โรงละครเพื่อการศึกษาของสถาบันการละคร Shchukin สถาบันการศึกษางบประมาณของรัฐบาลกลางแห่งการศึกษาระดับอุดมศึกษา "สถาบันโรงละคร Boris Shchukin ที่โรงละครวิชาการแห่งรัฐตั้งชื่อตาม Evgeny Vakhtangov"

ประวัติโรงเรียนวัคตังกอฟ
ประวัติของโรงเรียน Vakhtangov - Higher Theatre School และตอนนี้คือ Boris Shchukin Theatre Institute - มีมาเกือบเก้าทศวรรษแล้ว
ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2456 นักศึกษามอสโกกลุ่มหนึ่งได้จัดสตูดิโอโรงละครสมัครเล่นและเชิญนักแสดงหนุ่มของมอสโกอาร์ตเธียเตอร์นักเรียนของ Stanislavsky ผู้กำกับ Yevgeny Bagrationovich Vakhtangov ชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ในอนาคตเป็นหัวหน้า
สตูดิโอเสนอการแสดงของ Vakhtangov โดยอิงจากบทละครของ B. Zaitsev เรื่อง "The Lanins' Manor" รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นในฤดูใบไม้ผลิปี 2457 และจบลงด้วยความล้มเหลว "งั้นไปเรียนกันเถอะ!" วัคตังกอฟกล่าว และเมื่อวันที่ 23 ตุลาคม พ.ศ. 2457 Vakhtangov ได้จัดบทเรียนแรกกับนักเรียนตามระบบ Stanislavsky วันนี้ถือเป็นวันคล้ายวันเกิดของโรงเรียน
สตูดิโอเป็นทั้งโรงเรียนและห้องปฏิบัติการทดลองมาโดยตลอด
ในฤดูใบไม้ผลิของปี 2460 หลังจากประสบความสำเร็จในการแสดงผลงานของนักเรียน สตูดิโอ "Mansurovskaya" (ตั้งชื่อตามหนึ่งในเลนมอสโกบน Arbat ซึ่งเป็นที่ตั้งของมัน) ได้รับชื่อแรก - "E.B. Vakhtangov's Moscow Drama Studio" ในปี 1920 มันถูกเปลี่ยนชื่อเป็น III Studio ของ Moscow Art Theatre และในปี 1926 - โรงละคร Evgeny Vakhtangov กับโรงเรียนการละครที่ติดอยู่กับเขาอย่างถาวร ในปี พ.ศ. 2475 โรงเรียนได้กลายเป็นสถาบันการศึกษาการละครระดับมัธยมศึกษาพิเศษ ในปีพ.ศ. 2482 ได้รับการตั้งชื่อตามนักแสดงชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ Boris Shchukin นักเรียนคนโปรดของ Vakhtangov และในปี 2488 ได้รับสถานะเป็นสถาบันการศึกษาระดับสูง นับตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ก็เป็นที่รู้จักในนาม Higher Theatre School (ตั้งแต่ปี 2002 - สถาบันโรงละคร Boris Shchukin) ที่โรงละคร State Academic Evgeny Vakhtangov.
อำนาจของคณาจารย์ของสถาบันนั้นสูงมากทั้งในประเทศของเราและในโลก พอเพียงที่จะระลึกได้ว่าวิธีการสอนของ Vakhtangov ในการให้ความรู้นักแสดงมีผลกระทบอย่างมากต่อการสอนของ Mikhail Chekhov ผู้ยิ่งใหญ่
โรงเรียน Vakhtangov ไม่ได้เป็นเพียงหนึ่งในสถาบันการละครเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้ดูแลและผู้ดูแลวัฒนธรรมการละคร ความสำเร็จและประเพณีที่ดีที่สุด
อาจารย์ผู้สอนของสถาบันก่อตั้งขึ้นเฉพาะจากผู้สำเร็จการศึกษาที่ผ่านพินัยกรรมของ Vakhtangov จากรุ่นสู่รุ่นและหลักการของโรงเรียน - จากมือถึงมือ หัวหน้าถาวรของโรงเรียนตั้งแต่ปีพ. ศ. 2465 ถึง พ.ศ. 2519 เป็นนักเรียนของ Vakhtangov นักเรียนชุดแรกนักแสดงและผู้กำกับชาวรัสเซียที่โดดเด่นอย่างบอริสซาคาวา ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์คนปัจจุบันของสถาบัน - ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต Vakhtangov นักแสดงละครและภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงศาสตราจารย์ V.A. Etush ดำรงตำแหน่งอธิการบดีมา 16 ปี (ตั้งแต่ปี 2529 ถึง 2545) ตั้งแต่มิถุนายน 2545 อธิการของสถาบันคือศิลปินประชาชนแห่งสหพันธรัฐรัสเซียซึ่งเป็นนักแสดงนำของโรงละคร Evg.Vakhtangov ศาสตราจารย์ E.V. Knyazev
โรงเรียนภูมิใจในตัวบัณฑิต ในหมู่พวกเขามีนักแสดงที่โดดเด่นหลายคนในโรงละครและภาพยนตร์รัสเซียซึ่งงานได้กลายเป็นประวัติศาสตร์ไปแล้ว เหล่านี้คือ B. Shchukin, Ts. Mansurova, R. Simonov, B. Zakhava, A. Orochko, I. Tolchanov, V. Kuza, O. Basov, V. Yakhontov, A. Goryunov, V. Maretskaya, A. Gribov, A .Stepanova, D. Zhuravlev, N. Gritsenko และอีกหลายคน M. Ulyanov, Yu. .Maksakova, I.Kupchenko, M.Derzhavin, V.Shalevich, E.Knyazev, S.Makovetsky, M.Sukhanov, E.Simonova, O.Barnet, I.Ulyanova, N.Usatova… นี้ รายการมีการปรับปรุงอย่างต่อเนื่อง มีโรงภาพยนตร์ซึ่งนักแสดงเกือบทั้งหมดสร้างขึ้นจาก "Vakhtangov" นี่คือโรงละครเป็นหลัก Evg. Vakhtangov และโรงละคร Taganka ภายใต้การดูแลของ Yu. Lyubimov มีผู้สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนหลายคนในคณะละคร Lenkom ภายใต้การดูแลของ M. Zakharov ในโรงละครเสียดสีและใน Sovremennik
หากไม่มีนักแสดง Vakhtangov เป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึงผลงานของปรมาจารย์ภาพยนตร์รัสเซียที่โดดเด่นเช่น I. Pyryev, G. Aleksandrov, Y. Raizman, M. Kalatozov และคนอื่น ๆ ในบรรดานักแสดงที่มีชื่อเสียงที่สุดของโรงภาพยนตร์แห่งชาติ ได้แก่ "Shchukins" O. Strizhenov, T. Samoilova, R. Bykov, V. Livanov, A. Mironov, A. Kaidanovsky, L. Filatov, N. Gundareva, L. Chursina, Y . Nazarov, L. Zaitseva, N. Ruslanova, N. Varley, A. Zbruev, N. Burlyaev, I. Metlitskaya, Yu. Bogatyrev, N. Volkov, L. Yarmolnik, V. Proskurin, L. Borisov, E. Koreneva , A. Tashkov, Yu.Belyaev, A.Belyavsky, A.Porohovshchikov, E.Gerasimov, A.Sokolov, S.Zhigunov และคนอื่นๆ
ผู้สำเร็จการศึกษาจากสถาบันหลายคนกลายเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางจากโทรทัศน์ - A. Lysenkov, P. Lyubimtsev, A. Gordon, M. Borisov, K. Strizh, A. Goldanskaya, D. Maryanov, S. Ursulyak, M. Shirvindt, Y. Arlozorov, A. .Semchev, O.Budina, E.Lanskaya, L.Velezheva, M.Poroshina และอื่น ๆ อีกมากมาย
โรงเรียน Vakhtangov ให้ผู้กำกับชื่อดังชาวรัสเซีย - N. Gorchakov, E. Simonov, Yu. Lyubimov, A. Remizov, V. Fokin, A. Vilkin, L. Trushkin, A. Zhitinkin Yuri Zavadsky ผู้โด่งดังได้ทำการทดลองกำกับและการสอนครั้งแรกภายในกำแพง เธอเลี้ยงดู Ruben Simonov ผู้ยิ่งใหญ่ซึ่ง Vakhtanogov Theatre เป็นหนี้ยุคที่ยอดเยี่ยมที่สุดในการดำรงอยู่
ทางโรงเรียนได้ช่วยเหลือและสนับสนุนให้เกิดสตูดิโอและกลุ่มโรงละครใหม่อย่างต่อเนื่อง อย่างแรกเลยคือโรงละครของ Yuri Lyubimov บน Taganka ซึ่งเกิดขึ้นจากการแสดงจบการศึกษา "The Good Man from Cezuan" โดย B. Brecht; โรงละครเยาวชนมอลโดวา "Luceaferul" ในคีชีเนา; โรงละครสตูดิโอตั้งชื่อตาม R. N. Simonov ในมอสโก; โรงละคร "ร่วมสมัย" ในอินกูเชเตีย; สตูดิโอ "Scientific Monkey" ในมอสโกและอื่น ๆ

ประวัติสถาบันการละครตั้งชื่อตาม B. Shchukin
23 ตุลาคม พ.ศ. 2457 ถือเป็นวันเกิดของสถาบันโรงละคร Boris Shchukin ในวันนี้ (10 ตุลาคมตามแบบเก่า) Evgeny Vakhtangov บรรยายครั้งแรกเกี่ยวกับระบบของ K.S. Stanislavsky ให้กับนักเรียนของ Commercial Institute ที่รวมตัวกันรอบตัวเขา จากวันนั้นประวัติศาสตร์ได้เริ่มต้นขึ้น แต่ก็มีเบื้องหลัง
Evgeny Bogrationovich Vakhtangov (1883 - 1922) นักเรียนของ K.S. Stanislavsky และ L.A. Sulerzhitsky พนักงานของมอสโกอาร์ตเธียเตอร์และนักเรียนของสตูดิโอแห่งแรกของมอสโกอาร์ตเธียเตอร์ (1912) จัดแสดงผลงานระดับมืออาชีพครั้งแรกของเขาจากการเล่น โดย G. Hauptmann "งานฉลองสันติภาพ" ในสตูดิโอในฤดูใบไม้ร่วงปี 1913 ในการผลิตนี้ เขาได้แสดงทัศนคติต่อโลกและโรงละคร แต่ครูของเขาเห็นเขาเป็นนักเรียนเท่านั้นและไม่ใช่คนที่มีความคิดสร้างสรรค์อิสระเข้ามาแทรกแซงในการผลิต: พวกเขาทำลายมันและแก้ไข ในทางกลับกัน Vakhtangov ได้พัฒนาบุคลิกภาพที่สร้างสรรค์อย่างรวดเร็ว ในปี 1911 เขาได้คิดอย่างอิสระและเป็นอิสระ หลังจากทำความคุ้นเคยกับงานของ Stanislavsky ในระบบแล้วเขาก็เขียนลงไปว่า: "ฉันต้องการสร้างสตูดิโอที่เราจะเรียน หลักการคือการบรรลุทุกสิ่งด้วยตัวเอง ผู้นำคือทุกสิ่ง ตรวจสอบระบบ K.S. เกี่ยวกับตัวเอง ยอมรับหรือปฏิเสธมัน แก้ไข เสริม หรือลบคำโกหก (Vakhtangov. Collection of materials, M.VTO, 1984, p. 88)
ความปรารถนาที่จะทดสอบการค้นพบของอาจารย์ ตำแหน่งที่ต้องพึ่งพาในโรงละครและ First Studio บังคับให้ Vakhtangov มองหาโอกาสในการจัดระเบียบสตูดิโอของเขาเอง การประชุมกับนักศึกษาของสถาบันการค้าเกิดขึ้นในฤดูใบไม้ร่วงลึกของปี 2456 โดยขัดต่อเจตจำนงของ Vakhtangov พวกเขาเลือกและพบเขาโดยเสนอให้เป็นผู้นำวงสมัครเล่นและเล่นละคร Vakhtangov เห็นด้วย การประชุมเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 23 ธันวาคม พ.ศ. 2456 ที่อพาร์ตเมนต์เช่าโดยพี่สาวของ Semyonov บน Arbat Vakhtangov มาอย่างเคร่งขรึมแต่งกายตามเทศกาลทำให้นักเรียนในอนาคตอับอายด้วยรูปร่างหน้าตาของเขา Vakhtangov เริ่มการประชุมโดยประกาศความจงรักภักดีต่อ K.S. Stanislavsky และ Moscow Art Theatre และเรียกการเผยแพร่ระบบ Stanislavsky ว่าเป็นงาน
ในการพบกันครั้งแรก เราตกลงกันในการแสดงละคร "คฤหาสน์ Lanins" ของ B. Zaitsev ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2457 มีการเช่าสถานที่ของสโมสรล่าสัตว์ซึ่งพวกเขาจะเล่นละคร
Vakhtangov เริ่มทำงานทันที แต่เมื่อตระหนักว่ามือสมัครเล่นไม่มีประสบการณ์เขาจึงเริ่มฝึกออกกำลังกายกับพวกเขาตามระบบ ชั้นเรียนกินเวลาสองเดือนครึ่ง การแสดงเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 26 มีนาคม นักแสดงเล่นส่วนของพวกเขาด้วยความปิติยินดี แต่ความกระตือรือร้นของพวกเขาไม่ได้เข้าถึงผู้ชมผ่านทางลาด Vakhtangov วิ่งหลังเวทีและตะโกนบอกพวกเขาว่า: “ดังกว่านี้! ดังขึ้น! - พวกเขาไม่ได้ยินเขา หลังการแสดง เขาพูดว่า: “ดังนั้นเราจึงล้มเหลว!” แต่ถึงกระนั้นพวกเขาก็ไม่เชื่อพระองค์ ไปร้านอาหารเพื่อฉลองรอบปฐมทัศน์ ในร้านอาหารศิลปินของการแสดง Yu. Romanenko แนะนำให้ทุกคนจับมือกันและสร้างโซ่ “ตอนนี้ขอเงียบสักครู่แล้วปล่อยให้ห่วงโซ่นี้เชื่อมโยงเราเข้าด้วยกันในงานศิลปะตลอดไป” (พงศาวดารของโรงเรียน vol. 1, p. 8) Vakhtangov เชิญนักเรียนสมัครเล่นให้เริ่มเรียนรู้ศิลปะการละคร การทำเช่นนี้จำเป็นต้องหาสถานที่ที่สามารถทำงานได้ ด้วยเหตุนี้พวกเขาจึงแยกทางกันจนถึงฤดูใบไม้ร่วง แต่เมื่อ Vakhtangov มาถึงโรงละคร เขาได้พบกับ K.S. Stanislavsky ที่โกรธเคืองประณามซึ่งได้รับข้อมูลจากหนังสือพิมพ์เกี่ยวกับความล้มเหลวของงานของ Vakhtangov เขาห้าม Vakhtangov ทำงานนอกกำแพงมอสโกอาร์ตเธียเตอร์และสตูดิโอของเขา
และในวันที่ 23 ตุลาคม พ.ศ. 2457 บทเรียนแรกของสตูดิโอใหม่ก็เกิดขึ้น มันถูกเรียกในเวลาที่ต่างกัน: "Student's Studio", "Mansurov's Studio" (ที่ตำแหน่งของ Mansurovsky lane 3) "Vakhtangov's Studio" แต่เธอทำงานอย่างลับๆเพื่อให้ Stanislavsky และ Moscow Art Theatre ไม่รู้จักเธอ
Vakhtangov สร้างบ้าน สตูดิโอทำทุกอย่างด้วยมือของพวกเขาเอง เนื่องจาก Vakhtangov เชื่อว่าบ้านจะกลายเป็นของคุณก็ต่อเมื่อคุณตอกตะปูอย่างน้อยหนึ่งตัวเข้าไปในผนัง
การศึกษาระบบ Stanislavsky นั้น Vakhtangov เปลี่ยนลำดับขององค์ประกอบของระบบ โดยแนะนำเส้นทางจากง่ายไปซับซ้อน: จากความสนใจไปยังภาพ แต่องค์ประกอบที่ตามมาแต่ละองค์ประกอบมีองค์ประกอบก่อนหน้าทั้งหมด เมื่อสร้างภาพ ควรใช้องค์ประกอบทั้งหมดของระบบ พวกเขาทำแบบฝึกหัด สเก็ตช์ ข้อความที่ตัดตอนมา ด้นสด ทำงานอิสระ แสดงต่อผู้ชมที่เลือก และในปี 1916 Vakhtangov ได้นำละครเรื่องแรกมาสู่สตูดิโอ มันคือ "ปาฏิหาริย์ของเซนต์แอนโธนี" โดย M. Maeterlinck บทละครเป็นเรื่องเสียดสี แต่ Vakhtangov เสนอให้จัดฉากเป็นละครแนวจิตวิทยา เป็นเรื่องปกติเพราะสมาชิกในสตูดิโอยังไม่ได้เป็นนักแสดงสำเร็จรูป ในการควบคุมภาพลักษณ์ พวกเขาปฏิบัติตามสูตรของ Stanislavsky "ฉันอยู่ในสถานการณ์สมมติ" ดังนั้น Vakhtangov จึงเรียกร้องให้พวกเขาปรับพฤติกรรมของภาพที่เป็นตัวเป็นตน การแสดงนี้แสดงในปี พ.ศ. 2461 และเป็นการสำเร็จการศึกษาสำหรับนักเรียนกลุ่มแรก
นักศึกษากลุ่มแรกเป็นนักศึกษาของ Commercial Institute ได้แก่ B.E.Zakhava, B.I.Vershilov, K.G.Semenova, E.A.Aleeva, L.A.Volkov นักเรียนใหม่มาที่สตูดิโอทีละน้อย: P. G. Antokolsky, Yu. A. Zavadsky, V. K. Lvova, A. I. Remizova, L. M. Shikhmatov ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2463 B.V. Shchukin และ Ts.L. Vollerstein (ซึ่งใช้นามแฝง Mansurova) ทุกคนที่อยากจะเป็นสมาชิกในสตูดิโอต้องผ่านการสัมภาษณ์ก่อน ซึ่งตัดสินว่าเขาสามารถเป็นสมาชิกในสตูดิโอได้ในแง่ของระดับคุณธรรมและสติปัญญาของเขาหรือไม่ และหลังจากนั้นก็ตรวจสอบผู้สมัคร Vakhtangov สร้างโรงละครและต้องการมีโรงเรียนถาวรกับเขา มองดูนักเรียนอย่างใกล้ชิดและตัดสินใจว่าใครในนั้นจะเป็นครู ใครจะเป็นผู้อำนวยการ สิ่งสำคัญคือการพัฒนาความเป็นอิสระในนักเรียน
ในปี 1919 Vakhtangov เข้ารับการผ่าตัดกระเพาะอาหารสองครั้ง พวกเขาไม่ได้ให้ผลลัพธ์ - มะเร็งพัฒนาขึ้น ต้องการช่วยสตูดิโอ Vakhtangov หันไปหาอาจารย์ของเขาที่มอสโกอาร์ตเธียเตอร์และขอให้สตูดิโอของเขาอยู่ในสตูดิโอของมอสโกอาร์ตเธียเตอร์ ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1920 สตูดิโอ Vakhtangov กลายเป็นสตูดิโอที่สามของโรงละครศิลปะมอสโก เมื่อย้ายไปที่แผนกวิชาการแล้ว สตูดิโอได้รับอาคารของตัวเองที่ Arbat ซึ่งเป็นคฤหาสน์ Berg ขนาดเล็กที่ทรุดโทรม ซึ่งสมาชิกในสตูดิโอได้เปลี่ยนเป็นโรงละครด้วยมือของพวกเขาเอง เมื่อวันที่ 13 พฤศจิกายน พ.ศ. 2464 โรงละครได้เปิดการแสดงด้วยบทละคร "ปาฏิหาริย์แห่งเซนต์แอนโธนี" โดย M. Maeterlinck ซึ่งเป็นแนวทางใหม่ที่มีการเสียดสี สำหรับโรงละครแห่ง Third Studio โรงละครศิลปะมอสโกได้จัดแสดง Vakhtangov และ "Princess Turandot" ที่มีชื่อเสียงของเขาโดย K. Gozzi ซึ่งแสดงทิศทางของโรงละคร Vakhtangov ได้ชัดเจนที่สุด ตัวเขาเองเรียกมันว่า "ความสมจริงที่ยอดเยี่ยม" จัดแสดงในประเพณีของโรงละครตลกเดลอาร์เต "Princess Turandot" สร้างความประทับใจให้กับมอสโกในปี 2465 ด้วยการแสดงละคร เสรีภาพในการแสดง จินตนาการของผู้กำกับและศิลปิน (I. Nivinsky) "เจ้าหญิง Turandot" กลายเป็นการแสดงครั้งสุดท้ายของ Vakhtangov วันที่ 29 พฤษภาคม พ.ศ. 2465 พระองค์สิ้นพระชนม์ นักศึกษาถูกทิ้งไว้โดยไม่มีผู้นำและต้องสร้างโรงละครซึ่งผู้นำของพวกเขาปรารถนาเพียงลำพัง สตูดิโอพยายามปกป้องความเป็นอิสระเพื่อไม่ให้สูญเสียอาคารไม่ทำลายโรงเรียนที่มีอยู่ภายในสตูดิโอและในปี 1926 ได้รับสถานะของโรงละครแห่งรัฐที่ตั้งชื่อตาม Evgeny Vakhtangov
เป็นเวลาหลายปี จนถึงปี 1937 มีโรงเรียน Vakhtangov ขนาดเล็กอยู่ภายในโรงละคร นักแสดงในอนาคตได้รับการยอมรับในโรงเรียนตามความต้องการโรงละคร การเข้าโรงเรียนหมายถึงการเข้าโรงละคร พวกเขาศึกษาและทำงานในการแสดงละครทันทีตั้งแต่ปีแรก และอาจารย์เป็นนักเรียนของ Vakhtangov: B. Zakhava, V. Lvova, A. Remizova, L. Shikhmatov, R. Simonov ...
ในปี พ.ศ. 2468 ศะคาว่า (2439 - 2519) ดำรงตำแหน่งหัวหน้าโรงเรียนซึ่งเป็นผู้นำโรงเรียนไปจนสิ้นพระชนม์
ในปี 2480 โรงเรียนย้ายไปที่อาคารที่สร้างขึ้นใหม่บนถนน B. Nikolopeskovsky 12a และแยกออกจากโรงละคร เธออยู่ในสิทธิของโรงเรียนเทคนิค แต่ด้วยระยะเวลาการศึกษาสี่ปีแล้ว ศิลปินที่ออกจากโรงเรียนได้เดินทางไปยังโรงละครต่างๆ ของประเทศ Boris Vasilyevich Shchukin (1894-1939) ศิลปินที่ยอดเยี่ยมของโรงเรียน Vakhtangov ครู ผู้อำนวยการ เสียชีวิตในปี 1939 ในความทรงจำของเขาในปีเดียวกันนั้น โรงเรียนได้รับการตั้งชื่อตาม B.V. Shchukin ในปี พ.ศ. 2488 โรงเรียนได้รับการบรรจุให้เป็นสถาบันอุดมศึกษาโดยคงชื่อเดิมไว้ ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2496 หลักสูตรเป้าหมายเริ่มเรียนที่โรงเรียน - กลุ่มนักเรียนจากสาธารณรัฐซึ่งในกรณีส่วนใหญ่กลายเป็นผู้ก่อตั้งโรงละครแห่งใหม่ ประเพณีของทีมชาติได้รับการอนุรักษ์มาจนถึงทุกวันนี้ ตอนนี้สตูดิโอเกาหลีและยิปซีสองแห่งกำลังศึกษาอยู่ที่สถาบัน ในปีพ. ศ. 2507 จากการแสดงจบการศึกษา "The Good Man from Sezuan" โดย B. Brecht โรงละคร Taganka ปัจจุบันก่อตั้งขึ้นโดย Yu.P. Lyubimov บัณฑิตวิทยาลัยนักแสดงของโรงละคร Vakhtangov และครูโรงเรียน ในปีพ. ศ. 2502 ได้มีการสร้างแผนกผู้อำนวยการด้านจดหมายโต้ตอบซึ่งผลิตผู้กำกับที่มีชื่อเสียงมากมาย
ภายหลังการสิ้นพระชนม์ของ พ.ศ. ๒๕๓๕ โรงเรียนมีข้าราชการในสังกัดกระทรวงมาเป็นเวลา ๑๐ ปี เขาล้มเหลวด้านศีลธรรมและศิลปะในการจัดการสิ่งมีชีวิตที่ซับซ้อนเช่นโรงเรียน และในปี 1987 ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต V.A. Etush ได้รับเลือกเป็นเอกฉันท์ให้ดำรงตำแหน่งอธิการบดี ปัจจุบัน เขาเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของสถาบัน ภายใต้อธิการบดี Etush โรงเรียนได้เข้าสู่เวทีระหว่างประเทศ: นักเรียนและครูเริ่มเดินทางไปพร้อมกับงานไปยังประเทศต่างๆ ของโลก เพื่อจัดชั้นเรียนในโรงเรียนในประเทศต่างๆ มีการจัดตั้งกองทุนพิเศษ "Vakhtangov 12a" ซึ่งสนับสนุนโรงเรียนในช่วงเวลาที่ยากลำบากเสมอ
ในปี 2545 โรงเรียนได้เปลี่ยนชื่อเป็นสถาบันโรงละคร Boris Shchukin
การแสดงจบการศึกษาจะจัดขึ้นในโรงละครเพื่อการศึกษาทุกปีตั้งแต่ฤดูใบไม้ร่วงจนถึงฤดูใบไม้ผลิ และนักแสดงมักจะได้รับรางวัลอันทรงเกียรติสำหรับการแสดงที่ดีที่สุด M. Aronova, N. Shvets, D. Vysotsky ได้รับรางวัลดังกล่าวในปีต่างๆ หลายปีที่ผ่านมา การแสดงของสถาบันได้รับรางวัลชนะเลิศในงานเทศกาลการแสดงของนักศึกษาในเบอร์โน (สาธารณรัฐเช็ก)

กำหนดการโหมดการทำงาน:

จันทร์, อังคาร, พุธ, พฤหัสบดี, ศุกร์ ตั้งแต่ 09:00 ถึง 19:00 น.

แกลลอรี่ TI พวกเขา B. Shchukin



ข้อมูลทั่วไป

สถาบันการศึกษางบประมาณของรัฐบาลกลางของการอุดมศึกษา "สถาบันโรงละคร Boris Shchukin ที่โรงละครวิชาการแห่งรัฐตั้งชื่อตาม Evgeny Vakhtangov"

ใบอนุญาต

หมายเลข 02347 ใช้ได้ไม่มีกำหนด ตั้งแต่วันที่ 19.08.2016

ได้รับการรับรอง

หมายเลข 02612 ใช้ได้ตั้งแต่ 06/09/2017

ติดตามผลกระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์ สอศ. B. Shchukin

ดัชนี2019 2018 2017 2016 2015 2014
ตัวบ่งชี้ประสิทธิภาพ (จาก 5 คะแนน)4 5 5 4 5 5
คะแนน USE เฉลี่ยในทุกสาขาวิชาและรูปแบบการศึกษา69.59 70.22 67.19 66.26 85.91 64.29
คะแนน USE เฉลี่ยที่มอบให้กับงบประมาณ69.7 67.3 70 66.40 95.00 66
คะแนน USE เฉลี่ยที่ลงทะเบียนในเชิงพาณิชย์69.3 72.9 66 66.90 75.00 63
ค่าเฉลี่ยสำหรับความเชี่ยวชาญพิเศษทั้งหมดคือคะแนน USE ขั้นต่ำที่ลงทะเบียนในแผนกเต็มเวลา49 56.5 45 47.50 69.00 57
จำนวนนักเรียน366 356 381 373 362 346
แผนกเต็มเวลา235 235 261 233 241 205
แผนกพาร์ทไทม์0 0 0 0 0 0
ภายนอก131 121 120 140 121 141
ข้อมูลทั้งหมด รายงาน รายงาน รายงาน รายงาน รายงาน รายงาน

เกี่ยวกับ TI พวกเขา B. Shchukin

ประวัติความเป็นมาของการก่อตั้งสถาบันโรงละคร Boris Shchukin

สถาบันโรงละคร Boris Schukin ในตำนานกำลังฉลองครบรอบหนึ่งร้อยปีในปีนี้ ประวัติของโรงเรียน Vakhtangov เริ่มต้นขึ้นเมื่อปลายปี พ.ศ. 2456 เมื่อกลุ่มนักศึกษานักเคลื่อนไหวตัดสินใจจัดตั้งสตูดิโอโรงละครของตนเอง Yevgeny Vakhtangov กลายเป็นหัวหน้าของสมาคมหนุ่มสาวที่เป็นธรรมชาติและสร้างสรรค์เขาเป็นคนที่แสดงการแสดงครั้งแรกบนเวทีใหม่หลังจากนั้นก็ตัดสินใจว่ากระบวนการศึกษาควรเริ่มต้น

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา สถาบันได้เปลี่ยนชื่อหลายครั้ง เฉพาะในปี พ.ศ. 2488 มหาวิทยาลัยได้รับชื่อที่เกือบจะทันสมัย: "The Higher Theatre School ตั้งชื่อตาม Boris Shchukin" เพื่อเป็นเกียรติแก่นักเรียนคนโปรดของผู้ก่อตั้งมหาวิทยาลัย ตั้งแต่ปี 2545 สถาบันการศึกษาได้รับสถานะเป็นสถาบัน

คุณภาพการสอนที่ Boris Shchukin Theatre Institute พิสูจน์ได้จากความรุ่งโรจน์ของผู้สำเร็จการศึกษาที่ยอดเยี่ยม ในหมู่พวกเขามีเมตรเช่น Mironov, Varley, Yarmolnik และอื่น ๆ อีกมากมาย นอกจากนักแสดงที่มีชื่อเสียงแล้ว สถาบันการศึกษายังมีกาแล็กซีของผู้กำกับและดาราโทรทัศน์อีกด้วย พันธกิจหลักของมหาวิทยาลัยไม่ได้เป็นเพียงการเตรียมบุคคลที่มีพรสวรรค์อย่างสร้างสรรค์เพื่อรับใช้โลกแห่งศิลปะเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการอนุรักษ์วัฒนธรรมของชาติด้วย

สถาบันโรงละคร Boris Shchukin มีอาคารที่ซับซ้อนของตัวเองเพื่อให้แน่ใจว่ากระบวนการศึกษา ได้แก่ อาคารหลัก อาคารที่เป็นที่ตั้งของแผนกกำกับการ อาคารเอนกประสงค์สำหรับเก็บอุปกรณ์โรงละคร และหอพักสำหรับนักศึกษา

การศึกษาเพิ่มเติมของสถาบันการละคร

หลักสูตรการฝึกอบรมขั้นสูงแบบชำระเงินจะดำเนินการบนพื้นฐานของสถาบันการศึกษา คุณลักษณะหลักของพวกเขาคือแนวทางของผู้เขียนแต่ละคน นักศึกษาสามารถเลือกโปรแกรมการฝึกงานในด้านต่อไปนี้:

  • ทักษะการแสดง
  • คำพูด;
  • การเคลื่อนไหวหรือการเต้นรำบนเวที

เมื่อเสร็จสิ้นการฝึกอบรม นักเรียนจะได้รับใบรับรองของรัฐเพื่อยืนยันทักษะที่ได้รับ

หลักสูตรเตรียมความพร้อมสำหรับผู้สมัคร การคัดเลือกผู้สมัครจะดำเนินการบนพื้นฐานของการฟัง เพื่อการแสดงที่สร้างสรรค์ จำเป็นต้องเตรียมข้อความที่ตัดตอนมาจากนิทาน บทกวี หรืองานร้อยแก้ว

หน่วยงานของสถาบันการละคร

การศึกษาระดับอุดมศึกษาขั้นพื้นฐานดำเนินการในระดับปริญญาตรี นักศึกษาสามารถเลือกหนึ่งในเจ็ดแผนกของมหาวิทยาลัยได้

ปัจจุบันแผนกการแสดงที่สำเร็จการศึกษาเป็นสาขาหลักซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของคณะที่มีชื่อเดียวกัน การฝึกอบรมดำเนินการอย่างเคร่งครัดเต็มเวลาเต็มเวลาเป็นเวลา 4 ปี หลักสูตรนักเรียนแต่ละหลักสูตรนำโดยผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ซึ่งกำหนดกิจกรรมด้านการศึกษาและความคิดสร้างสรรค์และรับผิดชอบผลการเรียน

แผนกพูดบนเวทีเชื่อมโยงกับหลักสูตรนี้อย่างแยกไม่ออก กระบวนการศึกษาของทิศทางนี้สร้างขึ้นจากความรู้พื้นฐานและพื้นฐานคลาสสิก งานหลักของแผนก ได้แก่ :

  • การก่อตัวของการออกเสียงที่ถูกต้อง
  • การพัฒนาการได้ยิน
  • การฝึกใช้เสียงและทักษะในการเป็นเจ้าของ
  • ทำงานเพื่อสร้างพจน์ที่ถูกต้องและอีกมากมาย

นักเรียนรุ่นพี่เข้าร่วมชั้นเรียนภาคปฏิบัติในคอนเสิร์ตการอ่าน นอกจากชั้นเรียนของผู้แต่งเต็มเวลาแล้ว นักศึกษายังมีโอกาสศึกษาด้วยตนเองโดยอิงตามระเบียบวิธีวิจัย ซึ่งพัฒนาและตีพิมพ์โดยอาจารย์มหาวิทยาลัย

องค์ประกอบที่สำคัญไม่น้อยของทักษะการแสดงคือพลาสติกและการแสดงออกทางดนตรี ทิศทางดนตรีจัดขึ้นในปี พ.ศ. 2546 วิชาหลักของแผนกนี้คือ วงดนตรี การร้องเพลง ทฤษฎีดนตรี ภายใต้การอุปถัมภ์ของสถาบันการละคร Boris Schukin เป็นเจ้าภาพจัดคอนเสิร์ตเป็นประจำ ซึ่งนักเรียนจะได้แสดงทักษะด้านการออกแบบท่าเต้นและพลวัตของตน

แผนกวิชาชีพทั่วไปของมหาวิทยาลัยทุ่มเทให้กับประวัติศาสตร์ศิลปะ เอกลักษณ์คือความจริงที่ว่าการสอนของสาขาวิชามนุษยธรรมทั่วไปนั้นดำเนินการตามวิธีการของผู้เขียนของครูในท้องถิ่น ภาควิชาปรัชญา ประวัติศาสตร์ และทฤษฎีวัฒนธรรม มีแนวทางที่คล้ายกัน การบรรยายแต่ละครั้งเป็นส่วนสำคัญของผืนผ้าใบโดยรวมของหลักสูตร และมีเพียงข้อความที่สมบูรณ์เท่านั้นที่จะรับประกันความรู้ในปริมาณที่เพียงพอ

ในปี พ.ศ. 2502 ได้มีการจัดตั้งแผนกกำกับและแผนกที่มีชื่อเหมาะสมขึ้นที่สถาบัน เมื่อจบหลักสูตร นักเรียนจะนำเสนอผลงานสุดท้ายของพวกเขา - ผลงานที่สำเร็จการศึกษา และรับประกาศนียบัตรวิชาชีพพิเศษจากผู้กำกับการละคร มันค่อนข้างยากที่จะเข้าสู่ทิศทางนี้เพราะไม่ได้คัดเลือกกลุ่มตัวต่อตัวทุกปี

การแสดงทางการศึกษา

บทบาทอย่างมากในกระบวนการศึกษาถูกครอบครองโดยการแสดงการศึกษาบนเวทีของโรงละคร นักแสดงรุ่นเยาว์สามารถลองใช้ทั้งแบบคลาสสิกและแบบสมัยใหม่ และบางครั้งก็มีผลงานสำหรับเด็ก

สถาบันการละครตั้งชื่อตาม B. Shchukin เปิดโอกาสให้นักศึกษาได้ศึกษาต่อในระดับปริญญาโทและสูงกว่าปริญญาตรีของมหาวิทยาลัยหลังจากจบหลักสูตรพื้นฐาน

สถาบันโรงละคร Boris Shchukin เป็นสถาบันการศึกษาที่มีชื่อเสียงที่สุดในรัสเซียซึ่งฝึกอบรมนักแสดงและผู้กำกับ ปรมาจารย์ด้านฉากและฉากภาพยนตร์ส่วนใหญ่ได้ผ่านสถาบันแห่งนี้ด้วยประวัติศาสตร์อันรุ่งโรจน์อันยาวนาน

ประวัติสถาบัน

สถาบันโรงละคร Boris Shchukin ก่อตั้งขึ้นในปี 2457 หนึ่งในผู้ริเริ่มหลักของการสร้างคือ Evgeny Vakhtangov ในเวลานั้นเขาทำงานที่มอสโกอาร์ตเธียเตอร์ ถึงอย่างนั้น เขามีความคิดที่จะหาสตูดิโอที่นักแสดงสามารถพัฒนาทักษะของพวกเขาได้ Vakhtangov ตัดสินใจทดสอบด้วยตัวอย่างส่วนตัวว่าระบบของ Stanislavsky ทำงานอย่างไร เขาเริ่มเชิญมือสมัครเล่นที่ใฝ่ฝันถึงเวทีอย่างแข็งขันโดยพิจารณาว่าระบบของ Stanislavsky เป็นงานหลักของเขา ในเวลาเดียวกัน เขาสนใจการค้นหาของตัวเองอย่างมาก

นักเรียนเต็มใจรับหน้าที่ควบคุมระบบของผู้กำกับที่มีชื่อเสียงในการซ้อมการแสดง การผลิตครั้งแรกคือ "คฤหาสน์ลานิน" ตามบทละครชื่อเดียวกันโดย Zaitsev รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นในอาคาร Hunting Club ที่ Vozdvizhenka ศิลปินกำลังรอความล้มเหลวอย่างสมบูรณ์ จากนั้น Vakhtangov ก็เห็นด้วยว่าจำเป็นต้องศึกษาระบบอย่างเป็นระบบและค่อยเป็นค่อยไป

สถาบันโรงละคร Boris Shchukin ถือว่าวันที่ 23 ตุลาคมเป็นวันเกิด ในวันนี้เองที่ Vakhtangov ให้การบรรยายครั้งแรกแก่นักเรียน

ความสำเร็จครั้งแรก

หลังจากนั้นนักเรียนของสตูดิโอ Vakhtangov ก็เปิดตัวละครเรื่องนี้เพียง 4 ปีต่อมา พวกเขากลายเป็น "ปาฏิหาริย์ของเซนต์แอนโธนี" ตามผลงานของ Maurice Maeterlinck ถึงเวลานี้ เป็นไปได้ที่จะสร้างจรรยาบรรณในสตูดิโอ ควบคุมองค์ประกอบของโรงเรียนการละคร จัดตั้งทีมที่แข็งแกร่งและ "พร้อมรบ" การแสดงได้รับการตอบรับเป็นอย่างดีจากผู้ชม มีการวิจารณ์ในเชิงบวกด้วยซ้ำ

เมื่อถึงปี 1920 สุขภาพของ Vakhtangov ก็ทรุดโทรมลงอย่างมาก เพื่อรักษาสตูดิโอเขาชักชวนให้เป็นผู้นำของมอสโกอาร์ตเธียเตอร์ให้อยู่ภายใต้ปีกของเขา ดังนั้นสตูดิโอที่สามของมอสโกอาร์ตเธียเตอร์จึงปรากฏขึ้น ในปี ค.ศ. 1921 ได้มีการเปิดตัวละครเรื่อง Maeterlinck ฉบับใหม่

Vakhtangov ยังจัดการแสดง "Princess Turandot" ของ Gozzi ซึ่งวิธีการทางศิลปะของเขาซึ่งตัวเขาเองเรียกว่า "ความสมจริงที่ยอดเยี่ยม" เป็นที่ประจักษ์อย่างชัดเจนที่สุด นักแสดงและผู้กำกับละครเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2465 ด้วยโรคมะเร็งกระเพาะอาหาร

Boris Zakhava ได้รับการแต่งตั้งให้เป็นหัวหน้าสตูดิโอคนใหม่ ในปี 1926 เขาพยายามที่จะกำหนดสถานะใหม่ให้กับสตูดิโอ - โรงละครของรัฐ และในรูปแบบนี้มีอยู่จนถึงปี พ.ศ. 2480

เวทีใหม่ในชีวิตของสถาบัน

ในปี 1937 สถาบันโรงละคร Boris Shchukin ได้ย้ายไปที่อาคารใหม่ ตอนนี้มันตั้งอยู่บนถนน Bolshoy Nikolopeskovsky โรงเรียนกลายเป็นวิทยาลัย การอบรมดำเนินมาเป็นเวลา 4 ปี

Boris Shchukin นักแสดงละครและภาพยนตร์โซเวียตชื่อดังเสียชีวิตในปี 2482 เพื่อเป็นการระลึกถึงเขา โรงเรียนจึงตั้งชื่อตามเขา ผู้ชมชาวโซเวียตจดจำ Shchukin ได้ดีที่สุดสำหรับบทบาทของเขาในภาพยนตร์ของ Mikhail Romm เรื่อง "Lenin in October" และ "Lenin in 1918"

เป็นที่น่าสังเกตว่าไม่ได้ถูกนำมาใช้ทั้งหมด เพื่อเข้าสู่หลักสูตรเหล่านี้ คุณต้องพิสูจน์ตัวเองในการออดิชั่นเบื้องต้น คณะกรรมการการแข่งขันจะประเมินการอ่านนิทาน วรรณกรรม หรือร้อยแก้ว

หลักสูตรเตรียมความพร้อมรวมถึง "ทักษะนักแสดง", "จังหวะ", "ประวัติศาสตร์โรงละครรัสเซียและต่างประเทศ" รวมถึง "ประวัติศาสตร์วรรณคดีระดับชาติ" แยกจากกันพวกเขาจะมีส่วนร่วมในการกล่าวสุนทรพจน์บนเวที ชั้นเรียนสอนโดยครูของสถาบัน ซึ่งในอนาคตจะทำการสอบเข้าที่สถานที่ของคุณ และอาจจะสอนที่บ้านคุณ

หากคุณล้มเหลวในการเข้าสู่แผนกงบประมาณก็มีโอกาสที่จะได้รับการศึกษาโดยได้รับค่าตอบแทน ในกรณีนี้จำนวนเงินจะอยู่ที่ 100 ถึง 250,000 rubles ต่อปีขึ้นอยู่กับคณะที่เลือก

วันเปิดทำการ

เพื่อดึงดูดผู้สมัครใหม่ สถาบันโรงละคร Boris Shchukin จึงเปิดทุกวันทุกปี จะจัดขึ้นในวันก่อนชุดใหม่ เมื่อชั้นเรียนสิ้นสุดลงในโรงเรียนและผู้สำเร็จการศึกษาก็เริ่มมองหามหาวิทยาลัยเพื่อการศึกษาระดับอุดมศึกษา ผู้สมัครจะได้รับการบอกเล่าในเงื่อนไขที่พวกเขาจะศึกษาพวกเขาจะตอบคำถามทั้งหมดของพวกเขา ในการทำเช่นนี้ คุณเพียงแค่ต้องมาที่สถาบันโรงละคร Boris Shchukin ที่อยู่ - มอสโก, Bolshoy Nikolapeskovskiy pereulok, 12a, อาคาร 1

อะไรดึงดูดมหาวิทยาลัยนี้?

ข้อได้เปรียบหลักของมหาวิทยาลัยนี้คือลักษณะเฉพาะของการสอน ทุกอย่างขึ้นอยู่กับสามปัจจัยหลัก

ประการแรกคือการจัดตำแหน่งทักษะการแสดงในลำดับตรรกะที่เข้มงวด

ปีที่สอง - ทั้งปีการศึกษาทุ่มเทให้กับการสร้างภาพลักษณ์บนเวที นักเรียนที่มีครูมีส่วนร่วมในการสังเกต ฝึกจินตนาการ เรียนรู้การเลียนแบบ เล่นสเก็ตช์ตามเนื้อหาวรรณกรรมคลาสสิก

และสุดท้ายแต่ไม่ท้ายสุด สถาบัน Shchukin ไม่มีระบบการประชุมเชิงปฏิบัติการเชิงสร้างสรรค์ที่แตกต่างกัน เช่นเดียวกับในมหาวิทยาลัยการแสดงละครอื่นๆ การศึกษาและการฝึกอบรมศิลปินในอนาคตดำเนินการจากส่วนกลาง ทักษะการแสดงทั้งแผนกทำงานร่วมกับแต่ละคน

องค์ประกอบเหล่านี้เป็นความลับของความสำเร็จของสถาบัน

ชีวประวัติอย่างเป็นทางการ

ประวัติโรงเรียนวัคตังกอฟ- The Higher Theatre School และปัจจุบันคือสถาบันการละคร Boris Shchukin - เปิดมาเกือบเก้าทศวรรษแล้ว

ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2456 นักศึกษามอสโกกลุ่มหนึ่งได้จัดสตูดิโอโรงละครสมัครเล่นและเชิญนักแสดงหนุ่มของมอสโกอาร์ตเธียเตอร์นักเรียนของ Stanislavsky ผู้กำกับ Yevgeny Bagrationovich Vakhtangov ชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ในอนาคตเป็นหัวหน้า

สตูดิโอเสนอการแสดงของ Vakhtangov โดยอิงจากบทละครของ B. Zaitsev เรื่อง "The Lanins' Manor" รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นในฤดูใบไม้ผลิปี 2457 และจบลงด้วยความล้มเหลว "งั้นไปเรียนกันเถอะ!" วัคตังกอฟกล่าว และเมื่อวันที่ 23 ตุลาคม พ.ศ. 2457 Vakhtangov ได้จัดบทเรียนแรกกับนักเรียนตามระบบ Stanislavsky วันนี้ถือเป็นวันคล้ายวันเกิดของโรงเรียน

สตูดิโอเป็นทั้งโรงเรียนและห้องปฏิบัติการทดลองมาโดยตลอด

ในฤดูใบไม้ผลิของปี 2460 หลังจากประสบความสำเร็จในการแสดงผลงานของนักเรียน สตูดิโอ "Mansurovskaya" (ตั้งชื่อตามหนึ่งในเลนมอสโกบน Arbat ซึ่งเป็นที่ตั้งของมัน) ได้รับชื่อแรก - "E.B. Vakhtangov's Moscow Drama Studio" ในปี 1920 มันถูกเปลี่ยนชื่อเป็น III Studio ของ Moscow Art Theatre และในปี 1926 - โรงละคร Evgeny Vakhtangov กับโรงเรียนการละครที่ติดอยู่กับเขาอย่างถาวร ในปี พ.ศ. 2475 โรงเรียนได้กลายเป็นสถาบันการศึกษาการละครระดับมัธยมศึกษาพิเศษ ในปีพ.ศ. 2482 ได้รับการตั้งชื่อตามนักแสดงชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ Boris Shchukin นักเรียนคนโปรดของ Vakhtangov และในปี 2488 ได้รับสถานะเป็นสถาบันการศึกษาระดับสูง นับตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ก็เป็นที่รู้จักในนาม Higher Theatre School (ตั้งแต่ปี 2002 - สถาบันโรงละคร Boris Shchukin) ที่โรงละคร State Academic Evgeny Vakhtangov.

โรงเรียน Vakhtangov ไม่ได้เป็นเพียงหนึ่งในสถาบันการละครเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้ดูแลและผู้ดูแลวัฒนธรรมการละคร ความสำเร็จและประเพณีที่ดีที่สุด

ผู้สำเร็จการศึกษาของเราสอนการแสดงในโรงเรียนการละครหลายแห่งในรัสเซีย อาจารย์และคณาจารย์ของสถาบันเดินทางเพื่อปรึกษาหารือ จัดสัมมนาและชั้นเรียนปริญญาโทในศูนย์โรงละครขนาดใหญ่และขนาดเล็กของประเทศอย่างต่อเนื่อง และในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา - ในต่างประเทศ

อาจารย์ผู้สอนของสถาบันก่อตั้งขึ้นจากผู้สำเร็จการศึกษาของเราเท่านั้นซึ่งผ่านพินัยกรรมของ Vakhtangov จากรุ่นสู่รุ่นและหลักการของโรงเรียน - จากมือถึงมือ หัวหน้าถาวรของโรงเรียนตั้งแต่ปีพ. ศ. 2465 ถึง พ.ศ. 2519 เป็นนักเรียนของ Vakhtangov นักเรียนชุดแรกนักแสดงและผู้กำกับชาวรัสเซียที่โดดเด่นอย่างบอริสซาคาวา ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์คนปัจจุบันของสถาบัน - ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต Vakhtangov นักแสดงละครและภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงศาสตราจารย์ V.A. Etush ดำรงตำแหน่งอธิการบดีมา 16 ปี (ตั้งแต่ปี 2529 ถึง 2545) ตั้งแต่มิถุนายน 2545 อธิการของสถาบันคือศิลปินประชาชนแห่งสหพันธรัฐรัสเซียซึ่งเป็นนักแสดงนำของโรงละคร Evg.Vakhtangov ศาสตราจารย์ E.V. Knyazev

โรงเรียนภูมิใจในตัวบัณฑิต ในหมู่พวกเขามีนักแสดงที่โดดเด่นหลายคนในโรงละครและภาพยนตร์รัสเซียซึ่งงานได้กลายเป็นประวัติศาสตร์ไปแล้ว เหล่านี้คือ B. Shchukin, Ts. Mansurova, R. Simonov, B. Zakhava, A. Orochko, I. Tolchanov, V. Kuza, O. Basov, V. Yakhontov, A. Goryunov, V. Maretskaya, A. Gribov, A .Stepanova, D. Zhuravlev, N. Gritsenko และอีกหลายคน M. Ulyanov, Yu. .Maksakova, I.Kupchenko, M.Derzhavin, V.Shalevich, E.Knyazev, S.Makovetsky, M.Sukhanov, E.Simonova, O.Barnet, I.Ulyanova, N.Usatova… นี้ รายการมีการปรับปรุงอย่างต่อเนื่อง มีโรงภาพยนตร์ซึ่งนักแสดงเกือบทั้งหมดสร้างขึ้นจาก "Vakhtangov" นี่คือโรงละครเป็นหลัก Evg. Vakhtangov และโรงละคร Taganka ภายใต้การดูแลของ Yu. Lyubimov มีผู้สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนหลายคนในคณะละคร Lenkom ภายใต้การดูแลของ M. Zakharov ในโรงละครเสียดสีและใน Sovremennik

หากไม่มีนักแสดง Vakhtangov เป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึงผลงานของปรมาจารย์ภาพยนตร์รัสเซียที่โดดเด่นเช่น I. Pyryev, G. Aleksandrov, Y. Raizman, M. Kalatozov และคนอื่น ๆ ในบรรดานักแสดงที่มีชื่อเสียงที่สุดของโรงภาพยนตร์แห่งชาติ ได้แก่ "Shchukins" O. Strizhenov, T. Samoilova, R. Bykov, V. Livanov, A. Mironov, A. Kaidanovsky, L. Filatov, N. Gundareva, L. Chursina, Y . Nazarov, L. Zaitseva, N. Ruslanova, N. Varley, A. Zbruev, N. Burlyaev, I. Metlitskaya, Yu. Bogatyrev, N. Volkov, L. Yarmolnik, V. Proskurin, L. Borisov, E. Koreneva , A. Tashkov, Yu.Belyaev, A.Belyavsky, A.Porohovshchikov, E.Gerasimov, A.Sokolov, S.Zhigunov และคนอื่นๆ

ผู้สำเร็จการศึกษาจากสถาบันหลายคนกลายเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางจากโทรทัศน์ - A. Lysenkov, P. Lyubimtsev, A. Gordon, M. Borisov, K. Strizh, A. Goldanskaya, D. Maryanov, S. Ursulyak, M. Shirvindt, Y. Arlozorov, A. .Semchev, O.Budina, E.Lanskaya, L.Velezheva, M.Poroshina และอื่น ๆ อีกมากมาย

โรงเรียน Vakhtangov ให้ผู้กำกับชื่อดังชาวรัสเซีย - N. Gorchakov, E. Simonov, Yu. Lyubimov, A. Remizov, V. Fokin, A. Vilkin, L. Trushkin, A. Zhitinkin Yuri Zavadsky ผู้โด่งดังได้ทำการทดลองกำกับและการสอนครั้งแรกภายในกำแพง เธอเลี้ยงดู Ruben Simonov ผู้ยิ่งใหญ่ซึ่ง Vakhtanogov Theatre เป็นหนี้ยุคที่ยอดเยี่ยมที่สุดในการดำรงอยู่

ทางโรงเรียนได้ช่วยเหลือและสนับสนุนให้เกิดสตูดิโอและกลุ่มโรงละครใหม่อย่างต่อเนื่อง อย่างแรกเลยคือโรงละครของ Yuri Lyubimov บน Taganka ซึ่งเกิดขึ้นจากการแสดงจบการศึกษา "The Good Man from Cezuan" โดย B. Brecht; โรงละครเยาวชนมอลโดวา "Luceaferul" ในคีชีเนา; โรงละครสตูดิโอตั้งชื่อตาม R. N. Simonov ในมอสโก; โรงละคร "ร่วมสมัย" ในอินกูเชเตีย; สตูดิโอ "Scientific Monkey" ในมอสโกและอื่น ๆ

และในวันนี้ สถาบันโรงละคร Boris Shchukin มีชื่อเสียงอย่างมากในฐานะมหาวิทยาลัยการละครที่ฝึกฝนชนชั้นสูงของโรงละคร โรงภาพยนตร์ และโทรทัศน์ของรัสเซีย

ปัจจุบันร่วมกับนักศึกษารัสเซีย นักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษาและปริญญาโท นักศึกษาและนักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษาจากเกาหลีใต้ สหรัฐอเมริกา ฝรั่งเศส อิสราเอล เอสโตเนีย ลัตเวีย ยูเครน และมอลโดวา ศึกษาที่สถาบัน

ชีวประวัติอย่างไม่เป็นทางการ

23 ตุลาคม พ.ศ. 2457 ถือเป็นวันเกิดของสถาบันโรงละคร Boris Shchukin ในวันนี้ (10 ตุลาคมตามแบบเก่า) Evgeny Vakhtangov บรรยายครั้งแรกเกี่ยวกับระบบของ K.S. Stanislavsky ให้กับนักเรียนของ Commercial Institute ที่รวมตัวกันรอบตัวเขา จากวันนั้นประวัติศาสตร์ได้เริ่มต้นขึ้น แต่ก็มีเบื้องหลัง

Evgeny Bogrationovich Vakhtangov(1883 - 1922) นักเรียนของ K.S. Stanislavsky และ L.A. Sulerzhitsky พนักงานของ Moscow Art Theatre และนักเรียนของ First Studio of the Moscow Art Theatre (1912) จัดแสดงผลงานระดับมืออาชีพครั้งแรกของเขาโดยอิงจากบทละครของ G. Hauptmann "งานฉลองแห่งโลก" ในสตูดิโอในฤดูใบไม้ร่วงปี 2456 ในการผลิตนี้ เขาได้แสดงทัศนคติต่อโลกและโรงละคร แต่ครูของเขาเห็นเขาเป็นนักเรียนเท่านั้นและไม่ใช่คนที่มีความคิดสร้างสรรค์อิสระเข้ามาแทรกแซงในการผลิต: พวกเขาทำลายมันและแก้ไข ในทางกลับกัน Vakhtangov ได้พัฒนาบุคลิกภาพที่สร้างสรรค์อย่างรวดเร็ว ในปี 1911 เขาได้คิดอย่างอิสระและเป็นอิสระ หลังจากทำความคุ้นเคยกับงานของ Stanislavsky ในระบบแล้วเขาก็เขียนลงไปว่า: "ฉันต้องการสร้างสตูดิโอที่เราจะเรียน หลักการคือการบรรลุทุกสิ่งด้วยตัวเอง ผู้นำคือทุกสิ่ง ตรวจสอบระบบ K.S. เกี่ยวกับตัวเอง ยอมรับหรือปฏิเสธมัน แก้ไข เสริม หรือลบคำโกหก (Vakhtangov. Collection of materials, M.VTO, 1984, p. 8.

ความปรารถนาที่จะทดสอบการค้นพบของอาจารย์ ตำแหน่งที่ต้องพึ่งพาในโรงละครและ First Studio บังคับให้ Vakhtangov มองหาโอกาสในการจัดระเบียบสตูดิโอของเขาเอง การประชุมกับนักศึกษาของสถาบันการค้าเกิดขึ้นในฤดูใบไม้ร่วงลึกของปี 2456 โดยขัดต่อเจตจำนงของ Vakhtangov พวกเขาเลือกและพบเขาโดยเสนอให้เป็นผู้นำวงสมัครเล่นและเล่นละคร Vakhtangov เห็นด้วย การประชุมเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 23 ธันวาคม พ.ศ. 2456 ที่อพาร์ตเมนต์เช่าโดยพี่สาวของ Semyonov บน Arbat Vakhtangov มาอย่างเคร่งขรึมแต่งกายตามเทศกาลทำให้นักเรียนในอนาคตอับอายด้วยรูปร่างหน้าตาของเขา Vakhtangov เริ่มการประชุมโดยประกาศความจงรักภักดีต่อ K.S. Stanislavsky และ Moscow Art Theatre และเรียกการเผยแพร่ระบบ Stanislavsky ว่าเป็นงาน

ในการพบกันครั้งแรก เราตกลงกันในการแสดงละคร "คฤหาสน์ Lanins" ของ B. Zaitsev ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2457 มีการเช่าสถานที่ของสโมสรล่าสัตว์ซึ่งพวกเขาจะเล่นละคร

Vakhtangov เริ่มทำงานทันที แต่เมื่อตระหนักว่ามือสมัครเล่นไม่มีประสบการณ์เขาจึงเริ่มฝึกออกกำลังกายกับพวกเขาตามระบบ ชั้นเรียนกินเวลาสองเดือนครึ่ง การแสดงเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 26 มีนาคม นักแสดงเล่นส่วนของพวกเขาด้วยความปิติยินดี แต่ความกระตือรือร้นของพวกเขาไม่ได้เข้าถึงผู้ชมผ่านทางลาด Vakhtangov วิ่งหลังเวทีและตะโกนบอกพวกเขาว่า: “ดังกว่านี้! ดังขึ้น! - พวกเขาไม่ได้ยินเขา หลังการแสดง เขาพูดว่า: “ดังนั้นเราจึงล้มเหลว!” แต่ถึงกระนั้นพวกเขาก็ไม่เชื่อพระองค์ ไปร้านอาหารเพื่อฉลองรอบปฐมทัศน์ ในร้านอาหารศิลปินของการแสดง Yu. Romanenko แนะนำให้ทุกคนจับมือกันและสร้างโซ่ “ตอนนี้ขอเงียบสักครู่แล้วปล่อยให้ห่วงโซ่นี้เชื่อมโยงเราเข้าด้วยกันในงานศิลปะตลอดไป” (พงศาวดารของโรงเรียน v.1, p. แต่เมื่อ Vakhtangov มาถึงโรงละครเขาถูกดุด้วยความโกรธโดย เค.เอส.

และในวันที่ 23 ตุลาคม พ.ศ. 2457 บทเรียนแรกของสตูดิโอใหม่ก็เกิดขึ้น มันถูกเรียกในเวลาที่ต่างกัน: "Student's Studio", "Mansurov's Studio" (ที่ตำแหน่งของ Mansurovsky lane 3) "Vakhtangov's Studio" แต่เธอทำงานอย่างลับๆเพื่อให้ Stanislavsky และ Moscow Art Theatre ไม่รู้จักเธอ

Vakhtangov สร้างบ้าน สตูดิโอทำทุกอย่างด้วยมือของพวกเขาเอง เนื่องจาก Vakhtangov เชื่อว่าบ้านจะกลายเป็นของคุณก็ต่อเมื่อคุณตอกตะปูอย่างน้อยหนึ่งตัวเข้าไปในผนัง

การศึกษาระบบ Stanislavsky นั้น Vakhtangov เปลี่ยนลำดับขององค์ประกอบของระบบ โดยแนะนำเส้นทางจากง่ายไปซับซ้อน: จากความสนใจไปยังภาพ แต่องค์ประกอบที่ตามมาแต่ละองค์ประกอบมีองค์ประกอบก่อนหน้าทั้งหมด เมื่อสร้างภาพ ควรใช้องค์ประกอบทั้งหมดของระบบ พวกเขาทำแบบฝึกหัด สเก็ตช์ ข้อความที่ตัดตอนมา ด้นสด ทำงานอิสระ แสดงต่อผู้ชมที่เลือก และในปี 1916 Vakhtangov ได้นำละครเรื่องแรกมาสู่สตูดิโอ มันคือ "ปาฏิหาริย์ของเซนต์แอนโธนี" โดย M. Maeterlinck บทละครเป็นเรื่องเสียดสี แต่ Vakhtangov เสนอให้จัดฉากเป็นละครแนวจิตวิทยา เป็นเรื่องปกติเพราะสมาชิกในสตูดิโอยังไม่ได้เป็นนักแสดงสำเร็จรูป ในการควบคุมภาพลักษณ์ พวกเขาปฏิบัติตามสูตรของ Stanislavsky "ฉันอยู่ในสถานการณ์สมมติ" ดังนั้น Vakhtangov จึงเรียกร้องให้พวกเขาปรับพฤติกรรมของภาพที่เป็นตัวเป็นตน การแสดงนี้แสดงในปี พ.ศ. 2461 และเป็นการสำเร็จการศึกษาสำหรับนักเรียนกลุ่มแรก

นักศึกษากลุ่มแรกเป็นนักศึกษาของ Commercial Institute ได้แก่ B.E.Zakhava, B.I.Vershilov, K.G.Semenova, E.A.Aleeva, L.A.Volkov นักเรียนใหม่มาที่สตูดิโอทีละน้อย: P. G. Antokolsky, Yu. A. Zavadsky, V. K. Lvova, A. I. Remizova, L. M. Shikhmatov ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2463 B.V. Shchukin และ Ts.L. Vollerstein (ซึ่งใช้นามแฝง Mansurova) ทุกคนที่อยากจะเป็นสมาชิกในสตูดิโอต้องผ่านการสัมภาษณ์ก่อน ซึ่งตัดสินว่าเขาสามารถเป็นสมาชิกในสตูดิโอได้ในแง่ของระดับคุณธรรมและสติปัญญาของเขาหรือไม่ และหลังจากนั้นก็ตรวจสอบผู้สมัคร Vakhtangov สร้างโรงละครและต้องการมีโรงเรียนถาวรกับเขา มองดูนักเรียนอย่างใกล้ชิดและตัดสินใจว่าใครในนั้นจะเป็นครู ใครจะเป็นผู้อำนวยการ สิ่งสำคัญคือการพัฒนาความเป็นอิสระในนักเรียน

ในปี 1919 Vakhtangov เข้ารับการผ่าตัดกระเพาะอาหารสองครั้ง พวกเขาไม่ได้ให้ผลลัพธ์ - มะเร็งพัฒนาขึ้น ต้องการช่วยสตูดิโอ Vakhtangov หันไปหาอาจารย์ของเขาที่มอสโกอาร์ตเธียเตอร์และขอให้สตูดิโอของเขาอยู่ในสตูดิโอของมอสโกอาร์ตเธียเตอร์ ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1920 สตูดิโอ Vakhtangov กลายเป็นสตูดิโอที่สามของโรงละครศิลปะมอสโก เมื่อย้ายไปที่แผนกวิชาการแล้ว สตูดิโอได้รับอาคารของตัวเองที่ Arbat ซึ่งเป็นคฤหาสน์ Berg ขนาดเล็กที่ทรุดโทรม ซึ่งสมาชิกในสตูดิโอได้เปลี่ยนเป็นโรงละครด้วยมือของพวกเขาเอง เมื่อวันที่ 13 พฤศจิกายน พ.ศ. 2464 โรงละครได้เปิดการแสดงด้วยบทละคร "ปาฏิหาริย์แห่งเซนต์แอนโธนี" โดย M. Maeterlinck ซึ่งเป็นแนวทางใหม่ที่มีการเสียดสี สำหรับโรงละครแห่ง Third Studio โรงละครศิลปะมอสโกได้จัดแสดง Vakhtangov และ "Princess Turandot" ที่มีชื่อเสียงของเขาโดย K. Gozzi ซึ่งแสดงทิศทางของโรงละคร Vakhtangov ได้ชัดเจนที่สุด ตัวเขาเองเรียกมันว่า "ความสมจริงที่ยอดเยี่ยม" จัดแสดงในประเพณีของโรงละครตลกเดลอาร์เต "Princess Turandot" สร้างความประทับใจให้กับมอสโกในปี 2465 ด้วยการแสดงละคร เสรีภาพในการแสดง จินตนาการของผู้กำกับและศิลปิน (I. Nivinsky) "เจ้าหญิง Turandot" กลายเป็นการแสดงครั้งสุดท้ายของ Vakhtangov วันที่ 29 พฤษภาคม พ.ศ. 2465 พระองค์สิ้นพระชนม์ นักศึกษาถูกทิ้งไว้โดยไม่มีผู้นำและต้องสร้างโรงละครซึ่งผู้นำของพวกเขาปรารถนาเพียงลำพัง สตูดิโอพยายามปกป้องความเป็นอิสระเพื่อไม่ให้สูญเสียอาคารไม่ทำลายโรงเรียนที่มีอยู่ภายในสตูดิโอและในปี 1926 ได้รับสถานะของโรงละครแห่งรัฐที่ตั้งชื่อตาม Evgeny Vakhtangov

เป็นเวลาหลายปี จนถึงปี 1937 มีโรงเรียน Vakhtangov ขนาดเล็กอยู่ภายในโรงละคร นักแสดงในอนาคตได้รับการยอมรับในโรงเรียนตามความต้องการโรงละคร การเข้าโรงเรียนหมายถึงการเข้าโรงละคร พวกเขาศึกษาและทำงานในการแสดงละครทันทีตั้งแต่ปีแรก และอาจารย์เป็นนักเรียนของ Vakhtangov: B. Zakhava, V. Lvova, A. Remizova, L. Shikhmatov, R. Simonov ...

ในปี พ.ศ. 2468 ศะคาว่า (2439 - 2519) ดำรงตำแหน่งหัวหน้าโรงเรียนซึ่งเป็นผู้นำโรงเรียนไปจนสิ้นพระชนม์

ในปี 2480 โรงเรียนย้ายไปที่อาคารที่สร้างขึ้นใหม่บนถนน B. Nikolopeskovsky 12a และแยกออกจากโรงละคร เธออยู่ในสิทธิของโรงเรียนเทคนิค แต่ด้วยระยะเวลาการศึกษาสี่ปีแล้ว ศิลปินที่ออกจากโรงเรียนได้เดินทางไปยังโรงละครต่างๆ ของประเทศ Boris Vasilyevich Shchukin (1894-1939) ศิลปินที่ยอดเยี่ยมของโรงเรียน Vakhtangov ครู ผู้อำนวยการ เสียชีวิตในปี 1939 ในความทรงจำของเขาในปีเดียวกันนั้น โรงเรียนได้รับการตั้งชื่อตาม B.V. Shchukin ในปี พ.ศ. 2488 โรงเรียนได้รับการบรรจุให้เป็นสถาบันอุดมศึกษาโดยคงชื่อเดิมไว้ ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2496 หลักสูตรเป้าหมายเริ่มเรียนที่โรงเรียน - กลุ่มนักเรียนจากสาธารณรัฐซึ่งในกรณีส่วนใหญ่กลายเป็นผู้ก่อตั้งโรงละครแห่งใหม่ ประเพณีของทีมชาติได้รับการอนุรักษ์มาจนถึงทุกวันนี้ ตอนนี้สตูดิโอเกาหลีและยิปซีสองแห่งกำลังศึกษาอยู่ที่สถาบัน ในปีพ. ศ. 2507 จากการแสดงจบการศึกษา "The Good Man from Sezuan" โดย B. Brecht โรงละคร Taganka ปัจจุบันก่อตั้งขึ้นโดย Yu.P. Lyubimov บัณฑิตวิทยาลัยนักแสดงของโรงละคร Vakhtangov และครูโรงเรียน ในปีพ. ศ. 2502 ได้มีการสร้างแผนกผู้อำนวยการด้านจดหมายโต้ตอบซึ่งผลิตผู้กำกับที่มีชื่อเสียงมากมาย

ภายหลังการสิ้นพระชนม์ของ พ.ศ. ๒๕๓๕ โรงเรียนมีข้าราชการในสังกัดกระทรวงมาเป็นเวลา ๑๐ ปี เขาล้มเหลวด้านศีลธรรมและศิลปะในการจัดการสิ่งมีชีวิตที่ซับซ้อนเช่นโรงเรียน และในปี 1987 ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต V.A. Etush ได้รับเลือกเป็นเอกฉันท์ให้ดำรงตำแหน่งอธิการบดี ปัจจุบัน เขาเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของสถาบัน ภายใต้อธิการบดี Etush โรงเรียนได้เข้าสู่เวทีระหว่างประเทศ: นักเรียนและครูเริ่มเดินทางไปพร้อมกับงานไปยังประเทศต่างๆ ของโลก เพื่อจัดชั้นเรียนในโรงเรียนในประเทศต่างๆ มีการจัดตั้งกองทุนพิเศษ "Vakhtangov 12a" ซึ่งสนับสนุนโรงเรียนในช่วงเวลาที่ยากลำบากเสมอ

ในปี 2545 โรงเรียนได้เปลี่ยนชื่อเป็นสถาบันโรงละคร Boris Shchukin และในปี 2546 อธิการบดีคนใหม่ได้รับเลือก - ศิลปินประชาชนของรัสเซีย Evgeny Vladimirovich Knyazev ด้วยความกระตือรือร้นในวัยเยาว์ อธิการบดีคนใหม่จึงตัดสินใจคืนสถาบันให้เป็นประเพณีวัคตังกอฟ เขาเริ่มต้นด้วยการเปลี่ยนรูปลักษณ์ของสถาบันโดยสิ้นเชิง ได้ดำเนินการยกเครื่องครั้งใหญ่ ปรับปรุงอาคารด้วยอุปกรณ์และเฟอร์นิเจอร์ใหม่ อธิการบดียกศักดิ์ศรีของสถาบัน

การแสดงจบการศึกษาจะจัดขึ้นในโรงละครเพื่อการศึกษาทุกปีตั้งแต่ฤดูใบไม้ร่วงจนถึงฤดูใบไม้ผลิ และนักแสดงมักจะได้รับรางวัลอันทรงเกียรติสำหรับการแสดงที่ดีที่สุด M. Aronova, N. Shvets, D. Vysotsky ได้รับรางวัลดังกล่าวในปีต่างๆ หลายปีที่ผ่านมา การแสดงของสถาบันได้รับรางวัลชนะเลิศในงานเทศกาลการแสดงของนักศึกษาในเบอร์โน (สาธารณรัฐเช็ก)

สถาบันการละคร. B. Shchukina เป็นตัวแทนของโรงเรียนการแสดง Vakhtangov ซึ่งก่อตั้งขึ้นในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2456 โดยกลุ่มนักเรียนในฐานะสตูดิโอโรงละครสมัครเล่น นักแสดงหนุ่มแห่งโรงละครศิลปะมอสโก นักเรียนของ Stanislavsky Yevgeny Bagrationovich Vakhtangov ได้รับเชิญให้เป็นผู้นำ ในฤดูใบไม้ผลิปี 2457 การแสดงรอบปฐมทัศน์ของสมาชิกสตูดิโอ "The Lanin Estate" ซึ่งจบลงด้วยความล้มเหลวเพื่อตอบสนองที่ E.B. Vakhtangov กล่าวว่า "มาเรียนกันเถอะ!" เมื่อวันที่ 23 ตุลาคม พ.ศ. 2457 เขาได้ให้บทเรียนแรกแก่นักเรียนในระบบ Stanislavsky วันนี้ถือเป็นวันสถาปนาสถาบัน ข. ชูกิน. สตูดิโอของ Vakhtangov ได้รวมโรงเรียนและห้องปฏิบัติการทดลองเข้าด้วยกัน และได้รับชื่อหนึ่งในถนน Arbat ซึ่งตอนนั้นตั้งอยู่ - "Mansurovskaya" ในปี พ.ศ. 2469 สตูดิโอได้รับการตั้งชื่อว่าโรงละคร Evgeny Vakhtangov กับโรงเรียนการละครที่ดำเนินงานภายใต้เขาอย่างถาวรซึ่งในปี 1932 ได้กลายเป็นสถาบันการละครพิเศษระดับรอง ในปี 1939 เธอได้รับการตั้งชื่อตามนักแสดงซึ่งเป็นนักเรียนคนโปรดของ E. Vakhtangov, Boris Shchukin ในปีพ.ศ. 2488 โรงเรียนได้รับสถานะเป็นสถาบันการศึกษาระดับอุดมศึกษาและตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาก็เป็นที่รู้จักในชื่อ Higher Theatre School B. Shchukin ที่โรงละคร State Academic Evgeny Vakhtangov.

ไม่มีสิ่งอำนวยความสะดวกในหอพักระหว่างการสอบ

มีการจำกัดอายุ:

  • เด็กผู้หญิง - อายุไม่เกิน 22 ปี
  • คนหนุ่มสาว - มากถึง 24 ปี

ระยะเวลาอบรม- 4 ปี.

ผลประโยชน์ทางสังคมและการค้ำประกัน

  • ทุนการศึกษาจะมอบให้โดยทั่วไป
  • โฮสเทลให้บริการแก่ผู้ที่ไม่มีถิ่นที่อยู่
  • ผ่อนผันจากกองทัพในขณะที่เรียน

ลักษณะเด่นของ "หอก" (ตามที่โรงเรียนมักเรียกกันในแวดวงการแสดงละคร) คือครูของโรงเรียน - ตลอดเวลาแปดทศวรรษที่ผ่านมา - เป็นผู้สำเร็จการศึกษาของตัวเอง นี่คือการรักษาประเพณีการแสดงละครและวัฒนธรรมการสอน

โรงเรียนมีสองคณะ

ที่กองการแสดง คณะหลัก อบรม 4 ปี มีแต่ภาคเต็มเวลา

นักเรียนได้รับการฝึกอบรมพิเศษและการศึกษาทั่วไป

ท่ามกลางสาขาวิชาพิเศษ:

  • ทักษะนักแสดง,
  • สุนทรพจน์ที่สวยงาม,
  • เสียงร้อง,
  • การอ่านศิลปะ
  • การเคลื่อนไหวบนเวที,
  • เต้นรำ,
  • ฟันดาบ
  • จังหวะ,
  • มารยาท.

สาขาวิชาการศึกษาทั่วไป:

  • ปรัชญา,
  • ภาษาต่างประเทศ,
  • ประวัติศาสตร์การละคร วรรณกรรม วิจิตรศิลป์ และดนตรี

ในขั้นตอนสุดท้ายของการฝึก นักเรียนจะเล่นการแสดงจบการศึกษา

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2502 เป็นต้นมา มีแผนกกำกับที่โรงเรียน มีแผนกวันและแผนกจดหมาย กระบวนการศึกษาดำเนินไปเป็นเวลา 5 ปี

ในหลักสูตรการแสดงจะมีกลุ่มเล็ก ๆ ปกติ 5-6 คน กลุ่มผู้กำกับเต็มเวลาจะถูกสร้างขึ้น และผู้กำกับนักเรียนจะมีส่วนร่วมในการทำงานจริงกับนักแสดงของนักเรียนในทันที

หลักสูตรการติดต่อสื่อสารได้รับการออกแบบสำหรับผู้ที่ทำงานในโรงละครหรือเป็นหัวหน้าสตูดิโอโรงละครหรือโรงเรียนอยู่แล้ว แต่ไม่มีประกาศนียบัตรผู้อำนวยการโรงละคร

โครงการอบรมกรรมการ นอกเหนือจากสาขาการแสดง ได้แก่

  • ทฤษฎีและการปฏิบัติการกำกับ
  • พื้นฐานของการวิเคราะห์การกำกับบทละคร
  • เศรษฐศาสตร์การละคร,
  • จุดเริ่มต้นของฉากการออกแบบดนตรีของการแสดง

การฝึกอบรมจบลงด้วยการแสดงจบการศึกษาซึ่งสามารถจัดในโรงละครใดก็ได้ในประเทศ

มีโรงละครเพื่อการศึกษาที่โรงเรียน

การเข้าชมสถาบันการละคร B. Shchukin เกิดขึ้นใน 4 ขั้นตอน: รอบคัดเลือก, การสอบภาคปฏิบัติเกี่ยวกับทักษะของศิลปิน, การสนทนาด้วยวาจาและการนำเสนอผลการสอบ Unified State ในภาษารัสเซียและวรรณคดี