Въпреки това, всяко парче в този списък е страхотно по различна причина и всяко от тях е емблематично или за историята на музиката, или за обществото, или за конкретен композитор. Когато ги изслушате всички, просто ще докоснете повърхността класическа музика.
Всички тези композиции са добро начало за придобиване на по-задълбочени познания в музиката.
Някои от тях са много дълги и се състоят от няколко части, така че слушайте поне една част от цялото парче.
Топ 50 на класическата музика
1. Бетовен, Симфония 5, Част I - http://www.youtube.com/watch?v=_4IRMYuE1hI
2. Чайковски, 1812 г. - http://www.youtube.com/watch?v=-BbT0E990IQ
3. Бетовен, Симфония 9, Част IV (Ода на радостта) - http://www.youtube.com/watch?v=-kcOpyM9cBg
4. Бах, Токата и фуга в ре минор - http://www.youtube.com/watch?v=Nnuq9PXbywA
5. Орф, Кармина Бурана - Състояние - http://www.youtube.com/watch?v=BNWpZ-Y_KvU
6. Щраус, Син Дунав валс - http://www.youtube.com/watch?v=_CTYymbbEL4
7. Верди, Реквием - Dies Irae - http://www.youtube.com/watch?v=pW1Uc-grcMs
8. Моцарт, Реквием - Dies Irae - http://www.youtube.com/watch?v=j1C-GXQ1LdY
9. Офенбах Орфей в ада - Адски галоп - http://www.youtube.com/watch?v=okQRnHvw3is
10. Бетовен, 7-ма симфония - Част II - http://www.youtube.com/watch?v=mgHxmAsINDk
11. Щраус, Така каза Заратустра - http://www.youtube.com/watch?v=Szdziw4tI9o
12. Бизе, Кармен - Chanson de Toreador - http://www.youtube.com/watch?v=rRyNi9Qaq9w
13. Равел Болеро - http://www.youtube.com/watch?v=LWcpw3GAAms
14. Григ, Пеер Гюнт - В залата на планинския крал - http://www.youtube.com/watch?v=xrIYT-MrVaI
15. Вагнер, Пръстенът на Нибелунга - Ride of the Valkyries - http://www.youtube.com/watch?v=GGU1P6lBW6Q
16. Прокофиев Ромео и Жулиета - Монтек и Капулети - http://www.youtube.com/watch?v=8RFq7cOVDF0
17. Брамс, Унгарски танц № 5 - http://www.youtube.com/watch?v=3X9LvC9WkkQ
18. Гершуин, Блус рапсодия - http://www.youtube.com/watch?v=6H25ocDrqGs
19. Бетовен, Симфония 5, Част III - http://www.youtube.com/watch?v=gYQ0Zaelmt0
20. Моцарт, Реквием - Лакримоза - http://www.youtube.com/watch?v=k1-TrAvp_xs
21. Щраус-старши, Радецки март - http://www.youtube.com/watch?v=eab_eFtTKFs
22. Хачатурян, Маскараден валс - http://www.youtube.com/watch?v=SpqwCUkysCs
23. Заквасена сметана, Моята родина - Молдова на реката - http://www.youtube.com/watch?v=kdtLuyWuPDs
24. Дворжак Симфония 9, Част IV - http://www.youtube.com/watch?v=WoKMkDxIAts
25. Шопен, Революционен етюд - http://www.youtube.com/watch?v=Mk1JQk90UbY
26. Малер, Симфония 5 - http://www.youtube.com/watch?v=URKGIa0b_jI
27. Моцарт, Requiem - Requiem Aeternam - http://www.youtube.com/watch?v=BVnpVqokp5I
28. Вивалди, Сезони - Зима - http://www.youtube.com/watch?v=nGdFHJXciAQ
29. Росас, на вълните - http://www.youtube.com/watch?v=QzCCQZFDkJk
30. Мусоргски, Нощ на плешива планина - http://www.youtube.com/watch?v=iCEDfZgDPS8
31. Моцарт Симфония 40 - http://www.youtube.com/watch?v=-hJf4ZffkoI
32. Платно, планети - Марс, носещи война - http://www.youtube.com/watch?v=L0bcRCCg01I
33. Бетовен, Симфония 9, Част II - http://www.youtube.com/watch?v=9BDlqlhcCIk
34. Шопен, Fantasy Impproptu - http://www.youtube.com/watch?v=qa0Z6g1XJkU
35. Чайковски, Славянски марш - http://www.youtube.com/watch?v=5poSw7tFLB4
36. Верди, Аида - Триумфален марш - http://www.youtube.com/watch?v=saN4QbcB1Ug
37. Шостакович, втори валс - http://www.youtube.com/watch?v=mmCnQDUSO4I
38. Григ, Пеер Гюнт - Смърт за Осе - http://www.youtube.com/watch?v=2aKxf1h5r4g
39. Моцарт Симфония 25 - http://www.youtube.com/watch?v=7lC1lRz5Z_s
40. Pergolesi, Stabat Mater Dolorosa - http://www.youtube.com/watch?v=mNt13Vw-K6Q
41.Верди, Набуко - Va Pensiero (хор на еврейските роби) - http://www.youtube.com/watch?v=D6JN0l7A_mE
42. Kchachaturian, Saber Dance - http://www.youtube.com/watch?v=gqg3l3r_DRI
43. Дворак, Славянски танц 8 - http://www.youtube.com/watch?v=VrOosUb0shw
44. Фуцика, влизане на гладиатори - http://www.youtube.com/watch?v=VrOosUb0shw
45. Бетовен, Лунна соната - http://www.youtube.com/watch?v=4Tr0otuiQuU
46. Росини, Уилям Тел Увертюра - http://www.youtube.com/watch?v=c7O91GDWGPU
47. Григ, концерт за пиано - http://www.youtube.com/watch?v=fKfGDqXEFkE
48. Чайковски, Концерт за пиано I - http://www.youtube.com/watch?v=BWerj8FcprM
49. Григ, Пеер Гюнт - Сутрешно настроение - http://www.youtube.com/watch?v=wCEzh3MwILY
50. Чайковски, Валс на цветята - http://www.youtube.com/watch?v=Cg1dMpu4v7M
Топ 200 произведения на класическата музика
Списък 200 най-добрите произведениякласическа музика. някога писано.
100 музикални парчета, за да започнете да слушате класическа музика
Програмният списък от 100 произведения, след които можете да се влюбите в класиката, съставен от музикалния критик Иля Овчинников.
75 музикални парчета, за да започнете да слушате класическа музика
Истински шедьоври на класическата музика, с които трябва да започнете запознанството си със света на класическата музика.
Кратка информация за някои известни музикални композиции
Лудвиг ван Бетовен Симфония № 5
Може би най-известната от всички симфонии е класиката на Бетовен. Ако харесвате тази симфония, опитайте да чуете останалите 8 симфонии, композирани от Бетовен.
Волфганг Амадеус Моцарт "Сватбата на Фигаро" (Женът на Фигаро)
Може би върхът на творчеството на Моцарт в операта, базиран на комедията на Бомарше „Един луд ден или бракът на Фигаро”, страхотен коктейл от красива музика и комични ситуации.
"Лунна соната" от Лудвиг ван Бетовен
През лятото на 1801 г. брилянтното дело на Л.Б. Бетовен, който е предопределен да стане известен в цял свят. Името на тази творба "Лунна соната" е известно на абсолютно всички, от стари до малки. Но първоначално творбата имаше името "Почти фантазия", което авторът посвети на младата си ученичка, любимата Жулиет Гикарди. И името, с което е известно и до днес, измисли музикален критики поетът Лудвиг Релщаб след смъртта на L.V. Бетовен. Това произведение принадлежи към едно от най-известните музикални произведения на композитора.
„Турски марш“ Волфганг Амадеус Моцарт
Това произведение е третата част от Соната № 11, родена е през 1783 г. Първоначално се наричаше " Турско рондо” и беше много популярен сред австрийски музиканти, които по-късно го преименуват. Името „Турски марш” е присвоено на творбата и защото е в тон с турските еничарски оркестри, за които звукът на ударните е много характерен, което може да се проследи и в „ Турски марш» V.A. Моцарт.
Аве Мария Франц Шуберт
Самият композитор написа това произведение към поемата "Дамата на езерото" от У. Скот, или по-скоро към нейния пасаж, и нямаше да напише толкова дълбоко религиозна композиция за Църквата. Известно време след появата на творбата, никой известен музикант, вдъхновена от молитвата "Ave Maria", постави текста си по музиката на брилянтния Ф. Шуберт.
"Фентъзи импровизиран" Фредерик Шопен
Ф. Шопен, гений от периода на романтизма, посвети това произведение на своя приятел. И именно той, Юлиан Фонтана, не се подчини на указанията на автора и го публикува през 1855 г., шест години след смъртта на композитора. Ф. Шопен вярва, че работата му е подобна на импровизирания I. Moscheles, ученик на Бетовен, известен композитори пианист, което е причината за отказа за издаване на "Фантазия-Импромт". Никой обаче никога не е смятал това брилянтно произведение за плагиатство, освен самия автор.
Йохан Щраус младши "На красивия син Дунав" (The Blue Danube)
Този елегантен валс се превърна неофициален химнАвстрия (където Моцарт е "наше всичко"), грациозно прегръщаща цялата красота на големия град - Виена.
"Полетът на пчелата" Николай Римски-Корсаков
Композитор тази работабеше почитател на руския фолклор - интересуваше се от приказките. Това доведе до създаването на операта "Приказката за цар Салтан" по сюжета на А.С. Пушкин. Част от тази опера е интерлюдията "Полетът на пчелата". Майсторски, невероятно ярко и блестящо имитира в работата звуците от полета на това насекомо N.A. Римски-Корсаков.
"Каприз № 24" от Николо Паганини
Първоначално авторът композира всичките си капризи единствено с цел усъвършенстване и усъвършенстване на умението да свири на цигулка. В крайна сметка те донесоха в музиката на цигулката много ново и непознато преди. А 24-ият каприз, последният от композираните капризи на Н. Паганини, носи бърза тарантела с народни интонации, а също така е признат за едно от произведенията, създавани някога за цигулката, което няма равни по сложност.
"Vocalise, Opus 34, No. 14" Сергей Василиевич Рахманинов
Това произведение завършва 34-ия опус на композитора, който съчетава четиринадесет песни, написани за глас с акомпанимент на пиано. Vocalise, както се очаква, не съдържа думи, а се изпълнява на един гласен звук. С.В. Рахманинов го посвети на Антонина Нежданова - оперен певец. Много често това произведение се изпълнява на цигулка или виолончело, придружено от акомпанимент на пиано.
"Лунна светлина" Клод Дебюси
Това произведение е написано от композитора под впечатлението на редовете на стихотворение на френския поет Пол Верлен. Името много ясно предава мекотата и трогателността на мелодията, която засяга душата на слушателя. В 120 филма от различни поколения това звучи популярна работа брилянтен композиторС. Дебюси.
Джоакино Росини" севилски бръснар(Севилският бръснар)
Прекрасна комична опера от велик италиански композитор. Росини използва известната увертюра от тази опера в още две от другите си опери.
Рихард Вагнер Зигфрид Идилия
Симфонично произведение, създадено като подарък за рождения ден на съпругата му и кръстено в чест на новородения син, който е кръстен на героя от операта "Зигфрид". Основната тема на тази пиеса е взета от операта "Зигфрид" от цикъла "Пръстенът на Нибелунга".
Хектор Берлиоз "Фантастична симфония" (Symphonie Fantastique)
Най-големият принос на френския композитор Хектор Берлиоз към оркестровата музика,
„Фантастична симфония“ е удивително колоритна и изразителна творба.
Робърт Шуман "Любовта на поета" (Dichterliebe)
Един от най-великите цикли на песниза пиано и глас.
Комплект от 16 стихотворения на Хайнрих Хайне, пуснати на музика от Шуман, съживява надеждата и гордостта в сърцето за чудесната способност и съдба на човека – да обича!
Дмитрий Дмитриевич Шостакович Симфония № 10
След смъртта на Сталин през 1953 г., Шостакович, след принудително дълго творческо ограничение, най-накрая успява свободно да създаде епохално произведение.
Резултатът е една от големите симфонии на 20-ти век, в която композиторът обобщава ерата на сталинизма и се смята, че е създал уникален музикален портретСталин.
Пьотър Илич Чайковски Симфония № 6
Най-новата творба на Чайковски е шедьовър на емоционалния копнеж.
Изглежда, че никога досега в музиката толкова дълбоки сцени на духовен живот, отчаяние и безнадеждност не са били изразявани с такъв несравним талант и красота.
Густав Холст The Planets Suite
Монументално музикално произведение, посветено на планетите слънчева системаи богове със същото име.
Сюитата описва седем планети, композиторът е пропуснал Земята, а Плутон все още не е бил открит и сега вече не е планета.
За тези, на които им липсва пролетта
3 ненадминати пролетни аромата за жени от Dior
с нотки на момина сълза и други цветя в композицията
Аромати на пролет, нежност, романтика и мечти.
Изисканите спомени за вас завинаги ще останат в нечие сърце.
Купи сега
* * *
Като през мъглата цъфтят череши
По планинските склонове ранна пролет
Бяло в далечината
Значи ти светна
Но сърцето ми е пълно с теб!
- Ки но Цураюки
Създават велики композитори, чиито имена са широко известни в цял свят страхотно количествоценни произведения. Техните творения са наистина уникални. Всеки от тях има индивидуален и уникален стил.
Големи композитори на света (чужди). Списък
По-долу са чуждестранни композиториразлични векове, чиито имена са известни по целия свят. Това:
- А. Вивалди.
- J. S. Bach.
- W. A. Моцарт.
- И. Брамс.
- Й. Хайдн.
- Р. Шуман.
- Ф. Шуберт.
- Л. Бетовен.
- И. Щраус.
- Р. Вагнер.
- Г. Верди.
- А. Берг.
- А. Шьонберг.
- Дж. Гершуин.
- О. Месиен.
- C. Ives.
- Б. Бритън.
Големи композитори на света (руснаци). Списък
Той създаде голям бройоперета, работил с лек мюзикълформи на танцов характер, в които е бил много успешен. Благодарение на Щраус валсът стана изключително популярен танцвъв Виена. Между другото, там все още се провеждат балове. Наследството на композитора включва полки, балети и кадрили.
И Дж. Верди - великите, създали огромен брой опери, които спечелиха искрената любов на публиката.
Германецът Рихард Вагнер е най-видният представител на модернизма в музиката на този век. Украсете го оперно наследство. Танхойзер, Лоенгрин, Летящият холандец и други опери са все още актуални, популярни и постановени.
Италианският композитор Джузепе Верди е много величествена фигура. Той даде нов дъх на италианската опера, като остана верен на оперните традиции.
Руски композитори от 19 век
М. И. Глинка, А. П. Бородин, М. П. Мусоргски, П. И. Чайковски са големите композитори на класическа музика от 19 век, живели и създавали своите произведения в Русия.
Творбите на Михаил Иванович Глинка определиха националното и глобално значениев историята на руската музика. Творчеството му, израснало върху руски народни песни, е дълбоко национално. Той с право се счита за новатор, родоначалник на руската музикална класика. Глинка работи плодотворно във всичките си опери „Иван Сусанин“ (Живот за царя), а Руслан и Людмила отварят пътя към две водещи направления. От голямо значение за развитието на музикалното изкуство са неговите симфонични произведения: "Камаринская", "Валс-Фантазия" и много други.
Александър Порфириевич Бородин е велик руски композитор. Работата му е малка по обхват, но значима по съдържание. Централното място е заето от героичния исторически образи. Той тясно преплита дълбоката лирика с епичната широта. Операта "Княз Игор" съчетава черти народна музикална драмаи епична опера. Неговата първа и втора симфония бележат ново направление в руската симфония - героично-епоческа. В областта на камерно-вокалната лирика той се превръща в истински новатор. Неговите романси: "Море", "За бреговете на далечната родина", "Песен на тъмната гора" и много други. Бородин оказва значително влияние върху своите последователи.
Модест Петрович Мусоргски е друг голям руски композитор от 19 век. Влязло в Балакирев кръг, който се наричаше „Могъщата шепа“. Работил е ползотворно в различни различни жанрове. Неговите опери са красиви: „Хованщина“, „Борис Годунов“, „ Сорочински панаир". Неговите творби показват особености творческа индивидуалност. Притежава редица романси: "Калистрат", "Семинар", "Приспивна песен на Еремушка", "Сирак", "Светик Савишка". Те улавят уникалните национални характери.
Пьотър Илич Чайковски - композитор, диригент, учител.
В работата му са водещи опера и симфонични жанрове. Съдържанието на неговата музика е универсално. Неговите опери Дама пика“, „Евгений Онегин” са шедьоври на руската класическа музика. Симфонията също заема централно място в творчеството му. Неговите творби стават известни по целия свят още приживе.
Представители на новото виенско училище
А. Берг, А. Веберн, А. Шьонберг са велики композитори, които са живели и създават своите произведения през целия 20 век.
Албан Берг стана световно известен благодарение на невероятната си опера Wozzeck, която направи силно впечатление на слушателите. Пише го няколко години. Премиерата му е на 14 декември 1925 г. IN понастоящем Wozzeck е класически примеропери на 20 век.
Антон Веберн - австрийски композитор, един от най-ярките представители на новото виенско училище. В творбите си използва серийна и додекафонна техника. Присъщи са му лаконичността и сбитостта на мисълта, концентрацията на музикални и изразни средства. Творчеството му оказва силно влияние върху Стравински, Булез, Губайдулина и много други руски и чуждестранни композитори.
Арнолд Шьонберг - ярък представителтакъв музикален стилкато експресионизма. Автор на сериална и додекафонна техника. Негови композиции: Втори струнен квартет (фа-диез минор), „Драма с музика за хор и оркестър”, операта „Моисей и Аарон” и много други.
J. Gershwin, O. Messiaen, C. Ives
Това са големите композитори на 20-ти век, които са известни в цял свят.
Джордж Гершуин е американски композитор и пианист. Той стана изключително популярен благодарение на мащабната си работа Порги и Бес. Това е "фолклорна" опера. Той е базиран на романа на Дюбос Хейуърд. Не по-малко известен инструментални произведения: "Рапсодия в стил блус за пиано и оркестър", "Американец в Париж", "Втора рапсодия" и много други.
Оливие Месиан - френски композитор, органист, учител, теоретик на музиката. В своите забележителни теоретични трудове той очертава нови и доста сложни принципи на музикалната композиция. Богословските идеи намират отражение в неговите произведения. Той беше много очарован от гласовете на птиците. Затова той създава "Каталог на птиците" за пиано.
Чарлз Айвс е американски композитор. Творчеството му е повлияно от народната музика. Следователно стилът му е изключително уникален. Композира пет симфонии, пет сонати за цигулка, две сонати за пиано, кантата "Небесна страна" и много други произведения.
Руски композитори на 20 век
С. С. Прокофиев, И. Ф. Стравински, Д. Д. Шостакович са големите композитори на 20-ти век.
Сергей Сергеевич Прокофиев - композитор, диригент, пианист.
Музиката му е разнообразна по съдържание. Съдържа лирика и епос, хумор и драма, психологизъм и характеристика. Опера и балетно творчествозаложи нови принципи и практики музикална драматургия. Неговите опери са „Камбарджия“, „Любовта към три портокала“, „Война и мир“. Прокофиев работи в жанра филмова музика. Широко известна е неговата кантата "Александър Невски", създадена в сътрудничество с режисьора С. Айзенщайн.
Игор Фьодорович Стравински - емигрантски композитор, диригент.
Творчеството му е разделено на руски и чуждестранни периоди. Най-ярките му балети: "Петрушка", "Пролетният ритуал", "Жар-птица". Стравински също има голям принос към симфоничния жанр.
Дмитрий Дмитриевич Шостакович - композитор, учител, пианист. Творчеството му е многостранно по жанрове и образно съдържание. Особено значението му като композитор-симфонист. Неговите петнадесет симфонии отразяват сложен святчовешки чувства с преживявания, борба, трагични конфликти. Неговата опера "Катерина Измайлова" - страхотно есеот този жанр.
Заключение
Музиката на велики композитори е написана в различни жанрове, съдържа многостранни сюжети, постоянно актуализирани техники, които съответстват на определена епоха. Някои композитори са се отличили в няколко жанра, докато други са покрили успешно почти всички области. От цялата плеяда велики композитори е трудно да се откроят най-добрите. Всички те имат значителен принос в историята на световната музикална култура.
Ето списък с 10 композитори, които трябва да знаете. Със сигурност за всеки от тях може да се каже, че той е най-великият композитор, който някога е бил, макар че всъщност е невъзможно, а всъщност невъзможно, да се сравнява музика, писана в продължение на няколко века. Всички тези композитори обаче се открояват сред своите съвременници като композитори, които са композирали музиката. най-високото нивои се стреми да разшири границите на класическата музика до нови граници. Списъкът не съдържа никакъв ред, като важност или лично предпочитание. Просто 10 страхотни композитори, които трябва да знаете.
Всеки композитор е придружен от цитиран факт от живота си, припомняйки който ще изглеждате като експерт. И като кликнете върху линка към имената, ще го разпознаете пълна биография. И разбира се, можете да слушате едно от значимите произведения на всеки майстор.
Най-важната фигура в света на класическата музика. Един от най-изпълнените и уважавани композитори в света. Работил е във всички жанрове, които са съществували по негово време, включително опера, балет, музика за драматични представления, хорови композиции. Инструменталните произведения се считат за най-значимите в наследството му: сонати за пиано, цигулка и виолончело, концерти за пианофорте, за цигулка, квартети, увертюри, симфонии. Основател романтичен периодв класическата музика.
Интересен факт.
Бетовен първо искаше да посвети третата си симфония (1804) на Наполеон, композиторът беше очарован от личността на този човек, който изглеждаше на мнозина в началото на царуването си истински герой. Но когато Наполеон се провъзгласил за император, Бетовен зачеркнал посвещението си на заглавна страницаи написа само една дума - "Юнашки".
"Лунна соната" от Л. Бетовен,слушам:
2. (1685-1750)
Немски композитор и органист, представител на епохата на барока. Един от най-големите композиторив историята на музиката. През живота си Бах написва повече от 1000 произведения. Всичките му произведения са значими жанровеот онова време, с изключение на операта; той обобщава постиженията на музикалното изкуство от бароковия период. Прародител на най-известната музикална династия.
Интересен факт.
Приживе Бах е толкова подценяван, че са публикувани по-малко от дузина негови творби.
Токата и фуга в ре минор от Й. С. Бах,слушам:
3. (1756-1791)
Велик австрийски композитор, инструменталист и диригент, представител на Виена класическо училище, виртуозен цигулар, клавесин, органист, диригент, той притежаваше феноменална ухо за музика, памет и способност за импровизация. Като композитор, който се е отличил във всеки жанр, той с право се смята за един от най-великите композитори в историята на класическата музика.
Интересен факт.
Като дете Моцарт запаметява и записва Miserere (кат. песнопение към текста на 50-ия псалм на Давид) от италианеца Григорио Алегри, като го е слушал само веднъж.
„Малка нощна серенада“ от В. А. Моцарт, слушам:
4. (1813-1883)
Немски композитор, диригент, драматург, философ. Имаше значително влияние върху европейска култура завой XIX-XXвекове, особено модернизма. Оперите на Вагнер удивляват с големия си мащаб и вечните човешки ценности.
Интересен факт.
Вагнер участва в неуспешната революция от 1848-1849 г. в Германия и е принуден да се укрива от арест от Франц Лист.
„Езда на валкириите” от операта „Валкирия” от Р. Вагнер,слушам
5. (1840-1893)
Италиански композитор, централна фигура на италианската оперна школа. Верди имаше усет за сцената, темперамент и безупречно умение. Той не отрече оперни традиции(за разлика от Вагнер), а по-скоро ги развива (традициите на италианската опера), той трансформира италианска опера, изпълни го с реализъм, придаде му единството на цялото.
Интересен факт.
Верди е италиански националист и е избран за първия италиански парламент през 1860 г., след независимостта на Италия от Австрия.
Увертюра към операта на Д. Верди "Травиата",слушам:
7. Игор Фьодорович Стравински (1882-1971)
Руски (американски - след емиграция) композитор, диригент, пианист. Един от най-значимите композитори на ХХ век. Творчеството на Стравински е обединено през цялата му кариера, въпреки че в различни периоди стилът на неговите произведения е различен, но ядрото и руските корени остават, които се проявяват във всичките му произведения, той се счита за един от водещите новатори на 20-ти век. Неговото новаторско използване на ритъм и хармония вдъхнови и продължава да вдъхновява много музиканти, и то не само в класическата музика.
Интересен факт.
По време на Първата световна война римските митнически служители конфискуват портрет на Стравински от Пабло Пикасо, когато композиторът напуска Италия. Портретът е нарисуван по футуристичен начин и митничарите объркаха тези кръгове и линии за някакъв криптиран таен материал.
Сюита от балета на И. Ф. Стравински" Жар птица",
слушам:
8. Йохан Щраус (1825-1899)
австрийски композитор лека музика, диригент и цигулар. "Крал на валсовете", той работи в жанра танцувална музикаи оперети. В неговия музикално наследствоповече от 500 валса, полки, каре и други видове танцова музика, както и няколко оперети и балета. Благодарение на него валсът става изключително популярен във Виена през 19 век.
Интересен факт.
Бащата на Йохан Щраус също е Йохан и също известен музикант, поради което "кралят на валсовете" се нарича по-малкият или син, братята му Йосиф и Едуард също са известни композитори.
Валс от И. Щраус "На красивия син Дунав", слушам:
9. Сергей Василиевич Рахманинов (1873-1943)
Австрийски композитор, един от видните представители на виенската класика музикално училищеи един от основоположниците на романтизма в музиката. За моя кратък животШуберт има значителен принос към оркестровите, камерните и пиано музикакоето повлия на цяло поколение композитори. Въпреки това, най-яркият му принос е към развитието на немските романси, от които той създава повече от 600.
Интересен факт.
Приятелите на Шуберт и колегите музиканти ще се събират и ще свирят музиката на Шуберт. Тези срещи се наричали "Шубертиади" (Шубертиади). Някой първи фен клуб!
"Аве Мария" Ф. П. Шуберт, слушам:
Продължавайки темата за великите композитори, които трябва да знаете, нов материал.
Руска композиторска школа, наследник на традициите на която беше съветската и днешната руско училище, започва през 19 век с композитори, които обединяват европ музикално изкуствос руснаци народни мелодии, свързващи се заедно европейска формаи руски дух.
За всеки от тях известни хораможете да кажете много, всеки не е прост, а понякога трагични съдби, но в този прегледние се опитахме да дадем само Кратко описаниеживота и творчеството на композиторите.
1. Михаил Иванович Глинка
(1804-1857)
Михаил Иванович Глинка, докато композира операта Руслан и Людмила. 1887, художник Иля Ефимович Репин
„За да създаваш красота, човек трябва да бъде чист по душа.”
Михаил Иванович Глинка е основателят на руската класическа музика и първият домашен класически композитор, постигнал световна слава. Неговите творби, базирани на вековните традиции на руската народна музика, бяха нова дума в музикалното изкуство на нашата страна.
Роден в Смоленска губерния, образование в Санкт Петербург. Формирането на мирогледа и основната идея на творчеството на Михаил Глинка беше улеснено от пряката комуникация с такива личности като А. С. Пушкин, В. А. Жуковски, А. С. Грибоедов, А. А. Делвиг. Творчески тласък към творчеството му добавят дългогодишното пътуване до Европа в началото на 1830-те години и срещите с водещите композитори на времето – В. Белини, Г. Доницети, Ф. Менделсон и по-късно с Г. Берлиоз, Дж. Майербер.
Успехът идва на М. И. Глинка през 1836 г., след поставянето на операта „Иван Сусанин“ („Животът за царя“), която е приета с ентусиазъм от всички, за първи път в световната музика, руското хорово изкуство и европейската симфонична и оперна практика са били органично съчетан, а също така се появи герой като Сусанин, чийто образ се обобщава най-добрите характеристикинационален характер.
В. Ф. Одоевски описва операта като „нов елемент в изкуството и започва в неговата история нов период- периодът на руската музика.
Втората опера - епосът "Руслан и Людмила" (1842), работата по която е извършена на фона на смъртта на Пушкин и в трудните условия на живот на композитора, поради дълбоко новаторския характер на произведението, беше двусмислено приет от публиката и властите и донесе на М. И. Глинка тежки преживявания. След това той пътува много, живеейки редуващо в Русия и в чужбина, без да спира да композира. В наследството му остават романси, симфонични и камерни произведения. През 90-те години на миналия век "Патриотичната песен" на Михаил Глинка е официален химн на Руската федерация.
Цитат за M.I. Glinka:„Изцяло руски симфонична школа, като целия дъб в жълъд, е затворен в симфонична фантазия"Камаринская". П. И. Чайковски
Интересен факт:Михаил Иванович Глинка не се отличаваше с добро здраве, въпреки това беше много спокоен и знаеше много добре географията, може би, ако не беше станал композитор, щеше да стане пътешественик. Той познаваше шест чужди езици, включително персийски.
2. Александър Порфириевич Бородин
(1833-1887)
Александър Порфириевич Бородин, един от водещите руски композитори от втората половина на 19 век, освен таланта си на композитор, е бил химик, лекар, учител, критик и е имал литературен талант.
Роден в Санкт Петербург, от детството си всички около него отбелязват неговата необичайна активност, ентусиазъм и способности в различни посоки, предимно в музиката и химията.
А. П. Бородин е руски самороден композитор, той не е имал професионални учители по музика, всичките му постижения в музиката благодарение на самостоятелна работаовладяване на техниката на композиране.
Формирането на A.P. Бородин е повлияно от работата на M.I. Глинка (както и всички руски композитори от 19-ти век) и две събития дадоха тласък на плътната заетост в композицията в началото на 1860-те - първо, запознанството и бракът с талантливата пианистка Е. С. Протопопова, и второ, срещата с М.А. Балакирев и влизане в творческа общностРуски композитори, известни като "Могъщата шепа".
В края на 1870-те и 1880-те години А. П. Бородин пътува и обикаля много в Европа и Америка, среща се с водещите композитори на своето време, славата му расте, той става един от най-известните и популярни руски композитори в Европа в края на 19-ти век. век. век.
Централно място в творчеството на А. П. Бородин заема операта "Княз Игор" (1869-1890), която е пример за национален героичен епосв музиката и който самият той не е имал време да завърши (завършен е от приятелите му А. А. Глазунов и Н. А. Римски-Корсаков). В "Княз Игор", на фона на величествени картини исторически събития, отразено основната идеяот цялото творчество на композитора - смелост, спокойно величие, духовно благородство на най-добрия руски народ и могъщата сила на целия руски народ, проявена в защитата на родината.
Въпреки факта, че А. П. Бородин е оставил сравнително малък брой произведения, творчеството му е много разнообразно и той се счита за един от бащите на руската симфонична музика, повлиял на много поколения руски и чуждестранни композитори.
Цитат за A.P. Бородин:„Талантът на Бородин е еднакво мощен и невероятен както в симфонията, така и в операта, и в романса. Основните му качества са гигантска сила и широчина, колосален размах, бързина и устремливост, съчетани с удивителна страст, нежност и красота. В. В. Стасов
Интересен факт:Химическата реакция на сребърни соли на карбоксилни киселини с халогени, водеща до халоген-заместени въглеводороди, е кръстена на Бородин, което той е първият, който изследва през 1861 г.
3. Модест Петрович Мусоргски
(1839-1881)
„Звуците на човешката реч, като външни прояви на мисълта и чувствата, трябва без преувеличение и изнасилване да станат истинска, точна музика, но артистична, високохудожествена.
Модест Петрович Мусоргски е един от най-блестящите руски композитори на 19 век, член на мощна шепа". Новаторската работа на Мусоргски е далеч по-напред от времето си.
Роден в Псковска губерния. Колко талантливи хора, от детството проявява способности в музиката, учи в Санкт Петербург, според семейната традиция е военен. Решаващото събитие, което определи, че Мусоргски не е роден за военна служба, а за музиката е срещата му с М. А. Балакирев и присъединяването към „Могъщата шепа“.
Мусоргски е велик, защото в своите грандиозни творби - оперите "Борис Годунов" и "Хованщина" са уловили драматични етапи в музиката руска историяс радикална новост, която руската музика не е познавала преди, показваща в тях комбинация от масови фолклорни сцени и разнообразно богатство от типове, уникалния характер на руския народ. Тези опери, в многобройни издания както на автора, така и на други композитори, са сред най-популярните руски опери в света.
Друг изключителна работаМусоргски е цикъл от клавирни пиеси "Картини на изложба", цветни и изобретателни миниатюри са пропити с руската тема-рефрен и православната вяра.
В живота на Мусоргски имаше всичко - и величие, и трагедия, но той винаги се отличаваше с истинска духовна чистота и безинтересност.
Последните му години бяха трудни - разстройство в живота, непризнаване на творчеството, самота, пристрастяване към алкохола, всичко това го определи ранна смъртна 42 години той оставя сравнително малко композиции, някои от които са завършени от други композитори.
Специфичната мелодия и новаторска хармония на Мусоргски предвиждат някои особености на музикалното развитие на 20-ти век и играят важна роля в развитието на стиловете на много световни композитори.
Цитат за М.П. Мусоргски:„Оригинално руски звучи във всичко, което прави Мусоргски“ Н. К. Рьорих
Интересен факт:В края на живота си Мусоргски, под натиска на своите „приятели“ Стасов и Римски-Корсаков, се отказва от авторските права върху творбите си и ги представя на Тертий Филипов.
4. Пьотър Илич Чайковски
(1840-1893)
„Аз съм художник, който може и трябва да отдаде чест на родината си. Чувствам голяма артистична сила в себе си, още не съм направил дори една десета от това, което мога. И искам да го направя с цялата си сила на душата си.”
Пьотър Илич Чайковски, може би най-великият руски композитор на 19 век, издигна безпрецедентна височинаРуско музикално изкуство. Той е един от най-значимите композитори на световната класическа музика.
Родом от провинция Вятка, въпреки че корените му по бащина линия са в Украйна, Чайковски показа от детството си музикални способностиПървото образование и работа обаче е в областта на юриспруденцията.
Чайковски е един от първите руски „професионални” композитори – учи музикална теория и композиция в новата консерватория в Санкт Петербург.
Чайковски е смятан за „западен“ композитор, за разлика от фолклорните фигури на „Могущата шепа“, с които е имал добри творчески и приятелски отношения, но творчеството му е не по-малко проникнато с руския дух, той успява уникално да съчетае западното симфонично наследство на Моцарт, Бетовен и Шуман с руски традиции, наследени от Михаил Глинка.
Композиторът водеше активен живот- беше учител, диригент, критик, общественик, работил в две столици, обиколил Европа и Америка.
Чайковски беше доста емоционално нестабилен човек, ентусиазъм, униние, апатия, раздразнителност, бурен гняв - всички тези настроения се променяха в него доста често, тъй като беше много общителен човек, той винаги се стремеше към самота.
Трудна задача е да се открои нещо най-доброто от творчеството на Чайковски, той има няколко еднакви по големина произведения в почти всички музикални жанрове – опера, балет, симфония, камерна музика. А съдържанието на музиката на Чайковски е универсално: с неподражаем мелодизъм тя обхваща образите на живота и смъртта, любовта, природата, детството, произведенията на руската и световната литература се разкриват по нов начин, в нея се отразяват дълбоки процеси на духовен живот.
Цитат на композитора:„Животът има очарование само когато се състои от редуване на радости и скърби, от борба между доброто и злото, на светлината и сянката, с една дума, от разнообразието в единство.”
"Големият талант изисква голяма упорита работа."
Цитат на композитора: „Готов съм ден и нощ да стоя като почетен караул на верандата на къщата, където живее Пьотър Илич - до такава степен го уважавам“ А. П. Чехов
Интересен факт:Кеймбриджският университет задочно и без защита на дисертация присъди на Чайковски званието доктор по музика, както и Парижката академия изящни изкустваго избра за член-кореспондент.
5. Николай Андреевич Римски-Корсаков
(1844-1908)
Н. А. Римски-Корсаков и А. К. Глазунов с техните ученици М. М. Чернов и В. А. Сенилов. Снимка 1906г Николай Андреевич Римски-Корсаков е талантлив руски композитор, една от най-важните фигури в създаването на безценно вътрешно музикално наследство. Неговите особен святи преклонението пред вечната всеобхватна красота на вселената, възхищението от чудото на битието, единението с природата нямат аналози в историята на музиката.
Роден в Новгородска губерния, според семейната традиция, той става морски офицер, на военен кораб обиколи много страни в Европа и две Америки. Музикално образованиеполучава първо от майка си, а след това взема частни уроци от пианиста Ф. Канил. И отново благодарение на М. А. Балакирев, организатора на "Могъщата шепа", който въведе Римски-Корсаков в музикална общности повлия на творчеството му, светът не е загубил талантлив композитор.
Централното място в наследството на Римски-Корсаков заемат оперите - 15 произведения, демонстриращи разнообразието от жанрови, стилови, драматични и композиционни решения на композитора, но въпреки това притежаващи специален стил - с цялото богатство на оркестровия компонент, мелодични вокални линии са основните.
Две основни направления отличават творчеството на композитора: първото е руската история, второто е светът на приказките и епосите, за което получава прякора „разказвач“.
В допълнение към директните независими творческа дейностН. А. Римски-Корсаков е известен като публицист, съставител на сборници фолклорни песни, към който проявява голям интерес, а също и като финалист на творбите на свои приятели - Даргомижски, Мусоргски и Бородин. Римски-Корсаков е основател на композиторската школа, като преподавател и ръководител на консерваторията в Санкт Петербург той произвежда около двеста композитори, диригенти, музиколози, сред които Прокофиев и Стравински.
Цитат на композитора:„Римски-Корсаков беше много руски човек и много руски композитор. Смятам, че тази негова изконно руска същност, дълбоката му фолклорно-руска основа днес трябва да бъде особено оценена. Мстислав Ростропович
Факт за композитора:Николай Андреевич започна първия си урок по контрапункт така:
Сега ще говоря много, а вие ще слушате много внимателно. Тогава аз ще говоря по-малко, а вие ще слушате и мислите, и накрая, аз изобщо няма да говоря, а вие ще мислите със собствената си глава и ще работите самостоятелно, защото моята задача като учител е да ви стана ненужен .. .
Открихте грешка? Изберете го и щракнете с левия бутон Ctrl+Enter.
Какъв би бил животът ни без музика? От години хората си задават този въпрос и стигат до извода, че без красивите звуци на музиката светът би бил съвсем различно място. Музиката ни помага да изживеем по-пълно радостта, да намерим вътрешното си аз и да се справим с трудностите. Композиторите, работещи по своите произведения, се вдъхновяват от най-различни неща: любов, природа, война, щастие, тъга и много други. Някои от създадените от тях музикални композициище остане завинаги в сърцата и паметта на хората. Ето списък с десетте най-велики и талантливи композитори на всички времена. Под всеки от композиторите ще намерите линк към едно от най-известните му произведения.
10 СНИМКИ (ВИДЕО)
Франц Петер Шуберт е австрийски композитор, живял само 32 години, но музиката му ще живее много дълго време. Шуберт е написал девет симфонии, около 600 вокални композиции, както и голям брой камерна и солова музика за пиано.
"Вечерна серенада"
Немски композитор и пианист, автор на две серенади, четири симфонии, както и на концерти за цигулка, пиано и виолончело. Изнася концерти от десетгодишна възраст, за първи път прави самостоятелен концерт на 14-годишна възраст. Приживе той печели популярност преди всичко благодарение на написаните от него валсове и унгарски танци.
„Унгарски танц No5”.
Георг Фридрих Хендел – немски и английски композиторепохата на барока, той пише около 40 опери, много органови концерти, както и камерна музика. Музиката на Хендел се свири при коронацията на английските крале от 973 г., чува се и на кралски сватбени церемонии и дори се използва като химн на Шампионската лига на УЕФА (с малко аранжимент).
"Музика на водата"
Йозеф Хайдн- известен и плодовит австрийски композитор от класическата епоха, той е наричан бащата на симфонията, тъй като е допринесъл значително за развитието на тази музикален жанр. Йозеф Хайдн е автор на 104 симфонии, 50 сонати за пиано, 24 опери и 36 концерта
„Симфония No 45“.
Пьотър Илич Чайковски е най-известният руски композитор, автор на повече от 80 произведения, включително 10 опери, 3 балета и 7 симфонии. Той е бил много популярен и известен като композитор приживе, изпълнявал е в Русия и чужбина като диригент.
„Валс на цветята” от балета „Лешникотрошачката”.
Фредерик Франсоа Шопен е полски композитор, който също се счита за един от най-добрите пианистипрез цялото време. Той написа много пиано, включително 3 сонати и 17 валса.
„Дъждовен валс“.
Венецианският композитор и виртуозен цигулар Антонио Лусио Вивалди е автор на повече от 500 концерта и 90 опери. Има голямо влияние върху развитието на италианското и световното цигулково изкуство.
"Елфийска песен"
Волфганг Амадеус Моцарт е австрийски композитор, който удиви света с таланта си ранно детство. Още на петгодишна възраст Моцарт композира малки парчета. Общо той е написал 626 произведения, включително 50 симфонии и 55 концерта. 9.Бетховен 10.Бах
Йохан Себастиан Бах - немски композитори органист от епохата на барока, известен като майстор на полифонията. Автор е на повече от 1000 произведения, които включват почти всички значими жанрове от онова време.
"Музикална шега"
