Podsumowanie lekcji śpiewu w środkowej grupie wokalnej
Temat lekcji: Odwiedzenie czarodziejki muzyki
MBOU DOD "HRTSDT" p. Palatka
„Karuzela muzyczna”
Cele Lekcji:
Rozwijaj słuch na wysokości dźwięku, poczucie rytmu.
Uzyskaj odpowiedni dźwięk. Aktywować marginalne zamknięcie fałdów głosowych w momencie ataku dźwięku, co jest podstawą prawidłowej produkcji dźwięku.
Zachęcaj dzieci do ekspresyjnego, emocjonalnego, responsywnego wykonywania piosenek.
Metody nauczania: Rozmowa, opowieść, porównanie, metoda gry, metoda wybiegania do przodu i powrotu do przeszłości, technika ćwiczeń oddechowych Strelnikowa.
Forma: działanie prozdrowotne
Ekwipunek:
Antologia materiału muzycznego, materiał pieśni, teksty „Słoneczne króliczki”, „Strach na wróble”, płyta CD z nagraniami fonogramów piosenek (minus głos), gimnastyka artykulacyjna „Przygody języka”.
Plan lekcji:
· Pozdrowienia
· Pozytywne nastawienie do lekcji śpiewu.
· Sprawdź gotowość do lekcji.
2. Rozwój tematu.
· Tematy wiadomości, wyznaczanie celów.
· Gimnastyka artykulacyjna„Przygody języka”
· Śpiewanie.
· Śpiewanie kanonów.
4. Pauza wideo
5. Praca nad piosenkami: „Sunny Bunnies”, „Scarecrow”.
6. Wynik lekcji.
Praca domowa.
Postęp lekcji:
1. Moment organizacyjny.
Cześć chłopaki!
Cieszę się, że cię widzę na zajęciach wokalnych.
Sprawdzenie gotowości do lekcji.
Nastrój psychologiczny.
Teraz trzeba śpiewać piosenki, słuchać muzyki, wykonywać ćwiczenia wokalne. W tym celu przeprowadzimy specjalną oprawę. Usiądź wygodnie, zamknij oczy. Weź głęboki wdech i wydech. Teraz wymawiam frazy, a ty powtarzasz je chórem, cicho, spokojnie.
· Jesteśmy gotowi do pracy w klasie wokalnej.
· Mamy dobry humor.
Postaramy się wykonać ćwiczenia wokalne i zaśpiewać piosenki.
Otwórz oczy, weź kolejny głęboki oddech. Zrób wydech i przygotuj się do pracy w klasie.
2. Pracuj nad tematem.
1. Tematy wiadomości, wyznaczanie celów.
Zapamiętaj i powiedz chłopakom, co zrobiłeś na ostatniej lekcji śpiewu. ( wykonywał ćwiczenia wokalne. Nauczyłem się piosenki Muzyka na żywo”, pracował nad partią drugiego głosu w piosence „Sunny Bunnies”).
Dziś będziemy kontynuować pracę nad pierwszą i drugą częścią piosenek.
· Ćwiczenia oddechowe Strelnikowa.
Czy wiecie chłopaki, że przed rozpoczęciem lekcji trzeba ją dokończyć ćwiczenia oddechowe. Do czego służą ćwiczenia oddechowe? (Podczas śpiewania bardzo ważne ma twój oddech. Jeśli nie weźmiesz oddechu przed śpiewaniem, dźwięk nie zabrzmi tak, jak powinien).
Teraz wykonamy ćwiczenia oddechowe. Upewnij się, że ramiona nie unoszą się podczas inhalacji.
Dziś wykonamy ćwiczenia oddechowe według metody Strelnikova.
Podczas wykonywania ćwiczeń należy przestrzegać pewnych zasad:
a) Wdech - "głośny", krótki. Aktywny (wystarczy głośno wąchać nos przez całe biuro, jakby pachniał zapachem spalenizny).
b) Wydech - całkowicie pasywny, opuszcza przez nos. Zabronione jest myślenie o wydechu. Jeśli myślisz o wydechu, zbłądzisz! Wydech to wdech wychodzący.
Powietrze powinno samo uchodzić przez usta po każdym oddechu przez nos. Wdech jest niezwykle aktywny, wydech jest całkowicie pasywny.
c) w gimnastyce oddechowej Strelnikowa krótkie, głośne oddechy przez nos są brane tylko jednocześnie z ruchami.
Dzieci wykonują ćwiczenia razem z nauczycielem „Pogonchiki”, „Pompa”, „Kot”, „Rolki”.
Gimnastyka artykulacyjna „Przygody języka” załącznik nr 1.doc
· Śpiewanie.
Kontynuujmy rozgrzewkę wokalną. Dlaczego potrzebujesz rozgrzewki wokalnej? A może nie trzeba śpiewać na każdej lekcji? (Konieczne jest śpiewanie na każdej lekcji, ponieważ struny głosowe stają się coraz silniejsze i rosną. Nabieramy umiejętności poprawnego wymawiania słowa w piosence. Głos, jak każdy instrument muzyczny, wymaga odpowiedniego strojenia.
Całkiem dobrze. Twistery językowe wyzwalają aparat mowy, a ćwiczenia głosowe rozwijają aparat głosowy.
Chcesz, żeby twoja piosenka brzmiała dobrze? (Odpowiedzi dzieci)
Następnie musisz spróbować wykonać ćwiczenia, aby rozwinąć wyraźną dykcję.
Powiedzcie mi, chłopaki, czym jest dykcja? (Dyktando to jasna, jasna, czytelna wymowa (wyśpiewanie) wszystkich dźwięków tekstu lub praca wokalna. Zależy to od aktywności warg i języka, prawidłowego oddychania i ogólnie artykulacji).
Dzieci śpiewają łamańce językowe „Trzy sroki gadają”, „Trzydzieści trzy Jegorka”, aplikacja „Miotły-pomeliki” nr 2.doc
A teraz śpiewamy ćwiczenie „Nasza Ojczyzna”. Wyraźnie zaśpiewaj ćwiczenie. Podczas śpiewania samogłosek zaokrąglaj mięśnie ust (a), (o). Wymawianie każdego słowa wyraźnie i wyraźnie. Nie zapomnij o prawidłowym oddychaniu.
Wykonanie ćwiczenia „Nasza Ojczyzna”.
Dzieci wykonują ćwiczenie śpiewu A. Sveshnikov.
· Pracuj nad kanonami „Brat Jakub” i „Przepiórka”.
Chór składa się z różnych głosów, partii. Każda partia ma swoją własną rolę. Wszyscy w chórze słuchają się nawzajem. Uzupełniają się i wzbogacają. Głosy śpiewaków są różne, ale nie wyróżniają się. Afirmują nie siebie, ale całość. Kiedy wszystko jest połączone. Jeśli wszystko jest na czas i na swoim miejscu, rodzi się harmonia i piękno. Gdy dochodzi do porozumienia między dźwiękami, wzajemnie się uzupełniają i w ten sposób rodzi się harmonia.
Czym jest kanon? (To ćwiczenie muzyczne, w którym ta sama melodia jest wykonywana przez 2 lub więcej grup. Tylko jedna grupa wchodzi przed drugą).
Dzieci dzielą się na dwie grupy i wykonują kanony „Brat Jakub”, „Przepiórka”. W trakcie powtórek dzieci zmieniają grupy i wchodzą później lub wcześniej.
4. Wstrzymanie wideo
Chłopaki, zapraszam do obejrzenia fragmentu wideo wystąpienia absolwentki naszej pracowni Poliny Pogorelovej na temat Międzynarodowy Konkurs w Moskwie " najlepsza godzina”, gdzie otrzymała godną ocenę, została laureatką II stopnia. Proszę zwrócić uwagę na artykulację i ruch sceniczny.
Oglądanie klipu wideo.
5. Pracuj nad utworami „Strach na wróble”, „Sun Bunnies”.
Wykonanie utworu „Sunny Bunnies” Załącznik nr 3.doc (teksty A. Bochkovskaya i muzyka A. Yermolov).
Pracuj nad 1. i 2. częścią w refrenie piosenki.
Techniki śpiewu:
"a cappella"
śpiewał i chór
Dobra robota, a my zakończymy naszą lekcję wykonaniem utworu „Strach na wróble”. Postaraj się przekazać w piosence radosny nastrój. Podążaj za spójnością brzmienia zespołu, równoczesnym wejściem wszystkich głosów.
Wykonanie piosenki „Strach na wróble” A. Petryashevy załącznik nr 4.doc
Zadania techniczne: osiągnąć czystość intonacji, wyraźną dykcję, terminowy początek i koniec fraz muzycznych.
Zadania emocjonalno-artystyczne : osiągnąć jasny, wzniosły, uduchowiony stan podczas występu, poczuć radość i satysfakcję z wykonywania muzyki.
6. Wynik lekcji.
Ocena każdego wykonawcy, analiza osiągnięć i niepowodzeń.
Praca domowa:
Powtórz słowa i ich rytmiczny wzór; stojąc przed lustrem, szukaj niezbędnych gestów, mimiki do piosenek; pracuj nad dykcją za pomocą łamaczy językowych.
Używane książki:
Ćwiczenia oddechowe Shchetinin (podręcznik)
Iris Press - M. 2007.
Oszczędzający zdrowie aspekt lekcji „Odwiedzanie czarodziejki muzyki”
MBOU DOD "HRTSDT" p. Palatka
nauczyciel dodatkowa edukacja
Kierownik studia wokalnego
„Karuzela muzyczna”
dzisiaj wcześniej instytucje edukacyjne ważne zadanie - stworzenie warunków dla zachowania zdrowia uczniów, czyli opracowanie środków na rzecz ochrony zdrowia, wprowadzenie technologii oszczędzających zdrowie w proces edukacyjny. W związku z tym możliwości lekcji śpiewu są wyjątkowe, ponieważ wszystkie rodzaje działalność twórcza przyczyniają się do zdrowia uczniów.
Technologie oszczędzające zdrowie stosowane na lekcjach śpiewu:
wokaloterapia, rytmoterapia, muzyczne ćwiczenia rytmiczne, ćwiczenia rytmiczne, muzykoterapia, ćwiczenia oddechowe Strelnikova, terapia folklorystyczna, muzyczna psychoterapia racjonalna, terapia kreatywna, terapia bajkami, terapia uśmiechem.
Zapewnienie realizacji programów edukacyjnych opartych na wszechstronnym uwzględnieniu indywidualnego stanu zdrowia uczniów, cech ich wieku, stanu i rozwoju psychofizycznego, duchowego i moralnego, zachowania i wzmocnienia zdrowia, przy budowaniu przebiegu lekcji, szczególną uwagę przywiązuje się do szczególnego rozwoju zdolności do naturalnej, radosnej egzystencji w tym procesie działalność muzyczna: usunięcie klamer wewnętrznych, ustawienie oddechu, ruchowa emancypacja dziecka.
W jego działalność pedagogiczna nauczyciel opiera się na metodologii mającej na celu poszerzenie i wzbogacenie wachlarza doświadczeń dostępnych uczniom oraz kształtowanie światopoglądu, który pomaga im stać się szczęśliwymi i zdrowymi i obejmuje ruch, taniec, śpiew, oglądanie filmu z występu absolwenta studia. Tak więc w trakcie lekcji nie tylko muzyczne - metody pedagogiczne dydaktyczne, ale także muzycznoterapeutyczne, przyczyniające się do przywrócenia i wzmocnienia zdrowia uczniów.
W oparciu o technologie oszczędzające zdrowie, szczególną uwagę zwraca się na wokal i praca chóralna z uczniami, co pomaga w formacji, zwłaszcza młodszych wiek szkolny, optymistyczna i afirmująca życie perspektywa. Chóralne i solowe wykonanie pieśni niesie początek następujących rodzajów treningu: intonacja, oddech, dykcja, figuratywno-wizualna, rytmiczna. Głos jest swego rodzaju wskaźnikiem zdrowia człowieka. Ćwiczenia rehabilitacyjne struny głosowe, poprawiają zdrowie poprzez kombinacje dźwięków mówionych i śpiewanych, wspomagają poprawę artykulacji i dykcji, rozwijają koordynację oddychania z mową.
Muzykoterapia jest najciekawszym i najbardziej obiecującym kierunkiem, który jest wykorzystywany w wielu krajach do celów leczniczych. Naukowcy eksperymentalnie udowodnili, że muzyka ma dobroczynny wpływ na ciało i psychikę dzieci.
„Jeśli masz talent, podziel się nim z innymi! Jeśli wiesz, co powiedzieć temu światu, powiedz to! Jeśli twoja dusza śpiewa, śpiewaj!”
Natalia Knyazhinskaya
Wstęp.
Śpiew korzystnie wpływa na rozwój głosu i pomaga budować płynną i ciągłą mowę. Śpiew grupowy jest skutecznym sposobem łagodzenia stresu i harmonizowania jednostki. Za pomocą śpiewu grupowego można dostosować jednostkę do trudnych warunków lub sytuacji. Dla dzieci z patologią mowy śpiew jest jednym z czynników poprawiających mowę. Dla dzieci w każdym wieku zajęcia w stowarzyszeniu wokalnym są źródłem emancypacji, optymistycznego nastroju, pewności siebie. Program przewiduje kształtowanie umiejętności śpiewu oraz doskonalenie specjalnych umiejętności wokalnych i scenicznych. Z czasem śpiew staje się dla dziecka wartością estetyczną, która wzbogaci całe jego przyszłe życie.
Opis materiału: streszczenie prezentowanej przeze mnie lekcji wokalnej jest przeznaczone do pracy z zespołem seniorskim (13-14 lat). Temat lekcji: „ Działalność koncertowa”. Ten materiał jest oferowany nauczycielom edukacji dodatkowej i dyrektorzy muzyczni w domach kultury.
Temat: „Działalność koncertowa jako jedna z metod aktywnego uczenia się”
Cel: Zwiększenie zdolności adaptacyjnych ciała dziecka poprzez sukces lub porażkę podczas przemawiania do publiczności.
Zadania:Edukacyjne: uczyć pewnie pozostawać na scenie w każdej nieprzewidzianej sytuacji.
Rozwijające: promujące rozwój umiejętności śpiewaczych, umiejętności scenicznych.
Edukacyjne: kształtować wyznaczanie celów, rozsądnie oceniać swoje mocne strony, sytuację na sali.
Uzdrowienie: stworzenie systemu profilaktyki i korygowania zdrowia dzieci poprzez przemawianie do audytorium.
Sprzęt, materiały dydaktyczne:
Fortepian, sprzęt muzyczny.
Plan lekcji:
1. Moment organizacyjny.
2. Powtórzenie omówionego materiału.
3. Część kreatywna
4. Podsumowując.
PROCEDURA BADANIA:
1. Moment organizacyjny (2 min.)
Pozdrowienia. Stwórz dobry nastrój, listę kolejności występów.
Nauczyciel:Witajcie przyjaciele! Czy wszyscy dzisiaj przyszliście?
Odpowiedź dzieci (sprawdzenie obecnych)
Bardzo się cieszę, że cię widzę i mam nadzieję, że również przyszedłeś na zajęcia w dobrym humorze. Co więcej, dzisiaj mamy bardzo ciekawy i odpowiedzialny dzień. Aby nic nie przyćmiło naszej lekcji, przypominam, czego potrzebujesz:
Bądź grzeczny z publicznością na sali, nie chodź podczas występu innych uczestników;
Uważaj, aby nie poplamić kostiumów koncertowych;
Nie włączaj samodzielnie ani nie dotykaj żadnego sprzętu;
Nie wkładaj do gniazda długopisów, szpilek do włosów, spinaczy biurowych ani innych obcych przedmiotów.
Nie używaj urządzeń elektrycznych, jeśli przewód jest uszkodzony.
2. Przegląd omówionego materiału (10 min.)
Nauczyciel:Kontynuujmy rozgrzewkę wokalną.
Ćwiczenie nr 1
Na jedną nutę zaśpiewajmy ma-e-e-o-o(ruch w górę wzdłuż chromatyzmu)
Ćwiczenie nr 2
Śpiewamy wzdłuż sylab „Śpiewam” na dźwiękach T53 ruchem w dół.
Ćwiczenie nr 3
Zgodnie z wznoszącym i opadającym ruchem chromatycznym śpiewamy tak-tak-tak-tak-tak-tak-tak-tak.
Ćwiczenie numer 4
Śpiewamy zgodnie z sylabami „Noc zaświeciła” według dźwięków T53 ruchem w dół.
Ćwiczenie numer 5
Śpiewaj „Tu idę w górę, tu idę w dół”
Ćwiczenie numer 6
Zrób-powtórz; do-re-mi-re-do; zrób-re-mi-fa-sol-fa-mi-re-do. Pieśń śpiewana jest w chromatyce.
Ćwiczenie numer 7
Śpiewamy po sylabach „Idziemy” na dźwiękach T53 ruchem w dół.
Ćwiczenie numer 8
Zgodnie z dźwiękami T53, ruchem w górę, śpiewamy tak-de-dee-do-du; biustonosz-bra-bri-bro-bru; dla-ze-zi-zo-zu.
Ćwiczenia na aparat artykulacyjny:
Ćwiczenie numer 9
Śpiewamy łamacz języka „Pod stukotem kopyt kurz leci po polu”
Ćwiczenie numer 10
Wymawiamy łamacz języka „Kukułka przyszyła kaptur, kukułka w kapturze jest strasznie zabawna”
Ćwiczenie numer 11
Ćwiczenie na rozgrzewkę strun głosowych:
Dzień sam Dai. Każda sylaba jest śpiewana na jednej nucie. Ćwiczenie wykonuje się według skali, zależnej od gamy głosu.
Dopiero po pełnym intonowaniu przechodzę do opracowanej przeze mnie metody aktywnego uczenia się:
Ćwiczenie mające na celu autoafirmację i pozytywne nastawienie, które przyczynia się do udanej samorealizacji:
Śpiewaj w refrenie w całej triadzie skala durowa w górę iw dół: "Śpiewam, śpiewam dobrze!".
Następnie przechodzimy do powtórki prac ukierunkowanych konkretnie na: ten koncert lub konkurencji. Jeśli jest to koncert reporterski, zamykamy go wspólną piosenką z całego studia wokalnego. Działa tutaj metoda aktywnej nauki „Let's sing”. Występujemy w chórze, aby utrwalić pozytywne emocje.
4. Część kreatywna (30 - 35 min)
5. Podsumowanie lekcji (4 min.)
Aktywna metoda nauki jest idealna do podsumowania wyników. sad owocowy”. Zamiast drzewa możesz zrobić krok w skali, a zamiast cytryn i jabłek zanotuj czas trwania.
Nauczyciel:Dzięki chłopaki. Do następnej lekcji.
Używane książki.
1. Dubrovskaya S. V. Słynne ćwiczenia oddechowe Strelnikowej. – M.: RIPOL klasyk, 2008.
2. Emelyanov VV Rozwój głosu. Koordynacja i szkolenie. - Petersburg: Wydawnictwo „Lan”; Wydawnictwo „PLANETA MUZYKI”, 2007.
3. Zhavinina O., Zats L. Edukacja muzyczna: wyszukiwania i znaleziska // Sztuka w szkole. - 2003 r. - nr 5.
4. Morozov V. P. Sztuka śpiewu rezonansowego. Podstawy teorii i technologii rezonansu. - M., 2002.
5. Encyklopedia psychoterapeutyczna. - Petersburg: PIOTR, 2000.
6. Razumov A. N., Ponomarenko V. A., Piskunov V. A. Health zdrowa osoba. - M., 1996.
Dom MBOU DO kreatywność dzieci
Streszczenie lekcji śpiewu
dla dzieci 1 rok studiów
Przygotowane przez:
Mets Tatyana Valentinovna
dodatkowy nauczyciel
Edukacja
Nowy Urengoj
2015
Temat: „Praca nad oddychaniem śpiewem, rozwijanie poczucia rytmu”.
Cel: Kształtowanie umiejętności śpiewu za pomocą wokalu.
Zadania:
1. Rozwijaj oddech śpiewu, poczucie wsparcia.
2. Kształtowanie umiejętności metrorytmicznych uczniów i konsolidacja
je poprzez ćwiczenia;
3. Rozwijaj ucho do muzyki, rozwijaj czystość intonacji;
4.Kształcenie kulturowych umiejętności wykonywania pieśni.
Ekwipunek:
Fortepian, centrum muzyczne.
Materiał dydaktyczny:
Karty z ćwiczeniami, emotikony.
Formularz: lekcja grupowa
Postęp lekcji:
Cześć chłopaki. Dziś będziemy kontynuować pracę nad śpiewaniem oddechu, rozmawiać o pulsie w muzyce, o rytmie, wypracowywać rytmiczny wzór w piosence „Dziękuję mamo”.
Śpiewająca instalacja - pozycja, którą śpiewak musi przyjąć przed śpiewaniem: rozluźniona, ale ściśnięta pozycja ciała z wyprostowanymi plecami i ramionami, wyprostowana swobodna pozycja głowy, stabilne podparcie na obu nogach, wolne ręce.
Rozgrzać się
1. Masaż twarzy, zmarszczenie brwi, relaks, lifting, uśmiech. 2. Obroty i obroty głowy
3. Obrót ramion
4. Ćwiczenie „Puppets” (dla złagodzenia stresu)
Ćwiczenia oddechowe:
1. Spokojny wdech - spokojny wydech (zapach kwiatu)
2. Krótki cichy oddech - długi wydech (nadmuchanie balonu)
3. Krótki, cichy wdech - przy długim wydechu wypowiadamy jakikolwiek dźwięk, wydech równy, bez szarpnięć.
4. Krótki, cichy oddech - przy długim wydechu wyraźna, aktywna liczba do 10 (stopniowo zwiększamy liczbę)
5. Krótki, cichy oddech - na wydechu wypowiadamy krótki dźwięk s-s-s-s.
6. Krótki, cichy oddech - wydech w 3 punktach: 1 - dłoń, 2 - na odległość 1 metra, 3 - jak najdalej.
7. Gra „Kto jest dłuższy?” (brzęczy jak pszczoła, dzwoni komara).
Artykulacja: Stale monitoruj wykonywanie przez dzieci ćwiczeń wokalnych i artykulacyjnych, aby dzieci nabrały umiejętności prawidłowe wykonanie dowolne ćwiczenie.
1. Oglądaj
2.Ukolczyki
3. Uśmiech Pinokia
4. Aktywna artykulacja podczas wymowy dźwięki I-U-A-U
5. Opuszczanie szczęki
6. Klikanie językiem w określony rytmiczny wzór (duży koń (forte) - mały koń (fortepian).
Ćwiczenia wokalne: Powtarzaj ćwiczenie wielokrotnie, aby opanować umiejętności, transponując je w górę i w dół o półtony lub modyfikując zadanie (legato -staccatomiękki atak - twardy atak dźwięku, fortepian).
Aby osiągnąć spójny, harmonijny śpiew w grupie, dziecko uczy się słyszeć w zespole nie tylko własny głos, ale także głosy innych dzieci. Bardzo skuteczne techniki budowania umiejętności zespół i budynek: śpiewanie w „łańcuchu”, „pieśni - echo”, granie „strumień”, „śpiewanie sobie”, śpiewanie z zamkniętym uchem.
1. Mamroczemy, ustawiając się zgodnie, gra „Pszczoły”.
2. Ma - ma, pa - pa - ja (ma-me-mi-mo-mu) - na jednym dźwięku i jednym tchem, budując unisono.
3. „Motor” - baw się ustami „Brrr” na dwóch sąsiednich dźwiękach.
4. „Le-li-le-li-le” śpiewaj sylaby zgodnie z nutami „do-re-mi-re-do” w wolne tempo i „zrób-re-mi-fa-sol-fa-mi-re-do” w szybkim tempie.
5. „Królik spaceruje po ogrodzie, w ogrodzie” (na przemian legato i staccato).
6. „Kurczaki i kukułki”, śpiewanie sylab Ko-ko-ko i ku-ku-ku na triadzie staccato (wysokie położenie, precyzyjna intonacja, tworzenie samogłosek, rozszerzenie zakresu).
7. „W lesie” Ay-Ay – śpiewanie piątego interwału (twardy, miękki atak dźwięku, precyzyjna intonacja, tworzenie samogłosek, rozszerzenie zakresu).
Ćwiczenia rytmiczne, gry rytmiczne
Kiedy słuchamy muzyki, zawsze mamy ochotę klaskać w dłonie lub tupać nogami w rytm muzyki. Jednocześnie zachodzi w nas pewne konto – liczymy równe udziały (śpiewanie piosenki, ćwiczenie, łamanie języka, liczenie czy klaskanie).
1. Klaś "JEDEN - dwa-trzy-cztery, JEDNA - dwa-trzy-cztery"
Jednocześnie akcent pada na akcję „CZAS”. Ten akcent nazywa się mocnym beatem! Reszta akcji jest słaba! Ich przemiana tworzy muzyczny miernik - pewien „puls” utwór muzyczny. Więc, metr- to naprzemienność akcji mocnych i słabych w czasie.
2. Nadepnij stopą „raz-dwa-trzy-cztery” i jednocześnie klaszcz na „Jeden”.
3. Klaśnięcia „Raz-dwa-trzy-cztery” wykonuje 1 rząd dzieci, klaszcze „Jeden” - 2 rzędy.
A teraz zaśpiewam piosenkę z klaskaniem, posłuchaj, co zauważysz? (klamry o różnej długości)
Zgadza się, takie połączenie długich i krótkich dźwięków w określonej kolejności nazywa się rytmem, rytmicznym wzorem. Każda melodia ma swój własny rytmiczny wzór.
4. Gra „Rozpoznaj piosenkę po rytmie” („Zając chodzi po ogrodzie, w ogrodzie”, „Mieszkali z babcią, 2 śmieszne gęsi”, „Lokomotywa owadów”)
5. Gra „Echo” (powtórz prosty wzór rytmiczny)
6. Gra „Złap bawełnę”
Dykcja:
1. Od stukotu kopyt wzbija się kurz po polu
2. Przebiegliśmy przez wybrzeże.
3. Śpiewające sylaby « Biustonosz-bra-bri-bro-bra, vra-vre-vri-vrov-vru,
Aby zaśpiewać łamańce językowe z wolnego tempa do szybkiego, zakończ w wolnym tempie, od aktywnego szeptu do pewnego, czystego dźwięku.
Pracuj nad kawałkiem:
Mocowanie tekstu:
1. wymawianie tekstu w rytmie piosenki cicho lub szeptem.
2. bezdźwięczna artykulacja czynna podczas śpiewu mentalnego w oparciu o dźwięk zewnętrzny.
Praca nad jakością wykonania:
1. śpiewanie z echem, gdy nauczyciel śpiewa frazę, a następnie dzieci powtarzają.
2. śpiewanie elementów złożonych ze słowami lub wokalizacjami.
3. śpiewanie frazami.
4 śpiew do fonogramu + i -
Podsumowując lekcję.
Czego nowego nauczyłeś się dzisiaj na zajęciach?
(Dzisiaj pracowaliśmy nad śpiewem oddechowym, nauczyliśmy się słuchać siebie nawzajem, śpiewać unisono, poznaliśmy nowe pojęcia: metr i rytm, dużo uwagi poświęciliśmy ćwiczeniom rytmicznym.)
Kiedy słyszysz jakąkolwiek muzykę, spróbuj usłyszeć i poczuć jej puls i rytmiczny wzór. I możesz wyrazić swój nastrój, wrażenia z lekcji za pomocą buźki.
Lekcja się skończyła. Do widzenia.
MBU DO „Dom Dziecięcej Twórczości nr 4”
Adres: ul. Morisa, 82a, Nowokuźnieck, obwód Kemerowo
PLAN-PODSUMOWANIE LEKCJI WOKAL
Konfiguracja śpiewu. „Magiczne zasady śpiewu”
Deweloper:
Aryszewa Swietłana Iwanowna,
nauczyciel dokształcający,
studio wokalno-popowe „Orfeusz”
Nowokuźnieck
Orientacja: artystyczny.
Temat lekcji: Konfiguracja śpiewu. „Magiczne zasady śpiewu”.
Cel: Powstawanie pomysłów na temat koncepcji „śpiewającej instalacji” i praktyczne użycie na lekcjach śpiewu.
Zadania:
Zapoznanie studentów z pojęciem „śpiewnej instalacji”.
Zapoznaj się z zasadami instalacji śpiewającej.
Aby rozwinąć percepcję muzyczną dzieci, aparat głosowy, słuch:
Rozwijaj pamięć, uwagę, myślenie, wytrwałość.
Wzbudzaj zainteresowanie sztuką wokalną.
Formularz postępowania: sesja próbna.
Wyposażenie klasy:
fortepian;
Sprzęt muzyczny;
Pomoce wizualne;
Zbiór notatek;
Fonogramy.
Sposób organizacji zajęć studenckich: Grupa.
Postęp lekcji
Moment organizacyjny, wprowadzenie do tematu:
Muzyczne powitanie.
(Nauczyciel śpiewa: „Cześć, chłopaki!”, Dzieci śpiewają: „Cześć, Swietłana Iwanowna!”)
Nauczyciel: Dzisiaj będziemy bardzo ważna sprawa- zapoznajmy się z "magicznymi zasadami śpiewu", z których nie można zrezygnować. Jeśli będziesz ich przestrzegać, naucz się pięknie śpiewać. Ale najpierw opowiem ci o ustawieniu śpiewu. Chłopaki, jak myślicie, co to jest?
Dzieci: to proste plecy, wyprostowane ramiona, dobry nastrój itp.
Nauczyciel: Prawidłowo.
Główną częścią
Śpiewająca instalacja- jest to prawidłowa pozycja ciała (tułowia) podczas śpiewania. Aby głos brzmiał swobodnie i swobodnie, nic nie powinno mu przeszkadzać: ramiona powinny być opuszczone, plecy powinny być proste, nie ma potrzeby rozciągania szyi i podnoszenia wysoko podbródka (w przeciwnym razie natychmiast staniesz się jak kogut, który chce przekrzyczeć wszystkich). Postawa, a nawet samopoczucie zależą od tego, jak trzymasz „ciało”. dobra postawa jest zawsze niezbędna, a podczas śpiewania - szczególnie.
Właściwa postawa śpiewania to „magiczne zasady śpiewania”, a tych zasad jest wiele. Policzmy, ile ich jest. Zadzwonię do nich, a ty liczysz (nauczyciel pokazuje materiał wizualny, która pokazuje prawidłową pozycję do śpiewania w pozycji stojącej i siedzącej).
1. Główną zasadą jest to, że podczas śpiewania nie możesz ani siedzieć, ani stać zrelaksowany: musisz zachować poczucie wewnętrznego i zewnętrznego sprytu.
2. Trzymaj głowę prosto, swobodnie, bez opuszczania lub odchylania do tyłu, nie rozciągaj szyi.
3. Stań mocno na obu nogach, a jeśli siedzisz, to delikatnie dotykaj krzesła, również opierając się o nogi.
4. Podczas śpiewania w pozycji siedzącej ręce powinny swobodnie leżeć na kolanach.
5. Nie możesz siedzieć ze skrzyżowanymi nogami, ponieważ taka pozycja powoduje niepotrzebne napięcie w ciele.
7. Otwórz usta szeroko, pionowo.
8. Dolna szczęka powinna być wolna, wargi ruchome, elastyczne.
Ile reguł zostało policzonych?
Dzieci: 8 zasad
Nauczyciel: Dobra robota, masz rację. Teraz wiemy, że istnieje 8 magicznych zasad, ale mam jeszcze jedno pytanie. Dlaczego te zasady nazywa się magią?
Dzieci: Ponieważ jeśli będziesz przestrzegać tych zasad, Twój głos będzie brzmiał pięknie i łatwo.
Nauczyciel: Prawidłowo. A teraz zaśpiewajmy znajomą pieśń o sowie, przestrzegając tych zasad. Siedzimy prosto, kładziemy ręce na kolanach, prostujemy plecy.
Pieśń sowy:
Sowa siedziała na drzewie
I zaśpiewała swoją piosenkę U-U-U,
Co dziwne słowa,
To pohukująca sowa!
Chłopaki, dziś śpiewaliśmy w nowy sposób, przestrzegając magicznych reguł. Myślisz, że nam pomogli? Zaczęliśmy śpiewać swobodnie i pięknie?
Dzieci: TAk!
Nauczyciel: Bardzo dobrze. Teraz powtórzmy piosenkę, której nauczyliśmy się na ostatniej lekcji.
Praca wokalno-chóralna nad piosenką „Daleko od mamy”, ucząc się drugiej zwrotki.
3. Podsumowanie lekcji. Odbicie
nauczyciel: Chłopaki, podsumujmy naszą lekcję. Czego nowego nauczyliśmy się dzisiaj?
Dzieci: Zapoznaliśmy się z magicznymi zasadami śpiewu.
nauczyciel: Ile z tych zasad? Powiedz mi je?
Wykonaliście dziś świetną robotę. Pożegnajmy się. Do widzenia! (w formie muzycznej).
(Nauczyciel śpiewa: „Do widzenia!”, Dzieci śpiewają: „Do widzenia!”).
Wykorzystane zasoby internetowe:
http://vocalmuzshcola.ru-resources:
Używane książki:
Rozwój M. A. Michajłowej zdolności muzyczne u dzieci. Popularny przewodnik dla rodziców i wychowawców. Akademia Rozwoju, 1997 .
G. Kostroma
2014
Streszczenie lekcji w studiu wokalnym
Temat: Witaj Muzyko!
Cel: rozwój zainteresowania poznawcze dziecko, kształtowanie estetycznego, świadomego emocjonalnie stosunku do otaczającego świata.
Zadania :
Poradniki:
rozwój muzyczne ucho pamięć,
rozwój koordynacji słuchu i głosu;
wprowadzenie do podstawowych funkcji dźwięk muzyczny(wzrost, czas trwania, siła -f- R);
rozwijanie umiejętności świadomego podejścia do muzyki o różnej treści i charakterze.
Rozwijanie:
rozwój zdolności twórczych;
rozwój gustu muzycznego i artystycznego.
Edukacyjny:
pielęgnowanie miłości i zainteresowania muzyką;
edukacja kultury słuchania i śpiewu.
Rodzaj lekcji :
wprowadzający.
Forma pracy :
Grupa.
Ekwipunek:
fortepian,
odtwarzacz,
fonogram utworu „Śmieszne nuty – wesołe dni”,
materiał muzyczny,
drabina muzyczna,
plakat - epigraf z wierszami V. Shlensky'ego „Muzyka żyje we wszystkim. Jej świat jest magiczny!
„skrzynia odkryć”
korona "Jej Wysokość Czarodziejki - Muzyka".
notatki - tabliczki z imionami dzieci i nauczycieli.
materiał muzyczny
S. Sosnin, M. Sadovsky „Zabawne notatki - szczęśliwe dni»
G. Struve, N. Solovyova „Noworoczny okrągły taniec”
E. Tilicheeva, V. Viktorov „Jeździ, jeździ lokomotywą parową”
O. Yudakhina, V. Tatarinov „Słoń i skrzypce”
G. Struve, N. Solovyova „Przyjaciel jest z nami”
Wytyczanie
Etap
Czas
nauczyciel
Dzieci
Organizacyjny
minuty
1.1 Przygotowuje dzieci do pracy. Nawiązuje kontakt emocjonalny.
1.2 Zainteresowania nadchodzącą pracą, zaprasza w podróż, wykorzystując materiał muzyczny.
1.3.Wykonuje muzyczne powitanie.
Słuchać.
Odpowiedz na pytania nauczyciela.
Zadawaj pytania wyjaśniające.
Wykonaj muzyczne powitanie.
Podstawowy
30
minuty
1.1.Wprowadza do głównej części lekcji za pomocą gry muzycznej.
Zwraca uwagę na emocjonalny występ.
Weź udział w grze muzycznej.
Postępuj zgodnie z radą nauczyciela.
1.2 Tworzy sytuację problemową.
Rozwiąż problematyczną sytuację.
1.3 Organizuje prace nad materiał muzyczny na temat lekcji, za pomocą rozmowy, zagadek, techniki „rysowania muzyki”, śpiewania piosenek.
Odpowiedz na pytania nauczyciela
rozwiązuj zagadki.
Wykonują piosenki.
Część końcowa
5 minut
1.1 Nauczyciel dziękuje dzieciom za ich pracę.
1.2.Podsumowuje podróż i otwiera magiczną skrzynię.
1.3. Daje koronę najbardziej aktywnemu podróżnikowi.
1.4 Daje dzieciom „prezent” - wiersz.
Rozważ symbole nut.
Odpowiadają na pytania.
Słuchaj nauczyciela.
Postęp lekcji
I etap organizacyjny
1.1 Nawiązanie kontaktu.
Brzmi fonogram piosenki „Merry Notes - Merry Days” (słuchanie wersetu 1).
Nauczyciel:
– Jak łatwo i tajemniczo, prosto i tajemniczo rodzi się muzyka!
Każdy na świecie ma swoją własną muzykę.
Wiatr, drzewa i pola śpiewają o szczęściu.
Teraz radosne, potem smutne, potem głośniejsze, potem bardziej czułe
Zręczny szpak i mały strumyk śpiewa.
Czy jest głośno? kwitnący ogród,
Czy zimą pada śnieg?
Piękny śpiewny świat
I śpiewasz razem z nim!
–Chłopaki, czy lubicie śpiewać?
(odpowiedź dzieci)
Nauczyciel:
–Myślę, że mogę Cię zaprosić do świata muzyki i magii, fantazji i baśni, kreatywności. Zrobimy wycieczkę do „muzycznego” kraju. Ten kraj, jak każdy inny, ma swój własny język ojczysty- muzyczny. Nauczę Cię rozumieć ten język, będę Twoim asystentem i "tłumaczem".
Powitanie muzyczne w moim wykonaniu brzmi "cześć".
–Pozdrawiam Was, a teraz zapraszam do życzeń dobra i zdrowia wszystkim tym, którzy są z nami i których zapraszamy z nami w naszą niezwykłą podróż.
(Dzieci śpiewają „Cześć”
Nauczyciel:
–Będę liderem - dyrygentem (śpiew swoim nazwiskiem, patronimicznie - improwizacja).
–Poproszę całą załogę o przedstawienie się, również używając język muzyczny.
(Dzieci śpiewają swoje imię , który jest dołączony do każdego z nich na karteczce tuż przed rozpoczęciem lekcji)
–Chłopaki przed wyjazdem życzę Wam odwagi, uważności, organizacji, wrażliwości, zaradności. A potem, kto wie, może czekają nas cuda i niespodzianki? Przede wszystkim posłuchajmy.
–Co słyszysz wokół siebie w tej chwili? Jakie dźwięki?
(Odpowiedź dzieci).
–Tak, zgadza się, otaczają nas różne dźwięki, zarówno hałasowe, jak i muzyczne. Od dźwięków muzycznych - po instrumenty muzyczne, które znają dzieci - wyliczenie. Najbliższym i najczulszym muzycznym „instrumentem”, jakim wszyscy obecnie dysponują, jest głos. śpiewający głos i będzie naszym głównym muzycznym „instrumentem” w niecodziennej podróży.
Więc ruszamy do magii muzyczny kraj, ale przed wyjazdem chcę wam zaproponować grę Musical Echo. Ta gra nauczy nas, jak się nie zgubić w świat muzyki, używając swojego najbliższego "instrumentu" - śpiewającego głosu.
1.2. Śpiew
Piosenka „Okrągły taniec noworoczny” służy jako ćwiczenie do śpiewania.
(Nauczyciel śpiewa pierwsze słowo - powtarzają je dzieci "echo").
Tak idzie cała piosenka.
Nauczyciel zwraca uwagę dzieci na dokładne kopiowanie mojego występu (aktywne słowo, emocjonalność itp.)
II. scena główna
Ujawnienie tematu. kreacja sytuacja problemowa
Nauczyciel:
–Jaka jest różnica w wykonaniu słowa „okrągły taniec” (śpiewam; 1 raz melodia porusza się po schodach; 2 razy porusza się w miejscu). Poprowadź dzieci, aby zrozumiały kierunek ruchu melodii.
–Chłopaki! Po prostu jesteście urodzonymi muzykami! Nie zauważając tego sam, odkryłeś najważniejszewłaściwość dźwięku muzycznego - jegowzrost!
Dźwięk zmienia wysokość. Okazuje się, że można to nie tylko usłyszeć, ale i zobaczyć. Zapraszam do wspólnej zabawyw grze „Weź mnie! Śpiewam piosenkę „Lokomotywa parowa nadchodzi” pokazując ruch po schodach każdego dźwięku. Musisz dojść do wniosku, że melodia „kroczy” w górę i w dół po stopniach w miejscu.
–Chłopaki, czego potrzebuje pociąg, aby mógł się poruszać?
(Dzieci : para, paliwo)
–Okazuje się, że żeby śpiewać, musimy oddychać. Nawet starzy mistrzowie mówili, że „sztuka śpiewania to sztuka wdechu i wydechu”.
(Staramy się wziąć wdech z dziećmi - wstrzymaj - wydech).
–Nauczyłeś się prawidłowo oddychać, wybierzmy się razem na przejażdżkę pociągiem.
Wspólnie wykonujemy piosenkę „Lokomotywa jedzie” (nauczyciel pokazuje ruch po drabinie i oddychanie lokomotywą).
Praca nad materiałem muzycznym
Nauczyciel:
–Jak daleko jesteśmy od miasta. Wygląda na to, że ktoś spotyka nas w lesie. Kto? Tajemnica!
Zawsze możesz go znaleźć w lesie.
Chodźmy na spacer i do zobaczenia.
Jest kłujący jak jeż,
Zimą w letniej sukience!
–Co to jest?
–Zgadza się, to drzewo!
Natychmiast rozbrzmiewa piosenka „Yolka”.
Za drugim razem nauczyciel prosi dzieci, aby wspólnie zaśpiewały chór. Okazuje się, że muzykę można nie tylko zobaczyć, ale i „narysować”!
Ćwiczenie „Narysuj muzykę”.
–Weźmy do ręki magiczne pędzle i spróbujmy „narysować” wszystkie dźwięki piosenki w powietrzu.
Dlaczego niektóre dźwięki są długie, a inne krótkie?
Oni wyciągają rękę inny czas. Ta właściwość dźwięku muzycznego nazywa sięTrwanie.
Chłopaki, nie wiem jak wy, ale chcę po prostu tańczyć do tej muzyki.
(Wykonaj piosenkę, trzymając się za ręce ruchami)
Jadąc w kółko, zwróć uwagę na:zwroty w piosence.
–„Magiczna muzyka” nas oczarowała”, poruszyła, a piosenka zamieniła się wpiosenka taneczna.
Szkoda, że w okrągłym tańcu z nami nie było mieszkańców lasu. Chłopaki, jak myślicie, w jakim języku porozumiewają się mieszkańcy muzycznego magicznego kraju?
( Dzieci odpowiadają: na musicalu)
–Posłuchajmy piosenki „Słoń i skrzypce” (występuje). Jestem pewien, że rozumiesz, co ta muzyka nam powiedziała, jaki nastrój tworzy. Ta muzyka jest powolna, spokojna, melodyjna, czuła, melodyjna, walcowa. Piosenka zamieniła się w śpiew-taniec-walc. Ponownie wykonuje piosenkę z ruchem.
Chłopaki, czy można nagle zaśpiewać tę piosenkę?
(Dzieci: Nie, tylko długotrwale płynnie -legato . (odgrywać).
–Jak miło jest podróżować z facetami, którzy rozumieją język muzyki, są bardzo uważni, aktywni i przyjaźni! Więc teraz chcę zaśpiewać piosenkę o przyjaźni. Pomożesz mi? przekażę ci muzyczne słowa jak magiczna kula, nie zgub jej!
(Śpiewając piosenkę "Przyjaciel jest z nami")
–Jaka jest natura tej muzyki?
(Odpowiedź dzieci: radosna, wesoła; muzyka jest dźwięczna, energiczna, wygodnie jest chodzić - maszerować)
–tomarcowa piosenka . Spróbujmy ponownie zaśpiewać piosenkę, zmieniając głośność -moc akustyczna. zaśpiewam na głosf, a ty, jak echo, - cicho - str.
(po każdej odpowiedzi wykonanie piosenek zachęca dzieci).
–Nie zdawaliśmy sobie sprawy, jak szybko minął czas. I dlaczego?
(Odpowiedź dzieci).
IV. Ostatnie stadium
Nauczyciel:
–W naszej radosnej podróży, która dobiega końca, byliście bardzo uważni, muzyczni, aktywni i dokonaliście wielu odkryć. Myślę, że zasługujesz na miłą niespodziankę. Mamy skrzynię. A co tam jest?(otwiera skrzynię)
Tak, to są nasze odkrycia! Wyciąga notatki-symbole jeden po drugim:
Dziś dowiedzieliśmy się, że:
dźwięki to hałas i muzyka;
zapamiętane instrumenty muzyczne;
poznał właściwości dźwięku muzycznego (wysokość, czas trwania, siła);
zapoznał się ze śpiewem oddechowym;
nauczyłem się, co oznacza „legato” (płynne wykonywanie, łączenie dźwięków);
zapamiętał gatunki muzyczne - pieśni, taniec, marsz i
Dowiedzieli się, że mogą zostać przyjaciółmi i stać się pieśnią-tańcem, pieśnią-marszem.
–Myślę, że nauczyłeś się słuchać i rozumieć język muzyczny. Wykonywali piosenki, których nigdy wcześniej nie słyszeli, pokazując jednocześnie swoje najlepsze studenckie cechy. Dlatego Jej Wysokość „Magic-Music” daje Ci najcenniejszą rzecz, jaką ma – swoją koronę. A prawo do otrzymania tej korony przysługuje najaktywniejszym, najbardziej pracowitym, najbardziej uważnym, najodważniejszym, w ogóle najbardziej!
(Korona jest przekazywana temu, kto był najbardziej aktywny, uważny, zaradny, muzyczny).
A ja, w podziękowaniu za twoją pracę, twoje wysiłki, chcę ci przekazać te poetyckie wersety na pożegnanie:
Czy wiemy, że 2x2
Jak zawsze cztery.
Tylko bez magii
Świat będzie nudny...
Posłuchaj, cały świat śpiewa:
Szelest, gwizdek i świergot!
Muzyka żyje we wszystkim.
Jej świat jest magiczny!
Bibliografia
Kabalewski D.B. Jak uczyć dzieci muzyki? - M., 2005.
"Muzyka i Poezja" Autor.-komp. EN Domina. - M., 1999.
Cholopowa W.N. „Muzyka jako forma sztuki” Proc. dodatek. - Petersburg, 2000 r.
