A tu świt jest cichy – problematyka pracy. Oryginalność artystyczna opowiadania „A tu ciche są świty…”

Opowiadanie „Tu jest cicho o świcie” autorstwa Borysa Lwowicza Wasiliewa (życie: 1924–2013) ukazało się po raz pierwszy w 1969 r. Utwór, zdaniem samego autora, oparty jest na prawdziwym epizodzie wojskowym, kiedy to siedmiu żołnierzy służących na kolei, po odniesionych ranach, zapobiegło wysadzeniu kolei przez niemiecką grupę dywersyjną. Po bitwie przeżył tylko jeden sierżant, dowódca radzieckich myśliwców. W tym artykule przeanalizujemy „A świt jest cichy” i opiszemy krótką treść tej historii.

Wojna to łzy i smutek, zniszczenie i przerażenie, szaleństwo i eksterminacja wszystkich żywych istot. Na wszystkich sprowadziła nieszczęście, pukając do każdego domu: żony straciły mężów, matki synów, dzieci zmuszono do pozostawienia bez ojców. Wiele osób przez to przeszło, doświadczyło tych wszystkich okropności, ale udało im się przetrwać i wygrać najcięższą wojnę, jaką ludzkość kiedykolwiek przeżyła. Analizę „I świta tu cicho” rozpoczynamy od krótkiego opisu wydarzeń, przy okazji je komentując.

Na początku wojny Borys Wasiliew służył jako młody porucznik. W 1941 roku już jako uczeń poszedł na front, a dwa lata później został zmuszony do opuszczenia wojska z powodu ciężkiego wstrząsu artyleryjskiego. Zatem ten pisarz znał wojnę z pierwszej ręki. Dlatego jego najlepsze dzieła właśnie o tym mówią, o tym, że człowiek może pozostać człowiekiem tylko wtedy, gdy do końca spełni swój obowiązek.

W dziele „A świt tutaj jest cicho”, którego treścią jest wojna, jest to odczuwalne szczególnie dotkliwie, ponieważ jest zwrócone w nietypową dla nas stronę. Wszyscy jesteśmy przyzwyczajeni do kojarzenia z nią mężczyzn, ale tutaj głównymi bohaterami są dziewczęta i kobiety. Stawili czoła wrogowi samotnie pośrodku rosyjskiej ziemi: jeziora, bagna. Wróg jest wytrzymały, silny, bezlitosny, dobrze uzbrojony i wielokrotnie przewyższa go liczebnie.

Wydarzenia mają miejsce w maju 1942 r. Przedstawiona jest bocznica kolejowa i jej dowódca – Fiodor Jewgrafych Waskow, 32-letni mężczyzna. Żołnierze przybywają tutaj, ale potem zaczynają imprezować i pić. Dlatego Vaskov pisze raporty, a na koniec wysyłają mu dziewczęta strzelców przeciwlotniczych pod dowództwem wdowy Rity Osyaniny (jej mąż zginął na froncie). Następnie przybywa Żeńka Komelkowa, zastępując przewoźnika zabitego przez Niemców. Wszystkie pięć dziewcząt miało swój własny charakter.

Pięć różnych postaci: analiza

„A świt tutaj jest cichy” to dzieło, które opisuje ciekawie kobiece obrazy. Sonya, Galya, Lisa, Żenia, Rita – pięć różnych, ale pod pewnymi względami bardzo podobnych dziewcząt. Rita Osyanina jest łagodna i ma silną wolę, wyróżnia się duchowym pięknem. Ona jest najbardziej nieustraszona, odważna, jest matką. Żenia Komelkowa jest białoskóra, rudowłosa, wysoka, o dziecięcych oczach, zawsze roześmiana, wesoła, psotna aż do awanturnictwa, zmęczona bólem, wojną oraz bolesną i długą miłością do żonatego i odległego mężczyzny. Sonya Gurvich to doskonała uczennica, o wyrafinowanej naturze poetyckiej, jakby wyszła z tomiku wierszy Aleksandra Bloka. Zawsze umiała czekać, wiedziała, że jej przeznaczeniem jest życie i nie da się tego uniknąć. Ta ostatnia, Galya, zawsze aktywniej żyła w wyimaginowanym świecie niż w prawdziwym, dlatego bardzo bała się tego bezlitosnego, strasznego zjawiska, jakim jest wojna. „A świt tutaj jest cicho” przedstawia tę bohaterkę jako zabawną, nigdy nie dorosłą, niezdarną dziewczynę z sierocińca. Ucieczka z sierocińca, notatki i marzenia... o długich sukniach, partiach solowych i powszechnym uwielbieniu. Chciała zostać nowym Ljubowem Orłową.

Analiza „And the Dawns Here Are Quiet” pozwala stwierdzić, że żadna z dziewcząt nie była w stanie spełnić swoich pragnień, ponieważ nie miała czasu na życie.

Dalszy rozwój

Bohaterowie „Tu jest cicho o świcie” walczyli o swoją ojczyznę jak nikt wcześniej. Nienawidzili wroga całą duszą. Dziewczęta zawsze dokładnie wykonywały rozkazy, tak jak przystało młodym żołnierzom. Przeżyli wszystko: straty, zmartwienia, łzy. Na oczach tych bojowników zginęli ich dobrzy przyjaciele, ale dziewczyny przetrwały. Walczyli do samego końca, nikogo nie przepuścili, a takich patriotów były setki i tysiące. Dzięki nim możliwa była obrona wolności Ojczyzny.

Śmierć bohaterek

Te dziewczyny przeżyły różne śmierci, tak jak różne były drogi życiowe bohaterów „A świt jest cichy”. Rita została zraniona granatem. Zrozumiała, że nie może przeżyć, że rana jest śmiertelna i będzie musiała umrzeć boleśnie i długo. Dlatego zbierając resztę sił strzeliła sobie w skroń. Śmierć Galyi była równie lekkomyślna i bolesna jak ona sama – dziewczyna mogła ukryć się i uratować życie, ale tego nie zrobiła. Można się tylko domyślać, co ją wtedy motywowało. Być może to tylko chwilowe zamieszanie, a może tchórzostwo. Śmierć Sonyi była okrutna. Nie zdążyła nawet zrozumieć, jak ostrze sztyletu przebiło jej wesołe młode serce. Żenia jest trochę lekkomyślna i zdesperowana. Do samego końca wierzyła w siebie, nawet gdy wyprowadzała Niemców z Osyaniny, i ani przez chwilę nie wątpiła, że wszystko dobrze się skończy. Dlatego nawet po tym, jak pierwsza kula trafiła ją w bok, była tylko zaskoczona. Przecież śmierć w wieku dziewiętnastu lat była tak nieprawdopodobna, absurdalna i głupia. Śmierć Lisy nastąpiła niespodziewanie. To była bardzo głupia niespodzianka - dziewczynę wciągnięto na bagno. Autorka pisze, że bohaterka do ostatniej chwili wierzyła, że „dla niej też nadejdzie jutro”.

Sierżant major Waskow

Sierżant major Waskow, o którym wspominaliśmy już w podsumowaniu „A świta tu cicho”, zostaje ostatecznie sam pośród udręki, nieszczęścia, sam na sam ze śmiercią i trzema więźniami. Ale teraz ma pięć razy więcej siły. To, co w tym wojowniku było ludzkie, najlepsze, ale ukryte głęboko w duszy, nagle zostało ujawnione. Czuł i martwił się zarówno o siebie, jak i o „siostry” swoich dziewcząt. Brygadzista lamentuje, nie rozumie, dlaczego tak się stało, bo trzeba rodzić dzieci, a nie umierać.

Zgodnie z fabułą wszystkie dziewczyny zginęły. Co nimi kierowało, gdy wyruszali na bitwę, nie oszczędzając własnego życia, broniąc swojej ziemi? Może po prostu obowiązek wobec Ojczyzny, wobec własnego narodu, może patriotyzm? W tym momencie wszystko się pomieszało.

Ostatecznie sierżant major Waskow obwinia za wszystko siebie, a nie faszystów, których nienawidzi. Jego słowa, że „odłożył całą piątkę”, odbierane są jako tragiczne requiem.

Wniosek

Czytając pracę „A świt tu cicho”, mimowolnie stajesz się obserwatorem codziennego życia strzelców przeciwlotniczych na zbombardowanym przejściu w Karelii. Ta historia oparta jest na epizodzie nieistotnym w ogromnej skali Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, ale opowiedziana w taki sposób, że przed oczami ukazują się wszystkie jej okropności w całej ich brzydkiej, straszliwej niezgodności z istotą człowieka. Podkreśla to zarówno tytuł dzieła „A tu jest cicho świt”, jak i fakt, że jego bohaterkami są dziewczęta zmuszane do udziału w wojnie.

Biblioteka
materiały

Treść.

Wstęp…………………………………………………………………………………..…..3

RozdziałI. Problem studiowania opowiadania B. Wasiliewa „A tu cicha świt...” w naukowej i szkolnej krytyce literackiej.

Programy………………………..……………………………………………………….…..…17

Podręczniki……………………………………………………………………………………………21

1.8 Charakterystyka wieku spostrzeżenia uczniów szkół ponadgimnazjalnych fikcja…………………………………………………………………………………….…22

RozdziałII. Pozalekcyjna lekcja czytania literatury rosyjskiej w klasie 11 na temat: „B. Wasiliew „A tu cicha świt…”………………………………………………………… ………….….. 24

Wniosek…………………………………………………………………………..……....28

Bibliografia…………..…………………………………………………………………………...……..…30

Bibliografia.

Andreev A. Miłość potwierdzają czyny: w 85. rocznicę B.L. Wasiljewa [ Zasób elektroniczny] / A. Andreev // Nasza siła. Sprawy i osoby: . - 2009. - nr 5 (97). - Adres URL: http://nashavlast.ru/article_descriptio n /104/955.html (14.02.2010).

Balagurova M.I.. Zintegrowane lekcje jako sposób na całościowe postrzeganie świata. " Lekcja publiczna”, rok akademicki 2003-2004.

Bartkowska A. Moralna siła dobra: [o twórczości B. Wasiliewa] / A. Bartkowska. - Literatura w szkole. - 1974. - nr 1. - s. 11-18

Bogdanova O.Yu. Metody nauczania literatury: Podręcznik dla studentów kierunków pedagogicznych. specjalności. M., 2003.

Wasiliew B. Borys Wasiliew: skąd my wszyscy jesteśmy…: [rozmowa z pisarzem] / B. Wasiliew; T. Arkhangelskaya napisała // Gazetę literacką. - 1982. - 17 lutego. - str. 6.

Wasiliew B.L. Jutro była wojna; A tu świt cichy...: opowiadania / B.L. Wasiliew; [artysta: V.F. Reznikov]. - M.: Politizdat, 1991. - 349 s.

Kulnevich S.V., Lakotsenina T.P. Nowoczesna lekcja. Wydawnictwo „Nauczyciel”, 2006.

Połotowska I.L. Na listach znalazły się: Wasiliew B.L.: [biografia, twórczość, bibliografia, scenografia] / I.L. Połotowska // Bibliografia. - 2005. - nr 2. - s. 75-88.

Rogover E.S. Literatura rosyjska XX wieku: Aby pomóc absolwentom szkół i kandydatom. Petersburg, Paritet, 1999.

Literatura rosyjska XX wieku. Klasa 11: Rozwój lekcji. Wytyczne dla nauczyciela / V.V.Agenosova, E.L.Beznosova, N.S.Vygona i innych; wyd. V. V. Agenosova. M.: Drop, 2000.

Literatura rosyjska XX wieku. Klasa 11: Podręcznik dla placówek kształcenia ogólnego. W 2 częściach Część 2. / wyd. V. V. Agenosova. M.: Drop, 1999.

Literatura rosyjska XX wieku. Klasa 11. Podręcznik dla placówek oświaty ogólnokształcącej. W 2 częściach Część 2. / wyd. wiceprezes Żurawlewa. M.: Edukacja, 1999.

Literatura rosyjska XX wieku. Klasa 11: Podręcznik warsztatowy do kształcenia ogólnego. instytucje / wyd. Yu.I.Lyssogo. M.: Mnemosyne, 2003.

Literatura rosyjska XX wieku. Druga połowa. Klasa 11. Wydanie 1. / wyd. LG Maksidonova. M., 2002.

Tesemnitsina M.S. Opowieść B. Wasiliewa „A tu cicha świt...” na pozalekcyjnych lekcjach czytania / M.S. Tesemnitsina // Literatura w szkole. - 1974. - nr 1. - s. 50-61.

Audiobook B. Wasiljewa „A tu cicha świt…”(Autor adnotacji: Igor Yakushko, czyta: Aleksiej Rossoshansky, czas trwania: 4 godziny 49 minut. format nagrania: mp3, jakość: 64 kbps, objętość: 130 MB, ilość plików: 24 pliki mp3 w 6 plikach archiwalnych).

Program literacki (klasy V – XI)./ Pod red. V. Ya. Korovina.// Oświecenie.- 2006.- s. 127.

Program literacki (klasy V – XI)./ Pod red. A.G. Kutuzov.// Oświecenie.- 2007.- s. 84.

Program literacki (klasy V – XI) dla szkół i klas obejmujący pogłębioną naukę literatury, gimnazjów i liceów humanistycznych. Pod redakcją MB Ladygin.

Literatura: program literacki dla placówek kształcenia ogólnego. 5-11 klas / T.F. Kurdyumova, N.A. Demidova, E.N. Kolokoltsev i inni; edytowany przez T.F. Kurdyumova. M., 2005.

Asmus V.F. Zagadnienia teorii i historii estetyki. M., 1969.

Bożowicz L.I. Osobowość i jej kształtowanie się dzieciństwo. M., 1968.

Wstęp.

Zmiany zachodzące w naszym społeczeństwie wymagają zmiany akcentów Edukacja szkolna od przyswajania wiedzy po rozwój kluczowych kompetencji, czyli umiejętności rozwiązywania złożonych problemów życiowych.

Integracja przedmiotów w szkole jest jednym z obszarów aktywnego poszukiwania nowych rozwiązań pedagogicznych, które ułatwią przejście do modelu edukacji opartego na kompetencjach oraz zaktualizują jej strukturę i treść.

Integracja polega na eliminowaniu sprzeczności pomiędzy szybko rosnącym wolumenem wiedzy a umiejętnością jej przyswajania. Pomaga przezwyciężyć fragmentaryczność i mozaikowość wiedzy uczniów, zapewnia im opanowanie złożonej wiedzy, systemu uniwersalnych wartości ludzkich i służy kształtowaniu systematycznie holistycznego spojrzenia na świat.

W warunkach szybkiego wzrostu ilości informacji zdolność do jej postrzegania i rozumienia gwałtownie maleje. Rozwiązanie upatruje się w asymilacji wiedzy strukturalnej, która reprezentuje pewien kompleks, system. Przyszłość szkoły wiąże się z syntezą różnych przedmiotów akademickich, a przede wszystkim przedmiotów cyklu humanistycznego, rozwojem zintegrowanych kursów, łączeniem i przenikaniem wszystkich dyscyplin szkolnych. Idee integracji coraz bardziej przenikają do praktyki szkolnej. W dzisiejszych czasach lekcje łączące różne przedmioty nie są już zaskoczeniem.

Zgodnie ze współczesnymi zadaniami reformy szkolnictwa średniego jednym z priorytetowych celów procesu edukacyjnego jest kształtowanie jednostki zdolnej do postrzegania zjawisk kulturowych nie jako przedmiotu, ale z pozycji podmiotu, czyli aktualizowania zgromadzonego potencjał kulturowy we własnej praktyce komunikacyjnej.

Główną wartością jednostki jest zdolność do rozwoju, obecność potencjału poznawczego. Potrzeba wiedzy jest głównym składnikiem ludzkiej duchowości, obok potrzeby czynienia dobra i współczucia. „Rozsądna osoba - i tylko on jest w stanie optymalnie określić przyszłość ludzkości, a nie z góry określić jej śmierć swoimi działaniami” (V. Vernadsky). Proces poznania nie ma końca, a „nowoczesne osiągnięcia” nauki są jedynie osiągnięciami określonego okresu czasu, który będzie kontynuowany w przyszłości.

Problem integracji informacji edukacyjnej w nauczaniu jest w tej pracy rozpatrywany na przykładzie opowiadania B. Wasiljewa „A tu jest cicho o świcie…” (jako temat powtórkowy w 11. klasie).

Istotność problemu polega na tym, że współczesne szkoły bardzo często korzystają z lekcji integracyjnych (jest to specjalny rodzaj lekcji, który łączy kształcenie z kilku dyscyplin jednocześnie podczas studiowania jednego pojęcia, tematu lub zjawiska).

Analizując literaturę dotyczącą tego zagadnienia, można sformułować następującą definicję integracji: integracja jest naturalnym połączeniem nauk, dyscyplin akademickich, sekcje i tematy przedmiotów akademickich oparte na idei wiodącej i postanowieniach wiodących z głębokim, spójnym, wieloaspektowym ujawnieniem badanych procesów i zjawisk. Dlatego nie należy łączyć różnych lekcji, ale uzupełniać materiał jednego przedmiotu materiałem drugiego, łącząc wybrane części w jedną całość. Co więcej, przy dowolnej kombinacji materiału idea tematu, któremu poświęcona jest lekcja, powinna pozostać wiodąca, podstawowa.

Obiekt Naukowe uczenie się jest problemem integracji informacji edukacyjnych. W tym celu zapoznałem się z opowiadaniem B. Wasiliewa „A tu świt jest spokojny…” w interpretacji S. Rostockiego (w dwuczęściowym filmie o tym samym tytule), Mao Weinina (w latach 20. odcinek serialu o tym samym tytule), Aleksiej Rossoshansky (w audiobooku) oraz podręcznik szkolny dla klasy 11.

Temat Opracowanie to jest historią B. Wasiliewa „A tu świt jest cichy…”. Wybór tej pracy z wielu powodów. Po pierwsze, jest to dzieło wielkiego artysty, znanego i cenionego na całym świecie. Opowieść jest „zbiorem” idei, które są osobiście istotne dla pisarza. Po drugie, „A świt tu cicho…” gromadzi odwieczne, społecznie istotne pytania o historię wojny, o sens istnienia, o odpowiedzialność człowieka za społeczeństwo, a także podejmuje problem rosyjskiego charakteru narodowego w tragicznym kontekście epoki Wielkiej Wojny Ojczyźnianej.

Temat tej pracy stawia przed badaczem następujące pytania: cel: kształtowanie w studentach umiejętności kompleksowej analizy tekstu literackiego w zakresie jedności treści i formy z wykorzystaniem różnych zintegrowanych środków – nagrań dźwiękowych, wideo i tekstu beletrystycznego.

Dla osiągnięcia celu zaproponowano: zadania.

Analizować historię pod kątem jedności treści i formy;

Prześledzić związek opowieści z innymi formami sztuki (kino, nagranie dźwiękowe);

Scharakteryzowanie związanych z wiekiem cech postrzegania beletrystyki przez uczniów szkół średnich;

Opracuj system lekcji do studiowania historii B. Wasiliewa „A tu świt jest cichy…”.

Zgodnie z przedmiotem badań do rozwiązania problemów wykorzystano: metody:

systematyczna analiza literatury naukowej na poziomie interdyscyplinarnym;

projektowanie i modelowanie procesu pedagogicznego.

Praktyczne znaczenie Praca polega na tym, że wykorzystanie tego planowania tematycznego do studiowania opowiadania B. Wasiliewa „A tu ciche są świty…” pozwoli:

podniesienie poziomu wiedzy uczniów na temat twórczości B. Wasiljewa, a zwłaszcza opowiadania „A tu cicha świt…”;

rozwinięcie umiejętności całościowej analizy cech metody artystycznej pisarza na przykładzie utworu „A tu cicha świt…”;

rozwijać potencjał twórczy osobowości ucznia poprzez zastosowanie aktywnych metod nauczania.

Wniosek

Wprowadzenie integracji wielopoziomowej do praktyki pedagogicznej utwierdza nas w przekonaniu, że same idee integracji w doskonaleniu funkcji dydaktyczno-wychowawczej są bardzo owocne.

Po pierwsze, wiedza zdobyta na lekcjach integracyjnych nabiera systematyczności, staje się uogólniona i złożona.

Po drugie, wzmacnia się ideologiczna orientacja zainteresowań poznawczych uczniów, skuteczniej kształtuje się ich przekonanie i osiąga się wszechstronny rozwój osobisty.

Po trzecie, lekcja integracyjna stwarza atmosferę współpracy i poszukiwań, zachęca do dialogu i przyczynia się do kształtowania u uczniów twórczego myślenia.

Po czwarte, lekcje integracyjne ukazują uczniom jedność procesów zachodzących w otaczającym nas świecie i pozwalają dostrzec współzależność różnych nauk.

W pracy stworzono model pedagogiczny dla tematu przeglądowego „Integracyjna lekcja literatury i kinematografii w klasie 11. Przedstawienie wyczynu kobiety na wojnie w opowiadaniu B.L. Wasilijewa „A tu cicha świt...”, realizująca kulturowe podejście do dzieła literackiego i mająca na celu rozwinięcie umiejętności całościowej analizy tekstu literackiego. Model filologiczno-metodologiczny jest uniwersalny, to znaczy można go zastosować do projektowania systemu lekcji dla dowolnego innego epicka praca XI X-XX wiek. Jego realizacja w proces edukacyjny poprawi jakość wypowiedzi ustnych uczniów, pomoże uczniom lepiej zrozumieć materiał, pobudzi myślenie, zwiększy motywację do wykonywania zadań o charakterze twórczym, ułatwi przyswajanie i zapamiętywanie pojęć teoretycznych i literackich, zrozumienie powiązań logicznych i pojęciowych między nimi, doskonalić umiejętności klasyfikacji i systematyzacji informacji, rozwijać myślenie skojarzeniowe, zdolności twórcze.

Zadania filologiczne i pedagogiczne mające na celu kształtowanie praktycznych umiejętności pracy z tekst literacki rozwiązywane są w oparciu o najnowsze osiągnięcia nauk literackich i metodologicznych i wydają się nowoczesne, aktualne i obiecujące.

Rozdział I. Problem studiowania opowiadania B. Wasiliewa„A świt tu cichy…” w naukowej i szkolnej krytyce literackiej.

Wasiliew Borys Lwowicz

(ur. 1924)

Wasiliew Borys Lwowicz – prozaik, scenarzysta, dramaturg. Uczył się w szkole miejskiej, bez większych sukcesów. Latem 1941 roku, dwa tygodnie po rozpoczęciu wojny, prosto ze szkoły poszedł na front. Został ciężko ranny na froncie, ale w 1943 roku stan Borysa Wasiliewa poprawił się i wracał do zdrowia. Po zakończeniu wojny postanowił pójść w ślady ojca i wstąpił do Akademii Wojsk Pancernych, ale zwyciężył głód kreatywności. Uczestnik Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Z zawodu jest wojskowym inżynierem doświadczalnym. Do demobilizacji (1954) pozostał zawodowym wojskowym. Doświadczenia wojenne stały się podstawą niemal wszystkich jego dzieł, począwszy od spektaklu „Oficer” (1955) wystawionego w Centralnym Teatrze Akademickim Armii Radzieckiej po opowiadanie „A tu cicho świta…” (1969), który przyniósł mu szeroką sławę i stał się swego rodzaju „klasycznym” utworem prozatorskim o Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej (nagrodzony Nagrodą Państwową, nakręcony w 1972 r.; reżyseria - S. Rostotsky). Przed tą historią (i po niej) Wasiliew dużo pracował w kinie, tworząc kilka scenariuszy filmowych, w tym opartych na własnych dziełach. Od 1960 roku jest członkiem Związku Operatorów ZSRR.

Talent B. Wasiliewa najwyraźniej ujawnia się w temacie Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Powieść „Nie na listach” (1974) - o ostatnim, nieznanym obrońcy Twierdzy Brzeskiej; narracja liryczno-dramatyczna „Jutro była wojna” (1984) - o młodym pokoleniu pogrążonym w otchłani cierpienia.

Tragedia jest także charakterystyczna dla dzieł poświęconych czasowi pokoju - powieści „Nie strzelaj do białych łabędzi” (1975) i opowiadania autobiograficznego „Lecą moje konie…” (1984), opowiadania „Pewnego razu Klawoczka” (1986) itp.

Borys Wasiliew jest autorem dzieł nie tylko o minionej wojnie, ale także o odległej przeszłości. Poszukiwania i ścieżki inteligencji rosyjskiej w kontekście historia narodowa 19-20 wieków - główna treść powieści „Byli i nie było” (1977-1980), „I nastał wieczór, i nastał poranek” (1987), „Pozdrowienia od Baby Lery…” (1988; kolejny tytuł to „Ten sam wiek co stulecie”), „Ugasić moje smutki” (1997), „Hazardzista i piwowar, hazardzista i pojedynek. Notatki prapradziadka” (1998), „Dom, który zbudował dziadek” (1991), w dużej mierze opierając się na faktach ze zbiorowej biografii własnej rodziny Wasiliewa.

Problematyka „czasu kłopotów” (historycznego „ślepego zaułka” i poszukiwania wyjścia z niego) jest kluczowa dla powieści historycznych Wasiliewa „Proroczy Oleg” (1996) i „Książę Jarosław i jego synowie” (1997). , „Olga, królowa Rusi” (2002), „Książę Światosław”, „Aleksander Newski”. Podobne pytania autor stawia w swoich licznych artykułach publicystycznych z lat 80. i 90. XX w., wzywając do ustanowienia priorytetowych Kultura narodowa nad polityką.

W 1997 roku pisarz otrzymał nagrodę imienia. PIEKŁO. Sacharowa „Za odwagę obywatelską”, Nagroda Prezydenta Federacji Rosyjskiej (1999), „Niki” w nominacji „Za honor i godność” (2003), Nagroda specjalna Nagroda literacka „O honor i godność” „Wielka Księga” (2009).

Borys Wasiliew – honorowy obywatel Smoleńska (1994); odznaczony Orderem Zasługi dla Ojczyzny II stopnia (14 lipca 2004) - za wybitne zasługi w rozwoju literatury krajowej i wieloletnią działalność twórczą; Order Zasługi dla Ojczyzny III stopnia (21 maja 1999) - za wybitny wkład w rozwój literatury rosyjskiej.

W odpowiedzi na krytykę opowiadania „A świt jest cichy” B. Wasiliew pisze: „Nie jestem Waskowem, choć dla wielu jestem do niego podobny”. Niewątpliwie pisarz odzwierciedlił swoje uczucia w dialogu:

Dopóki jest wojna, jest to zrozumiałe. A kiedy wtedy zapanuje pokój? Czy stanie się jasne, dlaczego musiałeś umrzeć? Dlaczego nie pozwoliłem tym Krautom pójść dalej, dlaczego podjąłem taką decyzję? Co odpowiedzieć, gdy pytają: dlaczego wy, mężczyźni, nie moglibyście chronić naszych matek przed kulami?...

„Nie” – powiedziała cicho. „Ojczyzna nie zaczyna się od kanałów”. Wcale nie stamtąd. A my ją chroniliśmy. Najpierw ona, a potem kanał.

1.2. Holistyczna analiza opowiadania B. Wasiliewa „A tu cicha świt...” w jedności treści i formy. System znaków.

Nieskompresowane wahadła żytnie,

Idą po nim żołnierze.

My też, dziewczyny, idziemy,

Wyglądajcie jak chłopaki.

Nie, to nie domy się palą -

Moja młodość płonie...

Dziewczyny idą na wojnę

Wyglądajcie jak chłopaki.

Y. Drunina „Och, drogi”

Kobieta i wojna – czy te pojęcia da się pogodzić? Wyczyn, jego oblicze, jego humanistyczna istota jest celem moich badań.

„Nasza sprawa jest słuszna. Wróg zostanie pokonany. Zwycięstwo będzie nasze!” Z tą wiarą naród radziecki przeszedł najstraszliwszą wojnę, jakiej kiedykolwiek doświadczyła ludzkość. Miliony ludzi radzieckich oddało życie za słuszną sprawę, aby naród radziecki był wolny i szczęśliwy. Wszyscy chcieli żyć, ale umarli, aby ludzie mogli powiedzieć: „A u nas świt jest cichy…”. Cichy świt nie może współgrać z wojną, ze śmiercią. Zginęli, ale zwyciężyli, nie przepuścili ani jednego faszysty. Wygrali, bo bezinteresownie kochali swoją Ojczyznę.

Rola kobiet na wojnie jest wielka. Lekarki i pielęgniarki pod ostrzałem i ostrzałem wynosiły rannych z pola bitwy, udzielały pierwszej pomocy, a czasem ratowały rannych kosztem własnego życia. Zorganizowano osobne bataliony kobiece. Moja praca jest poświęcona zawodniczkom, które żyły w trudnych czasach.

To nie przypadek, że Borys Wasiliew uczynił z dziewcząt bohaterki swojej historii, aby pokazać, jak okrutna jest wojna. W końcu kobiety są początkiem całego życia. Morderstwo kobiet to coś więcej niż zbrodnia.

Opowieść B. Wasiliewa „A tu cicha świt…” opowiada o wojnie i bezlitosnych bitwach, w których ciała tysięcy żołnierzy padały na wilgotną ziemię, śpiewając „ boski głos pożegnalna oda do pamięci.”

Na horyzoncie spokojnych świtów bojowo czekają na wroga: Rita Osyanina, Zhenya Komelkova, Galya Chetvertak, Lisa Brichkina, Sonya Gurvich i ich odważny majster Vaskov. Ciesząc się chłodem spokojnego wieczoru, bohaterowie nie podejrzewają, że będą ostatnimi w życiu. I te historyczne upadki będą jasnymi rysami w ich biografii, bo wykazali się pomysłowością, wcielając się w rolę drwali i zwykłych wieśniaków... Kto by wiedział, że te mistrzowskie role staną się pierwszą falą zwycięstwa...

Każdy z bohaterów miał własną ścieżkę życiową, przeznaczenie, niespełnione marzenia, aspiracje, ale łączyła ich straszliwa siła wojny.

W tej historii autor porusza najbardziej rozdzierający serce problem – problem wojny. Ale czy tylko ona? NIE! Po pierwsze, często mówimy: „Wojna!” jakie to straszne i okrutne”, a jednocześnie stąpamy po pokornym gruncie, nie pamiętając o naszych opiekunach i obrońcach. Po drugie, co działo się w ich zranionych duszach, jakie emocje płonęły w tym emocjonującym momencie bitwy? Autor proponuje do rozważenia problem stanu psychicznego bohaterów w czasie wojny. Wróćmy na chwilę do kart przeszłości: dziewczyny jedna po drugiej żegnały się z życiem, jakby wszystko rozstrzygnęło się w jednej chwili… Kiedy Sonya zmarła, przed oczami Galii Chetvertak stanął przerażający obraz: „Sony szara, spiczasta twarz, na wpół przymknięte, martwe oczy i stwardniała od krwi tunika. I... dwie dziury na piersi. Wąski jak ostrze.” W myślach Gali wybuchła ognista walka: walka zemsty i żalu za dziewczyny, które były już bliskie i drogie. Jej serce biło z niesamowitą szybkością, tworząc melodię nieustraszoności i gotowości bojowej. Tu, na polu bitwy, nie było miejsca na łzy, bo odtąd te pięć kruchych dziewcząt jest wojownikami i obrońcami.

Akcja rozgrywa się w maju 1942 r. Miejsce to nieznane 171. przejście. Żołnierze batalionu przeciwlotniczych karabinów maszynowych pełnią cichą służbę. To są wojownicy - dziewczyny. „A tu świt jest cichy…” I w tym cichym, pięknym miejscu, gdzie wydawałoby się, że nie ma wojny, pięć dziewcząt-strzelców przeciwlotniczych ginie w obronie ojczyzny.

Jaki jest wyjątkowy charakter każdej z pięciu dziewcząt, co czyni każdą z nich wyjątkową?

Liza Brichkina dorastała w lesie, rozumie naturę i jest szczerą dziewczyną.

Galya Chetvertak to delikatna, romantyczna natura; Zawsze myślałem, że na wojnie to ludzie dokonują bohaterskich czynów. Wielki marzyciel, potrafiący zmieniać rzeczywistość.

Sonya Gurvich jest delikatna, bez ochrony, mądra i utalentowana, recytując wiersze Bloka „w pieśni, jak modlitwa”.

Zhenya Komelkova jest zdesperowana, niezwykle piękna, jej piękno podziwiali mężczyźni, kobiety, przyjaciele, a nawet wrogowie.

Rita Osyanina to jedyna dziewczyna, która zaznała szczęścia zamężnej kobiety i matki. Jej poczucie obowiązku jest jasno wyrażone.

Dziewczyny są różne, ale łączy je jedno – obrona Ojczyzny. Nie są stworzeni do wojny, ale zmuszeni są strzelać.

Każda z dziewcząt ma swój własny rachunek z nazistami: mąż Rity Osyaniny ginie w porannym kontrataku drugiego dnia wojny. Matka, siostra i brat Żeni zginęli od karabinu maszynowego. Rodziny dowódcy zostały schwytane i poddane ostrzałowi z karabinu maszynowego”. Rodzina Sonyi znalazła się w okupowanym Mińsku. Liza Brichkina żyła w oczekiwaniu na szczęście i teraz wydawało się, że je odnalazło - Liza to czuje. Wszystko jednak zniszczył wybuch wojny. Galka Chetvertak wierzyła w swoje fantazje i być może stałyby się one rzeczywistością, ale wojna to uniemożliwiła.

Ważne jest również, aby zobaczyć, co jest nieodłącznym elementem wszystkich kobiet-strzelców przeciwlotniczych. Co to jest? Należy wziąć pod uwagę scenę przybycia przy wyjeździe i aranżacji: („I był oniemiały… bo w zeszłym miesiącu.”, „I strzelcy przeciwlotniczy zaczęli entuzjastycznie uderzać… Będą chichotać aż do upadku.”).

Kobiecość. Życzliwość, miłość do życia, urok, czułość to wspólne cechy charakterystyczne dla dziewcząt.

Istnieje wiele przykładów potwierdzających powyższe cechy:

Rita Osyanina zestrzeliła niemiecki samolot i zastrzeliła spadochroniarzy. „Dziewczyny krzycząc z zachwytu, pocałowały Ritę, ona uśmiechnęła się wklejonym uśmiechem. Trzęsła się w nocy.”

Żeńka Komelkowa, ścigając wraz z Waskowem sabotażystów, ratuje go, zabijając faszystę kolbą karabinu. „Żenia nagle rzucił karabin i drżąc, poszedł za krzaki, zataczając się jak pijak. Tam upadła na kolana: zrobiło jej się niedobrze, wymiotowała, a ona, łkając, ciągle kogoś wołała, matkę czy coś...”

Te odcinki pokazują, że dziewczyny ciężko znoszą śmierć swoich wrogów. Wrogiem dla nich jest przede wszystkim człowiek. Zmuszeni są zabijać - trwa wojna. Nie mają wątpliwości, czy postępują słusznie wyrażając gotowość do podjęcia walki na terytorium, na którym nie toczą się działania na linii frontu. W końcu to ich łączy.

Wyczynu tego dokonują nie tylko dziewczęta, ale także sierżant major Vaskov. Pojęcie „ewolucji” ma zastosowanie do tego bohatera.

Wprowadzając czytelnika do Waskowa, B. Wasiliew ucieka się do bezpośredniej, autorskiej charakterystyki („Waskow zawsze czuł się starszy... w swojej postawie”) i do niewłaściwego kierowania mową („Mimo to dużą przeszkodą jest... Może z wyjątkiem niegrzeczności niedźwiedź”) i wycieczki w przeszłość bohatera („Niedługo przed Finem… za jego pomysłowość”). Przeszłość starszego sierżanta wiele wyjaśnia na jego temat, na temat dnia dzisiejszego. Przede wszystkim uważał za „dużą przeszkodę to, że jest osobą prawie bez wykształcenia”, choć nie była to jego wina: „dokładnie pod koniec… czwartej (klasy) złamał mu się niedźwiedź jego ojcu i od w wieku 14 lat stał się zarówno żywicielem rodziny, jak i pijącym oraz żywicielem rodziny”. „Waskow czuł się starszy niż był”. A to z kolei wyjaśnia. Dlaczego był brygadzistą w armii nie tylko ze względu na stopień, ale także ze względu na „starszą istotę”, która stała się osobliwą cechą jego światopoglądu. Autor traktuje staż pracy Waskowa jako swego rodzaju symbol. Symbol wspierającej roli ludzi takich jak Waskow, sumiennych pracowników, ciężko pracujących w życiu wojskowym i czasie pokoju. Autor pisze: „...cały sens swego istnienia widziałem w punktualnym wykonywaniu cudzej woli”. Pedantycznie kieruje się przepisami – ujawnia to ograniczone horyzonty brygadzisty i często stawia go w zabawnej sytuacji. Relacje między brygadzistą a strzelcami przeciwlotniczymi są na początku trudne właśnie dlatego, że z punktu widzenia Waskowa dziewczyny nieustannie łamią przepisy, a z punktu widzenia dziewcząt, że Waskow ślepo przestrzega Regulaminu, nie biorąc pod uwagę życie pod uwagę. Dla nich jest „omszałym pniakiem: ma w zapasie dwadzieścia słów, a te pochodzą ze statutów”. Słowo Karta i inne terminy wojskowe nigdy nie opuszczają języka Waskowa. Wyrażając nawet swoje wrażenie przeszywającego piękna Żeńki Komelkowej, mówi: „Niesamowita moc oczu, jak stupięćdziesięciomilimetrowa haubica”. Śmiertelna walka z dywersantami stała się sprawdzianem, w którym głębiej ujawnił się charakter Waskowa. Aby podtrzymać dziewczyny na duchu, musi „z całych sił przyłożyć uśmiech do ust”. Nasyca współczuciem i ciepłem smutku wszystkich, poznawszy ich lepiej. Porównując je z nieszczęściem i chęcią zwycięstwa, Waskow mówi: „Jakim jestem dla was brygadzistą, siostry? Jestem teraz trochę jak brat. Tak postępuje się w bitwie z duszą surowego Waskowa, a dziewczęta są dla niego przepojone szacunkiem.

Ale jeszcze bardziej znacząca jest kolejna zmiana charakteru. Widzimy, że Waskow dzięki swoim przyzwyczajeniom i mentalności jest wykonawcą sumiennym. Czasami zabawny w swojej pedanterii. A sytuacja, w której się znalazł, wymagała od niego umiejętności samodzielnego podejmowania decyzji, odgadywania planów wroga i zapobiegania im. Pokonując początkowe zamieszanie i obawę, Waskow nabiera determinacji i inicjatywy. I robi to, co na jego stanowisku byłoby jedyną słuszną i możliwą rzeczą. Argumentuje: „W wojnie nie chodzi tylko o to, kto do kogo strzela. Wojna polega na tym, kto zmieni czyjeś zdanie. Statut został stworzony w tym celu, aby uwolnić twoją głowę, abyś mógł myśleć w oddali, po drugiej stronie, za wrogiem.

Borys Wasiliew podstawy duchowej przemiany brygadzisty widzi w jego pierwotnych przymiotach moralnych, przede wszystkim w nieusuwalnym poczuciu odpowiedzialności za wszystko na świecie: za porządek na patrolu i bezpieczeństwo mienia rządowego, za nastrój swoich podwładnych oraz za przestrzeganie przez nich wymogów ustawowych. Tak więc w opowiadaniu „A świt jest cichy” ujawnia się związek między sumiennością, pracowitością pracowitego człowieka a jego zdolnością do dużej aktywności obywatelskiej.

…

Narracja prowadzona jest w imieniu komendanta patrolu Waskowa. Cała historia opiera się na jego wspomnieniach. W ramach okresu powojennego toczy się narracja o okropnościach nieludzkiej wojny z przeszłości. A to odgrywa ważną rolę w ideologicznym i artystycznym odbiorze opowieści. Ta historia została napisana przez osobę, która odwiedziła tę wojnę i przeżyła ją, dlatego też jest napisana wiarygodnie i ekscytująco, z żywym uwydatnieniem wszystkich okropności wojny. Autor poświęca swoją opowieść problemowi moralnemu kształtowania się i przemian charakteru i psychiki jednostki w warunkach wojennych. Bolesny temat wojny, niesprawiedliwej i okrutnej, zachowań różnych ludzi w jej warunkach ukazuje przykład bohaterów opowieści. Każdy z nich ma swój własny stosunek do wojny, własne motywy walki z faszystami, z wyjątkiem głównych, i wszyscy są różnymi ludźmi. To ci żołnierze, młode dziewczyny, będą musieli sprawdzić się na wojnie; Dla niektórych jest to pierwszy raz, a dla innych nie. Nie wszystkie dziewczyny wykazują bohaterstwo i odwagę, nie wszystkie pozostają niezachwiane i wytrwałe po pierwszej bitwie, ale wszystkie dziewczyny umierają. Przy życiu pozostaje tylko baskijski sierżant-major, który do końca wykonuje rozkaz.

Temat wojny jest aktualny w każdym czasie, ponieważ ludzie tam giną. A autor, przy pomocy swojego talentu i umiejętności, był w stanie po raz kolejny udowodnić jego znaczenie. Autor opisuje wszystkie trudy, niesprawiedliwości i okrucieństwa z niepowtarzalną prostotą i zwięzłością. Nie przeszkadza to jednak w odbiorze tej historii. Sceny z życia dziewcząt są zwięzłe i krótkie, ale dają pełny obraz każdej bohaterki. W swoich bohaterach autor pokazuje różne rodzaje ludzie, ich zachowanie i moim zdaniem Wasiliew robi to szczególnie dobrze. Wasiliew to nie tylko pisarz, ale pisarz-psycholog. I nie nauczył się tego z książek, ale samo życie, a raczej wojna, nauczyło go i pomogło zrozumieć psychologię ludzi.

Moim zdaniem utwór jest napisany ciekawie i przekonująco, wszystko jest zgodne z prawdą i naturalne. Każdy szczegół, począwszy od opisu przeprawy, lasu, dróg, a skończywszy na bohaterach i scenach ich śmierci, ma znaczenie dla pojedynczego, całościowego odbioru opowieści. A Borys Wasiliew, jak mi się wydaje, nigdzie nie przesadził.

Cała historia napisana jest łatwym, potocznym językiem. Dzięki temu łatwo można zrozumieć myśli bohaterów i to, co robią. Na tle strasznych wydarzeń maja 1942 roku węzeł ten wygląda jak kurort. Na początku naprawdę tak było: dziewczyny opalały się, tańczyły, a nocą „z entuzjazmem strzelały ze wszystkich ośmiu dział do latających niemieckich samolotów”.

Bardzo ciekawe jest przedstawienie natury. Piękne widoki. Rysowane przez autora. Podkreślają wszystko, co się dzieje. Natura zdaje się patrzeć na ludzi z litością i współczuciem, jakby mówiła: „Głupie dzieci, przestańcie”.

„A tu świt jest cichy…” Wszystko przeminie, ale miejsce pozostanie takie samo. Cicho, cicho, pięknie i tylko marmurowe nagrobki zbieleją, przypominając o tym, co już minęło. Praca ta stanowi doskonałą ilustrację wydarzeń Wielkiej Wojny Ojczyźnianej.

Główną ideą opowieści Wasiliewa jest niezwyciężoność ludzi walczących o wolność Ojczyzny, w słusznej sprawie.

Kontynuowany od czasu do czasu, przechodząc od gatunków epickich do lirycznych, z kart prozy na ekran i scenę - z tego tematu powstała skromna opowieść Borysa Wasiliewa. Wzbudziła duże zainteresowanie czytelnicze i artystyczne. Występ Jurija Ljubimowa w Teatrze Taganka, film Stanisława Rostockiego, ich pierwotne źródło – sama historia – stworzyły połączenie różnych sztuk, zakończone na froncie, na materiale fabularnym z „drugiego rzutu”. Najwyraźniej było w nim coś, co uzasadniało to zainteresowanie i włożony wysiłek.

Konflikt w filmach o wojnie nie ogranicza się do linii ognia. Wnika głęboko w postacie poddane surowym testom. Ta ogólna kwestia moralna jest nierozerwalnie związana z wyborem tej czy innej koncepcji reżyserskiej. Powiedzmy - tymczasowa kompozycja...

Producentem filmu „Świt jest cicho…” zostało wyprodukowane przez studio filmowe im. M. Gorkiego pod kierunkiem reżysera S. Rostockiego w 1972 r.

W filmie „A świt jest cicho…” jeden odcinek nosi tytuł „Na drugim szczeblu”, drugi – „Bitwa o znaczeniu lokalnym”. Nagłówki są wyraźnie polemiczne. Front zostaje zredukowany do małej wioski na północy, gdzie stacjonuje pluton strzelców przeciwlotniczych. Pięć z nich daje swoje ostatni stojak na wąskim przesmyku pomiędzy jeziorem a lasem. Skala geograficzna jest zdecydowanie mała.

W jednym z wywiadów Stanisław Rostocki powiedział, że pracując nad filmem, chciał uwolnić się od magii wielkich liczb, które liczą ofiary, jakie poniósł naród. Każda ofiara miała swój własny los, swoją bitwę, swoją ostateczną granicę i dla każdej z nich cała wojna zawarta była w tej małej rzeczy.

„Świt tu jest cicho…” nieprzypadkowo został podzielony na dwa odcinki. Pierwsza to pokój, druga to wojna. Chronologicznie tak nie jest: akcja filmu rozgrywa się w maju 1942 roku. A w pierwszym odcinku jest walka...

Linie ognia wznoszą się w górę, poczwórne karabiny maszynowe pukają z wściekłością, naboje toczą się z dźwięcznym dźwiękiem, a po niebie kreśli się dymiący ślad powalonego samolotu. Bitwa jest kolorowa, czarująca, w przeciwieństwie do wojny, która rozpocznie się dla strzelców przeciwlotniczych nie na niebie, ale na bagnistym terenie. W opowiadaniu Borysa Wasiliewa ta „pokojowa” historia zajmuje nieco ponad dwadzieścia stron. Reżyser rozwija to w szczegółowy obraz, a jedna linijka czy uwaga zamienia się w epizod, w fragment montażu.

Stanisław Rostocki przekłada małe tomy prozy na dużą formę filmową.

Stąd - pokój i wojna, przejście z jednego życia do drugiego. To prawda, że nie jest to całkiem zwyczajny „świat”, gdzie w porannej mgle pluska rzeka, suszy się pranie, puka topór, a oczy żołnierek podążają za jedynym tutaj mężczyzną, sierżantem majorem Waskowem. Reżyser wraz z aktorami znalazł wspólny mianownik dla różnych postaci: strzelcy przeciwlotniczy nie żyją według przepisów, ale żyjąc na wsi, gdzie trudno się ukryć i uchronić przed plotkami, gdzie siedzą na gruzach, ogrzewają łaźnię, ale organizują wieczór taneczny w miejskim stylu. Życie jest w połowie spokojne, w połowie wiejskie. I właśnie ta bezmyślność, przewrotność usprawiedliwia pieczołowicie ukazaną codzienność, niespieszny, barwny sposób prowadzenia opowieści. O późnej kobiecej pasji właścicielki chaty do gościa, o pierwszej dziewczęcej miłości...

W wielopostaciowej kompozycji centralne miejsce zajmuje Waskow. Grany przez młodego aktora A. Martynova, bardziej niż inni zbliżył się do intonacji i pomyślał o autorze opowiadania, w którym mówi się o jego bohaterze: „A brygadzista jest brygadzistą: zawsze jest stary dla żołnierzy. ... Dlatego dziewczyny, którymi musiał dowodzić, wyglądał jak z innego pokolenia. Jakby był uczestnikiem wojny domowej i osobiście pił herbatę z Wasilijem Iwanowiczem Czapajewem pod miastem Lbisczensk.

Intonacja wydaje się żartobliwa, jednak samo pojęcie pokoleń jest poważne, dzięki niemu pojawiają się dodatkowe współrzędne czasowe, tym razem ukryte w grze aktorskiej.

Brygadzista Waskow jest aktywny, oszczędny, zawsze czymś zajęty, szczegółowy jak chłop, znający się na naturze niczym myśliwy nie pozostaje nieruchomy w granicach obrazu. Poczucie żołnierskiej i męskiej odpowiedzialności, którego doświadczył, gdy po raz pierwszy zobaczył szereg dziewcząt wysłanych pod jego dowództwo – to uczucie stało się źródłem dojrzałości moralnej młodego człowieka. Potem to uczucie przerodziło się w uporczywą, bolesną myśl: nie uratował dziewcząt w strasznej wojnie... Jak za to odpowiedzieć przed ich matkami i dziećmi, które nigdy się nie narodzą? Stąd, z myśli, rodzą się działania Waskowa, zwierzęce, precyzyjne zachowanie dużego ciała w chwili zagrożenia, niezłomna wściekłość walki wręcz.

W tej historii Waskow jest zarówno wzniosły, czujący Rosję za plecami, jak i niezawodny, gdy przedstawia swoją wojnę z Niemcami jako gra karciana: kto ma atuty, kto powinien odejść. Film wydobywa ten wewnętrzny monolog na powierzchnię. Za postaciami ludzi widać las, głazy i jezioro. Krajobraz północnej Karelii, w którym od czasów starożytnych było coś epickiego, łączy się z charakterem bohatera.

Reżyser świadomie opiera się na pamięci emocjonalnej widza. Jedna z kompozycji ekranowych dość wiernie odwzorowuje „Ponad wiecznym pokojem”. Warstwa kulturowa wprowadzona do filmu nie ogranicza się do tego kadru, podobnie jak w przypadku płótna I. Lewitana. Śpiewają romans Larisy z „Posagu” przy akompaniamencie gitar. Słychać wiersze A. Bloka, E. Bagrickiego, M. Swietłowa. Koncepcję uwzględniającą percepcję widać w elemencie przygodowym, który nie redukuje stylu heroiczno-romantycznego, ale niejako steruje uwagą widza od środka.

Reżyser przewidział także otwarte – deklaratywne – odejście od granic kalendarza wojskowego. Realistyczna struktura kadrów zostaje nagle przerwana przez wyrastające spod dolnej krawędzi języki płomieni, a na ekranie w czystych, jasnych kolorach pojawiają się obrazy przedwojennego szczęścia każdej z pięciu bohaterek.

Obraz wygląda jak popularna grafika.

To raczej wyobraźnia, która za pomocą aparatu W. Szumskiego przybrała widzialną formę. Nakręcony w konwencji kinowego „prymitywu” (żeby użyć określenia ze słownika malarstwa) materiał wywołał ożywioną dyskusję i nie został zaakceptowany przez część krytyków, którzy powszechnie chwalili „A świt jest cichy.. .”.

Nie chodzi tu tylko o różnicę w stylu, choć jest ostra. Proces psychologiczny ustąpił miejsca dźwięcznej, otwartej barwie, czerwone języki rozbłysły niczym wieczny płomień u stóp kadru, motyw requiem zabrzmiał w filmowych dygresjach. I wydawało się, że żywiołowe dziewczyny, grane przez aktorki O. Ostroumową, E. Drapeko, I. Szewczuka, I. Dołganową, E. Markową, z poczuciem młodości, własnej i bohaterek, nie zmieściły się na tym kinowym piedestale .

Retrospekcje nie są już nowością w kinie. Mentalny powrót do przeszłości, wspomnienie zmaterializowane w kadrach, z początku wyglądało na niezwykłą, szokującą technikę, ale szybko stało się znajome. W ich rozbieżnościach zaczęła zanikać konieczność estetyczna.

Stanisław Rostocki odczuwał taką potrzebę. Uważał, że bohaterki jego filmu mają prawo liczyć na integralne losy, zaczynając od spokojnych dni. Wspierał go Borys Wasiliew: "...trudność polegała na tym, że każda postać w tej historii nie miała zbyt wiele zwycięskiego materiału dramatycznego. Każdą postać trzeba było odtworzyć tak, aby była dopełniona, "odgrywana" przez wszystkie pozostałe.

W opowiadaniu najmłodsza Galia Czetvertak zakrywa głowę rękami i rzuca się pod ostrzał niemieckich karabinów maszynowych. „Zawsze żyła aktywniej w wyimaginowanym świecie niż w prawdziwym…” – pisze autorka, opowiadając o fikcyjnej dziewczynie z sierocińca, o jej snach, z duchami czy solowymi partiami w długich sukniach. Śmierć na oczach jej przyjaciółki, Soni Gurvich, i horror, jaki zrodziła się z tej śmierci, popchnęły ją do desperackiego czynu. Pomiędzy jedną bohaterką a drugą narodziła się tragiczna zażyłość.

Reżyser dziedziczy fabułę i motyw semantyczny, ale rozwiązuje je na swój sposób – w tych błyskotliwych kinowych dygresjach.

Losy pięciu dziewcząt splatają się niejako w jednym zarysie wyczynu. Zhenya Kamelkova, która sama spowodowała pożar. Liza Brichkina śpiesząca po pomoc i nie zachowująca ostrożności na bagnach. Cichy krzyk Soni Gurvich, która ostrzegła swoich przyjaciół. Zastrzelona przez Ritę Osyaninę, która nie chciała wpaść żywcem do wroga. Śmierć każdego z nich niejako kontynuuje na ostatniej granicy to samo życie.

Materiał wojenny zawiera kryterium moralne, według którego często weryfikowane są myśli i działania współczesnych. Oczywiście samo stanowisko artysty musi zawierać tę samą zasadę moralną. Borys Wasiliew mówił o reżyserze filmu: „Rostocki ma niesamowitą zdolność współczucia, odczuwania bólu innych jak własnego... Wyreżyserował film o sobie i o swoich rówieśnikach, którzy nie dożyli Zwycięstwa, o swoich przyjaciołach. Zainscenizował bardzo osobisty obraz.

Pamięć o latach 1941-1945 budzi szczególną cześć artystyczną. Stanisław Rostocki zrobił wiele, aby pamięć o trudnych czasach wojny utkwiła w pamięci widzów różnych pokoleń. A publiczność zareagowała uznaniem. „A świt tu cicho…” obejrzało 135 milionów widzów – liczba nie do pomyślenia, zwłaszcza na tle raportów dystrybucyjnych z okresu po pierestrojce. Film otrzymał Nagrodę Główną Ogólnounijnego Festiwalu Filmowego (1972), Nagrodę Państwową ZSRR (1975) oraz Nagrodę Festiwalu Pamiętnego w Wenecji (1972).

1.4. Wieloczęściowy film „Świt jest cichy” chińskiego reżysera Mao Weininga.

Reżyseria: Mao Weining

Producenci: Alexander Lyubimov, Alexander Chaldranyan, Zhang Guangbei

Kraj: Chiny, Rosja

Rok: 2006

Odcinki: 12

Aktorzy: Tatyana Ostap, Daria Charusha, Elena Maltseva, Alexandra Teryaeva, Snezhana Gladneva, Ludmiła Kolesnikowa, Andrey Sokolov (II)

Gatunek: film wojenny

Pomysł stworzenia obrazu „A świt jest cichy…” na podstawie opowiadania frontowego pisarza Borysa Wasiljewa o tym samym tytule narodził się w Telewizja Centralna(CCTV) Chińskiej Republiki Ludowej w przededniu obchodów 60. rocznicy Zwycięstwa nad faszyzmem. Producenci postanowili nakręcić w formacie telewizyjnym remake niezwykle popularnego radzieckiego filmu w reżyserii Stanisława Rostockiego z 1972 roku. Okres przygotowawczy trwał dwa lata. Scenariusz, napisany przez chińskich scenarzystów, zredagował autor opowiadania, Borys Wasiliew. Do zagrania wszystkich ról w filmie zaproszono aktorów rosyjskich i ukraińskich. Okres zdjęciowy trwał 110 dni. Filmowanie odbyło się zarówno w Chinach w mieście Hei He, jak iw Rosji - w Moskwie, Sankt Petersburgu i regionie Amur. Najbardziej znaczące miejsce kręcenia filmu „Bocznica kolejowa w północno-zachodniej części RFSRR w 1942 r.” zostało zbudowane od podstaw w pobliżu miasta Hei He niedaleko Amuru, tuż przy granicy.

Wersja do emisji w Chinach liczy 19 odcinków, wersja dla widzów rosyjskich – 12 odcinków (sceny, w których celowo i w znaczący sposób rozgrywane są ludzkie dramaty, a także odcinki, które Rosyjski widz wygląda niewiarygodnie). Remake filmu „Świt tu cicho” z 1972 roku w dużej mierze wykorzystuje rozwiązania artystyczne Stanisława Rostockiego. Materiał z historii Borysa Wasiliewa nie wystarczył na 19-odcinkowy film i należało go uzupełnić. W redagowaniu scenariusza remake'u brał udział scenarzysta Borys Wasiliew.

Serial telewizyjny „Świt tu jest cichy”, który ukazał się po programie telewizyjnym „Jak hartowano stal” nakręconym z inicjatywy Działu Kinematografii Głównej Międzynarodowej Spółki Telewizyjnej Chin, został także nakręcony i zmontowany przez staraniem chińskich filmowców, a zatrudniani byli w nim wyłącznie aktorzy zagraniczni. Różnica między tym serialem telewizyjnym a poprzednim polega na tym, że oprócz kilku strzelanin plenerowych w Rosji, Moskwie i regionie Amur, większość z nich miała miejsce w chińskiej prowincji Heilongjiang, w mieście Heihe. Aby jak najbardziej realistycznie odtworzyć niepowtarzalny wygląd rosyjskiej wsi podczas II wojny światowej, wysiłkiem ekipy filmowej w ciągu około 1,5 miesiąca sprowadzono z Rosji partię drewna na brzegi rzeki Amur Rzeka, która przepływa przez nawy Chin, w odległości około 700 metrów od rosyjskiego miasta Błagowieszczeńsk, odwzorowuje prawdziwy wygląd rosyjskiej wsi z lat 40. ubiegłego wieku. We wsi tej znajdowało się ponad 30 chat drewnianych, magazyn, mały kościółek, a także linia fortyfikacji – stara kolejka wąskotorowa.

Ze względu na wyjątkowe piękno miejsca kręcenia serialu władze prowincji Heilongjiang przekształciły miejsce kręcenia serialu telewizyjnego w jedną z atrakcji prowincji.

Fabuła serialu opowiada o wzruszającej historii, która wydarzyła się podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Latem 1942 roku grupę młodych, pełnych młodzieńczego zapału strzelców przeciwlotniczych przeniesiono do 171. batalionu. Ich przyszły dowódca, sierżant major Waskow, był bardzo zaskoczony tym „kobiecym” uzupełnieniem, ponieważ na krótko przed tym nieustannie prosił porucznika Rostowa o przeniesienie do jego batalionu żołnierzy „niepijących i nie kobieciarzy”. Jednak wyobraźcie sobie jego zdziwienie, gdy zobaczył, że nowy dodatek składa się z młodych dziewcząt! Młodzi strzelcy przeciwlotniczy wnieśli wiele radości w codzienne życie małego batalionu, ale wraz z nimi było też wiele śmieszne zdarzenia ponieważ każdy z nich miał swoją niepowtarzalną historię. Któregoś dnia okazało się, że w rejonie, gdzie stacjonował batalion, wylądowała grupa żołnierzy niemieckich. Dowódca Waskow postanowił wysłać dziewczyny na rozpoznanie. Nikt nie przypuszczał, że zadanie to zostanie wykonane kosztem życia strzelców przeciwlotniczych...

W latach 70. ubiegłego wieku na podstawie opowiadania Borysa Wasiliewa „Za cicho świta” radziecki reżyser Stanisław Rostocki nakręcił film o tym samym tytule; Premiera tego filmu dosłownie wstrząsnęła całym światem. W latach 80 film ten spotkał się z chińską publicznością i wywołał wśród niej ogromny oddźwięk. Jednak z różnych powodów nie powstał serial telewizyjny oparty na tym wybitnym dziele literackim. Do dziś to, czego nie mogli zrobić rosyjscy filmowcy, zrobili pierwsi Chińczycy. Na szczególną uwagę zasługuje fakt, że aby wyraźnie ukazać w serialu dotkliwe trudy, jakie niosła ze sobą wojna podbojów, sceny podczas kąpieli, w których występuje nagość, otrzymały w serialu prawdziwe ucieleśnienie.

Od 2002 roku Dział Kinematografii wielokrotnie zwracał się o wyjaśnienia do autora powieści, 81-letniego Borysa Wasiliewa, od którego ostatecznie nabyto prawa autorskie do adaptacji filmowej. Ekipa filmowa również otrzymała ciepłe wsparcie ze strony autora. Jednak przekształcenie powieści składającej się z 70 000 słów w 19-odcinkowy serial telewizyjny wymagało pewnych uzupełnień fabularnych. Dlatego też generalny producent serialu telewizyjnego Wei Ping i scenarzysta Lan Yun specjalnie udali się do Moskwy, aby pokazać Wasiliewowi wersję roboczą scenariusza i zapytać go o opinię na temat scenariusza. W przeddzień zdjęć reżyser filmu Jia Xiaochen i pozostali członkowie ekipy filmowej ponownie udali się do Moskwy na spotkanie z Wasiliewem, gdzie szczegółowo opowiedzieli mu o scenariuszu. Po wysłuchaniu chińskich filmowców siwowłosy Wasiliew z podekscytowaniem wykrzyknął: „Minęło tyle czasu, że nie myślałem, że wy, Chińczycy, zdecydujecie się sfilmować moją historię. Bądźcie pewni, że kiedy przyjdziecie mnie filmować, będę w świetnej formie!” Teraz, gdy produkcja telewizyjna została pomyślnie wyemitowana w całym kraju, Wasiliew prawdopodobnie czuje głęboką wdzięczność.

Cała obsada serialu, łącznie ze statystami, składa się z Rosjan. Przesłuchania do głównych ról w serialu telewizyjnym - pięciu aktorek i jednego aktora - odbyły się w drodze starannej selekcji wśród licznych kandydatów z Moskwy i regionu Amur. Student Moskiewskiego Instytutu Kinematografii Andrei Sokołow został obsadzony w głównej męskiej roli „Sierżanta majora Waskowa”, a ładna, utalentowana rosyjska aktorka Daria Simonenko została obsadzona w głównej kobiecej roli „strzelca przeciwlotniczego Żeńki”. Pozostałe role zajmują studenci Moskiewskiego Instytutu Kinematografii i artyści z Amuru teatrów akademickich. W serialu telewizyjnym jest scena bitwy, w której żołnierze przysięgają wierność Czerwonemu Sztandarowi. W tę scenę zaangażowanych jest ponad 200 osób, warto zauważyć, że wszystkie te 200 osób to Rosjanie. To pierwszy taki przypadek w historii dramatu telewizyjnego w naszym kraju.

Kręcenie serialu telewizyjnego w Rosji przyciągnęło uwagę zwykłych Rosjan. Ludzie wyrażali nadzieję, że wkrótce i oni będą mogli zobaczyć na ekranie serial telewizyjny wyprodukowany przez Chińczyków, z udziałem rosyjskich aktorów. Obecnie dział filmowy największej chińskiej międzynarodowej firmy nadawczej pracuje nad wdrożeniem tej propozycji.

Wszystkie role w filmie wykonują rosyjscy aktorzy. Podoficera Fedot Vaskov grał Andrei Sokolov, Rita Osyanina – Tatyana Ostap, Zhenya Komelkova – Daria Simonenko, Sonya Gurvich – Elena Maltseva, Lisa Brichkina – Snezhana Gladneva, Galya Chetvertak – Alexander Teryaev, sierżant Kiriyanov – Ludmiła Kolesnikowa.

Reżyser filmu Mao Weining pochwalił umiejętności i talent rosyjskich aktorów. Według niego „pracowali bardzo oddanie i wytrwale”. Początkowo komunikacja na planie odbywała się za pośrednictwem tłumacza, ale po kilku tygodniach aktorzy zaczęli mówić trochę po angielsku. chiński, a reżyser nauczył się kilku rosyjskich słów. Kiedy serial telewizyjny wyemitowano w Chinach w maju 2005 roku, obejrzało go ponad 400 milionów widzów.

Audiobook to książka, w której zazwyczaj występuje narracja profesjonalny aktor(a czasem całej grupy), który jest nagrany na kasecie audio, płycie CD lub innym nośniku audio. Audiobooki to rodzaj słuchowiska radiowego. Istnieją programy do automatycznej konwersji e-booki do książek audio poprzez syntezę mowy.

Obecnie najpopularniejsze audiobooki są w formatach ogg i mp3. Można je kupić na dysku w księgarni, zamówić w sklepie internetowym lub pobrać online.

Audiobooki istnieją już od bardzo dawna i po raz pierwszy zostały wydane na kasetach audio. Zawsze cieszyły się popularnością na Zachodzie, gdzie tempo życia nie pozwala na przeczytanie zwykłych książek, a ludzie słuchają ich w samochodzie w drodze do pracy.

W prezentowanym katalogu można znaleźć znane prace domowe i pisarze zagraniczni w tak przystępnej formie – audiobook.

W miarę możliwości baza audiobooków, dostępna bez rejestracji, w sklepach internetowych stale się powiększa, dodawane są nowe dzieła i nowi autorzy. Oprócz linków do pobrania audiobooków znajdują się informacje o samych pisarzach, ich biografiach, fotografiach; Do książek dołączone są teksty i ilustracje.

Audiobooki o wojnie nie są częstym gościem współczesnych słuchaczy. Dzisiejsze gorączkowe życie samo w sobie wydaje nam się zbyt „wojownicze”. Ale jeśli się nad tym zastanowić, najlepsze przykłady literatury wojskowej wcale nie dotyczą eksplozji i strzałów. One, jak każda prawdziwa sztuka, opowiadają przede wszystkim o ludziach. O tej Osobie, patrząc wstecz, wstydzimy się siebie i naszych drobnych „bitew”... Autorem tego audiobooka jest pisarz Borys Lwowicz Wasiliew.

Audiobook „A świt jest cichy” to opowiadanie rosyjskiego pisarza Borysa Wasiliewa. To szczere, przenikliwe i rozdzierające duszę dzieło opowiada o wyczynach pięciu strzelców przeciwlotniczych, które pod dowództwem sierżanta majora Waskowa musiały stawić czoła grupie wrogich spadochroniarzy podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Znajdując się w głębokim lesie, całkowicie odizolowani od świata zewnętrznego, cała piątka poświęciła się w imię Ojczyzny, zwycięstwa nad wrogiem i przyszłości swojego kraju.

Pomimo całej tragedii narracji audiobook „The Dawns Here Are Quiet” jest przesiąknięty potężnym uczuciem lirycznym, które nie pozwala słuchaczowi popaść w przygnębienie i oddawać się smutkowi: siła tego dzieła polega na tym, że daje jasne zrozumienie ważnych prawd. Ludzie często płaczą nad tą historią, ale uczą się rozumieć, że są łzy, których nie należy się wstydzić. Trudno oderwać się od tej książki, ale wczuwając się w jej bohaterów, zdają sobie sprawę, że prawdziwym powodem tego, co się dzieje, jest dzieło duszy, a wydarzenia są jedynie konsekwencją tej pracy. Myśląc o tym, co czytają, rozumieją, czym jest wybór moralny i co tak naprawdę znaczą słowa: „Wojna nie ma twarz kobiety" Słowem, niepostrzeżenie z kart tej książki walka przenosi się do duszy czytelnika i jeśli ta dusza jest młoda, hartuje ją; jeśli jest bezduszne, zmiękcza tę duszę. Czyż nie taki jest sens samej sztuki?

Co roku wydarzenia tej odległej wojny odchodzą w przeszłość. Ale z jakiegoś powodu sama wojna pozostaje rzeczywistością. Miasta płoną, snajperzy strzelają, miny eksplodują. Żołnierze wracają do domu w trumnach, przemoc wdziera się do umysłów dzieci, a tłum wciąż jest spragniony krwi. Czy za to pięć niewinnych dziewcząt dobrowolnie oddało życie? Oczywiście nie. Być może kolejnym powodem jest poczucie wstydu wywołane wzburzeniem sumienia główny powód, zgodnie z którym książki tego typu nie powinny gromadzić się na półkach. Sumienie powinno płonąć, choćby dla czytelnika było ważne, żeby ktoś kiedyś o nim powiedział: „Więc jako dziecko czytałeś właściwe książki”. Dlatego audiobooka „The Dawns Here Are Quiet” słucha się sercem, a nie umysłem.

Audiobook „Tu jest cicho o świcie” Borysa Wasiliewa można pobrać bezpłatnie na stronie Alphabook.Ru. Istnieje również możliwość wyrażenia swojej opinii i pozostawienia komentarza na temat tego, co usłyszałeś, dla innych miłośników audiobooków. Być może to właśnie Twoja rada otworzy Twój ulubiony audiobook przed kimś innym.

1. Organizacja narracji

Odtwarzając obraz prostego Rosjanina, B. Wasiliew osiąga niemal całkowite połączenie głosu autora i mowy bohatera.

Charakterystyczne jest, że w tej historii pisarz posługuje się technika niewłaściwej bezpośredniej mowy, kiedy mowa narratora nie jest w żaden sposób oddzielona od wewnętrznego monologu bohatera („Od tego westchnienia Waskowowi pękło serce. Och, wróbelku, czy możesz udźwignąć żal na garbie? Gdybyś tylko teraz mógł przysiąc, gdybyś tylko mógłby zatuszować tę wojnę w dwudziestu ośmiu rolkach z przerwami. A jednocześnie majora, który wysłał dziewczęta w pościg, należy przemyć w ługu. Słuchaj, byłoby lepiej, ale zamiast tego musisz wywołać uśmiech na ustach z całych sił.” W ten sposób narracja często nabiera intonacji opowieść, a punkt widzenia na to, co się dzieje, nabiera cech charakterystycznych specyficznie dla potocznego rozumienia wojny. W całej opowieści sama mowa brygadzisty ulega zmianom: początkowo ma charakter formalny i przypomina przemowę zwykłego żołnierza, pełną zwrotów ustawowych i terminów wojskowych („ma w rezerwie dwadzieścia słów i te z regulaminu” – charakteryzują jego dziewcząt), interpretuje nawet swój związek z kochanką w kategoriach wojskowych („Po namyśle doszedł do wniosku, że wszystkie te słowa były jedynie środkami podjętymi przez kochankę w celu wzmocnienia własnej pozycji: ona… starała się wzmocnić w zdobyte granice”). Jednak w miarę zbliżania się do dziewcząt Waskow stopniowo „rozmarza”: troska o nie, chęć znalezienia własnego podejścia do każdej z nich czyni go bardziej miękkim i humanitarnym („Volishy, to słowo pojawiło się ponownie! Bo to ze statutu. Zostało wcięte na zawsze. Jesteś niedźwiedziem, Waskow, głuchym niedźwiedziem…”). A pod koniec historii Waskow staje się dla dziewcząt po prostu Fedyą. A co najważniejsze, będąc niegdyś sumiennym „wykonawcą rozkazów”, zmienia się Waskow wolny człowiek, na którego barkach spoczywa ciężar odpowiedzialności za cudze życie, a świadomość tej odpowiedzialności czyni brygadzistę znacznie silniejszym i bardziej niezależnym. Dlatego Waskow widział swoją osobistą winę w śmierci dziewcząt („Powaliłem was, powaliłem całą waszą piątkę, ale za co? Przez tuzin Krautów?”).

Wizerunki strzelców przeciwlotniczych ucieleśniały typowe losy kobiet z lat przedwojennych i wojennych: inny status społeczny i poziom wykształcenia, różne charaktery i zainteresowania. Jednak pomimo całej ich realistycznej dokładności obrazy te są zauważalnie romantyczne: w przedstawieniu pisarza każda z dziewcząt jest piękna na swój sposób, każda godna własnej historii życia. A fakt, że wszystkie bohaterki giną, podkreśla nieludzkość tej wojny, która odbija się na życiu nawet najbardziej oddalonych od niej ludzi. Faszyści za pomocą kontrastu skontrastowane z romantycznymi wizerunkami dziewcząt. Ich obrazy są groteskowe, celowo zredukowane i w tym wyraża się główna myśl pisarza o naturze człowieka, który wszedł na ścieżkę mordu („Przecież jedno różni człowieka od zwierząt: świadomość, że jest człowiekiem. A jeśli tak, to nie ma zrozumienia to jest bestia. Około dwóch nóg. Około dwóch rąk i - bestii. Dzika bestia, bardziej straszna niż straszna. A wtedy w stosunku do Niego nie istnieje nic: żadnego człowieczeństwa, żadnej litości, żadnego miłosierdzia. Musisz trafić. Ubijaj, aż wpełzi do legowiska. I bijcie go tam, aż przypomni sobie, że był mężczyzną, aż to zrozumie.” Niemcom kontrastuje z dziewczętami nie tylko wygląd, ale także to, jak łatwo jest im zabić, podczas gdy dla dziewcząt zabicie wroga jest trudną męką. B. Wasiliew nawiązuje w tym do tradycji rosyjskiej prozy bojowej – zabicie człowieka jest nienaturalne, a sposób, w jaki człowiek przeżywa zabicie wroga, jest kryterium jego człowieczeństwa. Wojna jest szczególnie obca naturze kobiet: „Wojna nie ma kobiecej twarzy” to myśl przewodnia większości dzieł militarnych B. Wasiliewa. Myśl ta szczególnie wyraźnie rzuca światło na ten epizod historii, w którym słychać krzyk umierającej Soni Gurvich, który wybucha, ponieważ cios nożem skierowany był do mężczyzny, a trafił w pierś kobiety. Wraz z wizerunkiem Lizy Brichkiny do historii zostaje wprowadzona linia możliwej miłości. Waskow i Lisa lubili się od samego początku: ona była dla niego za figurę i bystrość, on dla niej za swoją męską dokładność. Lisę i Waskowa łączy wiele, jednak bohaterom nigdy nie udało się wspólnie zaśpiewać, jak obiecał majster: wojna niszczy rodzące się uczucia u podstaw.

Zakończenie opowieści zdradza znaczenie jej tytułu. Utwór zamyka list, sądząc po języku, napisany przez młodego mężczyznę, który wraz z adoptowanym synem Rity, Albertem, stał się przypadkowym świadkiem powrotu Waskowa na miejsce śmierci dziewcząt. Tym samym powrót bohatera na miejsce swego wyczynu ukazany jest oczami pokolenia, którego prawa do życia bronili ludzie tacy jak Waskow. To jest afirmująca idea tej historii i nie bez powodu, podobnie jak „Los człowieka” M. Szołochowa, opowieść zwieńczona jest wizerunkiem ojca i syna - symbolem życie wieczne, ciągłość pokoleń.

1.7. Opowieść Borysa Wasiliewa „Tu jest cicho o świcie” w nauce szkolnej

Przegląd programów literatury szkolnej

Podstawą edukacji literackiej w szkołach rosyjskich jest czytanie i studiowanie literatury rosyjskiej i zagranicznej. Dzieła beletrystyki objęte kursem literatury klas V–X I podzielone są na trzy działy.

Pierwsza część to prace do szczegółowego przestudiowania (lub, jak to się mówi, analizy tekstu) w klasie. Znajdują się one w nagłówkach tematów programowych.

Część druga to prace do przeczytania dodatkowego, również wskazanego w programie. Poszerzają wiedzę uczniów na temat twórczości pisarza, pozwalają porozmawiać o kierunkach i problemach jego twórczości, a także o jego drodze twórczej. Lektura tych dzieł jest obowiązkowa, a charakter analizy ustala prowadzący w zależności od planu studiowania tematu.

Trzecia część to prace do samodzielnego czytania pozalekcyjnego. Aby pomóc uczniom w samodzielnym czytaniu w klasie 11, program obejmuje tematy przeglądowe dotyczące współczesnej literatury radzieckiej i zagranicznej.

W W klasach I X-XI zasada historyczno-literacka jest główną zasadą konstruowania kursu. Osiąga się to nie poprzez pełne przedstawienie historii literatury, ale poprzez konsekwentne stosowanie zasady historyzmu.

Dzieła sztuki uważane są za twórczość i odbicie pewnej epoki z jej problemami społecznymi, moralnymi, estetycznymi – i to pozwala je postrzegać jako wartości artystyczne, które nie stracą na znaczeniu w odległej przyszłości.

Pisarz jawi się jako żywa osoba, posiadająca własną, niepowtarzalną biografię, a jednocześnie jako syn ludu, wyraziciel jego ideałów i dążeń; dostrzegamy w nim cechy swoich czasów, a jednocześnie rozumiemy, że jest on uczestnikiem dzisiejszego życia, wpływającym na świat duchowy coraz większej liczby nowych pokoleń czytelników.

Tematyka programowa klas I X-XI wyraźnie dzieli się na dwa typy: przeglądowy i monograficzny.

Tematyka przeglądowa obejmuje wiodące problemy kursu, główne okresy rozwoju literatury rosyjskiej lub rozwój literatury w określonym okresie historii. Głównym zadaniem tematów przeglądowych jest ukazanie ciągłości i wewnętrznych linii rozwoju procesu literackiego kurs szkolny nie przekształciła się w studium odrębnych, niepowiązanych ze sobą dzieł.

Głównym zadaniem tematów monograficznych jest stworzenie realnej podstawy do zrozumienia specyfiki literatury i praw jej rozwoju.

Połączone tematy przeglądowe i monograficzne powinny stopniowo poszerzać bazę historycznoliteracką kursu, tworzyć podstawowe koncepcje naukowe, które przewijają się przez wszystkie tematy (literatura i ruch wyzwoleńczy, artystyczna specyfika literatury, metoda artystyczna, narodowość literatury itp.). ).

Charakter organizacji materiału w klasie jedenastej przyczynia się do zrozumienia procesu historycznego i literackiego. Korelacja między uniwersalnym i konkretnym podejściem historycznym umożliwia zwrócenie się ku „odwiecznym tematom”. Dzięki temu możemy przybliżyć dzieła przeszłości do teraźniejszości, wzmacniając ich moralne i estetyczne oddziaływanie na uczniów.

Tematem przeglądowym jest cykl lekcji poświęcony zrozumieniu tematu militarnego w literaturze lat 50-90. Temat ten obejmuje następujących autorów: Yu Bondarev, V. Bogomolov, G. Baklanov, V. Nekrasov, K. Vorobyov, V. Bykov, B. Vasiliev. Nauczyciel sam określa, którego autora studiować.

Nazwisko tego pisarza pojawiło się po raz pierwszy podczas studiowania literatury radzieckiej w ósmej klasie opowiadania „Nie na listach”, więc zadaniem nauczyciela jest przekazanie więcej pełny opis osobowość samego autora w odniesieniu do konkretnego okresu historycznego i analizujemy jego najważniejsze dzieła. Tutaj nauczyciel może wybrać, które prace wymagają głębszej analizy, a które należy jedynie przedstawić uczniom jako temat recenzji.

Celem naszych dalszych badań jest zapoznanie się z programami literaturowymi różnych grup autorów.

1. Program literacki (V -XI zajęcia). Redaktor naukowy T.F. Kurdyumova.

Opracowali: T.F. Kurdyumova, S.A. Leonov, E.N. Kolokoltsev, O.B. Maryina.

Celem edukacji literackiej jest kształtowanie duchowego świata człowieka, tworzenie warunków do kształtowania się wewnętrznej potrzeby ciągłego doskonalenia jednostki, realizacji i rozwoju własnego potencjału twórczego. Jednocześnie uczeń opanowuje umiejętność czytania i własną swobodną i barwną mowę.

Tym celom podporządkowana jest struktura i treść programu zajęć z literatury.

Struktura i treść programu podzielona jest na dwie części: szkoła podstawowa (klasy V-I X) i klasy starsze (klasy X-XI) (kurs o podstawach historyczno-literackich).

1) Treść programową gimnazjum wyznacza świat zainteresowań nastoletnich uczniów.

Zakres badanych utworów został znacznie wzbogacony: poszerzono kompozycję gatunków folklorystycznych (bajki, zagadki, epopeje, przysłowia, powiedzenia, legendy, mity, pieśni ludowe itp.), uwzględniono utwory mocno wpisane w kręgu czytelnictwa dzieci i młodzieży, ale nie były wcześniej studiowane w szkole. Uwzględnienie nowych, ciekawych dzieł dla młodych czytelników pomoże w bardziej emocjonalny, a jednocześnie świadomy sposób postrzegać rodzimą literaturę rosyjską w kontekście światowej kultury i literatury.

2) Treść zajęć ze względów historycznoliterackich polega przede wszystkim na czytaniu i studiowaniu dzieł beletrystycznych. Charakter organizacji materiału przyczynia się do zrozumienia procesu historycznego i literackiego. Korelacja między uniwersalnym i konkretnym podejściem historycznym umożliwia zwrócenie się ku „odwiecznym tematom”. Dzięki temu możemy przybliżyć dzieła przeszłości do teraźniejszości, wzmacniając ich moralne i estetyczne oddziaływanie na uczniów.

Kurs literatury dla klas X-XI obejmuje tematykę przeglądową i monograficzną, których połączenie pozwala nie tylko zapoznać uczniów z wybitnymi dziełami sztuki, ale także wskazać ich miejsce w procesie historycznoliterackim.

Tematyka monograficzna daje w miarę pełny obraz życia i twórczości pisarza. Niektóre z nich pozwalają przybliżyć życie i twórczość pisarza bardziej szczegółowo, inne krócej, ale wszystkie obejmują tekstowe studium dzieł sztuki.

Tematyka przeglądów przybliża cechy danej epoki, ruchów literackich i różnych grup twórczych pisarzy.

Ten zespół autorów oferuje do przestudiowania temat przeglądowy Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Według wyboru nauczyciela badani są autorzy lat 50. i 90. II wojny światowej, gdzie badana jest twórczość B. Wasiljewa „A tu są ciche świty” [Materiały programowo-metodologiczne 2006, s. 75] .

2. Program literacki (V - XI zajęcia) dla szkół i klas z pogłębioną nauką o literaturze, gimnazjów i liceów humanistycznych. Pod redakcją MB Ladygin.

„Kształtować ideę literatury jako formy sztuki, uczyć rozumieć jej wewnętrzne prawa, wykorzystywać zdobytą wiedzę w procesie twórczego czytania, odróżniać prawdziwe dzieła sztuki od zjawisk „kultury masowej”.

Nauczenie studenta analizowania dzieła literackiego jako obiektywnej rzeczywistości artystycznej.

Opracuj wyobrażenie o artystycznym świecie dzieła literackiego, prawach twórczości pisarza, literaturze i światowym procesie literackim.

Wskaż specyfikę literatury jako poetyckiej pamięci ludu. W oparciu o zasadę historyzmu określić dialektyczny związek tradycji z innowacją, ciągłość epok literackich.

Określić tożsamość narodową i globalne znaczenie literatury rosyjskiej.

Wyjaśnij fenomen „klasyki”, który pozwala, aby dzieło sztuki było faktem różnych epok historycznych, zachowując jego wartość estetyczną, poznawczą i edukacyjną dla różnych pokoleń ludzkości.

Poznanie natury i zasad współdziałania literatury z innymi formami sztuki oraz ogólnych wzorców rozwoju kultury artystycznej ludzkości.

Rozwijanie u uczniów stabilnego gustu artystycznego.

Rozwijaj kompetentne umiejętności komunikacji ustnej i pisemnej.

Rozwijanie potencjalnych zdolności twórczych uczniów” [Program i materiały metodyczne 2001, s. 207-208].

Edukacja literacka w szkole składa się z trzech głównych etapów. Trzecim etapem jest nauczanie literatury w klasach X – XI. " główny cel tego etapu - badanie procesu literackiego w Rosji w XI - XX wieku. (w tym literatury radzieckiej), opanowanie rosyjskiej klasyki literatury, opanowanie elementów analizy historycznej i funkcjonalnej.

Dobór materiału do programu podlega kilku podstawowym zasadom.

Po pierwsze, edukacja literacka powinna opierać się na badaniu dzieł sztuki mających niewątpliwe walory estetyczne; Ponadto dzieła należy przeczytać i przestudiować w całości (bez oportunistycznego zniekształcania tekstu, w tym adaptacji).

Po drugie, dzieła wybrane do badania muszą być przystępne dla uczniów czytających ze zrozumieniem i odpowiadać zainteresowaniom i cechom wiekowym uczniów.

Po trzecie, prace muszą odpowiadać celom edukacyjnym tej części programu i przyczyniać się do rozwiązania postawionych w programie zadań” [Materiały programowo-metodologiczne 2001, s. 209].

W tym podręcznik metodyczny Rozważany jest temat: Motywy heroiczno-tragiczne w literaturze o wojnie, prawda artystyczna o narodzie walczącym, o osobie toczącej wojnę, o trudnym zwycięstwie; humanistyczny patos literatury, poszukiwanie autentycznych wartości moralnych (przegląd z uogólnieniem tego, co zostało zbadane, lektura i analiza dzieł, rozdziałów i stron). [Oprogramowanie i materiały metodyczne 2006, s.293].

3. Program literacki (V - XI zajęcia). Pod redakcją A.G. Kutuzowa.

„Treść i struktura programu opiera się na koncepcji edukacji literackiej opartej na działaniu twórczym. Ogólnie rzecz biorąc, program koncentruje się na podstawowym elemencie edukacji literackiej, opracowanym przez Ministerstwo Edukacji Rosji, zgodnie z którym w edukacji literackiej wyróżnia się dwie koncentracje (klasy V - I X i klasy X - XI), co odpowiada poziom podstawowy średni i pełny Liceum w trybie przewidzianym w Prawie oświatowym.

Edukacja literacka odnosi się do rozwoju literatury jako sztuki mowy. Dzieło literackie badane jest w wyniku działalności twórczej, jako zjawisko kulturowe i symboliczne, jako estetyczne przekształcenie rzeczywistości.

Zgodnie z tym celem edukacji literackiej staje się kształtowanie czytelnika zdolnego w pełni postrzegać dzieła literackie w kontekście kultury duchowej człowieka i przygotowanego do samodzielnego komunikowania się ze sztuką słowa.

Cele edukacji literackiej są określone przez jej cel i są powiązane z obydwoma aktywność czytelnicza dzieci w wieku szkolnym i z estetyczną funkcją literatury:

kształtowanie się poglądów na temat literatury jako zjawisko kulturowe zajmuje określone miejsce w życiu narodu i jednostki;

rozumienie literatury jako szczególnej formy opanowania tradycji kulturowej;

ukształtowanie systemu koncepcji humanitarnych składających się na etyczny i estetyczny komponent sztuki;

kształtowanie gustu estetycznego jako wytyczna dla samodzielnej aktywności czytelniczej;

kształtowanie kultury emocjonalnej jednostki i społecznie znaczącej postawy wartościującej wobec świata i sztuki;

kształtowanie i rozwój umiejętności kompetentnej i płynnej wypowiedzi ustnej i pisemnej;

kształtowanie podstawowych pojęć estetycznych i teoretyczno-literackich jako warunek pełnego postrzegania, analizy i oceny dzieł literackich i artystycznych.

Środkiem do osiągnięcia celów i zadań edukacji literackiej jest kształtowanie aparatu pojęciowego, emocjonalnej i intelektualnej sfery myślenia młodego czytelnika, dlatego też szczególne miejsce w programie zajmuje teoria literatury” [Program i materiały metodyczne 2004, s. 133].

Program ten oferuje następujące tematy do rozważenia podczas studiowania opowiadania „Tu świt jest cichy”: „Problemy prawdy historycznej i ludzkiej sprawiedliwości w opowiadaniu Wasiliewa „Tu jest cicho” oraz „Człowiek na wojnie w literaturze XIX wieku - XX wieku.” [Oprogramowanie i materiały metodyczne 2007, s. 86].

4. Program literacki (V - XI zajęcia). Pod redakcją V. Ya Koroviny.

„Kurs literatury w szkole opiera się na zasadach związku sztuki i życia, jedności formy i treści, historyzmie, tradycji i innowacyjności, rozumieniu informacji historycznych i kulturowych, ideach moralnych i estetycznych, opanowaniu podstawowych pojęć literatury teoria i historia literatury, rozwijanie umiejętności oceny i analizy dzieł sztuki, opanowanie najbogatszych środków wyrazu rosyjskiego języka literackiego.

Celem studiowania literatury w szkole jest zapoznanie uczniów ze sztuką słowa oraz bogactwem rosyjskiej literatury klasycznej i obcej. Podstawą edukacji literackiej jest czytanie i studiowanie dzieł sztuki, zapoznawanie się z informacjami biograficznymi o mistrzach słowa oraz faktami historyczno-kulturowymi niezbędnymi do zrozumienia dzieł objętych programem.

Cel: zapoznanie uczniów z klasycznymi przykładami światowej kultury werbalnej, które mają wysokie walory artystyczne, wyrażają prawdę życiową, ogólne ideały humanistyczne i kultywują wysokie uczucia moralne u czytającego.

Treści szkolnej edukacji literackiej mają charakter koncentryczny – obejmują dwa duże skupienia (klasy 5-9 i klasy 10-11).

W klasach 10-11 prowadzone są badania beletrystyki na gruncie historycznym i literackim, prowadzone są monograficzne studia nad dziełami klasyków literatury rosyjskiej.

W tym programie w 11 klasie proponuje się rozważenie następującego tematu: „Nowe rozumienie tematu militarnego w literaturze lat 50. i 90. Yu Bondarev, V. Bogomolov, G. Baklanov, V. Nekrasov, K. Vorobyov, V. Bykov, B. Vasiliev (utwory wybrane przez nauczyciela).” Na naukę literatury Wielkiej Wojny Ojczyźnianej w klasie 11 przeznaczono dwie godziny, które prowadzone są w formie seminarium. [Programy placówek kształcenia ogólnego 2007, s.247].

***

Zatem analizując cztery programy literackie, zidentyfikowano ich główne cele i zadania, a także strukturę i treść sekcji „Rozumienie tematów militarnych w literaturze lat 50. i 90. w 11. klasie”, do której badania Przydzielono 2 godziny.

1 lekcja. „Wielka Wojna Ojczyźniana w literaturze lat 50. i 90. XX wieku. Yu Bondarev, V. Bogomolov, G. Baklanov, V. Nekrasov, K. Vorobyov, V. Bykov, B. Vasiliev (utwory wybrane przez nauczyciela)” (wykład).

Przegląd podręczników szkolnych.

Literatura rosyjska XX wieku. Klasa 11. Podręcznik dla placówek oświaty ogólnokształcącej. O 2:00 Część 2. //wyd. Wiceprezes Zhuravleva. 2006, s. 2006 269-275.

Podręcznik ten nie obejmuje konkretnego tematu dotyczącego twórczości B. Wasiliewa. Szczegółowo analizowane są dzieła Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, cechy stylu języka pisarzy i artystyczne wyobrażenia bohaterów. Porównano także twórczość W. Bykowa i B. Wasiliewa. Dodatkowo udostępniane są dodatkowe materiały: szereg pojęć i problemów, pytania i zadania, tematy do esejów, z którymi zalecamy się zapoznać (lista literatury).

Literatura rosyjska XX wieku. Klasa 11. Podręcznik dla placówek oświaty ogólnokształcącej. O 2:00 Część 2. //wyd. V. V. Agenosova. M.: 2006, s. 362-366.

W rozdziale poświęconym Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej takie tematy są rozpatrywane na podstawie dzieła B. Wasiliewa „A tu cicha świt…” jako cechy prozy wojskowej B. Wasiliewa, akcji fabularnej, wizerunku Waskowa, techniki niewłaściwie bezpośrednia mowa, wizerunki kobiet-strzelców przeciwlotniczych, zakończenie historii, znaczenie nazw, symbolizacja. Dodatkowe materiały dydaktyczne obejmują: zadania i pytania do powtórzenia, tematy esejów, zalecaną literaturę.

Podręcznik pokrótce opisuje główne etapy biografii i analizy twórczości pisarzy Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Podano minimalną organizację narracyjną, system artystycznych wizerunków bohaterów opowiadania B. Wasiliewa „A tu ciche są świty…”.

Literatura rosyjska XX wieku. Klasa 11. Podręcznik dla placówek oświaty ogólnokształcącej. O 2:00 Część 2. //wyd. V.Ya.Korovina. M.: 2007, s. 233-236.

Najpełniej ujawniony został temat recenzji Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Podano fakty z biografii B. Wasiliewa, organizację narracyjną opowieści „A tu są ciche świty…”, system postaci, organizację artystyczną.

***

Tak więc, przeglądając programy szkół państwowych i podręczniki szkolne dotyczące literatury, szczególną uwagę zwróciliśmy na przestudiowanie opowiadania B. Wasiljewa „Tu świt jest cichy…” i zidentyfikowano następujący problem: brak zgodności między celami programów państwowych dotyczących literatury i treści podręczników szkolnych. Zatem w tych podręcznikach temat „System obrazów jako podstawa przedstawienia struktury społecznej w dziele” praktycznie nie jest poruszany, podawane są jedynie drobne cechy bohaterów opowieści, a w niektórych podręcznikach i podręcznikach historia B. Wasiljew w ogóle nie jest omawiany.

1.8. Charakterystyka percepcji fikcji przez uczniów szkół średnich ze względu na wiek

Z obserwacji psychologów wynika, że uczeń w swoim rozwoju przechodzi przez kilka etapów: młodszą (wczesną) adolescencję (10-12 lat), starszą (dojrzałą) adolescencję (13-14 lat) oraz okres wczesnej adolescencji (15 lat). -17 lat), które odpowiadają różnym poziomom analizy dzieła literackiego. Tym samym uczniów okresu wczesnej młodości (15-17 lat, klasy IX-XI) cechuje „era powiązań, świadomości przyczyn i skutków” [Rez 1977, s. 96].

Przy całej względności cech wiekowych, różnorodności, a nawet niespójności Duży obraz rozwój uczniów jednej grupy wiekowej dla uczniów w tym samym wieku i klasie jest wiele podobieństw. Omówione zostaną te ogólne tendencje w rozwoju literackim uczniów w okresie wczesnej adolescencji.

W okresie wczesnej młodości (klasy IX-XI) na zewnątrz wszystko może wyglądać przyzwoicie: uczniowie siedzą cicho, słuchają (lub udają, że słuchają), mówią i piszą nie zawsze to, co czują i myślą, ale to, czego chcą, żeby usłyszeli. Jednocześnie licealiści mogą kochać i doceniać sztukę, ale nie potrafią w żaden sposób powiązać jej z tym, co odbywa się na lekcjach literatury. W takich przypadkach rozwój literacki uczniów staje się niemożliwy do kierowania właśnie w momencie, gdy najbardziej potrzebują oni umiejętnego i taktownego przewodnictwa.

Wczesna młodość to czas duchowego i fizycznego rozkwitu człowieka, okres, w którym szczególnie intensywnie kształtuje się światopogląd, kształtuje się system poglądów i przekonań. Pomimo mniej intensywnego wzrostu niż w klasie VIII rozwój literacki zainteresowanie uczniów szkół średnich sztuką staje się głębsze i trwalsze. Wraz z literaturą ulubioną formą sztuki staje się muzyka, rośnie zainteresowanie teatrem, zwłaszcza dramatem (wyraźnie mniejszą miłością wśród studentów cieszy się opera i balet). A czytanie jest dla wielu koniecznością, chociaż z powodu braku czasu uczniowie klas IX-XI czytają mniej niż, powiedzmy, siódmoklasiści.

We wczesnej młodości utrwala się estetyczne podejście do sztuki w ogóle, a zwłaszcza do literatury. Czytając, licealiści zdają sobie sprawę, „że obrazy poruszające się w polu widzenia są obrazami życia i rozumieją, że nie jest to samo życie, a jedynie jego artystyczne odbicie” [Asmus 1969, s. 57].

Jakościowo Nowa scena O rozwoju literackim uczniów szkół średnich świadczy także fakt, że w klasach IX-XI niezwykle rzadkie (lub wręcz nieobecne) przypadki, gdy utwór służy jedynie jako impuls do wyrażenia własnych myśli i uczuć. Psychologowie tłumaczą ten zwrot w stronę obiektywnego postrzegania sztuki zmianą orientacji osobowości w okresie przejściowym od adolescencji do adolescencji.

„W przeciwieństwie do nastolatka, który w dużej mierze koncentruje się na zrozumieniu siebie i swoich doświadczeń” – pisze L.I. Bozhovich, „w przeciwieństwie do gimnazjalisty, który jest całkowicie pochłonięty uwagą świata zewnętrznego, licealiści starają się zrozumieć ten świat zewnętrzny, aby odnaleźć w nim swoje miejsce, a także po to, by zyskać poparcie dla rodzących się poglądów i przekonań” [Bożowicz 1968, s. 384].

Licealiści dostrzegają różnorodne formy konwencji artystycznej, złożone zderzenia społeczno-psychologiczne, trudne decyzje kompozycyjne i stylistyczne. Jednym słowem, w klasie maturalnej rozwój literacki studenta wkracza na nowy poziom, jest on przygotowany do samodzielnej lektury skomplikowanych dzieł.

Na końcowym etapie edukacji literackiej szczególnie wyraźnie ujawniają się braki w nauczaniu literatury wszystkich poprzednich lat, a poziom rozwoju literackiego uczniów poszczególnych klas IX-XI czasami znacznie się od siebie różni.

O ile w poprzednich latach nauczanie literatury miało charakter głównie informacyjny, o tyle praca uczniów klas IX-XI charakteryzuje się suchością i pobieżnością. Większość uczniów szkół średnich nie przekazuje indywidualnej wyjątkowości obrazu artystycznego, z reguły starają się sformułować ideę dzieła, sprowadzić do logicznego wniosku całe bogactwo, całą wielowymiarowość dzieła artystycznego. Niektórzy uczniowie próbują nawet interpretować obraz artystyczny jako alegorię. Tendencja ta jest szczególnie widoczna przy analizie tekstów piosenek. Złożoność dzieł programowych, ich nasycenie problemami filozoficznymi, moralnymi i estetycznymi prowadzi do wzrostu obciążenia myślowego w szkole średniej. Rozwój myślenia abstrakcyjnego w tych latach jest szczególnie intensywny i czasami tłumi emocje i wyobraźnię ucznia. Jeśli jednak intelektualności percepcji towarzyszy chociaż odrobina emocjonalności i poczucia estetyki, wówczas prowadzi to do głębszego zrozumienia intencji autora oraz treści ideowo-artystycznej dzieła.

***

Od nauczyciela szkoły średniej wymaga się zarówno dużej kultury literackiej, jak i dużego warsztatu pedagogicznego. Wysoka kultura analizy, zróżnicowane podejście do różnych grup uczniów, takt, umiejętność oszczędzania młodzieńczej dumy, a jednocześnie chęć zaszczepienia w nich poczucia własnej wartości i rozbudzenia miłości do sztuki – to droga, która pomaga nauczyciel pokonuje pojawiające się trudności i maksymalizuje rozwój możliwości tkwiących w okresie dojrzewania.

Ważne jest, aby nauczyciel wiedział, jakie cechy psychiczne charakteryzują uczniów szkół średnich. Pozwoli mu to elastycznie, taktownie i umiejętnie kierować moralnym, „ludzkim” rozwojem swoich uczniów w procesie nauczania literatury.

Rozdział II. Integracyjna lekcja literatury i kinematografii w klasie 11.

Przedstawienie wyczynu kobiety na wojnie w opowiadaniu B.L. Wasiliew „A tu świt jest cichy…” w filmie o tym samym tytule S. Rostockiego i serialu Mao Wainina.

Cele Lekcji:

edukacyjna: w trakcie analizy opowiadania B. Wasiljewa „A tu jest cicho o świcie…”, aby pomóc uczniom zrozumieć obrazy strzelców przeciwlotniczych i Waskowa jako rosyjskiej postaci narodowej;

rozwojowe: rozwijają logiczne myślenie, umiejętność komponowania syncwine, udzielają szczegółowej odpowiedzi na pytanie nauczyciela;

edukacyjne: pomóc uczniom zrozumieć znaczenie takich pojęć moralnych, jak życzliwość, miłosierdzie, wrażliwość, człowieczeństwo, sumienie; myśleć o sensie życia człowieka.

Cele Lekcji:

1.Rozwijać zdolności poznawcze, kompetencje komunikacyjne i informacyjne; uwolnić potencjał twórczy uczniów.

2. Przyczyniać się do rozwoju pozycji ideologicznej uczniów. Budzenie poczucia patriotyzmu i dumy z kraju i jego mieszkańców.

3. Popraw umiejętność analizowania tekstu, rozumowania i refleksji.

Typ lekcji: wyjaśnienie nowego materiału.

Typ lekcji: mieszane (czytanie i analiza tekstu).

Sprzęt: filmy o tym samym tytule (do analizy opowiadania Borysa Wasiliewa „A tu cicha świt…”), teksty dzieła.

Metody i techniki: reprodukcyjne (słowo nauczyciela, poprawne wnioski z notatek w zeszycie), twórcze (komentowanie, ekspresyjne czytanie, oglądanie i komentowanie fragmentów wideo, kompilacja syncwine), heurystyczne (rozmowa analityczna).

Ścieżka studiów: problemowo-tematyczne.

Program: Program literacki (klasy V – XI). Pod redakcją A.G. Kutuzowa.

Podręcznik: Literatura rosyjska XX wieku. Klasa 11. Podręcznik-warsztat dla placówek oświatowych.// Wyd. Yu.I.Lyssogo. M.: Mnemosyne, 2003, s. 25. 450-461.

Płoniesz, wąski pas świtu,

Dym z pożaru unosi się nad ziemią...

Kochamy cię, nasza ojczysta rosyjska ziemio,

Nigdy nie oddamy tego naszym wrogom!

I. Mołczanow

Wojna nie ma kobiecej twarzy.

S. Aleksijewicz

Podczas zajęć

1 .Słowo nauczyciela na temat tematu i celów lekcji (odtwórcze).

- „Dlaczego znowu piszemy o II wojnie światowej? Nie dlatego, że prawdopodobnie słabością rodzaju ludzkiego jest strach przed śmiercią, i nie dlatego, że w umyśle dominuje instynkt samozachowawczy. Nie, pamiętamy wojnę, bo człowiek jest największą wartością tego świata, a jego odwaga i wolność są wyzwoleniem od strachu, od zła, które dzieli ludzi.”

(B. Wasiliew).

Pisarze pokazali nam, że nawet na wojnie wartościowi są ludzie uczciwi, odważni i uczciwi, że przyjaźń na wojnie to coś więcej niż tylko przyjaźń - to więź nierozerwalna, przypieczętowana krwią. Pisarze pokazali nam, że błędy na wojnie to coś więcej niż tylko błędy, bo za nimi kryje się życie i losy ludzi.

2. Rozmowa na tematy: (heurystyka).

A) Wymień dzieła dotyczące Wielkiej Wojny Ojczyźnianej i ich autorów.

B) Twoje skojarzenia ze słowem „wojna”.

Wojna to żal, łzy, cierpienie matek, setki poległych żołnierzy, setki sierot i rodzin bez ojców, straszne wspomnienia ludzi, horror, okrucieństwo.

P) Czy zgadzasz się ze stwierdzeniem „wojna nie ma twarzy kobiety”?

Kobieta jest dla mnie ucieleśnieniem harmonii życia. A wojna jest zawsze dysharmonią. A kobieta na wojnie to najbardziej niesamowita, niezgodna kombinacja zjawisk. A nasze kobiety poszły na front i walczyły na froncie obok mężczyzn...

(Borys Wasiliew)

D) Jakie prace mówią o udziale kobiet w wojnie?

3. Opowieść studencka o życiu i twórczości B. Wasiliewa, historia powstania opowiadania „A tu cicha świt…” (twórczy).

Borys Lwowicz Wasiliew urodził się 21 maja 1924 roku w Smoleńsku w rodzinie wojskowej. Należy do pokolenia młodych mężczyzn, którym przeznaczone było wkroczyć w ogień wojny już ze szkoły. Walczył w oddziałach powietrzno-desantowych.

Po wojnie ukończył Akademię Wojsk Pancernych (1948), służył w wojsku i był inżynierem testowym pojazdów transportowych na Uralu. Debiut literacki B. Wasiliewa miał miejsce w 1955 r., kiedy ukazała się sztuka „Oficer”, następnie „Pukaj, a otworzy” (1939), „Moja Ojczyzna, Rosja” (1962).

W 1969 roku ukazało się drukiem opowiadanie „I świt jest cichy…”, przynosząc autorowi szeroką sławę. Historia została udramatyzowana, aw 1972 roku ukazał się film o tym samym tytule, który cieszył się ogromną popularnością i stał się klasyką kina radzieckiego. Wiele teatrów włączyło do swojego repertuaru sztukę pod tym samym tytułem.

Zainteresowanie publiczności, potwierdzając talent pisarza, niezmiennie budziły następujące dzieła B. Wasiliewa: opowiadanie „Ostatni dzień” (1970); powieść „Nie strzelaj do białych łabędzi” (1973); powieść „Nie na listach” (1974). Wszystkie trzy prace zostały sfilmowane: B. Wasiliew napisał powieść historyczną „Zdarzyły się i nigdy nie były” (1977–80), opowiadanie autobiograficzne „Lecą moje konie…” (1982), książki „Gorejący krzak” ( 1986) oraz „I nastał wieczór, i nastał poranek” (1987).

W 1991 roku ukazały się dwa opowiadania „Kropla po kropli” i „Karnawał” m.in Następny rok- nowa praca - „Dom, który zbudował dziadek”, w 1990 r. - esej „Jest taki zawód”. Niedawno skończyłem nową powieść historyczną Jarosław i jego synowie, poświęconą czasom Aleksandra Newskiego. Obecnie pracuję nad pracą „Ugaś moje smutki”. Mieszka w Moskwie.

Nauczyciel: Najdłuższy dzień w roku

Z bezchmurną pogodą

Zesłał nam powszechne nieszczęście

Dla wszystkich, na wszystkie cztery lata.

Zrobiła taki ślad

I położył tak wielu na ziemi,

Te dwadzieścia lat i trzydzieści lat

Żywi nie mogą uwierzyć, że żyją...

(K. Simonow).

Wojna odcisnęła piętno na historii wielu państw, na losach ludzi i każdej rodziny. Wywarła ogromny wpływ na świadomość społeczną. Jaka była rola Waszych rodzin podczas II wojny światowej? (twórczy)

Wystąpienia uczniów (uczniowie opowiadają o swoich bliskich, którzy brali udział w II wojnie światowej).

Nauczyciel: Zapoznałeś się z wieloma dziełami i filmami o wojnie. Jaki ślad wywarły na Tobie lekcje literatury na temat Wielkiej Wojny Ojczyźnianej?

1. Oczywiście bohaterstwo i odwaga zwykłych żołnierzy zadziwia naszą wyobraźnię, ale na moje uczucia jeszcze bardziej wpływają opowieści o sytuacjach, gdy człowiek staje przed wyborem moralnym, kiedy odkrywa siebie w dobru i złu, odwadze i strachu, oddaniu i zdrada.

2. Aby każdy wygrał, każdy musiał wygrać indywidualnie. Poczucie odpowiedzialności pomogło nam przetrwać, gdy wszyscy uważali wojnę za swoją osobistą sprawę. Miłość do Ojczyzny spajała ludzi różniących się od siebie w jedną całość, pomagała im przetrwać i zwyciężać. Każdy starał się zrobić wszystko, aby wygrać.

3. Wiele jest zaskakujących, człowiek może wiele zdziałać, jeśli wie, w imię czego i o co walczy. Temat tragicznych losów narodu radzieckiego nigdy nie zostanie wyczerpany. Nikt nie chce, aby powtórzyły się okropności wojny. Niech dzieci dorastają spokojnie, nie boją się wybuchów bomb, niech Czeczenia się nie powtórzy, żeby matki nie musiały płakać po utraconych synach. Pamięć ludzka przechowuje zarówno doświadczenia wielu pokoleń, które żyły przed nami, jak i doświadczenia wszystkich. „Pamięć opiera się przerażającej potędze czasu” – powiedział D. S. Lichaczow. Niech ta pamięć i doświadczenie nauczą nas dobroci, spokoju i człowieczeństwa. I niech nikt z nas nie zapomina, kto i jak walczył o naszą wolność i szczęście.

4. Opowieść nauczyciela o historii powstania opowieści „A tu są ciche świty…” (reprodukcyjne).

W 1969 roku w czasopiśmie „Młodzież” ukazało się opowiadanie „A tu cicho świt…”. Tę historię czytano wtedy i czyta się dzisiaj, a następnie zaadaptowano ją do filmu o tym samym tytule, który z powodzeniem był wyświetlany w wielu krajach. Historia B. Wasiliewa stała się moim podręcznikiem, ponieważ przekazała mi prawdę o wojnie ustami człowieka, który widział wiele smutku na wojennych drogach i stracił przyjaciół na froncie. A oto odcinek, który wspomina B. Wasiliew:

„...Pomysł na tę historię zrodził się z „pchnięcia pamięcią”. Zaraz po skończeniu 10 klasy, w pierwszych dniach wojny poszłam na front... w ramach batalionu niszczycieli wyruszyłam na misję do lasu. I tam, wśród żywej zielonej leśnej polany, tak spokojnej w swej ciszy... Widziałem dwie martwe wiejskie dziewczyny zamordowane przez nazistów... Widziałem później wiele smutku, ale nigdy nie mogłem zapomnieć tych dziewcząt...”

5. Kreatywna praca zajęcia według grup: (kreatywne).

Opowiedz o życiu dziewczynki przed wojną, w czasie wojny, o jej udziale w rozpoznaniu, o jej śmierci. Napisz opis i wyraź swój stosunek do bohaterki opowieści. Opisz Waskowa

Prace uczniów klasy I:

Sam Borys Wasiliew nie przestaje podziwiać Żeńki: „wysoka, rudowłosa, białoskóra. A jej oczy są dziecinne: zielone, okrągłe jak spodki”.

Rodzina Żeńki: matka, babcia, brat – Niemcy zabili wszystkich, ale ona zdołała się ukryć. Trafiła do baterii kobiet za romans z żonatym dowódcą. Bardzo artystyczna, emocjonalna, zawsze przyciągała uwagę mężczyzn. Przyjaciele mówią o niej: „Żenia, powinnaś iść do teatru…”. Pomimo osobistych tragedii Komelkova pozostała wesoła, psotna, towarzyska i poświęciła swoje życie dla dobra innych, aby uratować ranną przyjaciółkę. Wesoła, zabawna, piękna, psotna aż do przygody, zdesperowana i zmęczona wojną, bólem, miłością, długą i bolesną, dla odległego i żonatego mężczyzny.

O śmierci Żeńki czytamy fragment tej historii: „Chciała pomóc śmiertelnie rannej Ricie i Waskowowi, który musiał doprowadzić sprawę do końca. Żenia rozumiała, że odciągając Niemców od swoich towarzyszy, ratuje ich w ten sposób od pewnej śmierci”.

Zhenya Komelkova to jedna z najzdolniejszych, najsilniejszych i najodważniejszych przedstawicielek bojowników pokazanych w tej historii. Zarówno najbardziej komiczne, jak i najbardziej dramatyczne sceny kojarzą się z Żenią w tej historii. Jej życzliwość, optymizm, pogoda ducha, pewność siebie i nieprzejednana nienawiść do wrogów mimowolnie zwracają na nią uwagę i budzą podziw. Aby oszukać niemieckich sabotażystów i zmusić ich do obrania długiej drogi wokół rzeki, niewielki oddział dziewcząt-bojowników hałasował w lesie, udając drwali. Zhenya Komelkova odegrała oszałamiającą scenę beztroskiego pływania Lodowata woda na oczach Niemców, dziesięć metrów od karabinów maszynowych wroga.

Tutaj Żenia „...weszła do wody i z krzykiem zaczęła głośno i wesoło pluskać się. Spray mienił się w słońcu, spływał po elastycznym, ciepłym ciele, a komendant, nie oddychając, z przerażeniem czekał na swoją kolej. Teraz Żeńka uderzy i złamie, podniesie ręce...”

Razem z Waskowem widzimy, że Żenia „uśmiecha się, a jej szeroko otwarte oczy są pełne grozy, jakby łzami. A ten horror jest żywy i ciężki jak rtęć.

W tym odcinku w pełni zademonstrowano bohaterstwo, odwagę i desperacką odwagę.

W ostatnich minutach życia Żenia rzuciła na siebie ogień, aby odeprzeć zagrożenie ze strony ciężko rannych Rity i Fiedota Waskowa. Wierzyła w siebie i wyprowadzając Niemców z Osyaniny, ani przez chwilę nie wątpiła, że wszystko dobrze się skończy.

I nawet gdy pierwsza kula trafiła ją w bok, była po prostu zaskoczona. Przecież śmierć w wieku dziewiętnastu lat była tak głupio absurdalna i nieprawdopodobna...

„A Niemcy zranili ją na oślep, przez listowie, i mogła się wcześniej ukryć, a może i uciekła. Ale strzeliła, póki były naboje. Strzeliła leżąc, nie próbując już uciekać, bo wraz z krwią zabrakło jej sił. Mogłaby się schować, poczekać i może odejść. I nie ukryła się, i nie odeszła…”

Prace uczniów klasy II:

Liza Brichkina żyła przez całe dziewiętnaście lat w sensie jutra. Każdego ranka paliło ją niecierpliwe przeczucie olśniewającego szczęścia i natychmiast wyczerpujący kaszel matki przesuwał tę datę ze świętem na następny dzień. Nie zabił, nie przekreślił, przesunął.

„Nasza matka umrze” – ostrzegał surowo mój ojciec i tymi słowami witał ją dzień po dniu przez pięć lat. Lisa poszła na podwórko, żeby nakarmić świnię, owce i starego wałacha rządowego. Matka myła ją, przebierała i karmiła łyżeczką. Ugotowała obiad, sprzątała dom, spacerowała po placach ojca i biegała do pobliskiego sklepu wielobranżowego po chleb. Jej przyjaciele dawno temu ukończyli szkołę: niektórzy poszli na studia, niektórzy już pobrali się, a Lisa nakarmiła, umyła się, wyszorowała i znowu nakarmiła. I czekałem na jutro. Ten dzień nigdy nie był jej kojarzony ze śmiercią matki. Ledwie pamiętała, że była zdrowa, ale w samą Lisę włożono tak wiele ludzkich istnień, że po prostu nie było wystarczająco dużo miejsca na myśl o śmierci. W przeciwieństwie do śmierci, o której mój ojciec przypominał mi z tak nudną surowością, życie było realnym i namacalnym pojęciem. Ukrywała się gdzieś w blasku jutra, omijając ten zagubiony w lasach kordon, ale Lisa wiedziała doskonale, że to życie istnieje, że jest dla niej przeznaczone i że nie da się go przepuścić, tak jak nie można nie czekać na jutro.

„Tylko jeden krok w bok. A moje nogi natychmiast straciły wsparcie, zawisły gdzieś w niepewnej pustce, a bagno ściskało moje biodra jak miękkie imadło. Długo gotująca się groza nagle wybuchła natychmiast, wywołując ostry ból w moim sercu. Próbując się utrzymać i wyjść na ścieżkę, Lisa oparła się całym ciężarem o słup. Suchy słup zachrzęścił głośno i Lisa upadła twarzą w zimne, płynne błoto. Nie było ziemi. Nogi powoli, strasznie powoli wciągano mnie w dół, ręce wiosłowały po bagnach, bezskutecznie. A Lisa, sapiąc, dysząc, wiła się w płynnej masie. A ścieżka była gdzieś niedaleko: krok, pół kroku, ale tych pół kroków nie dało się już pokonać…”

Prace uczniów klasy III:

Sonya Gurvich z Mińska. Jej ojciec był miejscowym lekarzem. Mieli bardzo przyjazną i bardzo dużą rodzinę: dzieci, siostrzeńcy, babcia, niezamężna siostra matki, jakiś inny daleki krewny, a w domu nie było łóżka, na którym mogłaby spać jedna osoba, ale było łóżko, na którym spały trzy osoby . .

Ona sama studiowała przez rok na Uniwersytecie Moskiewskim i zna język niemiecki.

Nawet na uniwersytecie Sonia nosiła sukienki odmienne od sukienek swoich sióstr – szare i matowe, niczym kolczuga. I przez długi czas nie zauważałem ich surowości, bo zamiast tańczyć, biegałem do czytelni i do Moskiewskiego Teatru Artystycznego, jeśli udało mi się zdobyć bilet do galerii.

Sonia jest „chuda jak wiosenna wieża”, jej buty są o dwie cyfry za duże, depcze po nich; z tyłu znajduje się torba podróżna. W jego rękach jest karabin. „Była bardzo zmęczona, tyłek już ciągnął po ziemi”. A „twarz” jest „ostra, brzydka, ale bardzo poważna”. Waskow myśli o niej „z litością” i mimowolnie zadaje jej pytanie, jak dziecko: „Czy twój tata i mama żyją? A może jesteś sierotą? A po odpowiedzi i westchnieniu Soni: „Od tego westchnienia Waskowowi pękło serce. Och, mały wróbelku, czy możesz unieść smutek na swoim garbie?…”

„Czy Niemcy czekali na Sonię, czy ona przypadkowo na nich wpadła? Pobiegła bez strachu ścieżką, którą dwukrotnie przebyła, spiesząc się, by przynieść mu, sierżantowi majorowi Vaskovowi, tę kudłę. Przysięgam trzy razy. Biegła, radowała się i nie miała czasu zrozumieć, gdzie spocony ciężar spadł na jej kruche ramiona, dlaczego jej serce nagle eksplodowało z przeszywającym jasnym bólem. Nie, udało mi się. I udało jej się zrozumieć i krzyknąć, bo pierwszym ciosem nie dosięgła noża w serce: przeszkadzała jej klatka piersiowa. A może wcale tak nie było? Może na nią czekali?

Sonya Gurvich – „tłumaczka”, jedna z dziewcząt z grupy Waskowa, dziewczyna „miejska”; chudy jak gawron wiosenny.

Autorka, opowiadając o dotychczasowym życiu Soni, podkreśla jej talent, zamiłowanie do poezji i teatru. Borys Wasiliew wspomina: „Odsetek inteligentnych dziewcząt i uczennic na froncie był bardzo duży. Najczęściej - studenci pierwszego roku. Dla nich wojna była najstraszniejszą rzeczą... Gdzieś wśród nich walczyła moja Sonia Gurvich.

I tak, chcąc zrobić coś miłego, jako starszy, doświadczony i troskliwy towarzysz, brygadzista, Sonya rzuca się po sakiewkę, o której zapomniał na pniu w lesie, i umiera od ciosu wrogiego noża w klatkę piersiową.

Praca uczniów grupy 4.

Galka to chuda „mała istota”, „nie spełniała standardów wojskowych ani wzrostem, ani wiekiem”. Wyobraźmy sobie ją, małą („Kwartał”), także z karabinem. Z workiem marynarskim, bez buta, „w jednej skarpetce. Kciuk wystaje mi z dziury i jest niebieski od zimna. „Przy jej wzroście” – myśli Waskow – „nawet wiadro jest jak beczka”. Sama Galka określiła stosunek Fedota Jewgrafycza do niej „z oburzeniem”: „Jakbyś był z małą dziewczynką…”. Chce ją okryć, chronić, bierze ją na ręce, żeby nie zmoczyła nóg Ponownie. Płacze jak mała dziewczynka: „gorzko, z urazą – jakby zepsuła się dziecięca zabawka”.

Obdarzona przez naturę jasną, twórczą fantazją Galia „zawsze żyła w wyimaginowanym świecie aktywniej niż w prawdziwym”, więc teraz (kiedy założyła buty zamordowanej Soni) „fizycznie, aż do mdłości , poczułem nóż wbijający się w tkankę, usłyszałem trzask rozdzieranego mięsa, poczułem ciężki zapach krwi... I to zrodziło tępy, żelazny horror...” A w pobliżu byli wrogowie, śmierć.

„Niemcy szli w milczeniu, pochyleni i trzymając karabiny maszynowe.

Krzewy zaszeleściły i Galia nagle z nich wyskoczyła. Pochylona, zakładając ręce za głową, pobiegła przez polanę przed sabotażystami, nic już nie widząc i nie myśląc.

Ach-ach-ach!

Karabin maszynowy uderzył krótko. Z kilkunastu kroków trafił na tego chudego. Jej plecy były napięte podczas biegu, a Galia zanurzyła twarz w ziemię, nie odrywając rąk od głowy, wykręconej z przerażenia. Jej ostatni krzyk utonął w bulgoczącym świszczącym oddechu, a jej nogi wciąż biegły, wciąż biły, wbijając czubki butów Soni w mech. Wszystko na polanie zamarzło…”

Gali Chetvertak jest sierotą, uczennicą sierocińca, marzycielką. Obdarzony przez naturę żywą wyobraźnią. Chudy, mały „zasmarkany” Galka nie pasował do standardów wojskowych ani wzrostem, ani wiekiem.

„Rzeczywistość, z jaką borykały się kobiety podczas wojny” – mówi B. Wasiliew – „była o wiele trudniejsza niż wszystko, co mogły wymyślić w najbardziej desperackim momencie swoich fantazji. Na tym polega tragedia Gali Chetvertak.”

Prace uczniów grupy 5:

„Rita wiedziała, że jej rana jest śmiertelna, a umieranie będzie długie i trudne. Na razie prawie nie bolało, jedynie pieczenie w brzuchu nasilało się i poczułam pragnienie. Ale nie można było pić, więc Rita po prostu zmoczyła szmatę w kałuży i przyłożyła ją do ust.

Waskow ukrył ją pod świerkiem, rzucił w nią gałęziami i zostawił...

Rita strzeliła w skroń i prawie nie było krwi.

Odwaga, opanowanie, człowieczeństwo i wysokie poczucie obowiązku wobec Ojczyzny wyróżniają dowódcę oddziału, młodszą sierżant Ritę Osyaninę. Autorka, uznając za centralne wizerunki Rity i Fiedota Waskowa, już w pierwszych rozdziałach opowiada o przeszłym życiu Osyaniny. Wieczór szkolny, spotkanie porucznika – straży granicznej Osjanina, ożywiona korespondencja, urząd stanu cywilnego. Następnie - placówka graniczna. Rita nauczyła się bandażować rannych i strzelać, jeździć konno, rzucać granaty i chronić się przed gazami, narodziny syna, a potem… wojna. I po raz pierwszy w czasie wojny nie była zagubiona - uratowała cudze dzieci i wkrótce dowiedziała się, że jej mąż zginął na placówce drugiego dnia wojny w kontrataku.

Nieraz chcieli ją wysłać na tyły, ale za każdym razem, gdy pojawiała się ponownie w kwaterze głównej ufortyfikowanego obszaru, była zatrudniana jako pielęgniarka, a sześć miesięcy później wysyłana na naukę do szkoły przeciwlotniczej czołgów.

Rita nauczyła się cicho i bezlitośnie nienawidzić swoich wrogów. Na miejscu zestrzelił niemiecki balon i wyrzucony obserwator.

Kiedy Waskow i dziewczyny policzyli Niemców wyłaniających się z krzaków – szesnastu zamiast oczekiwanych dwóch. Majster powiedział do wszystkich po swojsku: „Niedobrze, dziewczęta”.

Było dla niego jasne, że nie mogą długo wytrzymać przeciwko ciężko uzbrojonym wrogom, ale wtedy Rita odpowiedziała stanowczo: „No cóż, powinniśmy patrzeć, jak przechodzą?” - oczywiście Vaskova była trochę wzmocniona w swojej decyzji. Dwukrotnie Osjanina ratowała Waskowa, biorąc na siebie ogień, a teraz, otrzymawszy śmiertelną ranę i znając położenie rannego Waskowa, nie chce być dla niego ciężarem, rozumie, jak ważne jest doprowadzenie ich wspólnej sprawy do końca, aby zatrzymać faszystowskich sabotażystów.

Praca uczniów klasy VI.

Fiedot Waskow ma trzydzieści dwa lata. Ukończył cztery klasy szkoły pułkowej i po dziesięciu latach awansował do stopnia starszego oficera. Waskow przeżył osobisty dramat: po wojnie fińskiej opuściła go żona. Waskow zażądał syna przez sąd i wysłał go do matki we wsi, ale Niemcy go tam zabili. Starszy sierżant zawsze czuje się starszy niż na swoje lata. Jest wydajny.

„Waskow czuł się starszy niż był”. A to z kolei wyjaśnia, dlaczego w armii był brygadzistą nie tylko ze względu na stopień, ale także ze względu na „starszą istotę”, która stała się osobliwą cechą jego światopoglądu. Autor traktuje staż pracy Waskowa jako swego rodzaju symbol. Symbol wspierającej roli ludzi takich jak Waskow, sumiennych pracowników, ciężko pracujących zarówno w życiu pokojowym, jak i wojskowym. Jako „senior” opiekuje się walczącymi, dba o porządek i czuwa nad rygorystycznym wykonaniem zadania. Autorka pisze: „…..w terminowym wykonaniu cudzej woli ujrzałem cały sens mojego istnienia”. Pedantycznie kieruje się przepisami – ujawnia to ograniczone horyzonty brygadzisty i często stawia go w zabawnej sytuacji. Relacje między brygadzistą a strzelcami przeciwlotniczymi są na początku trudne właśnie dlatego, że z punktu widzenia Waskowa dziewczęta stale naruszają Kartę, a z punktu widzenia dziewcząt Waskow ślepo przestrzega Karty i nie bierze na siebie brać pod uwagę życie. Dla nich jest „omszałym pniakiem: ma w zapasie dwadzieścia słów, a te pochodzą ze statutów”. Słowo Karta i inne terminy wojskowe nigdy nie opuszczają języka Waskowa. Wyrażając nawet swoje wrażenie przeszywającego piękna Żeńki Komelkowej, mówi: „Niesamowita moc oczu, jak haubica sto pięćdziesiąt dwa milimetry”. Śmiertelna walka z dywersantami stała się sprawdzianem, w którym głębiej ujawnił się charakter Waskowa. Aby podtrzymać dziewczyny na duchu, musi „z całych sił przyłożyć uśmiech do ust”. Przesyca się współczuciem i ciepłem dla smutku każdej osoby, poznając ją lepiej. Zbliżywszy się do nich przez nieszczęście i chęć zwycięstwa, Waskow mówi: „Jakim jestem dla was brygadzistą, siostry? Jestem teraz trochę jak brat. Tak postępuje się w bitwie z duszą surowego Waskowa, a dziewczęta są dla niego przepojone szacunkiem.

6. Rozmowa na temat historii: (heurystyka).

Tytuł podkreśla całą grozę, całą dzikość tej wojny

Dziewczęta strzelców przeciwlotniczych przywróciły ciszę świtom, a świty z kolei zachowują pamięć o wydarzeniach, które miały miejsce, święte, jak poprzednio, zachowując ciszę.

Tytułem B. Wasiliew wyraził główną myśl przewodnią całej historii: dziewczyny umarły w imię świetlanej przyszłości, w imię zawsze czystego nieba i spokojnego świtu nad naszym krajem.

2. Scharakteryzuj Waskowa. Jak Borys Wasiliew ukazuje tego bohatera w opowieści? Pod wpływem jakich wydarzeń ulega zmianie? (ewolucja bohatera)

- Spotkanie ze strzelcami przeciwlotniczymi: surowymi, suchymi, zimnymi, skrytymi, trzymającymi się tylko przepisów, niepiśmiennymi, niezdolnymi do podejmowania decyzji.

- W niewoli Niemców: głęboko zmartwiony, cierpiący, zdolny do bycia stanowczym.

7. Oglądanie fragmentów filmu. (kreatywny, heurystyczny).

Nauczyciel:

Reżyserzy z pierwszej linii odchodzą, ale ich filmy pozostają – najlepsze, co na ekranie powiedziano o wojnie. W rok 2001, podążając śladem Grigorija Czuchraja, twórcy „Ballady o żołnierzu”, zakończył swoje życie i ścieżka twórcza Stanisław Rostocki, reżyser filmu „A świt jest cichy…”.

Wojna mierzona udziałem kobiet to temat, który nie został przerwany w filmach. Cechowała ją szczególna tonacja humanistyczna, czasem podniesiona do granic tragedii, czasem sprowadzona do codzienności, zachowująca jednak poetycką duchowość.

Rozmowa na podstawie fragmentów filmu S. Rostockiego:

Oglądanie fragmentu (początek filmu – krajobraz) – 30 sekund.

To właśnie w tych miejscach, w lasach karelskich, rozegrały się wydarzenia opisane w opowieści. Jak rozumiesz tytuł opowiadania? W jaki sposób krajobraz pomaga odsłonić znaczenie tytułu dzieła? (Krajobraz Karelii jest piękny: zielone lasy, czyste rzeki, spokojna przestrzeń wód, wysokie, głębokie niebo. Cisza. Cichy świt. A wszystko to niszczy ogień z karabinu maszynowego. Wojna nie powinna niszczyć spokojnego życia. I każdy powinien o tym pamiętać i chroń Ziemię. Krainę, w której wschodzi spokój. Pamiętaj o tych, którzy ocalili świat).

Nauczyciel:

W filmie „A świt jest cicho…” jeden odcinek nosi tytuł „Na drugim szczeblu”, drugi – „Bitwa o znaczeniu lokalnym”. Nagłówki są wyraźnie polemiczne. Front zostaje zredukowany do małej wioski na północy, gdzie stacjonuje pluton strzelców przeciwlotniczych. Pięć z nich stawia swój ostatni bastion na wąskim przesmyku pomiędzy jeziorem a lasem. Skala geograficzna jest zdecydowanie mała.

Jak myślisz, dlaczego reżyser podzielił film na „pokój” i „wojnę”? („A tu cicha świt...”) nieprzypadkowo podzielono na dwa odcinki. Pierwszy to pokój, drugi to wojna. Chronologicznie tak nie jest: akcja filmu rozgrywa się w maju 1942 roku. I tam w pierwszym odcinku to bitwa... Pokój i wojna, przełamanie jednego życia w drugie. To prawda, nie całkiem zwyczajny „świat”, gdzie w porannej mgle pluska rzeka, suszy się pranie, puka siekiera i podążają za nim oczy żołnierzy jedyny tu człowiek, sierżant major Waskow.Reżyser wraz z aktorami znalazł wspólny mianownik dla różnych postaci: strzelcy przeciwlotniczy nie żyją według przepisów, ale jakby mieszkali na wsi, gdzie trudno się ukryć przed wzrokiem i chronić się przed plotkami, gdzie siedzą na gruzach, podpalają łaźnię, ale jednocześnie organizują wieczór taneczny w miejskim stylu. Życie jest na wpół spokojne, na wpół wiejskie. I bardzo na wpół- serdecznością, przesunięcie uzasadnia starannie ukazaną codzienność, niespieszny, barwny sposób opowiadania. O późnej kobiecej pasji gospodyni do gościa, o pierwszej dziewczęcej miłości...)

Jak ukazana jest wojna w filmie Rostockiego? (Ślady ognia wznoszą się w górę, poczwórne karabiny maszynowe pukają z wściekłością, łuski toczą się z dźwięcznym dźwiękiem, a po niebie kreśli się dymiący ślad powalonego samolotu. Bitwa jest kolorowa, czarująca, w przeciwieństwie do wojny, która rozpocznie się dla artylerii przeciwlotniczej strzelcy nie na niebie, ale na bagnistym terenie. W opowiadaniu Borysa Wasiliewa ta „pokojowa" historia zajmuje nieco ponad dwadzieścia stron. Reżyser rozkłada ją na szczegółowy obraz, gdy jedna linijka lub uwaga zamienia się w epizod, w fragment montażu. Każdy zmarły miał swój los, swoją bitwę, swoją ostatnią linijkę i dla każdego na tej małej przestrzeni zawarta była cała wojna).

Centralne miejsce w fabule i filmie zajmuje postać Waskowa. Jak w filmie i opowiadaniu ukazany jest wewnętrzny monolog Waskowa? (W opowiadaniu Waskow jest wywyższony, czuje Rosję za plecami i można na nim polegać, przedstawiając swoją wojnę z Niemcami jako grę karcianą: kto ma atuty, kto wygrywa. W filmie ten wewnętrzny monolog zostaje sprowadzony do powierzchni. Za postaciami ludzi widać las, głazy i jezioro. Pejzaż północnej Karelii, w którym od czasów starożytnych było coś epickiego, wiąże się z charakterem bohatera).

Jak ukazane jest spokojne życie dziewcząt? (Reżyser zapewnił także otwarte – deklaratywne – wyjście poza militarny kalendarz. Realistyczna struktura ujęć zostaje nagle przerwana przez wyrastające spod dolnej krawędzi języki płomieni i obrazy przedwojennego szczęścia każdego z pięć bohaterek pojawia się na ekranie w czystych, jasnych kolorach).

Przyjrzyjmy się teraz fragmentom filmu chińskiego reżysera i porównajmy te dwa filmy.

Nauczyciel:

Scenariusz, napisany przez chińskich scenarzystów, zredagował autor opowiadania, Borys Wasiliew. Do zagrania wszystkich ról w filmie zaproszono aktorów rosyjskich i ukraińskich. Okres zdjęciowy trwał 110 dni. Filmowanie odbyło się zarówno w Chinach w mieście Hei He, jak iw Rosji - w Moskwie, Sankt Petersburgu i regionie Amur.

Pomysł stworzenia obrazu „A świt jest cichy…” na podstawie opowiadania frontowego pisarza Borysa Wasiljewa o tym samym tytule zrodził się w Centralnej Telewizji CCTV PRL. Chiny w przeddzień obchodów 60. rocznicy zwycięstwa nad faszyzmem.

Jaka jest główna różnica film o tym samym tytule S. Rostocki z serii Mao Weinina „A tu świt jest cichy…”? (Film Rostockiego podzielony jest na dwa odcinki, a serial chińskiego reżysera liczy 20 odcinków).

Nauczyciel:

Różnica między tym serialem telewizyjnym a poprzednim polega na tym, że oprócz kilku strzelanin plenerowych w Rosji, Moskwie i regionie Amur, większość z nich miała miejsce w chińskiej prowincji Heilongjiang, w mieście Heihe.

Telewizyjna produkcja na podstawie słynnej powieści Borysa Wasiliewa pokazała, jak okrutny los, jaki spotkał młode dziewczyny w czasie wojny, naruszył piękno życia. Cały serial telewizyjny przesiąknięty jest silnym poczuciem nienawiści zwykłych ludzi do faszystowskich najeźdźców.

Podobał Wam się film chińskiego reżysera? Dlaczego?

Porównaj historię i filmy oparte na pracy.

Twórca filmu, S. Rostocki, zwiększył siłę oddziaływania emocjonalnego. Za pomocą kina udało się pogłębić kontrast pomiędzy spokojnym, szczęśliwym życiem a wojną i śmiercią, która stanowi sedno tej historii.

Dlaczego wojna jest w filmie czarno-biała, a spokojne życie dziewcząt (pamiętajcie fragmenty pierwszej części filmu, oglądane wcześniej) i współczesne życie są kolorowe? (Obecność koloru przypomina, że piękno natury nikogo nie dotyka i nie obraża. Cała siła jest oddana walce).

W filmie więcej miejsca poświęcono naszym współczesnym niż w książce. Dlatego temat pamięci stał się bardziej istotny.

Obejrzyj fragment filmu (epilog) – trzy minuty.

8. Praca twórcza: zrób synchronizację ze słowem „patriotyzm”. (twórczy).

Słuchanie piosenki „Czy Rosjanie chcą wojny?”

9. Podsumowanie lekcji.

Borys Wasiliew podstawy duchowej przemiany brygadzisty widzi w jego pierwotnych przymiotach moralnych, przede wszystkim w nieusuwalnym poczuciu odpowiedzialności za wszystko na świecie: za porządek na patrolu i bezpieczeństwo mienia rządowego, za nastrój swoich podwładnych oraz za przestrzeganie przez nich wymogów ustawowych. Tym samym w opowiadaniu „A świt jest cichy…” ujawnia się związek pomiędzy sumiennością, pracowitością pracowitego człowieka a jego zdolnością do dużej aktywności obywatelskiej.

Na zakończenie opowieści autor wznosi swojego bohatera na wyżyny świadomego bohaterstwa i patriotyzmu. Intonacja autora, zlewająca się z głosem Waskowa, osiąga patos: „Waskow w tej bitwie wiedział jedno: nie wycofać się. Nie oddawajcie Niemcom ani kawałka ziemi na tym wybrzeżu. Nieważne, jak trudne jest to, bez względu na to, jak beznadziejne jest, trzymać się.

…I miał takie wrażenie, jakby za jego plecami zjednoczyła się cała Rosja, jakby to był on, Fiedot Jewgrafowicz Waskow, który był teraz jej ostatnim synem i opiekunem. I nie było nikogo innego na całym świecie: tylko on, wróg i Rosja”.

Jeden wyczyn – obrona Ojczyzny – równa się sierżantowi majorowi Waskowowi i pięciu dziewczynom, które „trzymają swój front, swoją Rosję” na grzbiecie Sinyukhin. Tak wyłania się kolejny motyw tej historii: każdy na swoim odcinku frontu musi dokonać tego, co możliwe i tego, co niemożliwe, aby wygrać, aby świtało spokojnie. Według Wasiliewa jest to miara bohaterstwa.

Do kogo adresowana jest opowieść?

(Żeby młodsze pokolenie pamiętało – jest o tym mowa w epilogu).

Zadanie domowe: napisz recenzję „Środki artystyczne, język dzieła”. (twórczy).

Znajdź materiał na dowolną lekcję,

Ponad sześćdziesiąt lat temu naród rosyjski nagle spotkała straszna tragedia. Wojna to zniszczenie, bieda, okrucieństwo i śmierć. Wojna oznacza tysiące ludzi torturowanych, zabijanych, torturowanych w obozach, miliony zrujnowanych losów.

Przyzwyczailiśmy się, że na wojnie nie ma miejsca na sentymenty i czułość, a słowo „bohater” w naszym rozumieniu oznacza z konieczności wojownika, żołnierza, jednym słowem człowiek. Wszyscy znają nazwiska: Żukow, Rokossowski, Panfiłow i wielu innych, ale niewiele osób zna imiona dziewcząt, które prosto ze balu poszły na wojnę, bez których być może nie byłoby Zwycięstwa.

Niewiele osób wie, że pielęgniarki, nasi rówieśnicy, wyciągali rannych żołnierzy z pola bitwy przy gwieździe kul. Jeśli dla mężczyzny obrona Ojczyzny jest obowiązkiem, świętym obowiązkiem, to dziewczyny dobrowolnie poszły na front. Nie zostali przyjęci ze względu na młody wiek, ale i tak pojechali. Poszli i opanowali zawody, które wcześniej były uważane tylko za męskie: pilot, czołgista, strzelec przeciwlotniczy… Poszli i zabili wrogów nie gorszych od ludzi. Było im ciężko, ale mimo to poszli.

O Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej napisano wiele prac, które bez upiększeń ukazują wszystkie trudności, z jakimi borykał się człowiek w czasie wojny, ale przede wszystkim wstrząsnęła mną opowieść B. Wasiliewa „A świt jest cichy…” .

Borys Wasiliew jest jednym z tych pisarzy, którzy sami przeszli trudne drogi wojny, którzy się bronili ojczyzna z bronią w rękach. Ponadto napisał wiele opowiadań o tym, co musiał znosić w trudnych latach na froncie. I to jest doświadczenie naocznego świadka, a nie domysł twórcy.

Opowiadanie „Świt jest cichy…” opowiada nam o odległych latach wojny. Akcja rozgrywa się w maju 1942 roku. Główny bohater, Fedot Evgrafovich Baskov, według „ fakultatywnie„otrzymuje żeński batalion karabinów maszynowych przeciwlotniczych: „Wyślijcie niepijących… Niepijących i to… No wiecie, co do płci żeńskiej…”. Dziewczyny mają niską opinię o swoim brygadziście i nieustannie naśmiewają się z niego, nazywając go „omszałym kikutem”. I rzeczywiście, mając trzydzieści dwa lata, starszy sierżant Basque był „starszy od siebie”, był człowiekiem małomównym, ale wiedział i mógł wiele.

Wszystkie dziewczyny nie są takie same. Zastępca sierżanta, sierżant Rita Osyanina, to surowa dziewczyna, która rzadko się śmieje. Z przedwojennych wydarzeń najwyraźniej pamięta szkolny wieczór, kiedy poznała swojego przyszłego męża, starszego porucznika Osjanina. Był nieśmiały, jak ona, razem tańczyli, rozmawiali… Rita wyszła za mąż, urodziła syna i „szczęśliwszej dziewczyny po prostu nie mogło być”. Ale potem zaczęła się wojna i ten szczęśliwy los nie miał trwać dalej. Starszy porucznik Osjanin zginął drugiego dnia wojny w porannym kontrataku. Rita nauczyła się nienawidzić, cicho i bezlitośnie, i decydując się pomścić męża, poszła na front.

Całkowitym przeciwieństwem Osyaniny jest Zhenya Komel-kova. Sam autor nie przestaje jej podziwiać: „wysoka, rudowłosa, białoskóra. I oczy dzieci: zielone, okrągłe jak spodki. Rodzina Żeńki: matka, babcia, brat – Niemcy zabili wszystkich, ale ona zdołała się ukryć. Trafiła do baterii kobiet za romans z żonatym dowódcą. Bardzo artystyczna, emocjonalna, zawsze przyciągała uwagę mężczyzn. Przyjaciele mówią o niej: „Żenia, powinnaś iść do teatru…”. Pomimo osobistych tragedii Komelkova pozostała wesoła, psotna, towarzyska i poświęciła swoje życie dla dobra innych, aby uratować ranną przyjaciółkę.

Vaskov natychmiast polubił wojownika Lisę Brichkinę. Los też jej nie oszczędził: od dzieciństwa musiała sama zajmować się domem, ponieważ jej matka była ciężko chora. Karmiła bydło, sprzątała dom i gotowała jedzenie. Coraz bardziej oddalała się od rówieśników. Lisa zaczęła się wstydzić, milczeć i unikać hałaśliwych towarzystw. Któregoś dnia ojciec przyprowadził do domu myśliwego z miasta, a ona, nie widząc nic poza chorą matką i domem, zakochała się w nim, lecz on nie odwzajemnił jej uczuć. Wyjeżdżając, zostawił Lisie liścik z obietnicą umieszczenia jej w technikum z internatem w sierpniu... Ale wojna nie pozwoliła spełnić tych marzeń! Lisa także umiera, tonie w bagnie, śpiesząc na pomoc przyjaciołom.

Jest tak wiele dziewcząt, tak wiele losów: każda jest inna. Ale w jednym są nadal podobni: wszystkie losy zostały złamane i zniekształcone przez wojnę. Otrzymawszy rozkaz nie wpuszczania Niemców na kolej, dziewczyny własne życie spełniło to. Wszystkie pięć dziewcząt, które pojechały na misję, zginęło, ale zginęły bohatersko, za Ojczyznę.

„A tu cicha świt…” to płótno artystyczne o istotnej treści, dzieło o głębokim wydźwięku obywatelskim i patriotycznym. W 1975 r. B. Wasiliew otrzymał za tę historię Nagrodę Państwową ZSRR.

Z roku na rok zmienia się podejście ludzi do wydarzeń wojennych, wielu z nas zaczęło zapominać o wyczynach, których dokonali nasi dziadkowie dla przyszłości swoich dzieci. Dzięki autorom tamtych czasów możemy nadal studiować dzieła i zagłębiać się w kronikę historii. Praca Borysa Wasiliewa „A tu cicha świt...” dedykowana była ludziom, którzy przeżyli brutalną wojnę, którzy niestety nie wrócili do domu, a także ich przyjaciołom i towarzyszom. Książkę tę można nazwać wspomnieniem, gdyż opisane w niej wydarzenia są bliskie każdemu, kto przechowuje pamięć o Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej.

Praca opisuje losy pięciu strzelców przeciwlotniczych, a także ich dowódcy, akcje toczyły się w czasie Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Czytając tę historię, byłam całkowicie przepojona sympatią do głównych bohaterów, ponieważ nie mieli oni nawet czasu poczuć smaku życia. Głównymi bohaterkami są Sonya Gurvich, Rita Osyanina, Zhenya Komelkova, Galya Chetvertak, Lisa Brichkina, młode dziewczyny, które dopiero zaczynają żyć, są bystre, wesołe i prawdziwe. Ale każdy z nich miał swoją rolę umierającego w walce o obronę Ojczyzny, o miłość do niej i do przyszłości. Walczyli o wolność, ale sami zostali okrutnie ukarani przez los, bo wojna pokrzyżowała ich plany na życie, nie dając nawet kropli czegoś jasnego. To straszne wydarzenie podzieliło ich życie na dwa okresy i po prostu nie mieli innego wyjścia, jak tylko wziąć broń w swoje czułe ręce.

Kolejnym głównym bohaterem był Fedot Vaskov, autor bardzo emocjonalnie opisał gorycz i ból, jakich Fedot doświadczył w stosunku do każdej z dziewcząt. Był ucieleśnieniem prawdziwego żołnierza, odważnego i odważnego, rozumiał, że dziewczyna powinna być w domu, obok swoich dzieci i domu, a nie walczyć. Widać, jak szaleńczo pragnie zemścić się na nazistach za to, co zrobili młodym dziewczynom.

Borys Wasiliew wykorzystał w swojej twórczości to, co sam widział i czuł, dlatego w opowiadaniu zawarte są jasne opisy wydarzeń wojennych. Dzięki temu czytelnik może zanurzyć się w atmosferę bardzo strasznych lat czterdziestych. Poczułam grozę tamtych czasów i zdałam sobie sprawę, że wojna nie wybierała, kogo zabić, to były dzieci i dorośli, starzy i młodzi, zginął czyjś mąż, czyjś syn czy brat.

Pomimo całego bólu tego, co się dzieje, ostatecznie autor daje jasno do zrozumienia, że bez względu na to, co się stanie, dobro i tak zatriumfuje nad złem. Te pięć dziewcząt, które oddały życie za Ojczyznę, na zawsze pozostanie w naszych sercach i będzie bohaterkami Wielkiej Wojny.

Tematy poruszane w pracy A świt jest cichy

1) Bohaterstwo i poświęcenie

Wydawałoby się, że jeszcze wczoraj te kobiety były uczennicami spieszącymi na zajęcia, dziś są młodymi i odważnymi bojownikami, które walczą w tej samej kolumnie z mężczyznami. Ale idą do bitwy nie z powodu przymusu ze strony państwa lub bliskich, dziewczyny idą tam z miłości do ojczyzny. Jak historia pokazuje nam do dziś, te dziewczyny wniosły ogromny wkład w zwycięstwo kraju.

2) Kobieta na wojnie

Ale najbardziej główne znaczenie w całym dziele Wasiliewa mamy do czynienia z przerażającą wojną światową, w której kobiety walczą na równych prawach z mężczyznami. Nie wspierają żołnierzy od tyłu, nie leczą ich i nie karmią, ale trzymają broń w rękach i ruszają do ataku. Każda z kobiet ma własną rodzinę, własne marzenia i cele na życie, ale dla wielu z nich przyszłość zakończy się na polu bitwy. Jak mówi główna bohaterka, najgorszą rzeczą na wojnie nie jest to, że giną mężczyźni, ale to, że umierają kobiety, a potem umiera cały kraj.

3) Wyczyn laika

Żadna z tych kobiet, które weszły na wojenną ścieżkę, nie uczęszczała na regularne roczne kursy. Nie służyli długo w armii i nie umieli dobrze posługiwać się bronią. Wszystkie nie są zawodowymi bojownikami, ale zwykłymi radzieckimi kobietami, które mogłyby zostać żonami i matkami, ale mimo to stały się prawdziwymi bojownikami. Nie ma nawet znaczenia, jak bardzo są niekompetentni, walczą na równi i wnoszą ogromny wkład w historie.

4) Odwaga i honor

Pomimo tego, że każda kobieta wniosła w czasie wojny do zwycięstwa ogromny skarb, są takie, które wyróżniały się najbardziej. Na przykład pamiętacie bohaterkę książki o imieniu Żenia Komelkowa, która zapomniawszy o swojej przyszłości, marzeniach i celach, wartości swojego życia, uratowała swoich towarzyszy, wabiąc faszystów, aby do niej dołączyli. Wydawać by się mogło, że nie każdy mężczyzna odważyłby się na taki czyn, jednak ta młoda dziewczyna mimo wszystko podjęła ryzyko i potrafiła pomóc swoim kolegom. Nawet gdy kobieta odniosła poważne obrażenia, nie żałowała tego czynu i pragnęła jedynie zwycięstwa dla swojej ojczyzny.

5) Szacunek dla Ojczyzny

Jeden z bohaterów Woskowa po wszystkich działaniach wojennych przez bardzo długi czas obwiniał się i obrażał za to, że nie był w stanie chronić i ratować słabszej płci, która oddała życie na polu bitwy. Mężczyzna bał się, że w związku ze śmiercią żołnierzy ich ojcowie, mężowie, a co najważniejsze, dzieci zbuntują się i zaczną obwiniać Woskiego za to, że nie jest w stanie chronić swoich kobiet. Żołnierz nie wierzył, że jakiś Kanał Morza Białego jest wart tylu zmarłych dusz. Ale w pewnym momencie jedna z kobiet, Rita, powiedziała, że mężczyzna powinien zaprzestać samobiczowania, poniżania i stale żałować za to, bo wojna nie jest miejscem na smutek i żal. Wszystkie te kobiety nie walczyły o zwykłe drogi i puste budynki, lecz o swoją ojczyznę i o wolność całego narodu. Dokładnie w ten sposób autor przekazuje odwagę ludzi i ich miłość do ojczyzny.

11. klasa, ujednolicony egzamin państwowy

Kilka ciekawych esejów

Esej Bóg, natura, człowiek w poezji Jesienina
Siergiej Jesienin to znany poeta urodzony we wsi Konstantinowo Region Riazań. W swoich pracach poruszał wiele tematów. Tutaj możesz zobaczyć wiersze
Wojna w powieści Doktor Żywago Pasternaka
Wojna domowa... Ile bólu i dotkliwych cierpień przyniosła wraz ze swoim nadejściem... Rozczarowanie i dzika groza... Tak mroczny okres w dziejach ludzkości nie mógł powstrzymać się od uchwycenia wielkiego pisarza i poety - Borysa Leonidowicza Pasternaka
Charakterystyka i wizerunek Dmitrija Razumichina w powieści Zbrodnia i kara Dostojewskiego
Z pochodzenia Dmitrij Prokofiewicz Razumikhin należy do szlachty. Ten jedyny przyjaciel główny bohater powieści „Zbrodnia i kara” Rodiona Raskolnikowa.
Z czym kojarzy Ci się powieść Puszkina Dubrowski?
W powieści Puszkina A.S. „Dubrowski” spotykamy dwóch właścicieli ziemskich, którzy do pewnego czasu byli przyjaciółmi. Nazywali się Troekurow Kirila Pietrowicz, był znany jako tyran, a wszystko dlatego, że miał duży kapitał i Dubrowski
Esej Ilji Bunczuka w powieści Cichy Don Szołochowa
Ilya Bunchuk jest zagorzałym bojownikiem przeciwko staremu reżimowi, który istniał wcześniej przez długi czas. Jego ideologia to nie tylko zobowiązanie, to sens jego życia, o który regularnie walczy.

Wojna to nie miejsce dla kobiety. Ale w obronie swojego kraju, swojej ojczyzny, nawet przedstawiciele uczciwej połowy ludzkości są gotowi do walki. Borys Lwowicz Wasiliew w opowiadaniu „Świt jest cichy…” był w stanie przekazać trudny los pięciu strzelców przeciwlotniczych i ich dowódcy podczas drugiej wojny.

Sam autor twierdził, że na podstawę fabuły wybrano prawdziwe wydarzenie. Siedmiu żołnierzy, którzy służyli w jednym z odcinków Kirowskiej kolej żelazna, były w stanie odeprzeć hitlerowskich najeźdźców. Walczyli z grupą dywersyjną i zapobiegli bombardowaniu ich miejsca. Niestety, ostatecznie przy życiu pozostał tylko dowódca drużyny. Następnie otrzyma medal „Za zasługi wojskowe”.

Pisarz uznał tę historię za interesującą i postanowił przelać ją na papier. Kiedy jednak Wasiliew zaczął pisać książkę, zdał sobie sprawę, że w okresie powojennym zatajono wiele wyczynów, a taki czyn był tylko przypadkiem szczególnym. Następnie autor zdecydował się zmienić płeć swoich bohaterów, a historia zaczęła mienić się nowymi kolorami. Przecież nie wszyscy decydowali się kryć los kobiet w czasie wojny.

Znaczenie imienia

Tytuł opowieści oddaje efekt zaskoczenia, jaki spotkał bohaterów. To skrzyżowanie, na którym toczyła się akcja, było naprawdę cichym i spokojnym miejscem. Jeśli w oddali okupanci bombardowali Drogę Kirowską, „tutaj” panowała harmonia. Ci ludzie, których wysłano, żeby go pilnowali, zapijali się na śmierć, bo tam nie było nic do roboty: żadnych bitew, żadnych nazistów, żadnych misji. Jak z tyłu. Dlatego właśnie tam wysłano dziewczynki, jakby wiedząc, że nic im się nie stanie, okolica była bezpieczna. Czytelnik widzi jednak, że wróg opuścił gardę dopiero podczas planowania ataku. Po tragicznych wydarzeniach opisanych przez autora pozostaje tylko gorzko narzekać na nieuzasadnione uzasadnienie tego strasznego wypadku: „A tu świt jest cichy”. Tytułowa cisza oddaje także emocję żałoby – minuta ciszy. Sama natura opłakuje, widząc takie oburzenie wobec człowieka.

Ponadto tytuł ilustruje pokój na ziemi, o który dziewczyny zabiegały, oddając swoje młode życie. Osiągnęli swój cel, ale jakim kosztem? Ich wysiłki, ich zmagania, ich krzyki za pomocą spójnika „a” kontrastują z tą spłukaną krwią ciszą.

Gatunek i kierunek

Gatunek książki to opowieść. Jest bardzo mała i można ją przeczytać podczas jednego posiedzenia. Autor celowo usunął ze dobrze sobie znanej wojskowej codzienności wszystkie szczegóły życia codziennego, spowalniające dynamikę tekstu. Chciał pozostawić jedynie fragmenty naładowane emocjonalnie, wywołujące autentyczną reakcję czytelnika na to, co przeczytał.

Kierunek: realistyczna proza wojskowa. B. Wasiliew opowiada historię wojny, wykorzystując do stworzenia fabuły materiał z życia wzięty.

Esencja

Główny bohater, Fiedot Jewgrafych Waskow, jest brygadzistą 171. okręgu kolejowego. Jest tu spokojnie, a przybywający w te rejony żołnierze często zaczynają pić z bezczynności. Bohater pisze o nich raporty, aż w końcu wysyłają mu dziewczyny-strzelce przeciwlotniczej.

Początkowo Vaskov nie rozumie, jak postępować z młodymi dziewczynami, ale jeśli chodzi o operacje wojskowe, wszystkie stają się jednym zespołem. Jeden z nich zauważa dwóch Niemców, główny bohater rozumie, że są to sabotażyści, którzy w tajemnicy zamierzają przejść przez las do ważnych strategicznych obiektów.

Fedot szybko gromadzi grupę pięciu dziewcząt. Podążają lokalnym szlakiem, aby wyprzedzić Niemców. Okazuje się jednak, że zamiast dwóch osób w oddziale wroga znajduje się szesnastu bojowników. Waskow wie, że nie mogą sobie poradzić i wysyła na pomoc jedną z dziewcząt. Niestety Lisa ginie, tonąc w bagnie i nie mając czasu na przekazanie wiadomości.

W tym czasie, próbując oszukać Niemców przebiegłością, oddział stara się ich zaprowadzić jak najdalej. Udają, że są drwalami, strzelają zza głazów i znajdują miejsce spoczynku Niemców. Ale siły nie są równe i podczas nierównej bitwy reszta dziewcząt ginie.

Bohaterowi wciąż udaje się schwytać pozostałych żołnierzy. Wiele lat później wraca tu, aby przywieźć do grobu marmurową płytę. W epilogu młodzi ludzie, widząc starca, rozumieją, że okazuje się, że i tutaj doszło do bitew. Opowieść kończy się zdaniem jednego z młodych chłopaków: „A tu świty są ciche, ciche, widziałem je dopiero dzisiaj”.

Główni bohaterowie i ich cechy

Fedot Waskow- jedyny ocalały z drużyny. Następnie w wyniku kontuzji stracił rękę. Osoba odważna, odpowiedzialna i godna zaufania. Uważa, że pijaństwo na wojnie jest niedopuszczalne i gorliwie broni konieczności dyscypliny. Pomimo trudnej natury dziewcząt troszczy się o nie i bardzo się martwi, gdy zdaje sobie sprawę, że nie uratował bojowników. Pod koniec dzieła czytelnik widzi go z adoptowanym synem. Oznacza to, że Fedot dotrzymał słowa złożonego Ricie – zaopiekował się jej synem, który został sierotą.

Zdjęcia dziewcząt:

Elżbieta Briczkina- pracowita dziewczyna. Urodziła się w prostej rodzinie. Jej matka jest chora, a ojciec pracuje jako leśniczy. Przed wojną Lisa zamierzała przeprowadzić się ze wsi do miasta i uczyć się w technikum. Wykonując rozkaz, ginie: tonie na bagnach, próbując poprowadzić żołnierzy na pomoc swojej drużynie. Ginąc w bagnie, do końca nie wierzy, że śmierć nie pozwoli jej zrealizować ambitnych marzeń.
Sofia Gurvich- zwykły żołnierz. Były student Uniwersytetu Moskiewskiego, doskonały student. Studiowała język niemiecki i mogła być dobrą tłumaczką, wróżono jej wielką przyszłość. Sonya dorastała w przyjaznej rodzinie żydowskiej. Ginie próbując zwrócić dowódcy zapomnianą sakiewkę. Przypadkowo spotyka Niemców, którzy zadźgają ją dwoma ciosami w klatkę piersiową. Choć w czasie wojny nie wszystko jej się udało, wytrwale i cierpliwie wypełniała swoje obowiązki i z godnością przyjęła śmierć.
Galina Czetwertak- najmłodszy z grupy. Jest sierotą i wychowała się w sierocińcu. Idzie na wojnę w imię „romansu”, ale szybko zdaje sobie sprawę, że to nie jest miejsce dla słabych. Waskow zabiera ją ze sobą w celach edukacyjnych, ale Galia nie wytrzymuje presji. Panikuje i próbuje uciec przed Niemcami, ale zabijają dziewczynę. Mimo tchórzostwa bohaterki brygadzista opowiada pozostałym, że zginęła w strzelaninie.
Jewgienija Komelkowa- młody piękna dziewczyna, córka oficera. Niemcy zajmują jej wioskę, udaje jej się ukryć, ale na jej oczach cała rodzina zostaje zastrzelona. Podczas wojny wykazuje się odwagą i bohaterstwem, Żeńka przyćmiewa swoich kolegów. Najpierw zostaje ranna, a potem postrzelona z bliskiej odległości, bo poprowadziła oddział ku sobie, chcąc uratować resztę.
Margarita Osyanina- młodszy sierżant i dowódca oddziału strzelców przeciwlotniczych. Poważna i rozsądna, wyszła za mąż i ma syna. Jednak jej mąż umiera w pierwszych dniach wojny, po czym Rita zaczęła po cichu i bezlitośnie nienawidzić Niemców. Podczas bitwy zostaje śmiertelnie ranna i strzela sobie w świątynię. Ale przed śmiercią prosi Waskowa, aby zaopiekował się jego synem.

Motywy

Bohaterstwo, poczucie obowiązku. Wczorajsze uczennice, jeszcze bardzo młode dziewczyny, idą na wojnę. Ale nie robią tego z konieczności. Każda przychodzi z własnej woli i, jak pokazała historia, każda włożyła wszystkie swoje siły, aby przeciwstawić się nazistowskim najeźdźcom.
Kobieta na wojnie. Przede wszystkim w pracy B. Wasiliewa ważny jest fakt, że dziewczyny nie są z tyłu. Razem z mężczyznami walczą o honor swojej ojczyzny. Każda z nich jest osobą, każda miała plany na życie, własną rodzinę. Jednak okrutny los zabiera to wszystko. Bohaterka mówi, że wojna jest straszna, bo odbierając życie kobietom, niszczy życie całego narodu.
Wyczyn małego człowieka. Żadna z dziewcząt nie była zawodowymi wojowniczkami. Byli to zwykli ludzie radzieccy z różne postacie i los. Ale wojna jednoczy bohaterki i są one gotowe do wspólnej walki. Wkład każdego z nich w walkę nie poszedł na marne.
Odwaga i śmiałość. Niektóre bohaterki szczególnie wyróżniały się na tle pozostałych, wykazując się fenomenalną odwagą. Na przykład Żenia Komelkowa uratowała swoich towarzyszy kosztem życia, zwracając na siebie prześladowania wrogów. Nie bała się podejmować ryzyka, była pewna zwycięstwa. Nawet po zranieniu dziewczyna była tylko zaskoczona, że to jej się przydarzyło.
Ojczyzna. Waskow obwiniał się za to, co spotkało jego podopiecznych. Wyobraził sobie, że ich synowie powstaną i zrobią wyrzuty mężczyznom, którzy nie byli w stanie chronić kobiet. Nie wierzył, że jakiś Kanał Białomorski był wart takich poświęceń, bo strzegły go już setki żołnierzy. Ale w rozmowie z brygadzistą Rita zaprzestała samobiczowania, mówiąc, że jego patronimicznym imieniem nie są kanały i drogi, które chronią przed sabotażystami. To cała rosyjska ziemia, która wymagała ochrony tu i teraz. W ten sposób autor przedstawia swoją ojczyznę.

Problemy

Problematyka powieści obejmuje typowe dla prozy wojskowej problemy: okrucieństwo i człowieczeństwo, odwaga i tchórzostwo, pamięć historyczna i zapomnienie. Przekazuje także specyficzny, nowatorski problem – los kobiet na wojnie. Przyjrzyjmy się najbardziej uderzającym aspektom na przykładach.

Problem wojny. Walka nie rozstrzyga, kogo zabić, a kogo pozostawić przy życiu, jest ślepa i obojętna, jak żywioł niszczycielski. Dlatego słabe i niewinne kobiety umierają przez przypadek, a jedyny mężczyzna przeżywa, także przez przypadek. Stoją w obliczu nierównej walki i jest całkiem naturalne, że nikt nie miał czasu, aby im pomóc. Takie są warunki wojny: wszędzie, nawet w najcichszym miejscu, jest niebezpiecznie, wszędzie łamią się losy.
Problem z pamięcią. W finale brygadzista trafia na miejsce straszliwej masakry syna bohaterki i spotyka młodych ludzi, którzy są zaskoczeni, że na tej pustyni doszło do walk. W ten sposób ocalały mężczyzna utrwala pamięć o zmarłych kobietach, instalując tablicę pamiątkową. Teraz potomkowie będą pamiętać swój wyczyn.
Problem tchórzostwa. Galya Chetvertak nie była w stanie zdobyć się na niezbędną odwagę i swoim nierozsądnym zachowaniem skomplikowała operację. Autorka nie obwinia jej ściśle: dziewczyna wychowywała się już w trudnych warunkach, nie miała nikogo, kto mógłby nauczyć się godnego zachowania. Rodzice ją porzucili, bojąc się odpowiedzialności, a sama Galia bała się w decydującym momencie. Na swoim przykładzie Wasiliew pokazuje, że wojna to nie miejsce dla romantyków, bo walka nie zawsze jest piękna, jest potworna i nie każdy jest w stanie przeciwstawić się jej uciskowi.

Oznaczający

Autorka chciała pokazać, jak Rosjanki, od dawna słynące ze swojej silnej woli, walczyły z okupacją. Nie bez powodu o każdej biografii opowiada z osobna, bo pokazują one, z jakimi próbami musiała się zmierzyć płeć piękna na tyłach i na froncie. Dla nikogo nie było litości i w tych warunkach dziewczyny przyjęły cios wroga. Każdy z nich złożył ofiarę dobrowolnie. W tym desperackim napięciu woli wszystkich sił ludowych kryje się główna idea Borysa Wasiliewa. Przyszłe i obecne matki poświęciły swój naturalny obowiązek – rodzenia i wychowywania przyszłych pokoleń – aby ocalić cały świat przed tyranią nazizmu.

Oczywiście główny pomysł humanistyczne przesłanie pisarza: na wojnie nie ma miejsca dla kobiet. Ich życie depczą ciężkie żołnierskie buty, jakby na swojej drodze spotykali nie ludzi, ale kwiaty. Ale jeśli wróg wkroczył na jego ojczyznę, jeśli bezlitośnie zniszczy wszystko, co jest bliskie jego sercu, nawet dziewczyna będzie w stanie rzucić mu wyzwanie i wygrać w nierównej walce.

Wniosek

Każdy czytelnik oczywiście samodzielnie wyciąga wnioski moralne z tej historii. Jednak wielu z tych, którzy uważnie przeczytali tę książkę, zgodzi się, że mówi ona o potrzebie zachowania pamięci historycznej. Musimy pamiętać o niewyobrażalnych poświęceniach, jakich nasi przodkowie dobrowolnie i świadomie dokonali w imię pokoju na Ziemi. Rozpoczęli krwawą bitwę, aby eksterminować nie tylko okupantów, ale także samą ideę nazizmu, fałszywą i niesprawiedliwą teorię, która umożliwiła wiele bezprecedensowych zbrodni przeciwko prawom i wolnościom człowieka. Ta pamięć jest potrzebna, aby naród rosyjski i jego równie odważni sąsiedzi zrozumieli swoje miejsce w świecie i jego współczesną historię.

Wszystkie kraje, wszystkie narody, kobiety i mężczyźni, starcy i dzieci mogły zjednoczyć się dla wspólnego celu: powrotu spokojnego nieba nad swoimi głowami. Oznacza to, że dzisiaj „możemy powtórzyć” to zjednoczenie z tym samym wielkim przesłaniem dobra i sprawiedliwości.

Ciekawy? Zapisz to na swojej ścianie!

Pięć różnych postaci: analiza

Dalszy rozwój

Śmierć bohaterek

Sierżant major Waskow

Wniosek

Organizacja narracji

1.7. Opowieść Borysa Wasiliewa „Tu jest cicho o świcie” w nauce szkolnej

Przegląd programów literatury szkolnej

1.8. Charakterystyka percepcji fikcji przez uczniów szkół średnich ze względu na wiek

Tematy poruszane w pracy A świt jest cichy

1) Bohaterstwo i poświęcenie

2) Kobieta na wojnie

3) Wyczyn laika

4) Odwaga i honor

5) Szacunek dla Ojczyzny

Kilka ciekawych esejów

Znaczenie imienia

Gatunek i kierunek

Esencja

Główni bohaterowie i ich cechy

Motywy

Problemy

Oznaczający

Wniosek