Elena Michajłowna Iwanowa
Plan lekcji śpiewu
Zarys planu
otwarty Lekcje nauczyciel dodatkowa edukacja
Iwanowa Elena Michajłowna
lider krąg wokalny„śpiewający przyjaciele”
Wyższa Szkoła Technologiczna w Birobidżanie
Podmiot Lekcje numery wokalne».
Cel Lekcje: sformułowanie wyobrażenia o kolejności i treści utworów, które przyczyniają się do poprawy jakości wykonania poznawanych piosenek, nauczenie korzystania z wiedzy zdobytej w samodzielnej pracy.
Zadania:
a) nauczanie:
Konsolidacja koncepcji "solo" oraz "ensemble"śpiewanie;
Podaj koncepcję "algorytm";
Podsumuj wcześniej przestudiowany materiał wprowadzając algorytm do pracy nad praca wokalna;
Naucz dzieci wykorzystywania zdobytej wiedzy w samodzielnej pracy;
b) rozwijający się:
W trakcie wokalnie-praca chóralna rozwijająca umiejętności śpiewania;
Rozwijać się Umiejętności twórcze, angażując dzieci w pracę nad piosenką;
c) edukacyjne:
Zbuduj silne zainteresowanie muzyką kultura wokalna;
Pielęgnuj dobre relacje między sobą iz innymi.
Technologie użyte w lekcja:
Technologia kształtowania kultury śpiewu.
Technologia zróżnicowanego uczenia się.
Technologia treningu indywidualnego.
Technologia oszczędzania zdrowia.
Zasoby materialne uczenie się:
fortepian
Tablica, kreda
magnesy
Projektor multimedialny, ekran
Ołówek, notatnik
Laptop
Mikrofon
fonogram minus
Nuty i teksty
Postęp lekcji
Uczniowie koła wchodzą do klasy, siadają na swoich miejscach.
nauczyciel:
Cześć. jestem zadowolony nowe spotkanie z Tobą. Dzisiaj, chłopaki, będziemy kontynuować pracę nad naszymi piosenkami. pierwsza połowa Lekcje poświęcimy się nauce nowego materiału i wspólnej piosenki, do której się przygotowujemy koncert świąteczny, a w drugiej połowie wykonamy indywidualną i samodzielną pracę.
Odprawa BHP miejsce:
Przypominam, że cały nasz sprzęt techniczny zasilany jest prądem, więc trzeba być jak ostrożny: staraj się nie dotykać przewodów pianina i magnetofonu, nie skręcaj przewodu mikrofonu w dłoniach. Nie huśtaj się na krzesłach, aby uniknąć obrażeń.
Tematem naszego klasa brzmi tak: „Algorytm pracy ukierunkowany na osiągnięcie” wysoki poziom występy solowe i zespołowe numery wokalne", a.
nasz dzisiejszy cel: dowiedz się, w jakiej kolejności odbywa się praca wokal pracować i uczyć się samodzielnie stosować zdobytą wiedzę.
II. Część teoretyczna.
Nauka nowego materiału.
I zaczniemy od stu prób domyślić się: jaka jest istota tematu Lekcje. Myślę, że pierwsze słowo wyda ci się najciekawsze - "algorytm". Od razu zapytać: Czy ktoś wie, co to znaczy?
studenci: …
nauczyciel:
Przecież nie ma nic prostszego: algorytm - sekwencja działań (kroki prowadzące do osiągnięcia celu, czyli co należy zrobić po czym, aby uzyskać pożądany rezultat.
Jaki jest nasz główny cel? Dlaczego tu przyjeżdżamy (w krąg wokalny) nauka?
studenci: Aby nauczyć się pięknie śpiewać piosenki, występuj na scenie.
nauczyciel:
Prawidłowo. Nie chcemy tylko zaśpiewać piosenki (jednak na naszym zajęcia dokładamy wszelkich starań, aby nauczyć się go wykonywać na przyzwoitym poziomie. Wiadomo, że doskonałość nie ma granic, ale musimy do niej dążyć. A żeby dostać dobry wynik w naszej współpracy z Państwem musimy jasno rozumieć, na czym ona polega.
Oczywiste jest, że powinniśmy dużo słuchać muzyki, czytać, wykonywać różne ćwiczenia oddechowe, rozwijać głos i wiele więcej. Ale teraz spróbujemy Rozumiesz: jakie kroki, z jakich etapów składa się praca nad piosenką, czy to solo, czy w zespole.
Przy okazji, kto może? przypominać Jaka jest różnica między występem solowym a występem zespołowym? A jaka jest złożoność każdego z nich.
Śpiew solowy - śpiewa 1 osoba, wielka odpowiedzialność za to, jak śpiewasz, brak łokcia kolegi w pobliżu - nie ma wsparcia psychologicznego, stąd strach, nie ma szans "ukryć" jeśli coś nie działa tak, jak chcesz.
W zespole - inni osobliwości: wiele głosów, ważne jest osiągnięcie harmonijnego śpiewu, czyli jedności w wykonaniu.
Niezależnie od tego, czy jest to utwór solowy, czy zespołowy, algorytm jest w przybliżeniu taki sam. W zespole praca komplikuje się ze względu na nakład większej ilości czasu, zwłaszcza na początku, kiedy uczymy się partii. (głosy)(czyli melodię i rytm każdego z nich, a następnie łączenie ich i budowanie harmonii.
Więc, chłopaki, oto schemat dla twojej uwagi. (patrz schemat nr 1) Dziś dopiero ją poznamy. A w następnym zajęcia omówimy bardziej szczegółowo. Ten schemat przypomina komuś "drabina", i ktoś, w związku z ostatnim Igrzyska Olimpijskie "piedestał". Zwycięzcą będzie ten, kto osiągnie najwyższy stopień, a jaka będzie nagroda?
studenci: …
nauczyciel: Tak, brawa ze strony publiczności i satysfakcja z wykonanej pracy.
Fizminówka
nauczyciel: Teraz postaramy się zastosować naszą wiedzę w praktyce. Ale zanim zaczniemy pracować nad naszym repertuarem, co musimy zrobić?
studenci: …
nauczyciel: Zgadza się, przygotować do pracy aparat śpiewaczy, bo praca nad jakością wykonania utworu zaczyna się od wykonania ćwiczeń.
III. Część praktyczna.
Praca nad jakością występów solowych i zespołowych utwory wokalne.
3.1 Przygotowanie aparatu śpiewającego do pracy (praca na stojąco):
1. Śpiewająca instalacja.
2. Gimnastyka artykulacyjna:
Rozwój policzków: "Błazen grymasy: fajka uśmiechu", „Usta lwa”, « Chomik: głodny i syty", „Miecze”.
Rozwój ust: "Prosiątko", „Przygryzamy usta”, „Niezadowolony koń”.
Rozwój języka: "Guma do żucia", "Zegarek", „Koń i kucyk”.
Rozwój miękkich niebo: "Koła", "Ziewać".
3. Ćwiczenia oddechowe:
„Gra ze świeczkami” (głęboki wdech-wolny wydech).
„Zdmuchnij balon ja" (wydech z przystankami licząc 1-5).
"Pompa" (powolny wdech, mocny wydech).
„Pies w upale”.
4. Śpiewanie:
„Na tym samym dźwięku zamknięte usta» (+ oddychanie łańcuchowe).
„Dwa dźwięki : m, r, a" (tworzenie samogłosek + miękki atak).
„Pięć dźwięków: "śpiewające usta" (+ praca mięśni ust).
„Pięć dźwięków : ahh ... oh oh ... i-i ... " (+śpiewanie na asyście).
„Pięć dźwięków : Mi-i-a-mi ... A-mi " (tworzenie samogłosek + twardy i miękki atak + skoki).
„T 5/3 i D”(poszerzenie zakresu + wsparcie + kolorystyka barwy dźwięku + oddech + atak dźwięku).
nauczyciel: A teraz zacznijmy pracować nad piosenką "Tylko naprzód".
3.2 Praca zespołowa praca wokalna
("Tylko naprzód"- 1 zwrotka i refren):
1. Powtarzanie piosenek (1 zwrotka i refren).
2. Chór:
Jedność rytmiczna i tempowa zespołu.
Ujednolicony sposób produkcji dźwięku: zaokrąglone samogłoski.
Sformułowanie.
3. Wiersz (praca z solistami):
4. Łączenie wersetu z chór:
Terminowe wejście solistów.
Pauza przed refrenem.
5. Mocowanie do fonogramu (1 zwrotka i refren):
Z pomocą fortepianu i nauczyciela.
Na własną rękę.
Fizminówka
nauczyciel: Chłopaki, powiedzcie nam, na jakim etapie pracy jesteśmy teraz. Uzasadnij swoją odpowiedź.
Dzieci: Głównie na początku (trwają prace nad czystością intonacji i budowaniem harmonii, dokładnością rytmu, ale już stopniowo zaczynamy wykorzystywać elementy II etapu (jednolity sposób wydobycia dźwięku, dykcji, artykulacji, oddychanie, atak dźwięku).
nauczyciel: Bardzo dobrze. A teraz proponuję pracować na własną rękę. Twoim zadaniem będzie następny: ustalenie na jakim etapie pracy nad piosenką są faceci, z którymi będę teraz pracował indywidualnie.
Proszę bądź uważny: nie krytykuj - musisz zrozumieć, że ktoś przyszedł do zespołu wcześniej, ktoś później, ktoś to trochę szybciej dostaje, a ktoś potrzebuje więcej czasu. Musisz tylko zdefiniować (bez konsultacji z nikim) kroku, na którym się znajdują, to znaczy, aby pokazać swoją wiedzę.
Pracę wykonuje nauczyciel równoległy: Stosowane są 2 formy pracy - indywidualna i frontalna.
3.3 Praca w pojedynkę praca wokalna:
1. „Białe ptaki” Elena Furman i Krystyna Senko:
zespół rytmiczny,
Terminowość wejścia
dykcja i artykulacja,
Czystość intonacji w refrenie.
2. "Kukułka" Kseniya Boczny:
Pojedynczy zaokrąglony sposób wydobycia dźwięku,
Dźwięk na podporze - pozbywanie się śpiewu na krzyku.
3. „Gwiezdny kalendarz” Nastya Egriszczyna:
dykcja i artykulacja,
Zjednoczony otwarty sposób produkcja dźwięku,
Śpiewanie na piedestale.
4. "Wrócę" Julia Slesarczuk:
dynamiczne odcienie,
Śpiewanie na słupie
sformułowanie,
Gatunek i charakter utworu
Intonacyjno-dramatyczny rozwój utworu (kontrast).
IV. Zreasumowanie.
nauczyciel: Klasa nasz dobiega końca i chciałbym od Ciebie słyszeć: jakich nowych rzeczy dowiedziałeś się dzisiaj dla siebie, jaka praca została wykonana dzisiaj, a jaka, Twoim zdaniem, pozostała praca do wykonania.
studenci: 1. Dziś poznaliśmy Cię z algorytmem do pracy nad wokal działa i nauczył się określać etapy odnajdywania procesu pracy nad dziełem. 2. Pracował nad zespołem I części utworu "Tylko naprzód". 3. Pracował nad utworami solowymi, poprawiając poziom ich wykonania.
Dziś wykonaliśmy świetną robotę, każdy z Was próbował, jesteście świetni. Przed nami dużo Ciekawa praca. Ale to będzie następnego zajęcia. Dziękuję wszystkim za dzisiaj, pa!
Saranskaja Daria AntonownaInstytucja edukacyjna: MOU Liceum nr 11 obwodu Woroszyłowskiego w Wołgogradzie
Krótki opis pracy:
Data publikacji: 2017-08-07 Streszczenie lekcji śpiewu ( wytyczne dla nauczyciela) Saranskaja Daria Antonowna Ten zarys lekcji ma pomóc nauczycielowi w organizacji lekcji.
Zobacz certyfikat publikacji
Lekcja trwa program edukacyjny"Vocaletto" 1 rok studiów. Ta lekcja ma na celu konsekwentne kształtowanie umiejętności śpiewania i wykonywania.
Szkolenie przeznaczone jest na 2 godziny akademickie z zespół wokalny Vocaletto (10 osób) I rok studiów. Wiek uczniów to 7-17 lat. Rekrutacja do stowarzyszenia odbywa się na podstawie chęci.
Cele Lekcji:
1. formacja uczniów wykonujących wokal umiejętności i zdolności.
2.tworzenie środowiska, w którym uczeń doświadcza uczucie
Swoboda działania i twórczy komfort.
Zadania:
- rozwój umiejętności śpiewania (co oznacza śpiew zrównoważony
oddychać dalej wsparcie, równomierność dźwięku w całym zakresie głosu,dokładna intonacja, melodyjność, melodyjność głosu, wyraźna i wyraźna dykcja, poprawna artykulacja).
- stabilna intonacja śpiewu monofonicznego
4.umiejętności nagrywania dźwięku i mikrofonu
Metody nauczania: wyjaśniająco-ilustracyjne, reprodukcyjne, praktyczne
Forma organizacji szkolenia: indywidualna, grupowa
Ekwipunek: fortepian, centrum muzyczne, mikrofon, pianino, płyty CD, minus fonogramy, plus występ "About Jam", "Three Wishes", "Lyceum", Rozdawać- tekst piosenki
Etapy i terminy lekcji
1 lekcja - 1 godzina 30 minut
I.Etap organizacyjny . Sprawdzenie gotowości do pracy. Prawidłowa pozycja śpiewania - 2 min;
II.Etap przygotowawczy : gimnastyka aparatu artykulacyjnego, ćwiczenia fonetyczne, ćwiczenia oddechowe, ćwiczenia wokalno - intonacyjne - 14 min
IIIEtap zdobywania nowej wiedzy - nauka śpiewu kanonu - 12 min
IV.Scena główna— praca nad repertuarem (praca nad
formacja dźwięku, nauka o dźwięku, nad czystością intonacji, nad ekspresyjnym śpiewem, nad dwugłosem).
1. Śpiewanie piosenek „O jamie”, „Trzy życzenia” przy akompaniamencie
fortepian i a cappella - 8 min
2. Praca z solistami.- 4 min
3. Śpiewanie piosenek do ścieżki dźwiękowej "minus" - 8 minut
4. Śpiewanie piosenek z mikrofonem - 8 min.
Pauza dynamiczna - między utworami 10 minut na odpoczynek-relaks,
Minuta wychowania fizycznego
5. Praca nad ruchami w piosence „O jamie” – 5 minut
6. Powtórka utworu „Liceum” - 5 minut
V . Etap refleksyjny : samoocena dzieci na temat ich wyników,
Stan emocjonalny - 2 min
VI. Finałowy etap: śpiewanie piosenek od początku do końca pod
Fonogram z ruchami. Podsumowując, błędy i sukcesy
Każdy uczeń - 10 minut
VII. Ostatni etap : praca domowa, wiadomość o następnej
Zajęcia – 2 min
I. Etap organizacyjny :
- spotkanie z dziećmi;
- sprawdzanie uczestników;
- Prawidłowa pozycja śpiewania: stój prosto, klatka piersiowa wolna, ramiona rozłożone i opuszczone, dobry nacisk na obie nogi, ręce wolne. Trzymaj głowę prosto. Silne uniesienie głowy prowadzi do napięcia przednich mięśni szyi i związania krtani. Twarz powinna być wolna od grymasów. Uśmiech na Twojej twarzy tworzy uczucie uniesienia, niezbędne do lekcji.
ćwiczenia przygotowawcze.
II . Etap przygotowawczy: Przed śpiewaniem przygotuj swój aparat głosowy. Każdą lekcję rozpoczynamy od ćwiczeń artykulacyjnych, oddechowych, intonacyjnych i fonetycznych. Czym jest aparat artykulacyjny? ( język, usta, podniebienie twarde i miękkie, żuchwa.)
Gimnastyka artykulacyjna
Gimnastyka języka
— Lekko ugryź czubek języka zębami cztery razy. Wystaw język do porażki, lekko przygryzając czubek języka po kolei.
— Gryź język na przemian prawą i lewą stroną zębami, jakbym je żuł.
— Zrób okrężny ruch językiemmiędzy wargami a zębami z zamkniętymi ustami. To samo w opozycjipozytywny kierunek.
- Połóż język na górnej wardze, dolnej wardze, w prawo wow, policzek, w lewy policzek próbując je przebić.
Gimnastyka ust:
Zagryź dolną wargę, górną wargę, wciągnij policzki iugryź ich wewnętrzną powierzchnię zębami bocznymi.
Intonacja i ćwiczenia fonetyczne.
1. Pozycja wyjściowa: usta są maksymalnie otwarte przy ruchach żuchwy do przodu w dół. Ćwiczenie polega na silnej, aktywnej wymowie spółgłosek w następującej kolejności: W, S, F, K, T. P, B, D, G. V, Z, Z. Każdy dźwięk jest wymawiany czterokrotnie.
2. Kolejność samogłosek: A, E, I, O, U.
3.
Pozycja wyjściowa jest taka sama jak w ćwiczeniu 1.
Głównym elementem ćwiczenia jest ślizgająca się intonacja w górę i w dół z ostrym przejściem od klatki piersiowej do falsetu i od falsetu do klatki piersiowej z charakterystycznym złamaniem głosu.
O~o, o~o, o~a.
Łamańce językowe:
1. Byk jest głupi, byk jest głupi, biała warga byka była głupia.
2. Jak 22 Egorki mieszkały na wzgórzu na wzgórzu. Jedna Jegorka, dwie Jegorki itd.
Ćwiczenia oddechowe.
- Jak zaczyna się proces śpiewania? ( z inhalacją)
Gdzie wysyłamy powietrze podczas wdechu? w żołądku). Ciało jest wolne, ramiona opuszczone.
1. Napompuj balon (wdech przez nos, naprawa oddechu, wydech do CCC, powietrze wychodzi, balon pozostaje.)
2. Krótki wdech w brzuch, krótki wydech do „szuu”, „cicho”.
3. Jazda na motocyklu (ręce wyciągnięte do przodu, wdech – przeciwruchowe ręce, rygiel, wydech na RRRRRRR).
4. Stopy rozstawione na szerokość barków, ramiona na wysokości barków, zgięte w łokciu równolegle do siebie. Łączymy wdech łokciami, łokcie do boków, rygiel, ciało w dół. Zrób wydech na „Ha”.
5. Ćwiczenie aktywujące pracę przedniej ściany brzucha na dźwięki „k” i „g”.
Uwaga nauczyciela powinna być skierowana na:
-wolność mięśniowa
-prawidłowa postawa;
- umiejętność wzięcia oddechu i celowego rozprowadzenia wydechu;
— działanie systemu rezonatora;
- ogólna zrozumiałość mowy;
rytmiczna precyzja.
Ćwiczenia wokalne i intonacyjne.
Cele ćwiczeń wokalno-intonacyjnych:
Wykształcenie umiejętności utrzymywania tonu na tej samej wysokości o tej samej głośności lub z różnymi niuansami, co ćwiczy oddech śpiewu
tworzą poprawną artykulację określonego dźwięku samogłoskowego
osiągnąć pewność w ataku dźwięku
klaruj intonację w momencie ataku dźwięku
szykuj się zgodnie
Wszystkie ćwiczenia wykonywane są w rosnącej i opadającej kolejności chromatycznej (w zakresie la m - fa 2)
1. Śpiewanie z zamkniętymi ustami przyczynia się do wyrównania barwy dźwięku, strojenia słuchowego. Ćwiczenie śpiewane z lekko rozwartymi zębami (usta zamknięte), wysokim podniebieniem, wyczuciem dźwięku w górnym rezonatorze, do dźwięcznej spółgłoski „M”. (przykład 1) Kiedy pojawia się lekka wibracja i delikatne łaskotanie ust.
2. Wygładzanie rejestrów. (Wargi wibrują, a następnie RRRR)
Podążaj za swobodą ust i gładkim, wypełnionym dźwiękiem, gdy poruszasz się do
rejestr główny. Im mniejsza prędkość wibracji, tym lepiej.
3. Ćwiczenie miękkiego, ale dokładnego ataku dźwiękowego. To będzie
przyczynić się do wykonania ćwiczeń legato na jednej nucie.
4. Ćwiczenie oparte na dźwiękach triady. Wsparcie oddechu.
Cel: poszerzenie zakresu dźwiękowego w celu wyrównania brzmienia rejestrowego głosów oraz aktywacja pracy przedniej ściany jamy brzusznej.
2. Ćwiczenia dla rozwoju ruchliwości głosu i pracy nad dykcją.
Śledź wyraźną wymowę sylab, szarpaną pracę przepony, krtań pozostaje w pozycji środkowej i nie podnosi się wraz z dźwiękiem. Czubek języka dotyka dwóch górnych przednich zębów.
III. Etap przyswajania nowej wiedzy – nauka śpiewu kanonu „W polu brzozy”
Pierwsze zapoznanie się z dwugłosem należy rozpocząć od śpiewu kanoników. To najciekawsza i najbardziej przystępna forma polifonii dla dzieci. Czym jest kanon? Canon przetłumaczony z grecki oznacza „zasadę, porządek”. Kanon muzyczny to pieśń wykonywana w szczególny sposób. Wszyscy wykonawcy kanonu śpiewają tę samą melodię z tym samym tekstem, kolejno wchodząc. Ten, który jako pierwszy zaczął śpiewać i jako pierwszy skończył. Śpiew kanoniczny stał się bardzo popularny w XVI i XVII wieku, a teraz kanon zyskuje nową popularność wśród młodych wykonawców, ponieważ wyraźnie pokazuje technikę śpiewu wykonawcy.
Etapy pracy nad kanonem:
1) deklamacja mowy. Poproś dzieci, aby wyrecytowały pierwszą
linia razem. Recytuj ponownie, a nauczyciel recytuje kanon. Podziel zespół na dwie grupy, druga grupa zajmuje teraz miejsce nauczyciela.
2) Po opanowaniu wykonywania kanonu rytmicznego możesz zacząć śpiewać.
Na początek zaśpiewaj wszystkim melodię kanonu razem z nauczycielem:
Doprowadź do czystego unisono a cappella. Po nauczeniu się melodii dzieci wykonują pierwszy głos, a nauczyciel - drugi.
Następnie podziel dzieci na 2 grupy. Wszyscy śpiewają a-cappella, w dynamice r, słuchajcie się nawzajem, wertykalnie. Przypomnij dzieciom: „Najpierw słucham, potem śpiewam”. Zwróć uwagę na dokładne wprowadzanie głosów, umiejętność utrzymania tempa od początku do końca.
Załącznik nr 1
Głównym elementem.
Praca nad repertuarem.
Pracuj nad utworami „Three Wishes” i „About Jam”.
Scena 1 . Śpiewanie pieśni z towarzyszeniem fortepianu i a cappella. Pracuj nad czystością intonacji, wyraźna wymowa słowa, końcówki, nad prawidłową nauką dźwięku, nad unisono.
Piosenka „Trzy życzenia” ma złożony rytm punktowany, ważne jest, aby każdy z uczniów się jej nauczył. Jednoczesne usuwanie i wpisywanie głosów na rękę nauczyciela. Dźwięki spółgłosek są wymawiane łatwo, wyraźnie, wyraźnie i energicznie. Zwróć uwagę na śpiewanie wąskich samogłosek, unikaj płaskich dźwięków. Potrzebne, gdynaucz uczniów wyraźnego wymawiania spółgłosek na końcu wyrazów, monitoruj wyraźną wymowę spółgłosek w środku wyrazów szybkie tempo.
Szczególną uwagę przywiązuje się do pracy nad dwugłosem w piosence „About jam” – czysta intonacja. Głównym zadaniem jest nauczenie uczniów wzajemnego słuchania się, słyszenia obu głosów, a nie tylko własnego. Najpierw każda partia jest wypracowywana osobno, a następnie głosy są łączone.
Etap 2. Pracuj z solistami w piosence „Carousel of Melodies”. Ta piosenka zawiera odcinki solowe.
Dużo uwagi poświęca się pracy nad intonacją i pracy nad kształtowaniem dźwięku, ponieważ każdy uczeń ma własną barwę głosu i własne wady. Dotyczy to samogłosek „A” i „E”.
Podstawą każdego śpiewu są samogłoski. Od prawidłowego tworzenia dźwięku samogłoseksiedzi piękno barwy. Dla studentów I i II roku wiek szkolny barwa jest nierówna, to nieprawdazłapany głównie przez „wariegację” samogłosek. Osiągnięto jakość dźwiękupoprzez utrzymanie wysokiego dźwięku (pozycji) na wszystkich dźwiękach zakresu śpiewu na.
Warunkiem kompetentnego wydawania dźwięków jest prawidłowo otwarte usta, swobodnie opadająca szczęka, aktywne wargi, które wyraźnie się wypowiadajądźwięk. Na etap początkowy Ogólnie należy zwrócić uwagę na:uczeń wykonał wdech prawidłowo, rozkładając wydech do końca słowa lub małąfrazy, nie zaczerpnąłem oddechu w środku słowa.
10 minut odpoczynku
Masaż twarzy
- Pomasuj całą twarz masażem stożkowymzgięte palce. Ciosy muszą być wystarczająco silnenym, aby twarz "rozświetliła się".
- Masuj palcami stawy szczękowo-skroniowe.Wykonaj ruch okrężny w dół żuchwą.: Wykonaj okrężny ruch do przodu żuchwą - prawy-tylny-lewy-do przodu.
Masaż pleców.
Czas wolny
Etap 3. Śpiewanie piosenek do ścieżki dźwiękowej. Piosenki śpiewane są w szybszym tempie, w wyraźnym rytmie.
Etap 4.Śpiewanie piosenek z mikrofonem.
Etap 5. Pracuj nad ruchami w piosence „Slush”
etap 6. Powtórzenie piosenki „Nowy dzień”
IV. Etap refleksyjny: samoocena dzieci na temat ich wyników, stan emocjonalny
- Co szczególnie zapamiętałeś na lekcji i co ci się podobało ...
V. Finałowy etap: śpiewanie piosenek od początku do końca do ścieżki dźwiękowej z ruchami. Podsumowanie wyników, błędów i sukcesów każdego ucznia
Jakich nowych pojęć nauczyłeś się na zajęciach?
— Znaczenia pojęcia kanon.
VI. Ostatni etap: praca domowa, wiadomość o następnej lekcji
Bibliografia
Gierasimowa I.„Edukacja wokalna i chóralna dzieci” Samara 2001
Gontarenko N.B.Śpiew solowy. Sekrety mistrzostwa wokalnego. —
Rostów nad Donem, 2006
Rozwój metodyczny. Samara, 1997
Dmitriev L.B. Podstawy pedagogiki wokalnej. M., 1968.
Erokhin I.A. Praca z aspirującymi piosenkarzami Rozwój metodyczny. -Samara, 1999
I.Izajewa « śpiewanie pop!. Ekspresowy kurs rozwoju zdolności wokalnych”
Ogorodnikov D.E.. Edukacja muzyczno-śpiewowa dzieci w gimnazjum - M.: Muzyka, 1972
Romanova L.V. Szkoła popowy wokal. - Petersburg: Wydawnictwo „Lan”; Wydawnictwo „PLANETA MUZYKI” 2007.
Stulova G.P. Teoria i praktyka pracy z chórem dziecięcym. Moskwa 2002
Seth Riggs Jak zostać gwiazdą. -M, 2004.
, . .MBU DO "Dom" kreatywność dzieci№4"
Adres: ul. Morisa, 82a, Nowokuźnieck, obwód Kemerowo
PLAN-PODSUMOWANIE LEKCJI WOKAL
Konfiguracja śpiewu. „Magiczne zasady śpiewu”
Deweloper:
Aryszewa Swietłana Iwanowna,
nauczyciel dokształcający,
studio wokalno-popowe „Orfeusz”
Nowokuźnieck
Orientacja: artystyczny.
Temat lekcji: Konfiguracja śpiewu. „Magiczne zasady śpiewu”.
Cel: Powstawanie pomysłów na temat koncepcji „śpiewającej instalacji” i praktyczne użycie na lekcjach śpiewu.
Zadania:
Zapoznanie studentów z pojęciem „śpiewnej instalacji”.
Zapoznaj się z zasadami instalacji śpiewającej.
Aby rozwinąć percepcję muzyczną dzieci, aparat głosowy, słuch:
Rozwijaj pamięć, uwagę, myślenie, wytrwałość.
Wzbudzaj zainteresowanie sztuką wokalną.
Formularz postępowania: sesja próbna.
Wyposażenie klasy:
fortepian;
Sprzęt muzyczny;
Pomoce wizualne;
Zbiór notatek;
Fonogramy.
Sposób organizacji zajęć studenckich: Grupa.
Postęp lekcji
Moment organizacyjny, wprowadzenie do tematu:
Muzyczne powitanie.
(Nauczyciel śpiewa: „Cześć, chłopaki!”, Dzieci śpiewają: „Cześć, Swietłana Iwanowna!”)
Nauczyciel: Dzisiaj będziemy bardzo ważna sprawa- zapoznajmy się z "magicznymi zasadami śpiewu", z których nie można zrezygnować. Jeśli będziesz ich przestrzegać, naucz się pięknie śpiewać. Ale najpierw opowiem ci o ustawieniu śpiewu. Chłopaki, jak myślicie, co to jest?
Dzieci: To proste plecy, wyprostowane ramiona, dobry humor itp.
Nauczyciel: Prawidłowo.
Głównym elementem
Śpiewająca instalacja- jest to prawidłowa pozycja ciała (tułowia) podczas śpiewania. Aby głos brzmiał swobodnie i swobodnie, nic nie powinno mu przeszkadzać: ramiona powinny być opuszczone, plecy powinny być proste, nie ma potrzeby rozciągania szyi i podnoszenia wysoko podbródka (w przeciwnym razie natychmiast staniesz się jak kogut, który chce przekrzyczeć wszystkich). Postawa, a nawet samopoczucie zależą od tego, jak trzymasz „ciało”. Dobra postawa jest niezbędna przez cały czas, a zwłaszcza podczas śpiewania.
Właściwa postawa śpiewania to „magiczne zasady śpiewania”, a tych zasad jest wiele. Policzmy, ile ich jest. Zadzwonię do nich, a ty liczysz (nauczyciel pokazuje materiał wizualny, która pokazuje prawidłową pozycję do śpiewania w pozycji stojącej i siedzącej).
1. Główną zasadą jest to, że podczas śpiewania nie możesz siedzieć ani stać zrelaksowany: musisz zachować poczucie wewnętrznego i zewnętrznego sprytu.
2. Trzymaj głowę prosto, swobodnie, bez opuszczania lub odchylania do tyłu, nie rozciągaj szyi.
3. Stań mocno na obu nogach, a jeśli siedzisz, to delikatnie dotykaj krzesła, również opierając się o nogi.
4. Podczas śpiewania w pozycji siedzącej ręce powinny swobodnie leżeć na kolanach.
5. Nie możesz siedzieć ze skrzyżowanymi nogami, ponieważ taka pozycja powoduje niepotrzebne napięcie w ciele.
7. Otwórz usta szeroko, pionowo.
8. Dolna szczęka powinna być wolna, wargi ruchome, elastyczne.
Ile reguł zostało policzonych?
Dzieci: 8 zasad
Nauczyciel: Dobra robota, masz rację. Teraz wiemy, że istnieje 8 magicznych zasad, ale mam jeszcze jedno pytanie. Dlaczego te zasady nazywa się magią?
Dzieci: Ponieważ jeśli będziesz przestrzegać tych zasad, Twój głos będzie brzmiał pięknie i łatwo.
Nauczyciel: Prawidłowo. A teraz zaśpiewajmy znajomą pieśń o sowie, przestrzegając tych zasad. Siedzimy prosto, kładziemy ręce na kolanach, prostujemy plecy.
Pieśń sowy:
Sowa siedziała na drzewie
I zaśpiewała swoją piosenkę U-U-U,
Co dziwne słowa,
To pohukująca sowa!
Chłopaki, dziś śpiewaliśmy w nowy sposób, przestrzegając magicznych reguł. Myślisz, że nam pomogli? Zaczęliśmy śpiewać swobodnie i pięknie?
Dzieci: Tak!
Nauczyciel: Bardzo dobrze. Teraz powtórzmy piosenkę, której nauczyliśmy się na ostatniej lekcji.
Utwór wokalny i chóralny nad piosenką „Daleko od mamy”, ucząc się drugiej zwrotki.
3. Podsumowanie lekcji. Odbicie
nauczyciel: Chłopaki, podsumujmy naszą lekcję. Czego nowego nauczyliśmy się dzisiaj?
Dzieci: Zapoznaliśmy się z magicznymi zasadami śpiewu.
nauczyciel: Ile z tych zasad? Powiedz mi je?
Wykonaliście dziś świetną robotę. Pożegnajmy się. Do widzenia! (w formie muzycznej).
(Nauczyciel śpiewa: „Do widzenia!”, Dzieci śpiewają: „Do widzenia!”).
Wykorzystane zasoby internetowe:
http://vocalmuzshcola.ru-resources:
Używane książki:
Rozwój M. A. Michajłowej zdolności muzyczne u dzieci. Popularny przewodnik dla rodziców i wychowawców. Akademia Rozwoju, 1997 .
Opis materiału: podsumowanie otwartej lekcji wokalnej przedstawione przeze mnie jest przeznaczone do pracy z dziećmi młodszy wiek(5-7 lat). Temat lekcji: „ Magiczny masaż”. Ten materiał jest oferowany nauczycielom edukacji dodatkowej i dyrektorzy muzyczni w przedszkolach.
Zdrowie to nie wszystko, ale wszystko bez zdrowia jest niczym
(Sokrates)
TEMAT: „Masaż magiczny”
BRAMKA: Zwiększenie zdolności adaptacyjnych organizmu dziecka poprzez zapoznanie się z rodzajami masażu stosowanymi na lekcjach śpiewu.
ZADANIA:
Edukacyjne: nauczenie wykonywania masaży higienicznych i wibracyjnych.
Rozwijanie: promowanie rozwoju umiejętności śpiewania z wykorzystaniem technologii oszczędzających zdrowie, w oparciu o cechy wieku dzieci.
Edukacyjne: kształtowanie pomysłów na ochronę zdrowia, ostrożna postawa do siebie i do swojego młodego ciała.
Uzdrowienie: stworzenie systemu profilaktyki i korekcji zdrowia dzieci poprzez metody nauczania: ćwiczenia oddechowe według metody A.N. Strelnikova, masaże higieniczne i wibracyjne, ćwiczenia wokalne, ćwiczenia logopedyczne(Łamańce językowe), gimnastyka artykulacyjna, gra.
Sprzęt, materiały dydaktyczne:
Fortepian, sprzęt muzyczny, klepka, nakrycia głowy z nazwami nut, reprodukcje obrazów Dzieła wizualne, utwory muzyczne kierunek klasyczny i nowoczesny.
PLAN LEKCJI:
1. Moment organizacyjny.
2. Powtórzenie omówionego materiału.
3. Studiuj nowy temat.
4. Naprawienie nowego tematu.
5. Część twórcza.
6. Podsumowanie lekcji.
PROCEDURA BADANIA:
1. Moment organizacyjny (2 min.)
Nauczyciel: Witajcie przyjaciele! Czy wszyscy dzisiaj przyszliście?
Odpowiedź dzieci (sprawdzenie obecnych)
Bardzo się cieszę, że cię widzę i mam nadzieję, że również przyszedłeś na zajęcia w dobrym humorze. Co więcej, dzisiaj mamy bardzo interesujący temat: „Magiczny masaż” Aby nic nie przyćmiło naszej lekcji, przypominam, czego potrzebujesz:
· bądź grzeczny i ostrożny w klasie;
Nie włączaj ani nie dotykaj samodzielnie żadnych urządzeń.
Nie wkładaj do gniazda długopisów, szpilek do włosów, spinaczy biurowych ani innych obcych przedmiotów.
Nie używaj urządzeń elektrycznych, jeśli przewód jest uszkodzony.
2. Przegląd omówionego materiału (10 min.)
Nauczyciel: Chłopaki, powiedzcie mi notatki, które znacie.
(odpowiedź dzieci: do, re, mi, fa, salt, la, si). Prawidłowo! A teraz przejdziemy z Wami do bajki, w której każdy z Was będzie notatką. Będę notatką - TO, a ty...
Każde dziecko nosi nakrycie głowy odpowiadające określonej notatce.
Nauczyciel: Cóż, już zamieniłeś się w notatki. Wszystkie nuty mieszkają w domu - pięciolinii. Na scenie widzisz muzyczną pięciolinię. Ale jest pusty. Każda nuta ma swoje miejsce w domu, ale która? Pokaż notatki, gdzie jest twoje miejsce w domu.
Dzieci na zmianę stoją w pobliżu klepki i pokazują, gdzie znajduje się każda nuta.
Nauczyciel: Drogie moje notatki! Przypomnij proszę, co jest absolutnie niezbędne młodym wokalistom, aby dobrze śpiewać nuty.
(odpowiedzi dzieci)
Nauczyciel: Zgadza się, wykonuj ćwiczenia wokalne, gimnastykę oddechową i mowy, a także nie zapominajmy o serii ćwiczeń „Przygoda języka”. W tym celu przeprowadzimy specjalną oprawę. Czy jesteśmy w dobrym nastroju? (odpowiedzi dzieci)
Nauczyciel: Usiądź wygodnie, zamknij oczy (dzieci siedzą na krzesłach w półokręgu). Jesteśmy gotowi do pracy nad lekcją śpiewu. Weź głęboki wdech i wydech (dzieci powtarzają to ćwiczenie 2-3 razy). Otwórz oczy, weź kolejny głęboki wdech i wydech. Naszą lekcję rozpoczynamy od grupy ćwiczeń „Przygoda języka”
Unosimy język do nosa i obniżamy do brody (dolna część języka jest rozciągnięta, a mięśnie żuchwy wzmocnione), każde ćwiczenie powtarzamy 10 razy
Język zamieniamy w rurkę i wdychamy przez nos, a wydychamy przez rurkę językową (ćwiczenie na twardość formy)
Oblizujemy górną i dolną wargę zgodnie z ruchem wskazówek zegara, a następnie przeciwnie do ruchu wskazówek zegara (ćwiczenie na ruchomość języka)
Nauczyciel:Świetnie sobie radzicie. Kontynuujemy naszą pracę i przechodzimy do rozwoju i wzmacniania aparatu artykulacyjnego. I mam do ciebie pytanie. Co to jest i dlaczego tego potrzebujemy? (odpowiedź dzieci). Dobrze odpowiedziałeś na moje pytanie. Przechodzimy do następnego zestawu ćwiczeń:
Pociągnij górną gąbkę w dół i wróć do pierwotnej pozycji
Pociągnij dolną gąbkę do przodu, a następnie schowaj się pod górną gąbką
Wyciągamy usta do przodu i wykonujemy ruchy w górę iw dół, w lewo i w prawo
Za pomocą wydłużonych gąbek wykonujemy okrężne ruchy w różnych kierunkach
Ćwiczenie „Pocałunek”
Rozciągamy usta szeroko w uśmiechu tak, aby wszystkie zęby były widoczne.
Ćwiczenie „Ryba”
Maszyna do ćwiczeń"
nauczyciel: Zakończyliśmy pierwszy blok ćwiczeń i aby przejść do następnego, chcę, żebyś jak najbardziej się odprężyła siedząc na krzesłach. Słuchaj z zamkniętymi oczami klasyczny Claude Debussy” światło księżyca(dzieci słuchają muzyki w ciszy).
Nauczyciel: Kontynuujmy rozgrzewkę wokalną. Dlaczego potrzebujesz rozgrzewki wokalnej? A może nie trzeba śpiewać na każdej lekcji? (odpowiedzi uczniów). Zgadza się chłopaki. Śpiewanie na każdej lekcji jest koniecznością, ponieważ struny głosowe wzmacniać, rosnąć. Zdobywamy umiejętność poprawnej wymowy słowa w piosence. Głos jak każdy instrument muzyczny wymaga odpowiedniej konfiguracji. Prawidłowo wykonany śpiew porządkuje pracę aparatu głosowego, wzmacnia struny głosowe i rozwija przyjemną barwę głosu. Prawidłowa postawa wpływa na równomierne i głębsze oddychanie. Śpiew rozwija koordynację głosu i słuchu, poprawia mowę dzieci. Śpiew z ruchami kształtów dobra postawa, koordynuje chodzenie. Dlatego sposób wydobycia dźwięku odgrywa ogromną rolę w pozytywnej orientacji jednostki podczas śpiewu: dźwięk jest wysyłany w przestrzeń, usta są rozciągnięte w uśmiechu. Dźwięk wydobywający się z uśmiechu staje się lekki, wyraźny i swobodny. W rezultacie stały trening uśmiechy, cechy dźwięku są przenoszone na osobowość człowieka. Wkrótce uśmiech zewnętrzny staje się uśmiechem wewnętrznym, a już śpiewający ludzie patrzą z uśmiechem na świat i innych ludzi. Uśmiechnijmy się do siebie i kontynuujmy naszą lekcję. Zaczynamy od przyśpiewek:
Ćwiczenie nr 1
Na jedną nutę zaśpiewajmy ma-e-e-o-o(ruch w górę wzdłuż chromatyzmu)
Ćwiczenie nr 2
Śpiewamy wzdłuż sylab „Śpiewam” na dźwiękach T53 ruchem w dół.
Ćwiczenie nr 3
Zgodnie z wznoszącym i opadającym ruchem chromatycznym śpiewamy tak-tak-tak-tak-tak-tak-tak-tak.
Ćwiczenie numer 4
Śpiewamy zgodnie z sylabami „Noc zaświeciła” według dźwięków T53 ruchem w dół.
Ćwiczenie numer 5
Śpiewaj „Tu idę w górę, tu idę w dół”
Ćwiczenie numer 6
Zrób-powtórz; do-re-mi-re-do; zrób-re-mi-fa-sol-fa-mi-re-do. Pieśń śpiewana jest w chromatyce.
Ćwiczenie numer 7
Śpiewamy po sylabach „Idziemy” na dźwiękach T53 ruchem w dół.
Ćwiczenie numer 8
Zgodnie z dźwiękami T53, ruchem w górę, śpiewamy tak-de-dee-do-du; biustonosz-bra-bri-bro-bru; dla-ze-zi-zo-zu.
Nauczyciel: Zawsze uzupełniamy blok pieśni łamanymi językami. Dlaczego potrzebujemy skrótów? (odpowiedzi uczniów). Całkiem dobrze. Twister języka wyzwala aparat mowy.
Ćwiczenie numer 9
Śpiewamy tupot „Sasha szła autostradą i wyssała do sucha”.
Ćwiczenie numer 10
Wymawiamy łamacz języka „Mysz umyła niedźwiedzia”
Ćwiczenie numer 11
Wymawiamy łamacz języka „Tygrys warknął głośno rrrr.
3. Nauka nowego tematu (20 min.)
nauczyciel: Powtórzyliśmy wszystkie znane Ci ćwiczenia i jesteśmy gotowi do rozpoczęcia nowego tematu. I to się nazywa „Magiczny masaż”. Miałeś masaż? (odpowiedzi uczniów). Masz całkowitą rację, masaż jest inny, także dla wokalistów. Dzisiaj zapoznamy się z masażami higienicznymi i wibracyjnymi. Te ćwiczenia są proste, ale bardzo potrzebne przy ćwiczeniu wokalu. Czy jesteś gotowy na nowe ćwiczenia? (odpowiedzi uczniów).
Ćwiczenia z masażu higienicznego:
1. Palcami obu rąk wykonujemy lekkie pociągnięcia, od środka czoła do skroni.
2. Palcami obu rąk wykonujemy lekkie pociągnięcia od środka nosa, wzdłuż skrzydełek nosa, wzdłuż zatok szczękowych aż do skroni.
3. Rozluźnione usta (lekko otwarte usta). Od połowy górnej wargi do kącików masuj na przemian palcami wskazującymi obu rąk. W taki sam sposób masuje się dolną wargę, tylko do góry.
4. Podbródek - wykonujemy aktywne ruchy styczne w prawo iw lewo.
Nauczyciel: Spotkaliśmy się z masażem higienicznym. A dla dobrej pracy rezonatorów konieczne jest, aby wszyscy wokaliści wykonywali następujące ćwiczenia masażu wibracyjnego.
Masaż wibracyjny
1. Czoło - wykonaj lekkie stukanie jak najwięcej wysoki skok"m".
2. Zatoki szczękowe - wykonujemy lekkie pukanie, obniżając wysokość dźwięku „m”.
3. Górna warga - wykonujemy lekkie stukanie, obniżając wysokość dźwięku „v”.
4. Dolna warga - wykonujemy lekkie stukanie, obniżając wysokość dźwięku „z”.
5. Górna część pleców i klatka piersiowa - wykonujemy lekkie stukanie, obniżając wysokość dźwięku „m”.
Nauczyciel: Dziękuję bardzo. A teraz przypomnij mi, jakich ćwiczeń nie zrobiliśmy dzisiaj? (odpowiedzi dzieci). Prawidłowo. Ćwiczenia oddechowe. W końcu naprawdę potrzebujemy ich, zanim zaczniemy ćwiczyć wokale, ponieważ jeśli nie weźmiesz oddechu przed śpiewaniem, dźwięk nie będzie brzmiał dobrze. Teraz dokończymy ćwiczenia oddechowe. Upewnij się, że ramiona nie unoszą się podczas inhalacji. Przypomnij mi, jakimi zasadami się kierować podczas wykonywania tych ćwiczeń (odpowiedzi uczniów i wykonanie ćwiczenia razem z nauczycielem „Wahadełko”, „Pompa”, „Kot”, „Rolki”).
4. Naprawienie nowego tematu (5 min.)
Niespodziewanie dla wszystkich dzieci do sali wchodzi Shapoklyak. Śpiewać piosenkę.
Nauczyciel: Kim jesteś? I co Ty tutaj robisz?
Shapoklyak:
Kto pomaga ludziom
Marnuje swój czas.
dobre uczynki
Nie możesz stać się sławny
Hahahaha.
Jestem stary Shapoklyak.
nauczyciel: Dlaczego do nas przyszedłeś?
Shapoklyak: Chociaż jestem starą kobietą, a raczej kobietą w pełnym szacunku wieku, wiem też, jak śpiewać i co trzeba z tym zrobić. Teraz ci powiem. Chcieć? (odpowiedzi dzieci). Więc słuchaj mnie uważnie i pisz w swoich zeszytach. Przed zajęciami należy jeść słodycze, regularnie opuszczać zajęcia. Oddychaj przez usta...
Nauczyciel: Shapoklyak, coś mylisz. Chłopaki już wszystko wiedzą. Jak utrzymać higienę aparatu głosowego. Regularnie uczęszczaj na wszystkie zajęcia iz przyjemnością wykonuj wszystkie ćwiczenia pokazane przez nauczyciela. Naprawdę chłopaki? Chodź, powiedz staremu Shapoklyakowi, czego nauczyliśmy się dzisiaj w klasie.
(odpowiedź dzieci)
Shapoklyak: I naprawdę dużo wiesz. Widocznie moje informacje są nieaktualne. Chłopaki, czy możecie mi trochę dać? dobra piosenkaśpiewać. Czy sie zgadzasz?
Dzieci: Zgodzić się. Zaśpiewamy Wam piosenkę „Balony w powietrzu”.
5. Część kreatywna (4 min.)
Dzieci śpiewają piosenkę: „Balony w powietrzu”.
Shapoklyak: Jakimi dobrymi kolesiami jesteście. Teraz wiem na pewno, że potrafisz śpiewać poprawnie, a teraz mogę spokojnie wrócić do domu. Ale pamiętaj, że mój Szczur - Lariska cię obserwuje. Ucz się dobrze, występuj, wygrywaj konkursy i być może zostań prawdziwymi artystami. Do widzenia.
Liście Shapoklyak.
6. Podsumowanie lekcji (4 min.)
Nauczyciel: Cóż, czas na powrót z bajki.
Nauczyciel zdejmuje czapki z dzieci.
nauczyciel: Jestem z Was bardzo dumny. Nasza lekcja dobiega końca. Mam nadzieję, że dużo się dzisiaj nauczyłeś i podobała Ci się lekcja. Jeśli to prawda, dołącz do naszej pięciolinii notatki z uśmiechem, a jeśli nie, to smutne.
Dzieci dołączają notatki.
Nauczyciel: Dzięki chłopaki. Do następnej lekcji.
Używane książki.
1. Dubrovskaya S. V. Słynne ćwiczenia oddechowe Strelnikowej. - M.: RIPOL klasyk, 2008.
3. Zhavinina O., Zats L. Edukacja muzyczna: wyszukiwania i znaleziska // Sztuka w szkole. - 2003 r. - nr 5.
4. Morozov V. P. Sztuka śpiewu rezonansowego. Podstawy teorii i technologii rezonansu. - M., 2002.
5. Encyklopedia psychoterapeutyczna. - Petersburg: PIOTR, 2000.
6. Razumov A. N., Ponomarenko V. A., Piskunov V. A. Health zdrowa osoba. - M., 1996.
Umiem pięknie śpiewać.
Streszczenie kręgu wokalnego
w grupa seniorów, pierwszy rok studiów.
Opracował - dyrektor muzyczny Golubtsova S. L.
MDOU "Centrum Rozwoju Dziecka - Przedszkole nr 86"
miasto Siewierodwińsk.
Treść programu:
- Zachęcaj dzieci do aktywnego angażowania się w zajęcia wokalne.
- wzmocnić umiejętność śpiewania unisono, a cappella śpiewać dźwięki za pomocą ruchów rąk.
- Rozwijać tonację, dynamiczne i rytmiczne słyszenie dzieci.
- Kontynuuj pracę nad rozwojem oddychania.
- Promowanie rozwoju wyrazistych, emocjonalnych wykonań u dzieci: śpiew bez napięcia, płynny, melodyjny.
- Poćwicz śpiewanie do mikrofonu.
Ekwipunek:
- Mikrofon.
- Kubki z gotowana woda, kanaliki na koktajl.
- Karty z samogłoskami.
Postęp lekcji:
Dzieci wchodzą do pokoju.
Dyrektor muzyczny.Chłopaki, cieszę się z naszego nowego spotkania. Zobacz ilu mamy dzisiaj gości. Pozdrówmy ich.
Dzieci śpiewają: „Cześć”, pokazując rękę
Teraz przywitajmy się.
Pozwól swoim kontrolerom uszu wybrać najlepsze powitanie dzisiaj.
Dzieci stoją w kręgu.
„Powitaj ciepło sąsiada po prawej” do mikrofonu.
Dyrektor muzyczny.Czyje powitanie podobało Ci się najbardziej? Czemu?
Posłuchaj odpowiedzi niektórych dzieci.
Dyrektor muzyczny.Dziś na lekcji będziemy pamiętać o niektórych ważne zasady piękny śpiew. Wspomniałeś już o jednej rzeczy: musimy starać się wydobyć dźwięki samogłosek, aby nasz śpiew różnił się od zwykłej mowy. Zgadzasz się ze mną? Masz dobre kontrolery uszu. Teraz wsłuchaj się uważnie w muzykę i spróbuj poprawnie pokazać rytm. (Połowa, 2 ćwiartki).
Do muzyki „Polka-klapa”, odbyła się
gra rytmiczna „Jestem moimi przyjaciółmi”.
Pod koniec gry dzieci podchodzą do krzeseł przy fortepianie.
Dyrektor muzyczny.Jakimi wspaniałymi przyjaciółmi jesteśmy, uważnymi i życzliwymi, traktujemy siebie nawzajem z troską. Czy uważasz, że nasz głos wymaga troski?
Dyrektor muzyczny.Co powinniśmy zrobić, aby nasz głos był zawsze piękny?
Odpowiedzi dzieci:
Nie krzycz, nie jedz lodów zimą na ulicy,
nie pić zimna woda, nie tarzaj się w śniegu.
Zatwardź gardło.
Dyrektor muzyczny.Podnieś rękę, kto twardnieje gardło w domu? Pamiętajmy, jak to zrobiliśmy.
Rozdaj dzieciom szklanki wody.
Weź mały łyk, podnieś głowę
i wymawiaj dźwięki przeciągające się: A, E, I, O, U.
Dyrektor muzyczny.Bardzo dobrze! Ale żeby pięknie śpiewać, musisz znać jeszcze jedną ważną zasadę: móc kontrolować swój oddech. Spraw, aby wdech był krótki i cichy, a wydech długi i płynny.
Rozdaj tubki koktajlowe.
Na sygnał dyrygenta dzieci biorą oddech,
i wydychaj do wody przez rurkę.
Dyrektor muzyczny.Kolejna ważna zasada: musisz dobrze otworzyć usta i wyraźnie wymawiać słowa zarówno cicho, jak i głośno.
"Schodzę po schodach" - śpiewaj.
Śpiewaj, zmieniając dynamikę: f, s.
Dyrektor muzyczny. (Przerażony)Nasz znajomy krokodyl połknął kogoś. Kogo?
Dzieci oferują swoje możliwości.
Śpiewana jest pieśń „Jak krzyczy krokodyl”.
Dyrektor muzyczny.Spojrzałem na ciebie i przypomniałem sobie kolejną ważną zasadę: podczas śpiewania musisz umieć prawidłowo siedzieć lub stać. Pamiętasz tę zasadę?
Wykonywana jest piosenka „Przyjemnie i wygodnie śpiewać”.
Dyrektor muzyczny.Aby piosenka była interesująca do słuchania, musisz przekazać jej nastrój, charakter. Jaka jest postać w piosence „Mama”, jak należy ją śpiewać?
Odpowiedzi dzieci.
Dyrektor muzyczny.Spróbuj śpiewać tak, jak powiedziałeś. I niech nasi goście docenią Twoją wydajność.
Dzieci śpiewają piosenkę „Mamo”.
Podsumuj prezentację.
Dyrektor muzyczny.Za dobry występ wymagana jest rozrywka.
Zaczynamy grać i chodzić do muzyki.
Trzymany gra muzyczna„Zaśpiewaj swój list”.
Zagraj 2-3 razy.
Dyrektor muzyczny.Na tym kończy się nasza gra. I nasza praca dobiegła końca. Dziś na lekcji przypomnieliśmy sobie ważne zasady pięknego śpiewu. Wymień je ponownie.
Dzieci są wezwane.
Dyrektor muzyczny.A teraz jako uprzejmi ludzie pożegnajmy się z naszymi gośćmi i ze sobą do następnego spotkania.
Dzieci śpiewają: „Zrób-swee-tak-nie-ja”
Wychodzą z sali.
