ประติมากรรมและสถาปัตยกรรมใน Third Reich มีบทบาทสำคัญมาก ก่อนอื่นนี่เป็นเพราะความชอบด้านสุนทรียะของฮิตเลอร์ซึ่งอย่างที่คุณรู้ว่าเขาหมกมุ่นอยู่กับเรื่องหลังอย่างแน่นอน นักประวัติศาสตร์มักพูดถึงเรื่องนี้อยู่บ่อยครั้ง จนทำให้ใน วันสุดท้ายในชีวิตของเขา Fuhrer ได้มีส่วนร่วมในการศึกษาต่างๆ โครงการสถาปัตยกรรมการปรับโครงสร้างใหม่ของกรุงเบอร์ลินและแนวความคิดอื่นๆ ที่บางครั้งทำให้เขาหลงใหลมากกว่าการเมืองหรือการปฏิบัติการทางทหาร
Adolf Aloizovich ค่อนข้างใส่ใจในงานประติมากรรม สนับสนุนและต้อนรับประติมากรในทุก ๆ ทางที่เป็นไปได้ ในจำนวนนี้มีชื่อที่เป็นทางการและเป็นที่รู้จักมากที่สุดหลายชื่อ: Arno Breker, Josef Thorak และ Georg Kolbe อย่างไรก็ตาม อย่างหลัง อย่างน้อยที่สุด ก็ทำให้ตัวเองสกปรกด้วยการร่วมมือกับลัทธินาซี เขาเป็นคนรุ่นเก่า เขาเสียชีวิตในปี 2490 และในกรุงเบอร์ลินยังมีพิพิธภัณฑ์ที่ดีของเขา ซึ่งเป็นโรงปฏิบัติงานบ้านในเขตเวสต์เอนด์
อัลเบิร์ต สเปียร์, อดอล์ฟ ฮิตเลอร์ และอาร์โน เบรกเกอร์ ปารีส ค.ศ. 1940
ตัวเลขที่น่าสนใจบางส่วน ปรากฎว่าในปี 1936 หอวัฒนธรรมแห่งจักรวรรดิไรช์ที่สามประกอบด้วยสถาปนิก 15,000 คน จิตรกร 14,300 คน ประติมากร 2,900 คน ศิลปินกราฟิก 4,200 คน ช่างฝีมือ 2,300 คน นักออกแบบแฟชั่น 1,200 คน จิตรกรภายใน ศิลปินสวน ผู้จัดพิมพ์วรรณกรรม และอื่นๆ นั่นคือมีผู้คนมากกว่า 30,000 คนรับใช้ศิลปะนาซีซึ่งส่วนใหญ่เป็นการโฆษณาชวนเชื่อ “เราต้องนำภาพมายามาสู่มวลชน” ฮิตเลอร์บอกกับชเปียร์ โดยหารือถึงรายละเอียดการกำกับเทศกาลนูเรมเบิร์กในปี 1938 - พวกเขามีเรื่องจริงจังในชีวิตมากพอแล้ว เพราะชีวิตเป็นเรื่องจริงจัง คนจึงต้องอยู่เหนือชีวิตประจำวัน
อุดมคติของฮิตเลอร์คือประติมากรรมโรมันและกรีก
กลับมาที่ประติมากรที่เป็นสมาชิกของ Imperial Chamber of Culture เป็นที่น่าสังเกตว่าในหมู่พวกเขามีจำนวนมาก คนเก่ง. และที่แรก แน่นอนว่า Arno Breker ถูกครอบครองโดยชายผู้มีชะตากรรมที่ไม่ธรรมดา ผู้ซึ่งมีชีวิตที่ยืนยาวและมีความสำคัญ Breker เกิดในปี 1900 และเสียชีวิตในปี 1991 นั่นคือเขาอาศัยอยู่จริงจนกระทั่งการรวมประเทศเยอรมนี เมื่อเขาเริ่มต้นอาชีพในฐานะศิลปิน เขาได้รับอิทธิพลอย่างมากจาก Aristide Mailol และ Charles Despio ซึ่งทำงานในสไตล์ของ Auguste Rodin ในฟลอเรนซ์ฮีโร่ของเราศึกษางานของ Michelangelo ในปารีสเขามีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับคนเช่น Calder และ Picasso อาจเป็นไปได้ว่าในเวลานั้นเขาไม่ได้คิดถึงความจริงที่ว่านิ้วของอดอล์ฟฮิตเลอร์จะเลือกเขาเป็นศิลปินอย่างเป็นทางการ
Arno Breker, Charles Despio และ Aristide Mailol ในการเปิดนิทรรศการ Arno Breker ที่ Orangerie Gallery ปารีส พฤษภาคม 1942
Arno Breker ค่อนข้างห่างไกลจากการเมืองและส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับสิ่งที่เรียกว่าศิลปะบริสุทธิ์ แต่ทุกอย่างเปลี่ยนไปเมื่อในปี พ.ศ. 2475 เกิ๊บเบลส์มาถึงกรุงโรมซึ่งเขาตั้งอยู่และหันไปหา ศิลปินชาวเยอรมันพร้อมโทรกลับเยอรมัน
เมื่อพบว่าตัวเองอยู่ที่บ้าน (เราสังเกตด้วยความไม่เต็มใจ) ฮีโร่ของเราตกอยู่ภายใต้ความสงสัยในทันที การต่อต้านชาวยิวในเยอรมนีเฟื่องฟู และภรรยาของ Breker ซึ่งเป็นผู้หญิงชาวกรีก ชื่อ Demeter Messala ถูกสงสัยว่าเป็นชาวยิว ฮีโร่ของเราอยู่ในตำแหน่งที่ค่อนข้างล่อแหลม แต่เมื่อถึงเวลาที่การแข่งขันกีฬาโอลิมปิกฤดูร้อน XI จะจัดขึ้นในเยอรมนี และ Breker ได้รับคำสั่งให้สร้างรูปปั้น Decathlete และ Winner ซึ่งมีไว้สำหรับตกแต่งสนามกีฬาโอลิมปิก อาชีพของเขาพุ่งสูงขึ้น เขาสังเกตเห็นคำสั่งทุกประเภทตกอยู่กับเขา เบรกเกอร์เริ่มสร้างภาพเหมือนอย่างเป็นทางการซึ่งเป็นประติมากรรมที่ตอบสนองรสนิยมของผู้บังคับบัญชาชาวเยอรมัน
สำหรับ "The Decathlete" และ "Winner" Breker ได้รับความสนใจจาก Hitler
การละทิ้งความเชื่อในกิจกรรมของฮีโร่ของเราใน Third Reich คือการออกแบบอาคารของ Reich Chancellery เป็นโครงการที่ใหญ่ที่สุดของสถาปัตยกรรมนาซี ซึ่ง Breker ได้สร้างรูปปั้นสองรูป - "ผู้ถือดาบ" และ "ผู้ถือคบเพลิง" ต่อมาฮิตเลอร์เปลี่ยนชื่อเป็น "ปาร์ตี้" และ "แวร์มัคต์" โดยธรรมชาติแล้ว หลังสงคราม อนุสาวรีย์เหล่านี้ถูกทำลายอย่างสมบูรณ์
อย่างไรก็ตาม โจเซฟ สตาลินเป็นผู้ชื่นชมผลงานของ Arno Breker อย่างมาก ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2483 ระหว่างการเยือนกรุงเบอร์ลิน โมโลตอฟได้ถ่ายทอดความปรารถนาของผู้นำโซเวียตที่ตอนนี้ให้ตกแต่งอาคารมอสโกด้วยผลงานและรูปปั้นของเขาแก่วีรบุรุษของเรา โดยระบุว่า "สตาลินเป็นผู้ชื่นชมความสามารถของคุณอย่างมาก สไตล์ของคุณสามารถสร้างแรงบันดาลใจให้คนรัสเซียได้ พวกเขาเข้าใจได้ น่าเสียดายที่เราไม่มีช่างแกะสลักขนาดเท่าคุณ”
สตาลินชื่นชมผลงานของเบรกเกอร์อย่างมาก
ต้องบอกว่าสตาลินเสนอให้ Breker มาที่มอสโกมากกว่าหนึ่งครั้ง: เขาทำสิ่งนี้ทั้งก่อนสงครามในปี 2483 และหลังจากนั้นในปี 2488-2489 เมื่อสหภาพโซเวียตกำลังไล่ล่าความคิดและพรสวรรค์ของชาวเยอรมัน และเมื่อมีข้อเสนอกับ Breker อีกครั้ง เขาบอกว่าเขาจะไม่ไปมอสโคว์ เพราะ "เผด็จการคนเดียวก็เพียงพอสำหรับเขา" ถึงเวลานี้ เขาอยู่ในเยอรมนีตะวันตกแล้ว ผ่านการพิจารณาคดีเรื่องการทำให้เป็นมลทิน และได้รับการยอมรับว่าเป็น "นักเดินทางเพื่อน" ของระบอบนาซี เขาถูกปรับ 100 คะแนนและต้องทำน้ำพุสำหรับเขา บ้านเกิด(ซึ่งเขาหลีกเลี่ยง)
รูปปั้นครึ่งตัวของอดอล์ฟ ฮิตเลอร์ โดย Arno Brecker
ก่อนที่เราจะไปสู่ชะตากรรมหลังสงครามของ Breker เรามาพูดถึงพฤติกรรมของเขาในช่วงสงครามกันสักสองสามคำก่อน ความจริงก็คือหลายคนมองว่า Arno Breker รูปกุญแจเยอรมันยึดครองฝรั่งเศส ฮีโร่ของเรามีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับกองกำลังยึดครอง เขาอยู่ในปารีสและจัดนิทรรศการที่นั่นซึ่งมีศิลปินและประติมากรชาวฝรั่งเศสที่มีชื่อเสียงหลายคนเข้าร่วมรวมถึง Despio, Mailol, Cocteau (ซึ่งพวกเขาถูกประณามในภายหลัง) และเขาช่วยได้มาก (นี่คือเอกสาร) Pablo Picasso และ Dina Verni เพื่อหนีจากค่ายกักกันของเยอรมัน ท้ายที่สุด มีคนไม่กี่คนที่สงสัยว่าเหตุใดจึงเกิดขึ้นที่ Picasso คอมมิวนิสต์ที่อาศัยอยู่ตลอดอาชีพในปารีส ไม่ถูกตำรวจลับแตะต้อง? และทั้งหมดเป็นเพราะเบรกเกอร์ยืนหยัดเพื่อเขา ผู้นำเกสตาโปไม่ยอมปล่อย ศิลปินชาวสเปนและจากนั้น Breker ก็ทำการโต้แย้งครั้งสุดท้าย เขากล่าวว่า: "เมื่อวานฉันทานอาหารเช้ากับ Fuhrer ซึ่งบอกฉันว่าศิลปินเป็นเหมือน Persifal พวกเขาไม่เข้าใจอะไรเกี่ยวกับการเมือง"
สำหรับข้อเสนอจากมอสโก เบรกเกอร์กล่าวว่า: “เผด็จการคนเดียวก็เพียงพอแล้วสำหรับฉัน”
กลับไปที่ ปีหลังสงครามชีวิตของ Arno Breker นั้นคุ้มค่าที่จะบอกว่าเขาพยายามทำทุกวิถีทางเพื่อล้างความสัมพันธ์ของเขากับลัทธินาซีโดยแสร้งทำเป็นว่าเขาเป็นเพียง "เพื่อนร่วมเดินทาง" ของระบอบการปกครองเขาแค่มีส่วนร่วมในงานศิลปะที่บริสุทธิ์ เขาสร้างภาพเหมือนอย่างเป็นทางการหลายภาพ โดยเฉพาะอย่างยิ่งของ Konrad Adenauer, Klaus Fuchs, Ludwig Erhard และคนอื่นๆ
ในปี 2549 ภรรยาคนที่สองของ Arno Breker ได้จัดนิทรรศการผลงานของเขา เป็นนิทรรศการครั้งแรกที่ใช้เงินของเทศบาลและรัฐ
13 กันยายน 2556 11:30 น.ทฤษฎีทางเชื้อชาติใน นาซีเยอรมนีรวมถึงลัทธิเพื่อสุขภาพที่ดี ร่างกายผู้หญิงลัทธิการคลอดบุตรและการทวีคูณของชาติ ดังนั้นความหมายของการสื่อสารระหว่างชายและหญิงจึงปราศจากความรักใด ๆ ทำให้เกิดความได้เปรียบทางสรีรวิทยา มีความเห็นว่ามาตรฐานความงามของ "อารยัน" นั้นน่าเบื่อ ซ้ำซากจำเจ และไร้ความสุข - ผมบลอนด์ที่มีกล้ามที่มีกรามล่างคงที่และ "ราชินีหิมะ" ไร้ซึ่งความน่าดึงดูดใจใดๆ
การโฆษณาชวนเชื่อของพรรคสังคมนิยมแห่งชาติใช้ความสนใจในผู้บริสุทธิ์ที่ไร้ศีลธรรม ร่างกายมนุษย์เพื่อแสดงความงามตามอุดมคติของอารยัน ให้ความรู้ทางกาย บุคคลที่พัฒนาแล้ว. ด้วยตัวของมันเอง การแต่งงานไม่ถือเป็นจุดจบในตัวเอง แต่เป็นการทำหน้าที่สูงสุด - การเพิ่มจำนวนและการรักษาชาติเยอรมัน ชีวิตส่วนตัวของคนสองคนต้องถูกวางไว้เพื่อรับใช้ของรัฐอย่างมีสติ
โบราณวัตถุได้รับเลือกให้เป็นมาตรฐานความงามด้วยรูปแบบที่สมบูรณ์แบบ ประติมากรแห่ง Third Reich - Josef Torach และ Arno Breker ได้รวบรวมภาพลักษณ์ของซูเปอร์แมนไว้ในอนุสาวรีย์อย่างระมัดระวัง มนุษย์เหนือมนุษย์มีหน้าที่เพียงแค่ต้องมีลักษณะคล้ายกับเทพเจ้าและเทพธิดาโบราณ
ภาพจากโอลิมเปีย
เซปป์ ฮิลซ์ หมู่บ้านวีนัส
อี. ลีเบอร์มันน์. ตามน้ำ. ค.ศ. 1941
ในร่างที่สมบูรณ์ ทัศนศิลป์ของลัทธิสังคมนิยมแห่งชาติได้รวบรวมแนวคิดเรื่อง "เลือด" (ชาติ) "เลือด" ในอุดมการณ์สังคมนิยมแห่งชาติเชื่อมโยงโดยตรงกับ "ดิน" (โลก) ที่ กรณีนี้มันเป็นเรื่องของการอยู่ร่วมกันของผู้คนและแผ่นดินตลอดจนความเชื่อมโยงทางวัตถุและความลึกลับของพวกเขา โดยทั่วไป แนวคิดเรื่อง "เลือดและดิน" ถูกเปลี่ยนเป็นสัญลักษณ์แห่งความอุดมสมบูรณ์ ความแข็งแรง และความปรองดอง ซึ่งแสดงออกถึงธรรมชาติในความงามของมนุษย์
ศิลปะสังคมนิยมแห่งชาติให้ความสำคัญกับเรื่องครอบครัว ผู้หญิง และความเป็นแม่ ใน Third Reich คุณค่าทั้งสามนี้รวมกันเป็นหนึ่งเดียว โดยที่ผู้หญิงเป็นเพียงผู้สืบสานของครอบครัวเท่านั้น ผู้ถือคุณธรรมของครอบครัว และผู้รักษาเตา
ดังที่ฮิตเลอร์กล่าวว่า: “ผู้หญิงชาวเยอรมันต้องการเป็นภรรยาและแม่ พวกเขาไม่ต้องการเป็นสหายตามที่หงส์แดงเรียกร้อง ผู้หญิงไม่มีความปรารถนาที่จะทำงานในโรงงาน ในสำนักงาน ในรัฐสภา บ้านดีๆสามีอันเป็นที่รักและลูก ๆ ที่มีความสุขอยู่ใกล้หัวใจของเธอมากขึ้น”
วิจิตรศิลป์สังคมนิยมแห่งชาติสร้างภาพลักษณ์ของผู้หญิงชาวเยอรมันโดยเฉพาะในฐานะแม่และผู้พิทักษ์ครอบครัวซึ่งวาดภาพเธอกับลูก ๆ ในวงกลมของครอบครัวที่ทำงานบ้าน
พรรคสังคมนิยมแห่งชาติไม่ยอมรับความเสมอภาคของสตรีใน ชีวิตสาธารณะ- พวกเขาได้รับมอบหมายเฉพาะบทบาทดั้งเดิมของแม่และแฟน "ที่ของพวกเขาอยู่ในห้องครัวและในห้องนอน" หลังจากขึ้นสู่อำนาจ พวกนาซีเริ่มมองความต้องการของผู้หญิงในการประกอบอาชีพ การเมือง หรือวิชาการว่าผิดธรรมชาติ ในฤดูใบไม้ผลิปี 2476 การปลดปล่อยเครื่องมือของรัฐอย่างเป็นระบบจากผู้หญิงที่ทำงานอยู่ในนั้นได้เริ่มขึ้น พวกเขาไล่ออกไม่เพียง แต่พนักงานของสถาบันเท่านั้น แต่ยังรวมถึงแพทย์หญิงที่แต่งงานแล้วด้วยเพราะพวกนาซีประกาศว่าการดูแลสุขภาพของชาติเป็นงานที่รับผิดชอบซึ่งไม่สามารถมอบให้แก่ผู้หญิงได้ ในปี 1936 ผู้หญิงที่แต่งงานแล้วซึ่งทำงานเป็นผู้พิพากษาหรือทนายความถูกปลดออกจากตำแหน่ง เนื่องจากสามีของพวกเธอสามารถเลี้ยงดูพวกเธอได้ จำนวนครูหญิงลดลงอย่างรวดเร็ว และในโรงเรียนสตรี คหกรรมศาสตร์ และงานเย็บปักถักร้อยกลายเป็นวิชาหลัก ในปี 1934 มีนักศึกษาหญิงเพียง 1,500 คนเท่านั้นที่ยังคงอยู่ในมหาวิทยาลัยของเยอรมนี
ระบอบการปกครองดำเนินนโยบายที่แตกต่างกันมากขึ้นเกี่ยวกับผู้หญิงที่ทำงานในการผลิตและในภาคบริการ พวกนาซีไม่ได้แตะต้องผู้หญิง 4 ล้านคนที่ทำงานเป็น "ผู้ช่วยบ้าน" หรือพนักงานขายผู้หญิงจำนวนมากที่ไม่ได้รับค่าจ้างเต็มวันทำงาน ในทางตรงกันข้าม กิจกรรมเหล่านี้ถูกประกาศว่า "โดยทั่วไปแล้วเป็นผู้หญิง" งานของเด็กผู้หญิงได้รับการสนับสนุนในทุกวิถีทาง ตั้งแต่เดือนมกราคม พ.ศ. 2482 บริการแรงงานกลายเป็นข้อบังคับสำหรับผู้หญิงที่ยังไม่ได้แต่งงานที่มีอายุต่ำกว่า 25 ปีทุกคน ส่วนใหญ่จะถูกส่งไปยังหมู่บ้านหรือเป็นผู้รับใช้ของแม่ของลูกหลายคน
L. Schmutzler "สาวชนบทกลับมาจากทุ่ง"
ความสัมพันธ์ทางเพศในรัฐฮิตเลอร์ได้รับอิทธิพลจากคนมากมาย องค์กรสาธารณะ. บางคนรวมถึงผู้หญิงและผู้ชาย บางคนถูกสร้างขึ้นมาสำหรับผู้หญิง เด็กผู้หญิง และเด็กผู้หญิงโดยเฉพาะ
กลุ่มที่มีอิทธิพลและมีอิทธิพลมากที่สุดในหมู่พวกเขาคือ Union of German Girls (BDM), Imperial Labor Service of Women's Youth (Women's RAD) และ National Socialist องค์กรสตรี(เอ็นเอสเอฟ). พวกเขาครอบคลุมส่วนสำคัญของประชากรผู้หญิงในเยอรมนี: เด็กหญิงและเด็กหญิงมากกว่า 3 ล้านคนอยู่ใน BDM ในเวลาเดียวกัน หญิงสาวชาวเยอรมัน 1 ล้านคนต้องผ่านค่ายแรงงาน NSF มีผู้เข้าร่วม 6 ล้านคน
ตามอุดมการณ์สังคมนิยมแห่งชาติ สหพันธ์เด็กหญิงเยอรมันได้กำหนดให้เป็นหน้าที่ของการศึกษาผู้เข้มแข็งและ ผู้หญิงกล้าหาญซึ่งจะกลายเป็นสหายกับทหารการเมืองของ Reich (เติบโตใน Hitler Youth) และกลายเป็นภรรยาและแม่ของพวกเขาเอง ชีวิตครอบครัวตามโลกทัศน์สังคมนิยมแห่งชาติจะเลี้ยงดูคนรุ่นหลังที่ภาคภูมิใจและเข้มแข็ง ผู้หญิงชาวเยอรมันที่เป็นแบบอย่างช่วยเติมเต็มชายชาวเยอรมัน ความสามัคคีของพวกเขาหมายถึงการเกิดใหม่ทางเชื้อชาติของผู้คน Union of German Girls ปลูกฝังจิตสำนึกทางเชื้อชาติ: เด็กผู้หญิงชาวเยอรมันตัวจริงควรเป็นผู้พิทักษ์ความบริสุทธิ์ของเลือดและผู้คนและเลี้ยงดูลูกชายของเขาในฐานะวีรบุรุษ ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2479 เด็กหญิงทุกคนในเยอรมันรีคต้องอยู่ในกลุ่มสหภาพสตรีชาวเยอรมัน ข้อยกเว้นเพียงอย่างเดียวคือผู้หญิง ต้นกำเนิดของชาวยิวและ "ไม่ใช่ชาวอารยัน" อื่น ๆ
เครื่องแบบมาตรฐานของ Union of German Girls คือกระโปรงสีน้ำเงินเข้ม เสื้อเบลาส์สีขาว และเนคไทสีดำพร้อมคลิปหนัง ห้ามเด็กผู้หญิงสวมรองเท้าส้นสูงและถุงน่องผ้าไหม เครื่องประดับ แหวน และนาฬิกาข้อมือได้รับอนุญาต
โลกทัศน์บรรทัดฐานของพฤติกรรมและวิถีชีวิตที่ได้รับในองค์กรนาซีมีอิทธิพลต่อวิธีคิดและการกระทำของตัวแทนหลายคนของเยอรมนีสมัยใหม่รุ่นก่อนมาเป็นเวลานาน
เมื่อเด็กหญิงอายุ 17 ปี พวกเธออาจได้รับการยอมรับในองค์กร "ศรัทธาและความงาม" ("Glaube und Schöncheit") ซึ่งพวกเธอมีอายุ 21 ปี ที่นี่เด็กผู้หญิงได้รับการสอนเรื่องแม่บ้านเตรียมการเป็นแม่การดูแลเด็ก แต่เหตุการณ์ที่น่าจดจำที่สุดด้วยการมีส่วนร่วมของ "Glaube und Schöncheit" คือกีฬาและการเต้นรำแบบกลม - เด็กผู้หญิงในชุดขาวเหมือนกัน เดรสสั้น, เท้าเปล่าไปที่สนามกีฬาและแสดงง่าย ๆ แต่มีการประสานงานกันอย่างดี ท่าเต้น. ผู้หญิงของ Reich ถูกกล่าวหาว่าไม่เพียงแค่แข็งแกร่ง แต่ยังเป็นผู้หญิงด้วย
พวกนาซีเผยแพร่ภาพลักษณ์ของ "ผู้หญิงชาวเยอรมันแท้ๆ" และ "สาวชาวเยอรมันแท้ๆ" ที่ไม่สูบบุหรี่ ไม่แต่งหน้า สวมเสื้อเบลาส์สีขาวและกระโปรงยาว และสวมผมเปียเปียหรือมวยผมเรียบๆ
นอกจากนี้เจ้าหน้าที่ตามการตั้งค่า "เลือดและดิน" พยายามแนะนำ "trakht" เป็นเสื้อผ้าเทศกาล - นั่นคือชุด a สไตล์ประจำชาติขึ้นอยู่กับชุดบาวาเรีย
ว. วิลริช. ลูกสาวของชาวนาบาวาเรีย พ.ศ. 2481
เก๋มาก" เสื้อผ้าประจำชาติ"สวมใส่โดยผู้เข้าร่วมในการเฉลิมฉลองการแสดงละครอันยิ่งใหญ่ที่พวกนาซีชอบจัดในสนามกีฬา
สถานที่พิเศษถูกครอบครองโดยกีฬาและเกมกลุ่ม หากเด็กผู้ชายเน้นความแข็งแกร่งและความอดทน การออกกำลังกายแบบยิมนาสติกสำหรับเด็กผู้หญิงก็ได้รับการออกแบบมาเพื่อสร้างความสง่างาม ความกลมกลืน และความรู้สึกของร่างกาย การออกกำลังกายกีฬาได้รับการคัดเลือกโดยคำนึงถึงกายวิภาคของผู้หญิงและบทบาทในอนาคตของผู้หญิง
Union of German Girls จัดทริปเดินป่าซึ่งเด็กผู้หญิงไปด้วยเป้สะพายหลังเต็ม แคมป์ไฟถูกจุด อาหารถูกปรุง และร้องเพลง การสังเกตการณ์ตอนกลางคืนประสบความสำเร็จ พระจันทร์เต็มดวงค้างคืนในกองหญ้า
ภาพลักษณ์ของ "ผู้หญิงปะติดปะต่อ" ของฮอลลีวูดซึ่งเป็นที่นิยมในไวมาร์เยอรมนีถูกโจมตีโดยเฉพาะอย่างยิ่งโดยการโฆษณาชวนเชื่อของนาซี: "สีสงครามมีความเหมาะสมกับชนเผ่านิโกรดึกดำบรรพ์ แต่ไม่ได้หมายความว่าผู้หญิงชาวเยอรมันและ สาวเยอรมัน" แทนภาพลักษณ์ของ " เยอรมันธรรมชาติ ความสวยของผู้หญิงจริงอยู่ ควรสังเกตว่าข้อกำหนดเหล่านี้ใช้ไม่ได้กับนักแสดงและดาราภาพยนตร์ชาวเยอรมัน
ภาพเหมือนของผู้หญิงจากเมือง Tyrol
พวกเขารับรู้ภาพลักษณ์ของสตรีชาวเบอร์ลินที่ได้รับอิสรภาพในปี ค.ศ. 1920 ว่าเป็นภัยคุกคามต่อศีลธรรมอันดีของประชาชน การครอบงำของผู้ชายในสังคม และแม้กระทั่งอนาคตของเผ่าอารยัน
ในสถานที่สาธารณะหลายแห่ง แม้กระทั่งก่อนสงคราม โปสเตอร์ "ผู้หญิงชาวเยอรมันไม่สูบบุหรี่" ถูกแขวนไว้ ห้ามสูบบุหรี่ในสถานที่จัดปาร์ตี้ทุกแห่ง ในที่หลบภัย และฮิตเลอร์วางแผนที่จะห้ามสูบบุหรี่โดยสิ้นเชิงหลังชัยชนะ ในตอนต้นของปี 1941 สมาคมช่างทำผมแห่งจักรวรรดิได้นำคำสั่งที่จำกัดความยาวของทรงผมของผู้หญิงไว้ที่ 10 ซม. ดังนั้นช่างทำผมจึงไม่ทำทรงผมจากผมที่ยาวและอาจสั้นเกินไปด้วยซ้ำ ผมยาวเว้นแต่จะใส่มวยหรือถักเปียพอประมาณ
ปกคริสต์มาสของนิตยสารผู้หญิงเล่มหนึ่ง ธันวาคม 2481
สื่อมวลชนเยอรมันเน้นย้ำในทุกวิถีทางว่าความสำเร็จที่โดดเด่นของนักแสดงและผู้กำกับที่สง่างาม Leni Riefenstahl หรือนักบินกีฬาชื่อดัง Hannah Reitsch นั้นเกี่ยวข้องโดยตรงกับความเชื่ออันลึกซึ้งของพวกเขาในอุดมคติของลัทธิสังคมนิยมแห่งชาติ อดีตนักแสดงสาว Emma Goering และแม่ของลูกหกคน Magda Goebbels ได้รับการประกาศเป็นแบบอย่างซึ่งห้องน้ำที่หรูหราแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่าผู้หญิงชาวเยอรมันไม่จำเป็นต้องมีนักสังคมนิยมแห่งชาติที่แท้จริงในการแต่งกายในชุดเครื่องแบบ Union of German Girls
Hanna Reich
เลนี รีเฟนสตาห์ล
แม็กด้า เกิ๊บเบลส์
Emma Goering
โดยรวมแล้ว ผู้หญิงชาวเยอรมันรับรู้ถึงนโยบายที่มุ่งเข้าหาพวกเธออย่างใจเย็น การปรับปรุงความเป็นอยู่ที่ดีของประชากรยังส่งผลต่อทัศนคติที่ภักดีของผู้หญิงเยอรมันต่อระบอบการปกครองใหม่ สิ่งนี้ยังได้รับการอำนวยความสะดวกด้วยนโยบายประชากรที่เอื้ออำนวยของพรรครัฐบาลเพื่อสนับสนุนครอบครัว ระบอบนาซีสนใจที่จะเพิ่มจำนวนประชากรเป็นอย่างมาก หากผู้หญิงวัยทำงานแต่งงานและลาออกจากงานโดยสมัครใจ เธอจะได้รับเงินกู้ปลอดดอกเบี้ย 600 คะแนน ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2477 การสนับสนุนอย่างแข็งขันของอัตราการเกิดเริ่มต้นขึ้น: มีการแนะนำผลประโยชน์สำหรับเด็กและครอบครัว ดูแลสุขภาพครอบครัวที่มีเด็กจำนวนมากจะได้รับในอัตราพิเศษ เปิดโรงเรียนพิเศษที่สตรีมีครรภ์เตรียมพร้อมสำหรับการเป็นแม่ในอนาคต
ไม่ว่าในกรณีใด เยอรมนีกลายเป็นประเทศเดียวในยุโรปที่สำคัญซึ่งมีอัตราการเกิดเพิ่มขึ้นอย่างต่อเนื่อง หากในปี พ.ศ. 2477 มีทารกเกิดมากกว่า 1 ล้านคนในปี พ.ศ. 2482 มีเด็กประมาณ 1.5 ล้านคนอยู่แล้ว
ในปีพ.ศ. 2481 ได้มีการจัดตั้งคำสั่ง - "Mother's Cross" - เป็นทองสัมฤทธิ์เงินและทอง จารึกบน ด้านหลังไม้กางเขนอ่านว่า "เด็กทำให้แม่สูงส่ง" ตามแนวคิดของกระทรวงโฆษณาชวนเชื่อ ผู้หญิงจะต้องได้รับเกียรติเช่นเดียวกันในหมู่ประชาชนในฐานะทหารแนวหน้า มีการจัดตั้งตำแหน่งกิตติมศักดิ์สามองศา - ระดับที่ 3 สำหรับเด็ก 4 คนอันดับที่ 2 สำหรับเด็ก (เงิน) คนแรกสำหรับเด็ก 8 คน (ทอง)
ระบอบต่อต้านสตรีนิยมนี้มีส่วนอย่างมากในการปรับปรุงสถานการณ์จริงของผู้หญิง ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจที่ผู้หญิงชาวเยอรมันส่วนใหญ่ชื่นชอบ Fuhrer ของพวกเขา พวกเขาประทับใจมากกับคำกล่าวของ A. Rosenberg ที่ว่า "หน้าที่ของผู้หญิงคนหนึ่งในการสนับสนุนด้านโคลงสั้น ๆ ของชีวิต"
· โฆษณาชวนเชื่อของนาซี · วิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีภายใต้ลัทธินาซี · กีฬาในรีคที่สาม · วัฒนธรรม · บทความที่เกี่ยวข้อง · หมายเหตุ · เว็บไซต์และวรรณกรรมอย่างเป็นทางการ ·
หลังจากที่อำนาจของนาซีมีต้นกำเนิดในเยอรมนี หอวัฒนธรรมอิมพีเรียลได้ก่อตั้งขึ้นในเดือนกันยายน พ.ศ. 2476 โดยมีนายพอล โจเซฟ เกิ๊บเบลส์ รัฐมนตรีว่าการกระทรวงการโฆษณาชวนเชื่อและการศึกษาสาธารณะเป็นหัวหน้า งานหลักของร่างกายนี้คือการตรวจสอบอุดมการณ์ของกิจกรรมของ "ศิลปิน" ตาม แนวคิดทางการเมืองการอยู่ใต้บังคับบัญชาของทุกด้านของชีวิตชาวเยอรมันเพื่อผลประโยชน์ของลัทธิสังคมนิยมแห่งชาติ
องค์ประกอบของห้องประกอบด้วยเจ็ดแผนกซึ่งแต่ละแผนกมีหน้าที่รับผิดชอบในวัฒนธรรมของตนเอง (โรงละคร, โรงภาพยนตร์, วรรณกรรม, สื่อมวลชน, ดนตรี, ทัศนศิลป์, การออกอากาศ) บุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมกลายเป็นสมาชิกของหน่วยเหล่านี้ การเป็นสมาชิกเป็นสิ่งจำเป็น
หลังจากการล่มสลายของอำนาจนาซี ศิลปะของเยอรมันเป็นเวลานานไม่สามารถฟื้นจากการโจมตีที่รุนแรงที่สุดที่เกิดจากอุดมการณ์และการเซ็นเซอร์
วันหยุด
มากกว่า: วันหยุดใน Third Reich
(วันหยุดใน Third Reich)
- 30 มกราคม - วันยึดอำนาจ;
- 24 กุมภาพันธ์ - วันสถาปนา NSDAP;
- 16 มีนาคม - วันแห่งความทรงจำของวีรบุรุษ
- 20 เมษายน - วันเกิดของ Fuhrer;
- 1 พฤษภาคม - วันแรงงานแห่งชาติ
- วันอาทิตย์ที่สองของเดือนพฤษภาคม - วันแม่
- 22 มิถุนายน - ครีษมายัน;
- ฤดูใบไม้ร่วง (หลังเก็บเกี่ยวเสร็จ) - วันเก็บเกี่ยว;
- 9 พฤศจิกายน - วันครบรอบการจัดงาน Beer Putsch;
- 22 ธันวาคม - เหมายัน
ศิลปะ
อ่านเพิ่มเติม: สุนทรียศาสตร์เผด็จการและศิลปะที่เสื่อมโทรม
จุดประสงค์ของศิลปะของรัฐเผด็จการใด ๆ คือการพรรณนาถึงวีรบุรุษที่เป็นนามธรรม และผลงานค่อนข้างจะแตกต่างกันในเชิงเน้น ขนาดใหญ่. ความใหญ่โตและภาพเปลือยถูกใช้เป็นเครื่องมือในการแสดงพลังของรัฐเผด็จการที่กดขี่ความเป็นปัจเจกของมนุษย์
จิตรกรรม
เนื่องจากฮิตเลอร์ซึ่งเป็นศิลปินคิดว่าตัวเองเป็นนักเลงและนักเลงภาพเขียนที่ดี จึงให้ความสนใจเป็นพิเศษกับวิจิตรศิลป์ของห้องนี้ อดอล์ฟมีทัศนคติเชิงลบต่อประเภทของภาพวาดของศตวรรษที่ 20 ได้แก่ อิมเพรสชั่นนิสม์ คิวบิสม์ และอื่นๆ และถือว่าการสร้างสรรค์ดังกล่าวเป็น "ศิลปะเสื่อมโทรม" ฮิตเลอร์ชอบแนวโวลคิช (เยอรมัน. vlkisch- พื้นบ้าน) (คำอธิบายเกี่ยวกับวิถีชีวิตและชีวิตในชนบทในประเทศเยอรมนี, อภิบาลในชนบท) เป็นผู้สนับสนุนประเภทที่สมจริงและเป็นวีรบุรุษแนวโรแมนติก ในปี 1936 ภาพวาดของศิลปินที่มีชื่อเสียงเช่น Van Gogh, Gauguin, Cezanne, Picasso ถูกยึดจากพิพิธภัณฑ์ และศิลปินที่มีชื่อเสียงและมีชื่อเสียงที่อาศัยอยู่ในเยอรมนี เช่น Wassily Kandinsky, Oskar Kokoschka, Paul Klee ถูกบังคับให้ออกจากประเทศ
ประติมากรรม
ในศิลปะของ Third Reich ภาพลักษณ์ของหญิงสาวเปลือยที่ทำตามจุดประสงค์ในการโฆษณาชวนเชื่อ และการเปลือยกายเป็นเพียงวิธีการเพิ่มผลกระทบต่อผู้ชมและยืดอายุผลกระทบที่มีต่อเขา ภายในอุดมการณ์ของลัทธินาซี ผู้หญิงเปลือยกายถูกมองว่าเป็นศูนย์รวมของความปรองดองและความสงบ ซึ่งก่อตั้งขึ้นในช่วงการปกครองแบบเผด็จการของนาซีหลังวิกฤตการณ์ในปี ค.ศ. 1920 นอกจากนี้ ภาพที่คล้ายคลึงกันยังถูกใช้เป็นสัญลักษณ์เปรียบเทียบแห่งชัยชนะ อย่างไรก็ตาม จากมุมมองทางกายวิภาค ภาพเหล่านี้ยังคงเป็นบาปต่อความเป็นจริง เนื่องจากผู้เขียนกลัวข้อกล่าวหาว่ามีแนวโน้มที่จะแสดงออกมากเกินไป
สถาปัตยกรรม
มากกว่า: สถาปัตยกรรมแห่งยุคสังคมนิยมแห่งชาติในเยอรมนี
สถาปัตยกรรมยังได้รับอิทธิพลจากความชอบของผู้นำนาซี - รูปแบบที่ยิ่งใหญ่ของนีโอคลาสซิซิสซึ่ม ไม่จำเป็นต้องพูดถึงการฟื้นคืนชีพของสถาปัตยกรรมนีโอบาโรกในสถาปัตยกรรมนาซี เนื่องจากสิ่งนี้ขัดกับแนวทางเชิงอุดมคติของสถาปนิกนาซี: การสร้างจากวัสดุดั้งเดิมของเยอรมัน (หินสกัด หินแกรนิต ไม้) ในขณะที่ยังคงรักษาขนบธรรมเนียมประเพณีของโวลคิช (เยอรมัน) . ประเพณี vlkische - ประเพณีพื้นบ้าน) และการพัฒนาบทบัญญัติของ "ความคลาสสิคแบบนอร์ดิก" ตัวอย่าง ได้แก่ "ปราสาทสั่งการ" Vogelsang และ Sonthofen, อนุสรณ์สถานทหารที่ร่วงหล่นในมิวนิก, สนามกีฬาโอลิมปิกในกรุงเบอร์ลิน, การสร้างทำเนียบรัฐบาล Reich แห่งใหม่และนอกจากนี้โครงการที่ยังไม่เกิดขึ้นเพื่อสร้างกรุงเบอร์ลินขึ้นใหม่ให้เป็นเมืองหลวงของโลก เยอรมนี เอ. สเปียร์
อาคารนาซีเกือบทั้งหมดมีจำนวน คุณสมบัติทั่วไป: สร้างขึ้นจากจักรวรรดิเยอรมันดั้งเดิม วัสดุก่อสร้าง- หินสกัด หินแกรนิต ไม้ โครงสร้างคอนกรีตเสริมเหล็กและกระจกสมัยใหม่ใช้ในการก่อสร้างอาคารอุตสาหกรรมเท่านั้น
อาคารนาซีขนาดใหญ่เกือบทั้งหมดมีเส้นแนวตั้งหลายเส้น เน้นด้วยเสาหินสี่เหลี่ยมหรือหิ้ง เบ้าตาของหน้าต่างมักจะล้อมรอบด้วยขอบหินขนาดเล็ก บ่อยครั้งบนด้านหน้าอาคาร หลังคาและหน้าต่างถูกคั่นด้วยการเยื้องหินสี่เหลี่ยมขนาดใหญ่
โดยทั่วไป อาคารของนาซีที่เป็นทางการเกือบทั้งหมดมีแนวคิด: ขนาดเล็ก (หน้าต่าง) จำนวนมากในโครงสร้างหินอันทรงพลังภายใต้หลังคาที่กว้างและใหญ่ สิ่งนี้มีอุดมการณ์ที่อ่านง่ายของรัฐ: คนหนึ่งมีขนาดเล็ก แต่เขาเป็นอนุภาคของสิ่งก่อสร้างอันยิ่งใหญ่และทรงพลังของรัฐ (ซึ่งสามารถบดขยี้ด้วยหลังคาขนาดใหญ่)
ในทางกลับกัน สถาปัตยกรรมของอาคารที่พักอาศัยมีความโดดเด่นด้วยความเรียบง่ายและเจียมเนื้อเจียมตัว อาคารที่อยู่อาศัยที่สร้างขึ้นในช่วง Third Reich ตามกฎแล้วมีหน้าต่างแคบ (เดี่ยวหรือคู่) ผนังเรียบ (ในบางกรณีมี แผงตกแต่ง) หลังคามุงกระเบื้อง พื้นที่ที่อยู่อาศัยใหม่ถูกสร้างขึ้นทุกที่ อพาร์ทเมนต์ราคาถูก(ตัวอย่างเช่น การพัฒนาภาคกลางของเมืองเทาช์ (เมืองดาวเทียมไลพ์ซิก))
อาคารทั้งอาคารบริหารและที่อยู่อาศัยได้รับการตกแต่งด้วยสัญลักษณ์ต่างๆ ของอำนาจนาซี - นกอินทรีจักรพรรดิพร้อมสวัสดิกะและประติมากรรมเฉพาะ
วรรณกรรม
ทิศทางของศิลปะในช่วงสมัยนาซีเยอรมนีถูกกดดันทางอุดมการณ์อย่างมาก ตามคำสั่งของเกิ๊บเบลส์เมื่อวันที่ 10 พฤษภาคม พ.ศ. 2476 กองไฟได้ลุกโชนขึ้นตามถนนและจัตุรัสของเมืองเยอรมันซึ่งผลงานคลาสสิกต่างประเทศและเยอรมันที่โดดเด่นถูกโยนทิ้งอย่างไร้ความปราณี ในช่วงการปกครองของนาซีในเยอรมนีเพียงสี่ ประเภทวรรณกรรมคำสำคัญ: ร้อยแก้วแนวหน้า วรรณกรรมของพรรค ร้อยกรองเชื้อชาติ และร้อยแก้วรักชาติ เนื่องจากกรอบแนวคิดที่เข้มงวด นักเขียนที่โดดเด่น เช่น Thomas และ Heinrich Mann, Erich Maria Remarque, Lion Feuchtwanger, Arnold Zweig และอื่นๆ ได้อพยพมาจากประเทศเยอรมนี และนักเขียนเหล่านั้น เช่น Hauptmann, Fallada, Kellermann ซึ่งยังคงอยู่ที่ ที่บ้านและไม่สามารถเข้ากับกรอบนี้ได้ วารสารที่ตีพิมพ์โดย Third Reich ในดินแดนที่ถูกยึดครองของสหภาพโซเวียตในช่วงมหาราช สงครามรักชาติและวรรณกรรมที่เกี่ยวข้องสำหรับ Untermensch ส่วนใหญ่เป็นเนื้อหาโฆษณาชวนเชื่อ
โรงภาพยนตร์
สิ่งแรกที่เจ้าหน้าที่ทำในทิศทางของศิลปะคือการขับไล่ชาวยิวทั้งหมด ดังนั้น ผู้กำกับ Max Reinhardt ผู้กำกับ โรงละครเยอรมันในเบอร์ลินไม่สามารถอยู่ในเยอรมนีและทิ้งไว้ได้ นักเขียนบทละคร Bertolt Brecht, Friedrich Wolf, Ernst Toller ก็อพยพเช่นกัน โรงภาพยนตร์มีชื่อเสียงในด้านการผลิตบทละครที่ผสมผสานหลักคำสอนทางเชื้อชาติ
โรงหนัง
มากกว่า: ภาพยนตร์ของ Third Reich
เช่นเดียวกับวรรณกรรมและละคร การผลิตภาพยนตร์ต้องอยู่ภายใต้การเซ็นเซอร์และแรงกดดันไม่น้อย ฟริตซ์ แลงก์ ผู้กำกับชาวเยอรมัน นักแสดงสาวมาร์ลีน ดีทริช ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นดาราฮอลลีวูด หนีออกนอกประเทศ ในช่วงเวลานี้ Leni Riefenstahl ผู้อำนวยการสร้างภาพยนตร์สารคดีได้สร้างภาพยนตร์หลายเรื่องที่ลงไปในประวัติศาสตร์ของภาพยนตร์เยอรมัน:
- 2478 - "ชัยชนะของเจตจำนง"
- 2481 - "โอลิมเปีย" ภาพยนตร์เรื่องนี้อุทิศให้กับการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกในกรุงเบอร์ลินซึ่งเกิดขึ้นในปี 2479
ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง ภาพยนตร์ได้รับการเผยแพร่อย่างกว้างขวางในเยอรมนีซึ่งสร้างขวัญกำลังใจให้กับแวร์มัคท์ พวกเขาเหมือนกับภาพยนตร์ทุกเรื่องที่ได้รับการทดสอบทางอุดมการณ์ที่ยากลำบาก
ดนตรี
ในขณะที่พวกนาซีขึ้นสู่อำนาจ การว่างงานในเยอรมนีเกิน 30% และในหมู่นักดนตรีเข้าใกล้ 60% แม้ว่าชาวยิวจะมีนักดนตรีเพียง 5% เท่านั้น แต่ก็มีชาวยิวจำนวนมากในหมู่ผู้ควบคุมวง ไม่เพียงแต่ชาวเยอรมันเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโปแลนด์ ออสเตรีย เช็ก และฮังการีด้วย นี่คือสิ่งที่ผู้ปกครองคนใหม่ประกาศว่าเป็นรากเหง้าของความชั่วร้ายทั้งหมด - "การครอบงำของชาวยิว" การขับไล่นักดนตรีชาวยิวออกจากวงซิมโฟนีออร์เคสตราและคณะโอเปร่าเริ่มต้นขึ้น บรูโน วอลเตอร์ วาทยกรแห่งเบอร์ลิน ฟิลฮาร์โมนิกออร์เคสตรา Otto Klemperer วาทยกรและหัวหน้าวงออร์เคสตราของ Berlin Opera นักแต่งเพลง Arnold Schoenberg ศาสตราจารย์แห่ง Higher School of Music ในเบอร์ลิน ถูกไล่ออก
มีเพียงคนเดียวในหมู่นักดนตรีที่ไม่ใช่ชาวยิวชาวเยอรมันที่ส่งเสียงประท้วง - ผู้ควบคุมวง Wilhelm Furtwängler เขาตีพิมพ์ใน Vossische Zeitung (11 เมษายน 2476) จดหมายเปิดผนึก I. เกิ๊บเบลส์. Matthew Boyden (ผู้เขียนชีวประวัติของ Richard Strauss) เขียนว่า "Furtwängler ไม่เคยเป็นวีรบุรุษนอกโพเดียมของเขา ซึ่งทำให้ตำแหน่งของเขามีความเป็นวีรบุรุษมากขึ้น" จดหมายฉบับนี้ระบุไว้ในส่วนต่อไปนี้:
| ไม่สามารถใช้โควต้าในดนตรีได้เช่นเดียวกับขนมปังหรือมันฝรั่ง หากไม่สามารถนำเสนอสิ่งใดที่คุ้มค่าและโดดเด่นในคอนเสิร์ตได้ ผู้ชมจะหยุดไปที่พวกเขา ด้วยเหตุนี้ คุณภาพของดนตรีจึงไม่ถูกกำหนดโดยอุดมการณ์ มันเป็นคำถามของการอยู่รอดของศิลปะ หากการต่อสู้กับชาวยิวมุ่งเป้าไปที่องค์ประกอบการทำลายล้างที่ไม่มีรากซึ่งส่งผลเสียต่อผู้อื่น การต่อสู้นี้ก็ยุติธรรม แต่ถ้าการโจมตีนี้มุ่งเป้าไปที่ศิลปินตัวจริง มันก็ไม่อยู่ในความสนใจของวัฒนธรรมของเรา ศิลปินที่แท้จริงเป็นปรากฏการณ์ที่หายาก และไม่มีประเทศใดสามารถปฏิเสธบริการของศิลปินเช่น Walter, Klemperer, Reinhard และคนอื่นๆ ที่ไม่สามารถประกอบอาชีพได้ในเยอรมนี |
การประท้วงของFurtwänglerกระตุ้นปฏิกิริยาตอบสนองทันทีจากเกิ๊บเบลส์ เขาตอบผ่านหนังสือพิมพ์ด้วยความโกรธปฏิเสธFurtwängler
ในขณะเดียวกัน ในวันที่ 28 พฤษภาคม พ.ศ. 2476 อาร์ตูโร ทอสคานินี วาคเนอร์ระดับโลกเพียงคนเดียวที่ยอมรับได้ทางเชื้อชาติอย่างไม่คาดคิด ปฏิเสธที่จะมาที่ไบรอยท์สำหรับเทศกาลแวกเนอร์ประจำปีซึ่งอดอล์ฟ ฮิตเลอร์อุปถัมภ์เป็นการส่วนตัว นี่เป็นการทำลายศักดิ์ศรีของพวกนาซีอย่างหนักเนื่องจากการแสดงดนตรีของ Wagner ได้ประกาศให้เป็นผู้บุกเบิกทางจิตวิญญาณของลัทธินาซีได้รับการประกาศว่ามีความสำคัญ งานของรัฐที่จำเป็นสำหรับการศึกษาของ "ชาวเยอรมันใหม่"
เป็นที่น่าสนใจว่าผลของการโต้เถียงที่เปิดเผยและการเปลี่ยนแปลงบุคลากรจำนวนมากในโอเปร่าโรงละครและกลุ่มดนตรีที่ใหญ่ที่สุดในเยอรมนีคือการแต่งตั้งให้ดำรงตำแหน่งประธานหอการค้าอิมพีเรียลอย่างกะทันหัน (แผนกของหอการค้าอิมพีเรียล) นักแต่งเพลงดีเด่น Richard Strauss (แทนที่ Toscanini ใน Bayreuth และ Walter ในเบอร์ลิน) และ Wilhelm Furtwänglerเป็นรองประธาน
นักประพันธ์เพลง ศิลปิน เอเจนซี่คอนเสิร์ต สมัครเล่น สมาคมดนตรี, ผู้จัดพิมพ์ ผู้ค้าปลีก และผู้ผลิตเครื่องดนตรี
ในปีพ.ศ. 2477 ระหว่างการชุมนุมที่ Sport Palace ของกรุงเบอร์ลิน เกิ๊บเบลส์โจมตีฮินเดมิธนักประพันธ์เพลง ซึ่งในคำพูดของเขา "ติดเชื้อจากหลักการทางปัญญาของชาวยิว" รอบปฐมทัศน์ของโอเปร่าของ P. Hindemith "The Painter Mathis" ถูกแบน Wilhelm Furtwänglerลาออกจากตำแหน่งรองประธานหอดนตรีอิมพีเรียลและหัวหน้าผู้ควบคุมวงโรงอุปรากรแห่งเบอร์ลินเพื่อประท้วงเรื่องนี้
ในปี 1935 ก่อนรอบปฐมทัศน์ในละครโอเปร่าเรื่อง The Silent Woman ของ Richard Strauss ที่เดรสเดน นักแต่งเพลงได้เรียกร้องให้ระบุชื่อนักเขียนบทนักเขียนชาวออสเตรียชื่อ Stefan Zweig ซึ่งเป็นแหล่งกำเนิดชาวยิว ในจดหมายที่ส่งถึง Zweig อาร์. สเตราส์วิพากษ์วิจารณ์พรรคสังคมนิยมแห่งชาติและประกาศว่าเขาปฏิเสธหลักการของพวกเขาในงานศิลปะ จดหมายถูกดักฟังโดยเกสตาโป สเตราส์ถูกลบออกจากโพสต์ของเขา
ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1935 ประธานหอดนตรีอิมพีเรียลจนถึงปี ค.ศ. 1945 ปีเตอร์ ราเบะ ผู้มีชื่อเสียง นักดนตรี, นักวิจารณ์, นักทฤษฎี. ห้องดนตรีอิมพีเรียลตั้งแต่นั้นมาถือเป็นเสรีนิยมที่สุดในราชวงศ์ไรช์ Peter Raabe รวมอยู่ในไกด์ของเขา ชีวิตดนตรีความอดทนอย่างสร้างสรรค์ของ Reich ด้วยความภักดีต่ออำนาจการปกครองอย่างสมบูรณ์ ในช่วง Third Reich เพลงที่ได้รับความนิยมและสนับสนุนอย่างเป็นทางการมากที่สุดคือเพลงของ Richard Wagner ซึ่งผู้ชื่นชมคืออดอล์ฟฮิตเลอร์ ในเวลาเดียวกัน มีการเรียบเรียงโดยนักประพันธ์จากประเทศอื่น ๆ รวมทั้งประเทศโซเวียต ให้ความสนใจเพียงพอกับภาษาเยอรมัน นักแต่งเพลงร่วมสมัย(Orff, Strauss, Pfitzner, Haas, Egk, Wagner-Regeny ฯลฯ ) ในเวลาเดียวกันการแสดงดนตรีของนักประพันธ์เพลงชาวเยอรมันชื่อ Meyerbeer และ Mendelssohn เป็นสิ่งต้องห้ามโดยเด็ดขาด
ตลอดสมัยนาซีปกครอง คอนเสิร์ตซิมโฟนีในประเทศเยอรมนีเองก็ได้รับความสนใจจากสาธารณชน ใหญ่ที่สุด งานดนตรี- เทศกาล Wagner ประจำปีในไบรอยท์
ชีวิตทางดนตรีของประเทศเยอรมนีได้รับการตกแต่งด้วยวาทยกรระดับโลกที่กระจัดกระจาย ไม่ต้องสงสัย บุคคลที่ฉลาดที่สุดคือ Wilhelm Furtwängler (ซึ่งเป็นผู้นำนอกเหนือจากวงดนตรีเบอร์ลินจำนวนหนึ่งและจากปี 1937 เทศกาลในไบรอยท์และตั้งแต่ปี 1930 ถึง 1945 วงเวียนนาซิมโฟนีออร์เคสตรา) นอกเหนือจากเขาแล้วสิ่งเหล่านี้คือ:
- Herbert von Karajan - วาทยกรชาวออสเตรีย เข้าร่วม พรรคนาซี, เป็นผู้นำที่สำคัญที่สุดอันดับสอง วงดุริยางค์ซิมโฟนีเยอรมนี - โบสถ์แห่งรัฐเบอร์ลิน
- Hans Knappertsbusch - ผู้อำนวยการด้านดนตรีทั่วไปของมิวนิค คู่แข่งสำคัญของ Furtwängler
- Hermann Abendroth - ผู้อำนวยการดนตรีทั่วไปของเบอร์ลิน ตลอดระยะเวลาของการปกครองแบบสังคมนิยมแห่งชาติ เป็นผู้นำวงออเคสตราที่ดีที่สุดวงหนึ่งของโลก - Gewandhaus
- Hans Schmidt-Isserstedt - จากปี 1935 ถึง 42 - หัวหน้าผู้ควบคุมวงของ Hamburg State Opera, co ปีหน้า- ผู้อำนวยการ โรงอุปรากรเยอรมันในกรุงเบอร์ลิน หลัง - ผู้อำนวยการเพลงทั่วไปแห่งเบอร์ลิน
- Eugen Jochum - ผู้ควบคุมวงที่สองของ Hamburg State Opera จนถึงปี 1942 จากนั้นเป็นหัวหน้าผู้ควบคุมวง
- และนอกจากนี้ K. Krauss, M. Schneider, K. Böhm, Hans Rosbaud, H. Niel
ถัดจากตัวนำที่มีชื่อเสียงเหล่านี้ยืนอยู่ นักร้องโอเปร่าเยอรมนี. ที่มีชื่อเสียงที่สุดของพวกเขา: E. Schwarzkopf, I. Seefried, M. Klose, A. Mildenburg, M. Mödl, R. Bockelman, E. Grummer, H. Wildebrun
นักบรรเลงที่มีชื่อเสียง: G. Kulenkampf (ไวโอลิน), W. Gieseking (เปียโน), P. Grümmer (เชลโล), K. Döberainer (gamba), W. Stross (ไวโอลิน), H. Walha (ออร์แกน) .
รางวัล
มากกว่า: รางวัลของ Third Reich
รางวัลทั้งหมดเป็นของชาติ (ก่อนที่พวกนาซีจะเข้ามามีอำนาจรางวัลทั้งหมดมีลักษณะเป็นอาณาเขตอย่างหมดจด - พวกเขาถูกนำเสนอโดยผู้ปกครองของดินแดน) ได้มีการพัฒนาระบบการให้รางวัลแบบใหม่ ซึ่งรางวัลแบบเดิมๆ ได้ถูกปรับเปลี่ยนตามอุปกรณ์ใหม่ ก่อนการระบาดของสงครามโลกครั้งที่สอง ฮิตเลอร์แต่งตั้งและมอบรางวัลทุกประเภทเป็นการส่วนตัว หลังจากนั้นสิทธินี้ถูกโอนไปยังกองทหารในระดับการบังคับบัญชาต่างๆ รางวัลเช่น Knight's Cross, Fuhrer มอบให้เป็นการส่วนตัวหรือมอบให้โดยผู้บังคับบัญชาอาวุโส
ศิลปินชาวเยอรมันมีส่วนสนับสนุนอย่างมากต่อแนวโน้มที่สำคัญที่สุดในวิจิตรศิลป์ของศตวรรษที่ 20 รวมถึงอิมเพรสชั่นนิสม์, การแสดงออกทางอารมณ์, ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม และลัทธิดาดานิยม ในตอนต้นของศตวรรษที่ยี่สิบ ศิลปินดีเด่นที่อาศัยอยู่ในเยอรมนีพบ การยอมรับระดับโลกกับผลงานของพวกเขา ในหมู่พวกเขาเป็นตัวแทนของ "สัจนิยมใหม่" ที่ใหญ่ที่สุด (Die Neue Sachlichkeit) - Georg Gross ผู้แสดงอารมณ์ของ Paul Klee นักวาดภาพชาวรัสเซียที่ทำงานในเยอรมนี Wassily Kandinsky
แต่สำหรับฮิตเลอร์ที่คิดว่าตัวเองเป็นนักเลงศิลปะ แนวโน้มที่ทันสมัยในงานศิลปะของเยอรมันดูเหมือนไร้ความหมายและอันตราย ใน "Mein Kampf" เขาพูดต่อต้าน "Bolshevization of art" เขากล่าวว่าศิลปะดังกล่าว "เป็นผลอันเจ็บปวดของความบ้าคลั่ง" ฮิตเลอร์แย้งว่าอิทธิพลของแนวโน้มดังกล่าวสามารถสังเกตเห็นได้ชัดเจนเป็นพิเศษในช่วงสมัยของสาธารณรัฐโซเวียตบาวาเรีย โปสเตอร์การเมืองแนวทางสมัยใหม่มาก่อน ตลอดหลายปีที่เขาขึ้นสู่อำนาจ ฮิตเลอร์ยังคงรู้สึกเป็นปรปักษ์ต่อ ศิลปะร่วมสมัยที่เขาเรียกว่า "เสื่อม"
รสนิยมในการวาดภาพของฮิตเลอร์นั้น จำกัด อยู่ที่ประเภทที่กล้าหาญและสมจริง เขากล่าวว่าศิลปะเยอรมันแท้ๆ ไม่ควรพรรณนาถึงความทุกข์ ความเศร้าโศก หรือความเจ็บปวด ศิลปินต้องใช้สี "นอกเหนือจากสีที่ธรรมชาติทำให้ตาปกติเห็นได้" ตัวเขาเองชอบภาพวาดแนวโรแมนติกของออสเตรีย เช่น Franz von Defregger ซึ่งเชี่ยวชาญในการวาดภาพชีวิตชาวนา Tyrolean ตลอดจนภาพวาดของศิลปินรุ่นเยาว์ชาวบาวาเรียที่วาดภาพชาวนาที่มีความสุขในที่ทำงาน
ฉันคิดว่าภาพวาดนี้โดย Franz von Defregger เป็นแรงบันดาลใจให้ฮิตเลอร์มากที่สุด:
หรือบางทีอันนี้:
เป็นที่แน่ชัดสำหรับฮิตเลอร์ว่าถึงเวลาที่เขาจะล้างเยอรมนีจากศิลปะที่เสื่อมโทรมสำหรับ "จิตวิญญาณแบบเยอรมันที่แท้จริง"
อย่างที่ทุกคนทราบดี อดอล์ฟ ฮิตเลอร์เองก็ใฝ่ฝันอยากจะเป็นศิลปิน แต่เมื่ออายุได้ 18 ปี ในปี พ.ศ. 2450 เขาก็ล้มเหลว การสอบเข้าสู่สถาบันศิลปะเวียนนา นี่เป็นการทำลายความเย่อหยิ่งที่น่าสยดสยองของเขาซึ่งเขาไม่เคยฟื้นขึ้นมาโดยพิจารณาว่า "อาจารย์ที่โง่เขลาเหล่านี้" มีความผิดในสิ่งที่เกิดขึ้น
ในอีกห้าปีข้างหน้า เขาใช้ชีวิตอย่างขอทาน ทำงานแปลก ๆ หรือขายภาพสเก็ตช์ซึ่งไม่ค่อยมีคนซื้อ
ที่นี่ เลือกเล็กภาพวาดและภาพวาดซึ่งผู้เขียนคือ
เขารู้วิธีวาด แต่สิ่งนี้แทบจะไม่เกี่ยวอะไรกับศิลปะเลย
ตามพระราชกฤษฎีกาพิเศษเมื่อวันที่ 22 กันยายน พ.ศ. 2476 หอการค้าอิมพีเรียลได้ก่อตั้งขึ้นโดยรัฐมนตรีว่าการกระทรวงศึกษาธิการและการโฆษณาชวนเชื่อโจเซฟเกิ๊บเบลส์
ห้องย่อยทั้งเจ็ด (วิจิตรศิลป์, ดนตรี, โรงละคร, วรรณกรรม, สื่อมวลชน, การออกอากาศและภาพยนตร์) ถูกเรียกให้ทำหน้าที่เป็นเครื่องมือของนโยบาย Gleichschaltung นั่นคือการอยู่ใต้บังคับบัญชาของชีวิตชาวเยอรมันทั้งหมดเพื่อประโยชน์ของ ระบอบสังคมนิยมแห่งชาติ บุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมประมาณ 42,000 คนที่ภักดีต่อระบอบนาซีถูกบังคับรวมกันเป็นหนึ่งในห้องวิจิตรศิลป์อิมพีเรียล ซึ่งคำสั่งนั้นมีผลบังคับของกฎหมาย และทุกคนอาจถูกไล่ออกจากโรงเรียนเนื่องจากความไม่น่าเชื่อถือทางการเมือง
มีข้อ จำกัด หลายประการสำหรับศิลปิน: การลิดรอนสิทธิ์ในการ กิจกรรมการสอนการลิดรอนสิทธิในการจัดแสดงและที่สำคัญที่สุดคือการลิดรอนสิทธิในการทาสี เอเย่นต์เกสตาโปบุกสตูดิโอของศิลปิน เจ้าของ ร้านเสริมสวยแจกรายชื่อศิลปินที่น่าอับอายและห้ามขายงานศิลปะ
ไม่สามารถทำงานในสภาพเช่นนี้ได้ ศิลปินชาวเยอรมันที่มีพรสวรรค์ที่สุดหลายคนพบว่าตัวเองต้องลี้ภัย:
Paul Klee กลับไปสวิตเซอร์แลนด์
Wassily Kandinsky ไปปารีสและกลายเป็นวิชาภาษาฝรั่งเศส
Oskar Kokoschka ซึ่งแสดงอารมณ์รุนแรงสร้างความรำคาญให้กับฮิตเลอร์เป็นพิเศษ ย้ายไปอังกฤษและรับสัญชาติอังกฤษ
Georg Gross อพยพไปยังสหรัฐอเมริกาในปี 1932 โดยคาดการณ์ว่าทุกอย่างกำลังจะไปที่ไหน
Max Beckmann ตั้งรกรากในอัมสเตอร์ดัม
ศิลปินที่มีชื่อเสียงหลายคนยังคงตัดสินใจที่จะอยู่ในเยอรมนี ดังนั้น Max Liebermann ผู้สูงอายุซึ่งเป็นประธานกิตติมศักดิ์ของ Academy of Arts จึงยังคงอยู่ในกรุงเบอร์ลินและเสียชีวิตที่นี่ในปี 1935
ศิลปินทั้งหมดเหล่านี้ถูกเจ้าหน้าที่นาซีกล่าวหาว่าสร้างงานศิลปะต่อต้านเยอรมัน
นิทรรศการ "ศิลปะเสื่อมโทรม" อย่างเป็นทางการครั้งแรกระหว่างปี 2461-2476 จัดขึ้นที่คาร์ลสรูเฮอในปี 2476 ไม่กี่เดือนหลังจากฮิตเลอร์ขึ้นสู่อำนาจ ในช่วงต้นปี 1936 ฮิตเลอร์สั่งให้ศิลปินนาซีนำโดยศาสตราจารย์อดอล์ฟ ซีกเลอร์ ประธานหอการค้าวิจิตรศิลป์แห่งจักรวรรดิ ให้ค้นหาหอศิลป์และพิพิธภัณฑ์ที่สำคัญทั้งหมดในเยอรมนีโดยมีเป้าหมายเพื่อขจัด "ศิลปะเสื่อมโทรม" ทั้งหมด
สมาชิกของคณะกรรมาธิการนี้ Count von Baudizen ทำให้ชัดเจนว่าเขาชอบงานศิลปะประเภทใด: "รูปแบบที่สมบูรณ์แบบที่สุด ภาพที่ประณีตที่สุดที่สร้างขึ้นใน ครั้งล่าสุดในเยอรมนีไม่ได้เกิดในสตูดิโอของศิลปินเลย - นี่คือหมวกเหล็ก!
คณะกรรมาธิการยึดภาพวาด ภาพวาด ภาพสเก็ตช์ และประติมากรรมจำนวน 12,890 ภาพโดยชาวเยอรมันและ ศิลปินยุโรปรวมถึงผลงานของปิกัสโซ, โกแกง, เซซานและฟานก็อกฮ์ เมื่อวันที่ 31 มีนาคม พ.ศ. 2479 งานศิลปะที่ถูกยึดเหล่านี้ถูกนำเสนอในนิทรรศการพิเศษของ "ศิลปะที่เสื่อมโทรม" ในมิวนิก
ฮิตเลอร์ที่นิทรรศการศิลปะเสื่อมทราม:
ผลที่ได้คือตรงกันข้าม: ฝูงชนจำนวนมากแห่กันไปชื่นชมการสร้างสรรค์ที่ฮิตเลอร์ปฏิเสธ
"มหาสงครามเยอรมัน" ซึ่งเกิดขึ้นพร้อมกันในบริเวณใกล้เคียง นิทรรศการศิลปะ" ซึ่งมีผลงานประมาณ 900 ชิ้นที่ฮิตเลอร์อนุมัติ ได้รับความสนใจจากสาธารณชนน้อยกว่ามาก
ไม่นานก่อนเกิดสงครามโลกครั้งที่ 2 ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2482 ภาพเขียนศิลปะหลายพันภาพถูกเผาในกรุงเบอร์ลิน อย่างไรก็ตาม Fuhrer เองหรือโดยทันทีทันใดของใครบางคนก็ตระหนักว่าสิ่งนี้ไม่เป็นประโยชน์ ดังนั้น ณ สิ้นเดือนกรกฎาคมของปีเดียวกัน ตามคำสั่งส่วนตัวของฮิตเลอร์ ภาพวาดจำนวนหนึ่งจึงถูกขายในการประมูลในสวิตเซอร์แลนด์ ซึ่งทำให้สามารถช่วยชีวิตพวกเขาเพื่อมนุษยชาติได้
ในช่วงสงคราม แฮร์มันน์ เกอริง ผู้ซึ่งกวาดล้างตัวเองให้เป็นนักเลงศิลปะ แต่ต่างจากฮิตเลอร์ อดีตที่ไหนการผสมผสานที่ยอดเยี่ยมในรสนิยมทางศิลปะของเขาทำให้งานศิลปะที่มีค่าที่สุดหลายชิ้นถูกขโมยไประหว่างการยึดครองของนาซีจากพิพิธภัณฑ์ในยุโรป ด้วยเหตุนี้จึงมีการสร้าง "กลุ่มโรเซนเบิร์ก" ปฏิบัติการพิเศษตามที่นำภาพเขียน 5281 ภาพไปยัง Third Reich รวมถึงภาพวาดของ Rembrandt, Rubens, Goya, Fragonard และปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่อื่น ๆ
Goering ค่อยๆ รวบรวมของมีค่ามหาศาลที่เขาพิจารณาถึงทรัพย์สินส่วนตัวของเขา สมบัติจำนวนมาก (แต่ไม่ใช่ทั้งหมด) ที่พวกนาซีปล้นได้ถูกส่งกลับไปยังเจ้าของโดยชอบธรรมหลังจากสิ้นสุดสงคราม
อย่างไรก็ตาม ให้เรากลับไปที่วิจิตรศิลป์ซึ่งเจริญรุ่งเรืองใน Third Reich ด้วยพรของผู้นำนาซี
ความสนใจของคุณได้รับเชิญไปยังภาพวาดเล็กๆ น้อยๆ ที่สอดคล้องกับอุดมคติของ "พันปีรีค"
แน่นอนว่านี่เป็นลัทธิของร่างกายที่แข็งแรง
หนังสือ...
"หนังสือของ Yu. P. Markin "The Art of the Third Reich" เป็นคำใหม่ในการศึกษาศิลปะอย่างเป็นทางการของนาซีเยอรมนีและมีส่วนสำคัญต่อประวัติศาสตร์วัฒนธรรมยุโรป
หนังสือเล่มนี้มีพื้นฐานมาจากหนังสือหายาก บางครั้งก็มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและกว้างขวาง วัสดุภาพประกอบ. เหล่านี้เป็นอนุสรณ์สถานของสถาปัตยกรรมนาซีและศิลปะอนุสรณ์ เก็บรักษาไว้ในยุคของเราเฉพาะในภาพถ่าย ภาพร่าง และการสร้างใหม่เท่านั้น ภาพวาด 30-40s จากกองทุนจัดเก็บพิเศษที่ไม่สามารถเข้าถึงได้ก่อนหน้านี้ของเยอรมัน พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ในกรุงเบอร์ลิน
ปริมาณเอกสารที่สะสมทำให้เรามองเห็นศิลปะของ Third Reich จากภายใน โดยคำนึงถึงสถานการณ์ทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมที่แท้จริงและไม่เหมือนใครที่พัฒนาขึ้นในเยอรมนีและในใจของชาติเยอรมัน
ผู้เขียนพยายามค้นหา "เส้นประสาท" ของทางการ ศิลปะเยอรมัน 30s พิจารณาเฉพาะ ฝึกศิลปะและเทคนิคระดับมืออาชีพของจิตรกร ประติมากร และสถาปนิก ผ่านปริซึมของการยึดถือ ตำนาน และสัญลักษณ์ที่เป็นที่ยอมรับ
หนังสือโดย ม.ยู. Markina เปิดซีรีส์ "ศิลปะเผด็จการแห่งยุโรปศตวรรษที่ XX" ซีรีส์นี้มีการวางแผนในสามเล่มที่อุทิศให้กับศิลปะอย่างเป็นทางการของเยอรมนี สหภาพโซเวียตและอิตาลีในทศวรรษที่ 1930 และ 1940”
