Вера Мухина е родена на 1 юли 1889 г. в Рига в търговско семейство. Като дете тя живее във Феодосия (1892-1904), където баща й я довежда след смъртта на майка й.

След като се премести в Москва, Вера Мухина учи в частно лице арт студиоКонстантин Юон и Иван Дудин (1908-1911), работили в скулптурната работилница на Нина Синицина (1911). След това се премества в ателието на художника Иля Машков, един от ръководителите на групата на иновативните художници "Диамантово валетче".

Продължава образованието си в Париж в частното ателие на Ф. Колароси (1912-1914). Посещава и Академията Гранд Шомие (Acadmie de la Grande Chaumire), където учи при известния френски скулпторстенописец Емил-Антоан Бурдел. Едновременно с това в Академията изящни изкуствавзе курс по анатомия. През 1914 г. тя прави пътуване до Италия, където изучава изкуството на Ренесанса.

През 1915-1917 г., по време на Първата световна война, тя е медицинска сестра в болница в Москва. В същото време от 1916 г. тя работи като асистент на художника-постановка Александра Екстер в Камерния театър под ръководството на Александър Таиров.

След октомврийска революцияв страната е приет план за т. нар. „монументална пропаганда“, по който скулпторите получават поръчки от държавата за градски паметници. Вера Мухина през 1918 г. завършва проекта на паметника на Новиков - руски общественик XVIII век, който е одобрен от Народния комисариат на образованието. Моделът от глина, който се съхранявал в неотопляем цех, обаче се напукал от студа.

През 1919 г. се присъединява към сдружение "Монолит". През 1924 г. става член на сдружение "4 изкуства", а през 1926 г. - на Обществото на руските скулптори.

През 1923 г. тя участва в проектирането на павилиона на вестник „Известия“ за първата Всеруска селскостопанска и занаятчийска изложба в Москва.

През 1926-27 г. преподава в класа по моделиране на Художествено-индустриалния колеж към Музея на играчките, от 1927 до 1930 г. - във Висшия художествено-технически институт в Москва.

До края на 20-те години на миналия век са създадени стативи скулптури "Юлия", "Вятър", "Селянка". През 1927 г. "Селянка" на изложбата, посветена на 10-годишнината на октомври, е удостоена с първа награда. През 1934 г. скулптурата е изложена на Международното изложение във Венеция, след което е закупена от Музея на Триест (Италия). След Втората световна война става собственост на Ватиканския музей в Рим. Бронзовата отливка на скулптурата е монтирана в Третяковската галерия.

През 1937 г. на световна изложбав Париж Вера Мухина беше наградена със златен медал на Гран при за композицията „Работничка и колхозница“. Скулптурата увенчава съветския павилион, проектиран от архитекта Борис Йофан. През 1939 г. паметникът е издигнат в Москва близо до северния вход на Всесъюзното селскостопанско изложение (сега ВДНХ). От 1947 г. скулптурата е емблема на филмовото студио Мосфилм.

От 1938 до 1939 г. художникът работи върху скулптури за Москворецкия мост от архитект Алексей Щусев. Скиците обаче останаха нереализирани. Само една от композициите - "Хляб" - е изпълнена от автора в голям размерза изложбата "Хранителна индустрия" през 1939г.

През 1942 г. е удостоена със званието "Заслужил артист на РСФСР", през 1943 г. - Народен артистСССР.

В годините Отечествена войнаМухина създава портрети на полковник Хижняк, полковник Юсупов, скулптурата "Партизан" (1942), както и редица скулптурни портрети на цивилни: руската балерина Галина Уланова (1941), хирург Николай Бурденко (1942-43), корабостроител Алексей К. (1945).

От 1947 г. Вера Мухина е редовен член на Художествената академия на СССР, член на Президиума на Академията.

Между известни произведенияСкулптурите на Вера Мухина "Революция", "Юлия", "Наука" (монтирани близо до Московския държавен университет), "Земя" и "Вода" (в Лужники), паметници на писателя Максим Горки, композитора Пьотър Чайковски (монтиран близо до Москва Консерватория) и много други. Художникът участва в проектирането на московската метростанция "Семеновская" (открита през 1944 г.), занимава се с индустриална графика, дизайн на облекло, дизайнерска работа.

Вера Игнатиевна Мухина - носител на пет Сталински награди (1941, 1943, 1946, 1951, 1952), награден с орден на Трудовото Червено знаме, "Знак на честта", "За граждански заслуги".

Името на скулптора е дадено на Ленинградското висше училище за индустриално изкуство. В Москва, в квартал Ново-Переделкино, една улица е кръстена на нея.

19 юни (1 юли) 1889 г. - 6 октомври 1953 г
- руски (съветски) скулптор. Народен артист на СССР (1943). Активен член на Художествената академия на СССР (1947). Носител на пет Сталинови награди (1941, 1943, 1946, 1951, 1952). От 1947 до 1953 г.
член на Президиума на Художествената академия на СССР.

Много творения на Вера Игнатиевна станаха символи съветска епоха. И когато едно произведение се превърне в символ, е невъзможно да се съди за него художествена стойност- символично ще го изкриви някак си. Скулптурите на Вера Мухина бяха популярни, докато тежкият съветски монументализъм, толкова скъп за сърцето на съветските лидери, беше на мода и по-късно бяха забравени или осмивани.

Много от произведенията на Мухина имаха трудна съдба. И самата Вера Игнатиевна живееше труден живот, където световното признание съжителстваше с възможността всеки момент да загуби съпруга си или сама да отиде в затвора. Нейният гений ли я спаси? Не, признанието на този гений помогна могъщите на светатова. Спасен стил, изненадващо съвпадна с вкусовете на тези, които построиха съветската държава.

Вера Игнатиевна Мухина е родена на 1 юли (19 юни по стар стил) 1889 г. в богато търговско семейство в Рига. Скоро Вера и сестра й загубиха майка си, а след това и баща си. Братята на бащата се грижели за момичетата, а сестрите по никакъв начин не били обидени от настойниците. Децата учат в гимназията, а след това Вера се премества в Москва, където взима уроци по рисуване и скулптура.

.
В Париж, Меката на художниците, пазителите все още се страхуваха да пуснат младото момиче да си отиде, а Вера беше доведена там не от талант, а от случайност. Докато се караше с шейна, момичето падна и нарани тежко носа си. И за да запазят красотата на племенницата, чичовците трябваше да я изпратят при най-добрия пластичен хирург в Париж. Където Вера, възползвайки се от възможността, остава две години, учи скулптура при известния скулптор Бурдел и посещава курсове по анатомия.

През 1914 г. Вера се завръща в Москва. По време на Първата световна война тя работи като медицинска сестра в болница, където се запознава с бъдещия си съпруг, хирург Алексей Андреевич Замков. Женят се през 1918 г., а две години по-късно Вера ражда син. Тази двойка оцелява по чудо в бурите на революциите и репресиите. Тя е от търговско семейство, той е благородник и двамата труден характери "неработещи" професии. Въпреки това, скулптурите на Вера Мухина печелят в много творчески състезания, а през 20-те години става известен и признат майстор.

Нейните скулптури са малко тежки, но пълни със сила и неописуема здравословна животинска сила. Те напълно отговарят на призивите на лидерите: "Да строим!", "Ще настигнем и ще изпреварим!" и "Да преизпълним плана!" Нейните жени, съдейки по външен вид, те могат не само да спрат галопиращ кон, но и да вдигнат трактор на рамото си.

Революционери и селянки, комунистки и партизани - социалистически Венера и Меркурий - идеалите за красота, на които всички съветски граждани трябваше да бъдат равни. Техните героични пропорции, разбира се, за повечето хора бяха почти недостижими (като съвременните стандарти на моден модел 90-60-90), но беше много важно да се стремим към тях.

Вера Мухина обичаше да работи от природата. Скулптурните портрети на съпруга й и някои нейни приятели са далеч по-малко известни от символичните й творби. През 1930 г. двойката решава да избяга от Съюза, уморена от тормоз и доноси и очакваща най-лошото, но в Харков ги свалят от влака и ги отвеждат в Москва. Благодарение на застъпничеството на Горки и Орджоникидзе, бегълците получават много леко наказание -
заточение за три години във Воронеж.

От желязната метла на тридесет и осми Вера е спасена от „Работничка и колхозница“. Сред много проекти архитект Б. Йофан избра този. Скулптурата украси павилиона на СССР на Световното изложение в Париж, а името на Вера Мухина стана известно на целия свят. Вера Мухина е поздравена, наградена с ордени и награди и най-важното е, че сега тя е спасена от преследване. Поверено й е да преподава в художествен университет. По-късно тя отива да работи в експерименталния цех на Ленинградската порцеланова фабрика.

След войната Вера Мухина работи върху паметника на М. Горки (проектиран от И. Д. Шадр) и П. И. Чайковски, който е инсталиран пред сградата на Консерваторията след нейната смърт.

Вера Мухина: Социалистическо изкуство

Вера Мухина и Алексей Замков, телевизионна програма „Повече от любов“

Вера Мухина, Телевизионно излъчване
"Как си тръгнаха идолите"

Музей на Вера Мухина във Феодосия

музей

виртуално пътуване
около музея В. И. Мухина

Джанджугазова Е.А.

... Безусловна искреност и максимално съвършенство

Вера Мухина е единствената жена скулптор в историята на руското монументално изкуство, изключителен майстор с идеално чувство за хармония, изискано майсторство и изненадващо фино усещане за пространство. Талантът на Мухина е наистина многостранен, почти всички жанрове на пластичното изкуство са й се подчинявали, от грандиозната монументална скулптура „Работница и колхозница“ до миниатюрни декоративни статуи и скулптурни групи, скици за театрални представленияи художествено стъкло.

"Първата дама на съветската скулптура" съчетава в работата си, изглежда, несъвместими - "мъжки" и "женски" принципи! Замайващи мащаби, сила, експресия, натиск и необичайна пластичност на фигурите, съчетани с точността на силуетите, подчертани от меката гъвкавост на линиите, придаващи необичайно изразителна статика и динамика на скулптурните композиции.

Талантът на Вера Мухина расте и се засилва в трудните и противоречиви години на 20-ти век. Нейната работа е искрена и следователно перфектна, основна работанейният живот - паметникът "Работничка и колхозница" оспори нацистката идеология на расизма и омразата, превръщайки се в истински символ на руско-съветското изкуство, което винаги е олицетворявало идеите за мир и добро. Като скулптор Мухина избра най-трудния път на стенописец, работейки наравно с почтените мъже майстори И. Шадр, М. Манизер, Б. Йофан, В. Андреев, тя никога не променя вектора си творческо развитиепод влиянието на признати органи.

Гражданството на изкуството, което преодолява пропастта между идеала и живота, обединява истината и красотата, се превърна в съзнателна програма на всички нейни мисли до самия край на живота й. творчески успехи изключителните постижения на тази забележителна жена до голяма степен се определяха от личната й съдба, в която може би всичко беше ...

И велика любов, семейно щастие и семейна трагедия, радост от творчеството и тежка изтощителна работа, триумфални победи и дълъг период на полузабрава ...

Страници от живота

Вера Игнатиевна Мухина е родена в Латвия в семейство на руски търговец на 1 юли 1889 г. Семейство Мухин се отличава не само с търговското си разбиране, но и с любовта си към изкуството. Обръщайки големи пари, те почти не говореха за тях, а спореха ожесточено за театъра, музиката, живописта и скулптурата. Те покровителстваха и щедро насърчаваха младите таланти. Така Игнати Кузмич Мухин, бащата на Вера, който самият беше почти съсипан, купи морски пейзажпри умиращия от консумация художник Алисов. Като цяло той правеше добро много и тихо, като баща си, дядото на Вера, Кузма Игнатиевич, който наистина искаше да бъде като Козимо Медичи.1

За съжаление родителите на Вера Мухина починаха рано и тя, заедно с по-голямата си сестра, останаха под грижите на богати роднини. Така от 1903 г. сестрите Мухина започват да живеят с чичо си в Курск и Москва. Вера учи добре, свири на пиано, рисува, пише поезия, пътува из Европа, беше страхотна модница и обичаше балове. Но някъде дълбоко в съзнанието й вече се е зародила упорита мисъл за скулптурата и ученето в чужбина се превръща в нейна мечта. Близките обаче дори не искаха да чуят за това. Не е женска работа, разсъждаваха практичните търговци, да изучават младо момиче далеч от нейните роднини от някакъв Бурдел.

Съдбата обаче постанови друго ... докато прекарва коледните празници с роднини в имението Смоленск, Вера, яздейки надолу по хълма, получи тежко осакатяване на лицето си. Болка, страх, десетки операции в един миг превърнаха една весела млада дама в потрепващо и разбито сърце същество. И едва тогава близките решиха да изпратят Вера в Париж за лечение и почивка. Френски хирурзи направиха няколко операции и наистина възстановиха лицето на момичето, но то стана съвсем различно. Новото лице на Вера Мухина беше мъжествено голямо, грубо и много волево, което се отрази в нейния характер и хобита. Вера реши да забрави за баловете, флирта и брака. Кой ще хареса това? И въпросът за избора на професия между живопис и скулптура беше решен в полза на втория. Вера започна да учи в работилницата на Бурдел, работейки като затворник, тя много бързо изпревари всички, ставайки най-добрата. Трагичен обрат на съдбата завинаги я определи жизнен пъти цялата нея творческа програма. Трудно е да се каже дали дъщерята на разглезения търговец би могла да се превърне в необикновена жена - Велик майстормонументална скулптура, дори ако думата "скулптор" се има предвид само в мъжки род.

Двадесетият век обаче беше напред - векът на невероятните скорости и индустриалната революция, героична и жестока ера, която постави жена до мъж навсякъде: на кормилото на самолет, на капитанския мостик на кораб, в кабина на висок кран или трактор. След като станаха равни, но не еднакви, мъжът и жената през ХХ век продължиха мъчителното търсене на хармония в новата индустриална реалност. И точно този идеал за търсене на хармонията на „мъжкия“ и „женския“ принцип създаде Вера Мухина в творчеството си. Нейното мъжко лице придава на творчеството изключителна сила, смелост и сила и женско сърцепридаваше мека пластичност, филигранна прецизност и безкористна любов.

В любовта и майчинството, Вера Игнатиевна, въпреки всичко, беше много щастлива и въпреки сериозно заболяванесин и трудна съдбасъпруг - известният московски лекар Алексей Замков, нея съдбата на женитебеше бурна и пълна като голяма река.

Различни аспекти на таланта: селянка и балерина

Като всички талантлив човекВера Мухина винаги е търсила и намирала различни средства за себеизразяване. Нови форми на тяхната динамична острота завладяха нейното творческо въображение. Как да изобрази обема, различните му динамични форми, как да доближи въображаемите линии до конкретната природа, това е, за което Мухина мисли, когато създава своята първа известна скулптураселски жени. В него Мухина за първи път показа красота и сила. женско тяло. Нейната героиня не е въздушна статуя, а образът на работеща жена, но това не е грозен хлабав блок, а еластична, цялостна и хармонична фигура, не лишена от жива женска грация.

„Моята „Баба“, каза Мухина, „стои здраво на земята, непоклатима, сякаш е забита в нея. Направих го без природа, от главата си. Работи се през цялото лято, от сутрин до вечер.

„Селянка“ на Мухина веднага привлече най-голямото внимание, но мненията бяха разделени. Някой се възхищаваше, а някой сви рамене в недоумение, но резултатите от изложбата на съветската скулптура, насрочена за първата десета годишнина от октомври, показаха абсолютния успех на това необикновено произведение - "Селянка" беше отнесена в Третяковската галерия.

По-късно през 1934 г. "Селянка" е изложена в XIX Международенизложба във Венеция и първото й отливане от бронз става собственост на Ватиканския музей в Рим. След като научи за това, Вера Игнатиевна беше много изненадана, че нейната груба и привидно издълбана с брадва, но пълна с достойнство и спокойна рускиня зае място в известния музей.

Трябва да се отбележи, че в този момент индивид артистичен маниерМухина, отличителни белезикоето се превръща в монументалността на формите, подчертаната архитектоника на скулптурата и силата на пластичния художествен образ. Тази запазена марка стил на Мухина в края на двадесетте години я поставя в авангардната група от стенописци, които се занимават с развитието на дизайна съветски изложбив различни страниЕвропа.

Скулптура "Селянка" от Мухина V.I. (отлив, бронз, 1927 г.)

Скици "Селянка" от Мухина V.I. (отлив, бронз, 1927 г.)

Докато работи върху скулптурата, Вера Мухина стига до заключението, че обобщението е важно за нея във всяко изображение. Силно съборената, донякъде претеглена „Селянка“ беше такъв, какъвто беше художественият идеал на онези години. По-късно, след като посети Европа под влиянието на изящната работа на стъклодухачите от Мурано, Мухина създава нов женски образ- балерина, седнала в музикална поза. Мухина извая това изображение с приятелката си актриса. Първо преобразува скулптурата в мрамор, след това във фаянс и едва през 1947 г. в стъкло. Различни художествени образии различни материалидопринесе за промяната на естетическите идеали на скулптора, правейки нейното творчество многостранно.

През 40-те години на миналия век Мухина се занимава страстно с дизайн, работи като театрален художник и изобретява фасетирани очила, които се превърнаха в емблематични. Тя е особено привлечена от много талантливи и креативни хора, сред които известните балерини Галина Уланова и Марина Семенова заемат специално място. Страстта към балета разкрива нови аспекти в творчеството на Мухина, със същата сила на изразителност тя разкрива пластичните образи на толкова различни руски жени - обикновена селянка и известна балерина- Руска балетна звезда Галина Уланова.

Творческо вдъхновение, уловено в бронз

Най-романтичната и вдъхновяваща сред всички творби на Вера Мухина беше паметникът на Петър Илич Чайковски, стоящ в двора на Московската консерватория на Болшая улица Никитская. Скулптурната композиция е разположена на главната фасада на оранжерията и е доминираща черта на целия архитектурен комплекс.
Тази работа е оригинална, страхотен музикантизобразен в момента на творческо вдъхновение, въпреки че Мухина беше критикуван от колегите си за напрегнатата поза на Чайковски и известна претовареност с детайли, но като цяло композиционното решение на паметника, както и самото място, бяха избрани много добре. Изглежда, че Пьотър Илич слуша музиката, която се лее от прозорците на консерваторията, и неволно дирижира в ритъма.

Паметникът на композитора до стените на Московската консерватория е една от най-популярните забележителности на столицата. Той придоби особена популярност сред студентите на консерваторията, които буквално го разглобиха. Преди реставрацията през 2007 г. от ажурната му решетка липсват 50 музикални знака; според легендата притежаването на нота ще донесе късмет в музикално творчество. Дори бронзовият молив е изчезнал от ръцете на композитора, но досега еднаква фигура в музикален святне се появи.

триумф

Но истинският апогей на работата на Мухина беше работата по дизайна на съветския павилион на световното изложение в Париж. Скулптурната композиция „Работник и колхозно момиче“ шокира Европа и беше наречена шедьовър на изкуството на ХХ век. Не всеки творец успява да получи всеобщо признание и да преживее такъв грандиозен успех, но основното е да предаде идеята за работа на зрителя, така че той да я разбере. Вера Игнатиевна успя да се увери, че не само декоративната привлекателност вълнува хората, те остро усещаха самата идеологическо съдържаниескулптура, която отразява динамизма на голямата индустриална епоха. „Впечатлението, направено от тази работа в Париж, ми даде всичко, което един художник може да пожелае“, написа тези думи Вера Мухина, обобщавайки себе си щастлива годинана вашето творчество.
Огромният и многостранен талант на Мухина, за съжаление, не беше напълно търсен. Тя не успя да реализира много от идеите си. Символично е, че най-обичаният от всички нереализирани творби е паметникът на Икар, който е направен за пантеона на мъртвите пилоти. През 1944 г. неговата пробна версияе изложена на т. нар. изложба на шест, където е трагично загубена. Но въпреки несбъднати надеждиработата на Вера Мухина е толкова силна, стремителна и необичайно интегрална, издигна световното монументално изкуство до голяма височинакато древния „Икар“, който за първи път познаваше радостта от покоряването на небето.

литература

1. Воронова O.P. Вера Игнатиевна Мухина. М., "Изкуство", 1976 г.
2. Суздалев П.К. Вера Игнатиевна Мухина. М., "Изкуство", 1981.
3. Башинская И.А. Вера Игнатиевна Мухина (19989-1953). Ленинград. "Художник на РСФСР", 1987 г.
4. http://progulkipomoskve.ru/publ/monument/pamjatnik_chajkovskomu_u_moskovskoj_konservatorii_na_bolshoj_nikitskoj_ulice/43-1-0-1182
5. http://rus.ruvr.ru/2012_10_17/Neizvestnaja-Vera-Muhina/ http://smartnews.ru/articles/11699.html#ixzz2kExJvlwA

1 флорентинец политическа фигура, търговец и банкер, собственик на най-голямото богатство в Европа.
2 Антоан Бурдел е известен френски скулптор.

Вера Игнатиевна Мухина

Вера Игнатиевна Мухина- известен съветски скулптор, носител на пет Сталинови награди, член на Президиума на Академията на изкуствата на СССР.

Биография

В И. Мухина е родена на 19.06.1889 г. в Рига, в семейството на богат търговец. След смъртта на майка си, Вера се премества с баща си и по-голямата си сестра Мария през 1892 г. в Крим, във Феодосия. Майката на Вера умира на 30-годишна възраст от туберкулоза в Ница, където се лекува. Във Феодосия, неочаквано за семейство Мухин, Вера се събуди с копнеж за рисуване. Татко сънувал това най-малката дъщеряще продължи работата си, характерът - упорит, упорит - момичето отиде при него. Бог не му даде син и той не разчиташе на голямата си дъщеря - само баловете и забавленията бяха важни за Мария. Но Вера наследи страстта към изкуството от майка си. Надежда Вилгелмовна Мухина, родена Муде (тя имаше френски корени), можеше да пее малко, да пише поезия и да рисува любимите си дъщери в албума си.

Вера получава първите си уроци по рисуване и рисуване от учител по рисуване в гимназията, където постъпва да учи. Под негово ръководство тя е в местната художествена галериякопира картини на Айвазовски. Момичето го направи с пълна отдаденост, получавайки голямо удоволствие от работата. Но щастливо детство, където всичко е предопределено и ясно, изведнъж приключи. През 1904 г. бащата на Мухина умира и по настояване на нейните настойници, братята на баща й, тя и сестра й се преместват в Курск. Там Вера продължава обучението си в гимназията, която завършва през 1906 г. На следващата годинаМухина със сестра си и чичовците си отиде да живее в Москва.

В столицата Вера направи всичко възможно да продължи обучението си по живопис. Като начало тя влезе в частно ателие за рисуване при Юон Константин Федорович, взе уроци от Дудин. Много скоро Вера осъзна, че се интересува и от скулптура. Това беше улеснено от посещение в ателието на самоукия скулптор Н. А. Синицина. За съжаление в ателието нямаше преподаватели, всеки извайваше както може. Посетен е от студенти на частни училища по изкустватаи ученици от Строгановското училище. През 1911 г. Мухина става ученик на художника Иля Иванович Машков. Но най-вече тя искаше да отиде в Париж - в столицата-законодател на нови артистични вкусове. Там тя можела да продължи образованието си по скулптура, което й липсвало. Фактът, че тя има тази способност, Вера не се съмняваше. В края на краищата самият скулптор Н. А. Андреев, който често гледаше в работилницата на Синицина, многократно отбелязваше нейната работа. Той беше известен като автор на паметника на Гогол. Затова момичето се вслуша в мнението на Андреев. Единствено чичовците настойници бяха против заминаването на племенницата. Инцидентът помогна: Вера беше на гости при роднини в имение близо до Смоленск, когато караше надолу от планината с шейна, тя счупи носа си. Местните лекари помогнаха. Чичо Вера е изпратен в Париж, за да се възстанови. И така, мечтата се сбъдна, дори на толкова висока цена. В столицата на Франция Мухина претърпя няколко операции на носа. По време на лечението си тя взима уроци в Académie de la Grande Chaumière от известния френски стенописец E. A. Bourdelle, бивш асистент на Роден, от чиято работа се възхищаваше. Допълнете художествено образованиепомогна й самата атмосфера на града - архитектура, скулптурни паметници. AT свободно времеВера посети театри, музеи, художествени галерии. В края на лечението Мухина отиде на пътуване до Франция и Италия, посети Ница, Ментон, Генуа, Неапол, Рим, Флоренция, Венеция и др.

Вера Мухина в парижка работилница

През лятото на 1914 г. Мухина се завръща в Москва за сватбата на сестра си, която се омъжва за чужденец и заминава за Будапеща. Вера можеше да отиде отново в Париж, за да продължи обучението си, но Първата Световна война, и тя избра да се запише на курсове за медицински сестри. От 1915 до 1917 г. работи в болницата заедно с великите княгини на Романови.

Именно през този период тя срещна любовта на живота си. И отново инцидентът стана решаващ в съдбата на Вера. Мухина, пълна с енергия и желание да помогне на ранените, неочаквано през 1915 г. самата тя се разболява тежко. Лекарите откриха при нея кръвно заболяване, за съжаление бяха безсилни, твърдяха, че пациентката не е лечима. Само главният хирург на Югозападния ("Брусиловски") фронт Алексей Замков се зае да лекува Мухина и да я постави на крака. Вера се влюби в него. Любовта се оказа взаимна. Един ден Мухина ще каже: „Алексей има много силен креативност. Вътрешна монументалност. И в същото време много от мъжа. Външна грубост с голяма духовна тънкост. Освен това той беше много красив.” Те живеят в граждански брак почти две години, подписан през 1918 г. на 11 август, когато страната е в разгара си. Гражданска война. Въпреки болестта си и заетостта в болницата, Вера намери време за творческа работа. Тя участва в дизайна на спектакъла "Фамира Кифаред" от И.Ф. Аненски и режисьор А.Я. Таирова в Московския камерен театър, направи скици на декори и костюми за постановките на "Нал и Дамаянти", "Вечеря на шегите" от С. Бенели и "Роза и кръст" от А. Блок (неизпълнена) на същия театър .

Младото семейство се установява в Москва, в малък апартамент в жилищната сграда на Мухини, която вече принадлежи на държавата. Семейството живееше в бедност, гладувайки, тъй като Вера също загуби всичките си пари. Но тя беше доволна от живота си, посвети се изцяло на работа. Мухина активно участва в плана на Ленин за монументална пропаганда. Нейната работа е паметник на И. Н. Новиков, руски общественик от 18 век, публицист и издател. Тя го направи в два варианта, единият от които беше одобрен от Народния комисариат по образованието. За съжаление нито един от паметниците не е оцелял.

Въпреки че Мухина прие революцията, семейството й не избяга от проблемите на политиката на новата държава. Веднъж, когато Алексей отиде в Петроград по работа, той беше арестуван от ЧК. Той имаше късмет, че Урицки оглави ЧК, в противен случай Вера Мухина можеше да остане вдовица. Преди революцията Замков криеше Урицки от тайната полиция у дома, сега е време стар познайник да му помогне. В резултат на това Алексей беше освободен и промени документите си по съвет на Урицки, сега произходът му беше селянин. Но в ново правителствоЗамков беше разочарован и планираше да емигрира, Вера не го подкрепи - тя имаше работа. В страната беше обявен скулптурен конкурс, тя щеше да участва в него. По задание на конкурса Вера работи по проектите на паметниците "Революция" за Клин и "Еманципираният труд" за Москва.

През първите следреволюционни години в страната често се провеждат скулптурни състезания, Вера Мухина активно участва в тях. Алексей трябваше да се примири с желанието на жена си и да остане в Русия. По това време Вера вече е станала щастлива майка; синът й Сева е роден на 9 май 1920 г. И отново нещастието дойде в семейство Мухина: през 1924 г. синът се разболя много, лекарите откриха туберкулоза в него. Момчето беше прегледано от най-добрите педиатри в Москва, но всички само свиха безнадеждно рамене. Алексей Замков обаче не можа да приеме такава присъда. И така, както някога Вера, той започва сам да лекува сина си. Той поема риск и му прави операция вкъщи на масата за хранене. Операцията беше успешна, след което Сева прекара година и половина в гипс и една година ходеше с патерици. В крайна сметка той се възстанови.

През цялото това време Вера е била разкъсана между дома и работата. През 1925 г. тя предложи нов проектпаметник на Я. М. Свердлов. Следващия състезателна работаМухина беше двуметровата "Селянка" за 10-годишнината на октомври. И отново беда дойде в семейство Мухина. През 1927 г. съпругът й е изключен от партията и заточен във Воронеж. Вера не можеше да го последва, тя работеше - преподаваше в училище по изкуствата. Мухина живееше с неистов ритъм - тя работеше плодотворно в Москва и често ходеше при съпруга си във Воронеж. Но това не можеше да продължи толкова дълго, Вера не издържа, тя се премести да живее при съпруга си. Само такъв акт не остана незабелязан за Мухина, през 1930 г. тя беше арестувана, но скоро освободена, тъй като Горки се застъпи за нея. През двете години, които Вера прекара във Воронеж, тя проектира Двореца на културата.

Две години по-късно Замков е помилван и му е разрешено да се върне в Москва.

Славата на Мухина дойде през 1937 г., по време на Световното изложение в Париж. Съветският павилион, който се издигаше на брега на Сена, беше увенчан от скулптурата на Мухина „Работница и колхозница“. Тя направи пръскане. Идеята за скулптурата е на архитекта Б.М. Йофан. Мухина работи по този проект с други скулптори, но нейната гипсова скица беше най-добрата. През 1938 г. този паметник е издигнат на входа на VDNKh. През тридесетте години Мухина работи и върху мемориална скулптура. Особено успява в надгробната плоча на М. А. Пешков (1934). монументална скулптураМухина работи върху стативни портрети. Героите на нейната портретна скулптурна галерия са д-р А. А. Замков, архитект С. А. Замков, балерина М. Т. Семенова и режисьор А. П. Довженко.

В началото на Втората световна война Мухина и семейството й са евакуирани в Свердловск, но през 1942 г. тя се завръща в Москва. И тогава нещастието отново я сполетя – съпругът й почина от сърдечен удар. Това нещастие се случи точно в деня, когато тя беше удостоена със званието заслужил артист. По време на войната Мухина работи по дизайна на пиесата "Електра" от Софокъл в Театъра. Евгений Вахтангов и по проекта на паметника на защитниците на Севастопол. За съжаление не е реализиран.

Вера Мухина със съпруга си Алексей Замков

Скулптура

1915-1916 г- скулптурни произведения: "Портрет на сестра", "Портрет на В. А. Шамшина", монументална композиция "Пиета".

1918 г- паметник на Н.И. Новиков за Москва по ленинския план за монументална пропаганда (паметникът не е реализиран).

1919 г- паметници "Революция" за Клин, "Еманципираният труд", В.М. Загорски и Я.М. Свердлов („Пламъкът на революцията“) за Москва (не е изпълнен).

1924 г- паметник на A.N. Островски за Москва.

1926-1927 г- скулптури "Вятър", "Женски торс" (дърво).

1927 г- статуята "Селянка" за 10-годишнината на октомври.

1930 г- скулптури "Портрет на дядо", "Портрет на А. А. Замков". Проектът на паметника на Т.Г. Шевченко за Харков,

1933 г- проект на паметника "Фонтан на националностите" за Москва.

1934 г- "Портрет на С. А. Замков", "Портрет на син", "Портрет на Матрьона Левина" (мрамор), надгробни плочи на М.А. Пешков и Л.В. Собинов.

1936 г- проект за скулптурна декорация на павилиона на СССР на Международната изложба в Париж през 1937 г.

Скулптура Мухина "Работник и колхозница"

1937 г- Монтаж на скулптурата "Работничка и колхозница" в Париж.

1938 г- паметник на "Спасяването на челюскините" (не е изпълнен), скици на монументални и декоративни композиции за новия Москворецки мост.

1938 г- паметници на А.М. Горки за Москва и Горки, (инсталиран през 1952 г. на площад Първи май в Горки, архитекти П. П. Щелер, В. И. Лебедев). Скулптурна украса на съветския павилион на Международната изложба през 1939 г. в Ню Йорк.

Края на 30-те години- По скици на Мухина и с нейно участие в Ленинград са направени "Кремълската служба" (кристал), вази "Лотос", "Звънец", "Астра", "Ряпа" (кристал и стъкло). Проектът на паметника на Ф.Е. Дзержински за Москва. 1942 - "Портрет на Б. А. Юсупов", "Портрет на И. Л. Хижняк", скулптурна глава "Партизан".

1945 г- проект на паметника на П.И. Чайковски за Москва (монтиран през 1954 г. пред сградата на Московската държавна консерватория Чайковски). Портрети на A.N. Крилова, Е.А. Мравински, Ф.М. Ермлер и Х. Джонсън.

1948 г- проект на паметник на Юрий Долгоруки за Москва, стъклен портрет на Н.Н. Качалова, порцеланова композиция "Юрий Долгоруки" и "S.G. Koren в ролята на Меркуцио"

1949-1951 г- заедно с Н.Г. Зеленская и З.Г. Иванова, паметник на А.М. Горки в Москва по проект на И.Д. Шадра (архитект 3.М. Розенфелд). През 1951 г. е инсталиран на площада на Белоруската жп гара.

1953 г- проект скулптурна композиция„Мир“ за планетариума в Сталинград (инсталиран през 1953 г., скулптори С. В. Круглов, А. М. Сергеев и И. С. Ефимов).

В епохата Мухина, ученичка на френския скулптор Бурдел, става известна благодарение на скулптурната група „Работник и колхозно момиче“. На фона на преобладаващото през 30-те и 40-те години на миналия век всекидневно илюстративно разбиране за реализъм, художникът се бори за езика на образите и символите в изкуството. Тя се занимаваше не само с монументални проекти, но и приложно изкуство: проектирал модели за платове, комплекти и вази, експериментирал много със стъкло. През 40-те и 50-те години Вера Мухина печели Сталинската награда пет пъти.

Наследникът на "Рига Медичи"

Вера Мухина е родена в Рига през 1889 г. Нейният дядо Кузма Мухин спечели многомилионно състояниепродажба на коноп, лен и хляб. За свои разноски той построи гимназия, болница, реално училище и шеговито се сравнява с Козимо Медичи, основател на известната флорентинска династия на меценатите. Синът на Кузма Мухин, Игнатий, се жени по любов за дъщерята на фармацевт. Младата съпруга умира през 1891 г., когато най-голямата дъщеряМаша беше на пета година, а най-малката Вера беше много малка. През 1904 г. момичетата губят баща си, а роднини от Курск приеха сираците в дома си.

Три години по-късно сестрите се преместват в Москва. Тук Вера Мухина започва да учи рисуване и рисуване. Беше времето на модните творчески асоциации. Първият учител на Мухина е Константин Юон, член на Съюза на руските художници.

Вера Мухина. Снимка: domochag.net

Вера Мухина. Снимка: vishegorod.ru

Вера Мухина. Снимка: russkiymir.ru

„Понякога се смяташе, че той учи да комбинира несъвместимото. От една страна, рационално, почти аритметично изчисляване на елементите на рисунката и рисуването, от друга страна, изискването за постоянна работа на въображението. Веднъж беше дадена композиция на тема "Мечта". Мухина нарисува портиер, който заспа на портата. Константин Федорович направи гримаса от недоволство: „Няма фантазия за сън“.

Изкуствовед Олга Воронова

В един момент Вера Мухина осъзна, че не иска да рисува. През 1911 г. за първи път се опитва да работи с глина в работилницата на скулптора Нина Синицина. И почти веднага й хрумва идеята да учи скулптура в Париж - художествената столица на света. Пазачите не ме пуснаха. След това, в търсене на ново преживяване, Мухина се премества в класа на авангарден художник Иля Машков, един от основателите на сдружението Jack of Diamonds.

На коледните празници на 1912 г. настъпва бедствие. Карайки надолу по хълм в шейна в имение близо до Смоленск, млад художниксе блъсна в дърво. Клон отряза част от носа. Кървящото момиче беше докарано в болницата - тук я направиха девет пластична операция. „Те живеят още по-зле“, каза Мухина, като свали превръзките за първи път.

За да я разсеят, близките разрешиха пътуване до Париж. Вера Мухина се установява в пансион и започва да взема уроци от Емил Антоан Бурдел - известен скулпторепоха, ученик на самия Роден. От Бурдел тя научи всички основи на занаята: „силно хващайте формата“, мислете за обекта като цяло, но умеете да подчертавате необходимите детайли.

Художник генералист

„Работничка и колхозница“. Снимка: voschod.ru

„Работничка и колхозница“. Снимка: mos.ru

„Работничка и колхозница“. Снимка: dreamtime.com

От Париж Мухина заминава за Италия с други млади художници, за да изучава изкуството на Ренесанса. Тя спря в Москва, планирайки след това да се върне в Париж, но избухна Първата световна война. Художникът става медицинска сестра в болница. През 1914 г. тя се запознава с млад лекар Алексей Замков, който служи на фронта. Скоро съдбата отново ги събра. Замков, умиращ от тиф, беше докаран в болницата, Мухина го напусна. Скоро младите се ожениха, ражда се синът им Всеволод.

През 1916 г. художникът започва да си сътрудничи с Камерен театърАлександра Таирова. Първо тя извайва скулптурните части на декорацията за пиесата "Фамира-кифаред", след това се заема с моделирането на сценични костюми. През 20-те години на миналия век Вера Мухина работи с Надежда Ламанова, руска модна звезда, която преди това се е обличала кралско семейство, а сега тя шиеше тоалети за съветски жени. През 1925 г. Ламанова и Мухина издават албум с модели "Изкуство в ежедневието". През същата година те бяха поканени да представят платнени и ленени рокли с дървени копчета на Световното изложение в Париж, където колекцията „селянка“ получи Голямата награда.

Как дизайнерът Мухина проектира съветските павилиони в козината и книгата международни изложби. Но не забравяйте за скулптурата. През 20-те години на миналия век тя създава няколко известни произведения: "Пламъкът на революцията", "Джулия", "Вятър". Особена наслада получи „Селянката“ – жена „от черна пръст“, „враснала“ с краката си в земята. мъжки ръце(Мухина ги извая от ръцете на съпруга си). През 1934 г. „Селянката” е изложена във Венеция, след което е продадена на музея в Триест, а след Втората световна война скулптурата се озовава във Ватикана. За Третяковската галерия - първото място за съхранение на "Селянка" - е отлято копие.

В същото време Алексей Замков, съпругът на Мухина, създава първото индустриално хормонално лекарство Gravidan. Лекарят се появи завистлив и противници, започна преследване. През пролетта на 1930 г. Мухина, Замков и синът им са задържани, докато се опитват да напуснат съветски съюз. Този факт стана публично достояние едва през 2000-те години, когато доносът попадна в ръцете на журналисти бивш колегаЗамков. Високопоставени пациенти и приятели се застъпиха за лекаря, сред които бяха Будьони и Горки. Замков "само" е изпратен във Воронеж за три години. Мухина отиде в изгнание със съпруга си, въпреки че й беше позволено да остане в столицата. Двойката се завръща в Москва предсрочно - през 1932 г.

"Не се страхувайте да поемате рискове в изкуството"

През 1937 г. Вера Мухина печели конкурс за скулптура за павилион, който е планирано да бъде построен на Световното изложение в Париж. Първоначалната идея е на архитекта Борис Йофан, който проектира съветския павилион:

„Съветският съюз е държава на работници и селяни, гербът се основава на това. Павилионът трябваше да бъде завършен от двуцифрен скулптурна група: работничка и селянка, кръстосали сърп и чук - цял живот съм бил увлечен от проблема за синтеза на архитектурата и скулптурата.

Мухина предложи решение в древния дух: голи фигури, гледащи нагоре. Работничката и колхозницата получиха заповед да се „обличат“. Но основните идеи на автора - много въздух между фигурите за създаване на лекота и развяващ се шал, който подчертава динамиката - останаха непроменени. Одобренията обаче отнеха много време. В резултат на това първата статуя от стоманена плоча в СССР беше създадена в авариен режим само за три седмици. Мухина извайва намален модел на части и веднага го прехвърля в Машиностроения (ЦНИИМАШ) за уголемяване. Тук фрагменти от скулптурата са издълбани от дърво. Тогава работниците се качиха вътре в частите и ги почукваха, като поставиха лист метал с дебелина само 0,5 милиметра. При счупване на дървеното "корито" се получава фрагмент от стомана. След сглобяването на „Работничката и колхозницата“ я разрязват и след като я натоварват във вагони, я изпращат в Париж. Там също набързо 24-метровата статуя беше сглобена и поставена на 34-метров пиедестал. Пресата се надпреварва да публикува снимки на съветските и германските павилиони, разположени един срещу друг. Днес тези снимки изглеждат символични.

VDNH). Пиедесталът - "пън", както го нарече Мухина - е направен с височина малко над 10 метра. Поради това усещането за летене изчезна. Едва през 2009 г., след реконструкцията, Работническата и колхозната жена е монтирана на специално издигнат павилион, подобен на Йофановата.

През 1942 г. от сърдечен удар умира Алексей Замков, който от края на 30-те години на миналия век е обвинен в шарлатанство и ненаучни методи на лечение. В същото време го нямаше най-добър приятелМухина - Надежда Ламанова. Запазена работа и ново творческо хоби - стъкло. От 1940 г. скулпторът си сътрудничи с експерименталната работилница към фабриката за огледала в Ленинград. Според нейните скици и методи, изобретени от нея, най-добрите стъклодухачи създават вази, фигурки и дори скулптурни портрети. Мухина проектира половин литрова халба за бира за съветското обществено хранене. Легендата й приписва авторството на фасетираната чаша, създадена за първите съдомиялни машини.

През 1941–1952 г. Мухина печели Сталинската награда пет пъти. Една от последните й творби е паметник на Чайковски пред Московската консерватория. Поставен е след смъртта на скулптора. Вера Мухина умира на 6 октомври 1953 г. След нейната смърт министър Вячеслав Молотов получи писмо, в което Мухина попита:

"Не забравяй изкуство, може да даде на хората не по-малко от киното или литературата. Не се страхувайте да поемате рискове в изкуството: без непрекъснати, често погрешни търсения, ние няма да развием нашето ново съветско изкуство.