มีคนที่คิดว่าวอลซ์เป็นเพลงเต้นรำเท่านั้น ดังนั้นจึงไม่สมควรที่จะถูกเอาจริงเอาจัง และนี่หมายถึงสิ่งเดียวเท่านั้น: คนเหล่านี้ไม่คุ้นเคยกับประเภทนี้มากพอ!
วอลทซ์คืออะไร
ที่จริงแล้ว โดยทั่วไปแล้ว คนเหล่านี้พูดถูก คำว่า "วอลทซ์" ไม่ได้ให้ที่ว่างสำหรับการตีความที่แตกต่างกัน มันหมายถึงบอลรูมและการเต้นรำพื้นบ้านที่มีขนาดที่แน่นอนและชัดเจนในการแสดง
แต่นี่คือการเต้นรำ และที่นี่ ดนตรีควบคู่ไปกับการเต้นรำนี้คือ แยกเรื่อง. แม้ว่าผืนผ้าใบหลักของท่วงทำนองจะต้องสอดคล้องกับจังหวะ ท่าเต้นแต่นี่ไม่ได้หมายความว่าเธอถูกควบคุมโดยข้อ จำกัด ที่เข้มงวดในการแสดงความรู้สึกและอารมณ์!
วอลทซ์คิง
แน่นอน การสนทนาเกี่ยวกับนักแต่งเพลงที่ทำงานในทิศทางนี้ควรเริ่มต้นด้วยชื่อของ Johann Strauss ท้ายที่สุด เขาเป็นคนที่สร้างปาฏิหาริย์ทางดนตรี: เขายกดนตรีเต้นรำ (และนอกจากวอลซ์แล้ว นักแต่งเพลงยังเขียนโพลก้า ควอดริลส์ มาซูร์กา) จนถึงความสูงที่ไพเราะ!
สเตราส์มีโชคชะตาที่มีความสุขซึ่งสืบทอดมาจากคนไม่กี่คน คนสร้างสรรค์: เขามีชื่อเสียงและเป็นที่ต้องการในช่วงชีวิตของเขา ที่จุดสูงสุดของอาชีพสร้างสรรค์ของเขา เขาถูกเรียกว่าราชาแห่งเพลงวอลซ์ ผลงานของเขาเป็นที่รักของเพื่อนร่วมงานที่เคารพนับถือหลายคน: Tchaikovsky, Offenbach, Wagner
แต่คุณอาจแปลกใจเมื่อพบว่าผู้แต่งมีความอิจฉาริษยาอย่างเห็นได้ชัดและเป็นคนไม่หวังดี ซึ่งพยายามเข้าไปยุ่งเกี่ยวกับเขาอย่างดีที่สุด อาชีพนักดนตรี. และต้องแปลกใจยิ่งกว่าเดิมเมื่อรู้ว่า "อัจฉริยะที่ชั่วร้าย" คนนี้คือพ่อของเขาเอง - Johann Strauss Sr.
โยฮันที่อายุน้อยกว่าแสดงความเอื้ออาทรที่น่าอัศจรรย์: แม้จะมีความสนใจทั้งหมดของพ่อของเขา (รวมถึงการลิดรอนลูก ๆ ของเขาในมรดก) เขาก็อุทิศเพลงวอลทซ์ "เอโอเลียนฮาร์ป" ให้กับความทรงจำของเขา ไม่ต้องพูดถึงว่าเขาตีพิมพ์ด้วยค่าใช้จ่ายของตัวเอง คอลเลกชันที่สมบูรณ์งานเขียนของพ่อ
เพลงวอลทซ์รัสเซียตัวแรก
จากข้อมูลทั้งหมดที่ลงมาจนถึงสมัยของเรา การสร้าง A.S. Griboedova - วอลทซ์ในอีไมเนอร์ พวกเราหลายคนรู้จัก Alexander Sergeevich ในฐานะผู้เขียนตำราเรียน งานวรรณกรรม"วิบัติจากวิทย์".
แต่วรรณกรรมไม่ใช่กิจกรรมหลักของเขา Griboyedov เป็นนักปราชญ์และขุนนางชาวรัสเซียตัวจริงซึ่งทำหน้าที่เป็นนักการทูตซึ่งเป็นเจ้าของหลายคน ภาษาต่างประเทศเป็นนักเปียโนที่ยอดเยี่ยมและมีรสนิยมทางศิลปะอย่างแท้จริง
ฟังผลงานของเขาซึ่งมักเรียกว่าเพลงวอลทซ์ของ Griboedov
และตอนนี้มันจะเป็นเพียงการวางอุบาย เรื่องราวมีชีวิตอยู่อย่างสมบูรณ์ เกี่ยวกับนักดนตรีรุ่นใหม่ที่กำลังมาแรง ฉันไม่รู้ชะตากรรมของงานอื่น ๆ ของเขาโดยทั่วไปแล้วฉันไม่รู้ด้วยซ้ำว่างานอื่น ๆ ของเขาเป็นอย่างไร แต่มันเป็นเพลงวอลทซ์อย่างแน่นอน
ด้วยเหตุผลบางอย่างที่ฉันไม่รู้จักชะตากรรมเปลี่ยนไปชายหนุ่มไม่ได้กลายเป็นนักแต่งเพลง แต่กลายเป็นนักแสดงภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงระดับโลก วอลทซ์ยังคงไม่เผยแพร่และไม่ได้เล่นสำหรับบุคคลทั่วไป และยังคงเป็นเช่นนั้นเป็นเวลา 50 ปี!
และเมื่อเร็ว ๆ นี้ในคอนเสิร์ตฮอลล์ที่สวยงาม ท่วงทำนองอันงดงามนี้ถูกบรรเลงโดยวงออเคสตราที่ยอดเยี่ยม นักแต่งเพลงคนนี้คือใคร? ทันทีที่คุณเปิดวิดีโอนี้ คุณจะจำได้ทันที!
วอลทซ์ที่สวยงามอื่น ๆ
มีวอลทซ์ นักแต่งเพลงที่แตกต่างกันซึ่งเป็นที่น่ายินดีในการฟัง
Eugene Doga: เพลงวอลทซ์งานแต่งงานยอดนิยม
สีขาว, สีดำ, สีแดง: สีเหล่านี้มีอยู่ในเกือบทุกฉากของภาพยนตร์ของ Emil Loteanu เรื่อง "ความรักของฉันและ สัตว์ร้าย". กับพื้นหลังของความเขียวขจีของเก่า อสังหาริมทรัพย์ชั้นสูงความเปรียบต่างที่เข้มงวดของสีขาวและสีดำทำให้ภาพในกรอบดูไร้ที่ติ และสีแดงนำความตึงเครียดและไดนามิกมาสู่ภาพ สีแดงปรากฏขึ้นในกรอบภาพ ไม่ว่าจะเป็นภาพเงาที่โบยบินของชุดเดรส หรือเป็นจุดสว่างของดอกคาร์เนชั่น หรือเป็นภาพสะท้อนที่อ่อนโยนของแสงอาทิตย์อัสดง แต่ในตอนจบ จะปรากฏเป็นเลือดสีแดงสดบนผ้าพันแผลสีขาวราวหิมะ: ความหลงใหลที่แสดงออกมาภายใต้ร่มเงาของสวนสาธารณะอายุหลายศตวรรษได้คร่าชีวิตของนางเอกสาวของละครเรื่องนี้
เพลงวอลทซ์เขียนขึ้นโดยนักแต่งเพลงโดยเฉพาะสำหรับภาพยนตร์เรื่อง "My Sweet and Gentle Beast" สมาชิกของทีมงานภาพยนตร์เล่าในภายหลังว่าเพลงของ Eugene Doga มีผลพิเศษเกือบสะกดจิตกับพวกเขา บางครั้งแม้แต่ความรู้สึกก็ถูกสร้างขึ้นว่าเป็นเพลงนี้ที่กระตุ้นให้ผู้กำกับและนักแสดงตัดสินใจทางศิลปะที่คาดไม่ถึงและละเอียดอ่อน - ท้ายที่สุด การถ่ายทำก็จบลงที่เพลงประกอบภาพยนตร์
ธีมหลักของเพลงวอลทซ์เริ่มต้นด้วยการเคลื่อนไหวที่ราบรื่นตามขั้นที่สม่ำเสมอของเฟรต อย่างไรก็ตาม ความสงบของมันถูกขัดจังหวะด้วยแรงจูงใจสั้นๆ ที่รบกวน ดูเหมือนว่าเสียงของนกอพยพจะได้ยินจากด้านหลังก้อนเมฆ กับแต่ละ วลีใหม่ทำนองสูงขึ้นเรื่อย ๆ เธอค่อยๆ สูญเสียความยับยั้งชั่งใจของชนชั้นสูง เร่งความเร็ว ได้รับอำนาจ และเกี่ยวข้องกับคู่เต้นรำในการเคลื่อนไหวลมกรดของเธออย่างไม่หยุดยั้ง ที่จุดสูงสุดของจุดสูงสุด ดนตรีฉีกม่านจากความคิดที่เป็นความลับของตัวละคร เปิดโปงความรู้สึก ซ้ำเติมความขัดแย้ง และทันใดนั้น - เย็นบนผิวหนัง - ชัดเจน: โศกนาฏกรรมหลีกเลี่ยงไม่ได้
เป็นเวลากว่าทศวรรษที่สี่แล้วที่เสียงเพลงจากภาพยนตร์เรื่อง “My Sweet and Gentle Beast” ได้ยินในวังงานแต่งงานทั่วประเทศ: คนหนุ่มสาวได้รับเชิญให้เป็นคนแรกใน อยู่ด้วยกันเพลงวอลทซ์ เป็นไปได้ไหมว่าทั้งคู่รักหนุ่มสาวหรือพนักงานที่ช่ำชองของสำนักทะเบียนจะไม่รู้สึกถึงโศกนาฏกรรมของดนตรีไพเราะนี้? ไม่ว่ามันจะเป็นอะไร แต่ด้วยเพลงวอลทซ์ Evgeny Dogi ก็เริ่มของพวกเขา ชีวิตครอบครัวคู่บ่าวสาวหลายแสนคน! โชคชะตาอาจช่วยให้พวกเขาหลีกเลี่ยงความเศร้าโศกและวัดความสุขอย่างมากมาย
เพลงวอลทซ์แสนโรแมนติกของรัสเซียในศตวรรษที่ 19
ผู้ก่อตั้งเพลงวอลทซ์แสนโรแมนติกของรัสเซียคือมิคาอิลอิวาโนวิชกลินกา วันนี้ "Waltz-Fantasy" ที่ยอดเยี่ยมของเขาถูกลืมไปบ้างแล้ว ในขณะเดียวกัน วอลทซ์ไพเราะของรัสเซียและโซเวียตอื่นๆ ทั้งหมดก็งอกออกมาจากมัน การผสมผสานของเนื้อร้องเบา ๆ การบินที่โรแมนติก และความตึงเครียดที่น่าเศร้าเป็นคุณสมบัติหลักที่รวมพวกเขาเข้าด้วยกันและค้นหาการตอบสนองที่มีชีวิตชีวาในจิตวิญญาณของรัสเซียที่ขัดแย้งและกระสับกระส่าย
สู่ผลงานที่โดดเด่นอีกท่าน นักแต่งเพลงชาวรัสเซียศตวรรษที่ 19 Pyotr Ilyich Tchaikovsky โชคชะตาเป็นที่ชื่นชอบมากขึ้น วอลซ์จากบัลเลต์ The Nutcracker และ The Sleeping Beauty ถูกแสดงตลอดช่วงคริสต์มาสและ คอนเสิร์ตปีใหม่. หลายปีที่ผ่านมาผู้ชมได้รับ "Sentimental Waltz" อย่างอบอุ่น เมื่อไม่นานมานี้ เพลงนี้เป็นแรงบันดาลใจให้นักสเก็ตลีลาชื่อดังของเรา Elena Berezhnaya และ Anton Sikharulidze สร้างสรรค์รายการเต้นรำแบบโคลงสั้น ๆ
Berezhnaya และ Sikharulidze ได้รับรางวัลมากมายสำหรับงานนี้ แต่พวกเขาก็ยังไม่ใช่คนแรกที่ใช้เพลงวอลทซ์แสนโรแมนติกเป็น ดนตรีพื้นฐานสำหรับองค์ประกอบด้านกีฬาและการออกแบบท่าเต้น แฟนสเก็ตลีลามากประสบการณ์จะจดจำการเต้นรำอันน่าทึ่งของ Lyudmila Pakhomova และ Alexander Gorshkov ไปกับเพลงของ Masquerade วอลทซ์ของ Aram Ilyich Khachaturian
Waltz Aram Khachaturian "หน้ากาก"
ทุกคนเคยเรียกเพลงวอลทซ์นี้สั้นๆ ว่า "มาสเคอเรด" มันคือส่วนหนึ่งจริงๆ ห้องดนตรีแต่งโดย A.I. Khachaturyan สำหรับละครเรื่อง "Masquerade" ของ M. Yu. Lermontov ในปี 1941 ในเนื้อเรื่องของละคร ความรัก ความริษยา การหลอกลวง และความสิ้นหวัง เกี่ยวพันกันอย่างใกล้ชิด
แน่นอนว่าความหลงใหลที่ยุ่งเหยิงทั้งหมดนี้สะท้อนให้เห็นในเพลงวอลทซ์ แต่ถึงแม้จะถึงจุดสุดยอดในช่วงเวลาที่มีอารมณ์รุนแรงที่สุด วงออเคสตราของ Khachaturian ก็ฟังดูโรแมนติกและมีเกียรติอย่างสม่ำเสมอ
ในปี 1976 แชมป์โลกและ การแข่งขันกีฬาโอลิมปิกในการเต้นรำน้ำแข็ง L. Pakhomova และ A. Gorshkov ได้แสดง Masquerade Waltz ในการแสดงสาธิต โลกทั้งใบปรบมือให้กับคู่รักโซเวียต "ทองคำ"! ไม่มีใครสามารถบรรลุถึงการผสมผสานระหว่างเทคนิคและศิลปะได้ นอกจากนี้ ผู้ชมจำนวนมากยังค้นพบเพลงที่สวยงามและแสดงออกอย่างผิดปกติของ Khachaturian เป็นครั้งแรกอีกด้วย ใช่ ในปีนั้น ผู้รักเสียงเพลงหลายแสนคนทั่วโลกได้เพิ่มบันทึกแผ่นเสียงด้วยการบันทึกเพลงวอลทซ์ของ Masquerade ลงในห้องสมุดบันทึกส่วนตัวของพวกเขา
สื่อวิดีโอของปีนั้นไม่สมบูรณ์แบบ - ให้อภัยพวกเขาสำหรับข้อบกพร่องนี้ เพลิดเพลินกับเสียงเพลงและการเต้นรำ
เพลงวอลทซ์รัสเซียเก่า (ต้นศตวรรษที่ 20)
สวนในเมืองเก่า ฟลอร์เต้นรำ เวที "เปลือกหอย" - และแน่นอนว่าเป็นวงดนตรีทองเหลืองที่เล่นเพลงวอลทซ์รัสเซียแบบเก่า ... มันน่าทึ่งมาก: พวกเราหลายคนรู้สึกถึงความคิดถึงจากเสียงของวงดนตรีทองเหลืองแม้ว่าเราจะอยู่ เกิดหลังสงครามหลายสิบปีและไม่เคยเห็นเวที "เปลือกหอย" ตัวจริง! "Amur Waves", "Birch", "บนเนินเขาของแมนจูเรีย", "Autumn Dream" ...
ไม่นะ "Autumn Dream" ไม่ใช่ของเรา ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 เพลงวอลทซ์ "Autumn Dream" แต่งโดย นักแต่งเพลงชาวอังกฤษอาร์ชิบัลด์ จอยซ์. อย่างไรก็ตาม ประชาชนชาวรัสเซียรักเขามากจนพวกเขาเคยถือว่าเขาเป็นของพวกเขา
แล้วเพลงวอลทซ์รัสเซียที่เหลือล่ะ? บางทีพวกเขาอาจมีต้นกำเนิดจากต่างประเทศ? ไม่ ที่เหลือเป็นชาวรัสเซียจริงๆ Waltz "Birch" เขียนโดยนักดนตรีทหารรัสเซีย E. M. Dreyzin "บนเนินเขาของแมนจูเรีย" - Shatrov I. A.
แนวหน้าเนื้อเพลงเพลงวอลทซ์
ในช่วงปีมหาบุรุษ สงครามรักชาติพร้อมกับการเดินขบวนที่รุนแรง เพลงโคลงสั้น ๆ ก็ฟัง การขับขานทำนองและถ้อยคำที่จริงใจเรียบง่ายที่ด้านหน้ามีความสำคัญมากกว่าจังหวะการเดินขบวนและการอุทธรณ์ของทหาร
ด้วยน้ำเสียงที่จริงใจของเพลงวอลทซ์เช่น "ในป่าใกล้ด้านหน้า" (ผู้แต่ง Matvey Blanter และกวี Mikhail Isakovsky) เราได้ยินทั้งสองคำทักทายจากชีวิตที่สงบสุขและคำสั่งให้ต่อสู้เพื่อชัยชนะ
มันยากที่จะเชื่อ แต่ก็มีบางครั้งที่ ทั้งสายเพลงสงครามโซเวียตที่ดีที่สุดคือ "ปกปิด" แบบกึ่งทางการ พวกเขาไม่ได้รับอนุญาตให้ออกอากาศทางวิทยุ พวกเขาถูกห้ามไม่ให้ร้องเพลงจากเวที การโต้แย้งนั้นไร้สาระอย่างยิ่ง - แต่เราเข้าใจสิ่งนี้ในวันนี้ หลายทศวรรษต่อมา จากนั้นในยุค 70 เกี่ยวกับเพลงแนวหน้าของ Mikhail Fradkin และ Evgeny Dolmatovsky "Random Waltz" ในหนังสือเรียน โรงเรียนดนตรีมันถูกเขียนว่าเธอไม่มีศีลธรรมเพราะเธอ "ร้องเพลงกวีนิพนธ์ที่น่าสงสัยของการพบปะสังสรรค์"
วันนี้ไม่มีใครจำชื่อของบุคคลที่เคารพในความบริสุทธิ์ทางศีลธรรมด้วยความเคารพ ชาวโซเวียต. และเราฟังเพลง "Random Waltz" ดูเหมือนจะหวนคืนสู่ปีแห่งสงคราม - และหัวใจของเราหดตัว
Waltzes ในโรงภาพยนตร์ของเรา
โรงภาพยนตร์เป็นสิ่งที่คิดไม่ถึงเลยหากไม่มีดนตรี และโรงภาพยนตร์แสนโรแมนติกที่ไม่มีเพลงวอลทซ์ ในภาพยนตร์เกี่ยวกับโรงเรียน เรามักจะได้ยินเพลงวอลทซ์ที่ตื่นเต้นด้วยบทเพลงของผู้สำเร็จการศึกษาที่มีความเศร้า (เช่นในภาพยนตร์เรื่อง "โจ๊ก") ในภาพยนตร์ตลกแนวเพลง วอลทซ์ที่มีอารมณ์ขันอาจจะฟังดู ("Irony of Fate , หรือ C ไอน้ำเบา”) และภาพปีใหม่จะไม่เกิดขึ้นหากไม่มีเพลงวอลทซ์ ("Carnival Night") ในเทพนิยายเชิงปรัชญา เพลงวอลทซ์อาจฉายแววด้วยคำใบ้ คอรัส ส่วนแทรก - แต่มันจะเป็นอย่างนั้นแน่นอน (" ปาฏิหาริย์ธรรมดา"," Munchausen คนเดียวกัน ")
บางครั้ง ดนตรีเปลี่ยนโครงเรื่องที่ดูเหมือนแยบยล และ "จบ" สิ่งที่ไม่สามารถสื่อถึงได้ด้วยความช่วยเหลือของซีเควนซ์วิดีโอ: นี่คือบทบาทที่เพลงวอลทซ์ยอดเยี่ยมของ Andrey Petrov เล่นในภาพยนตร์เรื่อง "Beware of the Car" อย่างแม่นยำ ผ้าดนตรีที่ละเอียดอ่อนและโปร่งใสของมันคือกระจกที่สะท้อนถึงจิตวิญญาณอันสดใส "นอกโลก" ของโรบินฮู้ดสมัยใหม่
Waltz โดย Georgy Sviridov "พายุหิมะ"
ประจำ คอนเสิร์ต ฟิลฮาร์โมนิกรู้จักและชื่นชอบเพลงวอลทซ์ที่หรูหราและหรูหราในเวลาเดียวกัน อย่างไรก็ตาม ไม่นานมานี้ ข้อความที่ตัดตอนมาจากโฆษณาทางโทรทัศน์เริ่มมีเสียง กรณีที่ไม่บ่อยนัก: การโฆษณาได้กระทำความดีและบังคับให้ผู้ชมทุกคนในประเทศที่กว้างใหญ่เรียนรู้ดนตรีที่สวยงามด้วยใจจริง แต่ทุกคนไม่ทราบว่าเพลงประเภทใดและใครเป็นผู้แต่ง ถึงเวลาทำความคุ้นเคย!
ย้อนกลับไปในปี 1964 Georgy Vasilyevich Sviridov เขียนชุดดนตรีสำหรับภาพยนตร์เรื่อง "The Snowstorm" โดยอิงจากเรื่องราวโดย A. S. Pushkin Waltz เป็นการเคลื่อนไหวครั้งที่สองของชุดนี้ ไม่กี่ปีต่อมา ภาพยนตร์เรื่องนี้เกือบถูกลืม และเสียงเพลงยังคงดังอยู่: in ห้องแสดงคอนเสิร์ต, บันทึกไว้ ในผลงานสมัครเล่นในบ้าน. Georgy Vasilyevich แก้ไขชุดเล็กน้อยและเปลี่ยนชื่อเป็น " ภาพประกอบเพลงสู่เรื่องราวของพุชกิน "พายุหิมะ"
นักแต่งเพลงวาดภาพด้วยเสียงเหมือนสีโดยใช้ความเป็นไปได้ที่หลากหลายที่สุดของวงดุริยางค์ซิมโฟนีขนาดใหญ่ แน่นอนว่าส่วนสุดโต่งของเพลงวอลซ์นั้นเป็นพายุหิมะ โดยเริ่มจากการล่องลอยเบา ๆ และเติบโตเป็นพายุหิมะที่โกรธจัด ส่วนตรงกลางเป็นรูปลูกบอลที่สดใส
เพลงประกอบภาพประกอบสำหรับ The Snowstorm ไม่ได้เป็นเพียงภาพเท่านั้น แต่ยังรวมถึงจิตวิทยาด้วย: ท้ายที่สุด โครงเรื่องก็ขึ้นอยู่กับความรักและการแยกจากกันเช่นเคย แต่ต่างจากที่อื่นๆ มากมาย พล็อตโรแมนติกจบลงค่อนข้างดี จากความทุกข์ยากในอดีต เหลือเพียงความทรงจำ
ข้างหน้า - ชีวิตทั้งชีวิต! ฉันอยากจะเชื่อชีวิตที่มีความสุข
มายิ้มกันเถอะท่านสุภาพบุรุษและสุภาพสตรี!
Strauss Waltzes
“ราชาเพลงวอลท์เวียนนา” ลั่น ภูมิใจ! นั่นคือวิธีที่นักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่ได้รับการตั้งชื่ออย่างสง่างามซึ่งมีชื่อว่า Johann Strauss-son เขาเป็นแรงบันดาลใจให้กับแนวนี้ ชีวิตใหม่ให้ "การตีความบทกวี" แก่เขา สิ่งที่น่าสนใจและน่าประหลาดใจมากมายอยู่ในเพลงวอลทซ์ของสเตราส์ มาดูกันเลย โลกลึกลับเพลงเวียนนาประตูที่กษัตริย์เปิดให้เรา!
ประวัติของ Waltzes โดย Johann Strauss เนื้อหาและชุด ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจอ่านบนหน้าของเรา
ประวัติของ Strauss Waltzes
ไม่กี่คนที่รู้ แต่นักแต่งเพลง Johann Strauss ซึ่งเป็นพ่อของเขาต่อต้านลูกชายของเขาที่ทำธุรกิจต่อไปและกลายเป็นนักดนตรีอย่างเด็ดขาด ถ้าไม่ใช่เพราะความดื้อรั้นและความปรารถนาอันแรงกล้าของชายหนุ่ม เราก็คงไม่มีโอกาสได้ฟังเพลงวอลซ์ สเตราส์ เต็มไปด้วยเนื้อร้องและบทกวี
เมื่ออายุได้สิบเก้าปี นักประพันธ์เพลงผู้ใฝ่ฝันได้สอนบทเรียนแก่บิดาของเขา ร่วมกับวงออเคสตราเขาแสดง ผลงานของตัวเองซึ่งส่วนใหญ่เป็นเพลงวอลทซ์ เพื่อเป็นการแก้แค้นที่หอมหวานสำหรับการแบนดนตรี หนึ่งในเพลงวอลทซ์ที่โด่งดังที่สุดของพ่อฉันถูกแสดงเมื่อสิ้นสุดคอนเสิร์ต แน่นอน สังคมไม่สามารถละทิ้งกลอุบายแบบนี้ได้โดยปราศจากความคิดเห็น และหนังสือพิมพ์ทุกฉบับเขียนในตอนเช้าว่าถึงเวลาแล้วที่นักประพันธ์เพลงรุ่นเก๋าจะต้องหลบหน้าผู้มีความสามารถรุ่นเยาว์ พ่อก็โกรธ
ในขณะเดียวกันความนิยมของนักแต่งเพลงรุ่นเยาว์ก็เพิ่มขึ้นเท่านั้น ไม่มีค่ำคืนหนึ่งในวงกลมที่สูงที่สุดที่ผ่านไปโดยไม่มีการแสดงเพลงวอลทซ์ของสเตราส์ ต้องขอบคุณเสน่ห์ที่สาธารณชนชื่นชอบ Johann การปรากฏตัวของเขาที่สแตนด์ของวาทยกรจึงมาพร้อมกับข้อความอันวิจิตรงดงามในนามของ High Vienna Society เกจิมีท่าทางสบายๆ บังคับให้วงออเคสตราเล่นได้อย่างรวดเร็ว ทุกท่าทางปรบมือจากผู้ชม เมื่อเสียงประสานสุดท้ายดังขึ้น ตัวนำก็ค่อยๆ ลดมือลงและหายตัวไปจากห้องโถงราวกับเวทมนตร์ เขาเป็นปรมาจารย์ที่ยิ่งใหญ่ไม่เพียงแต่ด้านดนตรีเท่านั้น แต่ยังเป็นการแสดงละครอีกด้วย
ความเชี่ยวชาญในการแต่งเพลงวอลทซ์ได้เกิดขึ้นแล้วในปี พ.ศ. 2403 ช่วงเวลานี้ในชีวิตถือได้ว่ามีผลมากที่สุด นักแต่งเพลงแต่งเพลงฮิตของเขาทีละคน เช่น:
- เพลงแห่งความรัก;
- อำลาปีเตอร์สเบิร์ก
- บนแม่น้ำดานูบสีน้ำเงินที่สวยงาม
ขอบคุณ เพลงวอลทซ์พวกเขาเริ่มพูดคุยและเขียนเกี่ยวกับนักแต่งเพลง ผลงานของเขากระจัดกระจายเป็นล้านเล่ม ทั้งในรูปแบบของสำเนาเพลงและบันทึก ชีวประวัติทั้งหมดของนักแต่งเพลงมีลักษณะคล้ายกับการหมุนวนที่สง่างามในจังหวะสามส่วน เพลงวอลทซ์ของเขาคือชีวิตของเขา ความเศร้าโศกและความสุข ชัยชนะและความล้มเหลวของเขา ประวัติศาสตร์ได้เก็บรักษาไว้แต่ละคน สเตราส์วอลซ์เป็นเพชรที่เปล่งประกายโดยไม่คำนึงถึงความสามารถของตัวนำ ผู้เขียนเองชื่นชอบการประพันธ์ของเขาเอง แต่ในหมู่พวกเขาก็มีพวกที่สเตราส์ชอบเป็นพิเศษ มาดูผลงานเหล่านี้และประวัติของพวกเขากันดีกว่า
งานนี้เขียนขึ้นในปี พ.ศ. 2425 ในปีเดียวกันนั้น ผู้แต่งได้พบกับเขา ภรรยาในอนาคตและความคิดสร้างสรรค์ Muse Adele Deutsch ด้วยเหตุนี้ สำหรับเธอ เขาจะแต่งเพลงอื่นที่มีชื่อของเธอ เป็นที่น่าสังเกตว่า แต่เดิมนักแต่งเพลงตั้งใจจะเขียนงานนี้ด้วยการรวมส่วนของ coloratura soprano
งานได้ดำเนินการเพียงหนึ่งปีต่อมาใน คอนเสิร์ตการกุศลเวลานั้น. งานนี้จัดขึ้นที่อาคารโรงละคร "An der Wien" สินค้าได้รับการยอมรับด้วยปัง. ขายได้หลายล้านเล่มทั่วยุโรปและเริ่มถือเป็นหนึ่งในผลงานยอดนิยมของผู้แต่ง
ความนุ่มนวลของจังหวะถูกร่างโดยสายดับเบิลเบสตั้งแต่ตัวโน้ตตัวแรก ธีมเต็มไปด้วยการตกแต่งมากมาย เป็นภาพที่แสดงภาพธรรมชาติที่ถูกปลุกให้ตื่นขึ้นจากการจำศีลเป็นเวลานาน ทุกอย่างกำลังฟื้นตัวจาก การนอนหลับในฤดูหนาว, มันเป็นช่วงเวลาที่ดี แน่นอน งานนี้หลายคนชอบ: จากมือสมัครเล่นไปจนถึงผู้ชื่นชอบภาษาดนตรีมืออาชีพ
"บนแม่น้ำดานูบสีฟ้าที่สวยงาม"
สั่งซื้อ การเต้นรำนี้เขามาจากผู้จัดการหลักและมีชื่อเสียงที่สุดของคณะนักร้องประสานเสียงในเมืองหลวงของออสเตรีย เขาต้องการเพลงวอลทซ์ จากนั้นที่อยู่อาศัยของผู้สร้างก็อยู่ไม่ไกลจากริมฝั่งแม่น้ำตระหง่านนี้ ดังนั้นจึงใช้เวลาไม่นานในการคิดชื่อ รอบปฐมทัศน์ในเมืองหลวงของออสเตรียนั้นเรียบง่าย สเตราส์คุ้นเคยกับชื่อเสียงและการยอมรับในระดับสากลเพียงล้อเล่นว่าเขาไม่รู้สึกเสียใจกับเพลงวอลทซ์เอง แต่รหัสไม่ประสบความสำเร็จสิ่งนี้ทำให้เขาเศร้าใจจริงๆ
สเตราส์จึงตัดสินใจเตรียมงานนี้เพื่อไม่ให้โคดาหายไป มันถูกแสดงครั้งแรกที่งานนิทรรศการระดับโลกในปารีส ผู้ชมต่างชื่นชมยินดีและเพลงวอลทซ์ก็ภาคภูมิใจในรายการ ต่อจากนั้น ดนตรีจะกลายเป็นสัญลักษณ์แห่งเวียนนา
ดนตรีมีเสน่ห์และดึงดูดใจในโลกของตัวเองตั้งแต่บาร์แห่งแรก เหมือนเส้นทางสายน้ำที่มีมนต์ขลังและเปลี่ยนแปลงได้ - ท่วงทำนองของการแต่งเพลง อารมณ์จะอ่อนโยนแต่ขี้อายเหมือนระลอกน้ำเล็กๆ ที่น่าตื่นเต้น
ฟังเพลง On the Beautiful Blue Danube
"เรื่องเล่าจากป่าเวียนนา"
หนึ่งในผลงานที่วิเศษและมหัศจรรย์ที่สุดในผลงานของ Johann Strauss-son ควรสังเกตว่าการแต่งเพลงได้รับชื่อเพลงวอลทซ์ที่ยาวที่สุดที่เคยเขียนโดยนักแต่งเพลง
ฟังผลงานแล้วจะสังเกตได้เลยว่าบรรยากาศสุดอลังการและลึกลับถูกถ่ายทอดด้วยความช่วยเหลือพิเศษ เทคนิคทางดนตรี. ซึ่งรวมถึงเสียงที่ไพเราะอย่างเหลือเชื่อของเครื่องดนตรีพิณและการรวมอยู่ในแนวไพเราะและใจความ คติชนวิทยา. ใช่มองเห็นได้ชัดเจน ลักษณะนิสัยเจ้าของที่ดิน งานนี้ชนะใจคนโรแมนติกหลายคนที่เชื่อในปาฏิหาริย์ที่แท้จริง
ฟัง "นิทานจากป่าเวียนนา"
หนึ่งในตัวเลขที่มีชื่อเสียงที่สุดของละคร สดและสง่างามอย่างไม่มีขีดจำกัด ดูเหมือนว่าเขาจะเป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของแนวคิดนี้ การแสดงละคร. เป็นที่น่าสังเกตว่าหนังสือพิมพ์ที่มีชื่อเสียงที่สุดฉบับหนึ่งในเวลานั้นตีพิมพ์บทความที่น่ายกย่องมากกว่าเกี่ยวกับความสำเร็จขององค์ประกอบนี้ ในนั้นผู้เขียนชี้ให้เห็นความมั่งคั่ง ธีมดนตรีนักแต่งเพลงกล่าวเสริมว่าจินตนาการทางดนตรีนั้นเพียงพอสำหรับนักประพันธ์เพลงชาวฝรั่งเศสหลายคน
ความกลมกลืนของเพลงวอลทซ์นั้นค่อนข้างคล่องตัวและทำให้เกิดอารมณ์ที่พิเศษ ในขณะเดียวกัน เครื่องดนตรีก็สร้างเอฟเฟกต์ของความไพเราะและท่วงทำนอง ความงามอันน่าเหลือเชื่อซ่อนอยู่หลังแนวท่วงทำนอง เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่จำงานนี้
ฟังเพลงวอลทซ์จากละคร "ค้างคาว"
ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ
- ตลอดไป อาชีพสร้างสรรค์นักแต่งเพลงแต่งเพลงเกือบ 170 ชิ้นในประเภทนี้
- ภายในสองวัน ลงทะเบียนสำหรับ แผ่นเสียงไวนิลแม่น้ำดานูบสีน้ำเงินขายได้ 140,000 เล่ม ผู้รักเสียงเพลงยืนอยู่ในร้านเป็นเวลาหลายชั่วโมงเพื่อบันทึกเสียง
- ใครๆก็รู้ว่า Wagner เคยเป็น คนยากและมีทัศนคติที่ไม่ดีต่องานของนักประพันธ์เพลงคนอื่นๆ ริชาร์ดชื่นชอบงานของสเตราส์ซึ่งเรียกว่าไวน์ ผู้หญิง เพลง บางครั้ง ถ้าโอเปร่าคลาสสิกอยู่ในห้องโถง เขาขอให้เขาเล่นเพลงนี้ซ้ำโดยเฉพาะ
- « เสียงฤดูใบไม้ผลิ" - นี้ งานโปรดลีโอ นิโคเลวิช ตอลสตอย ผู้เขียนชอบฟังสเตราส์วอลทซ์ แต่โดยเฉพาะอย่างยิ่งมักจะบันทึกด้วยองค์ประกอบเฉพาะนี้
- งาน "ลาก่อนเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก" อุทิศให้กับ Olga Smirnitskaya ซึ่งในระหว่างที่เธออยู่ใน เมืองหลวงทางเหนือนักแต่งเพลงมีความรักที่ยาวนานในรัสเซีย สเตราส์ต้องการแต่งงานกับหญิงสาว แต่แม่ของเธอไม่เห็นด้วยกับการแต่งงานเช่นนี้ พวกเขาติดต่อกันเป็นเวลานานจนกระทั่งสเตราส์พบว่า Olga กำลังแต่งงานกับนักแต่งเพลง Anton Rubinstein
- ชิ้นส่วนของ "Spring Voices" สามารถได้ยินได้จากตำนาน ราชินี. ในอัลบั้ม A Day at the Races
- การศึกษาด้านการธนาคารมีบทบาทในการจัดคอนเสิร์ตของผู้แต่ง เพื่อไม่ให้พลาดข้อเสนอที่ทำกำไร อัจฉริยะของการจัดองค์ประกอบได้รวบรวมกลุ่มออร์เคสตราหลายกลุ่มและเรียนรู้ร่วมกับพวกเขามากที่สุด ผลงานยอดนิยม. จากนั้นวงออเคสตราก็ทำการแสดงพร้อมกันในเวลาเดียวกัน ที่ต่างๆและเป็นผลให้ผลกำไรเพิ่มขึ้นเท่านั้น นักแต่งเพลงเองสามารถทำงานเพียงครั้งเดียวหลังจากนั้นเขาก็ออกไปตอนเย็นในบ้านหลังอื่น
- เพลงวอลทซ์ "ชีวิตของศิลปิน" เป็นอัตชีวประวัติของผู้แต่งซึ่งเผยให้เห็นความปีติยินดีของชีวิต
- ในบอสตัน วอลทซ์ "On the Beautiful Blue Danube" บรรเลงโดยวงออเคสตราสองพันคน
- ในยุโรป เพลงวอลทซ์ "เสียงแห่งฤดูใบไม้ผลิ" เป็นสัญลักษณ์ของการเฉลิมฉลอง ปีใหม่ .
โยฮันน์ สเตราส์ ลูกชาย ให้โลกกว้างใหญ่ มรดกสร้างสรรค์. วอลทซ์ของเขาแต่ละคนมีขนาดเล็ก แต่ ประวัติศาสตร์ที่สดใสตอนจบจะเป็นอย่างไรนั้นขึ้นอยู่กับผู้ฟัง ความเบา ความประมาท และความสง่างามที่เหลือเชื่อทำให้คุณฟังงานซ้ำแล้วซ้ำอีกไม่รู้จบ ดังนั้นอย่าปฏิเสธความสุขนี้
วิดีโอ: ฟัง Strauss waltz
เรายินดีให้บริการ วงซิมโฟนีออร์เคสตรา เพื่อดำเนินการ Strauss Waltzes ในงานของคุณ
คำแนะนำ
"Waltz" เป็นคำภาษาเยอรมัน มาจากกริยา "circle" ผู้คนเริ่มเต้นรำด้วยการหมุนวนเป็นเวลานาน เชื่อกันว่าหลายคนรู้จัก วอลทซ์เวียนนามีต้นกำเนิดมาจากการเต้นรำของออสเตรีย "Lendler" ซึ่งดูเหมือนจะหยาบกว่าไม่มีความเบาและราบรื่น คีตกวีหลายคนได้จดบันทึก ท่าเต้นใหม่และแต่งเพลงให้มัน
นักแต่งเพลงชาวออสเตรีย Johann Strauss (รุ่นพี่) อุทิศชีวิตให้กับ เพลงแดนซ์โดยเฉพาะเพลงวอลทซ์ รองลงมาคือทัศนคติต่อการสร้างท่วงทำนองสำหรับยุคนี้ การเต้นรำยอดนิยม. จากผลงานสั้นๆ เบาๆ ที่ทำขึ้นเพื่อความบันเทิง พวกเขากลายเป็นเพลงที่เปี่ยมไปด้วยจิตวิญญาณที่ปลุกเร้าจิตวิญญาณของผู้ฟัง สร้างผลงานประเภทนี้ 152 ผลงาน นักดนตรีเก่ง, La Bayadere Waltz, Danube Songs, Lorelei, Taglioni, Gabriela มีชื่อเสียงเป็นพิเศษ ลูกชายของสเตราส์ยังมีพรสวรรค์ทางดนตรีอีกด้วย โยเซฟสิ้นชีวิตแต่เนิ่นๆ และชื่อของโยฮันน์บุตรชายคนโตก็ได้มา ชื่อเสียงระดับโลก.
โยฮันน์ สเตราส์ (จูเนียร์) เริ่มสนใจดนตรีโดยขัดต่อเจตจำนงของบิดาของเขา ซึ่งต้องการเห็นลูกชายของเขาเป็นทนายความหรือนักธุรกิจ น้องสเตราส์มีความสามารถทางดนตรีที่ยอดเยี่ยม เขียนท่วงทำนองการเต้นครั้งแรกของเขาเมื่ออายุได้หกขวบ เมื่ออายุได้ 19 ปี เขาได้สร้างวงดนตรีของตัวเองจากเพื่อนๆ ซึ่งต่อมาได้เติบโตเป็นวงออเคสตรา ผู้เขียนเองเล่นไวโอลินในนั้นหรือทำหน้าที่ของผู้ควบคุมวง ทะลุ บรรพบุรุษที่มีชื่อเสียงลูกชายนำเพลงวอลทซ์เวียนนาที่พ่อของเขาสร้างให้สมบูรณ์แบบ เขียนทำนองเพลงประเภทนี้มากกว่าสามร้อยเพลง ซึ่งเขาได้รับการยอมรับโดยทั่วไปว่าเป็น "ราชาแห่งเพลงวอลทซ์" "Tales of the Vienna Woods" และ "The Blue Danube" ถือเป็นผลงานชิ้นเอกที่แท้จริง ซึ่งแสดงถึงความสามัคคีของท่วงทำนองประจำชาติที่แตกต่างกัน
ขบวนการรำใหม่อย่างเคร่งขรึมทั่วยุโรปยังคงดำเนินต่อไป M.I. ที่มีชื่อเสียง Glinka ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากความรักที่เขามีต่อ Ekaterina Kern ได้แต่ง "Waltz-Fantasy" ที่สวยงามซึ่งเต็มไปด้วยความรักและจินตนาการ เป็นเวลานาน Glinka ขัดเกลางานของเขาอย่างระมัดระวังโดยลบทุกสิ่งที่ไม่จำเป็นออกจากการแสดงออเคสตรา ภาพร่างกวีนิพนธ์ฉบับแรกพัฒนาเป็นบทกวีบทละครที่จริงจัง "Waltz-Fantasy" ที่เปล่งเสียงใหม่ถูกนำเสนอต่อสาธารณชนเป็นครั้งแรกใน Pavlovsk และ Strauss เองก็เป็นผู้ควบคุมวงออเคสตรา วอลทซ์ไพเราะของรัสเซียมีต้นกำเนิดมาจากผลงานดนตรีของ M.I. กลินก้า
เพลงวอลทซ์ชื่อดังจาก P.I. เจ้าหญิงนิทราและลูกนัทแคร็กเกอร์ของไชคอฟสกี เพลงวอลทซ์เป็นส่วนหนึ่งของชุดดนตรี "Masquerade" ของ Aram Khachaturian ซึ่งแต่งขึ้นเพื่อ งานละครม.ยู. เลอร์มอนตอฟ เสียงเพลงอันสูงส่งอันแสนโรแมนติกของคชาตูเรียนสะท้อนถึง กิเลสตัณหาของมนุษย์: ความรักและความริษยา ความสิ้นหวัง และการหลอกลวง
จนกระทั่งเมื่อเร็ว ๆ นี้ดนตรีของรัสเซียมีประเพณีที่ยอดเยี่ยม: พวกเขาเล่นในฤดูร้อนในสวนสาธารณะในเมือง วงทองเหลือง. วอลซ์รัสเซียเก่าเป็นเครื่องประดับ โปรแกรมคอนเสิร์ต. ผู้เขียนหลายคน การประพันธ์ดนตรีเป็นผู้นำทางทหารของรัสเซีย I. A. Shatrov ผู้แต่งเพลงวอลทซ์ชื่อดัง "On the Hills of Manchuria" ได้รับชื่อเสียงเพียงพอ "Country Dreams" ของเขาซึ่งสร้างขึ้นภายใต้ความประทับใจในความรักก็ได้รับความนิยมเช่นกัน
นักแต่งเพลงชาวโซเวียตประเภทนี้ไม่ถูกละเลยแม้ในช่วงเวลาที่ยากลำบากของมหาสงครามแห่งความรักชาติ M. Blanter เปิดเพลงบทกวีของ M. Isakovsky "ในป่าใกล้ด้านหน้า" - หนึ่งในเพลงวอลทซ์ที่ชื่นชอบในช่วงสงครามปรากฏขึ้น ในงานของ K. Listov“ In the Dugout”, M. Fradkin“ Random Waltz” และคนอื่น ๆ ก็ได้ยินเสียงที่คล้ายกันเช่นกัน
อาจารย์ผู้มีเกียรติในการแต่งเพลง Yan Frenkel กล่าวว่าเขาชอบเพลงวอลทซ์เพราะความมั่นใจเป็นพิเศษในเรื่องนี้ รูปแบบดนตรีและรูปภาพมากมายที่เข้ากันได้ เพลงง่ายๆ ของ J. Frenkel “The Waltz of Parting” ซึ่งโด่งดังหลังจากปล่อยออกมาบนหน้าจอ มีผลพิเศษต่อผู้ฟัง ภาพยนตร์สารคดี"ผู้หญิง".
I. Dunaevsky แต่งเพลง "School Waltz" ตามคำพูดของกวี M. Matusovsky ท่วงทำนองโคลงสั้น ๆ ที่เต็มไปด้วยความโศกเศร้าปลุกเร้าความทรงจำอันน่ารื่นรมย์ของเยาวชนและวัยเรียนในจิตวิญญาณ เพลงนี้ประสบความสำเร็จอย่างน่าทึ่ง และตอนนี้มันทำให้ใจมนุษย์ตื่นเต้นอย่างแน่นอน เป็นคุณลักษณะทางดนตรีของงานพรอมที่โรงเรียน
ท่วงทำนองเพลงวอลทซ์ที่สวยงามจากภาพยนตร์เรื่อง “My Sweet and Gentle Beast” กลายเป็นเพลงโปรดของใครหลายคน เพลงที่เป็น “เส้นประสาทที่มีชีวิต” ของหนัง ไร้คำพูด ดูเหมือนสื่อถึงใครบางคน ละครอารมณ์เรียกสู่โลกแห่งความฝันและหวนคืนสู่โลกอีกครั้ง ความนิยมของท่วงทำนองอันไพเราะของ Eugene Doga เกินความคาดหมายของผู้เขียน ตอนนี้เธอมักจะส่งเสียงในวังจัดงานแต่งงานเรียกคู่บ่าวสาวให้เต้นรำครั้งแรก
Waltz เป็นศูนย์รวมของความเป็นพลาสติกในดนตรี ภาพของวงกลม นิรันดร์ ผู้ฟังที่มีเสน่ห์ด้วยความสง่างามที่เป็นเอกลักษณ์ ในวันที่ 7 มิถุนายน ที่ห้องโถงใหญ่ของ Conservatory มอสโก เราจะติดตามประวัติของวอลทซ์ในผลงานของนักประพันธ์เพลงคลาสสิกผู้ยิ่งใหญ่ นักวิชาการของรัฐ โบสถ์ซิมโฟนีรัสเซียภายใต้การนำของ V. Polyansky จะนำเสนอโปรแกรม "The Best Waltzes of the World" ผู้ควบคุมวงคือ Philip Chizhevsky หนึ่งในเกจิชาวรัสเซียที่มีแนวโน้มมากที่สุดของคนรุ่นใหม่
ตามธรรมเนียมแล้ว ออสเตรียถือเป็นแหล่งกำเนิดของเพลงวอลทซ์ ถึงแม้ว่าลักษณะบางอย่างจะพบเห็นได้ในสมัยโบราณก็ตาม การเต้นรำพื้นบ้านเยอรมนีและฝรั่งเศส เพลงวอลทซ์ได้รับความนิยมมากที่สุดในเมืองหลวงของออสเตรีย - เวียนนา และไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ตัวแทนที่โดดเด่นที่สุด ครอบครัวดนตรีสเตราส์ โยฮันน์ สเตราส์-ลูกชาย ตกลงไปในประวัติศาสตร์ในฐานะ "ราชาแห่งวอลต์ซ" คอนเสิร์ตจะนำเสนอเพลง Waltz "Farewell to Petersburg" อันโด่งดังของเขา
กำลังเป็นที่นิยมใน ปลาย XVIII - ต้นXIXศตวรรษ วอลทซ์กลายเป็นการเต้นรำบังคับใน บัลเล่ต์คลาสสิกมักจะกลายเป็น apotheosis ของการแสดงทั้งหมด. รายการคอนเสิร์ตประกอบด้วยเพลง Waltz of the Flowers ที่มีชื่อเสียงจากบัลเล่ต์ The Nutcracker ของ Pyotr Ilyich Tchaikovsky และเพลง Waltz จากบัลเล่ต์ Coppelia ของ Leo Delibes
ในยุคของแนวโรแมนติก วอลทซ์จากคนเจ้าเล่ห์ การเต้นรำโคลงสั้น ๆเริ่มกลายเป็นผืนผ้าใบที่ขยายออกไป ตัวอย่างแรกๆ ของการแสดงวอลทซ์เป็นละครคือการเคลื่อนไหวครั้งที่สองจาก Fantastic Symphony ของ Hector Berlioz ที่ซึ่งภาพลักษณ์ที่ไม่สามารถเข้าถึงได้ของผู้เป็นที่รัก รายล้อมไปด้วยความรู้สึกเศร้าโศกของฮีโร่ของซิมโฟนี โผล่ออกมาจากองค์ประกอบและลมกรดของการเต้นรำ ในงานของนักประพันธ์เพลงโรแมนติก วอลทซ์มักจะกลายเป็นเพลงขนาดใหญ่ บทกวีไพเราะ. บทกวีออกแบบท่าเต้น "Waltz" กลายเป็นจุดสุดยอด นักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศสมอริส ราเวล. เขียนขึ้นในปี 1920 ไม่เพียงแต่ซึมซับความไพเราะของเพลงวอลทซ์ที่ราชสำนักแห่งเวียนนาเท่านั้น แต่ยังซึมซับเสียงสะท้อนอันมืดมนของสงครามโลกครั้งที่ 1 ที่เพิ่งยุติลงด้วย
คณะนักร้องประสานเสียงซิมโฟนีวิชาการแห่งรัฐของรัสเซียก่อตั้งขึ้นในปี 2534 โดยการควบรวมกิจการของวงดนตรีโซเวียตที่มีชื่อเสียงสองวง - วงซิมโฟนีออร์เคสตราของกระทรวงวัฒนธรรมภายใต้การดูแลของ Gennady Rozhdestvensky และคณะนักร้องประสานเสียงแห่งสหภาพโซเวียตนำโดย Valery Polyansky ภายใต้การนำของเขา โบสถ์แห่งนี้ประสบความสำเร็จในการดำเนินงานมาแล้ว 27 ปี ละครของกลุ่มประกอบด้วยเสียงร้องและไพเราะ ยุคต่างๆ(มวลชน, oratorios, requiems) เช่นเดียวกับโปรแกรมวงดนตรีคลาสสิกและ ดนตรีร่วมสมัย. รวมทั้งเอกสาร ทุ่มเทให้กับความคิดสร้างสรรค์เบโธเฟน, บราห์มส์, รัคมานินอฟ, มาห์เลอร์.
Philip Chizhevsky สำเร็จการศึกษาจาก Moscow Conservatory ผู้ก่อตั้งและหัวหน้าวงดนตรี Questa musica ตั้งแต่ปี 2011 — ผู้ควบคุมวง State Academic Symphony Capella แห่งรัสเซีย, ตั้งแต่ปี 2014 — ผู้ควบคุมวง โรงละครบอลชอย. เสนอชื่อเข้าชิงสองครั้งสำหรับ " หน้ากากทองคำ" ด้านหลัง งานที่ดีที่สุดตัวนำใน โรงละครดนตรี. ร่วมงานกับออร์เคสตราชั้นนำของรัสเซียและต่างประเทศ รวมถึง State Academic Symphony Orchestra im อีเอฟ Svetlanov, NPR ภายใต้การดูแลของ V. Spivakov, Musica Viva ภายใต้การดูแลของ A. Rudin, Tokio New Sity Orchestra, Brandenburgische Staatsorchester, Lithuanian Chamber Orchestra เป็นต้น ผู้กำกับเพลงเทศกาลบาโรกครั้งแรกที่โรงละครบอลชอย
