Jeden z najbardziej znane prace nie tylko literatura krajowa, ale także światowa to dzieło Twardowskiego „Wasilija Terkina”. Gatunek muzyczny ta praca- wiersz. Był bardzo popularny wśród czytelników i dziś jest uważany za doskonały przykład tekstów wojskowych.
O twórczości pisarza
Aleksander Twardowski (1910-1971) pochodził z prostej wiejskiej rodziny chłopskiej. Już w wieku piętnastu lat zaczął pisać krótkie wiersze dla lokalnej gazety. Znany poeta zatwierdził jego pisma i został mentorem przyszłego wybitnego autora. W latach 30. Twardowski napisał kilka wierszy i opublikował zbiór wierszy. Wskazuje, że pomimo tego, że jego rodzina i krewni ucierpieli podczas kolektywizacji, Aleksander Twardowski w kilku swoich pismach przedstawił politykę partyjną na wsi w bardzo pozytywnym świetle. Przed wybuchem wojny pracował w leningradzkiej gazecie, gdzie po raz pierwszy opublikował swoje pierwsze krótkie wiersze o Wasiliju Terkinie, który później stał się sławny. Kiedy to się zaczęło walczący poeta poszedł na front i przez lata wojny stopniowo tworzył swoje najsłynniejsze dzieło, które przyniosło mu ogólnounijną chwałę.
kreacja
Jednym z najbardziej znanych dzieł tematów wojskowych jest „Wasilij Terkin”. Gatunek muzyczny ten esej odpowiadał zamysłowi autora: stworzyć coś naprawdę zrozumiałego i dostępnego dla każdego. Dlatego napisał swój esej jako wiersz o wojowniku, prosty żołnierz który przeszedł całą wojnę. Pomimo tego, że nie zawiera konkretów, w tekście domyśla się jednak kilku bitew: odwrót wojska radzieckie na początku wojny bitwa nad Wołgą, Dnieprem. W gazecie ukazały się pierwsze rozdziały Zachodni front i były bardzo popularne wśród czytelników.
Osobliwości
Dzieło Twardowskiego „Wasilij Terkin”, którego gatunek był w zasadzie tradycyjny dla poety, pomimo krytyki cenzury partyjnej, zyskało taką sławę dzięki temu, że autor wybrał na głównego bohatera nie przedstawicieli dowództwa lub kierownictwa partii , ale sam zwyczajna osoba, na którego obrazie każdy wojownik Armia radziecka prawdopodobnie mógłby sam siebie rozpoznać. Terkin to zbiorowy obraz żołnierzy i nie na próżno autor za każdym razem podkreśla typowy charakter tego bohatera, jego rozpoznawalność.
Napisano kompozycję „Wasilij Terkin”, której gatunek pozwolił poecie stosunkowo łatwo i prosto wyrazić swoje myśli na papierze w prostym języku. Twardowski nie bez powodu napisał swoją pracę jako wiersz. Fakt jest taki ten gatunek sugeruje obecność motywów liryczno-epickich i poważną narrację w formie poetyckiej. A dzieło, o którym mowa, jest naprawdę epickie w duchu, ponieważ oddaje ducha i nastrój nie tylko bojowników armii sowieckiej, ale całego narodu w latach wojny.
Motywy ludowe
Wybrany przez autora gatunek nie jest przypadkowy. Wiersz Twardowskiego „Wasilij Terkin” jest zbliżony językiem, dźwiękiem i duchem do folkloru, a jak wiadomo, to forma poetycka właśnie od samego początku powstała właśnie jako ludowa pieśń epicka, jako rodzaj legendy, legendy o jakimś heroicznym wydarzeniu. A autor całkowicie przestrzega tej zasady: niejako celowo odrzuca chwyty literackie i językowe i wyraża swoją myśl z największą prostotą, w języku podobnym do tego, w jakim pisano dawne wiersze pieśni. Ta forma pozwoliła mu wiele pożyczyć od ludu potoczna mowa. Wiersz Twardowskiego „Wasilij Terkin” podąża za tradycyjnym motywy folklorystyczne. Jest w nim wiele dity, powiedzeń, przysłów, a niektóre wypowiedzi i całe wyrażenia z tego dzieła stały się z kolei jednostkami frazeologicznymi, co wskazuje na najwyższy stopień popularności bohatera.
Kompozycja
Wiersz „Wasilij Terkin”, którego treść jest zasadniczo reprodukcją życia wojskowego, stał się tak bliski czytelnikowi właśnie dlatego, że bardzo ciepło i wzruszająco rysuje zwykłe obrazy trudnej wojny. Praca składa się z trzydziestu rozdziałów, prologu i epilogu autora; jednak poeta od razu na samym początku zastrzega, że jego książka nie ma początku ani końca. Pomysł ten kontynuuje nakreślony wcześniej wątek o nieskończoności czasu, o długiej drodze, o życiu i śmierci. Daje to specjalne znaczenie filozoficzne pracy, zmuszającej czytelnika do myślenia o losie, o powszechnym nieszczęściu, o trudach wojny. Rozdział „Przejście” jest słusznie uznawany przez większość krytyków za główną i centralną część całego dzieła.
Każdy fragment poświęcony jest epizodowi z życia ulubionego bohatera. Co więcej, autor nie skupia się na przedstawianiu bohaterskich czynów swojego bohatera, wręcz przeciwnie, bardzo często pokazuje go w prostej scenerii, w chwilach spokoju, podczas zmian, na parkingach i tak dalej. Tematem wiersza „Wasilij Terkin” jest obraz życia prostego wojownika, który mimo okropności wojny nie stracił optymizmu i wierzy w zwycięstwo. Nawet w najtrudniejszych okolicznościach nigdy nie traci serca i dzięki temu zakochał się w czytelniku.
Bardzo znaczące części prace to: opis wyczynu Terkina podczas przeprawy, jego walka ze Śmiercią, wizerunek postaci na przełęczy, epizod z zestrzelonym samolotem, obiad bohatera ze starym żołnierzem. W tych scenach autor stara się ukazać swoją postać z różnych perspektyw: w każdym z tych rozdziałów pojawia się przed czytelnikami w rozpoznawalnych sytuacjach, takich jak przeszły tysiące żołnierzy sowieckich.
Intrygować
Tutaj Terkin przepłynął lodowatą rzekę, aby przekazać ważną wiadomość o lokalizacji wroga i działaniach wojsk radzieckich. Jednocześnie autor nie podkreśla heroizmu tego aktu, wręcz przeciwnie, opisuje tę scenę w taki sposób, aby czytelnik zrozumiał, że każdy inny żołnierz na miejscu Terkina zrobiłby dokładnie to samo. W ten opis, jak zresztą w całym wierszu, wyraźnie słychać głos autora, który niejako niewidocznie obecny jest w opisywanej scenie, wydaje swoje sądy, komentuje to, co się dzieje, a to nadaje opowieści wiarygodność i prawdziwość.
Ogólnie rzecz biorąc, narrator odgaduje postać samego Twardowskiego: on sam okresowo wchodzi w dialog ze swoją postacią, zwraca się do niego z różne pytania, wyraża mu współczucie lub go podziwia. W rozdziale „Na postój” wyczuwa się szczególnie ciepły stosunek poety do swojego bohatera. Autor przedstawia Terkina w najbardziej zwyczajnej i rozpoznawalnej scenerii, na żołnierskich wakacjach, z akordeonem w dłoniach. Być może właśnie ten wizerunek postaci szczególnie spodobał się czytelnikom, gdyż nawiązuje do tradycyjnych wyobrażeń o zwykłym chłopskim robotniku, który w chwili spoczynku śpiewa i gra na harmonijce. Nie bez powodu na jednym z pomników Wasilij przedstawiony jest jako akordeonista.
Obraz
W rozdziale poświęconym rozmowie Terkina ze starym żołnierzem Twardowski ponownie pokazuje swojego bohatera w prostym otoczeniu, wśród chłopów, co po raz kolejny zbliża go do zwyczajni ludzie. Obaj żołnierze rozmawiają o wojnie i podczas tej rozmowy od razu się znajdują wspólny język. To charakterystyczna cecha postaci bohatera: gdziekolwiek się udaje, od razu znajduje wspólny język z innymi. Oczywiście poeta nie mógł zignorować militarnych zasług swojego bohatera: oprócz epizodu z przeprawą, on także np. zestrzeliwuje wrogi samolot. Na uwagę zasługuje opis autora ostatni odcinek: że samolot został zestrzelony przez Terkina, czytelnik dowiaduje się dopiero pod koniec, kiedy dowództwo zaczęło szukać bohatera. Tak więc obraz stworzony przez Tvardovsky bohater ludowy Wasilij Terkin w rzeczywistości uosabia cały lud na jego twarzy.
Stopień
Epopeja ludowa słusznie zyskała powszechne uznanie. Była wysoko ceniona przez tak wybitnych pisarzy jak Pasternak, Fadeev, Bunin. Czytelnicy w listach do autora prosili o kontynuację. I tylko komitet cenzury był niezadowolony z faktu, że Twardowski nie wykazał roli partii komunistycznej. Jednak sam autor przyznał, że takie dygresje naruszyłyby całą ideę dzieła i dlatego na własne ryzyko i ryzyko pisał dalej w kierunku, który uważał za konieczny. Według niedawnego sondażu wiersz znalazł się najwyżej przeczytaj prace dedykowane motyw wojskowy. Produkt jest zawarty w program nauczania i zasłużenie dziś popularne.
Na lekcji zapoznamy się z wierszem A.T. Twardowski „Wasilij Terkin”. Przeanalizujmy kompozycję wiersza, wizerunek Wasilija Terkina, jego cechy charakteru. Dowiadujemy się, co autor wkłada w wizerunek bohatera.
Kompozycja wiersza jest wyjątkowa. Sam AT Twardowski napisał (ryc. 2):
Ryż. 2. Słowa A.T. Twardowski o wierszu ()
Ryż. 3. Słowa A.T. Tvardovsky o pomyśle wiersza ()
Wiersz zbudowany jest z kombinacji scen, obrazów, odcinków i sytuacji. Kompozyt i cechy gatunku prace są podyktowane wydarzeniami, które miały miejsce na froncie. Autor stara się uzupełniać każdy rozdział osobno. Wszystkie rozdziały łączy obraz żołnierza Wasilija Terkina.
Wasilij Terkin - współczesny A.T. Twardowski (ryc. 4), prosty żołnierz o cechach i cechach charakterystycznych dla Rosjanina. Jest obdarzony odwagą, odwagą, szerokością duszy.
Ryż. 4. Wasilij Terkin ()
Znaczenie nazwiska żołnierza według A.T. Twardowski (ryc. 5):
Ryż. 5. Wersy z wiersza wyjaśniające znaczenie nazwiska bohatera ()
Obraz Wasilija Terkina rozwija się z rozdziału na rozdział, stopniowo ujawnia się jego miłość do Ojczyzny. Nie sądzi, że robi wyczyn, wojna dla niego to praca, którą należy wykonać poprawnie i uczciwie. Bohater pokazuje typowe cechy Rosjanie: odwaga i umiejętność znalezienia wyjścia z każdej sytuacji. Na przykład w rozdziale „Przejście” Wasilij Terkin przepływa przez zimną rzekę, aby przekazać ważną wiadomość, aw rozdziale „Kto strzelił” trafia karabinem w samolot wroga (ryc. 6).
Ryż. 6. Opis nalotu wroga ()
W rozdziale „Przed walką” rysy bohatera ujawniają się jeszcze głębiej (ryc. 7).
Ryż. 7. Fragment rozdziału „Przed walką” ()
Wasilij Terkin jest prosty, uroczy, pracowity. Połączył swój los z losem ojczyzna(rys. 8).
Ryż. 8. Słowa A.T. Twardowski o swojej ojczyźnie ()
Wizerunek żołnierza uosabia cały heroizm narodu rosyjskiego podczas wojny (ryc. 9). 
Ryż. 9. Słowa A.T. Twardowski o bohaterstwie narodu rosyjskiego w wojnie (
Na lekcji zapoznamy się z wierszem A.T. Twardowski „Wasilij Terkin”. Przeanalizujmy kompozycję wiersza, wizerunek Wasilija Terkina, jego cechy charakteru. Dowiadujemy się, co autor wkłada w wizerunek bohatera.
Kompozycja wiersza jest wyjątkowa. Sam AT Twardowski napisał (ryc. 2):
Ryż. 2. Słowa A.T. Twardowski o wierszu ()
Ryż. 3. Słowa A.T. Tvardovsky o pomyśle wiersza ()
Wiersz zbudowany jest z kombinacji scen, obrazów, odcinków i sytuacji. Cechy kompozycyjne i gatunkowe dzieła są podyktowane wydarzeniami, które miały miejsce na froncie. Autor stara się uzupełniać każdy rozdział osobno. Wszystkie rozdziały łączy obraz żołnierza Wasilija Terkina.
Wasilij Terkin - współczesny A.T. Twardowski (ryc. 4), prosty żołnierz o cechach i cechach charakterystycznych dla Rosjanina. Jest obdarzony odwagą, odwagą, szerokością duszy.
Ryż. 4. Wasilij Terkin ()
Znaczenie nazwiska żołnierza według A.T. Twardowski (ryc. 5):
Ryż. 5. Wersy z wiersza wyjaśniające znaczenie nazwiska bohatera ()
Obraz Wasilija Terkina rozwija się z rozdziału na rozdział, stopniowo ujawnia się jego miłość do Ojczyzny. Nie sądzi, że robi wyczyn, wojna dla niego to praca, którą należy wykonać poprawnie i uczciwie. Bohater pokazuje typowe cechy narodu rosyjskiego: odwagę i umiejętność wyjścia z każdej sytuacji. Na przykład w rozdziale „Przejście” Wasilij Terkin przepływa przez zimną rzekę, aby przekazać ważną wiadomość, aw rozdziale „Kto strzelił” trafia karabinem w samolot wroga (ryc. 6).
Ryż. 6. Opis nalotu wroga ()
W rozdziale „Przed walką” rysy bohatera ujawniają się jeszcze głębiej (ryc. 7).
Ryż. 7. Fragment rozdziału „Przed walką” ()
Wasilij Terkin jest prosty, uroczy, pracowity. Połączył swój los z losami swojej ojczyzny (ryc. 8).
Ryż. 8. Słowa A.T. Twardowski o swojej ojczyźnie ()
Wizerunek żołnierza uosabia cały heroizm narodu rosyjskiego podczas wojny (ryc. 9).
Ryż. 9. Słowa A.T. Twardowski o bohaterstwie narodu rosyjskiego w wojnie (
Pomysł stworzenia dzieła o prężnym bojowniku Vasyi Terkin zrodził się z Twardowskiego podczas kampanii fińskiej, kiedy był korespondentem wojennym. Redakcja gazety „Na straży ojczyzny” postanowiła stworzyć komiks o wojowniku, a Twardowski otrzymał polecenie wprowadzenie, który określi charakter bohatera i sposób komunikacji z czytelnikiem. Wiersz „Vasya Terkin” został opublikowany w 1940 roku, a następnie ukazała się książka „Vasya Terkin na froncie”.
Wiosną 1941 r. powstały pierwsze rozdziały wiersza „Wasilij Terkin”, które ukazały się w gazecie „Krasnoarmejskaja Prawda” w czterech numerach wrześniowych 1942 r. W tym samym roku rozdziały te zostały wydane jako osobna książka. W ciągu następnych trzech lat wiersz był wielokrotnie poprawiany, dodawano do niego nowe rozdziały. ostatni rozdział Twardowski pisał latem 1945 r.
Kierunek i gatunek literacki
Wiersz odnosi się do kierunek literacki realizm, opisuje typowego bohatera w typowych okolicznościach. Nie bez powodu w jednym z rozdziałów pojawia się drugi Terkin, który jest pewien, że książka jest o nim, a każdy pluton ma swojego Terkina.
Sam Tvardovsky określił gatunek utworu jako „książkę o wojowniku bez początku i końca”. Jest to bardzo dokładny opis cech gatunku liryczno-epickiego wiersza, oparty na celach poety.
Postanowił „nie pisać wiersza, opowiadania ani powieści wierszem”, ponieważ odmówił konsekwentnie rozwijającej się fabuły. Wielogatunkowy charakter utworu, który dość formalnie przypisywany jest gatunkowi wiersza, Twardowski zdawał sobie sprawę i decydował o obecności w nim następujących gatunków: tekst, publicystyka, pieśń, lekcja, anegdota, powiedzenie, serce. serdeczna rozmowa, replika na tę okazję. Twardowski nie wspomniał jeszcze o epopei i baśni, których wpływ jest szczególnie odczuwalny w rozdziałach „Żołnierz i śmierć”, „Od autora”, „Dwóch żołnierzy”.
Spośród literackich poprzedników wiersza można wskazać: wiersze ludowe Niekrasowa i „Eugeniusza Oniegina” Puszkina, w których autor jest przyjacielem bohatera, który podjął się opisania swojego życia. Jeśli „Eugeniusz Oniegin” jest encyklopedią życia rosyjskiego, to „Wasilij Terkin” jest encyklopedią życia wojskowego, życia ludzi w czasie wojny i podczas wojny. Nawet „Wojna i pokój” Tołstoja współbrzmi z „Wasilijem Terkinem”. Oznaki heroicznej epopei w tej historii to wyczerpujące przedstawienie wojny (bitwa, życie, przód i tył, wyczyny i nagrody, życie i śmierć). Ponadto „Wasilij Terkin” to kronika, którą można napisać „bez początku ani końca, bez specjalnej fabuły”.
Temat, główna idea i kompozycja
Wiersz o zwykłym wojowniku Wasiliju Terkinie, piechocie, który przeszedł całą wojnę i dotarł do Berlina. Terkin przetrwał wszystkie trudy wojny, był trzykrotnie ranny i raz prawie umarł, zamarzł i zagłodził się, wycofał się i ruszył do ataku, ale nie okazał tchórzostwa i był duszą swojego plutonu, kompanii, batalionu. Nie bez powodu bojownicy-żołnierze pisali listy do Twardowskiego, informując, że Terkin jest w ich plutonie. Tematem Wielkiej Wojny Ojczyźnianej jest życie w wojnie prostego wojownika, ludu i całej Ojczyzny.
Główną ideą wiersza jest świętość i sprawiedliwość walki o życie i wolność ojczyzny. Ten pomysł jest powtarzany w refrenie w kilku rozdziałach. W tej sprawiedliwej walce z przodu i z tyłu, w trudne czasy, tak prężny Terkin jest bardzo potrzebny i każdy wojownik musi szukać tego źródła optymizmu i nadziei, a także heroizmu.
W wierszu poszczególne rozdziały są słabo powiązane fabułą, nawet nie wszystkie mają protagonista, aw niektórych Wasilij Terkin odgrywa epizodyczną rolę. Jak powiedział sam Tvardovsky, są to „wiersze, ale wszystko jest jasne”. W ten sposób epickość osiąga się poprzez szerokie przedstawienie życia człowieka na wojnie, narrację w prostym i przystępnym języku. Elementy liryczne wiersza są tradycyjne. Są to rozdziały „Od autora”, w których autor opisuje swój stosunek do wojny, do bohatera i do dzieła. W wierszu są pejzaże i liryczne dygresje, a monologi wewnętrzne, odsłaniając duszę bohaterów, rozumowanie bohaterów i autora.
Temat obrazu w każdym rozdziale jest inny. Ponieważ Twardowski pisał swoje rozdziały bezpośrednio w sytuacji wojskowej, chronologicznie odpowiadają one przebiegowi wojny (odwrót - ofensywa - zwycięski ruch na Zachód). Jednocześnie rozdziały odsłaniają kronikę wojennego życia bohatera. „Na postój” – o tym, jak Terkin dostał się do swojej jednostki. „Przed walką” – o wyjściu Terkina ze środowiska. „Przejście” – o nieujawnionym wyczynie bohatera, który przekroczył rzekę. "Torkin jest ranny" - o zranieniu Terkina w ramię i jego uratowaniu przez czołgistów. „Pojedynek” to walka wręcz z Niemcem. "Kto strzelił?" - o wyczynie Terkina, który zestrzelił samolot z karabinu. „Generał” - o wręczeniu nagrody Terkinowi. „Walka na bagnach” – o kilkudniowym schwytaniu miejscowość"Borki". „W ofensywie” – o tym, jak Terkin dowodził plutonem w ofensywie po śmierci dowódcy. „Śmierć i Wojownik” opowiada o ciężkiej ranie Terkina w nogę. „W drodze do Berlina” – o przemieszczeniu Turkina z zachodniej granicy do Niemiec.
Chociaż wiersz jako całość nie ma ukończonej fabuły, każdy z 30 rozdziałów jest ukończony pod względem fabuły i kompozycji. Twardowski starał się mówić do końca w każdym i dbał o tych czytelników, którzy nie doczekaliby kolejnego rozdziału. Poszczególne rozdziały są bliskie albo heroicznej balladzie, albo wierszom lirycznym, albo wierszom fabuły.
Bohaterowie i obrazy
W centrum opowieści znajduje się Wasilij Terkin, chłop spod Smoleńska, który zaczął walczyć jako szeregowiec w piechocie, ale w czasie wojny popełnił bohaterskie czyny, przyznano zamówienie. Terkin to ucieleśnienie całego narodu rosyjskiego, Rosjanina, prężny optymista, który zniósł trudy wojskowego życia, żartowniś i żartowniś, ale sentymentalny facet. Terkin nie zapomina o wsparciu i pomocy, ale też dokonuje wyczynów. Boi się śmierci i ma wady. Bohater symbolizuje każdą osobę, cały zwycięski naród.
Jak folklor, bohater bajki lub bohater, Terkin jest chroniony przed śmiercią, kula lub bomba nie została jeszcze przy nim znaleziona. Bohater pozostaje nietknięty „pod ogniem ukośnym, trójwarstwowym, pod zawiasami i bezpośrednio”. Rany, nawet ciężkie, łatwo goją się na bohaterze. A w tych przypadkach, gdy wojownik leży krwawiąc, towarzysze przychodzą na ratunek, ponieważ najświętsi i czysta przyjaźń- wojskowy. Dzieje się tak, gdy Terkin zostaje ranny w ramię i zostaje zabrany przez czołgistów („Terkin jest ranny”), gdy Terkin zostaje ranny w nogę po ofensywie i zostaje uratowany przez zespół pogrzebowy („Śmierć i wojownik”).
W drugim rozdziale „Od autora” Tvardovsky obala pogłoski o śmierci swojego bohatera jako nie do utrzymania i absurdalne: „Terkin nie podlega śmierci, ponieważ wojna nie wygasła”. Tutaj Tvardovsky z jednej strony opisuje Terkina jako bohater literacki który z kolei przeżyje samego autora, jako typowy i zwyczajny Rosjanin, który przeżył wszystkie złe rzeczy, stracił ojczyznę, nie tylko nie tracąc serca, ale i zachęcając innych. Trudności mogą doświadczyć tylko ci, którzy „nie dbają o pracę i udręki, gorycz nieszczęść i strat”.
W tym rozdziale, napisanym w przełomowym momencie wojny, Tvardovsky wymienia imię Terkina. To nie tylko tarka, ostre słowo i żart. Terkin powtarza dwa hasła: „Pociesz się” i „Przetrwamy, zwyciężymy”. Na tych dwóch wielorybach ludowa postać spoczywa zwycięstwo narodu rosyjskiego.
Innym powodem niezwyciężoności Terkina jest jego heroiczna natura. Terkin nie jest bajecznym bohaterem, ale epickim. Nie jest bohater fantasy, ale człowiekiem, którego powołaniem jest ochrona ojczystej rosyjskiej ziemi, którą przeszedł pieszo. Twardowski wymienia wszystkie cechy takiego wojownika-bohatera, które często są przeciwstawne: prosty, bojaźliwy w walce, ale pogodny, stanowczy i dumny, poważny i zabawny, przyzwyczajony do wszystkiego, święty i grzeszny.
Definicja „rosyjskiego cudotwórcy” nie czyni bohatera bajecznym ani magicznym. Wręcz przeciwnie, Twardowski zamienia każdego czytelnika w swojego bohatera i bohatera.
Kilka rozdziałów „Od autora” i rozdział „O sobie” poświęconych jest autorowi, który się nie wyróżnia, uznając prymat w wierszu Terkina. Autor jest tylko rodakiem bohatera, jednak ich losy są podobne.
Wiersz, jako encyklopedia życia ludu wyzwolicieli, przedstawia różne typy ludowe. To dowódca, który wracając do domu w odwrocie, nie spał z żoną, nie sam, ale rąbał drewno, próbując jej pomóc. Bohaterami są czołgiści, którzy uratowali Terkina, którzy później, w innym rozdziale, oddają Terkinowi akordeon zamordowanego dowódcy, folklorystycznego dziadka i kobiety, którzy najpierw odprawili wycofujące się wojska, a potem spotkali ich podczas ofensywy.
Tvardovsky podkreśla i podkreśla wyczyn Rosjanki z tyłu. Wita nie tylko swojego męża, ale także jego współbojowników, eskortuje syna lub męża na wojnę, pisze do niego listy, a nawet ją upokarza czarny charakter by zadowolić męża z przodu. Autorka kłania się zarówno „dobrej, prostej kobiecie”, jak i matce żołnierza, która wcielając się w wszystkie matki, otrzymuje nagrodę za cierpienie w postaci dobra materialnego (koń z wozem, puchowe legowisko, sprzęty domowe, krowa, owca). Dziewczyny dla bohaterów to wspomnienie spokojnego życia, które wszyscy zmuszeni byli odejść. Bycie blisko dziewczyny, bez względu na to, czy jest ładna, czy nie, jest nagrodą dla wojownika. To dziewczynom Terkin chce pokazać swój wyimaginowany medal, to nieznana pielęgniarka, która podczas bandażowania dała mu kapelusz, zawdzięcza swoje zbawienie.
W wierszu nie wymieniono ani jednego nazwiska, z wyjątkiem Terkina. I nie bez powodu, jeśli bohaterami są wszyscy i wszyscy. Niewiele mówi się również o wrogach. Są pokazane jako Ogólny plan. Tylko Niemiec, z którym Terkin walczył wręcz, jest szczegółowo opisany. W nim, podobnie jak u innych niemieckich wrogów, podkreśla się sytość, zgrabność, regularność i dokładność oraz troskę o zdrowie. Ale to są generalnie pozytywne cechy wywoływać obrzydzenie i obrzydzenie, jak oddech czosnku. Inni mimochodem wymienieni Niemcy zasługują tylko na kpiny i litość, ale nie na strach czy szacunek.
Bohaterami wiersza stają się nawet przedmioty - nieodłączni towarzysze żołnierza na wojnie: płaszcz, oda, do której śpiewa Twardowski, akordeon i sakiewka, łaźnia, woda i jedzenie.
Artystyczna oryginalność
Przedstawiając ludową dobroć młodego człowieka, Tvardovsky wykorzystuje folklorystyczne wątki. W rozdziale „Dwóch żołnierzy” uchwycono fabułę baśni „Zupa z siekierą”. W rozdziale „Żołnierz i śmierć” - fabuła bajki o żołnierzu i diabła. Tvardovsky używa przysłów i powiedzeń: dopóki dzieci są zdrowe, broń cofa się do bitwy, biznes to czas na zabawę. Ponadto w tekście znalazły się wersy wielu pieśni ludowych i autorskich: „Trzy cysterny”, „Maj Moskwa”, „Dolinami i wzgórzami”, Pieśń kempingowa Puszkina.
Wiele wyrażeń wiersza stało się aforyzmami: „Bitwa jest święta i słuszna, śmiertelna bitwa nie jest dla chwały, dla życia na ziemi”, „Nie potrzebuję rozkazów, bracia”, „Wojna ma krótką drogę, miłość ma długą”.
Prawie w każdym rozdziale tragizm i zabawność przeplatają się z fragmentami lirycznymi i epickimi. Ale kilka rozdziałów jest bardziej zabawnych niż smutnych: „W wannie”, „O nagrodzie”. Opowieść toczy się albo w imieniu autora, albo w imieniu Terkina, tylko punkt widzenia na wojnę, na nas samych i wrogów, się nie zmienia.
Zwrotki, metrum i rym
Prawie cały wiersz napisany jest w potocznym czterostopowym trochaiku, oddając krok piechoty. Znaleziskiem Twardowskiego były strofy o różnej liczbie wierszy (od dwóch do dziesięciu). Tvardovsky uzupełniał zwrotkę wraz z każdą indywidualną myślą. Rym w zwrotce jest zróżnicowany: losowo sąsiaduje i krzyżuje się. Niektóre wiersze mogą się nie rymować lub mogą rymować się w trzech wierszach.
Same rymy są często nieprecyzyjne, dźwięczne lub dysonansowe. Cała ta różnorodność rymów i zwrotek służy jednemu celowi - zbliżeniu mowy do potocznej, uczynieniu wersów zrozumiałymi i żywymi. W tym samym celu Tvardovsky preferuje proste codzienne słownictwo, wyrażenia potoczne i konstrukcje gramatyczne (używając przyimka około zamiast około). Mówi po prostu nawet o żałosnym, wypowiedzi jego bohatera i autora są podobne i proste.
Poeta Tvardovsky zdołał powiedzieć swoje ważkie słowo o Wielkim Wojna Ojczyźniana w połączeniu z silne uczucie uczestnictwo, które jest organicznie nierozerwalnie związane z jego talentem i osobowością. Potwierdza to w pełni jego wiersz „Wasilij Terkin”.
Akcja „Książki o wojowniku” zaczyna się od „środka”, a kończy na „bez końca”. Fabuła wiersza jest chronologiczna. Jej rozwój podąża za przebiegiem wydarzeń militarnych odzwierciedlonych w dziele „w pogoni”, niczym szkice reportażu. Rozdziały to epizody w dynamicznym ruchu. Łączy je trwały motyw drogi. Ale jednocześnie w każdym z rozdziałów istnieje wewnętrzna podstawa fabuły, która decyduje o ich kompletności i izolacji. Wszystkie odcinki to nie tylko części wiersza, ale także samodzielne prace, z których każdy mógł być ostatnim zarówno dla autora, jak i żołnierzy-czytelników.
Drugi rozdział „W spoczynku” to ekspozycja wiersza, „powiedzenie”, które daje opis bohatera i sceny. Czas i miejsce akcji to wojna, która przenika całość” najwspanialsza kraina”. To, co dzieje się na wojnie, jest bliskie i zrozumiałe nie tylko „w pierwszym plutonie”, gdzie pojawił się nowy myśliwiec, ale w ogóle w każdej kompanii. Jednocześnie rozdział ma także samodzielną wymowę jako obraz postoju w zmęczonej kampanią pułku.
Rozdział trzeci - "Przed walką" - to także szkic domowy. Bohater opowiada w nim o wyjściu z okrążenia oraz o tym, jak bojownicy dostają się do rodzinnej wioski ich dowódcy. Wątki są rysowane do centrum historii- życie Wasilija Terkina, który przybył na wojnę od pierwszego dnia.
W czwartym rozdziale rozpoczyna się rozwój działań wojennych. Nowe pokolenie kontynuuje trudną ścieżkę swoich przodków, oddając życie za wyzwolenie swojej ziemi. Konflikt wiersza otrzymuje nie tylko narodową i społeczno-polityczną, ale także ocenę moralną. Kulminacją jest rozdział „Pojedynek”, w którym ujawnia się związek między wrogami.
W rozdziale „Od autora”, który rozpoczyna drugą część, po „przeminęło sto stron w milczeniu”, potwierdzono, że jest on tworzony bez większego fabuły, ponieważ nie ma spisku na wojnie. cel artystyczny jest ucieleśnieniem „prawdy” wojny - straszna prawda, Kiedy:
Zły wiatr wieje w kierunku
Życie kołysze się jak gałązka
Każdego dnia i godziny grożą.
Kto powie, kto usłyszy -
Nie mogę się domyślić...
W drugiej części narracja prowadzona jest głównie w imieniu autora, który jest jednocześnie narratorem i bohaterem lirycznym. Autor podąża za Terkinem, ufając mu swoimi uczuciami i myślami, a od siebie wypowiadając „co powie bohater”. epicki i znaczenie liryczne wiersze łączą się ze sobą, ponieważ autor czuje się głęboko zaangażowany w wydarzenia, które opowiada.
Akcja trzeciej części wiersza przenosi nas z powrotem do miejsc, w których na początku wiersza przeszedł „pierwszy pluton”. Kompozycja pierścieniowa dzieła pozwala wyraźniej przedstawić zmiany sytuacji wojskowej i nastrojów żołnierzy, w których najważniejsza jest miłość do strony rodzimej. Pluton stad gwardzistów, Terkin - porucznik, jego smoleńscy krewni nie są już w niewoli, ale na ich rodzimych tyłkach.
Otwiera się każdy rozdział wiersza Nowa strona wojna, każe inaczej spojrzeć na przejawy rosyjskiego charakteru narodowego.
Heroizm finału wiersza, jego sytuacje, zwycięski patos wynika nie tylko z nadchodzącej godziny, w której „wojna się skończyła”. Tłumaczy się to również świadomością piękna i siły, wytrzymałości, bezinteresowności charakteru narodu rosyjskiego, który przetrwał straszną próbę siły.
Ostatni rozdział „Od autora” uzupełnia wiersz, podsumowując nie rozwój fabuły, ale stworzenie „Książki o wojowniku”. Ta księga zakończyła się wojną, zamknięto „specjalną relację” z dni i wiorst bojowych. Była potrzebna, jak akordeon na stopie, wspierająca w trudnych chwilach „nieoczekiwaną radością”.
Fabuła „Wasilija Terkina” pozostała bez końca, otwarta na kontynuację opowieści o życiu autora i bohatera. Ale konflikt został rozwiązany. W sporze między dwiema siłami, dobrocią, miłością, człowieczeństwem, duchową rozpiętością, zwyciężyło samo życie.
Realistyczne odwzorowanie prawdy życia, jego ruchu i różnorodności prowadziło do niekompletności fabuły i swobodnej kompozycji dzieła. Łatwość rozwijania fabuły decydowała o przejmującym emocjonalnym tonie wiersza. W "Wasiliju Terkinie" każdy szczegół, czyn, słowo mają szczególne znaczenie, ponieważ mogą być ostatnim "przed tą głuchą separacją, która ma miejsce na wojnie".
Kompozycja wiersza tworzy pierścień. Ale nie zgodnie z intencją autora, ale z wolą historii, zmuszając zwycięzców do ponownego przejścia przez miejsca niegdyś oddane z bólem wrogowi. Każde z wydarzeń tej ścieżki znajduje się na przecięciu epickiej i lirycznej perspektywy obrazu, dzięki czemu obraz nabiera objętości. Dygresje liryczne stają się epickimi rozdziałami w dziele („Od autora”, „O mnie”), a szczere myśli autora słychać w wypowiedziach bohatera.
