Oglądanie spektaklu teatralnego na żywo jest samo w sobie niesamowitym uczuciem. Ale oglądanie spektaklu w oszałamiającym teatrze to niezapomniane przeżycie.
W kontakcie z
Odnoklassniki
W wielu krajach na całym świecie istnieją sale koncertowe zbudowane w najbardziej zapierającej dech w piersiach naturalnej lub historycznej scenerii, od podziemnych jaskiń po XIX-wieczne forty.
Oto 15 najbardziej wyjątkowych miejsc na świecie, począwszy od zamku Slane w Irlandii, który gościł Toczące się kamienie i Davida Bowie, kończąc na Dalhalla, szwedzkim amfiteatrze wybudowanym w dawnym kamieniołomie wapienia, w którym odbywają się koncerty muzyki na żywo.
Coroczny Festiwal w Bregencji, który odbywa się w Austrii od lipca do końca sierpnia słynie z fantastycznych dekoracji, które są montowane na pływającej scenie.
W centrum kultury Steele Staks, który znajduje się w Bethlehem w Pensylwanii, zza sceny wyrastają stalowe konstrukcje zakładu.
Zakład znajduje się na terenie dawnej huty Bethlehem Steel, drugiego co do wielkości producenta stali w Ameryce.
Światowego Dziedzictwa UNESCO Teatr Antique d'Orange we francuskim mieście Orange - to starożytny teatr rzymski, który został zbudowany w I wieku pne. mi. Koncerty do dziś odbywają się w oryginalnej kamiennej scenerii architektonicznej.
Amfiteatr w Dalhalla - To dawne kamieniołomy wapienia, które znajdują się w pobliżu szwedzkiego miasta Rattvik wśród gęstych lasów.
Do obejrzenia koncertów najbardziej różne style i kierunkach, które odbywają się tu corocznie od czerwca do września, widzowie muszą zejść do kamieniołomu o głębokości prawie 60 metrów.
Amfiteatr Red Rocks w Morrison w Kolorado powstało w wyniku ruchów skorupy ziemskiej: przez lata powoli pełzające skały wyrzeźbiły ściany amfiteatru w skale.
Z miejsca, które znajduje się na wysokości około 1980 metrów nad poziomem morza, w samym sercu Gór Skalistych, roztacza się zapierający dech w piersiach widok na panoramę.
starożytny teatr w Taorminie, zbudowany przez starożytnych Greków na początku VII wieku p.n.e. e., z siedzibą w sycylijskiej miejscowości Taormina we Włoszech. Od 1983 roku Komitet Taormina Arte organizuje koncerty, spektakle teatralne i pokazy filmowe w tej oszałamiającej autentycznej, zabytkowej scenerii.
Przybytek to kościół, który został zbudowany w Atlancie w stanie Georgia w 1910 roku, a następnie w 100 Igrzyska Olimpijskie w 1996 roku został przekształcony w klub House of Blues. W centrum kultury wciąż znajdują się oryginalne malowane balkony, freski na suficie, witraże i ogromny kryształowy żyrandol.
Amfiteatr Gorj to plac zabaw na świeżym powietrzu w George w stanie Waszyngton, który może pomieścić 27 500 osób. Znajduje się na szczycie klifu, a podczas słuchania ulubionej muzyki można podziwiać wspaniałe widoki na rzekę Columbia i kanion Columbia Gorge.
Pałac Ideal du Faktur Cheval zbudowany w całości z kamyczków, które francuski listonosz Joseph Ferdinand Cheval zbierał przez 33 lata. W czerwcu i lipcu w pałacu wybudowanym w 1907 roku odbywają się koncerty.
Nikon w Jones Beach Theatre, który znajduje się w Jones Beach w Nowym Jorku, stoi na popularnej plaży tuż nad wodą. Od lipca do września odbywają się tam koncerty, na których występują takie gwiazdy jak Jimmy Buffett, Nine Inch Nails czy Neela Young.
Hermita de la Santa Cruz - To stary kościół w gwatemalskim mieście Antigua, który został zbudowany w 1664 roku. Cierpiała kilka trzęsień ziemi, a w 1973 została zrekonstruowana w teatr plenerowy, w którym cały rok Odbywają się przedstawienia operowe i baletowe.
Jaskinia Świętego Michała to sieć wapiennych jaskiń znajdujących się w odpowiednim rezerwacie przyrody Górna Skała na Gibraltarze. Jaskinia służyła jako teatr od początku lat 60. XX wieku. Może pomieścić tylko 400 widzów, a kamienne podziemne sklepienia tworzą magiczną, intymną atmosferę.
Jeden z wielu fortów położonych wokół Puli w Chorwacji, XIX-wieczny fort Punta Cristo jest gospodarzem takich festiwali jak sierpień Dimensions Festival i wrześniowy Outlook Festival. Wcześniej Pula była uważana za jeden z największych fortów w Europie.
„Chleb i cyrki” to dwa główne czynniki, o które ludzie przez cały czas dążyli. Chociaż to wyrażenie należało do starożytnego greckiego poety satyryka Juvenala, który żył w I wieku naszej ery, nie straciło na aktualności do dnia dzisiejszego. Zgadzam się, główne centrum atrakcji dla miłośników spektakli we współczesnym świecie można śmiało nazwać koncertami. Zorganizować takie duże projekty pozostawiając miesiące i miliony kosztów Pieniądze. Jeśli jednak koncert się odbędzie cóż, publiczność zapamięta go do końca życia. A jeśli masz szczęście, może zostać uwieczniony w Księdze Rekordów Guinnessa. Zwracamy uwagę na TOP 10 najbardziej okazałych i wielkoformatowych koncertów w historii.
NUMER 1. Rolling Stones (2003, Toronto)
Występ Rolling Stones w Toronto (zdjęcie)
Na pierwszym miejscu jest jeden z najbardziej legendarnych zespołów na świecie – The Rolling Stones. Historia tej grupy jest na tyle bogata, że kręcono na niej filmy nie raz, a liczba książek opowiadających o tym zespole już dawno przekroczyła sto. W wielkości tylko The Beatles mogą się z nimi równać. Od 45 lat ich styl się nie zmienił. jednocześnie będąc modnym i stylowym. I tak właśnie powinno być prawdziwa legenda gatunek rock and rolla, czyli Rolling Stones.
To właśnie ta grupa posiada rekord frekwencji na płatny koncert. Stało się to w 2003 roku w Toronto na koncercie poświęconym wspieraniu gospodarki miasta po wybuchu epidemii SARS. Program ma ponad milion widzów.. Oprócz Rolling Stones wzięły w tym udział także inne gwiazdy, wśród których należy wymienić AC/DC, Justina Timberlake’a i Rusha, gdyż ten występ znalazł się w trasa koncertowa Rolling Stones, to do nich należy płyta.
Po 2 latach chłopaki ustanowili kolejny rekord. Ich trasa „A big bang tour” przyniosła chłopcom niesamowite 437 milionów dolarów. i został uznany za najbardziej udaną trasę koncertową w historii! Ale z tak wielkim sukcesem przyszły duże problemy. Prawie wszyscy członkowie grupy brali narkotyki, za co byli wielokrotnie krytykowani.
W 1969 roku Brian Jones, gitarzysta zespołu, utonął w basenie. Powodem jest wypadek, ale badanie wykazało, że we krwi muzyka znajdowały się pozostałości środków odurzających, co wskazuje na możliwe przedawkowanie.
TOP-2. A-HA (1991, stadion Maracana, Ameryka Południowa)
Najsłynniejsze norweskie trio A-ha zyskało popularność już w połowie lat 80. . Pierwszym hitem grupy był dziś dobrze znany singiel „Take on me”.. A pierwszy album natychmiast zdobył pierwsze pozycje na wszystkich listach przebojów świata.
W 1986 roku chłopaki wyruszyli w swoją pierwszą światową trasę koncertową. Popularność grupy była niesamowita iw 1987 roku kompozytor wszystkich piosenek grupy, Paul Waaktaar, został zaproszony do nagrania piosenki dla Bonda. Już sam ten fakt mówi o uznaniu grupy. Pod ich romantycznymi piosenkami pocałowały się miliony par z lat 80.!
W 1991 roku trio poszło na koncerty w Ameryka Południowa, gdzie zgromadzili łącznie ponad 900 000 widzów. A na stadionie Maracana na koncert A-ha przybyło 300 000 widzów. Ten rekord utrzymywany od 12 lat!
Po koncercie w kulturalnej stolicy Rosji, Sankt Petersburgu, w 1994 roku chłopaki postanowili odpocząć i rozproszyć się. Morten Harket, którego zakres głosu wynosił aż 5 oktaw, rozpoczął nagrywanie solowego albumu. Magne Furuholmen całkowicie poświęcił się malarstwu i otrzymał wiele pozytywnych recenzji i ocen. Paul Wauctor-Savoy wraz z żoną Lauren Savva założyli własny zespół i nadal grają w swojej ojczyźnie Norwegii.
PIERWSZA 3. Paula McCartneya. (1990, Stadion Maracana, Ameryka Południowa)
Po 1970 zespół The The Beatles rozpadli się, wraz z żoną Lindą Eastman utworzyli grupę Wings. Od tego czasu zaczęli wydawać wiele własnych piosenek i albumów, koncertować i otrzymywać dobre honoraria. W 1979 roku Księga Rekordów Guinnessa przyznała Paulowi nagrodę jako najpopularniejszy artysta wszech czasów. Do 1990 roku Paul wyjechał z koncertami za granicę. Najpierw w Chicago na jego występ przyszło 53 000 osób, a dopiero potem na stadionie Maracana ustanowił nowy rekord świata w liczbie sprzedanych biletów na jeden koncert. Tego wieczoru na stadionie zgromadziło się 220 000 osób! Podczas całej trasy koncerty Paula McCartneya odwiedziło ponad 3 miliony fanów.
Dwa lata później został nagrodzony nagroda Nobla w dziedzinie muzyki. Ciekawostka, bo wcześniej taka nagroda nawet nie istniała. Jako pierwszy został zaszczycony jego otrzymaniem. W tym samym roku McCartney został uznany Kompozytorem Tysiąclecia.
TOP 4. Led Zeppelin (1987, Pontiac Silverdome, USA)
W 1973 roku angielska grupa Led Zeppelin, pionierzy hard rocka, podczas swojej trasy koncertowej na swoim drugim koncercie zgromadziła 56 800 widzów. Ich występ odbył się w USA na stadionie Tampa na Florydzie. W ten sposób kontynuowali tradycję zapoczątkowaną przez nieśmiertelnych Beatlesów organizowania koncertów na stadionach. Już w 1977 roku Led Zeppelin w Pontiac Silverdome w stanie Michigan pobił swój własny rekord frekwencji. Wtedy ten stadion pomieścił 76 300 kibiców.. Większą liczbę widzów na Pontiac Silverdome odnotowano w 1987 roku podczas wizyty w Stanach Zjednoczonych papieża Jana Pawła 2. Stadion odwiedziło 200 000 osób.
TOP 5. Koncert pokojowy „Pokój bez granic”, 2009, Hawana
Na cześć Międzynarodowy Dzieńświat zorganizował specjalną muzyczną uroczystość pod nazwą „Świat bez granic”. Ponad 180 000 fanów latynoskiego popu zebrało się, aby posłuchać swoich ulubionych wykonawców - Miguela Bose, Silvio Rodrigueza i innych. Była to największa impreza w Hawanie, zorganizowana przez Kubański Instytut Muzyki i muzyka Juanesa na Placu Rewolucji. Nawet niesamowity upał nie przeszkodził w zgromadzeniu rekordowej liczby widzów na ten pokaz.
TOP 6. Koncert Gartha Brooksa, 1997, Nowy Jork
Ponad 150 000 fanów zgromadziło się, aby usłyszeć i zobaczyć legendę gatunku country Garth Brooks. Koncert odbył się w nowojorskim Central Parku. Ponad 14 milionów słuchało arcydzieł muzyki country w relacja na żywo w telewizji. Przez lata swojej pracy wokalista sprzedał wiele albumów – fani sprzedali około 120 milionów egzemplarzy. A w 2001 roku sukces sprzedaży przewyższył króla rocka, Elvisa Presleya.
TOP 7. Michael Jackson, 1997, Praga
Światowa agencja statystyczna przeprowadziła niedawno ankietę na całej planecie - kto jest najbardziej rozpoznawalną osobą na świecie? Okazało się, najbardziej znanym na Ziemi jest król popu Michael Jackson.
Mój kariera muzyczna zaczął w 1969 roku w grupie, którą stworzył jego ojciec. To właśnie w tej grupie udało mu się pokazać i już w połowie lat 70. zaczął dawać występy solowe. W rodzinie oprócz Michaela było jeszcze 8 dzieci, wszystkie występowały z nim na scenie.
Jego dwie siostry, Janet Jackson i LaToya Jackson, również osiągnęły dużą popularność. Wydany przez niego w 1982 roku album „Thriller” przyniósł Michaelowi bezprecedensową sławę.. Na całym świecie sprzedał się w 105 milionach egzemplarzy, co nadal jest rekordem Guinessa. Jego teledyski również odniosły sukces – to na nich rozkręcono popularny obecnie kanał MTV.
W tym samym 1982 roku na skórze Michaela zaczęły pojawiać się pewne zmiany - zaczęła stawać się jaśniejsza.. Sam piosenkarz powiedział, że to wszystko z powodu dość rzadkiej choroby - "bielactwa nabytego", innymi słowy - pigmentacji ciała. W tym samym czasie zmienił się wygląd twarzy - jego nos stał się cieńszy. Chirurdzy plastyczni wciąż nie rozmawiają o tych sekretach. Po tych wydarzeniach Michael nie pojawił się publicznie i prowadził samotne życie w swojej posiadłości Neverland.
Słynny festiwal, który co roku cieszy mieszkańców mglistego Albionu, pozwalając zanurzyć się w świat muzyki. Impreza odbywa się w pierwszych dniach lata. Jednak festiwal z 1970 roku był jego największym sukcesem. Niesłychany napływ melomanów zapewnił mu miejsce w czołówce największych koncertów . Występ The Doors, Jimiego Hendrixa, The Taste i innych gwiazd zgromadził nawet 100 000 tysięcy widzów, który był rekordem w historii tego wydarzenia.
TOP 10. Koncert Tokio Hotel, 2010, Paryż
Nasz ranking największych koncertów kończy się słynnym występem niemieckiego zespołu. Kultowy zespół rockowy powstał na początku drugiego tysiąclecia i jest jego największą sensacją koncert odbył się w światowej stolicy romantyków w 2010 roku, gromadząc ogromną publiczność – ok. 90 tys.. Słynny pokaz „Welcome to the Humanoid-City” odbył się na terenie Wieża Eiffla co jest dumą Francji.
Występ Tokio Hotel w Paryżu, 2010 (wideo)
Koncert to najwyższa forma działalność twórcza grupa lub wykonawca: wszystko, co zostało wymyślone i stworzone w studiu, jest testowane przez najbardziej surowego i stronniczego krytyka - widza i słuchacza. I choć nie wszyscy podzielają ten pogląd na koncerty (np. The Beatles raz na zawsze odmówili występu, słusznie uznając, że nie będą w stanie powtórzyć na scenie swoich studyjnych arcydzieł), to jednak na żywo program koncertu jest głównym kryterium oceny zasług zespołu lub wokalisty. Ale jeśli koncert jest zawsze tylko jedną grupą (lub dwiema, jeśli jest grupa rozgrzewkowa), to festiwal rockowy pozwala zidentyfikować liderów swojego czasu podczas maratonu, który bardzo przypomina zawody na żywo. Staraliśmy się uszeregować najbardziej masywne – a przez to najbardziej reprezentatywne – koncerty muzyki rockowej, a oto jak to wygląda.
1. Wędka STUART. Koncert na plaży Copacabana w Rio de Janeiro, 31 grudnia 1994, 3,5 miliona widzów.
Nie, Reading, nie „Monsters of Rock”, a nawet Woodstock nie zgromadziły maksymalnej liczby fanów, a mianowicie ten koncert „największej białej wokalistki soulu” – jak to nazwał Elton John – w sylwestra. Ponad 4 tysiące Brazylijek zostało tego wieczoru zwolnione z ciężaru tuż przed telewizorami, a po jego zakończeniu z plaży wywieziono kilkadziesiąt ton śmieci. Rekord Stewarta utrzymuje się od ponad 15 lat.
2. Pierwszy festiwal rockowy „ROCK IN RIO”, 11-20 stycznia 1985, Rio de Janeiro, 1,5 miliona widzów.
Był to największy maraton epoki mainstreamu, który był fuzją heavy metalu, glam rocka, rock and rolla i popu! Głównymi bohaterami byli Queen, Iron Maiden, Rod Stewart, AC/DC, Yes, Ozzy Osbourne, Whitesnake, Scorpions, Nina Hagen, The Go-Go's i The B-52's.
3. Garth Brooks, Koncert w nowojorskim Central Parku 7 sierpnia 1997, 750 000 ludzi.
Kto by pomyślał, że muzyka country ma tylu fanów! Mimo to gwiazda „kowbojskiego rocka” w kapeluszu o średnicy ponad metra, używając lassa, wychwyciła publiczność z tłumu, wyprowadziła na scenę i kazała do wspólnego śpiewania. Należy uczciwie zauważyć, że tego wieczoru grano nie tylko piosenki country, ale także covery Beatlesów. 
4. USA OPEN Rock Festival, Devore, Kalifornia, 28-30 maja 1983, 670 000 widzów.
Imprezę zorganizował założyciel Apple Computers Steve Wozniak, więc starał się pokazać swojemu przeciwnikowi i konkurentowi Billowi Gatesowi „kto jest prawdziwym biznesmenem w Ameryce”! Pomogły mu w tym największe gwiazdy tamtych lat – Flock Of Seagulls, Scorpions, Motley Crue, INXS, Van Halen, U2, David Bowie, Stevie Wonder i Willie Nelson. Program okazał się katastrofą finansową, a pijany martwy lider Motley Crue, Vince Neil, upadł ze sceny w drogim Mustangu Wozniaka, prawie zabijając przy tym piosenkarkę Stevie Nicks.
5. „SUMMER JAM SESSION” w wiosce Watkins Glen na przedmieściach Nowego Jorku, 28 lipca 1973, 600 132 widzów.
Przez długi czas ten koncert na stadionie wyścigów szosowych został wpisany do Księgi Rekordów Guinnessa jako najbardziej masywny. I mimo że bilety wstępu zostały zapłacone, lokalna gmina hipisowska zaczęła plotkować, że tak nie jest, a podekscytowana publiczność zmiotła wszystkie kordony! Wystąpili The Grateful Dead, The Band i The Allman Brothers Band, a to również rekord pod względem minimalna liczba uczestnicy festiwalu rockowego.
6. Isle of Wight Rock Festival, Isle of Wight, Anglia, 26-30 sierpnia 1970, 600 000 widzów.
Wspomnienia Woodstock były wciąż świeże w mojej pamięci, dlatego 3. Doroczny Festiwal Rockowy na Isle of Wight przyciągnął tak wielu fanów. A także dlatego, że na pokaz przyszły supergwiazdy - Jimi Hendrix (okazał się to jego ostatni publiczny występ), Miles Davis, Leonard Cohen, Joan Baez, Johnny Mitchell, The Doors, Jetro Tulli, WHO, Dziesięć lat później, Chicago.
7. SIMON & GARFunkel, Koncert w nowojorskim Central Parku, 19 września 1981, 500 000 osób.
Było to zwieńczenie spotkania duetu po drugim rozpadzie ich kariery! Do tego czasu Simon & Garfunkel sprzedali już prawie 100 milionów płyt, nic dziwnego, że koncert zgromadził pół miliona fanów. Spektakl został przyćmiony przez fakt, że przy dźwiękach największego przeboju „Sounds of Silence” banda lubieżnych Afroamerykanów bezkarnie zgwałciła kilkanaście widzów! Jak później filozoficznie zauważył Paul Simon, „ogólnie wszyscy próbowali się zabawić, niektórym się udało”.
8. Charytatywny koncert rockowy „AGAINST SARS”, 30 lipca 2003, Toronto, Kanada, 450 tys. widzów.
Epidemia, która dotknęła głównie Azję, odbiła się negatywnie na dochodach z turystyki, a władze regionu zwróciły się do gwiazd rocka z prośbą o pomoc. Odpowiedzieli The Rolling Stones, AC/DC, Rush, Justin Timberlake i kanadyjscy klasycy Rock The Zgadnij kto. Ponieważ impreza miała charakter charytatywny, gwiazdy i publiczność pozwoliły sobie na relaks i pod koniec wszyscy byli już całkiem pijani.
9. Festiwal rockowy „WOODSTOK”, 15-18 sierpnia 1969, Bethel, Nowy Jork, 400 tys. widzów.
Napisano tomy o tym epokowym festiwalu i słusznie: to właśnie na Woodstocku po raz pierwszy ogłosili się przyszłe gwiazdy wszechczasów Carlos Santana, Ten Years After, Mountain, Joe Cocker, Sly & The Family Stone, The Grease Band, Quill . Do supergwiazd należą Jimi Hendrix, Canned Heat, Grateful Dead, Janis Joplin, The Who i Jefferson Airplane. Główne grupy - The Beatles i The Rolling Stones - nie mogły i nie chciały przyjść.
10. Festiwal rockowy „BLOCKBUSTER”, 21 czerwca 1997, Fort Worth, Teksas, 385 tys. widzów.
Był to główny przegląd alternatywnego rocka, który w tym czasie osiągnął swój twórczy szczyt! W programie żużlowym wystąpiły czołowe zespoły epoki, w tym No Doubt, Matchbox dwadzieścia, Bush, The Wallflowers, Collective Soul, Counting Crowes i Jewel. Wielu wierzy, że od tego momentu gwiazda indie rocka zaczęła stopniowo spadać.
Według materiałów magazynu „Rovesnik”, nr 11, 2010.
Dziś na świecie istnieje ogromna liczba sal koncertowych, które zachwycają publiczność swoim pięknem, wysokiej jakości oświetleniem i akustyką. A kiedy wszystkie te ważne elementy są połączone w jednym budynku, nie może to pozostać niezauważone. W naszym przeglądzie prezentujemy 25 najpiękniejszych sal koncertowych z całego świata, które każdy bywalec teatralny powinien odwiedzić.
Rodzina twórcy imperium kreskówek Walta Disneya od dawna chciała zbudować na jego cześć budynek godny najwyższych ocen i przekazała na jego budowę 50 milionów dolarów. W rezultacie, wraz z odkryciem kolejnego arcydzieła Franka Gehry'ego w 2003 roku, główne Miasto Kalifornia ma swoje Nowa postać. Warto zauważyć, że oprócz zewnętrznej ekspresji, ta sala koncertowa ma właściwości akustyczne, które pod wieloma względami przewyższają inne znane miejsca na świecie.
Po licznych awariach i zamrożeniu budowy, jeszcze na etapie projektowania główny teatr Chiny wciąż były budowane na początku XXI wieku. Przypominająca albo ogromną kroplę wody, albo latający spodek, który wylądował w chińskiej stolicy, ta niesamowita konstrukcja od razu zakochała się w większości lokalnych mieszkańców i gości Państwa Środka. Teatr to konstrukcja kopułowa o długości 212 metrów i wysokości około 47 metrów, wykonana w całości z metalu i szkła. Budynek znajduje się na powierzchni sztucznego jeziora, a wejście do niego stanowią podwodne tunele z przezroczystym stropem.
Ultranowoczesna opera w centrum Oslo została zaprojektowana przez światowej sławy firmę architektoniczną Snohetta w 2007 roku. Głównym zadaniem architektów było organiczne wkomponowanie budynku w zabudowę miejską, skały fiordu Oslo i strefy przybrzeżnej. port morski, jednocześnie łącząc historyczne centrum miasta z nowoczesnymi dzielnicami. Sala główna teatru przeznaczona jest na 1364 miejsc i ma klasyczny kształt podkowy, co pozwala na najwyższe charakterystyka akustyczna. Główna cecha teatr stał się spadzistym dachem, płynnie schodzącym do ziemi. Została przyjęta bardzo szybko miejscowi zwłaszcza rowerzyści i deskorolkarze.
4. Sala koncertowa „Albert Hall” w Londynie, Wielka Brytania
Albert Hall, Londyn, Wielka Brytania
Sala koncertowa „Albert Hall” w Londynie: wnętrze sali
Najbardziej prestiżowa sala koncertowa w Wielkiej Brytanii, Albert Hall, została zbudowana na cześć księcia Alberta w 1871 roku. O popularności tego miejsca najlepiej świadczą liczby - co roku w Albert Hall odbywa się około 350 wydarzeń kulturalnych, w tym koncerty muzyki klasycznej, opery i balety, koncerty charytatywne, ceremonie wręczania nagród i bankiety. Eliptyczną elewację budynku z czerwonej cegły zdobi fryz z 16 rzeźbami, z których każda symbolizuje określoną dziedzinę nauki i sztuki. Ten piękny zabytek architektury wiktoriańskiej wieńczy ogromna szklana kopuła na ażurowej ramie wykonanej z żeliwa.
Oficjalne otwarcie nowej sali koncertowej w stolicy Danii miało miejsce w 2009 roku. Zgodnie z ideą autora projektu, Francuza Jeana Nouvela, Kopenhaska Sala Koncertowa to nie tylko sam budynek teatru, ale całe muzyczne miasto ze specjalnymi terenami rekreacyjnymi – otwartymi tarasami, barami i restauracjami. Wewnątrz dużej objętości szklanej znajdują się cztery wyposażone w ostatnie słowo techniki hali-studio, z których każda jest udekorowana we własnym, niepowtarzalnym stylu. Bardzo Duża sala o pojemności 1800 widzów znajduje się na szczycie sześcianu. Dziś sala koncertowa w Kopenhadze jest uważana za najdroższą salę muzyczną na świecie.
6. Opera Auditorio de Tenerife w Santa Cruz de Tenerife, Hiszpania
Opera House Auditorio de Tenerife w Santa Cruz de Tenerife, Hiszpania
Opera „Auditorio de Tenerife” w Santa Cruz de Tenerife: wnętrze sali
Jeden z najbardziej rozpoznawalnych budynków w Hiszpanii, Opera Auditorio de Tenerife, jest wynikiem procesu twórczego Santiago Calatravy. Budowa jednego z najważniejszych i najbardziej znanych dzieł architektura nowoczesna została ukończona w 2003 roku. Skala tego budynku jest po prostu niesamowita – sam dach osiąga 100 metrów długości i waży około 350 ton. W budynku teatru znajdują się dwie sale - organowa (1616 miejsc) i kameralna (424 miejsca). Ciekawe, że do teatru można wejść z dwóch stron. Również "Auditorio de Tenerife" daje swoim gościom możliwość spędzenia czasu w zgodzie z naturą na specjalnych tarasach z widokiem na morze.
Budowę teatru i sali koncertowej na Tajwanie ukończono w 1987 roku. Pojawienie się tak ważnych obiektów kultury służyło: punkt zwrotny w historii nie tylko Tajwanu, ale całych Chin. W skład kompleksu teatralnego wchodzą bezpośrednio dwa budynki teatru i sala koncertowa oraz galerie sztuki, sklepy, restauracje, biblioteka i duży plac pamięci. Program wydarzeń tego ośrodka kultury jest niesamowita różnorodność - od teatru Kabuki po dramat szekspirowski, od opery Verdi po tańce afrykańskie, od amerykańskiego jazzu po taniec latynoski itp. Również na terenie kompleksu Taipei odbywają się spotkania wysokich rangą urzędników i dyplomatów.
8. Sala koncertowo-wystawowa „Rudolfinum” w Pradze, Czechy
Sala koncertowo-wystawowa „Rudolfinum” w Pradze, Czechy
Sala koncertowo-wystawowa „Rudolfinum” w Pradze: wnętrze sali
W 1885 roku w centrum Pragi otwarto główną salę koncertową i wystawienniczą Republiki Czeskiej, salę Rudolfinum. Sala otrzymała swoją nazwę na cześć austro-węgierskiego księcia Rudolfa, który osobiście uczestniczył w uroczysta ceremonia odkrycia. W budynku Rudolfinum mieści się kilka sale muzyczne: miła dla ucha sala Dvořáka z doskonałą akustyką, a także sala Josefa Suka i sala Kubelka. W murach tej instytucji odbywają się koncerty muzyki klasycznej i wystawy sztuki.
9. Sala Koncertowa „Dom Muzyki” w Porto, Portugalia
Sala Koncertowa „Dom Muzyki” w Porto, Portugalia
Sala Koncertowa „Dom Muzyki” w Porto: wnętrze sali
Sala koncertowa „Dom Muzyki” została zbudowana w centrum Porto według projektu holenderskiego architekta Rema Koolhaasa w 2005 roku. Zewnętrznie ten nowoczesny budynek przypomina ogromną ściętą kostkę, którą wiele osób żartobliwie porównuje do kawałka rafinowanego cukru. Jednak wnętrza „Domu Muzyki” zaskakują jeszcze bardziej – ściany wewnętrzne przylegają do siebie i przecinają się pod zupełnie nie do pomyślenia kątami, aw każdym pokoju otwierają się niesamowite perspektywy. Sala główna, w której występują trzy orkiestry, może pomieścić nieco ponad 1200 widzów. Ponadto „Dom Muzyki” posiada dodatkową widownię na 350 osób oraz sale prób.
10. Sala koncertowa „Carnegie Hall” w Nowym Jorku, USA
Sala koncertowa "Carnegie Hall" w Nowym Jorku, USA
Sala koncertowa „Carnegie Hall” w Nowym Jorku: wnętrze sali
Carnegie Hall, położony w centrum Manhattanu, został zbudowany w 1891 roku. Dziś jest to jedno z najbardziej prestiżowych miejsc wykonywania muzyki klasycznej. „Carnegie Hall” obejmuje trzy sale o łącznej pojemności 2804 miejsc. Budynek był dwukrotnie przebudowywany i odnawiany - w 1983 i 2003 roku. W całej historii tej „muzycznej mekki” w jej murach występowały takie legendy muzyki klasycznej, jak Dworak, Strauss, Czajkowski, Rachmaninow, Strawiński i wiele innych.
luksusowy pałac sztuki piękne, wzniesiony w stolicy Meksyku w 1934 roku, jest przykładem połączenia stylów architektonicznych Beaux Arts i Art Deco, o czym świadczą ściany z marmuru kararyjskiego i niesamowita bogactwo dekoracji. Znaczną część tego wspaniałego budynku zajmują sale koncertowe opery. To nie przypadek, że wielu turystów odwiedza Pałac wyłącznie po to, aby zobaczyć i usłyszeć najlepsze spektakle operowe i baletowe w wykonaniu meksykańskich artystów. W skład zespołu wchodzi również muzeum architektury i Muzeum Narodowe sztuki piękne.
Opera w Dortmundzie, oficjalnie otwarta w 1966 roku, uważana jest za jedną z największych instytucji kulturalnych w Niemczech. Zespół teatralny zatrudnia ponad 500 pracowników, co jest również rekordem w Niemczech. Budynek Opery Dortmundzkiej o dość nietypowej formie składa się z sali głównej, małych sal prób, kawiarni i restauracji.
Budynek Akademickiego Teatru Opery i Baletu został zbudowany w stolicy Azerbejdżanu, mieście Baku, w 1959 roku. Budynek teatru w stylu gotyckim został wzniesiony w historycznym centrum miasta kosztem milionera z Baku Mailova. W 1959 roku budynek stał się znany jako Teatr akademicki opera i balet. Przedstawia klasyczny układ obiektu tego typu – jest tam mały przedsionek, widownia na 1281 miejsc oraz scena. Dla wielu osób wciąż pozostaje zagadką, jak w ciągu około 10 miesięcy powstał tak duży obiekt.
14.
Centrum Edukacji Muzycznej Sage Gateshead w Gateshead, Wielka Brytania
Centrum Edukacji Muzycznej Sage Gateshead w Gateshead, Wielka Brytania
Centrum Edukacji Muzycznej Sage Gateshead, zlokalizowane w mieście o tej samej nazwie w północno-wschodniej Anglii, zostało zbudowane w 2004 roku przez legendarnego brytyjskiego architekta, barona Normana Fostera. Konstrukcję tej ultranowoczesnej konstrukcji tworzą dwa główne elementy - zakrzywione szkło i stal nierdzewna. „Sage Gateshead” składa się głównie z 3 sal: dużej (1700 miejsc) na większe koncerty, małej (400 miejsc) na mniejsze imprezy oraz sali. Pozostałą część kompleksu zajmują bary, kawiarnie i mediateka.
Teatr Bolszoj, wybudowany w 1825 roku na Placu Teatralnym w Moskwie, jest jednym z najstarszych budynków kulturalnych wśród obecnie działających. W okresie swojego istnienia ta oszałamiająca budowla dwukrotnie spłonęła i przetrwała około 7 rekonstrukcji, co wskazuje na jej znaczenie. W procesie projektowania pierwszego budynku Teatru Bolszoj w 1821 roku wzięło udział kilku znanych architektów - Beauvais, Gilardi, Michajłow i Mielnikow. To oni są właścicielami ogólnego projektu konstrukcyjnego Bolszoj, który, choć nie w pełni, przetrwał do dziś. Wtedy, tak jak teraz, w planie teatr był raczej zwartą, prostokątną bryłą z portykiem z wysuniętą do przodu kolumnadą. Teatr Bolszoj jest uważany za jedną z głównych atrakcji i dumę nie tylko Moskwy, ale całej Rosji.
16. Teatr Muzyczny „Metropolitan Opera” w Nowym Jorku, USA
Teatr Muzyczny Metropolitan Opera w Nowym Jorku, USA
Teatr muzyczny „Metropolitan Opera” w Nowym Jorku: wnętrze sali
Metropolitan Opera, jeden z najbardziej prestiżowych teatrów na świecie, istnieje od lat 80. XIX wieku, ale swoją obecną rejestrację w Lincoln Performing Arts Center na Manhattanie uzyskał dopiero we wrześniu 1966 roku. Ten legendarny kompleks składa się z: dużej widowni przeznaczonej na 3900 miejsc oraz trzech platform pomocniczych. Najważniejszymi elementami dekoracyjnymi we wnętrzu teatru są monumentalne freski słynnego emigracyjnego artysty Marca Chagalla.
17. Sala koncertowa harfowa w Reykjaviku, Islandia
Harfa Concert Hall w Reykjaviku, Islandia
Sala koncertowa „Harfa” w Reykjaviku: wnętrze sali
Wybudowana w 2011 roku nowoczesna sala koncertowa o bardzo oryginalnej nazwie „Harfa” stała się pierwszą naprawdę dużą obiekt kultury w najbardziej dotkniętym kryzysem gospodarczym i trudnymi warunkami pogodowymi kraju europejskim. Oczywiście główną atrakcją projektu utalentowanego duńskiego architekta Olafura Eliassona była zachwycająca fasada z mieniących się różnymi kolorami pustaków szklanych. Oprócz luksusowego i nowoczesnego designu audytorium, w „Arfie” znajdują się kawiarnie, galerie i muzeum teatralne.
Centrum Sztuki, zaprojektowane przez architekta Roya Groundsa w 1984 roku w Melbourne, to kompleks kulturalny składający się z sal teatralnych i sal koncertowych. W sumie kompleks posiada dwie sale teatralne, z których główna może pomieścić 600 osób oraz dwie sale koncertowe (1200 i 400 osób). W Centrum odbywają się również różne wystawy, których priorytetowym celem jest: nowoczesny kierunek w sztuce.
19. Sala Koncertowa „Egg” w Albany, USA
Egg Concert Hall w Albany, USA
Sala Koncertowa „Jajko” w Albany: wnętrze sali
Budowa głównej sali koncertowej stolicy stanu Nowy Jork została zakończona w 1980 roku. Niezwykły budynek w kształcie jajka znajduje się na centralnym placu miasta Albany Empire State Plaza, wśród najbardziej zróżnicowanych instytucje publiczne. Więc nietypowy kształt Sala koncertowa w połączeniu z surowością kubatur sąsiednich budynków sprawiły, że „Jajko” stało się głównym symbolem i atrakcją turystyczną stolicy. Budynek teatru posiada dwie sale. Jeden z nich przeznaczony jest na 450 zwiedzających, a drugi na 980.
Sala Koncertowa w Berlinie, zaprojektowana w 1821 roku przez Karla Friedricha Schinkla w stylu neoklasycystycznym, a także Teatr Bolszoj w Moskwie uważane są za jedne z najstarszych budowli kulturalnych na świecie. Podobnie jak jej moskiewski odpowiednik, Sala Koncertowa w Berlinie przeszła wiele – wielki pożar, podpalenie, groźby rozbiórki i wiele remontów. Fasada Berlińskiej Sali Koncertowej to przykład klasycznego systemu porządkowego z kolumnami, a wnętrza zarówno foyer, jak i samej sali zachwycają szczegółowością najdrobniejszych detali. elementy artystyczne. Akustyka w sali berlińskiej należy do najlepszych na świecie.
Budowa nowa scena Teatr Maryjski w Petersburgu zakończył się w 2011 roku i kosztował skarb państwa rekordowe 22 miliardy rubli. Projekt kanadyjskiego biura Diamond & Schmitt Architects, według którego powstał nowy budynek Teatru Maryjskiego, osobiście wybrał dyrektor teatru, słynny dyrygent Valery Gergiev. Nie tak dawno maestro przyznał, że mimo czasu budowy (10 lat) i ogromnych kosztów finansowych był zadowolony ze swojego wyboru i wykonanej pracy, bo Mariinka-2 to „najnowocześniejszy i światowej klasy budynek użyteczności publicznej w Rosji."
22. Roy Thomson Hall w Toronto, Kanada
Roy Thomson Hall w Toronto, Kanada
Sala koncertowa „Roy Thomson Hall” w Toronto: wnętrze sali
Roy Thomson Hall został zbudowany w Toronto w 1982 roku. Przed pracami konserwatorskimi w 2002 roku hala pomieściła ponad 2800 widzów, a po nich - 2630. Oryginalna sala sferyczna wyróżnia się ascetyczną formą i "zimną" akustyką, co kojarzy się z dominującymi w projekcie konstrukcjami betonowymi. Centralne miejsce w układzie sali zajmują gigantyczne organy z 5207 piszczałkami zaprojektowane przez Kanadyjczyka Gabriela Nee.
23. Teatr Esplanade w Singapurze
Teatr Esplanade w Singapurze
Teatr Esplanade w Singapurze: wnętrze sali
Teatr Esplanade został zbudowany w rozwijającym się Singapurze w 2003 roku i już stał się jednym z jego symboli. W rzeczywistości Esplanade to kompleks dwóch półkolistych sal o pojemności 1600 i 2000 widzów, dwóch dodatkowych studiów, dużej Centrum handlowe i teatr pod otwarte niebo. Oprócz ich główna funkcja, zespół teatralny bywa miejscem negocjacji, wystaw i konferencji. Ciekawe, że teatr i salę koncertową łączy jedno lobby, w którym mieści się wejście do centrum handlowego.
Opera w Sydney, wybudowana w 1973 roku przez duńskiego architekta Jorna Utzona w stylu ekspresjonistycznym, uważana jest za jeden z najbardziej znanych i łatwo rozpoznawalnych budynków na świecie. Również Opera w Sydney jest główną atrakcją całego kontynentu. Dwa duże łuki muszli tworzą stropy dwóch głównych sal: Sali Koncertowej i Teatru Opery. W pozostałych salach stropy formowane są za pomocą mniejszych sklepień. Żaglowe muszle dachów nadają teatrowi wyjątkowość. 28 czerwca 2007 roku Opera w Sydney otrzymała status Światowego Dziedzictwa UNESCO.
Wiedeńska Opera Państwowa została wybudowana w 1869 roku. Niestety w trudnych latach okupacji austriackiej (1938-45) teatr odnotował poważny spadek zainteresowania. W 1945 roku podczas bombardowania stolicy Austrii budynek teatru został zniszczony. Pełne wyzdrowienie zajęło około 10 lat. Oprócz przedstawień operowych i baletowych w kompleksie tym corocznie odbywają się teatralne bale maskowe.
Jak cała architektura w ogóle, architektura sal koncertowych i teatrów stale się zmienia, staje się coraz bardziej wolna i niezwykła, co widać z naszych materiałów i.
Koncerty gwiazd potrafią przyciągnąć ogromne tłumy, które wypełniają każdą dostępną przestrzeń.
Miejsce Koncert Roda Stewarta
W Rio w 1994 roku odbyła się niesamowita liczba koncertów, które zgromadziły prawie 4 miliony ludzi, którzy chcieli posłuchać przebojów w przeddzień świąt noworocznych. Na cześć Nowego Roku najbardziej ulubione kompozycje zostały nieco zmienione i wykonane na plaży ku uciesze publiczności.
Jean-Michel Jarre
Koncert w Moskwie 6 września 1997 r. przyciągnął 3,4 mln tłum. W tamtym czasie ludzie nie byli rozpieszczani przez zagranicznych wykonawców. Jean-Michel Jarre dzięki ogromie swoich koncertów zdołał 4 razy ustanowić rekord wpisany do Księgi Guinnessa.
Dwa miliony przybyły do Sydney w 1985 roku, kiedy zespół odwiedził miasto w ramach trasy koncertowej. Łącznie odbyły się 4 koncerty, drugi koncert był najliczniejszy. Wideo na żywo z wydarzenia jest nadal popularne.
Festiwal Potwory Rocka
Festiwal rockowy 28 września 1991 roku przeszedł do historii jako zgromadzenie 1,5 miliona ludzi. Na koncercie było wiele gwiazd, m.in.: AC/DC, Metallica, The Black Crowes, Pantera.
Festiwal Pokój bez Granic
Stołeczny Plac Rewolucji w Hawanie 20 września 2009 r. wypełnił się jak nigdy dotąd. Około 1,5 miliona przybyło wspierać pokój w Ameryce Środkowej. Obszar ten należy do największych na świecie, więc każdemu udało się zmieścić.
Rolling Stones
W lutym 2006 roku na terenie Rio De Janeiro (plaża Copacobana) wzniesiono ogromną scenę. Ilość sprzętu do nagłośnienia i oświetlenia była niesamowita, ważył około 70 ton. Na darmowy koncert przyszło 1,3 miliona osób, aby podziwiać dzieła wykonawców.
Garth Brooks
W Nowym Jorku 7 sierpnia 1997 r. chętni do odwiedzenia legendarne wydarzenie zebrało się prawie milion. Potem album Brooksa natychmiast trafił na pierwszą linię krajowej parady przebojów.
Letni dżem w Watkins Glen
Ponownie Nowy Jork, lato 1973, w tym czasie koncert popowy stał się największym na świecie i został wpisany do Księgi Rekordów Guinnessa. Jako lokalizację wybrano autodrom.
