วัตถุประสงค์ของบทเรียน:
- สร้างภูมิทัศน์ด้วยเทคนิค "โมโนไทป์"
- สร้างเงื่อนไขสำหรับการพัฒนาการรับรู้ที่เต็มเปี่ยมของโลกรอบ ๆ ผ่านการเชื่อมต่อของช่องทางประสาทสัมผัสทั้งหมดสำหรับการก่อตัวของการดำเนินการวิจัยการพัฒนาทัศนคติทางอารมณ์และสุนทรียภาพต่อวัตถุหรือปรากฏการณ์ภายใต้การศึกษา
1) พัฒนาทักษะในเทคนิคของ "โมโนไทป์";
2) เพื่อสอนเทคนิคของเทคนิค "โมโนไทป์" ภาพลักษณ์ของธรรมชาติ
3) พัฒนา กิจกรรมสร้างสรรค์และความคิดสร้างสรรค์ของเด็กโดยการสร้างงานที่รวดเร็วและมีประสิทธิภาพ
4) ปลูกฝังความสนใจและความรักในงานศิลปะ
ประเภทบทเรียน:รวมกัน
ประเภทของบทเรียน: การวาดภาพโดยการแสดง
วิธีการ: อธิบายและอธิบาย
เทคนิค: การแสดงการสอน การเปรียบเทียบ
อุปกรณ์ : คอมพิวเตอร์ โปรเจ็กเตอร์
วัสดุ: กระดาษ A3, สีน้ำมัน, ตัวทำละลายกลิ่นต่ำ, ลูกแก้ว, แปรง, ผ้าเช็ดปาก, ลูกกลิ้ง
ระหว่างเรียน
I. ช่วงเวลาขององค์กร
ครั้งที่สอง บทสนทนาเบื้องต้น
ธีมของบทเรียนของเรา: "ภูมิทัศน์ในเทคนิคโมโนไทป์"
โมโนไทป์คืออะไร?
การพิมพ์แบบโมโนไทป์เป็นเทคนิคการหมุนเวียนที่ไม่ซ้ำแบบใคร ซึ่งรวมคุณภาพของงานภาพพิมพ์และการวาดภาพเข้าไว้ด้วยกัน Monotype: สองคำ: "mono" และ "type" Monotype? I (จาก "mono" - หนึ่งและ "tipos" ของกรีก - พิมพ์, ความประทับใจ, สัมผัส, รูปภาพ ... ) - ประเภทของกราฟิกที่พิมพ์
สำหรับงานที่ทำโดยใช้เทคนิคโมโนไทป์ ความละเอียดอ่อนของความสัมพันธ์ของสี ความนุ่มนวลและความนุ่มนวลของโครงร่างของรูปแบบเป็นลักษณะเฉพาะ ซึ่งทำให้รูปลักษณ์ภายนอกใกล้เคียงกับสีน้ำมากขึ้น
เทคนิคการพิมพ์แบบโมโนไทป์เป็นที่รู้จักกันมาตั้งแต่ศตวรรษที่ 17 แต่เริ่มแพร่หลายตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 19 เท่านั้น ในบรรดาปรมาจารย์ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ Giovanni Castiglione ชาวอิตาลี (1616-1670), ชาวอังกฤษ William Blake (1757-1828), ชาวฝรั่งเศส Edgar Degas (1834-1917) ซึ่งรวม monotype เข้ากับอุบาทว์ ("Concert at the Café Ambassador") . สไลด์ 3
การปรากฏตัวของ monotype ในรัสเซียเกี่ยวข้องกับชื่อของ Elizaveta Sergeevna Kruglikova ซึ่ง "ค้นพบ" เทคนิคนี้เมื่อต้นศตวรรษที่ 20 และสร้างโรงเรียนของเธอเอง ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ศิลปินชาวรัสเซียชื่อ Elizaveta Kruglikova ซึ่งทำงานเกี่ยวกับการแกะสลักสี ได้ "ค้นพบ" โมโนไทป์โดยอิสระ ภูมิทัศน์ที่สงบเยือกเย็นอย่างครุ่นคิด, ช่อกุหลาบ, ดอกเดซี่, ดอกเดซี่จะถูกจดจำทันทีเมื่อเอ่ยถึงชื่อของศิลปิน สไลด์ 4
ความแตกต่างที่สำคัญของโมโนไทป์คือความเป็นเอกลักษณ์ของงาน และเป็นองค์ประกอบสำคัญของโอกาสในผลลัพธ์สุดท้าย ด้วยความช่วยเหลือของ monotype การสร้างภาพนามธรรมทำได้ง่ายกว่าภาพ อย่างไรก็ตาม แม้แต่ในการสร้างสรรค์ภาพถ่าย ภาพโมโนไทป์ก็มีศักยภาพที่ยอดเยี่ยมสำหรับความบันเทิงและความประหลาดใจ
ปัญหาหลักในการแสดงภาพด้วยสีของเหลวคือการทำนายและควบคุมพฤติกรรมของสีหลังจากแยกเมทริกซ์และกระดาษ
องค์ประกอบของความคาดเดาไม่ได้ ความเป็นเอกลักษณ์ ความง่ายในการใช้งาน ความสมบูรณ์ของความเป็นไปได้นั้นแสดงให้เห็นลักษณะเฉพาะของโมโนไทป์เป็นเทคนิคกราฟิก
โมโนไทป์เป็นเทคนิคกราฟิค
วิธีการดำเนินการพิมพ์แบบโมโนไทป์สามารถอธิบายได้ง่ายๆ - สารสีใดๆ จะถูกนำไปใช้กับพื้นผิวที่เรียบหรือมีพื้นผิวแข็ง จากนั้นทำการพิมพ์โดยการกดพื้นผิวเป้าหมายของงานพิมพ์กับเมทริกซ์
ด้วยกราฟิกประเภทนี้ จะได้รับงานพิมพ์หนึ่งชิ้น (ขาวดำ) บนกระดาษจากแก้ว (แผ่นทองแดง ฯลฯ) ซึ่งใช้สี แผ่นกระดาษวางอยู่ด้านบนและกดลงบนพื้นผิว ความประทับใจเกิดขึ้นบนกระดาษที่มีลวดลายแปลกตาซึ่งศิลปินไม่สามารถทำซ้ำได้ รูปภาพที่พิมพ์เป็นแบบสุ่ม (สโตชา) โดยธรรมชาติ หลังจากพิมพ์แล้ว ศิลปินเลือกภาพพิมพ์ที่ทำให้เขาพอใจในแง่ของความสวยงามและโครงเรื่อง จากภาพพิมพ์จำนวนมาก มีเพียงไม่กี่ภาพเท่านั้นที่ได้รับการคัดเลือก
มาดูรายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับส่วนวัสดุของเทคนิคนี้กัน
เริ่มจากสีกันก่อนเกี่ยวกับสี เทคนิคนี้กินไม่เลือก! “สีน้ำ gouache อุบาทว์ อะครีลิค สีน้ำมัน การแกะสลัก การพิมพ์ ประเภทของสีอาคารสามารถนำมาใช้สำหรับการแยกส่วนได้อย่างสมบูรณ์ ใช้สีทั้งกับทินเนอร์และใน รูปแบบบริสุทธิ์- ขึ้นอยู่กับงาน ทางเลือกของพื้นผิวที่สามารถพิมพ์ได้นั้นกว้างและหลากหลาย: กระดาษ, ประเภทต่างๆกระดาษแข็ง, พลาสติกที่มีความหนาต่างกัน, แผ่นโลหะต่างๆ: สังกะสีทองแดง - เหล็กทองเหลือง และยังมีกระจก ฮาร์ดบอร์ด และไม้อัดด้วย! ผ้าใบและไม้หิน! สิ่งสำคัญคือพื้นผิวของพื้นผิวควรสอดคล้องกับงานและเป้าหมายของศิลปิน”
เกี่ยวกับประเภทของสีควรสังเกตว่าขึ้นอยู่กับวัตถุประสงค์ ศิลปินจะต้องเปลี่ยนแปลงความหนาแน่นและความลื่นไหลของสีตามเป้าหมายของงานของเขา ด้วยความลื่นไหลสูง สีจะก่อตัวเป็นแฟร็กทัลที่มีลักษณะเฉพาะ และมีความหนาแน่นสูง หรือในทางกลับกัน ด้วยการทำให้เป็นของเหลวรุนแรงและชั้นบางๆ ของการใช้งาน จะมีพื้นผิวคล้ายกับจุดหรือจุดเล็กๆ พื้นผิวเหล่านี้มีความสม่ำเสมอด้วยสีที่บางและทำซ้ำการเคลื่อนไหวและพื้นผิวของแปรง (เช่นแปรงหมึกกึ่งแห้ง) ที่มีความหนาแน่นสูง อย่างไรก็ตาม ไม่สามารถสรุปภาพรวมขั้นสุดท้ายได้ที่นี่ ทุกอย่างขึ้นอยู่กับประเภทของวัสดุที่มีสีสันที่ผู้เขียนเลือก ตัวอย่างเช่น เมื่อทำงานกับน้ำมัน การก่อตัวของเศษส่วนมักจะอยู่ในพื้นที่ของพื้นผิวเชิงปริมาตรของจุดสีเดียว
สำหรับพื้นผิวแล้วตัวเลือกใดจะเป็นตัวกำหนดประเภทของงาน ควรคำนึงถึงความสามารถในการเปียกของพื้นผิวเมทริกซ์และความสามารถในการดูดซับวัสดุหมึกและตัวทำละลาย (น้ำหรืออื่นๆ) เป็นปัจจัยสำคัญสำหรับการสร้างงาน โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ตัวอย่างเช่น สำหรับสีน้ำโมโนไทป์ หากพื้นผิวสามารถดูดซับสีย้อมได้สูง และต้องการความโปร่งใสสูง ก็จะเกิดจุดสีขาว ด้วยโมโนไทป์เช่น gouache หากพื้นผิวดูดซับตัวทำละลายอย่างแรงก็สามารถสันนิษฐานได้ว่าความหนาแน่นของสีจะสูงขึ้นเป็นต้น
ดังนั้น ด้วยความช่วยเหลือของวัสดุหมึก พื้นผิวของเมทริกซ์และพื้นผิวที่จะพิมพ์ ผลลัพธ์สุดท้ายสามารถควบคุมโดยอ้อมได้
สียังถูกนำไปใช้กับพื้นผิวด้วยเครื่องมือต่าง ๆ : มือและนิ้วมือของศิลปิน, แปรง, มีดจานสี, ไม้พายต่างๆ รวมถึงของหยิก ใช้ลูกกลิ้งที่มีพื้นผิวต่างกัน และสุดท้าย สิ่งที่เข้ามาในหัวสร้างสรรค์ของคุณ
เครื่องกัดใช้สำหรับพิมพ์จากแผ่นพลาสติกและแผ่นโลหะ สำหรับรอยประทับจากหินพิมพ์หินจะใช้แท่นพิมพ์หิน
ในการเลือกหมึกจากพื้นผิวที่พิมพ์ พวกเขาใช้ทุกอย่างตั้งแต่ผ้าธรรมดาไปจนถึงวัสดุเฉพาะทุกประเภท: ไม้ขีด, ฟองน้ำเหล็กสำหรับทำความสะอาดจาน, สำลีก้าน...
วิธีสร้างโมโนไทป์
วิธีแรกวิธีที่ง่ายที่สุดวิธีหนึ่งเรียกอีกอย่างว่า - "โมโนไทป์เศษส่วน"
ใช้พื้นผิวแข็งที่เลือกด้วยแรงกระตุ้นที่สร้างสรรค์ ใช้สีด้วยเครื่องมือที่คุณต้องการ วางกระดาษไว้ด้านบน ดันด้านบนด้วยมือของคุณ หรือด้วยลูกกลิ้งยาง นำแผ่นออกอย่างเบามือ ตรวจสอบการพิมพ์ผลลัพธ์ ตามกฎแล้ววิธีนี้ค่อนข้างควบคุมได้ยาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้าคุณใช้สีน้ำที่ใช้: สีน้ำ, gouache, อะคริลิค, อุบาทว์ จากนั้น ศิลปินหลายคนที่มองดูผลงานพิมพ์ที่ได้ พยายามดูภาพบางประเภท ทิวทัศน์ องค์ประกอบ และปรับเปลี่ยนงานพิมพ์เล็กน้อย พยายามปรับปรุงและเปิดเผยสิ่งที่พวกเขาเห็นในแบบโมโนไทป์
ควรสังเกตว่าสามารถควบคุมการสร้างภาพและตำแหน่งของรูปแบบเศษส่วนได้ ทำได้โดยการวางสีที่เป็นของเหลวมากขึ้นในที่ซึ่งรูปแบบเศษส่วนควรปรากฏ สิ่งสำคัญคือลวดลายเริ่มปรากฏขึ้นเมื่อฟิล์มแรงตึงผิวแตก ซึ่งเกิดขึ้นเมื่องานถูกแยกออกจากเมทริกซ์ ดังนั้นทิศทางการแตกแขนงของแฟร็กทัลสามารถควบคุมได้โดยทิศทางการฉีกขาดของงาน นั่นคือถ้าคุณฉีกงานจากบนลงล่างนั่นคือเกินขอบบนแล้วเศษส่วนมักจะแตกแขนงไปในทิศทางตรงกันข้าม
วิธีที่สอง สไลด์ 6
เมื่อทาสีลงบนแผ่นโลหะหรือแผ่นพลาสติก กระดาษจะวางอยู่ด้านบน และสร้างความประทับใจโดยใช้การแกะสลักหรือการกดพิมพ์หิน ในเทคนิคนี้มักใช้สีน้ำมันและสีกัด วิธีนี้ช่วยให้คุณควบคุมกระบวนการสร้างสรรค์ได้อย่างแม่นยำและคาดเดาผลลัพธ์ของครีเอทีฟโฆษณาที่ต้องการได้อย่างแม่นยำ ที่นี่คุณสามารถสร้างผลงานที่เหมือนจริงราวกับภาพวาด เพื่อป้องกันไม่ให้น้ำมันจากหมึกเกาะติดกับกระดาษ ให้ชุบน้ำก่อนพิมพ์!
วิธีที่สาม. สไลด์ 7
คุณวาดภาพงานศิลปะด้วยสีน้ำมันบนผ้าใบหรือกระดาษแข็ง จากนั้นคุณใช้กระดาษ ผ้า หรือผ้าใบผืนเดียวกัน อย่างระมัดระวัง หรืออาจจะไม่มาก ทุกอย่างขึ้นอยู่กับอารมณ์ของคุณ ดันกระดาษโดยใช้เทคนิคการต่อยแบบต่างๆ ประสบการณ์แสดงให้เห็นว่าสามารถสร้างความประทับใจได้มากถึงสามครั้ง และไม่มีสิ่งใดที่จะเกิดขึ้นซ้ำรอยครั้งก่อน ปรากฎว่าสิ่งที่เป็นภาพที่ละเอียดอ่อนมากซึ่งสามารถทำได้แล้วบนโมโนไทป์ แต่จะเป็นแบบผสมอยู่แล้ว
วิธีที่สี่ สไลด์ 8
วิธีนี้ต้องการให้ศิลปินวาดอย่างมั่นคงและมั่นใจ เนื่องจากการแก้ไขเป็นไปไม่ได้
ใช้พลาสติกหรือแก้ว ใช้ลูกกลิ้งหมุนในตำแหน่งที่ต้องการหรือพื้นผิวทั้งหมดของแผ่นด้วยสีที่เท่ากันหลังจากขจัดน้ำมันส่วนเกินออกจากสีแล้ววางลงบนหนังสือพิมพ์สักครู่ หากคุณไม่แน่ใจว่าคุณสามารถวาดและเขียนงานบนแผ่นงานได้ทันที ก่อนที่คุณจะลงสีด้วยการเคลื่อนไหวเบา ๆ ดินสอง่ายคุณสามารถร่างองค์ประกอบหลักและหลังจากนั้นโดยไม่ต้องกดลง วางแผ่นลงบนพื้นผิวที่ม้วนด้วยสี จากนั้นคุณเริ่มวาดสิ่งที่คุณร่างไว้ ใช้ดินสอ ปากกาธรรมดา ด้ามแปรง - ทั้งหมดนี้ขึ้นอยู่กับความหนาของเส้นที่คุณต้องการ
ขอแนะนำไม่ให้พิงกระดาษด้วยมือของคุณ หลังจากทำแบบฝึกหัดบนกระดาษเสร็จแล้ว ให้นำแผ่นออกอย่างระมัดระวัง
เช่นเดียวกับโมโนไทป์ประเภทใดก็ตาม มันสามารถสรุปผลและทำให้สมบูรณ์ได้
วิธีที่ห้า. สไลด์ 9
เทน้ำลงในโฟโต้บาธ นำหมึกพิมพ์มาเจือจางในขวดต่างๆ ให้เป็นของเหลวด้วยน้ำมันเบนซินหรือตัวทำละลายพิเศษ จากนั้นคุณก็ใช้พู่กันและสาดสีลงบนน้ำ ขึ้นอยู่กับสภาพภาพภายใน แล้วปรับสีที่คุณต้องการมากหรือน้อย แล้วสิ่งที่น่าสนใจที่สุดก็เริ่มต้นขึ้น: การผสมสีด้วยด้ามแปรง คุณจะเห็นลวดลายเฉพาะตัวที่คุณคิดว่าจำเป็น
คุณต้องทำงานอย่างรวดเร็ว แต่อย่างระมัดระวัง: วางกระดาษหนึ่งแผ่นลงบนน้ำ (ขอบด้านหนึ่งแล้วมีเพียงขอบที่สองเท่านั้น) และจะต้องลบออกในลักษณะเดียวกัน: อันแรกแล้วอันที่สองตามส่วนโค้ง การผสมสีในน้ำทำให้เกิดการผสมผสานที่งดงามราวกับภาพวาด เช่น ในลานตา
วิธีที่หก - สื่อผสม สไลด์ 10
เมื่อนำโมโนไทป์ที่สร้างขึ้นมาเป็นฐานแล้วปิดท้ายด้วยวัสดุอื่นๆ เช่น สีน้ำมันพาสเทล พาสเทลแบบแห้ง อะคริลิก น้ำมัน อุบาทว์ พาสเจอร์ไรส์แบบมีเท็กซ์เจอร์ และอื่นๆ
ความงดงามของโมโนไทป์ก็คือมีความคาดเดาไม่ได้ ซึ่งทำให้ความรู้สึกมหัศจรรย์ของการรอคอยปาฏิหาริย์กลายเป็นโมโนไทป์! ให้เป็นเรื่องเล็กๆ แต่ก็ยังเป็นปาฏิหาริย์ที่ทำให้หัวใจของศิลปินสั่นไหวด้วยความปิติยินดี กระบวนการในรูปแบบโมโนไทป์น่าจะน่าตื่นเต้นที่สุดในบรรดาแอ็คชั่นทั้งหมด! สไลด์ 11-23
สาม. การกำหนดงานของการปฏิบัติงานจริง
ออกกำลังกาย. วาดภาพทิวทัศน์โดยใช้เทคนิค “โมโนไทป์”
ก่อนจะไปทำงานภาคปฏิบัติ เรามาระลึกว่า "ภูมิทัศน์" คืออะไร?
ประเภทที่ตัวแบบหลักของภาพคือธรรมชาติ ดุร้าย หรือมนุษย์แปลงร่าง เรียกว่า ภูมิประเทศ(จาก paygag ฝรั่งเศส - ธรรมชาติ)
ความหลากหลายของธรรมชาติทำให้เกิดภูมิทัศน์ประเภทต่างๆ ในทัศนศิลป์
ในงานของจิตรกรภูมิทัศน์ มันไม่ใช่ความจริงอย่างแท้จริงของการวาดภาพธรรมชาติที่เหมือนจริงที่น่าสนใจ แต่เป็นภาพสะท้อนของการมองตามอัตนัยของปัจเจกบุคคล เป็นเจ้าของ สภาพอารมณ์ผู้คนมักเชื่อมโยงกับสภาวะของธรรมชาติ ภูมิทัศน์สามารถแสดงความรู้สึกของผู้คนได้เช่นเดียวกับศิลปินที่สร้างมุมมองของธรรมชาติอย่างสร้างสรรค์ เธอปรากฏตัวต่อหน้าพวกเขาด้วยประสบการณ์ต่างๆ เช่น "สนุกสนาน" หรือ "มืดมน" แม้ว่าสภาพเหล่านี้จะไม่มีอยู่ในธรรมชาติเลยก็ตาม
IV. บรรยายสรุป
ขั้นตอนแรก:
สำหรับงานเราต้องการวัสดุ:
- กระดาษ A3;
- สีน้ำมัน
- ลูกกลิ้ง;
- แปรง;
- ผ้าขี้ริ้วหรือผ้าเช็ดปากสำหรับเช็ดสีจากแปรงและจากพื้นผิว
- ลูกแก้ว;
- ขวดตัวทำละลาย
- จานสีสำหรับผสมสี
- หนังสือพิมพ์.
ขั้นตอนที่สาม:
การเลือกหัวข้อ สี(แล้วแต่อารมณ์ของภาพทิวทัศน์) งานจะดำเนินการในลักษณะเดียวกับที่คุณวาดจากธรรมชาติหรือจินตนาการขึ้นมาเอง การผสมสีสี พยายามใช้สีที่สะอาดสดใสอิ่มตัว เฉดสีอันสูงส่งน่ารื่นรมย์ต่อการรับรู้
คุณสามารถแก้ไขลวดลายบนกระจกโดยใช้ไม้พาย สำลีก้าน. สเปรย์ด้วยตัวทำละลาย
ขั้นตอนที่สี่:
หลังจากที่เราวาดภาพสเก็ตช์สีเสร็จแล้ว เราก็นำกระดาษแผ่นหนึ่งมาชุบน้ำก่อนหน้านี้เพื่อไม่ให้น้ำมันเกาะติดกับกระดาษแล้ววางลงบนพื้นผิวที่ทาสี
ขั้นตอนที่ห้า:
ขั้นตอนต่อไปคือคุณต้องกดแผ่นเบา ๆ แล้วม้วนด้วยลูกกลิ้ง คุณสามารถวาดรายละเอียดด้วยที่จับแปรงได้ทั้งนี้ขึ้นอยู่กับแนวคิด
ขั้นตอนที่หก:
ถัดไป คุณนำแผ่นกระดาษออกจากลูกแก้วอย่างระมัดระวัง ฉันดึงความสนใจของคุณไปที่ความจริงที่ว่าภาพวาดจะต้องถูกลบออกโดยจับที่มุมของแผ่นงานและค่อยๆ ยกมุมที่สองของแผ่นงานเพื่อไม่ให้แผ่นงานเคลื่อนที่เมื่อนำออกจากพื้นผิว
ขั้นตอนที่เจ็ด:
จากนั้นสามารถสรุปผลการพิมพ์โดยระบุรายละเอียดของภาพวาด
V. การปฏิบัติจริง
ในระหว่างการทำงานเพลงของ Vivaldi "The Seasons" จะฟังเสียงของธรรมชาติ
โมโนไทป์ "ทะเลสาบไบคาล" วาดภูมิทัศน์เป็นระยะสำหรับเด็กอายุ 6-8 ปี
มาสเตอร์คลาสการวาดภาพทิวทัศน์สำหรับเด็กอายุ 6-8 "ทะเลสาบไบคาล"
ผู้แต่ง: Natalya Aleksandrovna Ermakova, อาจารย์, งบประมาณเทศบาล สถาบันการศึกษา การศึกษาเพิ่มเติมเด็ก "เด็ก โรงเรียนศิลปะตั้งชื่อตาม A.A. Bolshakov เมือง Velikie Luki ภูมิภาค Pskovคำอธิบาย:งานสามารถทำได้กับเด็กอายุ 6-8 ปี เนื้อหานี้มีประโยชน์สำหรับครูก่อนวัยเรียนและครูการศึกษาเพิ่มเติม
วัตถุประสงค์:งานนี้จะทำหน้าที่เป็นการออกแบบตกแต่งภายในที่ยอดเยี่ยมและนิทรรศการศิลปะสำหรับเด็ก
เป้า:การสร้างภูมิทัศน์ของทะเลสาบไบคาลโดยใช้เทคนิคการวาดที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิม (โมโนไทป์, จานสีนิ้ว, การวาดภาพด้วยการ์ด)
งาน:
- เพื่อสอนให้เด็กวาดภูมิทัศน์ของทะเลสาบด้วยการสะท้อนภูมิทัศน์โดยรอบของธรรมชาติในน้ำโดยใช้เทคนิคและเทคนิคการวาดภาพต่างๆ
- เพื่อปรับปรุงทักษะในการทำงานกับสี, ความสามารถในการสร้างองค์ประกอบ, วางแผนขั้นตอนการทำงาน;
- เพื่อปลูกฝังความสนใจในการทำงานกับเทคนิคการวาดภาพที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิม
โมโนไทป์- ประเภทที่น่าทึ่งที่ครองตำแหน่งตรงกลางระหว่างภาพวาดและกราฟิก ระหว่างศิลปะและจิตวิทยา โมโนไทป์เป็นวิธีการแสดงออกอย่างอิสระ เป็นการฉายภาพ ความสงบภายใน. แปลจาก กรีกโมโนไทป์ - หนึ่งพิมพ์ ขั้นแรกให้ใช้ภาพวาดบนพื้นผิวที่เรียบและเรียบ จากนั้นจึงพิมพ์บนพื้นผิวอื่น ในงานของเรา โมโนไทป์จะเป็นแบบหลายชั้น
จานนิ้ว- เป็นหนึ่งในประเภทโมโนไทป์เราจุ่มฝ่ามือหรือนิ้วลงในสีแล้วทิ้งรอยประทับไว้บนกระดาษ เราไม่ได้เห็นแค่สีแต่เรายังสัมผัสได้!
วาดการ์ด- เป็นโมโนไทป์ชนิดหนึ่งที่สร้างลวดลายโดยใช้ภาพพิมพ์ต่างๆ สร้างโดยการ์ด รูปแบบต่างๆและขนาด
สวัสดีแขกที่รัก! มาตุภูมิของเรา - รัสเซียร่ำรวย แหล่งน้ำ. เหล่านี้เป็นแหล่งน้ำจืดที่สะอาดและทะเลเค็มและทะเลสาบที่ไม่มีที่สิ้นสุดด้วย เรื่องราวที่น่าทึ่งและความสวยงาม วันนี้เราจะหันมาสนใจทะเลสาบไบคาล ทะเลสาบแห่งนี้เต็มไปด้วยสิ่งแปลกปลอมมากมาย ซึ่งดึงดูดผู้คนมากมายให้มาที่ตัวเอง เมื่อมาถึงสักครั้ง คุณจะหลงเสน่ห์สถานที่เหล่านี้ไปตลอดกาล ไบคาลเป็นทะเลสาบน้ำจืดที่ใหญ่ที่สุด ตั้งอยู่ในไซบีเรียตะวันออกในอาณาเขตของ Buryatia และ ภูมิภาคอีร์คุตสค์. ไบคาลเป็นทะเลสาบที่ลึกที่สุดในโลก ความลึกสูงสุดคือ 1640 เมตร พื้นที่ของทะเลสาบแห่งนี้มีพื้นที่มากกว่า 315,000 ตารางกิโลเมตร เป็นอ่างเก็บน้ำน้ำจืดหลักในรัสเซีย (90% ของปริมาณสำรองทั้งหมด) ที่มาของไบคาลยังคงก่อให้เกิดการโต้เถียงทางวิทยาศาสตร์ นักวิทยาศาสตร์มักกำหนดอายุของทะเลสาบไว้ที่ 25-35 ล้านปี ความจริงข้อนี้ทำให้ไบคาลเป็นวัตถุธรรมชาติที่ไม่เหมือนใคร เนื่องจากทะเลสาบส่วนใหญ่ โดยเฉพาะแหล่งกำเนิดน้ำแข็ง มีอายุเฉลี่ย 10-15,000 ปี จากนั้นจึงเต็มไปด้วยตะกอนปนทรายและเป็นแอ่งน้ำ
ไบคาล… คนหาเลี้ยงครอบครัว ผู้พิทักษ์ ผู้ปกครองที่น่าเกรงขามและเจ้านายที่เข้มงวด มีพลังลึกลับและจิตวิญญาณที่เหลือเชื่อ พลังมหาศาลของน้ำในปริมาณที่ไม่อาจจินตนาการได้ในตัวมันเองนั้นแข็งแกร่งที่สุด ผลกระทบทางอารมณ์จึงไม่แปลกที่ทะเลสาบซึ่งตลอดเวลา ชาวบ้านที่เรียกว่า "ทะเล" ไม่ได้เป็นเพียงตัวละครและฉากในตำนานเท่านั้น แต่ยังเป็นเป้าหมายของการปฏิบัติทางจิตวิญญาณของหลายศาสนา - ตั้งแต่ลัทธินอกรีตไปจนถึงศาสนาคริสต์
แม่น้ำสายเดียวที่ไหลออกจากทะเลสาบไบคาลคือแม่น้ำอังการา พื้นที่เก็บกักน้ำของอังการามากกว่าครึ่งคือทะเลสาบไบคาล ทุกปี แม่น้ำใช้น้ำมากกว่า 60 ลูกบาศก์เมตรจากไบคาล กม.ของน้ำ
คนพื้นเมืองพูดว่า: "ไบคาลเป็นพ่อและลูกสาวคืออังการา" อันที่จริง เป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึงยักษ์ทางเหนือผู้ยิ่งใหญ่ตัวนี้โดยปราศจากสหายผู้ซื่อสัตย์ของเขา - อังการา อายุของอังการานั้นน้อยกว่าไบคาลผู้ยิ่งใหญ่อย่างหาที่เปรียบมิได้ สันนิษฐานได้เพียง 50,000 ปีเท่านั้น หนึ่งในตำนานของทะเลสาบกล่าวว่าไบคาลมี ลูกสาวคนเดียว- อังการา เธอตกหลุมรัก Yenisei และตัดสินใจหนีไปหาเขา ไบคาลเมื่อทราบเรื่องนี้แล้ว จึงพยายามขวางทางเธอด้วยการขว้างหินชามันไปที่ต้นทาง แต่อังการาวิ่งไปไกลกว่านั้น ไบคาลจึงส่งหลานชายของเขา อิร์คุตตามไล่ตามเธอ แต่เขาสงสารอังการาจึงปิดทาง เส้นทาง. Angara ได้พบกับ Yenisei และไหลไปตามนั้น
ไบคาล! วิ่งไปทางไทก้าไปทางเหนือ
ตลอดคืนแสงไซบีเรีย
เกี่ยวกับอังการาและเยนิเซ -
พวกเขาเป็นภาพสะท้อนของไบคาล!
ไม่ใช่ความฝันคนหูหนวกไม่ใช่หินป่า
ไม่ใช่ความทรงจำของปัญหา - เรื่องราวที่แตกต่าง -
กิจการของอุตสาหกรรมที่ยิ่งใหญ่ -
วันของคุณวันนี้ ไซบีเรีย
แต่น่านน้ำหลวงเหล่านี้
แต่ภูเขาในความมืดกึ่งนกพิราบสีเทา -
ไบคาลคือของขวัญล้ำค่าจากธรรมชาติ
ขอพระองค์ทรงสถิตย์อยู่บนโลกตลอดไป
(อเล็กซานเดอร์ Tvardovsky, 1959)
น้ำในทะเลสาบที่สวยงามแห่งนี้สะอาดและสดชื่น ตราบใดที่เรายังมีสิ่งที่น่าภาคภูมิใจ น้ำในทะเลสาบใสจนสามารถมองเห็นหินแต่ละก้อนและวัตถุต่าง ๆ ได้ที่ระดับความลึก 40 เมตร ณ เวลานี้น้ำไบคาลเป็น สีฟ้า. ในฤดูร้อนและฤดูใบไม้ร่วง เมื่อพืชและสัตว์จำนวนมากเติบโตในน้ำที่ได้รับความอบอุ่นจากแสงแดด ความโปร่งใสของมันจะลดลงเหลือ 8-10 เมตร และสีจะกลายเป็นสีน้ำเงินอมเขียวและเขียว
ทะเลสาบแห่งนี้มีหลายด้านและหลากหลาย เนื่องจากมีขนาดใหญ่และอุดมไปด้วยพืชและสัตว์นานาชนิด มีอยู่ ทิศทางวิทยาศาสตร์มีส่วนร่วมในการศึกษาทะเลสาบเรียกว่า limnology ในอีร์คุตสค์ Akademgorodok มีสถาบัน Limnological ที่ศึกษาไบคาล ไบคาลยังได้รับการศึกษาโดยองค์กรทางวิทยาศาสตร์อิสระเช่นศูนย์วิจัยไบคาล (ANO) ไบคาลเป็นมรดกโลกทางธรรมชาติ ตามที่ Limnological Institute of the Siberian Branch ของ Russian Academy of Sciences ระบุว่ามีพืชและพันธุ์ 2,630 ชนิดและ สัตว์อาศัยอยู่ในไบคาล 2/3 ของนั้นเป็นสัตว์ประจำถิ่น นั่นคือพวกมันอาศัยอยู่ในอ่างเก็บน้ำนี้เท่านั้น ความอุดมสมบูรณ์ของสิ่งมีชีวิตดังกล่าวอธิบายได้จากปริมาณออกซิเจนสูงในความหนาของน้ำไบคาลทั้งหมด
น้ำแข็งไบคาลนำเสนอนักวิทยาศาสตร์ด้วยความลึกลับมากมาย ดังนั้นในช่วงทศวรรษที่ 1930 ผู้เชี่ยวชาญจากสถานี Baikal Limnological ได้ค้นพบรูปแบบน้ำแข็งที่ผิดปกติซึ่งเป็นเรื่องปกติสำหรับทะเลสาบไบคาลเท่านั้น ตัวอย่างเช่น "เนินเขา" - เนินเขาน้ำแข็งรูปกรวยสูงถึง 6 เมตรด้านในเป็นโพรง รูปร่างคล้ายกับเต็นท์น้ำแข็ง "เปิด" ในทิศทางตรงกันข้ามจากชายฝั่ง เนินเขาแยกจากกันได้ และบางครั้งก็สร้าง "เทือกเขา" ขนาดเล็ก
ในปี พ.ศ. 2539 ทะเลสาบไบคาลได้รับเลือกให้เป็นมรดกโลกทางธรรมชาติของยูเนสโก ต่อมาในปี 1999 เทศกาลวันไบคาลได้ถูกสร้างขึ้น ซึ่งเติบโตอย่างรวดเร็วจากงานระดับภูมิภาคและได้รับการยอมรับจากทั่วโลก วันนี้เทศกาลไบคาลจะจัดขึ้นในวันอาทิตย์ที่สองของเดือนกันยายน อย่างไรก็ตาม ก่อนหน้าวันที่นี้ ผู้จัดงานได้จัดการแข่งขันมากมายในด้านความคิดสร้างสรรค์ต่างๆ ซึ่งจะนำเสนอผลงานในงานเทศกาล เทศกาลภาพยนตร์ การแข่งขันวิจิตรศิลป์และงานหัตถกรรม การแสดงละคร เวิร์กช็อปศึกษาธรรมชาติ และกิจกรรมอื่น ๆ อีกมากมายทำให้เกิดเทศกาลที่ไม่เหมือนใคร
วัสดุและเครื่องมือ:
-กระดาษA3แผ่น
- สีน้ำและ gouache
- ดินสอ แปรงธรรมดา
- บัตรพลาสติก (ฉันใช้แผ่นพลาสติกบาง ๆ สำหรับการสร้างแบบจำลองพวกเขาจะต้องตัดเป็นการ์ดขนาดเล็กด้วยกรรไกร)
- โถใส่น้ำ
-ผ้าสำหรับแปรง
- จานสี (แผ่นกระดาษ)
ความคืบหน้าในชั้นเรียน:
เราเริ่มต้นด้วยการเตรียมกระดาษหนึ่งแผ่นสำหรับการทำงาน เนื่องจากส่วนหลักของภาพวาดจะประกอบด้วยภาพพิมพ์ เราจำเป็นต้องงอแผ่นครึ่งแผ่นในแนวนอน และทำให้เส้นพับเรียบขึ้น จากนั้นใช้ดินสอง่ายๆ วาดเส้นของภูมิประเทศในอนาคต
และเราเริ่มทำงานด้วยสีน้ำ ทาสีเหนือพื้นที่น้ำของภาพด้วยสีน้ำเงิน
จากนั้นเราพับครึ่งแผ่นเพื่อสร้างงานพิมพ์คุณต้องใช้ฝ่ามือเกลี่ยให้เรียบเพื่อให้งานพิมพ์ คุณภาพดีที่สุด. เราได้ภาพเงาของภูเขาที่มีการสะท้อนในทะเลสาบและท้องฟ้าสีคราม
ที่ด้านบนของเทือกเขาคุณต้องวาดแถบป่าทึบ เราจะทำงานกับจานสีเพื่อให้ได้สีเทา (ผสมสีขาวและ สีดำ) และใช้สีที่ได้กับด้านบนของเนินเขา
จากนั้นเราก็ทำการพิมพ์
ถัดไป วาดแถบป่าบนยอดเขาที่อยู่ใกล้เคียง และทาสีบางส่วนบนพื้นผิวโลกด้วยสีเทา จุดสีขาวในรูปยังคงเป็นหิมะที่ยังไม่ละลายและเป็นรอยประทับอีกครั้ง
ในทำนองเดียวกันวาดพื้นผิวโลกบนจุดสุดยอดอีกจุดหนึ่งสร้างรอยประทับ
เราจะไม่ทำงานกับภาพพิมพ์อีกต่อไป ตอนนี้เราต้องเสริมภูมิทัศน์ของเราด้วยรายละเอียดที่งดงาม ด้วยความช่วยเหลือของ gouache สีเขียวทาทับเบื้องหน้าของงานแล้วทา gouache ในชั้นหนา
จากนั้น ใช้การ์ดเพื่อสร้างภาพนูนของหญ้า ราวกับว่าเรากำลังขูดการ์ดบนพื้นผิวที่ทาสี
ใช้แปรงเส้นเล็กวาดยอดไม้บนเนินเขา
เราเพิ่มเมฆในแนวนอน ทำให้รูปร่างของมันชัดเจนขึ้น (gouache) เพิ่มลายเส้นสีฟ้า (สีน้ำ) ให้กับผิวทะเลสาบ
ทำอย่างไรเมื่อกังวลใจ? หรือวิตกกังวล? คุณเคยลองศิลปะบำบัดหรือไม่? พวกเขาบอกว่ามันช่วยได้มาก การผ่อนคลายทางจิตใจประเภทหนึ่งคือโมโนไทป์ ยิ่งกว่านั้นเทคนิคนี้ใช้มาตั้งแต่อนุบาล แน่นอนว่าไม่ใช่เพื่อคลายเครียด (อาจจะเป็นครู) แต่เพื่อพัฒนาศักยภาพความคิดสร้างสรรค์ของน้องๆ พิจารณาความซับซ้อนของการวาดบทเรียนแบบโมโนไทป์ในสถาบันการศึกษาสำหรับเด็ก
สาระสำคัญของเทคนิคการสร้างความประทับใจคืออะไร
แปลจากภาษากรีก monotype หมายถึงภาพวาดหนึ่งภาพ รูปภาพถูกนำไปใช้กับพื้นผิว (เรียบ, หยาบ) จากนั้นแผ่นกระดาษจะถูกนำไปใช้กับรูปภาพ, กด, แยกอย่างระมัดระวัง - การวาดแบบโมโนไทป์พร้อมแล้ว
ภาพวาดระดับมืออาชีพในเทคนิคโมโนไทป์เป็นแนวความคิดสร้างสรรค์ที่ไม่เหมือนใคร
โมโนไทป์เกิดขึ้นโดยบังเอิญและเราเป็นหนี้การแพร่กระจายในรัสเซียไปยังศิลปินแห่งต้นศตวรรษที่ยี่สิบ Elizaveta Kruglikova ผู้ทำสีหกบนกระดานพิมพ์ใช้กระดาษเช็ดรอยเปื้อนและเมื่อเธอยกแผ่นขึ้นเธอก็เห็น ภาพที่น่าสนใจ. ต่อจากนั้น เธอใช้เทคนิคนี้ซ้ำๆ เพื่อสร้างภาพวาดของเธอ
ที่ โรงเรียนอนุบาล monotype เริ่มใช้กับเด็กอายุ 4-5 ปีนั่นคือใน กลุ่มกลาง. ในวัยนี้ เด็ก ๆ สามารถเสริมภาพวาดด้วยภาพของตนเองได้แล้ว ไม่ใช่แค่การกระทำของครูซ้ำ รูปภาพที่ได้จากการพิมพ์สามารถทิ้งไว้ในรูปแบบที่ปรากฏ หรือคุณสามารถกรอกรายละเอียดแต่ละรายการให้เสร็จเพื่อให้ภาพชัดเจนขึ้น โมโนไทป์มีประโยชน์สำหรับ:
- การพัฒนาจินตนาการ
- การขยายความคิดเกี่ยวกับโลกรอบตัว
- การพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์และจินตนาการ
- การศึกษาความเป็นอิสระในการทำงาน
คุณสมบัติของขั้นตอนเตรียมการ
การดำเนินการตามชุดงานขึ้นอยู่กับความรอบคอบในการเตรียมบทเรียนโดยนักการศึกษา ดังนั้นขั้นตอนการวางแผนจึงต้องให้เวลาและความพยายามอย่างเพียงพอ
สีและฐาน
สำหรับโมโนไทป์ คุณสามารถใช้ gouache และสีน้ำได้ ส่วนอย่างหลังไม่ควรเจือจางด้วยน้ำมากเกินไป มิฉะนั้น ภาพจะคลุมเครือ สีน้ำมีข้อได้เปรียบที่ไม่อาจปฏิเสธได้ - ล้างออกได้ง่าย ตัวอย่างเช่น หากภาพพิมพ์เบลอเล็กน้อย แต่จาก gouache ได้คราบที่สวยงามมาก
Gouache เจือจางด้วยน้ำให้คราบที่สดใสและสวยงามมาก
ในโรงเรียนอนุบาลบางแห่งในห้องเรียน ศิลปกรรมถูกนำมาใช้ สีอะครีลิค. แต่สำหรับโมโนไทป์นั้นไม่สะดวกมากเนื่องจากแห้งเร็วและไม่ถูกชะล้างออก
ผู้เชี่ยวชาญใช้สีน้ำมันเพื่อสร้างภาพวาดแบบโมโนไทป์ แต่เป็นการยากสำหรับเด็กที่จะทำงานร่วมกับพวกเขา
เป็นพื้นฐานสำหรับการวาดภาพ (นั่นคือ "ตราสัญลักษณ์" เอง) คุณสามารถใช้:
- กระดาษหนา (เช่นความหนาแน่นของกระดาษ whatman);
- กระดาษมันหนา
- ภาพยนตร์ (เนื่องจากความซับซ้อนของการทำงานกับวัสดุประเภทนี้จึงไม่ค่อยได้ใช้และเฉพาะในชั้นเรียนที่มีเด็กโต)
- กระดานพลาสติก
- กระจก;
- กระเบื้อง.
เทคนิคโมโนไทป์
จุดเริ่มต้นของความคุ้นเคยกับเทคโนโลยีเกิดขึ้นกับการเรียนรู้การสร้างภาพหัวเรื่อง ซึ่งหมายความว่าพับกระดาษครึ่งหนึ่งในส่วนหนึ่งเราวาดภาพครึ่งหนึ่งและจนกว่ามันจะแห้งเราจะคลุมด้วยส่วนที่สองของแผ่นงาน ส่งผลให้ได้ภาพวาดสมมาตร
สำหรับเด็กโต คุณสามารถใช้แนวนอนแบบโมโนได้: ในครึ่งหนึ่งของแผ่นงาน (หรือพื้นผิวเรียบ) เราวาดแนวนอน รวมกับส่วนที่สองแล้วได้ภาพทั้งหมด วิธีนี้สะดวกต่อการวาด เช่น ภาพสะท้อนของป่าในน้ำ
ตัวเลือกถัดไปสำหรับการสร้างงานพิมพ์บนกระดาษต้องใช้ทักษะบางอย่างในการทำงาน เราต้องการแผ่นพลาสติก มีการใช้สีเข้มจากนั้นจึงวาดพล็อตด้วยสำลีและใช้กระดาษแผ่นหนึ่ง - ได้สำนักพิมพ์ที่ดูเหมือนภาพวาดที่ทำโดยเทียน
สำหรับพื้นหลังสีเข้ม คุณสามารถใช้สำลีก้านซึ่งเพียงแค่เช็ดโครงร่าง และในการวาดลวดลายบนสีอ่อน ให้ใช้แปรงทาสีเข้ม
หากใช้โทนสีอ่อนสำหรับรูปภาพ รูปภาพนั้นจะถูกวาดบนกระดานด้วยสีที่เข้มกว่า และใช้แปรงไม่ใช่สำลีก้าน
อื่น วิธีที่ผิดปกติสร้างความประทับใจ - ขยำกระดาษแผ่นหนึ่งแล้วคลี่ออกก่อนที่จะทาสี ดังนั้นงานพิมพ์จะมีเนื้อสัมผัสมากขึ้น
วิดีโอ: โมโนไทป์รุ่นแหวกแนวที่ใช้สีกับน้ำ
วิธีการวาดรูป
มีสองวิธีในการเพิ่มภาพที่ได้:
- ค่อยๆเพิ่มองค์ประกอบและรวมพื้นผิวเพื่อให้ได้ความประทับใจ
- วาดภาพเสร็จแล้ว
สำหรับการสร้าง ภาพวาดที่สดใสมักจะพิมพ์เสร็จด้วยดินสอ ดินสอสีเทียนหรือแม้แต่เครื่องหมาย วิธีนี้ช่วยให้คุณเน้นเสียงที่จำเป็นในภาพได้ นอกจากการเพิ่มจังหวะให้กับองค์ประกอบแล้ว คุณสามารถใช้:
- การระบายสี (เติมสีด้วยรายละเอียดของภาพ);
- การวาดภาพ (มีการใช้องค์ประกอบบางอย่างกับการวาดภาพที่เสร็จสิ้นแล้ว เช่น สัตว์เล็กๆ ในป่า)
แบบแผนการรวบรวมและตัวอย่างบทสรุปบทเรียน
ในการสร้างสถานการณ์แห่งความสำเร็จในห้องเรียน เมื่อเด็กทุกคนรู้สึกมีส่วนร่วมกับงานที่ทำร่วมกัน ครูต้องพัฒนาโครงร่างบทเรียนอย่างละเอียด
โมโนไทป์ช่วยให้เด็กๆ รู้สึกถึงความสุขจากการสร้างสรรค์โดยไม่ต้องใช้ความพยายามมากนักและไม่มีเวลามาก
งานของบทเรียนในการวาดภาพโดยใช้ monotype:
- ความคุ้นเคยกับโมโนไทป์
- ส่งเสริมความรักต่อธรรมชาติ
- การพัฒนาจินตนาการ
- ปลูกฝังความรู้สึกของส่วนรวมและความช่วยเหลือซึ่งกันและกัน
การแบ่งเวลาที่กำหนดไว้สำหรับแต่ละขั้นตอนของงานในหัวข้อนั้นมีความสำคัญและมีเหตุผลเท่าเทียมกัน. ตามเนื้อผ้า นี่คือสามขั้นตอนของความครอบคลุมหัวข้อ:
- ส่วนเกริ่นนำ (ไม่เกิน 5 นาที) ในขั้นตอนนี้ ครูใช้เทคนิคต่างๆ เพื่อจูงใจเด็กให้ทำงานอย่างเหมาะสม (อ่านหนังสือ ท่องบทกวี เกมสวมบทบาท, ละครจากนิทานที่ศึกษา ฯลฯ )
- ส่วนหลัก (สูงสุด 20 นาที) เวทีที่รวมการทำงานเกี่ยวกับการวาดภาพตลอดจน "พัก" สำหรับนาทีพลศึกษาและยิมนาสติกนิ้ว พลศึกษาสามารถทดแทนได้ ยิมนาสติกประกบโดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้าก่อนวาดเด็กมี เกมส์กีฬาหรือเดิน
- ขั้นตอนสุดท้าย (สูงสุด 5 นาที) ครั้งนี้อุทิศให้กับการยกย่องผลงานของเด็กๆ จัดทำนิทรรศการ งานเสร็จและภาพสะท้อนของเด็ก ๆ (ในรูปแบบของคำตอบสำหรับคำถามเช่น "ฉันชอบบทเรียนหรือไม่", "ฉันพอใจกับงานของฉันไหม", "การวาดภาพของใครที่ฉันประสบความสำเร็จมากที่สุด ทำไม" เป็นต้น ).
เนื่องจากแบบโมโนไทป์ไม่ต้องการเวลามากเกินไป จึงสามารถตัดส่วนหลักให้เหมาะกับช่วงเกริ่นนำและขั้นสุดท้ายได้ แต่ไม่เกิน 6-7 นาที
ส่วนของนามธรรมในการวาดภาพในกลุ่มกลาง "Magic Butterflies" ผู้เขียน Yulia Golomazov
ด้านล่างนี้เป็นบทคัดย่อบางส่วนที่สามารถนำไปใช้ในการเตรียมชั้นเรียนกับเด็กในชั้นอนุบาล
- ครูหยิบรูปผีเสื้อออกจากซองและ
วางไว้บนขาตั้ง เด็ก ๆ ตรวจสอบพวกเขาระบุความเหมือนและความแตกต่างของสีรูปร่างขนาดสร้างชื่อผีเสื้อ นักการศึกษา: "ตอนนี้ฉันจะโบกมือ ไม้กายสิทธิ์และคุณเองก็จะกลายเป็นผีเสื้อและบินได้นิดหน่อย” - Fizminutka: ดอกไม้กำลังหลับและตื่นขึ้นทันใด
(ลำตัวไปทางขวา ไปทางซ้าย)
ไม่อยากนอนแล้ว
(ลำตัวไปข้างหน้าหลัง)
ขยับยืดออก
(ยกมือขึ้นยืด)
ทะยานขึ้นบิน
(ยกมือขึ้น ขวา ซ้าย)
พระอาทิตย์จะตื่นแต่เช้า
ผีเสื้อหมุนขด.
(วงกลม) - นักการศึกษา: “ผีเสื้อได้พักผ่อนและถึงเวลาที่พวกมันจะกลับมา ฉัน
ฉันจะโบกไม้กายสิทธิ์และเธอจะกลายเป็นเด็กอีกครั้ง พวกเรามาลองวาดผีเสื้อกับคุณกันเถอะ! แต่เราจะไม่มี ผีเสื้อธรรมดาแต่มีมนต์ขลัง! - เด็ก ๆ ใช้สีตามต้องการบนกระดาษครึ่งหนึ่ง นักการศึกษา: "เติมน้ำเพิ่ม เราต้องการมันเพื่อให้ปาฏิหาริย์ของเราสำเร็จ"
- - โอเค ทำได้ดีมาก ตอนนี้ให้พับครึ่งแผ่นแล้วใช้ฝ่ามือลูบเบา ๆ แล้วคลี่ออก เกิดอะไรขึ้น ภาพวาดถูกพิมพ์อย่างสมมาตรในช่วงครึ่งหลังของแผ่นงานโดยที่ผีเสื้อยืดออก
ปีกและกำลังจะถอด!
ตัวอย่างงานที่ทำในเทคนิคโมโนไทป์ในโรงเรียนอนุบาล
ด้านล่างนี้คือคำแนะนำบางประการสำหรับการทำงานในเทคนิคโมโนไทป์
"ผีเสื้อ"
เด็ก ๆ ใช้สีเพื่อสร้างโครงร่างของปีกผีเสื้อ
คำแนะนำ:
- พวกงอแผ่นครึ่งวางในแนวนอน
- เราจะวาดครึ่งซ้ายของแผ่นงาน ดังนั้นใกล้กับตรงกลางเราจึงสร้างเส้นหนาด้วยสีน้ำเงิน
- จากบรรทัดนี้ เราใส่จุดสีแดง สีส้ม สีเหลือง ทำให้มันเป็นรูปปีกผีเสื้อ
- พับแผ่นตามรอยพับแล้วรีดด้วยมือ
- ขยายรูปวาดวาดเสาอากาศ
วิดีโอ: ผีเสื้อ monotype
"ฤดูหนาว"
สำหรับรูปแบบนี้ คุณจะต้องใช้แผ่นฐาน (หรือกระเบื้อง) และสำลีก้าน
ยิ่งเฉดสีน้ำเงินสว่างเท่าใด ลวดลายก็จะยิ่งมองเห็นได้ชัดเจนขึ้น
คำแนะนำ:
- เจือจาง gouache สีน้ำเงินด้วยน้ำจุ่มแปรง
- เราใช้ลายเส้นบนกระเบื้องพยายามทำให้หนาที่สุด
- ด้วยสำลีก้านทำให้เส้นที่วุ่นวายเช็ดสีออก
- เราแนบกระดาษหนึ่งแผ่นแล้วกดลงบนฐาน
- นำแผ่นออกอย่างระมัดระวัง ภาพวาดพร้อมแล้ว
"วันฤดูร้อน" (ภูมิทัศน์แบบโมโนไทป์)
ตัวอย่างโมโนไทป์นี้แสดงวิธีสร้างภาพสะท้อนในน้ำ
ทิวทัศน์ที่ใช้เทคนิคโมโนไทป์นั้นดูมีชีวิตชีวาและสดใสมาก
คำแนะนำ:
- พับครึ่งแผ่นในแนวตั้ง
- เราวาดที่ด้านบน ทางด้านซ้ายเรากำหนดลำต้นของต้นไม้วาดใบไม้
- ในพื้นหลังเราทำจังหวะด้วยสีเขียว - ป่า
- ที่ด้านบนขวา ให้วาดลายเส้นแนวนอน-เมฆ
- เราพับแผ่นตามรอยพับแล้วกด
- ค่อยๆ ดึงขอบด้านบนออก รูปภาพพร้อมแล้ว
คลังภาพ: ภาพวาดโมโนไทป์
ต้องขอบคุณการพิมพ์แบบโมโนไทป์ เด็กๆ ได้เรียนรู้การสร้างภาพที่สมมาตร 
ผีเสื้อสามารถวาดด้วยจุดโดยใช้นิ้วหรือสำลีก้าน ภาพวาดโดยใช้เทคนิค monotype สามารถเสริมด้วย applique เช่น เพนกวินดูแสงเหนือ บางภาพสามารถวางแผนล่วงหน้า และบางภาพได้หลังจากการพิมพ์แห้ง ความซับซ้อนของ การวาดผีเสื้อก็ขึ้นอยู่กับรูปร่างของปีกด้วย ง่ายกว่านะ ลูกๆ
ความรู้ โลกเด็กก่อนวัยเรียนมักจะพยายามสะท้อนความประทับใจผ่านกิจกรรมการมองเห็น การวาดภาพทำให้เด็กๆ ได้มากมาย อารมณ์เชิงบวกความต้องการมันมีอยู่ในตัวพวกเขาในระดับพันธุกรรม ถึง ทักษะความคิดสร้างสรรค์เด็กได้รับพัฒนาการสูงสุด ชั้นเรียนใน ก่อนวัยเรียนไม่ควรจำกัดอยู่เพียงวิธีการแสดงมาตรฐาน อย่างแน่นอน เทคนิคแหวกแนวช่วยสร้างบรรยากาศสบายๆ มีส่วนช่วยในการเปิดเผยบุคลิกของเด็ก หนึ่งในวิธีการวาดภาพที่น่าสนใจและเป็นต้นฉบับที่สุดในโรงเรียนอนุบาลคือแบบโมโนไทป์
คุณสมบัติของการจัดชั้นเรียนการวาดภาพในเทคนิค monotype ในโรงเรียนอนุบาล
สาระสำคัญของการวาดภาพในเทคนิคโมโนไทป์คือสีถูกนำไปใช้กับพื้นผิวที่เรียบและเรียบแล้วพิมพ์ลงบนอีกด้าน (ฐานสามารถเป็นด้านใดด้านหนึ่งของแผ่นกระดาษพับครึ่งหรือวัสดุแยกต่างหาก - เครื่องมือ). ผลลัพธ์ของกระบวนการดังกล่าวจะมีความพิเศษเฉพาะตัวเสมอ ผลงานแทบไม่มีความคล้ายคลึงกันรอยประทับที่ได้จะยังคงอยู่ในรูปแบบดั้งเดิม แต่บ่อยครั้งที่ภาพนั้นถูกเสริมด้วยรายละเอียดลักษณะเฉพาะ
ขั้นตอนแรกของการวาดภาพ เวทีที่น่าสนใจงาน ภาพที่เสร็จแล้วสามารถเสริมด้วยรายละเอียด
โมโนไทป์มีส่วนช่วยในการพัฒนาของเด็ก: ปรับปรุง ทักษะยนต์ปรับเกิดเป็นหน้าที่ทางจิตใจที่สำคัญ เช่น การคิด จินตนาการ ความจำ การรับรู้สีพัฒนาขึ้น - ทารกเรียนรู้ถึงความเป็นไปได้ของสี ตื้นตันใจกับมัน กระบวนการสร้างภาพวาดกลายเป็นการกระทำที่มหัศจรรย์, เกม, กลอุบาย
การใช้เทคนิคนี้ในชั้นเรียนอนุบาล (รวมไว้ในแผนได้โดยตรง) กิจกรรมการศึกษาหรือนำออกมาเป็นงานวงกลม) ได้ภาพต้นฉบับมาก คลาสโมโนไทป์สามารถทำได้ในกลุ่มจูเนียร์ที่สองในวัยนี้ เด็กๆ มักจะวาดสิ่งของง่ายๆ เช่น ลูกโป่ง ธง ลูกบาศก์ ฯลฯ กระบวนการวาดภาพกลายเป็นเกมที่สนุกสำหรับพวกเขา
ผลงานชิ้นแรกของเด็กก่อนวัยเรียนคือรูปทรงที่เรียบง่าย
เด็กๆ ชอบฝึกเทคนิคโมโนไทป์
ในลิงค์ตรงกลาง เด็กก่อนวัยเรียนวาดรูปผีเสื้อ ปลา ดอกไม้ในแจกันเรียบร้อยแล้ว
ผีเสื้อ - การวาดแบบโมโนไทป์แบบดั้งเดิม
ภาพวาดของลูกศิษย์กลุ่มกลาง
วาดกลุ่มกลางด้วยเทคนิคโมโนไทป์
ในกลุ่มรุ่นพี่และระดับเตรียมอนุบาล เด็กก่อนวัยเรียนได้รับเชิญให้สร้างองค์ประกอบภูมิทัศน์ที่สวยงามโดยใช้เทคนิคโมโนไทป์ มัน ต้นไม้ในฤดูใบไม้ร่วงมีใบไม้ร่วงหิมะตก ป่าฤดูหนาว, ทะเลล้น, ก้นทะเล ตลอดจนผลงานแฟนตาซีต่างๆ
โปรดทราบว่าเมื่อวาดด้วยเทคนิคนี้ แผ่นกระดาษสามารถพับได้หลายวิธี: แนวนอน แนวตั้ง และแม้กระทั่งจากมุม วิธีแรกมักจะแสดงให้เห็นต้นไม้ที่สะท้อนในน้ำ (แม่น้ำหรือทะเลสาบ) ปลา วิธีที่สองสร้างภาพผีเสื้อ, ช่อดอกไม้, สัตว์บางชนิดหรือ สิ่งมีชีวิตที่ยอดเยี่ยม(ใน กลุ่มเตรียมความพร้อมแม้แต่มนุษย์ต่างดาวก็ถูกวาดแบบนั้น)
วัสดุและฐานที่ใช้ (รวมถึงรูปทรงและลวดลายเฉพาะ)
โมโนไทป์สามารถทำจากพื้นผิวเรียบใดๆ ก็ได้ ซึ่งแตกต่างจากการพิมพ์ประเภทอื่นความหลากหลายของเทคนิคดั้งเดิมนี้มาจากรูปร่างของพื้นผิวและวิธีการทาสี
โดยพื้นฐานแล้วในห้องเรียนจะใช้กระดาษธรรมดาสามารถมีรูปร่างเป็นสี่เหลี่ยมจัตุรัสได้: ในกรณีนี้ สามารถพับกระดาษได้ครึ่งหนึ่งในแนวทแยง บางครั้งครูเสนอเทมเพลตให้กับเด็กก่อนวัยเรียน - อาจเป็นภาพเงาของผีเสื้อ ปลา ช่อดอกไม้ ฯลฯ
นอกจากนี้ยังมีตัวเลือกอื่น ๆ สำหรับฐาน - กระดาษแข็ง, กระดาษแก้ว, พลาสติก, เสื่อน้ำมัน, แก้วสังเกตว่า วัสดุล่าสุดไม่ได้ใช้ในโรงเรียนอนุบาลเนื่องจากเหตุผลด้านความปลอดภัย พวกเขาพิมพ์โมโนไทป์เดียวกันบนกระดาษ (แต่ในบางกรณีบนผ้า) ขอแนะนำให้ขนาดฐานตรงกับขนาดของแผ่นงานที่จะพิมพ์ภาพ
สำหรับเทคนิคโมโนไทป์ สีน้ำ และ สี gouache. คุณสามารถใช้สีเทียนขี้ผึ้งละลายได้หากต้องการ พื้นผิวของภาพขึ้นอยู่กับความหนาแน่นของสี ดังนั้น gouache เกือบจะทึบแสงทำให้เกิดคราบที่สวยงาม แต่เมื่อแห้งก็อาจจางลงได้ (เพราะเป็นสีชอล์ก) สีน้ำเหมาะสำหรับ ความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก- เพียงแค่ลงรองพื้นหนาๆ โดยไม่ทิ้งช่องว่าง
โปรดทราบว่าพื้นผิวของภาพขึ้นอยู่กับความหนาแน่นของสี - จากเอฟเฟกต์ " openwork" แบบสว่างไปจนถึงเอฟเฟกต์ที่สว่างและอิ่มตัว คุณสามารถใช้สีเดียว (การวาดภาพขาวดำ) หรือหลายเฉดสีได้ด้วยโมโนไทป์ นอกจากนี้ ฐานสามารถเป็นสีขาวหรือสี (ย้อมสี)
รายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับผลงานที่พิมพ์ออกมา เด็กๆ สามารถวาดให้เสร็จได้มากที่สุด เครื่องมือต่างๆ- ด้วยแปรง ดินสอสี ดินสอสีเทียน ปากกาสักหลาด และแม้แต่ปากกาเจล
เทคนิคการวาดที่ใช้: มาตรฐานและเฉพาะ
เมื่อสร้างองค์ประกอบโดยใช้เทคนิคโมโนไทป์ เด็กก่อนวัยเรียนจำเป็นต้องเชี่ยวชาญเทคนิคพื้นฐานต่อไปนี้ ประการแรกคือการพับกระดาษครึ่งหนึ่งโดยกดทำให้เรียบและถูเบา ๆ สองพื้นผิว
อีกเทคนิคหนึ่งคือการวาดบนกระดานพลาสติก จุดสีบางสีถูกนำไปใช้กับพื้นผิว หากเด็กยังไม่มีแนวคิดเฉพาะสำหรับการวาดภาพ เขาสามารถใช้สีที่เขาชอบได้ สำหรับภูมิทัศน์ฤดูร้อน ควรเลือกสีที่เหมาะสม - เขียว น้ำเงิน เหลืองและแดงเล็กน้อย ต้องผสมสีกับการเคลื่อนไหวอย่างรวดเร็ว มิฉะนั้น จะต้องใช้เวลาแห้ง โปรดทราบว่าการวาดภาพที่ซับซ้อนนั้นไม่สมเหตุสมผล แม้ว่าเด็กก่อนวัยเรียนจะมีความปรารถนาเช่นนั้น คุณก็สามารถลองได้
หลังจากทำตามขั้นตอนเหล่านี้แล้ว จะนำกระดาษมาหนึ่งแผ่น (ตามหลักแล้ว ขนาดและรูปร่างของกระดาษจะสอดคล้องกับฐาน) และกดเบา ๆ กับพลาสติกด้วยมือของคุณ คุณต้องยกรูปวาดอย่างระมัดระวังตามมุม ผลลัพธ์ที่ได้คืองานพิมพ์ที่ไม่เหมือนใครซึ่งไม่สามารถทำซ้ำได้อย่างแน่นอน ผลลัพธ์ดังกล่าวไม่ต้องสงสัยเลยว่าจะทำให้เด็กพอใจและพอใจกับโอกาสในการทดลอง ทุกครั้งที่การกระทำของเขาจะมั่นใจมากขึ้น
หลังจากที่ภาพวาดแห้งเล็กน้อย คุณต้องตรวจสอบ ประเมินสถานที่ที่ "สำเร็จ" และ "ไม่สำเร็จ" ทั้งหมด เชื่อมโยงจินตนาการของคุณ และทำรายละเอียดที่ขาดหายไปให้เสร็จสิ้น ตัวอย่างเช่นสำหรับผีเสื้อสิ่งเหล่านี้จะเป็นเสาอากาศ, โครงร่างส่วนหัว, ลวดลายที่มีสีสันบนปีกในรูปแบบของวงกลม, ลายทาง ฯลฯ สำหรับปลา - หาง, ครีบ, เกล็ดวาด ดังนั้นจุดลึกลับจึงถูกเปลี่ยนและเกิดภาพต้นฉบับ
ขึ้นอยู่กับเครื่องมือที่เด็กใช้เพื่อทำให้ภาพสมบูรณ์ เทคนิคที่เหมาะสมนั้นได้ผล หากนี่คือแปรง แสดงว่าทารกใช้ทักษะด้านภาพกับทั้งกองหรือปลาย เมื่อวาดด้วยดินสอ แรงกดจะถูกปรับเพื่อให้ได้โทนเสียงที่ต้องการและให้ความสนใจกับความเอียงของเครื่องมือ
บันทึกบทเรียน
| ชื่อผู้แต่ง | ชื่อนามธรรม |
| เคอร์มาโนวา ที. |
(กลุ่มกลาง) งานการศึกษา: แนะนำเด็ก ๆ ให้ เทคโนโลยีใหม่วาดรูป - โมโนไทป์ เรียนรู้การพับ แผ่นภูมิทัศน์สองครั้งรวมมุม
ครูบอกเด็ก ๆ ว่าเมื่อเธอเข้าไปในกลุ่มในตอนเช้า เธอเห็นว่ามีผีเสื้อบินอยู่เหนือมัน จากนั้นพวกเขาทั้งหมดก็ซ่อนตัว ครูขอให้เด็กก่อนวัยเรียนมองหาผีเสื้อ เด็กๆ พบพวกมันตามตู้ ผ้าม่าน ฯลฯ พวกเขาประหลาดใจที่ผีเสื้อเป็นสีขาวผิดปกติ ปรากฎว่าฝนล้างสีออกจากพวกเขาเมื่อพวกเขาบินไปโรงเรียนอนุบาล จากนั้นครูก็เล่านิทานเกี่ยวกับผีเสื้อให้เด็กฟัง มันเป็นเรื่องของหนอนผีเสื้อ เธอน่าเกลียดทุกคนหัวเราะเยาะเธอแล้วหนอนผีเสื้อก็ตัดสินใจซ่อนตัวในรังไหม หลังจากนั่งอยู่ที่นั่นเป็นเวลานาน เธอตัดสินใจที่จะออกไป แต่เธอรู้สึกว่ามีบางอย่างขวางทางเธอ เธอกลายเป็นผีเสื้อที่สวยงามและมีปีกขนาดใหญ่ที่สว่างสดใส ครูเชิญเด็ก ๆ มาช่วยผีเสื้อสีขาว - ทำปีกให้สดใสและมีสีสัน กำลังเล่นเกม - พวกใส่ปีกสีบนหลังของพวกเขา มีดอกไม้อยู่บนพรม ผีเสื้อต้องร่อนลงบนดอกไม้ที่ตรงกับสีของปีก การกระทำมาพร้อมกับคำว่า:
จากนั้นเด็กก่อนวัยเรียนก็นั่งลงที่โต๊ะ: สีของปีกควรตรงกับสีของผ้าปูโต๊ะ ครูพูดคุยกับเด็กเกี่ยวกับโครงสร้างของผีเสื้อโดยจำได้ว่ามีร่างกายและหนวด |
| ริคุง อี |
"กุหลาบ" (กลุ่มอาวุโส) ชั้นเรียนจัดขึ้นในวันแม่ ครูถามผู้ชายว่าจะให้อะไรกับแม่ สรุปได้ว่าของขวัญชิ้นไหนก็ได้ที่ถูกใจแม่ แต่ดอกไม้จะทำให้เธอพอใจเป็นพิเศษ เด็ก ๆ คิดว่าจะเลือกดอกไม้อะไร: กุหลาบ ทิวลิป ดอกเดซี่ คอร์นฟลาวเวอร์ ดอกดาเลีย เป็นต้น
จากภาพ เด็กๆ จะคุ้นเคยกับโครงสร้างของดอกกุหลาบ ครูเน้นว่าเธอมีคุณสมบัติที่โดดเด่น - แหลม เด็กที่เตรียมไว้ล่วงหน้าท่องบทกวีเกี่ยวกับดอกกุหลาบ:
ครูถามความคิดเห็นของเด็ก ๆ เกี่ยวกับวิธีการวาดภาพดอกกุหลาบ (ด้วยสี, ดินสอสี, ดินสอสีเทียน) และเสนอให้พวกเขาใหม่ วิธีที่น่าสนใจ- ด้วยความช่วยเหลือของฟิล์ม แปรง และสี และมือของพวกเขาจะช่วยพวกเขาในบทเรียนนี้
ครูเชิญเด็กก่อนวัยเรียนให้นั่งที่โต๊ะและพิจารณาวัสดุที่จะใช้ทำงานอย่างรอบคอบ ดอกกุหลาบจะต้องวาดลงบนแผ่นฟิล์มก่อน จากนั้นก่อนที่สีจะแห้ง คุณต้องติดกระดาษแผ่นหนึ่งกับฟิล์มแล้วรีดด้วยมือ - คุณจะได้รอยประทับ
|
| Bogdanova N.V. |
"ต้นไม้มองเข้าไปในทะเลสาบ" (กลุ่มเตรียมการ) เด็ก ๆ ดูภาพทิวทัศน์ที่โพสต์บนกระดานดำ มีการพูดคุยเล็ก ๆ เกี่ยวกับฤดูใบไม้ร่วงพวกจำชื่อของฤดูใบไม้ร่วงได้ จากนั้นครูจึงเชิญเด็กก่อนวัยเรียนไปที่ " ห้องแสดงศิลปะ'ที่พวกเขาอยู่ภายใต้ เพลงเงียบทำความคุ้นเคยกับการทำสำเนาภูมิทัศน์ ศิลปินชื่อดัง. ครูพูดถึงคุณสมบัติของการวาดภาพประเภทนี้ เด็ก ๆ ชี้ไปที่รูปภาพที่แสดงถึงฤดูใบไม้ร่วงเพื่อพิสูจน์ความคิดเห็นของพวกเขา ครูอ่านบทกวีโดย Z. Fedorovskaya:
หลังจากอภิปรายบทกวีแล้ว ครูอธิบายวิธีการพรรณนา ทิวทัศน์ฤดูใบไม้ร่วงโดยใช้เทคนิคการพิมพ์แบบโมโนไทป์ ก่อนอื่นต้องพับกระดาษครึ่งหนึ่งแล้วคลี่ออก เหนือเส้นพับจะตั้งอยู่โลกและท้องฟ้าต้นไม้นกบินอยู่ที่นี่และด้านล่าง - แม่น้ำหรือทะเลสาบ ส่วนบนเบลอด้วยสีน้ำฟ้าผสมน้ำ หลังจากที่ด้านล่างของภาพเปียกด้วยน้ำสะอาด แผ่นจะต้องพับครึ่งแล้วกด - ทะเลสาบสีน้ำเงินจะถูกพิมพ์ด้านล่างซึ่งวัตถุทั้งหมดที่วาดในส่วนบนจะสะท้อนให้เห็น จากนั้นองค์ประกอบจะเสริมด้วยรายละเอียดเล็กน้อย กิจกรรมอิสระของเด็กก่อนวัยเรียน เมื่อจบบทเรียน เด็กๆ จะดูภาพวาดทั้งหมดและแบ่งปันความประทับใจ |
| Bykovskaya I. |
"ป่าฤดูหนาวที่หลับใหล" (กลุ่มเตรียมการ) บทเรียนเริ่มต้นด้วยช่วงเวลาที่น่าประหลาดใจ - นกแก้วของเล่นที่มีผ้าพันคอรอบคอปรากฏขึ้นต่อหน้าเด็ก ๆ เขาบินมาจากแอฟริกาอันร้อนระอุ ที่ซึ่งไม่มีหิมะตกเลย สัตว์แอฟริกาต้องการดูป่าฤดูหนาวจริงๆ เห็นกองหิมะและต้นไม้ที่ไม่มีใบ ท้ายที่สุดพวกเขาไม่เชื่อว่าต้นไม้สามารถทิ้งมันได้ - สิ่งนี้ไม่ได้เกิดขึ้นในแอฟริกา สัตว์จึงส่งนกแก้วไปดูทุกสิ่งและบอกพวกเขา แต่นกแก้วเป็นหวัดและสูญเสียเสียงไป เขาจะไม่สามารถบอกเพื่อนของเขาว่าเขาเห็นอะไร เฉพาะภาพวาดของเด็ก ๆ ที่วาดภาพป่าฤดูหนาวเท่านั้นที่สามารถช่วยได้ (แรงจูงใจ)
มีบทสนทนาสั้นๆ เกี่ยวกับสาเหตุที่เรารักฤดูหนาว จากนั้นครูก็เชิญเด็ก ๆ ไปเที่ยวป่าฤดูหนาวด้วยสกีในจินตนาการ
เด็ก ๆ เลียนแบบการเล่นสกีและเคลื่อนไหวตามคำศัพท์ - การฝึกเกม "เราจะไปเล่นสกีในป่า":
ครูจำกฎของพฤติกรรมในป่ากับเด็ก ๆ เด็กก่อนวัยเรียนยังจำบทกวีเกี่ยวกับฤดูหนาวได้
พวกนั่งที่โต๊ะ ครูเชิญพวกเขาให้วาดภูมิทัศน์ฤดูหนาวโดยใช้เทคนิคแหกคอก - monotype อธิบายว่างานนี้ต้องใช้ความอุตสาหะและความเร็ว จำเป็นต้องคิดถึงการเลือกสีล่วงหน้า เด็ก ๆ จะจำวิธีได้สีน้ำเงินได้อย่างไร
ภายใต้องค์ประกอบของ P. Tchaikovsky "The Seasons" เด็ก ๆ วาด ในตอนท้ายของบทเรียน ทุกคนตรวจสอบการทำงานด้วยกัน ครูสังเกตเห็นว่าต้นไม้ดูเหมือนมีชีวิต |
ตัวอย่างภาพวาดของเด็กก่อนวัยเรียนในเทคนิคโมโนไทป์พร้อมความคิดเห็นเกี่ยวกับการปฏิบัติงาน
ผีเสื้อเป็นหนึ่งในวัตถุที่ได้รับความนิยมมากที่สุดที่ปรากฎในเทคนิคโมโนไทป์ แต่ละงานมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ลวดลายผสมกันทำให้ผีเสื้อดูแตกต่างในภาพวาด "ผีเสื้องาม" ภาพเงานั้นล้อมรอบด้วยเส้นขอบด้วยปากกาสักหลาด ซึ่งทำให้ภาพวาดดูสดใสยิ่งขึ้น “มอด” มีสีลึกลับละเอียดอ่อนในโทนสีเหลืองและสีน้ำเงิน องค์ประกอบ "Solar Butterfly" และ "Blue Butterfly" ตกแต่งด้วยรายละเอียดเพิ่มเติม: ดวงอาทิตย์, หญ้า, ดอกไม้ ผีเสื้อที่นี่มีรูปร่างปีกที่น่าสนใจ ผีเสื้อดูเป็นต้นฉบับและสง่างามในภาพ " ผีเสื้อแสนสวย”: เอฟเฟกต์นี้เกิดขึ้นจากการผสมผสานของเทคนิคที่แปลกใหม่สองอย่าง - การพิมพ์แบบโมโนไทป์และการพิมพ์ใบไม้ (เสาอากาศจะเสร็จสมบูรณ์ในสีน้ำ)
แกลเลอรี่ภาพ "ผีเสื้อในเทคนิคโมโนไทป์"
การวาดภาพด้วยสีน้ำ การวาดภาพด้วยสีน้ำและปากกาสักหลาด การวาดภาพด้วยสีน้ำ การวาดภาพด้วยสีน้ำ การวาดภาพด้วยสีน้ำ การผสมผสานระหว่างสองเทคนิคที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิม - การพิมพ์แบบโมโนไทป์และการพิมพ์ใบไม้
ชาวทะเลที่มีเสน่ห์ซึ่งคล้ายกับสิ่งมีชีวิตที่มีมนต์ขลังถูกวาดไว้ในภาพวาด "ปลา" เราสังเกตพื้นหลังองค์ประกอบที่สวยงามมาก สมจริง และในขณะเดียวกันก็ถ่ายทอดพื้นทะเลด้วยสาหร่ายอย่างน่าอัศจรรย์ ปลาขู่แสดงในภาพ "Sawfish" ภาพวาด "ปลาในตู้ปลา" กลายเป็นเรื่องผิดปกติ สีของพวกเขาเติมเต็มซึ่งกันและกัน: สีแดงมีจุดสีขาวและในทางกลับกันสีขาวมีจุดสีแดง
แกลเลอรี่ภาพ "ปลา"
ภาพวาดสีน้ำ ภาพวาด Gouache ภาพวาดสีน้ำ
ใช้เทคนิค monotype ได้ช่อดอกไม้ที่สวยงามมาก องค์ประกอบที่สดใสพร้อมดอกตูมสีเหลืองแดงแสดงในรูปภาพ "ช่อดอกไม้สำหรับคุณแม่" และ "แจกันกับดอกไม้" ตรงกันข้ามทำด้วยสีพาสเทลที่ละเอียดอ่อน พืชลึกลับและลึกลับคือผลงาน "Magic Flower"
แกลเลอรี่ภาพ "ดอกไม้"
ภาพวาดสีน้ำ ภาพวาดสีน้ำ ภาพวาดสีน้ำ
งานภูมิทัศน์ที่ทำในเทคนิคโมโนไทป์นั้นมีเสน่ห์อยู่เสมอ คุณสามารถดูพวกเขาเป็นเวลานานมาก ภาพวาดที่มีความสมมาตรในแนวนอนมักจะสะท้อนต้นไม้ในอ่างเก็บน้ำ (ทะเลสาบหรือแม่น้ำ) ในเรื่องนี้องค์ประกอบที่น่าสนใจคือ "ต้นไม้ที่สวยงาม", "ป่าเหนือแม่น้ำ", "สีสันแห่งฤดูใบไม้ร่วง" ทำงานร่วมกับสมมาตรแนวตั้งแยกจากกัน ต้นไม้ที่สวยงาม(ภาพวาด "Spreading tree", "Tree with pears" องค์ประกอบ "Apple Orchard" ก็ดูมีเสน่ห์ในฤดูร้อนเช่นกัน - ตื่นตาตื่นใจกับสีสันที่หลากหลาย ชุดรูปแบบฤดูหนาวน่าสนใจ - " ต้นคริสต์มาสและปาฏิหาริย์แห่งฤดูหนาว
แกลเลอรี่ภาพ "องค์ประกอบภูมิทัศน์"
ภาพวาดสีน้ำ ภาพวาดสีน้ำ ภาพวาดสีน้ำ ภาพวาดสีน้ำ ภาพวาดสีน้ำ ภาพวาดสีน้ำ ภาพวาดสีน้ำ ภาพวาดสีน้ำ
เป็นที่สนใจอย่างมากกับงานของเด็กด้วยการออกแบบ จินตนาการของเด็กเมื่อรวมกับเทคนิคโมโนไทป์ บางครั้งสร้างภาพที่ไม่คาดคิดและแปลกประหลาดที่สุด ดังนั้น “กระทิงชมพู” จึงดูลึกลับ ซึ่งทำให้หายใจมีเมตตา ในภาพ "Merry Sun" มีการสร้างภาพมนุษย์ของดวงอาทิตย์ด้วย ตาโตและยิ้ม "ราชินีแห่งแสง" ที่มีเสน่ห์และลึกลับ และกระต่ายรันอะเวย์ก็แตกต่างจากสัตว์ทั่วไปด้วยรูปร่างที่คลุมเครือ พี่สาวฝาแฝดร่าเริงยิ้มให้เราจากองค์ประกอบของชื่อเดียวกัน และ "เป็ดร่าเริง" ด้วยเหตุผลบางอย่างก็หันหลังให้กัน
แกลเลอรี่ภาพ "ลวดลายแฟนตาซี"
วาดด้วยสีน้ำ วาดด้วยสีน้ำ วาดด้วยสีน้ำ วาดด้วยสีน้ำ วาดด้วยสีน้ำและปากกาสักหลาด วาดด้วยสีน้ำ
ในระดับชั้นอนุบาลตอนปลาย หนุ่มๆ ฟินกับความเพ้อฝัน ธีมอวกาศ. ด้วยความช่วยเหลือของ monotype แปลกประหลาด ภาพที่ยอดเยี่ยมมนุษย์ต่างดาว - ชาวดาวอังคาร, ดาวพฤหัสบดี, ดาวเสาร์ เด็ก ๆ ยังคิดชื่อพวกเขาและเขียนลงบนภาพ สังเกตว่าสิ่งมีชีวิตทุกชนิดซึ่งมีลักษณะแปลกตาแตกต่างกันไป มีลักษณะนิสัยดี เพราะงานของเด็กส่วนใหญ่มักจะเป็นไปในเชิงบวกเสมอ
คลังภาพ "คอสมอส"
วาดด้วยสีน้ำ วาดด้วยสีน้ำ วาดด้วยสีน้ำและดินสอสี วาดด้วยสีน้ำ วาดด้วยสีน้ำ
ที่หลากหลายมากยิ่งขึ้นและ น่าสนใจกว่าเทคโนโลยีและเทคนิคกิจกรรมภาพเมื่อทำงานกับเด็กก่อนวัยเรียนยิ่งความสามารถทางศิลปะของเด็กพัฒนามากขึ้น ในเรื่องนี้ monotype เป็นวิธีการวาดภาพที่มีมนต์ขลังอย่างแท้จริง ในการรับรู้ของเด็ก ๆ ดูเหมือนเทพนิยายหรือกลอุบาย เทคนิคเดิมช่วยให้ธรรมชาติสร้างสรรค์เปิดขึ้นซึ่งนำไปสู่ผลลัพธ์ที่ไม่คาดคิดที่สุด: เด็กจะชื่นชมภาพวาดของเขาและต้องการวาดซ้ำแล้วซ้ำอีก
Svetlana Voronina
โมโนไทป์. วาดตามธีม« ต้นไม้ฤดูหนาว » .
โมโนไทป์- นี่คือ เทคนิคกราฟิค. แปลจาก ภาษากรีก monotype - หนึ่งพิมพ์.
นี่เป็นเทคนิคง่ายๆ แต่น่าทึ่ง การวาดภาพระบายสี(สีน้ำ gouache ฯลฯ ). มันอยู่ในความจริงที่ว่าลวดลายถูกนำไปใช้กับด้านหนึ่งของพื้นผิวและพิมพ์บนอีกด้านหนึ่ง โมโนไทป์เด็กชอบมันมาก ช่วยให้พวกเขาพัฒนาจินตนาการ จินตนาการ ความคิดเชิงพื้นที่ นี่เป็นกิจกรรมที่สนุกและน่าสนใจ
ฉันเสนอรายงานภาพถ่าย การวาดภาพ.
หัวข้อ: « ต้นไม้ฤดูหนาว» .
เป้า: แนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับเทคโนโลยีที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิม การวาดภาพ - monotype. ยังคงสอนเด็กให้ทำงานด้วย gouache พัฒนาจินตนาการเชิงสร้างสรรค์การคิดแฟนตาซี ปลูกฝังความสนใจในการสร้างสรรค์
เด็ก ๆ เลือกพื้นหลังสำหรับงานของพวกเขาอย่างอิสระ บางคนเป็นกลางคืน บางคนเป็นตอนเย็น บางคนเป็นกลางวัน ในการเริ่มต้น เด็ก ๆ พับครึ่งแผ่นในแนวตั้งและ วาดแค่ครึ่งต้น. ภาพวาดถูกสร้างขึ้นที่เส้นพับ หลังจากนั้นก็ปิดแผ่นและรีดด้วยฝ่ามือ เมื่อพวกเขาเปิดมัน เด็กๆ ก็พอใจกับสิ่งที่พวกเขาทำ สนุกกับงานของเรา ปลื้มใจแทนเรา. เราประสบความสำเร็จ
"สวัสดีป่าไม้มหัศจรรย์ เต็มไปด้วยเทพนิยายและปาฏิหาริย์!
สิ่งพิมพ์ที่เกี่ยวข้อง:
ไม่มีสิ่งใดให้ความสุขแก่เด็กได้เท่ากับการสร้างปาฏิหาริย์ด้วยมือของพวกเขาเอง ฉันเชื่อมั่นในสิ่งนี้โดยแนะนำให้พวกเขารู้จักเทคนิคการวาด
วัตถุประสงค์: เพื่อแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับสิ่งใหม่ (สำหรับพวกเขา) ปรากฏการณ์ทางธรรมชาติ- หิมะ. งาน: แก้ไขฤดูกาล (ฤดูหนาว); แนะนำบทกวี
สรุป GCD เกี่ยวกับการวาดภาพในเทคนิคที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิมในกลุ่มอาวุโส "Winter Tree"งาน; พื้นที่การศึกษา(พัฒนาการด้านศิลปะและสุนทรียภาพ): - สอนเด็กให้สร้างสรรค์ผลงานอย่างอิสระในลำดับที่แน่นอน
เชิงนามธรรม เปิดบทเรียนในกลุ่มเตรียมการในหัวข้อ "ป่าฤดูหนาวที่หลับใหล" การวาดภาพในแนวนอนแบบโมโนไทป์
บทคัดย่อของบทเรียนเปิดใน กลุ่มอาวุโสในหัวข้อ "ต้นไม้ฤดูหนาว" (เทคนิคการวาดภาพที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิม) ภารกิจ: แนะนำเด็กต่อไป
บทคัดย่อของบทเรียนการพัฒนาศิลปะและสุนทรียภาพในกลุ่มกลาง "Winter Tree"วัตถุประสงค์: เพื่อรวบรวมความคิดของเด็ก ๆ เกี่ยวกับต้นไม้ฤดูหนาวในฤดูหนาว ภารกิจ: ทางการศึกษา: สอนเด็ก ๆ ให้ใช้เทคนิคการใช้งานที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิม
เราจะสร้างต้นไม้ฤดูหนาวโดยใช้เทคนิคโมเสก appliqué เพื่อให้งานเสร็จสมบูรณ์เราต้องการ: - กระดาษแข็งสีน้ำเงิน (พื้นหลัง) - ลำตัวจาก
