Ozdoby przypominają starożytne pisma i podobnie jak one mogą wiele powiedzieć o światopoglądzie człowieka z odległych epok. Przez długi czas ludzie pamiętali o przeznaczeniu ozdób. Jeszcze w latach 20.-30. XX wieku mieszkańcy niektórych wiosek północno-rosyjskich demonstrowali swoją znajomość znaczenia przedstawionych wzorów przed najstarszą rzemieślniczką wioski na specjalnych odczytach: młode dziewczęta przyprowadzane na spotkania skończona praca i opowiadał o nich całemu światu. W niektórych miejscach na odludziu wciąż można usłyszeć starożytne nazwy wzorów: bażyna, Perun, choć mistrz najczęściej nie jest w stanie wyjaśnić ich znaczenia. 
Do dziś są ludzie, którzy umieją dekorować i chcą nosić tradycyjne rosyjskie ubrania. Długi zimowe wieczory Słowiańskie dziewczęta i kobiety z pochodniami haftowanymi i tkanymi wzorami - jeden bardziej misterny od drugiego, dekorując nimi swoje rzędy, aby później, na wakacjach, mogły afiszować się przed obschestvą. Czy czuli tylko piękno? Czy kierowało nimi tylko pragnienie twórczego wyrażania siebie? A może było i istnieje do dziś w starożytnych symbolach coś bardzo ważnego - nieznanego nam, obecnego?
Książka ta powstała z chęci postawienia przez autora pytań dotyczących znaczenia ludowego ornamentu tekstylnego i specyfiki jego oddziaływania na osobę noszącą zdobione nim ubrania lub patrzącego na wzory. Wykorzystuje informacje z wielu, czasem nietradycyjnych źródeł: historii, etnografii, mitologii, bioenergetyki, współczesnej medycyny alternatywnej itp. Rosyjska kultura ludowa zawsze była tak wszechstronna i wieloaspektowa, że wystarczy ją wszechstronnie przestudiować, wyczuwając sposób myślenia przodków.
naprawdę chcę starożytna sztuka ornament zachował się, nie zniknął, dzięki czemu umiejętności, tradycje i piękno Kultura ludowa nadal żył, zachwycał i przynosił pożytek ludziom. W końcu to piękno ma niesamowitą dobrą energię (chciałbym powiedzieć - duszę), zdolną do pomagania ludziom. Uważa się, że tematy poruszane w książce zainteresują nowych badaczy, a wtedy tak niesamowite zjawisko, jak rosyjski ludowy ornament tekstylny, można naprawdę zrozumieć pod różnymi kątami. Tymczasem starożytne obrazy-pisma nadal czekają na pełne odczytanie.
Druga książka, co pozwala nie tylko zrozumieć miejsce ludowego ornamentu tekstylnego w naszej kulturze, ale także potwierdzić przypuszczenia autora dotyczące mechanizmów energetyczno-informacyjnego oddziaływania ornamentu na człowieka. ludowa ozdoba jest częścią niesamowitego starożytny system wiedza duchowa, która pozwala harmonijnie budować relacje ze światem zewnętrznym. Jej surowe formy zawierają historię rozwoju naszego Wszechświata, gotowe biotechnologie i konkretne przepisy na przetrwanie rodzaju i człowieka. 
Książka zawiera rozdziały dotyczące krosna i typologii form wzorów tkackich, powstawania wzoru, pracy amuletów przetwarzanych wodą strukturalną, wzorów duchowych, znaków klanu-plemienia, energii cięcia ubranie.
Podano klasyfikację rodzajów rosyjskiego ludowego ornamentu geometrycznego tekstylnego. Podano kroje koszul męskich i damskich, a także układ wzorów na damskich i Męska odzież. Osobną część stanowią kolorowe rysunki wzorów i ich objaśnienie.
Niniejsza książka jest próbą zebrania i usystematyzowania zasad posługiwania się symbolami ludowego ornamentu tekstylnego dla praktyczne zastosowanie. Przyda się każdemu, kto chce ożywić starożytną wiedzę i piękno.
Ozdoba wszystkich czasów i stylów
Unikalne dzieło N.F. Lorenza, z pewnością poszerzy i wzbogaci nasze wyobrażenia o zasadach organizacji przestrzeni, o stylu szlachetnego i harmonijnego życia. 
Autor umiejętnie wprowadza czytelnika w historię ornamentu i wystroju, ukazuje różnorodność tego specjalny rodzaj sztuka, wprowadza jej zewnętrzną stronę i głęboką symbolikę, dedykuje praktyczne tajniki rzeźbienia, fresków, witraży, emalii, dywanów i mozaik.
Jak wyjaśnił Piotr w komentarzach (patrz poniżej), Książka Lorenza i książka Rakinjego o ozdobach to jedno i to samo(Lorenz wziął od Raquiniera prawie wszystko, nieznacznie modyfikując w nim tekst i rysunki).
Ta książka jasno pokazuje, jakie środki i techniki zbliżają zorganizowaną i twórczo odmienioną przestrzeń do triumfu wykwintnego smaku - in Inne czasy i w różne części Swieta. Bogata szata graficzna w tym wydaniu odwołuje się do wrażliwości estetycznej i pobudza twórczą wyobraźnię czytelnika.
Ach, te Rosyjskie wzory ludowe ! Ponieważ ich subtelna ligatura przyciąga uwagę, tak coś w duszy rozbrzmiewa! I wydaje się, że te koronkowe ozdoby emanują odurzającym aromatem starożytnych tajemnic i migocząc próbują powiedzieć sto rzeczy. Niestety! Niewiele osób zna symboliczny język słowiańskich wzorców, niewiele osób rozumie ich wielowarstwowe obrazy, ich znaczenie. Słowiańskie wzory są piękne, jak letni słowik, ale oczywiście trzeba mieć jakiś duchowy rezonans z dziedzictwem przodków, aby usłyszeć ich delikatną muzykę. Ten artykuł pokazuje, któreRosyjskie wzory ludowe a ich znaczenie zostało wykorzystane w artelu „Northern Fairy Tale” przy tworzeniu modelu swetra damskiego z ochronnymi wzorami.
Prawdziwe piękno słowiańskich wzorów- w ich znaczeniu
Wzory słowiańskie są jak obraz holograficzny - należy je oglądać z rozmytym wzrokiem, kierując uwagę na ciemny lub jasny wzór. Oznaczający Słowiańskie wzorce można zrozumieć tylko przez połączenie w umyśle znaczenia ciemnego wzorca, który „przemawia” w imieniu ziemskiego, przejawionego świata, ze znaczeniem jasnego wzorca, który „przemawia” w imieniu niebiańskiego świata, świata reguły. Ponadto interpretacjaRosyjskie wzory ludowe zmiany w zależności od miejsca, w którym się znajdują – wszak ubiór słowiański miał trzyczęściowy podział (zachowany, notabene, w starożytnych archaicznych kanonach obrazu Mezen).
Rąbek stroju symbolizował Niebo, Świat Władzy, rękawy i gardło zostały rytualnie połączone z Ziemią, blisko świata Navi, a pomiędzy nimi jest przestrzeń Reveal. Teraz spróbuj wyobrazić sobie, jak zmieni się znaczenie przynajmniej jednego słowiańskiego wzorca, gdy zostanie on „przeniesiony” inne światy”. Nie można zrozumieć piękna i znaczenia słowiańskich wzorów w biegu, w pośpiechu - potrzebujesz subtelnej postawy, szczególnego stanu duchowego, w którym człowiek jest otwarty na zew serca, zew natury.
Rozważ wzory haftu. Tak więc na damskim swetrze z ochronnymi wzorami z „Północnej bajki” widnieje napis „krzyż z pierścieniami”, symbolicznie związany z Pierwszym Przodkiem. To potężny znak ochronny, jego siła tkwi w korzeniach twojego drzewo rodzinne. Jest obecny we wszystkich "trzech światach" na naszym swetrze (poniżej ilustracje).
Na rąbku (pamiętaj, że to jest niebiański świat) Wzór słowiański Pierwszy Przodek wykonany jest w kolorze białym, czyli symbolicznie kojarzony z Niebem. To najpotężniejszy niebiański patronat rdzennych bogów, pierwszych przodków Słowian. Dalej, na piersi, na terytorium wyraźnego świata, znak Pierwszego Przodka jest już w kolorze czerwonym (ciemnym), są to korzenie twojej rodziny, podtrzymujące pień życia twojego drzewa genealogicznego „tu i teraz” , niosący energię ziemi, I wreszcie, po raz trzeci, na rękawach pojawia się znak Pierwszego Przodka, wpleciony we wzór, który chroni noszącego przed przedwczesnym wyjazdem do Nav. Tutaj znak Pierwszego Przodka jest właśnie czerwony (ciemny), ziemski, trzymający.
Rozważmy bardziej szczegółowo schematy wzorów słowiańskich
„Wzory są wspaniałymi podróżnikami w czasie i przestrzeni”, pisze Marina Kachaeva, której wspaniałe i przemyślane studia nad słowiańskimi wzorami posłużyły jako podstawa symboliki kobiecego swetra, wykonanego w artelu Północnej Bajki.
Postaram się opowiedzieć jak najwięcej o tym ręcznie robionym swetrze, który nawet profesjonalne dziewiarki mogą zrobić w zaledwie trzy tygodnie.
Pierwsza rzecz do zobaczenia: Ziemia czy Niebo?
A biorąc pod uwagę ogólny schemat słowiańskiego wzoru, oceń, co w nim jest więcej - jasne lub ciemne. We wszystkich ochronnych wzorach tego swetra obserwuje się równowagę ciemnego (czerwonego) i jasnego (podstawowy kolor), a tylko na dużym ochronnym wzorze na plecach dominuje czerwony kolor Ziemi. Oznacza to, że ten element garderoby, harmonizując przepływy męskiej i kobiecej energii, wciąż nadaje swojej właścicielce nieco więcej kobiecej miękkości, tak potrzebnej w naszym okrutnym świecie.
Ogólnie pamiętaj, że:
jeśli jest więcej ciemności, wzór łączy swojego właściciela z ziemskim światem żywych, jego celem jest aktywacja procesów fizycznych w ciele i energii (nazwijmy to efektem transu);
jeśli jest więcej światła (istnieją nawet opcje „biała nić na białym”), wzór rozciąga swoje potężne nici łączące między właścicielem a Niebem. Taki wzór pomaga w pracy duchowej;
jeśli wzór zawiera równą liczbę jasnych i ciemnych nitek, jego celem jest zharmonizowanie systemu Ziemia-Człowiek-Niebo jako całości.
Druga rzecz do zobaczenia: jakie słowiańskie wzory znajdują się na „Ziemi” i „Niebie”
Przyjrzyjmy się bliżej wzorom na ubraniach z opowieścią z artelu „Northern Fairy Tale”.
Niebo (świat rządów)
To jest rąbek naszego swetra. Posiada ciemny wzór, wykonany czerwonymi nitkami, oraz jasny wzór koloru głównego w równych proporcjach (liczba jasnych i czerwonych nitek jest taka sama).
Co nam mówi wzór światła, czyja energia jest w tym miejscu maksymalna?
Pierwszą rzeczą, która jest ważna, jest „krzyż z pierścieniami” Pierwszego Przodka. Jego znaczenie zostało już powiedziane, po prostu z przyjemnością będziemy kontemplować ten słowiański ornament, piękny w swojej geometrii. Tutaj ten symbol jest „biały w niebie”, co go daje kluczowa wartość w tym ozdobnym wzorze, symbolizującym patronat samych Bogów Władzy. Może sam Svarog opiekuje się właścicielem tego swetra? Wtedy gospodyni ma zapewnione jasne, kreatywne, twórcze życie i dobre zdrowie- w końcu Svarog, Najwyższy Bóg-kowal, jest także Bogiem Płodności; stworzył Błękitną Swargę - kraj na niebie, w którym żyją nasi chwalebni przodkowie.
Posyłane są do niego modlitwy o obfitość owoców ziemi. Svarog uczył ludzi, jak gotować (tworzyć) twarożek i ser z mleka, które kiedyś uważano za święte jedzenie, dar od Bogów. „Zatkać” nadal oznacza – w cudowny, mistrzowski sposób stworzyć coś nowego, nieznanego wcześniej.
I dla harmonii tak silnej energii Niebiańskiego Przodka, sama Bogini-Ziemia, Matka Ziemi Sera, ukazuje się nam w postaci symbol słowiański„kiełkujące ziarno”. Znaczenie tegoSłowiański wzór- moc Ziemi, moc życiodajnej energii, skrzep ziemskiego, wyraźnego wcielenia.
Więc spotkanie na tym rąbku, wyższa moc Ziemia i Niebo sprzyjają tworzeniu nowego życia. To nie przypadek, że ta ozdoba w swetrze z „Północnej bajki” zamyka lędźwie, chroniąc sam środek kobiecej mocy.
Teraz zróbmy wysiłek umysłowy i zmieńmy naszą percepcję na rozważanie ciemnego (w naszym przypadku czerwonego) wzoru.
Energia ziemi, maksymalnie wzmocniona znakiem „zasiane pole”, symbolicznie kojarzona z Wielką Boginią Matką Sera Ziemi, spotyka się tu ze słowiańskim znakiem „rogaty”, znakiem Makosh, Bogini Losu i Magii. Jej wygląd nadaje nową głębię znaczeniu tego słowiańskiego wzoru.
Jest w nim konfrontacja i zjednoczenie ziemskiego i niebiańskiego, pragnienie prostego, życie codzienne i talent do kobieca magia.
I tu już nie da się zrozumieć tej „intrygi” bez zagłębienia się w trudną relację między dwoma najważniejszymi patronki. Ser Matki Ziemi patronuje radości w prostym codziennym życiu, a Makosh, Bogini Losu- tajemnicza towarzyszka kobiecej magii, wróżbiarstwa i wróżbiarstwa.
Rosyjski ludowy wzór „rogaty” kojarzy się z Makoshem, ponieważ jego wpływ jest wzmacniany wraz z księżycem. Sama Bogini Makosh została przedstawiona w „rogatym” nakryciu głowy i tradycyjnym nakryciu głowy kobiety słowiańskie- "kichka" była piękna dekoracja, który wymawiał rogi na cześć Makosha, Bogini Losu i Magii.
- Jeśli chcesz dowiedzieć się więcej na ten temat, przeczytaj artykuł« »
Tak więc, wchodząc w interakcję „w Niebie”, dwie Boginie przybyły tutaj, aby dać właścicielowi tej szaty swoją moc.
Ogólnie rzecz biorąc, wł W schemacie słowiańskiego wzoru tego rąbka widzimy silny wpływ Svaroga i Makosha, bogów panowania, a lekki wpływ znaku Pierwszego Przodka jest tak silny, że wystarczy wesprzeć znak „rogaty”, wykonane w czerwonej, ziemskiej wersji.
Aby utrzymać, a nawet oprzeć się tej promienistej energii, znak Bogini Ziemi powtarza się dwukrotnie na tej ozdobie, w kolorze białym i czerwonym, co na ogół tworzy ciepłe pole ochronne dla kochanki tego cudownego ubrania.
Centralne pole tego wzoru obramowane jest dwoma paskami z wzorem „falowym” - to symbol wody, życia, ruchu.
Ziemia (granica między Yavu i Naviu)
Nav to niższy świat, w który wchodzi sprawiedliwa Dusza, dołączając do swoich krewnych i stając się strażnikiem kolejnych pokoleń. Dusza przebywa w świecie Navi aż do swojego nowego wcielenia. Niestety, dusze tych, którzy żyli niewłaściwie i niesprawiedliwie zginęli, również trafiają do Nav. Ich istnienie w Navi regeneruje ich w mroczną i przerażającą Navi, dążącą do powrotu do przejawionego świata. Znaczenie ozdób w tym miejscu ubioru jest bardzo proste - wierzono, że wzory na rękawach nie pozwalają na przeniknięcie do człowieka złych, ciemnych granatów.
Cóż za magiczna akcja dzieje się na naszych oczach, pod czarującym okiem cudownychWzory słowiańskie?
Przyglądamy się ornamentowi z białą, niebiańską energią i widzimy „kiełkujące ziarno”» Boginie Ziemi. Ten znak był „w niebie”, a teraz pojawił się tutaj „na ziemi”.Takie opanowanie całej przestrzeni tego znaku obiecuje właścicielowi tego swetra zdrowie i wzrost bogactwa.
Pojawienie się „orepii” oczywiście również nie jest przypadkowe. To jest znak Ognedeva, który uosabia siłę i energia życiowa całego przejawionego świata. I tutaj, na „terytorium Ziemi”, pojawia się w postaci wariantu rysunku, który nazwano „labiryntem”. Mówi się, że ten, kto kroczy spiralami hiperborejskiego kamiennego labiryntu, mając na uwadze oczywistą intencję patrzenia w przyszłość,poruszając się, czuje ukrytą, ale potężną siłę pochodzącą ze starożytnych kamieni. Chodzący niejako przechodzi przez miraże, początkowo dość rozmazane, ale pozostawiające namacalną wibrację w całym ciele, niesłyszalny potężny szum w uszach, migotanie światła w oczach, niespotykaną koncentrację myśli. Odmierzony krok, koła, łagodne zakręty, wtopienie się w świadomość w jakąś nową ścieżkę zgodnie ze wszystkimi możliwymi doznaniami, prowadzą pytającego do centrum. Wymuszone zatrzymanie - i jasny błysk zabłyśnie przed okiem umysłu podróżnika boskie oświecenie, przenikanie w czasie i przestrzeni.
Być może takie wrażenie odniesie koneser koneserów, biorąc pod uwagę tosłowiański wzórna tym swetrze.
Wiele mówi się o labiryntach jako drzwiach do innego świata. Niebezpieczne jest, gdy te drzwi są otwarte, potrzebne są specjalne rytuały, aby powitać Przodków i chronić się przed Navi. W tym schemacie labirynt Ognediewa jest szczelnie zamknięty czterema zamkami i bezpiecznie trzyma swojego właściciela.
- Jeśli chcesz dowiedzieć się więcej o labiryntach, przeczytaj artykuł
Ciemny, czerwony wzór, który ma tutaj maksymalną siłę, zawiera „kratkę” – daje nam nowe znaczenie co się dzieje. Tutaj Ognedeva, która zapieczętowała niebiańską energią przejście do niższego świata, pojawia się w postaci świetlistej Bogini pędzącej wozem ciągniętym przez Pribogów. Jak pisze Marina Kaczajewa, „pędzi do ognisty rydwan zaprzęgnięty przez parę Bliźniąt - łabędzie lub konie. Ten wizerunek Dziewicy odpowiada kultom księżycowym związanym z kocham magię”. Uważny znawca znaczenia słowiańskich wzorów pamięta oczywiście energię Makosha, Bogini Losu i Magii, która wypełnia ornament rąbka.
I, oczywiście, moc i spokój „krzyża z pierścieniami”, który nosi odwieczną ochronę Pierwszego Przodka.
Tu, na pograniczu świata Reveal i Navi, wykonany jest z nitek koloru czerwonego, ziemi, żeńskiego koloru, tu króluje, promieniując swoją ochronną energią. Wszystkie Matki z twojego gatunku są na straży, chroniąc przed niepożądaną penetracją ciemnej nawigacji.
Rozważmy znaczenie wzorca słowiańskiego jako całości. Schemat jest taki. Łącząc i chroniąc, znak Ognediewa w postaci białego labiryntu i czerwony znak Pierwszego Przodka blokują niepożądaną energię od obu zasad - męskiej i żeńskiej.
W tym samym czasie wzrost samicy duchowość(biały kiełek) i zdolność wpływania na mężczyzn (czerwony Ognedeva, dający siłę w magii miłosnej).
Po trzecie: spójrz na wzory strzegące nadgarstka i gardła
Na swetrze damskim firmy Severnaya Skazka, a także na męskim, widnieje słynny „rosyjski krzyż”. Wzory w tym miejscu są niezwykle ważne, utrzymują Duszę w ciele. Krzyż rosyjski - wzór składający się z żeńskich „rombów” i męskich „krzyżyków”, a w poprawnym schemat kolorów- ciemny romb żeński i jasny krzyż męski. Co tu mówić od dawna – okazuje się, że ten wzór, który harmonizuje kobiecość i męskość, trzyma Duszę właśnie mocą Miłości, która jest tak atrakcyjną częścią naszego Wyraźnego życia.
Po czwarte: spójrz na świat Reveal
Pomiędzy obszyciem a kołnierzem rękawów znajduje się przestrzeń symbolizująca nasz wyraźny świat, w którym egzystujemy na płaszczyźnie fizycznej. W strojach słowiańskich występowały wzory na klatce piersiowej i plecach, a co ważne wszystkie ubrania były przepasane paskiem, najlepiej również wzorzystym.
Na swetrze z artelu ” północna bajka»W obszarze pasa wykonano już wzorzystą listwę ochronną. Przyjrzyjmy się bliżej jej skarbom.
Na fali bieli męska energia Znajduje się tutaj Ognedeva - w postaci „orepii” chroniącej gospodynię już przed niepotrzebnymi nieżyczliwymi oczywistości, fizycznym światem, a ona na białym rydwaniew kratkę dając siłę do miłości i bycia kochanym.
I spójrz na kobiece moce, obdarzony tymi wzorami - czerwony "rogaty", Makosh, Bogini Księżyca, Bogini Losu i Magii, powtórzony dwukrotnie (w wersji bezpośredniej i lustrzanej) obiecuje łatwy, jasny los w tym pozornym życiu.
Już w starożytności ludzie starali się ozdabiać artykuły gospodarstwa domowego i odzież. Z przedmiotów uzyskanych z wykopalisk wynika, że początkowo wzór dekoracji i kompozycji był bardzo prosty. Z biegiem czasu wzór stał się bardziej złożony, kompozycja stała się bardziej zróżnicowana, wykonanie techniczne stało się doskonalsze. Do dalszy rozwój wzór i kompozycja, musisz zapoznać się ze starożytnymi tradycjami tworzenia wzoru i kompozycji.
Rosyjski wzór ludowy jest bogaty i różnorodny. W jego składzie jest liczba wzory geometryczne, a także w nim prawie wszędzie występują rośliny i zwierzęta, zarówno stylizowane, jak i mniej lub bardziej realistyczne.
Główne elementy wzoru.
Wzór geometryczny zawsze składa się z oddzielnych małych części. Takie części wzoru, które powtarzają się ze zmianami lub bez zmian w wielu wzorach, nazywane są głównymi elementami wzoru. W rosyjskim wzorze ludowym najczęstszymi podstawowymi elementami są tak zwana jodełka, dach, krzyż, słońce, gwiazdka, wzór kwiatowy (ryc. 1).
Rysunek 1. Podstawowe elementy wzoru geometrycznego.
I to jest przykład starego rosyjskiego haftu, gdzie wyraźnie widać, że składa się on z małych podstawowych elementów.
Główne elementy można zmienić - urozmaicić. Nawet teraz istnieje wiele różnych opcji głównych elementów.
Pomimo pewnych różnic, główne elementy mają pewne wspólne cechy wspólne, na przykład:
- 1) linie wzoru są zagięte pod kątem 90 lub 45 stopni;
- 2) linie kwiatowego wzoru są ze sobą połączone;
- 3) główny element można łatwo włączyć do najprostszego figury geometryczne(rys. 2).
Rysunek 2. Najprostsze kształty geometryczne.
Główne elementy wzoru można skomponować w różny sposób.
Wraz z rytmicznym powtarzaniem jednego lub więcej elementów wzoru pojawia się prosty lub zmienny rząd wzoru. Ponieważ rząd wzoru nie jest skończony, sprawia wrażenie nieokreślonego, rozpadającego się wzoru (ryc. 3).
Rysunek 3. Wiersz wzoru.
I mały przykład Haft słowiański, w którym możemy zobaczyć kilka rodzajów pasków.
Ograniczenie można wykonać za pomocą myślnika lub węższych prętów. Główne elementy wzoru umieszczone obok siebie zdają się oddzielać pasek. Na przykład, umieszczając jeden po drugim główne elementy, które łatwo można umieścić w trójkącie, tworzą pas z podziałem trójkątnym (rys. 4, B). Podobnie można uformować pas wzoru z podziałem trójkątnym oraz pas wzoru z podziałem w kierunku narożnika kwadratu lub w bok kwadratu (rys. 4, C, D).
Rysunek 4. Wzór pasków.
Stosowanie wzoru w paski.
Nakładając pasek wzoru do dekoracji, mistrz w jak największym stopniu zachowuje separację paska. Pasek zawsze kończy się dzieleniem całkowitym. Paski są umieszczone szczególnie starannie, zdobiąc róg prostokątnego kwadratu. W rogach rozmieszczenie pasków może być inne.
Połączony narożnik.
Połączony narożnik powstaje, gdy taśma jest kontynuowana bez przerwy w przeciwnym kierunku (rys. 5, A). Zmieniając kierunek, mistrz zachowuje charakterystykę podziału taśmy. Połączony narożnik może służyć zarówno do dekoracji, jak i do prostokątnego obszaru.
Narożnik częściowo łączony.
Tworząc półpołączony narożnik, paski w rogach nie są połączone (ryc. 5, C), ale umieszcza się tam wykończenie w kształcie kwadratu (ryc. 5, B). Paski kończą się w niewielkiej odległości od niego. Obie części wystroju są zwykle połączone ażurowym lub falistym szwem. Narożnik półłączony jest najczęściej używany przy dekorowaniu Placu.
Rysunek 5. Narożniki.
Niepołączony narożnik.
Niepołączony narożnik powstaje, gdy paski w narożniku nie łączą się (ryc. 5, B). Wykończenia Strip Master całkowity podział.
Niepołączony narożnik najlepiej nadaje się do dekoracji prostokątnego przedmiotu.
Ponadto na końcach kwadratu można umieścić szersze paski, a nawet grupy pasków, i odwrotnie, wąskie paski można umieścić wzdłuż długich krawędzi. Dekor niepołączonego narożnika doskonale łączy ażurowy lub falisty szew.
Równoległy układ pasków.
Prostokątny obszar był zwykle ozdobiony poprzecznymi pasami. Możesz umieścić jeden pasek lub grupę pasków na każdym końcu prostokąta, możesz też równomiernie rozmieścić je na całej powierzchni (rys. 5, E). Ponadto możesz powtórzyć te same paski znajdujące się na końcach, a także użyć innych pasków pośrodku lub zmienić kilka pasków jeden po drugim (ryc. 5, e).
Dekorując prostokątny produkt, paski układa się nieco inaczej. Każda dekorowana część obiektu wygląda na cięższą, dlatego w produkcie umieszczonym pionowo dekor jest rozłożony wzdłuż dolnej części. Na przykład, używając tylko jednego paska, umieszcza się go na dole. Dekorowanie produktu kilkoma paskami o różnej szerokości, najszerszy z nich lub grupa pasków umieszczana jest na dole produktu (ryc. 5, E). U góry węższe paski.
Wśród słowiańskich ozdób etnograficznych najbardziej popularnym i rozpowszechnionym typem jest pręga. Można ją znaleźć na ubrania narodowe, rzeźbione listwy okienne itp. Dlatego we wzorach ludowych występuje szczególnie wiele próbek pasków - czasem węższych, czasem szerszych, z rzadkim lub gęstym wzorem. Wszystkie z powodzeniem można wykorzystać zarówno w wszelkiego rodzaju robótkach ręcznych, jak i w artystycznej rzeźbie w drewnie. Dodatkowo paski nadają wykończeniu produktu antyczny charakter.
Elementy wzoru (ryc. 6, A) lub jego duże części są umieszczane na całym obszarze lub w niektórych jego obszarach. Wzór w tym przypadku ogranicza się do podziałów. Jeśli to możliwe, mistrz kończy wzór ciągłego napełniania z całkowitym podziałem. Łatwo się rozprowadza we wszystkich kierunkach, dzięki czemu ten sam wzór może pokryć zarówno małe, jak i duże powierzchnie. Ponieważ sprawia to wrażenie łatwo rozprowadzającego się wzoru, obszar do przycięcia ogranicza się do jednokolorowego lub wzorzystego paska. Wzór wypełnienia litego służy do dekorowania zarówno kwadratu, jak i prostokąta dowolną techniką.
Rysunek 6. Jednolity wzór wypełnienia.
Centralny wzór (ryc. 7, A) rozchodzi się równomiernie od środka we wszystkich kierunkach. Ponieważ ma charakter wegetatywny, ogranicza się do pasków w kompozycji (ryc. 7, B). Ten wzór służy do dekoracji różnego rodzaju powierzchnia.
Rysunek 7. Centralny wzór.
Kwiatowy ornament może znajdować się powyżej linii falistej lub prostej. Kolorystyka ozdoby kwiatowej zwykle zmienia się. Kwiatowy ornament umieszczany jest również zwykle wzdłuż krawędzi dekorowanego obszaru, gdyż dobrze łączy dekorowaną, ciężką strefę z niedekorowaną, pustą (ryc. 8).
Rysunek 8. Kwiatowy ornament.
A ostatnie zdjęcie przedstawia próbki ozdób, w których wykorzystano motywy ze świata fauny.
Przyjaciele, witajcie!
Zgodnie z obietnicą poświęcam ten artykuł na umieszczanie wzorów i ozdób na tradycyjnej rosyjskiej odzieży. A w szczególności na koszuli damskiej, koszuli.
Widzisz, koszula bez wzorów nie jest taka piękna.
Ale koszula z haftem to uczta dla oczu. Na Ukrainie taką koszulę nazywa się koszulą haftowaną.
Rodzaj i rodzaj wzorów determinowany był przeznaczeniem koszuli i ogólnie ubioru. To było codzienne, odświętne, rytualne i weselne. Trzeba też zdać sobie sprawę, że nasi przodkowie nie tylko dekorowali ubrania i „dawali” estetyczny wygląd”i wyświetlali świat, ich poglądy na ten temat i ich związek z tym światem.
Na przykład, oto, co napisał akademik Borys Aleksandrowicz Rybakow w swojej pracy „Pogaństwo starożytnej Rosji”:
„Zwróćmy uwagę na to, że zarówno w architekturze, jak i ubiorze konsekwentnie realizowano tę samą zasadę umieszczania ornamentu zaklętego, zdobiono wszystkie otwory, wszystkie otwory, przez które wszelkiego rodzaju złe duchy mogły przenikać do człowieka. W ubraniach kołnierz, mankiety koszuli, rąbek, rozcięcia na koszuli czy sukience zostały pokryte magicznym ochronnym wzorem. Sama tkanina uważana była za nieprzeniknioną dla złych duchów, gdyż w jej wytwarzaniu uczestniczyły przedmioty obficie wyposażone w magiczne ozdoby (grzechotka, kołowrotek, krosno). Ważne było, aby chronić te miejsca, w których kończy się zaczarowana tkanina ubioru, a zaczyna ludzkie ciało.
Dlatego nie jest przypadkiem, że lokalizacje wzoru były:
Brama - 1,
barki i barki - 2,
rękawy - 3,
rąbek - 4.
Kołnierzyk był zwykle ozdobiony wąskim paskiem tkania lub haftu, a później aplikacjami z jasnych pasków materiału.
Na starych koszulach cała pierś była wyhaftowana gęstym ornamentem, w późniejszych składała się z kawałków perkalu, warkocza.
Czasem zdarzają się dość ciekawe próby rekonstrukcji rosyjskiej koszuli.
Ramiona, ramiona wyszywane były ozdobami ochronnymi. Krawędzie tkaniny i szwy zostały zabezpieczone ornamentami.
W tradycyjnych koszulach damskich tył nie był haftowany ozdobami (najprawdopodobniej ze względu na wygodę i praktyczność). Do ochrony pleców użyto haftowanych pelerynek i szalików. To, co widzisz na zdjęciu, to nowoczesny trend.
Często najbardziej zdobioną częścią koszuli okazywały się w całości zdobione rękawy.
Koszula ślubna jest słusznie uważana za najpiękniejszą. Wyszywana skomplikowanymi, ozdobnymi wzorami, wśród których główne miejsce niezmiennie zajmowała czerwona ozdoba, koszula ta została przygotowana specjalnie dla świąteczna uroczystość. Po ślubie koszula nie straciła na znaczeniu. Rosjanka zakładała go na święta aż do narodzin pierwszego dziecka, a następnie starannie trzymała zgodnie ze zwyczajem.
Ze szczególną starannością ozdobiono odświętne i odświętne koszule.
Najciekawsze pod względem ozdób były koszule rytualne.
Wspólne koszenie dla całej wsi było nie tylko pracą, ale także świętem. Dziewczęta i kobiety zakładają uroczyste, koszące koszule - „koszenie”.
Pokosnitsa to stara koszula. Prosty i wygodny w pracy.
Górna część takiej koszuli została uszyta z cienkiego białego lnu, jej rękawy są z reguły szerokie, skrócone. Szerokość haftowanego wzoru na rąbku czasami sięgała trzydziestu centymetrów lub więcej. Na rąbku wyszywane były z reguły najstarsze ozdoby i wzory – kalendarzowe.
Nie udaję prawdy, po prostu jej szukam, tak jak wszyscy inni. Rozumiem, że opinie-sądy w tej samej sprawie mogą być różne. Będę mile widziany, jeśli jest uzasadniona opinia inny niż mój.
Jednak myślałem i nadal uważam, że poszukiwacze prawdziwego tradycjonalizmu w naszej kulturze i ubiorze, w ramach tego, powinni zwrócić uwagę na rosyjską Północ. Dlaczego - powinna być osobna na ten temat, artykuł historyczny, ale mówiąc w skrócie (język obrazów, język baśni) - koszchei nie mógł uchwycić rosyjskiej Północy. Dlatego zachowało się tam to, co zachowało się od niepamiętnych czasów.
Według Lyudmila Fedorovna Kislukha, badaczka tradycje kulturowe w ubraniach rosyjskiej północy - słowo "koszula" i koszula były rzadko używane, częściej używali bardziej szczegółowych i akceptowanych w każdej miejscowości ich nazw dla tego rodzaju odzieży, a także w zależności od przeznaczenia koszuli.
O innych typach tradycyjnych strojów i imionach - w kolejnych artykułach.
Ozdoba ubrania oczywiście powinna go ozdobić, ale okazuje się, że początkowo pełniła też inną funkcję. Ozdoba w rosyjskim stroju ludowym była rodzajem protektora od złe siły, talizman, rodzaj talizmanu. Dlatego wzór ornamentu nie znajduje się nigdzie, ale w miejscach, w których brzegi ubrania przechodzą w otwartą powierzchnię skóry, że tak powiem, niezabezpieczoną. To jest kołnierz, mankiety, dół. W tej ozdobie hafciarze doszli do wniosku tajne znaki, ideogramy, które dobierali indywidualnie dla każdego właściciela. Znaki te miały chronić noszącego przed zewnętrznym wrogiem i przypadkowym nieszczęściem. Stąd i popularne wyrażenie- Nie oszczędzi też swojej koszuli. Rozmawiali więc o niezwykle hojnej osobie, która jest gotowa zrezygnować ze swojej koszuli, a wraz z nią całej swojej ochrony.
Znaczenie wzorów
Samo słowo „wzór” pochodzi od słowa „świt” - przestarzałe rosyjskie słowo, co oznacza zachód słońca i moment pojawienia się gwiazd na niebie. Wszystkie przedstawione na ozdobie strój ludowy, bardzo symbolicznie odzwierciedlało wizję świata ówczesnych ludzi. Sposób, w jaki postrzegali kosmos, słońce, gwiazdy i ich miejsce w tym wszystkim. Na przykład często przedstawiany bieg biały koń na tle gwiazd. Koń symbolizował słońce, dlatego był otoczony gwiazdami. Również wizerunki wiosennego boga słońca Lado nie są rzadkością.
Obrzędy, które istniały wówczas wśród narodów, znalazły również odzwierciedlenie w zdobnictwie stroju ludowego. Na przykład wiosenny obrzęd - tęcza, święto Iwana Kupały i inne. Zmieniał się również wzór zdobniczy w zależności od tego, gdzie się znajdował. Jeśli był to rąbek, czyli element garderoby położony bliżej ziemi, to przedstawiał kompozycje rombowo-krzyżowe, czyli ziemię, płodność, ogień. Jeśli były to wzory na nakryciach głowy, czyli bliżej nieba, to haftowały znaki uosabiające słońce, niebo, ptaki i tak dalej.
Wszystkie te fakty dają podstawy do stwierdzenia, że istnieje silny związek kultura przeszłości, rozumienie świata z kultem natury. A także ornament odzwierciedla wyobrażenia ludzi tej kultury o ich istnieniu. W rzeczywistości był to rodzaj produktu Sztuka ludowa, postawy i myśli. Haft ozdobny był jedną z pierwszych magii ludzkości, która przekazywana jest z pokolenia na pokolenie i tym samym nie pozwala obecnemu pokoleniu zapomnieć o przodkach oraz o tym, jak żyli, czuli się i wierzyli.
