ชื่อในตำนาน ศิลปิน อเล็กซานดรา เกราซิโมวา,
ผู้อาศัยและทำงานในช่วงเวลาที่สัจนิยมสังคมนิยมครอบงำศิลปะ และจนถึงทุกวันนี้ทำให้เกิดการถกเถียงกันอย่างดุเดือดในหมู่นักวิจารณ์และนักประวัติศาสตร์ศิลปะ หลายคนคิดว่าเขาเป็นศิลปินในศาลที่วาดภาพเพื่อทำให้รัฐบาลพอใจซึ่งมีความจริงที่สำคัญ แต่มีข้อเท็จจริงที่คุณไม่สามารถโต้เถียงได้... Gerasimov ซึ่งเป็นอิมเพรสชั่นนิสต์ที่เป็นแก่นแท้ของเขายังคงเป็นจิตรกรที่ละเอียดอ่อนมาตลอดชีวิตโดยวาดภาพหุ่นนิ่ง ดอกไม้ ภาพร่างโคลงสั้น ๆ รวมถึงภาพวาดสไตล์นู้ดได้อย่างยอดเยี่ยม
จริงหรือ, เป็นที่นิยมโดยเฉพาะและ Alexander Mikhailovich ได้รับชื่อเสียงในฐานะจิตรกรภาพบุคคลในยามเช้า อำนาจของสหภาพโซเวียต. ในหลายปีนั้นพระองค์ทรงสร้าง เป็นจำนวนมากภาพของผู้นำการปฏิวัติและสหายของพวกเขา ซึ่งเขาได้รับตำแหน่ง รางวัลสตาลิน และตำแหน่งผู้นำ ดังนั้นอำนาจการปกครองจึงใช้มาตรการที่รุนแรงที่สุดกับศิลปินที่เบี่ยงเบนไปจากทิศทางของสัจนิยมสังคมนิยมในงานศิลปะด้วยมือของเขา
และนั่นคือจุดเริ่มต้นทั้งหมด...
Alexander Gerasimov (2424-2506) มาจากเมือง Kozlov จังหวัด Tambov จากครอบครัวพ่อค้า เมืองเล็กๆ แห่งนี้จะคงอยู่สำหรับอเล็กซานเดอร์ตลอดชีวิตของเขา ไม่เพียงแต่ในมุมโลกของเขาเท่านั้น แต่ยังเป็นสถานที่หลบภัยที่ปรมาจารย์จะหลบหนีออกจากเมืองหลวงเพื่อชำระจิตวิญญาณ ผ่อนคลาย และรับแรงบันดาลใจ ตลอดชีวิตของเขา เขาจะวาดภาพผืนผ้าใบที่จะทำให้เขาเป็นส่วนตัวและตื่นเต้นทั้งในฐานะบุคคลและศิลปินย้อนกลับไปในปี 1903 เมื่อเป็นชายหนุ่มอายุ 22 ปี เขาออกจาก Kozlov ไปมอสโคว์เพื่อศึกษาการวาดภาพ ที่ปรึกษาและครูของเขาจะเป็นจิตรกรที่มีชื่อเสียงที่สุดแห่งศตวรรษที่ 19 - Konstantin Korovin, Abram Arkhipov และ Valentin Serov
อันแรกที่ระเบิดออกมา สงครามโลกขีดฆ่าแผนการของศิลปินในอนาคต ในปี พ.ศ. 2458 เขาถูกระดมพลไปแนวหน้าและทำหน้าที่เป็นทหารไม่สู้รบเป็นเวลาสองปีบนรถไฟพยาบาลเพื่ออพยพผู้บาดเจ็บสาหัสออกจากเขตการสู้รบ การปฏิวัติในปี 1917 ยังได้ปรับเปลี่ยนชีวิตของ Alexander Gerasimov ด้วยเช่นกัน การรับราชการทหารและออกเดินทางไป Kozlov ซึ่งเขาทำงานเป็นมัณฑนากรที่โรงละครท้องถิ่นเป็นเวลาเจ็ดปี
จิตรกรประจำศาล
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-gera-0001.jpg" alt="ภาพเหมือนของ I.V. Stalin" title="ภาพเหมือนของ I.V. สตาลิน" border="0" vspace="5">!}
ตามมาด้วยภาพวาดของโจเซฟ วิสซาริโอโนวิชจากภาพถ่าย หลังจากนั้นจากชีวิต และเมื่อเวลาผ่านไป ศิลปินได้สร้าง "ภาพบัญญัติของสตาลิน" เขายังวาดภาพบุคคลกลุ่มแรกของรัฐด้วย และสำหรับบุญทั้งหมดของเขาเขาได้รับการปฏิบัติอย่างไม่เห็นแก่ตัวจากเจ้าหน้าที่ ผลงานทางการเมืองของเขาได้รับการเผยแพร่อย่างกว้างขวาง ทำให้ได้รับค่าลิขสิทธิ์ของศิลปิน และในเวลานั้น Gerasimov เป็นคนที่ร่ำรวยมาก และเขาคือผู้ที่กลายเป็นประธานาธิบดีคนแรกของ USSR Academy of Arts ซึ่งสร้างขึ้นในปี 1947
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-gera-0008.jpg" alt=""ภาพเหมือนของ K.E. Voroshilov"
และในช่วงต้นทศวรรษที่ 50 นักวิจารณ์คนเดียวกันทั้งหมดเริ่มนำเสนอศิลปินในมุมมองใหม่: นักอาชีพและคนขี้ขลาดที่ให้ความสำคัญกับความไร้สาระ นักการเมือง. หลังจากการเสียชีวิตของโจเซฟ สตาลิน บันไดอาชีพของ Gerasimov พังทลายลง และเมื่อครุสชอฟมาถึง หน่วยงานใหม่ก็ไม่ชอบเขา และในไม่ช้าศิลปินก็ค่อยๆ ปลดประจำการจากตำแหน่งทั้งหมด และภาพวาดของเขาก็ถูกย้ายไปยังห้องเก็บของในพิพิธภัณฑ์ และบางส่วนก็ถูกทำลายไป
แต่ในทางกลับกัน.
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-gera-00016.jpg" alt=" “ภาพเหมือนของลูกสาว”
และสิ่งที่น่าสนใจก็คือ Gerasimov ซึ่งเป็นชนพื้นเมืองของตระกูลพ่อค้าที่คิดว่าตัวเองเป็นชนชั้นกรรมาชีพมาโดยตลอดนั้นเป็นสุภาพบุรุษที่รักความหรูหรา รู้วิธีแต่งตัวให้สวยงาม พูดจาเป็นเลิศ ภาษาฝรั่งเศส. เห็นได้ชัดว่านั่นคือเหตุผลว่าทำไมเขาจึงออกจากมอสโกวเพื่อไปบ้านเกิดเป็นครั้งคราวเพื่อเป็นตัวของตัวเองและทำงานในสิ่งที่จิตวิญญาณของเขาต้องการ เนื่องจากจิตวิญญาณของเขาอาศัยอยู่นอกกาลเวลาไม่ปฏิบัติตามกฎหมายใด ๆ ของระบอบการปกครองที่มีอยู่
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-gera-00019.jpg" alt=""หลังฝนตก ระเบียงเปียก."" title=""หลังฝนตก ระเบียงเปียก"" border="0" vspace="5">!}
ในเวลาว่าง ศิลปินวาดภาพและทิวทัศน์ในชีวิตประจำวัน แต่ที่สำคัญที่สุดคือเขาถูกครอบครองโดยหุ่นนิ่งด้วยดอกไม้ เขาสร้างสรรค์ผลงานเกี่ยวกับดอกไม้ทั้งชุด ตั้งแต่ดอกไม้ทุ่งธรรมดาไปจนถึงช่อดอกไม้ที่สวยงามในการตกแต่งภายในที่หรูหรา
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-gera-00017.jpg" alt=""ยังมีชีวิตอยู่ ช่อดอกไม้ทุ่ง"
ศิลปินยังชอบวาดภาพผู้หญิง รวมถึง... พวกที่กำลังนึ่งอยู่ในอ่างอาบน้ำด้วย ภาพร่างของใช้ในครัวเรือนจากซีรีส์เรื่อง "In the Bath" แม้ว่าจะเป็นภาพร่างในธีมใหม่ก็ตาม ชีวิตโซเวียตแต่ศิลปินไม่ได้รับการโฆษณาเป็นพิเศษ Gerasimov ยังวาดภาพนักเต้นที่สง่างามด้วย ธรรมชาติของผู้หญิงคือจุดอ่อนของเขา...
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-gera-0004.jpg" alt=" “ภาพเหมือนของนักบัลเล่ต์ O.V. Lepeshinskaya” ผู้แต่ง: A. Gerasimov" title="“ ภาพเหมือนของนักบัลเล่ต์ O.V. Lepeshinskaya”
และในที่สุดคำถามก็เกิดขึ้นโดยไม่ได้ตั้งใจ: เหตุใดการวิจารณ์จึงเข้มงวดมากและคุ้มค่าที่จะตำหนิศิลปินที่ปรารถนาจะตามทันเวลาหรือไม่? เขาเพียงแต่สะท้อนกระแสแห่งยุคที่เขาอาศัยอยู่ เขาเป็นทั้งหน้าตาและกระจกเงา และถ้าคุณเจาะลึกลงไปอีกล่ะก็ จิตรกรรมโลกเต็มไปด้วยพระบรมฉายาลักษณ์ของกษัตริย์และบริวาร ตลอดจนขุนนาง กษัตริย์ และแม่ทัพ และสิ่งที่น่าสงสัยก็คือไม่มีใครคิดที่จะกล่าวหาผู้สร้างอาชีพ การรับใช้ หรือการต่อรองด้วยมโนธรรมของตนด้วยซ้ำ
และไม่ว่าจะยังไงงานก็ค่อนข้างเยอะ มรดกทางศิลปะ Alexandra Gerasimov (ประมาณ 3,000 คน) เข้าสู่กองทุนทองคำของรัสเซีย ทัศนศิลป์. และตอนนี้พวกเขาถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์และหอศิลป์ อดีตสหภาพเช่นเดียวกับในคอลเลกชันส่วนตัวของนักสะสม
สานต่อแนวคิดของศิลปินที่อาศัยและทำงานภายใต้การปกครองของสหภาพโซเวียต
Alexander Mikhailovich Gerasimov เกิดเมื่อวันที่ 31 กรกฎาคม (12 สิงหาคม) พ.ศ. 2424 ครอบครัวพ่อค้าใน Kozlov (ปัจจุบันคือ Michurinsk) ที่นี่ขนาดเล็ก เมืองเขตจังหวัดตัมบอฟผ่านวัยเด็กของเขาและ วัยรุ่นปี. เขามักจะมาที่นี่ช่วงฤดูร้อนโดยกลายเป็นศิลปินชื่อดังไปแล้วในปี พ.ศ. 2446-2458 Gerasimov ศึกษาที่โรงเรียนจิตรกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรมมอสโก ที่ปรึกษาของเขาคือจิตรกรชาวรัสเซียที่ยิ่งใหญ่ที่สุด: A. E. Arkhipov, N. A. Kasatkin, K. A. Korovin วี.เอ. เซรอฟ จากนั้นเขายืมรูปแบบการวาดภาพแบบร่างกว้าง ๆ พู่กันที่แสดงออก การระบายสีที่หลากหลาย ซึ่งมักจะตั้งใจเกินไปสำหรับเขา
ภายใต้อิทธิพลของ K. A. Korovin จิตรกรที่ต้องการหันมาศึกษาศิลปินอิมเพรสชั่นนิสต์ซึ่งส่งผลกระทบต่อเขา ภาพวาดของตัวเอง: "ในสวน. ภาพเหมือนของ Nina Gilyarovskaya" (2455 พิพิธภัณฑ์บ้านของ A.M. Gerasimov Michurinsk) "ช่อดอกไม้ หน้าต่าง" (2457. หอศิลป์ Astrakhan)
หลังจากสำเร็จการศึกษาจากแผนกจิตรกรรมของโรงเรียนในปี 1910 Gerasimov ก็เข้าสู่แผนกสถาปัตยกรรมและยังคงทำงานในสตูดิโอของ Korovin ในปี พ.ศ. 2458 เขาสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนในตำแหน่งศิลปินและสถาปนิกระดับ 1 Gerasimov เป็นสมาชิก สมาคมศิลปะ"ความคิดสร้างสรรค์ฟรี" ชุมชนนิทรรศการที่ไม่ฝักใฝ่ฝ่ายใด
ในระหว่างการศึกษาศิลปินหันมาหาเป็นหลัก จิตรกรรมภูมิทัศน์, สร้างผลงานที่มีอารมณ์โคลงสั้น ๆ: “ The bees are humming” (1911), “ The rye has been mowed down” (1911), “ The night is Turning white” (1911), “ Bolshak” (1912), “ ความร้อน” (1912), “ มีนาคมใน Kozlov "(1914)
ในปี 1915 Gerasimov ถูกเกณฑ์เข้ากองทัพ ตั้งแต่ปี 1918 เขาอาศัยอยู่ใน Kozlov และมีส่วนร่วมในการตกแต่งเมืองในช่วงวันหยุดสำคัญของสหภาพโซเวียต
ในปี 1925 ศิลปินกลับไปมอสโคว์: ในเมืองต่างจังหวัดคุณจะไม่ได้รับการยอมรับและชื่อเสียงระดับสากล ในเมืองหลวง เขาเข้าร่วม AHRR (Association of Artists) รัสเซียปฏิวัติ). ในทางสร้างสรรค์ มันเป็นองค์กรประจำของศิลปินมากที่สุด ชาว Akhrovites นำแนวคิดเกี่ยวกับการเมืองของโซเวียตมาใช้ในรูปแบบของ Wandering แบบดั้งเดิมซึ่งปัจจุบันล้าสมัยไปแล้ว พวกเขาคิดว่าตัวเองเป็น "นักสัจนิยม" อย่างแท้จริง และคนอื่นๆ ทั้งหมด - "นักพิธีการ" และ "สุนทรียศาสตร์" ซึ่งประชาชนไม่สามารถเข้าใจได้และไม่จำเป็น ความสมจริงแบบสังคมนิยมเกิดขึ้นจากส่วนลึกของ AHRR
ความใกล้ชิดของ Gerasimov กับ Klim Voroshilov ย้อนกลับไปในเวลานี้ การติดต่อของพวกเขาได้รับการเก็บรักษาไว้ซึ่งศิลปินได้ส่งคำขอต่างๆ ไปยังผู้บังคับการตำรวจ Genosse ของพรรคโซเวียตคือ Voroshilov ที่สนับสนุนจิตรกรอย่างต่อเนื่องและเลื่อนตำแหน่งให้เขาขึ้นสู่จุดสูงสุด (Gerasimov A. การประชุมของฉันกับ Kliment Efremovich Voroshilov // ความคิดสร้างสรรค์ พ.ศ. 2484 หมายเลข 2)
Gerasimov มีพรสวรรค์ในการถ่ายภาพบุคคลอย่างง่ายดายและรู้สึกว่าตัวเองเป็นจิตรกรภาพเหมือนเป็นหลัก ในบรรดาผลงานของเขา ภาพลักษณ์ของบุคคลระดับสูงเริ่มครอบงำ Gerasimov ได้รับชื่อเสียงเป็นพิเศษในฐานะผู้เขียนภาพมากมายของ V.I. Lenin, I.V. Stalin และผู้บังคับบัญชาพรรคหลัก เขาจงใจมอบแปรงให้กับรัฐบาลคอมมิวนิสต์ที่มีชัยชนะเพื่อแลกกับความเจริญรุ่งเรืองส่วนตัว
ความสามารถพิเศษ, สไตล์การวาดภาพที่ร่าเริง "ชุ่มฉ่ำ" - ทั้งหมดนี้ในขณะที่ศิลปินก้าวหน้า บันไดอาชีพได้รับความแวววาวในพิธีการ (ภาพเหมือนของ K. E. Voroshilov พ.ศ. 2470 พิพิธภัณฑ์ ประวัติศาสตร์สมัยใหม่รัสเซีย) ภาพวาดที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดของเขาคือ “V. I. เลนินบนแท่น" (2473 พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งรัฐ; ทำซ้ำปี 2490 ในหอศิลป์ State Tretyakov) และ "คำพูดของ V. I. เลนินที่ Plenum ของมอสโกโซเวียตเมื่อวันที่ 20 พฤศจิกายน พ.ศ. 2465" (2473 พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งรัฐ)
ความสำเร็จและการยอมรับนั้นไม่นานมานี้ ในตอนต้นของปี พ.ศ. 2479 นิทรรศการส่วนตัวของ Gerasimov เปิดขึ้นในมอสโกซึ่งมีการจัดแสดงผลงาน 133 ชิ้นโดยเริ่มจากชิ้นแรกสุด แน่นอนว่าสถานที่กลางนั้นถูกครอบครองโดยภาพวาดของผู้นำพรรค สถานที่หลักในนิทรรศการมอบให้กับ "สุนทรพจน์ของ I.V. Stalin ในการประชุมพรรคคองเกรสครั้งที่ 16" (2476) งานศิลปะ).
ไม่เหมือนคนอื่น ๆ Gerasimov ได้รับอนุญาตให้เดินทางไปต่างประเทศ ในช่วงทศวรรษที่ 1930 เขาได้ไปเยือนเบอร์ลิน โรม เนเปิลส์ ฟลอเรนซ์ เวนิส อิสตันบูล และปารีส ในต่างประเทศศิลปินเขียนภาพร่างจำนวนมาก (“ Hagia Sophia” 2477 พิพิธภัณฑ์ State Russian) และเยี่ยมชมอย่างต่อเนื่อง นิทรรศการศิลปะ. แต่นักสู้ที่ "ถูกต้อง" สำหรับลัทธิสัจนิยมสังคมนิยมไม่ชอบสิ่งที่เขาเชื่อว่าเป็นศิลปะที่ไร้หลักการของยุโรป ศิลปินชาวฝรั่งเศสตามคำกล่าวของ Gerasimov พวกเขาฟังด้วยความสนใจเรื่องราวของเขาเกี่ยวกับ“ กิจกรรมทางศิลปะในสหภาพโซเวียต" “มันดูเหมือนเป็นเทพนิยายสำหรับพวกเขา ชีวิตที่ยอดเยี่ยมและสภาพการทำงานของศิลปินในสหภาพโซเวียตซึ่งงานศิลปะทุกประเภทล้อมรอบไปด้วยความเอาใจใส่จากพรรคและรัฐบาล” (Sokolnikov M. A. M. Gerasimov. ชีวิตและความคิดสร้างสรรค์ - M. , 1954. P. 134.)
ในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่สามสิบและสี่สิบผลงานที่โอ่อ่าอย่างเป็นทางการของ Gerasimov ปรากฏเป็น "I. V. Stalin และ K. E. Voroshilov ในเครมลิน" (1938. Tretyakov Gallery), "I. V. Stalin รายงานในการประชุม XVIII ของพรรคคอมมิวนิสต์ All-Union แห่งบอลเชวิคเกี่ยวกับงานของคณะกรรมการกลางของพรรคคอมมิวนิสต์ All-Union แห่งบอลเชวิค (1939. Tretyakov Gallery), “Hymn to October” (1942. พิพิธภัณฑ์รัสเซียแห่งรัฐ) “I. V. Stalin ที่หลุมฝังศพของ A. A. Zhdanov" (2491 หอศิลป์ Tretyakov รางวัลสตาลิน 2492) ภาพวาด "การสร้างยุค" ดังกล่าวมักสร้างขึ้นโดยใช้วิธีการแบบทีมนั่นคือโดยเด็กฝึกงาน - เกจิเองก็กำหนดเฉพาะรายละเอียดที่สำคัญเท่านั้น ผืนผ้าใบขนาดใหญ่ของเขาที่เต็มไปด้วยโปสเตอร์ที่น่าสมเพชกลายเป็นมาตรฐาน สไตล์อย่างเป็นทางการ ศิลปะโซเวียต.
ภาพวาดของเขาสร้างภาพลักษณ์ของ "ผู้นำที่ชาญฉลาด" และมีบทบาทสำคัญในการรณรงค์โฆษณาชวนเชื่อ ศิลปินยกย่องสตาลินอย่างควบคุมไม่ได้ทั้งในรูปอวดดีของเลขาธิการและในคำพูดของเขาเกี่ยวกับเขา บางทีเพียงเพื่อเพิ่มอำนาจของเขา เขารับรองว่าสตาลินในการสนทนากับเขา "แสดงความคิดเห็นที่มีค่าที่สุดสำหรับเราศิลปินเกี่ยวกับหัวข้องานฝีมือของเรา" อย่างไรก็ตาม สตาลินเองก็ไม่คิดว่าตัวเองเป็นนักเลงภาพวาด แต่เขาไม่แยแสกับเรื่องนี้หากเรื่องนี้ไม่เกี่ยวข้องกับเขา ภาพของตัวเอง(Gromov E. Stalin: พลังและศิลปะ - M. , 1998. หน้า 288, 305.)
ศิลปินยังวาดภาพเหมือนของเจ้าหน้าที่ระดับสูงอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย พรรคคอมมิวนิสต์และรัฐบาล (ภาพเหมือนของ V.M. Molotov [V.M. Molotov พูดในการประชุมใน โรงละครบอลชอย 6 พฤศจิกายน พ.ศ. 2490] พ.ศ. 2491 หอศิลป์ Tretyakov) ผู้นำทางทหารและวีรบุรุษ แรงงานสังคมนิยม. บางครั้ง Gerasimov ก็วาดภาพตัวแทนของกลุ่มปัญญาชนที่สร้างสรรค์: “ Ballerina O. V. Lepeshinskaya” (1939), “ ภาพกลุ่มของศิลปินที่เก่าแก่ที่สุด I. N. Pavlov, V. N. Baksheev, V. K. Byalynitsky-Biruli, V. N. Meshkov "(1944, Stalin Prize 1946) เขายังวาดภาพครอบครัวของเขาด้วย – “ ภาพครอบครัว"(2477 พิพิธภัณฑ์แห่งสาธารณรัฐเบลารุส)
สำหรับตัวเขาเอง Gerasimov มีส่วนร่วมในการแสดงกามารมณ์แบบหยาบและเรียบง่าย ภาพร่างจำนวนมากสำหรับภาพวาดที่ยังไม่เสร็จ "Village Bathhouse" (1938, พิพิธภัณฑ์บ้าน A.M. Gerasimov, Michurinsk) และ " การเต้นรำของชาวโปลอฟเชียน"(พ.ศ. 2498 ทรัพย์สินของครอบครัวศิลปินมอสโก) ในธีมของ "Village Bathhouse" Gerasimov เขียนภาพร่างหลายภาพ "เพื่อตัวเขาเอง" ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา (Village Bathhouse. Etude. 1950. การรวบรวมครอบครัวของศิลปิน) นอกจากนี้ เขายัง "ระบายจิตวิญญาณ" ในงานภาพประกอบเรื่อง "Taras Bulba" (พ.ศ. 2490-2495) ซึ่งเขาอาจกำลังมองหาเส้นทางที่หายไปสู่แนวโรแมนติกระดับชาติของต้นศตวรรษ
ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1930 ในช่วงของการปราบปรามครั้งใหญ่และการเกิดขึ้นของระบบสตาลินเผด็จการเผด็จการ Gerasimov ประสบความสำเร็จและความเจริญรุ่งเรืองอย่างเป็นทางการอย่างสมบูรณ์ ตอนนี้เขาไม่เพียงแต่เป็นข้าราชบริพาร จิตรกรที่ได้รับค่าตอบแทนสูง เป็นที่โปรดปรานของสตาลิน แต่ยังเป็นผู้นำที่มีพลังอำนาจอีกด้วย ชีวิตศิลปะประเทศ. เขาได้รับความไว้วางใจให้เป็นผู้นำและที่สำคัญที่สุดคือควบคุมผลงานของศิลปินคนอื่นๆ เขาได้รับแต่งตั้งให้เป็นประธานคณะกรรมการสาขามอสโกของสหภาพศิลปิน (พ.ศ. 2481-2483) และประธานคณะกรรมการจัดงานสหภาพศิลปินโซเวียต (พ.ศ. 2482-2497) เมื่อ USSR Academy of Arts ถูกสร้างขึ้นในปี 1947 Gerasimov ได้รับการแต่งตั้งเป็นประธานาธิบดีคนแรกตามการยืนยันของ Voroshilov เขายังคงอยู่ในเก้าอี้นี้จนถึงปี 1957
ในโพสต์ทั้งหมดของเขา Gerasimov แสดงให้เห็นว่าตัวเองเป็นผู้ช่วยที่กระตือรือร้นของพรรคในการปราบปรามกลุ่มปัญญาชนที่สร้างสรรค์ เขาต่อสู้อย่างเคร่งครัดกับการเบี่ยงเบนใด ๆ จากสัจนิยมสังคมนิยมภายใต้สโลแกนผิด ๆ ของ "ความภักดีต่อประเพณีที่ยิ่งใหญ่ของสัจนิยมรัสเซีย" เขาต่อสู้กับ "ลัทธินอกระบบ" อย่างมั่นคงและสม่ำเสมอ ต่อต้าน "การชื่นชมศิลปะที่เสื่อมทรามของชนชั้นกระฎุมพี"
ในฐานะผู้ช่วยผู้อุทิศตนของ Voroshilov เขามีส่วนอย่างแข็งขันในการปิดพิพิธภัณฑ์แห่งใหม่ ศิลปะตะวันตกในอาคารซึ่งเป็นที่ตั้งของพิพิธภัณฑ์ของขวัญถึง J.V. Stalin ในปีพ.ศ. 2491 ในระหว่างการอภิปรายเรื่องพิธีการนิยม เขาได้สนับสนุน "ศิลปะอุดมการณ์ระดับสูง" อย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย นั่นก็คือ ศิลปะที่ถูกละเลยและอุดมการณ์ Gerasimov ถามวาทศิลป์และตอบอย่างตรงไปตรงมา:“ เหตุใดฉันจึงควรคำนึงถึงรสนิยมของศิลปินที่เป็นทางการมากกว่ารสนิยมของฉัน? [...] ด้วยสัญชาตญาณทั้งหมดของฉัน ฉันเข้าใจว่านี่คือความตาย ฉันเบื่อหน่ายกับเรื่องทั้งหมดนี้ และกระตุ้นความเกลียดชังซึ่งยังคงไม่ลดลง”
ด้วยความโกรธและความสุขเป็นพิเศษ เขาเหยียบย่ำอิมเพรสชั่นนิสต์ ผู้ซื่อสัตย์ของ Gerasimov ค้นหาศิลปินที่กบฏและรายงานพวกเขาต่อผู้พิทักษ์ที่เข้มงวดของระเบียบสัจนิยมสังคมนิยม การดำเนินคดีมักสั้นและเด็ดขาด หากศิลปินวาดภาพด้วยลายเส้น การกล่าวหาเรื่อง "อิมเพรสชั่นนิสม์" ก็ตามมา ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ผลงานใดๆ ของจิตรกรผู้น่าอับอายเช่นนี้ก็ไม่ได้รับการยอมรับอีกต่อไป และเขาถูกกำหนดให้ต้องมีชีวิตอยู่อย่างหิวโหย
ในเวลาเดียวกัน Alexander Gerasimov เข้าใจอย่างถ่องแท้ว่าศิลปะที่แท้จริงและความคิดสร้างสรรค์ที่แท้จริงคืออะไร เมื่อความคิดของเขาห่างไกลจากตำแหน่งที่รับผิดชอบและอัฒจันทร์สูง เขาก็สร้างห้อง ผลงานโคลงสั้น ๆโดยให้ความสำคัญกับภูมิทัศน์และหุ่นนิ่ง ผลงานเหล่านี้สะท้อนให้เห็นถึงระบบการวาดภาพของคอนสแตนติน โคโรวิน อาจารย์ของเขา หลายคนมีร่องรอยการเขียนอิมเพรสชั่นนิสต์อย่างชัดเจน: "Song of the Starling" (1938. Tretyakov Gallery), "Apple Trees in Blossom" (1946. Collection of the artist's family) ในความคิดของฉัน ผลงานที่ดีที่สุดของเขาคือ “After the Rain” ระเบียงเปียก" (2478. หอศิลป์ Tretyakov) ในนั้นศิลปินได้แสดงทักษะการวาดภาพอย่างแท้จริง
ในชีวิตประจำวัน Alexander Mikhailovich เป็นที่รู้จักในฐานะคนที่อ่อนโยนและเป็นมิตร ในการสนทนากับคนใกล้ชิด เขายอมให้ตัวเองใช้คำพูดที่แหวกแนวมาก เขาแนะนำศิลปินรุ่นเยาว์ว่า “สิ่งที่สำคัญที่สุดคือการคว้าชีวิตไว้ข้างหาง เอกลักษณ์ของมัน อย่าไปติดตามภาพวาดที่เป็นทางการเป็นพิเศษ คุณจะได้รับเงิน แต่คุณจะสูญเสียศิลปินในตัวคุณ”
ในวัยชรา ศิลปินผู้น่าเคารพดูเหมือนจะมีรูปร่างลดลงและดูเหมือนคนแคระ ผิวสีเหลืองเหี่ยวย่นของเขาห้อยเป็นรอยพับบนใบหน้า และดวงตามองโกลอยด์สีดำของเขาดูเศร้าภายใต้เปลือกตาที่หย่อนคล้อย ไม่มีอะไรที่ชั่วร้ายในรูปลักษณ์ของเขา เขาพูดเกี่ยวกับตัวเอง:“ ฉันเป็นชาวรัสเซียล้วนๆ! แต่เห็นได้ชัดว่าพวกตาตาร์อยู่ในครอบครัวของฉันอย่างทั่วถึง ฉันอยากจะนั่งบนหลังม้า ทุบบาสตูร์มาแห้งใต้อาน ดื่มถ้าฉันต้องการ ตัดแต่งเอ็นม้า ดื่มเลือด อย่างไรก็ตาม ฉันดูดเลือดพวกพิธีการและนักจินตนาการมาหมดแล้ว และพวก Jack of Diamonds แบบนี้... ฉันไม่ต้องการอีกต่อไปแล้ว ฉันป่วย...”
ด้วยการสิ้นพระชนม์ของสตาลิน อิทธิพลของ Gerasimov ก็เริ่มจางหายไปและหลังจากการประชุม CPSU ครั้งที่ 20 และการเปิดเผยลัทธิบุคลิกภาพ อดีตผู้ปกครองศิลปินก็ถูกถอดออกจากธุรกิจ ในปีพ.ศ. 2500 เขาสูญเสียตำแหน่งประธานของ Academy และภาพวาดของอดีตผู้นำก็ถูกเก็บไว้ในที่เก็บของพิพิธภัณฑ์
กลุ่มปัญญาชนมองว่าความอับอายของ Gerasimov เป็นหนึ่งในอาการของ "การละลาย" ของครุสชอฟ อย่างไรก็ตามศิลปินเองซึ่งให้ความสำคัญกับความสามารถของเขาอย่างมากก็ถือว่าตัวเองถูกปฏิเสธอย่างไม่สมควร เมื่อเพื่อนคนหนึ่งของเขา นักวิจารณ์ศิลปะพบกับอดีตหัวหน้าฝ่ายสัจนิยมสังคมนิยมบนถนนและถามว่าเขาเป็นยังไงบ้าง เขาตอบด้วยวลีที่โดดเด่น: "หลงลืมไป เหมือนแรมแบรนดท์" อย่างไรก็ตาม เขาพูดเกินจริงถึงขอบเขตของการปฏิเสธและพรสวรรค์ของเขา นักสัจนิยมสังคมนิยมจะเป็นที่ต้องการจนกระทั่งการล่มสลายของระบอบพรรคการเมืองในปี 1991
ปรากฏการณ์ของ Gerasimov และศิลปินที่คล้ายกันมากมาย ยุคโซเวียตไม่ชัดเจน Gerasimov เป็นจิตรกรที่ได้รับพรสวรรค์อันยอดเยี่ยมจากพระเจ้า ผู้เชี่ยวชาญในงานของเขาไม่ว่าเขาจะต้องการหรือไม่ก็ตาม ขึ้นอยู่กับอำนาจ วัฒนธรรมทางสังคม ชุมชนที่จัดตั้งขึ้น และเงินทอง เขาสามารถประนีประนอมที่ไม่สามารถหลีกเลี่ยงได้มากน้อยเพียงใด? Gerasimov ข้ามเส้นแบ่งเขตที่มองไม่เห็นอย่างชัดเจน เขาเริ่มรับใช้ไม่ใช่พรสวรรค์ของเขา แต่รับใช้ผู้นำ
จัดแสดงอยู่ที่ หอศิลป์ Tretyakovมีการจัดแสดงภาพวาดของ Gerasimov สองภาพ: "Wet Terrace" และ "I.V. สตาลินและเค.อี. โวโรชิลอฟในเครมลิน” ตัวอย่างทางเลือกที่สร้างสรรค์สำหรับนักประวัติศาสตร์ศิลป์ในอนาคต แต่บางทีลูกหลานเมื่อพวกเขาถูกปกคลุมไปด้วยคราบแห่งกาลเวลาอาชญากรรมและความอยุติธรรมในยุคสตาลินจะเห็นเพียงของขวัญทางศิลปะที่ยิ่งใหญ่ในตัวพวกเขาโดยไม่คำนึงถึงสถานการณ์ทางการเมืองในอดีต และในประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซียที่ยังไม่ได้เขียนไว้จะยังมีทั้ง "Wet Terrace" และ "I. V. Stalin และ K.E. Voroshilov” ยังไง อนุสาวรีย์ที่โดดเด่นของยุคของเขา ท้ายที่สุดตอนนี้ไม่มีใครคิดที่จะตำหนิ D. G. Levitsky, F. S. Rokotov, V. L. Borovikovsky, I. E. Repin, V. A. Serov สำหรับภาพเหมือนของราชวงศ์
Alexander Mikhailovich Gerasimov เสียชีวิตในมอสโกเมื่อวันที่ 23 กรกฎาคม 2506; ในปีเดียวกันนั้นเอง บันทึกความทรงจำของ "นักสัจนิยมสังคมนิยมผู้เข้มแข็ง" ("ชีวิตของศิลปิน") ก็ได้รับการตีพิมพ์เช่นกัน
ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2520 พิพิธภัณฑ์บ้านแห่งความทรงจำของศิลปินได้เปิดขึ้นใน Michurinsk นี่คืออาคารอิฐสองชั้นที่กว้างขวาง มีสวน สิ่งปลูกสร้าง บ้านรถม้า และโรงนา เห็นได้ชัดว่าพ่อแม่ของศิลปินเป็นพ่อค้าที่ร่ำรวยและรู้วิธีการค้าขายอย่างมีกำไร ลูกชายก็เดินตามรอยเท้าของพวกเขา
เกราซิมอฟ อเล็กซานเดอร์ มิคาอิโลวิช
อเล็กซานเดอร์ เกราซิมอฟ
(1881 - 1963)
ในปี 1918 - 1925 A. M. Gerasimov อาศัยอยู่ใน Kozlov วาดภาพมากมายทำงานเป็นศิลปินมัณฑนากรในโรงละครและจัด "ชุมชนแห่งความคิดสร้างสรรค์ของศิลปิน Kozlov"
หลงใหลในอิมเพรสชั่นนิสต์ในวัยหนุ่มของเขาในช่วงอายุ 20 เขาเริ่มวาดภาพในสไตล์ สัจนิยมสังคมนิยม.
ในปีพ. ศ. 2468 ศิลปินย้ายไปมอสโคว์ เป็นเวลา 50 ปี กิจกรรมสร้างสรรค์เขาวาดภาพเขียนมากกว่าสามพันภาพซึ่งเป็นผลงานชิ้นเอกที่แท้จริง Alexander Mikhailovich ได้รับรางวัลเหรียญรางวัลกรังด์ปรีซ์ในปารีสและเหรียญทองในกรุงบรัสเซลส์ ภาพวาดของเขาถูกนำไปแสดงในญี่ปุ่น เยอรมนี สหรัฐอเมริกา และฝรั่งเศส ความสามารถของศิลปินได้รับการยอมรับไปทั่วโลก
การศึกษาศิลปะ A. M. Gerasimov สำเร็จการศึกษาที่โรงเรียนจิตรกรรมและจิตรกรรมมอสโก (พ.ศ. 2446-58) ซึ่งที่ปรึกษาของเขาเป็นจิตรกรชาวรัสเซียที่ใหญ่ที่สุด ช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ XIXและศตวรรษที่ 20 - A E Arkhipov, N. A. Kasatkin, K. A. Korovin จากนั้นเขาก็ยืมรูปแบบการวาดภาพแบบร่างกว้าง ฝีแปรงหนา และการใช้สีที่เข้มข้น (แม้จะหยาบๆ ก็ตาม)
หลังจากสำเร็จการศึกษาจากแผนกจิตรกรรมในปี พ.ศ. 2453 เขาเข้าแผนกสถาปัตยกรรมเพื่อศึกษาต่อกับ Korovin หลังจากทำงานใน Kozlov บ้านเกิดของเขาเป็นเวลาหลายปีซึ่งเขาใช้ชีวิตในวัยเด็กศิลปินก็กลับมาที่มอสโกในปี 2468 ที่นี่เขาได้เข้าร่วม AHRR ซึ่งเป็นสมาคมของศิลปินที่ผสมผสานความแปลกใหม่ของธีมทางการเมืองของโซเวียตเข้ากับแบบดั้งเดิม เทคนิคที่งดงาม; นั่นคือเหตุผลที่ศิลปินของ AHRR เรียกตัวเองว่า "นักสัจนิยม" เท่านั้น แต่คนอื่น ๆ ทั้งหมด - "ผู้เป็นทางการ" และ "สุนทรีย์" ซึ่งประชาชนไม่สามารถเข้าใจได้
เกราซิมอฟมีพรสวรรค์ในการถ่ายภาพบุคคลอย่างง่ายดายและรู้สึกว่าตัวเองเป็นนักวาดภาพบุคคลเป็นหลัก แม้ว่าเขาจะหันมาสนใจการวาดภาพทิวทัศน์บ่อยครั้ง โดยสร้างทิวทัศน์ที่ละเอียดอ่อนและไพเราะจำนวนหนึ่ง ("March in Kozlov", 1914; "After the Rain. Wet Terrace", พ.ศ. 2478 เป็นต้น) ในบรรดาภาพบุคคลของเขา เมื่อเวลาผ่านไป ภาพของบุคคลระดับสูง ผู้นำรัฐและพรรคเริ่มมีอิทธิพลเหนือกว่า ผืนผ้าใบขนาดใหญ่ของเขาที่ไม่มีโปสเตอร์ที่น่าสมเพช ได้แก่ "V. I. Lenin บนโพเดียม" (1930), "J. V. Stalin และ K. E. Voroshilov ในเครมลิน" (1938), "Hymn to October" (1942) ฯลฯ - กลายเป็นตัวอย่างของ รูปแบบอย่างเป็นทางการของการวาดภาพโซเวียต
ตั้งแต่ช่วงปลายทศวรรษที่ 1930 Gerasimov ไม่เพียง แต่เป็นจิตรกรเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้นำอย่างเป็นทางการของชีวิตศิลปะของประเทศซึ่งเป็นเจ้านายที่แข็งแกร่งซึ่งเป็นหัวหน้าองค์กรสร้างสรรค์หลัก: ประธานคณะกรรมการสาขามอสโกของสหภาพศิลปิน (2481-40) ประธานของ คณะกรรมการจัดงานสหภาพศิลปินโซเวียต (พ.ศ. 2482-54) ในตำแหน่งเหล่านี้ เขาเป็นไกด์ที่กระตือรือร้น และส่วนหนึ่งเป็นผู้สร้างนโยบายทางศิลปะของทศวรรษสตาลิน
ในปี พ.ศ. 2492-2503 เขาได้เป็นผู้นำการประชุมเชิงปฏิบัติการเชิงสร้างสรรค์ การวาดภาพขาตั้งใน Academy of Arts แห่งสหภาพโซเวียต
ในปี พ.ศ. 2490-2500 - ประธานสถาบันศิลปะแห่งสหภาพโซเวียต
ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต, สมาชิกเต็มรูปแบบของ Academy of Arts ของสหภาพโซเวียต, ผู้ได้รับรางวัล State Prizes ของสหภาพโซเวียต, ได้รับคำสั่งในและ Lenina แพทย์ศาสตร์ประวัติศาสตร์ศิลปะ ได้รับรางวัลจากรัฐบาลมากมาย
ที่มีชื่อเสียงเป็นพิเศษคือ A.M. Gerasimov ได้รับในฐานะผู้เขียนภาพบุคคลจำนวนมากของ V.I. เลนินและ I.V. สตาลิน ดำรงตำแหน่งอย่างเป็นทางการในองค์กรศิลปะหลักของสหภาพโซเวียตในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเขาดำเนินนโยบายที่เข้มงวดในการต่อสู้กับการเบี่ยงเบนใด ๆ จากวิธีการของสัจนิยมสังคมนิยม ในช่วงทศวรรษปี 1950 Gerasimov เขียนว่า:“ เหตุใดฉันจึงควรคำนึงถึงรสนิยมของศิลปินที่เป็นทางการมากกว่ารสนิยมของฉัน [... ] ด้วยสัญชาตญาณทั้งหมดของฉันฉันเข้าใจว่านี่คือความตายบางประเภทฉันเบื่อหน่ายกับสิ่งเหล่านี้ทั้งหมดและกระตุ้นความเกลียดชังซึ่งยังไม่ ทำน้อยลง […]"
ในเวลาเดียวกันศิลปินได้สร้างห้องผลงานโคลงสั้น ๆ โดยให้ความสำคัญกับภูมิทัศน์และหุ่นนิ่ง ในงานเหล่านี้เขาเป็นผู้ยึดมั่นในระบบการวาดภาพของอาจารย์ K.A. โคโรวินา.
_______________________
Alexander Mikhailovich Gerasimov เกิดเมื่อวันที่ 12 สิงหาคม พ.ศ. 2424 ในเมือง Kozlov (ปัจจุบันคือ Michurinsk) ในภูมิภาค Tambov พ่อของศิลปินในอนาคตซึ่งเป็นชาวนาโดยกำเนิดต่อมาเป็นปราซอล - พ่อค้าปศุสัตว์ เขาเดินทางไปทางใต้ของประเทศ ซื้อวัว ขับรถไปที่ Kozlov และขายที่จัตุรัสตลาดของเมือง Gerasimov เล่าในภายหลังว่าพ่อของเขาไม่ได้รับสิ่งอื่นใดนอกจากบ้านคฤหาสน์สองชั้น - ธุรกิจของเขาไม่ได้นำมาซึ่งรายได้จำนวนมากเสมอไปบางครั้งมันก็ "ถูกไฟไหม้"
“ ครอบครัวของเรา” อเล็กซานเดอร์มิคาอิโลวิชเล่า“ ดำเนินชีวิตตามประเพณีเก่า ๆ และปฏิบัติตามพวกเขาอย่างเคร่งครัด”
หลังจากสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนตำบล Gerasimov ก็เข้าโรงเรียนเขต Kozlovsky ในขณะเดียวกันพ่อก็คุ้นเคยกับ "ทายาท" ของธุรกิจการค้า
ในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 ผู้สำเร็จการศึกษาจาก St. Petersburg Academy of Arts S.I. Krivolutsky มาที่ Kozlov และเปิดโรงเรียนศิลปะ ในเวลานี้ A.M. Gerasimov เริ่มมีส่วนร่วมในการวาดภาพ ครั้งหนึ่ง เขานั่งดื่มชากับพ่อในโรงเตี๊ยม และวาดรูปม้า และเมื่อเขาโชว์ภาพวาดให้เพื่อนดู พวกเขาก็พูดว่า "แต่ม้าของคุณกลับกลายเป็นว่ายังมีชีวิตอยู่" หลังจากนั้นไม่นานเขาก็วาดภาพพ่อค้า Kozlov จำนวนมากด้วยความแม่นยำสูงสุด เมื่อทราบเกี่ยวกับการเปิดโรงเรียนสอนวาดรูปแล้ว เขาจึงเริ่มเข้าร่วม เมื่อ Gerasimov แสดงภาพวาดของเขาต่อ Krivolutsky Sergei Ivanovich บอกเขาว่า:“ ชายหนุ่มไปลงทะเบียนใน โรงเรียนมอสโกจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรม"
แม้ว่าพ่อแม่ของเขาจะไม่เต็มใจ แต่เขาก็ยังไปมอสโคว์ สอบผ่านการวาดภาพได้อย่างยอดเยี่ยม และกลายเป็นนักเรียนที่โรงเรียน ครูของเขาในชั้นเรียนภูมิทัศน์คือ M.K. Klodt ในชั้นเรียนหลัก - K.N. Gorsky และ A.M. Korin ในชั้นเรียนฟิกเกอร์ - S.D. Miloradovich และ N.A. Kasatkin ในชั้นเรียนเต็มรูปแบบ - A.E. Arkhipov และ L.O.Pasternak อาจารย์ V. Serov, K. Korovin, A. Vasnetsov มอบภาพวาดให้เขามากมาย หลังจากสำเร็จการศึกษาแผนกจิตรกรรมของโรงเรียนอย่างยอดเยี่ยม A.M. Gerasimov จึงตัดสินใจเข้าร่วมเวิร์คช็อปของ K. Korovin เพื่อทำเช่นนี้ ตามคำแนะนำของ Korovin จำเป็นต้องลงทะเบียนในแผนกอื่นของโรงเรียน Gerasimov ตัดสินใจอย่างแน่วแน่ในเรื่องสถาปัตยกรรม Konstantin Korovin ซึ่งถือว่าเป็นผู้ก่อตั้งลัทธิอิมเพรสชั่นนิสต์รัสเซียอย่างถูกต้องทำให้เขาได้รับอะไรมากมาย บ่อยครั้งที่ไปปารีส K. Korovin เล่าให้นักเรียนฟัง อิมเพรสชันนิสม์ของฝรั่งเศสและแน่นอนว่ามีอิทธิพลต่องานของ Gerasimov รุ่นเยาว์ อิทธิพลนี้สามารถเห็นได้โดยเฉพาะอย่างยิ่งในผลงานนักเรียนยุคแรกของเขาที่สร้างขึ้นในปี 1912-13: "ภาพเหมือนของ V.A. Gilyarovsky", "ภาพเหมือนของ N. Gilyarovskaya", "ภาพเหมือนของ V. Lobanov" ผลงานทั้งหมดนี้เขียนที่เดชาของ V. Gilyarovsky ใน Gilyaevka ขณะนี้ “ Portrait of V.A. Gilyarovsky” อยู่ในอพาร์ตเมนต์ของนักเขียนในมอสโก และอีกสองภาพอยู่ในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์อสังหาริมทรัพย์ของ A.M. Gerasimov
ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา V.A. Gilyarovsky มักจะเข้าร่วมนิทรรศการของนักเรียนที่ School of Painting, Sculpture และ Architecture จากผลงาน เขาสามารถระบุได้อย่างง่ายดายไม่เพียงแต่พรสวรรค์ของศิลปิน แต่ยังรวมถึงที่มาของศิลปินรายนี้ด้วย เขาได้รับภาพวาดของ Gerasimov ที่อายุน้อยมากสนับสนุนเขาทั้งทางศีลธรรมและทางการเงินและสิ่งนี้ส่งผลดีต่องานของศิลปิน
ตั้งแต่ปี 1909 A.M. Gerasimov ได้มีส่วนร่วมในการรายงานนิทรรศการทั้งหมดของโรงเรียน ในปี 1911 เขาจัดแสดงผลงานประมาณ 10 ชิ้น: “ผึ้งกำลังฮัมเพลง” “ข้าวไรย์ถูกรื้อแล้ว” “กลางคืนเปลี่ยนเป็นสีขาว” ในปี 1912 - "Bolshak. Heat", "ดินสีดำที่อบอุ่น", "การขว้างกองหญ้า", "เทศกาลฤดูใบไม้ผลิ", " ถนนฤดูหนาว. Troika" ผลงานของนักเรียนเหล่านี้ได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์: "Gerasimov" เขียนโดยสื่อมวลชนมอสโกในช่วงหลายปีที่ผ่านมา "ได้พิสูจน์ตัวเองแล้วว่าเป็นจิตรกรทิวทัศน์ที่น่าสนใจ... คนอื่น ๆ ยังคงมองหา แต่เขาพบหนทางของเขาแล้ว ศิลปินที่ยอดเยี่ยมและมีเอกลักษณ์ ภูมิทัศน์ฤดูใบไม้ผลิเขาสามารถเรียกได้ว่าเป็นกวีแห่งฤดูใบไม้ผลิอย่างแท้จริง กวีแห่งธรรมชาติแห่งวัยเยาว์ที่ตื่นตัว”
ตั้งแต่แรกเริ่ม A.M. Gerasimov ประกาศตัวเองว่าเป็นศิลปินที่ปฏิบัติตามประเพณีของรัสเซีย ศิลปะที่สมจริง. “ฉันรักชีวิตและความเป็นจริงในงานศิลปะ นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมฉันถึงชอบชีวิตของ A.E. Arkhipov มาก” เขาเล่า
A.M. Gerasimov ถูกดึงดูดโดยศิลปินเช่น A. Zorn, C. Monet ตามที่เขาพูดเขาเห็นคุณค่าของความจริงใจบทกวีและความซื่อสัตย์ในตัวพวกเขา
เมื่อสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนในปี พ.ศ. 2458 Gerasimov ได้รับประกาศนียบัตรสองใบ - ศิลปินระดับ 1 และประกาศนียบัตรสถาปนิก โครงสร้างทางสถาปัตยกรรมเพียงแห่งเดียวของมันคืออาคารโรงละครซึ่งสร้างขึ้นใน Kozlov ในปี 1913 “ ในขณะที่ยังเป็นนักเรียนฉันได้ออกแบบอาคารโรงละครใน Kozlov ในสไตล์ Empire ที่ทันสมัย นี่เป็นอาคารเดียว - โครงการที่เหลือยังคงอยู่บนกระดาษเพราะฉันอุทิศทั้งชีวิตให้กับการวาดภาพ” A.M. Gerasimov เล่า ในปี 1915 A. Gerasimov ถูกเกณฑ์เข้ากองทัพและจากกองทัพในปี 1918 เขากลับไปยังบ้านเกิดของเขา
ใน Kozlov ในปี 1919 ศิลปินได้สร้าง "ชุมชนแห่งความคิดสร้างสรรค์ของศิลปิน Kozlov" เขารวบรวมทุกคน “ที่สามารถถือพู่กันไว้ในมือได้ในระดับน้อยที่สุด” เช่นเดียวกับศิลปินที่สำเร็จการศึกษา โรงเรียนศิลปะ. “ชุมชน” จัดนิทรรศการและออกแบบการแสดงในโรงละคร ในเวลานั้น A.M. Gerasimov ทำงานเป็นศิลปินมัณฑนากรในโรงละคร
ในปี 1925 A.M. Gerasimov ย้ายไปมอสโคว์และในไม่ช้าก็เข้าร่วม Academy of Artists and Artists โดยทำงานในเวลาเดียวกันในฐานะนักออกแบบฉากที่ Moscow Operetta Theatre และ Maly Theatre ตั้งแต่ปี 1934 เขาได้ไปเยือนเยอรมนี ฝรั่งเศส อิตาลี และตุรกีในทริปสร้างสรรค์ จากการเดินทางเหล่านี้ เขาได้นำภาพร่าง ภาพร่างสีน้ำ และภาพร่างการเดินทางกลับมามากมาย ในปี 1936 นิทรรศการส่วนตัวครั้งแรกของ A.M. Gerasimov เปิดขึ้นในมอสโกซึ่งมีการนำเสนอผลงานมากกว่าร้อยชิ้น บนนั้นเขาแสดงภาพวาด "Lenin on the Tribune" (1930), "Portrait of I.V. Michurin" (1926), ภาพบุคคล - ภาพวาด "K.E. Voroshilov at the maneuvers of the Red Army" (1936) และภาพร่างต่างประเทศมากมายใน ซึ่งศิลปินชื่นชมอนุสรณ์สถานอันงดงามในอดีตถ่ายทอดจังหวะของเมืองใหญ่ของยุโรปในยุค 30 ในปีเดียวกันนั้นศิลปินได้รับรางวัล Order of Lenin หลังจากมอสโก นิทรรศการส่วนตัวของศิลปินก็ถูกจัดแสดงที่ Michurinsk
ในตอนท้ายของยุค 30 A.M. Gerasimov เริ่มสนใจการถ่ายภาพบุคคล: “ แนวภาพบุคคลเป็นประเภทหลักของความคิดสร้างสรรค์ของฉันซึ่งแสดงถึงแก่นแท้ของฉันในฐานะศิลปิน” Gerasimov เขียน ศิลปินถูกดึงดูดโดยบุคลิกที่สร้างสรรค์มีสติปัญญาและมีนัยสำคัญ “ฉันรักและรักธรรมชาติที่แข็งแกร่งและสดใส ฉันมองหาสิ่งเดียวกันในบุคคล และเมื่อฉันพบมัน ฉันก็อยากจะจับภาพมันให้เป็นภาพที่มีสีสันอย่างไม่อาจควบคุมได้” A.M. Gerasimov เล่า ความจำเป็นในการทำให้บุคคลที่แข็งแกร่งและสวยงามดำรงอยู่ต่อไป โดยเห็นได้จากความเชื่อมโยงอันกว้างขวางกับกาลเวลา ยุคสมัย และสภาพแวดล้อม ส่งผลให้มีการสร้างสรรค์ชุดภาพถ่ายบุคคลที่ยิ่งใหญ่อย่างแท้จริง ในหมู่พวกเขา "ภาพเหมือนของนักบัลเล่ต์ O.V. Lepeshinskaya" (1939) โดดเด่นเป็นพิเศษ นักบัลเล่ต์เป็นภาพในห้องซ้อม โดยมีกระจกบานใหญ่เป็นฉากหลัง ยืนอยู่บนรองเท้าพอยต์ เทคนิคนี้ช่วยให้คุณแสดงรูปร่างของนักเต้นได้จากสองมุม กระจกสะท้อนถึงโต๊ะที่มีอุปกรณ์แต่งหน้าและส่วนหนึ่งของบาร์บัลเล่ต์ และยังมองเห็นขาตั้งที่ศิลปินทำงานอยู่ด้วย
สิ่งที่น่าทึ่งคือภาพบุคคลของ A.K. Tarasova (พิพิธภัณฑ์รัสเซียแห่งรัฐ) นักแสดงละครศิลปะมอสโก I.M. Moskvin (1940) (หอศิลป์ Lvov), "ภาพเหมือนของศิลปิน Tamara Khanum" (1939) ต่อมาเขาเขียนว่า "ภาพกลุ่มของศิลปินที่เก่าแก่ที่สุดของโรงละคร State Academic Maly ของสหภาพโซเวียต A.A. Yablochkina, V.N. Ryzhova, E.D. Turchaninova" (1956), "ภาพเหมือนของ Rina Zelenaya" (1954) ฯลฯ
ในปี 1936 A.M. Gerasimov ทำงานบนผืนผ้าใบหลายร่างขนาดใหญ่ "The First Cavalry Army" หนึ่งปีต่อมาในปี พ.ศ. 2480 งานนี้ได้ถูกนำไปแสดงที่ปารีสที่ งานมหกรรมโลกและได้รับ รางวัลสูงสุด- กรังด์ปรีซ์
ในปีพ. ศ. 2486 ศิลปินได้รับรางวัล "ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต"
ในปี 1944 A.M. Gerasimov วาดภาพ“ ภาพกลุ่มของศิลปินที่เก่าแก่ที่สุด I.N. Pavlov, V.N. Baksheev, V.K. Byalynitsky-Birul, V.N. Meshkov” ในปีพ. ศ. 2489 ศิลปินได้รับรางวัล State Prize ครั้งที่สามสำหรับงานนี้ ในปีพ.ศ. 2501 ที่งานแสดงสินค้าโลกในกรุงบรัสเซลส์ เขาได้รับรางวัลเหรียญทองจากผลงานชิ้นเดียวกัน
A.M. Gerasimov มองเห็นความงามในทุกสิ่งแม้จะเรียบง่ายที่สุดและไม่โอ้อวดที่สุดก็ตาม เขารู้วิธีสร้างเสียงจูงใจที่บางครั้งก็ซ้ำซาก เราเห็นคุณสมบัตินี้ใน "Wet Terrace" อันโด่งดังของ Gerasimov ที่เขียนไว้ในของเขา บ้านเกิด Michurinsk ที่ลานบ้านของเขาภายในสามชั่วโมงครึ่ง หอศิลป์ Tretyakov ได้รับภาพวาดนี้ทันที “ระเบียงเปียก” ถูกเขียนราวกับอยู่ในลมหายใจเดียว ความนุ่มนวลของแสง ความเขียวขจีของสวนที่อาบด้วยสายฝน การสะท้อนที่หลากหลายนับไม่ถ้วนบนพื้นเปียก บนโต๊ะขัดเงา กลีบกุหลาบที่ร่วงหล่น - ทั้งหมดนี้น่าทึ่งมาก มีเพียงศิลปินผู้รักชีวิตอย่างกระตือรือร้นเท่านั้นที่สามารถวาดภาพ "โลกแห่งสรรพสิ่ง" ด้วยวิธีนี้ งานนี้จัดแสดงครั้งแรกในนิทรรศการส่วนตัวครั้งแรกในมอสโกในปี 2479
ในปี 1947 A.M. Gerasimov กลายเป็นประธานาธิบดีคนแรกของ USSR Academy of Arts เขาทุ่มเทเวลาและความพยายามอย่างมากให้กับสถาบันที่ตั้งชื่อตาม V.I. Surikov และ I.E. Repin เขาเป็นหัวหน้าคณะกรรมาธิการแห่งรัฐเพื่อการมอบประกาศนียบัตรและเป็นผู้นำการประชุมเชิงปฏิบัติการเชิงสร้างสรรค์ที่ Academy ในเลนินกราด เขาหยิบยกประเด็นการให้ความรู้แก่ศิลปินรุ่นเยาว์ในช่วงของ USSR Academy of Arts ในปีพ.ศ. 2494 เขาได้เป็นแพทย์ด้านประวัติศาสตร์ศิลปะ ไม่ว่า A.M. Gerasimov กำลังทำอะไรอยู่ไม่ว่าเขาจะแก้ไขปัญหาที่ซับซ้อนอะไรก็ตาม ประการแรกเขาก็คือจิตรกรผู้รักชีวิตและเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะที่สมจริง
ถึงแม้จะเป็นศิลปินก็ตาม. ปีที่ยาวนานอาศัยอยู่ในมอสโก เขารักบ้านของเขาในมิชูรินสค์มาก พ่อแม่และน้องสาวของเขาอาศัยอยู่ที่นี่ เขาแต่งงานที่นี่ และลูกสาวของเขากาลินาเกิด Gerasimov เดินทางไปทั่วโลกเขาไปเยือนหลายประเทศและเมื่อเขากลับจากต่างประเทศตามกฎแล้วเขาก็มาที่ Michurinsk บ้านเกิดของเขาทันทีในวันรุ่งขึ้น วันหนึ่งเขาพูดกับน้องสาวของเขา: “ซานย่าที่รัก ฉันอาศัยอยู่ที่โรงแรมไหนในต่างประเทศซึ่งมีสภาพอากาศไม่เอื้ออำนวยและตอนนี้เมื่อฉันมาถึงที่บ้าน บ้านพื้นเมืองฉันพร้อมที่จะจูบหินเหล่านี้แล้ว” ศิลปินจึงนั่งบนม้านั่งใกล้บ้านและมองดูเส้นทางที่ปูด้วยหินสีขาวที่ทอดจากบ้านไปยังห้องทำงานที่เขาสร้างสรรค์ที่สุด ผลงานที่ดีที่สุดช่วงเวลาแห่งความคิดสร้างสรรค์ของ Kozlovsky
หลังจากการเสียชีวิตของ A.M. Gerasimov ในปี 2506 ประชาชนในเมืองและภูมิภาคได้ยื่นคำร้องให้สร้างพิพิธภัณฑ์อนุสรณ์ในเมือง Michurinsk
Gerasimov A.M. ชีวิตของศิลปิน นิทรรศการส่วนตัววันครบรอบทั้งหมดของศิลปินจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ของ A.M. Gerasimov ในปี 1981 เพื่อเป็นเกียรติแก่วันครบรอบ 100 ปีวันเกิดของ A.M. Gerasimov เด็กๆ โรงเรียนศิลปะได้รับการตั้งชื่อตาม A.M. Gerasimov หลังจากสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนหมายเลข 5 ใน Michurinsk เขาเข้าโรงเรียนศิลปะและอุตสาหกรรมมอสโกซึ่งตั้งชื่อตาม M.I. Kalinin
หนึ่งในศิลปินโซเวียตที่ใหญ่ที่สุดในช่วงทศวรรษที่ 1930 - 1950 หลงใหลในอิมเพรสชั่นนิสต์ในวัยหนุ่มของเขาในปี ค.ศ. 1920 เขาเริ่มวาดภาพในรูปแบบของสัจนิยมสังคมนิยม ภาพวาดของ A. M. Gerasimov เขียนด้วยสีสันสดใสและมักอุทิศให้กับประวัติศาสตร์โซเวียตและพรรคการเมือง ภาพบุคคลของเขาโดย A. M. Gerasimov ถือเป็นบัญญัติในช่วงชีวิตของผู้นำ
Gerasimov วาดภาพเหมือนของ K. E. Voroshilov มากมาย ในเมือง Michurinsk ภูมิภาค Tambov มีพิพิธภัณฑ์มรดกของ A. M. Gerasimov และหอศิลป์ที่ใหญ่ที่สุดใน สหพันธรัฐรัสเซียในหมู่เมือง หอศิลป์. ที่มีชื่อเสียงเป็นพิเศษคือ A.M. Gerasimov ได้รับในฐานะผู้เขียนภาพบุคคลจำนวนมากของ V.I. เลนินและ I.V. สตาลิน
ในระหว่างการเดินทางไปต่างประเทศศิลปินได้ทุ่มเทเวลาอย่างมากในการวาดภาพร่างจากชีวิต รู้สึกเหมือน A.M. Gerasimov สำเร็จการศึกษาจากแผนกสถาปัตยกรรมของ Moscow School of Painting: เขามีความแม่นยำในการถ่ายทอดรูปแบบและรายละเอียดของอาคาร งานอดิเรกแบบอิมเพรสชั่นนิสม์นั้นสังเกตเห็นได้ชัดเจนในภาพ ศิลปินหนุ่ม. นักวิจารณ์ในเวลานั้นตั้งข้อสังเกตถึงความสามารถของ A.M. Gerasimova รู้สึกและถ่ายทอด อารมณ์ฤดูใบไม้ผลิ,แสงแดด,ความอบอุ่นแรก. เขาถูกเรียกว่ากวีแห่งฤดูใบไม้ผลิ กวีแห่งธรรมชาติที่ยังเยาว์วัยและตื่นตัว
ผืนผ้าใบถูกทาสีระหว่างการค้นหาแบบอิมเพรสชั่นนิสม์ของศิลปิน ศิลปินแสดงคำพูดของสตาลินเกี่ยวกับ V.I. เลนินเป็นผู้นำรูปแบบใหม่ “อินทรีภูเขา นำพรรคก้าวไปข้างหน้า”
ศิลปินเองก็สร้างผลงานของเขาซ้ำโดยผู้เขียนหลายครั้ง หนึ่งในนั้นตั้งแต่ปี 1947 ถูกเก็บไว้ใน Tretyakov Gallery ศิลปินสร้างภาพวาดที่เป็นไปได้ทั้งหมดเพื่อเชิดชูเลขาธิการในช่วงเวลาที่หลากหลายที่สุดของการดำรงอยู่ของผู้นำและพรรคคอมมิวนิสต์
อาศัยและทำงานใน Kozlov (พ.ศ. 2461-2468) และมอสโก (ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2468) เขาเป็นประธานาธิบดีคนแรกของ USSR Academy of Arts (พ.ศ. 2490-2500) ภูมิทัศน์ถูกทาสีในปี 1918 ในป่าละเมาะของ Trinity Kozlovsky อารามจากนั้นพักอยู่ในบ้านของศิลปินใน Kozlov-Michurinsk จนถึงปี 1964 กับ Alexandra Mikhailovna Gerasimova น้องสาวของผู้แต่ง
ครั้งสุดท้ายที่ Alexander Mikhailovich อยู่ในบ้านของเขาคือในปี 1961 สองปีก่อนที่เขาจะเสียชีวิต Gerasimov เสียชีวิตในมอสโกเมื่อวันที่ 23 กรกฎาคม 2506; ในปีเดียวกันนั้นเอง บันทึกความทรงจำของเขาเกี่ยวกับ "นักสัจนิยมสงคราม" (Life of an Artist) ก็ได้รับการตีพิมพ์ M. , 1952 Alexander Gerasimov (อัลบั้ม) เช้า. Gerasimov เป็นผู้เขียนภาพวาด ภาพบุคคล ทิวทัศน์ และสิ่งมีชีวิตที่มีเนื้อหาเฉพาะเรื่องมากมาย
Gerasimov, Alexander Mikhailovich (ศิลปิน)
เมือง Kozlov ซึ่งเป็นบ้านเกิดของ A.M. Gerasimov เป็นเมืองที่มีขนาดใหญ่ ประเพณีทางศิลปะ. ในปี 1934 D.R. Panin เดินทางไปมอสโคว์ซึ่ง A.M. Gerasimov อาศัยและทำงานอยู่ เขาตั้งรกรากอยู่ในสตูดิโอของ A.M. Gerasimov และนับจากนี้เป็นต้นไปการทำงานร่วมกันของศิลปินทั้งสองก็เริ่มต้นขึ้น
เขาศึกษาจังหวะของ Gerasimov อย่างละเอียดซึ่งเขาสามารถทำซ้ำได้เกือบจะเหมือนผู้เขียน ความสามารถดั้งเดิมของ Dmitry Rodionovich Panin สามารถพบได้ในผลงานของศิลปินแต่ละคน ปีที่ผ่านมาในช่วงชีวิตของเขา Dmitry Rodionovich อาศัยอยู่กับครอบครัวของเขา: กับภรรยาของเขา Praskovya Fedorovna และลูกสาวสองคน Iraida และ Nadezhda ในบ้านที่ A.M. Gerasimov ซื้อให้พวกเขาใน Abramtsevo ครูของ S.M. Nikireev คือ E.A. Kibrik และ M.I. Alekseevich แผ่นกราฟิกโดย S. M. Nikireev ได้รับการชื่นชมอย่างสูงจากผู้มีชื่อเสียง ศิลปินชาวอเมริกันและนักเขียน ร็อคเวลล์ เคนท์
เรียงความจากภาพวาดของ A. M. Gerasimov“ After the Rain”
ผลงานของ S.M. Nikireev อยู่ใน Tretyakov Gallery คอลเลกชันขนาดใหญ่การแกะสลักภาพวาดด้วยดินสอสีและสีดำถูกเก็บไว้ในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ - มรดกของ A.M. Gerasimov การแกะสลักของ S. M. Nikireev ถูกนำมาใช้ในภาพยนตร์เรื่อง "Portrait of the Artist's Wife" เขา ศิลปินเพียงคนเดียวในโลกที่เป็นหนึ่งเดียว ตารางเซนติเมตรภาพวาดมีรายละเอียด 89 รายการ เมื่อวันที่ 24 สิงหาคม 2550 S.M. Nikireev ถึงแก่กรรม เขาถูกฝังในเมืองโปโดลสค์ ภูมิภาคมอสโก ซึ่งเขาอาศัยอยู่เป็นเวลาหลายปี อนุสาวรีย์ของศิลปินที่โดดเด่นถูกสร้างขึ้นที่หลุมศพ
ศิลปิน S.V. Gerasimov - ปรมาจารย์ลัทธิสังคมนิยมผู้โอ่อ่าหรือจิตรกรภูมิทัศน์โคลงสั้น ๆ ที่ละเอียดอ่อน?
โรงเรียน A.M. Gerasimov ทำหน้าที่เป็นแหล่งสำรองที่เชื่อถือได้ในด้านการศึกษาของเยาวชนในด้านวิจิตรศิลป์ในประเทศ พอจะกล่าวได้ว่า Vitaly Popov เป็นนักเรียนคนเดียวของ A.V. Platitsin ที่ได้รับรางวัลศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย เขาเกิดเมื่อปี พ.ศ. 2489 เขาเริ่มศึกษาการวาดภาพในแวดวงศิลปะที่ House of Pioneers กับอาจารย์และศิลปินที่มีความสามารถผู้ทำงานด้านวัฒนธรรมผู้มีเกียรติของ RSFSR - Arkady Vasilyevich Platitsin
ในปี พ.ศ. 2515 - 2520 เรียนที่โรงเรียนศิลปะและอุตสาหกรรมระดับสูงของมอสโก (เดิมชื่อ Stroganov) กับอาจารย์ M.A. Markov และ S.M. Rodionova ในปี 1968 Vitaly Popov ได้พบกับศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต N.N. Zhukov ซึ่งเขาได้เรียนรู้มากมายในขณะที่ทำงานในเวิร์คช็อปของเขา ตั้งแต่เวลานั้นเป็นต้นมา ศิลปินได้มีส่วนร่วมในนิทรรศการระดับภูมิภาค โซน สาธารณรัฐ สหภาพทั้งหมด และระดับนานาชาติ
เป็นเวลาหลายปีที่ศิลปินได้เดินทางไปทั่วอินเดียอย่างสร้างสรรค์ ผลจากการเดินทางครั้งนี้คือการเข้าร่วมจัดนิทรรศการใน สถาบันการศึกษารัสเซียศิลปะ ณ สถานเอกอัครราชทูตอินเดีย ณ กรุงมอสโก ตั้งแต่ปี 1977 เป็นสมาชิกสหภาพศิลปินแห่งสหภาพโซเวียต A.I. Solopov เป็นผู้มีส่วนร่วมในเขต, รีพับลิกัน, All-Union, All-Russian และ นิทรรศการระดับนานาชาติ. ในปี 1988 A.I. Solopov อ่าน "ชีวประวัติของ St. Seraphim of Sarov" และระลึกถึงแม่ของเขาและพรของเธอ
ภาพวาด "V.I. เลนินบนโพเดียม” ถูกเสนอโดย A.M. Gerasimov อยู่แถวหน้าของบุคคลสำคัญอย่างเป็นทางการในงานศิลปะโซเวียต A. M. Gerasimov ได้รับการศึกษาด้านศิลปะที่โรงเรียนจิตรกรรมและจิตรกรรมมอสโก (พ.ศ. 2446-2558) ซึ่งที่ปรึกษาของเขาเป็นจิตรกรชาวรัสเซียที่ใหญ่ที่สุดในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20 — A E Arkhipov, N. A. Kasatkin, K. A. Korovin เขาเป็นศิลปินคนโปรดของ J.V. Stalin หลังจากทำงานใน Kozlov บ้านเกิดของเขาเป็นเวลาหลายปีซึ่งเขาใช้ชีวิตในวัยเด็กศิลปินก็กลับมาที่มอสโกในปี 2468
Wikipedia มีบทความเกี่ยวกับบุคคลอื่นที่มีนามสกุลนี้ ดูที่ Gerasimov Wikipedia มีบทความเกี่ยวกับบุคคลอื่นที่มีนามสกุลนี้ ดูที่ Gerasimov, Mikhail Gerasimov Mikhail Mikhailovich วันเกิด: 8 สิงหาคม 2479 (2479 08 08) (อายุ 76 ปี) ... Wikipedia
- (พ.ศ. 2424 2506) จิตรกรโซเวียต ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต (2486) สมาชิกเต็มของสถาบันศิลปะล้าหลัง (2490) ประธานคณะกรรมการจัดงานสหภาพศิลปินโซเวียต (พ.ศ. 2482-54) ประธานสถาบันศิลปะแห่งสหภาพโซเวียต (พ.ศ. 2490-57) เรียนที่ MUZHVZ (1903 15) กับ A. E. Arkhipov และ K... สารานุกรมศิลปะ
จิตรกรโซเวียต, ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต (พ.ศ. 2486), สมาชิกเต็มรูปแบบของสถาบันศิลปะแห่งสหภาพโซเวียต (พ.ศ. 2490), ดุษฎีบัณฑิตสาขาประวัติศาสตร์ศิลปะ (พ.ศ. 2494) เป็นสมาชิก CPSU ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2493 ศึกษาที่มอสโก... ... ใหญ่ สารานุกรมโซเวียต
- (พ.ศ. 2424 พ.ศ. 2506) จิตรกรชาวรัสเซีย ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต (พ.ศ. 2486) สมาชิกเต็มของ Academy of Arts แห่งสหภาพโซเวียต (พ.ศ. 2490 ประธาน พ.ศ. 2490 57) องค์ประกอบในพิธีการหลายร่าง ภาพวาดประวัติศาสตร์และการปฏิวัติ (เลนินบนแท่น พ.ศ. 2472-30) ภาพบุคคล ทิวทัศน์... ... ใหญ่ พจนานุกรมสารานุกรม
- (พ.ศ. 2424 พ.ศ. 2506) จิตรกรศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต (พ.ศ. 2486) สมาชิกเต็มรูปแบบของสถาบันศิลปะแห่งสหภาพโซเวียต (พ.ศ. 2490 ประธาน พ.ศ. 2490 57) องค์ประกอบในพิธีการหลายร่าง ภาพวาดทางประวัติศาสตร์และการปฏิวัติ (“เลนินบนโพเดียม”, 1929 30) และภาพบุคคลอยู่ร่วมกันใน... ... พจนานุกรมสารานุกรม
Wikipedia มีบทความเกี่ยวกับบุคคลอื่นที่มีนามสกุลนี้ ดูที่ Gerasimov เกราซิมอฟ, อเล็กซานเดอร์ มิคาอิโลวิช (2424-2506) ศิลปินโซเวียต. Gerasimov, Alexander Mikhailovich (2404-2474) รองพลเรือเอกรัสเซีย ... Wikipedia
- (พ.ศ. 2404 2473) รองพลเรือเอก เขาสำเร็จการศึกษาจากกองนาวิกโยธินในปี พ.ศ. 2425 ในปี พ.ศ. 2446 กัปตันอันดับ 2 และในพอร์ตอาร์เธอร์เจ้าหน้าที่อาวุโสของกองเรือประจัญบานโปเบดา ผู้เข้าร่วมในการรบแห่งทะเลเหลืองเมื่อวันที่ 28 กรกฎาคม พ.ศ. 2447 และการป้องกันพอร์ตอาร์เทอร์ หลังความตาย...... สารานุกรมชีวประวัติขนาดใหญ่
Gerasimov, Alexander: Gerasimov, Alexander Anatolyevich (เกิด 2500) นักข่าวรัสเซีย, หัวหน้าบรรณาธิการสถานีวิทยุ "ซิตี้เอฟเอ็ม" Gerasimov, Alexander Vasilyevich (2404-2487) หัวหน้าหน่วยทหาร Gerasimov, Alexander Georgievich (เกิด พ.ศ. 2518) ... ... Wikipedia
