20. Pablo Picasso - ผู้หญิงที่มีแขนไขว้ (1901-1902)
ขายในราคา 55 ล้านดอลลาร์ในปี 2543
19. Vincent van Gogh - ทุ่งข้าวสาลีกับต้นไซเปรส (1916)
ขายในราคา 57 ล้านดอลลาร์ในปี 2536
18. Kazimir Malevich - องค์ประกอบ Suprematist (1916)
ขายในราคา 60 ล้านดอลลาร์ในปี 2551
17. Paul Cezanne - ยังมีชีวิตอยู่กับเหยือกและผ้าม่าน (2436-2437)
ขายในราคา 60.2 ล้านดอลลาร์ในปี 2542
16. Willem de Kooning - หนังสือพิมพ์ตำรวจ (1955)
ขายในราคา 63.5 ล้านดอลลาร์ในปี 2549
15. Vincent van Gogh - ภาพเหมือนของศิลปินที่ไม่มีเครา (1889)
ขายในราคา 71.5 ล้านดอลลาร์ในปี 2541
14. Andy Warhol - รถสีเขียวชน (1963)
ขายในราคา 71.7 ล้านดอลลาร์ในปี 2550
13. Mark Rothko - ไวท์เซ็นเตอร์ (1950)
ขายในราคา 72.8 ล้านดอลลาร์ในปี 2550
12. Peter Paul Rubens - การสังหารหมู่ผู้บริสุทธิ์ (1609-1611)
ขายในราคา 76.8 ล้านดอลลาร์ในปี 2545
11. Pierre Auguste Renoir - บอลที่ Moulin de la Galette (1876)
ขายในราคา 78.1 ล้านดอลลาร์ในปี 1990
10 Jasper Johns - การเริ่มต้นที่ผิดพลาด (1959)
ขายในราคา 80 ล้านดอลลาร์ในปี 2551
9. Claude Monet - สระน้ำดอกบัว (1919)
ขายในราคา 80.5 ล้านดอลลาร์ในปี 2551
8. Vincent van Gogh - ภาพเหมือนของ Dr. Gachet (1890)
ขายในราคา 82.5 ล้านดอลลาร์ในปี 1990
7. ฟรานซิสเบคอน - อันมีค่า (1976)
ขายในราคา 86.3 ล้านดอลลาร์ในปี 2551
6. Gustav Klimt - ภาพเหมือนของ Adele Bloch-Bauer II (1912)
ขายในราคา 87.9 ล้านดอลลาร์ในปี 2549
5. Pablo Picasso - Dora Maar กับแมว (1941)
ขายในราคา 95.2 ล้านดอลลาร์ในปี 2549
4. ปาโบล ปีกัสโซ - เด็กชายถือไปป์ (1905)
ขายในราคา 104.1 ล้านดอลลาร์ในปี 2547
3. Gustav Klimt - ภาพเหมือนของ Adele Bloch-Bauer I (1907)
ขายในราคา 135 ล้านดอลลาร์ในปี 2549
2. วิลเลม เดอ คูนิ่ง - ผู้หญิง III (1953)
ขายในราคา 137.5 ล้านดอลลาร์ในปี 2549
1. แจ็คสัน พอลล็อค - หมายเลข 5 (1948)
ขายในราคา 140 ล้านดอลลาร์ในปี 2549
ภาพวาดโดย Paul Jackson Pollock ศิลปินนามธรรมชาวอเมริกัน เป็นภาพวาดที่มากที่สุด งานแพงศิลปะประเภทจิตรกรรมที่เคยขายทอดตลาด มันถูกสร้างขึ้นโดยศิลปินในปี 1948 ในช่วงเวลาที่มีการจัดนิทรรศการครั้งแรกของเขาซึ่งประสบความสำเร็จอย่างน่าอัศจรรย์ ภาพวาดถูกสร้างขึ้นใน "เทคนิคการเท" ที่พอลลอคคิดค้นขึ้นเองซึ่งเรียกอีกอย่างว่าการหยดหรือการกระเซ็น
ศิลปินกางผืนผ้าใบบนพื้นและเทหรือพ่นสีโดยไม่ต้องใช้แปรงแตะพื้นผิว พอลลอคโดดเด่นด้วยความรักในผืนผ้าใบ ขนาดใหญ่และ "ฉบับที่ 5 พ.ศ. 2491" ก็ไม่มีข้อยกเว้น สูง 244 ซม. กว้าง 122 ซม.
2. "Woman III", วิลเลม เดอ คูนิ่ง, $137.5 ล้าน(วันที่ขาย - 11.2006)
"Woman III", วิลเลม เดอ คูนิ่ง ผลงานชิ้นนี้เป็นส่วนหนึ่งของชุดภาพวาดของศิลปินนามธรรม Willem de Kooning ในรูปแบบกึ่งสมจริงและ อุทิศให้กับผู้หญิง. สร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2496 ปัจจุบันเป็นผลงานชิ้นเดียวจากชุดนี้ในคอลเล็กชันส่วนตัว ตั้งแต่ปี 1970 ภาพวาดนี้เป็นสมบัติของพิพิธภัณฑ์เตหะราน ศิลปะร่วมสมัยและในปี 1994 ถูกขายให้เอกชนและนำออกจากประเทศ ในปี 2549 David Geffen เจ้าของกิจการขาย Woman III ให้กับ Stephen Cohen มหาเศรษฐีชาวอเมริกัน
3. "ภาพเหมือนของ Adele Bloch-Bauer I" Gustav Klimt $135.0 ล้าน(วันที่ขาย - 18.06.2006)
"ภาพเหมือนของ Adele Bloch-Bauer I" Gustav Klimt ภาพวาดนี้หรือที่เรียกว่า "Golden Adele" หรือ "Austrian Mona Lisa" เป็นหนึ่งในที่สุด ผลงานที่มีชื่อเสียง Gustav Klimt ผู้ก่อตั้งออสเตรียนอาร์ตนูโว เขียนขึ้นในปี พ.ศ. 2450 หมายถึง "ยุคทอง" ในงานของคลิมท์ซึ่งในขณะนั้นรวมกัน ภาพวาดสีน้ำมันด้วยเทคนิคการผ่อนปรนและการปิดทอง ภาพเหมือนของ Adele Bloch-Bauer ลูกสาว ผู้บริหารสูงสุด Moritz Bauer จากสมาคมธนาคารเวียนนาและภรรยาของผู้ผลิต Ferdinand Bloch ในเดือนมิถุนายน 2549 "Portrait of Adele Bloch-Bauer I" ขายที่ Sotheby's ในราคา 135 ล้านเหรียญ Ronald Lauder เจ้าของร่วมของอาณาจักรเครื่องสำอางที่มีชื่อเสียง Estee Lauder กลายเป็นเจ้าของใหม่ของภาพวาด
4. "นู้ด ใบไม้เขียว อกหัก" ปาโบล ปีกัสโซ $106.5
ล้าน(วันที่ขาย - 05.05.2010)
"เปลือยใบเขียวและอก" ปาโบลปีกัสโซ ภาพเหมือนของนางมารี-เทเรซ วอลเตอร์ ภริยาของศิลปิน เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่าเป็นหนึ่งในภาพมากที่สุด ผลงานที่สำคัญพี. ปิกัสโซ. ในการประมูลของคริสตี้ในนิวยอร์ก นักสะสมประมาณสิบคนแข่งขันกันเพื่อวาดภาพ ไม่ทราบชื่อผู้ซื้อที่เสนอราคาทางโทรศัพท์
5. "Boy with a pipe" โดย Pablo Picasso $104.1 ล้าน(วันที่ขาย - 04.05.2004)
"บอยกับท่อ" ปาโบลปีกัสโซ ภาพวาดเป็นของยุคที่เรียกว่า "สีชมพู" ในผลงานของศิลปิน ราคาแผ่นเสียงที่ขายที่ Sotheby's ในเดือนพฤษภาคม 2547 เป็นเรื่องที่น่าประหลาดใจอย่างแท้จริงสำหรับคนรักศิลปะ - ท้ายที่สุดผ้าใบถูกทาสีในลักษณะที่ไม่เหมือนกับการเขียนด้วยลายมือที่สร้างสรรค์ของผู้บุกเบิกลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม
6. "ดอร่ามาร์กับแมว" โดย Pablo Picasso $95.2 ล้าน(วันที่ขาย - 03.05.2006)
"ดอร่ามาร์กับแมว" ปาโบลปีกัสโซ Dora Maar ศิลปินและช่างภาพที่มีพรสวรรค์ เป็นคู่รักของ Pablo Picasso เป็นเวลา 9 ปี แม้ว่าเธอจะไม่เคยโพสท่าให้เขา แต่ภาพเหมือนและภาพสเก็ตช์ของเธอมากมายก็รอดมาได้ มันเป็นภาพของเธอที่ Picasso วาดเป็นผู้หญิงที่มีตะเกียงในตัวเธอ ภาพวาดที่มีชื่อเสียง"Guernica" (1937) และในฐานะ " ผู้หญิงร้องไห้» (1937). ตัวศิลปินเองได้พูดถึงเรื่องนี้ว่า “เป็นเวลาหลายปีที่ฉันวาดภาพใบหน้าที่แตกสลายของเธอไม่ใช่เพราะซาดิสม์และไม่ใช่เพื่อความสุข ฉันเห็นอย่างนั้น และมันแข็งแกร่งกว่าฉัน” ในปี 2549 "Portrait of Dora Maar with a cat" ขายที่ Sotheby's ในราคา 95.216 ล้านดอลลาร์ ราคาเริ่มต้นที่ 50 ล้านเหรียญสหรัฐ
7. "ภาพเหมือนของ Adele Bloch-Bauer II" Gustav Klimt $87.936 ล้าน(วันที่ขาย - 08.11.2006)
"ภาพเหมือนของ Adele Bloch-Bauer II" Gustav Klimt โดยการตัดสินใจของศาลอนุญาโตตุลาการ ภาพที่สองของ Adele Bloch-Bauer และ "Portrait of Adele Bloch-Bauer I" ในปี 2548 ถูกถอนออกจาก หอศิลป์ออสเตรีย Belvedere ซึ่งเขาสิ้นสุดในปี 2484 หลังจากถูกเวนคืนโดยพวกนาซีและย้ายไปที่ Maria Altman ซึ่งเป็นทายาทของตระกูล Bloch-Bauer นอกจากนี้ ผลงานอีกสามชิ้นของ Klimt ก็ถูกส่งกลับไปยังทายาทของ Bloch-Bauer: เบิร์ชโกรฟ"," Apple tree I " และ "บ้านใน Unterach ใกล้ Attersee" Maria Altman เสนอให้รัฐบาลออสเตรียซื้อภาพวาดของเธอ ซึ่งเป็นสมบัติประจำชาติของออสเตรียเป็นเวลา 60 ปีในราคา 150 ล้านดอลลาร์สหรัฐ และคอลเลกชันตามจำนวนที่กำหนดได้เริ่มขึ้นในประเทศ มีการเจรจากู้ยืมเงินจากธนาคารรวบรวมเงินบริจาคจากประชากร อย่างไรก็ตาม หลังจากที่ราคาภาพเขียนขึ้นเป็น 300 ล้านดอลลาร์สหรัฐ รัฐบาลก็ปฏิเสธที่จะเจรจา ในปี 2549 "Portrait of Adele Bloch-Bauer II" ถูกขายทอดตลาดในราคา 87.936 ล้านดอลลาร์สหรัฐ
8. "Triptych, 1976" ฟรานซิส เบคอน $86,281 ล้าน(วันที่ขาย - พฤษภาคม 2551)
"Triptych, 1976" ฟรานซิส เบคอน ผลงานของฟรานซิส เบคอน นักแสดงออกชาวอังกฤษผู้โด่งดัง ผู้เป็นทายาทและชื่อเต็มของปราชญ์ผู้ยิ่งใหญ่ กลายเป็นภาพวาดที่แพงที่สุดที่ขายในปี 2551 เมื่อถึงเวลาเขียนอันมีค่านี้ เบคอนก็เป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลาย ภาพวาดของเขาถูกจัดแสดงใน พิพิธภัณฑ์สำคัญสันติภาพ. อย่างไรก็ตาม เขายังคงใช้ชีวิตชายขอบและอาศัยอยู่ในอพาร์ตเมนต์สองห้องเล็กๆ ในย่านลอนดอนเชลซี
"Triptych, 1976" ถือว่าผู้เชี่ยวชาญมากที่สุด งานสำคัญ F. Bacon ในมือของเอกชน ในเดือนพฤษภาคม 2551 ขายที่ Sotheby's ในราคา 86.281 ล้านดอลลาร์
9. "ภาพเหมือนของ Dr. Gachet" Vincent van Gogh $82.5 ล้าน(วันที่ขาย - 05/15/1990)
"ภาพเหมือนของหมอกาเชต์" Vincent van Gogh ภาพวาดโดย Vincent van Gogh อิมเพรสชันนิสม์ชาวดัตช์นี้กลายเป็นที่โด่งดังไปทั่วโลกหลังจากนักธุรกิจชาวญี่ปุ่น Ryoei Saito จ่ายเงิน 82.5 ล้านเหรียญให้กับ Christie's ในนิวยอร์ก ชายคนนี้ติดอยู่กับภาพวาดนี้มากจนหลังจากที่เขาเสียชีวิตเขาต้องการที่จะถูกเผาพร้อมกับผ้าใบ . นักธุรกิจเสียชีวิตในปี 2539 แต่ภาพวาดยังคงอยู่ เจ้าของภาพใหม่ยังไม่ทราบ บางทีเขาอาจกลัวว่าเรื่องราวเดียวกันนี้จะเกิดขึ้นกับทรัพย์สินของเขาเช่นเดียวกับภาพวาดของคลิมท์ "ภาพเหมือนของดร. Gachet" อาจกลายเป็นเรื่องของคดีชดใช้ค่าเสียหายเนื่องจากในปี 2480 พวกนาซีถูกยึดจากแฟรงค์เฟิร์ต Stadel สถาบันศิลปะแล้วขายต่อให้ ของสะสมส่วนตัวจากที่เขาไปถึงไซโตะ Vincent van Gogh วาดภาพเหมือนของ Dr. Gachet สองเวอร์ชัน ประการที่สองแตกต่างกันเล็กน้อย โทนสีจัดแสดงที่ Musée d'Orsay ในปารีส ภาพวาดเสร็จสมบูรณ์เมื่อไม่กี่สัปดาห์ก่อนการฆ่าตัวตายของศิลปินในปี พ.ศ. 2433
10. บ่อน้ำดอกบัวโดย Claude Monet $80,451 ล้าน(วันที่ขาย - มิถุนายน 2551)
บ่อน้ำดอกบัว โดย Claude Monet ภาพวาดนี้วาดโดยปรมาจารย์ด้านอิมเพรสชั่นนิสม์ ศิลปินชาวฝรั่งเศส Claude Monet ในปี 1919 ไม่นานก่อนที่เขาจะพัฒนาต้อกระจก อย่างไรก็ตาม มีความเห็นว่าโดยหลักการแล้วงานรูปแบบพิเศษของ Monet นั้นเกิดจากการที่ศิลปินมีสายตาไม่ดี
ผู้เชี่ยวชาญบางคนในด้านการวาดภาพรู้สึกประหลาดใจที่งานชิ้นนี้ของ Monet ถูกซื้อในราคาที่สูงเป็นประวัติการณ์: เมื่อถึงเวลาที่ "Pond with Water Lilies" ถูกสร้างขึ้นภาพวาดของศิลปินก็เริ่มซ้ำซากจำเจมากขึ้นเรื่อย ๆ และ แฟชั่นสำหรับอิมเพรสชั่นนิสม์ได้ผ่านพ้นไปนานแล้วทำให้เกิดลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม
ในปี 2008 งานนี้ขายในการประมูลของคริสตี้ ผู้ซื้อที่จ่ายเงิน 80.5 ล้านดอลลาร์เพื่อซื้อมันยังไม่เป็นที่ทราบแน่ชัด
11. "False Start" โดย Jasper Johns $80.0 ล้าน(วันที่ขาย - 12.10.2006)
ประตู "False Start" Jasper Johns ภาพวาดนี้สร้างสรรค์โดยจิตรกรและประติมากรชาวอเมริกัน Jasper Johns ซึ่งทำงานที่จุดตัดของ Neo-Dadaism, Abstract Expressionism และ Pop Art ในปี 1959 ปัจจุบันเป็นงานที่แพงที่สุดโดยศิลปินที่มีชีวิต ในปี 2549 Kenneth Griffin นักสะสมงานศิลปะชื่อดังได้จ่ายเงิน 80 ล้านดอลลาร์เพื่อซื้อมัน
12. "บอลที่ Moulin de la Galette" Pierre Auguste Renoir $78.1 ล้าน(วันที่ขาย - 05/17/1990)
"บอลที่มูแลง เดอ ลา กาแลตต์" ปิแอร์ ออกุสต์ เรอนัวร์ "บอลที่คาบาเร่ต์เดอลากาเล็ต" ศิลปินชาวฝรั่งเศส Pierre Auguste Renoir วาดในปี 1876 ในเดือนพฤษภาคม 1990 ภาพวาดถูกขายในราคา 78 ล้านดอลลาร์ที่ Sotheby's ในนิวยอร์กโดย Rui Saito ผู้ซื้อภาพวาดพร้อมกับภาพเหมือนของ Dr. Gachet ของ Van Gogh
13. การสังหารหมู่ผู้บริสุทธิ์ โดย Peter Paul Rubens $76.761 ล้าน(วันที่ขาย - 10.07.2002)
"การสังหารหมู่ผู้บริสุทธิ์" ปีเตอร์ พอล รูเบนส์ ภาพวาดของรูเบนส์เป็นเพียงภาพเดียวในรายการนี้ที่ไม่ได้ทาสีในศตวรรษที่ 19 มันถูกซื้อที่ Sotheby's โดย Baron Kenneth Thomson ในปี 2002
14. “ไวท์เซ็นเตอร์” มาร์ค ร็อทโก $72.84 ล้าน(วันที่ขาย - 2550)
"ไวท์เซ็นเตอร์" มาร์ค ร็อธโก้ ภาพนี้วาดโดย Mark Rothko ศิลปินชาวรัสเซีย ผู้พัฒนาของเขาเอง โปรแกรมศิลปะและกลายเป็นหนึ่งในศิลปินที่ฉลาดที่สุดของอเมริกา
15. Green Car Crash โดย Andy Warhol $71.72 ล้าน(วันที่ขาย - 2550)
"รถชนสีเขียว" โดย Andy Warhol ในปีพ.ศ. 2505 วอร์ฮอลได้สร้างชุดภาพวาดบนผืนผ้าใบอันน่าตื่นตา ซึ่งมักใช้สีฉูดฉาด โคคา-โคลากระป๋องและอาหารกระป๋อง รวมทั้งภาพอันโด่งดังของซุปมะเขือเทศกระป๋องของแคมป์เบลล์ที่กลายมาเป็น บัตรโทรศัพท์แอนดี้ วอร์ฮอล. นักวิจารณ์ศิลปะหัวรุนแรงดึงความสนใจไปที่พวกเขาทันทีโดยระบุว่าผลงาน ศิลปินหนุ่มเปิดเผยความหยาบคาย ความว่าง และความไร้หน้าอย่างชำนาญ วัฒนธรรมตะวันตกการบริโภคมวล ต่อจากนั้น Warhol เริ่มสร้างสรรค์ผลงานที่อุกอาจมากขึ้น เช่น ภาพไอดอลที่ทำในลักษณะ "กรด" สังคมสมัยใหม่นักแสดง : มาริลิน มอนโร, มิกค์ แจ็คเกอร์, เหมา เจ๋อตง มีข่าวลือว่าเมื่อ "สัมผัสสุดท้าย" วอร์ฮอลขอให้คู่รักของเขาปัสสาวะชิ้นที่คล้ายกัน ชื่อเสียงอื้อฉาว Warhol มีส่วนทำให้ราคาเพิ่มขึ้นสำหรับผลงานจากชุดนี้
16. "ภาพเหมือนของศิลปินที่ไม่มีเครา" โดย Vincent van Gogh $71.5 ล้าน(วันที่ขาย - 1998)
"ภาพเหมือนของศิลปินที่ไม่มีเครา" Vincent van Gogh "Portrait of an Artist Without a Beard" เป็นหนึ่งในภาพเหมือนตนเองของวินเซนต์ แวนโก๊ะ อย่างไรก็ตาม นี่เป็นเพียงภาพเดียวของศิลปินที่ไม่มีเครา ภาพวาดซึ่งขายในปี 2541 ในราคา 71.5 ล้านดอลลาร์นั้นแพงที่สุดในขณะนั้น
17. ราชกิจจานุเบกษา (1955) Willem de Kooning $63.5 ล้าน(วันที่ขาย - 12.10.2006)
"ราชกิจจานุเบกษา" (1955) วิลเลม เดอ คูนิ่ง 18. "ภาพนิ่งกับเหยือกและผ้าม่าน" Paul Cezanne $60.205 ล้าน(วันที่ขาย - พฤษภาคม 2542)
"ภาพนิ่งกับเหยือกและผ้าม่าน" Paul Cezanne ภาพวาดนี้โดย Paul Cezanne ซึ่งวาดในปี 2436-2437 ขายในเดือนพฤษภาคม 2542 ที่ Sotheby's ในนิวยอร์กให้กับตัวแทนของครอบครัว Whitneys ผู้ใจบุญและโปรดิวเซอร์ที่มีชื่อเสียง
19. "องค์ประกอบ Suprematist" Kazimir Malevich $60.0 ล้าน(วันที่ขาย - 2551)
"องค์ประกอบ Suprematist" Kazimir Malevich ภาพวาดถูกวาดโดยศิลปินในปี 2459 ในปี 1919-20 เธอจัดแสดงในมอสโก ในปี 1927 Malevich จัดแสดงภาพวาดในนิทรรศการในกรุงวอร์ซอและต่อมาในกรุงเบอร์ลินซึ่งภาพวาดยังคงอยู่หลังจากที่ Casimir ออกจากสหภาพโซเวียตในเดือนมิถุนายน 1927 ต่อมาภาพวาดดังกล่าวถูกย้ายไปที่ Hugo Hering สถาปนิกชาวเยอรมันซึ่งขายให้กับ Stedelijk พิพิธภัณฑ์ในอัมสเตอร์ดัม ที่เก็บรักษาไว้ประมาณ 50 ปี
ตลอดศตวรรษที่ 20 ภาพวาดถูกจัดแสดงซ้ำหลายครั้งในนิทรรศการต่างๆ โดยเฉพาะงานยุโรป หลังจากถูกฟ้องร้องมา 17 ปี ภาพวาดดังกล่าวก็ถูกส่งกลับไปยังทายาทของศิลปิน
เมื่อวันที่ 3 พฤศจิกายน 2551 ที่การประมูลของ Sotheby ในนิวยอร์ก ภาพวาดดังกล่าวถูกขายให้กับผู้ซื้อที่ไม่รู้จักในราคา 60,002,500 กลายเป็นภาพวาดที่แพงที่สุดชิ้นหนึ่งในประวัติศาสตร์ที่เขียนโดยศิลปินชาวรัสเซีย
20. "ทุ่งข้าวสาลีกับต้นไซเปรส" Vincent van Gogh 57.0 ล้านเหรียญสหรัฐ(วันที่ขาย - 2536)
"ทุ่งข้าวสาลีกับต้นไซเปรส" Vincent van Gogh ภาพวาดถูกวาดขึ้นหนึ่งปีก่อนที่ศิลปินจะเสียชีวิตในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2442 ในขณะนั้น ฟานก็อกฮ์อยู่ในโรงพยาบาลผู้ป่วยทางจิตใกล้เมืองซาน เรมี ซึ่งเขากำลังพยายามฟื้นตัวจากอาการป่วยทางจิต แวนโก๊ะอธิบายทุ่งข้าวสาลีว่า "เหลืองมาก" อันที่จริง แวนโก๊ะพยายามวาดเส้นบางๆ โดยใช้สีเหลืองเป็นส่วนใหญ่และ สีฟ้า. พวกเขาบอกว่าภาพนั้นน่าดึงดูดใจ ยิ่งคุณมองมันนานเท่าไหร่ ยิ่งดูเข้มข้นมากขึ้นเท่านั้น คุณจะค้นพบรายละเอียดใหม่ๆ ที่แฝงอยู่มากขึ้น
บริษัท เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "Nord Service" ได้ผลิตเฟอร์นิเจอร์สำนักงานตกแต่งตั้งแต่ปี 2538 คุณภาพตามหลักสรีรศาสตร์และความทนทาน คุณสมบัติที่โดดเด่นเฟอร์นิเจอร์จาก นอร์ด เซอร์วิส
วันนี้เราจะพูดถึงความสวยงาม - เกี่ยวกับศิลปะในแง่การเงิน: เกี่ยวกับภาพวาดที่แพงที่สุด บ่อยที่สุด ของแพงศิลปะอาจไม่สวยงามในแวบแรกเพราะมีราคาแพง หรือสื่อถึงบางสิ่งที่ ... มนุษย์ธรรมดาเข้าใจยาก
มันก็คุ้มค่าที่จะพิจารณาช่วงเวลาดังกล่าว - มากที่สุด ภาพวาดราคาแพงไม่มีขายในโลก แต่อยู่ในพิพิธภัณฑ์ของรัฐ
ในภาพเป็นภาพวาดของ Leonardo da Vinci "Mona Lisa" (1503)
ตัวอย่างเช่น ภาพวาดของ Leonardo Da Vinci ไม่ได้อยู่ในคอลเลกชั่นส่วนตัว แต่ถ้าพวกเขาถูกนำไปขาย ราคาจะสูงกว่าภาพวาดจากคอลเล็กชั่นส่วนตัวที่ระบุไว้ในการจัดอันดับ
ดังนั้น "รายชื่อภาพวาดที่แพงที่สุดจึงรวมเฉพาะผลงานที่วางขายในศตวรรษที่ XX-XXI"
จากข้อมูลการปิดการขาย ภาพวาดที่แพงที่สุด - "เมื่อไหร่จะแต่งงาน", 2435 โดย Paul Gauguin เป็นของตระกูล Rudolf Shtehlin และในปี 2558 ถูกขายให้กับแผนกพิพิธภัณฑ์กาตาร์ในราคา (!!!) 300 ล้าน ดอลลาร์!
ในภาพเป็นภาพวาดโดย Paul Gauguin "งานแต่งงานคือเมื่อไหร่"
Paul Gauguin มีภาพวาดหนึ่งภาพในรายการที่แพงที่สุด แต่มาก่อน
ภาพวาดถูกวาดโดยผู้เขียนบนเกาะตาฮิติที่ Gauguin ตั้งรกรากย้ายออกจากความพลุกพล่านของโลกและ อดีตครอบครัว, แต่งงานกับสาวผิวคล้ำอายุสิบสามจากชนเผ่าท้องถิ่น - ตาม เวอร์ชันทางการในภาพเบื้องหน้าเป็นเพียงผู้หญิงคนนี้ ความรุ่งโรจน์มาถึงศิลปินหลังจากความตายเท่านั้น ...
Pablo Picasso อาจเป็นศิลปินที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในบรรดาภาพวาดที่แพงที่สุดในปัจจุบัน ในรายการภาพวาดที่แพงที่สุด (สำหรับปี 2559) ของผลงานของเขา - 6
ตามยอดขายแบบเปิด ภาพวาดที่แพงที่สุดคือ Women of Algiers (เวอร์ชัน O) โดย Pablo Picasso อันดับ 1 ตามผลการเปิดขาย ขายในราคา 179.3 ล้านดอลลาร์ในเดือนพฤษภาคม 2558 “นี่เป็นจำนวนเงินที่จ่ายโดยอดีตนายกรัฐมนตรีกาตาร์ Hamad bin Jassim bin Jaber Al Thani” โดยทั่วไปมีภาพวาด 15 ภาพในชุดสตรีชาวแอลจีเรีย
ภาพเป็นภาพวาดโดย Pablo Picasso "Women of Algeria" (เวอร์ชัน O)
Pablo Picasso เรียกอีกอย่างว่ามากที่สุด ศิลปินที่รักแม้กระทั่งตามมาตรฐานของปี 2549 และตามยอดขายอย่างเป็นทางการเท่านั้น เงินทุนสำหรับผลงานของเขามีจำนวน 262 ล้านดอลลาร์ แต่วันนี้ แม้แต่ภาพวาดของเขา 6 ชิ้นที่เสนอในรายการ ก็ยังมีเงินรวมกว่า 650 ล้านดอลลาร์
ปิกัสโซ - “ผู้ก่อตั้งลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม (ร่วมกับ Georges Braque และ Juan Gris) ซึ่งร่างสามมิติถูกวาดในลักษณะดั้งเดิมเป็นชุดของเครื่องบินรวมกัน ปิกัสโซทำงานอย่างหนักในฐานะศิลปินกราฟิก ประติมากร ช่างเซรามิก ฯลฯ”. Picasso สร้างสรรค์ผลงานมากกว่า 20,000 ชิ้นในช่วงชีวิตของเขา
ผลงานอีกชิ้นหนึ่งของเขาเป็นหนึ่งในสถานที่แรกๆ ในรายการภาพวาดที่แพงที่สุด - "Nude, Green Leaves and Bust", 1932 โดย Pablo Picasso ขายในราคา 106.5 ดอลลาร์ในเดือนพฤษภาคม 2010
ในภาพเป็นภาพวาดของปาโบล ปีกัสโซ "เปลือย ใบไม้สีเขียว และหน้าอก"
ภาพวาดเป็นภาพนายหญิงของปิกัสโซซึ่งเขาแอบวาดจากภรรยาของเขา (แม้ว่าตามจริงแล้วมันไม่ง่ายเลยที่จะรู้จักนายหญิงหรือไม่เป็นนายหญิงในงานนี้เช่นเดียวกับในผลงานทั้งหมดของศิลปินมันเป็นเรื่องยาก เพื่อค้นหาว่าเขาวาดใคร)
อันดับที่ 4 ตามผลการปิดการขาย:
ดรีม ปีค.ศ. 1932 ปาโบล ปีกัสโซ ภาพวาดนี้ขายในปี 2556 ด้วยราคา 155 ล้านดอลลาร์
ในภาพเป็นภาพวาดโดย Pablo Picasso "Dream"
Boy with a Pipe ค.ศ. 1905 โดย Pablo Picasso ขายในปี 2547 ด้วยราคา 104 ล้านดอลลาร์
ในภาพเป็นภาพวาดโดย Pablo Picasso "Boy with a pipe"
"Dora Maar กับแมว", 2484, Pablo Picasso - ขายได้ 95 ล้านเหรียญในปี 2549
ภาพเป็นภาพวาดโดย Pablo Picasso "Dora Maar กับแมว"
"Bust of a Woman (Woman in a Hairnet)", 2481, Pablo Picasso - ขายเมื่อสิ้นปี 2558 ในราคา 67 ล้านดอลลาร์
ในภาพเป็นภาพวาดของปาโบล ปีกัสโซ "Bust of a Woman"
ศิลปินคนต่อไปที่มีความภาคภูมิใจในรายชื่อผู้สร้างภาพวาดที่แพงที่สุดคือ Paul Cezanne
ภาพวาดของเขา "ผู้เล่นการ์ด" (ภาพวาดที่ 3 จาก 5 ภาพ) ถูกซื้อโดยเจ้าหน้าที่กะรัตสำหรับ พิพิธภัณฑ์แห่งชาติในปี 2554 ด้วยเงิน 250 ล้านดอลลาร์ ในเวลานั้นมันเป็นภาพวาดที่แพงที่สุด อันดับที่ 2 จากผลการปิดการขายประจำปี 2559
ในภาพเป็นภาพวาดที่ 3 ของซีรีส์ "Card Players" (1892-1893) โดย Paul Cezanne
"Paul Cezanne (fr. Paul Cézanne; 1839-1906) - จิตรกรชาวฝรั่งเศสซึ่งเป็นตัวแทนที่โดดเด่นของโพสต์อิมเพรสชันนิสม์"
แม้แต่ในรายการภาพวาดที่แพงที่สุดก็มีภาพวาดของ Cezanne ดังต่อไปนี้:
"Mount Sainte-Victoire, View from the Grove at Château Noire", 1904, Paul Cezanne ขายในปี 2012 ด้วยราคา 100 ล้านเหรียญ
ในภาพเป็นภาพวาดโดย Paul Cezan "Mount Saint-Victoire มองจากป่าใน Chateau Noire"
ภาพเป็นภาพวาดโดย Paul Cezan
"Still Life with Jug and Drapery (ภาษาอังกฤษ)" ขายได้ 60.5 ล้านดอลลาร์ในปี 2542
อื่น ศิลปินดีเด่นซึ่งภาพวาดที่เพิ่มเข้าไปในรายการที่แพงที่สุดคือ Mark Rothko Mark Rothko เป็นศิลปินชาวอเมริกัน ผู้นำด้านการแสดงออกทางนามธรรม ซึ่งเป็นหนึ่งในผู้สร้างการวาดภาพสีภาคสนาม "Mark Rothko เป็นหนึ่งในศิลปินชาวอเมริกันที่มีชื่อเสียงและมีอิทธิพลมากที่สุดในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 และ รูปกุญแจการแสดงออกทางนามธรรมหลังสงคราม
ในรัสเซีย นิทรรศการผลงานของ Rothko จัดขึ้นเป็นครั้งแรกในปี 2546 ใน อาศรมรัฐและได้อุทิศให้กับการครบรอบ 100 ปีการกำเนิดของศิลปิน
ในเดือนสิงหาคม 2014 ภาพวาดหมายเลข 6 ของ Mark Rothko (สีม่วง สีเขียว และสีแดง) ขายในราคา 186 ล้านดอลลาร์
ในภาพเป็นภาพวาดโดย Mark Rothko "ม่วง, เขียวและแดง" (ฉบับที่ 6)
ยังอยู่ในอันดับที่ 10 ตามผลงาน เปิดประมูล"Orange, Red, Yellow" ของ Rothko ในปี 1961 ขายได้ 87.6 ล้านเหรียญในปี 2555
ในภาพเป็นภาพวาดโดย Mark Rothko "สีส้ม, แดง, เหลือง"
ภาพวาดหมายเลข 10 (1961) โดย Marco Rothko ขายได้ 81.9 ล้านดอลลาร์ในปี 2558
ภาพเป็นภาพวาดโดย Mark Rothko "หมายเลข 10"
ในภาพคือ "No. 1 (Royal Red and Blue)" ของ Rothko ปี 1954 ขายในราคา 75.1 ล้านดอลลาร์ในปี 2555
ภาพคือ "ศูนย์สีขาว (สีเหลือง สีชมพู และสีม่วงบนสีชมพู)" ปี 1950 ขายในราคา 72.8 ในปี 2550
ในภาพคือ "Untitled" ของ Rothko ในปี 1952 ขายในราคา 66.2 ล้านเหรียญในปี 2555
โดยทั่วไปแล้ว ศิลปินได้สร้างผลงานจิตรกรรมสีนามธรรมภาคสนาม แม้ว่าจะมีภาพเหมือนอยู่ด้วยก็ตาม นักเลงศิลปะรับรองว่า: “ ผืนผ้าใบที่แสดงออกของ Mark Rothko มีลักษณะลึกลับ - ตามที่ผู้ชมหลายคนวาดภาพเมื่อคุณสังเกตพวกเขาจากระยะใกล้ (กล่าวคือศิลปินเองยืนยันในเรื่องนี้) ทำให้เกิดอารมณ์ที่รุนแรง - ความรู้สึกเหงาหรือความกลัวที่เพิ่มขึ้น จนถึงจุดที่ยืนอยู่ตรงหน้าพวกเขาโดยเฉพาะ คนอ่อนไหวอาจร้องไห้."
อื่น ศิลปินชื่อดัง— อาเมเดโอ โมดิเกลียนี เขาวาดภาพเขียนหลายภาพที่ถือว่าแพงที่สุดในโลก
"Amedeo (Iedidia) Clemente Modigliani, 12 กรกฎาคม 2427, ลีวอร์โน, ราชอาณาจักรอิตาลี - 24 มกราคม 1920, ปารีส, สาธารณรัฐที่สามของฝรั่งเศส - ศิลปินชาวอิตาลีและประติมากร หนึ่งในจิตรกรที่มีชื่อเสียงที่สุด ปลายXIX- ต้นศตวรรษที่ 20 เป็นตัวแทนของการแสดงออก
ในภาพคือภาพวาด "นอนเปลือย"
อันดับที่สองในรายการภาพวาดที่แพงที่สุดตามเวอร์ชันการประมูลแบบเปิด: "Reclining Nude", 2460-2461 ขาย 170.4 ณ สิ้นปี 2558
Nude Seated on a Couch ปี 1917 ขายได้ในราคา 69 ล้านดอลลาร์ ณ สิ้นปี 2010
Reclining Nude with a Blue Cushion ปี 1917 ขายได้ในราคา 118 ล้านดอลลาร์ในปี 2555
ศิลปินชื่อดังคนต่อไปที่มีภาพเขียนอยู่ในรายการภาพวาดที่แพงที่สุด: Vincent van Gogh
Vincent Willem van Gogh (30 มีนาคม ค.ศ. 1853 Grotto Zundert ใกล้ Breda ประเทศเนเธอร์แลนด์ - 29 กรกฎาคม พ.ศ. 2433 Auvers-sur-Oise ประเทศฝรั่งเศส) เป็นจิตรกรชาวดัตช์โพสต์อิมเพรสชันนิสม์ซึ่งผลงานของเขามีอิทธิพลเหนือกาลเวลาในศตวรรษที่ 20 จิตรกรรม."
“นอกจากการสร้างสรรค์ของ Pablo Picasso แล้ว ผลงานของ Van Gogh ยังเป็นหนึ่งในภาพวาดที่แพงที่สุดในโลกเท่าที่เคยมีมา ตามการประมาณการจากการประมูลและการขายส่วนตัว จำนวนที่ขายได้มากกว่า 100 ล้าน (เทียบเท่าปี 2011) ได้แก่ "Portrait of Dr. Gachet", "Portrait of the Postman Joseph Roulin" และ "Irises"
ภาพเหมือนของ Dr. Gachet ปี 1890 ขายในราคา 82.5 ล้านดอลลาร์ในปี 1990
ภาพเหมือนของศิลปินที่ไม่มีเครา พ.ศ. 2432 ขายในราคา 71.5 ในปี 2541
Alicamp ปี 1888 ขายได้ 66.3 ล้านเหรียญในปี 2015
ฟานก็อกฮ์ใช้ชีวิตสั้น ๆ ค่อนข้างไม่มีความสุข การหลบหลีกระหว่างความปรารถนาที่จะเป็นศิษยาภิบาล เพื่อจัดการชีวิตส่วนตัว บ้าจนสุดขั้ว อยู่ร่วมกับคนยากจน ... ชีวิตของเขาเองเป็นวิชาที่ต้องศึกษาสำหรับหลาย ๆ คน . ในภาพวาดของเขา การแสดงทางเทคนิคไม่ได้มีราคาแพงมากนัก แต่ชื่อของผู้แต่งซึ่งมีชื่อเสียงโด่งดังพอๆ กับอัจฉริยะที่แท้จริง เกิดขึ้นหลังความตาย
“ฟรานซิสเบคอน (อังกฤษ. ฟรานซิสเบคอน; 28 ตุลาคม 2452, ดับลิน - 28 เมษายน 2535, มาดริด) เป็นศิลปินแสดงออกชาวอังกฤษซึ่งเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพเชิงเปรียบเทียบ หัวข้อหลักของงานคือ ร่างกายมนุษย์- บิดเบี้ยว, ยืดออก, หุ้มอยู่ใน ตัวเลขทางเรขาคณิตกับพื้นหลังที่ปราศจากวัตถุ
ฟรานซิสเบคอนมี 3 ภาพวาดในรายการที่แพงที่สุด:
อันดับที่ 3 จากผลการประมูลแบบเปิด: “ภาพสเก็ตช์สามภาพสำหรับภาพเหมือนของ Lucian Freud - อันมีค่าในปี 1969 ขายในราคา 142.4 ในปี 2013
ในภาพภาพวาด "Triptych" ปี 1976 ขายได้ 86.281 ล้านดอลลาร์ในปี 2551
ในภาพคือ Three Studies for a Portrait of John Edwards - Triptych, 1984, ขายในราคา 80.8 ล้านเหรียญในปี 2014
แน่นอนว่ามันเป็นไปไม่ได้สำหรับศิลปินเช่น Edvard Munch, Claude Monet, Willem de Kooning
ในภาพ ภาพวาด "The Scream" ของ Munch (1893-1910) เป็นภาพวาดที่แพงที่สุดเป็นอันดับ 4 ตามมาตรฐานปี 2012 (เปิดยอดขาย) ขายได้ 119 ล้านดอลลาร์
ภาพวาด "The Scream" มี 4 เวอร์ชันศิลปินเองทำซ้ำหลายครั้ง ... ชายผู้สิ้นหวังในตำแหน่งทารกในครรภ์ปิดใบหน้าด้วยมือของเขากับพื้นหลังของเมฆหนาทึบและคลื่นที่เต็มไปด้วยแสงและความหดหู่ หลายคนชื่นชอบในความแม่นยำในการถ่ายทอดอารมณ์ผ่านภาพ เสียงกรีดร้องมีอยู่ทุกหนทุกแห่ง - ในรูปทรงของท้องฟ้าทำซ้ำในลักษณะของศีรษะที่ปกคลุมด้วยมือที่กรีดร้องในเส้นที่บิดเบี้ยวของร่างกายในโทนสีมืดมนของสิ่งแวดล้อมในผู้คนที่เดินอย่างสงบสุขในระยะไกลไม่ สังเกตเห็นความสิ้นหวังและความสยดสยองของเสียงกรีดร้อง ...
ภาพวาดของ Munch มักถูกขโมยโดยผู้บุกรุก
ในภาพ "Pond of Water Lilies" ของ Claude Monet ขายในราคา 80.5 ล้านดอลลาร์ในปี 2551
Woman III ของ Willem De Kooning ในปี 1953 ขายได้ 137.5 ล้านดอลลาร์ในปี 2549
Kunig ในฐานะผู้หลงใหลในความฟุ่มเฟือย นามธรรม สร้างสรรค์ผลงานอย่างแท้จริง ในความงามที่ไม่อาจเข้าใจได้จากภายนอกเสมอไป ภาพวาดทั้งหมดของเขาจากซีรีส์ Women .. เช่นเดียวกับภาพวาดอื่น ๆ ไม่ได้สื่อถึงความสมจริงมากเท่ากับความเข้าใจในปัจเจกบุคคลของโลกโดยตัวศิลปินเอง
จากวิกิพีเดีย: "โดดเดี่ยว รูปผู้หญิงภายใต้อิทธิพลของ "การเป่าจังหวะ" ที่คลั่งไคล้และซีดจางบนผืนผ้าใบ De Kooning กลายเป็นโทเท็มรูปภาพที่เปิดกว้างสำหรับการอ่าน Freudian ที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง
ประติมากรรมของ Kooning มีความชัดเจนและเป็นนามธรรมเช่นเดียวกับภาพวาด เช่น "รูปนั่งบนม้านั่ง" ที่ทำจากทองสัมฤทธิ์ (1972) ออกจากสนามขนาดใหญ่เพื่อไตร่ตรองและคาดเดาว่าใครนั่งอยู่บนม้านั่ง ..
โดยทั่วไปแล้ว คุณเคยมีความรู้สึกเมื่อเห็นภาพวาดของ Kooning, Picasso และศิลปินที่วาดภาพในสไตล์ที่คล้ายคลึงกันกับงานสร้างสรรค์เหล่านี้หรือไม่ แต่การยืนอยู่ข้างก้อนเมฆ ถอนใจจากความลึกและสง่าราศีของภาพเขียน ไม่อนุญาตให้ทำเช่นนี้ เพราะคุณอาจถูกมองว่าโง่เขลาด้วยรสนิยมแย่ๆ ฯลฯ ฉันรับรองกับคุณ - ความคิดดังกล่าวได้มาเยือนเกือบทุกคนที่ไม่ได้หมกมุ่นอยู่กับมันมากเกินไป ศิลปะและนี่เป็นเรื่องปกติ
อันที่จริงฉันยอมรับอย่างตรงไปตรงมา: ฉันไม่เข้าใจ Kooning ... Picasso - ฉันไม่เชื่อว่าทุกคนเข้าใจ หรือนี่คือฟิลด์สีของ Rothko ในราคาหลายร้อยล้านเหรียญ... โดยทั่วไปแล้วเป็นไปไม่ได้ที่จะเข้าใจในทันที และประเมินมันตั้งแต่เริ่มต้น แค่ระบายสีบนผ้าใบก็เท่านั้น แต่คนก็ชื่นชม.. ซัลวาดอร์ ดาลีเป็นศิลปินที่มีปรัชญามากกว่า หากคุณดูภาพวาดของยุคหลังจากมุมมองของความพึงพอใจในสุนทรียศาสตร์มีเพียงเล็กน้อยในนั้น แต่ในนั้น สาระสำคัญที่ดีแต่ฉันไม่พบสาระสำคัญในภาพวาดของ Kooning แน่นอนว่านี่ไม่ได้หมายความว่ามันไม่อยู่ที่นั่น โดยทั่วไปศิลปินเหล่านี้เข้าใจยาก ..
หลายคน ชะตากรรมที่ซับซ้อนจากนั้นฆ่าตัวตายแล้วก็บ้าคลั่ง ... Rothko คนเดียวกันที่วาดภาพผ้าใบด้วยดอกไม้ในอุดมคติใกล้กับที่ผู้คนร้องไห้ด้วยพลังงานพิเศษฆ่าตัวตายในภาวะซึมเศร้าอย่างรุนแรง
แต่ Rothko เป็นสี "ราชวงศ์" ที่บริสุทธิ์ซึ่งโง่เขลาที่จะตัดสินโดยภาพถ่ายภาพวาดของเขาบนจอแล็ปท็อป แต่ถึงกระนั้น ฉันก็ชอบการสร้างสรรค์ "Light Red on Black" ในปี 1957 ซึ่งเป็นสิ่งที่ฉันพบมากที่สุดในงานของ Rothko แก่นแท้ของภาพตามที่ผู้เขียนคิดเองคือ "การแสดงออกที่เรียบง่ายของความคิดที่ซับซ้อน" จากมุมมองเชิงปรัชญา - รอบคอบและรัดกุม .. สิ่งสำคัญคือชัดเจน
ในภาพคือภาพวาดของ M. Rothko เรื่อง "Light Red on Black", 2500
มีรุ่นที่สวยกว่า The Water Lily Pond รุ่น Claude Monet มากทาสี โดยศิลปินที่ไม่รู้จัก. แต่มีอย่างหนึ่ง แต่: มันไม่จับ แต่เวอร์ชั่นที่วุ่นวายในรูปแบบของจุดบนผ้าใบที่เขียนโดยอัจฉริยะจับได้
ในเวลาเดียวกัน ภาพเขียนมีราคาแพงและสวยงาม ไม่ซับซ้อน แต่ในความเรียบง่าย บางครั้งภาพเหล่านี้ก็ไม่ได้สวยงามไปกว่าภาพวาดที่วาดด้วยมือของนักเขียนที่ไม่รู้จักบางคน แต่มีราคาหลายล้านเหรียญ เหตุใดจึงเกิดขึ้น: ภาพวาดโดยนักเขียนที่ไม่ค่อยมีคนรู้จัก แต่มีพรสวรรค์มีค่าเพียงเล็กน้อย และสามจุดหรือพู่กันสีแดงบนพื้นหลังสีขาว ศิลปินชื่อดัง- มากกว่าพันเท่า
ประเด็นอยู่ที่ชื่อ (เช่นในกรณีของสิ่งต่าง ๆ - ในแบรนด์ บริษัท) บางครั้งก็อยู่ในชื่อเท่านั้น ไม่ใช่การประเมินภาพ แต่เป็นผู้แต่ง แล้ว..ประมูลอะไร? คนรวยในโลกนี้แย่งชิงสิทธิ์ในการเป็นเจ้าของผลงานสร้างสรรค์ระดับเอกสิทธิ์ .. บางคนแข่งขันในระดับคนที่มีรถที่เย็นกว่า คนที่มีภาพวาดของปิกัสโซ ..
ข้อเท็จจริงที่เหลือเชื่อ
ไม่มีพวกเราคนใดที่จะสามารถชื่นชมภาพวาดประเภทนี้ด้วยคุณค่าที่แท้จริงและอ่านความหมายที่ผู้เขียนวางไว้ระหว่างบรรทัด แต่อย่างไรก็ตาม ค่าใช้จ่ายในการวาดภาพ ศิลปินร่วมสมัยบางครั้งแค่ กำลังคลั่งไคล้และนักสะสมและผู้ชื่นชอบงานศิลปะจากทั่วทุกมุมโลกมาประมูลเพื่อซื้อผลงานที่พวกเขาชื่นชอบ
บางครั้งสำหรับภาพที่พวกเขาชอบพวกเขาวางเงินจำนวนนั้นจน ผู้เขียนเองยังคงประหลาดใจอย่างมาก
ด้านล่างนี้เป็นรายการภาพวาดสมัยใหม่ที่แปลกประหลาดที่สุดซึ่งขายได้หลายล้านดอลลาร์
1. "แนวคิดเชิงพื้นที่" - Lucio Fontana (Lucio Fontana)
ขายในราคา 1,500,000.
ภาพวาดนี้ถูกขายด้วยเงินมหาศาลในการประมูลที่ลอนดอน ดูเหมือนว่าผู้เขียนเพียงแค่ทาสีบนผืนผ้าใบด้วยสีและ "ฉีก" ภาพด้วยเส้นเฉียงแน่นอน คำถามเกิดขึ้นเป็นล้าน: ถ้าศิลปินอยากได้มากกว่านี้สำหรับภาพที่คล้ายกัน เงินมากขึ้น, เขาควรจะตัดอีกไหม?
หรือบางทียิ่งคุณสมบัติการตัดมากเท่าไหร่คุณภาพของภาพก็จะยิ่งสูงขึ้นเท่านั้น?
2. "กระจกสีเลือด" - เกอร์ฮาร์ด ริชเตอร์
ขายในราคา $1,100,000.
“ภาพ-กระจก” ทุ่ม 1.1 ล้าน แน่นอนว่าศิลปินคนนี้คือผู้แต่งมากมาย การทำงานที่ดีอย่างไรก็ตาม เพื่อให้เข้าใจสิ่งนี้ คุณเพียงแค่ต้องเกิดมาเป็นศิลปิน
เป็นการยากที่จะเห็นในผลงานชิ้นเอกชิ้นนี้ บางอย่างเช่นกระจกบางทีนักสะสมที่ซื้อมันอาจต้องการเห็นตัวเองในที่สว่างมากขึ้นเมื่อมองในกระจก
ภาพวาดที่แพงที่สุด
3. "สีเขียวและสีขาว" - Ellsworth Kelly (Ellsworth Kelly)
ขายในราคา $1,600,000.
ผลงานของศิลปินคนนี้เป็นที่ถกเถียงกันมากนักวิจารณ์ต่างความคิดเห็นเกี่ยวกับคุณค่าของพวกเขา แต่แน่นอนว่าภาพนี้มากที่สุดที่ไม่เป็นเช่นนั้น อัญมณีจริง
นี่เป็นผ้าใบธรรมดาที่สุดที่มีวงกลมผิดรูปอยู่ตรงกลาง และมีคนยินดีจ่ายสำหรับสิทธิ์ในการเพิ่มผลงานนี้ในคอลเล็กชันของพวกเขามากเท่ากับค่าใช้จ่ายบนเกาะเล็กๆ ของไทย
4. "ไม่มีชื่อ" - Mark Rothko (Mark Rothko)
ขายในราคา 28,000,000 ดอลลาร์
หลายคนพูดถึงภาพนี้อย่างเป็นกลาง แต่มันค่อนข้างน่าเบื่อ ถ้าลูกของคุณหลังเรียนจบ โรงเรียนศิลปะถ้าฉันนำภาพดังกล่าวมาให้คุณ อาจมีสองสถานการณ์ที่เป็นไปได้สำหรับการพัฒนาเหตุการณ์:
ก) คุณจะภูมิใจอย่างยิ่งและแขวนรูปภาพแทนทีวี
b) บอกเขาว่า: "ทำได้ดีมาก เด็กน้อย คราวหน้าเรามาวาดอย่างอื่นกัน!"
5. "ไม่มีชื่อ" - Blinky Palermo (Blinky Palermo)
ขายสำหรับ 1,700,000 เหรียญสหรัฐ
ภาพนี้เช่นเดียวกับการสร้างสรรค์อื่นๆ ของศิลปินคนนี้ คือการซ้อนผืนผ้าใบสีทับกัน นักวิจารณ์คนหนึ่งตั้งข้อสังเกตว่าเขามองดูภาพนี้เป็นเวลาหนึ่งชั่วโมง แต่ไม่พบสิ่งใดในนั้น
นักวิจารณ์อีกคนกล่าวอย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น: "ภาพวาดของปาแลร์โมทำให้สายตาของผู้ชมมองเห็นการเปลี่ยนแปลงในหลายแง่มุมของโทนสี ในขณะที่ร่องรอยของความแตกต่างทางสีและความตะกละบนพื้นผิวของผืนผ้าใบจะขาดหายไปอย่างสิ้นเชิง แต่คน ๆ หนึ่งสามารถเห็นสีสันที่สวยงามและไม่เจือปนได้"
คุณต้องเป็นมืออาชีพจริง ๆ ในสาขาของคุณเพื่อปกปิดการขาดโซลูชันสีด้วยวิธีนี้!
ภาพแปลกๆ
6. "หมา" - โจน มิร่า (โจน มิร่า)
ขายในราคา $2,200,000.
อันที่จริงโลกยังมีอีกมาก การทำงานที่ดี, แต่ อันนี้โดดเด่นจริงๆและไม่ใช่ในทางบวกที่สุด
หรือบางทีนักสะสมที่ซื้อมันเพียงต้องการเป็นเจ้าของส่วนหนึ่งของมรดกของศิลปินที่มีความสามารถ?
7. "White Fire I" - บาร์เน็ตต์ นิวแมน (บาร์เน็ตต์ นิวแมน)
ขายในราคา $3,800,000.
เห็นได้ชัดว่าคนที่ซื้อภาพวาดประเภทนี้มีฐานะร่ำรวยเป็นพิเศษ แต่ คนรวยก็รวยได้เพราะปัญญา
ถ้าเป็นเช่นนั้น เหตุใดนักสะสมอัจฉริยะจึงซื้องานดังกล่าวจากการประมูลออนไลน์โดยอิงจากคำอธิบายเพียงเล็กน้อยของงานนั้นบนเว็บไซต์
ชื่อของภาพวาดคือ คำศัพท์ลึกลับซึ่งเกี่ยวข้องโดยตรงกับ โตราห์. อัตเตารอตนั้นมีจุดมุ่งหมายเพื่อความสามัคคีทางจิตวิญญาณอย่างลึกซึ้งซึ่งนิวแมนพยายามตามเขาเพื่อปลูกฝังให้ผู้ชมผ่านผลงานของเขา
แต่มันเป็นเช่นนั้นจริงหรือ? หรือบางทีอาจเป็นเรื่องยากสำหรับคนที่ไม่มีประสบการณ์ที่จะติดตามความสัมพันธ์ระหว่างสองบรรทัดบนผืนผ้าใบที่ว่างเปล่ากับอัตเตารอต?
8. "ไม่มีชื่อ" - Cy Twombly (Cy Twombly)
ขายในราคา 23,000,000 ดอลลาร์
งานนี้ทำเมื่อ อย่างเร่งรีบที่บ้านบนกระดาษธรรมดาโดยใช้แบบธรรมดา ดินสอขี้ผึ้งก็คือวัสดุชนิดเดียวกับที่ เด็กใช้เมื่อเรียนรู้การเขียนในโรงเรียนอนุบาล
หากคุณหรี่ตาลงเล็กน้อยและดูภาพ คุณคิดหรือว่าผลงานชิ้นเอกชิ้นนี้คล้ายกับความพยายามของทารกที่จะเรียนรู้วิธีเขียนตัวอักษร "e" มาก
9. "คาวบอย" - Ellsworth Kelly (Ellsworth Kelly)
ขายในราคา $1,700,000.
Kelly ศึกษาศิลปะมานานกว่าสี่ปีที่สถาบันวัฒนธรรมในบอสตันและปารีส ก่อนตัดสินใจเลือกทิศทางของสไตล์งานของเขา หลังจากทำการวิจัยแล้วเขาก็สรุปว่า ผลงานของเขาจะถูก "ปิดกั้น"
สำหรับสายตาที่ไม่มีประสบการณ์ ทางเลือกอาจดูเหมือนผิดพลาด เพราะสิ่งที่เป็นคุณค่าของบล็อกเหล่านี้ นำมาใช้บนกระดาษ? อย่างไรก็ตาม มันก็คุ้มค่าที่จะยอมรับความผิดพลาด เพราะจากมุมมองของเศรษฐกิจ ทางเลือกนั้นถูกต้องมาก แต่ด้วย ด้านความงามไม่น่าเป็นไปได้ที่ผู้เขียนจะตัดสินใจถูกต้อง
10. "บลูฟูล" - คริสโตเฟอร์ วูล (คริสโตเฟอร์ วูล)
ขายในราคา $5,000,000.
ใครๆ ก็นึกภาพออกว่าคริสโตเฟอร์ผู้ชำนาญการด้านคำในการวาดภาพมีความยินดีเพียงใด เมื่องานชิ้นนี้ถูกขายด้วยเงินจำนวนมหาศาลเช่นนี้ ฉันสงสัยว่าเมื่อเขาวาดภาพของเขา เขาคิดว่าเขาจะสามารถเกลี้ยกล่อมให้ใครซื้อได้หรือไม่?
ไชโยคริสโตเฟอร์!
ภาพวาดที่แพงที่สุดโดยศิลปิน
เวลาอ่านหนังสือ: 13 นาที
จิตรกรรมเป็นศิลปะที่เก่าแก่ที่สุด ด้วยความช่วยเหลือของสี แปรง จานสีและเครื่องมืออื่น ๆ บุคคลพยายามถ่ายทอดจินตนาการและวิสัยทัศน์ของเขาเกี่ยวกับโลก ประวัติการวาดภาพนั้นยาวนานและมีหลายแง่มุม ประเภทนี้ความคิดสร้างสรรค์ทำให้โลกมีจิตรกรที่มีความสามารถเช่น Da Vinci, Titian, Picasso, Van Gogh และอื่น ๆ อีกมากมาย อัจฉริยะเหล่านี้สามารถสร้างผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงที่คนรุ่นก่อนชื่นชม ลูกหลานชื่นชม พิพิธภัณฑ์แข่งขันกันเพื่อสิทธิที่จะแสดงพวกเขา และนักสะสมจ่ายเงินหลายล้านดอลลาร์เพื่อสิทธิในการครอบครอง
ผลงานของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ซึ่งปรากฏตัวในการประมูลเป็นระยะ ยังคงสร้างความประหลาดใจให้กับราคาและความต้องการที่สูงเป็นประวัติการณ์ ราคา ภาพวาดที่ยิ่งใหญ่ที่สุดก้าวไปสู่ความสูงใหม่บนท้องฟ้าด้วยการเปลี่ยนกรรมสิทธิ์ในแต่ละครั้ง
วิลเล็ม เดอ คูนิ่ง "Woman III"
ปีที่เขียน: 1953
ปีและสถานที่ขาย: 2549 ขายส่วนตัว
ราคาขาย: 137.5 ล้านเหรียญสหรัฐ
ราคาตอนนี้: 162.4 ล้านเหรียญสหรัฐ
รูปภาพคือ ตัวอย่างสำคัญภาพวาดเกี่ยวกับการแสดงออกซึ่งผู้หญิงถูกวาดในรูปแบบนามธรรมบนผืนผ้าใบ ภาพนี้เป็นส่วนหนึ่งของชุดผลงานศิลปะของ Willem de Kooning ซึ่งศิลปินพยายามจะเปิดเผยธีม ร่างกายผู้หญิง. บนผืนผ้าใบทั้งหมด จิตรกรวาดภาพผู้หญิงในสไตล์กราฟฟิตี้: พวกเขามีตาโต รอยยิ้มที่ฟันและมือที่น่าขนลุก เทคนิคการลงสีบนผืนผ้าใบ: ลายเส้นกว้างๆ และการใช้พู่กันบนผืนผ้าใบ นักวิจารณ์บางคนอธิบายลักษณะการเขียนนี้ด้วยประสบการณ์ที่ยากลำบากและความสัมพันธ์ที่ขัดแย้งกับเพศหญิง ซึ่งพบทางออกบนผืนผ้าใบของศิลปิน
ในเดือนพฤศจิกายน 2549 David Gaffen เจ้าของภาพเขียนได้ขายให้กับมหาเศรษฐี Stephen Cohen ในราคา 137.5 ล้านดอลลาร์
แจ็คสัน พอลลอค "หมายเลข 5"
ปีที่เขียน: 1948
ปีและสถานที่ขาย: 2006, Sotheby's
ราคาขาย: 140 ล้านเหรียญ
ราคาตอนนี้: 165.4 ล้านเหรียญสหรัฐ
การประมูลหลายล้านรายการไม่ใช่เรื่องแปลกใหม่สำหรับภาพวาดของแจ็คสัน พอลล็อคอีกต่อไป ดังนั้น "หมายเลข 5" ขายในเดือนพฤศจิกายน 2549 ด้วยราคา 140 ล้านเหรียญจึงกลายเป็นราคาแพงที่สุด งานศิลปะงานศิลปะที่ซื้อโดยการประมูลโดยผู้ซื้อที่ไม่รู้จัก เอกลักษณ์ของภาพวาดอยู่ในเทคนิคการหยดแบบพิเศษ ซึ่งรูปแบบแบบสุ่มถูกสร้างขึ้นโดยการพ่นสีทีละชั้นด้วยการเคลื่อนไหวและท่าทางที่เกิดขึ้นเอง บ่อยครั้งที่ศิลปินมีส่วนร่วม งานดังกล่าวเรียกว่า "จิตรกรรมแอ็คชั่น" การมองเห็นภาพนั้นคล้ายกับรังนกและประกอบด้วยการสาดสีเหลือง สีน้ำตาลและสีเทาอย่างใกล้ชิด เฉดสีที่แตกต่างกัน. ภาพวาดยังเป็นตัวอย่างของทัศนคติของพอลลอคที่มีต่อวิจิตรศิลป์: พื้นที่ทั้งหมดของผืนผ้าใบได้รับการปฏิบัติอย่างเท่าเทียมกัน จุดอ้างอิง โฟกัส และระนาบแบบเดิมๆ จะถูกปฏิเสธ
Amedeo Modigliani "นอนเปลือย"
ปีที่เขียน: 2460-2461
ราคาขาย: 170.4 ล้านเหรียญสหรัฐ
ราคาตอนนี้: 170.4 ล้านเหรียญสหรัฐ
“ Reclining Nude” เป็นผืนผ้าใบจากชุดสตรีนู้ดซึ่งวาดโดย Modigliani ภายใต้การอุปถัมภ์ของตัวแทนจำหน่ายชาวโปแลนด์ Leopold Zborowski ในปี 1917 ภาพวาดนี้เป็นผู้เข้าร่วมในการแสดงศิลปะตลอดชีวิตครั้งแรกและครั้งเดียวของศิลปิน ซึ่งจัดขึ้นที่ Bertha Weil Gallery ในปี 1917 นอนบนโซฟาสีแดงเข้มกับหมอนสีฟ้า นางแบบเปลือยทำให้เกิดการตำหนิจากด้านข้าง ความคิดเห็นของประชาชนและนิทรรศการอื้อฉาวถูกปิดโดยตำรวจ หลายทศวรรษต่อมา ในเดือนพฤศจิกายน 2015 ในการประมูลของ Christie ภาพเขียนชุดของ Modigliani ได้รับการขนานนามว่าเป็นยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของภาพเปลือยในยุคสมัยใหม่ Jonathan Jones นักวิจารณ์ศิลปะ Guardian เปรียบเทียบ Modigliani และนางแบบของเขากับประเพณีของ Titian และ Venus Urbino ของเขา และเขาตั้งข้อสังเกตว่าศิลปินมีส่วนร่วมในการยกย่องเพศของร่างกายและประกาศความปรารถนาเป็นศาสนาของเขามานานก่อน Matisse และ Picasso ในเวลาเดียวกัน "นอนเปลือย" ถูกขายทอดตลาดในราคา 170.4 ล้านเหรียญ
Pablo Picasso "สตรีชาวแอลจีเรีย (รุ่น O)"
ปีที่เขียน: 1955
ปีและสถานที่ขาย: 2015, Christie's
ราคาขาย: 179.365 ล้านเหรียญสหรัฐ
ราคาตอนนี้: $179.365 ล้าน
ภาพวาดที่สร้างสถิติโลกที่คริสตี้ส์ในปี 2015 เป็นล็อตที่แพงที่สุด ทัศนศิลป์. "สตรีชาวแอลจีเรีย" กลายเป็นจุดสุดยอดของผลงานชุดหนึ่งของศิลปิน แรงบันดาลใจจากผลงานของสเปนผู้ยิ่งใหญ่ ศิลปิน XIXศตวรรษที่ Eugene Delacroix ปิกัสโซสร้างชุดภาพวาดที่เน้นสถานการณ์ของผู้หญิงแอลจีเรีย นอกจากนี้ ผลงานดังกล่าวยังคิดขึ้นโดยศิลปินเพื่อเป็นเครื่องบรรณาการและความสง่างามแก่เพื่อนและคู่แข่งของอัจฉริยภาพ อองรี มาติส ซึ่งเสียชีวิตในปี 2497 "สตรีแห่งแอลจีเรีย" เป็นการแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงแนวโน้มของปิกัสโซที่จะผสมผสานสไตล์วินเทจเข้ากับรูปลักษณ์ที่แปลกใหม่ในการนำเสนอภาพ ในภาพนี้ ผสาน: kitsch, postmodern และ classic คุณลักษณะนี้ทำให้ผืนผ้าใบมีความพิเศษเฉพาะตัวและทำให้มีความต้องการภาพวาดเพิ่มขึ้น
Rembrandt van Rijn "ภาพเหมือนของ Marten Solmans และ Opjen Coppit"
ปีที่เขียน: 1634
ราคาขาย: 180 ล้านเหรียญสหรัฐ
ราคาตอนนี้: 180 ล้านเหรียญสหรัฐ
แรมแบรนดท์ได้รับคำสั่งซื้อภาพวาดที่เกี่ยวข้องกับงานแต่งงานของ Marten Solmans กับ Olivia Coppit ในขั้นต้น ประวัติของภาพเหล่านี้แสดงให้เห็นแนวโน้มที่น่าสนใจอย่างหนึ่ง ซึ่งวาดแยกจากกัน ถูกเก็บไว้ด้วยกันเสมอ ในขณะที่ภาพวาดหลายคู่ของศตวรรษที่ 17 ถูกแบ่งแยกกันเอง ภาพวาดเหล่านี้มักจะแขวนเคียงข้างกัน แม้กระทั่งการย้ายจากคอลเล็กชันหนึ่งไปยังอีกคอลเลกชั่น พวกเขายังมีความโดดเด่นสำหรับผลงานของอาจารย์: ขนาดของผืนผ้าใบที่ผิดปกติสำหรับศิลปินและภาพของร่างในแนวตั้งใน เต็มความสูง. ทายาทของทั้งคู่ที่ปรากฎบนผืนผ้าใบเก็บภาพวาดไว้ ปีที่ยาวนานจนกระทั่งขายให้กับนายกุสตาฟ ซามูเอล เดอ รอธไชลด์ นายธนาคารชาวฝรั่งเศสในปี พ.ศ. 2420 ลูกหลานของเขาซึ่งได้รับใบอนุญาตให้ขายผลงานชิ้นเอกของแรมแบรนดท์ได้ขายภาพเขียนดังกล่าวให้กับพิพิธภัณฑ์สองแห่งพร้อมกัน ดังนั้น "ภาพเหมือนของ Marten Solmans และ Opjen Koppit" จึงเป็นทรัพย์สินร่วมกันของ Amsterdam พิพิธภัณฑ์รัฐและพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ในปารีสในราคา 180 ล้านดอลลาร์
Mark Rothko "หมายเลข 6 (ม่วง, เขียวและแดง)"
ปีที่เขียน: 1951
ปีและสถานที่ขาย: 2014 ขายส่วนตัว
ราคาขาย: 186 ล้านเหรียญสหรัฐ
ราคาตอนนี้: $186 ล้าน
"ม่วง เขียว แดง" - ภาพวาด ศิลปินชาวอเมริกันด้วยรากรัสเซีย - Mark Rothko เนื่องจาก Rothko เป็นผู้บุกเบิกการแสดงออกทางนามธรรม สไตล์ของเขาจึงมีลักษณะเฉพาะ: ไม่มีภาพบางภาพ การใช้ผืนผ้าใบขนาดใหญ่ แถบแนวนอนสีสดใส เช่นเดียวกับศิลปินที่หดหู่ใจส่วนใหญ่ในยุคหลังสงคราม Rothko ใช้จานสีที่เข้มกว่าสำหรับส่วนบนของผืนผ้าใบ ในการจัดอันดับภาพวาดที่แพงที่สุดของเรา "ม่วง, เขียว, แดง" ได้มาจากการซื้อภาพวาด นักธุรกิจชาวรัสเซีย Dmitry Rybolovlev ในปี 2014 ด้วยเงินจำนวนมาก - 186 ล้านดอลลาร์ จริงอยู่เล็กน้อยในภายหลัง Rybolovlev คนเดียวกันฟ้องผู้ขายภาพวาด Yves Bouvier ผู้ค้างานศิลปะชาวสวิสกล่าวหาว่าเขาประเมินราคาผ้าใบสูงเกินไป แต่จนกว่าศาลจะตัดสิน "ม่วง เขียว แดง" จะยังคงอยู่ในอันดับต้น ๆ ของภาพวาดที่แพงที่สุด
แจ็คสัน พอลล็อค "หมายเลข 17A"
ปีที่เขียน: 1948
ปีและสถานที่ขาย: 2015 ขายส่วนตัว
ราคาขาย: $200 ล้าน
ราคาตอนนี้: $200 ล้าน
Jackson Pollock เป็นตัวแทนที่โดดเด่นของการแสดงออกทางนามธรรมแบบอเมริกัน สำหรับการละทิ้งขาตั้งและ เทคนิคพิเศษพอลลอคได้ชื่อเล่นในครั้งเดียว - แจ็คเดอะสปริงเกลอร์ ศิลปินวางผืนผ้าใบลงบนพื้นแล้วเดินไปรอบ ๆ พ่นสีจากแปรงและหลอดฉีดยา ทำให้เกิดใหม่อย่างแน่นอน สไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ในการวาดภาพ - การวาดภาพการกระทำ ความลับของพอลล็อคยังบรรจุอยู่ในสีที่มีความหนืดพิเศษที่ไม่เลอะเมื่อทา ภาพวาด "หมายเลข 17A" ถูกซื้อโดยมหาเศรษฐีชาวอเมริกัน Kenneth Griffith ในราคา 200 ล้านดอลลาร์ในปี 2558 ที่ ช่วงเวลานี้ภาพวาดสามารถดูได้ที่สถาบันศิลปะแห่งชิคาโก
Paul Cezanne "ผู้เล่นการ์ด"
ปีที่เขียน: 1895
ปีและสถานที่ขาย: 2011 ขายส่วนตัว
ราคาขาย: 259 ล้านเหรียญ
ราคาตอนนี้: $274 ล้าน
จนถึงปี 2015 The Card Players ของ Paul Cezanne ติดอันดับหนึ่งในภาพวาดที่แพงที่สุดในโลก เนื่องจากถูกขายโดย George Embrikos เจ้าสัวผู้ขนส่งชาวกรีกให้กับราชวงศ์กาตาร์ในปี 2011 ด้วยมูลค่าถึง 259 ล้านดอลลาร์ ภาพวาดนี้คลาสสิก ศิลปะจึงเป็นลักษณะของหนังสือเรียน อัลบั้มรูปของขวัญ และนิตยสารที่มีสินค้าฟุ่มเฟือย "Card Players" เป็นหนึ่งในห้าผลงานของ Cezanne ที่อยู่ในซีรีส์ Impressionist แห่งยุค 90 ของศตวรรษที่ XIX ในภาพเราเห็นชายสองคนนั่งอยู่ที่โต๊ะไม้และเล่นไพ่อย่างกระตือรือร้น อนึ่ง ความจริงที่น่าสนใจคือโมเดลของผู้เล่นคือคนทำงานและคนสวนของที่ดินของครอบครัว Cezanne
Paul Gauguin "คุณจะแต่งงานเมื่อไหร่"
ปีที่เขียน: 1892
ปีและสถานที่ขาย: 2015 ขายส่วนตัว
ราคาขาย: $300 ล้าน
ราคาตอนนี้: $300 ล้าน
สถิติก่อนหน้านี้ถูกทำลายโดย Paul Gauguin's When Will You Get Married? ซึ่งขายในปี 2015 โดยนักสะสมชาวสวิสชื่อ Rudolf Stechelin ให้กับพิพิธภัณฑ์ในกาตาร์ คำแปลชื่อภาพอีกอย่างคือ "งานแต่งเมื่อไหร่" งานนี้ถือเป็นอัญมณีล้ำค่าของลัทธิหลังสมัยใหม่ ภาพวาดแสดงให้เห็นสาวตาฮิติในชุดดั้งเดิมและชุดมิชชันนารี ล้อมรอบด้วยภูมิทัศน์ที่สวยงามของตาฮิติ ในตาฮิติที่ Gauguin หนีไปในครั้งเดียว พยายามซ่อนตัวจากงานประจำและการปลอมแปลงของยุโรป และที่นี่เองที่พรสวรรค์ดั้งเดิมที่สดใสของเขาสามารถเปิดเผยตัวเองได้อย่างเต็มกำลัง ภาพวาดไม่ได้สร้างชื่อเสียงให้กับศิลปินในช่วงชีวิตของเขาและนักวิจารณ์หลายคนพูดถึงเรื่องนี้อย่างไม่ประจบประแจง หลายปีต่อมา วัฒนธรรมในอดีตที่ตราตรึงบนผืนผ้าใบทำให้ภาพนี้เป็นภาพที่สุดภาพหนึ่ง ผลงานชิ้นเอกที่มีชื่อเสียงยุคตาฮิติของโกแกง
Willem de Kooning "การแลกเปลี่ยน"
ปีที่เขียน: 1955
ปีและสถานที่ขาย: 2016 ขายส่วนตัว
ราคาขาย: $300 ล้าน
ราคาตอนนี้: $300 ล้าน
อีกภาพซึ่งกลายเป็นมากที่สุดตามผลการประมูลเมื่อปีที่แล้วและได้คะแนนสูงสุดของเรา การแลกเปลี่ยนเป็นตัวอย่างที่ดีของการแสดงออกทางนามธรรมของนิวยอร์ก ในภาพ วิลเลม คุนนิ่ง พยายามถ่ายทอดความอัปลักษณ์ของใบหน้า โลกสมัยใหม่พยายามที่จะลุกขึ้นยืนหลังจากปัญหาและการทำลายล้างของสงครามโลกครั้งที่สอง ครั้งแรกที่ภาพออกจากการประมูลในปี 1989 จากนั้นก็ขายไปในราคา 20.68 ล้านดอลลาร์ แม้เบื้องต้นจะประมาณ 4-6 ล้านดอลลาร์ก็ตาม บันทึกถูกตั้งค่าในสอง "หมวดหมู่" พร้อมกัน: จำนวนเงินสูงสุดที่จ่ายสำหรับ จิตรกรรมสมัยใหม่และราคาขายแผ่นเสียงของศิลปินที่ยังมีชีวิตอยู่ หลังจาก 28 ปี "การหลอกลวง" ตกอยู่ในหมวดหมู่ของภาพวาดที่แพงที่สุดในโลกและเกิดขึ้นที่แรกที่นั่น ภาพวาดดังกล่าวถูกซื้อกิจการโดยเคน กริฟฟินผู้ฉาวโฉ่ ซึ่งซื้อภาพวาด No. 17A ของพอลล็อคด้วยราคา 200 ล้านดอลลาร์ และจ่าย 300 ล้านดอลลาร์สำหรับภาพวาดดังกล่าว
