ร้อยแก้วหมายถึงอะไร ผลงานร้อยแก้วของนักเขียนร่วมสมัย

ต้นทาง

แม้จะมีความชัดเจนที่ชัดเจน แต่ก็ไม่มีความแตกต่างที่ชัดเจนระหว่างแนวคิดเรื่องร้อยแก้วกับกวีนิพนธ์ มีงานที่ไม่มีจังหวะ แต่ถูกแบ่งออกเป็นบรรทัดและเกี่ยวข้องกับบทกวี และในทางกลับกัน เขียนด้วยสัมผัสและจังหวะ แต่เกี่ยวข้องกับร้อยแก้ว (ดูร้อยแก้วจังหวะ)

เรื่องราว

ประเภทวรรณกรรมที่จัดตามธรรมเนียมเป็นร้อยแก้ว ได้แก่

ดูสิ่งนี้ด้วย

• ร้อยแก้วทางปัญญา
• ร้อยแก้วบทกวี

หมายเหตุ

มูลนิธิวิกิมีเดีย 2010 .

คำพ้องความหมาย:

ดูว่า "ร้อยแก้ว" ในพจนานุกรมอื่นๆ คืออะไร:

นักเขียนร้อยแก้ว ... ความเครียดคำภาษารัสเซีย

URL: http://proza.ru ... Wikipedia

ดู กวีนิพนธ์และร้อยแก้ว สารานุกรมวรรณกรรม ใน 11 ตัน; ม.: สำนักพิมพ์สถาบันคอมมิวนิสต์ สารานุกรมโซเวียต, นิยาย. แก้ไขโดย V. M. Friche, A. V. Lunacharsky 2472 2482 ... สารานุกรมวรรณกรรม

- (lat.). 1) วิธีการแสดงออกง่ายๆ คำพูดง่ายๆ ไม่วัดกัน ตรงข้ามกับกวีนิพนธ์ โองการ 2) น่าเบื่อ, ธรรมดา, ทุกวัน, ทุกวัน, ตรงกันข้ามกับอุดมคติ, สูงกว่า พจนานุกรม คำต่างประเทศรวมเป็นภาษารัสเซีย ... ... พจนานุกรมคำต่างประเทศของภาษารัสเซีย

- (ชีวิต, ทางโลก, ชีวิต); ชีวิตประจำวัน, นิยาย, ชีวิตประจำวัน, วันธรรมดา, สิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ ในชีวิตประจำวันของพจนานุกรมคำพ้องความหมายรัสเซีย ร้อยแก้วดูพจนานุกรมคำพ้องความหมายภาษารัสเซียในชีวิตประจำวัน คู่มือปฏิบัติ ม.: รัสเซียฉัน ... พจนานุกรมคำพ้องความหมาย

PROSE ร้อยแก้ว pl. ไม่ ผู้หญิง (lat. prosa). 1. วรรณกรรมที่ไม่ใช่กวี มด. บทกวี เขียนร้อยแก้ว “ข้างบนนั้นมีจารึกทั้งร้อยแก้วและกลอน” พุชกิน. ร้อยแก้วสมัยใหม่. ร้อยแก้วของพุชกิน || วรรณกรรมเชิงปฏิบัติที่ไม่ใช่นิยายทั้งหมด (ล้าสมัย) ... ... พจนานุกรม Ushakov

ศิลปะ * ผู้แต่ง * ห้องสมุด * หนังสือพิมพ์ * ภาพวาด * หนังสือ * วรรณกรรม * แฟชั่น * ดนตรี * บทกวี * ร้อยแก้ว * สาธารณะ * การเต้นรำ * โรงละคร * ร้อยแก้วแฟนตาซี สารานุกรมรวมของคำพังเพย

ร้อยแก้ว- เอ่อ ร้อยแก้วฉ , ลาด. ข้อดี 1. การพูดไม่เป็นระเบียบ ALS 1 คนเมาและมูลสัตว์ต่าง ๆ อยู่ในประเภท; แต่ฉันไม่อยากอ่านคำอธิบายที่มีชีวิตของพวกเขา ทั้งในข้อหรือร้อยแก้ว พ.ศ. 2330 A. A. Petrov ถึง Karamzin // ... พจนานุกรมประวัติศาสตร์ของ Gallicisms ของภาษารัสเซีย

- (ภาษาละติน prosa), oral or ภาษาเขียนโดยไม่แบ่งส่วนกวีนิพนธ์ตามสัดส่วน ซึ่งแตกต่างจากบทกวี มันอาศัยความสัมพันธ์ของหน่วยวากยสัมพันธ์ (ย่อหน้า ระยะเวลา ประโยค คอลัมน์) เริ่มแรกพัฒนาธุรกิจ ... ... สารานุกรมสมัยใหม่

ร้อยแก้ว

และ. กรีก คำพูดธรรมดา เรียบง่าย ไม่วัด ไม่ใหญ่โต เพศตรงข้าม บทกวี นอกจากนี้ยังมีร้อยแก้วที่วัดได้ซึ่งอย่างไรก็ตามไม่มีพยางค์เป็นเมตรและประเภทของความเครียดโทนิกเกือบจะเหมือนในเพลงรัสเซีย แต่มีความหลากหลายมากขึ้น นักเขียนร้อยแก้ว นักเขียนร้อยแก้ว นักเขียนร้อยแก้วที่เขียนร้อยแก้ว

พจนานุกรมอธิบายภาษารัสเซีย ดี.เอ็น. Ushakov

ร้อยแก้ว

ร้อยแก้ว pl. ตอนนี้. (ภาษาละติน prosa).

วรรณกรรมที่ไม่ใช่บทกวี ตรงข้าม บทกวี เขียนร้อยแก้ว ข้างบนนั้นมีจารึกทั้งร้อยแก้วและกลอน พุชกิน. ร้อยแก้วที่ทันสมัย ร้อยแก้วของพุชกิน

วรรณกรรมเชิงปฏิบัติที่ไม่ใช่นิยายทั้งหมด (ล้าสมัย) จนถึงตอนนี้ ภาษาภาคภูมิใจของเรายังไม่คุ้นเคยกับร้อยแก้วไปรษณีย์ พุชกิน.

ทรานส์ ชีวิตประจำวัน บรรยากาศในชีวิตประจำวัน สิ่งที่ขาดความสดใส ความมีชีวิตชีวา ในบรรดาการกระทำที่หน้าซื่อใจคดของเราและความหยาบคายและร้อยแก้วทั้งหมดของเรา เนกราซอฟ ร้อยแก้วของชีวิตหรือร้อยแก้วทางโลก

พจนานุกรมอธิบายภาษารัสเซีย S.I. Ozhegov, N.Yu. Shvedova

ร้อยแก้ว

วรรณกรรมที่ไม่ใช่บทกวีซึ่งแตกต่างจากกวีนิพนธ์ ศิลป์ น. การเขียนร้อยแก้ว.

ทรานส์ ทุกวัน ชีวิตประจำวัน. Zhiteiskaya p. p. แห่งชีวิต

adj. ธรรมดา, -th, -th (ถึง 1 ความหมาย).

พจนานุกรมอธิบายและอนุพันธ์ใหม่ของภาษารัสเซีย T.F. Efremova

ร้อยแก้ว

การพูดไม่เป็นระเบียบเป็นจังหวะ

วรรณกรรมที่ไม่ใช่ข้อ

ทรานส์ แฉ ความน่าเบื่อที่น่าเบื่อ; ชีวิตประจำวัน ชีวิตประจำวัน.

พจนานุกรมสารานุกรม 1998

ร้อยแก้ว

PROSE (จาก lat. prosa) วาจาหรือคำพูดเป็นลายลักษณ์อักษรโดยไม่ต้องแบ่งออกเป็นส่วน ๆ - โองการ; ตรงกันข้ามกับบทกวี จังหวะของมันขึ้นอยู่กับความสัมพันธ์โดยประมาณ โครงสร้างวากยสัมพันธ์(ช่วงเวลา ข้อเสนอ คอลัมน์) เริ่มแรก รูปแบบธุรกิจ วารสารศาสตร์ การเทศน์ศาสนา วิทยาศาสตร์ และคำสารภาพในชีวิตประจำวัน ร้อยแก้วเชิงศิลปะ (เรื่องราว เรื่องราว นวนิยาย) เป็นวรรณกรรมที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ทางปัญญา ตรงกันข้ามกับบทกวีเชิงโคลงสั้น ๆ และอารมณ์ (แต่สามารถเป็นร้อยแก้วและเนื้อร้องเชิงปรัชญาได้); มีต้นกำเนิดมาจากวรรณคดีโบราณ ตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 มาก่อนในองค์ประกอบของศิลปะวาจา

ร้อยแก้ว

(lat. prosa),

ศิลปะและไม่ใช่งานศิลปะ (ทางวิทยาศาสตร์, ปรัชญา, วารสารศาสตร์, ข้อมูล) งานทางวาจาที่ขาดลักษณะทั่วไปของสุนทรพจน์บทกวี (แบ่งเป็นข้อ)

ในความหมายที่แคบกว่าและธรรมดากว่า ประเภทของศิลปะของคำ วรรณกรรม สัมพันธ์กับกวีนิพนธ์ แต่แตกต่างไปจากนี้ในหลักการพิเศษของการสร้างโลกทางศิลปะและการจัดระเบียบของสุนทรพจน์ทางศิลปะ ดู กวีนิพนธ์และร้อยแก้ว

วิกิพีเดีย

ร้อยแก้ว

ร้อยแก้ว- คำพูดด้วยวาจาหรือลายลักษณ์อักษรโดยไม่แบ่งออกเป็นส่วน ๆ - โองการ; ตรงกันข้ามกับบทกวี จังหวะของมันขึ้นอยู่กับความสัมพันธ์โดยประมาณของโครงสร้างวากยสัมพันธ์ (ช่วงเวลา ประโยค คอลัมน์) บางครั้งคำนี้ใช้ตรงข้ามกับนิยายทั่วไป วรรณกรรมทางวิทยาศาสตร์หรือวารสารศาสตร์ ซึ่งไม่เกี่ยวข้องกับศิลปะ

ตัวอย่างการใช้คำว่าร้อยแก้วในวรรณคดี

เธอยังคงพูดถึงเรื่องเล็ก ๆ เกี่ยวกับโลกีย์: - อย่างไรก็ตามฉันพูดนอกเรื่อง แต่การสนทนาไม่เกี่ยวกับ ร้อยแก้วแต่เกี่ยวกับบทกวี

อัตชีวประวัติโดยทั่วไป ร้อยแก้ว, บทความวิจารณ์และกวีนิพนธ์เป็นรากฐานที่สำคัญสามประการของงานของเขา Grigoriev การมีความสัมพันธ์ซึ่งกันและกัน

ถ้าฉันเป็นชนชั้นสูง ฉันจะใช้เงินมากกว่าที่ฉันจะทำได้ ถ้าฉันอยู่ในยุคหินเก่า ฉันจะทุบเพื่อนบ้านด้วยกระบอง เมื่อฉันวัดวงจรเป็นวงกลม ฉันจะแสดงความคล่องแคล่วอย่างน่าทึ่ง แต่ถ้าทำได้ จู่ๆก็เขียนกลอนฉันจะหยุดทันที ร้อยแก้วพูดคุย.

โมเดลจำลองสไตล์และคำศัพท์บางส่วนของแองโกล-แซกซอนยุคแรก ร้อยแก้วโดยใช้เทคนิคจังหวะและตัวอักษร

จังหวะ ร้อยแก้ว, การพาดพิงถึง, บทประสาน, บทเพลงที่มีมากมายในตัวเขา, เนื่องจากความน่าสมเพชพิเศษของลักษณะโดยธรรมชาติของเขา, สร้างความประทับใจของความหรูหรา, ออกแบบมาสำหรับเอฟเฟกต์พิเศษ

เมื่อต้องการทำเช่นนี้ เขาใช้ประโยชน์จากกระเป๋าของคำอุปมา การเปรียบเทียบ ตรงกันข้าม และการตกแต่งอื่น ๆ ของสำนวนคลาสสิก และยืมเครื่องมือในการพาดพิงถึงจากกวีนิพนธ์พื้นเมืองของเขาเพื่อให้ ร้อยแก้วสีเสียงที่สดใส

นั่นคือเหตุผลที่ cante jondo และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง sigiriya ทำให้เรารู้สึกว่าถูกร้อง ร้อยแก้ว: ความรู้สึกของจังหวะเวลาใด ๆ ถูกทำลายแม้ว่าในความเป็นจริงเนื้อเพลงจะประกอบด้วย terts และ quatrains กับ assonant rhyme

ทั้งตอนนั้นและตอนนี้ ความไร้สาระของคำกล่าวนั้นชัดเจนสำหรับฉัน แม้ว่า Tsyrlin จะไม่ใช่คนเดียว - นี่เป็นหลักฐานจากการปราศรัยของนักประวัติศาสตร์บางคนในการอภิปรายเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ ร้อยแก้ว.

บทกวีที่ส่งถึง Vigel จบลงด้วยคำว่า: ฉันยินดีที่จะให้บริการคุณ - บทกวี ร้อยแก้วด้วยสุดใจของฉัน แต่ Vigel - ไว้ชีวิตฉัน!

ฉันรักโรงเรียน Gnessin สำหรับเพลง สำหรับส่วนเกิน ร้อยแก้ว, ต่อ สีเหลืองที่พฤศจิกายนถูกนำเสนอเหมือนพวงผักกระเฉด

ยุคกอธิคใหม่ก่อตั้งขึ้นในช่วงกลางทศวรรษที่เจ็ดสิบแปดซึ่งพบการแสดงออกใน ร้อยแก้วกวีนิพนธ์และศิลปะ

ฟิลลิปส์เริ่มฉี่หานิตยสารแท็บลอยด์และนอกจากนี้ได้ปลูกฝังภูเขาทั้งลูกด้วยการเขียนลวก ๆ อย่างสิ้นหวัง ร้อยแก้วและเนื้อเพลงส่งถึงเขาโดยนักเขียนมือสมัครเล่นซึ่งหวังว่าปากกาวิเศษของ Phillips จะช่วยให้พวกเขาเห็นงานพิมพ์ของพวกเขา ทั้งหมดนี้ทำให้เขามีวิถีชีวิตที่ค่อนข้างอิสระ

หลังจะกลายเป็นลักษณะเฉพาะของงานอัตชีวประวัติที่ตามมาทั้งหมดของ Grigoriev ในข้อและ ร้อยแก้ว.

เฉพาะในช่วงต้น ร้อยแก้ว Grigoriev เราสามารถพบร่องรอยอิทธิพลของ Heine ได้โดยตรง

ถ้า Guiraldes ไม่รวมอุปมาอุปไมยของฝรั่งเศสและโครงสร้างแบบอเมริกัน-อังกฤษ เราจะไม่มีอาร์เจนตินาแบบคลาสสิก ร้อยแก้ว!

ร้อยแก้วอยู่รอบตัวเรา มันอยู่ในชีวิตและในหนังสือ ร้อยแก้วเป็นภาษาประจำวันของเรา

ร้อยแก้วเชิงศิลปะเป็นการเล่าเรื่องที่ไม่มีเสียงคล้องจองที่ไม่มีขนาด (รูปแบบพิเศษของการจัดระเบียบคำพูดที่มีเสียง)

งานร้อยแก้วเป็นงานที่เขียนโดยไม่มีคล้องจอง ซึ่งเป็นความแตกต่างหลักจากบทกวี งานร้อยแก้วมีทั้งศิลปะและสารคดีบางครั้งพวกเขาก็เกี่ยวพันกันเช่นในชีวประวัติหรือบันทึกความทรงจำ

ร้อยแก้วหรืองานมหากาพย์เกิดขึ้นได้อย่างไร?

ร้อยแก้วเข้าสู่โลกแห่งวรรณกรรมจาก กรีกโบราณ. ที่นั่นมีกวีนิพนธ์ปรากฏขึ้นครั้งแรก แล้วก็ร้อยแก้วเป็นคำ งานร้อยแก้วแรกคือตำนาน ประเพณี ตำนาน นิทาน แนวเพลงเหล่านี้ถูกกำหนดโดยชาวกรีกว่าไม่เกี่ยวกับศิลปะและเป็นเรื่องธรรมดา เหล่านี้เป็นเรื่องเล่าเกี่ยวกับศาสนา ชีวิตประจำวัน หรือประวัติศาสตร์ ซึ่งได้รับคำจำกัดความของ "ร้อยแก้ว"

ในตอนแรกเป็นบทกวีที่มีศิลปะสูงร้อยแก้วอยู่ในอันดับที่สองในฐานะที่เป็นฝ่ายค้าน สถานการณ์เริ่มเปลี่ยนไปในช่วงครึ่งหลังเท่านั้น ประเภท Prose เริ่มพัฒนาและขยายตัว นวนิยายเรื่องสั้นและเรื่องสั้นปรากฏขึ้น

ในศตวรรษที่ 19 นักเขียนร้อยแก้วได้ผลักดันกวีให้เป็นเบื้องหลัง นวนิยายเรื่องสั้นกลายเป็นหลัก รูปแบบศิลปะในวรรณคดี ในที่สุด งานร้อยแก้วก็เข้ามาแทนที่

ร้อยแก้วแบ่งตามขนาด: เล็กและใหญ่ พิจารณาประเภทศิลปะหลัก

งานร้อยแก้วปริมาณมาก: types

นวนิยายเป็นงานร้อยแก้วที่โดดเด่นด้วยความยาวของการเล่าเรื่องและโครงเรื่องที่ซับซ้อนซึ่งได้รับการพัฒนาอย่างเต็มที่ในงาน และนวนิยายเรื่องนี้อาจมีโครงเรื่องด้านข้างนอกเหนือจากเรื่องหลัก

นักประพันธ์ ได้แก่ Honoré de Balzac, Daniel Defoe, Emily และ Charlotte Bronte, Erich Maria Remarque และอีกหลายคน

ตัวอย่างงานร้อยแก้วของนักประพันธ์ชาวรัสเซียสามารถแยกเป็นรายการหนังสือได้ เหล่านี้เป็นผลงานที่กลายเป็นคลาสสิก ตัวอย่างเช่น "อาชญากรรมและการลงโทษ" และ "คนงี่เง่า" โดย Fyodor Mikhailovich Dostoevsky, "The Gift" และ "Lolita" โดย Vladimir Vladimirovich Nabokov "Doctor Zhivago" โดย Boris Leonidovich Pasternak "Fathers and Sons" โดย Ivan Sergeevich Turgenev , "วีรบุรุษแห่งยุคของเรา" Mikhail Yurievich Lermontov เป็นต้น

มหากาพย์มีปริมาณมากกว่านวนิยาย และอธิบายเหตุการณ์สำคัญทางประวัติศาสตร์หรือตอบสนองต่อปัญหายอดนิยม บ่อยกว่าทั้งสองอย่าง

มหากาพย์ที่สำคัญและโด่งดังที่สุดในวรรณคดีรัสเซียคือ "สงครามและสันติภาพ" โดย Leo Tolstoy " ดอนเงียบ» Mikhail Alexandrovich Sholokhov และ «Peter the First» โดย Alexei Nikolaevich Tolstoy

งานร้อยแก้วขนาดเล็ก: ประเภท

โนเวลลาเป็นงานสั้น เทียบได้กับเรื่องสั้น แต่มีเหตุการณ์มากมาย ประวัติของเรื่องสั้นมีต้นกำเนิดมาจากนิทานพื้นบ้าน ในคำอุปมาและตำนาน

นักเขียนนวนิยาย ได้แก่ Edgar Allan Poe, Herbert Wells; Guy de Maupassant และ Alexander Sergeevich Pushkin ก็เขียนเรื่องสั้นเช่นกัน

เรื่องนี้เป็นงานร้อยแก้วเล็กๆ ที่มีตัวละครจำนวนน้อย โครงเรื่องหนึ่งเรื่อง และคำอธิบายโดยละเอียดของรายละเอียด

Bunin และ Paustovsky มีเรื่องราวมากมาย

เรียงความเป็นงานร้อยแก้วที่สับสนกับเรื่องราวได้ง่าย แต่ก็ยังมีความแตกต่างที่สำคัญ: คำอธิบายเท่านั้น เหตุการณ์จริง, การขาดนิยาย, การผสมผสานของนิยายและสารคดี, ตามกฎ, ส่งผลกระทบต่อ ปัญหาสังคมและการมีอยู่ของการบรรยายที่มากกว่าในเรื่อง

เรียงความเป็นภาพบุคคลและประวัติศาสตร์ ปัญหาและการเดินทาง พวกเขายังสามารถผสมกัน ตัวอย่างเช่น, ร่างประวัติศาสตร์อาจมีภาพบุคคลหรือปัญหาด้วย

เรียงความคือความประทับใจหรือเหตุผลบางประการของผู้เขียนที่เกี่ยวข้องกับหัวข้อใดหัวข้อหนึ่ง มีองค์ประกอบฟรี ร้อยแก้วประเภทนี้ผสมผสานหน้าที่ของเรียงความวรรณกรรมและบทความทางวารสารศาสตร์ มันอาจมีบางอย่างที่เหมือนกันกับบทความเชิงปรัชญา

ประเภทร้อยแก้วขนาดกลาง - เรื่องสั้น

เรื่องราวอยู่บนพรมแดนระหว่างเรื่องสั้นกับนวนิยาย ในแง่ของปริมาณ ไม่สามารถนำมาประกอบกับงานร้อยแก้วขนาดเล็กหรือใหญ่ได้

ในวรรณคดีตะวันตก เรื่องนี้เรียกว่า "นวนิยายสั้น" แตกต่างจากนวนิยาย เรื่องราวมักจะมีโครงเรื่องเดียว แต่ก็มีการพัฒนาอย่างเต็มที่และเต็มที่ ดังนั้นจึงไม่สามารถนำมาประกอบกับประเภทของเรื่องราวได้

มีตัวอย่างเรื่องสั้นมากมายในวรรณคดีรัสเซีย นี่เป็นเพียงบางส่วน: "Poor Lisa" โดย Karamzin, "The Steppe" โดย Chekhov, "Netochka Nezvanov" โดย Dostoevsky, "Uyezdnoye" โดย Zamyatin, "The Life of Arseniev" โดย Bunin, "The Stationmaster" โดย Pushkin

ที่ วรรณกรรมต่างประเทศเราสามารถตั้งชื่อได้ เช่น René ของ Chateaubriand, The Hound of the Baskervilles ของ Conan Doyle, The Tale of Monsieur Sommer ของ Suskind

ยุค 1830 - ความมั่งคั่งของร้อยแก้วของพุชกิน ในงานร้อยแก้วในเวลานั้นมีการเขียนดังต่อไปนี้:“ เรื่องราวของ Ivan Petrovich Belkin ผู้ล่วงลับซึ่งตีพิมพ์โดย A.P” , "Dubrovsky", "ราชินีแห่งโพดำ", "ลูกสาวกัปตัน", "อียิปต์ราตรี", "เคิร์ดซาลี" มีแนวคิดสำคัญอื่นๆ อีกมากมายในแผนของพุชกิน

นิทานของ Belkin (1830)- งานร้อยแก้วที่เสร็จสมบูรณ์ครั้งแรกของพุชกินประกอบด้วยห้าเรื่อง: "The Shot", "Snowstorm", "The Undertaker", "The Stationmaster", "The Young Lady-Peasant Woman" พวกเขานำหน้าด้วยคำนำ "จากผู้จัดพิมพ์" ซึ่งเชื่อมโยงภายในกับ "ประวัติหมู่บ้านโกริวกิโนะ" .

ในคำนำ "จากผู้จัดพิมพ์" พุชกินสวมบทบาทเป็นผู้จัดพิมพ์และผู้จัดพิมพ์เรื่อง Belkin's Tale โดยลงนามด้วยอักษรย่อ "A.P" ผลงานของเรื่องนี้มีสาเหตุมาจาก Ivan Petrovich Belkin เจ้าของที่ดินประจำจังหวัด ไอพี ในทางกลับกัน Belkin ก็เขียนเรื่องราวที่คนอื่นบอกเขาลงบนกระดาษ สำนักพิมพ์เอ.พี. กล่าวในบันทึกย่อว่า “อันที่จริงในต้นฉบับของนาย Belkin เหนือแต่ละเรื่องเขียนด้วยมือของผู้เขียน: ฉันได้ยินจาก บุคคลเช่นนั้นแล(ยศหรือยศและตัวพิมพ์ใหญ่ของชื่อและนามสกุล) เราเขียนถึงผู้สำรวจที่อยากรู้อยากเห็น: "ผู้ดูแล" ได้รับการบอกกล่าวแก่เขาโดยที่ปรึกษาตำแหน่ง A.G.N. "Shot" - โดยผู้พัน I.L.P. "The Undertaker" - โดยเสมียน B.V. "Snowstorm" และ "Young Lady" - หญิงสาว ชุด." ดังนั้นพุชกินจึงสร้างภาพลวงตาของการมีอยู่จริงของ I.P. Belkin พร้อมบันทึกย่อของเขา คุณลักษณะของการประพันธ์ถึงเขา และตามที่เป็นอยู่ มีการบันทึกไว้ว่าเรื่องราวไม่ใช่ผลจากการประดิษฐ์ของ Belkin แต่เกิดขึ้นจริง เรื่องราวซึ่งเล่าให้ผู้บรรยายฟังโดยคนที่มีอยู่จริงและคุ้นเคยกับเขา แสดงถึงความเชื่อมโยงระหว่างผู้บรรยายกับเนื้อหาของเรื่อง (สาว K.I.T. บอกเล่าเรื่องราวความรักสองเรื่อง พันเอก I.L.P. - เรื่องราวจากชีวิตทหาร เสมียน B.V. - จากชีวิตของช่างฝีมือ, ที่ปรึกษายศ A.G.N. . - เรื่องราวของข้าราชการ ผู้ดูแลสถานีไปรษณีย์) พุชกินกระตุ้นธรรมชาติของการเล่าเรื่องและสไตล์ของมัน เขาก็ถอดตัวเองออกจากการเล่าเรื่องล่วงหน้าโดยโอนหน้าที่ของผู้เขียนไปยังผู้คนจากต่างจังหวัดซึ่งเล่าถึงแง่มุมต่าง ๆ ของชีวิตต่างจังหวัด ในเวลาเดียวกัน เรื่องราวต่างๆ ก็รวมกันเป็นหนึ่งโดยร่างของ Belkin ซึ่งเป็นทหาร จากนั้นจึงเกษียณและตั้งรกรากในหมู่บ้านของเขา เยี่ยมชมเมืองเพื่อทำธุรกิจและหยุดที่สถานีไปรษณีย์ ไอพี Belkin นำนักเล่าเรื่องทั้งหมดมารวมกันและเล่าเรื่องราวของพวกเขาอีกครั้ง การจัดดังกล่าวอธิบายได้ว่าทำไมกิริยาของแต่ละคนจึงทำให้แยกแยะเรื่องราวต่างๆ เช่น เด็กหญิง K.I.T. ออกจากเรื่องราวของ ผบ.ท. ได้ไม่แสดงออกมา ผลงานของ Belkin มีแรงจูงใจในคำนำโดยข้อเท็จจริงที่ว่าเจ้าของที่ดินที่เกษียณอายุแล้วซึ่งในยามว่างหรือเบื่อหน่ายลองใช้ปากกาของเขาซึ่งประทับใจพอสมควรสามารถได้ยินเกี่ยวกับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นจริง ๆ จดจำและจดบันทึกไว้ ประเภทของ Belkin เป็นแบบที่หยิบยกขึ้นมาเอง พุชกินคิดค้น Belkin เพื่อให้พื้นกับเขา ที่นี้พบว่าการสังเคราะห์วรรณกรรมและความเป็นจริงซึ่งในสมัยนั้น วุฒิภาวะเชิงสร้างสรรค์พุชกินกลายเป็นหนึ่งในแรงบันดาลใจของนักเขียน

นอกจากนี้ยังมีความน่าเชื่อถือทางจิตวิทยาอีกด้วยว่า Belkin ถูกดึงดูดด้วยโครงเรื่อง เรื่องราว และคดีที่เฉียบคม เกร็ดเล็กเกร็ดน้อยอย่างที่พวกเขาจะพูดในสมัยก่อน เรื่องราวทั้งหมดเป็นของคนที่มีความเข้าใจโลกในระดับเดียวกัน Belkin ในฐานะนักเล่าเรื่องใกล้ชิดกับพวกเขาทางวิญญาณ เป็นเรื่องสำคัญมากสำหรับพุชกินที่ผู้เขียนไม่ได้บอกเรื่องนี้ไม่ใช่จากตำแหน่งของจิตสำนึกที่สำคัญสูง แต่จากมุมมองของคนธรรมดาที่ประหลาดใจกับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้น แต่ไม่ได้ให้เรื่องราวที่ชัดเจน ความหมายของพวกเขา ดังนั้นสำหรับ Belkin ในอีกด้านหนึ่ง เรื่องราวทั้งหมดนอกเหนือไปจากความสนใจตามปกติของเขา รู้สึกไม่ธรรมดา ในทางกลับกัน พวกเขาบังความไม่สามารถเคลื่อนไหวทางจิตวิญญาณของการดำรงอยู่ของเขาได้

เหตุการณ์ที่ Belkin เล่าดู "โรแมนติก" อย่างแท้จริงในสายตาของเขา มีทุกอย่าง - การดวล อุบัติเหตุที่ไม่คาดคิด รักที่มีความสุข, ความตาย, ความหลงใหลในความลับ, การผจญภัยด้วยการปลอมตัวและวิสัยทัศน์ที่น่าอัศจรรย์ Belkin ถูกดึงดูดโดยชีวิตที่สดใสและหลากหลาย ซึ่งโดดเด่นอย่างมากจากชีวิตประจำวันที่เขาหมกมุ่นอยู่กับการหมกมุ่น เหตุการณ์ที่โดดเด่นเกิดขึ้นในชะตากรรมของวีรบุรุษในขณะที่ Belkin เองก็ไม่ได้สัมผัสอะไรแบบนั้น แต่เขามีความปรารถนาที่จะรัก

อย่างไรก็ตาม การมอบหมายบทบาทของผู้บรรยายหลักให้กับ Belkin นั้น Pushkin ไม่ได้ถูกแยกออกจากการบรรยาย สิ่งที่ดูเหมือนไม่ธรรมดาสำหรับ Belkin พุชกินลดน้อยลงเป็นร้อยแก้วที่ธรรมดาที่สุดของชีวิต และในทางกลับกัน โครงเรื่องธรรมดาที่สุดกลับกลายเป็นว่าเต็มไปด้วยบทกวีและปกปิดจุดพลิกผันที่คาดไม่ถึงและพลิกผันชะตากรรมของตัวละคร ดังนั้นขอบเขตที่แคบของมุมมองของ Belkin จึงขยายออกไปอย่างมากมาย ตัวอย่างเช่น ความยากจนในจินตนาการของ Belkin ได้รับเนื้อหาที่มีความหมายพิเศษ แม้แต่ในจินตนาการ Ivan Petrovich ก็ไม่แยกจากหมู่บ้านที่ใกล้ที่สุด - Goryukhino, Nenaradovo และเมืองเล็ก ๆ ที่ตั้งอยู่ใกล้กับพวกเขา แต่สำหรับพุชกิน ข้อบกพร่องดังกล่าวก็มีศักดิ์ศรีเช่นกัน ไม่ว่าจะมองไปทางไหน ในต่างจังหวัด เคาน์ตี หมู่บ้าน - ทุกหนทุกแห่งชีวิตก็ไหลไปทางเดียวกัน กรณีพิเศษที่ Belkin บอกกลายเป็นเรื่องปกติเนื่องจากการแทรกแซงของพุชกิน

เนื่องจากการปรากฏตัวของ Belkin และ Pushkin ในเรื่องราวทำให้มองเห็นความคิดริเริ่มได้ชัดเจน เรื่องราวถือได้ว่าเป็น "วัฏจักรของเบลกิ้น" เพราะเป็นไปไม่ได้ที่จะอ่านเรื่องราวโดยไม่คำนึงถึงร่างของเบลกิ้น สิ่งนี้ทำให้ V.I. Tyupe หลังจาก M.M. Bakhtin เสนอแนวคิดเรื่องการประพันธ์สองครั้งและคำสองเสียง ความสนใจของพุชกินถูกดึงดูดไปที่การประพันธ์สองครั้งเนื่องจากชื่อเต็มของงานคือ "The Tale of the Late Ivan Petrovich Belkinจัดพิมพ์โดย เอ.พี. . แต่ในขณะเดียวกัน ต้องระลึกไว้เสมอว่าแนวคิดของ "การประพันธ์สองครั้ง" นั้นเป็นอุปมาเชิงเปรียบเทียบ เนื่องจากผู้เขียนยังคงเป็นหนึ่งเดียว

นี่คือแนวคิดทางศิลปะและการเล่าเรื่องของวัฏจักร ใบหน้าของผู้เขียนโผล่ออกมาจากใต้หน้ากากของ Belkin: “ใครคนหนึ่งได้รับความประทับใจจากการต่อต้านเรื่องราวของ Belkin ที่ล้อเลียนต่อบรรทัดฐานที่ฝังแน่นและรูปแบบของการทำสำเนาวรรณกรรม<…>... องค์ประกอบของแต่ละเรื่องราวเต็มไปด้วยการพาดพิงทางวรรณกรรมด้วยเหตุนี้ในโครงสร้างของการเล่าเรื่องการขนย้ายชีวิตประจำวันไปสู่วรรณกรรมและในทางกลับกันก็เกิดขึ้นอย่างต่อเนื่องการทำลายล้อเลียน ภาพวรรณกรรมภาพสะท้อนของความเป็นจริง การแยกทางของความเป็นจริงทางศิลปะนี้เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับ epigraphs นั่นคือกับภาพของผู้จัดพิมพ์ทำให้ภาพลักษณ์ของ Belkin แตกต่างกันซึ่งหน้ากากของเจ้าของที่ดินกึ่งอัจฉริยะหลุดออกมาและแทนที่จะเป็น ใบหน้าที่เฉียบแหลมและน่าขันของนักเขียนที่ทำลายความชรา รูปแบบวรรณกรรมสไตล์โรแมนติกและซาบซึ้งและการปักลวดลายสมจริงที่สดใสบนผืนผ้าใบวรรณกรรมเก่า

ดังนั้นวัฏจักรของพุชกินจึงเต็มไปด้วยการประชดและล้อเลียน พุชกินได้ก้าวไปสู่ศิลปะที่เหมือนจริงผ่านการล้อเลียนและการตีความแดกดันในเรื่องอารมณ์โรแมนติกและศีลธรรม

ในขณะเดียวกันกับ E.M. Meletinsky ใน Pushkin "สถานการณ์", "โครงเรื่อง" และ "ตัวละคร" ที่วีรบุรุษแสดงออกมานั้นถูกรับรู้ผ่านความคิดโบราณทางวรรณกรรมโดยตัวละครและผู้บรรยายอื่น ๆ "วรรณกรรมในชีวิตประจำวัน" นี้เป็นข้อกำหนดเบื้องต้นที่สำคัญที่สุดสำหรับความสมจริง

ในขณะเดียวกัน E.M. Meletinsky ตั้งข้อสังเกต: “ ในเรื่องสั้นของ Pushkin ตามกฎแล้วจะมีการแสดงเหตุการณ์ที่ไม่เคยได้ยินมาก่อนและข้อไขข้อข้องใจนั้นเป็นผลมาจากการพลิกผันที่เฉียบคมโดยเฉพาะจำนวนที่ดำเนินการโดยละเมิดรูปแบบดั้งเดิมที่คาดหวัง งานนี้ครอบคลุมจากด้านต่างๆ และมุมมองโดย "ผู้บรรยาย-ตัวละคร" ในเวลาเดียวกัน ตอนกลางค่อนข้างตรงกันข้ามกับตอนแรกและตอนสุดท้าย ในแง่นี้ Belkin's Tales มีลักษณะเฉพาะด้วยองค์ประกอบสามส่วน ซึ่ง Van der Eng ระบุไว้อย่างละเอียด<…>...ตัวละครจะเปิดเผยและเปิดเผยตัวเองอย่างเคร่งครัดภายในกรอบของการดำเนินการหลัก โดยไม่เกินขีดจำกัดเหล่านี้ ซึ่งช่วยรักษาลักษณะเฉพาะของประเภทได้อีกครั้ง โชคชะตาและเกมแห่งโอกาสได้รับมอบหมายให้เป็นสถานที่เฉพาะที่เรื่องสั้นต้องการ

ในการเชื่อมต่อกับการรวมเรื่องราวเข้าเป็นวัฏจักรเดียว ในที่นี้ เช่นเดียวกับในกรณีของ "โศกนาฏกรรมเล็กๆ" คำถามนี้เกิดขึ้นจากการก่อตัวของประเภทของวัฏจักร นักวิจัยมีแนวโน้มที่จะเชื่อว่าวัฏจักรของ Belkin Tales นั้นใกล้เคียงกับนวนิยายและพิจารณาว่ามันเป็นทั้งศิลปะของ "ประเภทโรมานซ์" แม้ว่าบางคนจะไปไกลกว่านั้นโดยประกาศว่าเป็น "ภาพร่างของนวนิยาย" หรือแม้แต่ "นวนิยาย" กิน. Meletinsky เชื่อว่าความคิดโบราณที่พุชกินใช้นั้นเป็นประเพณีของเรื่องราวและนวนิยายมากกว่าประเพณีเรื่องสั้นที่เฉพาะเจาะจง “แต่พุชกินใช้งานได้จริง แม้ว่าจะมีการประชด” นักวิชาการกล่าวเสริม “เป็นเรื่องปกติของเรื่องสั้นที่เน้นไปที่ความเข้มข้นของเทคนิคการเล่าเรื่องที่หลากหลาย…” โดยรวมแล้ว วัฏจักรเป็นรูปแบบรูปแบบที่ใกล้เคียงกับนวนิยาย และเรื่องราวส่วนบุคคลเป็นเรื่องสั้นทั่วไป และ "การเอาชนะความคิดโบราณที่ซาบซึ้งและโรแมนติกนั้นมาพร้อมกับการเสริมความแข็งแกร่งของเรื่องสั้นเฉพาะของพุชกิน" .

หากวัฏจักรเป็นวัฏจักรเดียว ก็ควรขึ้นอยู่กับแนวคิดทางศิลปะอย่างหนึ่ง และการจัดวางเรื่องราวภายในวัฏจักรควรให้แต่ละเรื่องราวและวัฏจักรมีความหมายเพิ่มเติมที่มีความหมายเพิ่มเติมเมื่อเทียบกับเรื่องราวที่แยกจากกันและโดดเดี่ยว ในและ. Tyupa เชื่อว่าแนวคิดทางศิลปะที่หลอมรวมเป็นหนึ่งเดียวของ Belkin's Tales เป็นเรื่องราวของลูบอคของลูกชายสุรุ่ยสุร่าย: “ลำดับของเรื่องราวที่ประกอบเป็นวัฏจักรนั้นสอดคล้องกับสี่เฟสเดียวกัน (เช่น การล่อลวง การหลงทาง การกลับใจ และการกลับมา - วี.ซี.)โมเดลที่เปิดเผยโดย "รูปภาพ" ของเยอรมัน ในโครงสร้างนี้ "ช็อต" สอดคล้องกับระยะของการแยกตัว (ฮีโร่ เหมือนกับผู้บรรยาย มีแนวโน้มจะเกษียณ) “ลวดลายของการล่อลวง การหลงทาง การเป็นหุ้นส่วนที่ผิดและไม่เท็จ (ในความรักและมิตรภาพ) จัดระเบียบพล็อตของ The Blizzard”; "สัปเหร่อ" ดำเนินการ "โมดูลที่ยอดเยี่ยม" โดยยึดจุดศูนย์กลางในวงจรและทำหน้าที่สลับฉากก่อน "The Stationmaster" "โดยมีตอนจบของสุสานอยู่ ถูกทำลายสถานี"; หญิงสาวชาวนารับหน้าที่ของขั้นตอนการวางแผนขั้นสุดท้าย อย่างไรก็ตาม แน่นอนว่าไม่มีการถ่ายโอนพล็อตเรื่องพิมพ์ยอดนิยมไปยังองค์ประกอบของ Belkin's Tales โดยตรง ดังนั้นความคิดของ V.I. Tupy ดูประดิษฐ์ จนถึงตอนนี้ ยังไม่เปิดเผยความหมายที่มีความหมายของการจัดวางเรื่องราวและการพึ่งพาอาศัยกันของเรื่องราวในแต่ละรอบ

ประเภทของเรื่องสั้นได้รับการศึกษาอย่างประสบความสำเร็จมากขึ้น น. Berkovsky ยืนกรานในธรรมชาติของนวนิยายของพวกเขา: “ความคิดริเริ่มส่วนบุคคลและชัยชนะเป็นเนื้อหาปกติของเรื่องสั้น "Tales of Belkin" - เรื่องสั้นดั้งเดิมห้าเรื่อง ไม่เคยมาก่อนหรือหลังจากพุชกินเรื่องสั้นที่เขียนในรัสเซียอย่างถูกต้องแม่นยำอย่างเป็นทางการ ถูกต้องตามกฎของกวีประเภทนี้ ในเวลาเดียวกัน เรื่องราวของพุชกินในความหมายภายในของพวกเขา "เป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับเรื่องสั้นคลาสสิกในตะวันตกในยุคคลาสสิก" ความแตกต่างระหว่างชาวตะวันตกและรัสเซีย, พุชกิน, N.Ya. Berkovsky เห็นว่าในช่วงหลังมีแนวโน้มความเป็นมหากาพย์พื้นบ้านเหนือกว่า ในขณะที่แนวโน้มมหากาพย์และเรื่องสั้นของยุโรปแทบจะไม่สอดคล้องกัน

แก่นของประเภทเรื่องสั้นดังที่แสดงโดย V.I. ทูปา ตำนาน(ประเพณี ตำนาน) คำอุปมาและ เรื่องตลก .

ตำนาน"จำลอง สวมบทบาทภาพของโลก นี่คือระเบียบโลกที่ไม่เปลี่ยนรูปและเถียงไม่ได้ซึ่งทุกคนที่มีชีวิตที่คู่ควรกับตำนานได้รับมอบหมายบทบาทบางอย่าง: โชคชะตา(หรือหนี้)". คำในตำนานคือการสวมบทบาทและไม่มีตัวตน ผู้บรรยาย ("การพูด") เช่นเดียวกับตัวละคร สื่อถึงข้อความของคนอื่นเท่านั้น ผู้บรรยายและตัวละครเป็นนักแสดงของข้อความ ไม่ใช่ผู้สร้าง พวกเขาไม่ได้พูดจากตัวเอง ไม่ใช่จากตัวของพวกเขาเอง แต่จากส่วนรวมบางส่วน การแสดงออกถึงสามัญชน ประสานเสียงความรู้ "สรรเสริญ" หรือ "ดูหมิ่น" คำพูดคือ "domonological"

ภาพโลกกำลังถูกจำลอง อุปมาในทางตรงกันข้าม หมายถึง "ความรับผิดชอบของเสรี ทางเลือก...". ในกรณีนี้ ภาพของโลกปรากฏค่า (ดี - ไม่ดี ศีลธรรม - ผิดศีลธรรม) โพลาไรซ์ จำเป็นเนื่องจากตัวละครถืออยู่กับเขาและยืนยันถึงนายพลบางคน กฎหมายคุณธรรมซึ่งประกอบขึ้นเป็นความรู้อันลึกซึ้งและ "ปัญญา" ทางศีลธรรมของการเสริมสร้างอุปมาอุปมัย คำอุปมาไม่ได้กล่าวถึงเหตุการณ์ที่ไม่ธรรมดาและไม่ได้เกี่ยวกับชีวิตส่วนตัว แต่เกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นทุกวันและอย่างต่อเนื่องเกี่ยวกับเหตุการณ์ปกติ ตัวละครในอุปมาไม่ใช่วัตถุของการสังเกตที่สวยงาม แต่เป็นเรื่องของ "การเลือกอย่างมีจริยธรรม" ผู้พูดในอุปมาต้องเชื่อมั่นและแน่นอน ความเชื่อทำให้เกิดน้ำเสียงในการสอน ในอุปมา คำนี้เป็นการพูดคนเดียว เผด็จการ และจำเป็น

เรื่องตลกคัดค้านทั้งเหตุการณ์ในตำนานและอุปมา เกร็ดเล็กเกร็ดน้อยในความหมายดั้งเดิมคือความอยากรู้อยากเห็น โดยไม่ได้บอกว่าเป็นเรื่องตลกเสมอไป แต่แน่นอนว่าเป็นเรื่องที่น่าสงสัย สนุกสนาน คาดไม่ถึง ไม่เหมือนใคร และเหลือเชื่อ เกร็ดเล็กเกร็ดน้อยไม่รู้จักระเบียบโลกใด ๆ ดังนั้นเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยจึงปฏิเสธความเป็นระเบียบของชีวิตโดยไม่คำนึงถึงพิธีกรรมเป็นบรรทัดฐาน ชีวิตปรากฏในเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ เป็นเกมแห่งโอกาสการรวมกันของสถานการณ์หรือความเชื่อที่แตกต่างกันของผู้คนที่ชนกัน เรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ เป็นคุณลักษณะของพฤติกรรมการผจญภัยส่วนตัวในภาพที่ผจญภัยของโลก เกร็ดเล็กเกร็ดน้อยไม่ได้อ้างว่าเป็นความรู้ที่เชื่อถือได้และเป็น ความคิดเห็น,ซึ่งอาจจะรับหรือไม่รับก็ได้ การยอมรับหรือปฏิเสธความคิดเห็นขึ้นอยู่กับทักษะของผู้บรรยาย คำพูดในเรื่องตลกเป็นไปตามสถานการณ์ กำหนดเงื่อนไขโดยสถานการณ์และมีการพูดคุยโต้ตอบ เนื่องจากเป็นคำที่มุ่งตรงไปยังผู้ฟัง จึงมีความคิดริเริ่มและเป็นสีสันเป็นการส่วนตัว

ตำนานคำอุปมาและ เรื่องตลก- องค์ประกอบโครงสร้างที่สำคัญสามประการของเรื่องสั้นของพุชกิน ซึ่งแตกต่างกันไปตามการผสมผสานที่แตกต่างกันในนิทานของเบลกิ้น ลักษณะของการผสมผสานแนวเหล่านี้ในเรื่องสั้นแต่ละเรื่องเป็นตัวกำหนดความคิดริเริ่ม

"ยิง".เรื่องนี้เป็นตัวอย่างของความกลมกลืนขององค์ประกอบแบบคลาสสิก (ในตอนแรก ผู้บรรยายพูดถึง Silvio และเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในสมัยหนุ่มของเขา จากนั้น Silvio ก็พูดถึงการต่อสู้ของเขากับ Count B ***; ในส่วนที่สอง ผู้บรรยายพูดถึง Count B *** และจากนั้น Count B *** - เกี่ยวกับ Silvio โดยสรุปในนามของผู้บรรยาย "ข่าวลือ" ("พวกเขาพูด") เกี่ยวกับชะตากรรมของ Silvio ถูกส่งไป) พระเอกของเรื่องและตัวละครสว่างไสวจากมุมต่างๆ พวกเขาถูกมองผ่านสายตาของกันและกันและคนแปลกหน้า ผู้เขียนเห็นว่า Silvio มีใบหน้าที่โรแมนติกและลึกลับลึกลับ เขาอธิบายในลักษณะที่โรแมนติกมากขึ้น มุมมองของพุชกินถูกเปิดเผยผ่านการใช้สไตล์โรแมนติกล้อเลียนและผ่านการทำให้เสียชื่อเสียงในการกระทำของซิลวิโอ

เพื่อให้เข้าใจเรื่องราว จำเป็นอย่างยิ่งที่ผู้บรรยายซึ่งเป็นผู้ใหญ่แล้ว จะต้องถูกย้ายไปยังวัยหนุ่มของเขา และปรากฏตัวในตอนแรกในฐานะเจ้าหน้าที่หนุ่มที่มีแนวโน้มจะโรแมนติก ที่ ผู้ใหญ่ปีเมื่อเกษียณอายุแล้ว ไปตั้งรกรากในหมู่บ้านที่ยากจน เขาดูแตกต่างไปบ้างในความกล้าหาญที่ประมาท ซุกซน และวันอันโหดร้ายของเจ้าหน้าที่หนุ่ม (เขาเรียกเคานต์ว่า "คราด" ในขณะที่ตามแนวคิดก่อนหน้านี้ ลักษณะนี้จะไม่นำไปใช้กับเขา) อย่างไรก็ตาม เมื่อบอก เขายังคงใช้แนวหนังสือ-โรแมนติก การเปลี่ยนแปลงที่มากขึ้นอย่างมีนัยสำคัญเกิดขึ้นในการนับ: ในวัยหนุ่มของเขาเขาประมาทไม่ได้ให้คุณค่ากับชีวิตและในวัยผู้ใหญ่เขาได้เรียนรู้คุณค่าที่แท้จริงของชีวิต - ความรัก, ความสุขในครอบครัว, ความรับผิดชอบต่อสิ่งมีชีวิตที่อยู่ใกล้เขา มีเพียงซิลวิโอเท่านั้นที่ยังคงซื่อสัตย์กับตัวเองตั้งแต่ต้นจนจบเรื่องราว เขาเป็นคนล้างแค้นโดยธรรมชาติโดยซ่อนตัวอยู่ภายใต้หน้ากากของคนลึกลับที่โรแมนติก

เนื้อหาของชีวิตของ Silvio คือการแก้แค้นแบบพิเศษ การฆาตกรรมไม่รวมอยู่ในแผนการของเขา: Silvio ฝันถึง "การฆ่า" ในผู้กระทำความผิดในจินตนาการ ศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์และให้เกียรติ เพลิดเพลินไปกับความกลัวตายบนใบหน้าของ Count B *** และด้วยเหตุนี้จึงใช้ประโยชน์จากจุดอ่อนชั่วขณะของศัตรู ทำให้เขาต้องยิงนัดที่สอง (ผิดกฎหมาย) อย่างไรก็ตามความประทับใจของเขาเกี่ยวกับมโนธรรมที่มัวหมองของการนับนั้นผิดพลาด: แม้ว่าการนับจะละเมิดกฎของการต่อสู้และเกียรติยศ แต่เขามีเหตุผลทางศีลธรรมเพราะไม่ได้กังวลสำหรับตัวเขาเอง แต่สำหรับคนที่รักเขา (“ ฉันนับวินาที .. . ฉันคิดถึงเธอ ... ") เขาพยายามเร่งการยิง กราฟอยู่เหนือการแสดงสภาพแวดล้อมตามปกติ

หลังจากที่ซิลวิโอดลใจตัวเองราวกับว่าเขาได้แก้แค้นอย่างเต็มที่แล้ว ชีวิตของเขาก็สูญเสียความหมายไปและเขาก็ไม่มีอะไรเหลือเลยนอกจากการค้นหาความตาย ความพยายามที่จะเชิดชูคนที่โรแมนติก "ผู้ล้างแค้นแสนโรแมนติก" กลับกลายเป็นว่าไม่สามารถป้องกันได้ เพื่อประโยชน์ของการยิง เพื่อประโยชน์ของเป้าหมายที่ไม่มีนัยสำคัญในการทำให้ผู้อื่นอับอายและยืนยันตนเองในจินตนาการ Silvio ทำลายชีวิตของเขาเองเสียเปล่าเพื่อเห็นแก่ความหลงใหลเล็กน้อย

หาก Belkin วาดภาพ Silvio ว่าเป็นคนโรแมนติก พุชกินก็ปฏิเสธผู้ล้างแค้นในหัวข้อนี้อย่างเด็ดเดี่ยว: Silvio ไม่ใช่คนโรแมนติกเลย แต่เป็นผู้ล้างแค้นที่น่าเบื่อหน่ายโดยสิ้นเชิงซึ่งแกล้งทำเป็นว่าเป็นคนโรแมนติกและก่อให้เกิดพฤติกรรมโรแมนติก จากมุมมองนี้ Silvio เป็นนักอ่าน วรรณกรรมโรแมนติกผู้ซึ่ง "นำวรรณกรรมมาสู่ชีวิตอย่างแท้จริงไปจนถึงจุดจบอันขมขื่น" อันที่จริง การตายของซิลวิโอมีความสัมพันธ์อย่างชัดเจนกับการตายที่โรแมนติกและกล้าหาญในไบรอนของกรีซ แต่เพียงเพื่อทำให้เสียชื่อเสียงในการตายอย่างวีรบุรุษในจินตนาการของซิลวิโอ (นี่เป็นมุมมองของพุชกิน)

เรื่องราวจบลงด้วยคำพูดต่อไปนี้: "พวกเขากล่าวว่า Silvio ในระหว่างการโกรธเคืองของ Alexander Ypsilanti นำกองกำลัง Eterists และถูกสังหารในการต่อสู้ใกล้ Skulyany" อย่างไรก็ตาม ผู้บรรยายยอมรับว่าเขาไม่มีข่าวการเสียชีวิตของ Silvio นอกจากนี้ ในเรื่อง "Kirdzhali" พุชกินเขียนว่าในการต่อสู้ใกล้ Skulyan "700 คนของ Arnauts, Albanians, Greeks, Bulgars และ rabble ทุกประเภท ... " ต่อต้านพวกเติร์ก ซิลวิโอต้องถูกแทงจนตาย เนื่องจากไม่มีการยิงนัดเดียวในการต่อสู้ครั้งนี้ การตายของ Silvio ถูกกีดกันโดยเจตนาจากรัศมีวีรบุรุษโดย Pushkin และฮีโร่วรรณกรรมโรแมนติกถูกเข้าใจโดยผู้ล้างแค้นธรรมดาที่มีวิญญาณต่ำและชั่วร้าย

Belkin ผู้บรรยายพยายามที่จะเชิดชู Silvio พุชกินผู้เขียนยืนกรานในธรรมชาติวรรณกรรมล้วนๆ หนังสือ-โรแมนติกของตัวละคร ความกล้าหาญและความโรแมนติกไม่ได้หมายถึงตัวละครของ Silvio แต่หมายถึงความพยายามในการเล่าเรื่องของ Belkin

จุดเริ่มต้นโรแมนติกที่แข็งแกร่งและเช่นเดียวกับ ความต้องการการเอาชนะมันทิ้งรอยประทับไว้บนเรื่องราวทั้งหมด: สถานะทางสังคมของ Silvio ถูกแทนที่ด้วยศักดิ์ศรีของปีศาจและความเอื้ออาทรที่โอ้อวด และความประมาทและความเหนือกว่าของการนับโชคดีตามธรรมชาติก็เพิ่มขึ้นเหนือต้นกำเนิดทางสังคมของเขา ต่อมาในตอนกลาง ความเสียเปรียบทางสังคมของ Silvio และความเหนือกว่าทางสังคมของการนับจะถูกเปิดเผย แต่ทั้งซิลวิโอและเคานต์ในเรื่องเล่าของ Belkin ไม่ได้ถอดหน้ากากโรแมนติกออกและไม่ปฏิเสธถ้อยคำที่โรแมนติก เช่นเดียวกับการที่ซิลวิโอปฏิเสธที่จะยิงไม่ได้หมายความว่าการปฏิเสธที่จะแก้แค้น แต่ดูเหมือนจะเป็นท่าทางโรแมนติกทั่วไป ซึ่งหมายถึงการแก้แค้นที่ประสบความสำเร็จ (“ ฉันจะไม่” ซิลวิโอตอบ - ฉันพอใจ: ฉันเห็นความสับสนของคุณ ความขี้ขลาดของคุณ ฉันให้คุณยิงใส่ฉัน นั่นก็เพียงพอแล้วสำหรับฉัน คุณจะจำฉันได้ ฉันทรยศต่อมโนธรรมของคุณ")

"พายุหิมะ".ในเรื่องนี้เช่นเดียวกับในเรื่องอื่น ๆ โครงเรื่องและสำนวนโวหารของงานที่มีอารมณ์อ่อนไหวและโรแมนติกถูกล้อเลียน ("Poor Liza", "Natalya, ลูกสาวโบยาร์ Karamzin, Byron, Walter Scott, Bestuzhev-Marlinsky, Lenore ของเบอร์เกอร์, Svetlana ของ Zhukovsky, Ghost Groom ของ Washington Irving) แม้ว่าเหล่าฮีโร่กำลังรอการแก้ไขความขัดแย้งตามรูปแบบวรรณกรรมและศีล ความขัดแย้งก็จบลงด้วยความแตกต่าง เนื่องจากชีวิตทำให้การแก้ไขเปลี่ยนแปลง “ Van der Eng เห็นใน The Snowstorm หกรูปแบบของแผนการซาบซึ้งที่ถูกปฏิเสธโดยชีวิตและโอกาส: การแต่งงานที่เป็นความลับของคู่รักกับความตั้งใจของพ่อแม่ของพวกเขาเนื่องจากความยากจนของเจ้าบ่าวและการให้อภัยที่ตามมาการอำลาอันเจ็บปวดของนางเอกไปที่บ้าน การตายของคนรักของเธอและการฆ่าตัวตายของนางเอกหรือการคร่ำครวญชั่วนิรันดร์จากเธอ ฯลฯ เป็นต้น” .

The Snowstorm อิงจากการผจญภัยและเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ของพล็อตเรื่อง "การเล่นแห่งความรักและโอกาส" (ฉันไปแต่งงานกับคนหนึ่งและแต่งงานกับอีกคนฉันต้องการแต่งงานกับคนหนึ่งและแต่งงานกับอีกคนหนึ่งคำประกาศของแฟน ๆ ความรักต่อผู้หญิงคนหนึ่งที่ประพฤติตัวเป็นภรรยา การต่อต้านอย่างไร้ผลต่อพ่อแม่และเจตจำนงที่ "ชั่วร้าย" ของพวกเขา การต่อต้านอย่างไร้เดียงสาต่ออุปสรรคทางสังคม และความปรารถนาที่ไร้เดียงสาเท่าๆ กันที่จะทำลายอุปสรรคทางสังคม) เช่นเดียวกับในละครตลกฝรั่งเศสและรัสเซีย เช่น เช่นเดียวกับเกมอื่น - รูปแบบและอุบัติเหตุ แล้วก็มา ประเพณีใหม่- ประเพณีของคำอุปมา เนื้อเรื่องผสมผสานการผจญภัย เกร็ดเล็กเกร็ดน้อย และคำอุปมา

ใน The Snowstorm เหตุการณ์ทั้งหมดมีความเกี่ยวข้องกันอย่างใกล้ชิดและชำนาญจนเรื่องราวถือเป็นต้นแบบของประเภทเรื่องสั้นในอุดมคติ

โครงเรื่องผูกติดอยู่กับความสับสน ความเข้าใจผิด และความเข้าใจผิดนี้ทวีคูณ: อย่างแรก นางเอกไม่ได้แต่งงานกับคนรักที่เธอเลือก แต่กับชายที่ไม่คุ้นเคย แต่แล้ว เมื่อแต่งงานแล้ว เธอกลับไม่รู้จักการหมั้นหมายของเธอใน คนใหม่ที่ได้รับเลือกซึ่งได้กลายเป็นสามีแล้ว กล่าวอีกนัยหนึ่ง Marya Gavrilovna เมื่ออ่านนวนิยายฝรั่งเศสไม่ได้สังเกตว่าวลาดิมีร์ไม่ได้หมั้นหมายกับเธอและจำคนที่เธอเลือกอย่างผิดพลาดในตัวเขาและในพม่าชายที่ไม่คุ้นเคยเธอกลับไม่รู้จัก คนที่เธอเลือกจริงๆ อย่างไรก็ตาม ชีวิตแก้ไขข้อผิดพลาดของ Marya Gavrilovna และ Burmin ที่ไม่สามารถเชื่อในทางใดทางหนึ่ง แม้กระทั่งการแต่งงาน ภรรยาและสามีที่ถูกต้องตามกฎหมาย ว่าพวกเขามีความหมายต่อกัน การสุ่มแยกและการรวมโดยไม่ได้ตั้งใจนั้นอธิบายโดยการเล่นขององค์ประกอบ พายุหิมะซึ่งเป็นสัญลักษณ์ขององค์ประกอบต่างๆ ทำลายความสุขของคู่รักบางคนอย่างกระทันหันและตามอำเภอใจ เช่นเดียวกับการรวมผู้อื่นเข้าด้วยกันอย่างกระทันหันและไม่แน่นอน องค์ประกอบตามอำเภอใจทำให้เกิดระเบียบ ในแง่นี้ พายุหิมะทำหน้าที่ของโชคชะตา เหตุการณ์หลักถูกอธิบายจากสามด้าน แต่เรื่องราวของการเดินทางไปโบสถ์มีความลึกลับที่ยังคงอยู่สำหรับผู้เข้าร่วมเอง มีการอธิบายก่อนข้อไขข้อข้องใจสุดท้ายเท่านั้น เรื่องราวความรักสองเรื่องมาบรรจบกันที่งานกลาง ในเวลาเดียวกัน เรื่องราวแห่งความสุขก็ตามมาจากเรื่องราวที่ไม่มีความสุข

พุชกินสร้างเรื่องราวอย่างชำนาญโดยมอบความสุขให้กับคนที่อ่อนหวานและธรรมดาที่เติบโตเต็มที่ในช่วงเวลาของการทดลองและตระหนักถึงความรับผิดชอบต่อชะตากรรมส่วนตัวและชะตากรรมของบุคคลอื่น ในเวลาเดียวกัน อีกความคิดหนึ่งก็ดังขึ้นใน The Snowstorm: ความสัมพันธ์ในชีวิตจริงนั้น "ถูกปัก" ไม่ใช่ตามผืนผ้าใบของความสัมพันธ์ที่ซาบซึ้งและโรแมนติก แต่คำนึงถึงความโน้มเอียงส่วนบุคคลและ "ระเบียบทั่วไปของสิ่งของ" ที่จับต้องได้อย่างสมบูรณ์ตาม ด้วยรากฐานที่แพร่หลาย ธรรมเนียมปฏิบัติ สถานะทรัพย์สินและจิตวิทยา ที่นี่แรงจูงใจขององค์ประกอบ - ชะตากรรม - พายุหิมะ - โอกาสลดลงก่อนแรงจูงใจเดียวกับรูปแบบ: Marya Gavrilovna ลูกสาวของพ่อแม่ที่ร่ำรวยมีความเหมาะสมกว่าที่จะเป็นภรรยาของพันเอก Burmin ที่ร่ำรวย โอกาสเป็นเครื่องมือของความรอบคอบในทันที "เกมแห่งชีวิต" รอยยิ้มหรือหน้าตาบูดบึ้งของเธอ ซึ่งเป็นสัญญาณของการไม่ตั้งใจของเธอ เป็นการสำแดงของโชคชะตา นอกจากนี้ยังประกอบด้วยเหตุผลทางศีลธรรมของประวัติศาสตร์: ในเรื่อง คดีนี้ไม่เพียงแต่ทำให้โครงเรื่องนวนิยายสมบูรณ์ แต่ยัง "พูดออกมา" เพื่อสนับสนุนการจัดเรียงของสิ่งมีชีวิตทั้งหมด

"สัปเหร่อ".ต่างจากเรื่องอื่นๆ สัปเหร่อเต็มไปด้วยเนื้อหาเชิงปรัชญาและมีลักษณะเฉพาะของจินตนาการที่บุกรุกชีวิตของช่างฝีมือ ในเวลาเดียวกัน วิถีชีวิต "ต่ำ" ถูกเข้าใจในทางปรัชญาและมหัศจรรย์: อันเป็นผลมาจากการดื่มของช่างฝีมือ Adrian Prokhorov เริ่มต้นการสะท้อน "ปรัชญา" และเห็น "วิสัยทัศน์" ที่เต็มไปด้วยเหตุการณ์ที่น่าอัศจรรย์ ในขณะเดียวกัน โครงเรื่องก็คล้ายกับโครงสร้างของอุปมาเรื่องบุตรสุรุ่ยสุร่ายและมีเกร็ดเล็กเกร็ดน้อย ยังแสดงให้เห็นการเดินทางพิธีกรรมเพื่อ " โลกหลังความตาย” ซึ่งแสดงในฝันโดย Adrian Prokhorov การอพยพของเฮเดรียน - ครั้งแรกใน บ้านใหม่และจากนั้น (ในความฝัน) ถึง "ชีวิตหลังความตาย" ถึงคนตายและในที่สุดการกลับจากการนอนหลับและตามมาจาก อาณาจักรแห่งความตายเข้าสู่โลกแห่งสิ่งมีชีวิต - ถูกเข้าใจว่าเป็นกระบวนการของการรับสิ่งเร้าที่สำคัญใหม่ ในเรื่องนี้สัปเหร่อย้ายจากอารมณ์มืดมนและมืดมนไปเป็นอารมณ์ที่สดใสและสนุกสนาน ไปสู่การตระหนักรู้ถึงความสุขในครอบครัวและความสุขที่แท้จริงของชีวิต

พิธีขึ้นบ้านใหม่ของเอเดรียนไม่ได้เป็นเพียงของจริงเท่านั้น แต่ยังเป็นสัญลักษณ์อีกด้วย พุชกินเล่นโดยมีความหมายเชื่อมโยงที่ซ่อนอยู่ซึ่งเกี่ยวข้องกับความคิดเรื่องชีวิตและความตาย อาชีพของสัปเหร่อกำหนดทัศนคติพิเศษของเขาต่อชีวิตและความตาย เขาติดต่อกับพวกเขาโดยตรงในงานฝีมือของเขา: เขายังมีชีวิตอยู่, เขาเตรียม "บ้าน" (โลงศพ, โดมิโน) สำหรับคนตาย, ลูกค้าของเขาคือคนตาย, เขายุ่งอยู่กับการคิดว่าจะไม่พลาดรายได้อย่างไรและไม่พลาด การตายของบุคคลที่ยังมีชีวิตอยู่ ปัญหานี้พบการแสดงออกในการอ้างอิงถึงงานวรรณกรรม (ถึง Shakespeare ถึง Walter Scott) ซึ่งสัปเหร่อถูกพรรณนาว่าเป็นนักปรัชญา ลวดลายเชิงปรัชญาที่มีสีแดกดันเกิดขึ้นในการสนทนาของ Adrian Prokhorov กับ Gottlieb Schultz และในงานเลี้ยงของฝ่ายหลัง ที่นั่น คนเฝ้ายาม Yurko เสนอขนมปังที่คลุมเครือให้เอเดรียนดื่มเพื่อสุขภาพของลูกค้าของเขา Yurko เชื่อมต่อสองโลกเข้าด้วยกัน - คนเป็นและคนตาย ข้อเสนอของ Yurko กระตุ้นให้เอเดรียนเชิญคนตายมาที่โลกของเขา ซึ่งเขาทำโลงศพให้และเขาพาไปหาใคร ทางสุดท้าย. นิยายที่มีการพิสูจน์ตามความเป็นจริง (“ความฝัน”) เต็มไปด้วยเนื้อหาเชิงปรัชญาและในชีวิตประจำวัน และแสดงให้เห็นถึงการละเมิดระเบียบโลกในจิตใจที่แยบยลของ Adrian Prokhorov การบิดเบือนของชีวิตประจำวันและวิถีดั้งเดิม

ในที่สุด โลกแห่งความตายไม่ได้เป็นของเขาเองสำหรับฮีโร่ สติสัมปชัญญะกลับคืนสู่สัปเหร่อและเขาเรียกลูกสาวของเขาค้นหาความสงบสุขและเข้าร่วมค่านิยมของชีวิตครอบครัว

ในโลกของ Adrian Prokhorov ความสงบเรียบร้อยกลับคืนมาอีกครั้ง สภาพจิตใจใหม่ของเขาขัดแย้งกับอดีต “ด้วยความเคารพต่อความจริง” เรื่องราวกล่าว “เราไม่สามารถทำตามแบบอย่างของพวกเขาได้ (เช่น เชคสเปียร์และวอลเตอร์ สก็อตต์ ผู้ซึ่งวาดภาพนักขุดหลุมฝังศพว่าเป็นคนร่าเริงและขี้เล่น - วี.ซี.)และเราจำเป็นต้องสารภาพว่าอุปนิสัยของสัปเหร่อของเราสอดคล้องกับการค้าขายที่มืดมนของเขาอย่างสมบูรณ์ Adrian Prokhorov มืดมนและช่างคิด ตอนนี้อารมณ์ของสัปเหร่อที่ยินดีนั้นแตกต่างออกไป: เขาไม่ได้อยู่ตามปกติในความคาดหวังอันมืดมนของการเสียชีวิตของใครบางคน แต่กลับร่าเริงโดยให้เหตุผลกับความเห็นของเช็คสเปียร์และวอลเตอร์สกอตต์เกี่ยวกับสัปเหร่อ วรรณกรรมและชีวิตรวมกันในลักษณะเดียวกับที่มุมมองของ Belkin และ Pushkin เข้าหากันแม้ว่าจะไม่ตรงกัน: Adrian ใหม่สอดคล้องกับภาพหนังสือที่ Shakespeare และ Walter Scott วาดไว้ แต่สิ่งนี้ไม่ได้เกิดขึ้นเพราะสัปเหร่อ ใช้ชีวิตตามบรรทัดฐานทางอารมณ์และโรแมนติกที่ประดิษฐ์ขึ้นและแต่งขึ้นอย่างที่ Belkin น่าจะชอบ แต่เป็นผลมาจากการตื่นขึ้นอย่างมีความสุขและทำความคุ้นเคยกับความสุขที่สดใสและมีชีวิตชีวาของชีวิตตามที่พุชกินบรรยาย

"นายสถานี".โครงเรื่องมีพื้นฐานมาจากความขัดแย้ง โดยปกติแล้ว ชะตากรรมของเด็กสาวที่ยากจนจากสังคมชั้นล่างซึ่งตกหลุมรักสุภาพบุรุษผู้สูงศักดิ์นั้นเป็นเรื่องที่น่าอิจฉาและน่าเศร้า คนรักก็โยนมันออกไปที่ถนน ในวรรณคดี โครงเรื่องดังกล่าวได้รับการพัฒนาด้วยจิตวิญญาณแห่งอารมณ์และศีลธรรม อย่างไรก็ตาม Vyrin รู้เกี่ยวกับเรื่องราวชีวิตดังกล่าว เขารู้จักภาพลูกชายสุรุ่ยสุร่าย ที่ซึ่งชายหนุ่มกระสับกระส่ายออกไปก่อน ได้รับพรจากบิดาและให้เงินเป็นรางวัล จากนั้นจึงใช้ทรัพย์สมบัติของเขาไปอย่างฟุ่มเฟือยกับสตรีไร้ยางอาย ส่วนผู้สำนึกผิดกลับใจกลับมาหาบิดาซึ่งรับไว้ด้วย ความสุขและให้อภัย โครงเรื่องวรรณกรรมและภาพพิมพ์ยอดนิยมที่มีเรื่องราวของลูกชายสุรุ่ยสุร่ายเสนอผลลัพธ์สองประการ: โศกนาฏกรรม เบี่ยงเบนไปจากศีล (ความตายของวีรบุรุษ) และความสุข เป็นที่ยอมรับ (เพิ่งพบความสงบของจิตใจสำหรับทั้งบุตรสุรุ่ยสุร่ายและพ่อเฒ่า)

พล็อต " นายสถานี” ถูกนำไปใช้ในเส้นเลือดที่แตกต่างกัน: แทนที่จะกลับใจและการกลับมาของลูกสาวที่หายไปกับพ่อของเธอพ่อไปหาลูกสาวของเขา Dunya และ Minsky มีความสุขและแม้ว่าเธอจะรู้สึกผิดต่อพ่อของเธอ แต่เธอก็ไม่คิดจะกลับมาหาเขาและหลังจากที่เขาเสียชีวิตเธอก็มาที่หลุมศพของ Vyrin ผู้ดูแลไม่เชื่อในความสุขที่เป็นไปได้ของ Dunya นอกบ้านพ่อซึ่งทำให้เขาได้รับการตั้งชื่อ "ตาบอด"หรือ "คนเฝ้ายามตาบอด" .

เหตุผลของการใช้ oxymoron ที่ฉลาดแกมโกงคือคำพูดต่อไปนี้ของผู้บรรยายซึ่งเขาไม่ได้ให้ความสำคัญ แต่แน่นอนว่าถูกเน้นย้ำโดยพุชกิน: "ผู้ดูแลที่น่าสงสารไม่เข้าใจ ... ตาบอดมาหาเขาอย่างไร . ..". อันที่จริงผู้ดูแล Vyrin เห็นด้วยตาของเขาเองว่า Dunya ไม่จำเป็นต้องได้รับความรอดว่าเธออาศัยอยู่ในที่หรูหราและรู้สึกว่าตัวเองเป็นที่รักของสถานการณ์ ตรงกันข้ามกับความรู้สึกที่แท้จริงของ Vyrin ที่ต้องการให้ลูกสาวของเขามีความสุข กลับกลายเป็นว่าคนดูแลไม่มีความสุขกับความสุข แต่ยินดีกับความโชคร้ายมากกว่า เพราะมันจะทำให้ความมืดมิดที่สุดของเขาและในเวลาเดียวกันความคาดหวังที่เป็นธรรมชาติมากที่สุด .

การพิจารณานี้ทำให้ V. Schmid สรุปได้ว่าความเศร้าโศกของผู้ดูแลไม่ใช่ "ความโชคร้ายที่คุกคามลูกสาวสุดที่รักของเขา แต่ความสุขของเธอ ซึ่งเขาได้กลายเป็นพยาน" อย่างไรก็ตาม ความโชคร้ายของผู้ดูแลคือเขาไม่เห็นความสุขของ Dunya แม้ว่าเขาจะไม่ต้องการอะไรนอกจากความสุขของลูกสาวของเขา แต่เห็นเพียงความโชคร้ายในอนาคตของเธอซึ่งอยู่ต่อหน้าต่อตาเขาตลอดเวลา ความทุกข์ที่จินตนาการไว้กลายเป็นจริง และความสุขที่แท้จริงก็กลายเป็นเรื่องสมมติ

ในเรื่องนี้ ภาพลักษณ์ของ Vyrin เพิ่มขึ้นเป็นสองเท่าและเป็นการผสมผสานระหว่างการ์ตูนกับโศกนาฏกรรม อันที่จริง ไม่ใช่เรื่องน่าขันหรอกหรือที่ผู้ดูแลได้คิดค้นความโชคร้ายในอนาคตของ Dunya และตามความเชื่อที่ผิดของเขา เขาถึงวาระที่จะเมาสุราและตาย? "นายสถานี" อาเจียน "มีนักข่าวจำนวนมากหลั่งน้ำตาจากนักวิจารณ์วรรณกรรมเกี่ยวกับความโชคร้ายของชายร่างเล็กที่มีชื่อเสียง" นักวิจัยคนหนึ่งเขียน

วันนี้ The Station Agent เวอร์ชันการ์ตูนนี้มีความโดดเด่นอย่างมาก นักวิจัยเริ่มต้นด้วย Van der Eng หัวเราะทุกวิถีทาง "กล่าวหา" Samson Vyrin พระเอกในความเห็นของพวกเขา "คิดและประพฤติไม่เหมือนพ่อ แต่เหมือนคนรักหรือแม่นยำกว่าเหมือนคู่แข่งของคนรักของลูกสาว" .

ดังนั้น เราจะไม่พูดถึงความรักของพ่อที่มีต่อลูกสาวของเขาอีกต่อไป แต่เกี่ยวกับความรักของคนรักที่มีต่อนายหญิงของเขา ที่ซึ่งพ่อและลูกสาวกลายเป็นคู่รักกัน แต่ในข้อความของพุชกินไม่มีเหตุผลสำหรับความเข้าใจดังกล่าว ในขณะเดียวกัน V. Schmid เชื่อว่าในใจของ Vyrin เป็น "คนตาบอดขี้อิจฉา" และ "คนอิจฉา" ซึ่งชวนให้นึกถึงพี่ชายจากคำอุปมาเรื่องพระกิตติคุณและไม่มีทางเป็นพ่อที่เคารพนับถือ “... Vyrin ไม่ใช่พ่อที่เสียสละและใจกว้างจากอุปมาเรื่องบุตรสุรุ่ยสุร่ายหรือ คนเลี้ยงแกะที่ดี(หมายถึงพระวรสารของจอห์น - V.K. ) ... Vyrin ไม่ใช่คนที่สามารถให้ความสุขกับเธอ ... ” เขาเผชิญหน้ากับ Minsky อย่างไม่ประสบความสำเร็จในการต่อสู้เพื่อครอบครอง Dunya V.N. ไปไกลที่สุดในทิศทางนี้ Turbin ผู้ซึ่งประกาศให้ Vyrin เป็นคนรักของลูกสาวโดยตรง

ด้วยเหตุผลบางอย่าง นักวิจัยคิดว่าความรักของไวรินเป็นการเสแสร้ง มีความเห็นแก่ตัว ความภูมิใจ และการดูแลตัวเองมากกว่าลูกสาวของเธอ แน่นอน นี่ไม่ใช่กรณี ผู้ดูแลรักลูกสาวของเขาอย่างสุดซึ้งและภูมิใจในตัวเธอ เพราะความรักนี้ เขาจึงเกรงกลัวเธอ ไม่ว่าเหตุร้ายจะเกิดกับเธออย่างไร "คนตาบอด" ของผู้ดูแลอยู่ในความจริงที่ว่าเขาไม่สามารถเชื่อในความสุขของ Dunya เพราะสิ่งที่เกิดขึ้นกับเธอนั้นเปราะบางและเป็นหายนะ

ถ้าเป็นเช่นนั้น ความหึงหวงและความริษยาเกี่ยวอะไรกับมัน? Vyrin อิจฉาใคร - Minsky หรือ Dunya? ไม่มีการกล่าวถึงความหึงหวงในเรื่อง Vyrin ไม่สามารถอิจฉา Minsky ได้หากเพียงเพราะเหตุผลที่เขาเห็นคราดที่ล่อลวงลูกสาวของเขาและกำลังจะโยนเธอออกไปที่ถนนไม่ช้าก็เร็วในตัวเขา Dunya และตำแหน่งใหม่ของเธอ Vyrin ก็ไม่สามารถอิจฉาได้เพราะเธอ แล้วไม่มีความสุข. บางที Vyrin อิจฉา Minsky เพราะ Dunya ไปหาเขาและไม่ได้อยู่กับพ่อของเธอซึ่งเธอชอบพ่อของ Minsky? แน่นอน ผู้กำกับการรู้สึกรำคาญและขุ่นเคืองที่ลูกสาวของเขาไม่ปฏิบัติต่อเขาตามธรรมเนียม ไม่ใช่ในคริสเตียนและไม่ใช่แบบเครือญาติ แต่ความอิจฉาริษยาความริษยาและการแข่งขันที่แท้จริงไม่ได้อยู่ที่นี่ - ความรู้สึกดังกล่าวเรียกว่าแตกต่างกัน นอกจากนี้ Vyrin เข้าใจดีว่าเขาไม่สามารถเป็นคู่แข่งกับ Minsky โดยไม่รู้ตัวได้ด้วยซ้ำ พวกเขาถูกแยกจากกันด้วยระยะห่างทางสังคมที่กว้างใหญ่ อย่างไรก็ตาม เขาพร้อมที่จะลืมการดูถูกเหยียดหยาม ให้อภัยลูกสาวและพาเธอกลับบ้าน ดังนั้นเมื่อใช้ร่วมกับเนื้อหาการ์ตูน ยังมีเรื่องน่าเศร้า และภาพของไวรินไม่เพียงส่องสว่างในการ์ตูนเท่านั้น แต่ยังมีแสงที่น่าสลดใจด้วย

ดุนยาไม่ได้ปราศจากความเห็นแก่ตัวและความเยือกเย็นทางวิญญาณผู้ซึ่งเสียสละพ่อเพื่อชีวิตใหม่รู้สึกผิดต่อหน้าผู้ดูแล การเปลี่ยนผ่านจากชั้นสังคมหนึ่งไปสู่อีกชั้นหนึ่งและการล่มสลายของสายสัมพันธ์ปิตาธิปไตยดูเหมือนกับพุชกินทั้งทางธรรมชาติและความขัดแย้งอย่างยิ่ง: การค้นหาความสุขใน ครอบครัวใหม่ไม่ยกเลิกโศกนาฏกรรมเกี่ยวกับฐานรากเก่าและชีวิตของบุคคล ด้วยการสูญเสีย Dunya ทำให้ Vyrin ไม่ต้องการชีวิตของตัวเองอีกต่อไป ตอนจบที่มีความสุขไม่ได้หยุดโศกนาฏกรรมของไวริน

ไม่ใช่บทบาทสุดท้ายในเรื่องนี้ที่เกิดจากแรงจูงใจของความรักที่ไม่เท่าเทียมกันในสังคม การเปลี่ยนแปลงทางสังคมไม่ได้สร้างความเสียหายให้กับชะตากรรมส่วนตัวของนางเอก - ชีวิตของ Dunya กำลังเป็นไปด้วยดี อย่างไรก็ตาม การเปลี่ยนแปลงทางสังคมนี้เกิดจากความอัปยศทางสังคมและศีลธรรมของพ่อของเธอ เมื่อเขาพยายามเอาลูกสาวกลับคืนมา จุดหักเหของนวนิยายกลายเป็นเรื่องคลุมเครือ และจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของพื้นที่สุนทรียะถูกปกคลุมไปด้วยไอดีลปิตาธิปไตย (นิทรรศการ) และความสง่างามที่น่าเศร้า (ตอนจบ) จากนี้ไปเป็นที่ชัดเจนว่าการเคลื่อนไหวของความคิดของพุชกินมุ่งไปที่ใด

ในเรื่องนี้จำเป็นต้องกำหนดว่าอะไรคือเรื่องบังเอิญในเรื่องนี้ และอะไรคือเรื่องธรรมชาติ ในอัตราส่วนของชะตากรรมส่วนตัวของ Dunya กับนายพล มนุษย์ ("หนุ่มโง่") ชะตากรรมของลูกสาวของผู้ดูแลดูเหมือนจะเป็นเรื่องบังเอิญและมีความสุข ส่วนส่วนรวมนั้นไม่มีความสุขและเป็นหายนะ Vyrin (เช่น Belkin) พิจารณาชะตากรรมของ Dunya จากมุมมองของการแบ่งปันซึ่งเป็นประสบการณ์ทั่วไป โดยมิได้สังเกตกรณีเฉพาะและไม่นำมาพิจารณา ย่อมนำคดีเฉพาะมาอยู่ภายใต้ กฎทั่วไปและภาพมีแสงบิดเบี้ยว พุชกินเห็นทั้งกรณีพิเศษที่มีความสุขและประสบการณ์ทั่วไปที่โชคร้าย อย่างไรก็ตาม ไม่มีสิ่งใดที่บ่อนทำลายหรือยกเลิกอีกฝ่าย โชคของชะตากรรมส่วนตัวได้รับการแก้ไขด้วยสีการ์ตูนที่สดใส ชะตากรรมที่ไม่มีใครอิจฉาทั่วไป - ในสีที่เศร้าโศกและโศกนาฏกรรม โศกนาฏกรรม - ความตายของผู้ดูแล - ถูกทำให้อ่อนลงโดยฉากของการปรองดองของ Dunya กับพ่อของเธอ เมื่อเธอไปเยี่ยมหลุมศพของเขา กลับใจอย่างเงียบ ๆ และขอการให้อภัย ("เธอนอนลงที่นี่และนอนอยู่เป็นเวลานาน")

ในอัตราส่วนของการสุ่มและสม่ำเสมอ กฎหมายหนึ่งฉบับดำเนินการ: ทันทีที่หลักการทางสังคมขัดขวางชะตากรรมของผู้คนในความสัมพันธ์ของมนุษย์ที่เป็นสากลจากนั้นความเป็นจริงก็เต็มไปด้วยโศกนาฏกรรมและในทางกลับกัน: เมื่อมันเคลื่อนตัวออกจาก ปัจจัยทางสังคมและเมื่อเข้าใกล้ความเป็นสากล ผู้คนก็มีความสุขมากขึ้น Minsky ทำลายไอดีลปิตาธิปไตยของบ้านผู้ดูแลและ Vyrin ต้องการที่จะฟื้นฟูมันพยายามที่จะทำลายความสุขในครอบครัวของ Dunya และ Minsky และยังเล่นบทบาทของความชั่วร้ายทางสังคมที่บุกเข้าไปในวงสังคมที่แตกต่างกันด้วยสถานะทางสังคมที่ต่ำของเขา แต่ทันทีที่ความเหลื่อมล้ำทางสังคมถูกขจัดออกไป เหล่าฮีโร่ (ในฐานะมนุษย์) จะได้รับความสงบและความสุขกลับคืนมา อย่างไรก็ตาม โศกนาฏกรรมกำลังรอวีรบุรุษและแขวนอยู่เหนือพวกเขา ไอดีลนั้นเปราะบาง ไม่มั่นคงและเป็นญาติ พร้อมที่จะกลายเป็นโศกนาฏกรรมทันที ความสุขของดุนยาต้องการความตายของพ่อของเธอ และความสุขของพ่อของเธอหมายถึงความตายของความสุขในครอบครัวของดุนยา จุดเริ่มต้นที่น่าเศร้านั้นหลั่งไหลเข้ามาในชีวิตอย่างล่องหน และถึงแม้ว่ามันจะไม่ได้ออกมา แต่มันก็อยู่ในบรรยากาศในจิตสำนึก จุดเริ่มต้นนี้เข้าสู่จิตวิญญาณของแซมซั่นไวรินและนำเขาไปสู่ความตาย

ดังนั้นภาพศีลธรรมของชาวเยอรมันที่วาดภาพอุปมาอุปมัยเรื่องพระกิตติคุณจึงเป็นจริง แต่ในลักษณะพิเศษ: Dunya กลับมา แต่ไม่ใช่ที่บ้านของเธอและไม่ใช่พ่อที่ยังมีชีวิตอยู่ แต่ไปที่หลุมศพของเขาการกลับใจของเธอไม่ได้เกิดขึ้นในช่วงชีวิตของ บิดามารดาแต่ภายหลังการสิ้นพระชนม์ พุชกินเปลี่ยนคำอุปมา หลีกเลี่ยงตอนจบที่มีความสุข เช่นเดียวกับเรื่อง "ลอเร็ตตา" ของมาร์มอนเทล และเรื่องราวความรักที่ไม่มีความสุข ("ลิซ่าผู้น่าสงสาร" ของคารามซิน) ซึ่งยืนยันความถูกต้องของไวริน ในความคิดของผู้ดูแล วรรณกรรมสองประเพณีมีอยู่ร่วมกัน - เรื่องอุปมาเรื่องพระกิตติคุณและศีลธรรมที่จบลงอย่างมีความสุข

เรื่องราวของพุชกินโดยไม่ทำลายประเพณีต่ออายุรูปแบบวรรณกรรม ใน "The Station Agent" ไม่มีความสัมพันธ์ที่แน่นแฟ้นระหว่างความไม่เท่าเทียมกันทางสังคมกับโศกนาฏกรรมของวีรบุรุษ แต่ยังไม่รวมไอดีลที่มีภาพสุดท้ายที่มีความสุข โอกาสและความสม่ำเสมอเท่าเทียมกันในสิทธิของพวกเขา: ไม่เพียง แต่ชีวิตจะแก้ไขวรรณกรรม แต่วรรณกรรมที่อธิบายชีวิตสามารถถ่ายทอดความจริงสู่ความเป็นจริงได้ - Vyrin ยังคงซื่อสัตย์ต่อประสบการณ์ชีวิตของเขาและประเพณีที่ยืนยันในการแก้ไขความขัดแย้งที่น่าเศร้า

"สาวชาวนา".เรื่องนี้สรุปวงจรทั้งหมด ที่นี่ วิธีการทางศิลปะพุชกินกับหน้ากากและการปรับโฉมของเขา การเล่นของโอกาสและความสม่ำเสมอ วรรณกรรมและชีวิต ถูกเปิดเผยอย่างเปิดเผย เปลือยเปล่า และสดใส

หัวใจของเรื่อง ความลับของความรักและการปลอมตัวของคนหนุ่มสาวสองคน - Alexei Berestov และ Liza Muromskaya ซึ่งเป็นกลุ่มแรกในการต่อสู้และจากนั้นครอบครัวก็คืนดีกัน Berestovs และ Muromskys ดูเหมือนจะแตกต่างกัน ประเพณีประจำชาติ: Berestov เป็น Russophile, Muromsky เป็น Anglophile แต่การเป็นของพวกเขาไม่ได้มีบทบาทพื้นฐาน เจ้าของบ้านทั้งสองเป็นชาวรัสเซียธรรมดา และความชอบพิเศษของพวกเขาสำหรับวัฒนธรรมหนึ่งหรืออย่างอื่น ทั้งของพวกเขาเองหรือของคนอื่น เป็นแฟชั่นลุ่มน้ำที่เกิดจากความเบื่อหน่ายและความเพ้อฝันของจังหวัดที่สิ้นหวัง ด้วยวิธีนี้ การทบทวนความคิดเชิงหนังสืออย่างน่าขัน (ชื่อของนางเอกเกี่ยวข้องกับเรื่องราวของ N.M. Karamzin เรื่อง "Poor Lisa" และการเลียนแบบของเธอ สงครามระหว่าง Berestov และ Muromsky เป็นการล้อเลียนสงครามระหว่าง Montagues และ Capuleti ใน โศกนาฏกรรมของเช็คสเปียร์ "โรมิโอและจูเลียต") การเปลี่ยนแปลงที่น่าขันยังเกี่ยวข้องกับรายละเอียดอื่น ๆ อีกด้วย: Alexei Berestov มีสุนัขที่มีชื่อเล่นว่า Sbogar (ชื่อของฮีโร่ของนวนิยายโดย C. Nodier "Jean Sbogar"); Nastya คนรับใช้ของ Liza เป็น "บุคคลที่มีความสำคัญมากกว่าคนสนิทในโศกนาฏกรรมของฝรั่งเศส" ฯลฯ รายละเอียดที่สำคัญบ่งบอกถึงชีวิต ขุนนางประจำจังหวัดไม่ต่างไปจากปรินิพพานและสัมผัสถึงการทุจริตแห่งความรักใคร่และการเกี้ยวพาราสี

ตัวละครที่ค่อนข้างสุขภาพดีและร่าเริงถูกซ่อนอยู่หลังหน้ากากเลียนแบบ การแต่งหน้าที่โรแมนติกและซาบซึ้งไม่เพียงแต่นำไปใช้กับตัวละครเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเนื้อเรื่องด้วย ความลึกลับของอเล็กซี่สอดคล้องกับกลอุบายของลิซ่าซึ่งเป็นคนแรกที่แต่งตัวในชุดชาวนาเพื่อทำความรู้จักกับนายน้อยให้ดีขึ้นและจากนั้นในขุนนางฝรั่งเศสตั้งแต่สมัยหลุยส์ที่สิบสี่เพื่อไม่ให้เป็นที่รู้จัก อเล็กซี่. ภายใต้หน้ากากของหญิงสาวชาวนา ลิซ่าชอบอเล็กซี่ และเธอเองก็รู้สึกดึงดูดใจนายน้อย อุปสรรคภายนอกทั้งหมดสามารถเอาชนะได้อย่างง่ายดายการชนกันอย่างตลกขบขันจะสลายไปเมื่อสภาพชีวิตจริงต้องการการเติมเต็มตามเจตจำนงของผู้ปกครองซึ่งตรงกันข้ามกับความรู้สึกของเด็ก ๆ พุชกินหัวเราะกับกลอุบายที่โรแมนติกและซาบซึ้งของตัวละครและล้างเครื่องสำอางเผยให้เห็นใบหน้าที่แท้จริงของพวกเขาเปล่งประกายด้วยความอ่อนเยาว์สุขภาพเต็มไปด้วยแสงแห่งการยอมรับชีวิตอย่างสนุกสนาน

ใน The Young Lady-Peasant Woman สถานการณ์ต่าง ๆ ของเรื่องอื่น ๆ ซ้ำแล้วซ้ำอีกและพ่ายแพ้ในรูปแบบใหม่ ตัวอย่างเช่น แรงจูงใจ ความไม่เท่าเทียมกันทางสังคมเป็นอุปสรรคต่อการรวมตัวของคู่รักที่พบใน "The Snowstorm" และใน "The Station Agent" ในเวลาเดียวกันใน The Young Lady-Peasant Woman อุปสรรคทางสังคมเพิ่มขึ้นเมื่อเทียบกับพายุหิมะและแม้กระทั่งกับนายสถานีและการต่อต้านของพ่อก็แสดงให้เห็นว่าแข็งแกร่งกว่า (ความเป็นศัตรูส่วนตัวของ Muromsky กับ Berestov) ​​แต่เป็นการปลอมแปลง อุปสรรคทางสังคมในจินตนาการก็เพิ่มขึ้นและหายไปโดยสิ้นเชิง ไม่จำเป็นต้องต่อต้านเจตจำนงของผู้ปกครอง: ความเป็นศัตรูของพวกเขากลายเป็นความรู้สึกตรงกันข้ามและพ่อของลิซ่าและอเล็กซี่รู้สึกถึงความรักทางวิญญาณซึ่งกันและกัน

ตัวละครมีบทบาทต่างกัน แต่อยู่ในตำแหน่งที่ไม่เท่ากัน: ลิซ่ารู้ทุกอย่างเกี่ยวกับอเล็กซี่ ขณะที่อเล็กซี่ปกคลุมไปด้วยความลึกลับ ความน่าดึงดูดใจขึ้นอยู่กับความจริงที่ว่าอเล็กซี่ถูกลิซ่าคลี่คลายมานานแล้วและเขายังไม่ได้คลี่คลายลิซ่า

ตัวละครแต่ละตัวเพิ่มขึ้นเป็นสองเท่าหรือสามเท่า: ลิซ่าใน "หญิงชาวนา", เครื่องแต่งกายที่เข้มแข็งในสมัยก่อนและ "ผู้หญิง" ที่มีผิวคล้ำ, อเล็กซี่ใน "คนรับใช้" ของอาจารย์ใน "นักเลงหัวใจ Byronic ที่มืดมนและลึกลับ" , "เดินทาง" ผ่านป่าโดยรอบ , และเพื่อนที่ใจดีและกระตือรือร้นด้วยหัวใจที่บริสุทธิ์, นักเล่นพิเรนทร์บ้าๆบอ ๆ หากใน "พายุหิมะ" Marya Gavrilovna มีผู้เข้าแข่งขันสองคนในมือของเธอแล้วใน "หญิงสาวชาวนา" เธอมีหนึ่งคน แต่ลิซ่าเองก็ปรากฏตัวในสองรูปแบบและเล่นสองบทบาทอย่างมีสติโดยล้อเลียนทั้งเรื่องราวที่ซาบซึ้งและโรแมนติกและ เรื่องราวศีลธรรมทางประวัติศาสตร์ ในเวลาเดียวกันการล้อเลียนของลิซ่าก็อยู่ภายใต้การล้อเลียนใหม่ของพุชกิน "หญิงสาวชาวนา" เป็นเรื่องล้อเลียน จากสิ่งนี้ เป็นที่ชัดเจนว่าองค์ประกอบการ์ตูนใน "หญิงสาวชาวนา" ได้รับการเสริมความแข็งแกร่งและย่อซ้ำแล้วซ้ำอีก นอกจากนี้ ไม่เหมือนนางเอกของ The Snowstorm ซึ่งโชคชะตาเล่นตลก Liza Muromskaya ไม่ใช่ของเล่นแห่งโชคชะตา เธอเองสร้างสถานการณ์ ตอน กรณีต่างๆ และทำทุกอย่างเพื่อทำความรู้จักกับชายหนุ่มและดึงดูดให้เขาเข้าสู่เครือข่ายความรักของเธอ

ตรงกันข้ามกับ The Stationmaster เป็นเรื่องราวของหญิงสาวชาวนาสาวที่มีการพบปะกันของเด็กและผู้ปกครอง และระเบียบโลกทั่วไปมีชัยอย่างสนุกสนาน ในเรื่องที่แล้ว Belkin และ Pushkin ในฐานะผู้เขียนสองคนก็รวมใจกัน: Belkin ไม่ได้ติดตามวรรณกรรมและสร้างตอนจบที่เรียบง่ายและเหมือนจริงซึ่งไม่ต้องการการปฏิบัติตามกฎวรรณกรรม (“ ผู้อ่านจะช่วยฉันภาระที่ไม่จำเป็นในการอธิบายข้อไขเค้าความ” ) ดังนั้นพุชกินจึงไม่จำเป็นต้องแก้ไข Belkin และลบชั้นแล้วชั้นของฝุ่นหนังสือจากใจที่เรียบง่ายของเขา แต่แกล้งทำเป็นเล่าเรื่องวรรณกรรมที่ซาบซึ้ง โรแมนติก และศีลธรรม (ค่อนข้างโทรมแล้ว)

นอกจาก Belkin's Tales แล้ว พุชกินยังสร้างขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 1830 อีกด้วย งานสำคัญและในหมู่พวกเขา - สองเรื่องที่สร้างเสร็จแล้ว ("The Queen of Spades" และ "Kirdzhali") และเรื่องราวที่ยังไม่เสร็จ ("Egyptian Nights") หนึ่งเรื่อง

"ราชินีโพดำ".เรื่องราวทางปรัชญาและจิตวิทยานี้ได้รับการยอมรับว่าเป็นผลงานชิ้นเอกของพุชกิน โครงเรื่องดังต่อไปนี้จากบันทึก P.I. คำ Bartenev P.V. Nashchokin ซึ่งพุชกินบอกตัวเองนั้นมีพื้นฐานมาจากคดีจริง หลานชายของเจ้าหญิง N.P. Golitsyn Prince S.G. Golitsyn ("Firs") บอก Pushkin ว่าเมื่อแพ้เขามาหาคุณยายเพื่อขอเงิน เธอไม่ได้ให้เงินเขา แต่บอกชื่อการ์ดสามใบที่แซงต์แชร์กแมงมอบหมายให้เธอในปารีส “ลอง” เธอกล่าว. เอส.จี. Golitsyn เดิมพันชื่อ N.P. การ์ดของ Golitsyn และชนะกลับ พัฒนาต่อไปเรื่องราวเป็นเรื่องสมมุติ

โครงเรื่องของเรื่องขึ้นอยู่กับเกมของโอกาสและความจำเป็นรูปแบบ ในเรื่องนี้ตัวละครแต่ละตัวมีความเกี่ยวข้องกับหัวข้อเฉพาะ: Hermann (นามสกุลไม่ใช่ชื่อจริง!) - กับธีมของความไม่พอใจทางสังคม Countess Anna Fedotovna - ด้วยธีมของโชคชะตา Lizaveta Ivanovna - ด้วยธีมของความอ่อนน้อมถ่อมตนทางสังคม Tomsky - ด้วยธีมของความสุขที่ไม่สมควร ดังนั้นในทอมสกี้ซึ่งมีบทบาทเล็กน้อยในโครงเรื่องภาระความหมายที่สำคัญตกลงมา: คนฆราวาสที่ว่างเปล่าและไม่มีนัยสำคัญที่ไม่มีใบหน้าเด่นชัดเขารวบรวมความสุขโดยไม่ได้ตั้งใจซึ่งเขาไม่สมควรได้รับ แต่อย่างใด เขาถูกเลือกโดยโชคชะตา และไม่เลือกโชคชะตา ไม่เหมือนเฮอร์มันน์ ที่พยายามพิชิตโชคชะตา โชคไล่ตาม Tomsky ขณะที่มันไล่ตามคุณหญิงและครอบครัวทั้งหมดของเธอ ในตอนท้ายของเรื่อง มีรายงานว่า Tomsky แต่งงานกับ Princess Polina และได้รับการเลื่อนตำแหน่งให้เป็นกัปตัน ดังนั้นเขาจึงตกอยู่ภายใต้ระบบอัตโนมัติทางสังคมที่โชคสุ่มกลายเป็นรูปแบบลับโดยไม่คำนึงถึงบุญส่วนตัว

การเลือกชะตากรรมยังใช้กับคุณหญิงเก่า Anna Fedotovna ซึ่งมีภาพที่เกี่ยวข้องโดยตรงกับธีมของโชคชะตา Anna Fedotovna เป็นตัวกำหนดชะตากรรมซึ่งเน้นย้ำโดยความสัมพันธ์ของเธอกับชีวิตและความตาย เธออยู่ที่สี่แยกของพวกเขา ยังมีชีวิตอยู่ เธอดูล้าสมัยและตายไปแล้ว และคนตายกลับมีชีวิต อย่างน้อยก็ในจินตนาการของเฮอร์มันน์ เมื่อยังเด็ก เธอได้รับฉายาว่า "มอสโกวีนัส" ในปารีส นั่นคือความงามของเธอมีลักษณะของความเย็นชา ความตาย และการกลายเป็นหิน ราวกับประติมากรรมที่มีชื่อเสียง ภาพของเธอถูกแทรกเข้าไปในกรอบของความสัมพันธ์ในตำนานที่ประสานกับชีวิตและความตาย (Saint-Germain ซึ่งเธอพบในปารีสและผู้ที่บอกความลับของไพ่สามใบแก่เธอถูกเรียกว่า Ahasuerus ยิวนิรันดร์) ภาพเหมือนของเธอซึ่งเฮอร์มันน์ตรวจสอบนั้นไม่มีการเคลื่อนไหว อย่างไรก็ตามเคาน์เตสซึ่งอยู่ระหว่างความเป็นและความตายสามารถ "มีชีวิต" ภายใต้อิทธิพลของความกลัว (ภายใต้ปืนพกของแฮร์มันน์) และความทรงจำ (ภายใต้ชื่อแชปลิตสกี้ตอนปลาย) หากในช่วงชีวิตของเธอ เธอเกี่ยวข้องกับความตาย (“ความเห็นแก่ตัวที่เย็นชาของเธอ” หมายความว่าเธอมีอายุยืนกว่าและเป็นมนุษย์ต่างดาวมาจนถึงปัจจุบัน) หลังจากความตาย เธอก็มีชีวิตขึ้นมาในจิตใจของเฮอร์มันน์และปรากฏแก่เขาว่าเป็นนิมิตของเขา รายงานว่าเธอไปเยี่ยมฮีโร่ไม่เป็นไปตามความประสงค์ของคุณ สิ่งนี้คืออะไร - ชั่วหรือดี - ไม่เป็นที่รู้จัก เรื่องนี้มีข้อบ่งชี้ถึงพลังของปีศาจ (ความลับของไพ่ถูกเปิดเผยต่อเคาน์เตสแซงต์แชร์กแมงซึ่งเกี่ยวข้องกับโลกปีศาจ) ถึงความฉลาดแกมโกงของปีศาจ (เมื่อเคาน์เตสที่ตายแล้ว "ดูเยาะเย้ยที่แฮร์มันน์", "เหล่ตาข้างหนึ่ง" อีกครั้งที่ฮีโร่เห็นในการ์ด "ผู้หญิงสูงสุด" คุณหญิงชราที่ "เหล่ตาและยิ้มกว้าง") เพื่อความปรารถนาดี ("ฉันยกโทษให้คุณด้วยความตายของฉันเพื่อให้คุณแต่งงานกับลูกศิษย์ของฉัน Lizaveta Ivanovna ... ") และการแก้แค้นอย่างลึกลับเนื่องจากเฮอร์มันน์ไม่ปฏิบัติตามเงื่อนไขที่กำหนดโดยเคานท์เตส. โชคชะตาปรากฏเป็นสัญลักษณ์ในแผนที่ที่ฟื้นคืนชีพขึ้นมาอย่างกะทันหัน และใบหน้าต่างๆ ของเคานท์เตสก็โผล่ขึ้นมาในนั้น - "มอสโกวีนัส" (เคาน์เตสหนุ่มจากเกร็ดประวัติศาสตร์) หญิงชราผู้ชราภาพ (จากเรื่องราวทางสังคมและชีวิตประจำวันเกี่ยวกับลูกศิษย์ที่น่าสงสาร) ศพที่ขยิบตา (จาก "นวนิยายสยองขวัญ" หรือเพลงบัลลาดที่น่ากลัว)

ผ่านเรื่องราวของ Tomsky เกี่ยวกับเคาน์เตสและนักผจญภัยทางโลก Saint-Germain แฮร์มันน์ซึ่งถูกกระตุ้นโดยเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยทางประวัติศาสตร์ก็เกี่ยวข้องกับธีมของโชคชะตาเช่นกัน เขาพยายามเสี่ยงโชคโดยหวังว่าจะเชี่ยวชาญรูปแบบความลับของอุบัติเหตุที่มีความสุข กล่าวอีกนัยหนึ่ง เขาพยายามที่จะกีดกันโอกาสสำหรับตัวเองและเปลี่ยนความสำเร็จของการ์ดให้เป็นเรื่องธรรมชาติ และด้วยเหตุนี้ เพื่อปราบโชคชะตา อย่างไรก็ตาม เมื่อเข้าสู่ "โซน" ของคดี เขาตาย และการตายของเขาจะกลายเป็นเรื่องบังเอิญตามธรรมชาติ

จิตใจ ความรอบคอบ และเจตจำนงอันแข็งแกร่งรวมอยู่ในเฮอร์มันน์ สามารถระงับความทะเยอทะยาน กิเลสตัณหาอันแรงกล้า และจินตนาการอันร้อนแรง เขาเป็นผู้เล่นที่มีหัวใจ การเล่นไพ่เป็นสัญลักษณ์ของการเล่นกับโชคชะตา ความหมายของ "ผิด" ของเกมไพ่ถูกเปิดเผยอย่างชัดเจนสำหรับ Hermann ในเกมของเขากับ Chekalinsky เมื่อเขากลายเป็นเจ้าของความลับของไพ่สามใบ การคำนวณ ความมีเหตุมีผลของแฮร์มันน์ โดยเน้นที่แหล่งกำเนิด นามสกุล และอาชีพวิศวกรทหารของเยอรมัน ความขัดแย้งกับความสนใจและจินตนาการที่ร้อนแรง ในที่สุด เจตจำนงที่ยับยั้งความสนใจและจินตนาการก็ถูกทำให้อับอาย เพราะเฮอร์มันน์ ตกอยู่ภายใต้อำนาจของสถานการณ์และกลายเป็นเครื่องมือของกองกำลังลับที่แปลกประหลาด เข้าใจยาก และเข้าใจยากที่เปลี่ยนเขาให้กลายเป็นของเล่นที่น่าสังเวช ในขั้นต้น ดูเหมือนว่าเขาจะใช้ "คุณธรรม" อย่างชำนาญ - การคำนวณ การกลั่นกรอง และการทำงานหนัก - เพื่อให้ประสบความสำเร็จ แต่ในขณะเดียวกันเขาก็ถูกดึงดูดด้วยพลังบางอย่างซึ่งเขาเชื่อฟังโดยไม่ตั้งใจและพบว่าตัวเองอยู่ที่บ้านของเคาน์เตสและในหัวของเขาการคำนวณที่ไตร่ตรองไว้ล่วงหน้าและเข้มงวดถูกแทนที่ด้วยเกมลึกลับของ ตัวเลข ดังนั้นการคำนวณจึงถูกแทนที่ด้วยจินตนาการ และจากนั้นก็แทนที่ด้วยความหลงใหลอย่างแรงกล้า จากนั้นจึงไม่ใช่เครื่องมือในแผนของเฮอร์มันน์อีกต่อไป แต่เป็นเครื่องมือแห่งความลับที่ใช้ฮีโร่เพื่อจุดประสงค์ที่เขาไม่รู้จัก ในทำนองเดียวกัน จินตนาการเริ่มปลดปล่อยตัวเองจากการควบคุมของจิตใจและเจตจำนง และเฮอร์มันน์กำลังวางแผนอยู่ในใจของเขาแล้ว ต้องขอบคุณที่เขาสามารถไขความลับของไพ่สามใบจากเคาน์เตสได้ ในตอนแรกการคำนวณของเขาเป็นจริง: เขาปรากฏตัวใต้หน้าต่างของ Lizaveta Ivanovna จากนั้นเขาก็บรรลุรอยยิ้มของเธอแลกเปลี่ยนจดหมายกับเธอและในที่สุดก็ได้รับความยินยอมให้ออกเดท อย่างไรก็ตามการพบกับเคาน์เตสแม้จะมีการโน้มน้าวใจและการคุกคามของเฮอร์มันน์ แต่ก็ไม่ได้นำไปสู่ความสำเร็จ: ไม่มีสูตรคาถาของ "ข้อตกลง" ที่ฮีโร่เสนอให้ส่งผลกระทบต่อเคาน์เตส Anna Fedotovna กำลังจะตายด้วยความกลัว การคำนวณกลายเป็นเรื่องไร้สาระและจินตนาการที่ตราไว้กลายเป็นความว่างเปล่า

จากช่วงเวลานั้น ช่วงชีวิตของเฮอร์มันน์สิ้นสุดลงและช่วงอื่นเริ่มต้นขึ้น ในอีกด้านหนึ่ง เขาวาดเส้นใต้แผนการผจญภัยของเขา: เขายุติเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ กับ Lizaveta Ivanovna โดยยอมรับว่าเธอไม่เคยเป็นนางเอกของนวนิยายของเขา แต่เป็นเพียงเครื่องมือในแผนการที่ทะเยอทะยานและเห็นแก่ตัวของเขาเท่านั้น ตัดสินใจที่จะขอการให้อภัยจากเคาน์เตสที่ตายแล้ว แต่ไม่ใช่ด้วยเหตุผลทางจริยธรรม แต่เพราะผลประโยชน์ที่เห็นแก่ตัว - เพื่อปกป้องตัวเองจากอิทธิพลที่เป็นอันตรายของหญิงชราในอนาคต ในทางกลับกัน ความลึกลับของไพ่ทั้งสามใบยังคงครอบครองจิตใจของเขาอยู่ และเฮอร์มันน์ก็ไม่สามารถกำจัดความหลงผิดได้ นั่นคือยุติชีวิตที่เขาเคยมี เมื่อพ่ายแพ้ในการพบกับหญิงชราแล้วเขาก็ไม่ถ่อมตัว แต่ตอนนี้ จากนักผจญภัยที่ไม่ประสบความสำเร็จและเป็นวีรบุรุษของเรื่องราวทางสังคมที่ละทิ้งคนรักของเขาไป เขากลายเป็นตัวละครที่แหลกสลายในเรื่องราวที่น่าอัศจรรย์ ซึ่งความจริงในจิตใจก็ปะปนกับภาพนิมิตและถูกแทนที่ด้วยภาพเหล่านั้น และนิมิตเหล่านี้ก็นำเฮอร์มันน์กลับมาสู่เส้นทางแห่งการผจญภัยอีกครั้ง แต่จิตใจกำลังนอกใจฮีโร่อยู่แล้ว และหลักการที่ไม่ลงตัวก็เพิ่มขึ้นและส่งผลต่อเขามากขึ้น เส้นแบ่งระหว่างความจริงและเหตุผลกลายเป็นภาพเบลอ และเฮอร์มันน์อยู่ในช่องว่างที่ชัดเจนระหว่างจิตสำนึกที่สดใสกับการสูญเสีย ดังนั้นวิสัยทัศน์ทั้งหมดของเฮอร์มันน์ (การปรากฏตัวของหญิงชราที่เสียชีวิตความลับของไพ่สามใบที่เธอเปิดเผยเงื่อนไขที่ Anna Fedotovna ผู้ล่วงลับเสนอให้รวมถึงความต้องการที่จะแต่งงานกับ Lizaveta Ivanovna) จึงเป็นผลของเมฆ ใจ เล็ดลอดออกมา ดังที่มันเป็น จาก ยมโลก. ความทรงจำของเฮอร์มันน์ปรากฏให้เห็นเรื่องราวของทอมสกี้อีกครั้ง อย่างไรก็ตาม ความแตกต่างก็คือ ความคิดของไพ่สามใบ ในที่สุดก็ควบคุมเขาได้ แสดงออกด้วยสัญญาณของความบ้าคลั่งมากขึ้นเรื่อยๆ (สาวร่างเพรียวคือหัวใจสามดวง ผู้ชายปากหม้อคือเอซ และเอซ ในความฝันคือแมงมุม ฯลฯ ) เมื่อได้เรียนรู้เคล็ดลับของไพ่สามใบจากโลกแห่งจินตนาการ จากโลกแห่งความไร้เหตุผล เฮอร์มันน์มั่นใจว่าเขาได้แยกคดีออกจากชีวิตของเขาซึ่งเขาไม่สามารถแพ้ได้ ว่ารูปแบบของความสำเร็จนั้นขึ้นอยู่กับเขา แต่อีกครั้งที่โอกาสช่วยให้เขาทดสอบพลังอำนาจทั้งหมดของเขา - การมาถึงของ Chekalinsky ที่มีชื่อเสียงจากมอสโกไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เฮอร์มานน์เห็นอีกครั้งในนิ้วแห่งโชคชะตานั่นคือการสำแดงความจำเป็นเดียวกันซึ่งดูเหมือนจะเป็นที่ชื่นชอบสำหรับเขา ลักษณะพื้นฐานของตัวละครกลับมามีชีวิตอีกครั้งในตัวเขา - ความรอบคอบ, ความสงบ, เจตจำนง แต่ตอนนี้พวกเขาไม่ได้เล่นเคียงข้างเขา แต่เป็นการต่อต้านเขา ด้วยความมั่นใจในโชคอย่างยิ่ง ที่เขาได้เอาชนะโอกาสให้ตัวเอง เฮอร์มันน์จึง "หันหลังกลับ" โดยไม่คาดคิด ได้รับการ์ดอีกใบจากสำรับ ในทางจิตวิทยา เรื่องนี้เป็นเรื่องที่เข้าใจได้ค่อนข้างดี คนที่เชื่อในความผิดพลาดของตัวเองมากเกินไปและความสำเร็จของเขามักจะประมาทและไม่ใส่ใจ สิ่งที่ขัดแย้งกันที่สุดคือรูปแบบไม่สั่นคลอน: เอซชนะ แต่ความยิ่งใหญ่ของโอกาส "เทพผู้ประดิษฐ์" นี้ยังไม่ถูกยกเลิก เฮอร์มันน์คิดว่าเขากีดกันโอกาสจากชะตากรรมของเขาในฐานะผู้เล่น และเขาก็ลงโทษเขา ในฉากของเกมสุดท้ายของ Hermann กับ Chekalinsky เกมไพ่เป็นสัญลักษณ์ของการต่อสู้ด้วยโชคชะตา เชคาลินสกี้รู้สึกถึงสิ่งนี้ แต่เฮอร์มันน์ไม่รู้สึก เพราะเขาเชื่อว่าโชคชะตาอยู่ในอำนาจของเขา และเขาเป็นเจ้านายของมัน Chekalinsky ตัวสั่นก่อนชะตากรรม Hermann สงบ ในแง่ปรัชญา พุชกินเข้าใจว่าเขาเป็นผู้บ่อนทำลายรากฐานพื้นฐานของการดำรงอยู่: โลกตั้งอยู่บนสมดุลที่เคลื่อนไหวของความสม่ำเสมอและโอกาส ไม่สามารถลบหรือทำลายอย่างใดอย่างหนึ่งได้ ความพยายามใดๆ ที่จะก่อร่างระเบียบโลกใหม่ (ไม่ใช่ทางสังคม ไม่ใช่สาธารณะ แต่เป็นการดำรงอยู่อย่างแม่นยำ) จะเต็มไปด้วยหายนะ นี่ไม่ได้หมายความว่าชะตากรรมจะเอื้ออำนวยต่อทุกคนเท่ากัน แต่มันให้รางวัลแก่ทุกคนตามทะเลทรายและกระจายความสำเร็จและความล้มเหลวอย่างเป็นธรรม Tomsky เป็นของ "ผู้ถูกเลือก" ฮีโร่ที่โชคดี แฮร์มันน์ - สู่ "ผู้ไม่ได้รับเลือก" สำหรับผู้แพ้ อย่างไรก็ตาม การกบฏต่อกฎแห่งการดำรงอยู่ ซึ่งความจำเป็นมีอำนาจทุกอย่างพอๆ กับโอกาส นำไปสู่การล่มสลาย หากไม่นับรวมคดีนี้ แฮร์มันน์ ยังคงคลั่งไคล้เพราะเหตุที่ความสม่ำเสมอปรากฏให้เห็น ความคิดของเขาที่จะทำลายรากฐานพื้นฐานของโลกที่สร้างขึ้นจากเบื้องบนนั้นช่างบ้าบอคอแตกจริงๆ ความหมายทางสังคมของเรื่องราวยังตัดกับแนวคิดนี้

ระเบียบทางสังคมไม่เท่ากับระเบียบโลก แต่การดำเนินการของกฎแห่งความจำเป็นและโอกาสก็มีอยู่ในนั้นด้วย หากการเปลี่ยนแปลงในชะตากรรมทางสังคมและส่วนบุคคลส่งผลกระทบต่อระเบียบโลกขั้นพื้นฐาน เช่นในกรณีของแฮร์มันน์ พวกเขาก็จบลงด้วยความล้มเหลว หากในชะตากรรมของ Lizaveta Ivanovna พวกเขาไม่คุกคามกฎแห่งชีวิตพวกเขาก็จะได้รับความสำเร็จ Lizaveta Ivanovna เป็นสิ่งมีชีวิตที่โชคร้าย "ผู้พลีชีพในประเทศ" ครอบครองตำแหน่งที่ไม่มีใครอิจฉาในโลกโซเชียล เธอเหงา อับอาย แม้ว่าเธอสมควรได้รับความสุข เธอต้องการหนีจากชะตากรรมทางสังคมของเธอและกำลังรอ "ผู้ปลดปล่อย" ทุกคนโดยหวังว่าจะได้ความช่วยเหลือจากเขาเพื่อเปลี่ยนชะตากรรมของเธอ อย่างไรก็ตาม เธอไม่ได้ตรึงความหวังไว้กับแฮร์มันน์เท่านั้น เขาหันมาหาเธอ และเธอก็กลายเป็นผู้สมรู้ร่วมคิดของเขาโดยไม่รู้ตัว ในเวลาเดียวกัน Lizaveta Ivanovna ไม่ได้วางแผนอย่างรอบคอบ เธอเชื่อมั่นในชีวิต และสภาพของการเปลี่ยนแปลงตำแหน่งทางสังคมสำหรับเธอยังคงเป็นความรู้สึกของความรัก ความอ่อนน้อมถ่อมตนก่อนชีวิตนี้ช่วย Lizaveta Ivanovna จากพลังแห่งปีศาจ เธอสำนึกผิดอย่างจริงใจต่อความเข้าใจผิดของเธอเกี่ยวกับเฮอร์มันน์และทนทุกข์ทรมาน โดยประสบกับความรู้สึกผิดโดยไม่สมัครใจของเธอในการตายของเคาน์เตส เป็นเธอที่พุชกินให้รางวัลด้วยความสุขโดยไม่ปิดบังการประชด Lizaveta Ivanovna เล่าถึงชะตากรรมของผู้มีพระคุณของเธอซ้ำ: กับเธอ "ญาติที่น่าสงสารถูกเลี้ยงดูมา" แต่การประชดนี้หมายถึงชะตากรรมของ Lizaveta Ivanovna มากกว่า แต่สำหรับโลกสังคมซึ่งการพัฒนาเกิดขึ้นเป็นวงกลม โลกโซเชียลเองไม่ได้มีความสุขมากขึ้น แม้ว่าผู้เข้าร่วมในประวัติศาสตร์สังคมแต่ละคนที่ได้ผ่านความบาปโดยไม่สมัครใจ ความทุกข์และการกลับใจจะได้รับรางวัลเป็นความสุขและความเป็นอยู่ที่ดี

สำหรับ Hermann ซึ่งแตกต่างจาก Lizaveta Ivanovna เขาไม่พอใจกับระเบียบทางสังคมและกลุ่มกบฏทั้งที่ต่อต้านและขัดต่อกฎแห่งการดำรงอยู่ พุชกินเปรียบเทียบเขากับนโปเลียนและหัวหน้าปีศาจ โดยชี้ไปที่จุดตัดของการปฏิวัติทางปรัชญาและสังคม เกมไพ่ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของเกมด้วยโชคชะตาได้ลดลงและลดเนื้อหาลง สงครามของนโปเลียนเป็นสิ่งที่ท้าทายต่อมนุษยชาติ ประเทศ และประชาชน คำกล่าวอ้างของนโปเลียนมีลักษณะเป็นแบบยุโรปทั้งหมดและเป็นสากล หัวหน้าปีศาจเข้าสู่การเผชิญหน้าอย่างภาคภูมิใจกับพระเจ้า สำหรับแฮร์มันน์ นโปเลียนและหัวหน้าปีศาจคนปัจจุบัน มาตราส่วนนี้สูงเกินไปและเป็นภาระ ฮีโร่คนใหม่มุ่งความสนใจไปที่เงิน เขาทำได้แค่ขู่หญิงชราที่ล้าสมัยจนตาย อย่างไรก็ตาม เขาเล่นด้วยโชคชะตาด้วยความปรารถนาอย่างเดียวกัน ด้วยความโหดเหี้ยมเหมือนกัน ด้วยการดูถูกเหยียดหยามต่อมนุษยชาติและพระเจ้า เช่นเดียวกับที่เป็นลักษณะของนโปเลียนและหัวหน้าปีศาจ เช่นเดียวกับพวกเขา เขาไม่ยอมรับโลกของพระเจ้าในกฎของมัน เขาไม่คำนึงถึงผู้คนโดยทั่วไปและแต่ละคนเป็นรายบุคคล ผู้คนสำหรับเขาเป็นเครื่องมือในการสนองความปรารถนาอันทะเยอทะยาน เห็นแก่ตัว และเห็นแก่ตัว ดังนั้นในบุคคลธรรมดาและสามัญของจิตสำนึกของชนชั้นนายทุนใหม่ พุชกินจึงเห็นหลักการของนโปเลียนและหัวหน้าพรรคพวกเดียวกัน แต่ได้ขจัดรัศมีของ "วีรบุรุษ" และความกล้าหาญอันโรแมนติกออกจากพวกเขา เนื้อหาของกิเลสหดเล็กลง แต่ไม่หยุดคุกคามมนุษยชาติ และนี่หมายความว่าระเบียบทางสังคมยังคงเต็มไปด้วยภัยพิบัติและความหายนะ และพุชกินก็ไม่ไว้วางใจในความสุขสากลแม้ในอนาคตอันใกล้ แต่เขาไม่ได้กีดกันโลกแห่งความหวังทั้งหมด สิ่งนี้ทำให้เชื่อได้ไม่เพียง แต่ชะตากรรมของ Lizaveta Ivanovna เท่านั้น แต่ยังรวมถึงทางอ้อม - การล่มสลายของ Hermann ซึ่งความคิดนำไปสู่การทำลายบุคลิกภาพ

พระเอกของเรื่อง "เคิร์ดชาลี"- บุคคลในประวัติศาสตร์ที่แท้จริง พุชกินเรียนรู้เกี่ยวกับเขาตอนที่เขาอาศัยอยู่ทางตอนใต้ในคีชีเนา ชื่อของ Kirdzhali นั้นเต็มไปด้วยตำนาน มีข่าวลือเกี่ยวกับการต่อสู้ใกล้ Skulyan ซึ่ง Kirdzhali ถูกกล่าวหาว่าประพฤติตนอย่างกล้าหาญ ได้รับบาดเจ็บเขาสามารถหลบหนีจากการกดขี่ข่มเหงของชาวเติร์กและปรากฏตัวในคีชีเนา แต่เขาถูกส่งตัวข้ามแดนไปยังพวกเติร์กรัสเซีย (การโอนย้ายดำเนินการโดย M.I. Leks คนรู้จักอย่างเป็นทางการของพุชกิน) ในขณะที่พุชกินเริ่มเขียนเรื่องราว (1834) มุมมองของเขาเกี่ยวกับการจลาจลและ Kirdzhali เปลี่ยนไป: เขาเรียกกองทหารที่ต่อสู้ใกล้กับ Skulyan ว่า "rabble" และพวกโจรและ Kirdzhali เองก็เป็นโจร แต่ไม่มีคุณสมบัติที่น่าสนใจ - ความกล้าหาญ ไหวพริบ

กล่าวอีกนัยหนึ่งภาพของ Kirdzhali ในเรื่องเป็นแบบคู่ - เป็นทั้งวีรบุรุษพื้นบ้านและโจร ด้วยเหตุนี้พุชกินจึงรวมนิยายเข้ากับสารคดี เขาไม่สามารถทำบาปต่อ "ความจริงที่สัมผัสได้" และในขณะเดียวกันเขาก็คำนึงถึงความคิดเห็นที่เป็นที่นิยมและเป็นตำนานเกี่ยวกับ Kirdzhali เทพนิยายเชื่อมโยงกับความเป็นจริง ดังนั้น 10 ปีหลังจากการเสียชีวิตของ Kirdzhali (1824) พุชกินซึ่งตรงกันข้ามกับข้อเท็จจริงแสดงให้เห็นว่า Kirdzhali ยังมีชีวิตอยู่ ("Kirdzhali กำลังถูกปล้นใกล้กับ Yassy") และเขียนเกี่ยวกับ Kirdzhali ราวกับว่าเขายังมีชีวิตอยู่โดยถามว่า: "Kirdzhali คืออะไร? ” ดังนั้นพุชกินตามประเพณีพื้นบ้านเห็นว่าใน Kirdzhali ไม่เพียง แต่เป็นโจร แต่ยังเป็นวีรบุรุษพื้นบ้านที่มีพลังและความแข็งแกร่งที่ไม่มีวันสิ้นสุด

หนึ่งปีหลังจากเขียน "Kirdzhali" พุชกินเริ่มเขียนเรื่อง "คืนอียิปต์". ความคิดของพุชกินเกิดขึ้นจากบันทึกของนักประวัติศาสตร์ชาวโรมัน ออเรลิอุส วิกเตอร์ (คริสตศักราชที่ 4) เกี่ยวกับราชินีแห่งอียิปต์คลีโอพัตรา (69-30 ปีก่อนคริสตกาล) ซึ่งขายคืนให้กับคู่รักของเธอโดยยอมแลกด้วยชีวิต ความประทับใจนั้นแข็งแกร่งมากจนพุชกินเขียนชิ้นส่วนของ "คลีโอพัตรา" ทันทีซึ่งเริ่มต้นด้วยคำว่า:

ชุบชีวิตงานฉลองอันงดงามของเธอ ...

พุชกินเริ่มดำเนินการตามแนวคิดที่จับตัวเขาซ้ำแล้วซ้ำอีก โดยเฉพาะอย่างยิ่ง "เกร็ดเล็กเกร็ดน้อยของอียิปต์" ควรจะเป็นส่วนหนึ่งของนวนิยายจากชีวิตชาวโรมัน และจากนั้นใช้ในเรื่องราวที่เริ่มต้นด้วยคำว่า "เราใช้เวลายามเย็นที่กระท่อม" ในขั้นต้นพุชกินตั้งใจที่จะประมวลผลโครงเรื่องในรูปแบบโคลงสั้น ๆ และโคลงสั้น ๆ (บทกวีบทกวียาวบทกวี) แต่แล้วเขาก็เอนเอียงไปทางร้อยแก้ว รูปแบบที่น่าเบื่อหน่ายครั้งแรกของธีมของคลีโอพัตราคือภาพร่าง "แขกกำลังมาที่เดชา ... "

ความคิดของพุชกินเกี่ยวข้องกับคุณลักษณะเพียงอย่างเดียวในประวัติศาสตร์ของราชินี - สภาพของคลีโอพัตราและความเป็นจริง - ความไม่เป็นจริงของสภาพนี้ในสถานการณ์สมัยใหม่ ในเวอร์ชันสุดท้าย ภาพของ Improviser ปรากฏขึ้น ซึ่งเป็นความเชื่อมโยงระหว่างความเก่าแก่และความทันสมัย การบุกรุกของเขาในความคิดนั้นเชื่อมโยงกันในประการแรกด้วยความปรารถนาของพุชกินที่จะพรรณนาถึงประเพณีของสังคมชั้นสูงของปีเตอร์สเบิร์กและประการที่สองสะท้อนให้เห็นถึงความเป็นจริง: การแสดงโดยการเยี่ยมชมการแสดงด้นสดกลายเป็นแฟชั่นในมอสโกและปีเตอร์สเบิร์กและพุชกินเองก็อยู่ในเซสชั่นเดียวกับ D.F. เพื่อนของเขา ฟิเกลมอนต์ หลานสาวของ M.I. คูตูซอฟ. ที่นั่น เมื่อวันที่ 24 พฤษภาคม ค.ศ. 1834 แม็กซ์ แลงเกอร์ชวาร์ตซ์พูด อดัม มิกกี้วิซยังมีพรสวรรค์ด้านการแสดงสด ซึ่งพุชกินเป็นมิตรเมื่อตอนที่เขาเป็นกวีชาวโปแลนด์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (ค.ศ. 1826) พุชกินรู้สึกตื่นเต้นกับงานศิลปะของมิกกี้วิชซ์มากจนต้องก้มหน้าก้มตา เหตุการณ์นี้ทิ้งร่องรอยไว้ในความทรงจำของ Pushkin: A.A. Akhmatova สังเกตว่าการปรากฏตัวของ Improviser ใน Egyptian Nights มีความคล้ายคลึงกับ Mickiewicz อย่างปฏิเสธไม่ได้ D.F. อาจมีอิทธิพลทางอ้อมต่อร่างของ Improviser Ficquelmont ซึ่งเป็นพยานในการประชุมของ Tomasso Strighi ของอิตาลี หัวข้อหนึ่งของการแสดงด้นสดคือ "ความตายของคลีโอพัตรา"

แนวความคิดของเรื่อง "Egyptian Nights" ที่ตัดกันสดใส เร่าร้อน และ สมัยโบราณที่โหดร้ายกับมัมมี่อียิปต์ที่ไม่มีนัยสำคัญและเกือบจะไร้ชีวิตชีวา แต่สังคมที่ดีภายนอกของคนที่สังเกตความเหมาะสมและรสนิยม ความเป็นคู่นี้ยังใช้กับอิมโพรไวเซอร์ชาวอิตาลี - ผู้เขียนที่ได้รับแรงบันดาลใจ งานช่องปาก, แสดงตามธีมที่ได้รับคำสั่ง, และเป็นคนไม่สุภาพ, ประจบประแจง, รับใช้ตนเอง, พร้อมที่จะขายหน้าตัวเองเพื่อเห็นแก่เงิน.

ความสำคัญของความคิดของพุชกินและความสมบูรณ์แบบของการแสดงออกได้สร้างชื่อเสียงให้ผลงานชิ้นเอกชิ้นเอกของอัจฉริยะของพุชกินมานานแล้วและนักวิจารณ์วรรณกรรมบางคน (ML Hoffman) เขียนเกี่ยวกับ "Egyptian Nights" ซึ่งเป็นจุดสุดยอดของงานของพุชกิน

นวนิยายสองเล่มที่สร้างโดย Pushkin, Dubrovsky และ The Captain's Daughter ซึ่งมีอายุย้อนไปถึงช่วงทศวรรษที่ 1830 ทั้งคู่เชื่อมโยงกับความคิดของพุชกินเกี่ยวกับรอยแตกลึกที่วางอยู่ระหว่างผู้คนกับขุนนาง พุชกินในฐานะที่เป็นรัฐบุรุษเห็นว่าความแตกแยกนี้เป็นโศกนาฏกรรมที่แท้จริง ประวัติศาสตร์ชาติ. เขาสนใจในคำถาม: ภายใต้เงื่อนไขใดที่เป็นไปได้ที่จะปรองดองระหว่างประชาชนและชนชั้นสูง เพื่อสร้างข้อตกลงระหว่างพวกเขา สหภาพของพวกเขาจะแข็งแกร่งเพียงใด และผลที่ตามมาสำหรับชะตากรรมของประเทศที่คาดหวังจากสิ่งนี้คืออะไร? กวีเชื่อว่ามีเพียงการรวมตัวของผู้คนและชนชั้นสูงเท่านั้นที่สามารถนำไปสู่การเปลี่ยนแปลงและการเปลี่ยนแปลงที่ดีตามเส้นทางแห่งเสรีภาพ การศึกษา และวัฒนธรรม ดังนั้นควรกำหนดบทบาทชี้ขาดให้กับขุนนางในฐานะชนชั้นที่มีการศึกษา "เหตุผล" ของชาติที่ต้องพึ่งพาพลังของประชาชนใน "ร่างกาย" ของชาติ อย่างไรก็ตามขุนนางไม่เป็นเนื้อเดียวกัน ที่ไกลที่สุดจากประชาชนคือขุนนาง "หนุ่ม" ซึ่งเข้ามาใกล้อำนาจหลังจากการรัฐประหารของแคทเธอรีนในปี พ.ศ. 2305 เมื่อตระกูลขุนนางเก่าจำนวนมากล้มลงและทรุดโทรมเช่นเดียวกับขุนนาง "ใหม่" - คนรับใช้ของซาร์คนปัจจุบันโลภ สำหรับยศ รางวัล และทรัพย์สมบัติ ผู้ที่ใกล้ชิดกับประชาชนมากที่สุดคือขุนนางชั้นสูงในสมัยโบราณ อดีตโบยาร์ ซึ่งปัจจุบันถูกทำลายและสูญเสียอิทธิพลในราชสำนัก แต่ยังคงรักษาความสัมพันธ์แบบปิตาธิปไตยโดยตรงกับข้าแผ่นดินในดินแดนที่เหลืออยู่ ดังนั้น มีเพียงชนชั้นขุนนางชั้นนี้เท่านั้นที่สามารถเข้าร่วมเป็นพันธมิตรกับชาวนาได้ และด้วยชนชั้นขุนนางชั้นนี้เท่านั้นที่ชาวนาจะเข้าร่วมเป็นพันธมิตรได้ การรวมตัวของพวกเขาอาจขึ้นอยู่กับความจริงที่ว่าทั้งคู่ถูกขุ่นเคืองโดยอำนาจสูงสุดและขุนนางชั้นสูงเมื่อเร็ว ๆ นี้ ความสนใจของพวกเขาอาจทับซ้อนกัน

"ดูบรอฟสกี" (2375–1833)เรื่องราวของพี.วี. Nashchokin ซึ่งมีบันทึกเกี่ยวกับชีวประวัติของ P.I. Barteneva: “นวนิยาย Dubrovsky ได้รับแรงบันดาลใจจาก Nashchokin เขาบอกพุชกินเกี่ยวกับขุนนางผู้น่าสงสารชาวเบลารุสชื่อออสทรอฟสกี (ตามที่นวนิยายถูกเรียกในตอนแรก) ซึ่งมีกระบวนการกับเพื่อนบ้านเพื่อที่ดินถูกขับไล่ออกจากที่ดินและเหลือชาวนาบางคนก็เริ่มปล้นเสมียนคนแรกจากนั้น คนอื่น. Nashchokin เห็น Ostrovsky คนนี้อยู่ในคุก ความจำเพาะของเรื่องนี้ได้รับการยืนยันโดยการแสดงผล Pskov ของพุชกิน (กรณีของเจ้าของที่ดิน Nizhny Novgorod Dubrovsky, Kryukov และ Muratov ศีลธรรมของเจ้าของ Petrovsky P.A. Hannibal) ข้อเท็จจริงที่แท้จริงสอดคล้องกับความตั้งใจของพุชกินที่จะให้ขุนนางผู้ยากไร้และไร้ที่ดินเป็นหัวหน้าของชาวนาที่ดื้อรั้น

ลักษณะบรรทัดเดียวของแผนเดิมได้รับการแก้ไขในระหว่างการทำงานในนวนิยาย แผนไม่รวมพ่อ Dubrovsky และประวัติของมิตรภาพของเขากับ Troekurov ไม่มีความบาดหมางกันระหว่างคู่รักร่างของ Vereisky ซึ่งสำคัญมากสำหรับแนวคิดเรื่องการแบ่งชั้นของขุนนาง ( "โรแมนติก" ของชนชั้นสูงและยากจน - พุ่งพรวดผอมและรวย - "เยาะเย้ยถากถาง") นอกจากนี้ในแผน Dubrovsky ยังตกเป็นเหยื่อของการทรยศต่อตำแหน่งและไม่ใช่สถานการณ์ทางสังคม แผนดังกล่าวสรุปเรื่องราวของบุคลิกภาพที่โดดเด่น กล้าหาญและประสบความสำเร็จ ถูกเจ้าของที่ดินผู้มั่งคั่งขุ่นเคือง ขึ้นศาล และล้างแค้นให้ตัวเอง ในข้อความที่ลงมาให้เรา ในทางตรงกันข้าม Pushkin เน้นถึงความธรรมดาและความธรรมดาของ Dubrovsky ซึ่งเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในยุคนั้นเกิดขึ้น Dubrovsky ในเรื่องในขณะที่ V.G. Marantsman “ไม่ใช่คนพิเศษ บังเอิญพรวดพราดเข้าสู่เหตุการณ์การผจญภัยครั้งใหญ่ ชะตากรรมของฮีโร่ถูกกำหนดโดยชีวิตทางสังคม ยุคที่ถูกกำหนดในลักษณะที่แตกแขนงและหลากหลาย Dubrovsky และชาวนาของเขาเช่นเดียวกับในชีวิตของ Ostrovsky ไม่พบทางออกอื่นนอกจากการโจรกรรมการปล้นผู้กระทำความผิดและเจ้าของที่ดินผู้สูงศักดิ์ที่ร่ำรวย

นักวิจัยพบร่องรอยนวนิยายเกี่ยวกับอิทธิพลของวรรณกรรมโรแมนติกตะวันตกและบางส่วนของรัสเซียในหัวข้อ "โจร" ("โจร" โดย Schiller, "Rinaldo Rinaldini" โดย Vulpius, "Poor Wilhelm" โดย G. Stein, "Jean Sbogar" โดย C. Nodier) “ Rob Roy” โดย Walter Scott, "Night Romance" โดย A. Radcliffe, "Fra-Devil" โดย R. Zotov, "Corsair" โดย Byron) อย่างไรก็ตาม เมื่อพูดถึงงานเหล่านี้และวีรบุรุษของพวกเขาในเนื้อหาของนวนิยาย พุชกินทุกแห่งยืนกรานในธรรมชาติทางวรรณกรรมของตัวละครเหล่านี้

นวนิยายเรื่องนี้ตั้งขึ้นในทศวรรษที่ 1820 นวนิยายเรื่องนี้นำเสนอสองชั่วอายุคน - พ่อและลูก ประวัติศาสตร์ชีวิตของพ่อเปรียบได้กับชะตากรรมของลูก เรื่องราวของมิตรภาพของพ่อคือ "บทนำสู่โศกนาฏกรรมของลูก" ในขั้นต้น พุชกินตั้งชื่อวันที่ที่แน่นอนที่แยกบรรพบุรุษ: “ปีอันรุ่งโรจน์ 1762 แยกพวกเขาเป็นเวลานาน Troekurov ญาติของ Princess Dashkova ขึ้นไปบนเนินเขา คำเหล่านี้มีความหมายมาก ทั้ง Dubrovsky และ Troekurov เป็นชาวยุค Catherine ที่เริ่มให้บริการร่วมกันและพยายามทำ อาชีพที่ดี. พ.ศ. 2305 เป็นปีแห่งการรัฐประหารของแคทเธอรีน เมื่อแคทเธอรีนที่ 2 ล้มล้างสามีของเธอ ปีเตอร์ที่ 3 ออกจากบัลลังก์และเริ่มปกครองรัสเซีย Dubrovsky ยังคงซื่อสัตย์ต่อจักรพรรดิ Peter III ในฐานะบรรพบุรุษ (Lev Alexandrovich Pushkin) ของ Pushkin เองซึ่งกวีเขียนไว้ใน My Genealogy:

ปู่ของฉันเมื่อกบฏเพิ่มขึ้น

กลางลานบ้านปีเตอร์ฮอฟ

เช่นเดียวกับ Minich เขายังคงซื่อสัตย์

การล่มสลายของเปโตรคนที่สาม

พวกเขาได้รับเกียรติจาก Orlovs แล้ว

และปู่ของฉันอยู่ในป้อมปราการ ถูกกักกัน

และปราบความโหดเหี้ยมของเรา...

ในทางตรงกันข้าม Troekurov เข้าข้าง Catherine II ซึ่งไม่เพียง แต่นำพาเจ้าหญิง Dashkova ผู้สนับสนุนการรัฐประหาร แต่ยังรวมถึงญาติของเธอด้วย ตั้งแต่นั้นมาอาชีพของ Dubrovsky ซึ่งไม่เปลี่ยนคำสาบานก็เริ่มลดลงและอาชีพของ Troekurov ซึ่งเปลี่ยนคำสาบานก็เริ่มเพิ่มขึ้น ดังนั้นการได้รับสถานะทางสังคมและข้อกำหนดทางวัตถุจึงจ่ายโดยการทรยศและการตกต่ำทางศีลธรรมของบุคคลและการสูญเสียได้รับการจ่ายโดยความซื่อสัตย์ต่อหน้าที่และความบริสุทธิ์ทางศีลธรรม

Troyekurov เป็นของขุนนางผู้สูงศักดิ์บริการใหม่ซึ่งเพื่อประโยชน์ของยศ, ตำแหน่ง, ที่ดินและรางวัล, ไม่รู้จักอุปสรรคทางจริยธรรม Dubrovsky - สำหรับขุนนางเก่าซึ่งให้เกียรติศักดิ์ศรีหน้าที่เหนือผลประโยชน์ส่วนตัวใด ๆ ดังนั้นสาเหตุของการเลิกราจึงอยู่ที่สถานการณ์ แต่สำหรับสถานการณ์เหล่านี้ที่จะแสดงตัวออกมา จำเป็นต้องมีผู้ที่มีภูมิคุ้มกันทางศีลธรรมต่ำ

เวลาผ่านไปนานตั้งแต่ Dubrovsky และ Troekurov แยกทางกัน พบกันอีกครั้งเมื่อทั้งสองออกจากงาน โดยส่วนตัวแล้ว Troekurov และ Dubrovsky ไม่ได้เป็นศัตรูกัน ในทางตรงกันข้าม พวกเขาเชื่อมต่อกันด้วยมิตรภาพและความเสน่หาซึ่งกันและกัน แต่ความรู้สึกที่แข็งแกร่งของมนุษย์เหล่านี้ไม่สามารถป้องกันการทะเลาะวิวาทได้ก่อน จากนั้นจึงคืนดีกับผู้คนที่อยู่ระดับต่าง ๆ ของบันไดสังคม เช่นเดียวกับลูกที่รักของพวกเขา Masha Troekurova และ วลาดิเมียร์ไม่สามารถหวังชะตากรรมร่วมกันได้ Dubrovsky

ความคิดที่น่าเศร้าของนวนิยายเรื่องนี้เกี่ยวกับการแบ่งชั้นทางสังคมและศีลธรรมของผู้คนจากชนชั้นสูงและความเป็นปฏิปักษ์ทางสังคมระหว่างขุนนางกับผู้คนนั้นเป็นตัวเป็นตนในความสมบูรณ์ของตุ๊กตุ่นทั้งหมด มันสร้างละครภายในซึ่งแสดงออกในความแตกต่างขององค์ประกอบ: มิตรภาพถูกต่อต้านโดยฉากศาลการพบกับวลาดิเมียร์กับรังพื้นเมืองของเขานั้นมาพร้อมกับการตายของพ่อของเขาซึ่งประสบกับความโชคร้ายและ โรคร้ายแรง, ความเงียบงันของงานศพถูกทำลายลงด้วยแสงอันน่าเกรงขามของไฟ วันหยุดใน Pokrovsky จบลงด้วยการโจรกรรม ความรัก - ด้วยการบิน งานแต่งงาน - ด้วยการต่อสู้ วลาดิมีร์ Dubrovsky สูญเสียทุกอย่างอย่างไม่หยุดยั้ง: ในเล่มแรกมรดกของเขาถูกพรากไปจากเขาเขาถูกลิดรอนจากบ้านและตำแหน่งผู้ปกครองในสังคม ในเล่มที่สอง Vereisky ขโมยความรักของเขาไปและรัฐก็ขโมยความตั้งใจของเขาไป กฎหมายทางสังคมในทุกหนแห่งชนะความรู้สึกและความรักของมนุษย์ แต่ผู้คนไม่สามารถต้านทานสถานการณ์ได้หากพวกเขาเชื่อในอุดมคติที่มีมนุษยธรรมและต้องการที่จะรักษาใบหน้า ดังนั้น ความรู้สึกของมนุษย์จึงเข้าสู่การต่อสู้อันน่าสลดใจกับกฎแห่งสังคม ซึ่งใช้ได้กับทุกคน

หากต้องการอยู่เหนือกฎหมายของสังคม คุณต้องออกจากอำนาจของมัน ฮีโร่ของพุชกินพยายามที่จะจัดชะตากรรมของตัวเองในแบบของตัวเอง แต่พวกเขาล้มเหลวในการทำเช่นนั้น วลาดิมีร์ ดูบรอฟสกีกำลังทดสอบทางเลือกสามทางสำหรับชีวิตของเขา: เจ้าหน้าที่คุ้มกันที่สิ้นเปลืองและทะเยอทะยาน, เดฟอร์จที่เจียมเนื้อเจียมตัวและกล้าหาญ, โจรที่น่าเกรงขามและซื่อสัตย์ จุดประสงค์ของความพยายามดังกล่าวคือการเปลี่ยนโชคชะตาของคุณ แต่มันเป็นไปไม่ได้ที่จะเปลี่ยนโชคชะตาเพราะสถานที่ของฮีโร่ในสังคมได้รับการแก้ไขตลอดไป - เพื่อเป็นลูกชายของขุนนางชราที่มีคุณสมบัติเช่นเดียวกับที่พ่อของเขามี - ความยากจนและความซื่อสัตย์ อย่างไรก็ตาม คุณสมบัติเหล่านี้ในแง่หนึ่งที่ตรงกันข้ามกับตำแหน่งฮีโร่: ในสังคมที่วลาดิมีร์ ดูบรอฟสกี อาศัยอยู่ การรวมกันดังกล่าวไม่สามารถจ่ายได้ เพราะถูกลงโทษอย่างรุนแรงโดยไม่ชักช้า เช่นเดียวกับในกรณีของ พี่ Dubrovsky ความมั่งคั่งและความอับอายขายหน้า (Troekurov) ความมั่งคั่งและการเยาะเย้ยถากถาง (Vereisky) เป็นคู่ที่แยกกันไม่ออกซึ่งเป็นลักษณะของสิ่งมีชีวิตทางสังคม การคงไว้ซึ่งความซื่อสัตย์สุจริตในความยากจนเป็นความฟุ่มเฟือยมากเกินไป ความยากจนจำเป็นต้องเป็นคนพาล หยิ่งทะนง และลืมศักดิ์ศรี ความพยายามทั้งหมดของวลาดิเมียร์ในการปกป้องสิทธิ์ของเขาในการเป็นคนจนและซื่อสัตย์จะจบลงด้วยความหายนะเพราะ คุณสมบัติทางจิตวิญญาณฮีโร่ไม่เข้ากับตำแหน่งทางสังคมของเขา ดังนั้น Dubrovsky ตามเจตจำนงของสถานการณ์และไม่ใช่ตามความประสงค์ของพุชกินกลายเป็นวีรบุรุษที่โรแมนติกซึ่งเนื่องจากคุณสมบัติของมนุษย์ของเขาถูกชักนำให้ขัดแย้งกับลำดับของสิ่งต่าง ๆ พยายามที่จะอยู่เหนือมัน . ใน Dubrovsky มีการเปิดเผยจุดเริ่มต้นที่กล้าหาญ แต่ความขัดแย้งอยู่ในความจริงที่ว่าขุนนางชราไม่ได้ฝันถึงการหาประโยชน์ แต่เป็นความสุขในครอบครัวที่เรียบง่ายและเงียบสงบของไอดีลครอบครัว เขาไม่เข้าใจว่านี่คือสิ่งที่เขาไม่ได้รับอย่างแน่นอน เช่นเดียวกับที่ไม่ได้รับธงวลาดิเมียร์ผู้น่าสงสารจากพายุหิมะหรือเยฟเจนีย์ผู้น่าสงสารจากนักขี่ม้าสีบรอนซ์

Marya Kirillovna เกี่ยวข้องกับ Dubrovsky ภายใน เธอ "นักฝันที่เร่าร้อน" เห็นในวลาดิมีร์ ฮีโร่โรแมนติกและหวังพลังแห่งความรู้สึก เธอเชื่อเช่นเดียวกับนางเอกของ The Snowstorm ว่าเธอสามารถทำให้หัวใจของพ่ออ่อนลงได้ เธอเชื่ออย่างไร้เดียงสาว่าเธอจะสัมผัสจิตวิญญาณของเจ้าชาย Vereisky ด้วยปลุกให้ "ความรู้สึกเอื้ออาทร" ในตัวเขา แต่เขายังคงเฉยเมยและไม่แยแสต่อคำพูดของเจ้าสาว เขาใช้ชีวิตโดยการคำนวณที่เย็นชาและเร่งรีบในงานแต่งงาน สังคมทรัพย์สินและสถานการณ์ภายนอกอื่น ๆ ไม่ได้อยู่ข้าง Masha และเธอเช่น Vladimir Dubrovsky ถูกบังคับให้สละตำแหน่งของเธอ ความขัดแย้งของเธอกับระเบียบของสิ่งต่าง ๆ นั้นซับซ้อนโดยละครภายในที่เกี่ยวข้องกับการเลี้ยงดูโดยทั่วไปที่ทำลายจิตวิญญาณของหญิงสาวผู้สูงศักดิ์ อคติของชนชั้นสูงที่แปลกประหลาดของเธอเป็นแรงบันดาลใจให้เธอเห็นว่าความกล้าหาญ เกียรติ ศักดิ์ศรี ความกล้าหาญมีอยู่ในชนชั้นสูงเท่านั้น มันง่ายกว่าที่จะข้ามเส้นแบ่งในความสัมพันธ์ระหว่างหญิงสาวผู้สูงศักดิ์กับครูที่ยากจนกว่าที่จะเชื่อมโยงชีวิตกับโจรที่ถูกฉีกขาดออกจากสังคม ขอบเขตที่กำหนดโดยชีวิตนั้นแข็งแกร่งกว่าความรู้สึกที่ร้อนแรงที่สุด วีรบุรุษเข้าใจสิ่งนี้เช่นกัน: Masha ปฏิเสธความช่วยเหลือจาก Dubrovsky อย่างแน่นหนาและเด็ดเดี่ยว

สถานการณ์โศกนาฏกรรมแบบเดียวกันนี้เกิดขึ้นในฉากพื้นบ้าน ขุนนางยืนอยู่ที่หัวของกลุ่มกบฏของชาวนาที่อุทิศตนเพื่อเขาและปฏิบัติตามคำสั่งของเขา แต่เป้าหมายของ Dubrovsky และชาวนานั้นแตกต่างกันเพราะในที่สุดชาวนาก็เกลียดชังขุนนางและเจ้าหน้าที่ทุกคนแม้ว่าชาวนาจะไม่มีความรู้สึกมีมนุษยธรรมก็ตาม พวกเขาพร้อมที่จะแก้แค้นเจ้าของที่ดินและเจ้าหน้าที่ในทางใดทางหนึ่งแม้ว่าพวกเขาจะต้องมีชีวิตอยู่ด้วยการโจรกรรมและการโจรกรรมนั่นคือการบังคับ แต่เป็นการก่ออาชญากรรม และ Dubrovsky เข้าใจสิ่งนี้ เขาและชาวนาสูญเสียตำแหน่งของพวกเขาในสังคมที่ขับไล่พวกเขาออกไปและลงโทษพวกเขาให้ถูกขับไล่

แม้ว่าชาวนาจะตั้งใจเสียสละตนเองและไปให้ถึงที่สุด ก็ไม่ทั้งสอง รู้สึกดีสำหรับ Dubrovsky และความรู้สึกที่ดีของเขาต่อชาวนาจะไม่เปลี่ยนผลลัพธ์ที่น่าเศร้าของเหตุการณ์ ลำดับของสิ่งต่าง ๆ ได้รับการฟื้นฟูโดยกองทหารของรัฐบาล Dubrovsky ออกจากแก๊งค์ การรวมตัวของขุนนางและชาวนาเป็นไปได้เฉพาะใน ในระยะสั้นและสะท้อนความล้มเหลวของความหวังในการต่อต้านรัฐบาลร่วมกัน คำถามที่น่าเศร้าของชีวิตที่เกิดขึ้นในนวนิยายของพุชกินไม่ได้รับการแก้ไข อาจเป็นเพราะสิ่งนี้พุชกินละเว้นจากการเผยแพร่นวนิยายโดยหวังว่าจะพบคำตอบในเชิงบวกสำหรับปัญหาชีวิตที่ลุกไหม้ซึ่งทำให้เขากังวล

"ลูกสาวกัปตัน" (1833-1836)ในนวนิยายเรื่องนี้ พุชกินกลับไปสู่ความขัดแย้งเหล่านั้น ความขัดแย้งที่รบกวนเขาในดูบรอฟสกี แต่แก้ไขได้แตกต่างออกไป

ตอนนี้ในใจกลางของนวนิยายเรื่องนี้มีการเคลื่อนไหวที่ได้รับความนิยม การประท้วงที่นำโดยบุคคลในประวัติศาสตร์ที่แท้จริง - Emelyan Pugachev ขุนนาง Pyotr Grinev มีส่วนเกี่ยวข้องกับการเคลื่อนไหวทางประวัติศาสตร์นี้ด้วยกำลังของสถานการณ์ หากใน Dubrovsky ขุนนางกลายเป็นหัวหน้าของความขุ่นเคืองของชาวนาแล้วใน "The Captain's Daughter" ผู้นำของสงครามประชาชนคือชายจากประชาชน - Cossack Pugachev ไม่มีพันธมิตรระหว่างขุนนางและคอสแซคกบฏ ชาวนา ชาวต่างชาติ Grinev และ Pugachev เป็นศัตรูทางสังคม พวกเขาอยู่คนละค่ายกัน แต่โชคชะตานำพาพวกเขามาพบกันเป็นครั้งคราว และพวกเขาปฏิบัติต่อกันด้วยความเคารพและไว้วางใจ ประการแรก Grinev ไม่อนุญาตให้ Pugachev กลายเป็นน้ำแข็งในที่ราบ Orenburg ทำให้วิญญาณของเขาอบอุ่นด้วยเสื้อคลุมหนังแกะกระต่ายจากนั้น Pugachev ก็ช่วย Grinev จากการถูกประหารชีวิตและช่วยเขาในเรื่องของหัวใจ ดังนั้นตัวเลขทางประวัติศาสตร์ที่สวมโดยพุชกินจึงถูกวางไว้บนผืนผ้าใบประวัติศาสตร์ที่แท้จริงพวกเขาจึงกลายเป็นผู้มีส่วนร่วมในการเคลื่อนไหวที่ได้รับความนิยมและผู้สร้างประวัติศาสตร์

พุชกินใช้ประโยชน์อย่างกว้างขวางของ แหล่งประวัติศาสตร์เอกสารเก็บถาวรและเยี่ยมชมสถานที่ของกบฏ Pugachev เยี่ยมชมภูมิภาค Trans-Volga, Kazan, Orenburg, Uralsk เขาทำให้การบรรยายของเขาน่าเชื่อถือเป็นพิเศษโดยการเขียนเอกสารที่คล้ายกับของจริงและรวมถึงการอ้างอิงจากเอกสารของแท้ด้วย ตัวอย่างเช่น จากการอุทธรณ์ของ Pugachev โดยพิจารณาว่าเป็นตัวอย่างของคารมคมคายพื้นบ้านที่น่าทึ่ง

มีบทบาทสำคัญในงานของพุชกินเรื่อง The Captain's Daughter และคำให้การของคนรู้จักของเขาเกี่ยวกับการจลาจลของ Pugachev กวี I.I. Dmitriev บอก Pushkin เกี่ยวกับการประหาร Pugachev ในมอสโกผู้คลั่งไคล้ I.A. Krylov - เกี่ยวกับสงครามและ Orenburg ที่ถูกปิดล้อม (พ่อของเขากัปตันต่อสู้เคียงข้างกองกำลังของรัฐบาลและเขาและแม่ของเขาอยู่ใน Orenburg) พ่อค้า L.F. Krupenikov - เกี่ยวกับการถูกจองจำของ Pugachev พุชกินได้ยินและเขียนตำนาน เพลง เรื่องราวจากผู้ล่วงลับของสถานที่เหล่านั้นซึ่งการจลาจลกวาดล้าง

ก่อนที่ขบวนการทางประวัติศาสตร์จะจับตัวและหมุนวนไปในพายุอันโหดร้ายของเหตุการณ์ที่โหดร้ายของการจลาจลของวีรบุรุษในนิยาย พุชกินอธิบายชีวิตของครอบครัวกรีเนฟอย่างเต็มตาและด้วยความรัก โบเพรผู้เคราะห์ร้าย กัปตันมิโรนอฟผู้ซื่อสัตย์และอุทิศตน Savelich ของเขา ภรรยา Vasilisa Yegorovna ลูกสาว Masha และประชากรทั้งหมดของป้อมปราการที่ทรุดโทรม ชีวิตที่เรียบง่ายและไม่เด่นของครอบครัวเหล่านี้ซึ่งมีวิถีชีวิตแบบปิตาธิปไตยแบบเก่าของพวกเขาก็เป็นประวัติศาสตร์ของรัสเซียด้วยเช่นกัน มันทำอย่างเงียบ ๆ "ที่บ้าน" ดังนั้นจึงควรอธิบายในลักษณะเดียวกัน วอลเตอร์ สก็อตต์ เป็นตัวอย่างของภาพดังกล่าวสำหรับพุชกิน พุชกินชื่นชมความสามารถของเขาในการนำเสนอประวัติศาสตร์ผ่านชีวิต ขนบธรรมเนียมประเพณีของครอบครัว

เวลาผ่านไปเล็กน้อยหลังจากที่พุชกินออกจากนวนิยาย Dubrovsky (1833) และจบนวนิยายเรื่อง "The Captain's Daughter" (1836) อย่างไรก็ตาม ในมุมมองทางประวัติศาสตร์และศิลปะของพุชกินเกี่ยวกับประวัติศาสตร์รัสเซีย มีการเปลี่ยนแปลงมากมาย ระหว่าง "Dubrovsky" และ "The Captain's Daughter" พุชกินเขียน "ประวัติของ Pugachev"ซึ่งช่วยให้เขาสร้างความคิดเห็นของผู้คนเกี่ยวกับ Pugachev และเข้าใจความรุนแรงของปัญหา "ขุนนาง - ผู้คน" สาเหตุของความขัดแย้งทางสังคมและอื่น ๆ ที่แบ่งแยกประเทศและขัดขวางความสามัคคีได้ดีขึ้น

ใน Dubrovsky พุชกินยังคงซ่อนเร้นภาพลวงตาที่สลายไปเมื่อนวนิยายเรื่องนี้ดำเนินไปจนจบตามที่สหภาพและสันติภาพเป็นไปได้ระหว่างขุนนางชั้นสูงในสมัยโบราณกับประชาชน อย่างไรก็ตาม วีรบุรุษของพุชกินไม่ต้องการที่จะเชื่อฟังตรรกะทางศิลปะนี้ ในแง่หนึ่ง โดยไม่คำนึงถึงเจตจำนงของผู้แต่ง พวกเขากลายเป็นตัวละครที่โรแมนติก ซึ่งพุชกินไม่ได้คาดการณ์ไว้ ในทางกลับกัน ชะตากรรมของพวกเขามีมากขึ้นเรื่อยๆ โศกนาฏกรรม พุชกินไม่พบในขณะที่สร้าง Dubrovsky ซึ่งเป็นความคิดเชิงบวกระดับชาติและทั้งหมดของมนุษย์ที่สามารถรวมชาวนาและขุนนางเข้าด้วยกันไม่พบวิธีที่จะเอาชนะโศกนาฏกรรม

ใน The Captain's Daughter พบแนวคิดดังกล่าว มีการกำหนดแนวทางไว้ที่นั่นเพื่อเอาชนะโศกนาฏกรรมในอนาคตด้วย พัฒนาการทางประวัติศาสตร์มนุษยชาติ. แต่ก่อนหน้านั้นใน "The History of Pugachev" ("Remarks on the Revolt") พุชกินเขียนคำที่เป็นพยานถึงความหลีกเลี่ยงไม่ได้ของการแยกประเทศออกเป็นสองค่ายที่เข้ากันไม่ได้: "คนผิวดำทั้งหมดมีไว้สำหรับ Pugachev นักบวชชื่นชอบเขาไม่เพียง แต่นักบวชและพระเท่านั้น แต่ยังรวมถึงอาร์คมานไดรต์และบิชอปด้วย ขุนนางคนหนึ่งอยู่ฝ่ายรัฐบาลอย่างเปิดเผย Pugachev และผู้สมรู้ร่วมคิดในตอนแรกต้องการเกลี้ยกล่อมขุนนางให้อยู่ข้างพวกเขา แต่ผลประโยชน์ของพวกเขาตรงกันข้ามเกินไป

ภาพลวงตาทั้งหมดของพุชกินเกี่ยวกับความสงบสุขที่เป็นไปได้ระหว่างขุนนางและชาวนาพังทลายลงสถานการณ์ที่น่าเศร้าได้ถูกเปิดเผยอย่างชัดเจนยิ่งกว่าเดิม และยิ่งมีภารกิจในการหาคำตอบในเชิงบวกที่ชัดเจนและมีความรับผิดชอบมากขึ้นเท่านั้น ซึ่งก็คือการแก้ไขความขัดแย้งที่น่าเศร้า ด้วยเหตุนี้พุชกินจึงจัดโครงเรื่องอย่างชำนาญ นวนิยายที่มีแกนหลักคือ เรื่องราวความรัก Masha Mironova และ Pyotr Grinev กลายเป็นวงกว้าง เรื่องเล่าประวัติศาสตร์. หลักการนี้ - จากชะตากรรมส่วนตัวไปจนถึงชะตากรรมทางประวัติศาสตร์ของผู้คน - แทรกซึมแผนของลูกสาวกัปตัน และสามารถเห็นได้ง่ายในทุกตอนที่สำคัญ

"ลูกสาวกัปตัน" กลายเป็นงานประวัติศาสตร์อย่างแท้จริง อิ่มตัวด้วยเนื้อหาทางสังคมสมัยใหม่ ฮีโร่และตัวละครรองถูกนำออกมาใน งานของพุชกินอักขระหลายแง่มุม พุชกินไม่ได้มีเพียงอักขระบวกหรือลบเท่านั้น ทุกคนทำหน้าที่เป็นบุคคลที่มีชีวิตโดยมีลักษณะที่ดีและไม่ดีซึ่งแสดงออกในการกระทำเป็นหลัก ตัวละครในนิยายมีความเกี่ยวข้องกับบุคคลในประวัติศาสตร์และรวมอยู่ในขบวนการทางประวัติศาสตร์ เป็นเส้นทางแห่งประวัติศาสตร์ที่กำหนดการกระทำของเหล่าฮีโร่สร้างชะตากรรมที่ยากลำบากของพวกเขา

ขอบคุณหลักการของลัทธินิยมนิยม (การเคลื่อนไหวของประวัติศาสตร์ที่ไม่หยุดนิ่งมุ่งมั่นสู่ความไม่มีที่สิ้นสุดมีแนวโน้มมากมายและเปิดโลกทัศน์ใหม่) ทั้งพุชกินและวีรบุรุษของเขาจะไม่ยอมแพ้ในสถานการณ์ที่มืดมนที่สุดพวกเขาไม่สูญเสียศรัทธาในส่วนตัวหรือ ความสุขทั่วไป พุชกินค้นพบอุดมคติในความเป็นจริงและคิดถึงการบรรลุผลในระหว่าง กระบวนการทางประวัติศาสตร์. เขาฝันว่าในอนาคตจะไม่มีการแบ่งชั้นทางสังคมและความบาดหมางทางสังคม นี้จะเป็นไปได้เมื่อมนุษยนิยมมนุษยชาติจะเป็นพื้นฐานของนโยบายของรัฐ

วีรบุรุษของพุชกินปรากฏในนวนิยายจากสองด้าน: ในฐานะคนนั่นคือในคุณสมบัติสากลและระดับชาติของพวกเขาและในฐานะตัวละครที่มีบทบาททางสังคมนั่นคือในหน้าที่ทางสังคมและสาธารณะของพวกเขา

Grinev เป็นทั้งชายหนุ่มที่กระตือรือร้นที่ได้รับการเลี้ยงดูแบบปิตาธิปไตยที่บ้านและพงธรรมดาที่ค่อยๆกลายเป็นนักรบที่เป็นผู้ใหญ่และกล้าหาญและเป็นขุนนางเจ้าหน้าที่ "ผู้รับใช้ของกษัตริย์" ซื่อสัตย์ต่อกฎหมายแห่งเกียรติยศ Pugachev เป็นทั้งชาวนาธรรมดา ไม่ใช่คนต่างจากความรู้สึกตามธรรมชาติ ในจิตวิญญาณของประเพณีพื้นบ้านที่ปกป้องเด็กกำพร้า และเป็นผู้นำที่โหดร้ายของกลุ่มกบฏชาวนาที่เกลียดชังขุนนางและเจ้าหน้าที่ แคทเธอรีนที่ 2 - และหญิงชราคนหนึ่งกับสุนัขกำลังเดินเล่นอยู่ในสวนสาธารณะ พร้อมที่จะช่วยเหลือเด็กกำพร้าหากเธอได้รับการปฏิบัติอย่างไม่เป็นธรรมและไม่พอใจ และเผด็จการเผด็จการที่ปราบปรามการกบฏอย่างโหดเหี้ยมและสร้างศาลที่โหดร้าย กัปตันมิโรนอฟเป็นคนใจดี ไม่เด่น และอ่อนน้อม ซึ่งอยู่ภายใต้คำสั่งของภรรยาของเขา และเป็นเจ้าหน้าที่ที่อุทิศตนให้กับจักรพรรดินี โดยไม่ลังเลเลยที่จะหันไปใช้การทรมานและการตอบโต้กับพวกกบฏ

ในตัวละครแต่ละตัว พุชกินค้นพบความเป็นมนุษย์และสังคมอย่างแท้จริง แต่ละค่ายมีความจริงทางสังคมของตัวเอง และความจริงทั้งสองนี้ไม่สามารถประนีประนอมได้ แต่แต่ละค่ายก็มีลักษณะของมนุษย์ ถ้า ความจริงทางสังคมแยกผู้คน มนุษยชาติรวมเป็นหนึ่ง ที่สังคมและ กฎศีลธรรมค่ายใด ๆ มนุษย์หดตัวและหายไป

พุชกินแสดงให้เห็นหลายตอนที่ Grinev พยายามช่วย Masha Mironova เจ้าสาวของเขาจากการถูกจองจำของ Pugachev และจากมือของ Shvabrin จากนั้น Masha Mironova พยายามที่จะพิสูจน์ Grinev ในสายตาของจักรพรรดินีรัฐบาลและศาล ในฉากที่ตัวละครอยู่ในขอบเขตของกฎทางสังคมและศีลธรรมของค่าย พวกเขาไม่เข้าใจความรู้สึกธรรมดาของมนุษย์ แต่ทันทีที่กฎหมายทางสังคมและศีลธรรมของแม้แต่ค่ายที่เป็นปฏิปักษ์กับเหล่าฮีโร่ค่อยๆ เสื่อมถอย วีรบุรุษของพุชกินสามารถพึ่งพาความเมตตากรุณาและความเห็นอกเห็นใจได้

ถ้าชั่วคราว Pugachev คนที่มีจิตวิญญาณที่น่าสงสารของเขา เห็นอกเห็นใจเด็กกำพร้าที่ขุ่นเคือง ไม่สามารถเอาชนะ Pugachev ผู้นำของกลุ่มกบฏได้ Grinev และ Masha Mironova จะต้องตายอย่างแน่นอน แต่ถ้าใน Catherine II เมื่อพบกับ Masha Mironova ความรู้สึกของมนุษย์ไม่ชนะแทนที่จะได้รับผลประโยชน์ทางสังคม Grinev ก็จะไม่ได้รับความรอดพ้นจากศาลและการรวมตัวของคู่รักจะถูกเลื่อนออกไปหรือไม่เกิดขึ้นเลย . ดังนั้นความสุขของวีรบุรุษจึงขึ้นอยู่กับว่าผู้คนสามารถดำรงความเป็นมนุษย์ได้อย่างไร โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับผู้ที่มีอำนาจซึ่งชะตากรรมของผู้ใต้บังคับบัญชาขึ้นอยู่กับ

พุชกินกล่าวว่ามนุษย์นั้นสูงกว่าสังคม ไม่ใช่เรื่องที่วีรบุรุษของเขาเนื่องจากความเป็นมนุษย์ที่ลึกซึ้งของพวกเขาไม่เหมาะกับการเล่นของกองกำลังทางสังคม พุชกินพบสูตรที่แสดงออกเพื่อกำหนดกฎเกณฑ์ทางสังคมและในอีกด้านหนึ่งคือมนุษยชาติ

ในสังคมร่วมสมัยของเขา มีช่องว่าง ความขัดแย้งระหว่างกฎหมายสังคมกับมนุษยชาติ: สิ่งที่สอดคล้องกับผลประโยชน์ทางสังคมของชนชั้นหนึ่งหรืออีกชนชั้นหนึ่งได้รับความทุกข์ทรมานจากความเป็นมนุษย์ที่ไม่เพียงพอหรือฆ่ามัน เมื่อ Catherine II ถาม Masha Mironova: "คุณเป็นเด็กกำพร้า: คุณอาจบ่นเกี่ยวกับความอยุติธรรมและความขุ่นเคือง?" นางเอกตอบว่า: "ไม่มีทางครับ ฉันมาเพื่อขอความเมตตา ไม่ใช่ความยุติธรรม” ความเมตตาที่ Masha Mironova เกิดมาคือมนุษยชาติและ ความยุติธรรม- รหัสและกฎเกณฑ์ทางสังคมที่นำมาใช้และดำเนินการในสังคม

ตามที่พุชกินกล่าว ทั้งสองค่าย - ทั้งขุนนางและชาวนา - ไม่ได้มีมนุษยธรรมเพียงพอ แต่สำหรับมนุษยชาติที่จะชนะ ไม่จำเป็นต้องย้ายจากค่ายหนึ่งไปอีกค่ายหนึ่ง จำเป็นต้องอยู่เหนือสภาพสังคม ความสนใจ และอคติ อยู่เหนือพวกเขา และจำไว้ว่าตำแหน่งของบุคคลนั้นสูงกว่าตำแหน่ง ตำแหน่ง และยศอื่น ๆ ทั้งหมดอย่างนับไม่ถ้วน สำหรับพุชกินแล้ว ฮีโร่ในสภาพแวดล้อมของพวกเขา ในชั้นเรียน ปฏิบัติตามศีลธรรมและ . ของพวกเขาก็เพียงพอแล้ว ประเพณีวัฒนธรรมจะคงไว้ซึ่งเกียรติ ศักดิ์ศรี และจะเป็นจริงตามค่านิยมสากล Grinev และกัปตัน Mironov ยังคงอุทิศให้กับหลักเกียรติและคำสาบานอันสูงส่ง Savelich - เพื่อรากฐานของศีลธรรมของชาวนา มนุษยชาติสามารถกลายเป็นสมบัติของทุกคนและทุกชนชั้นได้

อย่างไรก็ตาม พุชกินไม่ใช่ยูโทเปีย เขาไม่ได้วาดภาพว่ากรณีต่างๆ ที่เขาอธิบายกลายเป็นเรื่องปกติ ตรงกันข้าม พวกเขาไม่ได้กลายเป็นความจริง แต่ชัยชนะของพวกเขาแม้ในอนาคตอันไกลโพ้นก็เป็นไปได้ พุชกินกล่าวถึงช่วงเวลาเหล่านั้น โดยดำเนินเรื่องสำคัญต่อไปในงานแห่งความเมตตาและความยุติธรรม เมื่อมนุษยชาติกลายเป็นกฎแห่งการดำรงอยู่ของมนุษย์ ในยุคปัจจุบันมีเสียงบันทึกที่น่าเศร้าซึ่งแก้ไขประวัติศาสตร์อันสดใสของวีรบุรุษของพุชกิน - ทันทีที่เหตุการณ์ใหญ่ออกจากเวทีประวัติศาสตร์ตัวละครที่น่ารักของนวนิยายก็ล่องหนหายไปในกระแสแห่งชีวิต พวกเขาสัมผัสได้ ประวัติศาสตร์ชีวิตเพียงช่วงเวลาสั้นๆ อย่างไรก็ตาม ความโศกเศร้าไม่ได้ลบล้างความเชื่อมั่นของพุชกินในประวัติศาสตร์ ในชัยชนะของมนุษยชาติ

ใน The Captain's Daughter พุชกินพบวิธีแก้ปัญหาทางศิลปะที่น่าเชื่อถือต่อความขัดแย้งของความเป็นจริงและทุกชีวิตที่เผชิญหน้าเขา

การวัดความเป็นมนุษย์ได้กลายเป็นสัญลักษณ์สำคัญของพุชกินพร้อมกับประวัติศาสตร์นิยมความงามและความสมบูรณ์แบบ สากล(เรียกอีกอย่างว่า ออนโทโลยี,โดยคำนึงถึงคุณภาพของความคิดสร้างสรรค์ที่เป็นสากลและมีอยู่ซึ่งเป็นตัวกำหนดความคิดริเริ่มด้านสุนทรียภาพ งานผู้ใหญ่พุชกินและตัวเขาเองในฐานะศิลปิน) แห่งความสมจริงซึ่งซึมซับทั้งตรรกะที่เข้มงวดของลัทธิคลาสสิกและการเล่นจินตนาการที่เสรีซึ่งนำมาสู่วรรณกรรมโดยแนวโรแมนติก

พุชกินมาถึงจุดสิ้นสุดของการพัฒนาวรรณกรรมของรัสเซียทั้งยุคและผู้ริเริ่มยุคใหม่แห่งศิลปะแห่งคำ แรงบันดาลใจทางศิลปะหลักของเขาคือ การสังเคราะห์พื้นฐาน ทิศทางศิลปะ- ความคลาสสิค การตรัสรู้ ความซาบซึ้ง และความโรแมนติก และการก่อตั้งบนรากฐานของสัจนิยมที่เป็นสากลหรือแบบออนโทโลยี ซึ่งเขาเรียกว่า "แนวโรแมนติกที่แท้จริง" การทำลายแนวความคิดและการเปลี่ยนไปสู่การคิดในรูปแบบต่างๆ ระบบของรูปแบบส่วนบุคคลตลอดจนการสร้างภาษาวรรณกรรมประจำชาติการสร้างรูปแบบที่สมบูรณ์แบบตั้งแต่บทกวีบทกวีไปจนถึงนวนิยายซึ่งได้กลายเป็นแบบจำลองประเภทสำหรับรัสเซีย นักเขียนวันที่ 19ศตวรรษและการฟื้นฟูความคิดวิพากษ์วิจารณ์ของรัสเซียด้วยจิตวิญญาณแห่งความสำเร็จของปรัชญาและสุนทรียศาสตร์ของยุโรป