ตัวตลก 1.

คนพิการทางจิตใจ.

ตัวตลกเรียกอีกอย่างว่าคนที่ทำสิ่งต่าง ๆ ที่ทำให้สิ่งต่าง ๆ แย่ลง

ต้องระวังตัวตลกนี้!

คำสแลงของเยาวชน

2.

1. นักแสดงละครสัตว์ที่มีหน้าที่หลักในการทำให้ผู้เข้าชมหัวเราะ

2. เป็นคนที่ไม่มั่นคงและมีชื่อเสียงที่กลัวการประณามและเยาะเย้ยโดยจิตใต้สำนึกจึงแกล้งทำเป็นว่าเขาต้องการทำให้ทุกคนหัวเราะและให้กำลังใจทุกคนเสมอ เป็นคนขี้เล่นที่ทำตัวเหมือนตัวตลกในบริษัท ปาย. แสดงออก.

3. โคลน บุคคลที่ใช้ชื่อบุคคลอื่นในสื่อการสื่อสาร (แชท กระดานสนทนา ฯลฯ) หรือลงทะเบียนของตนเอง แยกไม่ออกจากต้นฉบับ (เช่น แทนที่จะเป็นภาษารัสเซีย "a" - ละติน "a") และสื่อสารในลักษณะนี้กับ จุดมุ่งหมายของการยั่วยุต้องการให้ความรู้สึกผิดของบุคคลหรือเพียงแค่หัวเราะ

1. โอ้ แวน ดูสิ ตัวตลกอะไร!

2. คุณเป็นตัวตลก ฉันบอกคุณไอศกรีมกับเด็ก ดอกไม้กับผู้หญิง!

3. ห้ามตัวตลก!

คำสแลงของเยาวชน, ภาษาถิ่น

พจนานุกรมศัพท์ ศัพท์แสง และสแลงสมัยใหม่. 2014 .

คำพ้องความหมาย:

ดูว่า "ตัวตลก" ในพจนานุกรมอื่นๆ คืออะไร:

ตัวตลก- ดูตัวตลก ... พจนานุกรมคำพ้องความหมายและสำนวนภาษารัสเซียที่มีความหมายคล้ายกัน ภายใต้. เอ็ด N. Abramova, M.: พจนานุกรมรัสเซีย, 1999. ตัวตลก, ตัวตลก; ศิลปิน, พรม, gaer, ตัวตลก, ตัวตลก, สีสรรค์, ตัวตลก, ราวบันได, ตัวตลก, ประหลาด, ตลก, เรื่องตลก ... พจนานุกรมคำพ้องความหมาย

ตัวตลก- ตัวตลก ตัวตลก (ตัวตลกภาษาอังกฤษจากภาษาละติน colonus redneck, rude) นักแสดงละครสัตว์ที่แสดงตัวเลขที่ตลกขบขันมีส่วนร่วมในฉากเสียดสีที่ใช้เทคนิคของความเยื้องศูนย์, พิลึก, ล้อเลียน มักจะสร้าง... พจนานุกรมสารานุกรมภาพประกอบ

ตัวตลก- (ตัวตลกภาษาอังกฤษจากชาวละติน colonus villager, man). ตัวตลก, ตัวตลก. พจนานุกรมคำต่างประเทศรวมอยู่ในภาษารัสเซีย Chudinov A.N. , 1910. ตัวตลกตลกขบขันผู้ชมด้วยเรื่องตลกและละครใบ้ พจนานุกรมคำต่างประเทศรวมอยู่ใน ... ... พจนานุกรมคำต่างประเทศของภาษารัสเซีย

ตัวตลก- ก. ม. ภาษาอังกฤษ. ตัวตลก Vasily Alexandrovich ตัวตลกจากคณะละครสัตว์หรือโคลนใน Burkovsky: เขาปล่อยแสงและไม่กลัวใครเขาบินบนบอลลูนที่บินได้! Remizov Cross Sisters 23. ตัวตลก อาจเบื่อตัวตลก Purishkevich ลุกขึ้นแล้วไป ... ... พจนานุกรมประวัติศาสตร์ของ Gallicisms ของภาษารัสเซีย

ตัวตลก- ตัวตลก ตัวตลก ตัวตลก ตัวตลก ล้าสมัย เกียร์ล้าสมัย ตัวตลกเก่า ตัวตลก ตัวตลก ตัวตลก ล้าสมัย gaerstvo razg. ตัวตลก ตัวตลก ตัวตลก ล้าสมัย gaersky ล้าสมัย ขี้ขลาด … พจนานุกรมพจนานุกรมคำพ้องความหมายภาษารัสเซีย

ตัวตลก- (ตัวตลกภาษาอังกฤษ) นักแสดงละครสัตว์ตัวการ์ตูนที่ใช้เทคนิคพิสดารและตลกขบขัน มีตัวตลก: พรมตัวตลก ฯลฯ ... พจนานุกรมสารานุกรมขนาดใหญ่

ตัวตลก- ตัวตลก ตัวตลก สามี (ตัวตลกภาษาอังกฤษ). นักแสดงตลกคณะละครสัตว์, ตัวตลก พจนานุกรมอูชาคอฟ. ดี.เอ็น. อูชาคอฟ. 2478 2483 ... พจนานุกรมอธิบายของ Ushakov

ตัวตลก- ตัวตลก อ่า สามี ศิลปินละครสัตว์ที่ใช้เทคนิคพิสดารและควาย ก. พรม. ก. ตัวตลก. เพื่อสร้างตัวตลกจากตัวคุณเอง | หญิง ความตลกขบขัน [ne], s. | adj. ตัวตลก โอ้ โอ้ พจนานุกรม … พจนานุกรมอธิบายของ Ozhegov

ตัวตลก- (ตัวตลกภาษาอังกฤษ) สีสรรค์ของฉากภาษาอังกฤษที่เกี่ยวข้องกับ Open Chineel, German Hanswursty และ Spanish Gracioso ปรากฏขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 16 เดิมทีด้นสดบทบาทของเขา K. ก็ไม่อยู่ในโศกนาฏกรรมเช่นกัน เช็คสเปียร์มักจะแนะนำให้เขารู้จักกับ ... ... สารานุกรมของ Brockhaus และ Efron

ตัวตลก- ■ คลายเกลียวตั้งแต่วัยเด็ก ... Lexicon of Common Truths

ตัวตลก- คำนี้มีความหมายอื่น ดู ตัวตลก (ความหมาย) ตัวตลก ... Wikipedia

หนังสือ

• Clown Yak, Hjalmar Bergman, Hjalmar Bergman - นักเขียนชาวสวีเดนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในศตวรรษที่ 20 หนังสือเล่มสุดท้ายที่เขียนโดยเบิร์กแมน นวนิยายเรื่อง "Clown Yak" เป็นผลงานสร้างสรรค์ของนักเขียน คำสารภาพอันขมขื่นที่เผยให้เห็นถึงโศกนาฏกรรมของสถานการณ์ ... สำนักพิมพ์: นิยาย. มอสโก, ซื้อในราคา 140 rubles
• Clown, Hjalmar Bergman, คอลเลกชั่นรวมนักสืบสามคน ปรมาจารย์ที่มีชื่อเสียงประเภท - E. S. Gardner, C. Brown และ Agatha Christie วีรบุรุษในผลงานของพวกเขาคือทนายความสูงอายุ Perry Mason ร้อยโท Al Wheeler ... ซีรี่ส์:

เธอใฝ่ฝันที่จะได้เล่นบนเวทีตั้งแต่สมัยเรียน ห้องแสดงละครของ Lyceum and the House ความคิดสร้างสรรค์ของเด็กกลายเป็นหินเหยียบบนเส้นทางสู่ ทักษะการแสดง. เมื่อสำเร็จการศึกษา Oksana รู้อย่างแน่นอนว่าเธอต้องการเป็นนักแสดง แต่ ... ในวินาทีสุดท้ายเธอสมัครคณะกำกับการแสดงละครที่สถาบันศิลปะและวัฒนธรรมแห่งรัฐ Oryol
- จากนั้นฉันก็มีความคิดที่ไม่ดีว่าฉันจะต้องทำอะไร - ฉันทำตามคำแนะนำของครูและไม่เสียใจ - Oksana Ageeva กล่าว - จุดเด่นหลักสูตรของเราคือความรักของตัวตลก รูปนี้ชอบมากจนไม่พรากจากกันจน วันนี้. ตัวตลกบอกว่าตั้งแต่เด็ก ๆ หายใจเข้าเบาบางเธอเฝ้าดู
พิธีศักดิ์สิทธิ์บนเวทีของ Yuri Nikulin และ Oleg Popov, Leonid Yengibarov และ Georgy Deliev
การแสดงครั้งแรกของนักเรียนถูกสร้างขึ้นเพื่อเป็นเอกสารสำหรับการผลิตโดย Vyacheslav Polunin และ Leonid Leikin - จำ "Asisyai" ที่มีชื่อเสียงได้หรือไม่? "การแสดงหิมะ" ของ Polunin ซึ่ง Oksana ไปเยี่ยมชมซึ่งเกิดขึ้นแล้วในอาชีพการงานได้กลายเป็นศูนย์รวมของความฝันในวัยเด็กของเธอ
- ตัวตลกต่างประเทศและรัสเซียแตกต่างกันมาก งานแรกคือการให้ความบันเทิงหรือทำให้ตกใจ จริงใจและมีน้ำใจดีของเรา - นี่คือสิ่งที่ติดสินบนผู้ใหญ่และเด็ก - หญิงสาวโต้แย้ง คุณไม่สามารถบอกได้จากเธอว่าบางครั้งแม่ของลูกสองคนกลายเป็นสาวเครื่องจักร Ksyu - นี่คือความงามของการกลับชาติมาเกิด!
คุณสามารถที่จะเป็นคนตลกสดใสไร้เดียงสาไร้เดียงสาน่ารำคาญหรือหญิงชราที่ไม่พอใจ ... ความจริงที่ว่า Oksana ประสบความสำเร็จในภาพนั้นเป็นหลักฐานจากความจริงที่ว่าตามกฎแล้วเธอไม่ได้รับการยอมรับโดยไม่ต้องแต่งหน้าแม้ว่าเธอจะอยู่เสมอ ภาพ.
ตั้งแต่ปี 2549 Oksana Sergeevna ทำงานเป็นผู้อำนวยการ CDC โดยช่วยเตรียมวันหยุด การแสดงละคร และกิจกรรมระดับภูมิภาคอื่น ๆ เข้าร่วมโปรแกรมเกม ไม่ว่าจะสวมเครื่องแต่งกายบนเวทีหรือซ่อนตัวอยู่ในหุ่นกระบอกขนาดเท่าตัวจริง
ดูเหมือนว่าในอาชีพนี้คุณสามารถเล่นได้มากในวันที่ไม่มีเวลาสนุก ไม่ใช่สำหรับ Oksana เท่านั้น! ไม่เพียงแต่ลูกชายของเธออายุ 3 และ 7 ขวบเท่านั้นที่ทำให้เธอยุ่ง เธอยังเป็นนักกิจกรรมทางสังคมที่กระตือรือร้นอีกด้วย ในฐานะอาสาสมัคร Veselaia Ksyu ให้อารมณ์ที่ดีแก่ผู้อยู่อาศัยวัยหนุ่มสาวของ Liven โดยไม่คำนึงถึงเวลาของเธอเอง
เธอเป็นแขกประจำของ สถาบันทางสังคมสำหรับเด็ก (SRC "Ogonyok" ในหมู่บ้าน Uspensky และเมือง SRTsN บน Frunze St. ) ในวันหยุดสำหรับเด็กพิการ ได้พัฒนาความร่วมมืออย่างใกล้ชิดกับ องค์การมหาชน"4 อุ้งเท้า" นักขี่จักรยาน Livensky Ksyu ช่วยจัดกิจกรรมสันทนาการของเด็ก ๆ ในวัน City Day ที่งานการกุศล งานต่างๆ ที่โรงเรียนหรือที่สนามหญ้า การเป็นตัวตลกสำหรับเธอคือสภาวะของจิตใจ วิธีการตกแต่งความเป็นจริงโดยรอบและให้รอยยิ้มแก่ผู้ชม ทั้งครอบครัวเข้ามาพัวพันกับการแสดงและการกลับชาติมาเกิดที่ยุ่งเหยิงอย่างคาดไม่ถึง
Sons Artem และ Oleg ถูกดึงดูดโดยเนื้อหาของกระเป๋าเดินทางวิเศษพร้อมอุปกรณ์ประกอบฉาก ส่วนใหญ่ของญาติที่เกี่ยวข้องในการสร้างเครื่องแต่งกาย Mom Lyubov Vasilievna Greshnikova ช่วยด้วยคำแนะนำ
สร้างภาพและเป็นผู้ดูและวิจารณ์โปรแกรมใหม่รายแรกๆ Papa Sergei Ivanovich เปิดใจในบทบาทของซานตาคลอสโดยไม่คาดคิด: ไม่มีใครแทนที่คู่หูที่ป่วยของเขาและพ่อของ Oksana ก็มาช่วย ในตอนแรกเขาแค่ขมวดคิ้วอย่างโกรธจัดและกระแทกไม้เท้าของเขา แต่หลังจากงานเลี้ยงสังสรรค์สองสามวัน เขาก็เต้นรำกับเด็กๆ อย่างมีความสุข พูดติดตลก ฟังบทกวีและให้ของขวัญ
มิคาอิลสามีของเธอซึ่งเป็นวิศวกรด้านการศึกษาสนับสนุน Oksana ในทุกสิ่งตั้งแต่การซื้อเครื่องสำอางไปจนถึงการผลิตเครื่องแต่งกาย ไมเคิลมีประสบการณ์ในการเล่น โรงละครพื้นบ้านดังนั้น CRDC จึง "ละลายน้ำแข็ง" ด้วยความยินดี และหากจำเป็น ก็สามารถช่วยเหลือคู่สมรสได้ด้วยการทำงานเป็นหุ่นเชิดขนาดเท่าตัวจริง อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่ทุกคนที่สามารถทนต่อการทดสอบกับตุ๊กตาได้ เนื่องจากมีเพียงหัวที่มีน้ำหนัก 4-6 กก. และลดมุมมองลงอย่างมาก ในบ้านครึ่งชั่วโมงและบนถนนไม่เกินสองชั่วโมงคุณสามารถอยู่ในชุดสูทได้โดยไม่เป็นอันตรายต่อสุขภาพดังนั้นความช่วยเหลือจากสามีของคุณ
มีประโยชน์มาก

ตัวตลกอยู่ในวัฒนธรรมของเรามาเป็นเวลานาน เราสามารถระลึกถึงตัวตลกที่เกี่ยวข้องอย่างน้อยซึ่งอยู่ที่ศาลและให้ความบันเทิงแก่ผู้สูงศักดิ์ คำว่า "ตัวตลก" ปรากฏขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 16 ตอนแรกนี่คือชื่อตัวการ์ตูนจากภาษาอังกฤษ โรงละครยุคกลาง. ตัวละครนี้ด้นสดมากและเรื่องตลกของเขานั้นเรียบง่ายและหยาบคาย

วันนี้ตัวตลกเป็นคณะละครสัตว์หรือ ผู้ให้ความบันเทิงโดยใช้ควายและพิสดาร งานนี้ไม่ง่ายอย่างที่คิด นอกจากนี้ ตัวตลกยังทำงานในประเภทต่างๆ ไม่มีคณะละครสัตว์ที่เคารพตนเองเพียงคณะเดียวที่สามารถทำได้หากไม่มีคนเช่นนั้น ใครกันที่จะทำให้ผู้ชมหัวเราะระหว่างตัวเลข?

เป็นที่น่าสนใจว่าในอเมริกา ภาพลักษณ์ของตัวตลกได้พัฒนาจนน่ากลัวอย่างน่าประหลาด นี่เป็นเพราะผลงานมากมายที่ภาพนี้ถูกเปิดเผยว่ากระหายเลือดและโหดร้าย (เช่น Joker) มีความเจ็บป่วยทางจิตเช่น clownophobia เมื่อพูดถึงตัวตลกสมัยใหม่ เราไม่สามารถลืมชื่อชาร์ลี แชปลินได้ นักแสดงตลกคนนี้เป็นแรงบันดาลใจให้นักแสดงประเภทนี้ ภาพลักษณ์ของเขาถูกคัดลอกและนำกลับมาใช้ใหม่

ต้องบอกว่าตัวตลกที่โดดเด่นที่สุดตระหนักดีว่าตัวเองอยู่ไกลจากคณะละครสัตว์ ในโรงภาพยนตร์ โรงละคร ในขณะที่แสดงละครที่น่าเศร้า เกี่ยวกับมากที่สุด คนดังอาชีพที่ตลกและไม่ยากนี้จะกล่าวถึงด้านล่าง

โจเซฟ กริมัลดี (ค.ศ. 1778-1837)นักแสดงชาวอังกฤษคนนี้ถือเป็นบิดาแห่งตัวตลกสมัยใหม่ เชื่อกันว่าเป็นผู้ที่กลายเป็นตัวตลกคนแรกที่มีใบหน้าชาวยุโรป ขอบคุณ Grimaldi ตัวการ์ตูนกลายเป็นบุคคลสำคัญของอังกฤษ พ่อของโจเซฟซึ่งเป็นชาวอิตาลี เป็นนักพากย์ จิตรกร และนักออกแบบท่าเต้นในโรงละคร ใช่ และแม่ก็แสดงในคณะบัลเล่ต์ ตั้งแต่อายุสองขวบ เด็กชายได้แสดงบนเวทีของโรงละคร ความล้มเหลวในชีวิตส่วนตัวทำให้ Grimaldi อายุน้อยหันมามอง ความรุ่งโรจน์ของเขานำการผลิตใน โรงละครหลวง"นิทานแม่ห่าน". นักแสดงกลายเป็นผู้ริเริ่มที่ชัดเจนเพราะตัวละครของเขา Joy the Clown คล้ายกับ ภาพที่ทันสมัย. ตัวตลกเป็นตัวละครหลักในตัวเลข เขาคิดตลกขบขันและเล่ห์เหลี่ยม ทำให้เกิดเสียงหัวเราะจากผู้ชมอย่างสม่ำเสมอ ภาพลักษณ์ของคนธรรมดากับคนโง่มีต้นกำเนิดมาจากยุคตลกเดลอาร์ท Grimaldi นำละครใบ้หญิงมาที่โรงละครและวางประเพณีการมีส่วนร่วมในการแสดงของสาธารณชนเอง การเล่นบนเวทีทำลายสุขภาพของตัวตลก อันที่จริง ทำให้เขากลายเป็นคนพิการ เมื่ออายุได้ 50 ปี Grimaldi ล้มละลายและอาศัยอยู่บนพื้นฐานของเงินบำนาญและความช่วยเหลือจากการแสดงการกุศลเพื่อเป็นเกียรติแก่เขา เมื่อเขาเสียชีวิต หนังสือพิมพ์ก็เขียนอย่างขมขื่นว่าวิญญาณของละครใบ้หายไปแล้ว เพราะมันไม่มีอะไรเทียบได้กับตัวตลกในแง่ของความสามารถ

ฌอง-แบปติสต์ โอริออล (1806-1881)ที่ ต้นXIXศตวรรษเช่นนี้ ภาพของตัวตลกยังไม่ได้รับ นักกายกรรมนักขี่ม้าตัวตลกล้อเล่นในเวที มีนักขี่ม้าใบ้และตัวตลก สถานการณ์นี้เปลี่ยนไปเมื่อร่างของ Jean-Baptiste Auriol ปรากฏในคณะละครสัตว์ฝรั่งเศส เมื่อตอนเป็นเด็กเขาได้รับการศึกษาในตระกูลนักเต้นเชือก ในไม่ช้า Jean-Baptiste ก็กลายเป็นศิลปินอิสระของคณะละครสัตว์ประจำจังหวัด อาชีพของศิลปินขึ้นเขาอย่างรวดเร็วสังเกตเห็นนักกายกรรมที่มีความสามารถด้านการ์ตูน ในช่วงต้นทศวรรษ 1830 เขาได้รับเชิญให้เข้าร่วมคณะ Loisset กับเธอ Oriol เริ่มเดินทางไปทั่วยุโรป ขั้นตอนต่อไปคือ Paris Olympic Theatre-Circus การเปิดตัวเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 1 กรกฎาคม พ.ศ. 2377 Jean-Baptiste ได้แสดงตนว่าเป็นปรมาจารย์ที่เก่งกาจ เขาเป็นนักไต่เชือก นักเล่นปาหี่ และพละกำลัง นอกจากนี้เขายังเป็นนักแสดงที่พิลึกกึกกือ ร่างกายที่แข็งแรงและทรงพลังสวมมงกุฎด้วยใบหน้าที่ร่าเริง ทำให้ผู้ชมหัวเราะ ตัวตลกสวมชุดพิเศษ ซึ่งเป็นชุดที่ทันสมัยของตัวตลกในยุคกลาง แต่โอริออลไม่ได้แต่งหน้า เขาใช้แค่พื้นดินธรรมดาๆ โดยพื้นฐานแล้วงานของตัวตลกนี้ถือได้ว่าเป็นเท็จ เขาเติมช่องว่างระหว่างการแสดง ล้อเลียนเพลงหลัก มันคือ Auriol ที่สร้างภาพลักษณ์ของตัวตลกให้อารมณ์ขันแบบฝรั่งเศสแก่เขาและนำความโรแมนติกมาสู่คณะละครสัตว์ เมื่ออายุมากขึ้น Auriol เริ่มเล่นในฉากการ์ตูนโดยมีส่วนร่วมในละครใบ้

กร็อค (1880-1959) ชื่อจริงของชาวสวิสนี้คือ Charles Adrien Wettach ครอบครัวของเขาเป็นชาวนาธรรมดา แต่พ่อของเขาสามารถปลูกฝังให้ลูกชายของเขารักคณะละครสัตว์ พรสวรรค์ของชาร์ลส์ถูกสังเกตเห็นโดยตัวตลกอัลเฟรดผู้เชิญ หนุ่มน้อยสู่คณะละครสัตว์เดินทาง เมื่อได้รับประสบการณ์ในเรื่องนี้แล้วชาร์ลส์ก็ทิ้งหุ้นส่วนของเขาและเดินทางไปฝรั่งเศส เมื่อถึงเวลานั้น ตัวตลกได้เรียนรู้ที่จะเชี่ยวชาญเครื่องดนตรีหลายอย่าง รู้วิธีเล่นปาหี่ เป็นกายกรรมและนักเดินไต่เชือก เฉพาะที่นี่ใน National Swiss Circus ในเมือง Nimes ศิลปินหนุ่มได้งานเป็นแคชเชียร์เท่านั้น ชาร์ลส์สามารถผูกมิตรกับบริคผู้คลั่งไคล้ทางดนตรีได้ ในที่สุดก็มาแทนที่บร็อกคู่หูของเขา ตัวตลกใหม่เลือกนามแฝง Grock การเปิดตัวของศิลปินใน Swiss National Circus เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 1 ตุลาคม พ.ศ. 2446 คณะเดินชมอย่างกว้างขวาง กับเธอ Grock เดินทางไปสเปน เบลเยียมและแม้กระทั่ง อเมริกาใต้. ในปี 1911 ตัวตลกล้มเหลวในเบอร์ลิน แต่ทัวร์ในออสเตรีย-ฮังการีและเยอรมนีในปี 1913 ประสบความสำเร็จมากกว่ามาก Grock กลายเป็นที่รู้จักในฐานะราชาแห่งตัวตลก ทัวร์ในรัสเซียก็กลายเป็นชัยชนะเช่นกัน หลังจากสิ้นสุดสงคราม Grock กลับมาแสดงอีกครั้งโดยได้ไปเที่ยวอเมริกา ในช่วงต้นทศวรรษ 30 ตัวตลกยังสร้างภาพยนตร์เกี่ยวกับตัวเองซึ่งไม่ประสบความสำเร็จ หลังสิ้นสุดสงครามโลกครั้งที่ 2 ศิลปินได้ปล่อยเทปอีก 2 เทปพร้อมกับของเขา ตัวเลขที่ดีที่สุดและในปี 1951 เขายังเปิดคณะละครสัตว์ "Grock" ของตัวเองอีกด้วย ทางออกสุดท้ายสู่อารีน่าของตัวตลกที่มีชื่อเสียงเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2497 หน้ากากตั้งชื่อตาม Grock ซึ่งได้รับรางวัลจาก European International Circus Clown Festival

มิคาอิล Rumyantsev (2444-2526) Clown Pencil เป็นละครคลาสสิกของคณะละครสัตว์โซเวียต การแนะนำศิลปะของมิคาอิลเริ่มขึ้นในโรงเรียนสอนศิลปะ แต่การฝึกอบรมไม่ได้กระตุ้นความสนใจ อาชีพของศิลปินในอนาคตเริ่มต้นด้วยการวาดภาพโปสเตอร์สำหรับโรงละคร ในปี 1925 Rumyantsev ย้ายไปมอสโคว์ซึ่งเขาเริ่มวาดโปสเตอร์สำหรับภาพยนตร์ เป็นเวรเป็นกรรมสำหรับ ศิลปินหนุ่มคือปี 1926 เมื่อเขาเห็น Mary Pickford และ Douglas Fairbanks อยู่ข้างๆเขา เช่นเดียวกับพวกเขา Rumyantsev ตัดสินใจเป็นนักแสดง หลังจากหลักสูตรการเคลื่อนไหวบนเวทีก็มีโรงเรียน ศิลปะละครสัตว์. จากปีพ. ศ. 2471 ถึง 2475 ตัวตลกปรากฏตัวต่อหน้าสาธารณชนในรูปของชาร์ลีแชปลิน ตั้งแต่ปี 1935 Rumyantsev เริ่มใช้ภาพลักษณ์ใหม่ของ Karan d'Asha ในปีพ. ศ. 2479 ตัวตลกทำงานในคณะละครสัตว์มอสโกจุดสุดท้ายในการสร้างภาพลักษณ์ใหม่ของเขาคือสก๊อตเทอร์เรียตัวเล็ก การแสดงของตัวตลกมีพลวัต เต็มไปด้วยการเสียดสีเกี่ยวกับปัญหาเร่งด่วนที่สุดในสังคม มาเที่ยว เมืองใหม่ศิลปินพยายามใส่ชื่อสถานที่ยอดนิยมในท้องถิ่นลงในคำพูดของเขา ในทศวรรษที่ 1940 และ 1950 ดินสอเริ่มดึงดูดผู้ช่วยในการแสดงของเขาซึ่งยูริ Nikulin โดดเด่น ตัวตลกได้รับความนิยมอย่างมากจนมีเพียงการแสดงของเขาเท่านั้นที่รับประกันความสำเร็จทางการเงินของคณะละครสัตว์ ตัวตลกร่าเริงอุทิศตนให้กับงานอย่างมีสติสัมปชัญญะ แต่ถึงแม้จะอยู่นอกสังเวียนเขาก็เรียกร้องการอุทิศอย่างเต็มที่จากผู้ช่วยของเขา อาชีพดินสอในคณะละครสัตว์มีระยะเวลา 55 ปี ที่ ครั้งสุดท้ายเขาปรากฏตัวบนเวทีเพียง 2 สัปดาห์ก่อนที่เขาจะเสียชีวิต ผลงานของศิลปินได้รับรางวัลมากมาย เขาเป็นวีรบุรุษของแรงงานสังคมนิยม ศิลปินประชาชนของรัสเซียและสหภาพโซเวียต

นุ๊ก (2451-2541) ภายใต้นามแฝงดังกล่าว ชาวเยอรมันชื่อ Georg Spillner กลายเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก เมื่อในปี พ.ศ. 2475 เขาเริ่มต้นอาชีพการเป็นทันตแพทย์ ไม่มีใครคาดคิดว่าชะตากรรมของเขาจะพลิกผันอย่างเฉียบขาดเช่นนี้ แต่ในไม่ช้าจอร์จก็ละทิ้งงานนี้และกลายเป็นตัวตลกทางดนตรี ในปี 1937 โรงละคร Deutsches ในมิวนิกได้ประกาศให้เขาเป็นตัวตลกที่โด่งดังที่สุดในยุโรป "ชิป" ของศิลปินคือกระเป๋าเดินทางขนาดใหญ่และเสื้อโค้ทขนาดใหญ่ซึ่งต่างๆ เครื่องดนตรี. นุ๊กได้แสดงที่ดังที่สุด สถานที่จัดคอนเสิร์ตยุโรป แต่ถึงแม้จะมีชื่อเสียงของเขาก็ยังเป็นคนค่อนข้างเจียมเนื้อเจียมตัว ตัวตลกมีดนตรีมากเล่นแซกโซโฟน, แมนโดลิน, ฟลุต, คลาริเน็ต, ไวโอลิน, ออร์แกน ในยุค 60 เขาถูกเขียนว่าเป็นตัวตลกที่อ่อนโยนที่สุดตลอดกาล นูก้ามักถูกเปรียบเทียบกับตำนานอื่น Grock แต่ชาวเยอรมันมีภาพลักษณ์ที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเอง ว่ากันว่าเมื่อตัวตลกคนหนึ่งต้องการซื้อหมายเลขหนึ่งของเขาให้นุกะ แต่เขาปฏิเสธ ท้ายที่สุด ภาพลักษณ์ของเขาคือทั้งชีวิตด้วยประสบการณ์ ความรู้สึก ความสำเร็จ และการตบหน้า เป็นเวลาหลายปีที่ภรรยาของเขาซึ่งเล่นเปียโนอยู่บนเวทีกับจอร์จ ในปี 1991 สำหรับเขา กิจกรรมการกุศลสำหรับอดีตเพื่อนร่วมงานของเขา เยอรมนีมอบกางเขนแห่งบุญให้เขา นุกเองบอกว่ามีการพัฒนาแบบแผนในสังคมตามที่ตัวตลกควรเป็นคนเศร้าในชีวิตและเล่นตลกบนเวทีอย่างต่อเนื่อง แต่ภาพดังกล่าวไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับเขา ตัวตลกเขียนว่าการศึกษาไม่จำเป็นต้องได้รับอาชีพดังกล่าว แต่จำเป็นต้องทำงานหนัก ความลับของศิลปินนั้นเรียบง่าย - ทุกสิ่งที่อยู่ในใจของเขาล้วนมีประสบการณ์โดย Georg เป็นการส่วนตัว

คอนสแตนติน เบิร์กแมน (2457-2543)ตัวตลกบนพรมโซเวียตนี้ปรากฏตัวในครอบครัวของผู้ควบคุมวงออร์เคสตราละครสัตว์ ไม่น่าแปลกใจที่เวทีกวักมือเรียกเด็กชายอยู่ตลอดเวลา ตั้งแต่วัยเด็กเขาเข้าร่วมละครใบ้และเชี่ยวชาญศิลปะการแสดงละครสัตว์ประเภทอื่น อาชีพการงานตัวตลกเริ่มต้นเมื่ออายุ 14 กับพี่ชายของเขา Nikolai เขาแสดงหมายเลข "Acrobats-Voltigeurs" จนถึงปี 1936 ทั้งคู่แสดงร่วมกันโดยใช้ภาพของนักแสดงภาพยนตร์ตลกยอดนิยม G. Lloyd และ Charlie Chaplin ในช่วงสงคราม เบิร์กแมนทำหน้าที่เป็นกองกำลังแนวหน้า ชื่อเสียงทำให้เขาชดใช้อย่างง่าย ๆ "Dog-Hitler" มันบอกว่าตัวตลกที่เห่าใส่ทุกคนอายที่จะโทรหาฮิตเลอร์เพราะเธออาจจะขุ่นเคือง ในปี 1956 เบิร์กแมนกลายเป็นศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR ตัวตลกสามารถสร้างหน้ากากของคนสำส่อนคนสำคัญได้ โดยสวมชุดสำส่อนที่น่าขัน ศิลปินคณะละครสัตว์เปลี่ยนไปใช้บทพูดซ้ำ ไม่เพียงแต่พูดคุยกันในหัวข้อในชีวิตประจำวันเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเรื่องการเมืองด้วย เบิร์กแมนเป็นตัวตลกที่ค่อนข้างหลากหลาย รวมทั้งในตัวเลขอื่นๆ เขากระโดดข้ามรถเหมือนนักกายกรรมเข้าร่วมเที่ยวบิน เบิร์กแมนไปเที่ยวประเทศเป็นจำนวนมาก อิหร่านปรบมือให้เขา ตัวตลกที่มีชื่อเสียงแสดงในเทปสองเรื่องใน "The Girl on the Ball" เขาเล่นด้วยตัวเองเป็นหลัก

Leonid Yengibarov (2478-2515)แม้จะมีอายุสั้น แต่ชายคนนี้ก็สามารถทิ้งร่องรอยที่สดใสไว้ในงานศิลปะได้ มิมสามารถสร้างบทบาทใหม่ได้ - ตัวตลกที่น่าเศร้านอกจากนี้ Yengibarov ยังเป็นนักเขียนที่มีพรสวรรค์อีกด้วย Leonid ตั้งแต่วัยเด็กตกหลุมรักเทพนิยายและโรงละครหุ่นกระบอก ที่โรงเรียน เขาเริ่มชกมวยและเข้าเรียนในสถาบันพลศึกษา แต่รู้ทันทีว่านี่ไม่ใช่การเรียกของเขา ในปี 1955 Yengibarov เข้าโรงเรียน Circus ซึ่งเขาเริ่มเรียนเรื่องตลก ในขณะที่ยังเป็นนักเรียนอยู่ Leonid เริ่มแสดงบนเวทีเป็นละครใบ้ การเปิดตัวอย่างเต็มรูปแบบเกิดขึ้นในปี 2502 ในเมืองโนโวซีบีสค์ ในปี 1961 Yengibarov ได้เดินทางไปยังเมืองต่างๆ ของสหภาพโซเวียตและประสบความสำเร็จอย่างล้นหลามในทุกที่ ในเวลาเดียวกัน มีการเดินทางไปต่างประเทศที่โปแลนด์ ซึ่งผู้ชมที่รู้สึกขอบคุณก็ปรบมือให้ตัวตลกด้วย ในปี 1964 ที่งานเทศกาลนานาชาติในกรุงปราก Yengibarov ได้รับการยอมรับ ตัวตลกที่ดีที่สุดโลก นวนิยายของเขาเริ่มที่จะตีพิมพ์ โอ ศิลปินมากความสามารถถ่ายทำ สารคดีตัวเขาเองหลงใหลในโรงภาพยนตร์โดยร่วมมือกับ Parajanov, Shukshin ตัวตลกที่มีชื่อเสียงที่จุดสูงสุดของชื่อเสียงออกจากคณะละครสัตว์และสร้างโรงละครของตัวเอง Yengibarov ร่วมกับ Yuri Belov ผู้กำกับประจำของเขาแสดงละครเรื่อง "Clown's Whims" 240 วันแห่งการท่องเที่ยวในประเทศในปี 2514-2515 การแสดงนี้แสดง 210 ครั้ง ตัวตลกผู้ยิ่งใหญ่เสียชีวิตในฤดูร้อนอันร้อนระอุจากใจที่แตกสลาย เมื่อเขาถูกฝัง ทันใดนั้นฝนก็เริ่มตกในมอสโก ดูเหมือนว่าท้องฟ้ากำลังคร่ำครวญถึงการสูญเสียตัวตลกที่น่าเศร้า Yengibarov เข้าสู่ประวัติศาสตร์ของคณะละครสัตว์ในฐานะตัวแทนของละครใบ้ตัวตลกเชิงปรัชญา

ยูริ นิคูลิน (2464-2540)คนส่วนใหญ่รู้จัก Nikulin ในฐานะนักแสดงภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยม แต่การเรียกของเขาคือคณะละครสัตว์ พ่อและแม่ของตัวตลกในอนาคตเป็นนักแสดงซึ่งต้องกำหนดชะตากรรมของ Nikulin ไว้ล่วงหน้า เขาผ่านสงครามทั้งหมดโดยได้รับรางวัลทางทหาร หลังจากสิ้นสุดการสู้รบ Nikulin พยายามเข้าสู่ VGIK และคนอื่น ๆ สถาบันการละคร. แต่เขาไม่ได้รับการยอมรับทุกที่ว่าเป็นพรสวรรค์ด้านการแสดง คณะกรรมการรับสมัครมองไม่เห็นในชายหนุ่ม เป็นผลให้ Nikulin เข้าสู่สตูดิโอตัวตลกที่ Circus บนถนน Tsvetnoy นักแสดงหนุ่มร่วมกับมิคาอิล ชุยดิน เริ่มช่วยเหลือดินสอ ทั้งคู่ได้ออกทัวร์เป็นจำนวนมากและได้รับประสบการณ์อย่างรวดเร็ว ตั้งแต่ปี 1950 Nikulin และ Shuidin เริ่มทำงานอย่างอิสระ การทำงานร่วมกันของพวกเขาดำเนินต่อไปจนถึงปี 1981 หาก Shuidin มีภาพลักษณ์ของชายเสื้อที่รู้ทุกอย่างแล้ว Nikulin ก็วาดภาพคนเกียจคร้านและเศร้าโศก ในชีวิตหุ้นส่วนในเวทีความสัมพันธ์ไม่สนับสนุน ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2524 นิคูลินได้เป็นหัวหน้าผู้อำนวยการคณะละครสัตว์พื้นเมืองของเขาและได้ร่วมงานกับ ปีหน้าและผู้กำกับ คุณไม่สามารถละเลยการมีส่วนร่วมของตัวตลกที่มีชื่อเสียงในโรงภาพยนตร์ การเปิดตัวครั้งแรกบนหน้าจอขนาดใหญ่เกิดขึ้นในปี 2501 คอมเมดี้ของ Gaidai นำความรักที่โด่งดังมาสู่ Nikulin ในฐานะนักแสดง ("Operation" Y "และการผจญภัยอื่น ๆ ของ Shurik", " เชลยคอเคเซียน"," แขนเพชร") อย่างไรก็ตาม เบื้องหลังไหล่ของเขาและภาพวาดที่จริงจังมากมาย - "Andrei Rublev", "พวกเขาต่อสู้เพื่อมาตุภูมิ", "หุ่นไล่กา" โคลนที่มีพรสวรรค์แสดงให้เห็นว่าตัวเองเป็นนักแสดงละครที่จริงจังและลึกซึ้ง Yuri Nikulin ได้รับฉายาของ People's Artist of the USSR และ Hero of Socialist Labour ใกล้กับคณะละครสัตว์บนถนน Tsvetnoy มีอนุสาวรีย์ของตัวตลกที่มีชื่อเสียงและคู่หูของเขา

มาร์เซล มาร์โซ (2466-2550)นักแสดงละครใบ้ชาวฝรั่งเศสคนนี้สร้างโรงเรียนศิลปะทั้งหมดของเขา เขาเกิดใน ครอบครัวชาวยิวในสตราสบูร์ก ความสนใจในการแสดงมาจาก Marcel หลังจากคุ้นเคยกับเทปของ Charlie Chaplin มาร์โซไปโรงเรียน มัณฑนศิลป์ในเมืองลิโมจส์ จากนั้นไปที่โรงละคร Sarah Bernhardt ซึ่ง Etienne Decroux สอนศิลปะการแสดงละครใบ้แก่เขา ในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 2 ตัวตลกผู้ทะเยอทะยานหนีออกนอกประเทศ เขาเข้าร่วมในการต่อต้าน และญาติส่วนใหญ่ของเขา รวมทั้งพ่อแม่ของเขา เสียชีวิตในเอาชวิทซ์ ในปี 1947 Marceau ได้สร้างผลงานมากที่สุด ภาพที่มีชื่อเสียง. ตัวตลกหน้าขาว เสื้อกันหนาวลาย และหมวกโทรม กลายเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก ในเวลาเดียวกันคณะตลก "Commonwealth of Mimes" ได้ถูกสร้างขึ้นซึ่งมีอยู่เป็นเวลา 13 ปี การแสดงเดี่ยวของโรงละครที่ไม่ธรรมดาแห่งนี้ได้รับการชมจากสถานที่ที่ดีที่สุดในประเทศ ปีต่อมา Marceau แสดงโดยอิสระ หลายครั้งที่เขาไปเยือนสหภาพโซเวียตพร้อมทัวร์ เป็นครั้งแรกที่สิ่งนี้เกิดขึ้นในปี 2504 ในฉากหนึ่ง Bip เศร้านั่งที่โต๊ะฟังคู่สนทนาของเขา เมื่อหันไปทางหนึ่ง ตัวตลกแสดงสีหน้าร่าเริง และอีกคนหนึ่งทำสีหน้าเศร้า คำตอบสลับกันไปมาและค่อยๆ เร่งขึ้น บังคับให้ตัวตลกเปลี่ยนอารมณ์อยู่ตลอดเวลา มีเพียงมาร์โซเท่านั้นที่ทำได้ หุ่นจำลองที่มี Bip มักจะเต็มไปด้วยความเห็นอกเห็นใจต่อเพื่อนที่น่าสงสาร ในปี 1978 ตัวตลกได้สร้างโรงเรียนละครใบ้ในปารีสของเขาเอง ย่อส่วนใหม่และฮีโร่ใหม่ปรากฏในคลังแสงของเขา กล่าวกันว่า Marcel Marceau ได้สอนเขาเรื่องมูนวอล์กอันโด่งดัง สำหรับผลงานศิลปะของเขา นักแสดงได้รับ รางวัลสูงสุดฝรั่งเศส - เครื่องอิสริยาภรณ์กองเกียรติยศ

Oleg Popov (เกิด 2473)ศิลปินที่มีชื่อเสียงเรียกว่าบิดาผู้ก่อตั้งตัวตลกของสหภาพโซเวียต ในปี 1944 ขณะแสดงกายกรรม ชายหนุ่มได้พบกับนักเรียนของโรงเรียนละครสัตว์ Oleg ได้รับความสนใจจากคณะละครสัตว์มากจนเขาเข้าไปในโรงเรียนทันทีโดยได้รับ "ประหลาดบนลวด" พิเศษในปี 1950 แต่แล้วในปี 1951 โปปอฟได้เปิดตัวในฐานะ ตัวตลกพรม. ศิลปินสามารถสร้างภาพศิลปะของ "Solar Clown" ผู้ชายที่ยืดหยุ่นคนนี้ที่มีผมสีบลอนด์ตกใจสวมมากเกินไป กางเกงขากว้างและหมวกลายสก๊อต ตัวตลกใช้เทคนิคต่างๆ ในการแสดง เช่น กายกรรม เล่นปาหี่ การล้อเลียน การทรงตัว ความสนใจเป็นพิเศษจะจ่ายให้กับอาหารจานหลักซึ่งรับรู้ได้ด้วยความช่วยเหลือของคนนอกรีตและคนขี้โกง ในบรรดาละครที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Popov เราสามารถจำ "Whistle", "Ray and" Cook "ได้ ในหมายเลขที่โด่งดังที่สุดของเขา ตัวตลกพยายามจับ ซันบีมในกระเป๋า. ผลงานของศิลปินไม่ได้ จำกัด อยู่ที่โรงละครเพียงอย่างเดียวเขาแสดงทางโทรทัศน์เป็นจำนวนมากเข้าร่วมในรายการทีวีสำหรับเด็ก "นาฬิกาปลุก" โปปอฟยังแสดงในภาพยนตร์ (มากกว่า 10 เรื่อง) และกำกับการแสดง การแสดงละครสัตว์. ตัวตลกที่มีชื่อเสียงเข้าร่วมในทัวร์ครั้งแรกของคณะละครสัตว์โซเวียตในยุโรปตะวันตก การแสดงที่นั่นทำให้โปปอฟมีชื่อเสียงไปทั่วโลกอย่างแท้จริง ตัวตลกกลายเป็นผู้สมควรได้รับรางวัลเทศกาลละครสัตว์นานาชาติในกรุงวอร์ซอ ได้รับรางวัลออสการ์ในกรุงบรัสเซลส์ ได้รับรางวัลตัวตลกทองคำในเทศกาลมอนติคาร์โล ในปี 1991 โปปอฟออกจากรัสเซียด้วยเหตุผลส่วนตัวและยังไม่สามารถยอมรับการล่มสลายได้ มาตุภูมิที่ดี. ตอนนี้เขาอาศัยและทำงานในประเทศเยอรมนี โดยใช้นามแฝงว่า Happy Hans

สลาวา โปลูนิน (เกิด พ.ศ. 2493) Polunin ได้รับการศึกษาในเลนินกราด สถาบันของรัฐวัฒนธรรมและจากนั้นที่แผนกป๊อปของ GITIS ในปี 1980 เวียเชสลาฟได้ก่อตั้ง โรงละครที่มีชื่อเสียง"ลิทเซเดย". เขาระเบิดผู้ชมด้วยตัวเลข "Asisyai", "Nizza" และ "Blue Canary" อย่างแท้จริง โรงละครกลายเป็นที่นิยมอย่างมาก ในปี พ.ศ. 2525 Polunin ได้จัดขบวนละครใบ้ซึ่งรวบรวมศิลปินละครใบ้กว่า 800 คนจากทั่วประเทศ ในปี 1985 ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ World Gathering of Youth and Students ได้มีการจัดงานเทศกาลขึ้น โดยมีตัวตลกจากนานาชาติเข้ามามีส่วนร่วมด้วย ตั้งแต่นั้นมา Polunin ได้จัดงานเทศกาลต่างๆ มากมาย จัดแสดง การแสดงตัวเลข และการแสดงซ้ำ ทดลองสวมหน้ากากต่างๆ ตั้งแต่ปี 1988 ตัวตลกได้ย้ายไปต่างประเทศซึ่งเขาได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลก ตอนนี้ "การแสดงหิมะ" ของเขาถือเป็นการแสดงละครคลาสสิก ผู้ชมกล่าวว่าหิมะของ Polunin ทำให้หัวใจอบอุ่น ผลงานของตัวตลกได้รับรางวัล Laurence Olivier Prize ในอังกฤษ, รางวัลในเอดินบะระ, ลิเวอร์พูล, บาร์เซโลนา Polunin เป็นพลเมืองกิตติมศักดิ์ของลอนดอน สื่อตะวันตกเรียกเขาว่า "ตัวตลกที่ดีที่สุดในโลก" แม้จะมีอาชีพที่ "ไร้สาระ" ตัวตลกก็เข้ามาใกล้งานของเขา แม้แต่การแสดงที่บ้าระห่ำและท้าทายที่สุดในการแสดงของเขาก็ยังคิดและชั่งน้ำหนักอย่างรอบคอบ Polunin ทำงานหนักและไม่รู้จักวิธีผ่อนคลายเลย แต่ชีวิตของเขามีความสุขทั้งในและนอกเวที และที่สำคัญที่สุด - บุคคลนี้สร้างวันหยุด

ในระหว่างการดำรงอยู่ของกาแล็กซี่ของตัวตลกที่มีชื่อเสียงทั้งหมดเกิดขึ้นในรัสเซียทำให้ผู้ชมหลงใหลไม่เพียง แต่ในประเทศของเรา แต่ทั่วโลก ทำไมไม่นึกถึงคนที่อุทิศชีวิตให้กับศิลปะการแสดงละครสัตว์ ผู้ที่รักทั้งเด็กและผู้ใหญ่ ดังนั้นรายชื่อตัวตลกที่มีชื่อเสียงโด่งดังและเป็นที่รักที่สุดของสหภาพโซเวียตและรัสเซีย:

1. มิคาอิล Rumyantsev -ดินสอ

รูปถ่าย: www.livemaster.ru

Mikhail Rumyantsev (ชื่อบนเวที - ดินสอ 2444 - 2526) - โดดเด่น ตัวตลกโซเวียตซึ่งเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งประเภทตัวตลกในรัสเซีย ศิลปินแห่งชาติสหภาพโซเวียต (1969)

Mikhail Nikolaevich Rumyantsev เกิดเมื่อวันที่ 10 ธันวาคม พ.ศ. 2444 ที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก การแนะนำศิลปะของมิคาอิลเริ่มขึ้นที่โรงเรียนสอนศิลปะ แต่การศึกษาไม่ได้กระตุ้นความสนใจ อาชีพของศิลปินในอนาคตเริ่มต้นด้วยการวาดภาพโปสเตอร์สำหรับโรงละครเมื่ออายุ 20 ปีเขาเริ่มทำงานในคณะละครสัตว์ตเวียร์ในฐานะนักออกแบบโปสเตอร์

ในปี 1925 Rumyantsev ย้ายไปมอสโคว์ซึ่งเขาเริ่มวาดโปสเตอร์สำหรับภาพยนตร์ ปีที่โชคชะตาของศิลปินหนุ่มคือปี 1926 เมื่อเขาเห็น Mary Pickford และ Douglas Fairbanks อยู่ข้างๆเขา เช่นเดียวกับพวกเขา Rumyantsev ตัดสินใจเป็นนักแสดง หลังจากหลักสูตรการเคลื่อนไหวบนเวทีในปี 2469 เขาได้เข้าเรียนในโรงเรียนศิลปะการแสดงละครสัตว์ในชั้นเรียนของนักกายกรรมประหลาด ในปี 1930 เขาสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนละครสัตว์และเริ่มทำงานเป็นนักแสดงละครสัตว์

ในขั้นต้น (ตั้งแต่ปี 2471 ถึง 2475) Rumyantsev ปรากฏตัวต่อหน้าสาธารณชนในรูปของ Charlie Chaplin แต่ในไม่ช้าก็ตัดสินใจละทิ้งภาพนี้

ในปีพ. ศ. 2478 เขามาทำงานในคณะละครสัตว์เลนินกราดจากที่ซึ่งเขาถูกย้ายไปที่คณะละครสัตว์มอสโก ในเวลานี้เองที่ Mikhail Nikolaevich ได้คิดค้นนามแฝงว่า Pencil (Karan d'Ash) สำหรับตัวเขาเองและเริ่มทำงานกับภาพลักษณ์ของเขา ชุดสูทสีดำธรรมดา แต่มีลักษณะเป็นถุง รองเท้าธรรมดา แต่ใหญ่กว่าเล็กน้อย เกือบจะเป็นหมวกธรรมดา แต่มีมงกุฎแหลม ไม่มีจมูกปลอมหรือปากแดงถึงหู จากแชปลินเหลือเพียงหนวดเล็ก ๆ เท่านั้นโดยเน้นความสามารถในการเลียนแบบใบหน้า ดินสอเป็นคนธรรมดา นิสัยดี มีไหวพริบ ร่าเริง มีไหวพริบ เต็มไปด้วยความเป็นธรรมชาติแบบเด็กๆ มีเสน่ห์และมีพลัง ความซุ่มซ่ามโดยเจตนาและความอึดอัดของเขาทำให้เกิดสถานการณ์ที่ตลก

รูปถ่าย: www.livemaster.ru

ดินสอทำงานเหมือนตัวตลกในละครสัตว์หลายประเภท: กายกรรมและยิมนาสติก การฝึก ฯลฯ สก๊อตเทอร์เรีย Klyaksa กลายเป็นสหายคงที่และ "เครื่องหมายประจำตัว" ของดินสอ

การเสียดสีกลายเป็นหนึ่งในสีหลักของจานสีสร้างสรรค์ของดินสอ จุดเริ่มต้นของทิศทางเหน็บแนมของงานถูกวางในช่วงมหาราช สงครามรักชาติเมื่อดินสอสร้างชุดตัวเลขประณามผู้นำ นาซีเยอรมนี. หลังจากสิ้นสุดสงคราม การเยาะเย้ยถากถางเฉพาะที่ยังคงอยู่ในละครของเขา เมื่อเดินทางมาถึงเมืองใหม่ ศิลปินพยายามใส่ชื่อสถานที่ยอดนิยมในท้องถิ่นลงในคำพูดของเขา

ในยุค 40 และ 50 ดินสอเริ่มดึงดูดผู้ช่วยในการแสดงของเขาซึ่ง Yuri Nikulin โดดเด่นเช่นเดียวกับ Mikhail Shuidin ซึ่งต่อมาได้สร้างความงดงาม
ตัวตลกคู่

ตัวตลกได้รับความนิยมอย่างมากจนมีเพียงการแสดงของเขาเท่านั้นที่รับประกันความสำเร็จทางการเงินของคณะละครสัตว์ ตัวตลกที่ร่าเริงอุทิศตนให้กับงานของเขาอย่างมีสติ แต่ถึงแม้จะอยู่นอกเวทีเขาก็ต้องการการอุทิศอย่างเต็มที่จากผู้ช่วยของเขา

ดินสอกลายเป็นตัวตลกโซเวียตคนแรกซึ่งความนิยมได้ก้าวไปไกลเกินขอบเขตของประเทศ เขาเป็นที่รู้จักและชื่นชอบในฟินแลนด์ ฝรั่งเศส เยอรมนีตะวันออก อิตาลี อังกฤษ บราซิล อุรุกวัย และประเทศอื่นๆ

Mikhail Nikolaevich Rumyantsev ทำงานในคณะละครสัตว์เป็นเวลา 55 ปี ครั้งสุดท้ายที่เขาปรากฏตัวในเวทีคือ 2 สัปดาห์ก่อนที่เขาจะเสียชีวิต

2. ยูริ นิคูลิน

Yuri Nikulin (1921 - 1997) - ศิลปินละครสัตว์โซเวียต, นักแสดงภาพยนตร์ ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต (1973), ผู้สมควรได้รับรางวัลแห่งรัฐ RSFSR (1970)

Yuri Vladimirovich Nikulin เกิดเมื่อวันที่ 18 ธันวาคม 1921 ในเมือง Demidov ภูมิภาค Smolensk พ่อและแม่ของตัวตลกในอนาคตเป็นนักแสดงซึ่งต้องกำหนดชะตากรรมของ Nikulin ไว้ล่วงหน้า

ในปี 1925 เขาย้ายไปมอสโคว์กับพ่อแม่ หลังจากสำเร็จการศึกษาระดับ 10 ของโรงเรียนในปี 2482 ยูริ Nikulin ถูกเกณฑ์เข้ากองทัพ ในตำแหน่งส่วนตัวเขาเข้าร่วมในสงครามสองครั้ง: ฟินแลนด์ (1939 - 1940) และ Great Patriotic War (1941 - 1945) ได้รับรางวัลทางทหาร ในปี 1946 Nikulin ถูกปลดประจำการ

หลังจากพยายามเข้าสู่ VGIK (All-Union State Institute of Cinematography) และ GITIS (State Institute of Theatre Arts) ไม่สำเร็จ Nikulin เข้าสู่สตูดิโอประเภทการสนทนาที่ Moscow Circus ซึ่งเขาสำเร็จการศึกษาในปี 2492

ในช่วงปลายทศวรรษ 1940 เขาเริ่มแสดงในกลุ่มตัวตลกที่นำโดยดินสอที่มอสโคว์สเตทเซอร์คัส จากนั้นเขาก็สร้างเพลงคู่กับผู้ช่วยดินสอตัวตลก - Mikhail Shuidin

หน่วยงาน "Photo ITAR-TASS" มิคาอิล ชุยดิน และ ยูริ นิคูลิน

คู่ Nikulin-Shuidin กินเวลานานพอสมควร เวลานานและมีความสุขกับความสำเร็จของผู้ชม ทั้งคู่ได้ออกทัวร์เป็นจำนวนมากและได้รับประสบการณ์อย่างรวดเร็ว การทำงานร่วมกันของพวกเขาดำเนินต่อไปจนถึงปี 1981 หาก Shuidin มีภาพลักษณ์ของชายเสื้อที่รู้ทุกอย่างแล้ว Nikulin ก็วาดภาพคนเกียจคร้านและเศร้าโศก ในชีวิตหุ้นส่วนในเวทีความสัมพันธ์ไม่สนับสนุน

สิ่งสำคัญในบุคลิกลักษณะเชิงสร้างสรรค์ของ Nikulin คืออารมณ์ขันที่บดขยี้ด้วยการรักษาความสงบภายนอกอย่างเต็มที่ เครื่องแต่งกายนี้สร้างขึ้นจากกางเกงลายทางสั้นและรองเท้าบูทขนาดใหญ่ที่ตัดกันอย่างตลกขบขันด้วยเสื้อแจ็กเก็ตสีดำ เสื้อเชิ้ตสีขาว, เนคไทและหมวกนักพายเรือ

ภาพ: kommersant.ru

หน้ากากที่ออกแบบมาอย่างมีคุณธรรม (เบื้องหลังความหยาบคายภายนอกและแม้กระทั่งความโง่เขลา สติปัญญา และจิตวิญญาณที่อ่อนโยนและเปราะบางที่แสดงให้เห็น) อนุญาตให้ยูริ Nikulin ทำงานในประเภทตลกที่ยากที่สุด - การบรรเลงโคลงสั้น ๆ ที่โรแมนติก บนเวที เขาเป็นคนธรรมดา ไร้เดียงสา และสัมผัสได้เสมอ ในขณะที่เขารู้วิธีทำให้ผู้ชมหัวเราะอย่างไม่มีใครเหมือน ในภาพตัวตลกของ Nikulin ระยะห่างระหว่างหน้ากากกับศิลปินนั้นถูกรักษาไว้อย่างน่าประหลาดใจ และสิ่งนี้ทำให้ตัวละครมีความลึกและความเก่งกาจอย่างมาก

ในช่วงชีวิตอันยาวนานของเขาในเวที Yuri Nikulin ได้สร้างการบรรเลงภาพสเก็ตช์และละครใบ้ที่ไม่เหมือนใครซึ่งที่น่าจดจำที่สุดและเป็นที่รักของศิลปินคือ "Little Pierre", Pipo และเศรษฐีใน การแสดงละครสัตว์"Carnival in Cuba" และ "Pipe of Peace", Barmaley in the New Year การแสดงของเด็กและอื่น ๆ ฉากประเภทที่โด่งดังที่สุดฉากหนึ่งคือ "ท่อนซุง" ในตำนาน

2524 M. Shuidin, Y. Nikulin และ D. Alperov ฉาก "Log

ความเก่งกาจของความสามารถทำให้ Yuri Nikulin เป็นที่รู้จักในประเภทอื่น เขาแสดงในภาพยนตร์มากกว่าสี่สิบเรื่อง โดยแสดงทั้งบทตลกขบขันและดราม่า และน่าเศร้าอย่างแท้จริง

การเปิดตัวครั้งแรกบนหน้าจอขนาดใหญ่เกิดขึ้นในปี 2501 คอมเมดี้ของ Gaidai ("Operation Y" และการผจญภัยอื่นๆ ของ Shurik เรื่อง "Prisoner of the Caucasus", "The Diamond Hand") นำความรักที่โด่งดังมาสู่ Nikulin ในฐานะนักแสดง อย่างไรก็ตาม เบื้องหลังไหล่ของเขาและภาพวาดที่จริงจังมากมาย - "Andrei Rublev", "พวกเขาต่อสู้เพื่อมาตุภูมิ", "หุ่นไล่กา"

กับ Lyudmila Gurchenko ในภาพยนตร์เรื่อง "20 วันที่ไม่มีสงคราม"

ตัวตลกที่มีความสามารถแสดงให้เห็นว่าตัวเองเป็นนักแสดงละครที่จริงจังและลึกซึ้ง Yuri Nikulin ได้รับฉายาของ People's Artist of the USSR และ Hero of Socialist Labour ใกล้กับคณะละครสัตว์บนถนน Tsvetnoy มีอนุสาวรีย์ของตัวตลกที่มีชื่อเสียงและคู่หูของเขา

หลังจากการเสียชีวิตของ Shuidin ยูริวลาดิวิโรวิชในปี 2525 ได้นำคณะละครสัตว์บนถนน Tsvetnoy Boulevard (ปัจจุบันตั้งชื่อตาม Nikulin) ซึ่งเขาทำงานมานานกว่า 50 ปี

“ก่อนเข้าสนามทุกครั้ง ผมมองลอดช่องม่านที่ หอประชุม. ฉันมองไปที่ผู้ชม ฉันตั้งหน้าตั้งตาเพื่อพบกับเธอ วันนี้เราจะได้รับอย่างไร? ฉันดูว่าเพื่อนของฉันอยู่ในกลุ่มผู้ชมหรือไม่ ฉันชอบเวลาที่เพื่อน ๆ ญาติ ๆ ศิลปินที่คุ้นเคยมาแสดง ระหว่างทำงาน ฉันพยายามหยุดอยู่ใกล้พวกเขาอีกครั้ง ทักทาย ขยิบตา และบางครั้งก็ตะโกนบอกพวกเขา มันทำให้ฉันมีความสุข”

3. ตัวตลกแสงอาทิตย์ - Oleg Popov

Oleg Popov เป็นตัวตลกและนักแสดงชาวโซเวียต ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต (1969)

Oleg Konstantinovich Popov เกิดเมื่อวันที่ 31 กรกฎาคม 1930 ในหมู่บ้าน Vyrubovo ภูมิภาคมอสโก ในปี 1944 ขณะแสดงกายกรรม ชายหนุ่มได้พบกับนักเรียนของโรงเรียนละครสัตว์ Oleg ได้รับความสนใจจากคณะละครสัตว์มากจนเขาเข้าโรงเรียนทันทีโดยได้รับ "ประหลาดบนลวด" ในปี 1950 แต่แล้วในปี 1951 โปปอฟได้เปิดตัวในฐานะตัวตลกบนพรม

ภาพ: 360tv.ru

เป็นที่รู้จักของคนทั่วไปในรูปของ "ตัวตลกสุริยะ" ชายผู้ยืดหยุ่นคนนี้ที่มีผมสีบลอนด์ตกใจสวมกางเกงขายาวกว้างเกินไปและหมวกลายสก๊อต ตัวตลกใช้เทคนิคต่างๆ ในการแสดง เช่น กายกรรม การเล่นกล การล้อเลียน การเดินไต่เชือก ความสนใจเป็นพิเศษจะจ่ายให้กับอาหารจานหลักซึ่งรับรู้ได้ด้วยความช่วยเหลือของคนนอกรีตและคนขี้โกง

ในบรรดาละครที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Popov เราสามารถจำ "Whistle", "Ray and" Cook "ได้ ในการแสดงที่โด่งดังที่สุดของเขา ตัวตลกพยายามจับแสงตะวันในกระเป๋าของเขา

ผลงานของศิลปินไม่ได้ จำกัด อยู่ที่โรงละครเพียงอย่างเดียวเขาแสดงทางโทรทัศน์เป็นจำนวนมากเข้าร่วมในรายการทีวีสำหรับเด็ก "นาฬิกาปลุก" โปปอฟยังแสดงในภาพยนตร์ (มากกว่า 10 เรื่อง) และกำกับการแสดงละครสัตว์ ตัวตลกที่มีชื่อเสียงเข้าร่วมในทัวร์ครั้งแรกของคณะละครสัตว์โซเวียตในยุโรปตะวันตก การแสดงที่นั่นทำให้โปปอฟมีชื่อเสียงไปทั่วโลกอย่างแท้จริง

ภาพ: ruscircus.ru

Popov มีส่วนสนับสนุนอย่างมากในการสร้างโลกของหลักการใหม่ของการตลกที่พัฒนาโดยดินสอ - ตัวตลกมาจากชีวิตจากชีวิตประจำวันมองหาความสนุกสนานและสัมผัสในความเป็นจริงโดยรอบ

ในปี 1991 โปปอฟออกจากรัสเซียด้วยเหตุผลส่วนตัวและไม่สามารถยอมรับการล่มสลายของมาตุภูมิอันยิ่งใหญ่ได้ อาศัยและทำงานในประเทศเยอรมนี โดยแสดงโดยใช้นามแฝงว่า Happy Hans

© Ruslan Shamukov/TASS

Oleg Konstantinovich Popov เป็นนักรบแห่งธงแดงแห่งแรงงานผู้ได้รับรางวัล เทศกาลนานาชาติละครสัตว์ในวอร์ซอ ผู้ชนะรางวัล "ตัวตลกทองคำ" ที่เทศกาลนานาชาติในมอนติคาร์โล การแสดงซ้ำหลายครั้งของ Popov กลายเป็นเรื่องคลาสสิกของคณะละครสัตว์โลก

เขาเสียชีวิตอย่างกะทันหันเมื่อวันที่ 2 พฤศจิกายน 2016 ระหว่างการทัวร์ที่ Rostov-on-Don เมื่ออายุ 86 ปี Oleg Popov มาที่ Rostov-on-Don ในทัวร์ ตามที่ผู้กำกับละครสัตว์หัวใจของศิลปินหยุดลง ศพถูกพบในห้องพักของโรงแรมโดยภรรยาของโปปอฟ

4. คอนสแตนติน เบอร์แมน

ภาพ: imgsrc.ru

คอนสแตนติน เบอร์แมน (2457-2543) ตัวตลกบนพรมโซเวียตนี้ปรากฏตัวในครอบครัวของผู้ควบคุมวงออร์เคสตราละครสัตว์ ไม่น่าแปลกใจที่เวทีกวักมือเรียกเด็กชายอยู่ตลอดเวลา ตั้งแต่วัยเด็กเขาเข้าร่วมละครใบ้และเชี่ยวชาญศิลปะการแสดงละครสัตว์ประเภทอื่น

อาชีพของตัวตลกเริ่มต้นเมื่ออายุ 14 ปีกับน้องชายของเขา Nikolai เขาแสดงหมายเลข "Voltigeur Acrobats" จนถึงปี 1936 ทั้งคู่แสดงร่วมกันโดยใช้ภาพของนักแสดงภาพยนตร์ตลกยอดนิยม G. Lloyd และ Charlie Chaplin

ในช่วงสงคราม Berman ทำหน้าที่เป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มแนวหน้าในทิศทางของ Bryansk-Oryol ทางด้านหน้า .. เขากลายเป็นที่รู้จักในเรื่องการชดใช้อย่างง่าย "Dog-Hitler" มันบอกว่าตัวตลกที่เห่าใส่ทุกคนอายที่จะโทรหาฮิตเลอร์เพราะเธออาจจะขุ่นเคือง การบรรเลงที่เรียบง่ายที่ด้านหน้านี้พบกับเสียงหัวเราะของทหารที่เป็นมิตรอย่างสม่ำเสมอ

ภาพ: imgsrc.ru

ในปี 1956 Berman กลายเป็นศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR

Konstantin Berman ได้สร้างหน้ากากดั้งเดิมของความหรูหราโอ่อ่า สวมชุดสูทที่หรูหราไร้เหตุผล ตอนแรกเขาเล่นละครใบ้พรม จากนั้นเปลี่ยนไปใช้บทพูดซ้ำแล้วซ้ำเล่าและภายหลังก็แสดงละครล้อเลียน เรื่องตลกและเรื่องตลกในหัวข้อในชีวิตประจำวันและหัวข้อต่างประเทศ นักการเมือง

เขาเป็นศิลปินละครสัตว์ที่เก่งกาจ เขาถูกรวมอยู่ในหลักสูตรการแสดง กลายเป็นผู้มีส่วนร่วมในตัวเลข นักกายกรรมทำท่าตีลังกาผ่านรถได้อย่างไร โวลติเจอร์นักแสดงตลกเป็นผู้มีส่วนร่วมในเที่ยวบินได้อย่างไร การปรากฏตัวครั้งแรกของเขาต่อหน้าผู้ชมนั้นน่าทึ่งมาก - เขาพบว่าตัวเองอยู่ในวงออเคสตรา ดำเนินการ จากนั้นเพียง "เดิน" เข้าไปในเวทีจากความสูงของระเบียงวงออเคสตราไปจนถึงการถอนหายใจอย่างหวาดกลัวของหอประชุม

ทันทีที่เรื่องตลกของ Kostya Berman ดังขึ้นในมอสโก เขาได้รับการต้อนรับด้วยเสียงปรบมือในกรุงเตหะราน หลังจากการเดินทางไปอิหร่าน - เมืองโซเวียตพื้นเมืองอีกครั้ง ทบิลิซี - บากู - Rostov-on-Don - ริกา - เลนินกราด - ทาลลินน์ - บากู - คาซาน - Ivanovo และมอสโกอีกครั้ง

ภาพย่อของ Berman อยู่ในจิตวิญญาณแห่งกาลเวลา พวกเขาเยาะเย้ยถากถาง เจ้านายที่หยิ่งผยอง

ภาพ: imgsrc.ru

ตัวตลกที่มีชื่อเสียงแสดงในภาพยนตร์สองเรื่องใน "The Girl on the Ball" (1966) เขาเล่นด้วยตัวเองเป็นหลักและในปี 1967 เขาได้มีส่วนร่วมในภาพยนตร์เรื่องนี้ " เที่ยวบินทางอากาศ

5. เลโอนิด เยงกิบารอฟ

ภาพ: sadalskij.livejournal.com

Leonid Yengibarov (1935 - 1972) - นักแสดงละครสัตว์, ตัวตลกละครใบ้ ด้วยบุคลิกที่เป็นเอกลักษณ์ Leonid Yengibarov สร้างภาพลักษณ์ที่เป็นเอกลักษณ์ของนักปรัชญาและกวีตัวตลกที่น่าเศร้า การแสดงซ้ำของเขาไม่ได้ตั้งเป็นเป้าหมายหลักของพวกเขาที่จะบีบเสียงหัวเราะออกจากผู้ชมให้ได้มากที่สุด แต่ทำให้เขาคิดไตร่ตรอง

Leonid Georgievich Yengibarov เกิดเมื่อวันที่ 15 มีนาคม พ.ศ. 2478 ที่กรุงมอสโก ตั้งแต่วัยเด็กเขาชอบนิทานและโรงละครหุ่นกระบอก ที่โรงเรียน เขาเริ่มชกมวยและเข้าเรียนในสถาบันพลศึกษา แต่รู้ทันทีว่านี่ไม่ใช่การเรียกของเขา

ในปี 1959 เขาสำเร็จการศึกษาจาก State School of Circus Art แผนกตลก ในขณะที่ยังเป็นนักเรียนอยู่ Leonid เริ่มแสดงบนเวทีเป็นละครใบ้ การเปิดตัวอย่างเต็มรูปแบบเกิดขึ้นในปี 2502 ในเมืองโนโวซีบีสค์

ที่โรงเรียนกำหนดไว้ชัดเจนแล้ว บุคลิกที่สร้างสรรค์ราวกับนายพรมแห่งละครใบ้ แตกต่างจากตัวตลกส่วนใหญ่ในสมัยนั้นซึ่งสร้างความบันเทิงให้กับผู้ชมด้วยความช่วยเหลือของกลอุบายและเรื่องตลกมาตรฐาน Yengibarov ใช้เส้นทางที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงและเป็นครั้งแรกที่เริ่มสร้างตัวตลกบทกวีในเวทีละครสัตว์

จากการแสดงครั้งแรก Yengibarov เริ่มกระตุ้นการตอบสนองที่ขัดแย้งกันจากสาธารณชนและเพื่อนร่วมงานในวิชาชีพ ผู้ชมที่เคยสนุกสนานในคณะละครสัตว์และไม่ต้องคิด รู้สึกผิดหวังกับตัวตลกแบบนี้ และเพื่อนร่วมงานหลายคนเริ่มแนะนำให้เขาเปลี่ยนบทบาทของ "ตัวตลก" ในไม่ช้า

ยูริ Nikulin เล่าว่า:“เมื่อฉันเห็นเขาครั้งแรกที่เวที ฉันไม่ชอบเขาเลย ฉันไม่เข้าใจว่าทำไมชื่อของ Yengibarov ถึงได้รับความนิยม และสามปีต่อมา เมื่อฉันเห็นเขาอีกครั้งที่สนามกีฬามอสโก เซอร์คัส ฉันก็ดีใจ เขาเข้าใจการหยุดชั่วคราวอย่างน่าอัศจรรย์สร้างภาพลักษณ์ของคนที่เศร้าเล็กน้อยและการชดใช้ของเขาแต่ละครั้งไม่เพียง แต่ขบขันเท่านั้นทำให้ผู้ชมขบขันไม่เธอยังถือ ความหมายเชิงปรัชญา. Yengibarov พูดกับผู้ชมเกี่ยวกับความรักและความเกลียดชังโดยไม่พูดอะไรเกี่ยวกับการเคารพบุคคลเกี่ยวกับหัวใจที่สัมผัสได้ของตัวตลกเกี่ยวกับความเหงาและความไร้สาระ และเขาทำทั้งหมดนี้อย่างชัดเจน อ่อนโยน ผิดปกติ

ในปี 1961 Yengibarov ได้เดินทางไปยังเมืองต่างๆ ของสหภาพโซเวียตและประสบความสำเร็จอย่างล้นหลามในทุกที่ ในเวลาเดียวกัน มีการเดินทางไปต่างประเทศที่โปแลนด์ ซึ่งผู้ชมที่รู้สึกขอบคุณก็ปรบมือให้ตัวตลกด้วย

ในปีพ. ศ. 2507 ศิลปินมีชื่อเสียงระดับนานาชาติอย่างกว้างขวาง บน การแข่งขันระดับนานาชาติตัวตลกในปราก Yengibarov ได้รับรางวัลที่หนึ่ง - E. Bass Cup นี้คือ ความสำเร็จดังก้องสำหรับศิลปินวัย 29 ปี หลังจากชัยชนะครั้งนี้ นิยายของเขาก็เริ่มได้รับการตีพิมพ์ สารคดีถูกสร้างขึ้นเกี่ยวกับศิลปินที่มีความสามารถ ตัวเขาเองหลงใหลในโรงภาพยนตร์โดยร่วมมือกับ Parajanov, Shukshin

ปลายทศวรรษ 1960 ถือเป็นช่วงที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดใน อาชีพสร้างสรรค์เยงกิบาโรวา เขาประสบความสำเร็จในการออกทัวร์ทั้งในประเทศและต่างประเทศ (ในโรมาเนีย โปแลนด์ เชโกสโลวะเกีย) นอกจากคณะละครสัตว์แล้ว เขายังแสดงร่วมกับ "Pantomime Evenings" บนเวที และแสดงในภาพยนตร์อีกด้วย

ตัวตลกที่มีชื่อเสียงที่จุดสูงสุดของชื่อเสียงออกจากคณะละครสัตว์และสร้างโรงละครของตัวเอง Yengibarov ร่วมกับ Yuri Belov ผู้กำกับประจำของเขาแสดงละครเรื่อง "Clown's Whims" 240 วันแห่งการท่องเที่ยวในประเทศในปี 2514-2515 การแสดงนี้แสดง 210 ครั้ง

ในตอนต้นของปี 2515 มีเหตุการณ์เกิดขึ้นกับเขาซึ่งทำให้ทัศนคติของประชาชนทั่วไปมีต่อเขาอย่างสมบูรณ์แบบ Leonid มาถึงเยเรวานและไปที่คณะละครสัตว์ของเขา ในขณะนั้นมีการแสดงอยู่แล้วและเพื่อไม่ให้เข้าไปยุ่ง Yengibarov ก็เข้าไปในกล่องของผู้กำกับอย่างเงียบ ๆ และนั่งลงที่มุมหนึ่ง อย่างไรก็ตาม นักแสดงคนหนึ่งค้นพบเกี่ยวกับการปรากฏตัวของเขา และในไม่ช้าทั้งทีมก็ได้รับแจ้งเกี่ยวกับเรื่องนี้ ดังนั้นศิลปินแต่ละคนที่เข้ามาในเวทีจึงถือว่าเป็นหน้าที่ของเขาที่จะต้องแสดงท่าทีต้อนรับต่อกล่องของผู้กำกับ สิ่งนี้ไม่ได้ปิดบังจากผู้ชมเช่นกันพวกเขาเริ่มกระซิบกันเองและมักจะมองไปในทิศทางของกล่องบ่อยขึ้น ในที่สุด ผู้ตรวจสอบอารีน่าก็ไม่มีทางเลือกอื่นนอกจากต้องขัดจังหวะการแสดงและประกาศให้ทุกคนทราบ: “ เพื่อนรัก! วันนี้ ลีโอนิด เยงกิบารอฟ ตัวตลกปรากฏตัวที่การแสดงของเรา!” เสียงสะท้อนของคำเหล่านี้ใต้ซุ้มโค้งของคณะละครสัตว์ไม่มีเวลาบรรเทาลง ขณะที่ห้องโถงทั้งห้องพร้อมเพรียงกันลุกขึ้นจากที่นั่งและปรบมือส่งเสียงปรบมือดังกึกก้อง

ศิลปินรู้สึกเขินอายอย่างยิ่งที่ได้รับความสนใจจากบุคคลดังกล่าว แต่เขาไม่สามารถทำอะไรกับมันได้อีกต่อไป เขาต้องลุกขึ้นเดินออกจากมุมมืดไปสู่แสงสว่าง ผู้ชมยังคงปรบมืออย่างหลงใหลเขาพยายามเอาใจพวกเขาด้วยการเคลื่อนไหวของมือ แต่แน่นอนว่าไม่มีอะไรเกิดขึ้นกับเขา จากนั้นด้วยความกตัญญูต่อความรักเช่นนี้ เขาได้แสดงละครใบ้ระหว่างเดินทาง โดยเปิดหน้าอกด้วยมือทั้งสอง ดึงหัวใจออกจากที่นั่น หั่นเป็นชิ้นเล็กๆ หลายพันชิ้นแล้วโยนให้ผู้ชม มันเป็นภาพที่งดงาม สมควรได้รับความสามารถของศิลปินที่ดี

ในเดือนกรกฎาคมของปีเดียวกัน Yengibarov มาถึงมอสโก เดือนนั้นมีความร้อนและความแห้งแล้งเป็นประวัติการณ์ ทุ่งพรุกำลังลุกไหม้ในภูมิภาคมอสโกและใน แยกวันอากาศนั้นเป็นไปไม่ได้ที่จะเห็นคนอยู่ห่างออกไปไม่กี่เมตร และในวันหนึ่ง - 25 กรกฎาคม - Yengibarov ป่วยและเขาขอให้แม่ของเขา - Antonina Andreevna - เรียกหมอ ไม่นานเขาก็มาถึง วินิจฉัยว่าเป็นพิษ จ่ายยา และออกจากบ้าน ไม่นานหลังจากที่เขาจากไป ศิลปินก็ยิ่งแย่ลงไปอีก แม่ต้องเรียกรถพยาบาลอีกครั้ง ระหว่างที่หมอกำลังขับรถ ลีโอนิดได้รับความเจ็บปวด และในระหว่างการโจมตีครั้งหนึ่ง เขาก็ถามแม่ของเขาว่า “ขอแชมเปญเย็นๆ หน่อย ฉันจะรู้สึกดีขึ้น!” เห็นได้ชัดว่าเขาไม่รู้ว่าแชมเปญทำให้หลอดเลือดตีบ แม่ของเขาก็ไม่รู้เรื่องนี้เหมือนกัน Leonid ดื่มไปครึ่งแก้วและในไม่ช้าก็เสียชีวิตด้วยอาการอกหัก เขาอายุเพียง 37 ปี

ตัวตลกผู้ยิ่งใหญ่เสียชีวิตเมื่อวันที่ 25 กรกฎาคม พ.ศ. 2515 ในฤดูร้อนที่ร้อนระอุด้วยอาการอกหัก เมื่อ L. Yengibarov ถูกฝัง ฝนตกหนักเริ่มขึ้นในมอสโก ดูเหมือนว่าสวรรค์กำลังคร่ำครวญถึงการสูญเสียศิลปินผู้ดีคนนี้ ตามคำกล่าวของ Yu. Nikulin ทุกคนเข้าไปในห้องโถงของ Central House of Artists ซึ่งมีการจัดพิธีศพด้วยใบหน้าที่เปียก และหลายพันมา ...

Yengibarov เข้าสู่ประวัติศาสตร์ของคณะละครสัตว์ในฐานะตัวแทนของละครใบ้ตัวตลกเชิงปรัชญา

แม้จะมีอายุสั้น แต่ชายคนนี้ก็สามารถทิ้งร่องรอยที่สดใสไว้ในงานศิลปะได้ มิมสามารถสร้างบทบาทใหม่ได้ - ตัวตลกที่น่าเศร้านอกจากนี้ Yengibarov ยังเป็นนักเขียนที่มีพรสวรรค์อีกด้วย

ในปารีสเมื่อเรียนรู้เกี่ยวกับความตายของ Leonid Yengibarov แล้ว Vladimir Vysotsky ก็ไม่สามารถหยุดน้ำตาของเขาได้พูดซ้ำ:

“ สิ่งนี้ไม่สามารถ… สิ่งนี้ไม่เป็นความจริง…” วลาดิมีร์ Vysotsky ตัวเอง (25 มกราคม 2481 - 25 กรกฎาคม 2523) รอดชีวิต Leonid Yengibarov มาแปดปีและจากไปในวันเดียวกัน: 25 กรกฎาคม Vysotsky อุทิศบรรทัดต่อไปนี้ให้กับตัวตลกผู้ยิ่งใหญ่:

“ ... เขาราวกับว่ากำลังจมลงไปในน้ำ
จู่ ๆ ในแสงสว่าง โผงผาง สองมือ
ขโมยความเศร้าโศกจากกระเป๋าด้านใน
วิญญาณของเราสวมเสื้อแจ็กเก็ต
แล้วเราก็หัวเราะอย่างตะลึงงัน
พวกเขาตบมือขยี้ฝ่ามือ
เขาไม่ได้ทำอะไรตลก
พระองค์ทรงรับความทุกข์ของเราไว้กับพระองค์เอง”

6. ยูริ คูคลาเชฟ

Yuri Kuklachev - ผู้อำนวยการและผู้ก่อตั้ง Cat Theatre ศิลปินของประชาชน RSFSR

Yuri Dmitrievich Kuklachev เกิดเมื่อวันที่ 12 เมษายน พ.ศ. 2492 ที่กรุงมอสโก ตั้งแต่วัยเด็กฉันใฝ่ฝันที่จะเป็นตัวตลก เขาพยายามเข้าโรงเรียนคณะละครสัตว์เป็นเวลาเจ็ดปีติดต่อกัน แต่เขาได้รับแจ้งเสมอว่าเขาไม่มีพรสวรรค์

ในปีพ.ศ. 2506 เขาเข้าเรียนในโรงเรียนอาชีวศึกษาหมายเลข 3 และในตอนเย็นเขาเริ่มเรียนที่คณะละครสัตว์พื้นบ้านที่สภาวัฒนธรรมเรดตุลาคม

การแสดงครั้งแรกของ Yuri Kuklachev เกิดขึ้นในปี 1967 โดยเป็นส่วนหนึ่งของ All-Union Review การแสดงมือสมัครเล่นซึ่งเขาได้รับรางวัลตำแหน่งผู้สมควร ในคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายซึ่งจัดขึ้นที่ Circus ที่ Tsvetnoy Boulevard ผู้เชี่ยวชาญดึงความสนใจไปที่ชายหนุ่มคนนั้น เชิญเขาไปเรียนที่โรงเรียนละครสัตว์และวาไรตี้แห่งรัฐมอสโก

ในปี 1971 Yuri Kuklachev สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนละครสัตว์และศิลปะวาไรตี้แห่งรัฐมอสโก ต่อมา - สถาบันศิลปะการละครแห่งรัฐที่มีปริญญาด้านการวิจารณ์ละคร

จากปี 1971 ถึง 1990 Kuklachev เป็นศิลปินของ Soyuz State Circus ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2519 เขาได้ปรากฏตัวครั้งแรกที่คณะละครสัตว์ด้วยตัวเลขที่แสดงแมวบ้าน ข่าวลือเกี่ยวกับเหตุการณ์นี้แพร่กระจายไปทั่วมอสโกในทันที เนื่องจากแมวถูกมองว่าเป็นสัตว์ที่ไม่สามารถฝึกได้ และการปรากฏตัวของมันในวงแหวนของคณะละครสัตว์ก็ทำให้รู้สึกได้

รายการ "Cats and Clowns" และ "City and World" ที่สร้างขึ้นโดยศิลปินสร้างความประทับใจให้ผู้ชมทั้งในรัสเซียและต่างประเทศ Kuklachev ไปทัวร์ในหลายประเทศทั่วโลก

ในปี 1990 Kuklachev เปิดตัวครั้งแรกของโลก โรงละครส่วนตัวแมว ("บ้านแคท") ในปี 1991 - 1993 มีโรงเรียนตัวตลกอยู่ที่โรงละครโดยสมัครใจ

ในปี 2544 ในการสร้างโรงละครแห่งนี้ ผู้กำกับ Yuri Kuklachev ได้รับรางวัล Order of the Hope of Nations และตำแหน่งนักวิชาการด้านวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ

ในปี 2548 โรงละครแมว Kuklachev ได้รับสถานะ สถาบันของรัฐวัฒนธรรมของเมืองมอสโก

ทัวร์ของโรงละคร Yuri Kuklachev เกิดขึ้นมากที่สุด มุมต่างๆสันติภาพ. โรงละครประสบความสำเร็จอย่างมากในญี่ปุ่น สหรัฐอเมริกา แคนาดา ฟินแลนด์ และจีน โรงละครได้รับรางวัลระดับนานาชาติมากมายรวมถึงถ้วยทองและชื่อ "มากที่สุด โรงละครเดิมในโลก” ระหว่างทัวร์ที่ปารีส

ภาพ: verstov.info

ในปี 1977 Yuri Dmitrievich Kuklachev ได้รับรางวัลกิตติมศักดิ์ "ศิลปินผู้มีเกียรติแห่ง RSFSR" และในปี 1979 สำหรับการแสดงละคร "The Circus in My Baggage" และมีบทบาทสำคัญในนั้น - ชื่อ "ศิลปินประชาชนของ RSFSR" .

Kuklachev - ผู้ถือ Order of Friendship (1995) ผู้ได้รับรางวัล Lenin Komsomol Prize (1976)

พรสวรรค์ของ Yuri Kuklachev ได้รับรางวัลและรางวัลจากต่างประเทศมากมาย: Golden Crown ในแคนาดา (1976) สำหรับความสำเร็จที่โดดเด่นในการฝึกสัตว์ สำหรับทัศนคติที่มีมนุษยธรรมต่อสัตว์และการส่งเสริมมนุษยนิยมนี้ Golden Oscar ในประเทศญี่ปุ่น (1981) ) รางวัล Silver Clown » ใน Monte Carlo, World Journalists Cup (1987) ตำแหน่งสมาชิกกิตติมศักดิ์ของ Clown Association of America

Yuri Kuklachev เป็นที่นิยมอย่างมากในฝรั่งเศส ที่นั่นทั้งบทอุทิศให้กับเขาในตำราเรียนภาษาแม่สำหรับเด็กนักเรียนชาวฝรั่งเศส - "บทเรียนแห่งความเมตตา" และโพสต์ซานมารีโนในการรับรู้ ความสามารถพิเศษศิลปินปล่อยตัว ไปรษณียากรอุทิศให้กับ Kuklachev ซึ่งกลายเป็นตัวตลกคนที่สองบนโลก (หลังจาก Oleg Popov) เพื่อรับเกียรติดังกล่าว

7. Evgeny Maykhrovsky -อาจ

ภาพ: kp.ru/daily

Evgeny Maykhrovsky (ชื่อบนเวทีตัวตลก May) - ตัวตลกผู้ฝึกสอน ศิลปินของประชาชน RSFSR (1987)

Evgeny Bernardovich Maykhrovsky เกิดเมื่อวันที่ 12 พฤศจิกายน พ.ศ. 2481 พ่อแม่ของเขา Bernard Wilhelmovich และ Antonina Parfentievna Maykhrovsky เป็นนักกายกรรม

ในปี 1965 เขาสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนละครสัตว์และเริ่มทำงานในเวทีในทีมเยาวชน "Restless Hearts" ในปีพ.ศ. 2514 เขาเริ่มแสดงในรายการละครสัตว์ต่างๆ ในฐานะตัวตลกบนพรม ตั้งแต่ปีพ.ศ. 2515 เขาได้แสดงโดยใช้นามแฝงว่าเมย์

ตัวตลกเมย์เข้าสู่สนามประลองด้วยเครื่องหมายอัศเจรีย์ "โอ้ โอ้ โอ้!" ได้ยินคำอุทานเหล่านี้ในเกือบทุกบทชดใช้ของเขา

ในละครของ Yevgeny Maykhrovsky พร้อมกับการแสดงดั้งเดิมรวมถึงการแสดงละครสัตว์ที่ซับซ้อนรวมถึงสัตว์ที่ได้รับการฝึกฝน

ในละคร "Bumbarash" (Perm Circus, 1977) ฮีโร่ร้องเพลงจากภาพยนตร์โทรทัศน์ชื่อเดียวกันเข้าร่วมในการไล่ล่าม้าบินออกไปใต้โดมของคณะละครสัตว์จากผู้ไล่ตามของเขาต่อสู้เป็นสตั๊นต์แมนและนอกรีต นักกายกรรม นอกเหนือจากบทบาทหลักแล้ว Evgeny Maykhrovsky ยังมีบทบาทอีกหลายอย่างในการเล่น ในปี 1984 ในละครสัตว์เลนินกราดในเด็ก การแสดงดนตรี"วันที่สนุกสนานที่สุด" จากเรื่องราวของ "Kashtanka" ของ Anton Chekhov เขายังเล่นบทบาทหลักเกือบทั้งหมดซึ่งเปลี่ยนจากตัวตลกในทันที

Evgeny Maykhrovsky เป็นผู้ก่อตั้งคณะละครสัตว์ตระกูล May ซึ่งทั้งครอบครัวของเขาแสดงในวันนี้ - ภรรยาของเขา Natalya Ivanovna (ชื่อเล่นตัวตลก Kuku) ลูกชาย Boris - ชื่อบนเวที Bobo ลูกสาว Elena - Lulu หลานสาว Natasha - Nyusya

8. Vyacheslav Polunin

Vyacheslav Polunin เกิดเมื่อวันที่ 06/12/1950 เขามักถูกไล่ออกจากการเรียนในโรงเรียนเพราะไม่ตั้งใจและทำให้ทั้งชั้นเรียนหัวเราะด้วยการแสดงตลกของเขาอย่างต่อเนื่อง

ในชั้นประถมศึกษาปีที่ 2 หรือ 3 เขาได้ดูหนังเรื่อง "The Kid" กับ Chaplin เป็นครั้งแรก แต่แม่ของฉันไม่ให้ฉันดูจนจบ ภาพยนตร์ฉายทางโทรทัศน์ตอนดึก และเธอก็ปิดทีวี เขาร้องไห้จนถึงเช้า และอีกไม่กี่เดือนต่อมา ฉันก็สวมรองเท้าขนาดใหญ่แล้ว เดินด้วยไม้เท้าของแชปลินไปรอบๆ โรงเรียน จากนั้นเขาก็เริ่มเรียบเรียงสิ่งต่าง ๆ และแสดงให้พวกเขาเห็น ครั้งแรกในสนามให้เพื่อน ๆ จากนั้นในการแข่งขันระดับภูมิภาค แม้ว่าเขาจะใช้บทเรียนบางส่วนในสนามของโรงเรียน แต่เขาจบการศึกษาจากโรงเรียนและไปที่เลนินกราดด้วยความหวังลับในการเข้าสถาบันการละคร

Polunin ได้รับการศึกษาที่สถาบันวัฒนธรรมแห่งรัฐเลนินกราดและจากแผนกต่างๆของ GITIS

ในปี 1980 Vyacheslav ได้สร้างโรงละคร Litsedei ที่มีชื่อเสียง เขาระเบิดผู้ชมด้วยตัวเลข "Asisyai", "Nizza" และ "Blue Canary" อย่างแท้จริง โรงละครกลายเป็นที่นิยมอย่างมาก “Litsedei” ในขณะนั้นนำโดย Polunin ประสบความสำเร็จในการทำงานด้านละครใบ้การ์ตูนประหลาด พวกเขาได้รับเชิญไปงานใหญ่ รวมคอนเสิร์ตและแม้กระทั่งในโทรทัศน์

ทั้งหมด เวลาว่างเวียเชสลาฟใช้เวลาในห้องสมุดซึ่งเขามีส่วนร่วมอย่างจริงจังในการศึกษาด้วยตนเอง เขายังคงใช้ทุกช่วงเวลาที่ว่างกับหนังสือ การไปร้านหนังสือเป็นพิธีกรรม ในบรรดาหนังสือเหล่านี้ จำนวนมากอัลบั้มศิลปะ เพราะภาพวาด ประติมากรรม สถาปัตยกรรม การออกแบบ กราฟิก ภาพล้อเลียน เป็นอาหารที่สำคัญที่สุดสำหรับจินตนาการของเขา และจินตนาการนี้ให้กำเนิดภาพของตัวเองบนเวทีซึ่งไม่เกี่ยวข้องกับการเลียนแบบและการทำซ้ำ

ในปี พ.ศ. 2525 Polunin ได้จัดขบวนละครใบ้ซึ่งรวบรวมศิลปินละครใบ้กว่า 800 คนจากทั่วประเทศ

ในปี 1985 ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ World Gathering of Youth and Students ได้มีการจัดงานเทศกาลขึ้น โดยมีตัวตลกจากนานาชาติเข้ามามีส่วนร่วมด้วย ตั้งแต่นั้นมา Polunin ได้จัดงานเทศกาลต่างๆ มากมาย จัดแสดง การแสดงตัวเลข และการแสดงซ้ำ ทดลองสวมหน้ากากต่างๆ

ตั้งแต่ปี 1988 ตัวตลกได้ย้ายไปต่างประเทศซึ่งเขาได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลก ตอนนี้ "การแสดงหิมะ" ของเขาถือเป็นการแสดงละครคลาสสิก ผู้ชมกล่าวว่าหิมะของ Polunin ทำให้หัวใจอบอุ่น

ผลงานของตัวตลกได้รับรางวัล Laurence Olivier Prize ในอังกฤษ, รางวัลในเอดินบะระ, ลิเวอร์พูล, บาร์เซโลนา Polunin เป็นพลเมืองกิตติมศักดิ์ของลอนดอน สื่อตะวันตกเรียกเขาว่า "ตัวตลกที่ดีที่สุดในโลก"

แม้จะมีอาชีพที่ "ไร้สาระ" ตัวตลกก็เข้ามาใกล้งานของเขา แม้แต่การแสดงที่บ้าระห่ำและท้าทายที่สุดในการแสดงของเขาก็ยังคิดและชั่งน้ำหนักอย่างรอบคอบ Polunin ทำงานหนักและไม่รู้จักวิธีผ่อนคลายเลย แต่ชีวิตของเขามีความสุขทั้งในและนอกเวที และที่สำคัญที่สุด - บุคคลนี้สร้างวันหยุด

24 มกราคม 2013 Vyacheslav Polunin ตกลงที่จะเป็น ผู้กำกับศิลป์คณะละครสัตว์แห่งรัฐปีเตอร์สเบิร์กบน Fontanka และวางแผนที่จะรวมคณะละครสัตว์กับโอเปร่า ซิมโฟนีอาร์ต ภาพวาด และบัลเล่ต์

“ฉันมีความสุขเสมอเมื่อทำให้ผู้คนหัวเราะ ผู้ใดหัวเราะเยาะเย้ยหยันผู้อื่นด้วยความกรุณา หลังจากเสียงหัวเราะ บรรยากาศก็เปลี่ยนไป เราลืมปัญหาและความไม่สะดวกในชีวิตไปมากมาย ยูริ นิคูลิน

Oleg และ Valentina Svetovid เป็นผู้ลึกลับผู้เชี่ยวชาญด้านความลับและความลึกลับผู้เขียนหนังสือ 15 เล่ม

คุณสามารถรับคำแนะนำเกี่ยวกับปัญหาของคุณได้ ค้นหา ข้อมูลที่เป็นประโยชน์และซื้อหนังสือของเรา

บนเว็บไซต์ของเรา คุณจะได้รับข้อมูลคุณภาพสูงและความช่วยเหลือจากผู้เชี่ยวชาญ!

ตัวตลก

นามสกุลและชื่อของตัวตลกที่มีชื่อเสียง

ตัวตลก- นี่คือศิลปินละครสัตว์ ป๊อป หรือโรงละครที่ใช้เทคนิคพิสดารและตลกขบขัน ซึ่งมีหน้าที่ทำให้ผู้ชมหัวเราะ

คำที่เกี่ยวข้อง: ตัวตลก ตัวตลก ฯลฯ

ก่อนหน้านี้ ในคณะละครสัตว์ งานหลักของตัวตลกคือการเติมช่องว่างระหว่างตัวเลข ซึ่งจำเป็นสำหรับการเตรียมเวที แต่ตอนนี้ชื่อของตัวตลกที่น่าสนใจที่สุดเป็นที่รู้จักในหมู่คนทั่วไป - พวกเขาไม่เพียงทำให้คุณหัวเราะ แต่ยังกำหนดเสียงสำหรับการแสดงทั้งหมด ตัวตลกสามารถเป็นนักกายกรรมได้ในเวลาเดียวกัน (เช่นตัวตลกชื่อดัง Iriska) ครูฝึกแมวอย่าง Yuri Kuklachev เชี่ยวชาญศิลปะการแสดงโขนอย่าง Leonid Yengibarov เป็นต้น ยังไง ตัวตลกมากขึ้นรู้ได้อย่างไรว่าการแสดงของเขาสดใสและน่าสนใจยิ่งขึ้น ตัวตลกต้องการข้อมูลการแสดง อารมณ์ขัน จินตนาการ การประชดตัวเอง

ละครตลกสมัยใหม่นั้นกว้างมาก ในคลังแสงของตัวตลกมีการล้อเลียน พิลึก พิสดาร ละครใบ้และการบรรเลงซ้ำ

นามสกุลและชื่อของตัวตลก

Alperov, Dmitry Sergeevich

Asmus, Irina Pavlovna

Barsky, Boris Vladimirovich

Butaev, Alan Yurievich

Vyatkin, Boris Petrovich

Galtev Yuri

โกโรเดตสกี, โรเบิร์ต ชิมโชโนวิช

กรีมัลดี, โจเซฟ

Grock

Deliev, Georgy Viktorovich

Deryabkin Vladimir

ดูบิโน, อนาโตลี อันโตโนวิช

ดูรอฟ, ยูริ วลาดิมีโรวิช

Emtsev, Oleg Pavlovich

เอนกิบารอฟ, เลโอนิด จอร์จีเยวิช

Zhigalov, Andrey Nikolaevich

ดินสอ

คาร์ทูคอฟ, เกนนาดี อเล็กซานโดรวิช

Kelly Emmett

Keshchyan, Martiros Vartanovich

Colvig, Pinto

โคมารอฟ วลาดิเมียร์

Kuklachev, Yuri Dmitrievich

Kukso, Leonid Georgievich

Lazarenko, Vitaly Efimovich

Latyshev, Anatoly Evgenievich

Leikin, Leonid Vladimirovich

ลิบาบอฟ, อันวาร์ โซยาโนวิช

Maykhrovsky Evgeny

มาคารอฟ, เซอร์เกย์ มิคาอิโลวิช

Maranogli, Evgeny Dautovich

มาร์โซ มาร์เซย์

Maslyukov, Semyon Ivanovich

Moselle Wassily

โมโรซอฟ อเล็กซานเดอร์

มูตูร์กานอฟ, คาริม มูราโทวิช

Nikolaev, Andrey Nikolaevich

นิคูลิน, ยูริ วลาดิมีโรวิช

Olshansky, Vladimir Moiseevich

พาฟลอฟ, เซอร์เกย์ อเล็กซานโดรวิช

พลัช, คาซิเมียร์ เปโตรวิช

Polunin, Vyacheslav Ivanovich

โปเลียคอฟ, นิโคไล เปโตรวิช

โปปอฟ, โอเล็ก คอนสแตนติโนวิช

Radunsky, Ivan Semyonovich

Sergeev, Alexei Ivanovich

เซเรดา, เอดูอาร์ด ไอโอซิโฟวิช

Slavsky, Rudolf Evgenievich

สตาเนฟสกี, เมชิสลาฟ อันโตโนวิช

สุชคอฟ, ยูริ สตานิสลาโววิช

ทันติ, เลออน คอนสแตนติโนวิช

Foottit Geo

หุบปาก

เชโคลตัน, Evgeny Frolovich

ชาอูเกา

ชัมชาดินอฟ, เอนวาร์ คานยาฟีเยวิช

ชุยดิน, มิคาอิล อิวาโนวิช

Shulgin Nikolay

Yusupov Akram

จากรายการนี้ คุณสามารถเลือกนามสกุลและสั่งการวินิจฉัยข้อมูลพลังงานให้เราได้

บนเว็บไซต์ของเราเรามีชื่อให้เลือกมากมาย ...

หนังสือเล่มใหม่ของเรา "The Energy of Surnames"

ในหนังสือของเรา "The Energy of the Name" คุณสามารถอ่าน:

การเลือกชื่ออัตโนมัติ

การเลือกชื่อตามโหราศาสตร์ งานจุติ ตัวเลข ราศี ประเภทคน จิตวิทยา พลังงาน

การเลือกชื่อตามโหราศาสตร์ (ตัวอย่างจุดอ่อนของเทคนิคการเลือกชื่อนี้)

การเลือกชื่อตามงานของศูนย์รวม (เป้าหมายของชีวิต, วัตถุประสงค์)

การเลือกชื่อตามตัวเลข (ตัวอย่างจุดอ่อนของเทคนิคการเลือกชื่อนี้)

การเลือกชื่อตามราศี

การเลือกชื่อตามประเภทคน

จิตวิทยาการเลือกชื่อ

การเลือกชื่อตามพลังงาน

สิ่งที่คุณต้องรู้เมื่อเลือกชื่อ

จะทำอย่างไรเพื่อเลือกชื่อที่สมบูรณ์แบบ

ถ้าคุณชอบชื่อ

ทำไมคุณไม่ชอบชื่อและจะทำอย่างไรถ้าคุณไม่ชอบชื่อ (สามวิธี)

สองตัวเลือกในการเลือกชื่อที่ประสบความสำเร็จใหม่

ชื่อที่ถูกต้องสำหรับเด็ก

ชื่อที่ถูกต้องสำหรับผู้ใหญ่

ดัดแปลงเป็นชื่อใหม่

หนังสือของเรา "ชื่อพลังงาน"

Oleg และ Valentina Svetovid

ดูหน้านี้:

ในคลับลึกลับของเรา คุณสามารถอ่าน:

ในขณะที่เขียนและตีพิมพ์บทความของเราแต่ละบทความ ไม่มีสิ่งใดที่สามารถใช้ได้บนอินเทอร์เน็ตโดยเสรี ผลิตภัณฑ์ข้อมูลใดๆ ของเราเป็นทรัพย์สินทางปัญญาของเราและได้รับการคุ้มครองโดยกฎหมายของสหพันธรัฐรัสเซีย

การคัดลอกเนื้อหาของเราและการตีพิมพ์บนอินเทอร์เน็ตหรือในสื่ออื่น ๆ โดยไม่ระบุชื่อของเราถือเป็นการละเมิดลิขสิทธิ์และมีโทษตามกฎหมายของสหพันธรัฐรัสเซีย

เมื่อพิมพ์ซ้ำเนื้อหาไซต์ใด ๆ ลิงก์ไปยังผู้เขียนและไซต์ - Oleg และ Valentina Svetovid - ที่จำเป็น.

ตัวตลก

ความสนใจ! ไซต์และบล็อกปรากฏบนอินเทอร์เน็ตที่ไม่ใช่ไซต์อย่างเป็นทางการของเรา แต่ใช้ชื่อของเรา ระวัง. ผู้ฉ้อโกงใช้ชื่อของเรา ที่อยู่อีเมลของเราสำหรับรายชื่อผู้รับจดหมาย ข้อมูลจากหนังสือและเว็บไซต์ของเรา ใช้ชื่อเราลากคนเข้ากระดานเวทย์มนตร์ต่างๆและหลอกลวง (ให้คำแนะนำและคำแนะนำที่อาจเป็นอันตรายหรือรีดไถเงินสำหรับการถือครอง พิธีกรรมเวทย์มนตร์การทำพระเครื่องและสอนมายากล) บนไซต์ของเรา เราไม่ได้ให้ลิงก์ไปยังฟอรัมเวทย์มนตร์หรือไซต์ของผู้รักษาเวทย์มนตร์ เราไม่ได้มีส่วนร่วมในฟอรัมใด ๆ เราไม่ได้ให้คำปรึกษาทางโทรศัพท์เราไม่มีเวลาสำหรับสิ่งนี้ บันทึก!เราไม่ได้มีส่วนร่วมในการรักษาและเวทมนตร์ เราไม่ทำหรือขายเครื่องรางของขลังและพระเครื่อง เราไม่ได้มีส่วนร่วมในการปฏิบัติเวทย์มนตร์และการรักษาเลย เราไม่ได้เสนอหรือไม่เสนอบริการดังกล่าว ทิศทางเดียวของงานของเราคือ การให้คำปรึกษาทางจดหมายทางจดหมาย การฝึกอบรมผ่านชมรมลึกลับ และการเขียนหนังสือ บางครั้งมีคนเขียนถึงเราว่าในบางเว็บไซต์พวกเขาเห็นข้อมูลที่เรากล่าวหาว่าหลอกลวงใครบางคน พวกเขาเอาเงินไปบำบัดรักษาหรือทำเครื่องราง เราประกาศอย่างเป็นทางการว่านี่เป็นการใส่ร้าย ไม่เป็นความจริง ตลอดชีวิตเราไม่เคยหลอกใคร ในหน้าเว็บไซต์ของเราในเอกสารของสโมสรเราเขียนเสมอว่าคุณต้องซื่อสัตย์ คนดี. สำหรับพวกเรา ชื่อดีไม่ใช่วลีที่ว่างเปล่า ผู้ที่เขียนเรื่องหมิ่นประมาทเกี่ยวกับเราได้รับคำแนะนำจากแรงจูงใจพื้นฐาน - ความอิจฉาริษยาความโลภพวกเขามีวิญญาณสีดำ ถึงเวลาแล้วที่การกล่าวร้ายให้ผลดี ตอนนี้หลายคนพร้อมที่จะขายบ้านเกิดของพวกเขาในราคาสามโคป และการใส่ร้ายคนดีนั้นง่ายกว่า คนที่ใส่ร้ายป้ายสีไม่เข้าใจว่าพวกเขากำลังทำให้กรรมของตนเลวลงอย่างร้ายแรง ทำให้ชะตากรรมของพวกเขาและชะตากรรมของคนที่รักแย่ลงไปอีก มันไม่มีประโยชน์ที่จะพูดคุยกับคนเช่นนั้นเกี่ยวกับมโนธรรม เกี่ยวกับศรัทธาในพระเจ้า พวกเขาไม่เชื่อในพระเจ้า เพราะผู้เชื่อจะไม่มีวันทำข้อตกลงกับมโนธรรมของเขา เขาจะไม่มีวันมีส่วนร่วมในการหลอกลวง ใส่ร้าย และฉ้อฉล มีนักต้มตุ๋นมากมาย นักมายากลหลอก คนหลอกลวง คนอิจฉาริษยา คนที่ไม่มีมโนธรรมและเกียรติ หิวเงิน ตำรวจและหน่วยงานกำกับดูแลอื่น ๆ ยังไม่สามารถรับมือกับความวิกลจริต "โกงเพื่อผลกำไร" ที่เพิ่มขึ้น ดังนั้นโปรดระวัง! ขอแสดงความนับถือ Oleg และ Valentina Svetovid เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของเราคือ: รักคาถาและผลที่ตามมา - www.privorotway.ru นอกจากนี้บล็อกของเรา: