โมสาร์ทเป็นอัจฉริยะสากล การพูดถึงโมสาร์ทก็เหมือนกับการพูดถึงพระเจ้า...

เอ็ดวาร์ด กริก

โอ้ช่างยากเหลือเกินที่จะเอาชนะความเบาของโมสาร์ท!

นาธาน เพเรลแมน

ฉันไม่แน่ใจนักว่าเหล่าเทวดาตั้งใจจะสรรเสริญพระเจ้าเล่นบาค แต่ฉันค่อนข้างแน่ใจว่าพวกเขาเล่นโมสาร์ทให้กันและกัน และพระเจ้าทรงยินดีเมื่อฟังพวกเขา

คาร์ล บาร์ธ

ถ้าคนๆ หนึ่งรู้สึกแย่ บางทีเขาควรจะฟังโมสาร์ท เพราะความโศกเศร้าของเขามีความเฉพาะเจาะจงมาก เธอมีความหวังริบหรี่อยู่เสมอ และบุคคลไม่ควรสูญเสียมันไปในขณะที่เขายังมีชีวิตอยู่

วลาดิเมียร์ สปิวาคอฟ

ไม่มีอะไรสมบูรณ์แบบไปกว่าโมสาร์ท จุดสูงสุดความงาม.

เซอร์เกย์ ทาเนเยฟ

คำคมจากหนังสือ: โมสาร์ทกำลังสอง - ม.: คลาสสิก-XXI, 2551.

โมสาร์ทมักถูกเรียกว่านักแต่งเพลง " เพลงบริสุทธิ์"ราวกับว่าถูกกรองจากมุมมองของรูปแบบความชัดเจนของการนำเสนอความแน่นอนในทุกสิ่งรวมถึงในศูนย์รวมของอารมณ์ นำไปใช้กับมันเกณฑ์การประเมินที่ได้รับการตรวจสอบของคลาสสิกนิยม (เช่นความเป็นรูปสี่เหลี่ยมความสมมาตรของการก่อสร้างการสลับความแตกต่างบังคับ ความนุ่มนวลของทำนองและเสียงนำทาง) นักดนตรีแห่งศตวรรษที่ผ่านมาทำให้ความคิดเกี่ยวกับดนตรีของเขาแห้งแล้งอย่างแท้จริง พวกเขาไม่กล้าที่จะรับรู้ว่าบุคลิกภาพของโมสาร์ทนั้นมีลักษณะที่โรแมนติกและมีแนวโน้มที่จะแสดงอารมณ์ที่รุนแรง - การแสดงออก, ลัทธิปีศาจ สัมผัสของอิมเพรสชันนิสม์ สถิตยศาสตร์ เวทย์มนต์ เหตุการณ์ในชีวิตหรือลักษณะทางโปรแกรมของเพลงถูกปฏิเสธทันทีว่าไม่มีมูลความจริง ดนตรีของโมซาร์ทแยกออกจาก "ความทุกข์" ทั้งหมด หนุ่มเวอร์เธอร์": พวกเขากล่าวว่าเขาสร้างสรรค์ผลงานของเขาโดยเน้นไปที่ตัวอย่างดนตรีเชิงนามธรรมเท่านั้นโดยมุ่งเป้าไปที่อุดมคติแบบ hedonistic
ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 20 เท่านั้นที่มีแนวคิดเกี่ยวกับหลักการพื้นฐาน การคิดทางดนตรีโมสาร์ทมีการเปลี่ยนแปลงอย่างรุนแรงซึ่งเกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลงระดับโลกใน "ความคิดทางดนตรี" ของผู้ฟังเอง ได้เริ่มต้นขึ้นแล้ว เวทีใหม่เมื่อเข้าใจปรากฏการณ์ของโมสาร์ทแล้ว เขาจึงได้สัมผัสถึงผลงานเหล่านั้น (โดยเฉพาะงานในยุคแรกๆ) ที่แทบไม่ได้รับความสนใจเลยในอดีต

อิรินา ยาคุชินะ
"จักรวาลของโมสาร์ท"

วีเอ โมสาร์ท - จดหมายถึงน้องสาวของเขา มิลาน 24 สิงหาคม พ.ศ. 2314:
“มีนักไวโอลินอยู่เหนือเรา อีกคนอยู่ข้างล่างเรา ข้างๆ เรามีครูสอนร้องเพลง ในห้องสุดท้ายตรงข้ามเรามีนักโอโบ ช่างสนุกจริงๆ ให้ไอเดียมากมาย”

ถ้าทุกคนสัมผัสถึงพลัง/ความสามัคคีได้ขนาดนี้! แต่ไม่ใช่: เมื่อนั้นโลกก็ไม่สามารถดำรงอยู่ได้ ไม่มีใครจะ / ดูแลความต้องการของชีวิตต่ำ / ทุกคนจะดื่มด่ำกับงานศิลปะฟรี / เราเป็นคนที่ถูกเลือกไม่กี่คนที่มีความสุข / ละเลยผลประโยชน์ที่น่ารังเกียจ / นักบวชที่สวยงามคนหนึ่ง /ไม่จริงเหรอ?..

เอเอส พุชกิน
"โมซาร์ทและซาลิเอรี"
1830

เรารู้สองสิ่งเกี่ยวกับโมสาร์ท: ประการแรก เขาถูกฆ่าโดยซาลิเอรี และประการที่สอง เขาแต่งทำนองที่น่าทึ่งให้กับ โทรศัพท์มือถือ.

บี. ทาราเซนโก
“โมสาร์ทคนเดียวกัน”
วันของเรา

ชื่อของโมสาร์ทเข้ามาสู่ชีวิตฝ่ายวิญญาณของมนุษยชาติในฐานะ "สัญลักษณ์ของดนตรี"

บี. อาซาเฟียฟ

คอนแชร์โตครั้งสุดท้ายสำหรับคลาเวียร์ยังเป็นผลงานที่ไม่อาจโต้แย้งได้ของความเชี่ยวชาญอันยอดเยี่ยมและ จินตนาการที่สร้างสรรค์จินตนาการที่โดดเด่นด้วยคุณสมบัติของ "ความไร้เดียงสารอง" ที่เราคุ้นเคยอยู่แล้ว การเชื่อมโยงที่สมบูรณ์และลึกซึ้งที่สุดระหว่างโซโลและตุตติ ความโปร่งใสของเสียง การผสมผสานที่สมบูรณ์แบบของความกล้าหาญและการเรียนรู้ ทั้งหมดนี้สมบูรณ์แบบมากจนคำถามเรื่องสไตล์ไม่เกี่ยวข้องที่นี่ นี่คือคำอำลาแห่งความเป็นอมตะ

ก. ไอน์สไตน์

ที่สุด นักแต่งเพลงที่ยากลำบาก? -
โมสาร์ท!

สเวียโตสลาฟ ริกเตอร์

"ดนตรีของ Mr. Mozart สร้างความประทับใจให้กับผู้ชื่นชอบตั้งแต่การแสดงครั้งแรก ข้อยกเว้นเพียงอย่างเดียวคือผู้ที่ไม่เคยตระหนักถึงคุณค่าของการสร้างสรรค์ของผู้อื่นด้วยความรักตนเองและความไร้สาระ" ดนตรีของ Mozart<...>มีความงามมากมายและอุดมด้วยความคิดอันหลากหลาย จนอัจฉริยะแต่กำเนิดเท่านั้นที่จะสร้างสรรค์สิ่งนี้ขึ้นมาได้”

แน่นอนว่ามีบางอย่างจากต้นทศวรรษ 1780 หรือปลายทศวรรษ 1770 ที่ผมทนได้ เช่น ท่อนอย่าง Seraglio ที่เข้าหูข้างหนึ่งและออกอีกข้างหนึ่ง แต่ในฐานะดนตรีแบ็คกราวนด์ ผมสามารถทนได้ค่อนข้างดี<...>แน่นอนว่าฉันถูกบังคับให้ทำ และพูดตามตรง ในบางกรณี ฉันก็สนุกกับการเล่นมันเพื่อความสุขของตัวเองด้วยซ้ำ พวกเขาให้ความพึงพอใจในการแสดง แข็งแกร่งกว่า Clementi เล็กน้อยและอ่อนแอกว่า Scarlatti เล็กน้อย แต่ทุกครั้งเมื่อถึงเวลาต้องรวบรวมโปรแกรมสำหรับการแสดง ฉันประสบความสำเร็จในการแทนที่โมสาร์ทด้วยเพลงจาก Haydn หรือ Beethoven ในยุคแรกๆ และจริงๆ แล้ว ฉันไม่เคยแสดงโมสาร์ทในที่สาธารณะเลยจนกระทั่งฉันอายุ 25 ปี

เกลนน์ กูลด์

"ลูก ๆ ของฉันเอาชนะได้เกือบทุกคน"
ลีโอโปลด์ โมสาร์ท,
จดหมายส่วนตัว ธันวาคม พ.ศ. 2306
แวร์ซาย

คู่มือความบันเทิงสำหรับผลงานทั้งหมดของ W. A. ​​Mozart - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: "ดนตรี", 2548 - 682 หน้า — ISBN 5-85772-019-2 หนังสือเล่มนี้นำเสนอการเดินทางที่สนุกสนานแก่ผู้อ่านผ่านผลงานดนตรีของ Wolfgang Amadeus Mozart ร่วมกับโมสาร์ทเองและคนรุ่นเดียวกันนักดนตรี L. Mozart และ M. Mozart, M. Haydn และ J. Haydn, L. Boccherini และ A. Weber, A. Salieri และ L. van Beethoven ผู้อ่านจะเยี่ยมชมกาแล็กซีทั้งหมดและ กลุ่มดาวจักรวาลของโมสาร์ท เรียนรู้รายละเอียดเกี่ยวกับการสร้างสรรค์ โครงสร้าง เนื้อหาของผลงานของเขามากกว่า 600 ชิ้น และสร้างรายได้มากมายให้กับตัวเขาเอง การค้นพบที่น่าอัศจรรย์- นี่ไม่ใช่หนังสือแนะนำทั่วไป ไม่มีตัวอย่างดนตรี ไม่มีการจัดระบบที่เข้มงวด ไม่มีการวิเคราะห์รูปแบบโดยละเอียด ฟอร์มกำลังน่าจับตามอง นวนิยายแฟนตาซีกับซีรีย์ ตัวละครที่ไม่ธรรมดาและการผจญภัยลึกลับ มีไว้สำหรับทั้งนักดนตรีและผู้รักเสียงเพลงทั่วไป ผู้ฟังที่คุ้นเคยกับดนตรีของ Mozart และหลงรักไปแล้ว แต่เนื่องจาก เหตุผลต่างๆซึ่งจำกัดความคุ้นเคยไว้เพียงยี่สิบถึงสามสิบผลงานของเขา ที่เรียกว่า "ชุดสุภาพบุรุษ" หนังสือเล่มนี้ได้รับการออกแบบมาเพื่อโน้มน้าวให้ผู้ฟังฟังผลงานทั้งหมดของ Mozart เพราะไม่มีสักเล่มเดียวที่ไม่สมควรได้รับความสนใจ ฟัง Mozart ด้วยใจและจิตใจ (แทนที่จะเป็นคำนำ)
อารัมภบท
เดิน 1 (ผ่านคีย์บอร์ด Sonatas)
Walk 2 (บนคีย์บอร์ดใช้งานได้)
Walk 3 (ผ่านงานคีย์บอร์ด 4 มือ และดนตรีประกอบกลไก)
เดิน 4 (ผ่านเปียโนคอนแชร์โต)
== ระหว่างเดิน:
1. ฟอร์มโปรดของโมสาร์ท
เดิน 5 (ผ่าน Sonatas สำหรับคีย์บอร์ดและไวโอลิน)
Walk 6 (ผ่านวงดนตรีคีย์บอร์ด)
เดิน 7 (ต้น วงเครื่องสาย)
เดิน 8 (ผ่านวงเครื่องสายช่วงปลาย)
== ระหว่างเดิน:
2. ดนตรีเมเจอร์และไมเนอร์ของโมสาร์ท
เดิน 9 (ผ่าน String Quintets และ Trios)
เดิน 10 (ผ่านวงดนตรีและคอนเสิร์ตพร้อมเครื่องเป่าลมเดี่ยว)
== ระหว่างเดิน:
3. บทเพลงของโมสาร์ท
เดิน 11 (ผ่านไวโอลินคอนแชร์โต)
เดิน 12 (ผ่านเซเรเนด)
เดิน 13 (ผ่าน Divertimentos และเพลงเต้นรำ)
== ระหว่างเดิน:
4. การฟังโมสาร์ทเป็นเรื่องง่ายไหม?
เดิน 14 (ผ่านซิมโฟนี)
เดิน 15 (ผ่านดนตรี Masonic)
เดิน 16 (ผ่านพิธีมิสซา)
เดิน 17 (โดย เพลงคริสตจักร)
== ระหว่างเดิน:
5. ใบหน้ามากมายของโมสาร์ท
Walk 18 (ร้องเดี่ยวและร้องทั้งชุด)
เดิน 19 (ผ่านโอเปร่ายุคแรกและทำงานบนเวที)
เดิน 20 (ผ่านโอเปร่าเพื่อค้นหานางเอก)
== ระหว่างเดิน:
6. โมสาร์ทแต่งเพื่อใคร?
เดิน 21 (ผ่านโรงละครโอเปร่าเพื่อค้นหาฮีโร่)
เดิน 22 (ผ่านโรงละครโอเปร่าเพื่อค้นหาความจริง)
Walk 23 (อิงจากโอเปร่า "The Magic Flute")
วันสำคัญในชีวิตและผลงานของโมสาร์ท
รายชื่อผลงานของโมสาร์ท (ตามประเภท)
อภิธานคำศัพท์
เงื่อนไขต่างประเทศ
วรรณกรรม

เรียนผู้อ่านวันนี้ในบล็อกฉันกำลังกลับมาที่หัวข้อดนตรี เราจะพูดถึงนักแต่งเพลงที่น่าทึ่งซึ่งมีชื่ออยู่บนริมฝีปากของทุกคน - นักแต่งเพลงชาวเวียนนา W. A. ​​​​Mozart เราแต่ละคนต้องฟังเขา คงจะดีไม่น้อยหากคุณและลูกๆ ได้ฟังผลงานของเขาตั้งแต่สมัยเด็กๆ ปล่อยให้ลูกหลานของเราได้สัมผัสความงดงามโดยเร็วที่สุด

ฉันจำภาพยนตร์ที่น่าทึ่งเรื่อง "Amadeus" ที่กำกับโดย Milos Forman ซึ่งฉันขอแนะนำให้คุณค้นหาและรับชม ฉันแน่ใจว่าคุณจะสนุกไปกับมันอย่างแท้จริงและอาจได้ค้นพบโมสาร์ทคนใหม่

ผู้อ่านที่รักของฉันมักจะเขียนบทความในบล็อกในบล็อกนี้ ฉันมีบางอย่างจะบอกคุณเกี่ยวกับโมสาร์ทด้วย บางทีฉันอาจจะเขียนความคิดของฉันในภายหลัง และวันนี้ฉันอยากจะนำเสนอโพสต์จากแขกบล็อกของฉันเป็นครั้งแรกในส่วนนี้ นี่จะเป็นโพสต์จากผู้อ่านบล็อกของฉันจากครูสอนดนตรีที่มีประสบการณ์และประสบการณ์การทำงานมากมาย Liliya Szadkowska

จักรวาลของโมสาร์ท

“พระเจ้าต้องการความช่วยเหลือจากโมสาร์ทเพื่อมายังโลกนี้”
(ปีเตอร์ แชฟเฟอร์)

ในวันที่ 27 มกราคม 2559 ละครเพลงยุโรปจะเฉลิมฉลองครบรอบ 260 ปีวันเกิดของ นักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุด W.A. Mozart ซึ่งกลายมาเป็นสัญลักษณ์ของดนตรีนั่นเอง อัจฉริยะของนักแต่งเพลง ชีวิต และความคิดสร้างสรรค์ของเขาจนถึงทุกวันนี้ยังคงเป็นจุดสนใจของความสนใจ ไม่เพียงแต่จากนักดนตรี นักวิจัย แต่ยังรวมถึงผู้ชื่นชมของเขาด้วย

ตัวแทนกรุงเวียนนา โรงเรียนคลาสสิกและผู้ก่อตั้ง สไตล์คลาสสิกในด้านดนตรี โมสาร์ทได้ทิ้งมรดกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขาไว้เบื้องหลัง ในช่วงชีวิต 35 ปีของเขา Mozart เขียนมากกว่า 600 เรื่อง ผลงานดนตรีแตกต่างในแนวเพลง

ฉันจะบอกลูก ๆ ของฉันเกี่ยวกับโมสาร์ทได้อย่างไร?

ฉันมีตุ๊กตาคัทย่าที่สวยงามมาก แต่ฉันชื่นชมเธอเสมอ ประสิทธิภาพที่ดีร้องเพลงและให้คะแนน A ตรงๆ แม้กระทั่งทำบันทึกประจำวันที่เธอให้คะแนนนักเรียนของเธอ

ความทรงจำที่ตลกแต่ประทับใจ ฉันไม่เคยเผชิญกับคำถามว่าฉันจะเป็นใคร เกมของฉัน ความรักในเสียงดนตรีได้กำหนดนิยามของฉัน ชะตากรรมในอนาคต- ฉันกลายเป็นครูสอนดนตรี เธอทำงานในโรงเรียนในทาชเคนต์

เธอทำงานด้วยความกระตือรือร้นเป็นพิเศษ คุณจินตนาการได้ไหม? 99% ของนักเรียนของเราเป็นตัวแทน ยศชาติ- มี maqoms และ shashmaqoms บนทีวีอยู่เสมอ และได้ยินเสียงคาร์เนย์และเซอร์เนย์บนหลังคาบ้านของพวกเขา - มีงานแต่งงานในมาฮัลลา เพื่อนบ้านกำลังจะแต่งงานกับลูกสาวของเขา ใช่ จังหวะเหล่านี้ไพเราะและร้อนแรง พวกเขารักดนตรีประจำชาติ พวกเขารู้จักขนบธรรมเนียมและประเพณีของตนเป็นอย่างดี วัฒนธรรมยุโรปและ เพลงคลาสสิคฉันแนะนำนักเรียนในบทเรียนของฉัน

จะสอนพวกเขาให้ฟังเพลงและเข้าใจได้อย่างไร? กำลังดู หลักสูตรของโรงเรียนมุ่งเน้นการเรียนรู้ เพลงชาติฉันตัดสินใจว่าฉันจะมีโปรแกรมผู้เขียนของตัวเอง และฉันเริ่มทำงานกับโมสาร์ท งานของฉันไม่ใช่แค่แนะนำพวกเขาให้รู้จักกับผู้แต่งและฟังเพลงเท่านั้น แต่ยังต้องตัดสินใจร่วมกับพวกเขาว่าพวกเขารู้สึกอย่างไร มีภาพอะไรบ้าง?

เด็กๆ เป็นคนที่น่าทึ่ง

เพื่อให้เด็กๆ ตอบสนอง เปิดใจ เล่าเรื่องราวให้ฟังมากที่สุด เรื่องราวที่น่าทึ่งและตำนานของโมสาร์ท แน่นอนว่าพวกเขาตกใจกับข้อมูลเกี่ยวกับปาฏิหาริย์ - เด็ก! ยังไง? เมื่ออายุ 3 ขวบแล้วลูกก็เล่นแล้วเหรอ? เขาแต่งคอนแชร์โตครั้งแรกเมื่ออายุ 4 ขวบ? เขาเขียนผลงานมากกว่า 600 เรื่องเหรอ? ฉันเตือนนักเรียนอยู่เสมอเกี่ยวกับเอฟเฟกต์ของโมสาร์ท ยกตัวอย่างว่าดนตรีมีอิทธิพลต่ออารมณ์และสุขภาพของผู้คนอย่างไร ผู้คนค้นพบความเป็นไปได้ในการสร้างสรรค์ใหม่ๆ ในตัวเอง และเพิ่มระดับสติปัญญาของพวกเขาอย่างไร

เด็ก - ผู้คนที่น่าทึ่ง- พวกเขาร่วมกับพ่อแม่ค้นหาอินเทอร์เน็ตเพื่อยืนยันคำพูดของฉัน พวกเขาฟังตัวเองและบังคับให้พ่อแม่ฟังเพลงเพื่อที่พวกเขาจะได้เขียนเรียงความหรือวาดภาพด้วยกันในภายหลัง ผู้ปกครองหลายคนไม่พอใจวิธีการและโปรแกรมของฉัน: ทำไมต้องวาดระหว่างเรียนดนตรี? ทำไมต้องเขียนเรียงความ นี่เป็นบทเรียนวรรณกรรมหรือไม่? และลูกศิษย์ของฉันก็ถูกพาตัวไป ทำให้พ่อแม่ของพวกเขาหลงใหลเช่นกัน แต่แน่นอน! ท้ายที่สุดแล้ว พ่อหรือแม่ก็ฟังเพลงของโมสาร์ทด้วยเช่นกัน ความคิดสร้างสรรค์ร่วมกันประเมินโดยอาจารย์

พวกเขาสร้างสรรค์ผลงาน ความคิดและการค้นหา ภาพวาด อารมณ์ และความสนใจในดนตรีของโมสาร์ทมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ภาพวาดของเด็กทำให้พวกเขาประหลาดใจด้วยความสว่าง การผสมสีที่ผิดปกติ และรูปภาพของพวกเขา เด็กผู้หญิงวาดรูปเจ้าชายและเจ้าหญิง ลูกบอล เทียน และฮาร์ปซิคอร์ด เด็กผู้ชายส่วนใหญ่มักวาดภาพเหมือนของโมสาร์ทเองหรือธรรมชาติ ทุกครั้งที่ฉันตรวจสอบ ผลงานสร้างสรรค์เด็กๆ ฉันตั้งข้อสังเกตกับตัวเองว่าทุกครั้งที่การออกแบบงานมีความประณีตและสวยงามมากขึ้น โมสาร์ท ยอม! แต่สิ่งที่ฉันชอบที่สุดคือการอ่านบทวิเคราะห์ผลงานดนตรีของพวกเขา เรียงความขนาดเล็กประกอบด้วย 5-6 ประโยค แต่มีความยินดีและสนใจอย่างแท้จริง! ในห้องเรียนมีขาตั้งพร้อมคำพูด เงื่อนไขทางดนตรีซึ่งช่วยให้เด็กๆ ระบุธรรมชาติของดนตรีและอธิบายได้ชัดเจนยิ่งขึ้น

เธอรักและมักจะจัดบทเรียนบูรณาการกับครูสอนวรรณคดี ประวัติศาสตร์ และการวาดภาพ เด็กๆ มีโอกาสไม่เพียงแต่ได้วิเคราะห์เท่านั้น แต่ยังได้เปรียบเทียบ เปรียบเทียบ และมองหาความเชื่อมโยงในงานศิลปะอีกด้วย และถึงแม้ว่าจะต้องเตรียมตัวมากมายสำหรับบทเรียนดังกล่าว แต่ผลลัพธ์ที่ได้ก็น่าทึ่งมาก เพราะฉันคิดว่าเด็กๆ ได้รับข้อมูลมากมายที่พวกเขาจำได้ตลอดไป และนักเรียนชอบบทเรียนที่มีผู้ปกครองอยู่ด้วย "โอ้! จะเกิดอะไรขึ้นถ้าแม่ของฉันเดาไม่ออก? เดือนมีนาคมของตุรกีฉันจะละอายใจในภายหลัง” หรือ “ฉันเกรงว่าพ่อของฉันจะไม่สามารถเล่นรูปแบบจังหวะของ “Night Serenade” บนรูปสามเหลี่ยมได้

เราฟังหลายอย่าง: "Turkish March" และ "Night Serenade" และ "Minuets" ในโรงเรียนมัธยมเราฟัง "40th Symphony", "The Marriage of Figaro", The Magic Flute" และแน่นอน , “บังสุกุล”.

มาฟังกันได้เลย "ไนท์เซเรเนด" โดยโมสาร์ท - ฉันคิดว่าทั้งคุณและลูก ๆ ของคุณจะไม่สนใจดนตรีของผู้แต่ง

และนี่คืออีกชิ้นส่วนที่ยอดเยี่ยม นี่อาจเป็นหัวข้อที่รู้จักกันดี วีเอ Mozart - ซิมโฟนีหมายเลข 40 ใน G minor .

ดนตรี ความพยายามของนักเรียน และความเชื่อของฉันพบการตอบสนองในจิตวิญญาณของผู้ปกครอง และสิ่งนี้มีค่ามากและครูคนไหนจะบอกคุณเกี่ยวกับเรื่องนี้! และในช่วงปลายปี ฉันแค่ร้องไห้ เมื่ออ่านเรียงความเกี่ยวกับดนตรีของพวกเขา เกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงพวกเขา สิ่งใหม่ๆ ที่พวกเขาค้นพบในตัวเอง สังเกตว่าพวกเขาเรียนรู้มากแค่ไหน และคำศัพท์ใหม่ที่พวกเขาเรียนรู้และใช้ในการพูด และแน่นอนว่าเป็นคำพูดแสดงความขอบคุณซึ่งฉันภาคภูมิใจเป็นพิเศษ

ฉันก็ภูมิใจเช่นกันเพราะเมื่อฉันจากไปและบอกลาพวกเขา นักเรียนของฉันก็แค่ร้องไห้และบอกว่าพวกเขาจะฟังเพลงต่อไป และเมื่อพวกเขาโตขึ้น พวกเขาจะฟังเพลงของโมสาร์ทกับลูก ๆ ของพวกเขา!

ดนตรีของโมสาร์ท

“ดนตรีของโมสาร์ทบริสุทธิ์และไพเราะ...เป็นส่วนหนึ่งของความงดงามโดยกำเนิดของจักรวาล” อัลเฟรด ไอน์สไตน์ เขียน แท้จริงแล้วดนตรีของโมสาร์ทเต็มไปด้วย ความสามัคคีอันศักดิ์สิทธิ์การแสดงออกและความสวยงาม “การไปถึงสวรรค์เป็นสิ่งสวยงามและประเสริฐ…” ในคำพูดของโมสาร์ท ทักษะและอัจฉริยะทั้งหมดของเขาแสดงออกมา ฉันคิดว่าโมสาร์ทเปิดเผยภาพลักษณ์ของผู้สร้างในดนตรีผ่านของประทานอันศักดิ์สิทธิ์ของเขา

มาฟังธีมของ Mozart ที่ยอดเยี่ยมอีกเรื่องจากเขากันดีกว่า คอนเสิร์ตเปียโน- โวล์ฟกัง อะมาเดอุส โมสาร์ท – เปียโนคอนแชร์โต้หมายเลข 1 21 – อันดันเต้.

และเราทุกคนรู้จัก March March ของ W.A. Mozart

ความลับของดนตรีของโมสาร์ทคืออะไร? ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับโมซาร์ท

เพื่อที่จะเข้าใจว่าทำไม Mozart ถึงโดดเด่น คุณต้องฟังเพลงของเขาและทำความคุ้นเคยเป็นอย่างน้อย ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวิตอันแสนสั้นแต่เต็มไปด้วยสีสัน

และชีวิตของเขาเต็มไปด้วยตำนาน เวอร์ชัน และเรื่องราวที่ไม่เหมือนใคร:

1. โมสาร์ทเกิดที่เมืองซาลซ์บูร์ก ครอบครัวดนตรีและดนตรีก็ห้อมล้อมเขาตั้งแต่แรกเกิดและก่อนที่เขาจะเกิดอย่างแน่นอน

2. ความสามารถทางดนตรีแสดงออกตั้งแต่วัยเด็ก เมื่ออายุ 3 ขวบเขาสามารถเลือกทำนองเพลงที่เขาได้ยินจากฮาร์ปซิคอร์ดด้วยหู

3. เขาเขียนงานชิ้นแรกเมื่ออายุเพียง 4 ขวบ และชิ้นสุดท้ายบนเตียงมรณะ

4. โมสาร์ทเรียนรู้การเขียนดนตรีก่อนที่เขาจะเริ่มเขียนคำศัพท์ (ผลงานเด็ก 18 คนแรกของ Wolfgang Amadeus Mozart รวมอยู่ในคอลเลกชัน” หนังสือเพลงแนนเนิร์ล")

5. และเมื่ออายุได้ 5 ขวบ เขาเล่นทั้งฮาร์ปซิคอร์ดและไวโอลินอย่างมืออาชีพอย่างแท้จริง

6. เขาเล่นให้กับราชินีเมื่ออายุเพียง 6 ขวบ

7. เขาพิชิตใจกษัตริย์ เจ้าชาย และบุคคลชั้นสูงอื่นๆ ของยุโรป (เนเธอร์แลนด์ อิตาลี ฝรั่งเศส เยอรมนี อังกฤษ ฯลฯ) ด้วยการเล่นที่เก่งกาจของเขา “เด็กมหัศจรรย์” คือสิ่งที่ผู้ฟังที่กระตือรือร้นเรียกเขาว่า

8. รายการคอนเสิร์ตทำให้ผู้ฟังประหลาดใจด้วยความยากลำบากและความหลากหลาย เขาเล่นทั้งไวโอลินและออร์แกนคนเดียวหรือกับน้องสาวด้วย 4 มือ

9. เขาเล่นดนตรีสดได้อย่างยอดเยี่ยมและคัดเลือกอย่างอิสระและร่วมกับนักร้อง

10. เพื่อมอบของขวัญวันเกิดให้กับน้องสาวของเขา โมสาร์ทวัย 14 ปีจึงมาโบสถ์และหลังจากฟังมิสซานานหนึ่งชั่วโมง ก็บันทึกโน้ตดนตรีที่ซับซ้อนที่สุดของ G. Allegri ด้วยหู สำหรับคณะนักร้องประสานเสียงสองคน แสดงเพียงปีละครั้งและจำแนกตามวาติกัน ซึ่งเขาได้รับ " Order of the Knight of the Golden Spur" จากพระหัตถ์ของสมเด็จพระสันตะปาปาเอง

11. โมสาร์ทชอบคณิตศาสตร์มากและรักคณิตศาสตร์อยู่แล้ว วัยเด็กเขียนตัวเลขด้วยชอล์กบนเฟอร์นิเจอร์และผนังห้องของเขา

12.เที่ยวยุโรปเยอะๆด้วย โปรแกรมคอนเสิร์ต,โมสาร์ทสามารถเรียนรู้ภาษาต่างประเทศได้

13. และเมื่อเขาเขียนโน้ตที่สามารถอ่านได้ทั้งจากบนลงล่างและจากล่างขึ้นบน ทำให้เกิดเป็นเพลงคู่ของไวโอลินสองตัว

14. การเสียชีวิตอย่างกะทันหันของ V. และ Mozart ถูกปกคลุมไปด้วยความลึกลับ “ บังสุกุล” เป็นงานที่กำลังจะตายซึ่งในขณะเดียวกันก็สรุปความคิดสร้างสรรค์และเส้นทางชีวิตของเขา

15. นักวิทยาศาสตร์ นักจิตวิทยา และครูเขียนเกี่ยวกับคุณสมบัติอันน่าทึ่งของดนตรีของโมสาร์ท มีการศึกษาอิสระทั่วโลกซึ่งแม้แต่คำว่า "เอฟเฟกต์โมสาร์ท" ก็ปรากฏขึ้น

ก. เพลงของเขามี ผลการรักษาและยังใช้รักษาคนป่วยหนักอีกด้วย

B. การสแกนสมอง (MRI) ขณะฟังเพลงของโมสาร์ทแสดงให้เห็นว่าสมองทุกส่วนถูกกระตุ้น

ดนตรีของบี. โมสาร์ทไม่เพียงแต่เสริมประสิทธิภาพเท่านั้น กิจกรรมของสมองแต่ยังเพิ่มระดับสติปัญญาอีกด้วย

ง. นักจิตวิทยาเชื่อว่าโมสาร์ทเป็นนักแต่งเพลงที่ "เหมาะสมที่สุด" สำหรับเด็ก เพราะดนตรีของเขามีอิทธิพลต่อทั้งจิตใจและพัฒนาการของเด็ก ศักยภาพในการสร้างสรรค์- 259 ปีผ่านไป พระองค์ยังทรงอยู่กับเรา ทรงทำให้พวกเราตื่นตาตื่นใจด้วยบทเพลงที่ไพเราะและกลมกลืนอย่างอัศจรรย์ เขายังคงได้รับความนิยมจากร็อคสตาร์ และเพลงของเขาขายแผ่นเพลงได้หลายล้านแผ่น

คุณจะรู้สึกถึงความกลมกลืนที่แปลกประหลาดและได้ยินท่วงทำนองอันน่าทึ่งหลังจากฟังการสร้างสรรค์ที่เป็นอมตะของเขาอย่างน้อยส่วนเล็กๆ

Shadkovska Liliya Vyacheslavovna อายุ 60 ปี ครูสอนดนตรี ประสบการณ์การสอน 40 ปี เธอเกิดและศึกษาในรัสเซีย อาศัยและทำงานในรัสเซีย ยูเครน และอุซเบกิสถาน ตอนนี้ฉันอาศัยอยู่ในโปแลนด์ และแม้กระทั่งที่นี่ที่ Lyceum ฉันก็ได้ทำบทเรียนแบบบูรณาการในหัวข้อ “ไชคอฟสกีทำให้ฉันน้ำตาไหล...”

ขอบคุณมากลิลลี่สำหรับวัสดุ ฉันคิดว่าเราทุกคนมีช่วงเวลาที่ดี และบางทีอาจมีการประชุมเพิ่มเติมระหว่างผู้อ่านบล็อกของฉันและบทความจากผู้อ่าน

และฉันก็ให้ของขวัญดนตรีแก่คุณด้วย จะดังขึ้น Fantasia ของ Mozart ใน D minor ดำเนินการโดยศาสตราจารย์ Igor Kotlyarevsky ของ Moscow Conservatory ครั้งหนึ่งฉันเคยเล่นเอง แล้วฉันก็มอบให้ลูกศิษย์ของฉัน ฉันและนักเรียนมีความประทับใจไม่รู้ลืมจากงานของฉันเสมอ

ฟัง เพลงดีฝึกให้ลูกของคุณคุ้นเคยกับดนตรีประเภทนี้ เติมเต็มทั้งจิตวิญญาณและจิตใจ และขอให้โมสาร์ทยังคงเป็นตัวอย่างความสุขในชีวิตของเด็ก ๆ บางสิ่งบางอย่างที่สดใส สว่าง เรียบง่ายและจริงใจ จริงใจและยอดเยี่ยม

ดูสิ่งนี้ด้วย

41 ความคิดเห็น

คำตอบ

คำตอบ

คำตอบ

คำตอบ

คำตอบ

คำตอบ

คำตอบ

คำตอบ

คำตอบ

คำตอบ

คำตอบ

เราได้ตอบคำถามยอดนิยมไปแล้ว ลองดูสิ บางทีเราก็ตอบคำถามของคุณเหมือนกันใช่ไหม

• เราเป็นสถาบันทางวัฒนธรรมและต้องการออกอากาศทางพอร์ทัล Kultura.RF เราควรหันไปทางไหน?
• จะเสนอกิจกรรมไปยัง "โปสเตอร์" ของพอร์ทัลได้อย่างไร?
• ฉันพบข้อผิดพลาดในสิ่งพิมพ์บนพอร์ทัล จะบอกบรรณาธิการได้อย่างไร?

ฉันสมัครรับการแจ้งเตือนแบบพุช แต่ข้อเสนอจะปรากฏขึ้นทุกวัน

เราใช้คุกกี้บนพอร์ทัลเพื่อจดจำการเข้าชมของคุณ หากคุกกี้ถูกลบ ข้อเสนอการสมัครจะปรากฏขึ้นอีกครั้ง เปิดการตั้งค่าเบราว์เซอร์ของคุณและตรวจสอบให้แน่ใจว่าตัวเลือก "ลบคุกกี้" ไม่ได้ทำเครื่องหมาย "ลบทุกครั้งที่คุณออกจากเบราว์เซอร์"


ฉันต้องการเป็นคนแรกที่รู้เกี่ยวกับวัสดุและโครงการใหม่ของพอร์ทัล “Culture.RF”

หากคุณมีไอเดียสำหรับการออกอากาศ แต่ไม่มีความสามารถทางเทคนิคในการดำเนินการ เราขอแนะนำให้กรอก แบบฟอร์มอิเล็กทรอนิกส์แอปพลิเคชันภายใน โครงการระดับชาติ"วัฒนธรรม": . หากงานมีกำหนดจัดขึ้นระหว่างวันที่ 1 กันยายน ถึง 31 ธันวาคม 2019 สามารถส่งใบสมัครได้ตั้งแต่วันที่ 16 มีนาคม ถึง 1 มิถุนายน 2019 (รวม) การคัดเลือกกิจกรรมที่จะได้รับการสนับสนุนดำเนินการโดยคณะกรรมการผู้เชี่ยวชาญของกระทรวงวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย


พิพิธภัณฑ์ (สถาบัน) ของเราไม่อยู่ในพอร์ทัล จะเพิ่มได้อย่างไร?

คุณสามารถเพิ่มสถาบันลงในพอร์ทัลได้โดยใช้ระบบ "Unified Information Space in the Field of Culture": เข้าร่วมและเพิ่มสถานที่และกิจกรรมของคุณตาม หลังจากตรวจสอบโดยผู้ดูแลแล้ว ข้อมูลเกี่ยวกับสถาบันจะปรากฏบนพอร์ทัล Kultura.RF

ฟังโมสาร์ทด้วยจิตใจและหัวใจ

นี่ไม่ใช่หนังสือแนะนำทั่วไป ไม่มีตัวอย่างดนตรี ไม่มีการจัดระบบที่เข้มงวด ไม่มีการวิเคราะห์รูปแบบโดยละเอียด มีไว้สำหรับนักดนตรีและผู้รักดนตรีทั่วไป ผู้ฟังที่คุ้นเคยกับดนตรีของโมสาร์ทและหลงรักมันแล้ว แต่ด้วยเหตุผลหลายประการ พวกเขาจึงจำกัดความใกล้ชิดกับผลงานของเขายี่สิบถึงสามสิบชิ้น ที่เรียกว่า "ชุดสุภาพบุรุษ" ” หนังสือเล่มนี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อโน้มน้าวให้ผู้ฟังฟังผลงานทั้งหมดของโมสาร์ทเพราะในหมู่พวกเขาไม่มีงานเดียวที่ไม่สมควรได้รับความสนใจ

แน่นอนว่าวิธีการโน้มน้าวใจนั้นไม่ได้มีอำนาจทุกอย่าง บุคคลต้องตัดสินใจด้วยตัวเองว่าอะไรคือสิ่งที่รักสำหรับเขา - ดนตรีของ Tchaikovsky หรือ Wagner, Schnittke หรือ แจ๊สคลาสสิก- สังเกตได้ว่าความสนใจในดนตรีของโมสาร์ทฟื้นคืนชีพขึ้นมาอีกครั้งในหมู่ผู้รักดนตรีในช่วงครึ่งหลังของชีวิต ซึ่งเป็นช่วงที่พายุแห่งความโรแมนติกของวัยเยาว์สงบลงแล้ว เป็นที่ทราบกันดีว่าหลังจากผ่านเครื่องหมายสี่สิบห้าปีแล้ว สัญชาตญาณในการดูแลรักษาตนเองของบุคคลก็ทวีความรุนแรงมากขึ้น ดนตรีของ Mozart เกี่ยวอะไรกับเขา? ตรงที่สุด: คน ๆ หนึ่งรู้สึกโดยสัญชาตญาณว่าเธอจะฟื้นฟูความแข็งแกร่งและสุขภาพของเขา หากคนรักดนตรีถูกหลอกหลอนมาสักระยะหนึ่งแล้วทางร่างกายหรือ โรคทางจิต- ทั้ง Tchaikovsky และ Wagner จะไม่ช่วยเขา โมซาร์ทเท่านั้น! การวิจัยล่าสุดในสาขานี้มีความโดดเด่น สรรพคุณทางยาเพลงของโมสาร์ท. ช่วยรักษาโรคของหัวใจ ตับ ระบบต่อมไร้ท่อ, โรคประสาท, ไมเกรน, ความดันโลหิตสูง, โรคทางจิตต่างๆ และแม้แต่โรคจิตเภท เป็นที่ทราบกันดีว่าแม้แต่พืชและสัตว์ก็ยังได้รับการเติมพลังด้วยพลังอันมหัศจรรย์จากท่วงทำนองและจังหวะของโมสาร์ท บ่อยครั้งในหน้าหนังสือคุณจะพบวลี: “ดนตรีมีผลกระทบ ระดับทางกายภาพ" ซึ่งหมายความว่าดนตรีของโมสาร์ทสามารถส่งอิทธิพลไม่เพียงแต่ต่อจิตใต้สำนึกเท่านั้น แต่ยังส่งผลต่อกระบวนการทางกายภาพที่สมองไม่ได้รับการควบคุมด้วย ตัวอย่างเช่น เมื่อฟัง การเต้นของหัวใจอาจเร็วขึ้นหรือช้าลง ตัวสั่นอาจวิ่งไปทั่วร่างกาย และ เลือดจะพุ่งไปที่ศีรษะ ด้วยจังหวะการเต้นของหัวใจ - โดยทั่วไปปาฏิหาริย์: บางครั้งโมสาร์ททำให้หัวใจของผู้ฟังเต้นตามจังหวะดนตรีที่เขาเสนอก็เพียงพอแล้วที่จะฟังผลงานไวโอลินหรือเพลงเทเนอร์ มั่นใจในสิ่งนี้

อาจเป็นไปได้ว่าผู้ฟังหลายคนต้องการรับข้อมูลเกี่ยวกับผลงานของ Mozart โดยไม่ต้องผ่านการวิเคราะห์รูปแบบและคุณสมบัติทางเทคนิคของพวกเขา แต่ด้วยความปรารถนาทั้งหมด จึงเป็นไปไม่ได้ที่จะแสดงคุณธรรมของดนตรีโดยไม่มีคำศัพท์พิเศษ คุณจะอธิบายได้อย่างไรว่าเพลงในส่วนไหนประทับใจที่สุด? เมื่อต้องการทำเช่นนี้ คุณต้องนำทางตามลำดับการเปลี่ยนแปลงส่วนต่างๆ ในยุคของโมสาร์ท รูปแบบดนตรีเป็นระเบียบเรียบร้อย เราไม่สามารถทำได้โดยไม่ต้องระบุประเภท น้ำเสียง โหมด และคุณลักษณะฮาร์โมนิกขององค์ประกอบเฉพาะ ทั้งหมดนี้ต้องอาศัยความรู้ด้านทฤษฎีดนตรี หากมีช่องว่างมากมายในความรู้ดังกล่าว เราสามารถแนะนำให้ศึกษาบท “ระหว่างการเดินทาง” และ “อภิธานศัพท์” ที่อยู่ท้ายหนังสือแยกต่างหาก “อภิธานศัพท์” ยังมีข้อบ่งชี้ถึงการใช้เทคนิคนี้หรือเทคนิคนั้นในงานของ Mozart ดังนั้นจึงเป็นประโยชน์สำหรับผู้เชี่ยวชาญด้วย

หลายคนจะประหลาดใจกับการใช้อักษรตัวพิมพ์ใหญ่ของชื่อประเภทต่างๆ ในหนังสือ: Sonata, Symphony, Opera, Aria ฯลฯ ความจริงก็คือคำศัพท์ที่แสดงถึงแนวเพลงสามารถมีความหมายอื่นได้ ตัวอย่างเช่น 1) คอนแชร์โต้ - การประพันธ์เพลงอัจฉริยะขนาดใหญ่สำหรับศิลปินเดี่ยวพร้อมด้วยวงออเคสตราใน สามส่วน(ประเภท!). 2) คอนเสิร์ต - การแสดงผลงานดนตรีต่อสาธารณะ (ไม่ใช่แนวเพลง!) เพื่อหลีกเลี่ยงความสับสนในแนวคิด ในชื่อของประเภทและ ส่วนที่สำคัญแบบฟอร์ม (เช่น เมื่อพิจารณา coda แยกกัน - ดู Coda ตอน - ดูตอน) จะใช้อักษรตัวใหญ่ การทำความคุ้นเคยไม่ใช่เรื่องยาก เช่นเดียวกับอักษรตัวใหญ่ที่เน้นชื่อของวัตถุในจักรวาลของโมสาร์ท: กาแล็กซี ดวงดาว กลุ่มดาว ฯลฯ

บ่อยครั้ง คำอธิบายสั้นงานไม่ได้ให้คำตอบสำหรับคำถามทั้งหมด คีย์ วันที่ และสถานที่จัดองค์ประกอบของแต่ละองค์ประกอบสามารถดูได้จาก "รายชื่อผลงานของ Mozart" ที่อยู่ท้ายหนังสือ นอกจากนี้ยังจะเป็นประโยชน์ในการระบุตัวเลข "ตาม Einstein" (KE) ซึ่งระบุตำแหน่งของบทประพันธ์ตามลำดับเวลาใน "Köchel Catalog" (ดูรายละเอียดเกี่ยวกับ "Köchel Catalog" ในบท "Walk V") โดยคำนึงถึงการติดต่อตามลำดับเวลาของ "หมายเลขKöchel" การรวบรวมและตาราง "วันสำคัญของชีวิตและการทำงานของโมสาร์ท" ซึ่งมีประโยชน์อย่างยิ่งสำหรับผู้ที่ไม่มีหนังสือที่มีประวัติกว้างขวางของผู้แต่งอยู่ในมือ

บ่อยครั้งในหน้าหนังสือชิ้นส่วนของผลงานของโมสาร์ทจะมีฉายาว่า "Beethovenian", "Schumannian", "Chopinian" เป็นต้น อันที่จริงคำชมเชยมอบให้ใคร: โมสาร์ทหรือ นักประพันธ์เพลงแห่งศตวรรษที่ 19ศตวรรษ? ผู้อ่านเรียนรู้เกี่ยวกับเรื่องนี้จากบท “Between Walks: V. The Many Faces of Mozart” "ช่วงเวลารอง" และคุณสมบัติของโมสาร์ทถูกกล่าวถึงซ้ำแล้วซ้ำอีก คีย์รอง- คำอธิบายหัวข้อนี้รอผู้อ่านอยู่ในบท “Between Walks: II.

โมสาร์ทมักถูกเรียกว่าผู้ประพันธ์ "ดนตรีบริสุทธิ์" ราวกับถูกกรองในแง่ของรูปแบบ ความชัดเจนในการนำเสนอ ความแน่นอนในทุกสิ่ง รวมถึงศูนย์รวมของอารมณ์ด้วย การใช้เกณฑ์การประเมินแบบคลาสสิกที่ผ่านการตรวจสอบแล้วกับเขา (เช่นความเป็นรูปสี่เหลี่ยมความสมมาตรของโครงสร้างการสลับความแตกต่างแบบบังคับท่วงทำนองที่นุ่มนวลและเสียงนำ) นักดนตรีวิทยาในศตวรรษที่ผ่านมาทำให้ความคิดเกี่ยวกับดนตรีของเขาแห้งแล้งอย่างแท้จริง พวกเขาไม่กล้าที่จะยอมรับบุคลิกของโมสาร์ทว่าเป็นธรรมชาติที่โรแมนติก มีแนวโน้มที่จะแสดงอารมณ์ออกมาอย่างสุดโต่ง - การแสดงออก, ลัทธิมาร, สัมผัสของอิมเพรสชั่นนิสต์, สถิตยศาสตร์และเวทย์มนต์ คำใบ้เกี่ยวกับการสารภาพส่วนตัว ความเชื่อมโยงกับเหตุการณ์ในชีวิต หรือลักษณะของดนตรีที่เป็นโปรแกรมจะถูกปฏิเสธทันทีว่าไม่มีมูล ดนตรีของโมสาร์ทแยกออกจาก "ความทุกข์ทรมานของเวอร์เธอร์ในวัยเยาว์" ทั้งหมด พวกเขากล่าวว่าเขาสร้างสรรค์ผลงานของเขาโดยเน้นไปที่ตัวอย่างดนตรีแนวนามธรรมเท่านั้น โดยมุ่งเป้าไปที่อุดมคติเชิงอุดมคติ

ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 20 เท่านั้นที่ความคิดเกี่ยวกับหลักการพื้นฐานของการคิดทางดนตรีของโมสาร์ทเปลี่ยนแปลงไปอย่างสิ้นเชิงซึ่งเกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลงระดับโลกใน "ความคิดทางดนตรี" ของผู้ฟังเอง ขั้นตอนใหม่ในการทำความเข้าใจปรากฏการณ์ของโมสาร์ทได้เริ่มต้นขึ้นแล้ว และตอนนี้ก็ได้สัมผัสถึงผลงานเหล่านั้นด้วย (โดยเฉพาะงานในยุคแรกๆ) ที่แทบไม่ได้รับความสนใจเลยในอดีต เส้นทางแห่งความรู้ที่ยากลำบากทอดยาวไปสู่ศตวรรษที่ 21 การค้นพบที่น่าตื่นเต้นอย่าปล่อยให้ตัวเองรอ ดังนั้นสิ่งต่อไปนี้จึงถูกค้นพบเมื่อเร็ว ๆ นี้: "leitmodules" ที่เป็นธีมลึกลับของ Time, Bell, Death (ดู "Between Walks: III. Leitthemes ของ Mozart); "leitpieces ของ Masonic" (ดู "Walk XV ผ่านระบบการเขียนโค้ด"); ชิ้นดนตรี(ดู "Walk XXIII ผ่านโอเปร่า "The Magic Flute") การรวมผลงานตามหลักการของวงจรโปรแกรม (ดู "เดิน" ผ่านเปียโนคอนแชร์โต, ไวโอลินโซนาตาส, ซิมโฟนี) สิ่งพิมพ์ใหม่เป็นพยานครั้งแล้วครั้งเล่า: ในดนตรีของโมสาร์ท มี "จุดต่ำสุดที่สอง" เชิงปรัชญาที่เป็นส่วนตัวอย่างลึกซึ้ง

เนื้อหาในหนังสือเล่มนี้พยายามเชื่อมโยงการรับรู้ทางเสียงที่ได้รับการปรับปรุงเกี่ยวกับดนตรีของโมสาร์ทกับข้อมูลใหม่จากผลงานทางดนตรี ข้อสรุปบางอย่างอาจดูขัดแย้งกัน แต่ในความขัดแย้งความจริงก็บังเกิด! รหัสผ่านทั่วไปของตัวละครทุกตัวในหนังสือคือความรักที่มีต่อโมสาร์ท แน่นอนว่ามันนำฮีโร่ไม่เพียงแต่ไปสู่ความเข้าใจและการค้นพบเท่านั้น แต่บางครั้งก็ไปสู่การตาบอดและการพูดเกินจริง ซึ่งเป็นคุณลักษณะที่ขาดไม่ได้ของความรักที่แท้จริง

อย่างน้อยที่สุด หนังสือเล่มนี้ตั้งใจที่จะกำหนดให้ผู้ฟังมีความคิดเกี่ยวกับตัวละครเกี่ยวกับโครงสร้างทางอารมณ์และอุปมาอุปไมยของดนตรีของโมสาร์ท วัตถุประสงค์ของคู่มือนี้แตกต่างออกไป - เพื่อปลุกจินตนาการของผู้ฟังและกระตุ้นให้เขาเข้าใจดนตรีของโมสาร์ทด้วยทั้งความคิดและจิตใจ เงื่อนไขหลักคือการฟัง ในปัจจุบันนี้การเข้าซื้อกิจการ การประชุมเต็มรูปแบบผลงานของโมสาร์ทไม่ใช่ปัญหา แผ่น MP3 ราคาไม่แพง 23 แผ่นพร้อมเพลงนาน 8-9 ชั่วโมงต่อแผ่น (และด้วยความพยายามบางอย่างคุณก็สามารถใส่ซีดีได้ทุกอย่าง!) จะตอบแทนผู้ฟังด้วยความมั่งคั่งอย่างที่เขาไม่เคยคิดมาก่อนด้วยซ้ำ จริงอยู่สำหรับสิ่งนี้คุณต้องรักโมสาร์ทก่อนและเชื่อใจเขาในทุกสิ่งเช่น ถึงเพื่อนที่ดีที่สุด- ความกตัญญูของเขาจะไม่สำคัญ

ฟังโมสาร์ทด้วยใจและใจ (แทนคำนำ)	5
อารัมภบท	8
Walk I (ผ่านคีย์บอร์ด Sonatas)	12
Walk II (บนคีย์บอร์ด)	36
Walk III (บนคีย์บอร์ด 4 มือและดนตรีสำหรับกลไก)	52
Walk IV (ผ่านเปียโนคอนแชร์โต)	71
ระหว่างเดิน: I. รูปแบบโปรดของ Mozart	112
Walk V (บน Sonatas สำหรับคีย์บอร์ดและไวโอลิน)	117
Walk VI (ผ่านชุดคีย์บอร์ด)	142
Walk VII (ผ่านวงเครื่องสายยุคแรก)	158
Walk VIII (ผ่านวงเครื่องสายช่วงปลาย)	173
ระหว่างเดิน:ครั้งที่สอง ของโมสาร์ททั้งรุ่นเมเจอร์และรุ่นรอง	194
เดิน IX (ผ่าน String Quintets และ Trios)	206
Walk X (ผ่าน Ensembles และ Concertos สำหรับเครื่องดนตรีประเภทลมเดี่ยว)	229
ระหว่างเดิน:สาม. บทเพลงของโมสาร์ท	251
Walk XI (ผ่านไวโอลินคอนแชร์โต)	255
Walk XII (ผ่านเซเรเนด)	270
Walk XIII (ผ่าน Divertimentos และเพลงเต้นรำ)	294
ระหว่างเดิน: IV. การฟังโมสาร์ทเป็นเรื่องง่ายไหม?	310
Walk XIV (ผ่านซิมโฟนี)	318
Walk XV (ผ่านดนตรี Masonic)	351
Walk XVI (ผ่านพิธีมิสซา)	382
Walk XVII (ผ่านดนตรีคริสตจักร)	409
ระหว่างเดิน: V. ใบหน้ามากมายของโมสาร์ท	440
Walk XVIII (ร้องเดี่ยวและร้องทั้งชุด)	446
Walk XIX (ผ่านโอเปร่ายุคแรกและทำงานบนเวที)	471
Walk XX (ผ่านโอเปร่าเพื่อค้นหานางเอก)	496
ระหว่างเดิน:วี. โมสาร์ทแต่งเพื่อใคร?	526
เดิน XXI (ผ่านโรงละครโอเปร่าเพื่อค้นหาฮีโร่)	531
Walk XXII (ผ่านโรงละครโอเปร่าเพื่อค้นหาความจริง)	556
Walk XXIII (อิงจากโอเปร่า "The Magic Flute")	589
วันสำคัญในชีวิตและผลงานของโมสาร์ท	635
รายชื่อผลงานของโมสาร์ท (ตามประเภท)	639
อภิธานคำศัพท์	658
เงื่อนไขต่างประเทศ	674
วรรณกรรม	677

“สารบัญ” ให้ รูปร่างผิดปกติทั้งหมดนี้. คู่มือนี้ประกอบด้วยบทนำ (คำนำ, อารัมภบท) และบทอ้างอิงห้าบทในตอนท้าย (ทำเครื่องหมายด้วยสีแดง) 23 บทที่ชื่อว่า "The Walk" (ทำเครื่องหมายด้วยสีดำ) ประกอบขึ้นเป็นนวนิยายแฟนตาซีที่ขับเคลื่อนด้วยบทสนทนา ตัวละครไม่ธรรมดา: ผู้แต่ง; วิญญาณแห่งความมืด (หรือที่รู้จักในชื่อปีศาจ Demor หัวหน้ากลุ่ม D minor ของ Mozart); นักแต่งเพลง Beethoven, M. Haydn, J. Haydn, Boccherini, Salieri; ญาติของอัจฉริยะ Leopold Mozart, Nannerl Mozart, Aloysia Weber; เจ้าชายน้อย(ฮีโร่ของ Saint-Exupéry), โน้ตเพลง Leaf ไร้บ้าน และสุดท้ายคือ Mozart เอง เต็มไปด้วยรักสำหรับไอดอลของพวกเขา เหล่าฮีโร่ในนวนิยายจะพูดคุยถึงการสร้างสรรค์ทั้งหมดของเขาในประเภทที่พวกเขาเลือกในบทสนทนา โดยปกติแล้วการประเมินของพวกเขาจะมีความเห็นเป็นเอกฉันท์ แต่บางครั้งพวกเขาก็ทะเลาะวิวาทหรือ "ให้ความรู้" กับคู่สนทนาของพวกเขา ในขณะเดียวกันก็เน้นย้ำแง่มุมที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักเกี่ยวกับชีวประวัติและผลงานของโมสาร์ท ช่วงเวลาที่เคลื่อนไหวการกระทำจะเน้นไปที่จุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของ "การเดิน" แต่ละครั้งเป็นหลัก ในช่วงกลางการกระทำจะถูกบังคับให้หยุดชั่วคราว และคำอธิบายของผลงานจะเริ่มต้นขึ้น ของประเภทนี้- บางครั้งมีงานดังกล่าวมากมายและความล่าช้าในการดำเนินการเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ (ไม่มีอะไรสามารถทำได้!) แต่ถ้าผู้อ่านแสดงความยับยั้งชั่งใจและไม่ลืมเกี่ยวกับการมีอยู่ของการวางอุบายเขาก็จะไปถึงจุดสิ้นสุดของอย่างแน่นอน เหตุการณ์ในหนังสือเล่มใหญ่เล่มนี้และตอนจบก็น่าสนใจมาก

ระหว่าง 23 "Walks" มี 6 บทที่ "Between Walks" - การพูดนอกเรื่องดั้งเดิมของผู้เขียนซึ่งฉายโดยบทสนทนาก่อนหน้านี้ บทเหล่านี้ไม่เกี่ยวข้องกับนวนิยาย แต่เป็นข้อคิดเห็นเกี่ยวกับเรื่องนี้ ในขณะเดียวกัน ผู้อ่านก็ไม่สามารถทำอะไรได้หากไม่มีสิ่งเหล่านี้ เนื่องจากพวกเขาจะอธิบายมากมายซึ่งระบุไว้ในบทสนทนาของนวนิยายเท่านั้น

สำหรับ Walks นั้น พวกเขาให้ข้อมูลแก่ผู้อ่าน:

คำอธิบายอารมณ์โดยละเอียดของผลงาน 430 ชิ้นของ Mozart (มากกว่า 100 ชิ้นมากกว่าในสี่เล่มของ G. Abert) สำหรับตัวอย่างคำอธิบายดังกล่าว โปรดดูหน้าถัดไป

คำจำกัดความที่กว้างขวางของผลงานขนาดเล็กที่มีลักษณะประยุกต์มากกว่า 200 ชิ้น (ส่วนใหญ่เป็นคอนเสิร์ต Arias, เพลง, เพลงแดนซ์และการดัดแปลงผลงานของผู้อื่น)

คำอธิบายผลงานของโมสาร์ทที่พบในศตวรรษที่ 20 ซึ่ง G. Abert (เอกสารของเขามีอายุย้อนไปถึงปี 1920) ไม่ทราบ มี 12 คน.

หนังสือให้ความสนใจเป็นพิเศษกับหัวข้อต่างๆ " ช่วงต้นความคิดสร้างสรรค์", "โมสาร์ทและความสามัคคี", "โมสาร์ทและอิลลูมินาติ", "โมสาร์ทและเวทย์มนต์", "โมสาร์ทและศาสนา", "วิชาเอกและผู้เยาว์ของโมสาร์ท", "รายการเพลงของโมสาร์ท", "การเข้ารหัสดนตรี", "รอบโปรแกรม" การพัฒนา หัวข้อเหล่านี้เป็นความแปลกใหม่ในการศึกษาของ Mozart (แหล่งที่มามีทั้งสื่อต่างประเทศสมัยใหม่ที่ตีพิมพ์เป็นภาษาเยอรมันและอังกฤษ แปลโดย I. Yakushina ในปี 2544-2547 และงานวิจัยของผู้เขียนเอง มีการใช้บทความด้วย) ปีที่ผ่านมาจากนิตยสาร" เพลงโซเวียต", "Mozart Yearbook" (Mozarteum) และการวิจัยเชิงลึกโดยเพื่อนร่วมชาติของเรา K. Sakva, V. Shirokova, E. Chigareva

คู่มือนี้ทำโดยไม่มีตัวอย่างดนตรี: หากใช้คู่มือนี้ก็จะขยายเป็นสองเล่มใหญ่และกลายเป็นมหากาพย์ทางวิทยาศาสตร์เช่น Köchel Catalogue มีความพยายามทุกวิถีทางที่จะไม่ทำให้ความเข้าใจเกี่ยวกับดนตรีของ Mozart ซึ่งเกี่ยวข้องโดยตรงกับกระบวนการฟังลดลง ไม่ต้องดูคะแนน (ตามที่ Abert สอน) แต่ต้องฟัง - นี่คือวิทยานิพนธ์หลักที่เน้นย้ำในหน้าหนังสืออยู่ตลอดเวลา

ยังได้นำแนวทางที่สร้างสรรค์มาประยุกต์ใช้กับ วัสดุอ้างอิงในตอนท้ายของหนังสือ ดังนั้นในบท “วันสำคัญของชีวิตและการทำงานของโมสาร์ท” ไม่เพียงเท่านั้น วันที่แน่นอนทัวร์ทั้งหมดของ Mozart แต่ยังรวมถึงรายละเอียดชีวประวัติเช่นวันเดือนปีเกิดและการเสียชีวิตของลูกทั้งสี่คนที่เสียชีวิตของเขา (ลองค้นหาในหนังสือเล่มอื่น!) สิ่งที่น่ายินดีที่สุดคือการบ่งชี้ "ตัวเลขโคเชล" ซึ่งตรงกับจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของผลงานของโมสาร์ทในแต่ละปี

สิ่งที่มีคุณค่าอย่างยิ่งคือตาราง 18 หน้า "รายชื่อผลงานของโมสาร์ทตามประเภท" ประการแรก รายการจะถูกรวบรวมในลักษณะที่จะส่งผู้อ่านไปยังบทที่อธิบายงานนี้หรืองานนั้น: คุณสามารถค้นหาบทนี้ได้ทันทีและสอบถามข้อมูลโดยละเอียดเกี่ยวกับงานนี้ คอลัมน์ของรายการนี้ก็มีคารมคมคายเช่นกัน: คอลัมน์ I - หมายเลขซีเรียล; คอลัมน์ II - ชื่อของงาน คอลัมน์ III - โทนเสียง; คอลัมน์ที่ 4 - หมายเลขตาม "ดัชนีโคเชล" หลัก, b/n - ไม่มีตัวเลข; คอลัมน์ V - หมายเลขตามการจัดระบบของ Einstein คอลัมน์ VI - หมายเลขที่อยู่ในประเภท (สำหรับงานต่อเนื่อง), ชื่อเฉพาะของงาน, NZ - ยังไม่เสร็จ, SS - การเรียบเรียงที่น่าสงสัย (ยังไม่ยืนยัน), d/ - สำหรับ (เครื่องดนตรี, นักแสดงบางตัว), p/ - ทุ่มเท (เพื่อใคร ); คอลัมน์ที่ 7 - เมืองและปีที่เขียนเรียงความ รายการนี้สมบูรณ์และมีประสิทธิภาพมากกว่าที่วางไว้ท้ายหนังสือของ G. Abert และ A. Einstein มาก ประกอบด้วยผลงาน 670 ชิ้นที่สามารถฟังได้จริงในรูปแบบการบันทึกเสียง และงานสมมติทั้งหมด (ซึ่งเพิ่งได้รับการพิสูจน์เรื่องสมมติเมื่อไม่นานมานี้) จะถูกยกเลิก

"อภิธานคำศัพท์" อธิบายความหมายของแนวคิดทั้งหมดที่มีลักษณะทางทฤษฎีที่พบในหน้าหนังสือ (โดยคำนึงถึงชื่อของพวกเขาใน ปลาย XVIIIศตวรรษ) และตัวอย่างการใช้เทคนิคบางอย่างในงานของโมสาร์ท คุณสามารถดูได้เพียงระยะเดียวหรืออ่านทั้งเล่มก็ได้ โดยถือเป็น "คำอธิบายเชิงเทคนิค" ในบทต่างๆ ของนวนิยาย

บท "วรรณกรรม" แสดงรายการหนังสือที่มีบทคัดย่อซึ่งนำไปใช้โดยตรงในคู่มือ แน่นอนว่ายังมีหนังสืออีกมากมายเกี่ยวกับโมสาร์ทที่ผู้แต่งศึกษา (โดยเฉพาะชีวประวัติ) แต่คู่มือก็ไม่ได้เลย หนังสือชีวประวัติ- เป็นที่เข้าใจว่าผู้อ่านหนังสือจะคุ้นเคยกับชีวประวัติของโมสาร์ทล่วงหน้าเช่นจากหนังสือของ M. Brion“ Mozart” (จากซีรีส์ ZhZL) หรือ D. Weiss (“ The Sublime and the Earthly”) .