ในวันที่ 14 กันยายน 2016 พิพิธภัณฑ์ Shchelykovo Museum-Reserve จะฉลองครบรอบ 93 ปี เพื่อเป็นเกียรติแก่สิ่งนี้ ฉันอยากจะบอกคุณเกี่ยวกับการเดินทางสองวันของเราไปยังสถานที่ที่สวยงามน่าอัศจรรย์เหล่านี้! เหตุการณ์ที่จะกล่าวถึงคือวันที่มิถุนายน 2014
ดังนั้น กลางเดือนมิถุนายนที่ฝนตก ซึ่งมักจะเกิดขึ้นกับเรา เช้าที่มีเมฆมาก และเราสี่คน (ไม่มีลูก) เราจึงออกเดินทาง
ทางไป Shchelykovo ไม่ได้อยู่ใกล้ แผนปฏิบัติการมีดังนี้ ขับผ่านที่ดินของ N.E. Zhukovsky "Orekhov" ในภูมิภาค Vladimir พักค้างคืนที่ Kineshma และในตอนเช้าที่ Shchelykovo
ถนนไม่ง่าย ฝนเทลงมาเหมือนถัง เมื่อเข้าใกล้ Orekhovo เราพบผู้หญิงคนหนึ่งซึ่งกำลังจะออกจากที่ดิน เราอยู่คนเดียวในที่จอดรถ ทุกอย่างดูน่าตกใจ ... ขณะที่เราจอดรถและมองไปรอบ ๆ ผู้หญิงคนนั้นก็กลับมา เราตระหนักว่าเธอเป็นพนักงานพิพิธภัณฑ์ เมื่อหันไปหาเธอด้วยคำถามเกี่ยวกับการไปเยี่ยมชมที่ดิน พวกเขาได้รับคำตอบว่า: "ลมแรงพัดต้นไม้ล้มทับสายไฟ ที่ดินไม่มีพลังงาน" แต่เราขอร้องเธอเกี่ยวกับทัวร์ แล้วเธอก็ไม่ปฏิเสธ! เธอเป็นผู้กำกับ!
น่าเสียดายที่เราไม่ได้ถ่ายรูปที่นั่น โทรศัพท์ถ่ายสองสามช็อตแล้วหายไป
แต่การมาเยือน Orekhovo ได้ทิ้งร่องรอยที่สดใสไว้ในความทรงจำของฉัน ตอนนี้ฉันเห็นห้องมืดเหล่านี้ซึ่งมีการจัดดอกไม้มากมาย เก้าอี้โยก (คุณนั่งได้) เปียโนที่คุณสามารถเล่นได้ และจุดเริ่มต้นของทัวร์ด้วยคำว่า: "ผู้หญิงคนเดียวเพิ่งจากไป แต่ขอให้คุณได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่น!" สถานที่ที่น่าสนใจ คนใจดี
ใน Kineshma เราได้จองห้องพักในโรงแรมลอยน้ำ ทิวทัศน์ของแม่น้ำโวลก้านั้นน่าทึ่งมาก! ความสวยมันช่างสวยงามเสียนี่กระไร...
เมื่อได้เยี่ยมชมจัตุรัสซึ่งวันที่เมืองผ่านไปท่ามกลางสายฝนและเยาวชนในท้องถิ่นก็เต้นรำเดินไปตามตลิ่งและมองเข้าไปในร้านกาแฟและพักผ่อน ในตอนเช้าเราแบ่งปันความประทับใจในค่ำคืนนี้กับเพื่อนๆ และเราตกลงกันว่าเราจะไม่เก็บตัวเลขไว้อีกแล้ว! มันเป็นเพียงฝันร้ายเมื่อทุกสิ่งรอบตัวถูกบีบอัดตลอดทั้งคืน และชั้นบนพวกเขากำลังเต้นรำและหัวเราะ ลาก่อน Kineshma!
สวัสดี Shchelykovo! 
ข้อมูลโดยย่อ: "พิพิธภัณฑ์สำรองรวมพิพิธภัณฑ์บ้านของ A.N. Ostrovsky ("บ้านเก่า"), อุทยานอนุสรณ์, โบสถ์ St. Nicholas ใน Berezhki และสุสานตระกูล Ostrovsky รวมถึงพิพิธภัณฑ์วรรณกรรมและโรงละคร การจัดแสดงพิพิธภัณฑ์บ้านประกอบด้วยของใช้ส่วนตัวของนักเขียนบทละครและสมาชิกในครอบครัวของเขา ของตกแต่งบ้านแท้ๆ ต้นฉบับของนักเขียนบทละคร และห้องสมุดอันอุดมสมบูรณ์
รับบัตรเข้าชมงานนิทรรศการทั้งหมดที่บ็อกซ์ออฟฟิศ (บ็อกซ์ออฟฟิศในบลูเฮาส์) ...
ข้อมูลโดยย่อ: "บ้านสีน้ำเงิน" เป็นบ้านของลูกสาวนักเขียนบทละคร Maria Alexandrovna Ostrovskaya-Shatelen สร้างขึ้นในปี 2446 ตามแบบของเธอเอง หลังจากการปฏิวัติ บุคคลที่มีชื่อเสียงของวัฒนธรรมรัสเซียอาศัยอยู่ในบ้านนี้เป็นเวลาหลายปี หนึ่งในอาคารที่อยู่อาศัยของ House of Creativity of the Union ปัจจุบัน Blue House เป็นที่ตั้งของศูนย์วัฒนธรรมและการศึกษา ซึ่งรวมถึง Children's Museum Center ห้องสมุดวิทยาศาสตร์และสาธารณะ ห้องอ่านหนังสือและบรรยาย และเลานจ์วรรณกรรมและดนตรี
..หลังจากรอไกด์เราก็เดินทางต่อ
จุดเริ่มต้นของทัวร์อุทิศให้กับอุทยานอนุสรณ์ Shchelykovo ตั้งอยู่บนฝั่งซ้ายของแม่น้ำ Kueksha สูง ตัดด้วยหุบเหวที่สวยงามมากมาย ตามธรรมเนียมแล้ว คฤหาสน์แห่งนี้ล้อมรอบด้วยสวนที่มีต้นสนอายุหลายร้อยปี เบิร์ช สปรูซ และตรอกลินเดน ซึ่ง "อ่าน" ประวัติความเป็นมาของการพัฒนามานานกว่าสองศตวรรษ 
สวนสาธารณะไหลเข้าสู่ป่าอย่างราบรื่น
บันไดนี้นำไปสู่ตัวบ้านนั่นเอง
"บ้านของ A.N. Ostrovsky เป็นหัวใจของเขตสงวนพิพิธภัณฑ์ มันอยู่ในบ้านหลังนี้ที่ A.N. Ostrovsky อาศัยอยู่เมื่อเขามาถึงที่ดินในฤดูร้อน นี่คือคฤหาสน์ไม้ที่สร้างขึ้นในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 19 ซึ่งประกอบด้วยของใช้ส่วนตัวของ A. N. Ostrovsky พิพิธภัณฑ์อนุสรณ์ให้ความประทับใจแก่บ้านแสนสบายที่เอื้ออาศัยได้ ดูเหมือนว่าบ้านจะอนุรักษ์และสืบทอดบรรยากาศของการต้อนรับที่ครั้งหนึ่งเคยครองอยู่ที่นี่ ความงดงามของจิตวิญญาณ และ ความเอื้ออาทรจากหัวใจของเจ้าของ” ห้ามลบหรือบวก!
ตามข้อมูลบนเว็บไซต์ของพิพิธภัณฑ์ พิพิธภัณฑ์แห่งนี้สร้างความประทับใจให้กับบ้านที่อบอุ่นและน่าอยู่: วอลล์เปเปอร์ที่สร้างขึ้นใหม่ตามตัวอย่างที่แท้จริงของปี 1847, พื้นไม่ทาสีพร้อมทางเดินในบ้าน, เตากระเบื้องสีขาว, ดอกไม้ในร่ม ... ทิ้งให้เฉยเมย ช่วยให้ผู้เข้าชมเข้าใจบุคลิกภาพของ Ostrovsky และผลงานของเขาได้ดีขึ้น ถูกต้อง ฉันยืนยัน!
จากนั้นเมื่อได้เยี่ยมชมนิทรรศการอื่นที่อุทิศให้กับละครเรื่อง "The Snow Maiden" เราก็ไปที่บ้านของ Sobolev ใน Nikolo-Berezki ขณะเยี่ยมชมโบสถ์เซนต์นิโคลัส
"I.V. Sobolev จากอดีตทาสกลายเป็นช่างฝีมือโดยเรียนรู้ช่างไม้อย่างอิสระ หลังจากปี 2404 เขาตั้งรกรากใน Nikolo-Berezhki วางกระท่อมห่างจากบ้านของพระสงฆ์ในโบสถ์
โซโบเลฟมักจะไปเยี่ยมชาวออสทรอฟสกี ทำเครื่องเรือนตามคำสั่งของพวกเขา ซ่อมแซม และแม้กระทั่งสอนงานช่างไม้ของออสทรอฟสกี ในปัจจุบัน (เช่นเดียวกับเวลาที่เราไปเยี่ยม) บ้าน Sobolev เป็นเจ้าภาพจัดนิทรรศการชาติพันธุ์ "ชีวิตและประเพณีของบรรพบุรุษของเรา" ซึ่งนำเสนองานฝีมือ งานฝีมือ ชีวิตและประเพณีของชาวนาในศตวรรษที่ 19 ลักษณะของเรา สถานที่" - ข้อมูลที่นำมาบนเว็บไซต์ของอสังหาริมทรัพย์ .
เพื่อนของฉันเราอยู่ที่นั่น! ผู้หญิงคนหนึ่ง - มัคคุเทศก์ (น่าเสียดายที่ฉันลืมชื่อของเธอ) ทำให้เราหลงใหลมากจนการสนทนาไหลจากเครื่องบินประวัติศาสตร์สู่เครื่องบินประจำวัน ...
หลังจากพูดคุยถึงคำถามนิรันดร์ของพ่อและลูก ชีวิตครอบครัว ประเพณีของรัสเซีย พวกเขาแยกทางด้วยความโศกเศร้า เราจะคุยกันแต่ก็ถึงเวลาเตรียมตัวเดินทางกลับ สำหรับความทรงจำ นอกจากแม่เหล็ก ถ้วยและจานแบบเดิมๆ แล้ว ยังมีการซื้อสำเนาสองชุดจากภาพวาดที่วาดโดย Maria Alexandrovna พวกเขาตกแต่งอพาร์ทเมนท์ของเราจนถึงทุกวันนี้ ให้ความทรงจำที่น่ารื่นรมย์
อย่างไรก็ตามในอาณาเขตของพิพิธภัณฑ์สำรองมีโรงพยาบาลคุณสามารถรวมธุรกิจเข้ากับความสุขได้!
ทางกลับสนุกมากขึ้น เราไม่ได้จำรายละเอียดของการเดินทางของเราอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย อากาศดีขึ้น
เราอยู่บ้านประมาณเที่ยงคืน
โดยสรุป ผมขอแสดงความยินดีกับพนักงานของพิพิธภัณฑ์สงวนในวันหยุดนี้ และขอให้พวกเขาประสบความสำเร็จ สร้างสรรค์ พัฒนา และมีความสุขส่วนตัว!!! และยังกล่าวขอบคุณสำหรับการทำงานของพวกเขาทำให้ผู้คนมีอารมณ์ที่น่าจดจำและสดใส!
พิพิธภัณฑ์ Frida Kahlo (เม็กซิโกซิตี้, เม็กซิโก) - นิทรรศการ, เวลาเปิดทำการ, ที่อยู่, หมายเลขโทรศัพท์, เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ
- ทัวร์เดือนพฤษภาคมสู่ เม็กซิโก
- ทัวร์สุดฮอตสู่ เม็กซิโก
ภาพก่อนหน้า รูปภาพถัดไป
พิพิธภัณฑ์ของศิลปินชาวเม็กซิกันที่มีชื่อเสียงที่สุด Frida Kahlo ตั้งอยู่ในบ้านที่เธอเกิด เติบโต และใช้ชีวิตทั้งชีวิต ร่วมกับ Frida Kahlo สามีของเธอซึ่งเป็นนักศีลธรรมชื่อดังอย่าง Diego Rivera ก็อาศัยอยู่ในบ้านเช่นกัน
พิพิธภัณฑ์บ้าน Frida Kahlo
ในช่วงทศวรรษที่ 1930 และ 1940 บ้านสีฟ้าคอร์นฟลาวเวอร์แห่งนี้เป็นสถานที่พบปะของปัญญาชนในท้องถิ่น Leon Trotsky อาศัยอยู่ที่นี่กับภรรยาของเขาเป็นเวลาสองสามปี บรรยากาศที่ศิลปินทั้งคู่อาศัยอยู่ได้รับการอนุรักษ์ไว้จนถึงทุกวันนี้ วันนี้ เมื่อเดินผ่านห้องต่างๆ คุณจะเห็นสิ่งของต่างๆ ที่ฟรีด้าและดิเอโก้ใช้เอง นี่คือขาตั้ง, จานสี, แปรง, ของที่ระลึก, รูปถ่ายของคู่สมรส, รถเข็นคนพิการ (Kahlo ได้รับบาดเจ็บสาหัสจากอุบัติเหตุและถูกล่ามโซ่ไว้เป็นเวลานาน)
รูปแกะสลักที่ทำจากดินเหนียวสีแดง ของที่ระลึก และเครื่องประดับถูกวางไว้ทุกที่: ฟรีดาและดิเอโกรวบรวมวัตถุทางวัฒนธรรมของอารยธรรมยุคพรีโคลัมเบียน
วิธีการเดินทางและเวลาทำการ
ที่อยู่: Mexico City, Londres 247, Col. เดล คาร์เมน, โคโยอาคัน; พิพิธภัณฑ์ Frida Kahlo คุณสามารถมาที่นี่โดยรถไฟใต้ดินไปถึงสถานี Coyoacán
เวลาทำการ: วันพฤหัสบดี - วันอาทิตย์: 10:00 - 17:45 น. วันพุธ: 11:00 - 17:45 น.
ทางเข้าในวันธรรมดา: 250 MXN วันหยุดสุดสัปดาห์: 270 MXN
ราคาในหน้าสำหรับเดือนมีนาคม 2020
Anna Golubkina เป็นหนึ่งในอัจฉริยะหญิงไม่กี่คนในศิลปะรัสเซีย เราและเพียงแค่ผู้หญิงที่เกี่ยวข้องกับงานวิจิตรศิลป์เท่านั้นที่มีคนมีความสามารถเพียงไม่กี่คน สิ่งที่อัจฉริยะที่จะพูด
เธอบังเอิญเป็นนักเรียนของ Rodin แต่เธอคงหาทางได้โดยไม่มีเขา - คุณสามารถดูได้จากผลงานของเธอว่าพวกเขามีพลังมากราวกับมีชีวิต
พิพิธภัณฑ์ Anna Golubkina ในมอสโกตั้งอยู่ในคฤหาสน์ขนาดเล็กในถนน B. Levshinsky บนวงแหวนการ์เด้นใกล้กับสถานีรถไฟใต้ดิน Park Kultury
ชีวประวัติของพิพิธภัณฑ์แห่งนี้ไม่ได้เป็นสีดอกกุหลาบในตอนแรก
Golubkina เสียชีวิตในปี 2470
ญาติของเธอส่งมอบให้กับรัฐตามความประสงค์ของเธอมากกว่าหนึ่งร้อยครึ่งงาน ในการประชุมเชิงปฏิบัติการมอสโกที่เธออาศัยและทำงานพิพิธภัณฑ์ Golubkina ได้เปิดขึ้น
แต่ในปี พ.ศ. 2495 เกิดภัยพิบัติขึ้น ทันใดนั้น เป็นส่วนหนึ่งของการต่อสู้กับพิธีการหรืออย่างอื่น ปรากฎว่า Golubkina "บิดเบือน" ภาพลักษณ์ของบุคคลรวมถึง "โซเวียต" พิพิธภัณฑ์-การประชุมเชิงปฏิบัติการปิดตัวลง และของสะสมถูกแจกจ่ายให้กับกองทุนของพิพิธภัณฑ์ในหลายเมือง รวมถึงพิพิธภัณฑ์รัสเซียและหอศิลป์ Tretyakov
การจัดเก็บผลงานของ Golubkina แบบเปิดในปราสาท Mikhailovsky (สาขาของพิพิธภัณฑ์รัสเซีย) เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
จนกระทั่งปี 1972 ชื่อเสียงของ Golubkina ได้รับการเคลียร์จากข้อกล่าวหา "สากล" ใดๆ
พิพิธภัณฑ์ตัดสินใจที่จะฟื้นฟู หลังจากถูกเนรเทศไปที่อื่นมายี่สิบปี ผลงานของเธอหลายชิ้นก็หาทางกลับบ้านได้แล้ว
โชคดีที่หลังจากผ่านไประยะหนึ่งการประชุมเชิงปฏิบัติการกลายเป็นสาขาหนึ่งของ Tretyakov Gallery มันง่ายที่จะส่งคืนงานจำนวนมากไปยังกำแพงดั้งเดิมของพวกเขา แต่งานที่เหลือติดอยู่ในเมืองอื่นตลอดกาล
ข้าวของของ Golubkina เฟอร์นิเจอร์และเครื่องมือของเธอได้รับการเก็บรักษาไว้ดังนั้นการประชุมเชิงปฏิบัติการของประติมากรจึงได้รับการบูรณะค่อนข้างดี
เป็นเรื่องอยากรู้อยากเห็นมากที่จะเห็นว่าผลงานของเธอจัดแสดงในสภาพธรรมชาติอย่างไร ประติมากรรมดูมีชีวิตชีวา น่าอยู่ และไม่อนุรักษ์เป็นพิพิธภัณฑ์
การเตรียมไม้
กรอบโลหะของหุ่นในอนาคต
วงกลมสำหรับการทำงาน
ชอบเนื้อไม้เก่าๆสำหรับรองแก้วมากจริงๆ
เครื่องมือของประติมากร
ภาชนะสำหรับผสมยิปซั่ม
เป็นการดีที่ได้เห็น "ห้องครัว" ที่นี่
วอลล์เปเปอร์แน่นอนไม่แท้ แต่ค่อนข้างทำให้อารมณ์
กรอบสำหรับเตาผิง
คุณรู้จักผู้ชายคนนี้
แต่ไม่ต้องกังวล ไม่ใช่ตลอดไป แต่สำหรับการปรับปรุงใหม่
ภาพนี้แสดงให้เห็นว่าแม้แต่การซ่อมแซมเครื่องสำอางของนิทรรศการก็จำเป็นจริงๆ
ฉันหวังว่าพวกเขาจะไม่รีเมคเวิร์กชอปไปทั่วโลก มันเจ๋งและได้บรรยากาศที่นั่น
ข่าวประชาสัมพันธ์จาก Tretyakov Gallery อ่านว่า:
ตั้งแต่วันที่ 11 กันยายน 2017 อาคารพิพิธภัณฑ์-การประชุมเชิงปฏิบัติการของ Anna Semenovna Golubkina ถูกปิดเพื่อทำการสร้างใหม่ ซึ่งเป็นที่ตั้งของแผนกวิทยาศาสตร์แห่งหนึ่งของ Tretyakov Gallery ซึ่งเป็นแผนกวิจัย A.S. Golubkina นิทรรศการถาวรของงานประติมากรและนิทรรศการชั่วคราว
บ้าน 12 บน Bolshoy Levshinsky Lane
เป็นวัตถุมรดกทางวัฒนธรรมที่มีความสำคัญของรัฐบาลกลาง มีประวัติศาสตร์อันยาวนาน ในระหว่างนั้นได้เปลี่ยนเจ้าของ เผา ถูกสร้างใหม่และสร้างใหม่อีกครั้ง
บ้านดูทันสมัย
ได้มาในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19-20 ในช่วงเวลาที่ลูกหลานของตระกูลพ่อค้าไซบีเรียนผู้อุปถัมภ์และผู้จัดพิมพ์มอสโกรายใหญ่พี่น้อง Mikhail และ Sergei Sabashnikov เป็นเจ้าของ ในเวลาเดียวกัน ส่วนขยายหินสองชั้นไปยังบ้านหลังใหญ่ก็ปรากฏขึ้น ซึ่งสร้างขึ้นตามโครงการของสถาปนิก Yakunin ตามที่คิดโดย Sabashnikovs ห้องกว้างขวางสองห้องพร้อมหน้าต่างบานใหญ่ถูกสร้างขึ้นบนชั้นสองของส่วนขยายซึ่งมีไว้สำหรับการประชุมเชิงปฏิบัติการศิลปะ ในรูปแบบนี้ในปี พ.ศ. 2447 บ้านได้ส่งต่อไปยังขุนนางตระกูล V.S. บลูเมนธัล
ในปี 1910 Anna Semenovna Golubkina (1864-1927) ประติมากรหญิงมืออาชีพคนแรกในรัสเซีย นักเรียนของ Auguste Rodin หนึ่งในบุคคลสำคัญในศิลปะแห่งยุคเงิน เช่าจากเวิร์กช็อป Blumenthal สองแห่งพร้อมห้องที่อยู่ติดกันในส่วนขยายสองชั้นหิน ในบ้านหลังนี้เธออาศัยและทำงานมาสิบเจ็ดปีจนสิ้นชีวิต
การประชุมเชิงปฏิบัติการพิพิธภัณฑ์ของ Anna Golubkina
มีประวัติอันซับซ้อน หลังจากการเสียชีวิตของ A. S. Golubkina ซึ่งเป็นไปตามความประสงค์สุดท้ายของประติมากร ญาติๆ เริ่มเอะอะที่จะย้ายงานของเธอไปยังรัฐและจัดพิพิธภัณฑ์ที่อุทิศให้กับเธอบนพื้นฐานของการประชุมเชิงปฏิบัติการ การตัดสินใจก่อตั้งพิพิธภัณฑ์เกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2475 และเมื่อวันที่ 21 พฤษภาคม พ.ศ. 2477 เปิดให้ประชาชนทั่วไปเข้าชม อย่างไรก็ตาม ในปี 1952 พิพิธภัณฑ์ถูกปิด - หลังจากการต่อสู้กับแนวโน้มของ "ชนชั้นกลาง" ในงานศิลปะ คอลเล็กชั่นก็ถูกยกเลิก
การตัดสินใจเปิดพิพิธภัณฑ์อีกครั้งเกิดขึ้นในปี 1972 และเปิดในปี 1976
ในปี 1986 พิพิธภัณฑ์ Anna Golubkina ได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของ State Tretyakov Gallery และได้รับสถานะของแผนกวิทยาศาสตร์ ในช่วงปีเดียวกันนี้ จัดการให้ทั้งอาคารฟรีสำหรับพิพิธภัณฑ์ซึ่งได้รับการปรับปรุงใหม่ในช่วงปลายทศวรรษ 1980 อย่างไรก็ตาม ด้วยเหตุผลหลายประการ (โดยเฉพาะด้านเศรษฐกิจ) อาคารนี้ยังคงไม่ได้ใช้โดยพิพิธภัณฑ์โดยรวมจนถึงปี 2016
ปัจจุบัน พิพิธภัณฑ์มีพื้นที่ครึ่งหนึ่งของบ้านใน Bolshoy Levshinsky Lane พิพิธภัณฑ์จัดเก็บและจัดแสดงนิทรรศการมากกว่า 1,200 รายการ: ประติมากรรมมากกว่า 250 ชิ้นโดย Anna Golubkina, ภาพวาดและภาพวาดของเธอ, คอลเล็กชั่นจี้หายาก, สิ่งของที่เป็นที่ระลึก: จดหมาย, เอกสารและรูปถ่ายของประติมากร, วัสดุและเครื่องมือในการทำงานของเธอ . วันนี้เป็นเวิร์กช็อปประติมากรรมที่ระลึกแห่งเดียวในต้นศตวรรษที่ 20 ในกรุงมอสโก
ความจำเป็นในการสร้างพิพิธภัณฑ์ขึ้นใหม่มีระยะเวลานานเกินกำหนด หลังจากการเปิดโรงงาน-เวิร์กช็อปของ Anna Golubkina อีกครั้งในปี 1972 ก็ไม่ได้รับการยกเครื่องครั้งใหญ่ การดำเนินการและบำรุงรักษาอาคารที่เป็นเป้าหมายของมรดกทางวัฒนธรรมต้องปฏิบัติตามกฎเกณฑ์และข้อกำหนดมากมาย เวิร์กช็อปซึ่งติดกับคฤหาสน์เมื่อต้นศตวรรษที่ 20 มีความทรุดโทรม การอุดหน้าต่างและประตูจำเป็นต้องได้รับการบูรณะ นิทรรศการถาวรซึ่งประกอบด้วยผลงานของ Golubkina ตั้งอยู่ในห้องโถงที่เรียงรายไปด้วยหินรูพรุนสีขาว วิธีแก้ปัญหานี้เสนอขึ้นในช่วงกลางทศวรรษ 1980 แผ่นหินปูนมืดลงด้วยฝุ่นเป็นเวลาสามสิบปี วิธีแก้ปัญหาทั่วไปของนิทรรศการล้าสมัยทางศีลธรรมและทางร่างกายในเรื่องนี้ ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา พิพิธภัณฑ์ได้เตรียมการบูรณะและดัดแปลงบ้านทั้งหลังเพื่อใช้ในพิพิธภัณฑ์อย่างเต็มรูปแบบ ภายในกรอบแนวคิดเพื่อการพัฒนา Tretyakov Gallery ซึ่งพัฒนาและนำไปใช้ในปี 2559 พื้นที่ที่ระลึกของการประชุมเชิงปฏิบัติการของ Anna Golubkina ควรกลายเป็นพื้นฐานของพิพิธภัณฑ์ศูนย์ประติมากรรมที่ได้รับการปรับปรุงใหม่
อัพเดทพิพิธภัณฑ์
หลังจากการบูรณะใหม่ อาคารใน Bolshoi Levshinsky Lane จะกลายเป็นพื้นที่พิพิธภัณฑ์ที่ทันสมัย ซึ่งพื้นที่ทั้งหมดจะมากกว่าสองเท่าและมีจำนวน 1,000 ตร.ม. อนุสรณ์สถานจะได้รับการบูรณะ และบรรยากาศพิพิธภัณฑ์พิเศษจะปรากฏในห้องพักทุกห้องที่จะจัดเก็บและจัดแสดงคอลเล็กชัน ซึ่งจะช่วยให้สามารถรักษาอุณหภูมิและความชื้นที่จำเป็นได้ พื้นที่จัดแสดงจะเพิ่มขึ้น 100 ตร.ม. ห้องโถงนิทรรศการที่มีพื้นที่ 80 ตร.ม. จะปรากฏขึ้นซึ่งจะช่วยให้สามารถจัดแสดงนิทรรศการแบบเปลี่ยนได้เต็มรูปแบบในพิพิธภัณฑ์ พิพิธภัณฑ์จะแนะนำโครงสร้างพื้นฐานที่พัฒนาแล้วสำหรับการรับผู้เข้าชม - ร้านกาแฟ ของที่ระลึก และร้านหนังสือ สถานที่จัดเก็บจะได้รับการติดตั้งตามมาตรฐานที่ทันสมัย, ห้องบรรยายจะปรากฏขึ้น, จะมีการจัดพื้นที่สำหรับสตูดิโอศิลปะและจะมีการเข้าถึงอาคารสำหรับคนพิการ
ในช่วงระยะเวลาของการออกแบบและบูรณะ กิจกรรมของพิพิธภัณฑ์จะดำเนินต่อไป ในอีกไม่กี่เดือนข้างหน้า คอลเล็กชั่นผลงานของ Golubkina จะถูกขนส่งและวางในสถานที่ที่ได้รับมอบหมายและดัดแปลงของ Tretyakov Gallery หลังจากการย้าย เจ้าหน้าที่ของพิพิธภัณฑ์จะยังคงเตรียมงานนิทรรศการของพิพิธภัณฑ์ที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ เพื่อสร้างแคตตาล็อกที่สมเหตุสมผลซึ่งจะสะท้อนข้อมูลเกี่ยวกับผลงานที่เป็นที่รู้จักในปัจจุบันของ Anna Golubkina อย่างเต็มที่ที่สุด โดยรวมแล้วในขณะนี้ มีการรวบรวมข้อมูลจากผลงานมากกว่า 800 ชิ้น ประมาณ 660 ชิ้นอยู่ในคอลเล็กชันพิพิธภัณฑ์ของประเทศ และ State Tretyakov Gallery จัดเก็บผลงานที่เป็นที่รู้จักของ Anna Golubkina มากกว่า 40% ผลงานและการนำเสนอรายการเหตุผลในพิพิธภัณฑ์แห่งใหม่นี้จะทำให้กลายเป็นศูนย์กลางการศึกษางานของอาจารย์ได้
การสร้างนิทรรศการใหม่จะต้องมีการศึกษาเชิงลึกเกี่ยวกับกองทุนที่ระลึกของประติมากร: จดหมาย รูปถ่าย บันทึกความทรงจำ การถอดรหัสและการแปลงเป็นดิจิทัลเพื่อนำไปใช้ในงานนิทรรศการต่อไป จะมีการพัฒนาโปรแกรมการจัดนิทรรศการหลักสูตรการศึกษาและการบรรยายที่เปลี่ยนแปลงไป
พิพิธภัณฑ์จะยังคงดูแลเพจของตนบนโซเชียลเน็ตเวิร์ก เตรียมเอกสารสำหรับเว็บไซต์ของ Tretyakov Gallery จะมีการพัฒนาโปรแกรมการจัดนิทรรศการเสมือนจริง พิพิธภัณฑ์ Anna Golubkina จะมีการแสดงเสมือนจริงบนไซต์ดาวเทียมของพิพิธภัณฑ์ในพื้นที่ใกล้เคียง ซึ่งสร้างขึ้นในปีนี้ร่วมกับนักศึกษาของ Institute of Media of the Higher School of Economics และจะเริ่มดำเนินการในเร็วๆ นี้ เมื่อสัปดาห์ที่แล้ว izi-travel มีคู่มือเสียงสำหรับการประชุมเชิงปฏิบัติการของ Anna Golubkina ซึ่งจะช่วยให้คุณสามารถทัวร์พิพิธภัณฑ์เสมือนจริงได้ตลอดหลายปีของการสร้างใหม่ ที่สำคัญที่สุด ผลงานของประติมากรสามารถชมได้ในนิทรรศการถาวรของ Tretyakov Gallery ใน Lavrushinsky Lane
***
เอาล่ะขอให้ Tretyakov Gallery โชคดี
อย่าทิ้งโต๊ะทำงานเก่า!
และนี่คือผลงานของ Golubkina
ภาพเหมือนของ Alexei Remizov
เขาอยู่ในต้นไม้
ภาพเหมือนของ Andrei Bely
เธอได้กระต่ายที่ประทับใจ
และนี่คือวิธีที่เขาดูนิทรรศการใน Tretyakov Gallery
Vyacheslav Ivanov
หนึ่ง. ตอลสตอยเท่มากตัวละครจึงถ่ายทอด
Lermontov อ่อนโยนมาก ฉันจะตกหลุมรักโดยตรง
พระคริสต์ (สำหรับศิลาฤกษ์)
ผู้หญิง
"เก่า"
(ตามแบบอียิปต์โบราณ)
ภาพเหมือนของโบรการ์ด นักปรุงน้ำหอมชื่อดัง
โปรดทราบว่ามันทำงานได้อย่างง่ายดายในวัสดุใดๆ - ไม้, บรอนซ์, ยิปซั่มและหินอ่อน
ภาพเหมือนของ Vladimir Ern
"โลก"
"นีน่า"
"อายุเยอะ"
(c) รูปภาพของฉัน
Frida Kahlo และ Rivera แต่งงานกันเมื่อวันที่ 21 สิงหาคม 1929 เขาอายุมากกว่าฟรีด้า 21 ปี หย่าร้างและมีลูกสาวสองคนจากการแต่งงานครั้งแรกของเขา ชีวิตครอบครัวของศิลปินทั้งสองไม่ใช่เรื่องง่าย พวกเขารวมกันเป็นหนึ่งด้วยความรักในศิลปะ มุมมองทางอุดมการณ์ที่เหมือนกัน แต่ยังมีความขัดแย้ง ส่วนใหญ่อยู่บนพื้นฐานของความหึงหวง ในขณะที่ฟรีด้าเริ่มก้าวแรกของเธอในฐานะศิลปิน ริเวร่าก็มีชื่อเสียงและประสบความสำเร็จอย่างมากกับผู้หญิง และพวกเขาก็อยู่กับเขา ... อย่างไรก็ตาม ฟรีด้าไม่เคยไร้ความผิดในเรื่องนี้ ด้วยเหตุนี้พวกเขาจึงหย่าร้างกันในตอนท้าย ปี 1939 แต่เมื่อวันที่ 8 ธันวาคม พ.ศ. 2483 ได้แต่งงานใหม่อีกครั้ง! ดิเอโกอยู่ติดกับฟรีด้าจนกระทั่งเธอตาย เพราะทั้งสองผ่านอะไรด้วยกันมามากเกินไป พวกเขาเป็นมากกว่าแค่คู่สมรสของกันและกัน พวกเขาเป็นเพื่อนกัน คนที่มีความคิดเหมือนๆ กัน หรือแม้แต่คู่แข่ง ... ในความประสงค์ของเขา ดิเอโกขอให้เขา ขี้เถ้าผสมกับขี้เถ้าของ Frida Kahlo แต่ความปรารถนานี้ไม่สำเร็จ ... ภาพยนตร์ยอดเยี่ยมเรื่อง "Frida" ถูกสร้างขึ้นเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ที่ยากลำบากของความสัมพันธ์ระหว่าง Frida และ Diego ซึ่งคุ้มค่าแก่การดูอย่างแน่นอน การยิงเกิดขึ้นในบ้านหลังนี้!
ริเวร่ารวบรวมสิ่งของจากยุคพรีโคลัมเบียน หลังจากที่เขาเสียชีวิต เขาก็ยกมรดกให้ชาวเม็กซิกัน บางรายการอยู่ในพิพิธภัณฑ์แห่งนี้ คุณเห็นไหมว่าเขารักประติมากรรมโบราณเหล่านี้มากจนเขาไม่ได้มีส่วนร่วมกับพวกเขาแม้ในระหว่างการนอนหลับ!))) 
ในลานบ้านสีน้ำเงินตามคำขอของริเวร่า มีการติดตั้งปิรามิดขนาดเล็ก 
ภายในบ้าน การตกแต่งภายในที่ Frida อาศัยอยู่กับครอบครัวของเธอได้รับการอนุรักษ์ไว้
โรงอาหาร. ที่มุมห้องมีรูปกระดาษของยูดาสแขวนอยู่ ซึ่งทำขึ้นเพื่อเผาในวันอาทิตย์อีสเตอร์ เพื่อเป็นสัญลักษณ์แห่งการทำลายล้างกองกำลังแห่งความชั่วร้าย 
นี่ก็อีกร่างหนึ่งของยูดาส เช่นเดียวกับเครื่องปั้นดินเผาและเครื่องแก้ว... 
หน้ากากและฟิกเกอร์ 
ครัว. บนผนังมีชื่อของ Frida และ Diego 
เวิร์คช็อปของศิลปิน 
รถเข็นคนพิการที่ Frida ถูกล่ามโซ่มาตั้งแต่ปี 1951 หลังจาก เจ็ดศัลยกรรมกระดูกสันหลัง! ได้รับบาดเจ็บที่กระดูกสันหลังในปี พ.ศ. 2468 ตอนที่เธออายุเพียง 18 ปี อันเป็นผลมาจากการชนกันระหว่างรถบัสกับรถราง หญิงสาวล้มป่วยและเริ่มวาดรูป โศกนาฏกรรมจึงเป็นแรงผลักดันให้เกิดการพัฒนาพรสวรรค์... 
ห้องนอน. บางคนมีโครงกระดูกไม่เพียงซ่อนอยู่ในตู้เสื้อผ้า แต่ยังนอนอยู่เหนือเตียงด้วย!)) 
และอีกครั้งร่างของยูดาสและรูปปั้นของยุคพรีโคลัมเบียน... 
และตอนนี้เรามาดูความคิดสร้างสรรค์กัน นี่คือผลงานบางส่วนของ Frida Kahlo ที่สามารถชมได้ที่ Blue House:
"ภาพเหมือนของตระกูล Frida", ca. 1950 - 54 ปี
ฟรีดาอ้างถึงภาพแผนภูมิต้นไม้ครอบครัวของเธอเป็นประจำระหว่างพักรักษาตัวในโรงพยาบาลนานขึ้นในปี 2493 พ่อแม่ของศิลปินแสดงอยู่ตรงกลางปู่ย่าตายายอยู่ด้านบน Frida ตัวเองน้องสาวและหลานชายของเธอที่ด้านล่าง ภาพวาดยังคงไม่เสร็จ 
"ภาพเหมือนของพ่อ" ค.ศ. 1951
จารึกอุทิศที่ด้านล่างของภาพเขียนว่า:
“ฉันวาดภาพพ่อของฉัน วิลเฮล์ม คาห์โล เชื้อสายฮังการี-เยอรมัน โดยอาชีพศิลปิน-ช่างภาพ โดยธรรมชาติแล้ว ใจกว้าง ฉลาดเฉลียว กล้าหาญ เพราะเป็นเวลาหกสิบปีที่เขาป่วยเป็นโรคลมบ้าหมู แต่เขาไม่เคยหยุดทำงานและต่อสู้กับฮิตเลอร์ ด้วยความชื่นชมยินดี ลูกสาวของเขา Frida Kahlo" 
"ส่วน Frida และซีซาร์". พ.ศ. 2474
ในตอนต้นของปี 2473 เนื่องจากตำแหน่งที่ไม่ถูกต้องของทารกในครรภ์การตั้งครรภ์ครั้งแรกของฟรีดาจึงถูกขัดจังหวะ การตั้งครรภ์สองครั้งที่ตามมาก็จบลงไม่สำเร็จเธอไม่สามารถให้กำเนิดลูกได้ ... 
"ลัทธิมาร์กซ์จะทำให้คนป่วยมีสุขภาพ", ค.ศ. พ.ศ. 2497
ในภาพตนเองนี้ ฟรีดาแสดงความเชื่อในอุดมคติว่าลัทธิมาร์กซ์สามารถปลดปล่อยเธอ (และมนุษยชาติทั้งหมด!) จากความเจ็บปวดและความทุกข์ทรมาน “เป็นครั้งแรกที่ฉันไม่ร้องไห้แล้ว” เธอกล่าวถึงภาพวาด 
"ภาพเหมือนตนเองกับสตาลิน" ค.ศ. 1954
ด้วยภาพวาดนี้ ศิลปินยังได้แสดงความเชื่อของเธอในลัทธิคอมมิวนิสต์อีกด้วย 
ภาพเหมือนของหญิงสาว 2472 (ยังไม่เสร็จ)
ภาพเหมือนของ Agustin M. Olmedo, 1928
ภาพเหมือนของอาเรีย เมอร์เรย์ 2474 (ยังไม่เสร็จ)
พิพิธภัณฑ์บ้าน Frida Kahlo ยังคงเหมือนกับ Frida Kahlo สามีของเธอ Diego Rivera และเพื่อน ๆ หลายคนรู้เรื่องนี้ ผนังด้านนอกและด้านในถูกทาสีด้วยสีที่หลากหลาย ทุกที่ที่คุณสามารถสะดุดกับการตกแต่งเซรามิก ภาพเหมือนของผู้นำของชนชั้นกรรมาชีพของโลก และสิ่งอื่น ๆ อีกมากมายที่คนส่วนใหญ่ไม่สามารถอยู่ใกล้ๆ ได้ แต่อย่างไรก็ตาม ต้องขอบคุณความยุ่งเหยิงที่สร้างสรรค์ที่ทำให้บรรยากาศที่ยอดเยี่ยมของบ้านหลังนี้
นี่คือขี้เถ้าของ Frida Kahlo ในโกศที่มีใบหน้าของศิลปินยืนอยู่ข้างเตียงของเธอ
พิพิธภัณฑ์แห่งนี้ยังเก็บสะสมรูปปั้นและภาพวาดยุคก่อนโคลัมเบียที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวโดยศิลปิน ซึ่งส่วนใหญ่เป็นภาพเหมือนตนเอง เพราะเธอใช้ชีวิตส่วนใหญ่อยู่บนเตียง และตามเรื่องราวของนักท่องเที่ยวบางคน ในบ้านหลังนี้ คุณสามารถสะดุดกับสิ่งแปลกประหลาดมากมาย เช่น พระเครื่อง (โถของตัวอ่อน) ซึ่งจะทำให้แขกที่ไม่ได้รับเชิญหวาดกลัว
การเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์จะไม่ใช้เวลามากนัก เพราะมันค่อนข้างเล็ก
เรื่องราว
บ้านหลังนี้เป็นของตระกูล Kahlo มาตั้งแต่ปี 1904 ที่นี่ Frida Kahlo เกิดเมื่อวันที่ 6 กรกฎาคม พ.ศ. 2450 และเสียชีวิตเมื่อวันที่ 13 กรกฎาคม พ.ศ. 2497 ตั้งแต่ปีพ.ศ. 2498 บ้านได้รับการดัดแปลงเป็นพิพิธภัณฑ์ Frida Kahlo
ในบ้านหลังนี้ ฟรีดาอาศัยอยู่เป็นระยะๆ กับสามีของเธอ ดิเอโก ริเวรา ศิลปินชาวเม็กซิกัน ในปี 2480-2482 Leon Trotsky อาศัยอยู่กับ Natalya Sedova ภรรยาของเขาซึ่งในเดือนเมษายนปี 1939 ย้ายไปที่บ้านบนถนนใกล้เคียง (ปัจจุบันเป็นพิพิธภัณฑ์บ้านของ Trotsky)
วิธีการเดินทาง
พิพิธภัณฑ์ Frida Kahlo ตั้งอยู่ในเขตชานเมืองทางตะวันตกเฉียงใต้ของเม็กซิโกซิตี้ ในพื้นที่ Coyoacan ที่มุมถนน Londres และถนน Allende (ลอนดอน 247 เม็กซิโกซิตี้) คุณสามารถไปที่พิพิธภัณฑ์โดยรถไฟใต้ดิน: สถานีสาย 3 - Coyocan หรือ Viveros จากรถไฟใต้ดิน คุณสามารถโดยสารรถประจำทาง แท็กซี่ หรือเดิน (เดินเพียง 15-20 นาที) พิพิธภัณฑ์โดดเด่นด้วยสีฟ้า
