โรงละครที่มีชื่อเสียงที่สุดในรัสเซียและหนึ่งในนั้น โรงละครที่มีชื่อเสียงความสงบสุขคือ แกรนด์เธียเตอร์. อยู่ไหน โรงละครหลักประเทศ? แน่นอนในเมืองหลัก - มอสโก ละครของเขารวมถึงโอเปร่าและ การแสดงบัลเล่ต์นักแต่งเพลงคลาสสิกชาวรัสเซียและต่างประเทศ นอกเหนือจากละครคลาสสิกแล้ว โรงละครแห่งนี้ยังทดลองสร้างสรรค์สิ่งใหม่ ๆ อยู่ตลอดเวลา โปรดักชั่นที่ทันสมัย. ประวัติความเป็นมาของโรงละครบอลชอยมีมากมายและเกี่ยวข้องกับชื่อของบุคคลที่มีความสำคัญต่อประเทศของเรา ในเดือนมีนาคม 2558 โรงละครมีอายุ 239 ปี
ทุกอย่างเริ่มต้นอย่างไร
เจ้าชาย Pyotr Vasilyevich Urusov ถือเป็นผู้ก่อตั้งโรงละครบอลชอยเขาเป็นอัยการประจำจังหวัดและในขณะเดียวกันก็มีคณะละครของเขาเอง เขาเป็นคนเดียวที่ได้รับอนุญาตให้จัดการแสดง การสวมหน้ากาก คอนเสิร์ต และความบันเทิงอื่นๆ ไม่มีใครได้รับอนุญาตให้ทำงานดังกล่าว เพื่อไม่ให้เจ้าชายมีคู่แข่ง แต่สิทธิพิเศษนี้ยังทำให้เขามีข้อผูกมัด - เพื่อสร้างคณะละคร อาคารที่สวยงามซึ่งการแสดงทั้งหมดจะเกิดขึ้น เจ้าชายมีสหายชื่อเมด็อกซ์ซึ่งเป็นชาวต่างชาติเขาสอนคณิตศาสตร์ให้กับแกรนด์ดุ๊กพอล - อนาคต ถึงจักรพรรดิรัสเซีย. หลังจากหลงรักธุรกิจโรงละคร เขาจึงอยู่ในรัสเซียและมีส่วนร่วมอย่างใกล้ชิดในการพัฒนาโรงละคร ล้มเหลวในการสร้างโรงละครเพราะเขาล้มละลายสิทธิพิเศษของผู้ถือโรงละครตลอดจนภาระผูกพันในการสร้างอาคารส่งต่อไปยัง Medox อันเป็นผลมาจากการที่เขาเป็นคนสร้างโรงละครบอลชอย ผู้พักอาศัยทุกวินาทีในรัสเซียรู้ว่าโรงละครที่สร้างโดย Medox อยู่ที่ไหน และตั้งอยู่ที่สี่แยก จัตุรัสเธียเตอร์และเปตรอฟก้า
การก่อสร้างโรงละคร
สำหรับการก่อสร้างโรงละคร Medox เลือกโครงเรื่องที่เป็นของเจ้าชาย Rostotsky ซึ่งซื้อมาจากเขา นี่คือถนนที่เรียกว่า Petrovskaya ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นและโรงละครบอลชอยก็ถูกสร้างขึ้นที่นี่ ที่อยู่ของโรงละครในปัจจุบันคือ Teatralnaya Square อาคาร 1 โรงละครแห่งนี้สร้างขึ้นในเวลาอันสั้น ระยะเวลาอันสั้นในเวลาเพียง 5 เดือน ซึ่งแม้เวลาของเราจะมีทั้งหมดก็ตาม เทคโนโลยีที่ทันสมัยและ วัสดุก่อสร้างน่าทึ่งและน่าทึ่งมาก โครงการก่อสร้างอาคารโรงละครได้รับการพัฒนาโดย Christian Rosberg โรงละครมีความงดงามภายใน หอประชุมตื่นตาตื่นใจกับความงามของมัน แต่ในทางกลับกัน กลับดูเรียบง่าย ไม่มีมาตรฐาน และไม่มีการตกแต่งเลย โรงละครได้รับชื่อแรก - เปตรอฟสกี้
เปิดโรงละคร
อาคารโรงละครบอลชอยเปิดในปี พ.ศ. 2323 เมื่อวันที่ 30 ธันวาคม ในวันนี้ การแสดงครั้งแรกของคณะละครเกิดขึ้นในอาคารของตัวเอง หนังสือพิมพ์ทุกฉบับเขียนถึงพิธีเปิด ปรมาจารย์การละคร และสถาปนิกชื่อดังต่างพากันชมเชยอาคารนี้ว่า ทนทาน ใหญ่โต ทำกำไรได้ สวยงาม ปลอดภัย และเหนือกว่าคนส่วนใหญ่ทุกประการ โรงละครที่มีชื่อเสียงยุโรป. ผู้ว่าราชการเมืองพอใจกับการก่อสร้างมากจนขยายสิทธิพิเศษที่ให้ Madox มีสิทธิในการจัดการความบันเทิงต่อไปอีก 10 ปี
การตกแต่งภายใน
ห้องโถงทรงกลมหรือที่เรียกว่าหอกถูกสร้างขึ้นเพื่อใช้สำหรับการแสดง ห้องโถงตกแต่งด้วยกระจกหลายบานและส่องสว่างด้วยสี่สิบสอง โคมไฟระย้าคริสตัล. ห้องโถงนี้ได้รับการออกแบบโดย Medox เอง ข้างเวทีอย่างที่คาดไว้คือหลุมวงออเคสตรา ใกล้กับเวทีมากที่สุดคือเก้าอี้สำหรับแขกผู้มีเกียรติของโรงละครและผู้ชมทั่วไป ซึ่งส่วนใหญ่เป็นเจ้าของคณะละครทาส ความคิดเห็นของพวกเขามีความสำคัญต่อ Madox ด้วยเหตุนี้พวกเขาจึงได้รับเชิญให้ไปซ้อมใหญ่ หลังจากนั้นพวกเขาก็มีส่วนร่วมในการอภิปรายเกี่ยวกับผลงานที่กำลังจะมาถึง
โรงละครมีการแสดงประมาณ 100 รอบต่อปี เป็นไปไม่ได้ที่จะซื้อตั๋วสำหรับการแสดงครั้งเดียวหากต้องการเยี่ยมชมโรงละครผู้ชมซื้อการสมัครสมาชิกรายปี
เมื่อเวลาผ่านไป การเข้าชมโรงละครลดลง กำไรลดลง นักแสดงเริ่มออกจากโรงละคร และอาคารก็ทรุดโทรมลง ส่งผลให้บิ๊ก โรงละครโอเปร่ากลายเป็นรัฐและได้รับชื่อใหม่ - อิมพีเรียล
พระอาทิตย์ตกชั่วคราว
ประวัติความเป็นมาของโรงละครบอลชอยไม่ได้สวยงามเสมอไป แต่ก็มีช่วงเวลาที่น่าเศร้าเช่นกัน ในปีพ.ศ. 2348 โรงละครแห่งนี้ถูกไฟไหม้หลังก่อตั้งมา 25 ปี มีเพียงผนังรับน้ำหนักเท่านั้นที่ได้รับการเก็บรักษาไว้และมีเพียงบางส่วนเท่านั้น การบูรณะเริ่มขึ้นในปี พ.ศ. 2364 เมื่อมอสโกถูกสร้างขึ้นใหม่หลังจากการรุกรานของกองทหารนโปเลียน สถาปนิกหลักที่ได้รับมอบหมายให้ฟื้นฟูพื้นที่ส่วนกลางของเมือง รวมถึงโรงละครด้วย คือ Osip Bove เขาเป็นผู้ริเริ่ม ตามโครงการของเขา ถนนเริ่มถูกสร้างขึ้นแตกต่างออกไป ตอนนี้คฤหาสน์เริ่มหันหน้าไปทางถนน ไม่ใช่ในลานบ้าน โบเวดูแลการบูรณะสวนอเล็กซานเดอร์ ซึ่งเป็นจัตุรัสใกล้โรงละคร การสร้างโรงละครบอลชอยขึ้นใหม่กลายเป็นโครงการที่ประสบความสำเร็จที่สุดของเขา อาคารใหม่ถูกสร้างขึ้นในสไตล์เอ็มไพร์ ตามที่สถาปนิกร่วมสมัยโรงละครบอลชอยลุกขึ้นเหมือนนกฟีนิกซ์จากเถ้าถ่าน
รถไฟใต้ดินตั้งอยู่ใกล้กับโรงละครมาก ดังนั้นการเดินทางไปโรงละครจึงสะดวกมากจากทุกที่ในมอสโก
การบูรณะอาคารโรงละคร
การบูรณะโรงละครเริ่มขึ้นในปี พ.ศ. 2364 และกินเวลานานหลายปี ในขั้นต้นแผนสำหรับอาคารโรงละครที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ได้รับการพัฒนาโดยสถาปนิกชื่อดัง Andrei Mikhailov ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กผู้ว่าการกรุงมอสโกอนุมัติแผนนี้ มิคาอิลอฟออกแบบอาคารโรงละครเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้ารวมถึงระเบียงแปดเสาและอพอลโลในรถม้าที่ด้านบนของระเบียง ห้องโถงได้รับการออกแบบเพื่อรองรับผู้ชมได้มากถึงสองพันคน Osip Bove ปรับปรุงการออกแบบของ Mikhailov โดยที่โรงละคร Bolshoi ลดลงและสัดส่วนของอาคารเปลี่ยนไป Beauvais ยังตัดสินใจละทิ้งตำแหน่งที่ชั้นล่างเนื่องจากเขาคิดว่ามันไม่สวยงาม ห้องโถงกลายเป็นหลายชั้น การตกแต่งห้องโถงก็อุดมสมบูรณ์ เป็นไปตามข้อกำหนดด้านเสียงของอาคาร Bove มีความคิดแปลกใหม่มาก นั่นคือการทำม่านกระจก แต่การทำให้แนวคิดดังกล่าวเกิดขึ้นจริงนั้นไม่สมจริง เนื่องจากม่านดังกล่าวจะมีน้ำหนักมากอย่างไม่น่าเชื่อ
การเกิดครั้งที่สอง
การก่อสร้างโรงละครใหม่แล้วเสร็จในปลายปี พ.ศ. 2367 และในเดือนมกราคม พ.ศ. 2368 อาคารโรงละครที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ก็ได้เปิดตัว การแสดงครั้งแรกเกิดขึ้นซึ่งรวมถึงบัลเล่ต์ "Cendrillon" และบทนำ "The Triumph of the Muses" ที่เขียนขึ้นเป็นพิเศษสำหรับการเปิดโรงละครโดย Alyabyev และ Verstovsky Beauvais เป็นศูนย์กลางของความสนใจ และผู้ชมต่างทักทายเขาด้วยเสียงปรบมือดังกึกก้องเพื่อแสดงถึงความกตัญญู โรงละครแห่งใหม่นี้มีความสวยงามน่าทึ่งมาก ตอนนี้โรงละครได้รับชื่อ "โรงละครบอลชอยเปตรอฟสกี้" ผลงานทั้งหมดของโรงละครประสบความสำเร็จอย่างต่อเนื่อง ตอนนี้โรงละครบอลชอยมีความสุกใสมากยิ่งขึ้น
รถไฟใต้ดินเป็นวิธีที่สะดวกที่สุดในการไปยังโรงละครบอลชอย สถานีที่ใกล้โรงละครมากที่สุดคือสถานี Teatralnaya, Ploshchad Revolyutsii, Okhotny Ryad และ Aleksandrovsky Sad จะเลือกสถานีใดขึ้นอยู่กับจุดเริ่มต้นของเส้นทาง
และเกิดไฟไหม้อีกครั้ง
ในฤดูใบไม้ผลิปี พ.ศ. 2396 เกิดไฟไหม้ในโรงละครอีกครั้งซึ่งรุนแรงมากและกินเวลานานถึงสองวัน ท้องฟ้ามืดครึ้มไปด้วยควันดำจนมองเห็นได้ทั่วทุกมุมเมือง หิมะละลายหมดแล้วที่จัตุรัสเธียเตอร์ อาคารถูกไฟไหม้เกือบหมด เหลือเพียงผนังรับน้ำหนักและระเบียงเท่านั้น เพลิงไหม้ทำลายทิวทัศน์ เครื่องแต่งกาย คลังเพลง เครื่องดนตรี รวมไปถึง ตัวอย่างที่หายาก. โรงละครบอลชอยได้รับความเสียหายจากไฟไหม้อีกครั้ง
การค้นหาที่ตั้งของโรงละครไม่ใช่เรื่องยาก ตั้งอยู่ที่ Theatre Square และมีสถานที่ท่องเที่ยวมากมายอยู่ข้างๆ เช่น โรงละคร Maly Drama โรงละครเยาวชน, โรงเรียนโรงละคร Shchepkin, Metropol Cabaret, House of Unions, Okhotny Ryad, ห้างสรรพสินค้าเซ็นทรัล ตรงข้ามโรงละครมีอนุสาวรีย์ของ Karl Marx
งานบูรณะ
สถาปนิกที่ทำให้โรงละครกลับมามีชีวิตอีกครั้งคือ Albert Kavos และโรงละคร Mariinsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กก็ถูกสร้างขึ้นตามการออกแบบของเขา น่าเสียดายที่ข้อมูลเพียงเล็กน้อยเกี่ยวกับสถาปนิกคนนี้ยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้ ไม่มีเงินเพียงพอที่จะบูรณะโรงละคร แต่งานคืบหน้าอย่างรวดเร็วและใช้เวลาเพียงปีกว่าเท่านั้น โรงละครเปิดเมื่อวันที่ 20 สิงหาคม พ.ศ. 2399 ปัจจุบันเรียกว่า "โรงละครบอลชอยอิมพีเรียล" การแสดงรอบปฐมทัศน์ของโรงละครที่ได้รับการบูรณะคือโอเปร่า “The Puritans” นักแต่งเพลงชาวอิตาลีมีทัศนคติที่แตกต่างกันต่อโรงละครใหม่ ชาวเมืองถือว่ามันงดงามและภูมิใจในตัววิศวกรและสถาปนิก บางคนเชื่อว่าการบูรณะโดย Cavos นั้นแตกต่างไปจากวิธีที่ Mikhailov และ Bove สร้างสรรค์โรงละครมากเกินไป โดยเฉพาะอย่างยิ่งในส่วนของด้านหน้าอาคารและ การตกแต่งภายในบางส่วน คุ้มค่าที่จะให้สถาปนิกเป็นผู้รับผิดชอบเนื่องจากการปรับปรุงห้องโถงใหม่ทำให้ระบบเสียงในโรงละครบอลชอยกลายเป็นหนึ่งในระบบเสียงที่ดีที่สุดในโลก
โรงละครแห่งนี้ไม่เพียงแต่จัดการแสดงเท่านั้น แต่ยังเป็นที่จัดงานเต้นรำและการสวมหน้ากากอีกด้วย นี่คือสิ่งที่โรงละครบอลชอยกลายเป็น ที่อยู่ของโรงละครคือ City Square อาคาร 1
วันของเรา
โรงละครเข้าสู่ศตวรรษที่ 20 ด้วยสภาพที่ค่อนข้างทรุดโทรม โดยมีรากฐานที่หย่อนคล้อยและรอยแตกร้าวบนผนัง แต่การบูรณะหลายครั้งในโรงละครในศตวรรษที่ 20 ซึ่งหนึ่งในนั้นสร้างเสร็จเมื่อไม่นานมานี้ (ใช้เวลา 6 ปี) ได้ทำงานของพวกเขา - และตอนนี้โรงละครก็เปล่งประกายในทุกแง่มุม นอกจากโอเปร่าและบัลเล่ต์แล้ว ละครของโรงละครยังรวมถึงโอเปเรตต้าด้วย คุณยังสามารถทัวร์ชมโรงละคร - ชมห้องโถงและห้องที่น่าสนใจอื่นๆ อีกหลายแห่ง นักท่องเที่ยวที่ต้องการเยี่ยมชมโรงละครบอลชอยซึ่งตั้งอยู่อาจหาได้ยากแม้ว่าในความเป็นจริงจะตั้งอยู่ในใจกลางเมืองและการค้นหาก็ไม่ยาก ไม่ไกลจากที่นั่นก็มีสถานที่สำคัญอีกแห่งหนึ่ง ของเมืองหลวงซึ่งเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก - จัตุรัสแดง
เรื่องราว
โรงละครบอลชอยเริ่มต้นจากการเป็นโรงละครส่วนตัวสำหรับเจ้าชายปีเตอร์ อูรุซอฟ อัยการประจำจังหวัด เมื่อวันที่ 28 มีนาคม พ.ศ. 2319 จักรพรรดินีแคทเธอรีนที่ 2 ลงนามใน "สิทธิพิเศษ" สำหรับเจ้าชายในการรักษาการแสดง การสวมหน้ากาก งานเต้นรำ และความบันเทิงอื่น ๆ เป็นระยะเวลาสิบปี วันนี้ถือเป็นวันสถาปนาโรงละครมอสโกบอลชอย ในช่วงแรกของการดำรงอยู่ของโรงละครบอลชอยคณะโอเปร่าและละครได้รวมตัวกันเป็นหนึ่งเดียว การเรียบเรียงมีความหลากหลายมากตั้งแต่ศิลปินเสิร์ฟไปจนถึงดาราที่ได้รับเชิญจากต่างประเทศ
ในการก่อตั้งคณะโอเปร่าและละคร มหาวิทยาลัยมอสโกและโรงยิมที่จัดตั้งขึ้นภายใต้นั้นมีบทบาทอย่างมาก ซึ่งดี การศึกษาด้านดนตรี. ได้ก่อตั้งขึ้น ชั้นเรียนการแสดงละครที่สถานเลี้ยงเด็กกำพร้ามอสโก ซึ่งจัดหาบุคลากรให้กับคณะใหม่ด้วย
อาคารโรงละครหลังแรกสร้างขึ้นบนฝั่งขวาของแม่น้ำเนกลิงกา หันหน้าไปทางถนน Petrovka ดังนั้นโรงละครจึงมีชื่อ - Petrovsky (ต่อมาจะเรียกว่าโรงละคร Old Petrovsky) เปิดตัวเมื่อวันที่ 30 ธันวาคม พ.ศ. 2323 พวกเขาให้บทนำพิธี "พเนจร" เขียนโดย A. Ablesimov และบัลเล่ต์โขนขนาดใหญ่ " โรงเรียนเวทมนตร์" จัดแสดงโดย L. Paradise ขับร้องโดย J. Startzer จากนั้นละครก็ถูกสร้างขึ้นจากโอเปร่าการ์ตูนรัสเซียและอิตาลีเป็นหลักพร้อมบัลเล่ต์และบัลเล่ต์เดี่ยว
โรงละคร Petrovsky สร้างขึ้นในเวลาบันทึกน้อยกว่าหกเดือนกลายเป็นอาคารโรงละครสาธารณะแห่งแรกที่มีขนาด สวยงาม และความสะดวกสบายดังกล่าวที่สร้างขึ้นในมอสโก เมื่อถึงเวลาเปิดทำการ เจ้าชาย Urusov ถูกบังคับให้สละสิทธิ์ของเขาต่อคู่ครองของเขาแล้ว และต่อมา "สิทธิพิเศษ" ก็ขยายไปถึง Medox เท่านั้น
อย่างไรก็ตาม ความผิดหวังก็รอเขาอยู่เช่นกัน Medox ถูกบังคับให้ขอสินเชื่อจากคณะกรรมการบริหารอย่างต่อเนื่อง จึงไม่สามารถปลดหนี้ได้ นอกจากนี้ความคิดเห็นของเจ้าหน้าที่ซึ่งก่อนหน้านี้สูงมากเกี่ยวกับคุณภาพของกิจกรรมการเป็นผู้ประกอบการของเขาได้เปลี่ยนแปลงไปอย่างสิ้นเชิง ในปี พ.ศ. 2339 สิทธิพิเศษส่วนตัวของ Madox หมดลง ดังนั้นทั้งโรงละครและหนี้จึงถูกโอนไปยังเขตอำนาจศาลของคณะกรรมาธิการ
ในปี 1802-03 โรงละครถูกส่งมอบให้กับ Prince M. Volkonsky เจ้าของคณะโฮมเธียเตอร์ที่ดีที่สุดแห่งหนึ่งในมอสโก และในปี 1804 เมื่อโรงละครกลับมาอยู่ภายใต้เขตอำนาจของคณะกรรมการมูลนิธิอีกครั้ง Volkonsky ได้รับการแต่งตั้งให้เป็นผู้อำนวยการ "ตามเงินเดือน"
ในปี 1805 มีโครงการเกิดขึ้นเพื่อสร้างผู้อำนวยการโรงละครในมอสโก "ในภาพและอุปมา" ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในปีพ.ศ. 2349 ได้มีการนำไปใช้ - และโรงละครมอสโกได้รับสถานะเป็นโรงละครของจักรวรรดิซึ่งอยู่ภายใต้เขตอำนาจของคณะกรรมการแห่งโรงละครแห่งจักรวรรดิเพียงแห่งเดียว
ในปี 1806 โรงเรียนที่โรงละคร Petrovsky ได้รับการจัดระเบียบใหม่เป็นโรงเรียนโรงละคร Imperial Moscow เพื่อฝึกโอเปร่า บัลเล่ต์ ศิลปินละคร และนักดนตรีของวงออเคสตร้าโรงละคร (ในปี 1911 ได้กลายมาเป็นโรงเรียนออกแบบท่าเต้น)
ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1805 อาคารของโรงละคร Petrovsky ถูกไฟไหม้ คณะเริ่มแสดงบนเวทีส่วนตัว และตั้งแต่ปี 1808 - บนเวทีของโรงละคร Arbat แห่งใหม่ที่สร้างขึ้นตามการออกแบบของ K. Rossi อาคารไม้แห่งนี้ก็ถูกไฟไหม้เช่นกัน - ระหว่าง สงครามรักชาติ 1812
ในปีพ.ศ. 2362 มีการประกาศการแข่งขันเพื่อออกแบบอาคารโรงละครแห่งใหม่ ผู้ชนะคือโครงการของศาสตราจารย์ Academy of Arts Andrei Mikhailov ซึ่งได้รับการยอมรับว่าแพงเกินไป เป็นผลให้เจ้าชาย Dmitry Golitsyn ผู้ว่าการกรุงมอสโกสั่งให้สถาปนิก Osip Bova แก้ไขซึ่งเขาทำและปรับปรุงให้ดีขึ้นอย่างมาก
ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2363 การก่อสร้างอาคารโรงละครหลังใหม่เริ่มขึ้น ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นศูนย์กลางขององค์ประกอบในเมืองของจัตุรัสและถนนที่อยู่ติดกัน ด้านหน้าตกแต่งด้วยระเบียงอันทรงพลังบนแปดเสาพร้อมกลุ่มประติมากรรมขนาดใหญ่ - อพอลโลบนรถม้าพร้อมม้าสามตัว "มอง" ที่จัตุรัสเธียเตอร์ที่กำลังก่อสร้างซึ่งมีส่วนช่วยอย่างมากในการตกแต่ง
ในปี ค.ศ. 1822–2323 โรงละครมอสโกถูกแยกออกจากผู้อำนวยการทั่วไปของโรงละครอิมพีเรียล และโอนไปยังอำนาจของผู้ว่าการมอสโก ผู้ได้รับอำนาจในการแต่งตั้งผู้อำนวยการมอสโกของโรงละครอิมพีเรียล
“ ยิ่งใกล้เข้าไปอีกบนจัตุรัสกว้างยังมีโรงละคร Petrovsky อีกด้วย ศิลปะล่าสุดซึ่งเป็นอาคารขนาดใหญ่ที่สร้างขึ้นตามกฎแห่งรสนิยมทั้งหมดมีหลังคาแบนและระเบียงอันสง่างามซึ่งมีอพอลโลเศวตศิลาขึ้นยืนด้วยขาข้างเดียวในรถม้าเศวตศิลาขับม้าเศวตศิลาสามตัวอย่างไม่เคลื่อนไหวและมองด้วยความรำคาญที่ กำแพงเครมลินที่แยกเขาออกจากศาลเจ้าโบราณของรัสเซียอย่างอิจฉา!
M. Lermontov บทความเยาวชน "พาโนรามาแห่งมอสโก"
เมื่อวันที่ 6 มกราคม พ.ศ. 2368 มีการเปิดตัวโรงละคร Petrovsky แห่งใหม่อย่างยิ่งใหญ่ซึ่งใหญ่กว่าโรงละครเก่าที่สูญหายไปมากดังนั้นจึงเรียกว่าโรงละคร Bolshoi Petrovsky พวกเขาแสดงอารัมภบท "The Triumph of the Muses" ที่เขียนขึ้นเป็นพิเศษสำหรับโอกาสนี้ในบทกวี (M. Dmitrieva) พร้อมด้วยคณะนักร้องประสานเสียงและการเต้นรำตามเพลงของ A. Alyabyev, A. Verstovsky และ F. Scholz รวมถึงบัลเล่ต์ " Cendrillon” จัดแสดงโดยนักเต้นและนักออกแบบท่าเต้น F. ที่ได้รับเชิญจากฝรั่งเศส .IN Güllen-Sor กับดนตรีของสามีของเธอ F.Sor แรงบันดาลใจได้รับชัยชนะเหนือไฟที่ทำลายอาคารโรงละครเก่าและนำโดยอัจฉริยะแห่งรัสเซียรับบทโดย Pavel Mochalov วัยยี่สิบห้าปีพวกเขาฟื้นวิหารแห่งศิลปะใหม่จากเถ้าถ่าน แม้ว่าโรงละครจะมีขนาดใหญ่มาก แต่ก็ไม่สามารถรองรับทุกคนได้ เน้นย้ำถึงความสำคัญของช่วงเวลานั้นและยอมอ่อนน้อมต่อความรู้สึกของความทุกข์ทรมานเหล่านั้น การแสดงแห่งชัยชนะจึงถูกทำซ้ำอย่างครบถ้วนในวันรุ่งขึ้น
โรงละครแห่งใหม่ซึ่งมีขนาดเหนือกว่าโรงละครหินบอลชอยในเมืองหลวงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กนั้นโดดเด่นด้วยความยิ่งใหญ่ ความสมมาตรของสัดส่วน ความกลมกลืนของรูปแบบสถาปัตยกรรม และความสมบูรณ์ของการตกแต่งภายใน มันกลับกลายเป็นว่าสะดวกมาก: อาคารมีแกลเลอรี่สำหรับผู้ชม, บันไดที่นำไปสู่ชั้น, มุมและเลานจ์ด้านข้างสำหรับการพักผ่อนและห้องแต่งตัวที่กว้างขวาง หอประชุมใหญ่จุคนได้กว่าสองพันคน หลุมวงออเคสตราลึกขึ้น ในระหว่างการสวมหน้ากาก พื้นของแผงลอยถูกยกขึ้นจนถึงระดับส่วนหน้า หลุมวงปกคลุมไปด้วยโล่พิเศษ - และกลายเป็น "ฟลอร์เต้นรำ" ที่ยอดเยี่ยม
ในปี ค.ศ. 1842 โรงละครมอสโกถูกวางอีกครั้งภายใต้การควบคุมของผู้อำนวยการทั่วไปของโรงละครอิมพีเรียล ผู้อำนวยการคนนั้นคือ A. Gedeonov และได้รับการแต่งตั้งผู้จัดการสำนักงานโรงละครมอสโก นักแต่งเพลงชื่อดังอ. เวอร์สตอฟสกี้ ปีที่เขา "อยู่ในอำนาจ" (พ.ศ. 2385-2559) ถูกเรียกว่า "ยุค Verstovsky"
และถึงแม้ว่าการแสดงละครจะยังคงจัดแสดงอยู่บนเวทีของโรงละครบอลชอยเปตรอฟสกี้ แต่โอเปร่าและบัลเล่ต์ก็เริ่มเข้ามามีบทบาทมากขึ้นในละคร มีการจัดแสดงผลงานของ Donizetti, Rossini, Meyerbeer, Verdi รุ่นเยาว์ และนักแต่งเพลงชาวรัสเซีย เช่น Verstovsky และ Glinka (การแสดงรอบปฐมทัศน์ของมอสโกเรื่อง A Life for the Tsar จัดขึ้นในปี พ.ศ. 2385 และโอเปร่า Ruslan และ Lyudmila ในปี พ.ศ. 2389)
อาคารโรงละครบอลชอยเปตรอฟสกี้มีมาเกือบ 30 ปีแล้ว แต่เขาก็ประสบชะตากรรมที่น่าเศร้าเช่นเดียวกันเมื่อวันที่ 11 มีนาคม พ.ศ. 2396 เกิดไฟไหม้ในโรงละครซึ่งกินเวลาสามวันและทำลายทุกสิ่งที่ทำได้ เครื่องจักรโรงละคร เครื่องแต่งกาย เครื่องดนตรี แผ่นโน้ตเพลง ทัศนียภาพ... ตัวอาคารถูกทำลายเกือบทั้งหมด ซึ่งเหลือเพียงกำแพงหินที่ไหม้เกรียมและเสาของระเบียงเท่านั้น
บุคคลสำคัญ 3 คนเข้าร่วมการแข่งขันบูรณะโรงละคร สถาปนิกชาวรัสเซีย. ชนะโดย Albert Kavos ศาสตราจารย์จาก St.Petersburg Academy of Arts และหัวหน้าสถาปนิกของโรงละครอิมพีเรียล เขาเชี่ยวชาญด้านอาคารแสดงละครเป็นหลักและเชี่ยวชาญเป็นอย่างดี เทคโนโลยีการละครและในการออกแบบโรงละครหลายชั้นพร้อมเวทีกล่องและกล่องประเภทอิตาลีและฝรั่งเศส
งานบูรณะดำเนินไปอย่างรวดเร็ว ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2398 การรื้อซากปรักหักพังเสร็จสมบูรณ์และเริ่มการก่อสร้างอาคารใหม่ และในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2399 ก็ได้เปิดประตูสู่สาธารณะแล้ว ความเร็วนี้อธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าการก่อสร้างจะต้องแล้วเสร็จทันเวลาเฉลิมฉลองพิธีราชาภิเษกของจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 2 โรงละครบอลชอย สร้างขึ้นใหม่ในทางปฏิบัติและมีการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญมากเมื่อเทียบกับอาคารก่อนหน้า เปิดเมื่อวันที่ 20 สิงหาคม พ.ศ. 2399 โดยมีโอเปร่าเรื่อง The Puritans โดย V. Bellini
ความสูงรวมของอาคารเพิ่มขึ้นเกือบสี่เมตร แม้ว่าระเบียงที่มีเสา Beauvais จะได้รับการเก็บรักษาไว้ แต่รูปลักษณ์ของส่วนหน้าหลักก็เปลี่ยนไปค่อนข้างมาก หน้าจั่วที่สองปรากฏขึ้น ทรอยกาม้าของอพอลโลถูกแทนที่ด้วยควอดริกาหล่อด้วยทองสัมฤทธิ์ ภาพนูนต่ำเศวตศิลาปรากฏบนสนามด้านในของหน้าจั่ว แสดงถึงอัจฉริยะที่บินด้วยพิณ ผ้าสักหลาดและตัวพิมพ์ใหญ่ของคอลัมน์มีการเปลี่ยนแปลง หลังคาลาดเอียงบนเสาเหล็กหล่อถูกติดตั้งเหนือทางเข้าด้านหน้าด้านข้าง
แต่แน่นอนว่าสถาปนิกโรงละครให้ความสำคัญกับหอประชุมและส่วนเวทีเป็นหลัก ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 โรงละครบอลชอยได้รับการยกย่องให้เป็นหนึ่งในโรงละครที่ดีที่สุดในโลกในด้านคุณสมบัติทางเสียง และเขาเป็นหนี้ฝีมือของ Albert Kavos ผู้ออกแบบหอประชุมให้เป็นเครื่องดนตรีขนาดใหญ่ ผนังใช้แผงไม้จากไม้สปรูซเรโซแนนซ์แทนที่จะเป็นเพดานเหล็ก แต่กลับทำด้วยไม้และเพดานที่งดงามก็ทำจากแผ่นไม้ - ทุกอย่างในห้องนี้ใช้ได้ดีกับระบบเสียง แม้แต่การตกแต่งกล่องก็ยังทำด้วยกระดาษอัดมาเช่ เพื่อปรับปรุงระบบเสียงของห้องโถง Kavos ยังเติมเต็มห้องใต้อัฒจันทร์ซึ่งเป็นที่ตั้งตู้เสื้อผ้า และย้ายไม้แขวนเสื้อไปที่ระดับแผงลอย
พื้นที่ของหอประชุมได้รับการขยายอย่างมีนัยสำคัญซึ่งทำให้สามารถสร้างห้องใต้หลังคาได้ - ห้องนั่งเล่นขนาดเล็กที่ตกแต่งเพื่อรองรับผู้เยี่ยมชมจากแผงลอยหรือกล่องที่อยู่ติดกัน ห้องโถงหกชั้นสามารถรองรับผู้ชมได้เกือบ 2,300 คน ทั้งสองด้านใกล้เวทีมีกล่องจดหมายสำหรับราชวงศ์ กระทรวงศาล และผู้อำนวยการโรงละคร กล่องพระราชพิธีซึ่งยื่นออกมาเล็กน้อยในห้องโถงกลายเป็นศูนย์กลางตรงข้ามเวที สิ่งกีดขวางของ Royal Box ได้รับการสนับสนุนโดยคอนโซลในรูปแบบของแผนที่โค้งงอ ความงดงามสีแดงเข้มและสีทองทำให้ทุกคนที่เข้ามาในห้องโถงนี้ประหลาดใจทั้งในปีแรกของการดำรงอยู่ของโรงละครบอลชอยและหลายทศวรรษต่อมา
“ผมพยายามตกแต่งหอประชุมให้หรูหราและในเวลาเดียวกันให้เบาที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ด้วยรสชาติของยุคเรอเนซองส์ผสมกับสไตล์ไบแซนไทน์ สีขาว" เกลื่อนไปด้วยทองคำ ผ้าม่านสีแดงเข้มของกล่องภายใน ปูนปลาสเตอร์แบบอาหรับที่แตกต่างกันในแต่ละชั้นและเอฟเฟกต์หลักของหอประชุม - โคมระย้าขนาดใหญ่ที่มีโคมไฟสามแถวและเชิงเทียนตกแต่งด้วยคริสตัล - ทั้งหมดนี้ได้รับการอนุมัติโดยทั่วไป "
อัลเบิร์ต คาโวส
เดิมทีโคมระย้าในหอประชุมได้รับแสงสว่างจากตะเกียงน้ำมัน 300 ดวง ในการจุดตะเกียงน้ำมัน มันถูกยกผ่านรูในโป๊ะโคมเข้าไปในห้องพิเศษ รอบหลุมนี้มีการสร้างองค์ประกอบทรงกลมของเพดาน ซึ่งนักวิชาการ A. Titov วาดภาพ "Apollo and the Muses" ภาพวาดชิ้นนี้ “มีความลับ” เปิดเผยต่อสายตาผู้ใส่ใจเท่านั้น ซึ่งนอกจากทุกสิ่งแล้ว จะต้องเป็นของนักเลง ตำนานกรีกโบราณ: แทนที่จะเป็นหนึ่งในรำพึงที่เป็นที่ยอมรับ - รำพึงของเพลงสวดอันศักดิ์สิทธิ์ของ Polyhymnia, Titov วาดภาพรำพึงของการวาดภาพที่เขาประดิษฐ์ขึ้น - ด้วยจานสีและแปรงในมือของเขา
ม่านด้านหน้าถูกสร้างขึ้น ศิลปินชาวอิตาลีศาสตราจารย์ที่สถาบันวิจิตรศิลป์ Kazroe Duzi แห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก จากภาพร่างทั้งสามภาพนั้นได้เลือกภาพหนึ่งที่บรรยายว่า "การเข้ามาของ Minin และ Pozharsky สู่มอสโกว" ในปี พ.ศ. 2439 ได้ถูกแทนที่ด้วยสิ่งใหม่ - "ทิวทัศน์ของมอสโกจากเนินเขาสแปร์โรว์" (สร้างโดย P. Lambin จากภาพวาดของ M. Bocharov) ซึ่งใช้ในตอนต้นและตอนท้ายของการแสดง และสำหรับการหยุดพักชั่วคราวก็มีการสร้างม่านอีกผืน - "ชัยชนะของ Muses" ตามภาพร่างของ P. Lambin (ม่านแห่งเดียวของศตวรรษที่ 19 ที่เก็บรักษาไว้ในโรงละครในปัจจุบัน)
หลังการปฏิวัติในปี พ.ศ. 2460 ม่านโรงละครของจักรวรรดิถูกส่งตัวไปลี้ภัย ในปี 1920 ศิลปินละคร F. Fedorovsky ในขณะที่ทำงานในการผลิตโอเปร่า "Lohengrin" ได้สร้างม่านบานเลื่อนที่ทำจากผ้าใบสีบรอนซ์ซึ่งต่อมาใช้เป็นม่านหลัก ในปีพ. ศ. 2478 ตามภาพร่างของ F. Fedorovsky ได้มีการสร้างม่านใหม่ซึ่งมีการทอวันที่ปฏิวัติ - "พ.ศ. 2414, 2448, 2460" ในปี 1955 ม่าน "โซเวียต" สีทองอันโด่งดังของ F. Fedorovsky ซึ่งทอสัญลักษณ์รัฐของสหภาพโซเวียตได้ครองราชย์ในโรงละครมาครึ่งศตวรรษ
เช่นเดียวกับอาคารส่วนใหญ่ในจัตุรัส Teatralnaya โรงละครบอลชอยถูกสร้างขึ้นบนเสาค้ำถ่อ อาคารก็ทรุดโทรมลงเรื่อยๆ งานระบายน้ำทำให้ระดับน้ำใต้ดินลดลง ส่วนบนของเสาเข็มผุและทำให้เกิดการทรุดตัวของอาคารจำนวนมาก ในปี พ.ศ. 2438 และ พ.ศ. 2441 ฐานรากได้รับการซ่อมแซม ซึ่งช่วยหยุดการทำลายที่กำลังดำเนินอยู่ชั่วคราว
การแสดงครั้งสุดท้ายของโรงละคร Imperial Bolshoi เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 28 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2460 และในวันที่ 13 มีนาคม โรงละคร State Bolshoi เปิดทำการ
หลังจาก การปฏิวัติเดือนตุลาคมไม่เพียงแต่ฐานรากเท่านั้น แต่การดำรงอยู่ของโรงละครก็ตกอยู่ภายใต้การคุกคามด้วย ต้องใช้เวลาหลายปีกว่าที่อำนาจของชนชั้นกรรมาชีพที่ได้รับชัยชนะจะละทิ้งความคิดที่จะปิดโรงละครบอลชอยและทำลายอาคารไปตลอดกาล ในปีพ.ศ. 2462 เธอได้มอบตำแหน่งนักวิชาการให้ที่นี่ ซึ่งในเวลานั้นไม่ได้รับประกันความปลอดภัยด้วยซ้ำ เนื่องจากภายในไม่กี่วัน ประเด็นการปิดตัวก็ถูกถกเถียงกันอย่างถึงพริกถึงขิงอีกครั้ง
อย่างไรก็ตาม ในปี พ.ศ. 2465 รัฐบาลบอลเชวิคยังคงพบว่าการปิดโรงละครไม่สามารถทำได้ในเชิงเศรษฐกิจ เมื่อถึงเวลานั้น อาคารได้ "ปรับเปลี่ยน" อาคารให้ตรงตามความต้องการอย่างเต็มที่แล้ว โรงละครบอลชอยเป็นเจ้าภาพการประชุมสภาโซเวียต All-Russian การประชุมของคณะกรรมการบริหารกลาง All-Russian และการประชุมขององค์การคอมมิวนิสต์สากล และการก่อตัวของประเทศใหม่ - สหภาพโซเวียต - ก็ได้รับการประกาศจากเวทีโรงละครบอลชอยด้วย
ย้อนกลับไปในปี พ.ศ. 2464 คณะกรรมาธิการพิเศษของรัฐบาลได้ตรวจสอบอาคารโรงละครและพบว่าสภาพอาคารดังกล่าวได้รับความเสียหายอย่างมาก มีการตัดสินใจที่จะเริ่มงานตอบสนองเหตุฉุกเฉินซึ่งหัวหน้าได้รับการแต่งตั้งเป็นสถาปนิก I. Rerberg จากนั้นฐานรากใต้กำแพงวงแหวนของหอประชุมก็ได้รับการเสริมกำลัง ห้องตู้เสื้อผ้าได้รับการบูรณะ บันไดได้รับการออกแบบใหม่ ห้องซ้อมใหม่และห้องน้ำเชิงศิลปะได้ถูกสร้างขึ้น ในปีพ.ศ. 2481 ได้มีการบูรณะเวทีครั้งใหญ่
แผนแม่บทสำหรับการฟื้นฟูกรุงมอสโก พ.ศ. 2483-41 จัดให้มีการรื้อถอนบ้านทุกหลังเพื่อ โรงละครบอลชอยไปจนถึงสะพาน Kuznetsky บนดินแดนว่างมีการวางแผนที่จะสร้างสถานที่ที่จำเป็นสำหรับการดำเนินงานของโรงละคร และในโรงละครเองก็ต้องมีการจัดตั้งขึ้น ความปลอดภัยจากอัคคีภัยและการระบายอากาศ ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2484 โรงละครบอลชอยปิดให้บริการตามความจำเป็น งานซ่อมแซม. และสองเดือนต่อมามหาสงครามแห่งความรักชาติก็เริ่มขึ้น
เจ้าหน้าที่โรงละครบอลชอยส่วนหนึ่งอพยพไปยัง Kuibyshev ในขณะที่คนอื่น ๆ ยังคงอยู่ในมอสโกวและยังคงแสดงบนเวทีของสาขาต่อไป ศิลปินหลายคนแสดงเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มแนวหน้า ส่วนคนอื่น ๆ ก็ไปอยู่แนวหน้า
วันที่ 22 ตุลาคม พ.ศ. 2484 เวลาบ่ายสี่โมงเกิดระเบิดโจมตีอาคารโรงละครบอลชอย คลื่นระเบิดผ่านไปอย่างเฉียงระหว่างเสาของระเบียงเจาะผนังด้านหน้าและสร้างความเสียหายอย่างมากต่อห้องโถง แม้จะมีความยากลำบากในช่วงสงครามและความหนาวเย็น แต่งานบูรณะก็เริ่มต้นขึ้นในโรงละครในฤดูหนาวปี 1942
และในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2486 โรงละครบอลชอยกลับมาดำเนินกิจกรรมอีกครั้งด้วยการผลิตโอเปร่าเรื่อง "A Life for the Tsar" ของ M. Glinka ซึ่งความอัปยศของการเป็นราชาธิปไตยถูกลบออกและได้รับการยอมรับว่าเป็นผู้รักชาติและชาวบ้านอย่างไรก็ตามสำหรับสิ่งนี้ จำเป็นต้องแก้ไขบทและตั้งชื่อใหม่ที่เชื่อถือได้ - "อีวานซูซานิน" "
มีการปรับปรุงเครื่องสำอางให้กับโรงละครเป็นประจำทุกปี มีการทำงานขนาดใหญ่มากขึ้นอย่างสม่ำเสมอ แต่ยังขาดพื้นที่ซ้อมอย่างหายนะ
ในปีพ.ศ. 2503 มีการสร้างห้องซ้อมขนาดใหญ่และเปิดในอาคารโรงละครซึ่งอยู่ใต้หลังคาในห้องซ้อมเดิม
ในปีพ.ศ. 2518 เพื่อเป็นการเฉลิมฉลองครบรอบ 200 ปีของโรงละคร จึงได้มีการบูรณะซ่อมแซมบางส่วนในหอประชุมและ ห้องโถงของเบโธเฟน. อย่างไรก็ตามปัญหาหลัก - ความไม่มั่นคงของฐานรากและการไม่มีพื้นที่ภายในโรงละคร - ไม่ได้รับการแก้ไข
ในที่สุดในปี 1987 ตามคำสั่งของรัฐบาลของประเทศได้มีการตัดสินใจเกี่ยวกับความจำเป็นในการบูรณะโรงละครบอลชอยอย่างเร่งด่วน แต่เป็นที่ชัดเจนสำหรับทุกคนว่าเพื่อรักษาคณะละครไว้ โรงละครไม่ควรหยุดกิจกรรมสร้างสรรค์ เราต้องการสาขา อย่างไรก็ตาม แปดปีผ่านไปก่อนที่จะมีการวางศิลาฤกษ์ก้อนแรก และอีกเจ็ดก่อนถึงอาคาร ฉากใหม่ถูกสร้างขึ้น
29 พฤศจิกายน 2545 เวทีใหม่เปิดขึ้นพร้อมกับการแสดงรอบปฐมทัศน์ของโอเปร่า "The Snow Maiden" โดย N. Rimsky-Korsakov ซึ่งเป็นการผลิตที่ค่อนข้างสอดคล้องกับจิตวิญญาณและวัตถุประสงค์ของอาคารใหม่นั่นคือนวัตกรรมและการทดลอง
ในปี 2548 โรงละครบอลชอยปิดทำการเพื่อบูรณะและบูรณะใหม่ แต่นี่เป็นบทที่แยกจากพงศาวดารของโรงละครบอลชอย
ยังมีต่อ...
พิมพ์
โรงละครใหญ่โรงละครบอลชอยวิชาการแห่งรัฐแห่งรัสเซีย โรงละครชั้นนำของรัสเซีย ซึ่งมีบทบาทสำคัญในการก่อตั้งและพัฒนาประเพณีโอเปร่าและบัลเล่ต์ประจำชาติ การเกิดขึ้นของมันมีความเกี่ยวข้องกับการเจริญรุ่งเรืองของวัฒนธรรมรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 กับการเกิดขึ้นและการพัฒนาของโรงละครมืออาชีพ สร้างขึ้นในปี 1776 โดยเจ้าชาย P.V. Urusov ผู้ใจบุญชาวมอสโก และผู้ประกอบการ M. Medox ซึ่งได้รับสิทธิพิเศษจากรัฐบาลในการพัฒนาธุรกิจการแสดงละคร คณะนี้ก่อตั้งขึ้นบนพื้นฐานของคณะละครมอสโกของ N. Titov ศิลปินละครของมหาวิทยาลัยมอสโกและนักแสดงเสิร์ฟ P. Urusov ในปี ค.ศ. 1778–1780 มีการแสดงในบ้านของ R.I. Vorontsov บน Znamenka ในปี ค.ศ. 1780 Medox ได้สร้างอาคารในมอสโกตรงหัวมุม Petrovka ซึ่งกลายเป็นที่รู้จักในชื่อโรงละคร Petrovsky นี่เป็นครั้งแรกถาวร โรงละครมืออาชีพ. ผลงานของเขามีทั้งละคร โอเปร่า และ การแสดงบัลเล่ต์. ใน การแสดงโอเปร่าไม่เพียงแต่นักร้องเท่านั้น แต่ยังมีนักแสดงละครอีกด้วย
ในวันเปิดโรงละคร Petrovsky เมื่อวันที่ 30 ธันวาคม พ.ศ. 2323 มีการแสดงบัลเล่ต์ละครใบ้ ร้านมายากล(โพสต์ย่า.พาราไดซ์). ในเวลานั้นนักออกแบบท่าเต้น F. และ C. Morelli, P. Penucci, D. Solomoni ทำงานในโรงละครโดยแสดงละครเวที การเฉลิมฉลองความสุขของผู้หญิง, การแกล้งตายของ Harlequin หรือ Pantalone ที่ถูกหลอก, เมเดียและเจสัน, ห้องน้ำของวีนัส. บัลเล่ต์ที่มีรสชาติประจำชาติได้รับความนิยม: ความเรียบง่ายแบบชนบท, บัลเล่ต์ยิปซี, การจับกุม Ochakov. ในบรรดานักเต้นของคณะ G. Raikov และ A. Sobakina โดดเด่น คณะบัลเล่ต์ได้รับการเติมเต็มด้วยนักเรียนของโรงเรียนบัลเล่ต์ของสถานเลี้ยงเด็กกำพร้ามอสโก (ตั้งแต่ปี 1773) และนักแสดงที่เป็นทาสของคณะ E.A. Golovkina
โอเปร่ารัสเซียชุดแรกจัดแสดงที่นี่: มิลเลอร์ - หมอผีผู้หลอกลวงและผู้จับคู่ Sokolovsky (แก้ไขภายหลังโดย Fomin) บทโดย Ablesimov, โชคร้ายจากรถม้าปาชเควิช, บรรณารักษ์. เจ้าหญิง, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก กอสตินี ดวอร์ Matinsky และอื่น ๆ จากโอเปร่ารัสเซีย 25 เรื่องที่เขียนในปี พ.ศ. 2315-2325 มีมากกว่าหนึ่งในสามจัดแสดงบนเวทีมอสโกของโรงละคร Petrovsky
ในปี 1805 อาคารของโรงละคร Petrovsky ถูกไฟไหม้และตั้งแต่ปี 1806 คณะละครถูกยึดครองโดย Directorate of Imperial Theatres และเล่นในห้องต่างๆ ละครของรัสเซียมีจำกัด ทำให้มีการแสดงภาษาอิตาลีและฝรั่งเศส
ในปีพ.ศ. 2368 อารัมภบท ชัยชนะของ Musesจัดแสดงโดย F. Güllen-Sor การแสดงเริ่มขึ้นในอาคารใหม่ของโรงละครบอลชอย (สถาปนิก O. Beauvais) ในช่วงทศวรรษที่ 1830-1840 บัลเล่ต์ของโรงละครบอลชอยถูกครอบงำโดยหลักการของแนวโรแมนติก นักเต้นในทิศทางนี้คือ E. Sankovskaya, I. Nikitin ความสำคัญอย่างยิ่งเพื่อสร้างหลักศิลปะการแสดงแห่งชาติจึงมีการผลิตละครโอเปร่า ชีวิตเพื่อซาร์(1842) และ รุสลันและลุดมิลา(1843) M.I. กลินกา
ในปี พ.ศ. 2396 เพลิงไหม้ได้ทำลายพื้นที่ภายในโรงละครบอลชอยทั้งหมด อาคารนี้ได้รับการบูรณะในปี 1856 โดยสถาปนิก A.K. Kavos ในช่วงทศวรรษที่ 1860 ผู้อำนวยการได้เช่าโรงละครบอลชอยให้กับผู้ประกอบการชาวอิตาลี Merelli สำหรับการแสดง 4–5 ครั้งต่อสัปดาห์ โดยมีการแสดงละครต่างประเทศ
พร้อมกับการขยายตัวของละครในประเทศ โรงละครได้จัดฉากโปรดักชั่น ผลงานที่ดีที่สุดนักแต่งเพลงชาวยุโรปตะวันตก: ริโกเลตโต, ไอด้า, ทราเวียต้าก. แวร์ดี เฟาสท์, โรมิโอและจูเลียตซี. กูโนด, คาร์เมนเจ. บิเซ็ท ทันฮอยเซอร์, โลเฮนกริน, วาลคิรีอาร์. วากเนอร์. ()
ประวัติความเป็นมาของโรงละครบอลชอยมีชื่อที่โดดเด่นมากมาย นักร้องโอเปร่าจากรุ่นสู่รุ่นสืบทอดประเพณีของรัสเซีย โรงเรียนสอนร้องเพลง. A.O. Bantyshev, N.V. Lavrov, P.P. Bulakhov, A.D. Alexandrova-Kochetova, E.A. Lavrovskaya และคนอื่น ๆ แสดงที่โรงละครบอลชอย การมาถึงของ F.I. Chaliapin บนเวทีโอเปร่าของโรงละครบอลชอย, L.V. Sobinov, A.V. Nezhdanova เปิด หน้าใหม่ในประวัติศาสตร์ศิลปะการแสดง
ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ศิลปะบัลเล่ต์เกี่ยวข้องกับชื่อของนักออกแบบท่าเต้น: J. Perrot, A. Saint-Leon, M. Petipa; นักเต้น - S. Sokolova, V. Geltser, P. Lebedeva, O. Nikolaeva ต่อมา - L. Roslavleva, A. Dzhuri, V. Polivanov, I. Khlyustina ใน ละครบัลเล่ต์โรงละครบอลชอยมีการแสดง: ม้าหลังค่อมตัวน้อยปูนี (พ.ศ. 2407) ดอนกิโฆเต้มิงคัส (1869) เฟิร์นหรือคืนก่อนอีวานคูปาลาเยอบีร่า (2410) และอื่น ๆ
ในช่วงทศวรรษที่ 1900 ละครโอเปร่าโรงละครบอลชอยได้รับการเติมเต็มด้วยผลงานที่โดดเด่นทางศิลปะ: การแสดงโอเปร่าของริมสกี-คอร์ซาคอฟครั้งแรก - ผู้หญิงปัสคอฟ(1901), ซัดโก (1906), โมซาร์ทและซาลิเอรี(พ.ศ. 2444) โดยการมีส่วนร่วมของ เอฟ.ไอ. ชเลียพิน แพนวอยโวด(ดำเนินการโดยรัชมานินอฟ 2447) Koschei ผู้เป็นอมตะ(ด้วยการมีส่วนร่วมของ A.V. Nezhdanova, 2460); มีการดำเนินการโปรดักชั่นใหม่: โอเปร่าของ Glinka - ชีวิตเพื่อซาร์(โดยการมีส่วนร่วมของ Chaliapin และ Nezhdanova จัดทำโดย Rachmaninov, 1904) รุสลันและลุดมิลา(2450), มุสซอร์สกี้ - โควานชิน่า(พ.ศ. 2455) จัดแสดงโอเปร่าโดยนักแต่งเพลงรุ่นเยาว์ - ราฟาเอลเอเอส อาเรนสกี้ (1903) บ้านน้ำแข็ง A.N. Koreshchenko (1900) ฟรานเชสก้า ดา ริมินีรัคมานินอฟ (1906) นอกจาก Chaliapin, Sobinov, Nezhdanova แล้ว เวทีโอเปร่าโรงละครบอลชอยมีนักร้องเช่น G.A. Baklanov, V.R. Petrov, G.S. Pirogov, A.P. Bonachich, I.A. Alchevsky และคนอื่น ๆ ในปี 1900 นักออกแบบท่าเต้นมาที่คณะบัลเล่ต์โรงละครบอลชอย A.A. Gorsky ผู้พัฒนาประเพณีบัลเล่ต์รัสเซียและนำมาซึ่ง ใกล้ชิดกับศิลปะการละคร นักเต้นและนักออกแบบท่าเต้น V.D. Tikhomirov ทำงานร่วมกับ Gorsky ผู้ฝึกนักเต้นมาทั้งรุ่น ในเวลานั้นคนต่อไปนี้ทำงานในคณะบัลเล่ต์: E.V.Geltser, A.M.Balashova, S.F.Fedorova, M.M.Mordkin, M.R.Reisen ต่อมา L.P.Zhukov, V.V.Kriger , A.I.Abramova, L.M.Bank การแสดงดำเนินการโดย S.V. Rachmaninov, V.I. Suk, A.F. Anders, E.A. Cooper; มัณฑนากรโรงละคร K.F. Waltz, ศิลปิน K.A. Korovin, A.Ya. มีส่วนร่วมในการออกแบบการแสดง Golovin
หลังการปฏิวัติเดือนตุลาคม พ.ศ. 2460 โรงละครบอลชอยได้ยึดครองสถานที่สำคัญในเมือง ชีวิตทางวัฒนธรรมประเทศ. ในปี พ.ศ. 2463 โรงละครได้รับตำแหน่งนักวิชาการ พ.ศ.2467 ณ บริเวณเดิม โอเปร่าส่วนตัว Zimin เปิดสาขาของโรงละครบอลชอย (เปิดดำเนินการจนถึงปี 1959) นอกจากการอนุรักษ์ละครคลาสสิกแล้ว ยังมีการจัดแสดงโอเปร่าและบัลเล่ต์โดยคีตกวีโซเวียต: พวกหลอกลวง V.A. Zolotareva (2468) การฝ่าฟันอุปสรรค S.I.Pototsky (1930), ศิลปินทรอปไอ.พี.ชิโชวา (1929) บุตรแห่งตะวันเอส.เอ็น.วาซิเลนโก (1929), แม่ V.V. Zhelobinsky (1933), เบล่าอัน.อเล็กซานโดรวา (1946), ดอน เงียบๆ (พ.ศ. 2479) และ ดินบริสุทธิ์พลิกตัว(1937) โดย I.I. Dzerzhinsky พวกหลอกลวงยู.เอ. ชาโปรินา (1953), แม่ที.เอ็น. Khrennikova (1957) การฝึกฝนของแม่แปรกวี.ยา.เชบาลินา สงครามและสันติภาพเอส.เอส. โปรโคเฟียฟ (1959) โอเปร่าโดยนักแต่งเพลงของประชาชนในสหภาพโซเวียตได้แสดงบนเวทีของโรงละครบอลชอยและสาขา: อัลมาสต์เอ.เอ. สเปนเดียโรวา (1930), อาเบซาโลมและเอเทรีซี.พี. ปาเลียชวิลี (1939)
วัฒนธรรมการแสดงของคณะละครโอเปร่าโรงละครบอลชอยในช่วงหลายปีที่ผ่านมา อำนาจของสหภาพโซเวียตแสดงโดยชื่อของ K.G. Derzhinskaya, N.A. Obukhova, V.V. Barsova, E.A. Stepanova, I.S. Kozlovsky, A.S. Pirogov, M.O. Reizen, M.D. Mikhailov, S.Ya.Lemesheva, G.M.Neleppa, A.P.Ivanova, P.G.Lisitsian, I.I.Petrova, M.P.Mak ซาโควา, V.A.Davydova, I.I.Maslennikova, A.P. Ognevtseva.
ขั้นตอนสำคัญในประวัติศาสตร์ของการออกแบบท่าเต้นของสหภาพโซเวียตคือการผลิตบัลเล่ต์โดยนักแต่งเพลงชาวโซเวียต: ดอกป๊อปปี้สีแดง(1927, 1949) อาร์.เอ็ม. กลิแยร์ เปลวไฟแห่งปารีส(1933) และ น้ำพุบัคชิซาราย(1936) B.V. อาซาเฟียวา โรมิโอและจูเลียตโปรโคเฟียฟ (1946) ความรุ่งโรจน์ของบัลเล่ต์โรงละครบอลชอยมีความเกี่ยวข้องกับชื่อของ G.S. Ulanova, R.S. Struchkova, O.V. Lepeshinskaya, M.M. Plisetskaya, A.N. Ermolaev, M.T. Semenova, M.M. Gabovich, A M. Messerer, Yu. G. Zhdanov, N. B. Fadeechev และคนอื่น ๆ ( )
ศิลปะการแสดงของโรงละครบอลชอยแสดงโดยชื่อของ N.S. Golovanov, S.A. Samosud, L.P. Steinberg, A.Sh. Melik-Pashaev, Yu.F. Fayer, B.E. Khaikin, G.N. Rozhdestvensky, E.F. Svetlanova, A.M. Zhyuraitis และอื่น ๆ ในทิศทางโอเปร่าของโรงละครบอลชอย - V.A. Lossky, L.V. Baratov, B.A. Pokrovsky การแสดงบัลเล่ต์จัดแสดงโดย A.A. Gorsky, L.M. Lavrovsky, V.I. Vainonen, R.V. Zakharov, Yu.N. Grigorovich
วัฒนธรรมการผลิตของโรงละครบอลชอยในช่วงหลายปีที่ผ่านมาถูกกำหนดโดยการออกแบบทางศิลปะและฉากของ F.F. Fedorovsky, P.V. Williams, V.M. Dmitriev, V.F. Ryndin, B.A. Messerer, V.Ya. Leventhal และคนอื่น ๆ ( )
ในปีพ.ศ. 2504 โรงละครบอลชอยได้รับสถานที่จัดเวทีใหม่ - พระราชวังเครมลินแห่งสภาคองเกรส ซึ่งมีส่วนทำให้มากขึ้น กิจกรรมในวงกว้าง คณะบัลเล่ต์. ในช่วงเปลี่ยนทศวรรษ 1950 และ 1960 E.S. Maksimova, N.I. Bessmertnova, E.L. Ryabinkina, N.I. Sorokina, V.V. Vasiliev, M.E. Liepa, M. มาที่โรงละคร L. Lavrovsky, Yu. V. Vladimirov, V. P. Tikhonov
ในปี 1964 Yu.N. Grigorovich กลายเป็นนักออกแบบท่าเต้นหลักซึ่งมีชื่อเกี่ยวข้อง ก้าวใหม่ในประวัติศาสตร์บัลเล่ต์ของโรงละครบอลชอย เกือบทุก ประสิทธิภาพใหม่ถูกทำเครื่องหมายด้วยการค้นหาโฆษณาใหม่ๆ พวกเขาปรากฏตัวใน พิธีกรรมแห่งฤดูใบไม้ผลิ I.F. Stravinsky (นักออกแบบท่าเต้น N. Kasatkina และ Vasiliev, 1965) คาร์เมน สวีทบิเซต–ชเชดริน (อ. อลอนโซ่, 1967), สปาร์ตัก A.I. Khachaturian (Grigorovich, 1968), ฉันเป็นห่วงเอส.เอ็ม. สโลนิมสกี้ (Vasiliev, 1971), แอนนา คาเรนินา R.K.Shchedrina (M.M.Plisetskaya, N.I.Ryzhenko, V.V.Smirnov-Golovanov, 1972), เสียงอันน่าหลงใหลเหล่านี้...สู่เพลงของ G. Torelli, A. Corelli, J.-F. Rameau, W.-A. Mozart (Vasiliev, 1978) นกนางนวลชเชดริน (พลิเซตสกายา, 1980), แมคเบธ K.Molchanova (Vasiliev, 1980) ฯลฯ
ในคณะโอเปร่าในช่วงหลายปีที่ผ่านมาชื่อของ G.P. Vishnevskaya, I.K. Arkhipova, E.V. Obraztsova, M. Kasrashvili, Z. Sotkilava, V.N. Redkin, V.A. Matorin, T.S. Erastova โดดเด่น , M.A. Shutova, E.E. Nesterenko และคนอื่น ๆ
แนวโน้มทั่วไปของโรงละครบอลชอยในช่วงปี 1990–2000 คือการเชิญผู้กำกับและนักแสดงชาวต่างชาติให้ผลิตละครเวทีของโรงละครบอลชอย: บัลเล่ต์ มหาวิหารน็อทร์-ดาม, ไพ่สามใบ(อาร์. เปอตีต์, 2545–2546) กระแสแสง D. D. Shostakovich (A. Ratmansky, 2003), โอเปร่าโดย G. Verdi พลังแห่งโชคชะตา(P.-F.Maestrini, 2002) และ นาบัคโก(นางสาวคิสยารอฟ) ทูรานดอตกรัม. ปุชชินี (2002), การผจญภัยของคราด I.F. Stravinsky (D. Chernyakov) รักสามส้ม S.S. Prokofiev (P. Ustinov) ในช่วงเวลานี้ บัลเล่ต์ได้กลับมาดำเนินการต่อ ทะเลสาบสวอนไชคอฟสกี, เรย์มอนดาเอ.เค. กลาซูโนว่า ตำนานแห่งความรัก A.D. Melikov (ผลิตโดย Grigorovich) โอเปร่า ยูจีน โอเนจินไชคอฟสกี (บี. โปครอฟสกี้) โควานชิน่ามุสซอร์กสกี้, รุสลันและลุดมิลา(อ. เวเดอร์นิโควา) ผู้เล่นโปรโคเฟียฟ (Rozhdestvensky)
คณะบัลเล่ต์โรงละครบอลชอยมีชื่อ: N. Tsiskaridze, M. Peretokina, A. Uvarov, S. Filin, N. Gracheva, A. Goryacheva, S. Lunkina, M. Alexandrova และคนอื่น ๆ โรงละครโอเปร่า - I. Dolzhenko, E. Okolysheva , E. Zelenskaya, B. Maisuradze, V. Redkin, S. Murzaev, V. Matorin, M. Shutova, T. Erastova และคนอื่น ๆ คณะโอเปร่าของโรงละครมีกลุ่มฝึกหัด
เร็ว ผู้กำกับศิลป์โรงละครในปี 1990 ถูกครอบครองโดย V. Vasiliev และ G. Rozhdestvensky ตั้งแต่ปี 2544 เป็นหัวหน้าผู้ควบคุมวงและ ผู้กำกับดนตรีโรงละครบอลชอยคือ A.A.Vedernikov ผู้ควบคุมการแสดงโอเปร่าและบัลเล่ต์คือ P.Sh.Sorokin, A.A.Vedernikov, A.A.Kopylov, F.Sh.Mansurov, A.M.Stepanov, P.E.Klinichev .
อาคารทันสมัยของโรงละครบอลชอยเป็นโครงสร้างหลักของกลุ่มสถาปัตยกรรมของจัตุรัสเธียเตอร์ (สถาปนิก A.K. Kavos) ในด้านโครงสร้างภายใน โรงละครประกอบด้วยหอประชุม 5 ชั้นซึ่งจุผู้ชมได้มากกว่า 2,100 คน และโดดเด่นด้วยคุณภาพเสียงระดับสูง (ความยาวของห้องโถงจากวงออเคสตราถึงผนังด้านหลังคือ 25 ม. กว้าง 26.3 ม. ความสูง – 21 ม.) พอร์ทัลเวทีคือ 20.5 x 17.8 ม. ความลึกของเวทีคือ 23.5 ม. มีป้ายชื่ออยู่เหนือเวที
ในปี พ.ศ. 2546 ได้มีการแสดงละคร สโนว์เมเดน Rimsky-Korsakov (กำกับโดย D. Belov) มีการเปิดเวทีใหม่ของโรงละครบอลชอย รอบปฐมทัศน์ของปี 2546 คือบัลเล่ต์ กระแสแสงโชสตาโควิช, โอเปร่า การผจญภัยของคราด Stravinsky และโอเปร่า แมคเบธแวร์ดี
นีน่า เรเวนโก
185 ปีที่แล้ว โรงละครบอลชอยเปิดตัว
วันก่อตั้งโรงละครบอลชอยถือเป็นวันที่ 28 มีนาคม (17 มีนาคม) พ.ศ. 2319 เมื่อ ผู้ใจบุญที่มีชื่อเสียงเจ้าชายปีเตอร์ อูรูซอฟ อัยการกรุงมอสโก ได้รับอนุญาตสูงสุดให้ "บรรจุ ... การแสดงละครทุกประเภท" Urusov และ Mikhail Medox สหายของเขาเป็นผู้สร้างคนแรก คณะถาวร. จัดขึ้นจากนักแสดงของคณะละครมอสโกที่มีอยู่ก่อนหน้านี้ นักศึกษาของมหาวิทยาลัยมอสโก และจากนักแสดงข้ารับใช้ที่เพิ่งได้รับคัดเลือก
ในตอนแรกโรงละครไม่มีอาคารอิสระ ดังนั้นจึงมีการแสดงในบ้านส่วนตัวของ Vorontsov บนถนน Znamenka แต่ในปี ค.ศ. 1780 โรงละครได้ย้ายไปที่อาคารหินที่สร้างขึ้นเป็นพิเศษตามการออกแบบของ Christian Rozbergan อาคารโรงละครบนที่ตั้งของโรงละครบอลชอยอันทันสมัย ในการสร้างอาคารโรงละคร Medox ได้ซื้อที่ดินที่จุดเริ่มต้นของถนน Petrovskaya ซึ่งอยู่ในความครอบครองของ Prince Lobanov-Rostotsky อาคารหินสามชั้นที่มีหลังคาไม้กระดานที่เรียกว่าโรงละคร Medox สร้างขึ้นในเวลาเพียงห้าเดือน
ตามชื่อถนนที่โรงละครตั้งอยู่จึงกลายเป็นที่รู้จักในชื่อ "เปตรอฟสกี้"
ละครของโรงละครมืออาชีพแห่งแรกในมอสโกแห่งนี้มีทั้งการแสดงละคร โอเปร่า และบัลเล่ต์ แต่โอเปร่าได้รับความสนใจเป็นพิเศษดังนั้นโรงละคร Petrovsky จึงมักถูกเรียกว่า "โรงละครโอเปร่า" คณะละครไม่ได้แบ่งออกเป็นโอเปร่าและละคร ศิลปินคนเดียวกันแสดงทั้งการแสดงละครและโอเปร่า
ในปี 1805 อาคารถูกไฟไหม้ และจนถึงปี 1825 มีการแสดงตามโรงละครต่างๆ
ในช่วงต้นทศวรรษที่ 20 ของศตวรรษที่ 19 จัตุรัส Petrovskaya (ปัจจุบันคือ Teatralnaya) ถูกสร้างขึ้นใหม่ทั้งหมดในสไตล์คลาสสิกตามแผนของสถาปนิก Osip Bove ตามโครงการนี้ องค์ประกอบปัจจุบันเกิดขึ้น ลักษณะเด่นคือการสร้างโรงละครบอลชอย อาคารหลังนี้สร้างขึ้นตามการออกแบบของ Osip Bove ในปี 1824 บนที่ตั้งของอดีต Petrovsky โรงละครแห่งใหม่นี้รวมผนังของโรงละคร Petrovsky ที่ถูกไฟไหม้บางส่วนไว้ด้วย
การก่อสร้างโรงละคร Bolshoi Petrovsky ถือเป็นเหตุการณ์จริงสำหรับมอสโก ต้น XIXศตวรรษ. อาคารแปดเสาที่สวยงามใน สไตล์คลาสสิกโดยมีราชรถของเทพเจ้าอพอลโลอยู่เหนือมุข ด้านในตกแต่งด้วยโทนสีแดงและสีทอง ตามที่คนรุ่นเดียวกันกล่าวไว้ ถือเป็นโรงละครที่ดีที่สุดในยุโรปและมีขนาดเป็นอันดับสองรองจากลา สกาลาของมิลานเท่านั้น เปิดดำเนินการในวันที่ 6 มกราคม (18) พ.ศ. 2368 เพื่อเป็นเกียรติแก่งานนี้ Mikhail Dmitriev มอบบทนำ "The Triumph of the Muses" พร้อมดนตรีโดย Alexander Alyabiev และ Alexei Verstovsky เป็นภาพเชิงเปรียบเทียบว่าอัจฉริยะแห่งรัสเซียด้วยความช่วยเหลือจากแรงบันดาลใจบนซากปรักหักพังของโรงละคร Medox สร้างวิหารแห่งศิลปะที่สวยงามแห่งใหม่ได้อย่างไร - โรงละคร Bolshoi Petrovsky
ชาวเมืองเรียกอาคารใหม่ว่า "โคลอสเซียม" การแสดงที่จัดขึ้นที่นี่ประสบความสำเร็จอย่างสม่ำเสมอโดยรวบรวมสังคมมอสโกชั้นสูง
เมื่อวันที่ 11 มีนาคม พ.ศ. 2396 เกิดเหตุเพลิงไหม้ในโรงละครโดยไม่ทราบสาเหตุ เครื่องแต่งกายละคร ชุดเวที จดหมายเหตุของคณะละคร ส่วนหนึ่งของคลังเพลง และเครื่องดนตรีหายากถูกทำลายในเพลิงไหม้ และอาคารโรงละครก็ได้รับความเสียหายเช่นกัน
มีการประกาศการแข่งขันเพื่อบูรณะอาคารโรงละครซึ่ง Albert Kavos ส่งแผนการชนะ หลังจากเพลิงไหม้ ผนังและเสาของระเบียงก็ได้รับการเก็บรักษาไว้ เมื่อพัฒนาโครงการใหม่ สถาปนิก Alberto Cavos ได้ใช้โครงสร้างสามมิติของโรงละคร Beauvais เป็นพื้นฐาน Kavos เข้าหาประเด็นเรื่องเสียงอย่างระมัดระวัง เขาถือว่าโครงสร้างที่ดีที่สุดของหอประชุมเป็นไปตามหลักการ เครื่องดนตรี: ดาดฟ้าเพดาน ดาดฟ้าพื้นปาร์แตร์ ผนัง และโครงสร้างระเบียงทำด้วยไม้ อะคูสติกของ Kavos นั้นสมบูรณ์แบบ เขาต้องทนต่อการต่อสู้หลายครั้งกับผู้ร่วมสมัย สถาปนิก และนักดับเพลิง พิสูจน์ให้เห็นว่าการติดตั้งฝ้าเพดานโลหะ (เช่นใน โรงละครอเล็กซานดรินสกี้สถาปนิก Rossi) อาจเป็นอันตรายต่อเสียงของโรงละครได้
ในขณะที่ยังคงรักษารูปแบบและปริมาตรของอาคาร Kavos ได้เพิ่มความสูง เปลี่ยนสัดส่วน และปรับปรุงการตกแต่งสถาปัตยกรรมใหม่ ด้านข้างของอาคารมีแกลเลอรีเหล็กหล่อเรียวพร้อมโคมไฟ ในระหว่างการสร้างหอประชุมขึ้นใหม่ Kavos เปลี่ยนรูปร่างของห้องโถงโดยแคบลงสู่เวทีเปลี่ยนขนาดของหอประชุมซึ่งเริ่มสามารถรองรับผู้ชมได้มากถึง 3,000 คน กลุ่มเศวตศิลาอพอลโลซึ่งประดับโรงละคร Osip Bove , เสียชีวิตในกองเพลิง. เพื่อสร้างกลุ่มใหม่ Alberto Cavos ได้เชิญประติมากรชื่อดังชาวรัสเซีย Pyotr Klodt ผู้เขียนกลุ่มนักขี่ม้าชื่อดังสี่กลุ่มบนสะพาน Anichkov เหนือแม่น้ำ Fontanka ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Klodt ได้สร้างกลุ่มประติมากรรมที่มีชื่อเสียงระดับโลกร่วมกับ Apollo
โรงละครบอลชอยแห่งใหม่สร้างขึ้นใน 16 เดือนและเปิดเมื่อวันที่ 20 สิงหาคม พ.ศ. 2399 เพื่อเฉลิมฉลองพิธีราชาภิเษกของอเล็กซานเดอร์ที่ 2
โรงละคร Kavos ไม่มีพื้นที่เพียงพอที่จะเก็บทิวทัศน์และอุปกรณ์ประกอบฉากและในปี พ.ศ. 2402 สถาปนิก Nikitin ได้สร้างโครงการเพื่อขยายสองชั้นไปยังส่วนหน้าทางทิศเหนือตามที่เมืองหลวงทั้งหมดของระเบียงทางตอนเหนือถูกปกคลุม โครงการนี้ดำเนินการในปี พ.ศ. 2413 และในช่วงทศวรรษปี พ.ศ. 2433 ได้มีการต่อเติมส่วนต่อขยายเพิ่มอีกชั้นทำให้มีพื้นที่ใช้สอยเพิ่มขึ้น ในรูปแบบนี้ โรงละครบอลชอยยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้ ยกเว้นการบูรณะใหม่ทั้งภายในและภายนอกเล็กน้อย
หลังจากดูดแม่น้ำ Neglinka เข้าไปในท่อ น้ำบาดาลก็ลดลง และเสาเข็มฐานไม้ก็ได้รับอิทธิพลจาก อากาศในชั้นบรรยากาศและเริ่มเน่าเปื่อย ในปีพ.ศ. 2463 ผนังครึ่งวงกลมของหอประชุมพังทลายลงระหว่างการแสดง ประตูปิด และผู้ชมต้องอพยพผ่านแผงกั้นของกล่อง สิ่งนี้บังคับให้สถาปนิกและวิศวกร Ivan Rerberg ในช่วงปลายทศวรรษ 1920 ต้องวางแผ่นคอนกรีตบนส่วนรองรับตรงกลางที่มีรูปร่างเหมือนเห็ดใต้หอประชุม อย่างไรก็ตาม คอนกรีตทำให้เสียงเสีย
ในช่วงทศวรรษที่ 1990 อาคารแห่งนี้ทรุดโทรมลงอย่างมาก โดยประเมินการเสื่อมสภาพไว้ที่ 60% โรงละครอยู่ในสภาพทรุดโทรมทั้งด้านโครงสร้างและการตกแต่ง ในช่วงชีวิตของโรงละครพวกเขาเพิ่มบางสิ่งเข้าไปอย่างไม่สิ้นสุดปรับปรุงและพยายามทำให้ทันสมัยยิ่งขึ้น องค์ประกอบของโรงละครทั้งสามแห่งอยู่ร่วมกันในอาคารโรงละคร รากฐานของพวกเขาอยู่ในระดับที่แตกต่างกัน ดังนั้นรอยแตกจึงเริ่มปรากฏบนฐานราก บนผนัง และต่อจากการตกแต่งภายใน งานก่ออิฐของอาคารและผนังหอประชุมอยู่ในสภาพทรุดโทรม เช่นเดียวกับระเบียงหลัก คอลัมน์เบี่ยงเบนไปจากแนวตั้งสูงสุด 30 ซม. ความเอียงถูกบันทึกกลับเข้าไป ปลาย XIXหลายศตวรรษ และตั้งแต่นั้นมา ทุกอย่างก็เพิ่มขึ้น เสาหินสีขาวเหล่านี้พยายาม "รักษา" ทั้งศตวรรษที่ 20 - ความชื้นทำให้เกิดจุดดำที่มองเห็นได้ที่ด้านล่างของเสาที่ความสูงไม่เกิน 6 เมตร
อยู่ข้างหลังอย่างสิ้นหวัง ระดับทันสมัยอุปกรณ์: ตัวอย่างเช่นจนถึงปลายศตวรรษที่ 20 เครื่องกว้านสำหรับตกแต่งจาก Siemens ซึ่งผลิตในปี 1902 ได้ดำเนินการที่นี่ (ปัจจุบันได้ส่งมอบให้กับพิพิธภัณฑ์โพลีเทคนิคแล้ว)
ในปี 1993 รัฐบาลรัสเซียได้ออกคำสั่งให้สร้างโรงละครบอลชอยขึ้นใหม่
ในปี 2545 ด้วยการมีส่วนร่วมของรัฐบาลมอสโก เวทีใหม่ของโรงละครบอลชอยจึงเปิดขึ้นที่จัตุรัส Teatralnaya ห้องโถงนี้ตอนสองทุ่ม อีกทีน้อยกว่าประวัติศาสตร์และสามารถเป็นเจ้าภาพได้เพียงหนึ่งในสามของละครของโรงละคร การเปิดตัว New Stage ทำให้สามารถเริ่มสร้างอาคารหลักขึ้นใหม่ได้
ตามแผน รูปลักษณ์ของอาคารโรงละครจะยังคงไม่เปลี่ยนแปลงเลย เฉพาะส่วนหน้าอาคารทางทิศเหนือซึ่งปิดมานานหลายปีเท่านั้นที่จะสูญเสียส่วนต่อขยาย สิ่งอำนวยความสะดวกการจัดเก็บเป็นที่จัดเก็บของประดับตกแต่ง อาคารโรงละครบอลชอยจะลึกลงไปในพื้นดิน 26 เมตร ในอาคารเก่าและใหม่จะมีพื้นที่สำหรับโครงสร้างฉากขนาดใหญ่ด้วย - จะถูกลดระดับลงไปที่ชั้นใต้ดินที่สาม หอการค้าขนาด 300 ที่นั่งก็จะถูกซ่อนอยู่ใต้ดินเช่นกัน หลังจากการบูรณะใหม่ เวทีใหม่และเวทีหลักซึ่งอยู่ห่างจากกัน 150 เมตร จะเชื่อมต่อถึงกัน และเชื่อมต่อกับอาคารบริหารและห้องซ้อมด้วยทางเดินใต้ดิน โดยรวมแล้วโรงละครจะมีชั้นใต้ดิน 6 ชั้น ห้องเก็บของจะถูกย้ายไปใต้ดิน ซึ่งจะทำให้ส่วนหน้าอาคารด้านหลังกลับคืนสู่รูปแบบที่เหมาะสม
กำลังดำเนินการงานพิเศษเพื่อเสริมความแข็งแกร่งให้กับส่วนใต้ดินของอาคารโรงละครพร้อมการรับประกันจากผู้สร้างเป็นเวลา 100 ปีข้างหน้าด้วยการจัดวางแบบขนานและอุปกรณ์ทางเทคนิคที่ทันสมัยของลานจอดรถใต้อาคารหลักของคอมเพล็กซ์ซึ่งจะทำให้สามารถ บรรเทาการจราจรจากทางแยกที่ซับซ้อนที่สุดในเมือง - จัตุรัสเธียเตอร์
ทุกสิ่งที่สูญหายไปในอาคารจะถูกสร้างขึ้นใหม่ภายในอาคารทางประวัติศาสตร์ ครั้งโซเวียต. ภารกิจหลักประการหนึ่งของการฟื้นฟูคือการบูรณะระบบเสียงในตำนานของโรงละครบอลชอยดั้งเดิมที่สูญหายไปส่วนใหญ่ และทำให้พื้นเวทีครอบคลุมอย่างสะดวกสบายที่สุด เป็นครั้งแรกใน โรงละครรัสเซียเพศจะเปลี่ยนไปตามประเภทของการแสดงที่แสดง โอเปร่าจะมีเพศเป็นของตัวเอง บัลเล่ต์จะมีเพศเป็นของตัวเอง ในแง่ของอุปกรณ์เทคโนโลยี โรงละครจะกลายเป็นหนึ่งในโรงละครที่ดีที่สุดในยุโรปและทั่วโลก
อาคารโรงละครบอลชอยเป็นอนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์และสถาปัตยกรรม ดังนั้นส่วนสำคัญของงานนี้คือการบูรณะทางวิทยาศาสตร์ ผู้เขียนโครงการบูรณะสถาปนิกผู้มีเกียรติแห่งรัสเซียผู้อำนวยการศูนย์วิทยาศาสตร์และการฟื้นฟู "Restavrator-M" Elena Stepanova
ตามที่รัฐมนตรีกระทรวงวัฒนธรรมรัสเซีย Alexander Avdeev กล่าวว่าการสร้างโรงละครบอลชอยขึ้นใหม่จะแล้วเสร็จภายในสิ้นปี 2553 - ต้นปี 2554
เนื้อหานี้จัดทำขึ้นตามข้อมูลจาก RIA Novosti และโอเพ่นซอร์ส
สัญลักษณ์อย่างหนึ่งของศิลปะการแสดงละครคือโรงละครบอลชอยอย่างถูกต้อง โรงละครตั้งอยู่ที่จัตุรัส Teatralnaya ในใจกลางเมืองหลวง นักแสดงละครที่มีความสามารถมากที่สุดเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก: ศิลปินบัลเล่ต์และนักร้อง นักออกแบบท่าเต้นและนักแต่งเพลงที่ทิ้งร่องรอยที่เห็นได้ชัดเจนในโลก ศิลปะการละคร. ตลอดประวัติศาสตร์ มีการแสดงผลงานมากกว่า 800 ชิ้นบนเวที ตั้งแต่โอเปร่ารัสเซียเรื่องแรกไปจนถึงผลงานของยักษ์ใหญ่เช่น Verdi และ Wagner, Berlioz และ Ravel, Donizetti และ Bellini เวทีละครเป็นเจ้าภาพการแสดงโอเปร่ารอบปฐมทัศน์โลกและ Arensky และ
โรงละครแห่งนี้มีอายุย้อนกลับไปในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2279 เมื่อเจ้าชาย Pyotr Vasilyevich Urusov สั่งให้สร้างอาคารโรงละครตรงหัวมุมถนน Petrovka ตอนนั้นเองที่เขาได้รับชื่อแรกของเขา - เปตรอฟสกี้ แต่ Pyotr Urusov ไม่ได้ถูกกำหนดให้ก่อสร้างให้แล้วเสร็จเนื่องจากอาคารโรงละครถูกไฟไหม้ งานอันทรงเกียรตินี้เสร็จสมบูรณ์โดยผู้ประกอบการชาวอังกฤษและสหายของเจ้าชาย Michael Medox โรงละคร Petrovsky เปิดประตูสู่สาธารณชนชาวมอสโกเมื่อวันที่ 30 ธันวาคม พ.ศ. 2323 อันที่จริงนับจากนี้เป็นต้นไปโรงละครมืออาชีพแห่งแรกในรัสเซียก็เริ่มขึ้น วันนั้นการผลิตเพลง “I” เกิดขึ้น สวรรค์บัลเลต์-ละครใบ้ “The Magic Shop” บัลเล่ต์ที่มีรสชาติประจำชาติรวมถึง "The Taking of Ochakov" และ "Village Simplicity" ก็ได้รับความนิยมเป็นพิเศษเช่นกัน คณะละครส่วนใหญ่ประกอบด้วยนักเรียนของโรงเรียนบัลเล่ต์มอสโกและนักแสดงที่เป็นทาสของคณะของ E. Golovkina โรงละคร Petrovsky มีอายุเพียง 25 ปี อาคารหลังนี้ถูกทำลายด้วยเหตุเพลิงไหม้ในปี พ.ศ. 2348
ในช่วงระหว่าง พ.ศ. 2364 - 2368 อยู่ระหว่างการก่อสร้าง โรงละครใหม่ในสถานที่เดียวกันตามโครงการของ A. Mikhailov ผู้จัดการฝ่ายก่อสร้างกลายเป็น สถาปนิกชื่อดังโอ. โบเวส์. มีขนาดเพิ่มขึ้นอย่างเห็นได้ชัด ซึ่งเป็นเหตุให้ได้รับชื่อโรงละครบอลชอย ผลงานเรื่องแรกคือ “The Triumph of the Muses” ซึ่งเปิดตัวอาคารใหม่เกี่ยวกับการเดินทางในการแสดงละครอันน่าทึ่งที่ดำเนินต่อไปมากว่า 185 ปี ไฟไหม้ครั้งใหม่เกิดขึ้นกับโรงละครในปี พ.ศ. 2396 หลังจากนั้นอาคารก็ได้รับการบูรณะใหม่เป็นเวลาประมาณสามปีภายใต้การนำของสถาปนิก A. Kavos
ระหว่างการบูรณะโรงละครบอลชอยในปี พ.ศ. 2399 ตัวอาคารได้รับการออกแบบใหม่ทั้งหมดและตกแต่งด้วยระเบียงหินสีขาวมีเสาแปดเสาซึ่งยังคงเป็นสัญลักษณ์ของอาคาร นอกจากรูปลักษณ์ภายนอกแล้วยังเปลี่ยนแปลงไปอย่างมากอีกด้วย การตกแต่งภายในโรงภาพยนตร์ แน่นอนว่าเป็นที่รู้จักไปทั่วโลกคือรถม้าสีบรอนซ์ของอพอลโลซึ่งสวมมงกุฎอาคารโรงละครและกลายเป็นสัญลักษณ์นิรันดร์ ด้วยพรสวรรค์ด้านการสร้างสรรค์ของ Albert Kavos ทำให้อาคารโรงละคร Bolshoi เข้ากันได้อย่างลงตัวกับกลุ่มสถาปัตยกรรมที่อยู่รอบๆ ใจกลางกรุงมอสโก
ตั้งแต่ปี 2548 การก่อสร้างโรงละครทั่วโลกได้เริ่มต้นขึ้นอีกครั้ง และหลังจากทำงานหนักและใช้เวลานานถึง 6 ปี การเปิดโรงละครที่รอคอยมานานก็เกิดขึ้นในวันที่ 28 ตุลาคม 2554 เวทีหลักประเทศ.
