20. Пабло Пикасо - Жена със скръстени ръце (1901-1902)
Продаден за 55 милиона долара през 2000 г.
19. Винсент ван Гог - Пшенично поле с кипариси (1916)
Продаден за 57 милиона долара през 1993 г.
18. Казимир Малевич - Супрематистка композиция (1916)
Продаден за 60 милиона долара през 2008 г.
17. Пол Сезан - Натюрморт с кана и драперия (1893-1894)
Продаден за 60,2 милиона долара през 1999 г.
16. Вилем де Кунинг - Полицейски вестник (1955)
Продаден за 63,5 милиона долара през 2006 г.
15. Винсент ван Гог - Портрет на художник без брада (1889)
Продаден за 71,5 милиона долара през 1998 г.
14. Анди Уорхол - Зелена автомобилна катастрофа (1963)
Продаден за 71,7 милиона долара през 2007 г.
13. Марк Ротко - Бял център (1950)
Продаден за 72,8 милиона долара през 2007 г.
12. Питър Пол Рубенс - Клането на невинните (1609-1611)
Продаден за 76,8 милиона долара през 2002 г.
11. Пиер Огюст Реноар - Бал в Мулен де ла Галет (1876)
Продаден за 78,1 милиона долара през 1990 г.
10 Джаспър Джонс - фалшив старт (1959)
Продаден за 80 милиона долара през 2008 г.
9. Клод Моне - Езерце с водна лилия (1919)
Продаден за 80,5 милиона долара през 2008 г.
8. Винсент ван Гог – Портрет на д-р Гаше (1890)
Продаден за 82,5 милиона долара през 1990 г.
7. Франсис Бейкън - Триптих (1976)
Продаден за 86,3 милиона долара през 2008 г.
6. Густав Климт - Портрет на Адел Блох-Бауер II (1912)
Продаден за 87,9 милиона долара през 2006 г.
5. Пабло Пикасо - Дора Маар с котка (1941)
Продаден за 95,2 милиона долара през 2006 г.
4. Пабло Пикасо - Момче с лула (1905)
Продаден за 104,1 милиона долара през 2004 г.
3. Густав Климт - Портрет на Адел Блох-Бауер I (1907)
Продаден за 135 милиона долара през 2006 г.
2. Вилем де Кунинг - Жена III (1953)
Продаден за 137,5 милиона долара през 2006 г.
1. Джаксън Полок – Не. 5 (1948)
Продаден за 140 милиона долара през 2006 г.
Тази картина на американския абстракционист Пол Джаксън Полок е най-много скъпа работаизкуство в жанра на живописта, продавано някога на търг. Създадена е от художника през 1948 г., точно по времето, когато се прави първата му изложба, която има феноменален успех. Картината е направена в изобретената от самия Полок "техника на изливане", която се нарича още капене или пръскане.
Художникът разстила платната си на пода и излива или пръска боя, без да докосва повърхността с четка. Полок се отличаваше с любов към платната голям размер, а "No 5, 1948" не прави изключение. Висока е 244 см и широка 122 см.
2. "Жена III", Вилем де Кунинг, $137.5 милиона(дата на продажба - 11.2006 г.)
"Жена III", Вилем де Кунинг Тази творба е част от поредица от картини на абстрактния художник Вилем де Кунинг в полуреалистичен стил и посветен на жените. Създадена през 1953 г., картината в момента е единственото произведение от тази серия в частна колекция. От 70-те години на миналия век картината е собственост на Техеранския музей. съвременно изкуство, а през 1994 г. е продаден в частни ръце и изнесен от страната. През 2006 г. собственикът Дейвид Гефен продаде Woman III на американския милиардер Стивън Коен.
3. „Портрет на Адел Блох-Бауер I“ Густав Климт $135.0 милиона(дата на продажба - 18.06.2006 г.)
„Портрет на Адел Блох-Бауер I“ Густав Климт Тази картина, известна още като "Златната Адел" или "Австрийската Мона Лиза", е една от най- известни произведенияГустав Климт, основателят на австрийското Арт Нуво. Написана през 1907 г., тя се отнася до "златния период" в творчеството на Климт, който по това време комбинира живопис с маслени боис релефна техника и позлата. Портретът изобразява дъщеря Адел Блох-Бауер изпълнителен директорМориц Бауер от Виенската банкова асоциация и съпругата на производителя Фердинанд Блох. През юни 2006 г. "Портретът на Адел Блох-Бауер I" беше продаден на Sotheby's за 135 милиона долара. Роналд Лаудер, съсобственик на известната козметична империя Estee Lauder, стана нов собственик на картината.
4. "Голи, зелени листа и бюст" Пабло Пикасо $106.5
милиона(дата на продажба - 05.05.2010 г.)
"Гол, зелени листа и бюст" Пабло Пикасо Портретът на любовницата на художника Мари-Терез Валтер е общопризнат за един от най- значими произведенияП. Пикасо. На търга на Christie's в Ню Йорк около дузина колекционери се състезаваха за картината. Името на купувача, направил офертите по телефона, не е известно.
5. „Момче с лула” от Пабло Пикасо $104.1 милиона(дата на продажба - 04.05.2004 г.)
"Момче с лула" Пабло Пикасо Картината принадлежи към така наречения „розов” период в творчеството на художника. Рекордната цена, за която беше продадено на Sotheby's през май 2004 г., беше истинска изненада за любителите на изкуството - все пак платното беше нарисувано по начин, който не прилича на творческия почерк на пионера на кубизма.
6. "Дора Маар с котка" от Пабло Пикасо $95.2 милиона(дата на продажба - 03.05.2006 г.)
"Дора Маар с котка" Пабло Пикасо Дора Маар, талантлива художничка и фотограф, беше любовница на Пабло Пикасо в продължение на 9 години. Въпреки че никога не му позира, много нейни портрети и скици са оцелели. Това беше нейният Пикасо, изобразен като жена с лампа в нея известна картина"Герника" (1937) и като " плачеща жена» (1937). Самият художник говори за това по следния начин: „В продължение на години рисувах счупеното й лице не от садизъм и не за удоволствие, аз го видях така и беше по-силно от мен. През 2006 г. "Портретът на Дора Маар с котка" беше продаден на Sotheby's за 95,216 милиона долара. Началната му цена беше 50 милиона щатски долара.
7. „Портрет на Адел Блох-Бауер II“ Густав Климт $87.936 милиона(дата на продажба - 08.11.2006 г.)
„Портрет на Адел Блох-Бауер II“ Густав Климт С решение на арбитражния съд вторият портрет на Адел Блох-Бауер, както и "Портретът на Адел Блох-Бауер I", през 2005 г. е изтеглен от Австрийска галерияБелведере, където се озовава през 1941 г., след като е експроприиран от нацистите, и е прехвърлен на наследницата на фамилията Блох-Бауер, Мария Алтман. Освен това още три творби на Климт бяха върнати на наследницата на Блок-Бауер: Брезова горичка“, „Ябълково дърво I” и „Къщи в Унтерах близо до Атерзее”. Мария Алтман предложи на австрийското правителство да закупи нейните картини, които в продължение на 60 години бяха националното богатство на Австрия, за 150 милиона щатски долара и в страната започнаха колекции с необходимата сума. Договаряха се банкови заеми, събираха се дарения от населението. Въпреки това, след като цената на картините се повиши до 300 милиона щатски долара, правителството отказа да преговаря. През 2006 г. "Портретът на Адел Блох-Бауер II" беше продаден на търг за 87,936 милиона щатски долара.
8. "Триптих, 1976" Франсис Бейкън $86,281 милиона(дата на продажба - май 2008 г.)
"Триптих, 1976" Франсис Бейкън Тази творба на скандално известния британски експресионист Франсис Бейкън, потомък и пълен съименник на великия философ, се превърна в най-скъпата картина, продадена през 2008 г. По времето, когато този триптих е написан, Бейкън вече е широко известен, картините му са изложени в големи музеимир. Въпреки това той все още водеше маргинален живот и живееше в малък двустаен апартамент в лондонския район на Челси.
"Триптих, 1976" се смята от специалистите за най-много значителна работаФ. Бейкън, в частни ръце. През май 2008 г. той беше продаден на Sotheby's за 86,281 милиона долара.
9. "Портрет на д-р Гаше" Винсент ван Гог $82.5 милиона(дата на продажба - 15.05.1990 г.)
"Портрет на доктор Гаше" Винсент ван Гог Тази картина на холандския импресионист Винсент ван Гог внезапно стана световно известна, след като японският бизнесмен Рьоей Сайто плати 82,5 милиона долара за нея в Christie's в Ню Йорк. Човекът беше толкова привързан към тази картина, че след смъртта си искаше да бъде кремиран заедно с платното . Бизнесменът почина през 1996 г., но картината остана. Новият собственик на картината остава неизвестен. Може би се страхува, че с имуществото му ще се случи същата история като с картините на Климт. „Портретът на д-р Гаше“ може да стане обект на реституционно дело, тъй като през 1937 г. е конфискуван от нацистите от Франкфуртския щадел институт по изкустватаи след това препродаден на частна колекция, откъдето стигна до Сайто. Винсент ван Гог рисува две версии на портрета на д-р Гаше. Второ, малко по-различно цветова схемае изложен в Musée d'Orsay в Париж. Картината е завършена няколко седмици преди самоубийството на художника през 1890 година.
10. Езерце с водни лилии от Клод Моне $80,451 милиона(дата на продажба - юни 2008 г.)
Езерце с водна лилия от Клод Моне Картината е нарисувана от майстора на импресионизма, френския художник Клод Моне през 1919 г., малко преди да развие катаракта. Въпреки това, има мнение, че специалният стил на работата на Моне по принцип се дължи на факта, че художникът е имал лошо зрение.
Някои експерти в областта на живописта бяха изненадани, че това конкретно произведение на Моне е закупено за рекордна цена: в края на краищата, по времето, когато е създадено „Езерцето с водни лилии“, картините на художника започват да стават все по-монотонни и модата на импресионизма отдавна е преминала, отстъпвайки място на кубизма.
През 2008 г. това произведение беше продадено на търг на Christie's. Купувачът, платил 80,5 милиона долара за него, остава неизвестен.
11. "Фалстарт" от Джаспър Джонс $80.0 милиона(дата на продажба - 12.10.2006 г.)
"Фалстарт" на Джаспър Джонс Тази картина е създадена от американския художник и скулптор Джаспър Джонс, който работи на пресечната точка на неодадаизма, абстрактния експресионизъм и поп арт през 1959 г. В момента това е най-скъпото произведение на жив художник. През 2006 г. известният колекционер на изкуство Кенет Грифин плати 80 милиона долара за него.
12. „Бал в Мулен де ла Галет“ Пиер Огюст Реноар $78.1 милиона(дата на продажба - 17.05.1990 г.)
"Бал в Мулен де ла Галет" Пиер Огюст Реноар "Бал в кабаре де ла Галет" френски художникПиер Огюст Реноар рисува през 1876 г. През май 1990 г. картината е продадена за 78 милиона долара в Sotheby's в Ню Йорк от Руи Сайто, който купува картината заедно с портрета на Ван Гог на д-р Гаше.
13. Клането на невинните от Питър Пол Рубенс $76.761 милиона(дата на продажба - 10.07.2002 г.)
Питър Паул Рубенс "Клапне на невинните". Картината на Рубенс е единствената в този списък, която не е рисувана през 19 век. Купен е от Sotheby's от барон Кенет Томсън през 2002 г.
14. "Бял център" Марк Ротко $72.84 милиона(дата на продажба - 2007 г.)
"Бял център" Марк Ротко Картината е нарисувана от руския художник Марк Ротко, който разработи своя собствена художествена програмаи стана един от най-интелигентните художници в Америка.
15. Зелена автомобилна катастрофа от Анди Уорхол $71.72 милиона(дата на продажба - 2007 г.)
„Зелена автомобилна катастрофа“ от Анди Уорхол През 1962 г. Уорхол създава сензационна серия от платна, изобразяващи, често в крещящи цветове, кутии с кока-кола и консерви, включително известните изображения на кутия доматена супа на Кембъл, която се превърна в телефонна картаАнди Уорхол. Радикалните изкуствоведи веднага обърнаха внимание на тях, като заявиха, че произведенията млад художникумело разкриват вулгарността, празнотата и безличието Западна културамасово потребление. Впоследствие Уорхол започва да създава по-скандални произведения, като изображения на идоли, направени по "киселинен" начин. модерно обществоВ ролите: Мерилин Монро, Мик Джагър, Мао Дзедун. Говореше се, че като "последен щрих" Уорхол е помолил любовниците си да уринират върху подобно парче. Скандална репутацияУорхол допринесе за повишаването на цените на произведенията от тази серия.
16. „Портрет на художник без брада“ от Винсент ван Гог $71.5 милиона(дата на продажба - 1998 г.)
„Портрет на художник без брада“ Винсент ван Гог „Портрет на художник без брада“ е един от многото автопортрети на Винсент ван Гог. Това обаче е единственият образ на художника без брада. Картината, която беше продадена през 1998 г. за 71,5 милиона долара, беше най-скъпата по това време.
17. Полицейски вестник (1955) Вилем де Кунинг $63.5 милиона(дата на продажба - 12.10.2006 г.)
„Полицейски вестник“ (1955) Вилем де Кунинг 18. „Натюрморт с кана и драперия“ Пол Сезан $60.205 милиона(дата на продажба - май 1999 г.)
„Натюрморт с кана и драперия“ Пол Сезан Тази картина на Пол Сезан, рисувана през 1893-1894 г., е продадена през май 1999 г. в Sotheby's в Ню Йорк на представител на семейство Уитни - известен филантроп и продуцент.
19. „Супрематична композиция“ Казимир Малевич $60.0 милиона(дата на продажба - 2008 г.)
„Супрематична композиция“ Казимир Малевич Картината е нарисувана от художника през 1916 г. През 1919-20 г. излага в Москва. През 1927 г. Малевич излага картината на изложби във Варшава, а по-късно и в Берлин, където картината остава след като Казимир заминава за СССР през юни 1927 г. По-късно картината е прехвърлена на немския архитект Хуго Херинг, който я продава на Stedelijk Музей в Амстердам, където се съхранява около 50 години.
През целия 20-ти век картината многократно е излагана на различни изложби, предимно европейски. След 17 години съдебни спорове картината е върната на наследниците на художника.
На 3 ноември 2008 г. на търга на Sotheby's в Ню Йорк картината е продадена на неизвестен купувач за 60 002 500, превръщайки се в една от най-скъпите картини в историята, написани от руски художник.
20. "Пшенично поле с кипариси" Винсент ван Гог 57,0 милиона долара(дата на продажба - 1993 г.)
"Пшенично поле с кипариси" Винсент ван Гог Картината е нарисувана година преди смъртта на художника през май 1899 г. По това време Ван Гог е в психиатрична болница близо до Сан Реми, където се опитва да се възстанови от психично заболяване. Самият Ван Гог описва пшеничното поле като "много жълто". Всъщност Ван Гог се опитва да рисува с тънки щрихи, използвайки предимно жълти и сини цветове. Казват, че картината е завладяваща, колкото по-дълго я гледате, толкова по-концентриран поглед, толкова повече нови имплицитни детайли можете да откриете.
Петербургската фирма "Норд Сервиз" произвежда мека офис мебел от 1995г. Качество, ергономичност и издръжливост отличителни свойствамебели от Nord Service.
Днес ще говорим за красивото - за изкуството в парично изражение: за най-скъпите картини. Често най-много скъпи предметиизкуствата или не са толкова красиви на пръв поглед, колкото са скъпи, или изобразяват нещо, което е... неразбираемо за простосмъртния.
Също така си струва да се помисли за такъв момент - най-много скъпи картинине се продават по света, те са в държавните музеи.
На снимката е картина на Леонардо да Винчи "Мона Лиза" (1503 г.)
Например картините на Леонардо да Винчи не са в частни колекции, но ако бяха пуснати за продажба, цената би била по-висока от тази на картините от частни колекции, посочени в класацията.
И така, "списъкът с най-скъпите картини включва само произведения, пуснати за продажба през XX-XXI век."
Според данни за затворени продажби най-скъпата картина - „Кога е сватбата?“, 1892 г., от Пол Гоген, е принадлежала на семейството на Рудолф Щелин и през 2015 г. е продадена на музейния отдел на Катар за (!!!) 300 милиона. долара!
На снимката е картина на Пол Гоген „Кога е сватбата?“
Пол Гоген има една картина в списъка на най-скъпите, но тя е на първо място.
Картината е нарисувана от автора на остров Таити, където се установява Гоген, отдалечавайки се от суматохата на света и бивше семейство, се оженил за младо мургаво момиче на тринадесет години от местно племе – според официални версиина снимката на преден план е точно това момиче. Славата дойде на художника едва след смъртта ...
Пабло Пикасо е може би най-популярният художник на най-скъпите картини днес. В списъка на най-скъпите картини (за 2016 г.) от негови творби - 6.
Според отворените продажби най-скъпата картина е Жените от Алжир (версия О) на Пабло Пикасо. 1-во място според резултатите от открити продажби. Продаден за 179,3 милиона долара през май 2015 г. „Това е сумата, платена от бившия министър-председател на Катар Хамад бин Джасим бин Джабер Ал Тани. Като цяло има 15 картини в поредицата Алжирски жени.
На снимката е картина на Пабло Пикасо "Жените от Алжир" (версия O)
Най-много се нарича и Пабло Пикасо скъпи художник, тъй като дори по стандартите от 2006 г. и само според официалните продажби фондът от неговите произведения възлиза на 262 милиона долара. Но днес дори 6 негови картини, представени в списъка, имат общ фонд от над 650 милиона долара.
Пикасо - „Основателят на кубизма (заедно с Жорж Брак и Хуан Грис), в който триизмерно тяло е нарисувано по оригинален начин като серия от равнини, комбинирани заедно. Пикасо работи много като график, скулптор, керамист и др.”. Пикасо е създал над 20 000 творби през живота си.
Друго негово произведение е на едно от първите места в списъка на най-скъпите картини - "Гола, зелени листа и бюст", 1932 г., на Пабло Пикасо, продадена за $106,5 през май 2010 г.
На снимката е картина на Пабло Пикасо "Гол, зелени листа и бюст"
Картината изобразява любовницата на Пикасо, която той рисува тайно от съпругата си (макар че, честно казано, не е много лесно да разпознаете любовница или не любовница в тази работа, както и във всички творби на художника е трудно за да разберете кого точно е рисувал).
4-то място според резултатите от закрити продажби:
Мечта, 1932, Пабло Пикасо. Картината е продадена през 2013 г. за 155 милиона долара.
На снимката е картина на Пабло Пикасо "Мечта"
Момче с лула, 1905 г., от Пабло Пикасо - продадено през 2004 г. за 104 милиона долара.
На снимката е картина на Пабло Пикасо "Момче с лула"
"Дора Маар с котка", 1941 г., Пабло Пикасо - продаден за 95 милиона долара през 2006 г.
на снимката е картина на Пабло Пикасо "Дора Маар с котка"
„Бюст на жена (Жена в мрежа за коса)“, 1938 г., Пабло Пикасо – продаден в края на 2015 г. за 67 милиона долара
На снимката е картина на Пабло Пикасо "Бюст на жена"
Следващият художник, който зае гордо място в списъка на създателите на най-скъпите картини, е Пол Сезан.
Неговата картина "Картоиграчи" (3-та картина от поредица от 5 картини) е закупена от властите на Карат за Национален музейпрез 2011 г. за 250 милиона долара. По това време това беше най-скъпата картина. Второ място според резултатите от закритите продажби за 2016г.
На снимката е 3-тата картина от поредицата "Играчи на карти" (1892-1893) от Пол Сезан
„Пол Сезан (фр. Paul Cézanne; 1839-1906) – френски художник, виден представител на постимпресионизма.
Дори в списъка на най-скъпите картини са следните картини на Сезан:
„Mount Sainte-Victoire, изглед от горичката в Château Noire“, 1904 г., Пол Сезан, продаден през 2012 г. за 100 милиона долара
На снимката е картина на Пол Сезан "Планината Сен Виктоар, изглед от горичка в Шато Ноар"
На снимката е картина на Пол Сезан
„Натюрморт с кана и драперия (на английски)“, картината е продадена за 60,5 милиона долара през 1999 г.
Друг изключителен художник, чиито картини добави в списъка на най-скъпите е Марк Ротко.Марк Ротко е американски художник, водещ представител на абстрактния експресионизъм, един от създателите на живописта с цветно поле. „Марк Ротко е един от най-известните и влиятелни американски художници от втората половина на 20-ти век и ключова фигураСледвоенен абстрактен експресионизъм.
В Русия изложба на творби на Ротко се проведе за първи път през 2003 г Държавен Ермитаж, и беше посветена на 100-годишнината от рождението на художника.
През август 2014 г. картина № 6 на Марк Ротко (Виолетово, зелено и червено) беше продадена за 186 милиона долара.
На снимката е картина на Марк Ротко "Виолетово, зелено и червено" (№ 6)
Също на 10-то място според резултатите открит търг„Оранжево, червено, жълто“ на Ротко, 1961 г., беше продадено за 87,6 милиона долара през 2012 г.
На снимката е картина на Марк Ротко "Оранжево, червено, жълто"
Картина № 10 (1961) на Марко Ротко беше продадена за 81,9 милиона долара през 2015 година.
На снимката е картина на Марк Ротко "No 10"
На снимката е "No. 1 (Royal Red and Blue)" на Ротко, 1954 г. - продаден за 75,1 милиона долара през 2012 г.
На снимката е "Бял център (жълто, розово и лилаво на розово)", 1950 г., продаден за 72,8 през 2007 г.
На снимката е "Untitled", 1952 г. на Ротко, продаден за 66,2 милиона долара през 2012 г.
По принцип художникът създава произведения на абстрактно цветно поле, въпреки че има и портрети. Както ценителите на изкуството уверяват: „Изразителните платна на Марк Ротко имат мистична черта - според много зрители картините, когато ги наблюдавате от близко разстояние (а именно самият художник настояваше за това), предизвикват силни емоции - повишено чувство на самота или страх , до степен, че стоейки пред тях , особено чувствителни хораможе да плаче."
Друг известен художник— Амедео Модилиани. Той рисува няколко картини, които се считат за едни от най-скъпите в света.
„Амедео (Иедидия) Клементе Модилиани, 12 юли 1884 г., Ливорно, Кралство Италия – 24 януари 1920 г., Париж, Трета френска република – италиански художники скулптор, един от най-известните художници края на XIX- началото на 20 век, представител на експресионизма.
На снимката картината "Полегнала гола"
Втората в списъка на най-скъпите картини според версиите на отворени търгове: "Полегнала гола", 1917-1918 г., продадена за 170,4 в края на 2015 г.
Гол, седнал на диван, 1917 г. беше продаден за 69 милиона долара в края на 2010 г.
Легнал гол със синя възглавница, 1917 г. беше продаден за 118 милиона долара през 2012 г.
Следващият известен художник, чиито картини се добавят към списъците с най-скъпите картини: Винсент ван Гог
Винсент Вилем ван Гог (30 март 1853 г., Грото-Зундерт, близо до Бреда, Холандия - 29 юли 1890 г., Овер-сюр-Оаз, Франция) е холандски художник-постимпресионист, чиято работа оказва непреходно влияние върху 20-ти век. вековна живопис."
„Наред с творбите на Пабло Пикасо, произведенията на Ван Гог са сред първите в списъка на най-скъпите картини, продавани някога в света, според оценки от търгове и частни продажби. Продадени за повече от 100 милиона (еквивалент от 2011 г.) включват: „Портрет на д-р Гаше“, „Портрет на пощальона Джоузеф Рулен“ и „Ириси“.
Портрет на д-р Гаше, 1890 г., продаден за 82,5 милиона долара през 1990 г.
Портрет на художник без брада, 1889 г., продаден за 71,5 през 1998 г.
Alikamp, 1888, е продаден за 66,3 милиона долара през 2015 г.
Ван Гог е живял кратък, доста нещастен живот, лавирайки между желанието да стане пастор, да уреди личен живот, да полудее до крайност, да живее с бедните... Самият му живот е предмет на изучаване за мнозина. . В картините му скъпо струва не толкова техническото изпълнение, колкото името на автора, чиято слава, както подобава на истинските гении, идва след смъртта.
„Франсис Бейкън (англ. Francis Bacon; 28 октомври 1909 г., Дъблин - 28 април 1992 г., Мадрид) е английски художник експресионист, майстор на фигуративната живопис. Основната тема на творчеството му е човешкото тяло- изкривен, изпънат, затворен геометрични фигури, на фон, лишен от предмети.
Франсис Бейкън има 3 картини в списъка на най-скъпите:
3-то място според резултатите от открит търг: „Три скици за портрет на Лусиан Фройд - триптих, 1969 г., продадени за 142,4 през 2013 г.
На снимката картината "Триптих", 1976 г., е продадена за 86,281 милиона долара през 2008 г.
На снимката са три изследвания за портрет на Джон Едуардс - Триптих, 1984 г., продаден за 80,8 милиона долара през 2014 г.
Разбира се, невъзможно е за такива художници като Едвард Мунк, Клод Моне, Вилем де Кунинг.
На снимката картината на Мунк "Пискът" (1893-1910) е 4-тата най-скъпа картина по стандартите на 2012 г. (открити продажби), продадена за 119 милиона долара.
Има 4 версии на картината „Пискът“, самият художник я възпроизведе няколко пъти ... Отчаян мъж в поза на плод, покриващ лицето си с ръце на фона на сгъстяващи се облаци и вълни, наводнени от блясък и депресия, беше харесван от мнозина за точността на предаване на емоции чрез изображението. Писъкът е навсякъде - в контурите на небето, повтарящи се в подобие на глава, покрита с крещящите ръце, в изкривените линии на тялото, в мрачните тонове на околната среда, в хората, които вървят мирно на разстояние, не забелязвайки отчаянието и ужаса на викането...
Картините на Мунк често били крадени от натрапници.
На снимката "Езерцето с водни лилии" на Клод Моне е продадено за 80,5 милиона долара през 2008 г.
Жената III на Вилем де Кунинг, 1953 г., продадена за 137,5 милиона долара през 2006 г.
Куниг, като любител на екстравагантността, абстрактността, създава истински творения, в красотата си не винаги разбираеми за хората отвън. Всички негови картини от поредицата Жени .., както и други картини, не предават не толкова реализъм, колкото индивидуалистичното разбиране на света от самия художник.
От Уикипедия: „Самотен женска фигурапод влиянието на неистови, пастообразни "ударни удари" по платната, де Кунинг се превръща в своеобразен живописен тотем, отворен за радикални фройдистки прочити.
Скулптурата на Кунинг е толкова изразителна и абстрактна, колкото картините, например „Фигура, седнала на пейка“, изработена от бронз (1972), оставя огромно поле за размисъл и отгатване кой седи на пейката.
Като цяло, имали ли сте някога усещането, когато сте видели картините на Кунинг, Пикасо и художници, рисували в подобен стил, че тези творения са меко казано, да кажем, бездарни? Но стоейки до облак, въздишайки от дълбочината и славата на картините, не допускайте това, защото може да се смятате за невежи с лош вкус и т. н. Уверявам ви - подобни мисли са посетили почти всеки, който не е много потънал в изкуство и това е нормално.
Всъщност, признавам си честно: не разбирам Кунинг ... Пикасо - не вярвам, че всички разбират. Или ето цветните полета на Ротко за стотици милиони долари... По принцип е невъзможно да се разбере веднага и да се оцени от начало. Само цвят върху платното и това е, но хората се възхищават.. Салвадор Дали е по-скоро философски художник. Ако погледнете картините на последните от гледна точка на естетическото удоволствие, в тях има малко от него, но в тях страхотна есенция, но не открих същността в картините на Кунинг. Разбира се, това не означава, че го няма. Като цяло тези художници са трудни за разбиране ..
Много от тях сложни съдби, после самоубийства, после лудост ... Същият Ротко, който рисува платна с идеални кралски цветя, край които хората плачеха от специална енергия, се самоуби, изпаднал в тежка депресия.
Но Ротко е чист, „кралски“ цвят, което е глупаво да се съди по снимката на картините му на монитор на лаптоп. Но все пак ми хареса творението “Светло червено върху черно”, 1957 г., най-много от това, което срещнах в творчеството на Ротко. Същността на картината, както е замислена от самия автор, е „прост израз на сложна мисъл“. От философска гледна точка - замислено и сбито.. Основното е ясно.
На снимката е картината на М. Ротко "Светло червено върху черно", 1957г
Има версии, много по-красиви от нарисуваната версия на Клод Моне на Езерото с водни лилии от неизвестни художници. Но има едно НО: не хваща, но улавя някаква хаотична версия под формата на петна върху платно, написана от гений.
В същото време картините са скъпи и красиви, красиви не по сложност, а по простота, понякога не са много по-красиви от тези, нарисувани от ръката на някой неизвестен автор, но струват милиони долари. Защо това се случва: картини на малко известни, но талантливи автори струват малко и три петна или мазка на четката в червено на бял фон известен художник- хиляди пъти повече.
Въпросът е в името (както при нещата - в марката, фирмата), понякога е само в името. Оценявайте не самата картина, а нейния автор. Тогава.. какво са търговете? Богатите на този свят се състезават в правото да притежават изключителен шедьовър на творчеството.. някой се състезава на нивото на някой, който има по-готина кола, някой, който има картина на Пикасо..
НЕВЕРОЯТНИ ФАКТИ.
Никой от нас няма да може да оцени този вид картина на истинската й стойност и да прочете между редовете смисъла, заложен от автора. Но, въпреки това, цената на картините съвременни художниципонякога просто полудявама колекционери и ценители на изкуството от цял свят идват на търга, за да купят творението, което им харесва.
Понякога за снимка, която харесват, те излагат такива суми, че дори самите автори остават изключително изненадани.
По-долу е даден списък с най-странните съвременни картини, които са продадени за милиони долари.
1. "Пространствена концепция" - Лусио Фонтана (Lucio Fontana)
Продаден за $1,500,000.
Тази картина беше продадена за страхотни пари на търг в Лондон. Изглежда, сякаш авторът просто рисува платното с цвят и "разкъса" картината с наклонени линии.Възниква въпросът, разбира се, за един милион: ако художникът иска да получи повече за подобна картина повече пари, трябва ли просто да направи още един разрез?
Или може би колкото повече функции на рязане косят, толкова по-високо е качеството на картината?
2. "Кърваво червено огледало" - Герхард Рихтер
Продаден за $1,100,000.
"Картина - огледало" мина под чука за 1,1 милиона. Разбира се, този художник е автор на много чудесна работа, обаче, за да разберете това, очевидно, просто трябва да сте роден художник.
Трудно е, ако не и невъзможно, да се види в този шедьовър нещо като огледало.Може би колекционерът, който го е закупил, просто е искал да се види в повече светлина, когато се гледа в огледалото.
Най-скъпите картини
3. "Зелено и бяло" - Елсуърт Кели (Ellsworth Kelly)
Продаден за $1,600,000.
Творбите на този художник са много противоречиви, критиците се различават в мненията си за тяхната стойност, но, разбира се, тази картина е най-доброто, което не е истински скъпоценен камък.
Това е най-често срещаното платно с деформиран кръг в средата и има хора, които са готови да платят за правото да добавят това творение към колекцията си, колкото струва един малък тайландски остров.
4. "Без заглавие" - Марк Ротко (Mark Rothko)
Продаден за $28,000,000.
Мнозина говореха безпристрастно за тази картина, но тя е по-скоро просто скучна. Ако детето ви след дипломиране училище по изкустватаАко ви донеса такава картина, тогава ще има два възможни сценария за развитие на събитията:
а) страшно щеше да се гордееш и да окачиш картина вместо телевизор
б) кажи му: "Браво, хлапе. Нека следващия път да нарисуваме нещо различно!"
5. "Без заглавие" - Блинки Палермо (Блинки Палермо)
Продаден за 1 700 000 долара.
Тази снимка, както много други творения на този художник, е наслояване на цветни платна едно върху друго. Един от критиците отбеляза, че е надникнал в тази снимка в продължение на час, но не е могъл да намери нищо в нея.
Друг критик го изрази по-дълбоко: „Картините на Палермо предлагат на окото на зрителя да види многостранни промени в тоновете, докато следите от живописни нюанси и излишъци по повърхността на платната напълно липсват, вместо това човек може да види красиви, неразредени цветове.
Трябва да си истински професионалист в своята област, за да маскираш по този начин липсата на цветови решения!
странни снимки
6. "Куче" - Джоан Мира (Joan Mira)
Продаден за $2,200,000.
Всъщност светът има много добра работа, но този наистина се открояваи то не по най-положителния начин.
Или може би колекционерът, който го е купил, просто е искал да притежава част от наследството на талантлив художник?
7. "White Fire I" - Барнет Нюман (Barnett Newman)
Продаден за $3,800,000.
Очевидно е, че хората, които купуват този вид картини, са изключително богати. Но богатите хора стават богати благодарение на своята интелигентност.
Ако е така, защо един интелигентен колекционер би купувал такова произведение от онлайн търг въз основа на оскъдното му описание в сайта?
Заглавието на картината е мистичен термин, което е пряко свързано с Тора. Самата Тора е насочена към дълбоко духовно единство, което Нюман се опитва, според него, да внуши на зрителя чрез своите произведения.
Но дали наистина е така? Или може би просто е трудно за неопитен човек да проследи връзката между два реда на празно платно и Тората?
8. "Без заглавие" - Cy Twombly (Cy Twombly)
Продаден за $23 000 000.
Тази работа беше извършена на припряноу дома на обикновена хартия с помощта на конвенционални восъчен молив, тоест същият материал, който използвани от дете, когато се учи да пише в детската градина.
Ако малко притъпите очите си и погледнете снимката, не ви ли се струва, че този шедьовър е много подобен на опита на бебето да се научи как да пише буквата "е"?
9. "Каубой" - Елсуърт Кели (Ellsworth Kelly)
Продаден за $1,700,000.
Кели учи изкуство повече от четири години в културни институции в Бостън и Париж, преди да вземе решение за посоката на стила на работата си. След като направи някои изследвания, той заключи, че творбите му ще бъдат "блокови".
За неопитно око изборът може да изглежда погрешен, защото каква е стойността на тези блокове, реализирани на хартия? Въпреки това си струва да се признае грешка, защото от гледна точка на икономиката изборът е много правилен, но с естетическа страна, е малко вероятно авторът да е взел правилното решение.
10. "Син глупак" - Кристофър Уул (Christopher Wool)
Продаден за $5,000,000.
Може да си представите колко се зарадва Кристофър, който е специализиран в рисуването на думи, когато това конкретно произведение беше продадено за толкова огромна сума пари. Чудя се, когато е рисувал картината си, може ли да си помисли, че ще успее да убеди някой да я купи?
Браво, Кристофър!
Най-скъпите картини на художници
Време за четене: 13 мин.
Живописът е най-старата форма на изкуство. С помощта на боя, четки, палитри и други инструменти човек се опитва да предаде своето въображение и визия за света. Историята на живописта е дълга и многостранна. Този видтворчеството даде на света такива талантливи художници като: Да Винчи, Тициан, Пикасо, Ван Гог и много други. Тези гении успяха да създадат истински шедьоври, на които съвременниците се възхищаваха, потомците, на които се възхищаваха, музеите се състезаваха за правото да ги излагат, а колекционерите плащаха милиони долари за правото да ги притежават.
Произведения на велики майстори, периодично появяващи се на търгове, продължават да удивляват с рекордни цени и търсене за тях. Цена най-великите картинидостига нови небесни висоти с всяка смяна на собствеността.
Вилем де Кунинг "Жена III"
Година на писане: 1953 г
Година и място на продажба: 2006 г., частна продажба
Продажна цена: 137,5 милиона долара
Цена сега: 162,4 милиона долара
Картината е ярък примерекспресионистична живопис, където жена е изобразена в абстрактна форма върху платното. Тази картина е част от поредица от произведения на изкуството на Вилем де Кунинг, в които художникът се опитва да разкрие темата женско тяло. На всички платна художникът изобразява жени в стил графити: те имат гигантски очи, зъби усмивки и страховити ръце. Техниката на нанасяне на боя върху платното: широки щрихи и щрихи на четката върху платното. Някои критици обясняват този начин на писане с трудни преживявания и конфликтни отношения с женския пол, които намират изход върху платната на художника.
През ноември 2006 г. собственикът на картината Дейвид Гафен я продаде на милиардера Стивън Коен за 137,5 милиона долара.
Джаксън Полок "Номер 5"
Година на писане: 1948 г
Година и място на продажба: 2006, Sotheby's
Продажна цена: 140 милиона долара
Цена сега: 165,4 милиона долара
Милиони сделки на търгове вече не са новост за картините на Джаксън Полок. Така "Номер 5", продаден през ноември 2006 г. за 140 милиона долара, стана най-скъпият произведение на изкуствотопроизведение на изкуството, закупено на търг от неизвестен купувач. Уникалността на рисуването се крие в специална капкова техника, при която произволността на шарките се създава чрез пръскане на боя слой по слой със спонтанни движения и жестове. Често участва цялото тяло на художника. Такива произведения се наричат "екшън живопис". Визуално изображението е подобно на птиче гнездо и се състои от тясно преплитане на жълти, кафяви и сиви пръски. различен нюанс. Картината е и пример за отношението на Полок към изобразителното изкуство: всички области на платното се третират еднакво, конвенционалните опорни точки, фокус и равнини са отхвърлени.
Амедео Модилиани "Полегнал гол"
Година на писане: 1917-1918
Продажна цена: 170,4 милиона долара
Цена сега: 170,4 милиона долара
„Полегнала гола“ е платно от поредица голи жени, нарисувано от Модилиани под патронажа на полския търговец Леополд Зборовски през 1917 г. Тази картина е участник в първото и единствено художествено изложение на художника, проведено в галерия Берта Вейл през 1917 г. Полегнал на пурпурен диван със синя възглавница, гол модел предизвика порицание отстрани обществено мнениеа скандалната изложба беше закрита от полицията. Десетилетия по-късно, през ноември 2015 г. на търг на Christie's, поредицата от картини на Модилиани беше обявена за ренесанс на голото в модернизма. Изкуствоведът от Guardian Джонатан Джоунс сравнява Модилиани и неговите модели с традициите на Тициан и неговата Венера Урбино. И той отбеляза, че художникът се е занимавал с възхваление на сексуалността на тялото и е провъзгласил желанието за своя религия много преди Матис и Пикасо. В същото време "Полегнала гола" беше продадена на търг за 170,4 милиона долара.
Пабло Пикасо "Алжирски жени (версия O)"
Година на писане: 1955 г
Година и място на продажба: 2015, Christie's
Продажна цена: 179,365 милиона долара
Цена сега: 179,365 милиона долара
Картината, която постави световен рекорд на Christie's през 2015 г. като най-скъпата партида визуални изкуства. „Алжирски жени“ стана кулминацията на поредица от творби на художника. Вдъхновен от творчеството на великия испанец художник XIXвек Ежен Делакроа, Пикасо създава серия от картини, подчертаващи положението на алжирските жени. Също така, творбите са замислени от художника като почит и елегия към приятеля и съперник на гения Анри Матис, който почина през 1954 г. „Жените от Алжир“ е ярка демонстрация на склонността на Пикасо да обединява винтидж стил и уникален свеж поглед върху представянето на изображението. В тази картина се сляха: кич, постмодерно и класика. Именно тази характеристика придава на платното неговата изключителност и предизвиква повишено търсене на картината.
Рембранд ван Рейн "Портрети на Мартен Солманс и Опен Копит"
Година на писане: 1634 г
Продажна цена: 180 милиона долара
Цена сега: 180 милиона долара
Рембранд получи поръчка за картини във връзка със сватбата на Мартен Солманс с Оливия Копит. Първоначално историята на тези портрети показа една интересна тенденция - рисувани поотделно, те винаги се държаха заедно. Докато много сдвоени портрети от 17-ти век бяха разделени помежду си, тези картини винаги висяха една до друга, дори се премествайки от колекция в колекция. Те са отличителни и за работата на майстора: необичайният за художника размер на платното и изображението на фигурата в портрета в пълен ръст. Потомците на двойката, изобразена на платната, запазиха картините дълги години, до продажбата му през 1877 г. на френския банкер Гюстав Самюел дьо Ротшилд. Неговият потомък, след като получи лиценз за продажба на шедьоври на Рембранд, продаде картините на два музея наведнъж. Така че "Портретите на Мартен Солманс и Опен Копит" са обща собственост на Амстердам Държавен музейи Лувъра в Париж за 180 милиона долара.
Марк Ротко "№ 6 (виолетово, зелено и червено)"
Година на писане: 1951 г
Година и място на продажба: 2014 г., частна продажба
Продажна цена: 186 милиона долара
Цена сега: 186 милиона долара
"Лиолетово, зелено, червено" - рисуване американски художникс руски корени - Марк Ротко. Тъй като Ротко е пионер на абстрактния експресионизъм, неговият стил се характеризира с: липсата на определени изображения, използването на големи платна, хоризонтални ивици с ярки цветове. Подобно на повечето депресирани художници в следвоенния период, Ротко използва по-тъмна палитра за горната част на платното. В нашата класация на най-скъпите картини "Лилаво, зелено, червено" попадна заради покупката на картината руски бизнесменДмитрий Риболовлев през 2014 г. за значителна сума пари - 186 милиона долара. Вярно е, че малко по-късно същият Риболовлев съди продавача на картината, швейцарския търговец на изкуство Ив Бувие, обвинявайки го в надценяване на цената на платното. Но докато съдът не вземе решение, "Лиолетово, зелено, червено" ще остане в челната част на най-скъпите картини.
Джаксън Полок "Номер 17А"
Година на писане: 1948 г
Година и място на продажба: 2015 г., частна продажба
Продажна цена: 200 милиона долара
Цена сега: 200 милиона долара
Джаксън Полок е виден представител на американския абстрактен експресионизъм. За отказа от статива и уникална техникаПолок дори получи прякор по едно време - Джак пръскачката. Художникът постави платната на земята и обикаля, пръскайки боя от четки и спринцовки, създавайки по този начин нов, абсолютно уникален стилв живописта - екшън живопис. Тайната на Pollock се съдържа и в боя със специален вискозитет, който не се размазва при нанасяне. Картината "Номер 17А" е купена от американския милиардер Кенет Грифит за 200 милиона долара през 2015 г. AT този моментКартината може да бъде видяна в Института по изкуствата в Чикаго.
Пол Сезан "Играчите на карти"
Година на писане: 1895 г
Година и място на продажба: 2011 г., частна продажба
Продажна цена: 259 милиона долара
Цена сега: 274 милиона долара
До 2015 г. „Играчите на карти“ на Пол Сезан оглавяваше списъка на най-скъпите картини в света, тъй като беше продадена от гръцкия корабен магнат Джордж Ембрикос на кралското семейство на Катар през 2011 г. за невероятните 259 милиона долара. Тази картина е класика изкуство, така характерни за учебниците, подаръчните фотоалбуми и списанията с луксозни стоки. „Играчи на карти“ е една от петте творби на Сезан, принадлежащи към импресионистичната поредица от 90-те години на XIX век. На снимката виждаме двама мъже, седнали на дървена маса и ентусиазирано играли карти. Между другото интересен факте, че моделите на играчите са работниците и градинарите на семейното имение на Сезан.
Пол Гоген "Кога ще се ожениш?"
Година на писане: 1892 г
Година и място на продажба: 2015 г., частна продажба
Продажна цена: 300 милиона долара
Цена сега: 300 милиона долара
Предишният рекорд е разбит от "Кога ще се ожениш?" на Пол Гоген, продаден през 2015 г. от частния швейцарски колекционер Рудолф Стехелин на музеи в Катар. Друг превод на заглавието на картината е „Кога е сватбата?“. Творбата е истинско бижу на постмодернизма. Картината изобразява таитянски момичета в традиционни и мисионерски рокли, заобиколени от красивите пейзажи на Таити. Именно в Таити по едно време избяга Гоген, опитвайки се да се скрие от рутината и изкуствеността на Европа, и именно тук неговият ярък оригинален талант успя да се разкрие с пълна сила. Картината не донесе слава на художника приживе и много критици говореха за нея напълно неласкаво. Само много години по-късно отпечатаната върху платното отминала култура направи картината една от най-големите известни шедьовриТаитянски период на Гоген.
Вилем де Кунинг "Размяната"
Година на писане: 1955 г
Година и място на продажба: 2016 г., частна продажба
Продажна цена: 300 милиона долара
Цена сега: 300 милиона долара
Още една снимка, която стана най-много според резултатите от търга миналата година и оглави нашия рейтинг. The Exchange е чудесен пример за нюйоркски абстрактен експресионизъм. На снимката Вилем Кунинг се опитва да предаде цялата грозота на лицето съвременен святопитвайки се да се изправи на крака след неприятностите и разрушенията на Втората световна война. За първи път снимката напусна търга през 1989 г. Тогава той беше продаден за 20,68 милиона долара, въпреки предварителната оценка от 4-6 милиона. Рекордът беше поставен в две "категории" наведнъж: най-високата платена сума съвременна живописи рекордната продажна цена на произведение на все още жив художник. След 28 години "Deception" попада в категорията на най-скъпите картини в света и заема първо място там. Картината е придобита от небезизвестния Кен Грифин, който също купи номер 17A на Полък за 200 милиона долара и плати 300 милиона за нея.
