วีรบุรุษวรรณกรรม ประเภทของวีรบุรุษและตัวอย่างของพวกเขา (เกี่ยวกับวรรณกรรม) ประเภทของวรรณกรรมและวัตถุประสงค์ ประเภทของนิยาย

- (ประเภทฮีโร่) - ชุดของตัวละครที่ใกล้ชิดในสถานะทางสังคมหรืออาชีพ โลกทัศน์ และรูปลักษณ์ทางจิตวิญญาณ อักขระดังกล่าวสามารถแสดงในงานต่าง ๆ โดยนักเขียนคนเดียวกันหรือหลายคน

ประเภทวรรณกรรมเป็นภาพสะท้อนของแนวโน้มของการพัฒนาทางจิตวิญญาณของสังคม โลกทัศน์ มุมมองทางปรัชญา คุณธรรม และสุนทรียะของผู้เขียนเอง การแพร่กระจายของวรรณกรรมประเภทนี้หรือนั้นสามารถกำหนดโดย "ระเบียบทางสังคม" นั่นคือความต้องการของสังคมผู้อ่านเพื่อพรรณนาผู้คนที่มีคุณสมบัติมั่นคงบางอย่าง ความสนใจและการยอมรับจากผู้อ่านและนักวิจารณ์ และความสำเร็จของหนังสือที่พรรณนาถึงบุคคลดังกล่าว กระตุ้นให้นักเขียน "ทำซ้ำ" หรือ "รูปแบบ" ของวรรณกรรมประเภทใดประเภทหนึ่งโดยเฉพาะ

บ่อยครั้งที่วรรณกรรมประเภทใหม่กระตุ้นความสนใจของนักวิจารณ์ที่ให้ชื่อ ("โจรผู้สูงศักดิ์", "คนฟุ่มเฟือย", "คนตัวเล็ก", "อับอายและดูถูก", "ผู้ทำลาย", "คนจรจัด") ความเข้าใจเชิงทฤษฎีเกี่ยวกับประเภทวรรณกรรมเสร็จสิ้นโดยนักวิจารณ์วรรณกรรม โดยอิงจาก more วงกลมกว้างข้อเท็จจริงของประวัติศาสตร์วรรณคดี

ประเภทวรรณกรรมของ "โจรผู้สูงศักดิ์" กำเนิดมาจากวรรณกรรมโรแมนติก นี่คือบุคคลที่มีต้นกำเนิดอันสูงส่ง (ขุนนาง) ที่กลายเป็นโจรเนื่องจากสถานการณ์ต่างๆ ตัวแทนของชนชั้นสูงกลายเป็นผู้ถูกขับไล่ ตามกฎแล้วแรงจูงใจสำหรับการเปลี่ยนแปลงดังกล่าวคือการดูถูกความอัปยศอดสูหรือความขุ่นเคือง " Noble Rogues“ต่อสู้เพื่อความยุติธรรม แก้แค้นผู้กระทำความผิด เอาจริงนะ คนสูงศักดิ์สละตำแหน่งทางสังคมเพื่อเกียรติยศและชัยชนะของความยุติธรรม “ โจรผู้สูงศักดิ์” ก็อยู่ในผลงานของนักเขียนชาวรัสเซียเช่นกันเช่น Vladimir Dubrovsky แก้แค้น Troekurov และพยานเท็จสำหรับความอับอายขายหน้า (A.S. " ในบทกวีของ N.V. Gogol "Dead Souls")

ถึง พิมพ์ " คนพิเศษ» นักวิจารณ์ XIX ใน. และนักวิชาการวรรณกรรมบางคน XX ใน. อ้างอิง ยูจีน โอเนกิน, Pechorin, Oblomov วีรบุรุษแห่งนวนิยายของ Turgenev (Rudin, Lavretsky) จึงเรียกพวกขุนนางที่หาที่ยืนของตนไม่อยู่ในชีวิต ซึ่งไม่เห็นการใช้กำลังของตน มักอ่อนแอและเอาแต่ใจ ควรสังเกตว่าประเภทของ "บุคคลพิเศษ" ค่อนข้างเป็นผลมาจากความเข้าใจที่สำคัญของวีรบุรุษเหล่านี้จากอุดมการณ์และ ตำแหน่งงานสาธารณะ. เนื้อหาของงานไม่อนุญาตให้ onegin, Pechorin และคนอื่น ๆ ได้รับการประเมินจากมุมมองของ "ผลประโยชน์" ทางสังคมของพวกเขาเท่านั้น ฮีโร่ชุดนี้ สะท้อน ยุคต่างๆความคิดต่าง ๆ ของนักเขียนเกี่ยวกับบุคคล มันไม่สมเหตุสมผลเลยที่จะพิจารณาฮีโร่ของงานต่าง ๆ ภายในกรอบของวรรณกรรมประเภทเดียว

ประเภทวรรณกรรมของ "ชายร่างเล็ก"พัฒนาเป็นร้อยแก้วรัสเซียในยุค 1830 - 1840 ฮีโร่ประเภทนี้เป็นการปฏิวัติรูปแบบหนึ่งในการทำความเข้าใจและการพรรณนาถึงบุคคลในงานวรรณกรรม แท้จริงแล้ว "ชายร่างเล็ก" ไม่เหมือนคนพิเศษ ฮีโร่โรแมนติกกับโลกฝ่ายวิญญาณที่ซับซ้อน ตามกฎแล้ว "ชายร่างเล็ก" นั้นเป็นเจ้าหน้าที่ของปีเตอร์สเบิร์กผู้น่าสงสาร "ฟันเฟือง" ในเครื่องจักรระบบราชการขนาดใหญ่ซึ่งเป็นสิ่งมีชีวิตที่ไม่เด่นสะดุดตายืนอยู่บนขั้นล่างสุดของบันไดสังคม ลักษณะของบุคคลดังกล่าวไม่ธรรมดาเขาไม่มีการเคลื่อนไหวทางจิตวิญญาณที่แข็งแกร่ง "ความทะเยอทะยาน"

โลกฝ่ายวิญญาณ « ผู้ชายตัวเล็ก ๆ» หายากไม่น่าสนใจ อย่างไรก็ตาม ผู้เขียนงานเกี่ยวกับ "คนตัวเล็ก" วาดภาพพวกเขาจากตำแหน่งที่เห็นอกเห็นใจโดยเน้นว่าแม้แต่สิ่งมีชีวิตที่น่าสังเวชไร้ที่พึ่งและไร้อำนาจเช่นนี้ก็ควรค่าแก่การเคารพและความเห็นอกเห็นใจ ผลงานมากมายเกี่ยวกับ "คนตัวเล็ก" มีลักษณะที่น่าสมเพชทางอารมณ์ การปรากฏตัวของ "ชายร่างเล็ก" เป็นจุดเริ่มต้นของการทำให้วรรณกรรมเป็นประชาธิปไตย ภาพคลาสสิกของ "คนตัวเล็ก" ถูกสร้างขึ้นโดย A.S. Pushkin (Samson Vyrin ใน " นายสถานี", ยูจีนใน " นักขี่ม้าสีบรอนซ์”) และ N.V. Gogol (Bashmachkin ใน Overcoat)

การพัฒนาประเภท "ชายร่างเล็ก" เป็นประเภทวรรณกรรมของบุคคลที่ "อับอายและดูถูก" ซึ่งแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนที่สุดในผลงานของ F.M. Dostoevsky (“ อับอายขายหน้าและดูถูก” เป็นชื่อนวนิยายของดอสโตเยฟสกี) เป็นครั้งแรกที่ภาพลักษณ์ของบุคคลที่ "อับอายและดูถูก" - Makar Devushkin - ถูกสร้างขึ้นโดย Dostoevsky ในนวนิยายเรื่อง "Poor People" (1846) ฮีโร่คนนี้เจ้าหน้าที่ปีเตอร์สเบิร์กผู้น่าสงสารนั้นคล้ายกับคนมากมาย " คนตัวเล็ก", พรรณนาโดยนักเขียน" โรงเรียนธรรมชาติ» 1840s แต่ Dostoevsky ไม่ได้ จำกัด ตัวเองเหมือนคนรุ่นเดียวกัน ลักษณะทางสังคมเดวัชกิน. เขาแสดงให้เห็นว่าฮีโร่ของเขาเข้าใจและมีประสบการณ์ในตำแหน่งที่น่าขายหน้าอย่างที่สุด เขาไม่สามารถรับมือกับมันได้ แม้ว่าเขาจะไม่สามารถประท้วงได้ก็ตาม

ประเภทของ "ดูถูกเหยียดหยาม"กลายเป็นการค้นพบทางศิลปะอย่างแท้จริงของดอสโตเยฟสกี ในภาพลักษณ์ของเขา ข้าราชการผู้น้อย นักเรียน ผู้หญิงที่โชคร้าย และเด็กจากชนชั้นล่างของสังคมต่างภาคภูมิใจ ครุ่นคิด รู้สึกลึก ๆ กับผู้คนที่มีโลกฝ่ายวิญญาณที่ซับซ้อนและแปลกประหลาด ผลงานของ Dostoevsky ที่ "อับอายขายหน้าและขุ่นเคือง" บางส่วนมีลักษณะของวีรบุรุษที่โรแมนติก คนเหล่านี้เป็นคู่รักที่พบว่าตัวเองอยู่ใน "ก้นบึ้ง" ของชีวิตแบกกางเขนของตน แต่ไม่ได้ลาออกจากตำแหน่งที่น่าอับอายภายใน ภาพที่สดใสของ "ความอัปยศอดสูและขุ่นเคือง" ถูกสร้างขึ้นโดยนักเขียนในนวนิยายเรื่อง "อาชญากรรมและการลงโทษ": ตระกูล Raskolnikov ตระกูล Marmeladov แต่ละคนนี้ บุคลิกสดใสด้วยพรหมลิขิต กับความเห็นต่อโลก

ผู้บุกเบิก วรรณกรรมประเภท "ผู้ทำลาย"คือ I.S. Turgenev ผู้สร้างภาพลักษณ์ของ Yevgeny Bazarov ในนวนิยายเรื่อง "Fathers and Sons" หลังจาก Turgenev ฮีโร่ประเภทนี้ได้รับการยอมรับจากนักเขียนหลายคนในยุค 1860 เป็นประเด็นและน่าสนใจมากที่สุด นวนิยาย "ต่อต้านการทำลายล้าง" จำนวนมากปรากฏขึ้น สะท้อนให้เห็นถึงลักษณะที่แท้จริงของ "ผู้ทำลายล้าง" หรือมากกว่า raznochintsy-democrats ในยุค 1860 แต่การพรรณนาถึง "ผู้ทำลายล้าง" มีแนวโน้มอย่างมากและมักเป็นภาพล้อเลียน ผู้เขียนสร้างตำนานเกี่ยวกับผู้นำของเยาวชนในสมัยนั้นโดยเน้นที่โลกทัศน์ลักษณะทางวิญญาณพฤติกรรมในชีวิตประจำวันและแม้แต่รูปลักษณ์มากเกินไป ลักษณะเชิงลบ. "ผู้ทำลายล้าง" ในนวนิยายของ I. A. Goncharov ("The Cliff"), N. S. Leskov ("Nowhere" และ "On the Knives"), V. P. Klyushnikov ("The Haze"), A. F. Pisemsky (" Stirred Sea"), V.V. Krestovsky (สำนวน "Bloody pouf") มักจะดูเหมือนคนดึกดำบรรพ์ ถ่อมตัวและเสื่อมทราม ปกปิดความโง่เขลาและการผิดศีลธรรมด้วย "ระบบวลี" เบื้องหลังของวีรบุรุษดังกล่าว Bazarov ของ Turgenev เป็นประสบการณ์ที่มีวัตถุประสงค์และประสบความสำเร็จทางศิลปะมากที่สุดในการพรรณนาถึง raznochinets ของพรรคเดโมแครต

ประเภทวรรณกรรมของ "คนจรจัด"("อดีต" บุคคลที่ตกลงไปที่ "ก้น" ของชีวิตคนจรจัด) ปรากฏในผลงานของ M. Gorky ในปี 1890 - ในเรื่อง "Chelkash", "อดีต", "Malva" วีรบุรุษแห่งการเล่นของ Gorky "At the Bottom" (1902) ถือได้ว่าเป็นความสมบูรณ์แบบคลาสสิกของประเภทนี้ ในภาพของกอร์กี "คนจรจัด" คือผู้คนจากชั้นต่างๆ ของสังคมที่พบว่าตัวเองอยู่นอกสนาม และมักจะอยู่ที่ "ก้นบึ้ง" ของชีวิต นี่คือคนจรจัด ผู้อยู่อาศัยในที่พักพิงอาศัยอยู่โดยงานแปลก ๆ การโจรกรรมหรือบิณฑบาต พวกเขาไม่มีทรัพย์สิน พวกเขาดูถูกชีวิตประจำวัน Gorky เน้นคุณสมบัติพิเศษทางจิตวิญญาณในฮีโร่ของเขา: ความภาคภูมิใจ ความรักในอิสรภาพ ความแข็งแกร่ง แม้กระทั่งความโหดร้ายต่อผู้คน และในขณะเดียวกัน ความเต็มใจที่จะมอบสิ่งสุดท้าย "คนจรจัด" ดูถูกความสงสารไม่รู้สึกถูกปฏิเสธ แต่ตรงกันข้ามชอบเน้นว่าเป็นผู้ที่ปฏิเสธโลกเท็จของผู้คนค่านิยมเท็จของพวกเขา พวกเขาพัฒนาปรัชญาชีวิตที่โรแมนติกของตนเองโดยยึดตามลัทธิของบุคคลที่เป็นอิสระภาคภูมิใจและเข้มแข็ง

ดีมักจะอยู่ภายใต้ ประเภทวรรณกรรมพวกเขาหมายถึงกลุ่มของตัวละครที่รวมกันเป็นหนึ่งโดยตำแหน่งทางสังคมทั่วไป (ขุนนาง เจ้าของที่ดิน เจ้าหน้าที่ ชาวนา พ่อค้า ฯลฯ) หรือตามอาชีพ อาชีพ (เจ้าหน้าที่ ทหาร นักวิทยาศาสตร์ นักเขียน นักปฏิวัติ ฯลฯ) ในกรณีนี้ สันนิษฐานว่าความสัมพันธ์ทางสังคมหรือทางอาชีพของบุคคลเป็นตัวกำหนดความคล้ายคลึงกัน

ประเภท (จากการพิมพ์ผิดภาษากรีก - สำนักพิมพ์, รุ่น, ตัวอย่าง) ในตอนต้นของภาคที่ 4 ของ The Idiot ดอสโตเยฟสกีกล่าวว่านักเขียนพยายามใช้ "ประเภทที่หายากมากในความเป็นจริงอย่างครบถ้วน และอย่างไรก็ตาม เกือบจะเป็นจริงมากกว่าความเป็นจริง" ประเภทตามที่ดอสโตเยฟสกี "วิ่งหนีและวิ่งไปข้างหน้าเราทุกวัน แต่ราวกับว่าอยู่ในสภาพที่ค่อนข้างเจือจาง", "ลักษณะทั่วไปของใบหน้าก็เหมือนกับที่เคยเป็นมาเจือจางด้วยน้ำ"

จากประเภทคำ คำคุณศัพท์ตรงข้ามกับความหมายจะถูกสร้างขึ้น ทุกคนคุ้นเคยกันดีอยู่แล้ว เช่น กับสิ่งก่อสร้างทั่วไป ที่เป็นมาตรฐาน ส่วนใหญ่แล้ว "ทั่วไป" นั้นไม่มีตัวตน ในทางตรงกันข้าม แบบฉบับ แบบฉบับ หมายถึง การสำแดงของส่วนรวมในปัจเจก ในลักษณะ ในลักษณะพิเศษ ผู้คนเขียนดอสโตเยฟสกีว่า “ก่อนที่โกกอลจะรู้ว่าเพื่อนของพวกเขาเป็นเหมือนพอดโคเลซิน แต่พวกเขายังไม่รู้

นั่นคือสิ่งที่พวกเขาเรียกว่า " แน่นอนในชีวิตเราสังเกตเห็นโดยทั่วไปว่า ทำไมเราถึงรู้ชื่อ: คนที่ไม่รู้ว่าผ้าสักหลาดหรือซุ้มประตูคืออะไรในอาคารเกือบจะไม่เห็น รับรู้เฉพาะอาคารโดยรวมเท่านั้นโดยทั่วไปโดยไม่มีคุณสมบัติเฉพาะ งานของศิลปินคือการดูและตั้งชื่อเพื่อกำหนดปรากฏการณ์ชีวิต - เพื่อให้พวกเขามีความแน่นอนเพื่อแสดงสิ่งที่เหมือนกันในปัจเจก Tatyana Larina มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว แต่ด้วยเหตุนี้เองที่เธอแสดงออกถึงภาษารัสเซียโดยทั่วไป ตัวละครประจำชาติในช่วงเวลาหนึ่ง (ในบางครั้ง "ฉันมอบให้กับคนอื่น" เบลินสกี้ตีความไปแล้วในจิตวิญญาณของ " ปัญหาของผู้หญิง” ซึ่งไม่มีอยู่ในพุชกิน) และทำหน้าที่เป็นต้นแบบของคลาสสิก ตัวละครหญิงในวรรณคดีรัสเซีย: ทั้งผู้หญิงของ Turgenev และ Natasha Rostova และนางเอกของดอสโตเยฟสกีและเชคอฟในระดับหนึ่ง Onegin, Pechorin, Beltov, Rudin, Oblomov นั้นมีเอกลักษณ์ แต่ในตัวละครของพวกเขา Dobrolyubov ค้นพบการพัฒนาประเภทหนึ่ง - ปัญญาชนผู้สูงศักดิ์ในยุคของการสูญเสียบทบาทนำในสังคมโดยขุนนางอย่างค่อยเป็นค่อยไป

จนถึงศตวรรษที่ 19 ความธรรมดามักจะกลายเป็นความเป็นสากล: บุคคลที่เป็นตัวเป็นตนตามที่นักเขียนกล่าว คุณสมบัติทั่วไปมนุษยชาติทั้งมวล ในความสมจริงของเวลาใหม่ ลักษณะทั่วไปจะถูกระบายสีด้วยเครื่องหมายของชนชั้น ทรัพย์สมบัติ สภาพแวดล้อมทางสังคมและยุคสมัย และก่อนหน้านี้ สีนี้ไม่เป็นที่รู้จักเลยสักนิดว่าจำเป็น จากมุมมองของการพิมพ์ ไม่สำคัญเท่ากับที่ Hamlet จะเป็นเจ้าชาย และ Lear เป็นราชา และแม้แต่ราชาแห่ง Briggs โบราณซึ่งไม่มีสิ่งของใดๆ วัฒนธรรมทางวัตถุหรือแนวความคิดของวีรบุรุษของเช็คสเปียร์ (เพศสูงมีความสำคัญในแง่ของประเภทเท่านั้น: วีรบุรุษแห่งโศกนาฏกรรมควรจะมีเกียรติ) ด้วยเหตุนี้จึงเป็นไปได้ที่จะเห็น Lady Macbeth ใน Mtsensk, Hamlet ในเขต Shchigrovsky และ King Lear ในที่ดินบริภาษของ Orlovshchina ในภายหลัง

ตัวละคร "Universalist" มักจะเปิดเผยรูปแบบที่รุนแรง: บางครั้งพยายามหา "แบบทั่วไป" - บทบาทที่เข้มงวดต่างๆ บางครั้งความหลงใหลในความพิเศษเฉพาะตัวของฮีโร่ด้วยความงามพิเศษ ความแข็งแกร่ง ขุนนาง ฯลฯ ฝ่ายหนึ่งไม่ปฏิเสธอีกฝ่าย ตรงกันข้ามมาบรรจบกัน อย่างไรก็ตาม หากฮีโร่โดดเด่นด้วยขุนนางเกือบคนเดียว (ตัวละคร - ขุนนางในหมู่นักมารยาทและคลาสสิก) หรือในทางกลับกัน มีเพียงความตระหนี่ (ชาวฟิลิปปินส์) และความหน้าซื่อใจคด (พระ) ลักษณะพิเศษที่เกินจริงนี้กลับกลายเป็นภาพ "ทั่วไป" ที่คาดคะเน ของคู่รักในอุดมคติ คนขี้เหนียว และคนหน้าซื่อใจคด อย่างไรก็ตาม การระบุถึง "แบบปกติ" และตัวบุคคลดังกล่าวไม่ได้นำไปสู่การลดมาตรฐานส่วนบุคคลเสมอไป ในยุคปัจจุบัน ภาษาฝรั่งเศสคนขี้เหนียวเรียกว่า harpagon - ตามชื่อส่วนตัวของตัวละครของ Molière ความเป็นเอกเทศทางศิลปะสามารถประกอบขึ้นได้อย่างแม่นยำในกรณีที่ไม่มีความเป็นตัวตนของมนุษย์ คุณไม่สามารถสร้างความสับสนให้กับ Brodysty ของ Shchedrin กับใครก็ได้ "ฉันจะฉีกมันออกจากกัน!" และ "ฉันจะไม่ยืนหยัด!" แม้ว่าบุคลิกลักษณะของเขาเกือบทั้งหมดจะหมดลงโดยภัยคุกคามทั้งสองนี้ ซึ่งหมายความว่าที่นี่เรากำลังเผชิญกับคนทั่วไป ไม่ใช่ "แบบทั่วไป" - การต่อต้านศิลปะ สำหรับงานละคร เสียดสี เชิงเปรียบเทียบ เทพนิยาย - มหัศจรรย์ การพิมพ์แบบนี้สะดวกที่สุด ตัวอย่างเช่น ในบทละครที่ควรจะกระชับ ไม่จำเป็นต้องมีอนุสัญญาอื่นใด - การกล่าวสุนทรพจน์ยาวๆ ของตัวละครรองที่อธิบายสถานการณ์และตัวละครของตัวละครหลัก ล้วนชัดเจนอยู่แล้วโดยไม่มีเรื่องราวเบื้องหลังโดยละเอียด ในการเสียดสีการพิมพ์ที่คล้ายกันนำไปสู่การเพิ่มความคมชัดของภาพในนิทานเชิงเปรียบเทียบและนิทานสร้างความขัดแย้งที่ชัดเจนอย่างยิ่ง: อีกครั้งไม่จำเป็นต้องอธิบายคนที่ขี้อายและคนที่แข็งแกร่งชั่วร้ายและทรยศ - ทุกครั้ง รู้ว่าความสัมพันธ์ระหว่างกระต่ายกับหมาป่าเป็นอย่างไร ดังนั้น Shchedrin จึงเขียนนิทานโดยไม่ได้หมายความว่าเพราะเขาฉลาดและการเซ็นเซอร์ก็โง่

แปลก น่าแปลกใจ ไร้เหตุผลก็เป็นเรื่องปกติเช่นกัน ที่ " จิตวิญญาณที่ตายแล้ว» Chichikov ถูกเข้าใจผิดว่าเป็นนโปเลียนที่ปลอมตัว สิ่งประดิษฐ์ที่ยอดเยี่ยม? เลขที่ P. Vyazemsky กล่าวว่าหลังสงครามปี 1812 รูปของนโปเลียนแขวนอยู่ที่สถานีไปรษณีย์แห่งใดแห่งหนึ่ง สำหรับคำถาม: “ทำไมคุณถึงเก็บตัววายร้ายนี้ไว้บนกำแพง? "แล้ว" ผู้ดูแลตอบ "เพื่อที่ว่าในกรณีที่เขามาที่สถานีโดยใช้ชื่อปลอมและขอม้าบนถนนของคนอื่นเขาจะกักตัวเขาไว้ตามกำลังของเขา ... " ความเป็นจริงของรัสเซียเองเป็นเช่นนั้น เต็มไปด้วยความคล้ายคลึง ความไร้สาระ ที่นักเขียนทั่วไปสามารถพบความไร้สาระได้อย่างแท้จริงบนท้องถนน

แน่นอนว่าภาพก่อนจริงและในศตวรรษที่ XIX-XX และวรรณคดีสมัยใหม่ก็เสี่ยงที่จะสูญเสียความเป็นธรรมดาไป แต่ "ความเป็นสากล" ก็มีประโยชน์อย่างมากเช่นกัน - การแสดงโดยตรงในลักษณะของฮีโร่ของคุณสมบัติสากลที่สำคัญที่สุดซึ่งบางครั้งนำไปสู่การสร้างภาพที่เรียกว่านิรันดร์ ที่ วรรณกรรม XIX-XXศตวรรษ ซึ่งความสำเร็จอันยิ่งใหญ่อยู่ในรูปธรรมทางสังคมและประวัติศาสตร์ ปัจเจกบุคคล ยึดเอาเอง นอกปัญหาของงานทั้งหมด รวบรวมความเป็นสากลเฉพาะในขอบเขตที่มันมีอยู่ในชั้นทางสังคมบางอย่างในบางชั้น ยุคประวัติศาสตร์. นั่นเป็นเหตุผลที่ วรรณกรรมล่าสุดไม่ก่อให้เกิดประเภทระดับโลกที่สามารถแยกออกจากงาน "ของพวกเขา" และมีอยู่อย่างอิสระเช่น Faust, Hamlet ดอน กิโฆเต้, ดอน ฮวน, บารอน มันเชาเซ่น. แม่นยำยิ่งขึ้นปรากฏขึ้น แต่ในระดับที่แตกต่างกันในหน้าที่ที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง - ในงานที่ไม่ใช่ประวัติศาสตร์ "สากล" วรรณกรรมเด็กในพื้นฐาน (Pinocchio, Cipollino, Dunno ... ) วรรณกรรมที่ยิ่งใหญ่ในเรื่องนี้ได้ก้าวไปไกลจากวัยเด็กและวัยรุ่น แต่ความก้าวหน้าทุกอย่างอย่างที่คุณทราบนั้นมาพร้อมกับความสูญเสีย

วิธีการสร้างภาพทั่วไปก็แตกต่างกัน มีคำกล่าวของนักเขียนหลายคนรวมถึง Gogol, Tolstoy, Flaubert, Gorky ว่าด้วยเหตุนี้จึงจำเป็นต้องสังเกตในชีวิตของคนจำนวนมากที่มีความคล้ายคลึงกัน ตาม Goncharov โดยทั่วไปมีเพียงบางสิ่งเท่านั้นที่สามารถเป็นแบบอย่างได้และสิ่งที่ในความเป็นจริงยังคงอยู่ในวัยเด็กนั้นผิดปกติ Turgenev คิดแตกต่างกันโดยคำนึงถึงโอกาสในการพัฒนาปรากฏการณ์ชีวิต เขาจับต้นกล้าที่เพิ่งงอกใหม่ได้อย่างแม่นยำอยู่เสมอ ทูร์เกเนฟ, ดอสโตเยฟสกี. Leskov มักสร้างภาพทั่วไปโดยอิงจากต้นแบบเฉพาะตัวเดียว ฮีโร่ของพวกเขามีเอกลักษณ์เฉพาะตัวมากมายซึ่งทำให้ผู้สนับสนุนคนทั่วไปไม่ตำหนินักเขียนเหล่านี้สำหรับวีรบุรุษที่ไม่ธรรมดาสำหรับการถอยห่างจากความสมจริง แต่ Chernyshevsky ถือว่าการจำแนกประเภทมีผลมากที่สุดผ่านการเจาะลึกเข้าไปในสาระสำคัญของแต่ละบุคคล ตัวละครที่สดใส. และเบลินสกี้รุ่นก่อนของเขาก็ตระหนักถึงความเป็นไปได้ทั้งสองอย่าง

แน่นอนว่าทั้งสองวิธีมีสิทธิ์ที่จะมีอยู่ อย่างไรก็ตามคนที่สองยังคงอยู่ในระดับหนึ่งโดยอิงจากครั้งแรก ไม่น่าแปลกใจที่พวกเขาโต้แย้งเกี่ยวกับต้นแบบของบาซารอฟ นี่คือหมอ Dmitriev ตามที่ผู้เขียนให้การ แต่ยัง Dobrolyubov และโดยทั่วไป รู้จักกับตูร์เกเนฟนักปฏิวัติประชาธิปไตย เป็นไปไม่ได้เลยที่จะเลือกคนที่สดใสในชีวิตโดยไม่มี "จุดเริ่มต้น" ซึ่งเป็นแนวคิดเริ่มต้นของเรื่องทั่วไปที่แพร่หลายหรือแพร่กระจาย ผู้เขียนเป็นนักมนุษยนิยมในแง่ที่ว่าโดยการรู้จักบุคคลหนึ่งเขารู้จักและรู้จักผู้คนในสังคมล่วงหน้าในหลายประการ ท้ายที่สุดนี่คือสาระสำคัญของการจำแนกประเภทศิลปะการพักผ่อนหย่อนใจของบุคคลทั่วไป

วรรณกรรม สัจนิยมสังคมนิยมเริ่มต้นด้วยประเภท "ที่คาดไว้" V. Borovsky ถือว่าภาพของ Nilovna นั้นผิดปรกติซึ่งสะท้อนถึงปรากฏการณ์ที่หายากในขณะนั้น กอร์กี้มองเห็นอนาคต “เจ้ายังไม่พอ!” - กล่าวใน "ศัตรู" จ่าสิบเอก Kvach Sintsov "จะมีมาก ... รอ!" - เขาตอบ แต่ฮีโร่อีกมากมาย วรรณกรรมโซเวียต 1920-30s เป็นวีรบุรุษโดยไม่ได้ยิ่งใหญ่ นั่นคือ Korchagin: ถ้าเวลาทั้งหมดหรือส่วนใหญ่ของเขาคือ Korchagins ชะตากรรมส่วนตัวของเขาจะไม่กล้าหาญและน่าทึ่งมากนัก ในวรรณคดีสมัยใหม่ ผู้คน "ธรรมดา" ได้รับความสนใจอย่างมาก แม้ว่าจะเป็นเรื่องของสงคราม: วีรบุรุษแห่งสมัยใหม่ ร้อยแก้วทหารไม่โค่นศัตรูเหมือนหญ้าอีกต่อไป มีงานเกี่ยวกับคนเหล่านี้ที่ไม่สามารถมีส่วนร่วมโดยตรงในการเปลี่ยนแปลงของความเป็นจริงทางสังคมและไม่เคยสนใจนักเขียนเลยเช่นเกี่ยวกับหญิงชราในหมู่บ้าน (V. Astafiev, V. Belov, V. Rasputin) ขอให้เราระลึกถึงคำพูดของ A.N. Tolstoy เกี่ยวกับความไม่เต็มใจที่จะจบ "ปีเตอร์มหาราช" ด้วยการสิ้นสุดรัชสมัยของปีเตอร์: "ฉันไม่ต้องการให้คนแก่ในนั้น ฉันจะทำอย่างไรกับพวกเขากับคนเก่า? " แต่ปีเตอร์เสียชีวิตเมื่ออายุ 53 ...

การพิมพ์เป็นแนวคิดที่กว้างกว่าประเภท ซึ่งเป็นลักษณะทั่วไป ตัวละคร สถานการณ์ และความสัมพันธ์ ความเชื่อมโยงระหว่างตัวละครและสถานการณ์ก็เป็นเรื่องปกติเช่นกัน บางครั้งก็เป็นที่ถกเถียงกันอยู่ว่าการพิมพ์ยังครอบคลุมเรื่อง สุนทรพจน์ทางศิลปะ, ประเภท ฯลฯ หากตัวละครทั่วไป และบางครั้งสถานการณ์ทั่วไป เป็นลักษณะเฉพาะของวรรณกรรม "สากล" แล้วการเชื่อมต่อทั่วไประหว่างพวกเขา - การกำหนดระดับทางสังคม - จะถูกสร้างขึ้นใหม่ด้วยศิลปะที่สมจริงเท่านั้น

การเตรียมตัวสอบอย่างมีประสิทธิภาพ (ทุกวิชา) - เริ่มการเตรียมตัว

อัปเดตเมื่อ: 2015-10-23

ความสนใจ!
หากคุณสังเกตเห็นข้อผิดพลาดหรือการพิมพ์ผิด ให้ไฮไลต์ข้อความแล้วกด Ctrl+Enter.
ดังนั้น คุณจะให้ประโยชน์อันล้ำค่าแก่โครงการและผู้อ่านรายอื่นๆ

ขอขอบคุณสำหรับความสนใจของคุณ.

ใครมัน ตัวละครวรรณกรรม? เราอุทิศบทความของเราในเรื่องนี้ ในนั้น เราจะบอกคุณว่าชื่อนี้มาจากไหน ตัวละครและภาพในวรรณกรรมคืออะไร และจะอธิบายอย่างไรในบทเรียนวรรณกรรมตามคำขอของคุณหรือตามคำขอของครู

จากบทความของเรา คุณจะได้เรียนรู้ว่าภาพ "นิรันดร์" คืออะไรและภาพใดที่เรียกว่านิรันดร์

ฮีโร่หรือตัวละครในวรรณกรรม มันคือใคร?

บ่อยครั้งที่เราได้ยินแนวคิดเรื่อง "ตัวละครในวรรณกรรม" แต่มันเกี่ยวกับอะไร น้อยคนนักที่จะอธิบายได้ และแม้แต่เด็กนักเรียนที่เพิ่งกลับมาจากบทเรียนวรรณกรรมก็มักจะพบว่าเป็นการยากที่จะตอบคำถาม นี่คืออะไร คำลึกลับ"อักขระ"?

มันมาหาเราจากภาษาละตินโบราณ (บุคคล, บุคคล) ความหมาย - "บุคคล", "บุคคล", "บุคคล"

ดังนั้น ตัวละครในวรรณกรรมคือ นักแสดงชายเรากำลังพูดถึงประเภทร้อยแก้วเป็นหลักเนื่องจากภาพในบทกวีมักเรียกว่า " ฮีโร่โคลงสั้น ๆ".

เป็นไปไม่ได้ที่จะเขียนเรื่องราวหรือบทกวี นวนิยายหรือเรื่องราวที่ไม่มีตัวละคร มิฉะนั้น มันจะเป็นชุดที่ไร้ความหมาย ถ้าไม่ใช่คำพูด ก็อาจจะเป็นเหตุการณ์ วีรบุรุษคือคนและสัตว์ในตำนานและ สัตว์แฟนตาซี, สิ่งของที่ไม่มีชีวิต เช่น ทหารดีบุกที่ดื้อรั้นของ Andersen บุคคลในประวัติศาสตร์และแม้กระทั่งประชาชาติทั้งหมด

การจำแนกวีรบุรุษวรรณกรรม

พวกเขาสามารถสับสนกับจำนวนนักเลงวรรณกรรมใด ๆ มันยากสำหรับนักเรียนมัธยมต้นโดยเฉพาะ และโดยเฉพาะพวกที่ชอบเล่นเกมที่ชอบมากกว่าทำ การบ้าน. จะจำแนกฮีโร่ได้อย่างไรหากครูต้องการหรือแย่กว่านั้นคือผู้ตรวจสอบ?

ตัวเลือกที่ชนะมากที่สุด: จำแนกตัวละครตามความสำคัญในการทำงาน บนพื้นฐานนี้ฮีโร่วรรณกรรมแบ่งออกเป็นหลักและรอง หากไม่มีตัวเอก งานและโครงเรื่องจะเป็นชุดของคำ แต่ด้วยการสูญเสียตัวละครรอง เราจะสูญเสียสาขาหนึ่งของโครงเรื่องหรือการแสดงออกของเหตุการณ์ แต่โดยทั่วไปงานจะไม่ประสบ

ตัวเลือกการจำแนกประเภทที่สองนั้นจำกัดมากกว่าและจะไม่เหมาะกับงานทั้งหมด แต่จะเป็นเทพนิยายและประเภทที่น่าอัศจรรย์ นี่คือการแบ่งฮีโร่ออกเป็นด้านบวกและด้านลบ ตัวอย่างเช่นในเทพนิยายเกี่ยวกับซินเดอเรลล่าซินเดอเรลล่าผู้น่าสงสารเป็นฮีโร่ในเชิงบวกเธอกระตุ้นอารมณ์ที่น่าพึงพอใจคุณเห็นอกเห็นใจเธอ แต่พี่น้องและแม่เลี้ยงที่ชั่วร้ายเป็นวีรบุรุษของโกดังที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง

ลักษณะตัวละคร เขียนอย่างไร?

วีรบุรุษแห่งวรรณกรรมบางครั้ง (โดยเฉพาะในบทเรียนวรรณกรรมที่โรงเรียน) ต้องการคำอธิบายโดยละเอียด แต่จะเขียนอย่างไร? ตัวเลือก "ครั้งหนึ่งเคยเป็นวีรบุรุษเช่นนี้ เขามาจากเทพนิยายเกี่ยวกับเรื่องนี้และเรื่องนั้น" เห็นได้ชัดว่าไม่เหมาะสมหากการประเมินมีความสำคัญ เราจะแบ่งปันตัวเลือก win-win ให้กับคุณในการเขียนลักษณะของฮีโร่ในวรรณกรรม (และอื่น ๆ ) เราเสนอแผนพร้อมคำอธิบายสั้น ๆ เกี่ยวกับสิ่งที่จะเขียนและวิธีเขียน

บทนำ. บอกชื่องานและตัวละครที่คุณจะพูดถึง คุณสามารถเพิ่มที่นี่ว่าทำไมคุณถึงต้องการอธิบาย
ตำแหน่งของฮีโร่ในเรื่อง (นวนิยาย เรื่องราว ฯลฯ) ที่นี่คุณสามารถเขียนได้ว่าเขาเป็นคนหลักหรือรอง บวกหรือลบ บุคคลหรือบุคคลในตำนานหรือประวัติศาสตร์
รูปร่าง. มันจะไม่ฟุ่มเฟือยด้วยคำพูดซึ่งจะแสดงให้คุณเห็นว่าเป็นผู้อ่านที่เอาใจใส่และแม้กระทั่งเพิ่มปริมาณให้กับตัวละครของคุณ
อักขระ. ทุกอย่างชัดเจนที่นี่
การกระทำและลักษณะของพวกเขาในความเห็นของคุณ
บทสรุป

นั่นคือทั้งหมดที่ บันทึกแผนนี้ไว้สำหรับตัวคุณเอง และมันจะมีประโยชน์มากกว่าหนึ่งครั้ง

ตัวละครวรรณกรรมที่โดดเด่น

แม้ว่าแนวความคิดของฮีโร่ในวรรณกรรมอาจดูเหมือนไม่คุ้นเคยกับคุณโดยสิ้นเชิง แต่ถ้าคุณบอกชื่อฮีโร่ให้คุณ คุณมักจะจำได้มาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับตัวละครที่มีชื่อเสียงในวรรณคดี เช่น Robinson Crusoe, Don Quixote, Sherlock Holmes หรือ Robin Hood, Assol หรือ Cinderella, Alice หรือ Pippi Longstocking

วีรบุรุษดังกล่าวเรียกว่าตัวละครวรรณกรรมที่มีชื่อเสียง ชื่อเหล่านี้คุ้นเคยกับเด็กและผู้ใหญ่จากหลายประเทศและแม้กระทั่งจากทวีปต่างๆ การไม่รู้จักพวกเขาเป็นสัญญาณของความใจแคบและการขาดการศึกษา ดังนั้นหากคุณไม่มีเวลาอ่านผลงาน ลองถามใครซักคนเกี่ยวกับฮีโร่เหล่านี้

แนวความคิดของภาพในวรรณคดี

นอกจากตัวละครแล้ว คุณมักจะได้ยินแนวคิดของ "ภาพ" อะไรเนี่ย? เหมือนกับพระเอกหรือเปล่า? คำตอบจะเป็นทั้งด้านบวกและด้านลบ เพราะตัวละครในวรรณกรรมอาจจะเป็น ในทางวรรณกรรมแต่ตัวภาพเองไม่จำเป็นต้องเป็นตัวละคร

บ่อยครั้งที่เราเรียกสิ่งนี้หรือตัวละครนั้นว่าภาพ แต่ธรรมชาติสามารถปรากฏในภาพเดียวกันในงานได้ จากนั้นหัวข้อของใบสอบอาจเป็น "ภาพธรรมชาติในเรื่อง ... " จะเป็นอย่างไรในกรณีนั้น? คำตอบอยู่ในคำถาม: หากเรากำลังพูดถึงธรรมชาติ คุณต้องระบุลักษณะของมันในการทำงาน เริ่มต้นด้วยคำอธิบาย เพิ่มองค์ประกอบของตัวละคร เช่น "ท้องฟ้าขมวดคิ้ว" "ดวงอาทิตย์ร้อนอย่างไร้ความปราณี" "กลางคืนกลัวความมืด" และการแสดงลักษณะก็พร้อมแล้ว ถ้าคุณต้องการลักษณะของภาพของฮีโร่แล้วจะเขียนอย่างไรดูแผนและเคล็ดลับด้านบน

มีภาพอะไรบ้าง?

คำถามต่อไปของเรา ที่นี่เราเน้นการจำแนกหลายประเภท ด้านบนเราพิจารณาหนึ่งภาพ - ภาพของวีรบุรุษนั่นคือผู้คน / สัตว์ / สัตว์ในตำนานและภาพธรรมชาติภาพผู้คนและรัฐ

รูปภาพสามารถเรียกได้ว่าเป็น "นิรันดร์" ได้เช่นกัน อะไร " ภาพนิรันดร์แนวคิดนี้ตั้งชื่อฮีโร่ที่ครั้งหนึ่งเคยสร้างโดยนักเขียนหรือนิทานพื้นบ้าน แต่เขามี "ลักษณะ" และพิเศษมากจนหลายปีและยุคต่อมาผู้เขียนคนอื่น ๆ เขียนตัวละครของพวกเขาจากเขาบางทีให้ชื่ออื่นแก่พวกเขา แต่สาระสำคัญของสิ่งนี้ไม่ใช่ ฮีโร่เหล่านี้รวมถึงนักสู้กับดอนกิโฆเต้ ดอนฮวนผู้รักฮีโร่ และอื่นๆ อีกมากมาย

น่าเสียดายที่ตัวละครแฟนตาซีสมัยใหม่ไม่ได้กลายเป็นนิรันดร์แม้จะเป็นที่รักของแฟน ๆ ทำไม อะไรจะดีไปกว่า Don Quixote จาก Spider-Man ที่ตลกกว่านี้? เป็นการยากที่จะอธิบายเป็นสองคำ การอ่านหนังสือเท่านั้นที่จะให้คำตอบ

แนวความคิดเรื่อง "ความใกล้ชิด" ของพระเอก หรือ ตัวละครที่ฉันชอบ

บางครั้งฮีโร่ของงานหรือภาพยนตร์ก็สนิทสนมและรักมากจนเราพยายามเลียนแบบเขาให้เป็นเหมือนเขา สิ่งนี้เกิดขึ้นด้วยเหตุผลและไม่ไร้ประโยชน์ที่ตัวเลือกจะตกอยู่กับตัวละครตัวนี้ บ่อยครั้งที่ตัวละครโปรดกลายเป็นภาพที่คล้ายกับเราอยู่แล้ว บางทีความคล้ายคลึงกันอาจเป็นลักษณะนิสัย หรือประสบการณ์ของทั้งฮีโร่และคุณ หรือตัวละครตัวนี้อยู่ในสถานการณ์ที่คล้ายกับคุณ และคุณเข้าใจและเห็นใจเขา ไม่ว่าในกรณีใดก็ไม่เลว สิ่งสำคัญคือคุณต้องเลียนแบบฮีโร่ที่คู่ควรเท่านั้น และมีมากมายในวรรณคดี เราหวังว่าคุณจะพบกับ .เท่านั้น ฮีโร่ที่ดีและเลียนแบบเฉพาะลักษณะเชิงบวกของตัวละครของพวกเขา

เริ่มแรกฮีโร่ในนิทานพื้นบ้านและ งานวรรณกรรมโดดเด่นด้วยคุณสมบัติหลักอย่างใดอย่างหนึ่ง หนึ่งคุณภาพ ในเทพนิยาย Baba Yaga นั้นชั่วร้ายเสมอ คนดี- กล้าหาญ. Koshchei the Immortal นั้นโลภ สาวงามฉลาดและซื่อสัตย์ ฮีโร่ผู้ยิ่งใหญ่ Ilya Muromets แข็งแกร่งและไม่สั่นคลอน Sadko เป็นคนใจกว้างและใจกว้าง ที่ ฮีโร่ในเทพนิยายยัง ตัวละครแต่ละตัว, ประสบการณ์ส่วนตัว.

ที่ มหากาพย์โบราณพัฒนาประเภท ฮีโร่ผู้ยิ่งใหญ่กอปรด้วยลักษณะเฉพาะตัว ตัวอย่างเช่น ฮีโร่ Achilles ใน Homer's Iliad เป็นนักรบผู้กล้าหาญ นี่คือของเขา ลักษณะเด่นซึ่งควบคุมการกระทำทั้งหมดของเขา ลักษณะของผู้พิทักษ์ของทรอยเฮคเตอร์ถูกกำหนดโดยมนุษยชาติดังนั้นเขาจึงลังเลใจในการต่อสู้กับอคิลลิสจึงกลัวเขา ตัวละครที่ยิ่งใหญ่ยังพบได้ในวรรณคดีในยุคต่อมา: ให้เราระลึกถึงฮีโร่ N.V. โกกอล - ทาราส บุลบา

ในการทำงาน วรรณคดีรัสเซียโบราณอักขระของตัวละครไม่ได้อธิบายโดยละเอียด แม้ว่าจะยังแน่นและสม่ำเสมอก็ตาม ดังนั้นในเรื่องราวเกี่ยวกับปีเตอร์และเฟฟโรเนีย ผู้เขียนต้องแสดงความกล้าหาญของปีเตอร์และภูมิปัญญาของเฟฟโรเนีย Epiphanius the Wise - ความกตัญญูและความสำเร็จ เซนต์เซอร์จิอุสราโดเนซ วรรณคดี hagiographicถูกเรียกให้สั่งสอนผู้คน ให้ยกตัวอย่างพฤติกรรมอันชอบธรรม บรรยายชีวิตของวิสุทธิชน

ในวรรณคดีของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาวีรบุรุษประเภทใหม่ปรากฏขึ้น พวกเขาไม่ได้ถูกกำหนดโดยลักษณะหรือคุณสมบัติใด ๆ อีกต่อไป แต่โดยชะตากรรมและตำแหน่งของพวกเขาในโลก ดังนั้น Hamlet ในโศกนาฏกรรมชื่อเดียวกันโดย W. Shakespeare เป็นประเภท ฮีโร่ที่น่าเศร้า - คนที่พบว่าตัวเองอยู่ในสถานการณ์ที่สิ้นหวัง ฮีโร่ของ M. de Cervantes, Don Quixote เนื่องจากความบ้าคลั่งและพฤติกรรมที่ไร้สาระของเขาถือเป็น ฮีโร่การ์ตูนแม้ว่าเราจะค่อยๆ อ่านนวนิยายเรื่องนี้ เราก็เริ่มรับรู้ถึงความจริงจังและแม้แต่โศกนาฏกรรมของภาพที่อยู่เบื้องหลังความขบขันนี้ แฮมเล็ตและดอนกิโฆเต้ วีรบุรุษแห่งอุดมการณ์อันสูงส่งย่อมแสวงหาสัจธรรม ความดี เป็นตัวแทนประเภท ฮีโร่สูง. ภาพลักษณ์ของ Don Quixote กลายเป็นพื้นฐานของภาพลักษณ์ของฮีโร่ระดับสูงในเรื่องตลก ในวรรณคดีรัสเซีย ตัวอย่างของฮีโร่ประเภทนี้เช่น Chatsky ในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "Woe from Wit" ของ A. S. Griboyedov

ละครเป็นวรรณกรรมประเภทหนึ่งแบ่งออกเป็นประเภท: โศกนาฏกรรมตลกและละคร หากสองประเภทแรกมีลักษณะเฉพาะโดยวีรบุรุษโศกนาฏกรรมและตลกแล้วในละครที่อยู่ตรงกลางของความขัดแย้ง - พระเอกละครนั่นคือภาพลักษณ์ของหญิงสาวผู้โชคร้าย Larisa Ogudalova ในละครเรื่อง "Dowry" โดย A.N. ออสทรอฟสกี้ ภาพของ Karandyshev และแม่ของ Larisa มีลักษณะที่น่าทึ่ง และโรบินสันขี้เมาในการเล่นตรงกันข้าม ภาพสูงส่ง Don Quixote และ Chatsky ขอนำเสนอ ประเภทของฮีโร่การ์ตูนลดลง.

ภาพของพ่อค้า Kalashnikov ในบทกวีโดย M.Yu "เพลงเกี่ยวกับซาร์อีวานวาซิลีวิช ... " ของ Lermontov นำเสนอคุณลักษณะที่ยิ่งใหญ่วีรบุรุษและโศกนาฏกรรมประเภทของฮีโร่นี้ไม่สามารถกำหนดได้อย่างชัดเจน อย่างไรก็ตาม พ่อค้า Kalashnikov แสดงถึงบุคลิกที่กล้าหาญได้อย่างแม่นยำ ชายผู้ต่อต้านความอยุติธรรมและปกป้องเกียรติ ศรัทธา และประชาชนของเขา นี่เป็นเพราะความจริงที่ว่าในวรรณคดีของสองศตวรรษที่ผ่านมา รูปแบบวรรณกรรมแนวเพลงรวมถึงตัวละครของตัวละครมีความซับซ้อนมากขึ้นซึ่งสะท้อนถึงความจริงที่ว่ามุมมองของผู้คนเกี่ยวกับชีวิตมีความสมบูรณ์และหลากหลายมากขึ้น

การประกวดลิขสิทธิ์ -K2
คำว่า "ฮีโร่" ("ฮีโร่" - กรีก) หมายถึงกึ่งเทพหรือเทพ
ในบรรดาชาวกรีกโบราณ วีรบุรุษเป็นลูกครึ่ง (หนึ่งในพ่อแม่คือพระเจ้า คนที่สองคือผู้ชาย) หรือผู้ชายที่โดดเด่นซึ่งกลายเป็นที่รู้จักในการกระทำของตน เช่น การแสวงประโยชน์ทางทหารหรือการเดินทาง แต่ตามที่ใคร ๆ ชื่อของฮีโร่ทำให้คนได้เปรียบมากมาย เขาได้รับการบูชาบทกวีและเพลงอื่น ๆ ถูกแต่งขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่เขา แนวคิดของ "ฮีโร่" ค่อยๆ ย้ายไปที่วรรณกรรมซึ่งติดอยู่มาจนถึงทุกวันนี้
ตามความเข้าใจของเรา ฮีโร่สามารถเป็นได้ทั้ง "ผู้สูงศักดิ์" และ "คนเลว" ถ้าเขาทำหน้าที่ภายใต้กรอบของงานศิลปะ

คำว่า "ตัวละคร" อยู่ติดกับคำว่า "ฮีโร่" และบ่อยครั้งที่คำเหล่านี้ถูกมองว่าเป็นคำพ้องความหมาย
บุคคลใน โรมโบราณเรียกว่าหน้ากากที่นักแสดงใส่ก่อนการแสดง - โศกนาฏกรรมหรือการ์ตูน

พระเอกกับนิสัยไม่เหมือนกัน

A LITERARY HERO เป็นเลขชี้กำลังของการกระทำที่เปิดเผยเนื้อหาของงาน

CHARACTER คือตัวละครใดๆ ก็ตามในผลงาน

คำว่า "ตัวละคร" เป็นลักษณะที่ไม่มีความหมายเพิ่มเติม
ยกตัวอย่างคำว่า "นักแสดง" เป็นที่ชัดเจนในทันทีว่า - ต้องกระทำ = กระทำการ จากนั้นฮีโร่ทั้งกลุ่มไม่เหมาะกับคำจำกัดความนี้ เริ่มต้นจาก Papa Pippi Longstocking กัปตันเรือในตำนานและจบลงด้วยผู้คนใน "Boris Godunov" ผู้ซึ่ง "เงียบ" เช่นเคย
การระบายสีเพื่อประเมินอารมณ์ของคำว่า "ฮีโร่" หมายถึงคุณสมบัติเชิงบวกเท่านั้น = ความกล้าหาญ \ ความกล้าหาญ แล้วมันจะไม่ตกอยู่ภายใต้คำจำกัดความนี้ คนมากขึ้น. จะเรียก Chichikov หรือ Gobsek เป็นฮีโร่ได้อย่างไร?
และตอนนี้นักวิจารณ์วรรณกรรมกำลังต่อสู้กับนักปรัชญา - ใครควรถูกเรียกว่า "ฮีโร่" และใครควรถูกเรียกว่า "ตัวละคร"?
ใครจะชนะ เวลาจะบอกเอง สำหรับตอนนี้เราจะทำให้มันง่าย

พระเอกเป็นตัวละครสำคัญในการแสดงความคิดของงาน และตัวละครคือทุกสิ่งทุกอย่าง

อีกสักครู่เราจะพูดถึงระบบตัวละครใน งานศิลปะจะมีการกล่าวสุนทรพจน์เกี่ยวกับตัวหลัก (ฮีโร่) และตัวรอง (ตัวละคร)

ลองดูคำจำกัดความเพิ่มเติมสองสามข้อ

ลีริคัลฮีโร่
แนวความคิดของฮีโร่ที่เป็นโคลงสั้น ๆ ถูกสร้างขึ้นครั้งแรกโดย Yu.N. Tynyanov ในปี 1921 ที่เกี่ยวข้องกับงานของ A.A. บล็อก
Lyrical hero - ภาพลักษณ์ของฮีโร่ใน งานโคลงสั้น, ประสบการณ์ , ความรู้สึก ที่ความคิดสะท้อนโลกทัศน์ของผู้เขียน
ฮีโร่โคลงสั้น ๆ ไม่ใช่ภาพอัตชีวประวัติของผู้แต่ง
พูดไม่ได้" ตัวละครโคลงสั้น ๆ"- เพียง" ฮีโร่โคลงสั้น ๆ "

ภาพลักษณ์ของฮีโร่เป็นลักษณะทั่วไปทางศิลปะของคุณสมบัติของมนุษย์ ลักษณะตัวละครในรูปลักษณ์ของฮีโร่แต่ละคน

ประเภทวรรณกรรมเป็นภาพทั่วไปของความเป็นปัจเจกบุคคล ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะที่สุดของสภาพแวดล้อมทางสังคมบางอย่างใน เวลาที่แน่นอน. มันรวมสองด้าน - บุคคล (เดี่ยว) และทั่วไป
ทั่วไปไม่ได้หมายถึงค่าเฉลี่ย ประเภทเน้นลักษณะที่โดดเด่นที่สุดของคนทั้งกลุ่มในตัวเอง - สังคมระดับชาติอายุ ฯลฯ ตัวอย่างเช่น ประเภทของสาวทูร์เกเนฟหรือหญิงสาวในวัยบัลซัค

ตัวละครและตัวละคร

ในการวิจารณ์วรรณกรรมสมัยใหม่ ตัวละครคือเอกลักษณ์เฉพาะตัวของตัวละคร ลักษณะภายในของเขา นั่นคือสิ่งที่ทำให้เขาแตกต่างจากคนอื่น

ตัวละครประกอบด้วยคุณลักษณะและคุณสมบัติที่หลากหลายซึ่งไม่ได้นำมารวมกันแบบสุ่ม ในทุกตัวละครมีคุณสมบัติหลักและโดดเด่น

ตัวละครสามารถเรียบง่ายหรือซับซ้อน
ตัวละครที่เรียบง่ายมีความโดดเด่นด้วยความสมบูรณ์และคงที่ ฮีโร่เป็นบวกหรือลบ
ตัวละครที่เรียบง่ายมักจะจับคู่กันโดยส่วนใหญ่อยู่บนพื้นฐานของฝ่ายค้าน "ไม่ดี" - "ดี" ฝ่ายค้านเหลาคุณธรรม สารพัดและดูหมิ่นข้อดีของวีรบุรุษเชิงลบ ตัวอย่าง - Shvabrin และ Grinev ใน The Captain's Daughter
ตัวละครที่ซับซ้อนคือการค้นหาตัวฮีโร่อย่างต่อเนื่อง วิวัฒนาการทางจิตวิญญาณของฮีโร่ ฯลฯ
อักขระที่ซับซ้อนนั้นยากมากที่จะติดป้ายกำกับว่า "บวก" หรือ "เชิงลบ" มันมีความขัดแย้งและความขัดแย้ง เช่นเดียวกับกัปตัน Zheglov ซึ่งเกือบจะจับ Gruzdev ที่น่าสงสารเข้าคุก แต่มอบบัตรปันส่วนให้เพื่อนบ้านของ Sharapov ได้อย่างง่ายดาย

โครงสร้างของฮีโร่วรรณกรรม

ฮีโร่วรรณกรรมเป็นบุคคลที่ซับซ้อนและมีหลายแง่มุม มันมีสองรูปแบบ - ภายนอกและภายใน

เพื่อสร้างรูปลักษณ์ของงานฮีโร่:

ภาพเหมือน. นี่คือใบหน้า รูปร่าง ลักษณะเด่นของร่างกาย (เช่น โคก Quasimodo หรือหูของ Karenin)

เสื้อผ้าซึ่งสามารถสะท้อนลักษณะนิสัยบางอย่างของฮีโร่ได้

SPEECH ซึ่งเป็นลักษณะเด่นของฮีโร่ไม่น้อยกว่ารูปร่างหน้าตาของเขา

AGE ซึ่งกำหนดศักยภาพสำหรับการกระทำบางอย่าง

อาชีพซึ่งแสดงให้เห็นถึงระดับของการขัดเกลาทางสังคมของฮีโร่กำหนดตำแหน่งของเขาในสังคม

เรื่องราวชีวิต. ข้อมูลเกี่ยวกับที่มาของฮีโร่ พ่อแม่ / ญาติของเขา ประเทศและสถานที่ที่เขาอาศัยอยู่ทำให้ฮีโร่มีความสมจริงที่จับต้องได้และเป็นรูปธรรมทางประวัติศาสตร์

ลักษณะภายในของฮีโร่ประกอบด้วย:

โลกทัศน์และความเชื่อทางจริยธรรม ซึ่งทำให้ฮีโร่มีทิศทางที่มีคุณค่า ให้ความหมายกับการดำรงอยู่ของเขา

ความคิดและทัศนคติที่สรุปชีวิตที่หลากหลายของจิตวิญญาณของฮีโร่

ศรัทธา (หรือขาดมัน) ซึ่งกำหนดการปรากฏตัวของฮีโร่ในด้านจิตวิญญาณทัศนคติของเขาต่อพระเจ้าและคริสตจักร

คำชี้แจงและการกระทำซึ่งแสดงถึงผลของปฏิสัมพันธ์ของจิตวิญญาณและจิตวิญญาณของฮีโร่
พระเอกสามารถให้เหตุผลความรักเท่านั้น แต่ยังตระหนักถึงอารมณ์วิเคราะห์กิจกรรมของตัวเองนั่นคือสะท้อน การสะท้อนเชิงศิลปะช่วยให้ผู้เขียนสามารถเปิดเผยความภาคภูมิใจในตนเองของฮีโร่เพื่อกำหนดลักษณะทัศนคติของเขาที่มีต่อตัวเขาเอง

การพัฒนาตัวละคร

ดังนั้น ตัวละครคือตัวละครแอนิเมชั่นสมมติที่มีตัวละครบางตัวและข้อมูลภายนอกที่ไม่ซ้ำใคร ผู้เขียนต้องคิดข้อมูลเหล่านี้และถ่ายทอดให้ผู้อ่านได้เชื่อ
หากผู้เขียนไม่ทำเช่นนี้ ผู้อ่านจะมองว่าตัวละครนั้นเป็นกระดาษแข็งและไม่รวมอยู่ในประสบการณ์ของเขา

การพัฒนาตัวละครเป็นกระบวนการที่ค่อนข้างใช้เวลานานและต้องใช้ทักษะ
ที่สุด วิธีที่มีประสิทธิภาพคือการเขียนลักษณะบุคลิกภาพทั้งหมดของตัวละครของคุณที่คุณต้องการนำเสนอต่อผู้อ่านบนกระดาษแผ่นแยกต่างหาก ตรงประเด็น.
จุดแรกคือการปรากฏตัวของฮีโร่ (อ้วน, ผอม, สีบลอนด์, สีน้ำตาล, ฯลฯ ) จุดที่สองคืออายุ ที่สามคือการศึกษาและอาชีพ
อย่าลืมตอบคำถามต่อไปนี้ (กับตัวเองก่อน)
ตัวละครเกี่ยวข้องกับคนอื่นอย่างไร? (เข้ากับคนง่าย / ถอนตัว, อ่อนไหว / ใจแคบ, ให้เกียรติ / หยาบคาย)
- ตัวละครรู้สึกอย่างไรกับงานของเขา? (ขยัน/เกียจคร้าน, มีความคิดสร้างสรรค์/งานประจำ, มีความรับผิดชอบ/ ขาดความรับผิดชอบ, ริเริ่ม/เฉยเมย)
ตัวละครรู้สึกอย่างไรกับตัวเอง? (มีความนับถือตนเอง วิจารณ์ตนเอง หยิ่ง ถ่อมตัว เย่อหยิ่ง เย่อหยิ่ง อวดดี ขี้อาย เห็นแก่ตัว)
- ตัวละครรู้สึกอย่างไรกับสิ่งของของเขา? (เรียบร้อย/เลอะเทอะ ระวังเรื่อง/เลอะเทอะ)
การเลือกคำถามไม่ใช่เรื่องบังเอิญ คำตอบสำหรับพวกเขาจะให้ภาพที่สมบูรณ์ของบุคลิกภาพของตัวละคร
เป็นการดีกว่าที่จะเขียนคำตอบและจดไว้ต่อหน้าต่อตาตลอดงานที่ทำ
มันจะให้อะไร? แม้ว่าในการทำงานคุณจะไม่พูดถึงคุณสมบัติทั้งหมดของบุคคล (สำหรับรองและ ตัวละครตอนไม่มีเหตุผลที่จะทำเช่นนี้) จากนั้นความเข้าใจอย่างถ่องแท้ของผู้แต่งตัวละครของเขาจะถูกโอนไปยังผู้อ่านและทำให้ภาพของพวกเขามีมากมาย

รายละเอียดทางศิลปะมีบทบาทอย่างมากในการสร้าง/เปิดเผยภาพตัวละคร

รายละเอียดทางศิลปะคือรายละเอียดที่ผู้เขียนมอบให้กับความหมายและอารมณ์ที่มีนัยสำคัญ
รายละเอียดที่สดใสเข้ามาแทนที่รายละเอียดย่อยทั้งหมด ตัดรายละเอียดที่ไม่จำเป็นซึ่งปิดบังสาระสำคัญของเรื่องออก
รายละเอียดที่แสดงออกและค้นพบได้ดีคือหลักฐานของทักษะของผู้เขียน

ฉันต้องการบันทึกช่วงเวลาเช่น CHOICE OF THE NAME OF THE CHARACTER โดยเฉพาะอย่างยิ่ง

ตาม Pavel Florensky "ชื่อเป็นสาระสำคัญของหมวดหมู่ของความรู้ความเข้าใจเกี่ยวกับบุคลิกภาพ" ไม่เพียงแต่เรียกชื่อเท่านั้น แต่ยังประกาศถึงแก่นแท้ทางวิญญาณและทางกายภาพของบุคคลอีกด้วย พวกเขาสร้างแบบจำลองพิเศษของการดำรงอยู่ส่วนบุคคลซึ่งเป็นเรื่องธรรมดาสำหรับผู้ถือแต่ละชื่อ ชื่อที่กำหนดไว้ล่วงหน้า คุณสมบัติทางจิตวิญญาณการกระทำและแม้กระทั่งชะตากรรมของบุคคล

การมีอยู่ของตัวละครในงานศิลปะเริ่มต้นด้วยการเลือกชื่อของเขา การตั้งชื่อฮีโร่ของคุณเป็นเรื่องสำคัญมาก
เปรียบเทียบตัวแปรของชื่อ Anna - Anna, Anka, Anka, Nyura, Nyurka, Nyusha, Nyushka, Nyusya, Nyuska
แต่ละตัวเลือกตกผลึก คุณสมบัติบางอย่างบุคลิกภาพให้กุญแจสำคัญกับตัวละคร
เมื่อคุณตัดสินใจเลือกชื่อตัวละครได้แล้ว อย่าเปลี่ยน (โดยไม่จำเป็น) ในขณะที่คุณดำเนินการ เนื่องจากอาจทำให้การรับรู้ของผู้อ่านสับสน
หากในชีวิตคุณมักจะโทรหาเพื่อนและคนรู้จักแบบจิ๋ว เสน่หา ดูถูกเหยียดหยาม (Svetka, Mashulya, Lenusik, Dimon) ควบคุมความหลงใหลในการเขียนของคุณ ในงานศิลปะ การใช้ชื่อดังกล่าวต้องสมเหตุสมผล Vovkas และ Tanki จำนวนมากดูแย่มาก

ระบบตัวละคร

ฮีโร่ในวรรณกรรมเป็นบุคคลที่สดใสและในขณะเดียวกันก็เป็นกลุ่มบุคคลที่ชัดเจน กล่าวคือ เขาถูกสร้างขึ้นจากสภาพแวดล้อมทางสังคมและความสัมพันธ์ระหว่างบุคคล

ไม่น่าเป็นไปได้ที่จะมีฮีโร่เพียงคนเดียวที่ทำงานของคุณ ในกรณีส่วนใหญ่ ตัวละครอยู่ที่จุดที่รังสีทั้งสามตัดกัน
อย่างแรกคือเพื่อน, เพื่อนร่วมงาน (ความสัมพันธ์ฉันมิตร)
ประการที่สองคือศัตรูผู้ไม่หวังดี (ความสัมพันธ์ที่เป็นศัตรู)
ที่สาม - คนอื่น ๆ คนแปลกหน้า(ความสัมพันธ์ที่เป็นกลาง)
รังสีทั้งสามนี้ (และผู้คนในนั้น) สร้างโครงสร้างแบบลำดับชั้นที่เข้มงวดหรือระบบตัวละคร
ตัวละครจะถูกแบ่งตามระดับความสนใจของผู้เขียน (หรือความถี่ของภาพในงาน) วัตถุประสงค์และหน้าที่ที่พวกเขาทำ

ตามเนื้อผ้า มีอักขระหลัก รอง และตอน

ตัวละครหลักเป็นศูนย์กลางของงานเสมอ
ตัวเอกสำรวจและแปลงร่างอย่างแข็งขัน ความเป็นจริงทางศิลปะ. ลักษณะของมัน (ดูด้านบน) กำหนดเหตุการณ์ล่วงหน้า

สัจพจน์ - ตัวละครหลักต้องสว่าง กล่าวคือ โครงสร้างต้องสะกดให้ละเอียด ไม่อนุญาตให้มีช่องว่าง

ตัวละครรองแม้ว่าจะอยู่ถัดจากตัวละครหลัก แต่ค่อนข้างอยู่เบื้องหลังในพื้นหลังเพื่อให้พูดบนระนาบของภาพศิลปะ
ตัวละครและภาพเหมือนของตัวละครรองมักไม่ค่อยมีรายละเอียด และมักปรากฏเป็นจุดๆ ฮีโร่เหล่านี้ช่วยหลักในการเปิดและรับรองการพัฒนาแอ็คชั่น

สัจพจน์ - ตัวละครรองไม่สามารถสว่างกว่าตัวหลักได้
มิฉะนั้นเขาจะดึงผ้าห่มมาคลุมตัวเขาเอง ตัวอย่างจากสาขาที่เกี่ยวข้อง ภาพยนตร์เรื่อง "Seventeen Moments of Spring" จำเด็กผู้หญิงที่ทำร้าย Stirlitz ในตอนสุดท้ายได้ไหม? (“นักคณิตศาสตร์พูดถึงเราว่าเราเป็นพวกแครกเกอร์ที่แย่มาก .... แต่ในความรักฉันคือไอน์สไตน์ …”)
ในฉบับแรกของภาพยนตร์ ตอนที่อยู่กับเธอนานกว่ามาก นักแสดงหญิง Inna Ulyanova เก่งมากจนดึงดูดความสนใจของตัวเองและบิดเบือนฉาก ฉันขอเตือนคุณว่าที่นั่น Stirlitz ควรจะได้รับการเข้ารหัสที่สำคัญจากศูนย์ อย่างไรก็ตาม ไม่มีใครจำการเข้ารหัสได้อีกต่อไป ทุกคนต่างชื่นชมยินดีกับตัวตลกที่สดใสของตัวละคร EPISODIC (ผ่านอย่างสมบูรณ์) แน่นอนว่า Ulyanov เสียใจ แต่ผู้กำกับ Lioznova ได้ตัดสินใจอย่างถูกต้องและตัดฉากนี้ออก ตัวอย่างสำหรับการสะท้อนอย่างไรก็ตาม!

EPISODIC HEROES อยู่บนขอบของโลกแห่งการทำงาน พวกเขาอาจไม่มีตัวละครเลยทำหน้าที่เป็นผู้ดำเนินการตามเจตจำนงของผู้เขียน หน้าที่ของพวกเขาเป็นทางการอย่างหมดจด

ฮีโร่ด้านบวกและด้านลบมักจะแบ่งระบบตัวละครในงานออกเป็นสองกลุ่มสงคราม ("แดง" - "ขาว", "ของเรา" - "ฟาสซิสต์")

ทฤษฎีการแบ่งตัวละครตาม ARCHETYPES น่าสนใจ

ต้นแบบเป็นแนวคิดหลักที่แสดงเป็นสัญลักษณ์และรูปภาพและทุกอย่างที่เป็นรากฐาน
นั่นคือตัวละครแต่ละตัวในงานควรทำหน้าที่เป็นสัญลักษณ์ของบางสิ่งบางอย่าง

ตามคลาสสิกมีเจ็ดต้นแบบในวรรณคดี
ดังนั้นตัวละครหลักสามารถ:
- ตัวเอก - ผู้ที่ "เร่งแอ็คชั่น" ฮีโร่ตัวจริง
- คู่อริ - สมบูรณ์ ตรงข้ามพระเอก. ฉันหมายถึงคนร้าย
- Guardian, Sage, Mentor และ Assistant - ผู้ช่วยตัวเอก

ตัวละครรองคือ:
- เพื่อนอก - เป็นสัญลักษณ์ของการสนับสนุนและศรัทธาในตัวละครหลัก
- ขี้ระแวง - ถามทุกสิ่งที่เกิดขึ้น
- สมเหตุสมผล - ตัดสินใจโดยใช้ตรรกะเพียงอย่างเดียว
- อารมณ์ - ตอบสนองด้วยอารมณ์เท่านั้น

ตัวอย่างเช่น นวนิยายแฮร์รี่ พอตเตอร์ของโรว์ลิ่ง
ตัวละครหลักคือแฮร์รี่พอตเตอร์เองอย่างไม่ต้องสงสัย เขาถูกต่อต้านโดยวายร้าย - โวลเดอมอร์ต ศาสตราจารย์ดัมเบิลดอร์ = นักปราชญ์ปรากฏขึ้นเป็นระยะ
และเพื่อนของแฮร์รี่คือเฮอร์ไมโอนี่ที่มีเหตุผลและรอนอารมณ์ดี

โดยสรุปฉันต้องการพูดถึงจำนวนตัวละคร
เมื่อมีจำนวนมาก สิ่งนี้ไม่ดี เพราะพวกเขาจะเริ่มทำซ้ำกัน (มีเพียงเจ็ดต้นแบบเท่านั้น!) การแข่งขันระหว่างตัวละครจะทำให้เกิดความไม่ประสานกันในจิตใจของผู้อ่าน
สิ่งที่สมเหตุสมผลที่สุดคือการตรวจสอบฮีโร่ของคุณอย่างโง่เขลาตามต้นแบบ
ตัวอย่างเช่น คุณมีหญิงชราสามคนในนิยายของคุณ คนแรกร่าเริง คนที่สองฉลาด และคนที่สามเป็นเพียงคุณย่าที่โดดเดี่ยวจากชั้นหนึ่ง ถามตัวเองว่าพวกเขารวบรวมอะไร? และคุณจะเข้าใจว่าหญิงชราที่โดดเดี่ยวนั้นไม่จำเป็น วลีของเธอ (ถ้ามี) สามารถส่งต่อไปยังที่สองหรือแรก (ถึงหญิงชรา) วิธีนี้คุณจะกำจัดเสียงพูดที่ไม่จำเป็นออกไป จดจ่อกับความคิดนั้น

ท้ายที่สุด “ความคิดคือเผด็จการของงาน” (c) Egri