Z KOMPILATORÓW
Książka ta jest podręcznikiem literatury muzycznej tego okresu historycznego, który rozpoczyna się w ostatnich dziesięcioleciach XIX wieku. Podręcznik taki pojawia się po raz pierwszy: numer piąty kończy się, jak wiadomo, pracą K-Debussy’ego i M. Ravela.
W książce zawarto opis różnych narodowych szkół muzycznych, co określiło jej ogólną strukturę. W pierwszej części przedstawiono opis ogólnych procesów, które na swój sposób realizowały się w sztuce muzycznej różnych krajów oraz w twórczości kompozytorów o różnych osobowościach. Każdy kolejny dział składa się z przeglądu kultury muzycznej danego kraju, a także z części monograficznej poświęconej twórczości najwybitniejszych kompozytorów tej szkoły. Różni się strukturą jedynie rozdział poświęcony twórczości I. Strawińskiego: nie zawiera on recenzji wprowadzającej. I to jest zrozumiałe: w końcu Strawiński, spędziwszy większość życia poza Rosją ze względu na szczególne okoliczności, pozostał rosyjskim mistrzem i nie należał do żadnej z zagranicznych szkół. Zdecydowany wpływ jego zasad twórczych na prawie wszystkich czołowych muzyków naszego stulecia nie pozwala usunąć Strawińskiego z ogólnego obrazu rozwoju sztuki muzycznej XX wieku. Umieszczenie tego monograficznego rozdziału w podręczniku zagranicznej literatury muzycznej wynika także ze specyfiki programu nauczania w szkole: w czasie studiowania muzyki zagranicznej XX wieku uczniowie w ogóle nie byli zaznajomieni ani z osobowością, ani z muzyka I. Strawińskiego. Do tej strony sztuki muzycznej zwrócą się dopiero pod koniec czwartego kursu, gdzie rozważany jest tylko pierwszy, rosyjski okres twórczości kompozytora.
Uwaga kompilatorów i autorów podręcznika skupiona jest zarówno na ukazaniu ogólnych procesów muzycznych i historycznych omawianego okresu, jak i na analizie najwybitniejszych dzieł, które stały się klasyką naszego stulecia. Ze względu na wyjątkową złożoność wydarzeń sztuki muzycznej XX wieku, ich niejednorodność, wzajemne przecięcia i szybką zmianę, rozdziały przeglądowe zajęły w tej książce znacznie większe miejsce niż w poprzednich wydaniach. Niemniej jednak, zgodnie z metodologicznymi założeniami tematu, kompilatorzy starali się skupić na analizach dzieł muzycznych, które w tym przypadku mają na celu ukazanie różnorodności metod twórczych, sposobów myślenia, różnych decyzji stylistycznych i mnogości sposobów techniki kompozytorskie mistrzów naszego stulecia.
Z uwagi na fakt, że książka przedstawia szeroką panoramę sztuki muzycznej, a analiza jest w wielu przypadkach bardzo skomplikowana (o czym w dużej mierze decyduje sam materiał), autorzy uznają za możliwe skierowanie tego podręcznika do studentów nie tylko kierunków wykonawczych, ale także wydziałów teoretycznych szkół muzycznych. Treść książki pozwala na selektywne podejście do niej w procesie edukacyjnym; głębokość i szczegółowość studiowania rozdziałów ustalają sami prowadzący, w zależności od poziomu przygotowania uczniów, wyposażenia merytorycznego procesu edukacyjnego w notatki i nagrania muzyczne oraz liczby godzin przeznaczonych przez program nauczania na tę część Oczywiście.
Nad tą książką pracowała duża grupa autorów. Stąd nieuniknione są różne sposoby prezentacji materiału; jednocześnie w samym podejściu do niego kompilatorzy starali się zachować jednolite zasady metodologiczne.
TREŚĆ
Z kompilatorów
Drogi rozwoju zagranicznej sztuki muzycznej XX wieku.
Kultura muzyczna Austrii
Gustava Mahlera
Twórczość wokalna. „Pieśni podróżującego ucznia”
Twórczość symfoniczna. Pierwsza symfonia
ARNOLDA SCHENBERGA
Ścieżka życiowa i twórcza
„Ocalały z Warszawy”
ALBAN BERG
Ścieżka życiowa i twórcza
Dramat muzyczny Wozzeck
Koncert na skrzypce i orkiestrę
ANTONA WEBERNA.
Ścieżka życiowa i twórcza
Kultura muzyczna Niemiec
Ryszard STRAUSS
Ścieżka życiowa i twórcza
Twórczość symfoniczna. Wiersze symfoniczne „Don Juan” i „Til Ulenspiegel”
PAUL HINDEMIT
Ścieżka życiowa i twórcza
Twórczość symfoniczna. Symfonia „Artysta Mathis”.
CARLA ORFA
Ścieżka życiowa i twórcza
Główne gatunki twórczości Karla Orffa i ich cechy.
Opera „Mądra dziewczyna”
„Carmina Burana”
IGOR STRAWIŃSKI
Ścieżka życiowa i twórcza
„Symfonia Psalmów”
Opera „Król Edyp”
Kultura muzyczna Francji.
ARTUR ONEGGER
Ścieżka życiowa i twórcza
Twórczość teatralna i oratorska. Oratorium „Joanna d'Arc na stosie”
Twórczość symfoniczna. Trzecia Symfonia („Liturgiczna”)
DARY MIJO
Ścieżka życiowa i twórcza
Wokalno-instrumentalny, kreatywność. „Zamek ognia”
Franciszka Poulenca
Ścieżka życiowa i twórcza
Opera „Głos ludzki”
Kultura muzyczna Hiszpanii
MANUEL DE FALLA
Ścieżka życiowa i twórcza
Balet „Miłość jest czarodziejką”
Opera „Krótkie życie”
(oceny: 3
, przeciętny: 3,67
z 5)
Tytuł: Literatura muzyczna obcych krajów
O książce „Literatura muzyczna obcych krajów” I. A. Prochorowa
Podręcznik zatytułowany „Literatura muzyczna obcych krajów” opracowany przez I. Prochorową jest przeznaczony do samodzielnego studiowania. Wyjaśnia to zwięzłość i przystępność prezentacji materiału.
Książka „Literatura muzyczna obcych krajów” zapozna studentów z krótkimi biografiami i najlepszymi dziełami znanych kompozytorów. Dzieci będą mogły poznać życie i twórczość takich geniuszy jak I.S. Bach, J. Haydn, W.A. Mozarta, L. Beethovena, F. Schuberta i F. Chopina. I. Prokhorova nie opisała zbyt szczegółowo historii utalentowanych kompozytorów, w podręczniku znajdziesz główne daty życia, pochodzenie, tytuły i tytuły, dziedzinę działalności, warunki, które wpłynęły na wybór zawodu. Książka opowie o głównych etapach życia i twórczości muzyków, ich poglądach społecznych i politycznych.
Publikacja „Literatura Muzyczna Obcych Krajów” przeznaczona jest dla uczniów szkół muzycznych, jednak każdy, komu dzieła klasyczne nie są obojętne, znajdzie w tej książce coś dla siebie. I. Prokhorova wzbogaciła tekst o wyjaśnienia niektórych pojęć muzycznych i pozamuzycznych, co czyni go mniej akademickim. Część opisującą życie muzyków została przedstawiona w kontekście życia historycznego i kulturalnego krajów europejskich tamtego okresu. Daje to studentom możliwość głębszego i szerszego zrozumienia warunków, w jakich żyli i pracowali legendarni kompozytorzy.
Ponieważ książka „Literatura muzyczna obcych krajów” przeznaczona jest do lektury domowej, wszystkie zawarte w niej dzieła symfoniczne oferowane są w układzie na cztery ręce. Warto zaznaczyć, że na początku umieszczona jest opowieść o twórczości Bacha, która zgodnie z programem jest studiowana na samym końcu roku. Autor zdecydował się na ten krok ze względu na zachowanie chronologii przedstawienia.
Kompilator tej książki jest pewien, że regularne korzystanie z podręcznika rozbudzi w uczniach zamiłowanie do samopoznania z popularną i naukową literaturą muzyczną. Dodatkowo dzieci będą mogły rozwijać i wzmacniać umiejętność czytania utworów muzycznych z kartki, a także oswajać się z występami na cztery ręce.
Samodzielna nauka znanych utworów umożliwi ich wykonanie na lekcjach, w obecności innych dzieci, co uatrakcyjni zajęcia zbiorowe i znacząco poprawi odbiór muzyki klasycznej.
Na naszej stronie o książkach lifeinbooks.net możesz bezpłatnie pobrać bez rejestracji lub przeczytać online książkę „Literatura muzyczna obcych krajów” I. A. Prochorowa w formatach epub, fb2, txt, rtf, pdf na iPada, iPhone'a, Androida i Kindle. Książka dostarczy Ci wielu przyjemnych chwil i sprawi, że jej lektura będzie prawdziwą przyjemnością. Pełną wersję możesz kupić u naszego partnera. Znajdziesz tu także najświeższe informacje ze świata literatury, poznasz biografie swoich ulubionych autorów. Dla początkujących pisarzy przygotowano osobny dział z przydatnymi poradami i trikami, ciekawymi artykułami, dzięki którym możesz spróbować swoich sił w pisaniu.
Uzupełnieniem istniejących podręczników literatury muzycznej są notatki pomocnicze dotyczące literatury muzycznej obcych krajów. Treść instrukcji odpowiada programowi przedmiotu PO.02.UP.03. „Literatura muzyczna” dodatkowych programów kształcenia przedzawodowego ogólnokształcącego w zakresie sztuki muzycznej „Fortepian”, „Instrumenty smyczkowe”, „Instrumenty dęte i perkusyjne”, „Instrumenty ludowe”, „Śpiew chóralny”, rekomendowane przez Ministra Kultury Federacji Rosyjskiej.
Uzupełniające uwagi do literatury muzycznej mają na celu rozwijanie edukacji humanitarnej i kompetencji specjalnych uczniów, w szczególności: „...kształtowanie myślenia muzycznego, umiejętności percepcji i analizy dzieł muzycznych, zdobywanie wiedzy o wzorcach formy muzycznej, o specyfice języka muzycznego, środkach wyrazu muzyki” 1 .
Podręcznik prezentuje twórczość kompozytorów w kontekście epok kulturowych i historycznych, jest badany w ścisłym powiązaniu z wydarzeniami historycznymi i sztukami pokrewnymi. Materiał abstrakcyjny to główne tezy badań nad historią muzyki i literatury muzycznej V. N. Bryantsevy, V. S. Galatskiej, L. V. Kirilliny, V. D. Konena, T. N. Livanovej, I. D. Prochorowej i innych znanych muzykologów, uogólnione i zwięzłe materiały instruktażowe w formie tabel, diagramów i wsporników wizualnych. Podkładki wizualne (reprodukcje obrazów znanych artystów, portrety kompozytorów, ich bliskich i przyjaciół, wybitnych osobistości kultury i sztuki, postaci historycznych itp.) nie tylko towarzyszą i uzupełniają informację werbalną, ale są nośnikami informacji z zakresu piękna sztuki, są bezpośrednio związane z epokami i trendami w muzyce, twórczością kompozytorów, odzwierciedlają historię, kulturę i sztukę krajów europejskich.
Treść przypisów składa się z czterech rozdziałów, które z kolei podzielone zostały na tematykę obejmującą okresy rozwoju muzyki europejskiej od kultury muzycznej starożytnej Grecji po twórczość kompozytorów romantycznych XIX wieku. Zatem pierwsza część poświęcona jest kulturze muzycznej starożytnej Grecji, średniowiecza i renesansu. Część druga poświęcona jest epoce baroku, twórczości J. S. Bacha i G. F. Handla. Trzecia część poświęcona jest epoce klasycyzmu, gdzie nacisk położony jest na twórczość klasyków wiedeńskich – J. Haydna, W. A. Mozarta i L. Beethovena. W czwartej części zaprezentowano materiały dotyczące epoki romantyzmu, twórczość F. Schuberta i F. Chopina, krótki przegląd twórczości XIX-wiecznych kompozytorów romantycznych: F. Mendelssohna, F. Liszta, R. Schumanna, G. Berlioza, D. Verdi, R. Wagner, J. Brahms, J. Bizet.
W podręczniku zawarto także słowniki znaczeń, terminów i pojęć występujących w tekście, krótką analizę oraz przykłady muzyczne badanych utworów.
Oprócz ścisłego przedstawienia materiału w tabelach i diagramach, w podręczniku zawarto ciekawe fakty z życia kompozytorów, przedstawione w formie narracji i opatrzone kolorowymi ilustracjami artystycznymi, co odświeża percepcję i uwagę dzieci.
Referencje dotyczące literatury muzycznej obcych krajów przeznaczone są dla uczniów Dziecięcej Szkoły Plastycznej, Dziecięcej Szkoły Muzycznej II i III roku studiów (klasy 5 i 6), którzy realizują dodatkowe przedzawodowe programy kształcenia ogólnego z zakresu sztuki muzycznej. Nauczyciele dyscyplin muzyczno-teoretycznych i specjalnych dziecięcych szkół muzycznych, dziecięcych szkół artystycznych mogą korzystać z podręcznika podczas studiowania nowego materiału, powtarzania i systematyzowania poruszanych tematów, przygotowania do pośredniej i końcowej certyfikacji uczniów, przygotowania do olimpiad muzycznych z zakresu teorii muzyki, samodzielnej pracy uczniów, szkolenia grupowe i indywidualne, częściowo przy wdrażaniu dodatkowych programów ogólnorozwojowych w obszarach sztuki muzycznej, w działalności kulturalnej i edukacyjnej.
Do przypisów dołączony jest zeszyt ćwiczeń, który jest przeznaczony do pracy w klasie.
Poniżej fragmenty podręcznika „Notatki uzupełniające o literaturze muzycznej obcych krajów”.
W celu zakupu podręcznika Tatyany Guryevny Savelyevej „Notatki referencyjne o literaturze muzycznej obcych krajów” prosimy o kontakt z autorem pod adresem [e-mail chroniony]
_____________________________________________
1 Przykładowy program przedmiotu PO.02. UP.03. Literatura muzyczna. - Moskwa 2012
______________________________________________________
