ตั้งแต่วันที่ 1 ถึง 10 ตุลาคม 2560 Theatre Center STD RF "On Strastnoy" และสหภาพแรงงานโรงละครแห่งรัสเซียใน วันที่ 10 ครั้งที่เทศกาลการแสดงเดี่ยวนานาชาติมอสโกจัดขึ้นโซโล .
เป็นเวลา 10 วันบนเวที ศูนย์โรงละคร STD RF และ "โบยาร์ แชมเบอร์ส STD"จะนำเสนอ โรงภาพยนตร์ 18 โรง. เข้าสู่โปรแกรม XSOLOไม่เพียงแต่งานการแสดงที่แข็งแกร่งที่สุดจากทั่วโลกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการผลิตที่แสดงหลายประเภทในรูปแบบโมโน
กวีนิพนธ์และสารคดี นิยายวิทยาศาสตร์ และภาพยนตร์ที่ "ฉ้อฉล" ละครใหม่และการแสดงร้อยแก้ว โซโลอ้างว่าการแสดงเดี่ยวไม่มีขอบเขต
เทศกาลกาญจนาภิเษกจะเป็นการศึกษาการแสดงละครเกี่ยวกับประเด็นที่เป็นปัญหาของโรงละครร่วมสมัยของยุโรปและรัสเซีย ซึ่งแสดงในรูปแบบโมโนฟอร์ม การปะทะกันและการติดต่อระหว่างตะวันออกและตะวันตกเผยให้เห็นประเด็นหลักของโปรแกรมเทศกาล - การบิดเบือนทางเพศในฐานะภัยพิบัติทางสังคม
ไม่ว่าจะเป็นแม่นักฆ่า นักจิตวิทยาในเรือนจำ ผู้คุมหญิง หรือสาวประเภทสองจากสลัมที่ถูกทิ้งร้าง การแสดง 7 รายการของรายการต่างประเทศ "กรีดร้อง" เกี่ยวกับเรื่องนี้ - อิตาลี, ฝรั่งเศส, โปแลนด์, เยอรมนี, บริเตนใหญ่, กรีซ, จอร์เจีย ละครรัสเซียสะท้อนถึงสิ่งนี้ - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, เยคาเตรินเบิร์ก, นิจนีนอฟโกรอด, ทอมสค์, สโกปิน เมืองหลวงของเทศกาลนี้มีโรงละคร Taganka และโรงละครใน Malaya Bronnaya
จะเปิดโปรแกรม X โซโลเหตุการณ์ที่มีการโต้เถียงและยั่วยุมากที่สุดของเทศกาลนี้คือการผลิตโรงละคร Elledieffe-Teatro Elicantropo ของอิตาลี การแสดงจากเนเปิลส์เป็นโศกนาฏกรรมของชายไร้เพศที่เล่นเป็นภาษาถิ่นของชาวเนเปิลส์ที่หายาก ไม่เพียงแต่เพศของสิ่งมีชีวิตที่ติดอยู่ในช่องว่างระหว่างเพศโดยไม่ได้ระบุเท่านั้น แต่ชะตากรรมของเนเปิลส์ทั้งหมดซึ่งกำลังประสบกับความเสื่อมโทรมทางสังคมและจริยธรรมหลังแผ่นดินไหวในปี 1980 ยังไม่เป็นที่แน่ชัด
เฮดไลน์เนอร์อีกคนของงานปีนี้จะเป็น การแสดงจากคราคูฟ. นักแสดงหญิง Katarzyna Chlebnyใช้หนึ่งในหัวข้อที่เฉียบแหลมที่สุดของละครโลก - ความสามารถของผู้หญิงในการใช้ความรุนแรงกับลูกของเธอเอง ในการรวมบทพูดคนเดียวที่ไม่ธรรมดาโดย Medea และ Magda Goebbels มารดาผู้ลอบสังหาร นักแสดงหญิงได้สำรวจดินแดนที่มืดมนที่สุดของบุคลิกภาพของมนุษย์
หัวข้อสำคัญ SOLO 2017จะเป็นประสบการณ์ของต้นแบบของชาติโดยผู้ถือวัฒนธรรมเอง ดังนั้น โรงละครจากฝรั่งเศสจะนำเสนอผลงานสร้างจากนวนิยายของ Hugo “ผู้ชายที่หัวเราะ”, จาก เอเธนส์จะมาถึง “โอดิสซิอุส เรดแรปโซดี X"และนักแสดงจาก เยอรมนีจะแนะนำผู้ชมเกี่ยวกับการเล่นของเขาเกี่ยวกับแพทย์หญิงที่โหดเหี้ยมในค่ายกักกัน
ละครใหม่ในเทศกาลปีนี้จะมีผู้เขียนสองคนและ สามการแสดง. ในระดับปรมาจารย์ - บทละครของกวีและนักเขียนชาวมอสโก Elena Isaeva จัดแสดง โรงละครลอนดอน 274 โปรดักชั่นโรงละคร. และทันที สองการตีความบทละครของนักเขียนบทละคร Oleg Mikhailov "เรื่องจริงของ Freken Bok"นางเอกจะเล่นเกี่ยวกับรายละเอียดที่ไม่รู้จักเกี่ยวกับชีวิตของ "แม่บ้าน" ที่มีชื่อเสียงในหนึ่งวัน นาตาเลีย คุซเนตโซวา (นิจนีย์ นอฟโกรอด)และศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย Ekaterina Durova (มอสโก).
XSOLOจะปะทะหน้าผากไม่เพียงแต่ตะวันออก-ตะวันตก แต่ยังแสดงให้เห็นถึงการเผชิญหน้า "เมืองหลวง-จังหวัด" ในขณะที่ฮีโร่ด้านสุนทรียะแห่งการแสดงจาก มอสโก ("ชีวิตคือการซื้อกลับบ้าน")และ ทบิลิซี ("ฉันคือ Nikolai Gumilyov!")พวกเขาอาศัยอยู่ในวัสดุอันสูงส่งของบทกวีของ Brodsky และ Gumilyov นักแสดงจากเมือง Skopin และโรงละคร Lianozovo ของมอสโกเป็นตัวแทนของตัวละครที่มีสีสันของผืนแผ่นดินหลังทะเลในชีวิตประจำวันของพวกเขาใกล้จะอยู่รอด
และหนึ่งในเหตุการณ์ที่คาดไม่ถึงที่สุดของการทบทวนวันครบรอบก็คือโรงละคร Kolyada การแสดงเดี่ยวโดยนักแสดงหญิง Vera Tsvitkis- อิงจากนวนิยาย - หนังสือ King's เวอร์ชันเดียวในรัสเซียและทั่วโลก
และสำหรับตอนจบของเทศกาลนี้ สำหรับใครที่โดนโรงละครยั่วยวน ทางผู้จัดงานก็เก็บเอาความอลังการสุดๆ - การแสดงโดยศิลปินชื่อดัง ผู้กำกับกรีกและนักแสดง ยอร์กอส อะ ปันเตลีอากิส.
ในวันที่ 10 ตุลาคม รอบปฐมทัศน์ของรัสเซียสำหรับการแสดงเดี่ยวของเขาจะจัดขึ้นที่ SOLO “โอดิสซีอุส เรดแรปโซดี X". นักแสดงเชื่อมโยงวิชวลเธียเตอร์กับทางกายภาพ และข้อความต้นฉบับของบทกวีกรีกโบราณกับการเล่นเครื่องดนตรีของแท้ การผลิตเป็นการสังเคราะห์ภาษา "ตาย" ที่ไม่เหมือนใครด้วยเทคโนโลยีมัลติมีเดียที่ทันสมัย
เทศกาลละครนานาชาติการแสดงเดี่ยว "SOLO"
Elledieffe - Teatro Elicantropo (อิตาลี, เนเปิลส์)
เอ็นโซ มอสกาโต
"หนู"
กำกับโดย คาร์โล เชอร์เชลโล
การแสดงเดี่ยวโดย Imma Villa
(80 นาที)
ในภาษาอิตาลีพร้อมการแปลพร้อมกัน
การแสดงนี้อิงจากบทละครของ Enzo Moscati ซึ่งเขียนขึ้นหลังเหตุการณ์แผ่นดินไหวในปี 1980 ภัยพิบัติไม่เพียงทำลายส่วนหนึ่งของเนเปิลส์เท่านั้น แต่ยังนำความทรงจำทางประวัติศาสตร์ออกไปและกลายเป็นสัญลักษณ์ของความเสื่อมโทรมทางสังคมและจริยธรรมของเมือง และในซากปรักหักพังของฤดูใบไม้ร่วงนี้ ที่ไหนสักแห่งในบ้านที่ทรุดตัวลงครึ่งหนึ่งในเขตชานเมืองของ Spanish Quarters ได้ซุ่มซ่อนสิ่งมีชีวิตเพศกลางเร่ร่อนที่เรียกว่า Mouser จากส่วนลึกของ "นรกของดันเต้" - บางอย่างระหว่างสุสานใต้ดิน ท่อระบายน้ำ และโคลอมบาเรียม - มันบอกเล่าประวัติศาสตร์อันน่าสลดใจของเมืองและการดำรงอยู่ที่น่าเศร้าของชาวเนเปิลส์ซึ่งร่างกายและวิญญาณถูกแอกแห่งกาลเวลาบดขยี้ เวทีแทบไม่สว่าง และตัวละครหลักคือเขาหรือเธอ? - ในภาษาถิ่นของเนเปิลส์ เขาวาดภาพนิมิตที่มืดมน ผสมผสานกับความเชื่อในท้องถิ่นและความเป็นจริงของเมืองที่พังทลาย
การแสดงนี้เป็นผู้ชนะรางวัล Italian National Association of Theatre Critics Award (2015)
2 ตุลาคม เวลา 21.00 น.
โรงละครมอสโก ทากันก้า
โจเซฟ บรอดสกี้
"ชีวิตคือการเดินทาง" 16+
การแสดงเดี่ยว-แจ๊ส
ผู้กำกับและนักแสดง Igor Pekhovich
ดับเบิลเบส - Vadim Rulev
(60 นาที)
นักแสดงและผู้กำกับ Igor Pekhovich ผสมผสานดนตรีแจ๊สด้นสดกับบทกวีเชิงกลอน ได้เปลี่ยนบทกวีเชิงปรัชญาที่ซับซ้อนของโจเซฟ บรอดสกี้ให้กลายเป็นเนื้อเรื่องที่ตึงเครียดและน่าติดตาม การบรรยายกวีแบบดั้งเดิมฟังที่นี่ด้วยเสียงโพลีโฟนีที่ไม่คาดคิด ไม่ใช่แค่เสียง แต่เป็นภาพ ราวกับว่าไม่มีนักแสดง แต่มีนักแสดงหลายสิบคนบนเวที - และการสนทนาจากหลาย ๆ ใบหน้า เพ้อฝันโศกนาฏกรรมบางครั้งมีอารมณ์รุนแรงบางครั้งมีพวงหรีดอันงดงามบนผมที่ยุ่งเหยิงห่อด้วยผ้าปูที่นอนสีขาว - ไม่ว่าจะเป็นเสื้อคลุมหรือเสื้อรัดรูป ...
เส้นประสาทดนตรีของดับเบิ้ลเบสให้พลังงานแก่คำและทำให้เสียงแต่ละเสียงเป็นจังหวะที่แน่นอน มันมาจากจังหวะที่ภาพของเวลาเกิดขึ้นและภาพลักษณ์ของกวี - ในอิสระของเขาที่ท้าทายเวลา แต่เวลาก็บดมันให้เป็นฝุ่น การต่อต้านสิ่งนี้คือชีวิตของบุคคลที่ถูกทิ้งไว้เป็นตัวอักษรบนแผ่นงาน ...
ละครและกายภาพ, Anton Mozgalev (มอสโก)
โยฮันน์ โวล์ฟกัง เกอเธ่
"FAUST.THE RITUAL / FAUST.RITUAL" 18+
สนธิสัญญาได้รับการลงนามในเลือดแล้ว ปีศาจอยู่ข้างหลังคุณ ต่อหน้าผู้ชม - ชั่วโมงสุดท้ายของเฟาสต์เมื่อไม่สามารถหยุดเวลาได้อีกต่อไป เสียงสะท้อนของข้อความที่ยอดเยี่ยมของผู้สร้างเกอเธ่กวาดไปทั่วหัวของนักคิดและกบฏ และเขาเริ่มพิธีกรรมเวทย์มนตร์ใกล้จะหลับใหลและความเป็นจริง
การเดินทางสู่อีกโลกหนึ่งและความลับของจิตใต้สำนึกเป็นละครของซูเปอร์แมน ความปรารถนาต้องห้าม ความเหงา ความรักและความตายของเขา การสังเคราะห์ละครทางกายและทางจิตใจผสมผสานกับดนตรีที่เยือกเย็นสร้างปรากฏการณ์ที่คนใจไม่จืดจาง ช่วงเวลาหยุดลง หยุดหัวใจของเฟาสต์ และจากนั้น - มีเพียงความกลัวความเจ็บปวดและความสิ้นหวังเท่านั้น
3 ตุลาคม เวลา 21.00 น.
โรงละครทอมสค์
Diana Balyko
ไพน์บาร์ 18+
ฝันเห็นผี
กำกับการแสดงโดย Sergei Kulikovsky
การแสดงเดี่ยวโดย Olesya Kazantseva
(60 นาที)
... และยังมีข่าวลือไปทั่วลอนดอนว่า Pine Bar ถูกผีผู้หญิงมาเยี่ยม ตอนกลางคืนจะเล่นเปียโน เต้นรำ ร้องเพลง ผสมค็อกเทลของตัวเอง พูดคุยกับเจ้าหน้าที่รักษาความปลอดภัย ทำให้แมวดำอับอาย พูดคุยกับผู้มาเยือนที่มึนเมา โดยทั่วไปแล้วเขาใช้เวลาของเขาในขณะที่เขาควรจะใช้จ่ายในเวลากลางคืนในสถานประกอบการดังกล่าว ได้ลูกค้าประจำมาหนึ่งรายด้วยซ้ำ!
นี่คือวิธีที่เรื่องราวเริ่มต้นขึ้น เรื่องราวของหญิงสาวชาวรัสเซียที่พบว่าตัวเองอยู่ในต่างแดนและมีประสบการณ์ความรัก การทรยศ ความผิดหวัง ทั้งหมดที่เธอเรียกว่านิทานพันเล่ม
3 ตุลาคม 19.00
การแสดงเดี่ยวโดย Anna Peschke (เยอรมนี, Hasmersheim)
"สวนอิลซ่า"
Ilsa นางเอกของซีรีส์ภาพยนตร์การเอารัดเอาเปรียบโดย Don Edmonds, Ilsa ทำงานในค่ายกักกันและความโน้มเอียงของเธอสำหรับความโหดร้ายนั้นแยกออกไม่ได้จากความเร้าอารมณ์ นักแสดงหญิงคนนี้ได้เชิญผู้ชมเข้าสู่การแสดงคาบาเร่ต์อันน่าสยดสยอง โดยการสลับข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์ด้วยภาพที่ไร้คำพูดและสดใส ซึ่งรวมเอาการเอารัดเอาเปรียบและการทดลองทางวิทยาศาสตร์เข้ากับองค์ประกอบของการแสดงและเพลงโดยนักแต่งเพลง นักแสดง และผู้กำกับชาวเยอรมัน เฟรเดอริก ฮอลเลนเดอร์
ภาพลักษณ์ของแพทย์หญิงที่โหดเหี้ยมในค่ายกักกันเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมป๊อปมานานแล้ว ในนวนิยายและภาพยนตร์ทั่วไป และบางครั้งในศิลปะแนวหน้า เขาเป็นบางอย่างระหว่างสัญลักษณ์ทางเพศกับสัตว์ประหลาด ต้นแบบที่แท้จริงของภาพคือ Ilse Koch ซึ่งโด่งดังจากความโหดร้ายของเธอในค่ายกักกัน นักแสดงหญิง Anna Peschke วิเคราะห์ความเป็นคู่นี้และการพาดพิงที่เกิดขึ้น
4 ตุลาคม เวลา 19.00 น.
โรงละครตลกทางวิชาการแห่งรัฐเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก น.พ.อากิโมวา
วิลลี่ รัสเซลล์
"เชอร์ลี่ย์ วาเลนไทน์"
กำกับการแสดงโดย Andrzej Buben
การแสดงเดี่ยวโดย Elena Rufanova
(120 นาที พักครึ่ง)
ชีวิตของ Shirley Valentine แม่บ้านวัยกลางคนที่น่านับถือ เงียบสงบและมั่นคง จนวันหนึ่งเพื่อนของเจนซื้อตั๋วให้เชอร์ลีย์ไปกรีซ...
บทพูดที่ตลกขบขันและกัดกร่อนของวิลลี่ รัสเซลล์ นักแสดงตลกชาวอังกฤษสมัยใหม่คือของขวัญที่แท้จริงสำหรับนักแสดงทุกคน และเมื่อรวมกับทิศทางของโปแลนด์ที่คาดไม่ถึงของ Andrzej Buben พวกเขากลายเป็นละครจิตวิทยาที่ยอดเยี่ยม ผู้รอบรู้ในธรรมชาติของมนุษย์ที่มีมุมมองที่เฉียบแหลมและวิพากษ์วิจารณ์โลกรอบตัวเขา Buben ไม่ได้แก้ปัญหาการแสดงของเขาในประเภทการแสดงที่เรียบง่าย พวกเขามักจะโดดเด่นด้วยความคิดริเริ่มและความจริงจังของการแสดงออกอารมณ์ขันที่ขัดแย้งความคมชัดของรูปแบบ ซึ่งหมายความว่าเรื่องราวที่ผิดปกติของการค้นหาความสุขของผู้หญิงจะได้รับการบอกเล่าอย่างจริงจังโดยไม่มีอารมณ์และความโรแมนติก แต่นั่นไม่ได้ทำให้ตื่นเต้นน้อยลงอย่างแน่นอน
4 ตุลาคม เวลา 21.00 น.
โรงละครรัสเซียวิชาการรัฐทบิลิซี A.S. Griboedova (จอร์เจีย)
"ฉันชื่อ นิโคไล กูมิเลฟ!"
กวีแฟนตาซีในฉากเดียว
เขียนบทและกำกับโดย Levon Uzunyan
การแสดงเดี่ยวโดย Ivane Kurasbediani
(60 นาที)
อุทิศให้กับวันครบรอบ 130 ปีของการเกิดของ Nikolai Gumilyov ซึ่งชีวิตและอาชีพของเขาเริ่มขึ้นใน Tiflis...
ไม่ว่ากวีชาวรัสเซียจะเดินทางไปที่ใด ไม่ว่าเหตุการณ์ที่เป็นเวรเป็นกรรมใดที่อัจฉริยะจะประสบ ไม่ว่าชะตากรรมของเขาจะเฉียบแหลมเพียงใด ข้างหลังเขาคือคนลึกลับ "ชายผิวดำ" ของเขาเอง เขาคือใคร? เพื่อนแท้ คู่แข่งตลอดกาล ผู้ชื่นชมที่ดุร้าย หรือศัตรูที่ร้ายกาจ? เขาเป็นคนหนึ่งที่มีการเปิดเผยบุคลิกภาพที่ปราศจากความสิ้นหวังของกวี จนถึงที่สุด - คาดเดาไม่ได้และน่าเศร้า
“ฉันคือนิโคไล กูมิเลียฟ!” - การแสดงเดี่ยวครั้งแรกของ Ivane Kurasbediani หนึ่งในนักแสดงรุ่นเยาว์ที่โด่งดังที่สุดของจอร์เจีย ในเดือนพฤษภาคม 2560 ละครเรื่อง "I am Nikolai Gumilyov!" กลายเป็นผู้ได้รับรางวัลประกาศนียบัตรของเทศกาลนานาชาติ XVI ของชิ้นเดียว "Armmono" (เยเรวาน, อาร์เมเนีย)
5 ตุลาคม เวลา 19.00 น.
โรงละครมอสโคว์ที่ Malaya Bronnaya
Oleg Mikhailov
"เรื่องจริงของบอคขี้โกง" 12+
กำกับการแสดงโดย Egor Arsenov
การแสดงเดี่ยวโดย Ekaterina Durova
(85 นาที)
มีใครเคยสงสัยไหมว่าทำไม "แม่บ้าน" ที่รู้จักกันดีของมาลิชและคาร์ลสันถึงกลัวผี? หรือทำไมเขาถึงรักขนมปังมาก? และผู้หญิงที่มีเสน่ห์คนนี้ต้องผ่านอะไรมาก่อนก่อนที่เธอจะก้าวข้ามธรณีประตูของครอบครัวชาวสวีเดน?
ละครเรื่อง "เรื่องจริงของนางสาวบ๊ก" เป็นคำสารภาพของผู้หญิงที่โดดเดี่ยวเกี่ยวกับชีวิตอันยาวนานและยากลำบากของเธอตลอดทั้งศตวรรษ นักแสดงหญิง Ekaterina Durova สร้าง Freken ของเธอให้เป็นคนนอกรีตและซุกซนที่รู้วิธีที่จะเชื่อในความฝัน ในความฝันรักแท้ที่อาจเป็นจริงได้แม้บั้นปลายชีวิต
การแสดงนี้เป็นผลงานเปิดตัวของผู้กำกับหนุ่ม Yegor Arsenov นักเรียนผู้กำกับศิลป์ของโรงละครใน Malaya Bronnaya Sergei Golomazov\
"Ekaterina Durova พาผู้ชมเดินทางผ่านความทรงจำของ Miss Bok เธอจะเปลี่ยนไปจากวัยเดียวกับเด็กหญิงตัวเล็ก ๆ ที่ซุกซนเติบโตต่อหน้าต่อตาเราแบ่งปันความเศร้าโศกและความสุขของเธอร้องไห้และหัวเราะจำชีวิตของเธอที่บินไป โดย." สามารถอ่านบทวิจารณ์ฉบับเต็มได้ในพอร์ทัลของเรา - "เรื่องจริงของนางสาวบก")
5 ตุลาคม เวลา 21.00 น.
สมาคมสร้างสรรค์ "GRANART" (Nizhny Novgorod)
Oleg Mikhailov
"เรื่องจริงของบอคผู้หลอกลวง คนแห่งศตวรรษ" 14+
ผู้กำกับ Alexander Ryapisov
การแสดงเดี่ยวโดย Natalia Kuznetsova
(70 นาที)
Freken Bock "แม่บ้าน" การ์ตูนจากเทพนิยายที่มีชื่อเสียงโดย Astrid Lindgren ปรากฏในบทละครเป็นร่างที่สดใสและน่าเศร้า การทำงานในบ้าน Svantesson และการพบปะกับ Malysh และ Carlson เป็นเพียงเหตุการณ์หนึ่งในชีวิตของเธอ ซึ่งเหมือนกับมหาสมุทรในหยาดน้ำหนึ่ง สะท้อนให้เห็นถึงชะตากรรมของคน "ธรรมดา" ที่เหมือนกันหลายล้านคน เรื่องราวครอบครัวของพวกเขา เกี่ยวพันกับคนกลุ่มใหญ่และ มักเป็นประวัติศาสตร์อันเลวร้ายของศตวรรษที่ 20
การแสดงนี้รวมอยู่ในรายการยาวของรางวัล All-Russian Theatre Award "Golden Mask"-2016 และได้รับรางวัล Grand Prix ของเทศกาลละครนานาชาติในแอลเบเนีย "Albamono"
6 ตุลาคม เวลา 19.00 น.
ChaosVaincu (ฝรั่งเศส, บาโญเลต์)
วิกเตอร์ อูโก
"ผู้ชายที่หัวเราะ" 14+
ผู้กำกับและนักแสดง Christine Guénon
(60 นาที)
เป็นภาษาฝรั่งเศส พร้อมคำบรรยาย
ในอังกฤษช่วงปลายศตวรรษที่ 17 คอมปราชิกอสโหมกระหน่ำ - เจ้าของทาสที่ซื้อลูก ทำร้ายพวกเขา แล้วขายต่อให้กับผู้ถือตัวตลกที่ยุติธรรม เหยื่อรายหนึ่งคือ Gwynplaine ซึ่งใบหน้าของเขาถูกแกะสลักเป็นรอยยิ้มที่น่าขนลุก
บันทึกโดยนักมายากลที่หลงทางและปราชญ์ Ursus ในไม่ช้าเขาก็กลายเป็น "Man Who Laughs" ที่มีชื่อเสียง - ดาราแห่งงานแสดงสินค้าในอังกฤษยุคเก่า ... และสิ่งนี้จะดำเนินต่อไปเป็นเวลานานหาก House of Lords ไม่ได้เรียกเขา วันหนึ่ง ...
6 ตุลาคม เวลา 21.00 น.
โรงละครเยาวชน "Limit" (Skopin)
Zakhar Prilepin
“คุณเป็นอะไรมากไหม” 18+
ตามเรื่อง "ล้อ"
เขียนบทและกำกับโดย Vladimir Del
การแสดงเดี่ยวโดย มิคาอิล ซิโวริน
(50 นาที)
ก่อนที่ผู้ชมจะมีวันหนึ่งในชีวิตของคนธรรมดาคนหนึ่งที่ไม่มีชื่อและอายุซึ่งทำงานเป็นคนขุดหลุมศพในสุสาน ภาพเหมือนของชายผู้หลงทางซึ่งชีวิตกำลังตกต่ำ และทุกอย่างอาจเปลี่ยนไปในทางที่ผิด... ท้ายที่สุด แม้แต่ในนรกที่สิ้นหวัง คนๆ หนึ่งกำลังดิ้นรนเพื่อโลกที่สูงกว่าและกล้าที่จะเป็นอยู่เสมอ ราวกับว่ากำลังทดสอบตัวเองเพื่อความแข็งแกร่ง เพื่อความแตกแยก สำหรับการสึกหรอและการฉีกขาด การแสดงประกอบด้วยบทกวีโดยนักเขียน Zakhar Prilepin
การแสดง - ผู้ได้รับรางวัลเทศกาลละครนานาชาติ "Christmas Parade" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
7 ตุลาคม เวลา 19.00 น.
"โรงละคร Kolyada" (เยคาเตรินเบิร์ก)
Stephen King
โดโลเรส เคลย์บอร์น 18+
ผู้กำกับ Alexander Sysoev
การแสดงเดี่ยวโดย Vera Tsvitkis
(100 นาที)
ตรงกันข้ามกับความคาดหวังในนามของสตีเฟน คิง ไม่มีเวทย์มนต์ในละคร สิ่งที่จะเกิดขึ้นต่อหน้าต่อตาของผู้ชมคือความทรงจำของโดโลเรสตั้งแต่วัยเยาว์จนถึงวัยชรา และความพยายามอันเจ็บปวดที่จะเข้าใจว่าเธอทำสิ่งที่ถูกต้องหรือไม่ เป็นไปได้ไหมที่จะไม่ฆ่า? แต่คนร้ายสมควรโดนลงโทษ! หรือยังไม่เป็น? “ชีวิตมนุษย์ทั้งหมดประกอบด้วยการเลือกและจ่ายตรงเวลา…” - นี่คือสิ่งที่ผู้สร้างละครเรื่องนี้คิด
การแสดงคนเดียวของ Dolores Claiborne เป็นละครเวทีเรื่องเดียวของนวนิยายของ Stephen King ในรัสเซียและทั่วโลก การแสดงละครถูกสร้างขึ้นโดยผู้นำหญิง Vera Tsvitkis
7 ตุลาคม เวลา 21.00 น.
โครงการโรงละครโดย Gleb Volodin (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก)
กาเบรียล การ์เซีย มาร์เกซ
"รักตอบ" 16+
กำกับโดย Gleb Volodin
การแสดงเดี่ยวโดย Olga Lebedeva
(80 นาที)
"ความรักตอบกลับผู้ชายนั่งอยู่ในเก้าอี้นวม" ของ Gabriel García Márquez เป็นละครสำหรับผู้หญิงและผู้หญิง มันถูกสร้างขึ้นบนเสน่ห์ที่ไม่มีที่สิ้นสุดของผู้หญิงคนหนึ่งต่อผู้ชายคนหนึ่ง คนเดียวในชีวิตของเธอ นี่เป็นบทพูดเกี่ยวกับความเยาว์วัยในอดีตและความงามที่หายไป
เกี่ยวกับการทรยศของอดีตหรือไม่ได้ผล เกี่ยวกับปราสาทสเปนและปารีสที่เต็มไปด้วยหิมะ เกี่ยวกับแม่ที่ตายแล้วและลูกต่างดาวที่อยู่ห่างไกล ในอพาร์ตเมนต์สลัวท่ามกลางสิ่งของที่กระจัดกระจายในก่อนวันแต่งงานอันสง่างามเพื่อเป็นเกียรติแก่งานแต่งงานสีเงินของพวกเขาผู้หญิงคนหนึ่งโทษผู้ชายคนหนึ่งที่รักเขามากเกินไป เรื่องตลกแหวกแนวผ่านละครหรือบางทีละครก็งอกออกมาจากฉากการ์ตูนและคำพูดแดกดัน
8 ตุลาคม เวลา 19.00 น.
บริษัท Francesca Caprioli (อิตาลี)
เลฟ ตอลสตอย
คาเรนิน่า 14+
กำกับการแสดงโดย ฟรานเชสก้า คาปริโอลี่
การแสดงเดี่ยวโดย เปาลา เซนาโทเร
(50 นาที)
ในภาษาอิตาลี พร้อมคำบรรยาย
ในการที่จะเปลี่ยนวันนี้ให้กลายเป็นเพลงคลาสสิกในระดับของตอลสตอย เราต้องการความกล้าหาญและความพร้อมที่จะพูดถึงพลังแห่งความรัก คล้ายกับการระเบิดของระเบิดปรมาณู อย่างไรก็ตาม มีอีกเหตุผลหนึ่งที่นวนิยายที่ยอดเยี่ยมควรจัดฉากในวันนี้: พวกเขาทำให้เราเป็นมนุษย์ที่สามารถใช้ชีวิตจริงและในขณะเดียวกันก็มองเห็นมันผ่านปริซึมแห่งจินตนาการ
นี่คือความท้าทายที่ผู้กำกับ Francesca Caprioli ยอมรับคือการซึมซับนวนิยายรัสเซียที่ยอดเยี่ยม พลังแห่งการแสดงออกทั้งหมด และเสนอให้ผู้ชมตัดสิน ปลดปล่อยมันจากสัญญาณแห่งยุค การแสดงเป็นความพยายามที่จะเห็นเวลาของเราผ่านสายตาของนางเอกที่เกิดในอีกศตวรรษเพื่อให้เข้าใจง่ายๆ: ค่านิยมไม่ได้เปลี่ยนแปลงไปมากนัก เพราะเวลาเท่านั้นที่ซ่อน แต่ไม่ขโมย...
274 Theatre Productions (สหราชอาณาจักร ลอนดอน)
Elena Isaeva
"นักจิตวิทยาในเรือนจำ" 12+
กำกับการแสดงโดย คอนสแตนติน คาเมนสกี้
การแสดงเดี่ยวโดย Alesya Mankovskaya
(65 นาที)
ในภาษารัสเซีย
“สิ่งที่แปลกประหลาดที่สุดคือเราทั้งคู่เป็นโรคจิต” - เราควรคาดหวังอะไรจากเรื่องราวที่เริ่มต้นด้วยคำสารภาพเช่นนี้? เรื่องราวที่สร้างขึ้นตามกฎของคำต่อคำและหลอมรวมโดยผู้เขียนให้เป็นคำสารภาพของผู้หญิงเกี่ยวกับสามีที่มีภรรยาหลายคน นักเขียนบทละคร Elena Isayeva ศึกษางานของนักจิตวิทยาในเรือนจำและรวบรวมเอกสารสารคดีในอาณานิคมของรัสเซียและฝรั่งเศส ตัวละครหลักของการแสดงโดยอาศัยอาชีพของเธอสำรวจความลึกลับ: ทำไมคนถึงข้ามเส้นของสิ่งที่ได้รับอนุญาต? และอะไรที่รอเขาอยู่เหนือเส้นนี้? การตอบคำถามเหล่านี้จะทำให้คุณเสียชีวิต
การแสดงเป็นผู้ชนะประกาศนียบัตรของเทศกาล "โรงละครที่เก่าแก่ที่สุดของรัสเซีย" ในการเสนอชื่อ "นักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยม" ในเดือนสิงหาคม 2017 นักจิตวิทยาในเรือนจำได้แสดงที่เทศกาลโรงละครเอดินบะระในประเทศฝรั่งเศส
9 ตุลาคม เวลา 19.00 น.
TeatrNowy (โปแลนด์, คราคูฟ)
"MAKABRA DOLOROSA หรือ REVIA DADA ใน 14 เพลงพร้อมบทพูดคนเดียว" 18+
กำกับโดย Pavel Sharek
นักเขียนและนักแสดง Katarzyna Chlebny
(90 นาที)
ในภาษาโปแลนด์ พร้อมคำบรรยาย
“ฉันแต่งตัวให้พวกเขาทั้งหมดด้วยผ้าลินินและหวีผมของพวกเขา เตรียมพร้อมสำหรับความตายอย่างระมัดระวัง ลวดเย็บกระดาษ, แหนบ. มีดผ่าตัด ขอเกี่ยวอันแหลมคม"
ในเรื่องนี้ นักแสดงสาว Katarzyna Khlebny พยายามตอบคำถามว่าอะไรเป็นแรงผลักดันให้แม่ฆ่าลูกของเธอ ในการสนทนากับ Medea, Magda Goebbels และ Katarzyna V. นักแสดงเองก็เข้ามาในฐานะแม่และต้องการรับตำแหน่งที่เท่าเทียมกัน นางเอกสำรวจดินแดนที่มืดมนที่สุดของจิตวิญญาณมนุษย์ที่ซึ่งความชั่วร้ายสุกงอม ไม่ตัดสิน ไม่ประเมิน เพียงถามคำถามกับคู่สนทนาของพวกเขา - ฆาตกรเด็กที่ถูกสาป ถูกสาปให้ตกนรกชั่วนิรันดร์ ผู้หญิงเหล่านี้อาศัยอยู่ในความเป็นจริงอะไร? ความต้องการอะไรผลักดันให้พวกเขาก่ออาชญากรรม?
การแสดงประกอบด้วยการแสดงสดเพลงของ The Dresden Dolls, The Tiger Lillies, Rammstein, Marilyn Manson, Einstürzende Neubauten และ Nick Cave
9 ตุลาคม เวลา 21.00 น.
โรงละคร Lianozovsky (มอสโก)
Alexander Kanevsky
"ชื่อของฉันจากผู้ชาย" 16+
ผู้กำกับและนักแสดง Pavel Morozov
(90 นาที)
"Monocomedy กับสเตอริโอน้ำตา" ตามที่ผู้กำกับกำหนดประเภทของการแสดงเป็นเรื่องราวที่น่าประทับใจเกี่ยวกับชะตากรรมอันน่าทึ่งของชาวลานโอเดสซาก่อนและหลังสงคราม ที่นี่คุณสามารถพบกับตัวละครหลากสีสัน: ลูกเรือมีหนวดมีเครา, คู่รักที่รัก Teza และ Lesha, ลูกสาวของพวกเขา Marina และ - ตัวละครในชื่อเรื่อง - Baba Manya หญิงชาวโอเดสซาที่มีชีวิตชีวา เป็นคนเรียบง่าย เสียงดัง มีจิตวิญญาณที่หยั่งรากลึกใกล้และไกล เป็นตัวอย่างของมนุษย์ที่น่าทึ่งที่ทุกคนเคยพบเจอมาอย่างน้อยหนึ่งครั้ง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในภาคใต้ที่ซึ่งความสงบและความยับยั้งชั่งใจไม่ใช่ลักษณะทั่วไปของชาวท้องถิ่น
นักแสดงเล่นปาหี่ภาพที่ Kanevsky บรรยายอย่างช่ำชอง เปิดโอกาสให้ผู้ชมได้ชื่นชมความหรูหราและเกลือของสุนทรพจน์ของโอเดสซา ที่อบอวลไปด้วยแสงแดดริมทะเล และอยากรู้ทุกสิ่งที่เกิดขึ้นในบริเวณใกล้เคียง เพราะไม่มีคนแปลกหน้าอยู่ในสนาม ไม่ใช่แค่คนของเราที่นี่ แต่เป็นตัวเราเอง...
10 ตุลาคม เวลา 19.00 น.
METH'ODOS (กรีซ, เอเธนส์)
โฮเมอร์
“โอดิสซีอุส Red Rhapsody X» 16+
ผู้กำกับและนักแสดง Yorgos Panteleiakis
(50 นาที)
ในภาษากรีก พร้อมคำบรรยาย
อย่างที่คุณทราบ Odysseus กลับบ้านหลังจากสงครามหลายปีและการเร่ร่อนอยู่นาน พบคนแปลกหน้าในบ้านของเขา คู่ครองร้อยคนมาที่เพเนโลพีเพื่อฆ่าลูกชายของเขาและยึดบัลลังก์ เหตุการณ์เริ่มต้นของการแสดงคือความปรารถนาของฮีโร่ที่จะได้สิ่งที่เป็นของเขากลับคืนมา แต่ Odysseus ไม่เพียงฆ่าผู้บุกรุกเท่านั้น: Antinous - "ฝ่ายตรงข้ามของสามัญสำนึก", Agelaus - "ความรู้สึกฝูง", Amfinom - "ไม่ยอม" ฯลฯ Odysseus ปราบปรามกิเลสตัณหาของมนุษย์ และเริ่มต้นเส้นทางแห่งการตระหนักรู้ในตนเอง...
ในการแสดงคนเดียวโดย Yorgos Pantelakis โฮเมอร์เอง, Odysseus, Telemachus, เทพธิดา Athena และคู่ครองของ Penelope มีชีวิตขึ้นมา ข้อความต้นฉบับในภาษากรีกโบราณถูกล้อมกรอบด้วยวิธีการแสดงละครและเทคนิคสมัยใหม่ และทำให้ชีวิตเป็นภาษาที่ดูเหมือนตายไปแล้ว
การปรับตัวทางเทคนิคของการแสดงเป็นผลมาจากการทำงานของผู้เข้าร่วมโครงการการศึกษา "โรงละครอาชีวศึกษา V 3.0” ตำแหน่งหัวหน้าจากโรงภาพยนตร์ระดับภูมิภาค
ตั้งแต่วันที่ 1 ตุลาคมถึง 10 ตุลาคมสหภาพแรงงานโรงละครแห่งรัสเซียและโรงละคร STD RF "On Strastnoy" จะจัดเทศกาลการแสดงเดี่ยว "SOLO" ของมอสโก VIII
SOLO เป็นโครงการประจำปีที่ไม่เหมือนใครซึ่งช่วยให้ชาวมอสโกได้ชมการแสดงเดี่ยวที่ดีที่สุดจากทั่วทุกมุมโลกบนเวทีเดียวในเมืองหลวง ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Romeo Castellucci, Robert Wilson, Vajdi Muavad, Jan Fabre, Pippo Delbono, Denis Laban, Theodoros Terzopoulos, Daniele Finzi Pasca, Konstantin Raikin, Rosa Khairullina, Anhelika Liddell, Polina Agureeva, Pyotr Mamonov และอีกมากมาย ของโลกและฉากยุโรปที่เข้าเยี่ยมชมเทศกาลนี้ทำให้ SOLO สามารถครอบครองช่องเฉพาะของตัวเองในรายการการแสดงละครที่คาดว่าจะมากที่สุดในรัสเซีย
ประธานของ STD แห่งสหพันธรัฐรัสเซีย A.A. Kalyagin: “การแสดงเดี่ยวก็เหมือนการสอบ Unified State สำหรับผู้สมัคร หากคุณผ่านมันด้วยคะแนนที่ยอดเยี่ยม ประตูสู่เวทีใดๆ ก็เปิดให้คุณ ซึ่งหมายความว่าคุณสามารถเล่นอะไรก็ได้ ข้อความที่ยากที่สุด ไม่ใช่ทุกคนที่ตัดสินใจทำสิ่งนี้ตามกฎเท่านั้นที่กล้าหาญที่สุด ทุกครั้งที่เป็นไปได้ ฉันจะดูการแสดงเดี่ยวทั้งหมด - ในแต่ละการแสดง นักแสดงจะถูกเปิดเผยด้วยความสามารถทั้งหมดของเขา และในโรงละคร สำหรับฉัน ไม่มีอะไรน่าสนใจไปกว่าการแสดง และเป็นเรื่องดีที่ทุกๆ ปี Theatre Center ของเรา "On Strastnoy" จะจัดเทศกาล "SOLO" ซึ่งรวบรวมการแสดงเดี่ยวที่สร้างโดยศิลปินมากความสามารถจากทั่วทุกมุมโลก ฉันมั่นใจว่าปีนี้ผู้ชมจะได้พบกับปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่อย่างสดใส ว่า "SOLO" ในแต่ละการแสดงจะฟังดูมีคุณธรรม อย่างที่โซโลควรได้ฟัง!”
จากใบสมัคร 200 ใบที่ส่งมาเพื่อพิจารณา ผลงานการแสดงเดี่ยวที่ดีที่สุด 15 รายการจากรัสเซีย อิตาลี ฝรั่งเศส เอสโตเนีย และอิสราเอล ได้รับเลือกให้เข้าร่วมโปรแกรม SOLO ปี 2015 ดังนั้น โปสเตอร์ปัจจุบันจึงมีตัวอย่างการแสดงเดี่ยวที่ดีที่สุดโดยปรมาจารย์แห่งเวทีที่โดดเด่นอย่างแท้จริง เชี่ยวชาญศิลปะการแสดงบนเวทีร่วมสมัยที่หลากหลายที่สุด เทศกาลมักจะเป็นโซนของการทดลอง SOLO 2015 กำลังเสี่ยง
โปสเตอร์แสดงรอบปฐมทัศน์ของรัสเซียสามครั้งในครั้งเดียว โดยสองในนั้นกำลังเตรียมพร้อมสำหรับการผลิตและจะฉายในงานเทศกาลเป็นครั้งแรก ผู้กำกับ Pavel Safonov และนักแสดง Yevgeny Stychkin กำลังเตรียมการแสดงเดี่ยวเรื่อง The Gentle One ที่สร้างจากนวนิยายของ Fyodor Dostoyevsky และผู้กำกับและนักเขียนบทละครผู้ชนะรางวัลโรงละครแห่งชาติ "Golden Mask" KLIM (Vladimir Klimenko) กำลังซ้อม "SOLO" รอบปฐมทัศน์ของ "Pushkin: นิทานสำหรับผู้ใหญ่ ... " รอบปฐมทัศน์ที่สามจะถูกนำเสนอโดยผู้ชมในมอสโกนักแสดงผู้กำกับนักเขียน Yevgeny Grishkovets ที่ชื่นชอบ เขาจะปิดเทศกาลด้วยการแสดงใหม่ล่าสุดของเขา Whisper of the Heart
นอกจากนี้ การแสดงเดี่ยวของนักแสดงและผู้กำกับในมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Alexei Yankovsky และ Elena Spirina, Alexandra Konnikova และ Albert Albert, Vladimir Tumanov และ Svetlana Shchedrina, Ruslan Katsagadzhieva และ Svetlana Smirnova, Sofia Vilenchik และ Natalia Dmitrieva จะแสดงที่ SOLO ในวันที่ 1 ตุลาคม เทศกาลจะเปิดขึ้นพร้อมวิดีโอโชว์สุดพิเศษ!
เป็นครั้งแรกในรัสเซีย เวอร์ชันวิดีโอของการแสดงที่โดดเด่นที่สุดของศตวรรษที่ 20 Dead Class โดย Tadeusz Kantor จะถูกนำเสนอ Change Performing Arts บริษัทสัญชาติอิตาลีได้รวบรวมซีเควนซ์วิดีโอที่ไม่เหมือนใคร และเสริมด้วยคำอธิบายของนักแสดงสด ซึ่งประกอบด้วยคำพูด บันทึกย่อ เศษจดหมาย และไดอารี่ของผู้กำกับ Tadeusz Kantor ผู้อำนวยการคอนสแตนตินโบโกโมลอฟจะแสดงข้อความนี้ในเทศกาล SOLO อ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับโครงการด้านล่าง
โปรแกรมต่างประเทศของเทศกาลจะนำเสนอด้วยการแสดงเดี่ยวจากอิตาลี, ฝรั่งเศส, อิสราเอลและเอสโตเนีย นักแสดง ผู้กำกับ และนักแสดงชาวอิตาลี Elena Bucci จะนำการผลิต "Don't Feel the Pain" มาที่มอสโคว์เพื่ออุทิศให้กับความทรงจำของนักแสดงหญิงยอดเยี่ยม Eleonora Duse โรงละคร Motus และ Silvia Calderoni จะนำเสนอทิศทางศิลปะแนวเปรี้ยวจี๊ด ผู้กำกับ Mikhail Kayt นำเสนอละครเรื่อง "Everything, at Last" ซึ่งแสดงโดยนักแสดงชาวอิสราเอล Gera Sandler ซึ่งทำงานในโรงภาพยนตร์ "Gesher" และ "Yidishpil" เป็นเวลาหลายปี นักแสดงชื่อดังชาวเอสโตเนีย Hendrik Toompere จะเล่นการแสดงเดี่ยวของเขาในภาษารัสเซียโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับเทศกาล SOLO และฝรั่งเศสจะแสดงผลงานสองชิ้นในมอสโกด้วยการมีส่วนร่วมของนักแสดงหนุ่มที่มีชื่อเสียงที่สุดคนหนึ่ง Stanislas Rockett
กิจกรรมทั้งหมดของโปรแกรมเทศกาลจะจัดขึ้นที่เวทีหลักของ STD RF Theatre Center "On Strastnoy" รวมถึงใน STD Boyar Chambers ที่อยู่ติดกับโรงละคร
ตั้งแต่วันที่ 1 ตุลาคมถึง 11 ตุลาคม 2018 เทศกาลการแสดงเดี่ยว "SOLO" หนึ่งในงานแสดงที่มีแนวคิดมากที่สุดในฤดูใบไม้ร่วงนี้จะจัดขึ้นที่ STD RF Theatre Center "On Strastnoy" การแสดงเดี่ยวที่ดีที่สุดจะแสดงโดยโรงภาพยนตร์จากฝรั่งเศส เยอรมนี อิตาลี และลักเซมเบิร์ก ในขณะที่รายการรัสเซียจะนำเสนอโดยกลุ่มจากเยคาเตรินเบิร์ก คาลินินกราด เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และมอสโก
ในปีนี้ ละครเวทีของ Solo Festival ถูกแบ่งเท่าๆ กันระหว่างโรงภาพยนตร์ที่ใหญ่ที่สุดของยุโรปและตัวแทนที่ฉลาดที่สุดของเยาวชนการแสดงละครแนวหน้า
เทศกาลจะเริ่มต้นด้วยงานที่มีชื่อเสียง - การแสดงเดี่ยว "The Tin Drum" โดยโรงละครเยอรมันที่โด่งดังที่สุด Berliner Ensemble - โรงละครที่ได้รับการยอมรับทั่วโลกจากผู้ก่อตั้ง Bertolt Brecht อีกหนึ่งงานที่โดดเด่นของเทศกาลนี้คือโรงละครบอลชอย จีเอ Tovstonogov (BDT ที่รู้จักกันดี) พร้อมบทละคร "The Meek" โดยศิลปินชาวรัสเซียและยูเครน Valery Ivchenko หลักสูตรที่ไม่คาดคิดและแปลกประหลาดของเทศกาลสัญญาว่าจะมาถึงมอสโกของ Anton Adasinsky - นักแสดง, ผู้กำกับ, นักออกแบบท่าเต้น, หนึ่งในนักเรียนที่โดดเด่นที่สุดของ Vyacheslav Polunin การรวมละครใบ้ ตัวตลก การเต้นรำ และวิดีโอการติดตั้ง The Last Clown on Earth จะแสดงเป็นครั้งแรกในมอสโกที่ Solo Festival หลังจากรอบปฐมทัศน์โลกในเดรสเดน
ในบรรดาชื่อดาราของเทศกาล ได้แก่ Evgeny Grishkovets และ Roberto Latini งานใหม่แต่ละงานโดย Grishkovets กลายเป็นงานดั้งเดิมของเทศกาลการแสดงเดี่ยว Solo และจบลงด้วยการประชุมอย่างไม่เป็นทางการระหว่างผู้เขียนกับผู้ชม คราวนี้ โซโลจะนำเสนอรอบปฐมทัศน์ที่ไม่คาดคิดทั้งสำหรับโลกละครและวรรณกรรม - การแสดงใหม่ของ Yevgeny Grishkovets สร้างขึ้นในรูปแบบของคำนำของนวนิยาย แต่ดาราแห่งเวทีชาวอิตาลี ความสง่างามในการแสดงละคร ผู้ชื่นชอบการเปลี่ยนแปลงของเวที ผู้กำกับและนักแสดง Roberto Latini รับหน้าที่เกี่ยวกับวรรณกรรมที่เก่าแก่และลึกลับที่สุดของโลก - เขาวางพระคัมภีร์ไว้ ในการแสดงเดี่ยว "Song of Songs" Latini ท้าทายประวัติศาสตร์โลกของโรงละครและเปลี่ยนหนึ่งในหนังสือที่ประณีตที่สุดในพันธสัญญาเดิมในแง่ของภาษาและรูปแบบให้กลายเป็นจินตนาการที่กล้าหาญและเย้ายวน การแสดงเดี่ยวที่เต็มไปด้วย ลางสังหรณ์ oneiric
นอกจากนี้ เทศกาลที่ไม่เหมือนใครอย่างแท้จริงคือการมาถึงมอสโคว์สำหรับเทศกาล Solo ของโรงละครแห่งชาติจาก Rouen และลักเซมเบิร์ก ซึ่งมีการแสดงที่หายากมากในโปสเตอร์เทศกาลมากมายในมอสโกและรัสเซีย
นักแสดงรุ่นเยาว์จาก Brusnikin Workshop ซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีในหมู่ผู้ชมในเมืองหลวงมีความรับผิดชอบสำหรับการแสดงละครแนวหน้าในละครเพลงของ Solo Festival การแสดงคนเดียว "The Host" เป็นงานเดี่ยวครั้งแรกของ Vasily Butkevich ซึ่งเป็นหนึ่งใน "Brusnikinites" ที่โดดเด่นที่สุดของคนรุ่นใหม่ ด้วยเสน่ห์ตามธรรมชาติของนักแสดงและพลังงานที่ท่วมท้น ความพยายามในการแสดงละครจึงเกิดขึ้นเพื่อสำรวจเทคโนโลยีแห่งความชั่วร้ายเพียงลำพัง แต่ความหลงใหลในการตีความสมัยใหม่ของเช็คสเปียร์นั้นถูกสัญญาโดยนักแสดงและผู้กำกับ Anton Mozgalev ผู้ซึ่งพูดคุยกับ Pierre Cardin ด้วยตัวเอง ความลึกลับของความเป็นจริงนอกโลกในการแสดงเดี่ยวของเขา "Macbeth การสร้างใหม่” ถูกล้อมกรอบด้วยเอฟเฟกต์แสงและเสียง และจิตใต้สำนึกของภาพลักษณ์ของเช็คสเปียร์ที่ถูกฉีกขาดด้วยคำถามที่น่ากลัว ถูกเปิดเผยผ่านการออกแบบเครื่องแต่งกายและการแต่งหน้าของฮีโร่ที่แปลกประหลาด
เทศกาลการแสดงเดี่ยวในปัจจุบัน SOLO เต็มไปด้วยยูนิตมากกว่าปกติ ดูด้วยตัวคุณเอง: เทศกาลที่ 11 จะจัดขึ้นตั้งแต่วันที่ 1 ถึง 11 ตุลาคมและจะแสดงการแสดงเดี่ยว 11 ครั้งโดยนักแสดง 11 คนจะเล่นการแสดงของพวกเขาสำหรับผู้เขียน 11 คน
วัฒนธรรมโซโล: ความมหัศจรรย์ของหนึ่ง
แน่นอนว่าเวทย์มนตร์ของยูนิตนั้นแยกออกไม่ได้จากผู้ที่ควบคุมเวทีและห้องโถงเพียงคนเดียว การแสดงเดี่ยว - ตามกฎของประเภท - มักเป็นความเหงา พีทาโกรัสเรียกหน่วยนี้ว่าภาพของวิญญาณโลก ไม่ได้ Anton Chekhov อ้างนักคณิตศาสตร์ผู้ยิ่งใหญ่เมื่อ Nina Zarechnaya เล่นการแสดงเดี่ยวที่เสื่อมโทรมของเธอตามบทละครของ Kostya Treplev พูดในตำนาน: "จิตวิญญาณของโลกคือฉัน"?นักแสดงที่มีความสามารถบนเวทีมักเป็นผู้กุมความลับอันศักดิ์สิทธิ์ของการเป็น ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่หมายเลขหนึ่งประกอบด้วยพลังสร้างสรรค์และสร้างสรรค์ตัวเลขเดี่ยวและข้อเท็จจริง
* ดิน 800 ลิตร และน้ำแข็ง 30 กิโลกรัมอุปกรณ์ประกอบฉากที่ส่งออกในระดับอุตสาหกรรมอย่างแท้จริงนั้นจำเป็นสำหรับการแสดงสองครั้งของเทศกาล SOLO ครั้งที่ 11 - "Tin Drum" โดยโรงละครเยอรมันในตำนาน Berliner Ensemble และ "Lenz" โดย Luc Veit จากลักเซมเบิร์ก
* กาแฟกับ Evgeny Grishkovetsข่าวที่รอคอยมานานสำหรับแฟน ๆ ของ Yevgeny Grishkovets - โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับเทศกาล SOLO หลังจากการแสดง นักแสดงและนักเขียนจะพบกับผู้ชมเพื่อดื่มกาแฟสักแก้วในบรรยากาศที่ไม่เป็นทางการในห้องโถงของ Theatre Center "On Strastnoy"
* มากถึง 37,939 รูเบิลคุณสามารถประหยัดค่าตั๋วเครื่องบินไปยังเมืองที่เข้าร่วมของเทศกาลการแสดงเดี่ยว SOLO!
* ชื่อทางประวัติศาสตร์ในการแสดงเดี่ยว "Krotkaya" ตำนานของโรงละครโซเวียตจะปรากฏบนเวทีของ Theatre Center - ศิลปินชาวรัสเซียและยูเครนอายุ 78 ปี Valery Ivchenko นักแสดง Georgy Tovstonogov ซึ่งได้รับเชิญเป็นการส่วนตัวจากมิเตอร์ของผู้กำกับไปยัง BDT ในปี 1982 
* 2533 กม. - ระยะทางที่ยาวที่สุดซึ่งจะต้องเอาชนะให้ได้เพื่อที่จะได้เห็นงาน Mending the Living ของ Emmanuel Noble บนเวทีบ้านเกิดของเขาใน Rouen
* นักแสดงหนึ่งคนและไอเท็มพิเศษ 60 ชิ้นมีหลายสิ่งหลายอย่างที่ล้อมรอบ Anton Zolnikov ในการแสดงเดี่ยว "Homo Chudikus" ซึ่งหลายแห่งมีค่าควรแก่พิพิธภัณฑ์แห่งชีวิตโซเวียต: โลกย้อนยุค ลูกคิด บุหรี่ Stolichny และ Belomorkanal หนึ่งซอง เหล็กหล่อ วงล้อหมุน ป้ายราคาร้านค้าของโซเวียต ขวดไวน์พอร์ตของโซเวียต และอีกมากมาย 
* เพลงของเดอะบีทเทิลส์เป็นเพลงของคนบ้า Vasily Butkevich ผู้สำเร็จการศึกษาจาก Brusnikin Workshop จะศึกษาธรรมชาติของความชั่วร้ายในตัวอย่างชีวประวัติของ Charles Manson ผู้คลั่งไคล้ผู้ให้เหตุผลการกระทำนองเลือดของเขาด้วยเพลง Beatles "Helter Skelter"
* การปลูกถ่ายอวัยวะหัวข้อที่น่าสนใจที่สุดของยาในปัจจุบันนี้จะถูกยกขึ้นในเทศกาล SOLO Emmanuel Noble จาก Rouen จะแสดงการแสดงที่อุทิศให้กับความเอื้ออาทรและความสำเร็จของผู้บริจาคโดยอิงจากนวนิยายที่น่าตื่นเต้นเกี่ยวกับการปลูกถ่ายหัวใจ 
* ตำแหน่งศูนย์เพื่อกลับชาติมาเกิดใหม่ในฐานะตัวละคร นักแสดง ผู้กำกับ และผู้สร้างละครและกายภาพ แอนตัน โมซกาเลฟ ปฏิบัติตามกฎนี้ ซึ่งคิดค้นขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 2000 โดยผู้กำกับและนักเขียนบทละคร มิคาอิล อูการอฟ Anton Mozgalev มั่นใจว่าการชำระตัวเองให้บริสุทธิ์เท่านั้นเขาจะสามารถเล่นได้ทุกอย่าง 
* 8760 ชม.ผู้กำกับและนักแสดง Anton Mozgalev ต้องใช้เวลามากในการสร้างซาวด์แทร็กดั้งเดิมสำหรับการแสดงคนเดียวของ Macbeth การสร้างใหม่/ ก็อตแลนด์. การสร้างใหม่".
อเล็กซานเดอร์ "TT" Tokarev 1 ตุลาคม 2018มอสโก 1 ตุลาคม - IA Vremya Press 1 ตุลาคมเทศกาลการแสดงเดี่ยว "Solo" เริ่มขึ้นในมอสโก เป็นส่วนหนึ่งของเทศกาล ผู้ชมศูนย์โรงละคร "On Strastnoy" จะได้รับการแสดง 11 ครั้งจากผู้แต่ง 11 คนที่แสดงโดยนักแสดง 11 คน เปิดเทศกาลด้วยการแสดงเดี่ยวของ Günter Grass " กลองดีบุก"แสดงโดย Niko Holonics
3 ตุลาคมเทศกาลโซโลจะดำเนินต่อไปด้วยโรงละครวิชาการแห่งรัฐ Sverdlovsk โศกนาฏกรรม " ตุ๊ดจูดิคัส"ตามเรื่องราวของ Vasily Shukshin ("Crank", "Mil's sorry, madam", "Duma") จะแสดงโดย Anton Zolnikov ซึ่งทำหน้าที่เป็นผู้กำกับในการแสดงนี้ด้วย
วันที่ 4 ตุลาคมกระบองของเทศกาล "Solo" จะดำเนินต่อไปโดย Brusnikin Workshop พร้อมการแสดงเกี่ยวกับ Charles Manson " เจ้าภาพ". นี่คือการกำกับเรื่องเปิดตัวครั้งแรกของ Semyon Stupin และงานเดี่ยวครั้งแรกของ Vasily Butkevich
5 ตุลาคมศิลปินชาวรัสเซียและยูเครน Valery Ivchenko จะบอกเล่า "เรื่องราวของความรักอันยิ่งใหญ่ที่ถูกทำลายด้วยความภาคภูมิใจ" ในการแสดงเดี่ยว " อ่อนโยนอิงจากการเล่นชื่อเดียวกันโดย Fyodor Dostoevsky
6 ตุลาคมโรงละครพลาสติกที่ไม่ใช่กฎเกณฑ์จากเมืองหลวงทางวัฒนธรรมของรัสเซียจะแสดงคำสารภาพของคนบ้าที่แสดงโดย Sergei Azeev ผู้แต่ง Felix Mitterer และผู้กำกับ Roman Kaganovich ในการแสดงเดี่ยว " ไซบีเรีย"จะวาดแนวเดียวกับบันทึกของคนบ้าของนิโคไล โกกอล
8 ตุลาคม Luke Veit จะใช้ชีวิตของนักเขียนชาวเยอรมัน Jakob Michael Reinhold Lenz บนเวที การแสดงเดี่ยว " เลนซ์"จะบอกผู้ชมเกี่ยวกับกบฏและผู้เข้าร่วมขบวนการวรรณกรรมและปรัชญา "Storm and Onslaught"
9 ตุลาคมดาราแห่งเวทีอิตาลี Roberto Latini จะท้าทายวัฒนธรรมโลกด้วยการเปลี่ยนหนังสือ - พระคัมภีร์เป็นการแสดงคนเดียวที่เต็มไปด้วยลางสังหรณ์ " เพลงของเพลง».
10 ตุลาคมนักเขียน ผู้กำกับ และนักแสดงชาวรัสเซียผู้โด่งดัง Evgeny Grishkovets จะบอกโลกถึงประวัติศาสตร์ของกระบวนการของการเกิดขึ้นของวรรณคดีและภาพวรรณกรรมในตัวอย่างชีวประวัติของเขาเอง การแสดงเดี่ยวของเขาถูกกำหนดเวลาให้ตรงกับการออกหนังสือและเรียกว่าอย่างนั้น - “ คำนำ».
