Ostrovsky เป็นตัวแทนของขบวนการวรรณกรรมใด? ทิศทางวรรณกรรม พุชกินและโกกอล

วิธีการวรรณกรรมรูปแบบหรือการเคลื่อนไหวทางวรรณกรรมมักถือเป็นคำพ้องความหมาย มีพื้นฐานมาจากความคิดทางศิลปะประเภทเดียวกันระหว่างนักเขียนหลายๆ คน บางครั้งนักเขียนสมัยใหม่ไม่รู้ว่าเขาทำงานไปในทิศทางใด และวิธีการสร้างสรรค์ของเขาได้รับการประเมินโดยนักวิจารณ์วรรณกรรมหรือนักวิจารณ์ และปรากฎว่าผู้เขียนเป็นนักอารมณ์อ่อนไหวหรือ Acmeist... เราขอนำเสนอให้คุณทราบถึงความเคลื่อนไหวทางวรรณกรรมในตารางตั้งแต่ลัทธิคลาสสิกไปจนถึงสมัยใหม่

มีหลายกรณีในประวัติศาสตร์วรรณกรรมเมื่อตัวแทนของสมาคมนักเขียนตระหนักรู้ด้วยตนเอง พื้นฐานทางทฤษฎีกิจกรรมของพวกเขาเผยแพร่ในแถลงการณ์รวมเป็นหนึ่งเดียว กลุ่มสร้างสรรค์. ตัวอย่างเช่น นักอนาคตนิยมชาวรัสเซียผู้ตีพิมพ์แถลงการณ์เรื่อง “A Slap in the Face of Public Taste”

วันนี้เรากำลังพูดถึงระบบปัจจุบัน แนวโน้มวรรณกรรมที่ผ่านมาซึ่งกำหนดลักษณะการพัฒนาของโลก กระบวนการวรรณกรรมและศึกษาตามทฤษฎีวรรณกรรม แนวโน้มวรรณกรรมหลักคือ:

  • ลัทธิคลาสสิก
  • อารมณ์อ่อนไหว
  • แนวโรแมนติก
  • ความสมจริง
  • ลัทธิสมัยใหม่ (แบ่งออกเป็นการเคลื่อนไหว: สัญลักษณ์นิยม ความเฉียบแหลม ลัทธิอนาคตนิยม จินตนาการ)
  • สัจนิยมสังคมนิยม
  • ลัทธิหลังสมัยใหม่

ความทันสมัยมักเกี่ยวข้องกับแนวคิดของลัทธิหลังสมัยใหม่และบางครั้งก็มีความสมจริงเชิงสังคม

แนวโน้มวรรณกรรมในตาราง

ลัทธิคลาสสิก ความรู้สึกอ่อนไหว ยวนใจ ความสมจริง สมัยใหม่

การกำหนดระยะเวลา

ขบวนการวรรณกรรมในช่วงคริสต์ศตวรรษที่ 17 – ต้นคริสต์ศตวรรษที่ 19 โดยมีการเลียนแบบแบบจำลองโบราณ ทิศทางวรรณกรรมในช่วงครึ่งหลังของคริสต์ศตวรรษที่ 18 ถึงต้นคริสต์ศตวรรษที่ 19 จาก คำภาษาฝรั่งเศส“ ความเชื่อมั่น” - ความรู้สึกความอ่อนไหว การเคลื่อนไหวทางวรรณกรรมในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 - ที่สอง ครึ่งหนึ่งของศตวรรษที่ 19วี. ยวนใจเกิดขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 1790 ครั้งแรกในประเทศเยอรมนี จากนั้นจึงแพร่กระจายไปทั่วยุโรปตะวันตก ภูมิภาควัฒนธรรม การพัฒนาที่ยิ่งใหญ่ที่สุดรับในอังกฤษ เยอรมนี ฝรั่งเศส (เจ. ไบรอน, ดับเบิลยู. สกอตต์, วี. ฮิวโก, พี. เมอริมี) ทิศทางในวรรณคดีและ ศิลปะแห่งศตวรรษที่ 19ศตวรรษ โดยมุ่งเป้าไปที่การสร้างความเป็นจริงขึ้นมาใหม่ตามลักษณะทั่วไปของมัน ทิศทางวรรณกรรม แนวคิดเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ก่อตั้งในปี ค.ศ. 1910 ผู้ก่อตั้งสมัยใหม่: M. Proust "ค้นหาเวลาที่หายไป", J. Joyce "Ulysses", F. Kafka "The Trial"

สัญญาณคุณสมบัติ

  • แบ่งออกเป็นเชิงบวกและเชิงลบอย่างชัดเจน
  • ในตอนท้ายของหนังตลกคลาสสิก Vice มักถูกลงโทษและได้รับชัยชนะที่ดี
  • หลักการของสามเอกภาพ: เวลา (การกระทำใช้เวลาไม่เกินหนึ่งวัน) สถานที่และการกระทำ
เอาใจใส่เป็นพิเศษ ความสงบจิตสงบใจบุคคล. สิ่งสำคัญคือความรู้สึก ประสบการณ์ของคนเรียบง่าย ไม่ใช่ความคิดที่ยอดเยี่ยม ประเภทที่มีลักษณะเฉพาะ ได้แก่ ความสง่างาม, จดหมาย, นวนิยายในจดหมาย, ไดอารี่ซึ่งมีแรงจูงใจในการสารภาพมีอำนาจเหนือกว่า ฮีโร่คือบุคคลที่มีความสดใสและโดดเด่นในสถานการณ์ที่ไม่ธรรมดา ยวนใจมีลักษณะเฉพาะด้วยแรงกระตุ้น ความซับซ้อนที่ไม่ธรรมดา และความลึกภายในของความเป็นปัจเจกบุคคลของมนุษย์ สำหรับ งานโรแมนติกความคิดของสองโลกนั้นมีลักษณะเฉพาะ: โลกที่ฮีโร่อาศัยอยู่และอีกโลกหนึ่งที่เขาอยากเป็น ความเป็นจริงเป็นหนทางสำหรับบุคคลที่จะเข้าใจตนเองและโลกรอบตัวเขา ประเภทของภาพ สิ่งนี้เกิดขึ้นได้จากความจริงของรายละเอียดในเงื่อนไขเฉพาะ แม้กระทั่งกับ ความขัดแย้งที่น่าเศร้าศิลปะที่ยืนยันชีวิต ความสมจริงมีลักษณะเฉพาะคือความปรารถนาที่จะพิจารณาความเป็นจริงในการพัฒนา ความสามารถในการตรวจจับการพัฒนาทางสังคม จิตวิทยา และการประชาสัมพันธ์ใหม่ๆ งานหลักของสมัยใหม่คือการเจาะลึกเข้าไปในจิตสำนึกและจิตใต้สำนึกของบุคคลเพื่อถ่ายทอดงานแห่งความทรงจำลักษณะเฉพาะของการรับรู้สภาพแวดล้อมในอดีตปัจจุบันหักเหใน "ช่วงเวลาแห่งการดำรงอยู่" และอนาคตอย่างไร เป็นที่คาดการณ์ไว้ เทคนิคหลักในการทำงานของสมัยใหม่คือ "กระแสแห่งจิตสำนึก" ซึ่งช่วยให้สามารถจับภาพการเคลื่อนไหวของความคิด ความประทับใจ และความรู้สึกได้

คุณสมบัติของการพัฒนาในรัสเซีย

ตัวอย่างคือภาพยนตร์ตลกของ Fonvizin เรื่อง The Minor ในหนังตลกเรื่องนี้ Fonvizin พยายามนำไปใช้ แนวคิดหลักลัทธิคลาสสิก - เพื่อให้ความรู้แก่โลกอีกครั้งด้วยคำพูดที่มีเหตุผล ตัวอย่างคือเรื่องราวของ N.M. Karamzin " ลิซ่าผู้น่าสงสาร" ซึ่งตรงกันข้ามกับลัทธิคลาสสิกที่มีเหตุมีผลพร้อมกับลัทธิแห่งเหตุผลซึ่งยืนยันถึงลัทธิแห่งความรู้สึกราคะ ในรัสเซีย แนวโรแมนติกเกิดขึ้นท่ามกลางกระแสความนิยมของชาติหลังสงครามปี 1812 มีการวางแนวทางสังคมที่เด่นชัด เขาตื้นตันใจกับแนวคิดเรื่องการรับราชการและความรักในอิสรภาพ (K. F. Ryleev, V. A. Zhukovsky) ในรัสเซีย รากฐานของความสมจริงถูกวางในช่วงทศวรรษที่ 1820 - 30 ผลงานของพุชกิน (“ Eugene Onegin”, “ Boris Godunov” ลูกสาวกัปตัน"เนื้อเพลงตอนปลาย) ขั้นตอนนี้เกี่ยวข้องกับชื่อของ I. A. Goncharov, I. S. Turgenev, N. A. Nekrasov, A. N. Ostrovsky และคนอื่น ๆ ความสมจริงของศตวรรษที่ 19 มักเรียกว่า "วิพากษ์วิจารณ์" เนื่องจากหลักการกำหนดในนั้นถือเป็นวิพากษ์สังคมอย่างแม่นยำ ในการวิจารณ์วรรณกรรมรัสเซียเป็นเรื่องปกติที่จะเรียกขบวนการวรรณกรรม 3 ขบวนที่ทำให้ตัวเองเป็นที่รู้จักในช่วงปี พ.ศ. 2433 ถึง พ.ศ. 2460 สมัยใหม่ สิ่งเหล่านี้คือสัญลักษณ์นิยม ความเฉียบแหลม และลัทธิแห่งอนาคต ซึ่งเป็นพื้นฐานของความทันสมัยในฐานะขบวนการวรรณกรรม

สมัยใหม่มีดังต่อไปนี้ การเคลื่อนไหวทางวรรณกรรม:

  • สัญลักษณ์นิยม

    (สัญลักษณ์ - จากสัญลักษณ์กรีก - เครื่องหมายธรรมดา)
    1. สถานกลางได้รับสัญลักษณ์*
    2. ความปรารถนาในอุดมคติที่สูงกว่ามีชัย
    3. ภาพบทกวีมีจุดมุ่งหมายเพื่อแสดงแก่นแท้ของปรากฏการณ์
    4. ภาพสะท้อนลักษณะเฉพาะของโลกในสองระนาบ: จริงและลึกลับ
    5. ความซับซ้อนและดนตรีของบทกลอน
    ผู้ก่อตั้งคือ D. S. Merezhkovsky ซึ่งในปี พ.ศ. 2435 ได้บรรยายเรื่อง "สาเหตุของการลดลงและแนวโน้มใหม่ในวรรณคดีรัสเซียสมัยใหม่" (บทความที่ตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2436) Symbolists แบ่งออกเป็นรุ่นเก่า ((V. Bryusov, K. Balmont, D. Merezhkovsky, 3. Gippius, F. Sologub เปิดตัวในปี 1890) และน้อง (A. Blok, A. Bely, Vyach. Ivanov และคนอื่น ๆ เปิดตัวในปี 1900)
  • ความเฉียบแหลม

    (จากภาษากรีก “acme” - จุดสูงสุด)การเคลื่อนไหวทางวรรณกรรมของ Acmeism เกิดขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 1910 และมีความเชื่อมโยงทางพันธุกรรมกับสัญลักษณ์ (N. Gumilyov, A. Akhmatova, S. Gorodetsky, O. Mandelstam, M. Zenkevich และ V. Narbut.) รูปแบบนี้ได้รับอิทธิพลจากบทความของ M. Kuzmin เรื่อง "On Beautiful Clarity" ซึ่งตีพิมพ์ในปี 1910 ใน บทความโปรแกรมพ.ศ. 2456 “มรดกแห่งความเลื่อมใสและสัญลักษณ์” N. Gumilyov เรียกสัญลักษณ์ว่า “บิดาที่คู่ควร” แต่ย้ำว่าคนรุ่นใหม่ได้พัฒนา “ทัศนคติต่อชีวิตที่ชัดเจนและมั่นคงอย่างกล้าหาญ”
    1. มุ่งเน้นไปที่บทกวีคลาสสิกของศตวรรษที่ 19
    2. การยอมรับโลกทางโลกในความหลากหลายและความเป็นรูปธรรมที่มองเห็นได้
    3. ความเที่ยงธรรมและความคมชัดของภาพ ความแม่นยำของรายละเอียด
    4. ในจังหวะ Acmeists ใช้ dolnik (Dolnik เป็นการละเมิดประเพณี
    5. การสลับพยางค์เน้นและไม่เน้นเสียงเป็นประจำ บรรทัดตรงกับจำนวนการเน้น แต่พยางค์ที่เน้นและไม่เน้นนั้นอยู่ในบรรทัดอย่างอิสระ) ซึ่งทำให้บทกวีใกล้ชิดกับสิ่งมีชีวิตมากขึ้น คำพูดภาษาพูด
  • ลัทธิแห่งอนาคต

    ลัทธิแห่งอนาคต - จาก lat อนาคต, อนาคต.ทางพันธุกรรม วรรณกรรมแห่งอนาคตเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับกลุ่มศิลปินแนวหน้าในปี 1910 โดยหลักๆ กับกลุ่ม "Jack of Diamonds", "Donkey's Tail", "Youth Union" ในปี 1909 ในอิตาลี กวี F. Marinetti ตีพิมพ์บทความเรื่อง "Manifesto of Futurism" ในปี 1912 แถลงการณ์ "การตบหน้ารสนิยมสาธารณะ" ถูกสร้างขึ้นโดยนักอนาคตนิยมชาวรัสเซีย: V. Mayakovsky, A. Kruchenykh, V. Khlebnikov: "พุชกินเข้าใจยากกว่าอักษรอียิปต์โบราณ" ลัทธิแห่งอนาคตเริ่มสลายไปในปี พ.ศ. 2458-2459
    1. การกบฏโลกทัศน์แบบอนาธิปไตย
    2. การปฏิเสธประเพณีวัฒนธรรม
    3. การทดลองด้านจังหวะและสัมผัส การจัดเรียงบทและบทประโยคเป็นรูปเป็นร่าง
    4. การสร้างคำที่ใช้งานอยู่
  • จินตนาการ

    จาก lat. อิมาโกะ - รูปภาพขบวนการวรรณกรรมในบทกวีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 20 ซึ่งตัวแทนระบุว่าจุดประสงค์ของความคิดสร้างสรรค์คือการสร้างภาพลักษณ์ พื้นฐาน วิธีการแสดงออกนักจินตนาการ - อุปมาซึ่งมักเป็นโซ่เปรียบเทียบที่เปรียบเทียบองค์ประกอบต่าง ๆ ของภาพสองภาพ - โดยตรงและเป็นรูปเป็นร่าง ลัทธิจินตนาการเกิดขึ้นในปี 1918 เมื่อมีการก่อตั้ง "Order of Imagists" ขึ้นในกรุงมอสโก ผู้สร้าง "Order" คือ Anatoly Mariengof, Vadim Shershenevich และ Sergei Yesenin ซึ่งก่อนหน้านี้เคยเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มกวีชาวนาใหม่

ลักษณะสำคัญของขบวนการวรรณกรรม ตัวแทนวรรณกรรม

ลัทธิคลาสสิก - XVIII - ต้นศตวรรษที่ XIX

1) ทฤษฎีเหตุผลนิยมเป็น พื้นฐานทางปรัชญาลัทธิคลาสสิก ลัทธิแห่งเหตุผลในงานศิลปะ

2) ความกลมกลืนของเนื้อหาและรูปแบบ

3) จุดประสงค์ของศิลปะคืออิทธิพลทางศีลธรรมต่อการศึกษาความรู้สึกอันสูงส่ง

4) ความเรียบง่าย ความสามัคคี ตรรกะในการนำเสนอ

5) การปฏิบัติตามข้อกำหนดใน งานละครกฎของ "สามความสามัคคี": ความสามัคคีของสถานที่ เวลา การกระทำ

6) มุ่งเน้นที่ชัดเจนในด้านบวกและ ลักษณะเชิงลบตัวละครที่อยู่ข้างหลังตัวละครบางตัว

7) ลำดับชั้นที่เข้มงวดของประเภท: "สูง" - บทกวีมหากาพย์, โศกนาฏกรรม, บทกวี; “ กลาง” - บทกวีการสอน, จดหมาย, เสียดสี, บทกวีรัก; "ต่ำ" - นิทานตลกขบขัน

ตัวแทน: พี. คอร์เนย์, เจ. ราซีน, เจ. บี. โมลิแยร์, เจ. ลาฟงแตน (ฝรั่งเศส);

M. V. Lomonosov, A. P. Sumarokov, Ya. B. Knyazhnin, G. R. Derzhavin, D. I. Fonvizin (รัสเซีย)

ความรู้สึกอ่อนไหว - XVIII - ต้นศตวรรษที่ XIX

1) การพรรณนาถึงธรรมชาติเป็นเบื้องหลังของประสบการณ์ของมนุษย์

2) ความสนใจต่อโลกภายในของบุคคล (พื้นฐานของจิตวิทยา)

3) หัวข้อนำคือหัวข้อความตาย

4) การเพิกเฉย สิ่งแวดล้อม(มีเหตุให้. ความสำคัญรอง); ภาพลักษณ์ของจิตวิญญาณของคนเรียบง่าย โลกภายในของเขา ความรู้สึกที่ในตอนแรกสวยงามเสมอ

5) แนวเพลงหลัก: ความสง่างาม, ละครแนวจิตวิทยา, นวนิยายจิตวิทยา, ไดอารี่, การเดินทาง, เรื่องราวทางจิตวิทยา

ตัวแทน: แอล. สเติร์น, เอส. ริชาร์ดสัน (อังกฤษ);

เจ-เจ รุสโซ (ฝรั่งเศส); ไอ.วี. เกอเธ่ (เยอรมนี); เอ็น. เอ็ม. คารัมซิน (รัสเซีย)

ยวนใจ - ปลาย XVIII- ศตวรรษที่ XIX

1) “การมองโลกในแง่ร้ายในจักรวาล” (ความสิ้นหวังและความสิ้นหวัง ความสงสัยในความจริงและความสะดวกของอารยธรรมสมัยใหม่)

2) ดึงดูดอุดมคตินิรันดร์ (ความรัก ความงาม) ไม่ขัดแย้งกับความเป็นจริงสมัยใหม่ แนวคิดเรื่อง "การหลบหนี" (escape ฮีโร่โรแมนติกสู่โลกอุดมคติ)

3) โลกคู่ที่โรแมนติก(ความรู้สึกความปรารถนาของบุคคลและความเป็นจริงโดยรอบขัดแย้งกันอย่างลึกซึ้ง)

4) การยืนยันคุณค่าที่แท้จริงของบุคลิกภาพมนุษย์แต่ละบุคคลด้วยความพิเศษ โลกภายในความสมบูรณ์และเอกลักษณ์ของจิตวิญญาณมนุษย์

5) การแสดงภาพฮีโร่ที่เก่งกาจในสถานการณ์พิเศษและพิเศษ

ตัวแทน: Novalis, E.T.A. ฮอฟฟ์มันน์ (เยอรมนี);

ดี. จี. ไบรอน, ดับเบิลยู เวิร์ดสเวิร์ธ, พี. บี. เชลลีย์, ดี. คีทส์ (อังกฤษ);

วี. ฮูโก้ (ฝรั่งเศส);

V. A. Zhukovsky, K. F. Ryleev, M. Yu. Lermontov (รัสเซีย)

ความสมจริง - XIX - XX ศตวรรษ

1) หลักการของประวัติศาสตร์นิยมเป็นพื้นฐาน ภาพศิลปะความเป็นจริง

2) จิตวิญญาณแห่งยุคถูกถ่ายทอดสู่ งานศิลปะต้นแบบ (ภาพของฮีโร่ทั่วไปในสถานการณ์ทั่วไป)

3) ฮีโร่ไม่ได้เป็นเพียงผลิตภัณฑ์ในช่วงเวลาหนึ่งเท่านั้น แต่ยังรวมถึงมนุษย์ที่เป็นสากลด้วย

4) ตัวละครได้รับการพัฒนา มีความหลากหลายและซับซ้อน มีแรงจูงใจทางสังคมและจิตใจ

5) มีชีวิตอยู่ ภาษาพูด; คำศัพท์ภาษาพูด

ตัวแทน: ซี. ดิคเกนส์, ดับเบิลยู. แธคเคเรย์ (อังกฤษ);

สเตนดาล, โอ. บัลซัค (ฝรั่งเศส);

A. S. Pushkin, I. S. Turgenev, L. N. Tolstoy, F. M. Dostoevsky, A. P. Chekhov (รัสเซีย)

นิยม - สามสุดท้ายของศตวรรษที่ 19

1) ความปรารถนาที่จะพรรณนาถึงความเป็นจริงภายนอกอย่างแม่นยำ

2) การแสดงภาพความเป็นจริงและอุปนิสัยของมนุษย์อย่างเป็นกลาง แม่นยำ และไม่เร่าร้อน

3) เรื่องที่สนใจคือชีวิตประจำวัน พื้นฐานทางสรีรวิทยาของจิตใจมนุษย์ โชคชะตา ความตั้งใจ โลกฝ่ายวิญญาณบุคลิกภาพ.

4) แนวคิดเรื่องการไม่มีวิชาที่ "ไม่ดี" และธีมที่ไม่คู่ควรสำหรับการพรรณนาทางศิลปะ

5) ขาดโครงเรื่องในงานศิลปะบางชิ้น

ตัวแทน: อี. โซล่า, เอ. โฮลซ์ (ฝรั่งเศส);

N. A. Nekrasov "มุมปีเตอร์สเบิร์ก"

V. I. Dal "Ural Cossack" บทความคุณธรรมและเชิงพรรณนา

G. I. Uspensky, V. A. Sleptsov, A. I. Levitan, M. E. Saltykova-Shchedrin (รัสเซีย)

สมัยใหม่ ทิศทางหลัก:

สัญลักษณ์นิยม

ความเฉียบแหลม

ลัทธิแห่งอนาคต

จินตนาการ

สัญลักษณ์นิยม - พ.ศ. 2413 - 2453

1) สัญลักษณ์เป็นวิธีหลักในการสื่อความหมายที่เป็นความลับ

2) การปฐมนิเทศสู่ปรัชญาอุดมคติและเวทย์มนต์

3) การใช้ความเป็นไปได้ที่เชื่อมโยงของคำ (หลายความหมาย)

4) อุทธรณ์ไปยัง ผลงานคลาสสิกสมัยโบราณและยุคกลาง

5) ศิลปะเป็นความเข้าใจโลกโดยสัญชาตญาณ

6) องค์ประกอบทางดนตรีเป็นพื้นฐานของชีวิตและศิลปะ ให้ความสนใจกับจังหวะของกลอน

7) ความสนใจในการเปรียบเทียบและ "การโต้ตอบ" ในการค้นหาความสามัคคีของโลก

8) การตั้งค่าประเภทบทกวีโคลงสั้น ๆ

9) คุณค่าของสัญชาตญาณอิสระของผู้สร้าง ความคิดในการเปลี่ยนแปลงโลกในกระบวนการสร้างสรรค์ (demiurgicity)

10) การสร้างตำนานของตัวเอง

ตัวแทน: ซี. โบเดอแลร์, เอ. ริมโบด์ (ฝรั่งเศส);

เอ็ม. เมเทอร์ลินค์ (เบลเยียม);

D. S. Merezhkovsky, Z. N. Gippius, V. Ya. Bryusov, K. D. Balmont, A. A. Blok, A. Bely (รัสเซีย)

Acmeism - 1910 (1913 - 1914) ในบทกวีรัสเซีย

1) คุณค่าที่แท้จริงของแต่ละสิ่งและปรากฏการณ์ชีวิตแต่ละอย่าง

2) จุดประสงค์ของศิลปะคือการทำให้สูงส่ง ธรรมชาติของมนุษย์.

3) ความปรารถนาที่จะเปลี่ยนแปลงทางศิลปะของปรากฏการณ์ชีวิตที่ไม่สมบูรณ์

4) ความชัดเจนและความแม่นยำของคำในบทกวี ("เนื้อเพลงของคำที่ไร้ที่ติ") ความใกล้ชิดสุนทรียศาสตร์

5) อุดมคติของความรู้สึกของมนุษย์ดึกดำบรรพ์ (อดัม)

6) ความแตกต่าง ความแน่นอนของภาพ (ตรงข้ามกับสัญลักษณ์)

7) รูปภาพ โลกวัตถุประสงค์, ความงดงามทางโลก

ตัวแทน: N. S. Gumilev, S. M. Gorodetsky, O. E. Mandelstam, A. A. Akhmatova (ทีวียุคแรก), M. เอ. คุซมิน (รัสเซีย)

ลัทธิแห่งอนาคต - พ.ศ. 2452 (อิตาลี) พ.ศ. 2453 - 2455 (รัสเซีย)

1) ความฝันในอุดมคติเกี่ยวกับการกำเนิดของซุปเปอร์อาร์ตที่สามารถเปลี่ยนแปลงโลกได้

2) การพึ่งพาความสำเร็จทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีล่าสุด

3) บรรยากาศวรรณกรรมอื้อฉาวที่น่าตกใจ

4) การตั้งค่าเพื่ออัปเดตภาษาบทกวี การเปลี่ยนแปลงความสัมพันธ์ระหว่างการรองรับความหมายของข้อความ

5) ถือว่าคำเป็นวัสดุก่อสร้างการสร้างคำ

6) ค้นหาจังหวะและสัมผัสใหม่

7) การติดตั้งข้อความที่พูด (ท่อง)

ตัวแทน: I. Severyanin, V. Khlebnikov (โทรทัศน์ยุคแรก), D. Burlyuk, A. Kruchenykh, V. V. Mayakovsky (รัสเซีย)

จินตนาการ - ทศวรรษ 1920

1) ชัยชนะของภาพเหนือความหมายและความคิด

2) ความอิ่มตัวของภาพด้วยวาจา

3) บทกวีเชิงจินตภาพไม่สามารถมีเนื้อหาได้

ตัวแทน: ครั้งหนึ่ง S.A. อยู่ในกลุ่ม Imagists เยเซนิน.

ลัทธิคลาสสิก(จากภาษาละติน classicus - แบบอย่าง) - ทิศทางศิลปะในศิลปะยุโรปในช่วงเปลี่ยน XVII-XVIII - ต้น XIXศตวรรษ ก่อตั้งขึ้นในฝรั่งเศสเมื่อปลายศตวรรษที่ 17 ลัทธิคลาสสิกยืนยันถึงความเป็นอันดับหนึ่งของผลประโยชน์ของรัฐมากกว่าผลประโยชน์ส่วนตัว ความเหนือกว่าของแรงจูงใจทางแพ่ง ความรักชาติ ลัทธิ หน้าที่ทางศีลธรรม. สุนทรียศาสตร์ของศิลปะคลาสสิกนั้นโดดเด่นด้วยความเข้มงวดของรูปแบบทางศิลปะ: ความสามัคคีในการประพันธ์ สไตล์เชิงบรรทัดฐาน และวิชาต่างๆ ตัวแทนของลัทธิคลาสสิกของรัสเซีย: Kantemir, Trediakovsky, Lomonosov, Sumarokov, Knyazhnin, Ozerov และอื่น ๆ

หนึ่งในคุณสมบัติที่สำคัญที่สุดของลัทธิคลาสสิคคือการรับรู้ ศิลปะโบราณเป็นแบบอย่าง มาตรฐานความงาม (จึงเป็นที่มาของทิศทาง) จุดมุ่งหมายคือการสร้างสรรค์ผลงานศิลปะให้มีภาพลักษณ์และความคล้ายคลึงของสมัยโบราณ นอกจากนี้ การก่อตัวของลัทธิคลาสสิกยังได้รับอิทธิพลอย่างมากจากแนวคิดเรื่องการตรัสรู้และลัทธิแห่งเหตุผล (ความเชื่อในความมีอำนาจทุกอย่างของเหตุผลและการที่โลกสามารถจัดระเบียบใหม่ได้บนพื้นฐานที่มีเหตุผล)

นักคลาสสิก (ตัวแทนของลัทธิคลาสสิก) มองว่าความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะเป็นการยึดมั่นอย่างเคร่งครัดต่อกฎเกณฑ์ที่สมเหตุสมผลกฎหมายนิรันดร์ที่สร้างขึ้นบนพื้นฐานของการศึกษาตัวอย่างที่ดีที่สุดของวรรณกรรมโบราณ ตามกฎหมายที่สมเหตุสมผลเหล่านี้ พวกเขาแบ่งงานออกเป็น "ถูกต้อง" และ "ไม่ถูกต้อง" ตัวอย่างเช่นแม้กระทั่ง บทละครที่ดีที่สุดเช็คสเปียร์ นี่เป็นเพราะความจริงที่ว่าวีรบุรุษของเช็คสเปียร์ผสมผสานลักษณะเชิงบวกและเชิงลบเข้าด้วยกัน และวิธีการสร้างสรรค์ของลัทธิคลาสสิคนั้นถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของการคิดแบบมีเหตุผล มีระบบตัวละครและประเภทที่เข้มงวด: ตัวละครและประเภททั้งหมดโดดเด่นด้วย "ความบริสุทธิ์" และไม่คลุมเครือ ดังนั้นในฮีโร่ตัวหนึ่งจึงเป็นสิ่งต้องห้ามอย่างเคร่งครัดไม่เพียง แต่จะรวมความชั่วร้ายและคุณธรรม (นั่นคือลักษณะเชิงบวกและเชิงลบ) แต่ยังรวมถึงความชั่วร้ายหลายประการด้วย ฮีโร่จะต้องรวบรวมลักษณะนิสัยอย่างหนึ่ง: ไม่ว่าจะเป็นคนขี้เหนียว หรือคนอวดดี หรือคนหน้าซื่อใจคด หรือคนหน้าซื่อใจคด หรือดี หรือชั่ว ฯลฯ

ความขัดแย้งหลักของงานคลาสสิกคือการต่อสู้ระหว่างเหตุผลกับความรู้สึกของฮีโร่ โดยที่ ฮีโร่เชิงบวกจะต้องเลือกโดยคำนึงถึงเหตุผลเสมอ (ตัวอย่างเช่นเมื่อเลือกระหว่างความรักกับความต้องการที่จะอุทิศตนเพื่อรับใช้รัฐอย่างสมบูรณ์เขาจะต้องเลือกอย่างหลัง) และสิ่งที่เป็นลบ - เพื่อความรู้สึก

เดียวกันสามารถพูดเกี่ยวกับ ระบบประเภท. ทุกประเภทแบ่งออกเป็นสูง (บทกวี, บทกวีมหากาพย์, โศกนาฏกรรม) และต่ำ (ตลก, นิทาน, epigram, เสียดสี) ในเวลาเดียวกัน ไม่ควรรวมตอนที่สะเทือนอารมณ์ไว้ในเรื่องตลก และตอนที่ตลกไม่ควรรวมอยู่ในโศกนาฏกรรม ในประเภทที่สูงมีการแสดงฮีโร่ที่ "เป็นแบบอย่าง" - พระมหากษัตริย์นายพลที่สามารถทำหน้าที่เป็นแบบอย่างได้ ในประเภทต่ำ มีการแสดงตัวละครที่ถูก "ความหลงใหล" บางประเภทนั่นคือความรู้สึกที่แข็งแกร่ง

มีกฎพิเศษสำหรับผลงานละคร พวกเขาต้องสังเกต "ความสามัคคี" สามประการ - สถานที่ เวลา และการกระทำ ความสามัคคีของสถานที่: ละครคลาสสิกไม่อนุญาตให้มีการเปลี่ยนสถานที่ กล่าวคือ ตลอดการเล่นตัวละครจะต้องอยู่ในที่เดียวกัน ความสามัคคีของเวลา: เวลาทางศิลปะของงานไม่ควรเกินหลายชั่วโมงหรือสูงสุดหนึ่งวัน ความสามัคคีของการกระทำหมายถึงการมีอยู่เพียงสิ่งเดียว โครงเรื่อง. ข้อกำหนดทั้งหมดนี้เกี่ยวข้องกับความจริงที่ว่านักคลาสสิกต้องการสร้างภาพลวงตาของชีวิตบนเวทีที่ไม่เหมือนใคร Sumarokov: “ ลองวัดนาฬิกาให้ฉันในเกมเป็นเวลาหลายชั่วโมงเพื่อที่ฉันลืมตัวเองแล้วจะเชื่อคุณได้”

ทิศทางวรรณกรรม (เนื้อหาทางทฤษฎี)

ลัทธิคลาสสิก, อารมณ์อ่อนไหว, ยวนใจ, สมจริงเป็นกระแสวรรณกรรมหลัก

ลักษณะสำคัญของขบวนการวรรณกรรม :

· รวมนักเขียนในยุคประวัติศาสตร์บางยุคเข้าด้วยกัน

· เป็นตัวแทนของฮีโร่ประเภทพิเศษ

· แสดงโลกทัศน์บางอย่าง

· เลือกธีมและโครงเรื่องที่มีลักษณะเฉพาะ

· ลักษณะการใช้งาน เทคนิคทางศิลปะ;

· ทำงานใน บางประเภท;

· โดดเด่นอย่างมีสไตล์ สุนทรพจน์เชิงศิลปะ;

· หยิบยกอุดมคติของชีวิตและสุนทรียศาสตร์บางอย่างขึ้นมา

ลัทธิคลาสสิก

ความเคลื่อนไหวทางวรรณกรรมและศิลปะในช่วงคริสต์ศตวรรษที่ 17 – ต้นคริสต์ศตวรรษที่ 19 โดยอาศัยตัวอย่างศิลปะโบราณ (คลาสสิก) ลัทธิคลาสสิกของรัสเซียมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยธีมระดับชาติและความรักชาติที่เกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลงของยุคปีเตอร์มหาราช

คุณสมบัติที่โดดเด่น:

· ความสำคัญของแก่นเรื่องและโครงเรื่อง

· การละเมิด ความจริงของชีวิต: ยูโทเปียนิยม ความเพ้อฝัน สิ่งที่เป็นนามธรรมในภาพ;

· รูปภาพที่ลึกซึ้ง อักขระแผนผัง

· ลักษณะการสั่งสอนของงานการแบ่งฮีโร่อย่างเข้มงวดออกเป็นเชิงบวกและเชิงลบ

· การใช้ภาษาที่ไม่เข้าใจ แก่คนทั่วไป;

· วิงวอนต่อวีรบุรุษผู้ประเสริฐ อุดมคติทางศีลธรรม;

· การปฐมนิเทศระดับชาติและระดับพลเมือง

· สร้างลำดับชั้นของประเภท: "สูง" (บทกวีและโศกนาฏกรรม), "กลาง" (สง่างาม ผลงานทางประวัติศาสตร์, จดหมายที่เป็นมิตร) และ "ต่ำ" (คอเมดี้, เสียดสี, นิทาน, บทสรุป);


· การอยู่ใต้บังคับของโครงเรื่องและองค์ประกอบตามกฎของ "สามเอกภาพ": เวลา สถานที่ (สถานที่) และการกระทำ (เหตุการณ์ทั้งหมดเกิดขึ้นใน 24 ชั่วโมงในที่เดียวและรอบโครงเรื่องเดียว)

ตัวแทนของความคลาสสิค

วรรณคดียุโรปตะวันตก:

· P. Corneille - โศกนาฏกรรม "Cid", "Horace", "Cinna";

· J. Racine - โศกนาฏกรรม "Phaedra", "Midridate";

· วอลแตร์ - โศกนาฏกรรม "บรูตัส", "ตันเครด";

· Moliere - คอเมดี้เรื่อง "Tartuffe", "The Bourgeois in the Nobility";

· N. Boileau – บทความในกลอน “ศิลปะบทกวี”;

· J. Lafontaine - "นิทาน"

วรรณคดีรัสเซีย

· M. Lomonosov - บทกวี "การสนทนากับ Anacreon", "บทกวีในวันที่ขึ้นครองบัลลังก์ของจักรพรรดินี Elizabeth Petrovna, 1747";

· G. Derzhavin - บทกวี "Felitsa";

· A. Sumarokov - โศกนาฏกรรม "Khorev", "Sinav และ Truvor";

· Y. Knyazhnin - โศกนาฏกรรม "Dido", "Rosslav";

· D. Fonvizin - คอเมดี้เรื่อง "The Brigadier", "The Minor"

ความรู้สึกอ่อนไหว

ความเคลื่อนไหวทางวรรณคดีและศิลปะในช่วงครึ่งหลังของคริสต์ศตวรรษที่ 18 ถึงต้นคริสต์ศตวรรษที่ 19 เขาประกาศว่า "ธรรมชาติของมนุษย์" ที่โดดเด่นไม่ใช่เหตุผล แต่เป็นความรู้สึก และแสวงหาเส้นทางสู่อุดมคติของบุคลิกภาพที่พัฒนาอย่างกลมกลืนในการปลดปล่อยและปรับปรุงความรู้สึก "ธรรมชาติ"

คุณสมบัติที่โดดเด่น:

· เปิดเผยจิตวิทยาของมนุษย์

· ความรู้สึกถือเป็นคุณค่าสูงสุด

· สนใจใน ถึงคนทั่วไปสู่โลกแห่งความรู้สึกของเขาสู่ธรรมชาติสู่ชีวิตประจำวัน

· อุดมคติของความเป็นจริง ภาพลักษณ์ของโลก;

· แนวคิดเรื่องความเท่าเทียมกันทางศีลธรรมของผู้คน การเชื่อมต่อแบบอินทรีย์กับธรรมชาติ


· งานนี้มักเขียนด้วยบุคคลแรก (ผู้บรรยาย - ผู้เขียน) ซึ่งให้บทเพลงและบทกวี

ตัวแทนของความรู้สึกอ่อนไหว

· เอส. ริชาร์ดสัน – นวนิยาย” คลาริสซา การ์โลว์»;

· – นวนิยายเรื่อง “Julia หรือ the New Eloise”;

· - นวนิยายเรื่อง "ความโศกเศร้าของ Young Werther"

วรรณคดีรัสเซีย

· V. Zhukovsky - บทกวียุคแรก;

· N. Karamzin - เรื่อง "Poor Liza" - จุดสุดยอดของความรู้สึกอ่อนไหวของรัสเซีย "เกาะบอร์นโฮล์ม";

· I. Bogdanovich - บทกวี "ที่รัก";

· A. Radishchev (ไม่ใช่นักวิจัยทุกคนที่จัดประเภทงานของเขาว่าเป็นลัทธิอารมณ์อ่อนไหวมันใกล้เคียงกับแนวโน้มนี้เฉพาะในด้านจิตวิทยาเท่านั้น บันทึกการเดินทาง "การเดินทางจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไปมอสโก")

ยวนใจ

ความเคลื่อนไหวทางศิลปะและวรรณกรรมในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 – ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 สะท้อนความปรารถนาของศิลปินที่จะเปรียบเทียบความเป็นจริงและความฝัน

คุณสมบัติที่โดดเด่น:

· ความผิดปกติ, ความแปลกใหม่ในการพรรณนาถึงเหตุการณ์, ทิวทัศน์, ผู้คน;

· การปฏิเสธความน่าเบื่อหน่าย ชีวิตจริง; การแสดงออกของโลกทัศน์ที่โดดเด่นด้วยการฝันกลางวัน อุดมคติของความเป็นจริง และลัทธิแห่งเสรีภาพ

· มุ่งมั่นเพื่ออุดมคติ ความสมบูรณ์แบบ

· ภาพลักษณ์ที่แข็งแกร่งสดใสและสง่างามของฮีโร่โรแมนติก

· ภาพของฮีโร่โรแมนติกในสถานการณ์พิเศษ (ในการดวลที่น่าสลดใจกับโชคชะตา)

· ความแตกต่างในการผสมผสานระหว่างสูงและต่ำ โศกนาฏกรรมและการ์ตูน ธรรมดาและไม่ธรรมดา

ตัวแทนของความโรแมนติก

วรรณคดียุโรปตะวันตก


· J. Byron - บทกวี "การแสวงบุญของ Childe Harold", "The Corsair";

· – ละคร “Egmont”;

· I. Schiller - ละครเรื่อง "Robbers", "Cunning and Love";

· อี. ฮอฟฟ์แมน - เรื่องราวที่ยอดเยี่ยม"หม้อทองคำ"; เทพนิยาย "Little Tsakhes", "เจ้าแห่งหมัด";

· P. Merimee - เรื่องสั้น "คาร์เมน";

· วี. ฮิวโก้ – นวนิยายอิงประวัติศาสตร์“อาสนวิหาร น็อทร์-ดามแห่งปารีส»;

· V. Scott - นวนิยายอิงประวัติศาสตร์ "Ivanhoe"

วรรณคดีรัสเซีย

ถ้าใครคิดว่าจำยากมากแน่นอนว่าคิดผิด มันค่อนข้างง่าย

เปิดรายการข้อมูลอ้างอิง เราเห็นว่าทุกสิ่งที่นี่ถูกจัดวางตามเวลา มีการระบุช่วงเวลาที่เฉพาะเจาะจง และตอนนี้ฉันอยากจะเน้นความสนใจของคุณไปที่เรื่องนี้: เกือบทุกขบวนการวรรณกรรมมีกรอบเวลาที่ชัดเจน

ลองดูที่ภาพหน้าจอ “ The Minor” โดย Fonvizin, “ Monument” โดย Derzhavin, “ Woe from Wit” โดย Griboyedov - นี่คือความคลาสสิกทั้งหมด จากนั้นความสมจริงก็เข้ามาแทนที่ลัทธิคลาสสิก มีอารมณ์อ่อนไหวอยู่ระยะหนึ่ง แต่ไม่มีการนำเสนอในรายการผลงานนี้ ดังนั้นผลงานด้านล่างนี้เกือบทั้งหมดจึงมีความสมจริง ถ้าเขียน “นวนิยาย” ควบคู่ไปกับงานก็เป็นเพียงความสมจริงเท่านั้น ไม่มีอะไรเพิ่มเติม

ความโรแมนติกใน รายการนี้มีอันหนึ่งด้วยเราต้องไม่ลืมมัน นำเสนอได้ไม่ดีนัก เป็นผลงานเช่นเพลงบัลลาดของ V.A. Zhukovsky "Svetlana" บทกวีของ M.Yu. เลอร์มอนตอฟ "มตซีรี" ดูเหมือนว่าแนวโรแมนติกจะตายไปเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 แต่เรายังพบมันได้ในวันที่ 20 มีเรื่องเล่าของ M.A. กอร์กี "หญิงชราอิเซอร์จิล" เพียงเท่านี้ก็ไม่มีความโรแมนติกอีกต่อไป

ทุกสิ่งทุกอย่างที่ให้ไว้ในรายการที่ฉันไม่ได้ตั้งชื่อคือความสมจริง

แล้วทิศทางของ "แคมเปญ The Tale of Igor" คืออะไร? ในกรณีนี้จะไม่มีการเน้น

ตอนนี้เรามาดูคุณลักษณะต่างๆ ของพื้นที่เหล่านี้กันโดยย่อ มันง่ายมาก:

ลัทธิคลาสสิก– สิ่งเหล่านี้คือ 3 เอกภาพ: ความสามัคคีของสถานที่ เวลา การกระทำ มาจำหนังตลกของ Griboyedov เรื่อง Woe from Wit กันดีกว่า การกระทำทั้งหมดใช้เวลา 24 ชั่วโมง และเกิดขึ้นในบ้านของฟามูซอฟ ด้วย "ผู้เยาว์" ของ Fonvizin ทุกอย่างจะคล้ายกัน รายละเอียดอีกประการสำหรับความคลาสสิก: ฮีโร่สามารถแบ่งได้อย่างชัดเจนเป็นบวกและลบ ไม่จำเป็นต้องรู้สัญญาณที่เหลืออยู่ แค่นี้ก็เพียงพอแล้วสำหรับคุณที่จะเข้าใจว่านี่เป็นงานคลาสสิก

ยวนใจ– ฮีโร่ที่ยอดเยี่ยมในสถานการณ์พิเศษ ให้เราจดจำสิ่งที่เกิดขึ้นในบทกวีของ M.Yu. เลอร์มอนตอฟ "มตซีรี" ท่ามกลางธรรมชาติอันงดงาม ความงดงามและความยิ่งใหญ่อันศักดิ์สิทธิ์ของเหตุการณ์ต่างๆ ได้ถูกเผยออกมา “ Mtsyrya กำลังวิ่งหนี” ธรรมชาติและฮีโร่ผสานเข้าด้วยกัน มีการดื่มด่ำกับโลกภายในและภายนอกอย่างสมบูรณ์ Mtsyri เป็นคนพิเศษ แข็งแกร่งกล้าหาญกล้าหาญ

ขอให้เราจดจำในเรื่อง "หญิงชราอิเซอร์จิล" ฮีโร่ Danko ผู้ซึ่งฉีกหัวใจของเขาและส่องสว่างเส้นทางให้กับผู้คน ฮีโร่ดังกล่าวยังเหมาะสมกับเกณฑ์บุคลิกภาพพิเศษด้วยเหตุนี้ เรื่องราวโรแมนติก. และโดยทั่วไปแล้วฮีโร่ทุกคนที่กอร์กีอธิบายนั้นเป็นกบฏที่สิ้นหวัง

ความสมจริงเริ่มต้นด้วยพุชกินซึ่งพัฒนาอย่างรวดเร็วตลอดครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ชีวิตทั้งชีวิตทั้งข้อดีและข้อเสีย ด้วยความไม่สอดคล้องกันและความซับซ้อน กลายเป็นเป้าหมายของนักเขียน เฉพาะเจาะจง เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์และบุคคลที่อาศัยอยู่ด้วย ตัวละครสมมติซึ่งมักจะมีต้นแบบจริงหรือหลายตัวด้วยซ้ำ

ในระยะสั้น, ความสมจริง– สิ่งที่ฉันเห็นคือสิ่งที่ฉันเขียน ชีวิตของเรามีความซับซ้อน และฮีโร่ของเราก็เช่นกัน พวกเขารีบเร่ง คิด เปลี่ยนแปลง พัฒนา และทำผิดพลาด

เมื่อต้นศตวรรษที่ 20 เป็นที่แน่ชัดว่าถึงเวลาที่ต้องมองหารูปแบบใหม่ สไตล์ใหม่ และแนวทางอื่นๆ ดังนั้นนักเขียนหน้าใหม่จึงเจาะลึกวรรณกรรมอย่างรวดเร็ว และความทันสมัยก็เฟื่องฟูซึ่งรวมถึงสาขาต่างๆมากมาย: สัญลักษณ์, ความเฉียบแหลม, จินตภาพ, ลัทธิแห่งอนาคต

และในการพิจารณาว่างานใดที่สามารถนำมาประกอบกับขบวนการวรรณกรรมเฉพาะเจาะจงได้คุณต้องทราบเวลาในการเขียนด้วย เพราะตัวอย่างเช่น เป็นการผิดที่จะบอกว่า Akhmatova เป็นเพียง Acmeism เท่านั้น ประกอบกับ ทิศทางนี้คุณทำได้เท่านั้น ทำงานช่วงแรก. งานของบางคนไม่เข้าข่ายการจำแนกประเภทใดเลย เช่น Tsvetaeva และ Pasternak

ในส่วนของสัญลักษณ์นั้นจะค่อนข้างง่ายกว่า: Blok, Mandelstam ลัทธิแห่งอนาคต - มายาคอฟสกี้ Acmeism ดังที่เราได้กล่าวไปแล้ว Akhmatova นอกจากนี้ยังมีจินตภาพ แต่นำเสนอได้ไม่ดี Yesenin ก็รวมอยู่ในนั้นด้วย นั่นคือทั้งหมดที่

สัญลักษณ์นิยม– คำนี้พูดเพื่อตัวมันเอง ผู้เขียนผ่านทาง จำนวนมากสัญลักษณ์ทุกชนิดเข้ารหัสความหมายของงาน จำนวนความหมายที่กวีกำหนดสามารถค้นหาและค้นหาได้อย่างไม่มีกำหนด นั่นคือเหตุผลว่าทำไมบทกวีเหล่านี้จึงค่อนข้างซับซ้อน

ลัทธิแห่งอนาคต- การสร้างคำ ศิลปะแห่งอนาคต การปฏิเสธจากอดีต การค้นหาจังหวะ คำคล้องจอง และคำศัพท์ใหม่ๆ อย่างไม่มีข้อจำกัด เราจำบันไดของ Mayakovsky ได้ไหม? งานดังกล่าวมีจุดประสงค์เพื่อการท่องจำ (อ่านในที่สาธารณะ) นักอนาคตนิยมเป็นเพียงคนบ้า พวกเขาทำทุกอย่างเพื่อให้ประชาชนจดจำพวกเขา วิธีการทั้งหมดนี้เป็นสิ่งที่ดี

ความเฉียบแหลม- หากสิ่งที่น่ารังเกียจไม่ชัดเจนในเชิงสัญลักษณ์ พวก Acmeists ก็ต่อต้านพวกเขาโดยสิ้นเชิง ความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาชัดเจนและเป็นรูปธรรม มันไม่ได้อยู่ในเมฆที่ไหนสักแห่ง มันอยู่ที่นี่ที่นี่ พวกเขาพรรณนาถึงโลกทางโลกความงามทางโลกของมัน พวกเขายังพยายามเปลี่ยนแปลงโลกด้วยคำพูด มันเพียงพอแล้ว.

จินตนาการ- รูปภาพเป็นพื้นฐาน บางครั้งก็ไม่ได้อยู่คนเดียว ตามกฎแล้วบทกวีดังกล่าวไม่มีความหมายโดยสิ้นเชิง Seryozha Yesenin เขียนบทกวีดังกล่าวในช่วงเวลาสั้น ๆ ไม่มีบุคคลอื่นจากรายการอ้างอิงรวมอยู่ในการเคลื่อนไหวนี้

นี่คือทั้งหมด. หากคุณยังไม่เข้าใจบางสิ่งบางอย่างหรือพบข้อผิดพลาดในคำพูดของฉัน ให้เขียนความคิดเห็น ลองคิดออกด้วยกัน