100 rбонус за първа поръчка

Изберете вида работа Дипломна работа Курсова работаРезюме Магистърска теза Доклад за практиката Статия Преглед на доклада ТестМонография Решаване на проблеми Бизнес план Отговаряне на въпроси Творческа работа Есе Рисуване Композиции Превод Презентации Писане Друго Повишаване уникалността на текста Кандидатска теза Лабораторна работа Он-лайн помощ

Попитайте за цена

романтичен герой - един от художествените образи на литературата на романтизма. Романтикът е изключителен и често мистериозен човек, който обикновено живее при изключителни обстоятелства. Външно събитие Сблъсъкът е преместен в вътрешен святгерой, в чиято душа има борба на противоречията. В резултат на подобно възпроизвеждане на характера романтизмът издигна изключително високо стойността на личността, неизчерпаема в своите духовни дълбини, отваряйки нейния уникален вътрешен свят. Човек в романтичните произведения също се въплъщава с помощта на контраст, антитеза: от една страна, той е короната на творението, а от друга страна, той е слабоволна играчка в ръцете на съдбата, неизвестните сили и извън неговия контрол. Затова често се превръща в жертва на собствените си страсти. Романтичният герой е самотен. Той или самият той бяга от познатия, удобен за другите свят, който му се струва затвор. Или е изгнаник, престъпник. Води го по опасен път от нежеланието да бъде като всички останали, от жаждата за буря. За свободата на романтичния герой по-скъп от живота. За да направи това, той е способен на всичко, ако чувства вътрешна правота. Романтичният герой е цялостна личност, в него винаги може да се открои водеща черта на характера.

Романтизмът като направление в литературата и изкуството започва да се оформя в края на 18 век в резултат на кризата на идеите на рационализма, доминирали през Просвещението. За разлика от рационалистите, романтиците апелират не към разума, а към чувствата, давайки приоритет на личното пред общественото, обикновеното пред необичайното и често свръхестественото. Личността, нейните стремежи и преживявания бяха поставени в центъра на вниманието на романтиката. Трябва да се отбележи, че романтиците въведоха в литературата образа на човек, надарен с необикновени способности и силни страсти, неразбран и преследван от обществото. Героят на романтизма, като правило, демонстративно се противопоставя на други хора, тълпата и често предизвиква по-мощни сили, дори Бог. Приключенията на един романтичен герой се разгръщат на фон, който напълно съответства на неговата ексцентричност: този или екзотичен пейзаж далечни страниили зловещ стар замък, или фантастични обстоятелства.

Героите на Байрон са романтици, пример за Конрад от поемата "Корсарът".Самото име говори за професията на главния герой на творбата: Конрад е пират, морски разбойник. Той е пират, действащ на свой собствен риск и риск. първото съответствие с каноните на романтизма: героят на творбата е изгнаник, човек извън закона. Можем да имаме различни нагласи към поетизирането на образа на морски разбойник, но трябва да се помни, че точно такива личности са скъсали с обществото, предизвиквайки го с цялото си поведение, и са обект на внимание на писателя-романтик. който абсолютно не се интересува от праведния живот на един жител. Освен това героят на поемата на Байрон в никакъв случай не е някакъв бандит, който е готов да пререже гърлото си за чифт златни монети. В отряда на Конрад цари тежка дисциплина; самият той не само не пие вино, но е непоклатимо верен на единствената си любима. По отношение на жените Конрад като цяло е истински рицар: по време на нападение на двореца на пашата той спасява съпругите на противника си от горяща сграда. Това е образът на „благородния разбойник”. Трябва да се отбележи, че такива герои се срещат в легендите на много народи. още няколко характерни черти на романтизма: героят на поемата е изключителна личност по отношение на своите организационни, морални и морални качества. В допълнение, известно сближаване с легендарните "благородни разбойници" също е характеристика на романтизма - призив към народни традицииа митовете за писателите-романти не са необичайни. Сцена - живописен остров. корсар се бие с мюсюлмански воини на фона на ориенталска природа и великолепни дворци. Стихотворението завършва рязко: не знаем къде ще отиде героят на Байрон, как неговият по-нататъшна съдбаИ това също е в традицията на романтизма.

Емили Бронте - "Грозни височини"- не просто златна класика на световната литература, а роман, който обърна с главата надолу представата за романтичната проза. история за бурна, страстна, трагична любовХийтклиф и Кейти все още е интересно. Хийтклиф е бунтовник, който се надига срещу установения ред, срещу лицемерния морал, срещу Бог и религията, срещу злото и несправедливостта. Хийтклиф и Катрин можеха да бъдат щастливи само докато парите, предразсъдъците, условностите не бяха между тях. Нищо обаче не можеше да убие любовта им, страстното им привличане един към друг. За героите Брулени Хълмове" У. Патер пише: "Тези фигури, изпълнени с такива страсти, но изтъкани на фона на дискретната красота на хербовите простори, са типични примери за духа на романтизма"

В английската ренесансова поезия лирическите герои са забележителни и колоритни. В "Сонети, посветени на свободата" на Уърдсуърт, по-специално в сонета "Лондон, 1802", лирическият герой казва, че Англия се нуждае от хора като Милтън, поетът моли Милтън да даде на своите съвременници сила, доблест и свобода. Титаничната фигура на Милтън се противопоставя на дребните, егоистични хора на нашето време.

За романтично изкуствоКолридж се характеризира с недовършената поема „Кристабел“. средновековен замък, Лунна нощ, удар на часовник, случка пълна с мистерия - това е фонът, на който се разкриват противоречивите чувства и преживявания на героите - старият барон Леолин, дъщеря му Кристабел, Джералдин. Сюжетът на поемата прекъсва в началото на действието, но вече се разкрива в самото начало. трагична самотаКристабел, изправена пред жестоката непостоянство на хората около нея.

Думата "романтизъм" понякога се използва като синоним на понятието "романтика". Например, говорейки за младежки романтизъм, те означават склонност към идеалистичен, оптимистичен поглед върху живота, дейността жизнена позиция. Тук ще говорим за второто, културно и литературно значение на термина "романтизъм".

романтизъм- последно" страхотен стил„в историята на изкуството, тоест последната тенденция, която се е проявила във всички области на духовната дейност и художествено творчество: по изобразително изкуство, музика, литература. Неговото възникване е предшествано от два века безусловно господство на рационализма в изкуството. Литературното въплъщение на рационализма е класицизмът, той е натрупал значителна естетическа умора и външно събитие, което ускори промяната литературни епохисе превърна във Френската революция. Романтизмът е реакция на рационализма на Просвещението, но не отрича класицизма безразсъдно, от един дух на противоречие. Връзката между романтици и просветители е връзката между различните поколения в семейството, когато децата опровергават ценностите на бащите си, без да осъзнават до каква степен са продукт на възпитанието на баща си.

Романтизмът е най-високата точка в развитието на хуманистичното изкуство, което започва през Ренесанса, когато човекът е провъзгласен за мярка на всички неща. Младост, в чиито очи се разигра драмата Френската революция, преживя всичките си възходи и падения, като се колебае между наслада, ентусиазъм от падането на монархията и ужас от екзекуцията на крал Луи XVI и якобинския терор. Революцията показа утопия просветителен идеалумът като естествена основа човешкото съществуванеразкри непредсказуемостта на историята. Съвременниците се отдръпнаха от нейните насилствени методи, от помпозната демагогия на водачите на революцията, от Франция, която при Наполеон беше станала поробителка на народите. Разочарованието от резултатите на Френската революция постави под въпрос идеологията на Просвещението, която я поражда, а в изкуството на следреволюционната епоха - в романтизма - настъпва пълна промяна в мирогледа и естетическите насоки.

Материализмът и рационализмът на Просвещението са заменени от субективния идеализъм като философска основа на творчеството; социални и политически въпроси, които заемат централно място в учебна литература, се заменя с интерес към физическо лице, изведено извън системата връзки с обществеността, защото тази традиционна система се срина и очертанията на нова, капиталистическа система тъкмо започваха да се появяват върху нейните руини.

Светът за романтиците е мистерия, загадка, която може да бъде позната само чрез разкритието на изкуството. Фантазията, прогонена от Просвещението, се завръща в романтичната литература, а фантастиката сред романтиците въплъщава идеята за фундаменталната непознаваемост на света. Светът на романтиката е познат като децата - с всички сетива, чрез играта, те го гледат през призмата на сърцето, през призмата на субективните емоции на индивида и това възприемащо съзнание е равно на останалата част от външния свят. Романтиците издигат личността, поставят я на пиедестал.

Романтичният герой винаги е изключителна природа, не като хората около него, той се гордее със своята изключителност, въпреки че тя става причина за неговите нещастия, за неразбирането му. Романтичният герой предизвиква света около себе си, той е в конфликт не с отделни хора, не с обществено-исторически обстоятелства, а със света като цяло, с цялата вселена. Тъй като един човек е равен по размер на целия свят, той трябва да бъде толкова голям и сложен, колкото целият свят. Следователно романтиците се фокусират върху изобразяването на духовния, психологически живот на героите, а вътрешният свят на романтичния герой се състои изцяло от противоречия. Романтичното съзнание, в бунт срещу ежедневието, се втурва към крайности: някои герои на романтичните произведения се стремят към духовни висоти, асимилират в търсенето си на съвършенство към самия творец, други в отчаяние се отдават на злото, без да знаят мярката в дълбините на морала. спад. Някои романтици търсят идеал в миналото, особено през Средновековието, когато прякото религиозно чувство е все още живо, други - в утопията на бъдещето. Така или иначе, отправната точка на романтичното съзнание е отхвърлянето на тъпата буржоазна модерност, утвърждаването на мястото на изкуството не просто като забавление, почивка след тежък ден, посветен на печелене на пари, а като неотложна духовна потребност на човека. и обществото. Протестът на романтиците срещу личния интерес на "желязната епоха" е изразен в стихотворението на Е. А. Баратински " Последният поет"(1835 г.):

Епохата върви по железния си път, В сърцата има личен интерес и общ сън Час по час, спешен и полезен По-отчетливо, по-безсрамно зает. Детските мечти изчезнаха в светлината на просветлението на Поезията, И не е за нея, че поколенията са заети, Отдадени на индустриални грижи.

Ето защо любимият герой на романтичната литература е художник в най-широкия смисъл на думата - писател, поет, художник и особено музикант, защото музиката, която пряко засяга душата, се счита от романтиците за най-висшата от изкуствата. Романтизмът поражда нови идеи за задачите и формите на съществуване на литературата, към които най-вече се придържаме и до днес. Съдържателно изкуството сега се превръща в бунт срещу отчуждението и превръщането на един велик по своето призвание личност в частна личност. Изкуството сред романтиците стана прототип на творчески труд-наслаждение, а художникът и образът на романтичния герой станаха прототип на онази цялостна, хармонична личност, която няма граници нито на земята, нито в космоса. Романтичното „бягство от реалността“, заминаването в света на мечтите, света на идеала е връщането към човека на съзнанието за онази истинска пълнота на битието, онова призвание, което му е отнето от буржоазното общество.

Най-важните постижения на романтизма са откриването на категориите историзъм и националност, както и развитието на теорията за романтичната ирония от немския теоретик Фридрих Шлегел (1775-1854). Той е член на най-ранния кръг на немските романтици - Йенската школа, и основното му произведение - "Фрагменти" (1797-1798). Тук Шлегел изразява идеята, че е настъпила ерата на едно напълно ново изкуство, което няма да е насочено към повтаряне на идеала на античността, не към постигане на съвършенство, а смисълът на неговото съществуване ще бъде в непрекъснато търсене, в развитие: „Романтиката поезията никога не може да бъде завършена, Тя винаги е в процес на създаване." Критерият за съвършенство на Шлегел за първи път не е степента на сближаване с антични модели, а степента на интензивност на творението, не красота, а естетическа енергия. Шлегел изложи идеята за универсалното изкуство като единственото съвършено средство за разбиране и трансформиране на света, той смята художника за наместник на Бог, създателя на земята. Но вече ранните романтици разбират, че такава възвишена идея за изкуството и художника е утопична, че художникът по същество е само човек и следователно всяко негово мнение е относително, а не абсолютно. Категорията на романтичната ирония е осъзнаването на противоречието между романтичен идеали реалността.

Според Фридрих Шлегел романтичната ирония е най-висшата свобода, изключителна степен на свобода, завладяваща поредица от противоречия, изкусно организиран безпорядък. Художникът трябва да заеме иронична позиция не само по отношение на света, но и по отношение на себе си, към своя творчески процес и към работата си. Тоест в категорията на романтичната ирония художникът доброволно и открито признава своята импотентност в реализирането на идеала. Разликата между романтичната и традиционната ирония е, че в иронията художникът осмива това, което се крие извън него, а в романтичната ирония - себе си. В тази категория романтичното скъсване с реалността се отмъщава, романтичната ирония възниква от невъзможността да се разгадае загадката на света, от разпознаването на границите на въплъщението на идеала, от акцента върху игровата природа на художественото творчество. Романтичната ирония се оказа най-важното откритие на романтичната естетика.

Развитието на романтизма в различни национални литературитръгна по различни начини. Зависи от културната ситуация в конкретни страни и не винаги онези писатели, които са били предпочитани от читателите в родината си, се оказват значими в общоевропейски мащаб. Да, в историята Английска литератураромантизмът се въплъщава преди всичко от поетите от „Езерната школа” Уилям Уърдсуърт и Самюъл Тейлър Колридж, но за европейския романтизъм най-важната фигура сред английски романтицибеше Байрон.

романтичен герой

Признаци на романтичен герой

Изключителен герой при изключителни обстоятелства
Реалността се пресъздава активно в съответствие с идеала
Независимост
Неразрешимост на конфликта между героя и обществото
Абстрактно възприемане на времето
Изразени две или три черти на характера

Роли и архетипи на героите
Роля	Екшън герой · Последно момиче · Байроничен герой · Ingenue · Комик · Невро · Вице · Резонер · Субрет · Травестия · Трагичен герой
архетипи	Лудият учен · Благороден дивак · Благороден мошеник · Неохотен герой · Девойка в беда · Дева-воин · Крал под планината · Лошо момче · Очарователен принц · Fatale

Фондация Уикимедия. 2010 г.

Вижте какво е „Романтичен герой“ в други речници:

романтичен герой- вижте героя на творбата + романтизъм ...

героят на творбата- един от главните герои на произведение на изкуството (за разлика от персонаж); развитие на характера и взаимоотношения с другите актьорииграят решаваща роля в развитието на сюжета и композицията на произведението, в разкриването му ... ... Терминологичен речник-тезаурус по литературна критика

герой- 1. Лице, което е извършило военни или трудови подвизи. Безкористен, безстрашен, брилянтен (остарял), смел (остарял поет.), доблестен, славен (остарял), известен, известен, истински, легендарен, смел, народен, истински, ... ... Речник на епитетите

Грушницки ("Герой на нашето време")- Вижте и Юнкер. Той е на служба само от една година. Бил е в активния отряд и е ранен в крака. Носи, в особен вид бляскав, дебело войнишко палто. Има Георгиевски кръст. Той е добре сложен, мургав и чернокос; изглежда, че може... Речник на литературните видове

- - е роден на 26 май 1799 г. в Москва, на улица Неметская в къщата на Скворцов; умира на 29 януари 1837 г. в Санкт Петербург. От страна на баща си Пушкин принадлежеше към древните благородно семейство, който според легендата на родословията идва от местен "от ... ... Голяма биографична енциклопедия

Пушкин А. С. Пушкин. Пушкин в историята на руската литература. Пушкин изследвания. Библиография. ПУШКИН Александър Сергеевич (1799 1837) е най-великият руски поет. Р. 6 юни (по стар стил 26 май) 1799 г. Семейство П. произлиза от постепенно обедняващи стари ... ... Литературна енциклопедия

1. Героят на трагедията на А. П. Сумароков "Димитрий Самозванец" (1771). исторически прототипЛъже Дмитрий I, той вероятно е Юрий (Григорий) Отрепиев. През 1601 г. Самозванецът се появява в Полша под името Димитрий, син на Иван IV Грозни; през лятото на 1604 г. с ... ... литературни герои

Героят на комедията на А. С. Грибоедов „Горко от остроумието“ (1824 г.; в първото издание, изписването на името Чадски). Вероятни прототипи на изображението P.Ya.Chaadaev (1796 1856) и VKKyukhelbeker (1797 1846). Естеството на действията на героя, неговите изявления и взаимоотношения с ... ... литературни герои

- (фр. Jean Valejean) героят на романа на В. Юго "Окаяните" (1862). Един от прототипите на героя е осъденият Пиер Морен, който през 1801 г. е осъден на пет години тежък труд за кражба на парче хляб. Само един човек, епископът на град Динь монсеньор де ... ... литературни герои

Сънсет Бийч ... Уикипедия

Кой е романтичният герой и какъв е той?

Това е индивидуалист. Супермен, преживял два етапа: преди сблъсъка с реалността; той живее в "розово" състояние, обзе го желанието за подвиг, промяна в света след сблъсък с реалността; той продължава да смята този свят и вулгарен, и скучен, но става скептик, песимист С ясното разбиране, че нищо не може да се промени, желанието за подвиг се преражда в желание за опасност.

Всяка култура има свой романтичен герой, но Байрон в своя Чайлд Харолд дава типично представяне на романтичния герой. Той сложи маската на своя герой (той казва, че няма разстояние между героя и автора) и успя да се съобрази с романтичния канон.

Всички романтични произведения. Разграничаване характеристики:

Първо, във всяка романтична творба няма разстояние между героя и автора.

Второ, авторът на героя не съди, но дори и да се каже нещо лошо за него, сюжетът е изграден по такъв начин, че героят не е виновен. Сюжетът в романтична творба обикновено е романтичен. Романтиците също изграждат специална връзка с природата, харесват бури, гръмотевични бури, катаклизми.

В Русия романтизмът възниква седем години по-късно, отколкото в Европа, тъй като през 19 век Русия е в известна културна изолация. Може да се говори за руска имитация на европейския романтизъм. Това беше специална проява на романтизъм, в руската култура нямаше противопоставяне на човека срещу света и Бога. Вариантът на романтизма на Байрон живее и се усеща в творчеството му първият в руската култура Пушкин, а след това Лермонтов. Пушкин имаше дарба за внимание към хората, най-романтичното от неговите романтични стихотворения е Бахчисарайският фонтан. Пушкин опипва и идентифицира най-уязвимото място в романтичната позиция на човек: той иска всичко само за себе си.

Стихотворението на Лермонтов "Мцири" също не отразява напълно характерните черти на романтизма.

В това стихотворение има двама романтични героя, следователно, ако това и романтична поема, то е много своеобразно: първо, вторият герой се предава от автора чрез епиграфа; второ, авторът не се свързва с Мцири, героят решава проблема със самоволието по свой начин, а Лермонтов през цялото стихотворение мисли само за решаването на този проблем. Той не съди своя герой, но и не го оправдава, а заема определена позиция - разбиране. Оказва се, че романтизмът в руската култура се трансформира в размисъл. Оказва се романтизъм по отношение на реализма.

Можем да кажем, че Пушкин и Лермонтов не успяват да станат романтици (въпреки че Лермонтов някога успява да се съобрази с романтичните закони - в драмата „Маскарад“). Чрез своите експерименти поетите показват, че в Англия позицията на индивидуалист може да бъде плодотворна, но не в Русия. Въпреки че Пушкин и Лермонтов не успяват да станат романтици, те отварят пътя за развитието на реализма.През 1825 г. е публикувана първата реалистична творба: "Борис Годунов", след това " Дъщерята на капитана”,„Евгений Онегин”,„Герой на нашето време” и много други.

За цялата сложност идеологическо съдържаниеромантизма, неговата естетика като цяло се противопоставя на естетиката на класицизма от 17-18 век. Романтиците нарушават вековните литературни канони на класицизма с неговия дух на дисциплина и замръзнало величие. В борбата за освобождаване на изкуството от дребна регулация романтиците защитават неограничената свобода. творческа фантазияхудожник.

Отхвърляйки ограничителните правила на класицизма, те настояват за смесване на жанрове, обосновавайки искането си с факта, че то съответства истински животприрода, където се смесват красота и грозота, трагично и комично. Възхвалявайки естествените движения на човешкото сърце, романтиците, в противовес на рационалистичните изисквания на класицизма, издигат култ към чувствата и логически обобщени характери на класицизма, романтиците се противопоставят на тяхната крайна индивидуализация.

Героят на романтичната литература със своята изключителност, с повишената си емоционалност се ражда от желанието на романтиците да противопоставят прозаичната реалност с ярка, свободна личност. Но ако прогресивните романтици създават образи силни хорас необуздана енергия, с бурни страсти, хора, бунтуващи се срещу порутените закони на несправедливото общество, тогава консервативните романтици култивираха образа на „допълнителен човек“, студено затворен в своята самота, изцяло потопен в преживяванията си.

Желанието да се разкрие вътрешният свят на човек, интересът към живота на народите, към тяхната историческа и национална самобитност - всичко това силни страниромантизмът предвещава прехода към реализъм. Постиженията на романтиците обаче са неотделими от ограниченията, присъщи на техния метод.

Законите на буржоазното общество, неразбрани от романтиците, се появяват в съзнанието им под формата на непреодолими сили, играещи с човека, обграждащи го с атмосфера на мистерия и съдба. За много романтици човешката психология беше обвита в мистика, тя беше доминирана от моменти на ирационално, неясно, мистериозно. Субективно-идеалистичната представа за света, за самотна, затворена в себе си личност, противопоставена на този свят, беше основата за едностранчиво, неконкретно изобразяване на човек.

Заедно с реалната способност за предаване труден животчувства и душа, често срещаме сред романтиците желанието да превърнат многообразието на човешките характери в абстрактни схеми на добро и зло. Патетичното въодушевление на интонацията, склонността към преувеличение, към драматични ефекти понякога водеха до кокили, което също правеше изкуството на романтиците условно и абстрактно. Тези слабости, в една или друга степен, бяха характерни за всички, дори и за най-много основни представителиромантизъм.

Болезненият раздор между идеалната и социалната реалност е в основата на романтичния мироглед и изкуство. Утвърждаването на присъщата стойност на духовния и творчески живот на индивида, образа на силни страсти, одухотворена и лечебна природа в много романтици - героизма на протеста или националното освобождение, включително революционната борба, е в съседство с мотивите на " световна скръб”, „световно зло”, нощната страна на душата, облечена във формите на ирония, гротеска, поетиката на двойствения свят.

Интересът към националното минало (често идеализиран), традициите на фолклора и културата на своите и други народи, желанието да се създаде универсална картина на света (предимно история и литература), идеята за синтез на изкуството намира израз в идеологията и практиката на романтизма.

Романтизмът в музиката се оформя през 20-те години на 19 век под влиянието на литературата на романтизма и се развива в тясна връзка с нея, с литературата като цяло (обръщайки се към синтетични жанрове, преди всичко опера, песен, инструментални миниатюри и музикално програмиране). Призивът към вътрешния свят на човека, характерен за романтизма, се изразява в култа към субективното, жаждата за емоционално интензивното, което определя първенството на музиката и текста в романтизма.

Музикалният романтизъм се проявява в много различни клонове, свързани с различни национални култури и с различни социални движения. Така например интимният, лирически стил на немските романтици и „ораторският“ граждански патос, характерен за творчеството, се различават значително. Френски композитори. На свой ред представители на новото национални училища, базирани на широкото националноосвободително движение (Шопен, Монюшко, Дворжак, Сметана, Григ), както и представители на италианската оперна школа, тясно свързани с движението Рисорджименто (Верди, Белини), се различават в много отношения от своите съвременници в Германия, Австрия или Франция, по-специално, тенденцията за запазване на класическите традиции.

Въпреки това всички те са белязани от някои общи художествени принципи, които ни позволяват да говорим за единна романтична структура на мисълта.

В началото на 19 век има фундаментални изследванияфолклор, история, антична литература, възкресяват забравени средновековни легенди, готическо изкуство, ренесансова култура. Именно по това време в композиторското творчество на Европа се развиват много национални школи от специален тип, които са предназначени да разширят значително границите на общата европейска култура. Руски, който скоро зае, ако не първото, то едно от първите места в световното културно творчество (Глинка, Даргомижски, "кучкисти", Чайковски), полски (Шопен, Монюшко), чешки (заквасена сметана, Дворак), унгарски ( List), след това норвежки (Grieg), испански (Pedrel), фински (Sibelius), английски (Elgar) - всички те, сливайки се в общия мейнстрийм на творчеството на композитора в Европа, по никакъв начин не се противопоставиха на установените древни традиции . възникна нов кръгобрази, изразяващи уникалните национални особености на националната култура, към която принадлежи композиторът. Интонационната структура на произведението ви позволява незабавно да разпознаете на ухо принадлежността към определено национално училище.

Започвайки от Шуберт и Вебер, композиторите участват в общоевропейското музикален езикинтонационни обрати на стария, предимно селски фолклор на своите страни. Шуберт така да се каже, изчисти немската народна песен от лака на австро-германската опера, Вебер въведе в космополитната интонационна структура на зингшпила от 18-ти век песенни обрати на фолклорните жанрове, по-специално известния ловджийски хор в Вълшебната стрела. Музиката на Шопен, с цялата си салонна елегантност и стриктно придържане към традициите на професионалното инструментално писане, включително сонатно-симфоничното писане, се основава на уникалния модален колорит и ритмична структура на полския фолклор. Менделсон широко разчита на ежедневната немска песен, Григ - на оригиналните форми на норвежкото музициране, Мусоргски - на старата модалност на древните руски селски ладове.

Най-яркото явление в музиката на романтизма, което се възприема особено ярко в сравнение с образната сфера на класицизма, е доминирането на лирико-психологическия принцип. Разбира се, отличителната черта музикално изкуствоизобщо – пречупването на всяко явление през сферата на чувствата. Музиката от всички епохи е подчинена на този модел. Но романтиците надминаха всички свои предшественици по стойността на лиричното начало в музиката си, по силата и съвършенството в предаването на дълбините на вътрешния свят на човек, най-фините нюанси на настроението.

Темата за любовта заема доминиращо място в него, защото е точно това състояние на уманай-универсален и напълно отразява всички дълбочини и нюанси на човешката психика. Но е много характерно, че тази тема не се ограничава до мотивите на любовта в истинския смисъл на думата, а се отъждествява с най-широк кръг от явления. Чисто лирическите преживявания на персонажите се разкриват на фона на широка историческа панорама (например в Мюсе). Любовта на човека към своя дом, към отечеството, към своя народ минава като нишка през творчеството на всички романтични композитори.

Огромно пространство е посветено на музикални произведениямалки и големи форми към образа на природата, тясно и неразривно преплетени с темата на лирическата изповед. Подобно на образите на любовта, образът на природата олицетворява душевното състояние на героя, толкова често оцветено от чувство за дисхармония с реалността.

Темата за фантазията често се конкурира с образите на природата, което вероятно е породено от желанието за бягство от плен. реален живот. Типично за романтиците беше търсенето на прекрасно, искрящо с богатството на цветовете на света, противопоставено на сивото ежедневие. Именно през тези години литературата се обогатява с приказките на братя Грим, приказките на Андерсен, баладите на Шилер и Мицкевич. Композиторите на романтичната школа имат приказни, фантастични изображенияда придобият национална идентичност. Баладите на Шопен са вдъхновени от баладите на Мицкевич, Шуман, Менделсон, Берлиоз създават произведения с фантастичен гротескен план, символизиращи сякаш грешната страна на вярата, стремейки се да обърнат идеите за страха от силите на злото.

AT изящни изкустваромантизмът се проявява най-ясно в живописта и графиката, по-малко изразително - в скулптурата и архитектурата. Е. Делакроа, Т. Жерико, К. Фридрих са видни представители на романтизма във визуалните изкуства. Йожен Делакроа е смятан за глава на френските художници-романтици. В своите платна той изразява духа на свободолюбието, активното действие („Свободата, водеща хората“), страстно и темпераментно апелира към проявата на хуманизма. Ежедневните картини на Жерико се отличават с уместност и психологизъм, безпрецедентна експресия. Одухотворени, меланхолични пейзажи на Фридрих („Двама, съзерцаващи луната“) – отново същият опит на романтиците да проникнат в човешкия свят, да покажат как човек живее и мечтае в подлунния свят.

В Русия романтизмът започва да се проявява първо в портретна живопис. През първата третина на 19 век тя през по-голямата частзагубили връзка с високопоставената аристокрация. Значително място започнаха да заемат портрети на поети, художници, меценати, образа на обикновените селяни. Тази тенденция беше особено изразена в работата на O.A. Кипренски (1782 - 1836) и В.А. Тропинин (1776 - 1857).

Василий Андреевич Тропинин се стреми към жива, непринудена характеристика на човек, изразена чрез неговия портрет. Портрет на син (1818), "А. С. Пушкин" (1827), "Автопортрет" (1846) удивляват не с портретна прилика с оригиналите, а с необичайно фино проникване във вътрешния свят на човек. Именно Тропинин е основателят на жанра, донякъде идеализиран портрет на човек от народа (Дантелата, 1823).

В началото на 19 век значителен културен центърРусия беше Твер. Всички видни хора на Москва са били тук за литературни вечери. Тук младият Орест Кипренски се срещна с A.S. Пушкин, чийто портрет, нарисуван по-късно, се превърна в перлата на световното портретно изкуство, а A.S. Пушкин ще му посвети стихотворения, където ще го нарече „любимият на лекокрилата мода“. Портрет на Пушкин от О. Кипренски - живо олицетворение поетичен гений. В решителния завъртане на главата, в ръцете, енергично кръстосани на гърдите, целият външен вид на поета разкрива усещане за независимост и свобода. За него Пушкин каза: „Виждам се като в огледало, но това огледало ме ласкае. Отличителна черта на портретите на Кипренски е, че те показват духовния чар и вътрешното благородство на човек. Портретът на Давидов (1809) също е изпълнен с романтично настроение.

Много портрети са нарисувани от Кипренски в Твер. Нещо повече, когато рисуваше Иван Петрович Вулф, земевладелец от Твер, той погледна с вълнение момичето, което стои пред него, внучката му, бъдещата Анна Петровна Керн, за която една от най-завладяващите лирически произведения- Стихотворението на А. С. Пушкин „Спомням си прекрасен момент..". Подобни асоциации на поети, художници, музиканти се превърнаха в проява на нова тенденция в изкуството - романтизма.

Светила на руската живопис от тази епоха са К.П. Брюлов (1799 -1852) и А.А. Иванов (1806 - 1858).

Руският художник и чертожник К.П. Брюлов, още като студент в Художествената академия, овладява несравнимото умение да рисува. Изпратен в Италия, където живее брат му, за да усъвършенства изкуството си, Брюлов скоро впечатлява петербургските меценати и меценати със своите картини. Голямото платно "Последният ден на Помпей" имаше огромен успех в Италия, а след това и в Русия. Художникът създава в него алегорична картина на смъртта на древния свят и настъплението нова ера. Раждането на нов живот върху руините на стар, разпадащ се свят е основната идея на картината на Брюлов. Художникът изобрази сцена на тълпата, чиито герои не са отделни хорано самите хора.

Най-добрите портрети на Брюлов представляват една от най-забележителните страници в историята на руското и световното изкуство. Неговият "Автопортрет", както и портретите на A.N. Струговщикова, Н.И. Куколник, И.А. Крилова, Я.Ф. Yanenko, M Lanchi се отличават с разнообразието и богатството на техните характеристики, пластичната сила на рисунката, разнообразието и блясъка на технологията.

К.П. Брюлов въведе поток от романтизъм и жизненост в живописта на руския класицизъм. Неговата „Витсавея” (1832) е озарена от вътрешна красота и чувственост. Дори церемониалният портрет на Брюлов („Конница“) диша с живи човешки чувства, тънък психологизъм и реалистични тенденции, което отличава посоката в изкуството, наречена романтизъм.

Думата РОМАНТИЗЪМ.

роман - любовна връзкамежду мъж и жена.

РОМАНТИК - този, който е възвишен, емоционално свързан с нещо.

РОМАНТИКА - малка музикална композицияза глас, придружен от инструмент,

написана в лирическа поезия.

По време на разговора учителят задава въпроса: "Как са сходни значенията на тези три думи?" Терминът РОМАНТИЗЪМ, чието значение ще научите днес в урока, също е пряко свързан с понятието чувство.

различни епохи- различни критерии за оценка на човек.

Обществото винаги е било важен критерий, по който може да се оцени човек. Всяка епоха предлага различни критерии за оценка. Например, антична епохасчитан за човек от гледна точка на външния му вид, физическа красота: достатъчно е да си припомним, че скулптурите от онова време изобразяват голи, физически развити хора. Външната красота е заменена от духовна красота.

Обществото през 18-ти век е убедено, че силата на човек е в неговия ум. Светът е създаден от Бог и задачата на човека е рационално да подобрява този свят. Така човечеството навлезе в епохата на Просвещението. Въпреки това, фанатичното възхищение от силата на ума, разбира се, не би могло да съществува дълго време: убежденията са убеждения, а в по-добра странана практика нищо не се променя. Напротив: подобни идеи доведоха до революционни сътресения и кръвопролития (например под лозунга „В името на разума!“ във Франция се случи революция) и вече от края на XVIIIвекове заля вълна на разочарование от силата на ума. Необходимостта от алтернатива стана очевидна. Тази алтернатива е намерена. Какво е обратното на разума в човека? Чувствата.

Както вече казахме, терминът РОМАНТИЗЪМ се свързва именно с понятието чувство. РОМАНТИЗМЪТ е направление в културата, което утвърждава присъщата стойност на духовната и творческа личност, култа към природата, чувствата и естественото в човека.

Сега художникът, обръщайки се към ценителя на красотата, се обърна преди всичко към чувствата си, а не към ума, ръководен не от трезви умствени разсъждения, а от повелите на сърцето.

Двоен свят (антитеза)

Като начало нека си припомним понятието АНТИТЕЗА. Намерете антитезата в следните пасажи:

1. Аз съм крал, аз съм роб, аз съм червей, аз съм бог.

2. Те се разбираха. Вода и камък, Поезия и проза, лед и огън Не толкова различни един от друг...

3. Светли мисли се издигат В разкъсаното ми сърце, И светли мисли падат, Изгорени от тъмен огън.

4. Днес трезво триумфирам, утре плача и пея.

5. Ти си прозаик - аз съм поет

ти си богат - аз съм много беден.

Антитеза (от гръцки antithesis - противопоставяне) - сравнение на рязко контрастиращи или противоположни понятия и образи за засилване на впечатлението.

Предложени отговори:

1. цар - роб червей - бог

2. вода - каменна поезия - проза лед - пламък

3. светло - тъмно

4. днес - утре триумфирам - плача и пея

5. прозаик – поет богат – беден

Каква антитеза причини прехода от предишната ера към ерата на романтизма? УМ - ЧУВСТВА. Заразбирането на РОМАНТИЗМА ключът е концепцията за ЧУВСТВО, което е противоположно на УМА. Възниква антитеза, която се отразява и в отношението на художника към заобикалящия го свят. Разумната реалност не намира отговор в душата на романтиката: реалния святнесправедливо, жестоко, ужасно. Търся най-добрият художникмечти за излизане отвъд реалността: тя е там, отвън съществуващ живот, предоставя му се възможността да придобие съвършенство, мечти, идеали.

Така възниква ДВОЙНИЯТ СВЯТ, характерен за романтизма: „тук” и „там”. Презираното „тук“ е съвременна романтикареалност, в която злото и несправедливостта триумфират. „Има“ е вид поетична реалност, която романтикът противопоставя на действителността.

Възниква въпросът: къде да намерим това „там“, този идеален свят? Романтиците го намират както в собствените си души, така и в друг свят, и в живота на нецивилизованите народи, и в историята. Това „там” се дава на читателя през призмата на възгледа на художника. И може ли романтиката, преминала през душата, да бъде ежедневна, прозаична? В никакъв случай! Тя, подчертавайки разрива с прозата на живота, със сигурност ще бъде много необичайна, понякога дори неочаквана за читателя.

Основните черти на романтичния герой

Отхвърлянето, отричането на реалността определи спецификата на романтичния герой. Принципно е нов геройкато него не познаваше бившия

литература. Той е във враждебни отношения с околното общество, противопоставен на него. Това е необичаен, неспокоен човек, най-често самотен и с трагична съдба. Романтичният герой е олицетворение на романтичния бунт срещу реалността. Романтичен герой в плът - английски поетДжордж Ноел Гордън Байрон (1788-1824).

Отговорете на въпросите сами:

1. Как романтик се отнася към реалността?

Предложен отговор:романтикът не приема реалността, той бяга от нея.

2. Къде отива романтикът?

Предложен отговор:романтик се стреми към мечта, към идеал, към съвършенство.

3. Как са изобразени събития, пейзаж, хора?

Предложен отговор:събития, пейзаж, хора са изобразени по необичаен, неочакван начин.

4. Къде романтик може да намери идеал?

Предложен отговор:романтикът намира идеала си в собствената си душа, в другия свят, в живота на нецивилизованите народи.

5. Какво се превръща в култ за романтик? Предложен отговор:романтикът се стреми към свобода.

6. Какъв е смисълът на романтичния живот?

Предложен отговор:смисълът на живота на романтика е в бунт срещу реалността, в подвиг, в извоюване на свобода.

7. Как съдбата тества романтиката?

Предложен отговор:съдбата предлага романтика изключителни, трагични обстоятелства.