผู้กำกับจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ประสบความสำเร็จในการใช้ออร์แกนแก้วในโอเปร่าของ Glinka ที่นำเสนอที่โรงละคร Bolshoi และนำมันกลับมายังสถานที่ที่ถูกต้องในงานศิลปะร่วมสมัย

แขวน

เครื่องดนตรีที่น่าทึ่ง หนึ่งในสิ่งประดิษฐ์ใหม่ล่าสุดในยุคของเรา Hang ถูกประดิษฐ์ขึ้นในสวิตเซอร์แลนด์ในปี 2000 โดย Felix Rohner และ Sabina Scherer ผู้สร้างเครื่องดนตรีอ้างว่าพื้นฐานของการเล่นเครื่องเพอร์คัชชันที่แปลกใหม่คือความรู้สึก ความรู้สึกของดนตรีและตัวเครื่องดนตรีเอง ใช่และหูดนตรีของเจ้าของแฮงค์ควรจะสมบูรณ์แบบ

แฮงค์ประกอบด้วยซีกโลหะคู่หนึ่ง รวมกันเป็นแผ่นดิสก์ คล้ายกับจานบิน ส่วนบน (เป็นด้านหน้า) ของ Hanga เรียกว่า DING มี 7-8 คีย์ล้อมรอบด้วยวงกลมดนตรี พวกเขาถูกทำเครื่องหมายด้วยความหดหู่ใจเล็กน้อยและเพื่อให้ได้โทนเสียงที่แน่นอนคุณต้องกดภาวะซึมเศร้าอย่างใดอย่างหนึ่ง

ส่วนล่างของเครื่องมือเรียกว่า GU มีรูลึกซึ่งควรตั้งกำปั้นของนักดนตรีไว้ โครงสร้างของดิสก์นี้ทำหน้าที่สะท้อนและปรับเสียง

โบนัง

Bonang เป็นเครื่องเคาะจังหวะแบบชาวอินโดนีเซีย ประกอบด้วยชุดฆ้องทองสัมฤทธิ์ซึ่งมัดด้วยเชือกและวางในแนวนอนบนแท่นไม้ ด้านบนตรงกลางของแต่ละฆ้องมีนูน - เพนชา เธอคือผู้ส่งเสียงหากคุณเคาะมันด้วยแท่งไม้ที่มีขดลวดที่ปลายทำจากผ้าฝ้ายหรือเชือก ก้อนดินเผาที่ห้อยอยู่ใต้ฆ้องมักทำหน้าที่เป็นตัวสะท้อน Bonang ฟังดูนุ่มนวลและไพเราะ เสียงของมันค่อยๆ จางลง

คาซู

kazoo เป็นเครื่องดนตรีพื้นบ้านของอเมริกา ใช้ในดนตรีสไตล์สกิฟเฟิล เป็นทรงกระบอกเล็กเรียวปลายแหลม ทำด้วยโลหะหรือพลาสติก ใส่จุกโลหะที่มีเมมเบรนที่ทำจากกระดาษทิชชู่เข้าไปตรงกลางของเครื่องมือ เล่น kazoo ได้ง่ายมาก: แค่ร้องเพลงใน kazoo ก็เพียงพอแล้วและกระดาษทิชชู่ก็ทำหน้าที่ของมัน - จะเปลี่ยนเสียงของนักดนตรีจนจำไม่ได้

เอ้อหู

เอ้อหูเป็นเครื่องดนตรีประเภทเครื่องสาย และยังเป็นไวโอลินสองสายของจีนโบราณที่ใช้สายโลหะ

นักวิทยาศาสตร์ไม่สามารถบอกได้ว่าเครื่องดนตรี erhu ตัวแรกถูกสร้างขึ้นที่ไหนและเมื่อใด เนื่องจากเป็นเครื่องมือเร่ร่อน ซึ่งหมายความว่าได้เปลี่ยนตำแหน่งทางภูมิศาสตร์พร้อมกับชนเผ่าเร่ร่อน เป็นที่ยอมรับว่าอายุโดยประมาณของเอ้อหูคือ 1,000 ปี เครื่องดนตรีนี้ได้รับความนิยมในสมัยราชวงศ์ถังซึ่งตกลงมาในคริสต์ศตวรรษที่ 7-10

Erhus แรกค่อนข้างสั้นกว่าสมัยใหม่: ความยาว 50-60 ซม. และวันนี้คือ 81 ซม. เครื่องมือประกอบด้วยตัวเครื่อง (เรโซเนเตอร์) ที่มีรูปร่างหกเหลี่ยมหรือทรงกระบอก ตัวเครื่องทำจากไม้คุณภาพสูงและเยื่อหนังงู คอของเอ้อหูเป็นที่ผูกเชือก ที่ส่วนบนของคอมีหัวโค้งมีหมุดคู่หนึ่ง สาย Erhu มักจะทำจากเส้นโลหะหรือสัตว์ คันธนูทำเป็นรูปโค้ง เชือกสำหรับคันธนูทำจากขนม้า ส่วนที่เหลือทำจากไม้ไผ่

ความแตกต่างหลักระหว่าง erhu และไวโอลินอื่นๆ คือ ควรจับคันธนูไว้ระหว่างสองสาย ดังนั้นคันธนูจึงกลายเป็นหนึ่งเดียวและแยกออกจากฐานของเครื่องดนตรีไม่ได้ ในระหว่างเกม erhu อยู่ในตำแหน่งแนวนอนโดยวางขาของอุปกรณ์ไว้บนเข่าของคุณ คันธนูเล่นด้วยมือขวาและในเวลานี้นิ้วกดสายด้วยมือซ้ายเพื่อไม่ให้สัมผัสกับคอของเครื่องดนตรี

Nikelharpa

Nickelharpa เป็นเครื่องดนตรีพื้นบ้านของสวีเดนจากประเภทเครื่องสายโค้งคำนับ เนื่องจากการพัฒนาใช้เวลานานกว่า 600 ปี เครื่องมือจึงมีการดัดแปลงหลายอย่าง การกล่าวถึงครั้งแรกของการดำรงอยู่ของ nikelharpa อยู่ที่ประตูที่นำไปสู่โบสถ์ Shchelunge บนเกาะ Gotland: พวกเขาพรรณนาถึงนักดนตรีสองคนที่เล่นเครื่องดนตรีนี้ ภาพนี้ถูกสร้างขึ้นในปี 1350

การปรับเปลี่ยนที่ทันสมัยของ nikelharpa มี 16 สายและ 37 คีย์ไม้ที่เลื่อนใต้สายระหว่างเกม แป้นแต่ละแป้นเลื่อนขึ้นบนสไลด์ โดยเมื่อไปถึงด้านบนแล้ว แป้นจะยึดสายและเปลี่ยนเสียง ผู้เล่นที่มีธนูสั้นจะดึงเชือกและกดแป้นด้วยมือซ้าย Nickelharpa ให้คุณเล่นท่วงทำนองในช่วง 3 อ็อกเทฟ เสียงของมันคล้ายกับไวโอลินทั่วไป แต่ให้เสียงที่ก้องกังวานกว่ามาก

อูคูเลเล่

เครื่องดนตรีที่น่าสนใจที่สุดชิ้นหนึ่งคือ อูคูเลเล่ ซึ่งเป็นเครื่องสาย อูคูเลเล่เป็นอูคูเลเล่ขนาดเล็กที่มี 4 สาย มันกลับมาในปี 1880 ขอบคุณชาวโปรตุเกสสามคนที่มาถึงฮาวายในปี 1879 (ตามตำนานกล่าว) โดยทั่วไป อูคูเลเล่เป็นผลสืบเนื่องมาจากการพัฒนาเครื่องดนตรีคาวาคีนโญ่ที่ดึงมาจากโปรตุเกส ภายนอกคล้ายกับกีตาร์ โดยมีความแตกต่างเพียงอย่างเดียวคือมีรูปร่างที่เล็กลงและมีสายเพียง 4 สายเท่านั้น

อูคูเลเล่มี 4 ประเภท:

• นักร้องเสียงโซปราโน - ความยาวเครื่องมือ 53 ซม. ชนิดที่พบมากที่สุด
• เครื่องดนตรีคอนเสิร์ต - ยาว 58 ซม. ใหญ่กว่าเล็กน้อยและดังขึ้น
• อายุ - โมเดลที่ค่อนข้างใหม่ (สร้างขึ้นในยุค 20 ของศตวรรษที่ผ่านมา) ยาว 66 ซม.
• บาริโทน - รุ่นที่ใหญ่ที่สุดที่มีความยาว 76 ซม. ปรากฏในยุค 40 ของศตวรรษที่ผ่านมา

นอกจากนี้ยังมีอูคูเลเล่ที่ไม่ได้มาตรฐานซึ่งมี 8 สายที่จับคู่และปรับพร้อมกัน ผลลัพธ์ที่ได้คือเสียงรอบทิศทางที่สมบูรณ์ของเครื่องดนตรี

พิณ

บางทีเครื่องดนตรีที่ไพเราะ น่าสนใจ และไพเราะที่สุดคือพิณ ตัวพิณมีขนาดใหญ่ แต่เสียงของพิณก็น่าตื่นเต้นจนบางครั้งคุณไม่เข้าใจว่าทำไมมันถึงได้อัศจรรย์ขนาดนี้ เพื่อให้เครื่องดนตรีดูไม่เลอะเทอะ กรอบของมันถูกตกแต่งด้วยงานแกะสลักทำให้ดูสง่างาม เชือกที่มีความยาวและความหนาต่างกันจะถูกดึงมาที่เฟรมเพื่อสร้างเป็นตาราง

ในสมัยโบราณ พิณถือเป็นเครื่องดนตรีของเหล่าทวยเทพ ในยุคกลาง - นักศาสนศาสตร์และพระภิกษุสงฆ์ จากนั้นจึงถือเป็นความหลงใหลในชนชั้นสูง และในปัจจุบันก็ถือเป็นเครื่องดนตรีที่งดงามซึ่งสามารถเล่นท่วงทำนองได้อย่างแท้จริง

เสียงพิณไม่อาจเทียบได้กับสิ่งใด ลึกล้ำ น่าตื่นเต้น พิลึกพิศวง ด้วยความสามารถของเครื่องดนตรี พิณจึงเป็นสมาชิกวงดุริยางค์ซิมโฟนีที่ขาดไม่ได้

มีเครื่องดนตรีที่น่าทึ่งมากมายในโลก และพวกเขาทั้งหมดฟังดูพิเศษ สร้างท่วงทำนองที่สัมผัสจิตวิญญาณ เครื่องมือแต่ละอย่างที่นำเสนอข้างต้นสมควรได้รับความสนใจอย่างแน่นอน แต่ถึงกระนั้น เราก็ไม่ควรลืมเกี่ยวกับไวโอลิน กีตาร์ เปียโน ฟลุต และเครื่องดนตรีอื่นๆ ที่สวยงามและน่าสนใจไม่น้อย ท้ายที่สุดแล้วสิ่งเหล่านี้เป็นพื้นฐานของวัฒนธรรมมนุษย์และเป็นวิธีที่ดีที่สุดในการแสดงความรู้สึกและอารมณ์

เครื่องดนตรีในรายการของเราดูคล้ายกับกีตาร์ เปียโน หรือกลองทั่วไปที่คนส่วนใหญ่รู้จักมาตั้งแต่เด็กผ่านโรงเรียนดนตรีหรือเพียงแค่รายการโทรทัศน์ นี่คือภาพรวมของเครื่องมือที่ช่วยให้ศิลปินคนหนึ่งมีความพิเศษ ในขณะที่คนอื่น ๆ ได้เชื่อมต่อกับประวัติศาสตร์หรือมีช่องทางที่สร้างสรรค์ ซึ่งหลายคนไม่เคยได้ยินมาก่อน

ดูเหมือนว่าบรรพบุรุษของเราหมกมุ่นอยู่กับเครื่องดนตรีเช่นเดียวกับเรา และด้วยเหตุนี้ ตลอดหลายพันปี เรามีอุปกรณ์เหล่านี้ให้เลือกมากมาย เครื่องมือบางอย่าง เช่น พิณอีโอเลียน เป็นตัวอย่างของการใช้พลังแห่งธรรมชาติ ในกรณีนี้คือลม เพื่อสร้างเสียง และตัวอย่างของการใช้การพัฒนาทางวิทยาศาสตร์คือขดลวดร้องเพลงของเทสลา คนอื่นๆ พยายามเลียนแบบเสียงเครื่องดนตรีหลายชิ้นพร้อมกัน เช่น เครื่องดนตรีประเภทเครื่องสาย-คีย์บอร์ด-โค้งคำนับที่คิดค้นขึ้นเมื่อเร็วๆ นี้ "Wheelsharp" (Wheelsharp) และสุดท้าย เครื่องดนตรีที่ทำเองสองสามชิ้น เช่น เครื่องดนตรี Gameleste สร้างขึ้นสำหรับนักร้องไอซ์แลนด์ Björk โดยเฉพาะ

Gameleste ได้รับการออกแบบมาเป็นพิเศษสำหรับอัลบั้มและโปรเจ็กต์มัลติมีเดีย "Biophilia" โดย Björk นักร้องชาวไอซ์แลนด์ ซึ่งนำเสนอต่อสาธารณชนในปี 2011 เครื่องเพอร์คัชชันเป็นการผสมผสานระหว่างเครื่องดนตรีกัมลันดั้งเดิมของชาวอินโดนีเซียกับเซเลสตา ซึ่งเป็นเครื่องดนตรีคีย์บอร์ดขนาดเล็กที่มีค้อนทุบแผ่นโลหะ ทำให้เกิดเสียงที่คล้ายกับเสียงระฆัง เครื่องดนตรีนี้สร้างสรรค์โดยนักเพอร์คัชชันชาวอังกฤษและนักออร์แกนชาวไอซ์แลนด์

วิศวกรเสียง Henry Degas ใช้เวลา 4 ปีในการสร้างเสียงกระหึ่มยักษ์ที่ใช้พลังงานแสงอาทิตย์ ผู้เขียนตั้งชื่อลูกสมุนของเขา Sharpsichord เครื่องมือนี้เป็นอุปกรณ์โลหะขนาดใหญ่ที่มีแผ่นเสียงและ 11,000 รูสำหรับเปลี่ยนกระบอกสูบ หมุดที่ติดตั้งกระบอกสูบ ในระหว่างการหมุน ให้แตะสายของอุปกรณ์และเกิดเสียง ในระหว่างการแสดงองค์ประกอบ กระบอกสูบทั้งหมดจะเปลี่ยนด้วยตนเอง ซึ่งใช้เวลานาน ดังนั้นคอนเสิร์ตจึงอาจอยู่ได้ทั้งวันหรือนานกว่านั้น

Lur เป็นเครื่องมือลม แตร ซึ่งยาวได้ถึงสองเมตร และเป็นหนึ่งในเครื่องดนตรีที่เก่าแก่ที่สุดในรายการของเรา ภาพของเขาสามารถพบได้บนภาพเขียนหินในสแกนดิเนเวีย จะตรงหรือโค้งก็ได้และมักเกี่ยวข้องกับยุคไวกิ้งมีเครื่องดนตรีรุ่นไม้ในยุคกลาง เมื่อเทคโนโลยีเปลี่ยนไป พวกเขาก็เริ่มทำจากทองแดง เช่น ในเดนมาร์กและเยอรมนี พวกเขาใช้รุ่นนี้กับหลอดเป่า

นี่อาจเป็นเครื่องมือที่น่าทึ่งที่สุดในรายการของเรา และดูเหมือนว่า "แขกจากอนาคต" Tesla Singing Coil เป็นลำโพงพลาสม่าชนิดหนึ่ง ขดลวดสร้างแรงดันไฟฟ้าไมโครเวฟตามด้วยเอฟเฟกต์เสียง อันเป็นผลมาจากแรงดันไฟฟ้า คลื่นต่ำส่งเสียงที่คล้ายกับเสียงของซินธิไซเซอร์ เนื่องจากหูของมนุษย์ไม่ได้เก็บเสียงนี้ การติดตั้งแบบพิเศษจึงแปลงเสียงดังกล่าว และเราจะได้ยินมัน

ไพโรโฟนเป็นอวัยวะที่สร้างเสียงจากการระเบิด เครื่องมือนี้ถูกประดิษฐ์ขึ้นในศตวรรษที่ 19 โดยบังเอิญขณะพัฒนาเครื่องยนต์สันดาปภายใน เมื่อติดไฟ ท่อส่งเสียง ไอเสียจากห้องเผาไหม้ผ่านเข้าไปในห้องพิเศษและได้เสียงที่มีโทนสีต่างกัน เครื่องมือนี้ใช้น้ำมันโพรเพนหรือน้ำมันสำหรับการบิน

นักเลงที่ดูตลกราวกับถูกเรียก แต่เป็นเครื่องมือที่สำคัญมากในการแสดงเพลงพื้นบ้านของฝรั่งเศส ฮังการี และกาลิเซีย เนื่องจากเครื่องดนตรีให้เสียงที่หนักแน่นและแปลกใหม่ที่เกิดขึ้นเมื่อหมุนล้อยาง สตริง เครื่องดนตรีนี้ฟังดูเหมือนเครื่องสาย แต่มาพร้อมกับกุญแจด้วย จากด้านบน มีเครื่องสายซึ่งเมื่อได้รับพลังงานแล้ว ให้สร้างเสียงที่คล้ายกับเสียงปี่สก็อต ความทนทานจึงมักใช้สำหรับส่วนปี่สก็อตในการแต่งเพลงสมัยใหม่โดยเฉพาะ

4. พิณล้อ (พิณล้อ)

พิณล้อเป็นเครื่องดนตรีที่มีเครื่องสายซึ่งควบคุมด้วยกุญแจและมอเตอร์เท้า สายส่งเสียงที่สม่ำเสมออันเป็นผลมาจากการเสียดสีของล้อกับสาย จ่ายไฟโดยแป้นเหยียบ ซึ่งชวนให้นึกถึงแป้นเหยียบเปียโน เครื่องดนตรีนี้ถูกนำเสนอต่อสาธารณชนเป็นครั้งแรกในปี 2013 ในแคลิฟอร์เนีย และได้รับการออกแบบตามภาพวาดโดย Leonardo Da Vinci เนื่องจากไม่มีภาพวาดที่ละเอียด ต้องขอบคุณนักดนตรีและวิศวกรเท่านั้นที่เขามองเห็นแสงแห่งวัน เป็นเครื่องดนตรีออร์เคสตราที่ให้เสียงที่สมบูรณ์และสมบูรณ์

นี่เป็นเครื่องมือที่น่ารักที่สุดในรายการของเรา ไวโอลิน Hardanger เป็นเครื่องสายนอร์เวย์แบบดั้งเดิมสำหรับการแสดงเพลงพื้นบ้าน คล้ายกับไวโอลินแบบดั้งเดิม แต่มีสาย 8-9 ปกติแล้วสายทั้ง 4 สายจะเล่นเหมือนไวโอลินทั่วไป ในขณะที่สายอื่นๆ จะสร้างเสียงก้องกังวานคล้ายเสียงก้อง ภายนอกตัวเครื่องสวยงามมากเนื่องจากการแกะสลัก

ดิดเจอริดูเป็นเครื่องดนตรีประเภทลมของชาวอะบอริจินของออสเตรเลียที่มีชื่อเสียง ถูกประดิษฐ์ขึ้นเมื่อ 1500 ปีที่แล้ว โดยพื้นฐานแล้วเป็นท่อไม้ที่ผลิตเสียง เครื่องดนตรีมีความยาวและขนาดต่างกัน แต่โดยทั่วไปแล้วควรมีความยาว - ยิ่งเครื่องดนตรียาวเท่าใด โทนเสียงก็จะยิ่งต่ำลงเท่านั้น ดิดเจอริดูสามารถพบได้แม้กระทั่งบนภาพเขียนหินของคนโบราณ ตามเนื้อผ้า เครื่องดนตรีถูกทาสีด้วยสีที่มีอยู่ในกลุ่มวัฒนธรรมเฉพาะ

พิณเอโอเลียน หรือ พิณอากาศ เป็นเครื่องสายที่สร้างเสียงภายใต้อิทธิพลของแรงลม ได้ชื่อมาเพื่อเป็นเกียรติแก่เทพเจ้าแห่งลมกรีก Aeolus เครื่องดนตรีประกอบด้วยกล่องและที่จริงแล้วคอที่มีเชือกยืด หากคุณวางพิณใกล้หน้าต่างที่เปิดอยู่ ลมที่พัดผ่านสายจะก่อให้เกิดคลื่นเสียง สตริงถูกยืดออกเพื่อให้มีเสียงในคีย์ต่างๆ เป็นผลให้เราได้รับเสียงที่หลอกหลอนและน่าขนลุกราวกับว่าพระเจ้ากำลังเล่นพิณอยู่

กีตาร์ปิกัสโซ (กีตาร์ปิกัสโซ)

กีตาร์ปีกัสโซเป็นเครื่องดนตรีแปลก ๆ ที่สร้างขึ้นในปี 1984 โดยนักกีตาร์ชาวแคนาดา ลินดา แมนเซอร์ สำหรับนักกีตาร์แจ๊ส Patrick Bruce Metheny เป็นกีตาร์ฮาร์ปที่มีสี่คอ รูเรโซเนเตอร์ 2 รู และสาย 42 สาย เครื่องดนตรีนี้ได้รับการตั้งชื่อเพราะมีความคล้ายคลึงกับภาพเขียนที่มีชื่อเสียง (1912-1914) ซึ่งเรียกว่าบาศกนิยมเชิงวิเคราะห์ของปาโบล ปีกัสโซ

Nikelharpa

Nickelharpa เป็นเครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายดั้งเดิมของสวีเดน โดยมีการกล่าวถึงครั้งแรกในราวปี 1350 nyckelharpa สมัยใหม่ทั่วไปมี 16 สายและ 37 คีย์ไม้ที่เลื่อนใต้สาย ใช้ธนูสั้นในการเล่น เสียงที่ผลิตโดยเครื่องดนตรีนี้คล้ายกับเสียงไวโอลิน โดยมีความกังวานมากกว่าเท่านั้น

ออร์แกนแก้ว

ออร์แกนแก้วเป็นเครื่องดนตรีที่ค่อนข้างแปลกตา ซึ่งประกอบด้วยซีกแก้วหลายขนาดหลายขนาด ติดตั้งอยู่บนแกนโลหะ ซึ่งจุ่มบางส่วนในกล่องเรโซเนเตอร์ที่มีน้ำส้มสายชูเจือจาง เมื่อสัมผัสขอบของกระจกซีกโลก หมุนโดยใช้แป้นเหยียบ นักแสดงจะดึงเสียงที่ไพเราะและไพเราะออกมา เครื่องดนตรีนี้เป็นที่รู้จักตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 17 ที่น่าสนใจคือบางเมืองในเยอรมนีถูกห้ามโดยกฎหมาย เนื่องจากในสมัยนั้นเชื่อว่าเสียงออร์แกนิกมีผลมากเกินไปต่อสภาพจิตใจของผู้คน สัตว์ที่ตื่นกลัว การคลอดก่อนกำหนด และถึงกับทำให้เกิดความผิดปกติทางจิต .

เอ้อหู

Erhu หรือที่เรียกว่า "ไวโอลินจีน" เป็นเครื่องสายจีนโบราณที่สร้างขึ้นในศตวรรษที่เจ็ด เป็นไวโอลินสองสายดั้งเดิมที่ด้านล่างซึ่งติดเรโซเนเตอร์ทรงกระบอกพร้อมเมมเบรนหนังงู เครื่องดนตรีอเนกประสงค์ มักใช้เป็นเครื่องดนตรีเดี่ยว เป็นเครื่องดนตรีประกอบในอุปรากรจีน ตลอดจนในแนวดนตรีสมัยใหม่ เช่น ป๊อป ร็อค แจ๊ส เป็นต้น

Zeusaphone (ซูซาโฟน)

Zeusaphon หรือ "Musical Lightning", "Tesla coil Singing" เป็นลำโพงพลาสม่ารูปแบบหนึ่ง เป็นขดลวดเทสลาที่ได้รับการดัดแปลงเพื่อสร้างเสียงพร้อมกับการเรืองแสงที่สวยงามของไอออนในอากาศในสนามไฟฟ้าแรงสูง คำว่า "การร้องเพลงเทสลาคอยล์" ได้รับการประกาศเกียรติคุณจาก David Nunez หลังจากการสาธิตอุปกรณ์ต่อสาธารณะเมื่อวันที่ 9 มิถุนายน 2550 ในเมือง Naperville รัฐอิลลินอยส์ ประเทศสหรัฐอเมริกา

ไฮโดรโฟน (Hydraulophone)

ไฮโดรโฟนเป็นเครื่องดนตรีอะคูสติกแปลก ๆ ที่ทำงานบนหลักการของการแปลงการสั่นสะเทือนของของเหลวให้เป็นเสียง มีรูหลายรูที่ธารน้ำไหลผ่าน และเมื่อลำธารสายใดสายหนึ่งถูกขวาง เครื่องดนตรีจะทำให้เกิดเสียงที่ไม่ได้เกิดจากอากาศ แต่เกิดจากน้ำ มันถูกคิดค้นโดยนักวิทยาศาสตร์และวิศวกรชาวแคนาดา Steve Mann ไฮโดรโฟนที่ใหญ่ที่สุดในโลกตั้งอยู่ในศูนย์วิทยาศาสตร์ออนแทรีโอ ประเทศแคนาดา

ต้นไม้ร้องเพลงที่ Barnley

The Singing Tree เป็นประติมากรรมดนตรีที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ตั้งอยู่ใน Pennines ใกล้เมือง Burnley ใน Lancashire ประเทศอังกฤษ ประติมากรรมนี้สร้างขึ้นเมื่อวันที่ 14 ธันวาคม พ.ศ. 2549 และมีโครงสร้างยาวสามเมตรประกอบด้วยท่อเหล็กอาบสังกะสีที่มีความยาวต่างกัน ซึ่งต้องขอบคุณพลังงานลมที่ส่งเสียงก้องกังวานต่ำ

แดมิน

แดมินเป็นเครื่องดนตรีไฟฟ้าที่สร้างขึ้นโดยนักฟิสิกส์และนักประดิษฐ์ชาวรัสเซีย เลฟ แธร์มิน ในปี 1919 ส่วนหลักของแดมินคือวงจรออสซิลเลเตอร์ความถี่สูงสองวงจรที่ปรับให้เป็นความถี่ทั่วไป การสั่นไฟฟ้าของความถี่เสียงถูกสร้างขึ้นโดยเครื่องกำเนิดหลอดสุญญากาศ สัญญาณจะถูกส่งผ่านแอมพลิฟายเออร์และแปลงเป็นเสียงด้วยลำโพง การเล่นแดมินประกอบด้วยการที่นักแสดงควบคุมงานโดยการเปลี่ยนตำแหน่งของฝ่ามือใกล้กับเสาอากาศของเครื่องดนตรี นักแสดงจะปรับระดับเสียงด้วยการขยับมือไปรอบๆ ราวจับ และการใช้ท่าทางสัมผัสรอบๆ ส่วนโค้งจะช่วยให้คุณกำหนดระดับเสียงได้ โดยการเปลี่ยนระยะห่างของฝ่ามือของนักดนตรีไปยังเสาอากาศของเครื่องดนตรี การเหนี่ยวนำของวงจรออสซิลเลเตอร์จะเปลี่ยนไป ส่งผลให้ความถี่ของเสียงเปลี่ยนไป หนึ่งในนักแสดงคนแรกและโดดเด่นที่สุดของเครื่องดนตรีนี้คือคลารา ร็อคมอร์ นักดนตรีชาวอเมริกัน

แขวน

อันดับที่สองในรายการเครื่องดนตรีที่แปลกที่สุดในโลกคือ Hang ซึ่งเป็นเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันที่สร้างขึ้นในปี 2000 โดย Felix Rohner และ Sabina Scherer จากเมืองเบิร์นในสวิตเซอร์แลนด์ ประกอบด้วยซีกโลหะสองซีกที่เชื่อมต่อถึงกัน โดยมีรูเรโซเนเตอร์ขนาด 8-12 ซม.

อวัยวะหินย้อย

เครื่องดนตรีที่แปลกที่สุดในโลกคือออร์แกนหินย้อย นี่คือเครื่องดนตรีที่มีเอกลักษณ์เฉพาะ ตั้งอยู่ในถ้ำลูเรย์ รัฐเวอร์จิเนีย สหรัฐอเมริกา สร้างขึ้นในปี 1956 โดยนักคณิตศาสตร์และนักวิทยาศาสตร์ Leland Sprinkle ซึ่งใช้เวลาสามปีในการประมวลผลหินย้อยที่ห้อยลงมาจากเพดานถ้ำเพื่อให้ได้เสียงที่สมบูรณ์แบบ หลังจากนั้น เขาก็ติดค้อนกับพวกเขาแต่ละคน ควบคุมด้วยไฟฟ้าจากคีย์บอร์ดออร์แกน เครื่องดนตรีนี้ครอบคลุมพื้นที่ 14 ตารางกิโลเมตรและเป็นเครื่องดนตรีที่ใหญ่ที่สุดในโลก

ไม่เหมือนใคร เลียนแบบไม่ได้ หรือแค่ผิดปกติ? แน่นอนว่าควรชื่นชมเครื่องมือดังกล่าวเพราะคนชอบทุกอย่างที่ไม่ได้มาตรฐาน อย่างไรก็ตาม โปรดทราบว่าหากมีการนำเสนอเครื่องดนตรีที่ผิดปกติในรูปแบบที่คุ้นเคย (เช่น เปียโน) แต่ในขณะเดียวกันก็ฟังดูเหมือนไวโอลิน แสดงว่า "ความผิดปกติ" ของเครื่องดนตรีนั้นน่าสงสัย ในกรณีนี้ดอกเบี้ยจะน้อยที่สุด อีกสิ่งหนึ่งคือเมื่อกีตาร์ดูเหมือนกีตาร์ แต่มีสิบสองคอ นั่นคือเมื่อไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นอย่างอื่นนอกจาก "ผิดปกติ"

ดนตรีและเครื่องครัว

บางครั้งเกณฑ์อื่นก็ใช้ได้ หากเครื่องดนตรีมีวิวัฒนาการ พัฒนาขึ้นเมื่อเวลาผ่านไป มันสามารถเปลี่ยนแปลงได้อย่างมาก ย้ายออกจากหลักการและกลายเป็นเครื่องดนตรีที่ไม่ธรรมดา ตัวอย่างคือทรอมโบนและทรัมเป็ตในวงออเคสตราในตำนานของเกล็นน์ มิลเลอร์ เพื่อปิดเสียง นักดนตรีจึงนำชามในครัวธรรมดามาปิดเสียงระฆังของเครื่องลมด้วย ผลที่ได้นั้นน่าทึ่งมาก เครื่องดนตรีที่ฟังดูใหม่

นี่คือลักษณะที่ใบ้เกิดขึ้น - อุปกรณ์พิเศษสำหรับเปลี่ยนความแรงและระดับเสียง และในบางกรณีโทนเสียง แต่จนกระทั่งการประดิษฐ์นี้ได้รับการจดสิทธิบัตร ทรอมโบนที่หุ้มชามยังถือว่าผิดปกติในวงออเคสตราของเกล็นน์ มิลเลอร์ เสียงใหม่เปิดโอกาสที่ดีสำหรับนักประพันธ์เพลงและโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับผู้เรียบเรียง

อย่างไรก็ตาม การปิดเสียงเป็นเพียงส่วนเสริม แต่โดยทั่วไปแล้ว เครื่องดนตรีที่ไม่ธรรมดานั้นมีลักษณะเฉพาะด้วยคุณสมบัติอื่นๆ ที่ลึกซึ้งกว่าที่กำหนดความพิเศษเฉพาะของมัน ประการแรก เป็นเทคนิคพิเศษเฉพาะในการแยกเสียง

ประวัติเครื่องดนตรี

มนุษย์ถูกดึงดูดเข้าสู่งานศิลปะมาตั้งแต่สมัยโบราณ ขนบธรรมเนียมประเพณีพื้นบ้านมากมายมาพร้อมกับการร้องเพลง และเนื่องจากช่วงนี้มือว่าง ฉันจึงอยากเล่นดนตรีอย่างใด นี่คือลักษณะที่เครื่องดนตรีดึกดำบรรพ์ตัวแรกปรากฏขึ้น เส้นเลือดกระทิงถูกยืดออกไปบนแผ่นไม้ ส่งผลให้เครื่องสายเป็นเครื่องสาย ลำกล้องปืนที่หุ้มด้วยหนังสัตว์กลายเป็นกลอง ทุกๆ ศตวรรษถัดมาจะมีเครื่องดนตรีใหม่ๆ ที่สมบูรณ์แบบมากขึ้นเรื่อยๆ

ในศตวรรษที่ 16 ไวโอลินปรากฏขึ้นซึ่งทำให้ศิลปะการบรรเลงดนตรีในทันที เครื่องดนตรีชั้นสูงที่เรียกว่า "วิโอลา" ต้องใช้ความระมัดระวังและละเอียดอ่อนมาก ในช่วงเวลาต่างๆ ปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่เริ่มปรากฏตัว - Amati, Stradivari, Guarneri - ผู้สร้างไวโอลินที่ยอดเยี่ยม

ต่อมาในศตวรรษที่ 17 ฮาร์ปซิคอร์ดถูกประดิษฐ์ขึ้น ซึ่งเป็นบรรพบุรุษของเปียโนและแกรนด์เปียโน ความเป็นไปได้ของการบรรเลงดนตรีนั้นกว้างขึ้น

แม้แต่ในสมัยโบราณ มนุษย์เรียนรู้ที่จะเป่าแตรกลวงของสัตว์ เปลือกหอย และท่อที่แกะสลักจากไม้ และหลังจากที่ผู้คนได้เรียนรู้วิธีสกัดแร่ทองแดงและหลอมทองสัมฤทธิ์ เครื่องมือลมที่ง่ายที่สุดก็เริ่มปรากฏขึ้น ซึ่งค่อยๆ พัฒนาขึ้น - มันเป็นไปได้ที่จะเล่นท่วงทำนองง่ายๆ กับพวกเขา

กลองง่ายกว่า ฟักทองธรรมดากลายเป็นมาราคัส ถังเปล่ากลายเป็นกลอง และทั้งหมดนี้กลายเป็นเครื่องมือสำหรับการแสดง "ผลงาน" ที่เป็นจังหวะที่นักดนตรีคิดค้นในระหว่างเดินทาง

กลุ่มแรก

ประวัติเครื่องดนตรียังไม่จบ ยังคงดำเนินต่อไปจนถึงทุกวันนี้ และเป็นที่ชัดเจนว่าจะไม่มีที่สิ้นสุด มีมากขึ้นและดึงออกมา ความหลากหลายของลม กก และ embouchure โยก และวาล์ว ประมาณสองศตวรรษผ่านไปนับตั้งแต่เวลาที่นักดนตรีเริ่มรวมตัวกันในวงดนตรี ควอเตต ควินเท็ต และต่อมาในวงดุริยางค์ซิมโฟนีขนาดใหญ่ เครื่องดนตรีต่าง ๆ รวมทั้งอุปกรณ์เสริมทุกชนิดถูกนำมารวมกันเพื่อวัตถุประสงค์ในการแสดงคอนเสิร์ต

ดิดเจอริดู

นี่คือเครื่องดนตรีลมที่หายากซึ่งรวมอยู่ในหมวดหมู่ "เครื่องดนตรีที่แปลกที่สุดในโลก" มันทำมาจากกิ่งของต้นอาร์นแฮมแลนด์ของออสเตรเลียซึ่งปลวกกินไปจากภายใน เสียงของดิดเจอริดูมีเสียงต่ำ สั่น โดยการส่งเสียงอย่างต่อเนื่องสามารถมีผลการรักษาต่อศูนย์ทางเดินหายใจของมนุษย์ และป้องกันไม่ให้เกิดภาวะหยุดหายใจขณะหลับ (หยุดหายใจระหว่างการนอนหลับ)

Alpenghorn และ duduk เป็นพันธุ์ดิดเจอริดูที่หลากหลาย และผู้สืบทอดโดยตรงคือ lituus ซึ่งเป็นท่อไม้ยาวประมาณสามเมตรที่มีส่วนต่อขยายที่ส่วนปลายและหลอดเป่าที่ทำจากเขามูฟลอน ด้วยความช่วยเหลือของเครื่องดนตรีพิเศษในปี 1738 บทเพลง "พระเยซูคริสต์ แสงสว่างแห่งชีวิตของฉัน" ของโยฮัน เซบาสเตียน บาค ได้แสดงขึ้น

เครื่องรีด

ผิดปกติ - นี่คือซีกทองเหลืองสองซีกแบนหนาครึ่งมิลลิเมตรมีเส้นผ่านศูนย์กลาง 250 มิลลิเมตรเชื่อมต่อกันอย่างแน่นหนา ส่วนบน - ดิง - ถูกตัดในลักษณะที่แปดส่วนด้วยลิ้นถูกสร้างขึ้นบนพื้นผิวของมันซึ่งฟังจากการสัมผัสเบา ๆ เจ็ดกกแต่ละอันสอดคล้องกับโน้ตหนึ่งตัว และอันที่แปดฟังดูเหมือน F คม ส่วนล่างของแฮงค์เป็นเรโซเนเตอร์ที่เรียกว่า "gu" ซึ่งช่วยเพิ่มความแรงของเสียงอย่างมาก ปรับระดับเสียงต่ำ และทำให้ท่วงทำนองมีความน่าดึงดูดเป็นพิเศษเนื่องจากมีการสั่นสะเทือนเล็กน้อย

เครื่องดนตรีนี้สร้างสรรค์โดยวิศวกรเฟลิกซ์ โรห์เนอร์ และนักดนตรี ซาบีน เชอเรอร์ ในปี 2545 ต่อมาพวกเขาทำให้งานยากขึ้นและออกแบบที่แขวนแบบชิ้นเดียวพร้อมคุณสมบัติทางเสียงที่ดีขึ้น เครื่องมือใหม่ได้แสดงต่อสาธารณชนในปี 2552

Viel หรือ hurdy-gurdy

หนังสืออ้างอิงทุกเล่มสามารถบอกได้ว่าเครื่องดนตรีใดอยู่ในยุโรป แต่ไม่ใช่ทุกที่ที่มีข้อมูลเกี่ยวกับพวกหัวรุนแรง เครื่องสายที่มีเอกลักษณ์เฉพาะนี้ถูกประดิษฐ์ขึ้นโดยพระเร่ร่อนที่ขอบิณฑบาต พร้อมกับคันธนูด้วยเสียงเพลงเสมอ บนร่างของพิณธรรมดาสายไพเราะถูกยืดออกและถัดจากนั้น - สายเบสสำหรับพื้นหลังที่ส่งเสียงหึ่ง ตามแถวสตริงมีการติดตั้งคันโยกพิเศษโดยแบ่งสายออกเป็นส่วน ๆ ธนูกลองหมุนอยู่ด้านบน เมื่อแตะเชือกที่ยืดออก พระองค์ทรงทำให้มันดัง

เครื่องดนตรีมีขนาดใหญ่ คุณไม่สามารถเล่นคนเดียวได้ พระสงฆ์เล่นด้วยกันเสมอ คนหนึ่งหมุนวงล้อ อีกคนใช้นิ้วชี้เฟรต ในศตวรรษที่ 15 พิณลดลงและเริ่มอยู่ในมือของนักดนตรีคนหนึ่ง เป็นลักษณะเฉพาะที่ไวโอลินเป็นเครื่องมือของนักดนตรีเร่ร่อนทั่วยุโรป และการเล่นดนตรีในฝรั่งเศสถือเป็นศิลปะ

สตริงและลม

ในรายการ "เครื่องดนตรีเครื่องสายที่ผิดปกติ" ที่แรกคือพิณเอโอเลียน หลักการทำงาน - เสียงเครื่องสายภายใต้แรงลม นอกจากนี้ ชาวกรีกโบราณยังได้สร้างเครื่องสะท้อนเสียงเพื่อขยายเสียงอีกด้วย พิณที่สร้างขึ้นในศตวรรษที่ 14 ถูกลืมไปเป็นเวลาหลายศตวรรษ และมีเพียงในศตวรรษที่ 17 เท่านั้นที่เครื่องดนตรีได้รับการฟื้นฟูโดยนักวิทยาศาสตร์สองคน: Athanasius Kircher และ Giambatista de la Porta

ปัจจุบันพิณ Aeolian ตั้งอยู่ในซุ้มที่มีชื่อเดียวกันใน Pyatigorsk เครื่องดนตรีนี้ตั้งอยู่ตรงกลางของหอก และในเมืองซานฟรานซิสโก (หรือค่อนข้างไกลนอกเมือง) ในปี 1967 นักประติมากรภูมิทัศน์ Aristide Demetrios และ Lucy Ames ได้สร้างพิณอีโอเลียนสูง 27 เมตร

ดนตรีและกระแสลม

คุณสามารถเรียนรู้เกี่ยวกับเครื่องดนตรีที่สามารถเคลื่อนย้ายได้จากตัวอย่างต้นไม้ร้องเพลงในเมือง Burnley (บริเตนใหญ่, แลงแคนเชียร์)

โครงสร้างที่มีความสูงหลายเมตรประกอบด้วยท่อโลหะที่มีความยาวและเส้นผ่านศูนย์กลางต่างกัน และเป็นเกลียวที่ขยายขึ้นไปด้านบน ไม่ว่าลมจะพัดมาจากไหน ธารของมันก็จะตกลงไปในท่ออย่างแน่นอน และต้นไม้เหล็กจะร้องเพลง และถึงแม้ท่วงทำนองจะมีเงื่อนไข แต่ก็ยังคงเป็นดนตรีของธรรมชาติ เสียงสั่นสะเทือนดังกังวานไปทั่ว

เครื่องมือที่ไม่ธรรมดานี้สร้างขึ้นโดย Mike Tonkin สถาปนิกจากลอนดอน และ Anna Liu นักออกแบบภูมิทัศน์

เพลงเลเซอร์

เครื่องดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ที่หายากและผิดปกติมีประสิทธิภาพในการใช้งานอย่างมาก ดนตรีดังกล่าวมาพร้อมกับการแสดงแสงเลเซอร์อย่างแท้จริง สีสันสดใสและชวนให้หลงใหล ในปีพ.ศ. 2519 นักดนตรีสมัครเล่น เจฟฟรีย์ โรส ได้คิดค้นพิณเลเซอร์ ซึ่งทำงานบนหลักการของการสร้างเสียงโดยการสัมผัสนิ้วของนักดนตรีกับลำแสงเลเซอร์ เกลียวอิเล็กทรอนิกส์หลากสีที่สั่นสะเทือนในอากาศเลียนแบบสายพิณที่ยืดออกของพิณธรรมดา ทันทีที่คุณสัมผัสลำแสงเบา ๆ จะได้ยินเสียงของเสียงที่กำหนดในทันที ชัดเจนและดังก้อง

ในปี 1981 เขาได้รวมนักดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ชื่อดัง Jean-Michel Jarre ไว้ในการแสดงครั้งหนึ่งของเขา และหลังจากประสบความสำเร็จอย่างเห็นได้ชัด เขาเริ่มใช้มันเมื่อบันทึกสตูดิโออัลบั้ม

อวัยวะหินย้อย

เครื่องดนตรีที่ควบคุมด้วยระบบอิเล็กทรอนิกส์ที่ผิดปกติอีกชิ้นหนึ่งถูกสร้างขึ้นโดยวิศวกร Leland Sprinkle ในเขาวงกตถ้ำแห่งหนึ่งใน American Inventor เลือกหินงอกหินย้อยหลายโหลในถ้ำ Lurey อันกว้างใหญ่ ซึ่งเมื่อทุบด้วยค้อนทำให้เกิดเสียงที่สอดคล้องกับโทนเสียงของโน้ตใด ๆ . จากนั้นเขาก็จัดระบบผลการค้นหา หลังจากนั้นเขาก็ติดตั้งหินย้อยแต่ละอันด้วยกลไกการกระทบ เมื่อเชื่อมต่ออุปกรณ์ทั้งหมดเป็นวงจรเดียว วิศวกรได้เชื่อมต่อกับคอมพิวเตอร์ด้วยโมดูลอิเล็กทรอนิกส์ที่มีฐานข้อมูลของท่วงทำนองต่างๆ ยังคงเลือกเพลงใดก็ได้แล้วกดปุ่ม แสงสว่างวาบในถ้ำและเสียงดนตรีเริ่มดังขึ้น ความประทับใจนั้นน่าทึ่งมาก เพราะเสียงที่เป็นธรรมชาติในเขาวงกตใต้ดินนั้นสะท้อนความแตกต่างของเสียงเพียงเล็กน้อยได้อย่างสมบูรณ์แบบ

ออร์แกนแก้ว

ในช่วงกลางของศตวรรษที่ 18 ทุกแห่งในลอนดอน ตั้งแต่ผับไปจนถึงร้านทำผมของชนชั้นสูง ได้รับความบันเทิงที่ทันสมัย ​​- "อุปกรณ์ไอริช" ซึ่งก็คือการดึงเสียงออกจากแก้วที่บางเฉียบด้วยการเลื่อนนิ้วไปตามขอบแก้ว โทนเสียงขึ้นอยู่กับระดับน้ำที่เทลงในภาชนะ

เบนจามิน แฟรงคลิน ฉาวโฉ่ ซึ่งในขณะนั้นเป็นเอกอัครราชทูตสหรัฐฯ ประจำลอนดอน ได้เริ่มผลิตเครื่องดนตรีที่เรียกว่า "หีบเพลงปากแก้ว" ในเวลาว่าง หลักการทำงานของอุปกรณ์ประกอบด้วยการหมุนแก้ว 48 ชิ้นโดยไม่มีขาที่มีขนาดต่างกัน ติดตั้งบนแกนเดียวและจุ่มลงในอ่างน้ำครึ่งหนึ่ง การแตะนิ้วของนักดนตรีไปที่ขอบแก้วที่หมุนได้ทำให้เกิดเสียงที่ทุ้มและหนักแน่น ในขณะเดียวกัน ก็ยังสามารถเลือกทำนองได้ด้วยการสลับการสัมผัสในส่วนต่างๆ ของชุดแก้ว

ในอีกไม่กี่ทศวรรษข้างหน้า เครื่องดนตรีที่ไม่ธรรมดานี้เป็นสื่อบันเทิงที่ได้รับความนิยม แต่วันหนึ่งก็มีการประกาศสาเหตุของความเจ็บป่วยมากมาย เช่น การทะเลาะวิวาทในครอบครัว อาการทางประสาท และความวิตกกังวลอย่างไร้เหตุผลของสุนัขและแมว ออร์แกนปากถูกห้ามและลืม อย่างไรก็ตาม นักดนตรีบางคน บรูโน ฮอฟฟ์แมน ไม่เพียงแต่ยังคงใช้เครื่องดนตรีนี้ต่อไป แต่ยังได้ปล่อยบันทึกหลายรายการที่บันทึกการประพันธ์เพลงแจ๊สของเขาบนหีบเพลงปากแก้ว

"ม้วน"

เครื่องดนตรีที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวนี้สร้างขึ้นโดยนักบวชจากเมือง Auxerre ของฝรั่งเศส Edme Guillaume ไม่ใช่ทุกโบสถ์และวิหารที่มีออร์แกน และคณะนักร้องประสานเสียงทั้งหมดต้องการดนตรีประกอบ งูที่เรียกกันว่าเครื่องดนตรีนั้นเป็นท่อนไม้ที่งอซ้ำแล้วซ้ำอีกซึ่งหุ้มด้วยหนัง ความยาวรวมของมันคือสามเมตร ซึ่งทำให้ได้เสียงที่หนักแน่นและสวยงาม หกรูตั้งอยู่บนท่อซึ่งปิดกั้นซึ่งนักดนตรีสามารถเล่นท่วงทำนองง่าย ๆ ได้ ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 17 พญานาคตั้งรกรากอยู่ในกลุ่มทหารและจากนั้นก็อยู่ในศาล ในเวลาเดียวกัน เครื่องมือก็ได้รับการปรับปรุง รูถูกปิดด้วยวาล์ว และปากเป่ากระดูกก็ถอดออกได้

ปัจจุบันมีการใช้งูในรายการคอนเสิร์ตที่อุทิศให้กับงานดนตรีโบราณ เขายังสนใจที่จะทำงานกับนักเขียนร่วมสมัย เช่น Judith Weir ผู้เขียนบทละคร หรือนักแต่งเพลง Jerry Goldsmith ที่พยายามทำให้ผลงานภาพยนตร์ของเขาน่าสนใจที่สุดในด้านเสียง

สาคูเลตา

ในปี 2002 นักดนตรี Monty Levinson ได้นำขลุ่ยออร์เคสตราที่ใช้วาล์วแบบธรรมดามาผสมกับไปป์ชาคุฮาจิที่ทำจากไม้ไผ่ของญี่ปุ่น

ดนตรีพื้นบ้านญี่ปุ่นในต้นศตวรรษที่ 20 เป็นที่ยอมรับอย่างมั่นคงในยุโรป และในช่วงกลางศตวรรษที่ผ่านมา เครื่องดนตรีชาติพันธุ์ shakuhachi ก็เริ่มถูกนำมาใช้ในการแสดงคอนเสิร์ตมากมายโดยนักแสดงที่มีชื่อเสียง ผู้โด่งดังคนแรกของชาวญี่ปุ่นคือ Bill Walker จากจาไมก้า ซึ่งเล่นมันในเกือบทุกการแสดง

ในอายุหกสิบเศษ ขลุ่ยญี่ปุ่นได้เข้าร่วมในคอนเสิร์ตของ New York Philharmonic Orchestra ในยุค 80 ไปป์ชาติพันธุ์จากดินแดนอาทิตย์อุทัยเสริมความแข็งแกร่งให้กับตำแหน่ง จากนั้นชาคุฮาจิก็ถูกรวมเข้ากับขลุ่ยออร์เคสตราสไตล์ยุโรป เครื่องดนตรีแปลก ๆ อีกชนิดหนึ่งจึงปรากฏขึ้นซึ่งเรียกว่าซาคูเลตะ

ความบันเทิงหรือศิลปะ

เครื่องดนตรีที่ผิดปกติมากที่สุดเป็นที่สนใจของรูปลักษณ์เป็นหลัก ไม่เหมือนเปียโน กีต้าร์ แซกโซโฟนทั่วไป แต่ละคนมีความเอร็ดอร่อยที่ทำให้เครื่องดนตรีนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว เครื่องดนตรีที่ผิดปกติซึ่งรูปถ่ายซึ่งถ้าไม่สามารถมองเห็นด้วยตาของคุณเองมักจะกระตุ้นความสนใจอย่างมากและแน่นอนว่าเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมของประเทศที่พวกเขาปรากฏตัว มีพิพิธภัณฑ์หลายแห่งที่มีการจัดแสดงนิทรรศการที่มีเอกลักษณ์เฉพาะซึ่งมีคุณค่าทางประวัติศาสตร์และโบราณวัตถุ

การเล่นเครื่องดนตรีที่ไม่ธรรมดาก็อาจพิเศษได้ ไม่เหมือนวิธีทั่วไป และหลักการของการแยกเสียงนั้นยังห่างไกลจากความชัดเจนอยู่เสมอ

หนึ่งในการสร้างสรรค์ที่มีเอกลักษณ์เฉพาะของมือมนุษย์คือเครื่องดนตรี ตัวอย่างเช่น ด้วยความช่วยเหลือของเปียโน กีตาร์เบส ไวโอลิน นักดนตรีสร้างซิมโฟนีที่ซับซ้อน อาเรียส ร็อคบัลลาด แต่ตอนนี้เราจะไม่พูดถึงเครื่องดนตรีคลาสสิกที่ทุกคนรู้จัก แต่เกี่ยวกับ เครื่องดนตรีที่แปลกและแปลกที่สุดที่มีอยู่ในโลกของเรา

ตัวอย่างเช่น มีบ้านที่มีเนื้อที่ 575 ตรว. เมตร ซึ่งเป็นเครื่องดนตรี หรือบางทีคุณอาจจะประหลาดใจกับเครื่องดนตรีที่สร้างเสียงในลักษณะที่น่ากลัวอย่างแท้จริง ทึ่ง? ไปกันเถอะเครื่องดนตรีที่แปลกประหลาดที่สุดในโลก ...

10. วงออร์เคสตราผัก

วงออเคสตรานี้ก่อตั้งขึ้นเมื่อเกือบ 20 ปีที่แล้วโดยกลุ่มเพื่อนที่สนใจดนตรีทดลอง วงดนตรีทำเครื่องดนตรีก่อนการแสดงทุกครั้ง- จากผักทั้งหมด เช่น แครอท มะเขือ กระเทียม

9. กล่องดนตรี

เครื่องจักรก่อสร้างมักจะมีเสียงดังและมีเสียงดังมาก โดยใช้คุณสมบัติเหล่านี้เพื่อสร้างกล่องดนตรีขนาดใหญ่ เพื่อให้แม่นยำยิ่งขึ้น เครื่องจักรก่อสร้างขนาด 1,000 ตันจึงถูกดัดแปลงเป็นกล่องดนตรีที่สามารถเล่นท่วงทำนองที่รู้จักกันดีได้หนึ่งเพลง - สตาร์ แบนเนอร์ - เพลงชาติสหรัฐอเมริกา.

8. ศุภพร

ลองนึกภาพว่าดนตรีมีผลกระทบต่อไฟฟ้า เรียกว่า "เทสลา ซิงกิ้งคอยส์", เครื่องมือสร้างเสียงโดยการเปลี่ยนรูปลักษณ์ของประกายไฟซึ่งสร้างเสียงแห่งอนาคตของเครื่องดนตรี

7. บ้านซิมโฟนี

เครื่องดนตรีส่วนใหญ่เป็นงานฝีมือ แต่ Symphony House นั้นค่อนข้างใหญ่เกินไปสำหรับเรื่องนั้น ด้วยพื้นที่ 575 ตร.ว. เมตรทั้งบ้านเป็นเครื่องดนตรี. เครื่องดนตรีที่ใหญ่ที่สุดในบ้านคือคานคู่แนวนอน 12 เมตรที่หุ้มด้วยไม้และมีสายทองเหลืองวิ่งตาม เมื่อเครื่องสายเริ่มเล่นในสายลม ทั้งห้องจะสั่นสะเทือน ทำให้ผู้ฟังรู้สึกประหลาดว่ากำลังยืนอยู่ตรงกลางเชลโลยักษ์

6. แดมิน

เครื่องดนตรีไฟฟ้า, สร้างขึ้นในปี 1920 โดยนักประดิษฐ์ชาวโซเวียต Lev Sergeevich Theremin ใน Petrograd การเล่นแดมินประกอบด้วยนักดนตรีที่เปลี่ยนระยะห่างจากมือของเขาไปยังเสาอากาศของเครื่องดนตรี เนื่องจากความจุของวงจรออสซิลเลเตอร์เปลี่ยนไปและเป็นผลให้ความถี่เสียง เสาอากาศแนวตั้งตรงมีหน้าที่รับผิดชอบต่อน้ำเสียง เกือกม้าแนวนอน - สำหรับระดับเสียง

5. อันเซลโล่

คล้ายกับแบบจำลองของจักรวาลที่เสนอโดย Nicolaus Copernicus ในศตวรรษที่ 16 ที่ uncello เป็นการผสมผสานระหว่างไม้ หมุด เชือก และเครื่องสะท้อนเสียงแบบกำหนดเองที่น่าทึ่ง แทนที่จะเป็นตัวเชลโลแบบดั้งเดิมซึ่งขยายเสียง อันเชลโลใช้ ตู้ปลาเพื่อทำเสียงขณะเล่นเครื่องสายด้วยธนู

4. เนลโลโฟน

เครื่องดนตรี ดูเหมือนหนวดแมงกะพรุน. ในการเล่น nellophone ที่สร้างจากท่อโค้งทั้งหมด นักแสดงจะยืนตรงกลางและตีท่อด้วยแป้นพิเศษ ทำให้เกิดเสียงสะท้อนของอากาศในตัว

3. รั้ว

ชาวออสเตรเลีย จอห์น โรส เป็นผู้ชายที่รู้วิธีเล่นรั้ว เขาใช้คันชักไวโอลินเพื่อสร้างเสียงสะท้อนบนรั้ว "อะคูสติก" ที่ยืดออกไปอย่างแน่นหนา ตั้งแต่ลวดหนามไปจนถึงตาข่าย บางส่วนของเขามากที่สุด คำพูดกวนๆรวมถึงการเล่นที่ชายแดน รั้วกั้นระหว่างเม็กซิโกและสหรัฐอเมริกา, เช่นเดียวกับ ระหว่างซีเรียกับอิสราเอล.

2. ชีสกลอง

ผู้สร้างของพวกเขานำกลองชุดแบบดั้งเดิมมาแทนที่กลองทั้งหมดด้วยหัวชีสทรงกลมขนาดใหญ่ โดยวางไมโครโฟนไว้ข้างๆ กันเพื่อสร้างเสียงที่ละเอียดอ่อนยิ่งขึ้น

สำหรับพวกเราส่วนใหญ่ เสียงของพวกเขาจะฟังดูเหมือนไม้ในมือของมือกลองมือสมัครเล่นที่นั่งอยู่ในร้านอาหารท้องถิ่น

1. โถสุขภัณฑ์

ในฐานะที่เป็นเครื่องดนตรีเบสขนาดเล็กคล้ายทูบาที่มีบทบาทสำคัญในวงดนตรีทองเหลืองและวงดนตรีทหาร ยูโฟเนียมไม่ใช่เครื่องมือแปลก ๆ

จนกระทั่ง Fritz Spiegl แห่ง Royal Liverpool Philharmonic Orchestra ได้สร้าง Toiletphonium: การทำงานอย่างเต็มที่ การผสมผสานระหว่างยูโฟเนียมและโถสุขภัณฑ์ที่ทาสีอย่างสวยงาม.

เราหวังว่ามุมมองของคุณเกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีจะขยายออกไปอย่างมาก เพราะในขณะที่เครื่องดนตรีบางชิ้นแสดงให้เราเห็น คุณสามารถสร้างได้ทุกที่และทุกเวลา เครื่องดนตรีที่แปลกประหลาดที่สุดในโลกที่คุณอยากเล่นคืออะไร?