Joseph Goebbels ในเช้าวันเดียวกันเมื่อ Hitler ตัดสินใจฆ่าตัวตาย - 29 เมษายน 1945 - Joseph Goebbels ทำ "ภาคผนวก" ตามเจตจำนงของ Fuhrer: "The Fuhrer สั่งให้ฉันออกจากเบอร์ลินในกรณีที่การล่มสลายของการป้องกันของจักรวรรดิ เมืองหลวงและเข้าสู่รัฐบาลที่เขาได้รับการแต่งตั้งใน

GOEBBELS, Joseph (1897–1945), Nazi German Propaganda Minister 85 เราสามารถทำได้โดยไม่ต้องใช้น้ำมัน แต่สำหรับความรักทั้งหมดของเราที่มีต่อโลก เราไม่สามารถทำได้โดยปราศจากอาวุธ พวกเขาไม่ยิงด้วยน้ำมัน พวกเขายิงด้วยปืนใหญ่ สุนทรพจน์ในกรุงเบอร์ลิน 17 ม.ค. 1936 (Allgemeine Zeitung, 18 มกราคม)? โนลส์, พี. 342 11 ต.ค.

"ลูกของโจเซฟ บอยส์"

นี่คือชื่อโครงการศิลปะที่เริ่มขึ้นในเดือนกันยายน พ.ศ. 2547 จากนั้นชาวยูเครน Vladimir Gulich, Anatoly Fedirko, Yuri Volgin, Irina Kalenik, Gennady Kozub, Vsevolod Medvedev และ Pole Pavel Khavinsky ได้เดินทางจาก Zaporozhye ไปยังแหลมไครเมียไปยังจุดเกิดเหตุของเครื่องบิน นักบิน Luftwaffe อายุ 22 ปี Joseph บอยส์.

ในปี 1943 เหนือแหลมไครเมีย บนผืนดินแคบๆ ที่ถูกทะเลดำและทะเลอาซอฟพัดถล่ม เครื่องบินเยอรมันถูกยิงตก นักบินรอดชีวิตเขาได้รับการช่วยเหลือจากพวกตาตาร์ไครเมียซึ่งช่วยชีวิตเขาด้วยการเยียวยาพื้นบ้าน - รู้สึกและอ้วน

สักหลาด อ้วน สักหลาด แว็กซ์ทิ้งร่องรอยไว้บนชีวิตศิลปะของ Beuys - วัตถุเหล่านี้กลายเป็นคุณลักษณะของการติดตั้งที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขา บางส่วนถูกนำเสนอที่ศูนย์ศิลปะร่วมสมัย เจ. ปอมปิดู.

ที่นี่ ในที่เปลี่ยวร้างริมทะเล ศิลปินได้สร้างอนุสาวรีย์สัญลักษณ์ของโจเซฟ บอยส์ - เสากระโดงที่มีถุงน่องสีเหลืองเพื่อตรวจสอบลม - ตามที่นักบินได้รับคำแนะนำในช่วงสงครามโลกครั้งที่สองและร่างรันเวย์ด้วยกระดาษ . Khavinsky สร้างเครื่องบินกระดาษที่มีข้อความเป็นลายลักษณ์อักษรแล้วปล่อยลงทะเล

อนุสาวรีย์สัญลักษณ์ดังกล่าว - เสากระโดงถูกติดตั้งเป็นส่วนหนึ่งของโครงการต่อเนื่องใน Kyiv บนภูเขา Poskotyno และใน Lvov บนถนนอาร์เมเนีย

กระบวนการทั้งหมดถูกบันทึกไว้ในสื่อวิดีโอและภาพถ่ายซึ่งกลายเป็นการจัดแสดงของโครงการ พลัส - จัดแสดงสิ่งประดิษฐ์ที่พบในแหลมไครเมีย (ตัวอย่างเช่นพวกเขาพบขวดที่ยอดเยี่ยม) และการติดตั้ง - ภาพสะท้อนในโครงการที่มีชื่อเสียงของ Beuys งานที่มีชื่อเสียงของเขาคือ "ต้นโอ๊ก 7000 ต้น" (ปลูกต้นไม้ 700,000 ต้น) ต่อไปในงาน "ต้นโอ๊ก 7000 + 1 ต้น" โดยที่ต้นโอ๊ก 7001 เป็นไม้กวาด ผู้ริเริ่มจะชื่นชมคำพูดดังกล่าว

ในเดือนกุมภาพันธ์ 2548 การดำเนินการยังคงดำเนินต่อไปใน Kyiv จากนั้น - ในโปแลนด์ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ใน Lublin

ในฐานะที่เป็นส่วนหนึ่งของโครงการ "CHILDREN OF BOYS" ภายในกำแพงของมหาวิทยาลัยเทคนิคแห่งชาติ Zaporozhye มีการบรรยายเกี่ยวกับศิลปะร่วมสมัยเช่นการติดตั้งและการแสดงและการสาธิตผลงานรวมถึงการติดตั้งวิดีโอโดย Pavel Khavinsky

ศิลปะยุโรปหลัง Beuys จะไม่เหมือนเดิม คำสั่งนี้เป็นกลไกภายในของศิลปินจากโปแลนด์ ในอดีต ศาสตราจารย์ประจำภาควิชาจิตรกรรมที่สถาบันศิลปะคราคูฟ ผู้สานต่อสายบอยส์ของคาวินสกี้ ในทำนองเดียวกัน เปาโลได้ทิ้งกำแพงของสถานศึกษาตามตัวอักษรและโดยนัย เพื่อประโยชน์แห่งศิลปะ ศิลปะ อำนาจ คล้ายกับศาสนา

หนึ่งในสถานที่ติดตั้งที่มีชื่อเสียงที่สุดคือเก้าอี้ธรรมดาซึ่งวางปริซึมไขมันสัตว์ไว้ซึ่งมีดติดอยู่อย่างเอียง

ประชาชนที่เคารพซึ่งเยี่ยมชมนิทรรศการในช่วงกลางทศวรรษที่หกสิบรู้สึกตกใจมากกับการปรากฏตัวของผลงานเหล่านี้ “ศาสตราจารย์ชาวเยอรมันตัวจริงจะไม่ทำสิ่งนี้” นักวิจารณ์ไม่พอใจ

“งานของฉันจะยังคงเข้าใจยากจนกระทั่งแทนที่จะรับรู้เพียงสีและรูปแบบ ผู้ชมเริ่มให้ความสนใจกับคุณสมบัติของวัสดุ” บอยซ์ตอบพวกเขา

และไขมัน (ขี้ผึ้ง) ตาม Boyce เป็นสัญลักษณ์ของพลังแห่งชีวิตของร่างกายมนุษย์และในขณะเดียวกันก็เป็นสัญลักษณ์ของกระบวนการสร้างสรรค์: การเปลี่ยนแปลงของมวลที่ไม่มีรูปร่างเป็นรูปร่างใด ๆ

แนวคิดของ "ความเป็นพลาสติก" Boyes ไม่เพียงหมายถึงวิจิตรศิลป์เท่านั้น แต่ยังหมายถึงกระบวนการทั้งชีวิตของบุคคลด้วย พลาสติกแสดงถึงความสามารถในการปรับปรุงอย่างสร้างสรรค์ "ทฤษฎีพลาสติก" ของบอยซ์มีพื้นฐานมาจากความจริงที่ว่าศิลปินต้องสร้างผลงานของเขา "จากภายใน เหมือนการเติบโตของกระดูกในร่างกายมนุษย์"

ชีวิตมนุษย์เป็น (ตามอุดมคติ) กระบวนการสร้างที่ต่อเนื่อง และในความหมายของคำนี้ บุคคลใดก็ตามคือผู้สร้าง ด้วยความแน่วแน่ที่มีลักษณะเฉพาะ บอยซ์จึงนำหลักการเหล่านี้ไปปฏิบัติ ดังนั้นในปี 1972 เมื่อเขาเป็นศาสตราจารย์ที่สถาบันศิลปะดุสเซลดอร์ฟ บอยส์จึงรับผู้มาเข้าชั้นเรียนทั้งหมด ไม่ใช่แค่นักเรียนที่ได้รับอนุมัติจากคณะกรรมการคัดเลือกเท่านั้น

ซานทาน่า เพรพ

นักประวัติศาสตร์ศิลป์ นักวิจัยที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งชาติยูเครน สำรวจแนวปฏิบัติด้านศิลปะ

การเริ่มต้น

ศิลปินและนักเคลื่อนไหวชาวเยอรมัน หนึ่งในนักทฤษฎีหลักของลัทธิหลังสมัยใหม่ เขาสนับสนุนให้ขยายแนวคิดศิลปะแบบดั้งเดิม: กระบวนการสร้างสรรค์ควรจะครอบคลุมกิจกรรมของมนุษย์ทั้งหมด ทำให้เส้นแบ่งระหว่างศิลปะกับชีวิตไม่ชัดเจน Beuys พูดถึงงานของเขาว่าเป็น "ศิลปะมานุษยวิทยา" และแย้งว่า "ทุกคนเป็นศิลปิน"

Joseph Beuys ใฝ่ฝันที่จะเป็นแพทย์ตั้งแต่วัยเด็ก ศึกษางานด้านชีววิทยา สัตววิทยา ตลอดจนศิลปะและปรัชญาอย่างกระตือรือร้น ดังนั้นด้วยการขึ้นสู่อำนาจในเยอรมนีของพรรคสังคมนิยมแห่งชาติ เด็กชายจึงรับรู้อย่างเจ็บปวดว่าการเผาหนังสืออันเป็นที่รักของเขาในที่สาธารณะในที่สาธารณะในโรงเรียนและช่วยระบบธรรมชาติของคาร์ล ลินเนียสให้พ้นจากกองไฟ เข้าร่วมกับ Hitler Youth อย่างบังคับ ซึ่งครั้งหนึ่งเขาเคยหนีไปพร้อมกับคณะละครสัตว์ ซึ่งเขาดูแลสัตว์ต่างๆ ในช่วงสงคราม เขาจะกลายเป็นนักบินของกองทัพ นี่คือชีวประวัติของโจเซฟ บอยส์ ก่อนการเปลี่ยนแปลงอันน่าอัศจรรย์ที่เกิดขึ้นกับเขาในเดือนมีนาคม ค.ศ. 1944 เมื่อนักสู้โซเวียตยิงเครื่องบินของเขาตกเหนือแหลมไครเมีย

ตามคำบอกของ Beuys เขาได้รับการช่วยเหลือจากพวกตาตาร์เร่ร่อนซึ่งทาร่างกายของเขาด้วยไขมันและห่อด้วยความรู้สึกเพื่อให้ร่างกายอบอุ่น และตื่นขึ้นมาอีกสองสามวันต่อมาเขาได้ลิ้มรสน้ำผึ้งในปากที่เขาได้รับ เรื่องนี้จริงหรือไม่ไม่สำคัญ Beuys สร้างตำนานส่วนตัวและทำให้ตัวเองถูกต้องตามกฎหมายในฐานะศิลปินด้วยการกวาดล้างประสบการณ์ก่อนหน้านี้ ถึงจุดเปลี่ยนนี้ที่โจเซฟมาถึงการตัดสินใจที่จะรักษามนุษยชาติด้วย "แปรง" ในมือของเขา เขาต้องผ่านพิธีปฐมนิเทศ การเกิดใหม่ หลังจากที่บอยซ์ ศิลปินเกิดมาจากรังไหม

Beuys สร้างตำนานส่วนตัวและทำให้ตัวเองถูกต้องตามกฎหมายในฐานะศิลปินด้วยการกวาดล้างประสบการณ์ก่อนหน้านี้

คุณสมบัติการรักษาของวัสดุอินทรีย์

หลังสงคราม Beuys หันไปหางานประติมากรรมเพื่อค้นหารูปแบบศิลปะใหม่ๆ บางทีศิลปะประเภทนี้อาจไม่ได้ถูกเลือกโดยเขาโดยบังเอิญ เพราะประติมากรรมโดยพื้นฐานแล้วเป็นรูปเคารพนอกรีต เป็นโทเท็มที่บูชา เป็นสื่อที่ถ่ายทอดความคิด

เขาใช้วัสดุที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิมซึ่งมีกลิ่นเฉพาะ อินทรีย์ อบอุ่น ซึ่งช่วยเขา: รู้สึก อ้วน น้ำผึ้ง ศิลปินกำหนดแนวคิดเกี่ยวกับคุณสมบัติพิเศษของสาร ตัวอย่างเช่น ไขมันสัตว์เป็นวัตถุดิบที่ไม่สะดวกมากสำหรับการแกะสลัก ซึ่งสามารถหลอมหรือหล่อขึ้นรูปได้ในอุณหภูมิที่กำหนดเท่านั้น ซึ่งเป็นอุปมาสำหรับความราบรื่นและความระมัดระวังในการเปลี่ยนแปลงในสังคมที่ต้องเกิดขึ้น สักหลาดยังมีคุณสมบัติกันความร้อนและกันเสียงอีกด้วย บอยซ์ใช้พวกเขาใน "ชุดสักหลาด" เพื่อบ่งชี้ถึงหน้าที่ของการรักษาไม่เพียงแต่ความร้อนในร่างกาย แต่ยังรวมถึงความร้อนทางวิญญาณด้วย

เขาใช้วัสดุที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิมซึ่งมีกลิ่นเฉพาะ อินทรีย์ อบอุ่น ซึ่งช่วยเขา: รู้สึก อ้วน น้ำผึ้ง

ผลงาน “Homogeneous Infiltration for the Piano” เป็นผลงานของศิลปินที่อ้างอิงถึงเด็ก ๆ ซึ่งเป็นผลมาจากการใช้ยากับธาลิโดไมด์โดยสตรีมีครรภ์ มีการกลายพันธุ์ที่แขนขาตอนบน ที่นี่เปียโนอยู่ในเคสสักหลาด เพราะนี่คือเพลงที่มีศักยภาพ เนื่องจากไม่มีใครเล่นมัน กาชาดที่นี่เป็นสัญลักษณ์ของทั้งยาและการตรึงกางเขนซึ่งพบในผลงานของผู้รักษาหลายอย่าง ในฐานะศิลปินแนวหน้า Beuys ได้พัฒนาภาษาศิลปะของเขาเอง และยังแสดงออกและสร้างทฤษฎีด้วย ดังนั้น คุณสามารถอธิบายได้เสมอว่างานของเขาเกี่ยวกับอะไร

พิธีกรรมของหมอผี

ในยุค 60 โจเซฟ บอยส์เข้าร่วม Fluxus ซึ่งเป็นขบวนการระดับนานาชาติที่มีเป้าหมายเพื่อลบขอบเขตระหว่างชีวิตและศิลปะ จากที่นั่น บอยซ์ใช้แนวคิดเรื่องการแสดงเป็นสื่อกลาง แต่ยกระดับขึ้นสู่ระดับใหม่ ซึ่งเป็นพิธีกรรมของชามานิกที่ลึกลับ

หนึ่งในการแสดงที่โดดเด่นที่สุดคือ How to Explain Paintings to a Dead Hare ในปี 1965 ศิลปินในหน้ากากทองคำที่มีคุณลักษณะของหมอผีและน้ำผึ้งที่เปื้อนบนศีรษะของเขา เดินกับซากกระต่าย พูดคุยกับเขาเกี่ยวกับบางสิ่งที่อยู่ข้างหน้าภาพวาด การแสดงมักถูกตีความผิดตามมุมมองของ Beuys ที่ว่ากระต่ายที่ตายแล้วจะเข้าใจศิลปะได้ดีกว่าคนธรรมดา อันที่จริง บอยซ์กำลังทำพิธีกรรม ซึ่งเป็นช่วงของการสื่อสารกับกองกำลังที่ไร้มนุษยธรรมซึ่งรวมอยู่ในซากกระต่าย แต่ไม่เหมือนหมอผีทั่วไป Beuys เป็นมัคคุเทศก์และคนกลางที่ไม่ได้ส่งข้อความถึงผู้คน แต่ตรงกันข้ามเป็นตัวแทนของมนุษยชาติต่อหน้าอำนาจที่สูงกว่าโดยพูดในนามของมัน

โจเซฟ บอยส์จัดเซสชั่นการสื่อสารที่อันตรายและตรงไปตรงมากับกองกำลังไร้มนุษยธรรมกับหมาป่าป่าในการแสดง "โคโยตี้" ฉันรักอเมริกาและอเมริการักฉัน" (1974) ต้องการพบเฉพาะกับเจ้านายที่แท้จริงของอเมริกาเท่านั้น Boyce สั่งให้นำตัวเองห่อด้วยความรู้สึกตรงจากสนามบินไปยังแกลเลอรีในนิวยอร์กซึ่งหมาป่ากำลังรอเขาอยู่และหลังจากการประชุมเขาถูกนำตัวกลับเข้าไปในห้อง วิธีการเดียวกัน. ภายในสามวัน เจ้าของทุ่งหญ้าแพรรีก็เลี้ยงเหมือนสุนัขบ้าน ซึ่งได้รับการอำนวยความสะดวกจากประสบการณ์ของบอยซ์ในคณะละครสัตว์ ศิลปินได้พูดคุยกับหมาป่าป่าเรื่องนี้ และบ่อยครั้งที่ทำให้เขาอ่านหนังสือพิมพ์วอลล์สตรีทเจอร์นัล กระตุ้นให้เขาฉีกเสื้อคลุมสักหลาด เผยให้เห็นชายที่อยู่ข้างใต้มากขึ้นเรื่อยๆ

บทสนทนาของบอยซ์กับหมาป่าเป็นความขัดแย้งระหว่างธรรมชาติกับอารยธรรม ชาวอินเดียนแดงในอเมริกาเหนือและผู้พิชิตชาวยุโรปผิวขาว ประวัติศาสตร์ของการกดขี่และการครอบงำ บอยซ์ย้อนเวลากลับไปในช่วงเวลาแห่งการหยุดพัก พยายาม ถ้าไม่แก้ไข ให้ชี้ไปที่สถานที่แห่งนี้ การวินิจฉัยโรคที่ถูกต้องเป็นขั้นตอนแรกสู่การรักษา

ต่างจากหมอผีทั่วไป Beuys เป็นมัคคุเทศก์และคนกลางที่ไม่ได้ส่งข้อความถึงผู้คน แต่ในทางกลับกัน เป็นตัวแทนของมนุษยชาติต่อหน้าผู้มีอำนาจที่สูงกว่า พูดในนามของมัน

ทุกคนเป็นศิลปินหรือความคิดของ "ประติมากรรมทางสังคม"

ศิลปิน หมอผี นักเคลื่อนไหวทางการเมือง นักมนุษยนิยม - Joseph Beuys เสนอแนวคิดใหม่เกี่ยวกับบทบาทของศิลปิน ซึ่งออกแบบมาเพื่อเปลี่ยนความเป็นจริงของสังคมหลังสงครามที่ป่วยด้วยความช่วยเหลือด้านศิลปะ

Joseph Beuys มองว่าศิลปินเป็นนักปฏิรูปประเพณีของสังคมซึ่งเป็นผู้นำมวลชน ด้วยความเชื่อในหลักการอนาธิปไตยของ "ประชาธิปไตยทางตรง" โจเซฟจึงใกล้ชิดกับพวกตาตาร์เร่ร่อนคนเดียวกันที่ช่วยเขาไว้ ดังนั้นพวกเร่ร่อนจึงปฏิเสธการมีอยู่ของพรมแดนของรัฐที่สร้างขึ้นอย่างปลอมๆ และด้วยเหตุนี้ ความขัดแย้งทางทหารบนพื้นฐานนี้

“เมื่อมีคนถามผมว่าผมเป็นศิลปินหรือเปล่า ผมก็ตอบไปว่า ทิ้งเรื่องไร้สาระพวกนี้ไว้! ฉันไม่ใช่ศิลปิน ยิ่งไปกว่านั้น ฉันเป็นศิลปินในระดับเดียวกับที่ทุกคนเป็นศิลปิน ไม่มากก็น้อย นี่คือการตีความของ Beuys เกี่ยวกับแนวคิด "ประติมากรรมทางสังคม" ที่สร้างขึ้นโดยเขา ซึ่งหล่อหลอมด้วยความช่วยเหลือจากพลเมืองแต่ละคนตามหลักการของ "ประชาธิปไตยโดยตรง" "ประติมากรรมทางสังคม" ครอบครองพื้นที่สามมิติตามประเพณี แต่เปลี่ยนความเป็นจริงของสนามวาทกรรม

รวบรวมจากแหล่งต่างๆ

ก่อนจะถามคำถามว่า "เราทำอะไรได้บ้าง" เราต้องถามตัวเองก่อนว่า "เราควรคิดอย่างไร"

เรายังคงอาศัยอยู่ที่ Auschwitz
เขาคือ

ตำนานชีวประวัติของโจเซฟ บอยส์

Joseph Beuys (1921-1986) เติบโตขึ้นมาในครอบครัวคาทอลิกที่เคร่งครัด เพื่อหนีจากการปกครองของบ้าน เขาเข้าร่วมกับ Hitler Youth เป็นครั้งแรก และจากนั้นก็กลายเป็นนักบินอาสาสมัครในกองทัพ Luftwaffe ในเวลานี้ Beuys ชอบมานุษยวิทยาของ Steiner และในปี 1941 ก่อนที่จะถูกส่งไปที่ด้านหน้าเขาได้ไปเยี่ยมบ้านของ Nietzsche เขายังคงรักคนหลังแม้หลังสงคราม และสูญเสียศรัทธาในลัทธิสังคมนิยมแห่งชาติไปอย่างสิ้นเชิง

ตามตำนานที่รู้จักกันดี นักบินของกองทัพ Luftwaffe ได้มองเห็นในปี 1944 เมื่อเครื่องบินรบของเขาตกเหนือหมู่บ้านไครเมีย ตาตาร์ถูกกล่าวหาว่าช่วยให้เขาอยู่รอดหลังจากการหกล้มและได้รับบาดเจ็บที่ศีรษะ พวกเขาทาไขมันให้บอยส์ ป้อนน้ำผึ้งให้เขา และห่อด้วยผ้าสักหลาดเพื่อรักษาและทำให้ร่างกายของเขาอบอุ่น

จมูกอาร์โก้ (1952)

เป็นไปไม่ได้ที่จะบอกว่าความจริงในเรื่องนี้มีมากแค่ไหน และความรู้สึกช่วยรักษากระดูกใบหน้าหักได้หรือไม่ หลังจากได้รับบาดเจ็บ บอยซ์ได้ก่อกวนอีกหนึ่งปีจนกระทั่งเขาถูกอังกฤษจับเข้าคุก อย่างไรก็ตาม เมื่อกลับมายังเยอรมนีในปี 2490 เขาตัดสินใจที่จะเป็นศิลปินและตั้งเป้าหมายในการรักษาสังคมที่วัฒนธรรมถูกเผาในเตาหลอมของเอาช์วิทซ์

เมื่อแยกออกจากเรื่องนี้ ศิลปะของ Boyce ก็สูญเสียความหมายไป ประติมากรรมและสิ่งปลูกสร้างที่ทำจากไขมันและสักหลาดมีต้นกำเนิดในที่ราบกว้างใหญ่ไครเมีย ภาพวาดดึกดำบรรพ์และการแสดงเกี่ยวกับสัตว์ที่ตายและมีชีวิต (ฝึกสุนัขโคโยตี้และพูดคุยเรื่องศิลปะกับกระต่ายที่ตายแล้ว) ย้อนกลับไปสู่เรื่องราวเกี่ยวกับไทกาไซบีเรียและมองโกเลียใน ซึ่งกล่าวกันว่า Beuys ได้ไปเยือนด้วย ไม้กางเขนและเครื่องบินบนไปรษณียบัตรซ้ำแล้วซ้ำเล่ามาจากอดีตทหารและวัยเด็กคาทอลิก

อย่างไรก็ตาม หากเรื่องราวของ "โค่นล้ม" และ "การฟื้นคืนพระชนม์" ของบอยซ์เป็นเรื่องจริงของศิลปินเอง เพราะนี่เป็นการหลอกลวงที่สวยงาม การยกระดับชีวประวัติทางศิลปะให้ถึงระดับของตำนานและปล่อยให้ตัวศิลปินเองได้เข้าไปอยู่ในวิหารของเหล่าทวยเทพอย่างไม่เป็นระเบียบ เรื่องราวการตายของบอยซ์และ "การฟื้นคืนชีพ" ในลักษณะแปลก ๆ คล้ายกับตำนานของการฆ่าตัวตายและการฟื้นคืนชีพของเอซอื่น - เทพเจ้าแห่งสแกนดิเนเวียโอดิน; Odin ที่ฟื้นคืนชีพนำมาจากการลืมเลือนความลับของการเขียน (อักษรรูน) Joseph Beuys - ภาษาศิลปะใหม่ แกะอ้วนและสักหลาดซึ่งใช้รักษาบาดแผลของเขากลายเป็นตัวอักษรตัวแรกของภาษานี้ หมวกที่มีชื่อเสียงของ Boyce โดยที่เขาปฏิเสธที่จะถูกถ่ายรูปและปรากฏตัวในที่สาธารณะ นั้นชวนให้นึกถึงหมวกสักหลาดของ Odin อย่างชัดเจน แน่นอนว่ามีความคล้ายคลึงกันอย่างลึกลับนี้มีความตลกขบขันอยู่บ้าง Beuys เรียกท่าทางศิลปะของเขาว่า "หมอผี"

ดาวตกในสถานที่แห่งไม้กางเขน (1953)
หัวใจปฏิวัติ. วางไข่ของดาวเคราะห์แห่งอนาคต (1955)
ซิบิล (ความยุติธรรม) (1957)

นักแสดงหญิง (1958)
แม่มดพ่นไฟ (1959)
นักโทษ (2497-2503)

อุจจาระอ้วน (1964)

Boyes มีความเห็นว่าระบบเศรษฐกิจสมัยใหม่ไม่ได้คำนึงถึงความต้องการภายในโดยขังบุคคลไว้ในคุกของการผลิตและการบริโภค เงื่อนไขสำหรับการเกิดขึ้นของทางเลือกที่แท้จริงเพื่อทดแทนความเป็นจริงที่มีอยู่สำหรับ Beuys คือการขยายแนวคิดศิลปะดั้งเดิม: กระบวนการสร้างสรรค์ต้องครอบคลุมทุกด้านของกิจกรรมของมนุษย์ การลบขอบเขตระหว่างศิลปะและชีวิต Beuys พูดถึงงานของเขาว่าเป็น "ศิลปะมานุษยวิทยา" และแย้งว่า "ทุกคนเป็นศิลปิน" ด้วยศักยภาพในการสร้างสรรค์ภายใน ผู้คนสามารถสร้างระบบสังคมใหม่และเปลี่ยนแปลงโลกผ่านการฝึกฝนทางศิลปะ นั่นคือ กลายเป็นผู้สร้าง "ประติมากรรมทางสังคม"...

การเจาะสำหรับเปียโน (1966)

เป็นไปไม่ได้ที่จะเข้าใจ Beuys ในฐานะศิลปินร่วมสมัยในทศวรรษที่ 1960 หากไม่มีใครเห็นการประท้วงต่อต้านสถานะของสิ่งต่าง ๆ ที่ยึดครองโลกแล้วต่อต้านลัทธิปฏิบัติเชิงบวก Beuys ผู้สร้างสองสไตล์ของปลายศตวรรษที่ 20 ด้านการทหารและระบบนิเวศ ซึ่งผสมผสานกันอย่างลงตัวตามเจตจำนงของเขา ดึงความสนใจด้วยการแสดงของเขาไปสู่สิ่งที่ถูกแทนที่ด้วยชีวิตประจำวันสมัยใหม่อย่างรอบคอบ นั่นคือ ชีวิตคือการเสียสละ Beuys ค่อยๆ เปลี่ยนการเน้นไปที่หัวข้อนี้ โดยเปลี่ยนจากประวัติศาสตร์เยอรมันที่เฉพาะเจาะจงไปเป็นสัญลักษณ์คริสเตียนทั่วไป Beuys จัดการการกระทำครั้งแรกของเขาภายใต้ธงของ fluxus เมื่อวันที่ 20 กรกฎาคม 1964 ในวันครบรอบการพยายามลอบสังหารโดย Stauffenberg ผู้ซึ่งล้มเหลวในการฆ่า Hitler และถูก Gestapo ทรมานจนเสียชีวิต Beuys พูดที่ Technical University of Aachen เขาละลายไขมันสองก้อนเพื่อบันทึกคำปราศรัยของเกิบเบลส์ที่เรียกร้องให้มวลชนทำสงครามทั้งหมด จากนั้นจึงยกไม้กางเขนขึ้นและปิดบังด้วยการแสดงความเคารพของนาซี ต่อมา Beuys เลือกสัญลักษณ์ที่ยอมรับได้และเป็นกลางมากขึ้นสำหรับชาวเยอรมันทุกคน - กระต่าย

เดอะแพ็ค (1969)
สองหัวแกะ (1975)
แสดงบาดแผลของคุณ (1974-75)

Terremoto (แผ่นดินไหว) (1981
ประวัติศาสตร์ธรรมชาติ (1982)
แบตเตอรี่คาปรี (1985)

การแสดงของบอยซ์เต็มไปด้วยจิตวิญญาณของลัทธิหมอผี ในตัวพวกเขา เขาพยายามที่จะได้รับประสบการณ์ที่ลึกซึ้งในการติดต่อกับธรรมชาติผ่านการจำลองการกระทำเวทย์มนตร์กับเครื่องรางจากธรรมชาติ ในการแสดงครั้งหนึ่ง เขานอนอยู่บนพื้นเป็นเวลาเก้าชั่วโมง ห่อด้วยผ้าสักหลาด ในกลุ่มกระต่ายที่ตายแล้วสองตัว มุมและผนังของห้องถูกฉาบด้วยไขมัน เส้นผมเป็นกระจุกและเล็บสองนิ้วแขวนอยู่บนผนัง บอยซ์สร้างเสียงสัตว์ผ่านไมโครโฟน (เลียนแบบเสียงของกระต่ายและกวาง) ซึ่งกระจายไปพร้อมกับดนตรีสมัยใหม่ ถ่ายทอดไปทั่วแกลเลอรี่และไปตามถนน

ผลงานของโจเซฟ บอยส์

ไซบีเรียนซิมโฟนี (1963)

ไซบีเรียนซิมโฟนี (1963)

ซิมโฟนีไซบีเรียแสดงครั้งแรกในปี 2506 ที่สถาบันศิลปะดุสเซลดอร์ฟ จากนั้นจึงแสดงซ้ำในปี 2509 ที่หอศิลป์ Rene Blok ในกรุงเบอร์ลิน ในช่วงแรก บอยซ์เล่นเปียโนที่เตรียมไว้เป็นพิเศษ สายของมันเต็มไปด้วยขยะ และกระต่ายที่ตายแล้วที่มีหัวใจแกะสลักถูกตรึงไว้กับกระดานดำที่มีตะเกียบ ซึ่งติดอยู่กับสามเหลี่ยมไขมันสองรูปและสักหลาดด้วย คำจารึกภาษาเยอรมันระบุค่าที่แน่นอนของมุมแหลม และ 42 องศาเซลเซียสคืออุณหภูมิสูงสุดของร่างกายมนุษย์ ดังนั้น Beuys จึงสร้างทางรถไฟสาย Trans-Siberian ใหม่ในพื้นที่ทางภูมิศาสตร์ในจินตนาการ และตอนนี้สามารถข้ามพรมแดนระหว่างตะวันตกและตะวันออกได้ด้วยกระต่ายกระโดด ซึ่งเป็นสัตว์โทเท็มตัวโปรดของศิลปิน ในระหว่างการแสดง มีการเล่นเพลงโดย Eric Satie "Sonnerie de la Rose + Croix" ("Chimes of the Rose and the Cross") ซึ่งพาดพิงถึงการปฏิบัติลึกลับของคำสั่ง Rosicrucian ซึ่งมุ่งหมายที่จะรวมเวทย์มนต์ตะวันออก และลัทธิปฏิบัตินิยมแบบตะวันตก บอยส์เองไม่เคยไปไซบีเรียมาก่อน แต่ชาวโรซิครูเซียนบางคนถูกส่งไปที่นั่นโดยแคทเธอรีนที่ 2 เพื่อพยายามเปลี่ยนทายาทของพอลให้เป็นความเชื่อของพวกเขา ความลึกลับยังคงอยู่ สำหรับชาวเยอรมันส่วนใหญ่ ยูเรเซียเป็นศัพท์ทางภูมิศาสตร์ล้วนๆ สันนิษฐานได้ว่าผู้อพยพชาวรัสเซียบางคนจากเจ้าหน้าที่บริการของหน่วยลุฟต์วาฟเฟอ ซึ่งโจเซฟ บอยส์ ผู้ควบคุมวิทยุมือปืนและวิทยุสื่อสารได้ต่อสู้กัน บอกกับศิลปินเกี่ยวกับความลี้ลับทางภูมิรัฐศาสตร์อันสูงส่งของแนวคิดนี้

แหล่งที่มา: Kovalev A. ผลงานทั้งเจ็ดของ Joseph Beuys ทางเลือกของนักวิจารณ์

ปฏิบัติเหมือนด้วยการชอบ (1964)

ช่องระหว่างพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่อยู่แล้วและไม่ใช่งานศิลปะของ fluxus ถูกเปิดเผยโดยเรื่องราวของการมีส่วนร่วมของ Joseph Beuys ในการแข่งขันเพื่อสร้างอนุสาวรีย์ให้กับผู้ที่ตกเป็นเหยื่อของการฆ่าล้างเผ่าพันธุ์ซึ่งสร้างขึ้นเพื่อการติดตั้งใน Auschwitz ใครๆ ก็นึกภาพออกว่าในปี 1964 สมาชิกคณะลูกขุน ประติมากรสมัยใหม่ชื่อดัง Hans Arp, Ossip Zadkine และ Henry Moore ได้ศึกษาโครงการ Beuys ภายใต้คติพจน์ที่ว่า "Treat like with like" บอยซ์แนะนำตู้โชว์ที่มีก้อนไขมัน ไม้กางเขน และข้างๆ กล่องมีบิสกิตชิ้นหนึ่งเหมือนเจ้าภาพ เศษหนูที่ตายแล้ว และไส้กรอกอีกจำนวนหนึ่ง ขบวนพาเหรดของการสลายตัวที่น่ารังเกียจนี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงความเป็นไปไม่ได้ของการกำหนดรูปแบบสุนทรียะของธีม ความเป็นไปไม่ได้ในการทำให้ผู้เสียชีวิตหลายล้านคนกลายเป็นทางการ และประวัติศาสตร์ของสงครามโลกครั้งที่สอง หาก Dadaist ผยองในการจัดการกับความเป็นจริงและความทรงจำของสงครามโลกครั้งที่หนึ่งเป็นที่รับรู้ค่อนข้างเป็นธรรมชาติและประวัติศาสตร์ ประสบการณ์ neo-Dadaist ของ Beuys ยังคงเป็นสิ่งเดียวที่เลียนแบบไม่ได้เนื่องจากความเหลื่อมล้ำและความสุดโต่ง

แหล่งที่มา: Andreeva E.Yu. ลัทธิหลังสมัยใหม่

วิธีอธิบายรูปภาพให้กับกระต่ายที่ตายแล้ว (1965)

นี่เป็นหนึ่งในการกระทำของหมอผีที่มีชื่อเสียงที่สุดของบอยซ์ หลังจากทาน้ำผึ้งที่ศีรษะแล้วคลุมด้วยผงทองคำ Beuys ก็ใช้เวทมนตร์เป็นเวลาสามชั่วโมง - ด้วยความช่วยเหลือจากการพึมพำ mimams และท่าทางเขาสื่อสารกับกระต่ายที่ตายแล้วเช่นอธิบายงานของเขาให้เขาฟัง ฟิลด์สำหรับการตีความการกระทำนี้และการค้นหาความหมายของการกระทำนั้นมีขนาดใหญ่มาก ไม่ว่าในกรณีใด นี่คือการผสมผสานระหว่างโลกแห่งศิลปะร่วมสมัยและการปฏิบัติแบบชามานิกในการสื่อสารกับโลกอื่น และการประนีประนอมของพวกเขาแตกต่างกันมาก Beuys ตัวเองเหมาะกับหมอผีที่ดีทำหน้าที่เป็นตัวกลางระหว่างโลกเหล่านี้

โดยทั่วไปแล้ว งานส่วนใหญ่ของ Beuys แสดงให้เห็นถึงอิสระอย่างมากในการตีความและการบิดเบือนความหมาย ที่จริงแล้ว เช่นเดียวกับเหตุการณ์ในชีวิตของเรา ถ้าเรามองว่ามันเป็นสัญญาณบางอย่าง บางทีนี่อาจเป็นความคลุมเครือทางความหมายและความมืดมิดในการตีความซึ่งสนับสนุนความรักของรัสเซียสำหรับ Beuys - เราไม่ชอบความชัดเจนสูงสุดและการไม่มีความลับเล็ก ๆ น้อย ๆ อย่างน้อย

แหล่งที่มา:ครูกลิคอฟ วี. โจเซฟ บอยส์. Avant-gardism เป็นหมอผีทางสังคมและการเมือง

ยูเรเซีย (1965)

ในการแสดงปี 1965 Beuys อธิบายภาพที่มองไม่เห็นให้กระต่ายตาย... ในปี 1966 Beuys หันมาใช้รูปกระต่ายอีกครั้ง โดยนำเสนอการแสดงสถานการณ์ที่ซับซ้อนมากขึ้นที่เรียกว่า "ยูเรเซีย" เกี่ยวกับความสามัคคีในอุดมคติของโลกใน วิญญาณ แบ่งพื้นที่ของแกลเลอรีออกเป็นสองช่องที่ไม่เท่ากัน (ผู้ชมอยู่ในห้องที่เล็กกว่า) Beuys ซึ่งมีแท่นเหล็กผูกติดอยู่กับขาของเขาเดินจากท้ายม้ามาระหว่างผ้าสักหลาดสามเหลี่ยมขนาดใหญ่กับกระดานสีดำถือไว้ มือของเขามีโครงสร้างอันซับซ้อนของแท่งไม้ ชวนให้นึกถึงสายรัดป้ายและไม้ค้ำถ่อ และเครื่องมือของนักสำรวจซึ่งมีตุ๊กตากระต่ายติดอยู่ บางครั้ง Beuys พูดกับหุ่นไล่กาด้วยคำพูดของนักเขียนนวนิยายชาวเยอรมัน Justinius Kerner: "ไม่ว่าคุณจะไปที่ไหนฉันจะตามคุณไป" ยิงกระสุนจากหลอดโรยเกลือวัดอุณหภูมิของหุ่นไล่กาแล้วเขียน ลงบนกระดานใต้ไดอะแกรมที่ทำไว้ก่อนหน้านี้ “ยูเรเซีย - ส่วนของไม้กางเขน กระต่ายซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของเทศกาลอีสเตอร์คาทอลิก การฟื้นคืนชีพทางวิญญาณ ในการแสดงของ Beuys เปรียบได้กับกระสุนซึ่งเป็นกระสุนปืนที่บินเร็วซึ่งไม่มีขอบเขตและอุปสรรค มัน "แทรกซึม" พื้นที่ทางทิศตะวันตกและทิศตะวันออกและศิลปินติดตามเขาโดยยึดอาณาเขตด้วยดอกยางที่หนักและหนักแน่นรวมเข้าด้วยกันในการเคลื่อนไหวของร่างกายแม้จะมีการเคลื่อนไหวที่ยากลำบากด้วยเหล็กที่ขาของเขา แสดงถึงความซับซ้อนของความก้าวหน้าทางสังคม ภายใต้การแยกจากตะวันออกและตะวันตกซึ่งมีสัญลักษณ์แทนด้วยสามเหลี่ยมสักหลาดทำให้มุมอ่อนลงและกระดานชนวนด้วยการคำนวณ เราสามารถเข้าใจความคิดที่หลากหลาย โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ตามที่ Uwe Schnede ฝ่ายค้านของมนุษย์ตะวันออก-สัญชาตญาณ เป็นปัญญาชนตะวันตกตาม Steiner หรือในคำพูดของ Steiner เอง Beuys ยุโรปแบ่งออกเป็นตะวันออกและตะวันตกโดยกำแพงเบอร์ลินซึ่งกระต่ายสัญลักษณ์เอาชนะได้ง่าย

มีคนไม่กี่ร้อยคนในโลกที่เข้าใจการวาดภาพ ที่เหลือแกล้งทำเป็นไม่สนใจ
/เรดยาร์ คิปลิง/

อันดับที่ 7 โจเซฟ บอยส์

Joseph Beuys (ชาวเยอรมัน Joseph Beuys, 1921-1986, Germany) เป็นศิลปินชาวเยอรมัน หนึ่งในผู้นำของลัทธิหลังสมัยใหม่
เกิดในตระกูลพ่อค้า ในวัยเรียนของเขา Beuys ซึมซับหนังสือมากมาย: Goethe, Schiller, Novalis, Schopenhauer - จนถึงบทความของ Rudolf Steiner ผู้ก่อตั้งมานุษยวิทยาซึ่งมีอิทธิพลพิเศษต่อเขา เขาสนใจทุกอย่าง: การแพทย์ (เขาอยากเป็นหมอ), ศิลปะ, ชีววิทยา, สัตว์โลก, ปรัชญา, มานุษยวิทยา, มานุษยวิทยา, ชาติพันธุ์วิทยา
เข้าร่วมเยาวชนฮิตเลอร์ ในปี 1940 Beuys อาสาให้กับกองทัพอากาศเยอรมัน เขาเชี่ยวชาญอาชีพนักวิทยุและนักบินเครื่องบินทิ้งระเบิด เขาก่อกวนหลายครั้งได้รับรางวัลไม้กางเขนในระดับที่สองและระดับแรก

ในปี 1943 เครื่องบินของเขาถูกยิงตกเหนือสเตปป์ไครเมีย คู่หูของบอยซ์เสียชีวิต และตัวเขาเองที่มีกะโหลกศีรษะร้าวและบาดแผลสาหัส ถูกดึงออกจากรถที่กำลังลุกไหม้โดยพวกตาตาร์เร่ร่อนในท้องที่ เห็นได้ชัดว่าเป็นคนเลี้ยงแกะหรือคนเลี้ยงโค เขาไม่ได้อยู่กับพวกตาตาร์เป็นเวลานาน เป็นเวลาหลายวันที่พวกตาตาร์ใช้ไขมันสัตว์และผ้าห่มขนสัตว์ทำให้ร่างกายของนักบินอุ่นขึ้นครึ่งหนึ่ง
แปดวันต่อมา ทีมกู้ภัยของเยอรมันพบเขา
บอยส์เองถือว่าช่วงเวลานี้เป็นตัวชี้ขาดสำหรับอาชีพสร้างสรรค์ที่ตามมาของเขา ที่นี่ในแหลมไครเมีย เขาเผชิญหน้ากับมานุษยวิทยาที่เขาชื่นชอบมาตั้งแต่เด็ก พวกตาตาร์ปฏิบัติต่อเขาด้วยวิธีพิธีกรรมที่มีรากฐานมาจากประเพณีโบราณของคนเหล่านี้ ร่างกายที่บาดเจ็บของบอยซ์ถูกห่อด้วยเบคอนก้อนหนึ่งซึ่งเติมพลังให้กับร่างกาย และห่อด้วยผ้าสักหลาดซึ่งเก็บความร้อนไว้
ต่อมาไขมันและความรู้สึกกลายเป็นวัสดุที่สำคัญสำหรับประติมากรรมและการติดตั้งของเขา และหลักการทางมานุษยวิทยาก็เป็นพื้นฐานของแนวคิดของเขา
/ นักทฤษฎีศิลปะร่วมสมัยที่มีชื่อเสียงซึ่งมีนามสกุลที่สวยงาม Bukhlo ยังคงสงสัยในเรื่องราวเกี่ยวกับภัยพิบัติในแหลมไครเมีย - และไม่ใช่โดยไม่มีเหตุผลเนื่องจากมีรูปถ่ายที่แสดงถึง Beuys ที่มีสุขภาพดียืนอยู่หน้า Ju- ที่ไม่เสียหาย 87 /

กลับไปรับใช้เขายังต่อสู้ในฮอลแลนด์ ในปี 1945 เขาถูกจับเข้าคุกโดยชาวอังกฤษ
เขาศึกษา (2490-2495) และต่อมาสอน (2404-2515) ที่รัฐ สถาบันศิลปะดุสเซลดอร์ฟ Beuys ทำงานอย่างกว้างขวางในงานสำริดมากมาย นอกจากนี้ เขายังได้สร้าง "ประติมากรรมที่มีชีวิต" ขึ้นจากวัสดุอินทรีย์ เช่น ไขมัน เลือด กระดูกสัตว์ สักหลาด น้ำผึ้ง ขี้ผึ้ง และฟาง
เขามีส่วนร่วมในการกระทำทางศิลปะโดยรวมของกลุ่มนานาชาติ "Fluxus" สร้าง "พรรคนักเรียนเยอรมันเป็น Metaparty" (1967), "องค์กรเพื่อประชาธิปไตยทางตรงผ่านการลงคะแนนเสียง" (1971), "โรงเรียนสร้างสรรค์ระดับนานาชาติฟรี และความก้าวหน้าแบบสหวิทยาการ" (พ.ศ. 2516)

ฟรายเขียนว่าเรื่องราวการตายของบอยซ์และ "การฟื้นคืนชีพ" นั้นคล้ายคลึงกับตำนานการฆ่าตัวตายและการฟื้นคืนชีพของเอซอีกคนหนึ่ง - เทพเจ้าแห่งสแกนดิเนเวียโอดิน; Odin ที่ฟื้นคืนชีพนำมาจากการลืมเลือนความลับของการเขียน (อักษรรูน) Joseph Beuys - ภาษาศิลปะใหม่ แกะอ้วนและสักหลาดซึ่งใช้รักษาบาดแผลของเขากลายเป็นตัวอักษรตัวแรกของภาษานี้ หมวกที่มีชื่อเสียงของ Boyce โดยที่เขาปฏิเสธที่จะถูกถ่ายรูปและปรากฏตัวในที่สาธารณะ นั้นชวนให้นึกถึงหมวกสักหลาดของ Odin อย่างชัดเจน แน่นอนว่ามีความคล้ายคลึงกันอย่างลึกลับนี้มีความตลกขบขันอยู่บ้าง

ลายทางจากบ้านหมอผี 2505

บอยซ์รับรู้ว่าวัตถุของโลกอินทรีย์เป็นพลาสติกที่เทียบเท่ากับความคิดของเขา ตามคำกล่าวของ Boyce พลังที่คลุมเครือ คลุมเครือ และสร้างสรรค์ของสติปัญญา ซึ่งเกี่ยวข้องกับความร้อนและความโกลาหล ได้กลับชาติมาเกิดในความหนาวเย็นของสสารที่ตายแล้ว

บอยซ์เสนอข้อเสนอปฏิวัติสองประการ:
ความเข้าใจที่แตกต่างกันของประติมากรรมเช่นนี้ ซึ่งในความหมายกว้างๆ ควรถือเป็นกิจกรรมทางสังคม
ตลอดจนการพัฒนาแนวทางใหม่ให้กับทุกคนโดยไม่มีข้อยกเว้นในฐานะผู้สร้าง (ทุกคนเป็นศิลปิน)

เขารู้มากเกี่ยวกับชื่อ: "ปั๊มน้ำผึ้ง", "แสดงบาดแผลของคุณ" และ "ผ้าเปียกของ Virgin"
อย่างไรก็ตาม บางที Pelevin อาจนำ "มองโกเลียใน" จาก Beuys ซึ่งเป็นชื่อนิทรรศการของเขาที่พิพิธภัณฑ์ Pushkin ในปี 1992

ซิมโฟนีไซบีเรียนยูเรเซีย 2506

Beuys เป็นผู้สนับสนุนประชาธิปไตยเชิงสร้างสรรค์ ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2510 ระหว่างการประท้วงของนักศึกษาครั้งใหญ่ในเบอร์ลินตะวันตก นักเรียนคนหนึ่งถูกสังหารในการเผชิญหน้ากับตำรวจ เพื่อตอบสนองต่อโศกนาฏกรรมครั้งนี้ Beuys ได้ก่อตั้ง German Student Party ในเมือง Düsseldorf ในเดือนเดียวกัน ความต้องการหลักของมันคือการปกครองตนเองการยกเลิกสถาบันอาจารย์และฟรีสำหรับทุกคนโดยไม่ต้องสอบและคณะกรรมการรับสมัครเข้าศึกษาในสถาบันอุดมศึกษา

กรกฎาคม พ.ศ. 2514 ผ่านขั้นตอนการคัดเลือกสถาบันการศึกษาตามปกติสำหรับนักเรียนที่สมัครเข้าแข่งขัน Beuys ออกมาประท้วงอย่างเฉียบขาด: การคัดเลือกนักเรียนตามความสามารถของพวกเขาละเมิดหลักการแห่งความเท่าเทียมกันในระบอบประชาธิปไตย - สำหรับทุกคนมีจุดเริ่มต้นที่สร้างสรรค์ การบริจาคทางศิลปะที่แคบเป็นเพียงการขัดขวางการหล่อหลอมของผู้สร้างที่แท้จริงจากนักเรียนเท่านั้น และบอยซ์เสนอให้ยอมรับสิ่งที่ถูกปฏิเสธทั้งหมดเข้าสู่ชั้นเรียนของเขาเอง แน่นอนว่าข้อเสนอของเขาไม่ได้รับการยอมรับ สถานการณ์ที่คล้ายคลึงกันซ้ำแล้วซ้ำอีกในปีต่อไป และเมื่อการบริหารสถานศึกษาไม่เห็นด้วยกับความต้องการของบอยซ์อีกครั้ง เขาพร้อมกับผู้ถูกปฏิเสธอีก 54 คนได้เข้ายึดอาคารบริหารของโรงเรียน นี่เป็นการละเมิดกฎหมายโดยตรง และบอยซ์ถูกถอดออกจากตำแหน่งศาสตราจารย์ที่สถาบันการศึกษา ในการประชุมที่มีการตัดสินใจเรื่องการลาออกของเขา บอยซ์กล่าวว่า: "รัฐเป็นสัตว์ประหลาดที่ต้องต่อสู้ ฉันคิดว่าภารกิจของฉันคือการทำลายมอนสเตอร์ตัวนี้"

“ที่ที่ฉันอยู่ มีสถาบันการศึกษา” บอยส์แย้ง โดยพิจารณาว่าเป็นหน้าที่ตามระบอบประชาธิปไตยของเขาที่จะเขย่าระเบียบที่มีอยู่และสอนมวลชน หลังจากประสบความล้มเหลวในดุสเซลดอร์ฟ เขาจึงย้ายกิจกรรมไปเบอร์ลิน ในปี 1974 ร่วมกับ Heinrich Böll เขาได้ก่อตั้ง Free International University ทุกคนสามารถเป็นนักเรียนของเขาได้ โดยไม่คำนึงถึงอายุ อาชีพ การศึกษา สัญชาติ และแน่นอน ความสามารถ

จากข้อมูลของ Beuys มหาวิทยาลัยนานาชาติเสรีควรจะเป็นแบบอย่างในอุดมคติของศูนย์การศึกษานั้น ที่ซึ่งบุคคลที่เป็นประชาธิปไตยที่มีความคิดสร้างสรรค์สามารถแกะสลักจากวัตถุดิบของมนุษย์ได้ บอยซ์อ้างว่าเขาไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับการเมือง แต่มีเพียงศิลปะเท่านั้น อย่างไรก็ตาม แนวคิดเรื่องประติมากรรมทางสังคมของเขาตั้งเป้าหมายหลักในการเปลี่ยนแปลงสังคมโดยรวม และใครก็ตามที่ Beuys คิดว่าตัวเองเป็น ศิลปะและการเมืองไปพร้อมกับเขา กิจกรรมที่น่าทึ่งของเขาขยายไปสู่ทุกสิ่ง เขาพูดออกมาในการปกป้องธรรมชาติ ปกป้องสิทธิของผู้หญิง เขาเรียกร้องค่าจ้างให้แม่บ้าน โดยพิสูจน์ว่างานของพวกเขาเท่ากับงานอื่นๆ

ในปี 1974 ในเมืองชิคาโก บอยซ์ได้อุทิศหุ้นหนึ่งให้กับ Dillinger นักเลงที่มีชื่อเสียงในช่วงทศวรรษที่ 1930 เขากระโดดลงจากรถที่โรงละครในเมืองวิ่งราวกับหนีจากกระสุนปืนตกลงไปในกองหิมะและนอนเป็นเวลานานโดยแสดงภาพโจรที่ถูกฆาตกรรม “ศิลปินและอาชญากรเป็นเพื่อนนักเดินทาง” เขาอธิบายความหมายของการกระทำนี้ “เพราะทั้งคู่มีความคิดสร้างสรรค์ที่ดุร้ายและควบคุมไม่ได้ ทั้งคู่นั้นผิดศีลธรรมและขับเคลื่อนด้วยแรงกระตุ้นของการดิ้นรนเพื่ออิสรภาพเท่านั้น”

“ร่วมกับสมาชิกในงานปาร์ตี้นักศึกษาชาวเยอรมันของเขา เขาได้เคลียร์ป่าใกล้เมือง Düsseldorf ภายใต้สโลแกน “ใครๆ ก็พูดถึงการปกป้องสิ่งแวดล้อม แต่ไม่มีใครทำ” และหนึ่งในโครงการสุดท้ายของเขาถูกเรียกว่า “การปลูกต้นโอ๊ก 7000 ต้นในคัสเซิล” ซึ่งเป็นโครงการใหญ่โต กองหินบะซอลต์ที่นี่ค่อยๆ แยกออกเมื่อปลูกต้นไม้

"เก้าอี้เบคอน" - ที่นั่งหุ้มด้วยไขมันสัตว์เป็นชั้นๆ และมีเทอร์โมมิเตอร์ยื่นออกมาจากมวลที่หนาขึ้นทางด้านขวา ในข้อพิพาท Beuys ปกป้องคุณภาพความงามของไขมัน: สีเหลือง กลิ่นหอม และคุณสมบัติการรักษา

ในการกระทำมากมายของเขา เขาห่อเก้าอี้ เก้าอี้เท้าแขน เปียโนด้วยผ้าสักหลาด ห่อตัวเองด้วยมันและคลุมตัวเองด้วยน้ำมันหมู ความรู้สึกในบริบทนี้ทำหน้าที่เป็นผู้รักษาความร้อน และรู้สึกว่ารูปปั้นเป็นที่เข้าใจโดยเขาว่าเป็นโรงไฟฟ้าประเภทหนึ่งที่ผลิตพลังงาน

การแสดงที่โดดเด่นของ Boyce ได้แก่:
“ วิธีอธิบายรูปภาพให้กับกระต่ายที่ตายแล้ว” (1965; กับซากกระต่ายซึ่งนาย "พูด" คลุมศีรษะด้วยน้ำผึ้งและฟอยล์สีทอง);
โคโยตี้: ฉันรักอเมริกาและอเมริการักฉัน (1974; เมื่อบอยซ์แชร์ห้องกับโคโยตี้สดเป็นเวลาสามวัน);
"เครื่องสกัดน้ำผึ้งในที่ทำงาน" (1977; กับอุปกรณ์ที่ขับน้ำผึ้งผ่านท่อพลาสติก);