Miejska instytucja edukacyjna

"Przeciętny Szkoła ogólnokształcąca nr 20"

Anzhero-Sudzhensk

Tatar ludowa ozdoba w hafcie

Praca dla XV Konferencji Regionalnej

„Żyj, ziemia Kuzniecka!”

ul. Czeredniczenko, 7-1,

Zagornowa Arina Andreevna,

ul. Socjalista, 1-3

uczniowie 7 klasy „A” MOU „Szkoła nr 20”

Anzhero-Sudzhensk

Kierownik:

Augustan Irina Aleksiejewna,

nauczyciel wyższej technologii

Wstęp

W naszym mieście mieszkają ludzie różnej narodowości: Ukraińcy, Niemcy, Białorusini, Rosjanie, a także Tatarzy, których populacja w mieście przekracza pięć tysięcy. prawdziwa historia Tatarzy na Syberii zaczynają się dopiero od czasów wielkiego Czyngis-chana, który przewodził temu ludowi na początku XIII wieku po narodzinach Chrystusa. Sztuka i rzemiosło Tatarów jest bardzo różnorodne i ma swoje korzenie w głębokiej przeszłości historycznej. Dlatego zainteresowała nas nauka dla siebie i zapoznanie młodszego pokolenia naszego miasta z jednym z rodzajów sztuki i rzemiosła Tatarzy- haft.

Tatarska ozdoba ludowa w hafcie jest jasną i oryginalną kartą w twórczości artystycznej ludzi. Będąc głównym środkiem sztuki i rzemiosła, odzwierciedla jednocześnie złożoną historię powstawania i rozwoju ludzi, ich kultury i sztuki. Ozdoba Tatarów ukształtowała się w wyniku długiego procesu rozwój historyczny i szerokie interakcje z sąsiednimi i odległymi ludami. Trudne warunki etnicznego formowania się ludu doprowadziły do zbieżności wielu rodzajów jego sztuki ze sztuką ludów sąsiednich, a także ze sztuką ludów Wschodu. Każda epoka w życiu ludzi pozostawiła pewien ślad na swoich sztukach pięknych, ornamentach, stylu.

Piękne przykłady ornamentu tatarskiego znalazły żywy wyraz w różnych dziełach wielowiekowej twórczości ludu: w pięknych wzorach biżuterii, kolorowych haftach i wzorzystych tkaninach, rzeźbionym plastiku nagrobków, nakryciach głowy, wielobarwnych mozaikach skórzanych butów , dekoracje do domu. Wraz z artystycznymi i etnicznymi aspektami ornamentu dość wyraźnie uwidaczniają się cechy życia codziennego, działalność gospodarcza i ideologii ludu, tego historycznego środowiska, które w różnych epokach wprowadzało do niego różne warstwy. Ze swej natury ornament tatarski jest głęboko związany ze starożytną kulturą rolniczą. Początek, który został położony na długo przed powstaniem Wołgi Bułgarii. Jednak w niektórych jego przejawach wyczuwalne są bardzo starożytne korzenie, sięgające odległej kultury pasterskiej koczowniczych przodków Tatarów kazańskich.

W nowoczesne warunki dziewczyny nie robią dużo sztuka dekoracyjna. Na Młodsza generacja pojawiają się inne zainteresowania, ale musimy zawsze pamiętać historię nie tylko naszego narodu, ale także tych, którzy żyją obok nas, historię opartą na głębokim związku z naturą i sposobem życia ludzi.

Cel: Wykonanie tatarskiej ozdoby ludowej na serwetce.

Zadania:

1. Przestudiować literaturę na temat tatarskiego ludowego ornamentu w hafcie.

2. Zapoznaj się z wyrobami haftowanymi w muzeum miejskim.

3. Wyhaftuj serwetki z ornamentem tatarskim.

Ornament - rodzaj pisma ludowego

Haft jest jednym z najstarszych i popularne gatunki kobieta Dzieła wizualne. Zdaniem prof. Umiały haftować młode i starsze kobiety ze wszystkich warstw społecznych miasta i wsi. Podczas długich zimowych wieczorów rzemieślniczki tworzyły eleganckie i wesołe wzory, wykorzystując różnorodne motywy i kombinacje kwiatowe. W przeciwieństwie do Rosjan, Ukraińców, Mari i innych narodów Tatarzy nie używali haftu na ubraniach, ale dekorowali przedmioty gospodarstwa domowego: ręczniki, serwetki, obrusy, narzuty i zasłony okienne, namazlyki (dywany modlitewne) (Załącznik 1). Wyszywane były również buty - botki (ichigi), buty (załącznik 2), a także czapki - kalfaks, kalfaks, erpeki (nakrycia głowy), jarmułki. W funduszach muzeum miejskiego znajdują się dwa nakrycia głowy dla kobiet - kalfaks. Jeden haftowany perłami na niebieskim aksamicie (AKM nr 15868, BT nr 446). Biktimirova Nazifa przekazała go. Kalfak została wyszyta przez matkę na początku XX wieku. Drugi kalfak jest haftowany perłami na brązowym aksamicie (AKM nr 3187, BT nr 1090). Należał do Garifyanova Zulfiya, urodzonej w 1897 r., represjonowanej z Baszkirii w 1931 r. Przekazał ją jej wnuczce Pozdneeva Zemfira (Załącznik 3). Do produkcji męskich i damskich nakryć głowy używano sztruksu i aksamitu. Do dekoracji nakryć głowy używano kolorowych i białych koralików oraz sztucznych pereł. Haft z koralikami i sztucznymi perełkami został wykonany zarówno po obrysie, jak i w wypełnieniu wzorów. Najbogatsze haftowane kalfaky, tyubiteiki ozdobiono skręconymi metalowymi spiralami, złotą grzywką, frędzlami, iskierkami. Wzory stosowane w hafcie żaluzjowym i złotym wyróżniają się dużą różnorodnością motywów i bogactwem ich odmian. Wzory są wyraźne i wyprofilowane. Wzory żaluzjowe w haftach tatarskich miały znaczący wpływ na zdobnictwo Baszkirów, Czuwasów, Udmurtów i Uzbeków. W kobiecych sukienkach czasami haftowano falbanki. Większość te rzeczy kojarzą się z aranżacją wnętrz. Wyposażenie i dekoracje domu tatarskiego miały szereg cech. Nie było zwyczaju dzielić domu na pokoje, a także obciążać go dodatkowymi meblami, więc pojawiły się umiejętnie haftowane zasłony i zasłony. Dom stał się szczególnie kolorowy podczas uroczystości weselnych - wszystko ozdobiono haftowanymi i tkanymi wyrobami Pary Młodej. Ten zwyczaj, świadczący o pracowitości i umiejętności panny młodej, jest nadal żywy na niektórych wsiach. Tradycje haftu ludowego zachowały się we wsi także w związku ze świętem Sabantuy - młode synowe oddają swoje wyroby zwycięzcom Sporty.
Haft wykonywano zazwyczaj na jasnym nasyconym materiale - zielonym, żółtym, fioletowym, bordowym. Haftowane skręconym jedwabiem, pozłacanym lub srebrnym sznurkiem, koralikami, perełkami. Bardzo ważne nadano ornament, który składał się z motywów geometrycznych i roślinnych. W składzie kwitnący ogród stworzone przez rzemieślniczki, można było rozpoznać czerwone maki i żółtookie stokrotki, tulipany i bratki. Ze swojej szczególnej urody słynęły kazańskie ręczniki, haftowane bębenkiem srebrno-złotą nicią na białym jedwabiu.
Powszechne było również tkanie wzorzyste, które również kojarzyło się z życiem codziennym i miało charakter domowego rzemiosła. Ornament ujawnia podobieństwa do wyrobów dywanowych z Azji Środkowej i Azerbejdżanu, natomiast struktura kolorystyczna (przewaga czerwieni i jej różnych odcieni) nie ma analogii.
Ozdoba haftu XIX-XX wieków. zasadniczo składa się z motywów roślinnych, geometrycznych i zoomorficznych. Wszystkie te rodzaje ozdób wywodzą się z kultury odległych przodków Tatarów. Cechą starożytnego ornamentu jest krzywoliniowa interpretacja wzorów i motywów, „oparta na technice aplikacji, tamborku, mozaiki”. Duży udział w hafcie tatarskim kwiatowy ornament widocznie konieczne jest wyjaśnienie starożytności i popularności przedsionka. Wpływ zasady technicznej na charakter ornamentu potwierdzają hafty liczone i kreskowe, w których przeciwnie, dominuje ornament geometryczny, a wzory roślinne, zoomorficzne są silnie zgeometryzowane. Taki obraz widzieliśmy na ręcznikach przechowywanych w muzeum (Załącznik 4). W udoskonalaniu i utrwalaniu motywów roślinnych i roślinnych, jako tradycyjnych dla haftu tatarskiego, ważną rolę odegrały historyczne stosunki kulturowe i gospodarcze z ludami Wschodu, Azji Mniejszej i Azji Mniejszej. W sztuce tatarskiej XIX-XX wieku. kwiatowy ornament najmniej kojarzy się ze starożytnymi symbolami boskie moce natury, ale ze względu na czysto artystyczne zadania odzwierciedlania, gloryfikowania bogactwa, harmonii i piękna wiecznie żyjących flora. Obserwując przyrodę, inspirowana nią rzemieślniczka wciąż dość rzadko reprodukowała prawdziwe kształty. Chociaż, jeśli porównamy haft z innymi rodzajami tatarskiej sztuki i rzemiosła ludowego, wyróżnia się on najbardziej realistyczną interpretacją motywów roślinnych i roślinnych. Bez względu na to, jak różne ozdoby kwiatowe w haftach innych ludów nadwołżańskich, do końca XIX wieku prawie nie było wśród nich reprodukcji konkretnych gatunków roślin, podczas gdy w tatarskim można to czasem określić „z botaniczną dokładnością”. " Niemniej jednak wzory kwiatowe w hafcie tatarskim z reguły są obrazami zbiorowymi. Co więcej, na tej samej gałęzi, na tej samej łodydze fantazja artysty łączy się całkowicie różne kwiaty, owoce i liście (podobne spotykamy w kompozycjach bukietów). Ale najbardziej konwencjonalne, uogólnione odtworzenie obrazów roślinnych, użycie form, których prawdziwa natura nigdy nie znała, nie zakłóca wrażenia żywotności haftowanych obrazów kwitnących ogrodów, pstrokatych ziół stepów, lasów, pól.

Tajemnica tego efektu jest jednak dość prosta, choć rozpuszczona w rytmicznym wzorze haftu. Jest to asymetria, która w zasadzie nie zaburza równowagi wzorów hafciarskich, ale wprowadza samą naturalność, bezpośredniość charakterystyczną dla prawdziwej natury – pierwszego źródła inspiracji dla twórców ludowych. Niewyczerpana wyobraźnia rzemieślniczek poszukujących nowych rozwiązań artystycznych śmiało przekształca ornament geometryczny, zoomorficzny w kategorię roślinnego, a bogactwo tej ostatniej, pomnożone przez nieskończoną ilość wariacji tego samego tematu w indywidualnej twórczości szwaczek , nie pozostawia wrażenia ubóstwa i monotonii haftu. Nawet wśród prac z tej samej miejscowości trudno znaleźć wzory dosłownie powtarzające się we wzorcu. Istotną rolę w tworzeniu wrażenia bogactwa i różnorodności ornamentu odgrywa również polichromia tkwiąca w hafcie tatarskim, gdy te same motywy wykonywane są w różne kolory i są postrzegane jako inne.

Rodzaje ozdób haftu tatarskiego

Motywy kwiatowe i kwiatowe Hafty tatarskie można podzielić na trzy grupy. Według klasyfikacji zaproponowanej przez F. Kh. Valeeva są to motywy pochodzenia stepowego, łąkowego (część lasu) i ogrodowego. Wyobrażenia kwiatów ogrodowych (dalii, piwonii, astrów, chryzantem) są bardziej typowe dla haftów mieszczek, natomiast bliższe są wizerunki rodzimych lasów, pól, łąk, które nie były tak jasne, ale niezmiernie drogie sercu proste chłopskie życie.

Sercem niemal każdego kwiatowo-kwiatowego motywu haftu tatarskiego jest połączenie krzywoliniowych geometrycznych kształtów. I tak np. falista linia, porośnięta różnego rodzaju gałązkami, liśćmi, kwiatami, rozciągająca się w jednym lub w różnych kierunkach, zamienia się w popularny motyw „winorośli”.

Rozróżnia się miękkie, gładkie kontury postaci w kształcie chmur i palmet, wznoszące się do najprostszych sparowanych loków, spiral . Za pomocą form rozetowych tworzone są obrazy zarówno warunkowych, jak i specyficznych pąków, kwiatów - częściej wielopłatkowego pochodzenia ogrodowego (piwonie, dalie itp.).

Motyw bliski wizerunkowi haftowanych piwonii.

Motyw goździka w ornamentie tatarskim

Ornament geometryczny w hafcie w większości przypadków przypisywana jest rola pomocnicza. W kompozycjach kajomowych i bordiurowych wykorzystuje się więc motywy meandra (związanego i łamanego), spiral, zszywek, fal nadchodzących, warkoczy, plecionek, lin itp. Złożony figury geometryczne- rozety z zapiekanymi brzegami, motywem w kształcie serca itp. pełnią rolę ramy dla wiodących motywów kwiatowych i roślinnych.

W czystszej postaci motywy geometryczne występują w policzonych haftach. Na przykład geometryczny ornament na końcach ręczników, wykonany za pomocą kolorowego przeplotu, tworzą głównie różne kombinacje prostych i łamanych linii siatki zygzaków, trójkątów, kwadratów, rombów (proste, sparowane, miejskie). Lekkie ozdobne wstążki powstają na opaskach „surak” w pasie brzegowym z nitkami mocowania: rytmiczne powtarzanie dwóch lub trzech przecinających się zygzaków lub naprzemienne motywy spiralne i rombowe z kontynuowanymi bokami. Do haftu na złotym tle opasek na głowę typowa jest sześciokątna rozeta, ośmioramienna gwiazda, schodkowy trójkąt, kwadrat lub romb o różnym rozwinięciu wewnętrznym, figura w kształcie litery X. Na szalach ślubnych „tүgәrәk yaulyk” ornament geometryczny reprezentują motywy rombów, kwadratów, rozet, narożników itp. Charakterystyczny dla tych szali jest również ornament geometryczny (wzory liściaste).

Z liniowych motywów geometrycznych najczęściej i tradycyjnie stosowane są: motyw fali (ryc. 1), fala nadchodząca (ryc. 2), motyw liny (ryc. 4), ząbkowany (ryc. 3), spirale (ryc. 8), motywy zygzakowate rzadsze (fot.7), motyw sznurka (fot.5), wiklina (fot.6) i meander (fot.11-12) szeroko stosowane w ozdobie haftu.

Motywy zoomorficzne - charakterystyczne dla sztuki i rzemiosła ludów rosyjskich i ugrofińskich, są bardzo rzadkie w haftach tatarskich. Jednym z powodów tego są zakazy religii muzułmańskiej dotyczące wizerunku żywych istot. Stąd wynika pewna jednostronność w rozwoju sztuki zdobniczej Tatarów. Jednak „tabu” na obrazie żywych istot ożywiło wiele opcji, których nie zabraniają rodzaje ozdób religijnych. A jednak, pomimo najsztywniejszych kanonów dyktowanych przez religię, dzieło jednostki… rzemieślnicy ludowi odtworzonych i żywych obrazów zamieszkujących otaczający świat, znalazło się miejsce na przedstawienie bajecznych, bohaterowie fantasy. Jednak dość trudno jest ustalić wizerunki ptaków, motyli, koni itp. we wzorach haftów z XIX wieku - są one tak stylizowane, przerobione w duchu ornamentu roślinnego. Bardziej realistyczne motywy zoomorficzne są interpretowane na gładkiej powierzchni haftowanej złotem. Dodatkową trudnością w wykrywaniu motywów zoomorficznych jest wielobarwny bębenek. Dlatego w hafcie z ciągłym wypełnieniem polichromowanym trudniej jest odczytać początek zoomorficzny niż w hafcie, gdzie bębenek kreśli jedynie linie konturowe.

W haftowanych wzorach ręcznika pojawia się taki detal jak motyw kwiatu drzewa oddzielającego konie jednej pary. Ten motyw to nic innego jak malarski ślad dwóch kultów rozpowszechnionych w pogaństwie: matki ziemi i drzew. Od czasów matriarchatu żyzną moc ziemi uosabia wizerunek kobiecego bóstwa, a jej symboliczne przedstawienie w postaci różnych form roślinności jest równie pradawne. Święte drzewo życia, źródło siła życiowa, symbol płodności, naczynie dusz przodków. Motyw drzewiastego kwiatu w ręczniku jest rdzeniem trzyczęściowej kompozycji, której sens fabularny mógł kiedyś oznaczać scenę czczenia bóstwa kobiecego lub drzewa przez symetrycznie stojących jeźdźców.

W haftowanym wzorze na zakończeniach ślubnych nagolenników bębenek nie tylko obrysowuje kontury motywów, ale także uczestniczy w wypełnianiu jego elementów. Dolne detale rodzaju bukietu liści o różnych kształtach i rozmiarach są wypełnione szwem dywanowym, a górne zygzakowatą siatką żaluzjową. Jeśli w ręczniku odbijały się graficznie-lakoniczne linie, które powodowały skojarzenie z wizerunkiem koni, to w innych produktach zauważamy, że „bukiet-krzak” przypomina gigantycznego motyla ze skrzydłami rozpostartymi w locie i koniczynę, która dopełnia wierzchołek Bukiet to nic innego jak dwugłowy ptak. To dziwne Sztuka ludowa uproszczenie i uogólnienie obrazu ostatecznie dało początek nowemu niezależnemu warunkowemu znakowi ozdobnemu.

Motywy zoomorficzne w ozdobie haftu tatarskiego

Znaczące miejsce w sztuce zdobniczej Tatarów zajmowała grafika. Litery alfabetu arabskiego, wykonane skomplikowanym pismem, ozdobiono nakryciami głowy i zakończeniami ksiąg, a do wnętrz mieszkań wykonywano szamałki. Tradycja ta znalazła też nieznaczne odzwierciedlenie w hafcie. Tak więc niektórym haftom ubiegłego wieku (ręczniki, chusteczki, poszewki na poduszki, częściej namazlyki) towarzyszy tekst - powiedzenia, dedykacje, dobre życzenia, haftowane pismem arabskim.

Ozdoba współczesnych haftów w zasadzie kontynuuje tradycje dawnego haftu ludowego. Kwiatowe i kwiatowe wzory pozostają tak popularne wśród ludzi jak zawsze. W dużej mierze wynika to z faktu, że ścieg łańcuszkowy pozostaje do dziś wiodącą techniką.

Haft serwetkowy

Wybierając wzór na nasze serwetki zauważyliśmy, że w książce F.H. Valeev, wzory stosowane w hafcie żaluzjowym i złotym wyróżniają się szeroką gamą motywów i mnogością ich odmian. Jednak po zapoznaniu się z haftowanymi wyrobami miejskiego muzeum zobaczyliśmy ręczniki wykonane ściegiem liczonym satynowym z geometrycznym wzorem (Załącznik nr 4) Przeprowadziliśmy wywiady z kilkoma znajomymi i sąsiadami, aby znaleźć kobiety zajmujące się haftem. z wielkim trudem, ale nadal mieliśmy szczęście spotkać dwóch mieszkańców naszego miasta: Bakirova Nuranya Abonakirovna i Aksanova Sarah. Pokazali nam swoje wyroby, które wyszyli w młodości. Ich wyroby, wykonane ściegiem satynowym i haftem krzyżykowym, nie przypominały zbytnio ornamentu tatarskiego (Załącznik 5). Kobiety te przybyły do naszego miasta w latach 30. jako dzieci, więc jasne jest, że ich praca znalazła odzwierciedlenie w trendzie życia miejskiego i okolicznych mieszkańców innych narodowości.

Na naszych produktach postanowiliśmy pokazać tradycyjny haft tatarski, wykonany ściegiem łańcuszkowym.

Ścieg łańcuszkowy wykorzystywany jest nie tylko w hafcie, ale również przy wykańczaniu produktu. Z zewnątrz wygląda jak łańcuch. Zgodnie z naturą ściegów w hafcie tatarskim występuje niski żagiel (wiąz), szyty dużymi ściegami, oraz

przedsionek wysoki, haftowany drobnymi szwami, co sprawia wrażenie tłoczonej koronki (kupertken elme). W ostatni przypadek zwykle używano grubych nici skręconego jedwabiu. Do haftowania serwetek wykorzystaliśmy tradycyjne dla haftu tatarskiego wzory kwiatowe i roślinne, a brzegi wyhaftowaliśmy popularnym motywem „winorośli”.

Zdjęcie haftowanych serwetek.

Wniosek

Podczas pracy nad projektem dowiedzieliśmy się, że haft jest jednym z najpopularniejszych i tradycyjne typy Tatarska sztuka ludowa. W stare czasy Haftowały młode i stare kobiety ze wszystkich warstw społecznych miasta i wsi. Studiując literaturę doszliśmy do wniosku, że jest bardzo mało literatury na temat szczególnego studium tatarskiego ornamentu ludowego, a także całej sztuki dekoracyjnej i użytkowej Tatarów. Niemniej jednak dowiedzieliśmy się, że przy opracowywaniu ornamentu w hafcie mistrzowie i rzemieślniczki tatarskie osiągnęli wielką wirtuozerię, tworząc liczne wzory i techniki ich budowy. Doskonale rozumieli znaczenie harmonii, formy, rytmu, praw relacji kolorystycznych. W czasach starożytnych ozdobom i wzorom rzeczy, ubrań, budowli nadawano znaczenie symbolu, talizmanu chroniącego właściciela przedmiotu lub ubrania przed wrogim i niewidzialne siły. Ozdoby ozdobne były również znakami pomagającymi określić plemienny, społeczny i społeczny status człowieka. Te cechy możemy zaobserwować w rosyjskiej sztuce i rzemiośle, która charakteryzuje sztukę ludową jako uniwersalną, „planetarną”, ale jednocześnie zachowany jest wyraźny charakter narodowy.

Dbałość o ornament tatarski jest spowodowana nie tylko problemami związanymi z ich naukowym charakterem i szczególnym zainteresowaniem historyków sztuki, etnografów, historyków, ale także praktycznymi zadaniami twórczego rozwoju bogatego dziedzictwa zdobniczego ludu przez artystów, architektów , mistrzowie branży artystycznej.

W wyniku studiów literaturowych dowiedzieliśmy się, że kobiety tatarskie używały wielu rodzajów haftu, ale najstarszym rodzajem twórczości Tatarów jest haft żaluzjowy. Ten szew należy do najstarszych rodzajów techniki haftu ludów azjatyckich. Ta technika stała się dominująca wśród Tatarów, a następnie przeniknęła do twórczości Czuwaski-Anatriego i Rosjan z regionu środkowej Wołgi. Jednak pracując w muzeum miejskim i zapoznając się z twórczością mieszkańców naszego miasta, nie znaleźliśmy tej konkretnej techniki haftu. Aby ożywić zapomniany rodzaj kreatywności, serwetki haftowaliśmy ściegiem łańcuszkowym.

W wyniku naszych badań doszliśmy do wniosku, że kreatywność naszych narodów łączy bardzo wiele. Pewna rola w tym procesie dotyczy także tych stosunków etniczno-kulturowych, które stale istniały wśród Tatarów i ich przodków z sąsiednimi ludami. Nasze narody różne zwyczaje i tradycje, ale to nie przeszkadza w naszym istnieniu. Jesteśmy zainteresowani i chcemy poznać tradycje innych narodów.

Mamy nadzieję, że nasz materiał wzbudzi zainteresowanie uczniów dziełami sztuki ludowej Tatarów, historią, pomoże w wychowaniu gustu artystycznego i rozwoju zdolności twórczych.

Zwroty i zakręty życia krążą po nas,

Ale znowu i znowu

Zjednocz wszystkie narody

Zgoda, przyjaźń i miłość.

Bibliografia

1. Valeev F. Kh., Tatarska ozdoba ludowa Kazań, 2002.-295 s.

2. Gulova F.F. Tatarski haft ludowy / Wyd. R.G. Mukhamedova, Kazań, wydawnictwo tatarskie, 1980 .-332 s.

3. Goryaeva N.A., sztuka i rzemiosło w życiu człowieka: Proc. Na 5 komórek. instytucje edukacyjne / Wyd. B.M. Nemensky.- M: Oświecenie, 2000.-176 s.: chory.

4. N.G. Klimova., Ornament ludowy w kompozycji wyrobów artystycznych. - M .: - Sztuki piękne, 1993

Załącznik 1 . Dywan modlitewny

Załącznik 2
Tatarskie buty damskie

Dodatek 3

Haftowane nakrycia głowy z funduszu muzeum miejskiego.

Załącznik 4. Ręczniki haftowane z Muzeum Miejskiego

Załącznik 5 Aksanova Sarah i jej produkt

Załącznik 6. Haftowane przedmioty autorstwa Nuranyi Abunagirovny Bakirowej.

Dziwne, ale dopiero teraz zacząłem naprawdę dostrzegać narodowe wzory i ozdoby. Oto na przykład ornament tatarski. Całe życie mieszkała w Kazaniu, Tatar z narodowości, i wszyscy ludzie jakoś mnie ominęli ...

Wszystko zaczęło się od propozycji jednego wydawnictwa książkowego, aby zilustrować Koran (kopia podarunkowa), ale tylko z ornamentem tatarskim. Na początku myślałam, że szybko sobie z tym poradzę, mam dużo materiału na motywy orientalne. Robiłem szkice, pokazywałem je klientom, podobało im się, ale mówili, że z takimi ozdobami, jak sugerowałem, Koran można zamówić w Zjednoczonych Emiratach Arabskich.

Tu zdałem sobie sprawę z „lekkości” mojego podejścia do pracy! I poszedłem do Biblioteki Lenina! Okładane księgami o ornamentie tatarskim, eseje historyczne o tworzeniu rzemiosła ludowego, ponieważ Tatarzy mają ich dużo! Jedna skórzana mozaika jest coś warta! I złoty haft strój ludowy i haft na ręcznikach!

Tak więc, będąc nasyconym czymś prawdziwym, czymś czystym i właściwym, poczułem w sobie taki emocjonalny przypływ! Co chcę tworzyć i tworzyć! Teraz po prostu zakochałam się w temacie i naprawdę chcę pokazać wszystkim piękno wzorce narodowe!

1. Tutaj ornament tatarski opiera się na skórzanych mozaikowych ozdobach, często używanych w produkcji butów narodowych.

2. Skórzane buty tatarskie. Są na pewno piękniejsze, ale osobiście są moje.

3. Kontynuując temat skórzanych mozaikowych wzorów, na płytce 10x10 cm znajdują się pojedyncze fragmenty ozdób zreprodukowanych przeze mnie.

6. Wzór tatarski na płytce 10x10 cm.

7. Brama. Malowane na płatku złota, praca oprawiona w bagietkę.

8. Lustro „Wzór tatarski”. Inspiracją do namalowania tego lustra był haftowany obrus, który widziałem w 1884 roku, w Muzeum Narodowe RT. Obrus jest fantastyczny! Haft!

9. Meczet Kul-Szarif oprawiony w ornament tatarski.25x35 cm

Pamiątki narodowe są bardzo poszukiwane. Byłem o tym przekonany, gdy moja osobista wystawa „Motywy orientalne w malarstwie na płytkach ceramicznych” odbyła się na terenie Rezerwatu Muzeum Kazańskiego Kremla, w głównym meczecie Kul-Sharif. Zainteresowanie było bardzo duże, na szczęście kuratorzy wystawy stale ją poszerzali, za co im szczególne podziękowania. Przecież przepływ turystów od wiosny do jesieni jest po prostu ogromny. I cieszę się, że moje prace „wpasowują się” w ogólny kolor pamiątek i że poza klasycznym zestawem mogę zaproponować coś jeszcze – chak-chak i jarmułki.

Moje nowe prace, prezentowane na kolejnej osobistej wystawie w meczecie Kul Sharif „Wzory przelewowe” ornament tatarski, w 2013 roku.

Lustro „Okno tatarskie”, wykonane na podstawie rzeźby domów w tatarskich wsiach.

Lustro „Przelewy tatarskie”

Panel z kafelka „Pieśń tatarska”. Malowanie przez glazurę, wypalanie 830 C. 50 x 50 cm

Panel z płytek "Wzór tatarski" 40 x 40 cm Malowanie nakładkowe, wypalanie 830

Komplet talerzy z ornamentem tatarskim

Ornament to piękny gawędziarz. Spójrz na niego, a opowie o swojej ziemi i czasie, kiedy się urodził, o swoim narodzie i wydarzeniach, które z nim przeżył.

Przestudiujmy nasz ornament - Tatar - razem z Guzelya Fuadovna Valeeva-Suleimanova, doktor nauk humanistycznych, główny pracownik naukowy w Instytucie Historycznym im. Sz.

– Guzel Fuadovna, dlaczego historia wzoru tatarskiego jest interesująca?

Ornament to wzór, który zdobi produkty i przedmioty o różnych kształtach i rozmiarach - od biżuterii po konstrukcje architektoniczne. Ozdoba jest wielostronna i różnorodna. To uniwersalna forma sztuki.

Ornament tatarski kształtował się przez tysiące lat, począwszy od epoki starożytnych tureckich kaganatów, a jeszcze wcześniej - od ery prymitywnej. Przeszła bardzo długą drogę rozwoju. Zawsze odzwierciedlała naturę i przedmioty, obrazy, które są symbolicznie znaczące dla osoby.

Dlatego jeśli weźmiemy antyczny ornament, możemy w nim zobaczyć otaczający nas świat, Zjawiska naturalne, charakterystyczny dla odległych przodków Tatarów, którzy mieszkali w Ałtaju, w Azji Środkowej i Południowej. Tak więc motyw lotosu, rozetek, sercowatych, palmet (stylizowany wizerunek liści palmowych) należy przypisać wzorom starożytnego pochodzenia. Ostatni motyw, w zależności od interpretacji, związany jest zarówno ze sztuką wschodnioazjatycką, jak i sztuką Hunów oraz sztuką starożytna Grecja. Wpływ kultury greckiej odczuła Wielka Bułgaria, która wraz ze swoimi greckimi koloniami zajęła terytorium Krymu i Morza Azowskiego.

Pojawienie się motywu lotosu można wytłumaczyć miejscem zamieszkania naszych przodków na terytoriach Daleki Wschód, Azja Środkowa i Zachodnia. Warto zauważyć, że połączenie motywów palmety wschodnioazjatyckiej i lotosu występuje wśród ludów tureckojęzycznych regionów Wołgi i Uralu tylko w ornamentach Tatarów Kazańskich.

Po tym, jak przodkowie Tatarów znaleźli się na terytorium regionu Wołga-Kama, w ozdobie pojawiły się nowe motywy. Są one związane z florą i fauną regionu. W przedmongolskim okresie Wołgi Bułgarii popularne były w ozdobie stylizowane wizerunki: łosie, lisy, kuny, sokoły itp. np. motyw tulipana, krzak karagan, wizerunki dzikich gęsi itp.

W epoce Złotej Ordy ornament odzwierciedla wpływy mongolskie i Sztuka chińska, na przykład pojawiają się motywy chmurowe, motyw pleciony, w nowej interpretacji można zobaczyć wizerunek lotosu. Coraz częściej pojawiają się motywy przedstawiające obce zwierzęta – lwa, pawia, sarnę itp., motywy fantastyczne – smoki, sfinksy, dwugłowe ptaki stają się coraz bardziej popularne. Złota Orda, jak wiecie, obejmowała wiele plemion - przodków prądu ludy tureckie: Kipchakowie, Oguze itp. Taka mieszanka kultur miała swój wpływ na ornamentykę Kazania i ogólnie Tatarów Wołgi.

W epoce chanatu kazańskiego kultury tureckie i irańskie wywarły silny wpływ na sztukę zdobniczą Tatarów. Tak więc ornament uzupełniają motywy z repertuaru kwiatów ogrodowych - dalie, astry, maki, piwonie i inne, które były popularne we wzorach importowanych tkanin orientalnych.

Zdobycie Chanatu Kazańskiego i włączenie go do państwo rosyjskie wywarł silny wpływ na specyfikę tworzenia wzorów tatarskich. Sztuka rosyjska był zasadniczo religijny, chrześcijaninem. Jeśli chodzi o rosyjski ornament, do dziś ma on podstawę malarską związaną z pragnieniem realistycznego przeniesienia niektórych obrazów.

Dla Tatarów od czasu przyjęcia islamu ornament ma umownie dekoracyjną, abstrakcyjną, symboliczną, a czasem metaforyczną podstawę. Nie ma w nim realistycznej obrazowej interpretacji obrazów. Mówimy o innym sposobie myślenia w sztuce, który mieści się w ramach muzułmańskiego światopoglądu artystycznego, związanego z estetyczną doktryną islamu.

Jeśli wrócimy do Tatarów, którzy znaleźli się w państwie rosyjskim, to były okresy przymusowego chrztu. Środowisko tatarskie stawiało mu opór i próbowało się bronić nawet na poziomie wizualnego języka sztuki. W tym okresie wzmocniły się zakazy dotyczące wizerunków żywych istot i zanikły motywy oparte na wizerunku krzyża. Hafciarki tatarskie nie haftowały krzyżykowo (z wyjątkiem ochrzczonych Tatarów), a ta technika haftu rozpowszechniła się wśród nich dopiero w latach 60. XX wieku.

W rezultacie zobaczymy wpływ ornamentu tatarskiego na sztukę rosyjską bardziej niż na odwrót.

– A arabskie motywy geometryczne?

Tak zwane arabeski i girihi to te rodzaje wzorów, które wymyślili Arabowie w dziedzinie zdobnictwa. Stały się uniwersalne dla sztuki muzułmańskiej i znajdują się w dziełach prawie wszystkich narodów muzułmańskich. Girihi i arabeska ozdobiona ornamentem zabytki architektury Bułgara, można je zobaczyć na fragmentach archeologicznych z zaginionych budynków chana kazańskiego Kremla.

Kompozycje geometryczne w formie girih oraz złożone przeplatanie się wzorów geometrycznych i roślinnych w ornamentach arabeskowych rozpowszechniły się w średniowiecznej monumentalnej architekturze islamu. A wśród Tatarów, wraz z podbojem chanatu kazańskiego, przestała się rozwijać architektura monumentalna, jako typ architektury związany z klasą rządzącą. Został reaktywowany pod koniec XIX wieku, w związku z dekretami cesarzowej Katarzyny II, która pozwoliła Tatarom budować kamienne meczety i domy szlacheckie.

– W jakiej formie ornament obecny jest w dzisiejszym życiu?

Teraz ornament tatarski odradza się w dziele nowożytnym profesjonalni artyści oraz rzemieślników ludowych, artystów amatorów. Widać to również na niektórych monumentalnych budowlach w Kazaniu i innych miastach republiki, w środowisku przestrzennym, przedmiotowym i codziennym. Ozdoba zdobi elementy wyposażenia wnętrz: szamail, lyauhe, talerze ścienne, ceramikę ozdobną; artykuły ceremonialne i domowe - namazlyk, ręczniki, obrusy, tace, szkatułki itp.; elementy kostiumów (sukienki, kamizelki, czapki, buty).

Ktoś indywidualnie, ktoś w małych warsztatach zajmuje się modelowaniem i krawiectwem odzieży i jej elementów w stylu tatarskim. Dla chętnych istnieje możliwość zamówienia nadrukowanej aplikacji wzoru tatarskiego na ubraniach. Są rzemieślniczki, które haftują wzory ornamentów tatarskich i pracują zarówno z kordonkiem, jak i złotymi nićmi. Ozdoba jest popularna w drewnie i ceramice, zwłaszcza w płytach ściennych, m.in biżuteria. Mistrzowie jubilerscy pracujący w popularnej wśród Tatarów technice ażurowego filigranu, wykorzystujący kamienie szlachetne do swoich wyrobów wybierają starożytne formy ozdobne...

Ciąg dalszy nastąpi.

Wywiad przeprowadził Guzel Ibragimova

Tatarska ozdoba ludowa reprezentuje jasną i oryginalną stronę w twórczości artystycznej ludzi. Będąc głównym środkiem sztuki i rzemiosła, odzwierciedla jednocześnie złożoną historię powstawania i rozwoju ludzi, ich kultury i sztuki. Piękne przykłady ornamentu tatarskiego znalazły żywy wyraz w różnych dziełach wielowiekowej twórczości ludu: w pięknych wzorach biżuterii, kolorowych haftach i wzorzystych tkaninach, rzeźbionym plastiku nagrobków, nakryciach głowy, wielobarwnych mozaikach skórzanych butów , dekoracje do domu. Motywy i wzory różnych artykułów gospodarstwa domowego, a także zdobnictwo mieszkania, odzwierciedlają bogactwo artystycznego myślenia ludu, subtelne wyczucie rytmu, proporcji, rozumienia formy, sylwetki, koloru i materiału. Wraz z artystycznymi i estetycznymi aspektami ornamentu, dość wyraźnie widoczne są cechy życia, działalności gospodarczej i ideologii ludu, środowisko historyczne, które w różnych epokach wprowadzało do niego różne warstwy. Ze swej natury ornament tatarski jest głęboko związany ze starożytną kulturą rolniczą, której początek został położony na długo przed powstaniem Wołgi Bułgarii. Jednak w niektórych jego przejawach wyczuwalne są bardzo starożytne korzenie, sięgające odległej kultury pasterskiej koczowniczych przodków Tatarów kazańskich.

Wzór na końcu ręcznika. Bęben. Druga połowa XIX wieku Kolekcja NM RT. Wzór na naszywce. Fragment. Bęben. połowa XIX wieku Kolekcja NM RT.

Korzenie te związane są z typami sztuki typowymi dla kultury koczowniczej, w których rozwój ornamentu opierał się na technice aplikacji i mozaiki na skórze i wełnie, haftowaniu tamborowym, filcowaniu itp. Oddane rodzaje technik zdobniczych, które przetrwał do Dziś w sztuce ludowej przyczynił się do rozwoju krzywoliniowych motywów, wzorów i ogólnie swoistego stylu, który miał istotny wpływ na późniejszą ornamentykę związaną z innymi rodzajami technik zdobniczych (rzeźba w kamieniu, rzeźba w drewnie, niektóre rodzaje technologii jubilerskiej itp. .).

Trwałość ornamentu związanego z życiem, tradycjami i obyczajami ludu doprowadziła do swoistego współistnienia dwóch rodzajów ozdób - dawnego pasterskiego i rolniczego, co dało początek rozwojowi szeregu wzorów pochodnych. Różne warstwy historyczne decydowały o różnorodności i złożoności ornamentu, który w procesie długiego rozwoju już w pierwszej połowie XVI wieku. miał wyraźne cechy stylistyczne związane z tradycjami artystycznymi Bułgarów Wołga-Kama i Tatarów Złotej Ordy.

Badania porównawczo-historyczne pokazują, że w obecności szeregu ogólnych elementów tureckich w ornamencie tatarskim występuje w nim także grupa bardzo archaiczna, co ujawnia związek z ornamentem starożytnej sztuki ałtajskiej z pierwszego tysiąclecia p.n.e. Duża grupa ozdób z okresu średniowiecza (począwszy od czasów bułgarskich), zbliżona do ornamentu ludów pochodzenia guz-pieczynegów, jest szeroko rozpowszechniona, co wskazuje na starożytny etnogenetyczny związek Tatarów z grupą Oguz-Pieczynegów. Ludy tureckojęzyczne. Jednocześnie w ornamentie Tatarów występują elementy, które ujawniają pokrewieństwo z ornamentem plemion i ludów grupy językowej Kipchak.

Niewątpliwie złożone uwarunkowania historyczne Kształtowanie się kultury i sztuki ludu z góry determinowało obecność w ornamentie tatarskim elementów ornamentu innych plemion i narodowości, które odegrały pewną rolę w kulturze i etnogenezie Tatarów kazańskich. Dlatego badanie ornamentu tatarskiego wymaga użycia materiałów dotyczących sztuki ludowej wielu innych narodów. Niestety krytyka artystyczna i literatura etnograficzna z zakresu sztuki ludowej, a zwłaszcza zdobnictwa ludów tureckojęzycznych Wschodu i ludów ugrofińskich Istnieje niewiele materiałów na temat zdobnictwa Bułgarów Wołga-Kama, z których prace miejskich profesjonalnych rzemieślników (jubilerzy, rzeźbiarze kości, kamienie). Należy zauważyć, że w swoich badaniach muszę porównać ludową ozdobę Tatarów kazańskich z ozdobą wyrobów miejskich Wołga-Kama Bułgarów. Jest to całkiem do przyjęcia, ponieważ praca profesjonalnych rzemieślników w średniowieczu była ściśle związana z Sztuka ludowa i odzwierciedliłem to tradycje artystyczne i koncepcje.

Realistyczne podstawy postrzegania rzeczywistości, odzwierciedlone w ludowym ornamentie, nadają twórczości tatarskich mistrzów i rzemieślniczek szczególnie dużą wartość artystyczną i edukacyjną. Realizm ornamentu tatarskiego opiera się na jego głębokim związku z naturą i sposobem życia ludzi, z tymi technicznymi metodami tworzenia wzorów, które determinowały organiczny charakter wzoru z materiałem i przeznaczeniem produktu domowego.

Komunalny organizacja finansowana przez państwo dodatkowa edukacja miasto Uljanowsk „Centrum kreatywność dzieci Nr 1"

PODSUMOWANIE PLANU

LEKCJE

Temat: "Stylizowany ornament tatarski (papier papierowy)"

Opracował: Matkova E.P., nauczycielka dokształcania

Uljanowsk-2016

Temat:„Stylizowany ornament tatarski (Panel papierowy)”.

Rodzaj lekcji:łączny.

Cel: tworzenie warunków sprzyjających rozbudzeniu zainteresowania historią ojczyzny.

Zadania:

Poradniki:

zapoznaj uczniów z nazwami elementów Ornament tatarski („tulipan”, „róża”, „fala”);

uaktywnić mowę dzieci w imię narodowych wzorców tatarskich.

utrwalić wiedzę uczniów na temat aplikacji;

naucz dzieci robić panele w formie Tatar ozdoba sposób faktury Aplikacje;

opanować techniki dodawania obiektów (wzorów) z części zgodnie z modelem;

powtórz zasady bezpieczeństwa podczas pracy z nożyczkami, klejem.

Rozwijanie:

rozwijać uwagę, obserwację, logiczne myślenie;

rozwijać dobre zdolności motoryczne, koordynacja ręka-oko;

promować rozwój smaku artystycznego;

rozwijać artystyczny gust w doborze i aranżacji elementów.

Edukacyjny:

zaszczepić w dzieciach szacunek dla siebie nawzajem, dla osób innych narodowości;

zainteresować się historią Tatar ludzie i ich tradycje

Wyposażenie metodyczne lekcji: podsumowanie lekcji.

Metody nauczania: werbalna (konwersacja), wizualna (pokazanie próbek, ilustracji, wzorów), praktyczna (pokazanie metod pracy).

Materiały, narzędzia, sprzęt:

Próbki elementów panelowych, ilustracje narodowego ornamentu tatarskiego, ilustracje stroju narodowego Tatarów (sukienka, fartuch, kamizelka, jarmułka, kalfak, buty), wzory wzorów narodowych („tulipan”, „dzwonek”, „fala”), "list" kolorowy papier, klej w sztyfcie, nożyczki, taśma samoprzylepna, duża ramka na zdjęcia ze szkłem, ilustracje „Kazański Kreml”, „Czak-czak”, „Flaga, herb Tatarstanu”).

Forma organizacji działalności: Grupa.

Postęp lekcji:

1. Etap organizacyjny(pozdrowienie, ćwiczenie „Witaj przyjacielu!)

2. Etap przygotowawczy(prowadzące do tematu lekcji).

Chłopaki, dzisiaj otrzymałem niezwykły list. Nie rozumiem, co tu jest napisane, bo nie jest napisane po rosyjsku.

Ale jest podpowiedź - zdjęcia (Kreml Kazański, czak-czak, flaga narodowa Tatarstanu). Przyjrzyj się im uważnie. Jeśli potrafimy odgadnąć, co jest na nich przedstawione, zrozumiemy, skąd pochodzi list i co jest w nim napisane (odpowiedzi dzieci).

Odwracam każde słowo Isenmesez, hormetle ipteshler i czytać (Witajcie drodzy przyjaciele!) Bardzo dobrze! Zgadłem!

Powiedzcie mi, jak nazywa się kraj, w którym mieszkamy? Jak nazywa się nasze miasto? (odpowiedzi dzieci).

Pewnie wiesz, że w naszym rodzinne miastożyją ludzie różnych narodowości, którzy mają własny język, kulturę, swoje tańce, piosenki, stroje. (Rosjanie, Baszkirowie, Czuwasi, Mordowianie, Tatarzy, Ukraińcy).

Dziś porozmawiamy z Wami o narodowości tatarskiej, bo już niedługo odbędzie się święto poświęcone Tatarom.

Co już wiesz o Tatarach? (odpowiedzi dzieci)

Mieszkają w Republice Tatarstanu, stolicą jest miasto Kazań. Mówią po tatarsku, ale wielu mówi też po rosyjsku. Mają specjalne narodowe potrawy- pilaw, belyashi, chak-chak. W święto Tatarzy noszą stroje ludowe. Kobiety - sukienki, fartuchy, kamizelki, kalfak. Mężczyźni - koszule, szerokie spodnie, skórzane buty, jarmułki.

3. Uczenie się nowych rzeczy materiał edukacyjny

Dziś zapoznamy się z tatarskim ornamentem ludowym. Chłopaki, co to jest ozdoba? (odpowiedzi dzieci). Ornament to ozdoba, wzór. Malują naczynia, szkatułki, skrzynie, haftują ręczniki, serwetki, obrusy, kostiumy.

Przyniosłem ci próbki ornamentu tatarskiego. Tatarzy mają kilka rodzajów ozdób. (Historia i demonstracja próbek).

„Kwiatowo-warzywny”. Motywy falistych pędów, kwiatów tulipana, rumianku, lotosu, fiołka. Ten rodzaj ozdób służył do ozdabiania końcówek ręczników, zasłon, fartuchów, czapek.

"Geometryczny". Motywy geometryczne - linie, fale, zygzaki, spirale, linie łamane. Służy do dekoracji mieszkań wiejskich, biżuterii.

„Zomorficzny” Wizerunki gołębi, kaczek, motyli, łabędzi, pszczół. Występuje głównie w rzeźbieniu w drewnie.

Główne kolory ornamentu to zielony, czerwony, żółty, niebieski, pomarańczowy.

Dzisiaj to zrobimy Praca zespołowa(pokazuje panel).

Powiedzcie mi, z czego składa się ten panel? (z poszczególnych elementów) A z czego wykonane są poszczególne elementy - stylizowane wzory? (z papieru). Jak zrobić tak piękne elementy? (wyciąć z papieru i przykleić na papierowe kwadraty)

Kiedy już wszystko zrobisz, złożymy je w jeden duży panel obrazkowy, który będzie prezentowany na naszych świętach.

Wychowanie fizyczne:

Słońce podnosi nas do ładu,

Podnosimy ręce na komendę „jeden”.

A nad nami liście wesoło szumią,

Opuszczamy ręce na komendę „dwa”.

Ręce uniesione i drżące -

To są kwiaty w lesie.

Ręce zgięte, pędzle wstrząśnięte -

Więc wiatr strąca rosę.

Z boku dłoni delikatnie pomachaj -

Ptaki lecą w naszym kierunku.

Jak siedzą, też pokażemy

Odłóżmy ręce.

4. Praca praktyczna

Odprawa.

Będziemy mieli dwie drużyny „Tulip” i „Wave”. Pierwszy zespół wykonuje pierwszy rodzaj ornamentu (stylizowany tulipan), drugi - stylizowaną falę. Zobaczmy, która drużyna poradziła sobie lepiej.

Niezależna praca.

Podaję szczegóły. Otwieramy koperty. Rozważ wzór i jego elementy.

Z czego wykonany jest ten wzór? (Kwadrat, tulipan, owal ze spiczastymi rogami) A ten? (Kwadrat, fala i koło).

Będziesz musiał wyciąć kwadraty z kolorowego papieru i przykleić do nich elementy stylizowanego ornamentu.

Ale zanim zaczniemy, pamiętajmy o zasadach bezpieczeństwa pracy z nożyczkami i klejem.

Podczas praktycznej pracy możesz zagrać w grę palcową.

gra palcowa"Kwiat"

Każda z was zamieniła się w kwiatek. Płatki są zamknięte, szczelnie zamknięte.

Wcześnie rano jest zamknięty (ręce są w pierwotnej pozycji),

Ale bliżej południa (dłonie odsuwają się od siebie, opuszki kciuków są dociskane do końców palców wskazujących, dłonie przypominają otwarty pączek)

Otwiera płatki, widzę ich piękno (ręce na nadgarstku są połączone, a palce płynnie rozchodzą się w różnych kierunkach, przypominając rozchylony kwiatek).

Do wieczora kwiat ponownie zamyka koronę (zamknij palce - nieotwarty kwiat),

A teraz będzie spał (ręce w pozycji wyjściowej)

Do rana jak pisklę (podłóż ręce pod policzek - imitacja snu).

Z którego elementy składają się z tego wzoru? (kwiat, liść)

Jak nazywa się ten kwiat? (Tulipan)

Jakiego koloru jest duży kwiat? (czerwony) A ta mała? (żółty)

Jakiego koloru są płatki? (Zielony)

Podczas pracy pokazuję technikę wykonywania ornamentu etapami. Dzieci wykonują pracę zespołową. W trakcie jego realizacji pomagam niektórym dzieciom, podpowiadając, prowadząc. Wymawiam nazwy części z dziećmi.

5. Etap kontroli

bieżąca kontrola. Podczas procesu pracy udzielana jest indywidualna pomoc.

6. Część końcowa

Chłopaki, skończyliśmy z wami. Wszyscy uważnie słuchali i pomyślnie poradzili sobie z zadaniem.

Czy podobała Ci się ta aktywność?

Chłopaki, o jakich ludziach z regionu Wołgi rozmawialiśmy dzisiaj? Czego nowego się nauczyłeś? Kto miał trudności z wykonaniem pracy?

Teraz posprzątajmy nasze miejsce pracy.

Aplikacja

Wzór ornamentu "Fala"

Wzór tulipana

Szablon wzoru piwonii