W kraju instrumentów muzycznych. Scenariusz lekcji muzycznej „Muzyczna podróż w świat instrumentów dziecięcych

Skrytka muzyczna
Materiał ten można wykorzystać na lekcjach muzyki, zajęciach pozalekcyjnych. Formy spędzenia mogą być różne: poranek, wakacje, koncert, Spotkanie rodzicielskie, a także element godzina zajęć. Cel wydarzenia: wpływ na emocje i uczucia dzieci, słuchaczy; wzbudzanie zainteresowania muzyką (nie tylko jako przedmiotu akademickiego); edukacja gustu estetycznego u uczniów, poczucia piękna.

Na wydarzenie potrzebujesz:

1. rysunki przedstawiające instrumenty muzyczne, portrety Stradivariego i Andreeva;

2. wiersze o instrumenty muzyczne;

3. utwory muzyczne, filmy wideo z dźwiękiem odgadniętych instrumentów.

Prowadzący. Od niepamiętnych czasów do dnia dzisiejszego człowiekowi towarzyszy muzyka, pieśń, a co za tym idzie instrumenty muzyczne. W czasach starożytnych sztuka muzyczna głęboko czczony. W Sumerze i Babilonie składano ofiary na cześć instrumentów muzycznych. W Starożytna Grecja bogów z reguły przedstawiano z instrumentami muzycznymi w rękach.

Magiczna moc muzyki śpiewana była w legendach i mitach. Tak więc starożytni Grecy położyli mit piosenkarza Orfeusza. Tam, gdzie strzała i miecz nie uratowały, siła i odwaga nie pomogły, pieśń Orfeusza czyniła cuda. Kiedy wziął do ręki cytharę i zaśpiewał przy melodyjnym dzwonieniu jej strun, wiatr przestał kołysać listowiem, odległe skały ruszyły w stronę pieśni, morze zamarło, dzikie zwierzęta wydostały się z legowisk i pokornie podążyły za niesamowitym śpiewakiem, zamrożone przez cud cudów - muzykę.

Starożytni ludzie widzieli w muzyce magię, magiczną moc i dlatego tworzenie instrumentów muzycznych przypisywali bogom.

Student. Kiedyś, według starożytnej legendy, bóg lasów Pan spotkał piękną dziewicę Syringę i zakochał się w niej od pierwszego wejrzenia. Pan, którego głowa była zwieńczona rogami, a nogi kopytami, nie podobał się Syringi. I uciekła od niego. Pan rzucił się za nią i prawie dogonił ją na brzegu rzeki. Ale Syringa zwróciła się do Rzeki z błaganiem, by ukryła ją przed Panem o koziej nodze. Rzeka wysłuchała modlitwy Syringi i zamieniła ją w trzcinę. Smutny Pan wyrzeźbił melodyjny flet z trzciny i od tamtej pory się z nim nie rozstał...

Prowadzący. Ze skorupy żółwia mały Hermes zaprojektował lirę, przyszły bóg hodowla bydła, patronka pasterzy...

Flet został wymyślony przez wojowniczą boginię Atenę...

Tak mówią starożytne greckie mity o pochodzeniu muzyki i instrumentów muzycznych.

Student.

Nie pamiętam kiedy.
Mężczyzna pasł stado na polu,
Dzika bestia, rytm ptaków,
Zasiał chleb i łowił ryby.
Mieszkał w pobliżu wody,
Zebrane owoce leśne
I nosiła ubrania ze skór,
Ani na chwilę nie gasił ognia,
A kiedy siedziałem przy ognisku
Po długim ciężkim dniu
Zawsze śpiewał jedną rzecz:

Pewnego dnia szedł wzdłuż rzeki,
Które rosły trzciny,
I prosta ucieczka z trzciny
Mężczyzna ostrożnie wziął go w ręce.
W rękach trzymał trzcinę -
Wolny wiatr gwizdał przez trzciny,
Łapał wiatr gwiżdżący w locie
I przyniósł trzcinę do ust ...
A potem usiadł przy ognisku
Po długim ciężkim dniu
I grał jedną rzecz na stroiku:
„Onna-nie! Ona-ale! Ona-nie!
Jakoś szedł za bestią na łąkę,
W ręku trzymał ostro zgięty łuk,
I skierowane na bestię
Zaostrzona strzała.
Mężczyzna puścił cięciwę -
Martwe zwierzę spadło na trawę
Słychać było, jak ledwo śpiewała,
Cięciwa cięciwy zabrzęczała trochę w ciszy.
A potem usiadł przy ognisku
Po długim ciężkim dniu
A cięciwa zadzwoniła:
„Onna-nie! Ona-ale! Ona-nie!
Szedł przez las przez wiatrochron.
Wpadł do pnia z okrągłym wgłębieniem
Mężczyzna walił z całej siły -
Ogłosił ryczący ryk ciemności.
A potem człowiek przy dzienniku
Spalony do dołu w środku
I zakrył pustkę pnia
On elastyczna skóra wół,
A potem usiadł przy ognisku
Po długim ciężkim dniu
I sam bił w bęben:
„Onna-nie! Ona-ale! Ona-nie!
Przekazany za wiek wiek,
I człowiek stał się potężny:
Zbudował sobie miasta
Niebo, ziemia i woda
Przytłumiony poleciał do słońca, -
Ale zawsze wśród wszystkich trudnych przypadków
Słyszałem śpiew moich strun,
I ich perkusja i ich wiatr, -
Pieśń wiatru, wody i ognia,
Pieśń nocy i pieśń dnia
Hej, zaśpiewajmy wszyscy razem:
„Onna-nie! Ona-ale! Ona-nie!

Prowadzący. Każdy naród ma swoje legendy dotyczące wyglądu tego instrumentu muzycznego. Grecy przypisują ten wynalazek albo niemowlęciu Hermesowi, albo samemu mecenasowi sztuki, Apollo o twarzy słońca.

Student. Bóg Hermes, gdy był jeszcze dzieckiem, ukradł krowy swojemu starszemu bratu Apollo. Z ich wnętrzności zrobił sznurki, a następnie, po złapaniu żółwia, naciągnął je na skorupę żółwia. Apollo był zły na Hermesa. Hermes, aby pogodzić się z bratem, podarował mu ten niesamowicie słodko brzmiący instrument. Apollo tak bardzo polubił jej głos, że zmienił swój gniew na litość i wkrótce stała się jego ulubionym instrumentem muzycznym.

Pytanie: Jaki instrument muzyczny jest wymieniony w legendzie?

LIRA

(Rysowanie narzędzi)

Prowadzący. Jeśli uważnie słuchałeś legendy, prawdopodobnie zauważyłeś, że struny liry są naciągnięte. Naciągnięta struna może brzmieć, ale po co skorupa żółwia? Faktem jest, że same struny brzmią słabo, a skorupa wzmacnia ich dźwięk.

Skorupa żółwia to korpus liry. W inny sposób nazywa się to pudełkiem rezonansowym, do którego przenoszone są wibracje strun. Wzmacnia dźwięki i upiększa je.

Student. A oto legenda o poecie i śpiewaku Arionie. W konkursie cytarystów Arion wygrał i otrzymał cenną nagrodę. Ale rabusie morscy postanowili odebrać to piosenkarzowi. Wyruszywszy na morze, chcieli zabić Ariona, aby przejąć w posiadanie cenny łup.

Nieunikniona śmierć Ariona. Ale w końcu prosi rabusiów, by pozwolili mu śpiewać. A Arion śpiewał tak cudownie, że zmiękły nawet serca okrutnych rabusiów. Dokończyłem piosenkę Arion i rzuciłem się w głąb morza. Ale zanim zdążył zanurzyć się w wodzie, został porwany przez delfiny zafascynowane jego muzyką.

Nie pozwolili utonąć wielkiemu śpiewakowi. Położywszy Ariona na plecach, delfiny przyniosły go na brzeg.

Pytanie: Jaką cenną nagrodę otrzymał Arion?

HARFA
(Rysowanie instrumentów, można użyć wideo, z dźwiękiem harfy)

Student. Harfa to starożytny egipski instrument. W Starożytny Egipt na harfie grano w nędznej chacie, w pałacu faraona i w luksusowych świątyniach. W świątyniach harfy były tak duże, że kapłani mogli na nich grać tylko na stojąco. Struny starożytnych harf zostały wykonane z żyłek lub włókien liścia palmowego. W niektórych krajach wschodnich na harfie wolno było grać tylko mężczyznom, aw niektórych, tak jak w naszych czasach, uważano ją za instrument wyłącznie kobiecy.

Specjalne prawa określały, ile strun powinna mieć harfa biednego człowieka, a ile powinien mieć mistrz. Harfa ludu nie mogła być większa niż harfa szlachcica.

Na przykład w Irlandii za zranienie ręki harfiarza sprawca musiał zapłacić czterokrotnie wyższą grzywnę niż za zranienie ręki jakiejkolwiek innej osoby.

Kiedy z niebieskiego szalika
Wieczór, powolne cienie,
Twoja rozmarzona harfa
Nagle zaśpiewa o wirze dni.
O burzach błogości, wzlotach i upadkach namiętności,
O płonących sercach
Jestem cały w jej magicznej mocy,
W jej pieszczotliwych dyszach.
Myślę, że te dźwięki
Zabiorą mnie.
Od bezczynnej nudy, dusznej mąki
O minionej jałowości dnia.

S. Gorodecki

Prowadzący. Starożytni przodkowie tego instrumentu urodzili się w dalekich krajach wschodnich. Jednym z jego najstarszych poprzedników jest ravanastr, który można usłyszeć do dziś. Grają na nim muzycy ludowi z Indii i wyspy Sri Lanki (Cejlon). Mały bębenek w roli rezonatora, długa drewniana szyjka, do której dociska się jeden lub dwa nitki jedwabiu lub żyły, łuk w kształcie cebuli - oto ravanastr, wynalazek dziesięciogłowego boga smoka Ravany , jak głosi starożytna legenda.

Instrument ten uchodzi za wysoką doskonałość muzyczną: przede wszystkim zadziwiająco skoczny, trzepotliwy dźwięk, który pod względem elastyczności i wyrazistości nie ustępuje ludzkiemu śpiewowi. Tylko jej śpiew może być nieskończony, nieprzerwany. Nie podda się fortepianowi w wirtuozerii, a w różnorodnej „wymowie” dźwięków po prostu nie ma sobie równych. To najbardziej „mówiący”, najbardziej wyrazisty instrument brzmieniowy.

Pytanie: Jak nazywa się ten instrument?

SKRZYPCE
(Dźwięki skrzypiec)

Płynne ruchy łuku
Struny drżą
Motyw brzmi z daleka,
Śpiewa o księżycowym wieczorze.
Jak wyraźny jest przelew dźwięków,
Mają radość i uśmiech,
Brzmi marzycielsko.
Nazywam się skrzypce.

Student. To było dawno temu, ponad trzysta lat temu. Słynny lutnik Nicolo Amati poderwał chłopca na jednej z ulic włoskiego miasta Cremona, który nie wiedział, dokąd się udać. Okrutna plaga chorób, od której kiedyś wymarły całe wsie i miasta, zabiła krewnych bezdomnego chłopca. Amati przyprowadził chłopca Antonio do swojego studia i uczynił go jednym ze swoich asystentów.

Prowadzący. Antonio był bardzo sumienny. W jego rękach drzewo wydawało się ożywać, drewniane kliny zdawały się same zamieniać w blanki dla przyszłych skrzypiec.

W wieku 13 lat Antonio sam wykonał skrzypce. A wielki Antonio stworzył swój ostatni, ponad tysięczny instrument, kiedy miał ponad dziewięćdziesiąt lat.

Pytanie: Jak nazywa się słynny lutnik.

STRADIVARY
(Portret mistrza)

Prowadzący. Wielki mistrz miał sześćdziesiąt lat, kiedy zabrzmiały jego najlepsze nowe skrzypce. Ich dźwięk był potężny, głęboki, a skrzypce śpiewały ludzki głos, reagując na najmniejszy ruch łuku nowymi kolorami.

Prowadzący. To narzędzie należy do wszystkich bogatych domów. Do jego produkcji użyto cennych gatunków drewna sprowadzanych z krajów zamorskich - czarnego, czerwonego, różowego, cytrynowego. Narzędzie zostało obszyte kością słoniową, brązem, złotem, drogocennymi kamieniami, a szlachetni malarze malowali na jego ścianach i pokrywach w kształcie skrzydeł wspaniałe obrazy.

I klucze!

Jakie są talerze z kości słoniowej! Zdarzało się, że klucze były pokryte płytkami z klejnotów - warstwowego agatu - onyksu, złotego bursztynu, a nawet drogocennego granatowego lapis lazuli.

Pytanie: Jak nazywa się ten instrument muzyczny?

KLAWESYN
(Rysunek klawesynu)

Student. Chwała rzemieślnikom, artystom i jubilerom, którzy zmienili klawesyn w nieopisanie przystojnego mężczyznę!

Jeszcze nigdy instrument muzyczny nie był tak drogi, tak szanowany i ceniony… meble.

Niestety, poprawa wygląd zewnętrzny skutkowało słabym dźwiękiem. Głos klawesynu był trochę suchy, szklisty. Ale główny problem polega na tym, że jego moc dźwięku zawsze pozostawała taka sama, ta sama głośność. Bez względu na to, jak mocno muzyk wcisnął klawisz, głośność dźwięku się nie zmieniła.

Prowadzący. Zastąpiony innym instrumentem muzycznym. Kto wie, jak się nazywa?

fortepian. Słowo „forte” oznacza „głośny”, a słowo „fortepian” oznacza „cicho”. Dla muzyków ta właściwość nowego instrumentu jest ważna, ponieważ umożliwia wydawanie dźwięków o różnej głośności wprost proporcjonalnie do siły uderzenia w klawisz.

Student. Zdarzyło się to około stu lat temu w Petersburgu. Młody skrzypek Wasilij Andreev przyszedł do słynnego lutnika Iwanowa. Powiedział, że chciałby zamówić instrument muzyczny. Ale kiedy mistrz spojrzał na rysunki, które przyniósł mu skrzypek Andreev, strasznie się rozgniewał.

Jak to się stało, że on, szanowany mistrz, został zaoferowany, że zrobi błazeński, błazeński instrument! Tak, nie warto wydać na to drzewa! A jednocześnie młodzieniec nalega, aby instrument był wykonany z najlepszych gatunków drewna, które mistrz wytrzymywał przez lata, aby zrobić z niego szlachetne skrzypce i wiolonczele! To jakieś nieporozumienie, a nie narzędzie!

A rozgniewany mistrz powiedział, że gdyby pan Andreev chciał, mógłby kupić ten chłopski instrument w każdym drobnym sklepie, gdzie jest sprzedawany wraz z zapałkami i solą.

Pytanie: Jaki instrument Andreev zaproponował Iwanowowi zrobić?

BAŁAŁAJKA
(Bałałajka dźwięki, rysunek)

Prowadzący. Wasilij Andreev zauważył, że on, skrzypek, wcale nie wstydził się grać na bałałajce i pokazał mistrzowi swoją sztukę.

A potem mistrz Iwanow zrezygnował. Podobało mu się, jak młody muzyk z pasją opowiada o tym, jak chce ulepszyć rosyjskie instrumenty ludowe.

Coś, czego nie słyszałeś od dawna,
Trzy zalane struny?
Mówią, że wyszły z mody
Pieśni rosyjskiej starożytności!
Jak stado zbłąkanych ptaków,
Moda pędzi po wietrze.
Nie smuć się, bałałajko,
I nie płacz, nie płacz, nie płacz!
Pamiętaj, jak w sosnowej chacie
Twój głos się rozlał
Jak w przypadku Natashy Rostovej
Hrabia Tołstoj cię wysłuchał.
Jesteś teraz nieśmiały na próżno!
Jesteś sam w całym kraju.
Jesteś diabelnie dobry
Dotknij rosyjskiego sznurka!
Z odległym ludowym sercem
Jesteś spokrewniony z jakiegoś powodu!
W złotych rękach rzemieślników
Nigdy nie będziesz milczeć!
Cóż, klon, spróbuj!
Przeszkadzaj mi całkowicie.
balałajka,
Drewniany dzwonek!

Igor Kobzew

Smokotina Elena Władimirowna, nauczyciel muzyki


Gospodarz: Dzień dobry, Drodzy przyjaciele, koledzy, studenci, goście. Cieszymy się nowe spotkanie z Tobą. Dzisiejszy program nazwaliśmy „Muzyczne obrazy o rosyjskich instrumentach ludowych”
Rosjanie zawsze otaczali swoje życie pieśniami i muzyką płynącą z rosyjskich instrumentów ludowych ... .. wtedy wszystko śpiewa w duszy i nic nie jest bliższe człowiekowi niż dźwięk rodzimego, znanego od dzieciństwa instrumentu. Ta niezwykła paleta dźwięków rozprzestrzeni się dziś w sali w wykonaniu Laureata międzynarodowych i międzyregionalnych konkursów, orkiestry instrumentów ludowych Krasnojarskiej Wyższej Szkoły Sztuk Pięknych. LICZBA PI. Iwanow-Radkiewicz. Dyrektor artystyczny– Olga Grinberg

jeden). Prowadzący: Wszyscy wiemy, że muzyka leczy. I bez względu na to, jak dobre jest nasze życie, czasami musimy odczuwać niepokój. Aby pozbyć się tego uczucia, radzimy posłuchać muzyki Chopina, Walców Straussa i konkretna praca Anton Rubinstein – „Melodia” Jeśli teraz na sali ktoś ma choćby najmniejszy niepokój, minie, gdy tylko usłyszymy te czarujące dźwięki w wykonaniu Victorii Fedorovej
Klasa nauczycielki Lilia Vladimirovna Tsvetkova, akompaniatorka - uczennica Międzynarodowy Konkurs Maria Iwanowna Morozowa

2). Prezenter: Megül „Sonata” 1-częściowy. Wykonawca Stud, __ Oczywiście Galina Kułak. Klasa nauczyciela Aleksieja Nikołajewicza Nepomnyashchikh

3). Prezenter: Gitarzysta John Richards wyraził swoją miłość do instrumentu poprzez poezję.

Struny drżą
Palce na szyi są noszone,
W poszukiwaniu harmonijnego progu,
nalewa legato,
Uderzając w rafy
Dostojne akordy głównych serii.
Wykonawca jest ukryty przez jedność spółgłosek,
Z moją gitarą o słodkim głosie
Serce kręci się jak fala,
Tango muzyczne do hymnów Orfeusza.
Improwizacja, wiatr, wolność,
W palcach mistrza budzą zachwyt,
Słysząc z dzwonkiem harmonii,
Siać przydatki ustnie, jak Bóg.

Niemiecki. "Baden Jazz Suite" część 1. Posługiwać się Studentka _________ kursu Elizaveta Lavrentieva, klasa nauczyciela Natalia Yurievna Zamiatina

cztery). Rossiniego. Cavatina Figara z opery” Cyrulik sewilski Wykonywane przez Stud, __ Kurs Iwan Ekimenko, Klasa nauczyciela Jurij Wasiljewicz Dunajew

5). Prezenter:

Domra, jak zapomniana królowa,
który kiedyś mieszkał w Rosji.
Starsza siostra Bałałajki,
dźwięk prosto na błękitnym niebie.
Rozprzestrzenić się ku uciesze świata,
w psotnych rękach
Składane piosenki dźwięczna satyra,
w starych bajkach, baśniach i wierszach.
Ale oszczerstwo jest podstępne i złośliwe,
chciałem pozbyć się dźwięków domry,
Jak żałosny i tchórzliwy wróg,
który chce zapomnieć o swoim wstydzie.
On jest ciszą dla tych umiłowanych strun,
prorokował śmiałą ręką,
Aby ich piosenki były strumieniem światła,
płynęła jak rzeka bezczasu.
Ale oszczerstwo domry nie jest barierą,
przez wieki jego cudowny dźwięk,
jako godną nagrodę losu,
znowu leje radosna pieśń.

Na scenie - Domra Trio: Student_4_ Course Alena Cherkova, studenci II roku - Anastasia Solomatina, Shonchalai Mizhit-Dorzhu. Klasa nauczycielki Oksana Igorevna Strelchenko, akompaniatorka - Olga Chernoyarova. Artemiew, „Romans”

6). Prowadzący: Nie jest tajemnicą, że „Rumba” to taniec, taniec MIŁOŚCI. Rumba pojawił się w Hawanie w XIX wieku w połączeniu z europejskim tańcem wiejskim. W Hiszpanii słowo „rumbo” oznacza „drogę”, w języku rosyjskim morski odpowiednik „rumby” to kierunek.
Lucio „Rumba” w wykonaniu Stud,_2_ Course Nachin Biche-ool, klasa nauczycielska Elena Vladimirovna Moderova

7). Prezenter:
nie boję się burz ani raf,
Jeśli słychać dźwięk struny
W pobliżu molo rafy gitarowej
Krzyki mew i szum fal.
Chcę, żeby gitara brzmiała
Dotykając duszy każdą struną,
Jak życie bez końca i początku
I nic mi się nie stanie.

Winnicki „Merci”. Wyk. Stud, _2_ Kurs Michaił Popow, klasa nauczyciela Iwana Nikołajewicza Afanasiewa

osiem). Prezenter:

Bałałajka rastrowała:
Więc leje - terli-terli ...
Chodź kochanie, baw się razem
Tak, mów po rosyjsku!
Proste dźwięki Bałałajki,
Niech nie od razu i nie nagle
Pamięć krwi zostanie objawiona wnukom,
Sprowadzić ich do kręgu.
Bałałajka rozegrała się
Baw się i tańcz, ludzie!
Spal, kochanie, spróbujmy
i Orkiestra - nie zawiedzie!

Ermochenkov. Koncert na bałałajkę i orkiestrę, część I. Wyk. Stud, _4_ Kursa, Nikita Krasnov. Wykładowca - zdobywca dyplomu międzynarodowego konkursu - Andrey Nikolaevich Shakorin. Koncertmistrz - Laureat Ogólnorosyjskich i Dyplom Konkursów Międzynarodowych - Julia Balabanova

9). Bogosłowski, śl. Rodionov „Pieśń starego dorożkarza”.
W wykonaniu Eleny Moderovej. Towarzyszenie - Galina Sharavina. Klasa koncertmistrzowska Władimira Wiktorowicza Szachowa.

dziesięć). Tsintsadze „Sachidao”. W wykonaniu Duet Domra: Studenci, _2_ Kurs Elena Zhukova i Anna Katryuk. Klasa nauczycielki Lilia Vladimirovna Tsvetkova, koncertmistrz - zdobywczyni dyplomu międzynarodowego konkursu, Maria Ivanovna Morozova
(Pełny skład orkiestry jest w trakcie przygotowania i na scenę na podstawie tekstu prezentera wchodzi na scenę)

II część koncertu

jedenaście). Prezenter: Pod koniec XIX wieku sztuka była niedostępna dla szerokich mas ludowych. Zaawansowani ludzie tamtych czasów nie mogli znieść takiej sytuacji. Wśród tych ludzi był Wasilij Wasiljewicz Andreev. Pewnego dnia usłyszał chłopa Antypasa grającego na starej bałałajce. Brzmienie tego instrumentu tak zachwyciło Wasilija Wasiljewicza, że ​​postanowił stworzyć zespół bałałajki i opracować projekty różnego rodzaju narzędzia. Nieco później Andreev postanowił stworzyć orkiestrę. Mistrz Nalimov stworzył instrumenty muzyczne, dzięki którym wszystko brzmiało w nowy sposób: jasny, kolorowy.
Orkiestra rosyjskich instrumentów ludowych stała się wyjątkowym zjawiskiem nie tylko w naszym kraju, ale na całym świecie. kultura muzyczna. Dziś jest szczególną syntezą rosyjskiego folkloru i europejskiej sztuki akademickiej… jednocześnie ma unikalną charakterystyczną barwę, która w pewnym stopniu stała się symbol muzyczny Rosyjski Kultura narodowa.

Mgła spowita szarym welonem,
Ziemia jest żyznym łożem,
O czym ty śpiewasz, jasnooki Bayanie?
Twój głos niepokoi moje serce.
Piosenka płynie jak strumień, motyw jest tak delikatny,
Tak słodko grają gusli,
Co wydaje się twoimi cienkimi palcami
Dusze pieszczą moje struny.
I jakby budząc się z długiego snu,
Ustawiają się przede mną
Te odległe, chwalebne czasy
Gdzie wszyscy żyli w pokoju z Ziemią.

Rosyjska piosenka ludowa „O świcie, o świcie” w aranżacji Vera Gorodovskaya. Dyrygentem jest studentka IV roku - Victoria Fedorova, klasa nauczyciela Oksana Igorevna Strelchenko

12). Prezenter: muzyka Griega do dramatu Ibsena „Peer Gynt” otrzymała znaczenie niezależnego, dzieła sztuki. Pełny wynik „Peer Gynt” obejmuje dwadzieścia trzy liczby. Teraz zabrzmi jeden z nich - jasna i kolorowa dynamiczna gra.
Na stoisku dyrygenta - dyrektor artystyczny orkiestry
— Olga Grinberg.

Edwarda Griega. „W Sali Króla Gór”

13). Prezenter: Nikołaj Aleksiejewicz Niekrasow powiedział:
Siej rozsądnie, dobrze, wiecznie. Siać!
Serdeczni Rosjanie będą Ci wdzięczni..........

Siergiej Rachmaninow. „Piosenka rosyjska”

czternaście). Prezenter: argentyński muzyk i kompozytor drugiej połowy XX wieku, którego kompozycje radykalnie odwróciły tradycyjne tango, prezentując je w nowoczesnej tonacji, zawierające elementy jazzu i muzyka klasyczna, znany i rozpoznawalny przez wielu.

Astor Piazzolla Tango „Mietro del Angel” solistka Anastasia Paramonova,

piętnaście). Prezenter: Valenki, to także filcowe buty, volnushki, wybryki, pimy, walcówka i chesanki - stosunkowo nowy wynalazek, ma dopiero około dwustu lat. Mówiąc obrazowo, ludzie pili już szampana, ale filcowe buty nie były jeszcze znane. Za ojczyznę prawdziwych butów filcowych uważa się miasto Myszkin w prowincji Jarosław, którego rzemieślnicy w XVIII wieku jako pierwsi wykonali pełne buty filcowe z cholewką. Od niepamiętnych czasów były integralną częścią rosyjskiego stroju, rosyjskiego stylu życia, rosyjskiej zimy, a nawet rosyjskiego charakteru. „To tak proste, jak filcowy but”, „Roly rolls”, „Nie myj tego w ten sposób przez toczenie” - te powiedzenia na zawsze weszły do ​​naszego języka. I nikomu nie trzeba tłumaczyć, co mają na myśli: botki są rustykalne, jak rosyjski chłop, ale też mocne, solidne i niezawodne, jak on nie zawiodą w trudnych czasach!

Na zakończenie koncertu wariacje Aleksandra Szyrokowa na temat R.N.P. "Buty filcowe"
Numer bisu: (bez przerwy)
Prezenter: (jeśli to konieczne, powiedzmy, po występie) brzmiała fantazja Kubana Jurija Zatsarnego „Brynkovsky Cossack”
Moderator: Dziękuję za uwagę.
Nasz koncert się skończył.

Budżet gminy instytucja edukacyjna

dodatkowa edukacja dzieci z regionu moskiewskiego

„DZIECIĘCA SZKOŁA SZTUKI”

Scenariusz lekcji muzyki

Przygotowany

nauczyciel wczesnego dzieciństwa rozwój estetyczny dzieci

Slivkova Galina Borisovna

Łukhovitsy

2014

SCENARIUSZ WAKACYJNY

« muzyczna podróż w świat instrumentów dziecięcych"

Cel: Zapoznanie dzieci z różnymi dziecięcymi instrumentami dźwiękowymi.

Zadania: Edukacja muzyczna dziecko, a także rozwój kreatywność.Aby zainteresować dzieci graniem na perkusji, hałasem, instrumentami muzycznymi, które nie mają skali, ponieważ. instrumenty dźwiękowe pomagają rozwijać poczucie rytmu, poszerzają reprezentacje barwowe dzieci.

Sprzęt: instrumenty dziecięce: perkusja i hałas.


Prezenter: Zebraliśmy się dzisiaj na niezwykłe, niesamowite święto muzyki. Mamy nadzieję, że wakacje przyniosą Wam uśmiech, radość i dobry humor. Zaśpiewajmy zabawną piosenkę chłopaki.

Piosenka „Podaj, podaj tę piosenkę w kółko” muzy. śl. Agagabowa E.

Gospodarz: Dobra robota! A teraz jedziemy zwiedzać instrumenty muzyczne. będziemy śpiewać ćwiczenie muzyczne -

„Muzyczne echo” śl. mgr Trubnikova

Prowadzący: A teraz posłuchajmy naszych solistów.

Piosenka "Trójkąt i bęben" muzyka. Filippenko A., śl. Melnikova N.

Prezenter: Połączmy ręce, pójdziemy do jesiennego lasu.

Chodźmy muzycznie. Potrzebujemy brzęczących instrumentów.

(dzieci chodzą w kółko, trzymając za plecami tamburyn)

Prezenter: Widzieliśmy sikorkę w lesie, zaśpiewamy o tym piosenkę.

(dzieci śpiewają piosenkę, a chór grany jest na tamburynach)

Utwór muzyczny « Sikorki „muzyka. i śl. Olifirova L.A.

Jak masz na imię, ptaszku? Niebieski, niebieski, niebieski, niebieski, niebieski.

Czy jesteś sikorką? Niebieski, niebieski, niebieski, niebieski, niebieski.

Jedz pszenicę. Niebieski, niebieski, niebieski, niebieski, niebieski.

Żegnaj sikorki. Niebieski, niebieski, niebieski, niebieski, niebieski.

Prezenter: A teraz pójdziemy do chmury, nie boimy się gęstego lasu.

Ominiemy wszystkie zaczepki, idziemy ścieżką.

(Dzieci poruszają się jak wąż w rytm muzyki, za plecami trzymają tamburyny)

Prezenter: A chmury zbierają się na niebie, zaśpiewajmy piosenkę.

Piosenka „Chmura - Serduchka” » muzyka. i śl. Olifirova L.A.

Na świecie żyła chmura. Czapka z daszkiem. I wylał się z chmur. Czapka z daszkiem.

Nazwany serdeczny. Czapka z daszkiem. Te gradowe kamienie to ciernie. Czapka z daszkiem.

Nikogo nie znała. Czapka z daszkiem. Zimne łzy. Czapka z daszkiem.

W ogóle się nie uśmiechnął. Czapka z daszkiem.

Prezenter: Padało, a my zagramy na polanie, wszyscy stoją w kręgu.

(Prezenter podnosi tamburyn i pokazuje dzieciom)

Oto piękny, dźwięczny tamburyn!

Nie będzie milczał w swoich rękach.

Gra tamburynowa. [ 4 ]

Idź, wesoły tamburynie, cicho, tak.

Kto ma wesoły tamburyn, zatańczy dla nas hopaka!

Prowadzący: Posłuchaj zagadki.

drewniane dziewczyny

Biją się głośno.

Malowane jak gniazdujące lalki.

Zgadłeś? To…( łyżki) - instrumenty perkusyjne.

Prezenter: Podnieś łyżki, chłopaki.

Nie powstrzymuj się od tańca nóg,

Więc tańcz z całego serca!

Łyżki wchodzą do naszej orkiestry,

Och, jak dobre są łyżki!

Orkiestra Dziecięca „Walc” Schubert F.

Prezenter: Łyżki i patyczki to drewniane narzędzia.

Teraz bierzemy kije.

(dzieci śpiewają piosenkę, a refren jest grany na patykach)

Piosenka „Koń” » muzyka. i śl. Olifirova L.A.

Witaj szary koniu! I-idź-i-i-i-idź.

Masz ochotę na słodkie marchewki? I-idź-i-i-i-idź.

Zaprzyjaźnij się - jesteś ze mną. I-idź-i-i-i-idź.

Zaśpiewaj lepszą piosenkę. I-idź-i-i-i-idź.

Prezenter: Kolejnym instrumentem jest również perkusja.

Posłuchaj zagadek.

    drewniane dziewczyny

Tańczą na jego koronie.

Bili go, a on grzechocze -

Mówi wszystkim, aby szli krok w krok.

    Biją go, ale się nie denerwuje,

Dudni i dobrze się bawi.

Bo bez bicia

Nie ma życia.

    Nie zatrzymuje się po drodze

Wciąga cię w dal,

Nie chodzi sam

Chodzenie pomaga.

    Kiedy to gram

Kiedy ćwiczę

Myślenie w strachu cały dom,

Że dach jest naprawiany.

Frakcja bije, chłopaki zbierają się ( bęben).

Piosenka "Stary dobry pelikan" muzyka. i śl. Agagabowa E.

Gospodarz: Dobra robota! Teraz weź wszystkie instrumenty dla orkiestry.

(lider i dzieci czytają poezję)

Prezenter: Podziwiaj orkiestrę:

Narzędzia są dobre! Wirtuozi - muzycy Nasze dzieci są z Tobą!Dziecko: Oto piękny, dźwięczny tamburyn! Nie będzie milczał w jego rękach!Dziecko: Jak przyjazne dłonie, Nasze łyżki zagrają! Dziecko: To są bracia - chłopczycy - Dzwonki to dzwonki.Dziecko: Zagra tu dla ciebie Jasne, czerwone marakasy.Dziecko: Uderzmy w trójkąty- Przynosimy radość wszystkim gościom.Dziecko: Zagramy razem dla Ciebie, Wystarczy klaskać!

Orkiestra Dziecięca „Węgierska melodia ludowa» przyb. Wiszkariewa Ł.

Gospodarz: Dobra robota! Na tym kończą się nasze wakacje.

Zaśpiewajmy wesołą piosenkę.

Piosenka „Co gramy” muzy. Tilicheeva E., sl. Ostrovsky Yu.

Prezenter: Dokładnie siedem kolorów tęczy,

A muzyka ma siedem nut.

Na ziemi dla naszej radości

Muzyka żyje wiecznie.

Posłuchaj, cały świat śpiewa -

Szelest, gwizdek i świergot.

Muzyka żyje we wszystkim!

Jej świat jest magiczny!

Do zobaczenia wkrótce!

Lista wykorzystanej literatury:

    Dziennik metodyczny ” Dyrektor muzyczny„- M .: Wydawnictwo LLC „Edukacja przedszkolaka”, 4-2008.

    Magazyn metodyczny „Lider muzyczny” - M .: LLC Wydawnictwo „Edukacja przedszkolaka”, 3-2010.

    Magazyn metodyczny „Lider muzyczny” - M .: LLC Wydawnictwo „Edukacja przedszkolaka”, 6-2008.

    mgr Trubnikova Schody muzyczne (gry i zabawy na dziecięcych instrumentach muzycznych). - M.: Oryginalna makieta powstała w Centrum Obliczeniowym Konserwatorium Moskiewskiego, 1998.

    Tarasova K.V., Nesterenko T.V., Ruban T.G., Czytelnik programu „Harmonia” dla dzieci w 5. roku życia, część 1, część 2. - M .: Centrum Harmonia, 2000.

    Feoktistova L.Yu. Pomocnicy mamy: skrypty, piosenki, wiersze, gry. Dla dzieci wiek przedszkolny. - M .: Muzyka, 2003.

5 listopada 2015 Administrator

Pawlenko Oksana Anatolijewna

Scenariusz zajęcia dodatkowe– salon muzyczny – dla uczniów w średnim wieku na temat „Podróż w świat instrumentów muzycznych”

Cel: rozwój zainteresowanie poznawcze oraz działalność twórcza uczniowie.

Zadania: oddziaływanie na emocje i uczucia dzieci, wzbudzanie zainteresowania muzyką (nie tylko jako przedmiotu akademickiego), kształtowanie gustu estetycznego, zapoznawanie uczniów z różnymi instrumentami muzycznymi.

Ekwipunek: rysunki przedstawiające instrumenty muzyczne, wiersze na temat utwory muzyczne, instrumenty muzyczne.

Technologia:

  1. Uwagi wstępne Mistrzyni salonu;
  2. Przemówienie studentów - prezenterów i czytelników;
  3. Quiz muzyczny „Jaki dźwięk instrumentu?”
  4. Występ studentów Wyższej Szkoły Muzycznej;
  5. Ostatnie słowo.

Kochanka- Witajcie drodzy goście! Miło nam cię poznać.

Dziś wszystkie ziemskie dźwięki

Połączyliśmy się w jeden chór

I nie ma miejsca na melancholię i nudę -

W końcu muzyka to nasze życie!

Zapraszamy do zajrzenia do naszego muzycznego salonu i zanurzenia się w świat dźwięków i melodii! Każda osoba ma urodziny. A muzyka ma swoje urodziny. W 1975 roku decyzją Światowej Organizacji UNESCO ustanowiono Międzynarodowy Dzień Muzyki, który przypada 1 października. Jednym z założycieli tego dnia był D.D. Szostakowicz to świetny kompozytor.

1. prowadzenie:

Co jest piękne na świecie -

Każda muzyka może nam przekazać:

I szum fal, śpiew ptaków i wiatr.

Ona może nam wszystko powiedzieć.

Które będą się śmiać z dzwoniącą kroplą,

Wtedy zamieć zmiecie, posypie

Wiosenny deszcz radośnie się rozleje,

Będzie wirował złotymi liśćmi.

Dzieci śpiewają, tańczą, bawią się

I po prostu słuchaj z zamkniętymi oczami

To wspaniale, że na świecie jest muzyka!

Nie możemy bez niej żyć!

Drugi lider:

Aby muzyka brzmiała, człowiek stworzył wiele instrumentów muzycznych. Najstarszym instrumentem muzycznym jest głos ludzki.

Piosenka brzmi („Droga dobroci” (muzyka M. Minkov; teksty Y. Entin).

1. lider:

Stopniowo ludzie zauważyli, że otaczające ich przedmioty mogą również wydawać dźwięki muzyczne. Uderzenie kamienia około XX wieku. Kamień może wydawać wyraźny dźwięk. Dobrze trzyma rytm tańca. Rozciągnięta cięciwa „śpiewa nawet od lekkiego dotyku. Sama natura niejako podzieliła instrumenty na grupy. Perkusja - z kamienia, smyczki - ze śpiewającej trawy. Miedź - z muszli, drewniana - z źdźbła trawy. Sugerujemy, abyś nie wielka przygoda do kraju instrumentów muzycznych.

Drugi lider:

Pierwszym krajem, do którego trafimy, jest kraj instrumentów klawiszowych. Zgadnij, jakie instrumenty muzyczne w nim żyją.

Stoi na trzech nogach

Nogi w czarnych butach

Białe zęby, pedał

A jego imię to (fortepian).

Fortepian i fortepian żyją w kraju instrumentów klawiszowych. 300 lat temu włoski mistrz Barholio Cristofori wykonał instrument, w którym za pomocą klawiszy i młotków wydobywano zarówno dźwięki głośne – forte, jak i ciche – fortepian. Dlatego instrument otrzymał taką nazwę - pianoforte.

Występ fortepianowy (E. Grieg „W jaskini Czarnego Króla”) wykonuje student Rudnego College of Music.

1. lider:

Fortepian lub fortepian

Z wyglądu trudno się pomylić -

W końcu nie możesz ze słoniem

Pomieszaj trzypiętrowy dom!

Wszyscy dorośli i dzieci

Poznaj te narzędzia.

Wykonanie fortepianowe (I. Haydn „Sonata” nr 11; 1 część)

Drugi lider:

Zanim przejdziemy do następnej muzyki. narzędzie, proponuję odgadnąć zagadkę:

Jest wychowywany - tyje

Ściskają go - natychmiast traci na wadze,

Płacz na kolanach

A kto go słucha, skacze.

Zgadłeś, o jakim instrumencie mówimy?

Zgadza się, to banan.

1. lider:

Spektakl akordeonowy „Och, moje pudełeczko jest pełne” (piosenka r.n.) wykonuje studentka Rudnego College of Music. Wspieraj naszych wykonawców brawami.

A na tym instrumencie z jednej strony są guziki, a z drugiej klawisze, jak na pianinie.

Ale żeby wszyscy się bawili

Na dobrą piosenkę

Musisz rozciągnąć futro,

Dźwięki akordeonu Signora

Ma usposobienie, które nie jest nieśmiałe.

Śpiew dźwięki, głośne,

Są uroczyste, piękne.

Wydajność akordeonu.

(„Lot trzmiela” Rimskiego-Korsakowa) wykonuje student Rudny College of Music.

Drugi lider:

Drugim krajem, do którego dotrzemy, jest kraj Instrumentów Duchowych. Flet mieszka w tym kraju. Ten instrument jest najstarszy, ma około 4000 lat. Prekursorem fletu był róg i fajka pasterska.

Wykonanie fletu (!Joke" J.S. Bacha) wykonuje student RCC.

Trąbka, flet, klarnet, saksofon nadal mieszkają w tym kraju. Jak myślisz, dlaczego te instrumenty są nazywane duchowymi? Ponieważ możesz w nie dmuchać. A powietrze sprawia, że ​​te instrumenty brzmią.

1. gospodarz

Następny kraj, do którego wchodzimy, to kraj smyczkowe instrumenty smyczkowe. Ciągi, ponieważ mają ciągi. I skłonił się - bo dźwięk wydobywa się za pomocą palców i smyczka, który jest zrobiony z drewnianej laski i końskiego włosia.

2. gospodarz

Najbardziej kobieca i melodyjna,

Wiemy bezbłędnie.

Nazwij to chłopaki

Magiczny instrument... (skrzypce).

1. gospodarz

Skrzypce znane są od XVI wieku. Ona jest mała. Ma 4 struny. A dźwięk jest bardzo wysoki. Powstały skrzypce Mistrzowie włoscy. Były to całe rodziny. Najbardziej znanym z nich jest rodzina Stradivari. Skrzypce Stradivariusa są bardzo cenione. Tajemnica gotowania niektórych z nich nie została jeszcze odkryta. Przetrwały do ​​dziś. Tylko najbardziej najlepsi wykonawcy uzyskać prawo na skrzypcach Stradivari. Na tym instrumencie grał słynny włoski skrzypek Niccolò Paganini.

2. gospodarz

Każde skrzypce ma smyczek

Jest lojalnym, oddanym przyjacielem.

Kiedy skrzypek prowadzi smyczek,

A skrzypce płaczą i śpiewają.

Posłuchajmy, jak to brzmi. Zobacz, jaka jest piękna!

1. gospodarz

Ten młody wykonawca

Z notacja muzyczna podpisać

I wzdłuż delikatnych cienkich strun

Prowadzi z małą kokardką. to uczennica III klasy "B" naszego gimnazjum Stepanova Mila ("Aria" G.Purcell).

2. gospodarz

Jedziemy do kolejnego kraju - kraju strunowych instrumentów muzycznych. Teraz znajdujemy się w pięknym, ciepłym kraju Hiszpanii. Kraj ten znany jest z aren, na których ludzie rywalizowali z bykami od czasów starożytnych. A wiele wieków temu dzielni rycerze tańczyli na królewskich przyjęciach, komponowali i śpiewali serenady. A instrument, na którym im towarzyszyły, jest znany wszystkim. To jest gitara.

1. gospodarz

Ten instrument smyczkowy

Dźwięki w każdej chwili

A na sunie w najlepszym pokoju

A na wycieczce na kemping

Sześciostrunowy - obcokrajowiec

Romantyczny Hiszpan,

Ten rezonansowy instrument

Kochają barda, żołnierza, ucznia,

I zasłużony artysta

I naładowany turysta.

Ze wszystkich nowoczesnych instrumentów gitara jest najstarsza. Znany jest od XIII wieku. Ma płaski korpus i ma kształt ósemki. Ma szyję i 6 strun, dlatego nazywa się ją sznurkiem. Sznurki są przymocowane do kołków. Dźwięk jest wytwarzany palcami. Uwielbiałem gitarę różne narody i zacząłem ją rozważać instrument ludowy. Posłuchajmy, jak brzmi ten instrument.

Występ na gitarze (muzyka „Moja droga” i wiersze Y. Vizbora). W wykonaniu zespołu gitarzystów Rudnego College of Music

2. gospodarz

A teraz przedstawię Wam kazachski instrument ludowy - dombra. Dombra ma korpus w kształcie gruszki, szyję, kołki i 2 struny. Dźwięk wydobywa się za pomocą palców - szczypta. Dlatego instrument nazywa się instrumentem szarpanym.

O dombra, dlaczego twoja piosenka jest smutna?

Twoja skrzynia jest pełna zapomnianych legend.

Tylko ręką dotknę elastycznych sznurków,

Zabrzmi odwieczny ból, stary człowieku (K. Amanzholov).

Spektakl na dombrze (kui „Aksak kulan”) w wykonaniu studentki RMK

Hostessa: A teraz, chłopaki, posłuchajcie legendy związanej z Aksak Kulan kyui, którą właśnie słyszeliście. Aksan-kaigy, podróżując po całym świecie, opowiedział Zhashi-khanowi o cudach, które widział. Syn Zhashi Khana, słuchając Asan-Kaigy, nie wierzył, że na terenie Saryual jest ogromne stado kułanów, którego nikt nie śmie zaatakować. Młody syn chana zabrał ze sobą 40 jeźdźców i wyruszył na poszukiwanie niezwykłego stada kułanów. Kiedy myśliwi dotarli do wskazanego obszaru, naprawdę zobaczyli niezliczone stado leżących spokojnie kułanów. Zanim jednak myśliwi zdążyli przygotować się do polowania, stado opuścił przywódca Aksak Kulan. Parsknął głośno, uderzył kopytem w ziemię iw tej samej chwili wszystko wokół spowiła gęsta czarna mgła. Jeźdźcy usłyszani przez mgłę przerażający głos, który kazał kułanom deptać tych, którzy nosili czerwoną pelerynę i uciekać obok ostrożnych myśliwych. Gdy mgła się rozwiała, 40 jeźdźców zobaczyło, że nie ma ani kułana, ani syna chana. Zaczęli szukać i znaleźli tylko jeden mały palec młodego chana. Ciało syna chana zostało zdeptane przez kułanów, mieszając je z ziemią. Ponadto legenda opowiada, jak starszy domrysta Kem-Buk, z pomocą dombry, poinformował Zhashi Khana o śmierci jego syna i jak okrutny Chan kazał rzucić muzykowi smokowi. Wszystko w tej legendzie jest niezwykłe, ale jeśli odrzucimy bajeczne elementy, okazuje się, że fabuła oparta jest na starożytnym zwyczaju łowieckim, który zabrania polowania na święte zwierzęta. Młody Chan złamał zakaz kułanów, a zwierzęta zemściły się na nim.

Kochanka:

1) Wymień jakie instrumenty muzyczne poznałeś dzisiaj? (fortepian, bajan, akordeon, skrzypce, flet, gitara, dombra).

2) Który instrument pamiętasz najbardziej?

3) Który instrument brzmi dla Ciebie najbliżej i najbardziej zrozumiały?

4) Który z utworów, których słuchałeś, najbardziej Ci się podobał?

5) Opisz emocjonalny nastrój utworu, który lubisz.

6) Jak często słuchasz różnej muzyki na żywo?

7) Do jakich instrumentów należy fortepian? (klucz).

8) Do jakich instrumentów należy akordeon guzikowy? (klucz).

9) Do jakich instrumentów należy akordeon? (klucz).

10) Jakim instrumentem jest flet? (duchowy).

11) Do jakich instrumentów należą skrzypce? (ze sznurkiem, ukłonem).

12) Do jakich instrumentów należy gitara? (strunowy)

13) Do jakich instrumentów należy dombra? (string-kolec)

14) Jaki jest najbardziej wyjątkowy, absolutnie wyjątkowy instrument, jakim każdy człowiek jest obdarzony od urodzenia? (ludzki głos).

15) Co najbardziej podobało Ci się w naszym dzisiejszym pokoju muzycznym?

1. lider:

Muzyka to wspaniała praca

By poruszyć ludzkie serca

Nie wystarczy nauczyć się gry z nut,

Musisz nauczyć się ortografii.

Drugi lider:

Muszę zmienić się w pluszowego misia

Wspinaj się na sosnę, nucąc,

Albo drżyj cienkim źdźbłem trawy

Przy czystym leśnym strumieniu.

1. lider:

Ten, który wie i potrafi

Wnosi szczęście do każdego domu.

Spróbuj to zrobić wkrótce

Dobry muzyk - czarownik,

Kochanka:

Razem z muzyką możesz się radować, być smutnym lub możesz nauczyć się czegoś nowego! Mamy nadzieję, że to spotkanie z muzyką rozbrzmiewa w Waszych sercach. Do zobaczenia wkrótce!

Wniosek:

  1. Omówienie salonu z kreatywna drużyna udział w przygotowaniu i przeprowadzeniu imprezy.
  2. Zobacz zdjęcia zrobione podczas salonu muzycznego.

Efektywność:

Młody wykonawca

- uczy się pracy w zespole.

- nabywa umiejętności komunikacji z rówieśnikami.

Poznaj historię instrumentów muzycznych.

- ma wyobrażenie o bogactwie muzycznej sztuki instrumentalnej i pieśniarskiej.

DZIELIĆ Możesz

Scena komory lub sali zgromadzeń.

Na scenie:

  • instrumenty muzyczne: fortepian, syntezator, fortepian;
  • stolik kawowy z plakatami przedstawiającymi instrumenty muzyczne.

Prezenterzy wchodzą na scenę w swoich kostiumach:

  1. Nesmeyana - w rosyjskiej sukience i koronie (kokoshnik).
  2. Malwina jest w eleganckiej sukience z dużą jasną kokardką.
  3. Kopciuszek jest w sukni balowej. W rękach - instrument muzyczny Glockenspiel.

Malwina:

Witajcie drodzy! Prawdopodobnie nas znasz. Przybyliśmy do Ciebie z różne bajki. Nazywam się Malwina. Uczyłem Pinokia czytać i pisać.

Nesmejana:

Nazywam się Nesmeyana. Bardzo trudno mnie zaskoczyć i pocieszyć. A ja jestem Kopciuszkiem. Najcięższa praca. Kocham muzykę i taniec. A każdy wie, że nie ma muzyki bez instrumentów muzycznych. Dla mnie Miła wróżka dał mi magiczną różdżkę przedstawia), z jego pomocą odbędziemy niezwykłą podróż i zapoznamy Cię z różnymi instrumentami muzycznymi.

(Robi „glissando” na metalofonie - szybko przesuwa patykiem po płytach metalofonu).

Pojawiły się bardzo dawno temu. Ludzie je zrobili muszle morskie, kości zwierząt, roślin, a po wielu wiekach nabrały nowoczesnego wyglądu. A potem podzielili się na grupy. Niektóre instrumenty są nazywane smyczki, inny Klawiatury, wiatr oraz perkusja.

(Podczas opowiadania inni prezenterzy pokazują odpowiednie plakaty)

Nesmejana:

TAk. Ale jest ich tak wiele i jak możesz to wszystko zapamiętać?

Malwina:

Oczywiście, jeśli osoba jest zainteresowana. Myślę, że wszyscy będziemy zainteresowani, aby się o nich dowiedzieć, prawda? Więc ruszajmy w drogę. Kopciuszku machaj swoją czarodziejską różdżką, teraz jedziemy do pięknego, ciepłego kraju Hiszpania.

(Brzmi „glissando” na metalofonie)

Kraj ten znany jest z aren, na których ludzie rywalizują z bykami od czasów starożytnych. A wiele wieków temu dzielni rycerze tańczyli na królewskich przyjęciach, komponowali i śpiewali serenady. A instrument, na którym im towarzyszyły, jest znany wszystkim. To jest gitara.

(Uczeń z gitarą wchodzi na scenę, podchodzi do niego prezenter)

Ze wszystkich nowoczesnych instrumentów gitara jest najstarsza. Znany jest od XIII wieku (aż 700 lat!). Spójrz na nią (pokazuje gesty). Ma płaski korpus i ma kształt ósemki. Ma szyję i 6 strun, dlatego nazywa się strunowy. Sznurki są przymocowane do kołków. Dźwięk jest wytwarzany palcami. Różne narody pokochały gitarę i zaczęły uważać ją za swój instrument ludowy. Posłuchajmy, jak brzmi ten instrument.

Występuje Kristina Fatykhova (piąta klasa). starożytny angielska piosenka„Zielone rękawy”.

(Wykonywany numer gitary)

Nesmejana:

Wiem też, że jest gitara siedmiostrunowa. Pojawiła się w Rosji. Czy możemy wrócić do domu? Nie. Pojedziemy do innego wspaniałego kraju - Włochy. Kraj ten od wieków słynie z artystów i muzyków. Miasto na wodzie Wenecja z licznymi kanałami i mostami, artyści przedstawieni na swoich płótnach. ALE Rzym uważany za główne miasto kraju. Istnieje nawet przysłowie: „Wszystkie drogi prowadzą do Rzymu”. I nie na próżno! Włochy to miejsce narodzin wielu instrumentów muzycznych. We Włoszech prawie każdy może śpiewać i grać na instrumencie.

Nesmejana:

Zaczynam się interesować. A jakie są te narzędzia. Dużo ich? Teraz zapoznamy się z narzędziami zwanymi sznurkowy - skłoniony (ekspozycja plakatowa). Smyczki- bo mają struny. ALE skłonił się- bo dźwięk wydobywa się za pomocą palców i smyczka, który jest wykonany z drewnianej laski i końskiego włosia.

(Uczeń wychodzi ze skrzypcami i pokazuje instrument)

Spójrzcie chłopaki.

Nesmejana:

To skrzypce! Wszyscy znają to narzędzie. Skrzypce znany od XVI wieku. Ona jest mała. Ma 4 struny. A dźwięk jest bardzo wysoki.

Skrzypce zostały wykonane przez włoskich mistrzów. Były to całe rodziny. Najbardziej znanym z nich jest rodzina Stradivarius. Skrzypce Stradivariusa są bardzo cenione. Tajemnica wykonania niektórych z nich nie została jeszcze odkryta. Przetrwały do ​​dziś. Tylko najlepsi wykonawcy mają prawo do gry na skrzypcach Stradivari. Na tym instrumencie grał słynny włoski skrzypek Niccolò Paganini.

Nesmejana:

Posłuchajmy, jak to brzmi. Zobacz, jaka jest piękna!

Występuje Paley Nastya (druga klasa).

(Grany numer na skrzypcach)

Skrzypce mają rodzinę. Instrumenty te są większe niż same skrzypce. Są to altówka, wiolonczela i największy – kontrabas (pokaż plakaty).

(Uczeń wychodzi z wiolonczelą)

Spójrzcie chłopaki. to wiolonczela. W przeciwieństwie do skrzypiec gra się na nim siedząc, a metalowa iglica służy jako podpora (pokazuje gesty). Wcześniej nie było iglicy, a muzycy trzymali wiolonczelę na specjalnym krześle. Dźwięk wiolonczeli jest niższy i głębszy. Ma też 4 struny, jak skrzypce. Posłuchajmy brzmienia tego instrumentu.

Prelegenci: Kuzniecowa Lilia - wiolonczela i Abdullaev Murad - impreza fortepian(klasa 2).

(Siada przy pianinie i mówi)

200 lat temu włoski mistrz Bartolomeo Cristofori z miasta Florencja wykonał instrument, w którym za pomocą umieszczonych wewnątrz obudowy kluczy i młotków wydobywano głośne dźwięki - forte, i cichy - fortepian (pokazy na instrumencie). Dlatego instrument ma swoją nazwę - fortepian. A to narzędzie jest jego krewnym ( idzie do fortepianu). Nazywa się - fortepian co oznacza „królewski”. Jest duży, piękny, stoi na trzech nogach. Jego miejsce jest zawsze hala koncertowa, a instrument fortepianowy (lub fortepianowy) jest podobny do szafki i służy do odtwarzania muzyki w domu.

Posłuchajmy spektaklu na pianinie.

Występuje Vika Tsygankova (klasa 4).

Nesmejana:

I wiem, że inne instrumenty klawiszowe zostały wynalezione jeszcze wcześniej. to klawesyn oraz klawikord (ekspozycja plakatowa). I brzmiały zupełnie inaczej i były znacznie mniejsze. Grali na nich w pałacach królowie i księżniczki, ubierali się w długie suknie i nosili peruki! Pamiętaj chłopaki, o kreskówce Muzycy z Bremy? Księżniczka grała na tym instrumencie.

Malwina:

TAk. Pojawili się na długo przed pianoforte. Ich dźwięk nie był tak głośny. Wydobywano go za pomocą wrogo pióra, które po naciśnięciu klawisza zaczepiało się o sznurek. Dźwięk dzwonił. I mamy nowoczesną instrument klawiszowy- syntezator. Na nim można wydobyć dźwięki różnych instrumentów. Teraz posłuchamy, jak by to brzmiało stary klawesyn.

Występuje Danilenko Dasha (III klasa).

(Wykonuje menueta na syntezatorze)

Nesmejana:

Bardzo lubię ten rodzaj muzyki. To było tak, jakbym był w jakimś pałacu lub starożytnym zamku... A ta muzyka jest mi bardzo znajoma! Wszyscy wiedzą, że tańczyłem tam z księciem na balu i uciekając zgubiłem szklany pantofelek.

A teraz, Nesmeyano, pójdziemy do Rosja i zapoznaj się z innymi instrumentami muzycznymi, a także poznaj ich historię. Oto moja magiczna różdżka!

(Brzmi „glissando” na metalofonie)

Nesmejana:

Myślę, że Rosja to najpiękniejszy kraj. Jest bardzo duża. Mieszkamy tutaj i dlatego to kochamy. Rosjanie zawsze byli mądrzy, a w Rosji było też wielu różnych rzemieślników. Najpierw przedstawię Ci rosyjski instrument ludowy - domroy.

(Wchodzi zespół domistów)

W Rosji domra pojawił się w XVI wieku. Na tym instrumencie grały błazny - wędrowni aktorzy i muzycy na różnych jarmarkach, świętach ludowych i festynach. Śpiewali komiczne pieśni, w których wyśmiewali ludzi chciwych i złych, niesprawiedliwych władców i księży. W tym celu prześladowano bufony, a ich narzędzia zostały zniszczone, zostały spalone na oczach wszystkich. Ale domra przetrwała. A dziś jest grany, tak jak 400 lat temu.

(Prezenter podchodzi do jednego z wykonawców i gestami wskazuje na instrument)

Domra ma owalne ciało, szyję, kołki i 3 sznurki. Dźwięk jest wytwarzany palcami szczypta lub mediator- używając plastikowej płytki, aby dźwięk domra był głośniejszy, dźwięk był jaśniejszy . Dlatego instrument nazywa się szarpany sznurek. Rosyjskie aranżacje wykonywane są na domra pieśni ludowe i rosyjskie melodie. Posłuchajmy.

(liczba wykonywana)

Nesmejana:

Domra jest znacznie starsza niż rosyjski instrument ludowy - bałałajki.

(Uczeń wychodzi z bałałajką)

Chłopaki, nazwa tego instrumentu pochodzi z dawnych czasów od słów „talk”, „talk”. Grają na bałałajce porywisty lub cios palec wskazujący wzdłuż struny od góry do dołu i od dołu do góry szczypta(uczeń pokazuje odbiór gry). Bałałajka ma trójkątny korpus i 3 sznurki, które są przymocowane do kołków. Dotyczy to również instrumentów strunowych szarpanych.

Bałałajka pojawiła się w Rosji pod Piotrem I, w początek XVIII wiek. Na nim, podobnie jak na domrze, bufony bawiły się na świętach i jarmarkach. Razem z domrą bałałajka jest częścią orkiestry rosyjskich instrumentów ludowych.

Pierwsza tak profesjonalna orkiestra powstała w późny XIX wieku i został nazwany Wielkoruskiem. Została zorganizowana przez kompozytora i bałałajkę Wasilija Wasiljewicza Andrejewa (ekspozycja plakatowa).

Wykonanie Dunaev Vladislav (klasa 6)

(Występ na bałałajce)

Malwina:

(prezenter ma harmonijkę)

Chłopaki, zaraz przedstawię wam dwa bardzo podobne narzędzia. to akordeon oraz akordeon.

(studenci wyjeżdżają: bajanista i akordeonista)

Pochodziły z akordeonu lub jak to się nazywało „harmoniki”. Są wargowe i manualne (wyświetlacz ilustracyjny). A oto warga (pokazy i przedstawienia). Harmonijka narodziła się w Niemcy 200 lat temu. Zauważona zagraniczna nowość i rosyjscy rzemieślnicy. Rosyjscy rzemieślnicy zaczęli robić to w mieście Tula. Narzędzie szybko rozprzestrzeniło się w całej Rosji. Akordeon stał się prawdziwie ludowym instrumentem. Grano go w mieście i na wsi. Był lekki i duży, niektóre z nich można było nawet nosić w kieszeni. (wyświetlacz ilustracyjny).

Narzędzia akordeon oraz akordeon odnosić się do wiatr klawiatury narzędzia.

(Prezenter podchodzi do wykonawców i gestykuluje)

To- akordeon.

Składa się z dwóch pokrowców i futra. Harmoniczny, lub futro znajduje się pośrodku i łączy prawą i lewą część ciała. Spójrz: po prawej stronie obudowy znajduje się klawiatura lub klawisze, jak na pianinie, tylko jest ich mniej. A po lewej stronie są rzędy guzików. Naciskając klawisz lub przycisk palcem, muzyk ruchem rąk otwiera futro, gdzie wchodzi powietrze. Tak słyszymy dźwięki. Na akordeonie często grana jest muzyka taneczna.

To narzędzie nazywa się akordeon. Wygląda jak akordeon, tylko ma guziki po prawej i lewej stronie korpusu. A nazwa tego instrumentu pochodzi od piosenkarza-gawędziarza ludowych epopei Boyana („bać się”, „powiedzieć”).

Posłuchajmy, jak brzmią te instrumenty.

1. Marszałek Jakowiszin Nikita. Białoruski taniec ludowy.

(Wykonywane na akordeonie)

2. Mówi Andrey Shklyaev. Polka.

(Występ na akordeonie)

(Wyjście liderów)

Chłopaki! Nasza podróż dobiegła końca. Zaprośmy wszystkich artystów na scenę i podziękujmy im oklaskami!

(Wszyscy uczestnicy koncertu wchodzą na scenę ze swoimi instrumentami)

Dzisiaj, chłopaki, zapoznaliście się z instrumentami muzycznymi: gitarą i fortepianem, skrzypcami i wiolonczelą.

Nesmejana

: Poznaliśmy historię powstania domry i bałałajki, akordeonu guzikowego i akordeonu.

Malwina:

Zawsze cieszymy się, że Cię widzimy. Przyjdź na kolejny koncert w naszym salonie muzycznym. Wyruszymy w nową podróż, a dowiesz się wielu ciekawych rzeczy o muzyce i muzykach. Do zobaczenia wkrótce!