วิธีการสร้างภาพสีน้ำมันแบบโบราณ การระบายสีภาพวาดโดยศิลปินชื่อดัง: เคล็ดลับเทคนิคการวาดภาพสีน้ำมัน การกระทำทางกลเพิ่มเติม

อดีตที่น่าหลงใหลในสีสันของพวกเขา การเล่นของแสงและเงา ความเหมาะสมของแต่ละสำเนียง สภาพทั่วไป สี แต่สิ่งที่เราเห็นในตอนนี้ในแกลเลอรี่ ซึ่งยังคงมีอยู่จนถึงทุกวันนี้ ต่างจากที่ผู้ร่วมสมัยของผู้เขียนเห็น ภาพเขียนสีน้ำมันมีแนวโน้มที่จะเปลี่ยนไปตามกาลเวลา ซึ่งได้รับอิทธิพลจากการเลือกใช้สี เทคนิคการปฏิบัติงาน ความสมบูรณ์ของงาน และสภาพการเก็บรักษา สิ่งนี้ไม่ได้คำนึงถึงข้อผิดพลาดเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่ผู้เชี่ยวชาญผู้มีความสามารถสามารถทำได้เมื่อทดลองวิธีการใหม่ ด้วยเหตุผลนี้ ความประทับใจของผืนผ้าใบและคำอธิบายลักษณะที่ปรากฏอาจแตกต่างกันไปในแต่ละปี

เทคนิคของปรมาจารย์เฒ่า

เทคนิค ภาพวาดสีน้ำมันให้ประโยชน์อย่างมากในการทำงาน: สามารถวาดภาพได้หลายปี ค่อยๆ จำลองรูปร่างและกำหนดรายละเอียดด้วยชั้นบาง ๆ ของสี (เคลือบ) ดังนั้นการเขียนร่างกายที่พวกเขาพยายามทำให้ภาพสมบูรณ์ในทันทีจึงไม่ใช่เรื่องปกติสำหรับการทำงานกับน้ำมันแบบคลาสสิก การใช้สีที่ค่อยเป็นค่อยไปอย่างถี่ถ้วนจะช่วยให้คุณได้เฉดสีและเอฟเฟกต์ที่น่าทึ่ง เนื่องจากแต่ละเลเยอร์ก่อนหน้า เมื่อเคลือบแล้ว จะส่องผ่านชั้นถัดไป

วิธีการแบบเฟลมิชซึ่ง Leonardo da Vinci ชอบใช้มากประกอบด้วยขั้นตอนต่อไปนี้:

• บนพื้นสีอ่อน ภาพวาดนั้นเขียนด้วยสีเดียวโดยมีซีเปีย - เส้นขอบและเงาหลัก
• จากนั้นจึงทาสีรองพื้นแบบบางด้วยการสร้างแบบจำลองปริมาณ
• ขั้นตอนสุดท้ายคือการสะท้อนแสงและรายละเอียดหลายชั้น

แต่เมื่อเวลาผ่านไป คำจารึกสีน้ำตาลเข้มของเลโอนาร์โดแม้จะเป็นชั้นบางๆ ก็เริ่มแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนผ่านภาพที่มีสีสัน ซึ่งทำให้ภาพมืดลงในเงามืด ในชั้นฐาน เขามักใช้สีน้ำตาลไหม้ สีน้ำตาลเหลือง ปรัสเซียนสีน้ำเงิน สีเหลืองแคดเมียม และสีน้ำตาลแดงไหม้ การลงสีครั้งสุดท้ายของเขานั้นบอบบางมากจนจับไม่ได้ พัฒนาตัวเอง วิธีการ sfumato (การแรเงา) อนุญาตให้ทำสิ่งนี้ได้อย่างง่ายดาย ความลับของเธออยู่ในสีเจือจางสูงและงานแปรงแบบแห้ง

แรมแบรนดท์ - The Night Watch

Rubens, Velasquez และ Titian ทำงานด้วยวิธีอิตาลี เป็นลักษณะขั้นตอนการทำงานต่อไปนี้:

• การใช้สีรองพื้นบนผืนผ้าใบ (ด้วยการเติมเม็ดสีใด ๆ );
• ถ่ายโอนโครงร่างของภาพวาดไปที่พื้นด้วยชอล์คหรือถ่านแล้วทาสีด้วยสีที่เหมาะสม
• การทาสีรองพื้นหนาแน่นในบางสถานที่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในบริเวณที่มีแสงสว่างของภาพ และในบางสถานที่ไม่มีสีเลย ทิ้งสีของพื้นดินไว้
• งานสุดท้ายใน 1 หรือ 2 ขั้นตอนด้วยการเคลือบกึ่งเคลือบ น้อยกว่าด้วยการเคลือบแบบบาง ในแรมแบรนดท์ ลูกบอลหลายชั้นของภาพอาจมีความหนาถึงหนึ่งเซนติเมตร แต่นี่เป็นข้อยกเว้นมากกว่า

ในเทคนิคนี้ ได้ให้ความสำคัญเป็นพิเศษกับการใช้การทับซ้อนกัน สีเพิ่มเติมซึ่งทำให้สามารถแก้ดินอิ่มตัวในสถานที่ต่างๆ ได้ ตัวอย่างเช่น พื้นสีแดงสามารถปรับระดับด้วยสีรองพื้นสีเทาอมเขียว เทคนิคนี้ดำเนินการได้เร็วกว่าวิธีเฟลมิชซึ่งเป็นที่ชื่นชอบของลูกค้ามากกว่า แต่การเลือกสีของพื้นและสีของชั้นสุดท้ายที่ไม่ถูกต้องอาจทำให้ภาพเสียได้

สีของภาพ

เพื่อให้ได้ภาพที่กลมกลืนกัน พวกเขาใช้พลังสะท้อนกลับอย่างเต็มที่และการใช้สีที่เสริมกัน นอกจากนี้ยังมีเทคนิคเล็กๆ น้อยๆ เช่น การลงไพรเมอร์แบบมีสี เช่นเดียวกับวิธีการของอิตาลี หรือการเคลือบเงาภาพวาดด้วยเม็ดสี

ไพรเมอร์สีอาจเป็นกาว อิมัลชัน และน้ำมัน หลังเป็นชั้นสีน้ำมันซีดจางของสีที่ต้องการ หากฐานสีขาวให้เอฟเฟกต์เรืองแสง ฐานที่มืดจะทำให้สีมีความลึก

รูเบนส์ - สหภาพแห่งดินและน้ำ

แรมแบรนดท์วาดบนพื้นสีเทาเข้ม, บรีอุลลอฟบนฐานสีเบอร์, อีวานอฟย้อมสีผืนผ้าใบด้วยสีเหลืองสด, รูเบนส์ใช้สีแดงและสีเบอร์เบอร์ของอังกฤษ, โบโรวิคอฟสกีชอบพื้นสีเทาสำหรับการถ่ายภาพบุคคล และเลวิตสกีชอบสีเทา-เขียว การทำให้ผ้าใบมืดลงรอทุกคนที่ใช้สีเอิร์ธโทนมากเกินไป (สีน้ำตาล, สีน้ำตาลเข้ม, สีเหลืองเข้ม)

Boucher - สีอ่อนของเฉดสีฟ้าและชมพู

สำหรับผู้ที่ทำสำเนาภาพวาดโดยศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ในรูปแบบดิจิทัล แหล่งข้อมูลนี้จะน่าสนใจซึ่งนำเสนอจานสีศิลปินบนเว็บ

แล็คเกอร์

นอกจากสีเอิร์ธโทนที่เข้มขึ้นตามกาลเวลาแล้ว สีทับหน้าที่มีเรซินเป็นส่วนประกอบ (ขัดสน, โคปาล, อำพัน) ยังเปลี่ยนความสว่างของภาพทำให้เป็นโทนสีเหลือง เพื่อให้ผืนผ้าใบโบราณเทียม เม็ดสีสีเหลืองสดหรือเม็ดสีอื่นที่คล้ายคลึงกันถูกเติมลงในวานิชเป็นพิเศษ แต่การทำให้มืดลงอย่างแรงมีแนวโน้มที่จะทำให้เกิดน้ำมันมากเกินไปในการทำงาน นอกจากนี้ยังสามารถนำไปสู่รอยแตก แม้ว่าจะเป็นเช่นนั้น เอฟเฟกต์ craquelure มักเกี่ยวข้องกับงานสีกึ่งเปียกซึ่งเป็นที่ยอมรับไม่ได้สำหรับภาพเขียนสีน้ำมัน: พวกเขาเขียนบนชั้นที่แห้งหรือชื้นเท่านั้น มิฉะนั้น จำเป็นต้องขูดออกและลงทะเบียนใหม่

Bryullov - วันสุดท้ายของปอมเปอี

วานิชสำหรับภาพสีน้ำมันตามวัตถุประสงค์แบ่งออกเป็น 4 กลุ่มหลัก ซึ่งรวมถึง: ท็อปโค้ทที่ออกแบบมาเพื่อรักษาพื้นผิวของภาพวาดที่เสร็จแล้ว สารยึดเกาะ - เพื่อเสริมความแข็งแกร่งของชั้นสี การทำให้บาง - ใช้เพื่อเจือจางมวลสี และอเนกประสงค์ โดยมีวัตถุประสงค์อเนกประสงค์ ให้เราอาศัยรายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับคุณสมบัติของสารเคลือบเงา Dammar ซึ่งเป็นหนึ่งในผลิตภัณฑ์ที่ได้รับความนิยมและแพร่หลายมากที่สุด

สีจางลงกลางแดด

เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าการขาดแคลนสีย้อมส่วนใหญ่ทั้งที่ใช้ในชีวิตประจำวันและใช้ใน การผลิตภาคอุตสาหกรรมเป็นความต้านทานที่อ่อนแอต่อ แสงแดด. ผลที่ได้คือวอลเปเปอร์ห้อง ป้ายถนน และสิ่งอื่นๆ รอบตัวเราที่ซีดจางและซีดจาง ผู้คนมักพูดเกี่ยวกับพวกเขา: "ถูกไฟไหม้กลางแดด"

ชะตากรรมที่คล้ายกันจะเกิดขึ้นหากศิลปินไม่ดูแลการรักษารูปลักษณ์ดั้งเดิมของพวกเขา วิธีดั้งเดิมซึ่งใช้กันมานานแต่โบราณ คือการเคลือบภาพวาดที่เสร็จแล้วด้วยสารเคลือบเงาพิเศษที่สามารถปกป้องพวกเขาจากการถูกแสงแดด พวกเขาถูกประดิษฐ์ขึ้นเมื่อนานมาแล้วและองค์ประกอบของพวกเขาก็เปลี่ยนไปและปรับปรุงหลายครั้งตลอดหลายศตวรรษ

ทุกวันนี้ อุตสาหกรรมเคมีเสนอวิธีการต่างๆ ให้กับจิตรกรในการปกป้องผลงานของตน หนึ่งในสิ่งที่พบได้บ่อยที่สุดในหมู่พวกเขาดังที่ได้กล่าวไว้ข้างต้นคือวานิช dammar เมื่อใช้เป็นชั้นบางๆ หลังจากการอบแห้ง ไม่เพียงแต่สร้างฟิล์มป้องกันที่ปกป้องชั้นภาพจากผลกระทบที่ไม่พึงประสงค์ของรังสีอัลตราไวโอเลตของสเปกตรัมสุริยะ แต่ยังช่วยให้สีโดยรวมของภาพมีความสว่างและความลึกมากขึ้น นอกจากนี้ ต้องขอบคุณเขาที่ทำให้รายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ที่ปรากฎบนผืนผ้าใบดูชัดเจนและมีพื้นผิวมากขึ้น

อีกหนึ่ง คุณสมบัติที่สำคัญวานิช Dammar คือความสามารถในการทนต่อความชื้น หากภาพวาดถูกจัดเก็บไว้ในห้องที่มีเนื้อหาในอากาศเพิ่มขึ้น สีอาจเริ่มลอกออกจากผืนผ้าใบและหลุดออกมา ผลกระทบต่อชั้นภาพที่ไม่มีการป้องกันและความชื้นในร่มที่ต่ำเกินไป ในกรณีนี้อาจแตกและเริ่มสลายได้ ผืนผ้าใบที่ใช้สีในชั้นหนาและหนานั้นอ่อนไหวต่ออันตรายนี้เป็นพิเศษ

นอกเหนือจากที่กล่าวมาทั้งหมดแล้ว อาจอยู่ภายใต้เงื่อนไขดังกล่าว ผลกระทบด้านลบเมื่ออุณหภูมิลดลงอย่างรวดเร็ว ฝุ่นละอองจะตกตะกอน เช่นเดียวกับการซึมผ่านของของเหลวและก๊าซสู่พื้นผิว ดังนั้นการเคลือบผิวสำเร็จ จิตรกรรม dammar หรืออื่น ๆ เป็นส่วนสำคัญ กระบวนการโดยรวมการสร้างภาพ

มรดกของศตวรรษที่ผ่านมา

ส่วนประกอบหลักที่ประกอบเป็นวานิช Dammar คือเรซินที่มีต้นกำเนิดจากพืช ซึ่งทำให้ได้ชื่อ มันเป็นของกลุ่มของเรซินที่ละลายในแอลกอฮอล์ที่อ่อนนุ่มบนพื้นฐานของการผลิตสารเคลือบเงาเป็นผู้เชี่ยวชาญในช่วงต้นศตวรรษที่ 17 เป็นที่ทราบกันดีว่าศิลปินมักใช้ไม่เพียงแต่เพื่อปกปิดเท่านั้น งานเสร็จแต่ยังเพิ่มลงในน้ำมันด้วยจึงทำให้สีแห้งเร็วที่สุด

เป็นที่รู้จักจากประวัติศาสตร์ศิลปะว่าปรมาจารย์หลายคนในศตวรรษที่ผ่านมาใช้บาล์มและบาล์มที่ทำจากเรซินอ่อน น้ำมันหอมระเหย(เรซิน). ที่มีชื่อเสียงที่สุดในหมู่พวกเขาคือ Venetian เช่นเดียวกับ Strasbourg terpin และ Copay balsam ทั้งหมดนี้ให้ผลดีเมื่อใช้กับน้ำมันทำให้แห้งแบบธรรมดา

เอฟเฟกต์ที่ทำได้ด้วยส่วนผสมเรซิน

เป็นที่ทราบกันมานานแล้วว่าส่วนผสมของเรซินซึ่งมีความโปร่งใสและการสะท้อนแสงสูง ช่วยให้ภาพวาดมีความสว่างและความลึกมากขึ้น นอกจากนี้ยังปรับปรุงประสิทธิภาพอย่างมาก สีน้ำมันซึ่งเป็นการเปิดโอกาสใหม่ๆ ในการสร้างการร้อยเชือกรองเท้าที่สวยงามบนผืนผ้าใบ

คำนี้หมายถึงเทคนิคที่ใช้สีโปร่งแสงทับสีพื้น ทำให้เกิดสีที่ล้นออกมา ในบรรดาปรมาจารย์แห่งอดีต ผู้ทรงคุณวุฒิด้านการวาดภาพอย่าง Velazquez, Titian, Rembrandt และ Leonardo da Vinci ได้บรรลุถึงความสมบูรณ์แบบที่ยิ่งใหญ่ที่สุด

ทำวานิชด้วยมือของคุณเอง

สามารถซื้อวานิช Dammar ได้ที่ร้านค้าที่เชี่ยวชาญในสินค้าของโปรไฟล์นี้ ข้อดีอย่างหนึ่งที่ปฏิเสธไม่ได้ก็คือความพร้อมใช้งานและต้นทุนต่ำ อย่างไรก็ตาม ศิลปินหลายคนชอบที่จะทำมันด้วยมือของพวกเขาเอง โดยแนะนำนวัตกรรมของตนเองในเทคโนโลยีมาตรฐาน โดยไม่ต้องสัมผัส ความลับทางอาชีพให้เราพิจารณาเฉพาะเวอร์ชันที่ยอมรับโดยทั่วไปของกระบวนการนี้

ส่วนประกอบหลักของวานิชคือแดมมาราเรซินที่ส่งไปยังรัสเซียจากสิงคโปร์ ภายนอกเป็นเม็ดสีฟางโปร่งใสขนาดเล็ก ปกคลุมด้วยชั้นบาง ๆ ของสารแป้งบด

มีสูตรให้ทุกคน

หลังจากบดเรซินก่อนหน้านี้แล้วจะถูกนำไปใส่ในถุงผ้าฝ้ายบาง ๆ (เช่นถุงน่องแบบเก่าค่อนข้างเหมาะสม) จากนั้นจุ่มลงในสารละลายน้ำมันสนศิลปะเป็นเวลาหลายชั่วโมง สิ่งสำคัญคือต้องพิจารณาว่าต้องปิดภาชนะที่มีน้ำมันสนอย่างแน่นหนาตลอดช่วงเวลานี้

เมื่ออยู่ในน้ำมันสน เม็ดที่บดไว้ล่วงหน้าจะละลาย และสิ่งสกปรกที่เป็นของแข็งทั้งหมดจะตกลงที่ด้านล่างของถุง ผลที่ได้คือสารละลายของแดมมาร์เรซิน ซึ่งควรกรองอย่างระมัดระวังด้วยผ้ามัสลินหรือผ้าฝ้าย

อัตราส่วนของปริมาณเรซินที่ละลายได้ต่อปริมาตรของน้ำมันสนมีบทบาทสำคัญ เนื่องจากความเข้มข้นของผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปขึ้นอยู่กับสิ่งนี้ ตามมาตรฐานที่ยอมรับโดยทั่วไป มันคือน้ำมันสน 600 มล. ต่อเรซิน 300 กรัม อย่างไรก็ตาม หลายคนที่ต้องการเตรียมสารละลายด้วยมือของตัวเองจะสร้างสัดส่วนของส่วนประกอบตาม ประสบการณ์ส่วนตัว. ในอนาคตหากในขั้นตอนของการทาเคลือบเงาบนพื้นผิวของภาพจะมีความหนามากเกินไปก็สามารถเจือจางด้วยแอลกอฮอล์ได้

เมื่อใดที่สามารถทาสีด้วยวานิช Dammar?

ปัญหานี้มีความสำคัญอย่างยิ่ง เนื่องจากการละเมิดเทคโนโลยีที่เกิดจากความไม่รู้หรือประมาทเลินเล่ออาจนำไปสู่ความเสียหายและใน แต่ละกรณีและความตายของภาพวาด อย่างแรกเลย หลังจากทาสีเสร็จแล้ว เราไม่ควรรีบเร่ง เนื่องจากน้ำมันลินสีดที่มีอยู่ในสีต้องมีเวลาพอลิเมอร์ นั่นคือเมื่อแห้งสนิทแล้ว จะกลายเป็นพอลิเมอร์ที่เป็นของแข็ง ต้องใช้เวลาเท่าไหร่สำหรับสิ่งนี้?

แม้กระทั่งในอดีตที่ผ่านมา เป็นเรื่องปกติที่จะคลุมภาพวาดด้วยดามาร์ และทาเคลือบเงาอื่น ๆ อย่างเท่าเทียมกัน ไม่เกินหนึ่งปีหลังจากเสร็จสิ้น ตลอดระยะเวลาอันยาวนานนี้ ผืนผ้าใบต้องได้รับการปกป้องอย่างระมัดระวัง ไม่เพียงแต่จากฝุ่นและสิ่งสกปรกเท่านั้น แต่แม้กระทั่งจากควันบุหรี่ด้วย

ของเราใช้สีที่ทำบนพื้นฐานของ เทคโนโลยีสมัยใหม่ช่วยเพิ่มความแข็งแรงและลดระยะเวลาในการทำให้แห้ง ด้วยเหตุนี้ ระยะเวลาขั้นต่ำระหว่างการสิ้นสุดงานบนภาพวาดและการเคลือบเงาจึงลดลง และอยู่ในช่วงตั้งแต่หนึ่งถึงหนึ่งเดือนครึ่ง

กฎหลักคือเมื่อทาชั้นเคลือบเงาไม่ควรเร่งเพราะด้วยการเคลื่อนไหวอย่างรวดเร็วแปรงจะจับอากาศอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ microbubbles ของมันยังคงอยู่บนผืนผ้าใบทำให้เกิดลายทางสีขาวขุ่น หากยังคงเกิดขึ้น ขอแนะนำให้เอาชั้นเคลือบเงาที่ทาแล้วออกด้วยทินเนอร์ที่ไม่สำเร็จ แล้วลองอีกครั้ง

หลังจากเคลือบเงาเสร็จแล้ว ควรวางภาพบนพื้นผิวแนวนอนที่เรียบและภายใน 10-15 นาที ปล่อยให้น้ำยาวานิชกระจายตัวสม่ำเสมอและแข็งตัวเล็กน้อย แล้วนำไปแขวนไว้ในห้องที่มีการระบายอากาศที่ดี เวลาในการอบแห้งของวานิช Dammar คือ 12 ชั่วโมง ดังนั้นในช่วงเวลานี้ จะดีกว่าที่จะไม่สัมผัสภาพและป้องกันฝุ่น

ยังมีอีก รายละเอียดที่สำคัญซึ่งอาจหลีกเลี่ยงความสนใจของศิลปินมือใหม่คือวันหมดอายุของวานิช Dammar ถ้าไม่ทำ ด้วยมือของฉันเองตามที่อธิบายไว้ในส่วนก่อนหน้าของบทความของเรา และซื้อในร้านค้า ควรสังเกตว่าหลังจาก 3 ปีนับจากวันที่ออก ทรัพย์สินส่วนใหญ่จะสูญเสียไป

เป็นผลให้ชั้นเคลือบเงาอาจไม่แห้งสนิทและพื้นผิวจะยังเหนียวอยู่เป็นเวลานาน ฝุ่นจะเกาะอยู่ซึ่งไม่สามารถลบออกได้ เพื่อหลีกเลี่ยงปัญหานี้ คุณต้องแน่ใจว่าวานิชที่ซื้อมานั้นสดเพราะใน ห้องศิลปะเขาสามารถอยู่ได้นานเท่าที่เขาต้องการ วานิชเก่าสามารถเติมลงในสีเพื่อให้ได้เอฟเฟกต์จิตรกรซึ่งหนึ่งในนั้นได้กล่าวไว้ข้างต้น

ในตอนท้ายของบทความ ควรกล่าวถึง ประการแรก วานิช Dammar นั้นติดไฟและระเบิดได้ ดังนั้นจึงควรจัดการด้วยข้อควรระวังที่จำเป็นในกรณีดังกล่าว ประการที่สอง มันมีคุณสมบัติเชิงลบมากที่จะเปลี่ยนเป็นสีเหลืองเมื่อเวลาผ่านไป ด้วยเหตุนี้จึงไม่แนะนำให้คลุมภาพวาดสีเย็น เอฟเฟกต์นี้จะแสดงในรูปภาพสุดท้าย

ซีรีส์นี้มีเนื้อหาเกี่ยวกับวัสดุที่คุณสามารถ "ทำให้เก่า" ผลิตภัณฑ์ได้โดยไม่ต้องใช้ craquelure ตอนนี้มีมากมายในร้านค้าเดคูพาจและงานอดิเรก ดังนั้น,

1. วานิช Facet (แตกตัวเอง)

หนาพอสมควร (เหมือนแป้งเปียก) ใช้ไม้พาย มีดทำโมเดล หรือมีดจานสี หนา 2 มม. ลงบนพื้นผิว กระจายไปทั่วพื้นผิว (รอบแม่ลาย) อย่างสม่ำเสมอ หากทาด้วยฟองน้ำหรือแปรง คุณจะได้รอยร้าว (น่าสนใจ) ที่แตกต่างออกไป

ยึดเกาะได้ดีกับพื้นผิวที่ดูดซับได้ทั้งหมด (ไม้ เซรามิก กระดาษแข็ง) พื้นผิวกระจกและพลาสติกต้องผ่านการเคลือบเงาล่วงหน้า ออก สีที่ต่างกัน, เต็มเวลาแห้ง 24 ชม.

2. วานิชด้าน Microcraquelure - สององค์ประกอบ

โปร่งใสสร้างรอยแตกที่สวยงามซึ่งหลังจากการอบแห้งสามารถแรเงาด้วยผงหรือตกแต่งด้วยสีกระจกสีหรือบรอนซ์เหลว

เหมาะสำหรับพื้นผิวใดๆ แต่สำหรับการยึดเกาะที่ดี ขั้นแรกผลิตภัณฑ์ต้องได้รับการขจัดคราบไขมันและเคลือบด้วยไพรเมอร์วานิชพิเศษ (ขั้นตอนที่ 1) หลังจากที่ไพรเมอร์แห้งแล้ว ให้ทาเคลือบเงาด้านด้วยชั้น 1 มม. มีดจานไม้พายหรือแปรง เวลาแห้ง 6-12 ชม.

3. เทียนพาราฟิน

สร้างรอยถลอกที่เน้นย้ำความชราของผลิตภัณฑ์ ชั้นล่างของสีหลังจากการอบแห้งในสถานที่ที่มีการลอกลอกถูกกล่าวหาว่าถูด้วยเทียน สีทาบนสุดในบริเวณเหล่านี้จะมีการยึดเกาะเพียงเล็กน้อย เราใช้ชั้นบนสุด (ตัดกัน) ของสี, แห้ง, กากเพชร ไฟกระดาษการเคลื่อนไหวที่เราผ่านสถานที่เหล่านี้ - สีด้านบนจะหลุดออกมาได้ง่าย

4. ของเหลวครั่งไม่กลั่น

ให้สัมผัสแห่งวัยแก่พื้นผิวที่ผ่านการบำบัดแล้วมีโทนสีเหลืองอำพันเด่นชัด สี (เข้มขึ้น) ขึ้นอยู่กับจำนวนชั้น สามารถใช้เป็น craquelure จับคู่กับหมากฝรั่งอารบิก

5. Paint-patina อะครีลิคสากล

ทำให้ผลิตภัณฑ์ดูแก่ก่อนวัย ใช้บนพื้นผิวต่างๆ ใช้แปรงทาคราบบนวัตถุที่ตกแต่งแล้วเช็ดส่วนเกินออกด้วยผ้านุ่ม ๆ หากกำลังรับการรักษาพื้นผิวขนาดใหญ่ให้ใช้เป็นส่วน ๆ

ยิ่งคราบยังคงอยู่บนผลิตภัณฑ์นานขึ้น (โดยไม่เช็ดออก) ชั้นของมันจะยิ่งหนาแน่นขึ้น สามารถใช้สำหรับยาแนวรอยร้าว craquelure ในตอนท้ายของการเคลือบผลิตภัณฑ์จะต้องปล่อยให้แห้งเป็นเวลา 24 ชั่วโมงจากนั้นเคลือบด้วยน้ำยาเคลือบเงา

6. ขี้ผึ้งบิทูมินัส นอกจากนี้ยังให้คำใบ้ของริ้วรอย ใช้แปรงหรือผ้า แล้วเช็ดส่วนเกินออกด้วยผ้าแห้ง (อย่าให้เป็นขุย)

ฉันได้ประมวลผลส่วนหนึ่งของพื้นผิวเป็นพิเศษ (เพื่อความชัดเจน) Potal มีอายุมาก - ทองเข้มขึ้น

เนื่องจากมีคำถามมากมายในหัวข้อนี้ ฉันจึงตัดสินใจจบซีรีส์ต่อไป ฉันจะดีใจถ้ามันเป็นประโยชน์กับใครบางคนและช่วยนำทางในวัสดุที่ผลิตได้หลากหลาย

จิออร์จิโอ วาซารี จิตรกรยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและนักประวัติศาสตร์กล่าวว่ารูปปั้น Michelangelo ที่ยอดเยี่ยม“กามเทพหลับใหล” ถูกฝังลงดินแล้วขุดแล้วสวรรคตเป็น รูปปั้นโบราณ. รูปปั้นนี้ได้รับการยอมรับว่าเป็นของโบราณอย่างแท้จริงและขายให้กับพระคาร์ดินัลแห่งซาน จิออร์จิโอ ราฟฟาเอลโล ริอาริโอเป็นเงิน 200 ดั๊ก ซึ่ง อีกครั้งยืนยันความสามารถพิเศษของ Michelangelo

ของปลอมสมัยใหม่ไม่ได้ทำขึ้นเพื่อยืนยันทักษะของผู้แต่ง ราคาของปัญหา (จากหลายแสนถึงหลายล้านดอลลาร์สำหรับรูปภาพของอัจฉริยะที่รู้จัก) เป็นเช่นนั้นการพยายามปลอมแปลงที่ประสบความสำเร็จเพียงครั้งเดียวจากร้อยครั้งสามารถเพิ่มคุณค่าให้กับผู้หลบภัยในทันที ดังนั้นพร้อมกับการพัฒนาวิธีการตรวจสอบความถูกต้องซึ่งทั้งหมด ภาพยืนเช่นเดียวกับวิธีที่พวกเขาสามารถหลีกเลี่ยงได้อย่างรวดเร็ว

ด้วยเหตุผลที่ชัดเจน ผู้เข้าร่วมใน "การแข่งขัน" นี้ - นักประวัติศาสตร์ศิลป์ นักเทคโนโลยี และแน่นอน ผู้เขียนของปลอมเอง - อย่าแสวงหาชื่อเสียงที่ไม่จำเป็นและไม่รีบเร่งที่จะเปิดเผยวิธีการของพวกเขา สำหรับกลไกยอดนิยม ผู้เชี่ยวชาญจากหนึ่งในห้องปฏิบัติการชั้นนำของมอสโกได้ยกเว้น โดยพูดถึงวิธีการหลักในการตรวจสอบผลงานศิลปะ

ดูครั้งแรก

การศึกษาภาพวาดรวมถึงประวัติศาสตร์ศิลปะและความเชี่ยวชาญด้านเทคโนโลยี เพื่อสร้างความถูกต้อง ผู้เชี่ยวชาญทำงานในสองทิศทางหลัก - กำหนดวันที่ผลิตภาพวาดและค้นหาเทคนิคที่สร้างสรรค์และเทคโนโลยีที่ใช้ในนั้นซึ่งเป็นลักษณะของศิลปินคนใดคนหนึ่ง ทุกอย่างชัดเจนด้วยวันที่ - ราฟาเอลไม่สามารถวาดภาพด้วยสีที่ประดิษฐ์ขึ้นในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 ข้อมูลการออกเดทตามที่ผู้เชี่ยวชาญกล่าวว่าสามารถมีอยู่ในแต่ละส่วนของภาพ แต่จัดเรียง ผลงานชิ้นเอกคลาสสิกไม่ง่ายอย่างที่คิดในแวบแรก

ภาพวาดบนพื้นฐาน - อาจเป็นผ้าใบ, ไม้, โลหะ, หิน ผืนผ้าใบธรรมดามีช่วงเวลาการออกเดทอยู่แล้ว - ด้วยการแพร่กระจายของเครื่องทอแบบใหม่ คุณภาพของผืนผ้าใบก็เปลี่ยนไปอย่างมาก

ศิลปินจะคลุมผ้าใบด้วยไพรเมอร์เพื่อให้เนียน ระดับของความเรียบและจำนวนชั้นของดินจะถูกกำหนดโดยแฟชั่นของเวลาที่กำหนดไว้อย่างดี ในกรณีที่ไพรเมอร์สามารถดูดซับฐานยึดของสีได้ (สีส่วนใหญ่เป็นเม็ดสีผงและสารยึดเกาะ - ตัวอย่างเช่น วอลนัทหรือน้ำมันลินสีด) จำเป็นต้องวางชั้นฉนวนไว้บนมัน - imprimatura อิมพรีมาตูราทั่วไปคือสีน้ำมันชั้นบางๆ

ชั้นแรกของรูปภาพซึ่งเป็นของการวาดภาพเองคือสีฟอกขาว สีขาวเป็นพื้นฐานทางแสงของสี ซึ่งเป็น "การเปล่งแสง" ชนิดหนึ่งจากด้านในของภาพ ไม่ปรากฏแก่ผู้ดู แต่มี สำคัญมาก- สีสุดท้ายได้มาจากการใช้สีโปร่งใสกับสีรองพื้น ตัวอย่างเช่น เมื่อศิลปินวาดภาพเหมือน ขั้นแรกเขาจะสร้างรูปร่างของใบหน้าด้วยชั้นสีขาวหนา การล้างบาปไม่เพียงแต่สร้างเอฟเฟกต์แสงที่สวยงามเท่านั้น แต่ยังช่วยประหยัดเม็ดสีที่มีราคาแพง ซึ่งต้องใช้ในปริมาณที่น้อยกว่ามากสำหรับสีโปร่งใส

เลเยอร์ถัดไปจะสร้างเนื้อหาที่มองเห็นได้ของภาพวาด พวกเขาเขียนด้วยสีที่มีสารเคลือบเงามากกว่าน้ำมันดังนั้นจึงมีความโปร่งใส เลเยอร์เหล่านี้เรียกว่าการเคลือบโดยนักเทคโนโลยี แล็กเกอร์วางอยู่บนเคลือบ - เป็นชั้นป้องกันที่โปร่งใส

สำหรับแต่ละเลเยอร์ที่อธิบายไว้มีวิธีการวิจัยที่ระบุวันที่ผลิตรูปภาพ ในขณะเดียวกันก็มีข้อผิดพลาดมากมายสำหรับผู้เชี่ยวชาญ ตัวอย่างเช่น รูปภาพที่วาดในช่วงชีวิตของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ไม่จำเป็นต้องเป็นภาพวาดของเขาเสมอไป ในช่วงเวลาที่คุณค่าทางสุนทรียะของภาพเขียนถือว่าสูงกว่าของสะสม มีสำเนาจำนวนมากออกมาจากการประชุมเชิงปฏิบัติการของอัจฉริยะ ซึ่งสร้างโดยนักเรียน และลงนามโดยปรมาจารย์เอง ในที่สุด ในการสร้างสรรค์ร่วมสมัยที่ไม่รู้จักของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ ผู้ร่วมสมัยของเราสามารถปลอมแปลงลายเซ็นได้ นักวิจารณ์ศิลปะวิเคราะห์ความคล้ายคลึงของภาพวาดที่ศึกษาอย่างรอบคอบด้วย ผลงานที่มีชื่อเสียงงานของศิลปินบางช่วงโดยคำนึงถึงอุปกรณ์ทางเทคนิคและโวหารหัวข้อของงานรายละเอียดของชีวประวัติของอาจารย์ อย่างไรก็ตาม ภาพที่ไม่ธรรมดาอาจกลายเป็น “การทดสอบด้วยปากกา” หรือ “เรื่องตลกอัจฉริยะ” ...

น่าเสียดายที่วิธีการตรวจสอบความถูกต้องของภาพในปัจจุบันไม่มีอยู่จริงและไม่คาดหวัง อย่างไรก็ตามผู้เชี่ยวชาญที่มีประสบการณ์ซึ่งมองภาพด้วยตาเปล่าสามารถบอกได้มากมายเกี่ยวกับเรื่องนี้

ตาติดอาวุธ

เมื่อศึกษาภาพวาด ผู้เชี่ยวชาญใช้กล้องจุลทรรศน์หลายประเภท ส่วนของภาพที่ขยาย 20-50 เท่าเป็นภาพที่สวยงามกว่าตัวภาพเองเกือบ ผืนผ้าใบกลายเป็นชุดของเนินเขาและความหดหู่ใจ ลายเส้นกระจกจะอยู่ในรูปของ คลื่นทะเลหรือหุบเขาลึก กล้องจุลทรรศน์แบบสองตานั้นดีเป็นพิเศษ ช่วยให้คุณมองเข้าไปในความลึกของภาพ รู้สึกถึงความหนาและคุณภาพของสารเคลือบเงา และแน่นอน ตรวจสอบการแทรกแซงหรือข้อบกพร่องในการบูรณะ สะท้อนอยู่ในรอยร้าวที่เต็มไปด้วยฝุ่น อายุยืนผลงานชิ้นเอกหรือความพยายามที่จะทำให้มันแก่ขึ้น (โดยการให้ความร้อนและความเย็นอย่างรวดเร็ว)

ในกล้องจุลทรรศน์จะเป็นประโยชน์ในการดูลายเซ็นของผู้แต่ง การล้างและเปลี่ยนลายเซ็นเป็นหนึ่งในวิธีที่ง่ายที่สุดและในเวลาเดียวกัน วิธีที่มีประสิทธิภาพรูปภาพปลอม กล้องจุลทรรศน์แสดงให้เห็นชัดเจนว่าลายเซ็นอยู่ใต้แล็กเกอร์ เหนือมัน หรือ "ลอย" ระหว่างชั้นแล็กเกอร์สองชั้น ที่เรียกว่า "ลายเซ็นในการทดสอบ" ซึ่งศิลปินใส่วานิชแบบแห้งควรปิดภาคเรียนเล็กน้อย รอยแตกดังกล่าวในสารเคลือบเงาเก่าเรียกว่า craquelure หากลายเซ็นอยู่ด้านบนของรอยร้าวหรือไหลเข้าไป แสดงว่าเป็นสัญญาณปลอม แม้ว่าลายเซ็นดั้งเดิมอาจวนซ้ำได้ไม่สำเร็จ (ตามกฎแล้ว ลายเซ็นจะไม่ถูกกู้คืน)

ภายใต้กล้องจุลทรรศน์โพลาไรซ์ (600 ครั้งขึ้นไป) ตัวอย่างจากภาพดูเหมือนเป็นประกายระยิบระยับ อัญมณีล้ำค่า. "อัญมณี" เหล่านี้เป็นเพียงอนุภาคของเม็ดสี เม็ดสีส่วนใหญ่ใน จิตรกรรมคลาสสิกคือแร่ธาตุที่บดเป็นผง ประเภทและการรวมกันของเม็ดสีช่วยให้ผู้เชี่ยวชาญมีความคิดไม่เพียง แต่วันที่ผลิตภาพวาดเท่านั้น (มีการใช้เม็ดสีที่แตกต่างกันใน ต่างเวลา) แต่ยังเกี่ยวกับ "ลายมือ" ของศิลปินแต่ละคนด้วย: อาจารย์ต่าง ๆ ได้รับเฉดสีเดียวกันการผสม สีที่ต่างกันบนจานสี

ในรัศมีที่มองไม่เห็น

หนึ่งในเครื่องมือหลักของผู้เชี่ยวชาญคือรังสีอัลตราไวโอเลต เอ็กซ์เรย์ และรังสีอินฟราเรด รังสีอัลตราไวโอเลตช่วยให้คุณสามารถกำหนดอายุของฟิล์มเคลือบเงา - สารเคลือบเงาที่สดกว่าในรังสีอัลตราไวโอเลตจะดูเข้มขึ้น ภายใต้แสงของหลอดอัลตราไวโอเลตในห้องปฏิบัติการขนาดใหญ่ พื้นที่ที่ได้รับการฟื้นฟูจะปรากฏเป็นจุดที่มืดกว่า (เป็นที่แน่ชัดว่าภาพวาดที่ผู้ซ่อมแซมไม่ได้แตะต้องนั้นมีค่ามากกว่าภาพวาดที่เสร็จสมบูรณ์แล้ว) และลายเซ็นที่คัดลอกโดยฝีมือช่างฝีมือ จริงอยู่ การทดสอบนี้ข้ามได้ง่าย ช่างซ่อมมากประสบการณ์จะเก็บไม้พันไว้เพื่อล้างน้ำยาเคลือบเงาออกก่อนที่จะฟื้นฟูส่วนที่หายไปของผืนผ้าใบ หลังจากล้างผ้าอนามัยแบบสอดด้วยตัวทำละลายแล้ว ก็จะได้รับ ... น้ำยาเคลือบเงาแบบเก่าเหมือนเดิม ในปัจจุบัน สารเคลือบเงาที่ไม่ทำให้เกิดแสงยูวีมืดลงนั้นยังมีการผลิตเป็นจำนวนมากอีกด้วย

เอ็กซ์เรย์รั้งไว้โดยองค์ประกอบที่หนักที่สุด ที่ ร่างกายมนุษย์เป็นเนื้อเยื่อกระดูก และในภาพเป็นสีขาว พื้นฐานของการล้างบาปในกรณีส่วนใหญ่คือตะกั่ว สังกะสีเริ่มใช้ในศตวรรษที่ 19 และไทเทเนียมในศตวรรษที่ 20 เหล่านี้เป็นโลหะหนักทั้งหมด ในที่สุด บนแผ่นฟิล์ม เราก็ได้ภาพสีรองพื้นสีขาว Underpainting เป็น "ลายมือ" ของศิลปินแต่ละคน ซึ่งเป็นองค์ประกอบของเขาเอง เทคนิคพิเศษส่วนหนึ่งของภาพที่เขาทำเพื่อตัวเองไม่ใช่เพื่อลูกค้า สำหรับการวิเคราะห์สีรองพื้นจะใช้ฐานของภาพรังสีของภาพวาดโดยปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ น่าเสียดายที่สิ่งพิมพ์ของพวกเขาอยู่ในมือของผู้เชี่ยวชาญไม่เพียงเท่านั้น

ในทางตรงกันข้ามรังสีอินฟราเรดช่วยให้คุณเห็นส่วนอื่นของสเปกตรัมของภาพ ผู้เชี่ยวชาญใช้เครื่องสร้างภาพความร้อนแบบพิเศษที่รับรู้ความยาวคลื่นมากกว่า 1,000 นาโนเมตร ในแสงอินฟราเรด ภาพวาดที่ศิลปินวาดด้วยสีดำหรือดินสอ หรือ ... ตารางพิกัดที่ สำเนาถูกต้องภาพวาดต้นฉบับ

อาวุธเคมี

การวิเคราะห์ทางเคมีในการวาดภาพแบ่งออกเป็นสองประเภท: ด้วยการสุ่มตัวอย่างและไม่มีการสุ่มตัวอย่าง การศึกษาภาพโดยไม่สุ่มตัวอย่างดำเนินการโดยใช้เครื่องวิเคราะห์การเรืองแสงด้วยรังสีเอกซ์ (XRF) เครื่องมือนี้ตรวจจับโลหะที่มีอยู่ในสาร มันคือโลหะที่เป็นโครโมฟอร์ กล่าวคือ พวกมันมีหน้าที่รับผิดชอบต่อสีของสารบางชนิด สะท้อนคลื่นแสงบางชนิด (เช่น ตะกั่ว - ขาว, เหลือง, ส้ม; ทองแดง - น้ำเงิน, เขียว, เหล็ก - แดง, เหลือง)

การวิเคราะห์องค์ประกอบต่อองค์ประกอบที่แม่นยำและละเอียดยิ่งขึ้นนั้นมาจากเครื่องเอ็กซ์เรย์ไมโครวิเคราะห์หรือไมโครโพรบ สำหรับไมโครโพรบ จะมีการเก็บตัวอย่างจากภาพวาด มีขนาดเล็กมากจนมองไม่เห็นด้วยตาเปล่า แต่มีบางส่วนของภาพทุกชั้น สำหรับแต่ละรายการ ไมโครโพรบสร้างสเปกตรัมขององค์ประกอบองค์ประกอบของสาร นอกจากนี้ ไมโครโพรบสามารถทำงานในโหมดกล้องจุลทรรศน์อิเล็กตรอน สำหรับ การวิเคราะห์ทางเคมีวิธีการต่างๆ เช่น การวิเคราะห์สเปกตรัมการแผ่รังสี การวิเคราะห์เฟสเอ็กซ์เรย์สเปกตรัมการแผ่รังสี และอื่นๆ อีกมากมายก็ถูกนำมาใช้เช่นกัน

องค์ประกอบทางเคมี- อย่างที่สุด ข้อมูลที่เป็นประโยชน์. เพื่อช่วยผู้เชี่ยวชาญ มีการออกหนังสืออ้างอิงโดยละเอียดซึ่งระบุวันที่ผลิตสีโรงงาน วาร์นิช ไพรเมอร์ตามสูตรเฉพาะ

ขณะนี้อยู่ในบริการของผู้เชี่ยวชาญคือ เคมีอนินทรีย์. สารยึดเกาะสี ซึ่งได้แก่ อินทรียฺวัตถุทั่วโลกเริ่มมีส่วนร่วมค่อนข้างเร็ว เทคนิคเคมีอินทรีย์ขั้นสูงบางอย่างที่สามารถใช้ในนิติเวชได้มีอยู่แล้ว แต่อยู่ในการกำจัดของทหาร นิติเวช และสถาบันการศึกษาซึ่งช้าในการแบ่งปันเทคโนโลยีกับนักประวัติศาสตร์ศิลป์ ในการตรวจสอบภาพวาด ใช้วิธีการโครมาโตกราฟีของเหลวและแก๊ส, อินฟราเรดสเปกโตรสโคปีแล้ว

มันเกิดขึ้นที่ผู้เชี่ยวชาญเป็นผู้นำใน "การแข่งขันทางเทคโนโลยี" เสมอมา: ผู้ปลอมแปลงต้องตอบสนองต่อการเกิดขึ้นของวิธีการตรวจสอบใหม่อย่างรวดเร็วและพยายามหลีกเลี่ยงพวกเขา ผู้เชี่ยวชาญกล่าวว่า: “ในที่สุดถ้าเราเข้าใจเคมีอินทรีย์ของสารยึดเกาะ ในที่สุดเราก็ชนะ 50 ปีข้างหน้า!”

ภาพวาดสามารถเป็นวิธีที่ดีในการตกแต่งภายใน ในขณะเดียวกันก็ดูมีเกียรติมาก มีเทคนิคมากมายในการอายุชิ้น บางคนต้องใช้ทักษะจึงลองใช้วัสดุบางอย่างแล้วเริ่มประมวลผลภาพ

คุณจะต้องการ

• -จิตรกรรม;
• - ห้องร้อน
• - ห้องเย็น;
• -แล็คเกอร์;
• -กระดาษทราย;
• - ชาชง

คำแนะนำ

พยายามทำให้อุณหภูมิเปลี่ยนแปลงอย่างกะทันหัน ที่แรก รูปภาพในห้องแห้งที่ร้อนเป็นเวลา 24 ชั่วโมง แล้วเก็บไว้ในห้องที่มีอุณหภูมิต่ำมากในระยะเวลาเท่ากัน ทำซ้ำขั้นตอนหลายๆ ครั้งจนกว่าสีจะแตก จากนั้นจึงเคลือบเงาภาพวาดด้วยเอฟเฟกต์คราบ

อีกวิธีที่เป็นไปได้คือการถูบางส่วนของรูปภาพด้วยกระดาษทราย (เม็ดละเอียด) จนกระทั่งเกิดรอยแตกและในบางแห่งจนกว่าภาพจะถูกลบออกจนหมด จากนั้นจึงปิดงานด้วยสารเคลือบเงาด้วยเอฟเฟกต์คราบ

รับการขัดเงาเอฟเฟกต์ craquelure สารเคลือบเงาดังกล่าวทำให้เกิดรอยแตกบนพื้นผิวของภาพ คุณจะต้องใช้ craquelure สองขั้นตอน แต่อย่านำไปใช้กับรูปภาพทันที - ลองใช้บนพื้นผิวอื่นเพื่อให้รู้สึกถึงวัสดุ - มันค่อนข้างน่าหงุดหงิด จากนั้นทาวานิชกับรูปภาพเฉพาะในสถานที่ที่คุณต้องการเพิ่มเอฟเฟกต์แบบโบราณอย่าคลุมทั้งภาพด้วยวานิชดังกล่าวมันจะดูไม่ดี

หากคุณวาดภาพตัวเอง คุณจะได้ผลลัพธ์ที่ดีจากการเคลือบเงาแบบง่ายๆ เคลือบสีเปียกแล้วสีจะแตก

ผล ภาพวาดเก่าสามารถรับได้จากการทำสำเนาที่พิมพ์บนกระดาษ แช่แผ่นกาวบนพื้นผิวอื่นรวบรวมบางส่วนของภาพเล็กน้อย (เช่นรอยพับ) ถูบางพื้นที่ด้วยกระดาษทราย ปล่อยให้ภาพวาดแห้ง แล้วเคลือบด้วยน้ำยาเคลือบเงาด้วยเอฟเฟกต์คราบ

คุณสามารถลองทำให้แผงอายุดังนี้: ถูภาพด้วยใบชา (คือใบชาไม่ใช่ถุงแช่) จากนั้นปล่อยให้แผงแห้งแล้วเคลือบเงา

คุณสามารถใช้สารเคลือบเงาหลายชนิดที่มีฐานต่างกัน ทาน้ำยาเคลือบเงาอะคริลิคลงบนภาพวาด แล้วจึงเคลือบเงาบน น้ำมันพื้นฐานและอีกหลายๆ ครั้ง หลังจากการอบแห้งจะเกิดรอยแตก