Artystyczny świat definicji dzieła literackiego. Świat artystyczny jest w literaturze

slajd 3

Czym jest świat?

Mir - Wszechświat, społeczeństwo. Pokój - spokój

slajd 4

Drzwi do świata sztuki są zamknięte dla

Niewiedza Pewność siebie Ograniczenie Obojętność Lenistwo Pośpiech Infantylizm

Slajd 5

Studium literatury to poszukiwanie klucza do artystycznych światów różnych pisarzy

Wiedza Wątpliwość Erudyta Entuzjazm Pracowitość Rozważność Niezależność

zjeżdżalnia 6

„Artyzm, na przykład, nawet u powieściopisarza, to umiejętność wyrażania myśli tak wyraźnie w twarzach i obrazach powieści, że czytelnik, po przeczytaniu powieści, rozumie myśl pisarza dokładnie w taki sam sposób, jak sam pisarz rozumiał to podczas tworzenia swojej pracy. W konsekwencji po prostu: artyzm u pisarza to umiejętność dobrego pisania „F.M. Dostojewski” Encyklopedia literacka terminów i pojęć / Rosyjska Akademia Nauk, INION, [Federalny Program Wydawnictwa Książek Rosji]; rozdz. ed. i komp. A .N.Nikolyukin.-M.: Intelvak, 2001.

Slajd 7

Podejścia do badania dzieła sztuki

Slajd 8

Artystyczny świat pisarza

Obraz świata Model świata Obraz świata Świat poetycki Chrześcijański obraz świata na obraz J. Boscha A. Maranowa Obraz świata

Slajd 9

Wnioski:

Świat sztuki prace można nazwać inaczej Obraz świata dla każdego artysty (pisarza, poety i malarza) ma swój własny

zjeżdżalnia 10

Świat artystyczny (Yu.M. Lotman)

Wizja świata pisarza, ucieleśniona w słownej tkance konkretna praca i zakodowane za pomocą języka sztuki jako rodzaju przekazu

Slajd 11

Elementy świata sztuki

D.S. Likhachev A.P. Chudakov Czasoprzestrzeń Celowy świat Aktorzy, w tym narrator Bohater Jego naturalne i obiektywne środowisko Jego wewnętrzny świat Akcje bohatera (fabuła)

zjeżdżalnia 12

Właściwości artystycznego świata pisarza

Integralność (przejawiająca się we wszystkim, począwszy od tytułu) Obecność oceny autora Wyobrażenia artystyczne Współtworzenie czytelnika Obecność dialog wewnętrzny

slajd 13

Dlaczego wiatr kręci się w wąwozie, Podnosząc liść i niosąc kurz, Gdy statek w nieruchomej wilgoci Jego oddech niecierpliwie czeka? Dlaczego orzeł leci z gór i obok wież, ciężki i straszny, Na karłowatym pniaku? Zapytaj go Dlaczego jego młody arap kocha Desdemona, Jak księżyc kocha ciemne noce 9 Wtedy nie ma prawa dla wiatru i orła I dziewiczego serca "" Taki jest poeta jak Akvilon, Co chce, to nosi - jak orzeł lata I, nie pytając nikogo, od kogo, jak Desdemona wybiera bożka dla swojego serca (A.S. Pushkin Egyptian Nights T VI 1957 C 380) Wniosek: wolą artysty kieruje inspiracja, według Puszkina

Slajd 14

Jaka jest rola autora (pisarza, artysty)?

Obraz artystyczny to jedność obiektywnego i subiektywnego. Obraz zawiera materiał rzeczywistości, przetworzony twórcza wyobraźnia artysta, jego stosunek do przedstawionego, a także całe bogactwo osobowości twórcy. Komputery są w stanie przetwarzać wrażenia bycia według określonego programu, ale nawet najbardziej „inteligentny” z nich pozbawiony jest osobowości. (Estetyka Yu.Borev)

zjeżdżalnia 15

Owad Wszystkie dzieci są małe i brudne. Żelazo może przeciąć wszystkie smoki, A wszystkie blade, ślepe, posłuszne wody zostaną oczyszczone. Z larwy wyłania się niemy i przypalony upałem owad. Jak owad dostaje się do tego futra? Wiersze skomponowane przez komputer

Świat Praca literacka- to obiektywność odtwarzana w nim poprzez mowę iz udziałem fikcji. Obejmuje nie tylko rzeczy materialne, ale także psychikę, świadomość człowieka, a przede wszystkim samego siebie jako jedność mentalną i cielesną. Świat dzieła stanowi zarówno rzeczywistość „materialną”, jak i „osobistą”. W utworach literackich te dwie zasady są nierówne: w centrum nie jest „martwa natura”, ale żywa, ludzka, osobista rzeczywistość (choćby tylko potencjalnie). Świat dzieła jest integralną częścią jego formy (oczywiście treści). Jest niejako pomiędzy rzeczywistą treścią (znaczeniem) a tkanką słowną (tekstem). Zwróć uwagę, że słowo „świat” jest używane w krytyce literackiej i w innym, szerszym znaczeniu - jako synonim twórczości pisarza, oryginalność określonego gatunku: świat Puszkina, Lermontowa, romans rycerski, fantastyka naukowa itp. Artystyczny świat dzieła należy odróżnić od grafika. Praca jest fenomenem rzeczywistości; "świat" - wydarzenie rzeczywistości duchowej; może istnieć tylko w umyśle pisarza lub czytelnika. Jako fenomen rzeczywistości duchowej świat artystyczny jest niepowtarzalny i indywidualny, jego wyjątkowość wiąże się z osobowością twórcy – autora dzieła. Świat duchowy, pozbawiony oryginalności i niepowtarzalności, nie może być światem artystycznym. Świat artystyczny ma integralność, jest złożoną, wielowartościową, wielopoziomową całością. Świat sztuki nie jest kompletny i jest otwarty na interakcję z innymi światami. Świat pracy to artystycznie zasymilowana i przekształcona rzeczywistość. Jest wieloaspektowy. Największymi jednostkami świata werbalnego i artystycznego są postacie składające się na system oraz zdarzenia składające się na wątki. Najważniejszymi właściwościami świata dzieła jest jego nietożsamość z pierwotną rzeczywistością, udział fikcji w jego tworzeniu, posługiwanie się przez pisarzy nie tylko życiowymi, ale i warunkowymi formami reprezentacji. W dziele literackim panują szczególne, właściwe prawa artystyczne. Świat obejmuje to, co słusznie można nazwać składnikami reprezentacji (obiektywizm artystyczny):

akty zachowania postaci;

portrety;

zjawiska psychiki;

· fakty z życia wokół ludzi (rzeczy prezentowane w ramach wnętrz; zdjęcia przyrody - pejzaże).

Jednocześnie wdrukowana artystycznie obiektywność pojawia się zarówno jako byt pozawerbalny wskazywany słowami, jak i jako czynność mowy, w postaci kogoś należące do siebie oświadczenia, monologi i dialogi. Wreszcie drobnym i niepodzielnym ogniwem artystycznej obiektywności są poszczególne detale (szczegóły) przedstawianego, niekiedy wyraźnie i aktywnie wyodrębniane przez pisarzy i nabierające stosunkowo samodzielnego znaczenia. Głównymi cechami świata artystycznego są integralność i niezależność od świata realnego (świat artystyczny żyje według ustanowionych przez siebie praw), zasadnicza niekompletność i otwartość na inne światy artystyczne, a także na światy autora i czytelnika. Struktura świata artystycznego w wielu punktach jest zbliżona do struktury świata rzeczywistego; świat artystyczny tworzony jest przy pomocy tego, co akceptowane w danej kulturze język artystyczny; „wygląda jak” świat rzeczywisty, ale nie jest z nim identyczny i nie jest jego odzwierciedleniem. Świat artystyczny zawsze zawiera w sobie pewne znaczenie, zawierające wyjaśnienie świata - wyraża pewne prawo rozumiane przez jego twórcę - twórcę dzieła sztuki. W świecie artystycznym proponujemy wyróżnić dwie strony – rzeczywistość artystyczną oraz zasady organizacji świata artystycznego (pozwalające światu artystycznemu „urzeczywistniać” w umyśle czytelnika). Zasady organizacji świata artystycznego obejmują nie tylko sposoby wpływania na czytelnika, ale także to, co D. Lichaczow nazwał „ materiał budowlany" pokój. Pojęcie „świata artystycznego” ma na celu opisanie nie tego, co zwykle nazywa się „rzeczywistością”, ale „przestrzeni” kultury duchowej, która łączy autora i czytelnika jednym doświadczeniem artystycznym. Należy pamiętać, że „świat artystyczny” nie istnieje jako integralna rzeczywistość artystyczna charakterystyczna dla literatury. pewien okres, na który składa się wiele niepodobnych do siebie światów artystycznych pisarzy i wewnętrznych światów ich dzieł. Można stwierdzić, że rzeczywistość artystyczna to istnienie świata artystycznego realizowanego w umyśle czytelnika. Rzeczywistość artystyczna to ta strona świata artystycznego, która nadaje mu cechy świata realnego, naśladuje jego cechy fizyczne (czas i przestrzeń, rozwój wydarzeń, życie postaci, struktura społecznaświat) i procesów (może być statyczny i dynamiczny, może mieć zdolność do samorozwoju). Świat wewnętrzny to świat artystyczny Praca indywidualna. Wewnętrzne światy dzieł literackich - rzeczywistość podstawowa proces literacki. Światy artystyczne pisarzy są abstrakcją stworzoną przez krytyków literackich na podstawie analizy światów wewnętrznych należących do jednego pisarza, a istniejących tylko w wyniku tego uogólnienia.

Zobacz: Wprowadzenie do krytyki literackiej / Chernets L.V. Khalizev W.E. itp. / rekomendowane przez Ministerstwo Edukacji Federacji Rosyjskiej jako pomoc dydaktyczna dla studentów wyższych uczelni instytucje edukacyjne. - M: " Szkoła podyplomowa”, 2000.

Świat artystyczny to treść literackiego P., estetycznie odsłaniająca jedność „rzeczywistości wiedzy” i „rzeczywistości czynu” (MM Bachtin). istota estetyczna taka jedność jest wewnętrznie urzeczywistniana, urzeczywistniana w słowie, w tekst artystyczny. To on staje się jedyną możliwą formą ucieleśnienia tej treści.

Wyraźniejsze przeciwstawienie tych dwóch aspektów dzieła znajdujemy w dziele polskiego filozofa R. Ingardena „Dwuwymiarowość struktury dzieła literackiego” (1940-1947): „...w jeden wymiar, z którym mamy do czynienia sekwencja zastępując się nawzajem fazy - części działa i druga- z wieloma wspólnych mówców elementy niejednorodne (lub, jak je inaczej nazywam, „warstwy”); „...dźwięki słów i zjawiska językowo-dźwiękowe tworzą rodzaj raczej zlutowanej całości.<...>Podobnie jak dźwięk słów, również ich znaczenia są ze sobą powiązane, tworząc zwroty mowy lub zdania (dokładniej znaczenie zdań).<...>Zdania z kolei nie są od siebie odizolowane, ale są mniej lub bardziej ze sobą powiązane, tworząc całość wyższego rzędu (na przykład „historia”, „mowa” itp.). Dokładnie tak samo jest z „przedmiotami” „reprezentowanymi” w pracy. Przy całej swojej mnogości i różnorodności są też ze sobą połączone i składają się w mniej lub bardziej zlutowaną całość, oczywiście ze względu na to, że są przeznaczone związany przyjaciel z innymi sugestiami. Całość jest tym, co nazywamy warstwa obiektowa, lub na zdjęciu w pracy pokój"(Chrystus. S. 33-34).

Świat pracy ma cel(świat postaci i wydarzeń, które są opowiadane) i subiektywny("wydarzenie samej historii") strony.

Dzieło sztuki jest stosunkowo kompletne obraz świata, ucieleśnienie pewnej estetycznej koncepcji rzeczywistości. Oczywiście żadne dzieło sztuki nie może uchwycić cały świat. Ale obraz świata nie jest „kopią świata” ani „odpryskiem” jakiegoś fragmentu rzeczywistości, dzieło literackie to szczególny system artystyczny, w którym całościowy, bezgraniczny obraz świata, odpowiednik całą rzeczywistość, skupiając w sobie estetyczny sens życia ludzkiego pojmowany przez artystę.

Rozwijając wyobrażenie o specyfice dzieła sztuki jako obrazu świata, konieczne jest opanowanie dwóch najważniejszych stanowisk teoretycznych:

1) Obraz świata w dziele sztuki- to jest obraz Kosmosu, „w skrócie Wszechświata”. Genetycznie obraz świata wykreowany w dziele sztuki wywodzi się z mitopoetycznego modelu świata, który zawsze miał charakter „kosmograficzny”, to znaczy jasno ukazywał porządek uniwersalny, wyjaśniał prawa porządku światowego , uzasadnienie bycia. Wraz z pojawieniem się świadomości artystycznej nastąpiła rearanżacja w mitopoetyckim modelu Kosmosu: w dziele sztuki osoba z peryferii wszechświata przeniosła się do centrum Kosmosu, a wszystkie zjawiska wszechświata uniwersalnego, które w mitologii były ucieleśnieniem wiedzy o prawach natury, zostały umieszczone wokół człowieka, nabrały wartości w stosunku do człowieka - stały się estetyczną miarą jego losu i zachowania. (Już w środku ludowe opowieści słońce pozostało na niebie, aby pomóc dobremu człowiekowi w dobrym uczynku. A u Szołochowa Cichy Don” Grigorij Mielechow, który właśnie pochował swoją Aksinyę, widzi nad sobą czarne słońce.) Obraz świata jako „kosmosu skupionego na człowieku” jest uniwersalną miarą estetyczną, za pomocą której sztuka zbliża się do obiektywnej rzeczywistości, próbując zrozumieć jej znaczenie, jego dobroć lub wrogość wobec duchowej istoty człowieka. Nawet w tych pracach, w których deklarowane są pojęcia, które podważają sam sens ludzkiej egzystencji i egzystencji: na przykład w sztuce baroku i modernizmu obraz świata powstaje w opozycji do obrazu Kosmosu (jako „ minus-Kosmos”), jako tragiczna lub sarkastyczna demonstracja Chaosu, bałaganu, demonicznego zmysłu.

2) Obraz świata zawarty w dziele sztuki jest zawsze warunkowy- powstaje za pomocą pewnych metod o charakterze konwencjonalnym, tj. pewien kod, jednakowo rozumiany przez autora i czytelnika. Nie ma jednej, uniwersalnej zasady organizowania dzieła literackiego w integralny obraz świata. Jeśli w mitologiach się dzieje bezpośrednie wrażenieświatowy wszechświat (Areopag bogów olimpijskich w mitologia grecka, obraz Drzewa Świata, Rzeki Życia, Mitologia biblijna), to już w heroiczna epopeja Homer jest stworzony „Iluzja uniwersalności”. Jeśli, na przykład w powieści, charakterystyczne aspekty rzeczywistość artystyczna, tworząc trochę metaforyczny obraz świata, to artystyczny świat opowieści Czechowa jest rodzajem synekdocha- część całości jako skoncentrowane i wyraziste ucieleśnienie estetycznej esencji całości. I na przykład w lirycznym wierszu realia są tylko wskazane cały system„sygnały”, które mają wywołać u czytelnika określone skojarzenia ( tło asocjacyjne), i za ich pośrednictwem przekodować „globalny model świata”, który istnieje w jego umyśle.

Poprzez abstrakcję teoretyczną można zidentyfikować ogólny model strukturalny dzieła literackiego, którego badanie pozwoli zrozumieć podstawowe zasady kształtowania się za jego pośrednictwem różnych obrazów świata.

3. Co to jest? ogólny model strukturalny utworu literackiego? We współczesnej krytyce literackiej utrwalił się pogląd na dzieło sztuki jako złożony system składający się z następujących powiązanych ze sobą poziomów strukturalnych i ich podsystemów.

- poziom koncepcyjny(jego podsystemami są tematy, problemy, konflikty, ideologiczny patos);

- poziom "formy wewnętrznej"(jej podsystemy to subiektywne i czasoprzestrzenne organizacje świata artystycznego);

- poziom „formy zewnętrznej”(jego podsystemami są mowa i rytmiczno-melodyczna organizacja tekstu).

„Forma zewnętrzna” jest bezpośrednio postrzegana, na jej podstawie powstają wyobrażenia o obiektywnych zmysłowo wizualnych i emocjonalnie niematerialnych obrazach oraz jakiś wyobrażony obraz wynikający z systemu tych obrazów. obraz artystycznyżycie (jako „model świata”) staje się ucieleśnieniem pewnego koncepcja estetyczna rzeczywistość.

4. Korelacja poziomów strukturalnych pracy z głównymi aspektami jest dość oczywista. działalność artystyczna: poznawcza i wartościująca strona sztuki realizowana jest przede wszystkim poprzez poziom konceptualny dzieła, modelująca – poprzez poziom formy wewnętrznej, a znakowo-komunikacyjna – poprzez „formę zewnętrzną”.

Do opisu organizacji dzieła jako artystycznej całości używa się terminów „kompozycja”, „architektonika”, „struktura”. W niektórych przypadkach są używane jako synonimy i często mają określone znaczenia. Tak więc architektura najczęściej oznacza organizację „zewnętrznej formy” dzieła i włącza ją w pojęcie „kompozycji”. Z kolei termin „skład” używany jest najczęściej różne znaczenia: zarówno jako ogólna organizacja dzieła w całość ideologiczną i estetyczną, jak i jako organizacja tekst artystyczny(opis, narracja, dialog, monolog itp.) oraz jako organizacja świata wyobrażonego (pejzaż, portret, fabuła itp.) oraz jako organizacja jego poszczególnych elementów (kompozycja narracji, kompozycja fabuły itp.) ). Aby uniknąć pomyłek pojęciowych, będziemy używać tych terminów, które odpowiadają współczesnym wyobrażeniom o utworze literackim jako złożonym wielopoziomowym systemie i oznaczać jego podsystemy: organizacja podmiotowa, organizacja przestrzenno-czasowa (chronotop), organizacja mowy, rytmiczno- organizacja melodyczna (forma wersowa).

©2015-2019 strona internetowa
Wszelkie prawa należą do ich autorów. Ta strona nie rości sobie praw autorskich, ale zapewnia bezpłatne użytkowanie.
Data utworzenia strony: 2017-12-29

FORMA SZTUKI. ŚWIAT SZTUKI.

Świat dzieła literackiego (lub świat obiektów, figuratywność podmiotowa) - strona formy artystycznej, którą możemy mentalnie odróżnić od struktury werbalnej.

Świat dzieła literackiego odtwarzany jest w dziele poprzez mowę i przy udziale fikcji obiektywność . Świat dzieła stanowi zarówno rzeczywistość „materialną”, jak i „osobistą”, tj. obejmuje nie tylko rzeczywistość materialną, ale także ludzką świadomość.

Świat pracy to system, w taki czy inny sposób skorelowany z realny świat: obejmuje ludzi, z ich zewnętrznymi i wewnętrznymi ( cechy psychologiczne), zdarzenia, przyrodę (żywą i nieożywioną), rzeczy, ma czas i przestrzeń. Przedstawienie przedmiotowe jest charakterystyczne dla wszystkich rodzajów literatury, ale najbardziej rozwinięte i najbardziej autonomiczne (a zatem najłatwiejsze do odróżnienia) jest w epice i dramacie, gdzie istnieje system postaci i fabuła.

Świat pracy to artystycznie opanowany oraz przemieniony rzeczywistość.

WEWNĘTRZNY ŚWIAT DZIEŁA

D.S. Lichaczow. Wewnętrzny świat dzieła sztuki // Pytania literatury, nr 8, 1968. - P. 74-87

„Wewnętrzny świat dzieła sztuki słownej (literackiej lub folklorystycznej) ma pewną uczciwość artystyczna. Poszczególne elementy odbitej rzeczywistości łączą się ze sobą w tym wewnętrznym świecie w pewien system, artystyczną jedność.

Każde dzieło sztuki (jeśli to tylko sztuka!) odzwierciedla świat rzeczywistości w ich kreatywnej perspektywie. I te kąty podlegają wszechstronnemu badaniu w powiązaniu ze specyfiką dzieła sztuki, a przede wszystkim jego artystycznej całości. Studiując odbicie rzeczywistości w dziele sztuki, nie powinniśmy ograniczać się do pytania: „prawda czy fałsz” – a podziwiać tylko wierność, dokładność, poprawność. Wewnętrzny świat dzieła sztuki ma również swoje własne, wzajemnie powiązane wzory, swoje wymiary i swoje znaczenie jako system.

Oczywiście, co jest bardzo ważne, wewnętrzny świat dzieła sztuki nie istnieje sam z siebie i nie dla siebie. Nie jest autonomiczny. Zależy od rzeczywistości, „odzwierciedla” świat rzeczywistości, ale przekształcenie tego świata, na które pozwala dzieło sztuki, ma charakter holistyczny i celowy. Transformacja rzeczywistości związane z pomysłem, z zadaniami, które artysta sam sobie stawia. Świat dzieła sztuki jest wynikiem zarówno poprawnej ekspozycji, jak i aktywnej transformacji rzeczywistości. W swojej twórczości pisarz tworzy pewną przestrzeń, w której rozgrywa się akcja. Ta przestrzeń może być duża, obejmować szereg romansów podróżniczych, a nawet wykraczać poza planeta ziemska(w powieściach fantasy i należących do romantyczny kierunek), ale może również zawęzić się do ciasnych granic pojedynczego pomieszczenia. Przestrzeń tworzona przez autora w jego pracy może mieć swoiste właściwości „geograficzne”, być realna (jak w annałach czy powieść historyczna) lub urojone, jak w bajce. Pisarz w swoim dziele kreuje także czas, w którym rozgrywa się akcja dzieła. Praca może obejmować stulecia lub tylko godziny. Czas w pracy może płynąć szybko lub wolno, z przerwami lub nieprzerwanie, intensywnie wypełniony wydarzeniami lub płynąć leniwie i pozostać „pustym”, rzadko „zapełnionym” wydarzeniami.

Dzieła mogą mieć też swój własny świat psychologiczny, nie psychologię poszczególnych postaci, ale ogólne prawa psychologii, które podporządkowują wszystkie postacie, tworząc „środowisko psychologiczne”, w którym toczy się akcja. Prawa te mogą różnić się od praw psychologii, które istnieją w rzeczywistości, i nie ma sensu szukać dokładnych odpowiedników w podręcznikach psychologii czy podręcznikach psychiatrii. Bohaterowie baśni mają więc własną psychologię: ludzi i zwierząt, a także fantastyczne stworzenia. Charakteryzują się szczególnym rodzajem reakcji na zdarzenia zewnętrzne, szczególną argumentacją i szczególnymi reakcjami na argumenty antagonistów. Jedna psychologia jest charakterystyczna dla bohaterów Gonczarowa, druga - aktorzy Proust, jeszcze inny - Kafka, bardzo szczególny - dla aktorów annałów czy żywotów świętych. Psychologia postaci historycznych Karamzin or romantyczni bohaterowie Lermontow jest również wyjątkowy. Wszystkie te światy psychologiczne muszą być badane jako całość.

Świat pracy