หอศิลป์ State Tretyakov เป็นหนึ่งในพิพิธภัณฑ์ศิลปะที่มีชื่อเสียงที่สุดในเมืองหลวงของรัสเซียและทั่วประเทศ ก่อตั้งขึ้นเมื่อปี พ.ศ. 2399 โดยพ่อค้าและผู้ใจบุญ Pavel Tretyakov ที่นี่เป็นที่เก็บรักษาคอลเล็กชั่นวิจิตรศิลป์รัสเซียที่ใหญ่ที่สุดแห่งหนึ่งของโลก
ประวัติของแกลเลอรี่
หอศิลป์ State Tretyakov เริ่มเป็นรูปเป็นร่างขึ้นในช่วงกลางปี 1850 ปีเปิดอย่างเป็นทางการคือ พ.ศ. 2399 ตอนนั้นเองที่ Tretyakov ได้รับภาพวาดสองภาพโดยศิลปินชาวรัสเซีย - "Clash with Finnish smugglers" โดย Khudyakov และ "Temptation" โดย Schilder พวกเขากลายเป็นพื้นฐานสำหรับการก่อตัวของคอลเลกชัน
แม้ว่าความสนใจในงานศิลปะของเขาเริ่มปรากฏให้เห็นเร็วขึ้น เมื่อสองปีก่อน Tretyakov ได้ครอบครองภาพวาด 9 ภาพโดยปรมาจารย์ชาวดัตช์และ 11 แผ่นกราฟิก
ต้นแบบแรกของ State Tretyakov Gallery คือ Moscow City Gallery of Pavel และ Sergei Tretyakov เปิดประตูแรกในปี พ.ศ. 2410 โดยมีภาพเขียนมากกว่าหนึ่งพันภาพ รวมทั้งงานประติมากรรมและภาพวาดของศิลปินชาวรัสเซีย 84 ผลงานถูกนำเสนอโดยอาจารย์ต่างประเทศ
มอสโกเป็นของขวัญ
เหตุการณ์สำคัญสำหรับ State Tretyakov Gallery เกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2435 เมื่อบริจาคให้มอสโกจริงๆ ผลงานศิลปะในยุคนั้นได้เติบโตขึ้นอย่างมาก อีกหนึ่งปีต่อมา แกลเลอรีเปิดอย่างเป็นทางการ
ในเวลาเดียวกัน Pavel Tretyakov ยังคงเป็นผู้จัดการอย่างเป็นทางการจนกระทั่งเขาเสียชีวิต ในปี พ.ศ. 2441 คณะกรรมการบริหารได้จัดตั้งขึ้นเพื่อจัดการแกลเลอรี่ นำโดย Ostroukhov พวกเขาเริ่มให้การสนับสนุนเป็นเปอร์เซ็นต์ของเมืองหลวง 125,000 รูเบิลซึ่งผู้ก่อตั้งเองมอบให้กับ Tretyakov Gallery นอกจากนี้ สภาเทศบาลเมืองยังได้รับการจัดสรรจำนวนหนึ่งทุกปี
ที่ตั้ง
อาคารที่เป็นที่ตั้งของหอศิลป์ State Tretyakov ในมอสโกถูกซื้อโดยครอบครัวของพ่อค้าในปี พ.ศ. 2394 ด้วยการเพิ่มขึ้นของคอลเล็กชั่นสถานที่ใหม่ ๆ ติดอยู่กับคฤหาสน์ตลอดเวลาซึ่งมีการสาธิตและจัดเก็บงานศิลปะ อาคารหลังแรกถูกสร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2416 และตั้งแต่ปี พ.ศ. 2445 ถึง พ.ศ. 2447 มีอาคารที่มีชื่อเสียงทั่วทั้งเมืองหลวงซึ่งได้รับการพัฒนาโดยสถาปนิก Bashkirov ตามภาพวาดของ Vasnetsov สถาปนิก Kalmykov ดูแลการก่อสร้างโดยตรง
โศกนาฏกรรมกับภาพวาดโดย Repin
ผลงานหลายชิ้นของ State Tretyakov Gallery มีคุณค่าอย่างยิ่งต่อวัฒนธรรมรัสเซียและโลก ดังนั้น คนทั้งโลกจึงตกตะลึงกับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2456 ป่าเถื่อนโจมตีภาพวาดโดย Ilya Repin "Ivan the Terrible และ Ivan ลูกชายของเขา" เธอได้รับบาดเจ็บสาหัสจากมีด ด้วยเหตุนี้ ศิลปินจึงต้องสร้างใบหน้าในภาพขึ้นมาใหม่ ครุสลอฟซึ่งในเวลานั้นเป็นภัณฑารักษ์ของ Tretyakov Gallery เมื่อรู้ถึงเหตุการณ์นี้ ก็กระโดดลงไปใต้รถไฟ หลังจากนั้นไม่นาน สภาเทศบาลเมืองได้เลือก Igor Grabar เป็นผู้ดูแลทรัพย์สินคนใหม่ของแกลเลอรี
ไม่นานหลังจากชัยชนะของการปฏิวัติเดือนตุลาคม แกลเลอรีได้รับการประกาศให้เป็นทรัพย์สินของสาธารณรัฐโซเวียต และจากนั้นจึงได้รับชื่อ 1st State Tretyakov Gallery Grabar ได้รับแต่งตั้งเป็นผู้อำนวยการ ด้วยการมีส่วนร่วมโดยตรงของเขา กองทุนพิพิธภัณฑ์จึงถูกสร้างขึ้น ซึ่งยังคงเป็นหนึ่งในแหล่งสำคัญของการเติมเต็มของสะสมจนถึงปี 1927
ในปี 1926 ผู้อำนวยการเปลี่ยนในแกลเลอรี่ เขากลายเป็นนักวิชาการด้านสถาปัตยกรรม Shchusev ในปีหน้า คอลเลกชันบางส่วนจะย้ายไปที่บ้านบนถนน Maly Tolmachiy ซึ่งอยู่ถัดไป การปรับโครงสร้างครั้งใหญ่ได้ดำเนินการที่นี่ หลังจากนั้นฝ่ายบริหารก็ตั้งอยู่ที่นี่ เช่นเดียวกับห้องสมุด แผนกวิทยาศาสตร์ กองทุน แผนกต้นฉบับ
ในปี พ.ศ. 2528-2537 อาคารบริหารถูกสร้างขึ้นตามโครงการของสถาปนิก Bernstein หลังจากนั้นก็มีความสูงเท่ากับห้องโถงนิทรรศการ ในปี พ.ศ. 2472 ไฟฟ้าถูกนำเข้าสู่แกลเลอรี่
ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ
เมื่อมหาสงครามแห่งความรักชาติเริ่มต้นขึ้น แกลเลอรีก็เริ่มรื้อนิทรรศการออกอย่างเร่งด่วน เช่นเดียวกับในพิพิธภัณฑ์อื่นๆ ส่วนใหญ่ในมอสโก เธอกำลังเตรียมพร้อมสำหรับการอพยพ ผืนผ้าใบถูกย้ายไปยังด้ามไม้พิเศษ บุด้วยกระดาษทิชชู่ และเก็บไว้ในกล่องกันน้ำ ในช่วงกลางฤดูร้อนปี 2484 มีเกวียน 17 คันออกจากมอสโกไปยังโนโวซีบีสค์ งานศิลปะถูกอพยพออกไปจนถึงฤดูใบไม้ร่วงปี 2485 เมื่อจุดหักเหในสงครามปรากฏชัด ของสะสมก็เริ่มถูกส่งคืน ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2488 นิทรรศการได้เปิดอีกครั้งสำหรับชาวมอสโกและแขกของเมืองหลวง
การขยายพื้นที่นิทรรศการ
ในช่วงหลังสงคราม Korolev มีบทบาทสำคัญในการขยายพื้นที่นิทรรศการ ซึ่งเป็นผู้นำ Tretyakov Gallery ในปี 1980 แล้วในปี 1983 เขาเริ่มการก่อสร้างอย่างแข็งขันและอีกสองปีต่อมาศูนย์รับฝากก็ถูกนำไปใช้งาน นี่เป็นพื้นที่จัดเก็บเฉพาะสำหรับงานศิลปะ และเวิร์กช็อปการบูรณะก็ตั้งอยู่ที่ฐานด้วย
ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2529 ได้มีการบูรณะอาคารหลักอย่างเต็มรูปแบบ และในปี 1989 มีการสร้างอาคารใหม่ ซึ่งเปิดศูนย์ข้อมูลและคอมพิวเตอร์ ห้องประชุม สตูดิโอสำหรับเด็ก และห้องนิทรรศการเพิ่มเติม อาคารเริ่มถูกเรียกว่า Engineering Corps เนื่องจากบริการและระบบวิศวกรรมหลักกระจุกตัวอยู่ในนั้น
แต่อาคารที่ตั้งอยู่ในถนน Lavrushinsky ถูกปิดตั้งแต่ปี 1986 ถึง 1995 เนื่องจากการบูรณะครั้งใหญ่ ตลอดทศวรรษในขณะนั้น อาคารที่ตั้งอยู่บน Krymsky Val ยังคงเป็นสถานที่จัดแสดงเพียงแห่งเดียว ในปี 1985 ได้มีการรวม Tretyakov Gallery อย่างเป็นทางการ
คอลเลกชัน Tretyakov
คอลเล็กชั่นการจัดแสดงของพิพิธภัณฑ์แห่งนี้ถือว่ากว้างขวางที่สุดในประเทศของเราและเป็นหนึ่งในนิทรรศการที่มีความสำคัญที่สุดในโลกโดยทั่วไป หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐซึ่งมีผลงานสะสมในปี 2460 มีผลงานประมาณสี่พันชิ้นอาจเป็นที่ร่ำรวยที่สุดในรัสเซีย ด้วยเหตุนี้จึงทำให้เกิดความสนใจในหมู่นักท่องเที่ยวจำนวนมาก
ในอนาคตก็เติมเท่านั้น ภายในปี 1975 หอศิลป์ State Tretyakov ซึ่งมีผลงานสะสมอยู่แล้วประมาณ 55,000 ชิ้น เป็นหนึ่งในหอศิลป์ที่ใหญ่ที่สุดในยุโรป มันถูกเติมเต็มอย่างสม่ำเสมอผ่านการซื้อของรัฐบาล วันนี้ในคอลเลกชั่นของ State Tretyakov Gallery มีคอลเลกชั่นภาพวาด รัสเซีย ประติมากรรม กราฟิก ผลงานของนักเขียนชาวต่างประเทศ รวมถึงงานศิลปะและงานฝีมือของศตวรรษที่ 11-21
แยกเป็นมูลค่าการกล่าวขวัญคอลเลกชันของไอคอน นี่คือไอคอนของศตวรรษที่ XI-XVII รวมถึงผลงานของ Simon Ushakov, Dionysius, "Trinity" ที่มีชื่อเสียงโดย Andrei Rublev
ภาพวาดที่มีชื่อเสียงมากมายในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 มีอยู่ใน Tretyakov Gallery นี่คือคอลเล็กชั่นที่ร่ำรวยที่สุดของ Wanderers ในหมู่พวกเขามีผลงานของ Kramskoy, Perov, Savitsky, Makovsky, Savrasov, Polenov, Shishkin, Vasnetsov
มีภาพวาดมากมายโดย Ilya Repin หนึ่งในภาพที่กล่าวถึงในบทความนี้คือ "Ivan the Terrible และ Ivan ลูกชายของเขา", "พวกเขาไม่รอช้า" หลายคนคุ้นเคยกับผลงานของ Surikov "Menshikov in Berezov", "Boyar Morozova", "Morning of the Archery Execution" เช่นเดียวกับผลงานของ Antokolsky และ Vereshchagin
ศิลปะโซเวียตเป็นตัวแทนอย่างกว้างขวาง ที่นี่ Grabar, Kukryniksy, Konenkov, Serov, Mukhina, Brodsky คุ้นเคยกับทุกคนและทุกคน
หอศิลป์ State Tretyakov ซึ่งมีผลงานสะสมมากกว่า 60,000 ชิ้นในปัจจุบัน ยังคงเป็นสถานที่ที่น่าสนใจที่สุดสำหรับผู้รักศิลปะจำนวนมากจากทั่วทุกมุมโลก
แกลเลอรี่ Tretyakov ในการสะสมแสตมป์
แสตมป์จาก State Tretyakov Gallery ได้กลายเป็นสิ่งที่มีค่าสำหรับนักสะสมแสตมป์มายาวนาน ตัวอย่างเช่น ตราประทับปี 1949 ถือว่ามีค่าเป็นพิเศษ โดยมีอนุสาวรีย์ของโจเซฟ สตาลินปรากฏอยู่หน้าหอศิลป์ Tretyakov ซึ่งถูกทำลายในเวลาต่อมา ในปี พ.ศ. 2499 ได้มีการออกแสตมป์ที่อุทิศให้กับวันครบรอบ 100 ปีของการก่อตั้งหอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ และในปี 2549 บล็อกไปรษณีย์ทั้งหมดปรากฏขึ้นในการไหลเวียนซึ่งเปิดตัวในวันครบรอบ 150 ปีของแกลเลอรี่
วิธีการเดินทาง?
อาคารหลักของ Tretyakov Gallery ซึ่งควรค่าแก่การเยี่ยมชมหากคุณคาดหวังว่าจะได้รู้จักกับคอลเล็กชั่นที่ร่ำรวยที่สุดที่รวบรวมไว้ที่นี่ ตั้งอยู่ในมอสโกที่ถนน Lavrushinsky 10
เวลาทำการของแกลเลอรีมีดังนี้: ในวันจันทร์ - วันหยุด วันอังคาร วันพุธ และวันอาทิตย์ เปิดทำการตั้งแต่ 10.00 น. - 18.00 น. และในวันพฤหัสบดี วันศุกร์ และวันเสาร์ เวลา 10.00 น. - 21.00 น. โปรดทราบว่าบ็อกซ์ออฟฟิศปิดหนึ่งชั่วโมงก่อนที่แกลเลอรี่จะปิด
Tretyakov Gallery เกือบจะอยู่ในใจกลางของมอสโก ดังนั้นการไปที่นั่นจึงไม่ใช่เรื่องใหญ่ วิธีที่ง่ายที่สุดในการทำเช่นนี้คือการใช้รถไฟใต้ดินนครหลวง ในการทำเช่นนี้คุณต้องไปที่สถานี "Polyanka" หรือ "Tretyakovskaya" ซึ่งตั้งอยู่บนสาย Kalinin หรือไปยังสถานี "Oktyabrskaya" หรือ "Novokuznetskaya" ของสาย Kaluzhsko-Rizhskaya อีกทางเลือกหนึ่งคือการลงรถที่สถานี Oktyabrskaya ของ Circle Line
ราคาตั๋ว
สำหรับผู้เข้าชมที่เป็นผู้ใหญ่ ตั๋วเข้าชม Tretyakov Gallery จะมีราคา 500 รูเบิลพอดี ราคาดังกล่าวกำหนดไว้ในแกลเลอรีสำหรับปี 2561 นักเรียนชาวรัสเซียและผู้รับบำนาญจะต้องจ่าย 200 รูเบิลต่อคน เข้าชมฟรีสำหรับผู้เยาว์ที่อายุต่ำกว่า 18 ปี
โปรดทราบว่าแกลเลอรีเปิดให้นักเรียนรัสเซียเข้าชมฟรีในวันอาทิตย์ที่หนึ่งและสองของเดือน
หลังจากเยี่ยมชม Tretyakov Gallery แล้ว ให้ใช้เวลาเที่ยวชมสถานที่ใกล้เคียง เหล่านี้คือโบสถ์เซนต์นิโคลัส, จัตุรัส Shmelev, ท่าเรือ Tretyakov, พิพิธภัณฑ์ Kadashevskaya Sloboda, จัตุรัส Yakimansky, พิพิธภัณฑ์ Ore-Petrographic
หากคุณกำลังจะไปเยี่ยมชม Tretyakov Gallery อย่าพยายามโอบกอดความยิ่งใหญ่ อย่าตั้งตัวเองเป็นงานในการดูคอลเลกชันทั้งหมดในวันเดียว เป็นการดีกว่าที่จะตัดสินใจล่วงหน้าเกี่ยวกับผู้เชี่ยวชาญหรือทิศทางสองหรือสามคนที่คุณจะให้ความสนใจในครั้งนี้ ที่เหลือสำหรับการเยี่ยมชมครั้งต่อไป
คู่มือฟรีจะช่วยให้คุณมีสมาธิ ซึ่งคุณสามารถติดตั้งบนโทรศัพท์และใช้เพื่อดูสิ่งที่น่าสนใจที่สุดโดยไม่ต้องใช้เวลามากเกินไป
ในพิพิธภัณฑ์คุณสามารถเสนอคู่มือเสียงอย่างเป็นทางการได้ซึ่งคุณจะต้องเสียค่าใช้จ่าย 350 รูเบิล มีออดิโอไกด์ในภาษารัสเซีย อิตาลี อังกฤษ ฝรั่งเศส เยอรมัน จีน และสเปน จำไว้ว่าเพื่อใช้งานคุณจะต้องฝากเงินไว้สองพันรูเบิล ทางเลือกแทนเงินเป็นหลักประกันอาจเป็นเอกสารที่พิสูจน์ตัวตนของคุณได้ ข้อยกเว้นเพียงอย่างเดียวคือคุณไม่สามารถออกจากหนังสือเดินทางได้
Tretyakov Gallery เป็นหนึ่งในพิพิธภัณฑ์ที่มีชื่อเสียงที่สุดในรัสเซียและทั่วโลก นิทรรศการที่ครอบคลุมตั้งแต่ศตวรรษที่สิบเอ็ดจนถึงปัจจุบัน เป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการว่า Tretyakov Gallery ซึ่งห้องโถงได้กลายเป็นภาพสะท้อนของศิลปะรัสเซียตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงปัจจุบัน เริ่มต้นด้วยคอลเล็กชั่นส่วนตัว
ของสะสมที่บ้าน
Tretyakovs ซื้อบ้านใน Lavrushinsky Lane ในปี 1851 Pavel Mikhailovich หัวหน้าครอบครัวเป็นนักธุรกิจที่ประสบความสำเร็จ แต่ในขณะเดียวกันเขาก็เป็นคนใจบุญที่มีชื่อเสียงซึ่งลงทุนในโครงการการกุศลมากมาย เขาเป็นนักสะสมตัวยง ชอบสะสมภาพวาด ประติมากรรม ไอคอน และงานศิลปะอื่นๆ
เขามีเป้าหมายระดับโลก - เพื่อสร้างหอศิลป์แห่งชาติ ไม่ใช่แค่พิพิธภัณฑ์ จุดเริ่มต้นของคอลเล็กชั่นคือภาพวาดสิบภาพโดยปรมาจารย์ชาวดัตช์ ในขั้นต้น Tretyakov Gallery ซึ่งห้องโถงเปิดให้เฉพาะสมาชิกในครอบครัวและแขกเท่านั้นอยู่ในบ้านที่ Tretyakovs อาศัยอยู่ แต่คอลเล็กชันเติบโตอย่างรวดเร็ว และไม่มีพื้นที่เพียงพอสำหรับการสาธิต ในช่วงชีวิตของเจ้าของมีการสร้างใหม่มากมาย และแม้กระทั่งภายใต้ Pavel Mikhailovich ชาวกรุงก็มีโอกาสได้เยี่ยมชมสถาบันทางวัฒนธรรมเช่น Tretyakov Gallery ห้องโถงขยายตัวและการจัดแสดงก็เพิ่มขึ้นอย่างต่อเนื่อง ความนิยมของพิพิธภัณฑ์พิสูจน์ได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าในช่วงสี่ปีแรกผู้เยี่ยมชมมีมากกว่า 30,000 คน
40 ปีหลังจากเริ่มสะสม เขาบริจาคให้มอสโก คอลเลกชันเสริมด้วยงานศิลปะที่เก็บไว้โดย Sergei พี่ชายคนที่สอง นี่คือลักษณะที่ "Gallery of Pavel และ Sergei Tretyakov" ปรากฏในมอสโก ผู้ใจบุญที่มีชื่อเสียงอีกคนหนึ่ง Morozov มอบผลงานชิ้นเอกของ Renoir, Van Gogh, Monet แม้จะย้ายไปอยู่ในเมือง ผู้อุปถัมภ์ทั้งสองยังคงเติมของสะสมต่อไป หลังจากการตายของ Tretyakovs บ้านทั้งหลังใน Lavrushinsky Lane อยู่ภายใต้เขตอำนาจของเมือง
ชีวิตใหม่ของคอลเลกชัน
ในปีพ.ศ. 2456 IE Grabar ได้รับแต่งตั้งให้เป็นผู้ดูแลผลประโยชน์และผู้อำนวยการหอศิลป์ เขาไม่เพียงแต่เป็นศิลปิน สถาปนิก และนักประวัติศาสตร์ศิลป์ที่มีความสามารถเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้จัดงานอีกด้วย เขาเป็นคนที่จัดระบบคอลเลกชันได้อย่างยอดเยี่ยม เขาแจกจ่ายผืนผ้าใบตามยุคประวัติศาสตร์เพื่อให้ผู้เข้าชมสามารถติดตามเส้นทางการพัฒนาศิลปะรัสเซียได้ ภายใต้เขายังมีการก่อตั้งการประชุมเชิงปฏิบัติการการฟื้นฟู ในช่วงปลายปี ผลงานที่แขวนอยู่ในห้องโถงของ Tretyakov Gallery เปิดให้บุคคลทั่วไปเข้าชมได้
หลังการปฏิวัติ สมัชชาทั้งหมดตกเป็นของกลางและโอนไปยังสาธารณรัฐหนุ่ม "หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ" ถูกสร้างขึ้น ห้องโถงที่มีให้บริการสำหรับประชากรทุกกลุ่ม คอลเล็กชั่นได้ขยายออกไปอย่างมากโดยการรวมเข้ากับพิพิธภัณฑ์อื่นๆ และโอนคอลเล็กชันส่วนตัวที่เป็นของกลางในสมัยโซเวียต
ในช่วงสงคราม กองทุนพิพิธภัณฑ์ถูกนำไปยังโนโวซีบีสค์ พวกนาซีทิ้งระเบิดเมืองหลวงอย่างไร้ความปราณี ระเบิดแรงสูงสองลูกในปี 1941 ได้ตกลงบน Tretyakov Gallery โดยตรง ทำให้เกิดความเสียหายอย่างมาก แต่ในปีหน้า การบูรณะพิพิธภัณฑ์เริ่มต้นขึ้น และในปี ค.ศ. 1944 ประตูห้องแสดงภาพซึ่งเป็นที่รักของชาวเมืองหลวงก็เปิดให้สาธารณชนเข้าชมอีกครั้ง
ห้องโถงของ Tretyakov Gallery
นับตั้งแต่รากฐานของแกลเลอรี อาคารได้รับการสร้างขึ้นใหม่หลายครั้ง มีทางเดินใหม่และห้องเพิ่มเติมเพื่อนำเสนอคอลเลคชันในทุกรัศมี จนถึงปัจจุบัน นิทรรศการตั้งอยู่ใน 106 ห้องโถง ส่วนใหญ่ตั้งอยู่ในอาคารในถนน Lavrushinsky Lane มีทั้งหมด 62 แห่ง คอมเพล็กซ์แห่งนี้ยังรวมถึงพิพิธภัณฑ์-วัดของ St. Nicholas the Wonderworker, Golubkina Workshop-Museum, Vasnetsov House-Museum และ Korin House-Museum แต่ละห้องใน Tretyakov Gallery เป็นโอกาสในการสัมผัสศิลปะ เพื่อดูผลงานชิ้นเอกที่ยอดเยี่ยม คอลเล็กชันมีการจัดแสดงมากกว่า 150,000 ชิ้น ซึ่งส่วนใหญ่คุ้นเคยกับทุกคนตั้งแต่วัยเด็ก การทำซ้ำของภาพวาดจำนวนมากรวมอยู่ในตำราเรียนของโรงเรียนทั่วประเทศ จากภาพเหล่านี้ คุณสามารถเรียนรู้เกี่ยวกับรัสเซียได้ ท้ายที่สุด เรามีทะเล เหมือนป่า เหมือนชิชกิน ธรรมชาติ เหมือนเลแวน แม้แต่ภาพเหมือนที่ดีที่สุดของพุชกินซึ่งเป็นที่รู้จักของเด็กนักเรียนทุกคนก็จัดแสดงที่นี่
ห้องโถงของไอคอน
ในทุกมุมของ Tretyakov Gallery มีผืนผ้าใบที่ทำให้คุณแทบลืมหายใจ แต่บางทีห้องโถงที่ลึกลับที่สุดแห่งหนึ่งคือห้องโถงแห่งภาพวาดไอคอน เมื่อโอนคอลเลกชั่น Pavel Mikhailovich พร้อมด้วยภาพวาด ได้มอบไอคอนมากกว่า 62 รายการจากคอลเล็กชันของเขา ขณะนี้มีหลายร้อยคนในพิพิธภัณฑ์ แต่ละคนสะท้อนเส้นทางของออร์โธดอกซ์บนดินรัสเซีย ในหมู่พวกเขามีผลงานของ Rublev, Theophan ชาวกรีกและจิตรกรไอคอนที่มีชื่อเสียงอื่น ๆ และในโบสถ์ประจำบ้านของ Tretyakov Gallery หนึ่งในรูปเคารพและเก่าแก่ที่สุดถูกจัดแสดง - Vladimir Mother of God เธอมีอายุมากกว่า 900 ปี
นิทรรศการใน Lavrushinsky Lane
ส่วนหลักของคอลเลคชันนี้กระจุกตัวอยู่ที่อาคารในถนน Lavrushinsky Lane โดยมีส่วนหน้าของอาคาร Vasnetsovsky ที่มีชื่อเสียง ในห้องโถง 62 ห้อง แบ่งออกเป็น 7 โซน จัดแสดงผลงานของปรมาจารย์ที่ดีที่สุดของรัสเซียและที่อื่นๆ ตามลำดับเวลา Tretyakov Gallery ยิ่งใหญ่และหลากหลายเพียงใด คำอธิบายของห้องโถงจะใช้สิ่งพิมพ์หลายเล่ม การไปทัวร์ เป็นการดีกว่าที่จะเลือกศิลปินหรือภาพวาดที่เฉพาะเจาะจงเพื่ออุทิศเวลาส่วนใหญ่ของคุณ มิฉะนั้น ความคุ้นเคยกับแกลเลอรี่จะเป็นเพียงผิวเผินและไม่สมบูรณ์ ชื่อของห้องโถงของ Tretyakov Gallery สอดคล้องกับคอลเล็กชั่นที่จัดแสดง
ดังนั้นศิลปะรัสเซียโบราณจึงเป็นตัวแทนของภาพวาดไอคอน
และในห้องโถงของศตวรรษที่ XVIII-XIX มีการจัดแสดงภาพวาดของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ Levitsky, Rokotov, Ivanov, Bryullov ห้องพิเศษถูกสร้างขึ้นเพื่อแสดงภาพวาดของ Ivanov เรื่อง "The Appearance of Christ to the People" ของ Ivanov และ Rokotov ก็มีชื่อเสียงในด้านการถ่ายภาพบุคคลที่ไม่รู้จักจำนวนมากที่สุด เป็นสิ่งสำคัญสำหรับเขาในการจับภาพและถ่ายทอดคุณลักษณะและลักษณะของบุคคลบนผืนผ้าใบ แต่ในขณะเดียวกัน เขาก็ไม่จำเป็นต้องมีชื่อเสียงเลย ในบรรดาผลงานของ Bryullov เราสามารถสังเกตงานที่ทำอย่างเชี่ยวชาญ "The Horsewoman" ซึ่งเด็กสาวที่มีความสง่างามอย่างน่าอัศจรรย์นั่งคร่อมม้าตัวโต
ห้องโถงยังดึงดูดความสนใจซึ่งมีการนำเสนอผลงานของศิลปินในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ที่นี่คุณจะได้ดำดิ่งสู่โลกแห่งเวทมนตร์ของศิลปะเสมือนจริง ที่ซึ่งทุกรายละเอียดได้รับการรังสรรค์ขึ้นด้วยความเอาใจใส่อย่างดีเยี่ยม ในภาพวาดของ Repin เราสัมผัสได้ถึงร่างกายว่าดวงอาทิตย์กำลังส่องแสงบนสนามหญ้า ใบไม้แต่ละใบไหวจากลมอย่างไร และ "Three Heroes" ของ Vasnetsov ดูเหมือนจะปกป้องพรมแดนของประเทศจากผู้บุกรุกที่ไม่ได้รับเชิญแม้กระทั่งทุกวันนี้ อย่างไรก็ตาม ที่นี่คุณยังสามารถดูผลงานของ Vasnetsov Jr.
ภาพวาดของ Surikov "Boyar Morozova" หรือ "Morning of the Streltsy Execution" สื่อถึงอารมณ์ที่เข้มข้นของผู้เข้าร่วมแต่ละคนในเหตุการณ์เหล่านั้น ไม่มีบุคคลที่เฉยเมยหรือตัวละครสุ่มที่นี่ ทุกสิ่งสะกดออกมาด้วยความสมจริงที่ขัดกับจินตนาการ
ส่วนที่สะท้อนภาพวาดของช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19-20 นำเสนอผลงานของอัจฉริยะเช่น Serov, Vrubel รวมถึงตัวแทนของสหภาพศิลปินรัสเซีย
สมบัติของศิลปะรัสเซีย
Tretyakov Gallery นั้นยอดเยี่ยมและหลากหลาย ห้องโถง, ภาพวาด, ประติมากรรม, กราฟิกจะไม่ปล่อยให้ใครเฉย ส่วนที่แยกต่างหากของนิทรรศการคือ "คลัง" ซึ่งจัดแสดงวัตถุที่ทำจากโลหะมีค่าและอัญมณี งานวิจิตรของช่างอัญมณีเป็นสิ่งที่น่าหลงใหล
ศิลปะภาพพิมพ์
ห้องแยกต่างหากมีไว้สำหรับงานศิลปะภาพพิมพ์ ผลงานทั้งหมดที่นำเสนอในเทคนิคนี้กลัวแสงมาก แต่เป็นการสร้างสรรค์ที่เปราะบาง ดังนั้นสำหรับการสาธิตจึงติดตั้งแสงพิเศษที่หรี่ลงเล็กน้อย มีการจัดแสดงคอลเลกชันกราฟิกรัสเซียที่ใหญ่ที่สุดที่นี่ และคอลเล็กชั่นมินิพอร์เตอร์ขนาดเล็กแต่มีค่าไม่น้อย
ศิลปะสมัยใหม่
ในอาคารที่เป็นของ Tretyakov Gallery มีการนำเสนองานศิลปะตั้งแต่สมัยโซเวียตจนถึงปัจจุบัน ผู้เข้าชมชมด้วยความสนใจว่าอุดมการณ์ส่งผลต่อศิลปินอย่างไร
ห้องโถงของอาจารย์
คอลเลคชันนี้ประกอบด้วยผลงานแต่ละชิ้น และมีคอลเล็กชันภาพวาดทั้งหมดโดยปรมาจารย์เพียงคนเดียว ห้องโถงที่อุทิศให้กับศิลปินใน Tretyakov Gallery มีเพียงผลงานของเขาจากยุคต่างๆ นั่นคือการแสดงผลงานของ Shishkin แต่ผู้เชี่ยวชาญคนอื่น ๆ ของแปรงได้รับเกียรติเช่นเดียวกัน
นับตั้งแต่เปิดตัว Tretyakov Gallery ได้กลายเป็นคอลเล็กชั่นภาพวาดและวัตถุทางศิลปะที่ร่ำรวยที่สุด แม้แต่พิพิธภัณฑ์รัสเซียซึ่งสร้างขึ้นในระดับรัฐก็สูญเสียความนิยมในคอลเล็กชั่นส่วนตัวนี้
หอศิลป์ State Tretyakov ซึ่งเป็นหอศิลป์แห่งชาติด้านจิตรกรรมรัสเซีย เป็นพิพิธภัณฑ์ศิลปะที่มีความสำคัญระดับโลก การก่อตัวของแกลลอรี่เองก็เป็นกระบวนการของการก่อตัวของศิลปะแห่งชาติรัสเซีย ยิ่งกว่านั้น ความประหม่าของชาติรัสเซีย ความเป็นจริงของการมีอยู่ของแกลเลอรี่ที่น่าตื่นตาตื่นใจนี้กลายเป็นแรงกระตุ้นที่ทรงพลังสำหรับศิลปิน มีส่วนทำให้เกิดการสร้างสรรค์ผลงานที่กล่าวถึงผู้คน ตื้นตันใจกับความจริงของชีวิต ความรู้สึกของความงาม
ในปี พ.ศ. 2461 V.I. เลนินลงนามในพระราชกฤษฎีกาให้เป็นของชาติของหอศิลป์ ตั้งชื่อให้หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ ดังนั้นจึงเห็นคุณค่าของ Pavel Mikhailovich Tretyakov ผู้ก่อตั้งแกลเลอรี
ปีที่ก่อตั้ง Tretyakov Gallery ถือเป็นปี พ.ศ. 2399 ตอนนั้นเองที่ Pavel Mikhailovich ได้ภาพวาดสองภาพแรกโดยศิลปินชาวรัสเซีย: "The Temptation" โดย N.G. Schilder และ "Clash withพวกลักลอบนำเข้าฟินแลนด์" โดย V.G. คูดยาคอฟ. ก่อนหน้านี้ในปี พ.ศ. 2397 - 1855 น. Tretyakov ซื้อแผ่นกราฟิก 11 แผ่นและภาพวาด 9 ภาพโดยปรมาจารย์ชาวดัตช์ รูปภาพเหล่านี้ตกแต่งห้องใน Tolmachi เมื่อ Pavel Mikhailovich เริ่มรวบรวมภาพวาดของศิลปินชาวรัสเซีย ครั้งแรกที่เขาแขวนไว้ในห้องทำงานของเขา เมื่อเวลาผ่านไป เมื่อมีผู้คนหนาแน่น ภาพวาดก็ถูกแขวนอยู่ในห้องอาหาร และจากนั้นในห้องนั่งเล่น เขาส่งชาวดัตช์เก่าไปที่ Ilyinsky Lane ซึ่งแม่ของเขาอาศัยอยู่มาตั้งแต่ปี 2408 เมื่อมีการสร้างแกลเลอรีแห่งแรกและย้ายภาพวาดจากห้องนั่งเล่นไปยังที่ใหม่ ชาวดัตช์กลับไปที่กำแพงที่ว่างเปล่าและอยู่ที่นั่นจนกระทั่งสิ้นสุดชีวิตของ Pavel Mikhailovich ไม่ว่าภาพเขียนเหล่านี้เป็นต้นฉบับหรือไม่ก็ยากที่จะพูด ต่อจากนั้น Pavel Mikhailovich กล่าวว่าเมื่อซื้อพวกเขาแล้วเขารู้ทันทีว่าเขามีความรู้และประสบการณ์น้อยเกินไปที่จะเสี่ยงต่อการซื้อผลงานที่ไม่ผิดเพี้ยนของอาจารย์ชาวตะวันตกเก่าแก่และตัดสินใจซื้อภาพวาดของศิลปินรัสเซียจากนิทรรศการหรือจากผู้เขียนเองเท่านั้น ในปี ค.ศ. 1853 คำอธิบายของแกลเลอรีของ Pryanishnikov ปรากฏขึ้น Pavel Mikhailovich อดไม่ได้ที่จะมีความสนใจในการประชุมครั้งนี้และแน่นอนว่าเมื่อเห็นแล้วอดไม่ได้ที่จะทำตามตัวอย่างของ Pryanishnikov แต่ Pryanishnikov มีผลงานสะสมโดยผู้ร่วมสมัยของเขาซึ่งเป็นอาจารย์ที่เก่าแก่และดีที่สุดของเรา Pavel Mikhailovich ยังเด็กในเวลานั้นอยู่นอกเหนืออำนาจของเขาและเขาเริ่มรวบรวมจากโคตรของเขา
จุดเริ่มต้นของคอลเล็กชั่นภาพแรกของศิลปินรัสเซีย Pavel Mikhailovich เรียกว่า "Temptation" ของ Schilder เขาทำเครื่องหมายการเข้าซื้อกิจการครั้งนี้ในแคตตาล็อกเมื่อ พ.ศ. 2399 ตามจดหมายของ Schilder สามารถกำหนดวันที่อื่นได้ (กรกฎาคม 1858) ความแตกต่างของวันที่นี้สามารถอธิบายได้โดยสมมติว่าภาพวาดเพิ่งเริ่มต้น หรือแม้กระทั่งในภาพร่าง เมื่อ Pavel Mikhailovich เห็นมันเป็นครั้งแรก และเสร็จสิ้นโดยศิลปินของ Pavel Mikhailovich เห็นได้ชัดว่า Pavel Mikhailovich ตั้งข้อสังเกตชื่อศิลปิน Schilder เนื่องจากเป็นศิลปินคนแรกที่เขาสั่งซื้อ
ตามข้อมูลสารคดี การซื้อครั้งแรกของ Pavel Mikhailovich คือภาพวาด "Finland Smugglers" ของ Khudyakov ภาพวาดถูกวาดในปี พ.ศ. 2396 และเขาซื้อในปี พ.ศ. 2399 ไปเยี่ยมชมการประชุมเชิงปฏิบัติการของ Khudyakov ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ระหว่างที่เขาอยู่ที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี พ.ศ. 2399 Pavel Tretyakov ได้ว่าจ้างภาพวาดจากศิลปินหลายคน: N.G. Schilder, N.E. Sverchkov, I.I. โซโคลอฟ อ. โบโกโมลอฟ-โรมาโนวิช, เอ.จี. โกราฟสกี
ในฤดูใบไม้ผลิของปี 2399 Pavel Mikhailovich ได้พบกับ Khudyakov และพี่น้อง Goravsky, Apollinary และ Ippolit ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2400 ศิลปินหลายคนได้เยี่ยมชม Tretyakovs พวกเขากลายเป็นเพื่อนที่ใกล้ชิดและกระตือรือร้นของทั้งครอบครัว ชาวมอสโกคือ Nevrev, Trutnev ซึ่งหลังจากนั้นไม่นานก็ย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและ Khudyakov ซึ่งหลังจากเดินทางไปต่างประเทศตั้งรกรากในมอสโก ในบรรดาผู้เยี่ยมชมคือ Goravskys, K.A. Trutovsky, L.F. ลาโกริโอ.
ในช่วงปลายทศวรรษ 1850 ภาพวาด "Cherry picking" โดย I.I. Sokolova, "Pedlar" V.I. จาโคบี "วิวรอบเมืองออราเนียนบอม" อ. Savrasova "นักดนตรีป่วย" โดย M.P. คล็อดท์. อาจเป็นไปได้ว่า Tretyakov วางแผนที่จะสร้างพิพิธภัณฑ์ที่จะนำเสนอโรงเรียนจิตรกรรมรัสเซียแห่งชาติ
จาก Trutovsky Pavel Mikhailovich เริ่มซื้อกิจการในปี 1859 Tretyakov ได้รับ "Round Dance" อันโด่งดังซึ่งเป็นหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของ Trutovsky ในการเข้าซื้อกิจการ "นักดนตรีที่กำลังจะตาย" โดย M.P. ไม่พบสิ่งใดในจดหมายของ Klodt ภาพวาดถูกวาดในปี พ.ศ. 2402 และน่าจะซื้อในเวลาเดียวกัน
ในยุค 1860 Tretyakov ได้รับภาพวาด "Halt of Prisoners" โดย V.I. Yakobi "The Last Spring" โดย M.P. Klodt "ความฝันของคุณยาย" โดย V.M. Maksimov และคนอื่น ๆ Pavel Mikhailovich ชื่นชมงานของ VG Perov อย่างมากซึ่งเขาเขียนเมื่อเดือนตุลาคม พ.ศ. 2403: "ดูแลตัวเองด้วยการบริการศิลปะและเพื่อเพื่อนของคุณ" ในยุค 1860 ผลงานของ Perov เช่น "ขบวนแห่ทางศาสนาในชนบทในเทศกาลอีสเตอร์", "Troika" และ "Amateur" ได้มา; ในอนาคต Tretyakov ยังคงได้รับภาพวาดของ Perov รับหน้าที่วาดภาพเหมือนของเขาและมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการจัดนิทรรศการมรณกรรมของผลงานของศิลปิน
ในปี 1862 Bogolyubov ได้ส่งอาราม Ipatiev ไปยัง Pavel Mikhailovich
ในเวลาเดียวกัน "ขบวนชนบทในเทศกาลอีสเตอร์" ของ Perov และ "การแต่งงานที่ไม่เท่าเทียมกัน" ของ Pukirev มาถึง Pavel Mikhailovich Tretyakov
ในปี พ.ศ. 2407 ภาพวาดแรกปรากฏในคอลเล็กชันซึ่งเขียนเกี่ยวกับประวัติศาสตร์รัสเซีย "Princess Tarakanova" โดย K.D. ฟลาวิทสกี้ ในช่วงปลายทศวรรษ 1860 Pavel Mikhailovich สั่งให้ F.A. งานของ Bronnikov ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นภาพวาดที่ชื่นชอบของ Vera Nikolaevna Tretyakova คือ "เพลงสวดของชาวพีทาโกรัสถึงพระอาทิตย์ขึ้น"
P.M. Tretyakov รักธรรมชาติและเข้าใจธรรมชาติอย่างถี่ถ้วน ดังนั้นการได้มาซึ่งภูมิทัศน์จึงไม่ใช่เรื่องบังเอิญเสมอไป ในปี 1860 ภาพวาดโดย L.F. ลาโกริโอ เอ.พี. Bogolyubov, M.K. Klodt, I.I. ชิชกิน การสั่งซื้อ Goravsky การดำเนินการของภูมิทัศน์ P.M. Tretyakov เขียนว่า:“ ฉันไม่ต้องการธรรมชาติที่สมบูรณ์หรือองค์ประกอบที่สวยงามหรือแสงที่งดงามไม่มีปาฏิหาริย์ให้ฉันอย่างน้อยแอ่งน้ำสกปรก แต่เพื่อให้มีความจริงบทกวีและบทกวีในทุกสิ่ง นี่คือธุรกิจของศิลปิน”
แกลเลอรี่ภาพเหมือนครอบครองสถานที่พิเศษในคอลเล็กชั่นของ Tretyakov ในยุค 1860 ภาพเหมือนของนักโบราณคดีชาวอิตาลี M.A. มื้อเที่ยง by K.P. Bryullov ต่อมาอีกไม่นาน ภาพเหมือนของสถาปนิก A.M. Gornostaeva, I.A. Monighetti กวี V.A. Zhukovsky และคนอื่นๆ โดย Bryullov ด้วย ในปีเดียวกันนั้น ภาพเหมือนของ V.A. งานทันตกรรมโดย V.A. โทรปินิน แนวคิดของ Pavel Mikhailovich เกี่ยวกับการรวบรวมภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงในด้านศิลปะและวิทยาศาสตร์มีการพัฒนาอย่างมากโดยเฉพาะตั้งแต่ปี พ.ศ. 2412-2413 ก่อนหน้านี้ ภาพเหมือนส่วนใหญ่เป็นผลงานของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ที่สนใจเขา ตอนนี้ Pavel Mikhailovich Tretyakov ตัดสินใจสร้างแกลเลอรี่ภาพเหมือนของบุคคลที่โดดเด่นของวัฒนธรรมรัสเซีย - นักแต่งเพลงนักเขียนศิลปิน เขาเริ่มไม่เพียง แต่ซื้อผลงานที่สร้างไว้แล้วเท่านั้น แต่ยังสั่งงานภาพบุคคลด้วย ดังนั้น V.G. Perov ตามคำร้องขอของ P.M. Tretyakov วาดภาพเหมือนของ A.N. ออสทรอฟสกี้, F.M. ดอสโตเยฟสกี, A.N. เมย์โควา ส.ส. โปโกดินา, V.I. ดาห์ล, ไอ.เอส. ทูร์เกเนฟ; ใน. Kramskoy - ภาพเหมือนของ L.N. ตอลสตอย เอ็ม.อี. Saltykov-Shchedrin, S.T. Aksakov และ N.A. เนกราซอฟ
ในปี 1870 Pavel Mikhailovich โชคดีที่ได้รับรูปเหมือนของ Gogol ซึ่งวาดจากชีวิตโดย F.A. โมลเลอร์ ในปีเดียวกันนั้น Perov ได้เขียนภาพเหมือนของ N.G. Rubinstein และในปี 1871 - A.N. ออสทรอฟสกี้; Kramskoy เขียน Shevchenko, Vasiliev, Antokolsky และ M.K. คล็อดท์.
ในปี 1872 Pavel Mikhailovich ได้รับภาพเหมือนของนักเขียนทั้งชุดที่วาดโดย Perov: Dostoevsky, Maikov, Turgenev, Dal, Pogodin
ในภาพเหมือนของทูร์เกเนฟ Pavel Mikhailovich แสวงหาความคล้ายคลึงกันซึ่งจะสื่อถึงทูร์เกเนฟในขณะที่เขาเห็นและเข้าใจเขา เขาได้พบกับเขา คุ้นเคย และไม่มีภาพเหมือนแม้แต่คนเดียวที่ทำให้เขาพอใจ เขาต้องการให้ Turgenev เขียนโดย Gun ซึ่งอาศัยอยู่ในปารีสพร้อมกับนักเขียน แต่สิ่งนี้ไม่เกิดขึ้น - Gun ไม่กล้าเขียน ถึงกระนั้น Perov ก็เขียน Turgenev แม้ว่า Pavel Mikhailovich ไม่ต้องการให้มีรูปคนจำนวนมากในแปรงเดียว
คำสั่งให้วาดภาพเหมือนมักเกี่ยวข้องกับพาเวล มิคาอิโลวิชด้วยความไม่สงบอย่างใหญ่หลวง: ทั้งภาพเหมือนไม่ได้ผล หรือต้นฉบับไม่เห็นด้วยที่จะโพสท่า หรือแย่กว่านั้น - ผู้คนป่วยและเสียชีวิต
ในปี 1869 Tretyakov ถาม A.A. Feta ขอร้องให้ L.N. ตอลสตอยตกลงที่จะโพสท่า เมื่อวันที่ 25 ตุลาคม Afanasy Afanasievich แจ้ง Pavel Mikhailovich ว่าตอลสตอยปฏิเสธในเชิงบวกและแน่นอน สี่ปีผ่านไป Pavel Mikhailovich ได้เรียนรู้ว่า I.N. Kramskoy ใช้ชีวิตห้าข้อจากที่ดินของ Tolstoy ในที่ดินที่เขากำลังจะทาสีภาพวาด "Inspection of the Old House" Pavel Tretyakov ขอให้ Kramskoy ใช้ความพยายามทั้งหมดของเขาเพื่อขอความยินยอมจาก Lev Nikolayevich และในจดหมายลงวันที่ 5 กันยายน Kramskoy เขียนถึง Pavel Mikhailovich เกี่ยวกับการยินยอมของ Leo Nikolayevich Tolstoy
Pavel Mikhailovich ชื่นชมความสามารถของ I.N. Kramskoy ซึ่งเขาสนิทกันเป็นพิเศษในปี 2419 ในเวลานี้ศิลปินอาศัยอยู่กับ Tretyakov ในบ้านใน Lavrushinsky Lane ซึ่งเขาวาดภาพเหมือนของ Vera Nikolaevna Tretyakova ศิลปินเริ่มวาดภาพเหมือนของเขาโดยใช้ประโยชน์จากอาการป่วยไข้และถูกบังคับให้ไม่มีการใช้งานของ Tretyakov ที่ยุ่งตลอดเวลา ตั้งแต่นั้นมาครอบครัวก็กลายเป็นเพื่อนกัน การสร้างสายสัมพันธ์ได้รับการอำนวยความสะดวกด้วยมุมมองทางศิลปะทั่วไป และความเชื่อมั่นในภารกิจศิลปะทางสังคมและพลเมือง ในเวลานี้ Tretyakov กลายเป็นผู้สนับสนุนอย่างจริงใจของสมาคมการจัดนิทรรศการศิลปะการเดินทางที่จัดตั้งขึ้นใหม่ (TPKhV) Pavel Mikhailovich เยี่ยมชมนิทรรศการทั้งหมดของ TPES ให้การสนับสนุนด้านวัตถุและศีลธรรมแก่ผู้พเนจร ต่อจากนี้ไป ภาพวาดสำหรับแกลเลอรีส่วนใหญ่จะซื้อที่นิทรรศการ TPHV หรือแม้แต่ก่อนหน้านั้นโดยตรงในสตูดิโอของศิลปิน ในยุค 1870 ภาพวาด "พระคริสต์ในทะเลทราย" โดย I.N. Kramskoy "ป่าสน" โดย I.I. Shishkin "Wet Meadow" โดย F.A. Vasilyeva "The Rooks มาแล้ว" โดย A.K. Savrasov, "Peter I สอบปากคำ Tsarevich Alexei Petrovich" N.N. จีและอื่น ๆ
หลังจากคำแนะนำของ Dostoevsky ที่ Perov ได้ถ่ายทอดมา บุคคลนั้นควรมีรูปเหมือนของ Tyutchev ซึ่ง Pavel Mikhailovich อาจมีสิ่งนี้อยู่ในใจ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในเมื่อเขาให้คุณค่ากับ Tyutchev อย่างสูง ในปี 1873 Pavel Mikhailovich รีบเร่ง มีข่าวลือเกี่ยวกับความเจ็บป่วยของ Tyutchev Repin ไม่มีเวลาวาดภาพเหมือนของ Fyodor Ivanovich Tyutchev สำหรับ Pavel Mikhailovich สร้างขึ้นในปี 1876 โดย Aleksandrovsky จากภาพถ่าย
ในนิทรรศการการเดินทางครั้งที่สอง Tretyakov ซื้อภาพวาด The Mouth of the Neva โดย Bogolyubov ซึ่งเขาขอบคุณ Kramskoy ที่ชี้ให้เห็น ผลงานของ Perov ภาพเหมือนของ Turgenev, Dahl, Pogodin, Dostoevsky และ Maikov ซึ่งเป็นของเขาก็จัดแสดงที่นั่นเช่นกัน Myasoedova - "Zemstvo กำลังทานอาหารกลางวัน", Klodt - "บนที่ดินทำกิน", "ลำธารในป่า" และ "เที่ยง" - Shishkin
ชื่อของ Vereshchagin ดังขึ้นครั้งแรกในปี 2411 เมื่อเขาไปเป็นศิลปินระหว่างการเดินทางของนายพลคอฟมันสร้างชื่อเสียงให้กับตัวเองและรับจอร์จ ในปี พ.ศ. 2412 คอฟมันกลับมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและด้วยความคิดริเริ่มของ Vereshchagin นิทรรศการ Turkestan ทั่วไปได้จัดขึ้นพร้อมกับคอลเล็กชั่นสัตววิทยาและแร่วิทยาด้วยภาพวาดและภาพร่างโดย Vereshchagin แม้ว่าจะไม่มีร่องรอยของการเยี่ยมชมนิทรรศการนี้ของ Pavel Mikhailovich แต่ก็ต้องถือว่าเขาไม่พลาด แต่ไม่มีของที่ซื้อมา
ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2415 Pavel Mikhailovich ไปเยี่ยมชมเวิร์คช็อปของ Vereshchagin ในมิวนิกซึ่งเขากลายเป็นผู้ชื่นชอบความสามารถของเขาอย่างกระตือรือร้น
ในฤดูใบไม้ผลิของปี 2417 Vereshchagin ได้จัดนิทรรศการผลงานของเขาซึ่งสร้างขึ้นหลังจากการรณรงค์ของ Turkestan และเดินทางผ่านเอเชียกลาง จากจุดเริ่มต้น Pavel Mikhailovich ต้องการได้รับคอลเลกชันทั้งหมดโดยไม่มีการกระจายตัวเพื่อวางไว้ในมอสโกในแกลเลอรีแยกต่างหากซึ่งจัดวางอย่างสะดวก (พร้อมไฟเหนือศีรษะ) บนถนนขนาดใหญ่และเปิดให้ประชาชนทั่วไปเข้าชมอย่างถาวร หลังจากเอาชนะอุปสรรคต่าง ๆ Tretyakov ซื้อภาพวาดในราคาที่สูงมาก - 92,000 รูเบิลเพื่อบริจาคทุกอย่างให้กับโรงเรียนจิตรกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรมแห่งมอสโก แต่สภาโรงเรียนปฏิเสธของขวัญเนื่องจากไม่มีสถานที่และเงินทุนสำหรับการก่อสร้าง . Pavel Mikhailovich ตัดสินใจโอนคอลเลกชันไปยังสมาคมคนรักศิลปะมอสโกโดยมีเงื่อนไขว่าจะเปิดให้ตรวจสอบ สังคมต้องหาทุนสำหรับสิ่งนี้ภายในสามปี ซึ่งพวกเขาไม่สามารถทำได้ และซีรีส์ Turkestan ของ Vereshchagin กลับมาที่ Tretyakov ซึ่งในเวลานั้นมีคอลเลกชันภาพสเก็ตช์ของศิลปินที่แสดงในอินเดีย
ภาพวาดที่ได้มาซึ่ง Pavel Mikhailovich วางไว้ในบ้านของเขาใน Lavrushinsky Lane มีพื้นที่ไม่เพียงพอ ในปี พ.ศ. 2415 การก่อสร้างห้องโถงพิพิธภัณฑ์สองห้องแรกได้เริ่มขึ้นในปี พ.ศ. 2417 ก็พร้อมแล้ว ห้องโถงสื่อสารกับห้องนั่งเล่น งานก่อสร้างได้รับการดูแลโดยสามีของน้องสาว Tretyakov สถาปนิก A.S. คามินสกี้. ซีรี่ส์ Turkestan V.V. Vereshchagin ทำให้ฉันนึกถึงเปเรสทรอยก้าตัวใหม่ ในปี พ.ศ. 2425 หลังจากที่เธอกลับมาที่ห้องแสดงภาพ ได้มีการเพิ่มห้องโถงใหม่ 6 ห้อง ในยุค 1880 คอลเล็กชั่นของ Tretyakov เติบโตขึ้นอย่างมาก
ภาพวาดโดย V.I. Surikov "เช้าของการประหารชีวิต Streltsy", "Menshikov ใน Berezovo", "Boyar Morozova"; ผลงานของ I.E. Repin "ขบวนทางศาสนาในจังหวัด Kursk", "พวกเขาไม่รอ", "ซาร์อีวานผู้น่ากลัวและอีวานลูกชายของเขา"; ผลงานของ V.M. Vasnetsov "หลังจากการต่อสู้ของ Igor Svyatoslavovich กับ Polovtsy", I.I. Shishkin "ตอนเช้าในป่าสน", I.N. Kramskoy "ความเศร้าโศกที่ไม่สามารถปลอบโยน", N.A. Yaroshenko "ชีวิตมีอยู่ทุกที่" และอื่น ๆ ภาพวาดโดย V.D. Polenova, I.I. เลวีแทน A.M. Vasnetsova, I. S. ออสทรูคอฟ. ในปี พ.ศ. 2428 มีการเพิ่มห้องโถงอีก 7 ห้องในบ้านใน Lavrushinsky มาถึงตอนนี้ Pavel Mikhailovich เมื่อเลือกงานแล้วอาศัยรสนิยมของตัวเองอย่างสมบูรณ์แม้จะมีการคัดค้านและบางครั้งก็เป็นความขุ่นเคืองของศิลปินที่มีชื่อเสียง ในปี 1888 เขาซื้อภาพวาดของ V.A. Serov "The Girl Illuminated by the Sun" ซึ่งได้รับการตอบรับจากสาธารณชนอย่างคลุมเครือ ในช่วงปลายทศวรรษ 1880 และต้นทศวรรษ 1890 แกลเลอรียังได้รับภาพวาดโดย M.V. รุ่นเยาว์ Nesterov "ฤาษี" และ "วิสัยทัศน์สู่เยาวชน Bartholomew" เช่นเดียวกับ "หลังฝน" ได้โปรด” เลวีแทน. เป็นอีกครั้งที่ต้องขยายพื้นที่จัดแสดง และในปี พ.ศ. 2435 ได้มีการเพิ่มห้องโถงอีก 6 แห่ง
พ.ศ. 2435 เป็นปีที่สำคัญสำหรับแกลเลอรี ปีนี้ Pavel Mikhailovich Tretyakov บริจาคให้เมืองมอสโก
ที่อยู่:มอสโก, เลน Lavrushinsky, 10
วันที่ก่อตั้งพ.ศ. 2399
พิกัด: 55°44"29.0"N 37°37"12.9"E
แกลเลอรี่ที่มีชื่อเสียงจัดแสดงผลงานศิลปะรัสเซียมากกว่า 180,000 ชิ้น โลกแห่งภาพวาดโดยศิลปินชาวรัสเซียนั้นน่าหลงใหลและดึงดูดแขกจำนวนมาก หากต้องการดูไอคอนโบราณ กระเบื้องโมเสค ทิวทัศน์ ภาพเหมือนและผืนผ้าใบประวัติศาสตร์ เด็กนักเรียน นักเรียน พนักงาน และผู้รับบำนาญ มาที่ Tretyakov Gallery ตามสถิติสำหรับปีหนึ่งในพิพิธภัณฑ์ที่มีชื่อเสียงที่สุดในมอสโกมีผู้เข้าชมมากกว่าหนึ่งล้านห้าล้านคน
มุมมองของทางเข้า Tretyakov Gallery ใน Lavrushinsky Lane ตรงกลาง - อนุสาวรีย์ Pavel Tretyakov
ผู้ก่อตั้งพิพิธภัณฑ์
Pavel Tretyakov เกิดในปี 2375 ในครอบครัวของพ่อค้าในมอสโก เขาเป็นลูกคนโตในจำนวนเด็ก 12 คนและถูกเลี้ยงดูมากับ Sergei น้องชายของเขา ในฐานะผู้ใหญ่ พี่น้องทั้งสองได้ก่อตั้งโรงงานกระดาษหลายแห่งและสามารถทำเงินมหาศาลได้ ซึ่งประมาณการไว้ที่ 3.8 ล้านรูเบิลมหาศาลในขณะนั้น
ไม่กี่คนที่รู้ แต่ในตอนแรก Tretyakov เริ่มสนใจในการรวบรวมภาพวาดของอาจารย์ชาวยุโรปตะวันตก เขาไม่มีประสบการณ์ สุ่มซื้อกิจการ และในอีกไม่กี่ปีก็ซื้อภาพวาดและงานกราฟิกหลายชิ้นจากศิลปินชาวดัตช์ นักสะสมมือใหม่ประสบปัญหาในการพิจารณาความถูกต้องของภาพวาดเก่าในทันที เขารู้ได้อย่างรวดเร็วว่ามีของปลอมในตลาดภาพวาดมากแค่ไหน และตัดสินใจซื้อผลงานของศิลปินเอง ผู้ก่อตั้งแกลเลอรี่ปฏิบัติตามกฎนี้จนตาย
ห้องโถงหมายเลข 9 - "นักขี่ม้า" - 2375 (Karl Bryullov)
ในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 Pavel เริ่มให้ความสนใจในการรวบรวมภาพวาดของจิตรกรชาวรัสเซีย ภาพวาดแรกที่ซื้อคือผลงานของศิลปิน Schilder และ Khudyakov ในปี ค.ศ. 1851 เขาได้กลายเป็นเจ้าของบ้านกว้างขวางที่ซื้อมาเพื่อพิพิธภัณฑ์ที่กำลังเติบโตโดยเฉพาะ
16 ปีผ่านไป พี่น้อง Tretyakov ได้เปิดคอลเล็กชั่นภาพวาดส่วนตัวสำหรับสาธารณชนในมอสโก จนถึงตอนนี้ แกลเลอรีมีภาพวาดมากกว่า 1200 ภาพ งานกราฟิก 471 ชิ้น ประติมากรรมหลายชิ้น และไอคอนจำนวนมาก นอกจากนี้ยังมีการจัดแสดงผลงานของศิลปินต่างประเทศมากกว่า 80 ชิ้นที่นี่
ห้องโถงหมายเลข 26 - "Bogatyrs" - 2424 - 2441 (Viktor Vasnetsov)
ปลายฤดูร้อนปี 1892 หลังจากที่น้องชายของเขาเสียชีวิต Pavel ได้ยื่นอุทธรณ์ไปยัง Moscow City Duma และมอบของสะสมให้กับเมือง เขาได้รับตำแหน่งผู้มีถิ่นที่อยู่กิตติมศักดิ์และได้รับการแต่งตั้งเป็นผู้ดูแลพิพิธภัณฑ์ตลอดชีวิต
Tretyakov ช่วยจิตรกรชาวรัสเซียอย่างมาก เขาสั่งผืนผ้าใบเกี่ยวกับหัวข้อทางประวัติศาสตร์และภาพเหมือนของชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียงจากศิลปินที่มีความสามารถ บางครั้งผู้ใจบุญก็จ่ายจิตรกรให้ถูกที่ Tretyakov เสียชีวิตเมื่ออายุได้ 65 ปีในปี พ.ศ. 2441
ห้องโถงหมายเลข 28 - Boyar Morozova - 2427 - 2430 (V. I. Surikov)
ประวัติแกลลอรี่
คอลเลกชันศิลปะของภาพวาดได้รับการบำรุงรักษาโดยใช้ทุนมรดกของ Tretyakov - 125,000 รูเบิล อีก 5,000 รายปีจ่ายเพิ่มโดยรัฐ ภาพวาดใหม่ถูกซื้อด้วยดอกเบี้ยจากเงินของผู้อุปถัมภ์
แกลเลอรี่ตั้งอยู่ในบ้านที่ Tretyakovs ซื้อในปี 1851 อย่างไรก็ตาม คอลเลกชั่นมีการเติบโตอย่างต่อเนื่อง และไม่มีที่ว่างเพียงพอ อาคารพิพิธภัณฑ์ถูกสร้างขึ้นใหม่หลายครั้ง ในตอนต้นของศตวรรษที่ผ่านมา มีซุ้มที่แสดงออกซึ่งออกแบบโดยสถาปนิก Vasily Nikolaevich Bashkirov ตามภาพร่างที่สร้างขึ้นโดยศิลปิน Vasily Vasnetsov วันนี้ซุ้มที่สวยงามในสไตล์หลอกรัสเซียได้กลายเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์ที่เป็นที่รู้จักของพิพิธภัณฑ์มอสโก
ห้องหมายเลข 25 - "ตอนเช้าในป่าสน" - 2432 (Ivan Shishkin, Konstantin Savitsky)
ในปี 1913 จิตรกร Igor Grabar ได้รับเลือกให้เป็นผู้ดูแลผลประโยชน์ของงานศิลปะ ไม่นานหลังจากการปฏิวัติ ของสะสมได้รับสถานะเป็นพิพิธภัณฑ์ของรัฐ Grabar แนะนำการจัดเรียงภาพเขียนตามลำดับเวลาและสร้างกองทุนด้วยเหตุนี้จึงสามารถเติมเต็มคอลเล็กชั่นพิพิธภัณฑ์ได้
ในปี ค.ศ. 1920 สถาปนิกชื่อดัง Aleksey Shchusev เป็นผู้ดูแลแกลเลอรี่ พิพิธภัณฑ์ได้รับอาคารอีกหลังหนึ่ง และเป็นที่ตั้งของฝ่ายบริหาร ห้องสมุดวิทยาศาสตร์ และคอลเล็กชันงานกราฟิก
ห้องหมายเลข 27 - "Apotheosis of War" - 2414 (Vasily Vereshchagin)
ในช่วงทศวรรษที่ 1930 มีการรณรงค์ต่อต้านศาสนาอย่างแข็งขันในประเทศ เจ้าหน้าที่ท้องถิ่นปิดอารามและโบสถ์ ยึดทรัพย์สินและจับกุมพระสงฆ์ ภายใต้สโลแกนของการต่อสู้กับศาสนา โบสถ์เซนต์นิโคลัสในโทลมาชิถูกปิด อาคารทางศาสนาที่รกร้างว่างเปล่าไม่นาน และถูกย้ายไปที่พิพิธภัณฑ์เพื่อเป็นห้องเก็บของสำหรับเก็บภาพเขียนและประติมากรรม
ต่อมาโบสถ์เชื่อมต่อกับห้องโถงพิพิธภัณฑ์ด้วยอาคาร 2 ชั้นและที่นี่พวกเขาเริ่มแสดงผ้าใบขนาดใหญ่ "การปรากฏตัวของพระคริสต์ต่อประชาชน" ซึ่งวาดโดยศิลปิน Ivanov จากนั้นอาคารใหม่ "Schusevsky" ก็ปรากฏขึ้น ในตอนแรก มีการจัดแสดงนิทรรศการที่นั่น แต่ตั้งแต่ปี 1940 ห้องโถงใหม่ได้รวมอยู่ในเส้นทางหลักของพิพิธภัณฑ์
ไอคอนใน Tretyakov Gallery
ในช่วงเริ่มต้นของสงคราม เมื่อพวกนาซีรีบไปที่เมืองหลวงของประเทศ แกลเลอรีก็เริ่มถูกรื้อถอน ผืนผ้าใบทั้งหมดถูกนำออกจากกรอบอย่างระมัดระวังรีดบนด้ามไม้และเมื่อเลื่อนกระดาษแล้วบรรจุลงในกล่อง ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2484 พวกเขาถูกบรรทุกขึ้นรถไฟและพาไปยังโนโวซีบีสค์ ส่วนหนึ่งของแกลเลอรี่ถูกส่งไปยังโมโลตอฟ - ระดับการใช้งานปัจจุบัน
การเปิดพิพิธภัณฑ์เกิดขึ้นหลังวันแห่งชัยชนะ นิทรรศการได้รับการบูรณะอย่างสมบูรณ์ในสถานที่ดั้งเดิม และโชคดีที่ไม่มีภาพวาดใดสูญหายหรือเสียหาย
ห้องโถงหมายเลข 10 - "การปรากฏตัวของพระคริสต์ต่อประชาชน" - 1837–1857 (Alexander Ivanov)
เนื่องในโอกาสครบรอบ 100 ปีของการเปิดพิพิธภัณฑ์ ห้องโถงถูกสร้างขึ้นสำหรับผลงานของจิตรกรชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียง Ivanov และในปี 1980 อนุสาวรีย์ Pavel Tretyakov โดยประติมากร Alexander Pavlovich Kibalnikov และสถาปนิก Igor Evgenievich Rozhin ปรากฏตัวที่ด้านหน้าอาคารพิพิธภัณฑ์
ในช่วงปี 1980 มีการจัดเก็บภาพเขียนมากกว่า 55,000 ภาพไว้ที่นี่ จำนวนผู้เข้าชมเพิ่มขึ้นมากจนต้องขยายอาคารอย่างเร่งด่วน การสร้างใหม่ใช้เวลาหลายปี พิพิธภัณฑ์ได้รับสถานที่ใหม่สำหรับการจัดเก็บภาพเขียน ที่รับฝาก และงานของนักบูรณะ ต่อมามีอาคารใหม่ปรากฏขึ้นใกล้กับอาคารหลักซึ่งเรียกว่า "วิศวกรรมศาสตร์"
ห้องโถงหมายเลข 19 - "สายรุ้ง" - 2416 (Ivan Aivazovsky)
พิพิธภัณฑ์ศิลปะทุกแห่งในโลกกำลังปกป้องภาพวาดจากคนป่าเถื่อน และแกลเลอรีในมอสโกก็ไม่มีข้อยกเว้น ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2456 เกิดภัยพิบัติขึ้นที่นี่ ผู้ชมที่ไม่สมดุลโจมตีภาพวาดที่มีชื่อเสียงโดย Ilya Repin และตัดมัน ภาพวาดที่วาดภาพจักรพรรดิ์รัสเซีย Ivan IV the Terrible และลูกชายของเขาได้รับความเสียหายอย่างรุนแรง ครุสลอฟภัณฑารักษ์ของพิพิธภัณฑ์ได้เรียนรู้เกี่ยวกับการโจมตีจึงฆ่าตัวตายด้วยความสิ้นหวัง ผู้เขียนและศิลปินคนอื่นๆ มีส่วนร่วมในการฟื้นฟูภาพวาด และสร้างใบหน้าของตัวละครขึ้นใหม่
ในฤดูใบไม้ผลิปี 2018 โศกนาฏกรรมอีกเรื่องหนึ่งเกิดขึ้นพร้อมกับภาพเดียวกัน คนเมาขี้เมาทุบกระจกที่ปกป้องผืนผ้าใบและทำให้ส่วนกลางเสียหายในสามแห่ง ต่อมาเขาไม่สามารถอธิบายได้ชัดเจนว่าเขาทำอะไรลงไป
"การล้อมเมืองปัสคอฟโดยกษัตริย์โปแลนด์ Stefan Batory ในปี ค.ศ. 1581" - พ.ศ. 2382-2486 (Karl Bryullov)
พระมารดาแห่งพระเจ้าวลาดิเมียร์ผู้เป็นไอคอนชาวรัสเซียที่เคารพนับถือมากที่สุดคนหนึ่ง ถูกเก็บไว้หลังกระจกที่แตกละเอียดในแกลเลอรี พระธาตุนี้มีอายุมากกว่าสิบศตวรรษ ตามตำนาน ไอคอนที่มีชื่อเสียงปกป้องชาวมอสโกและช่วยเมืองจากการรุกรานของกองกำลังของ Khan Mehmet Giray เนื่องจากชั้นสีเริ่มลอกออกเมื่อเวลาผ่านไป ผู้ซ่อมแซมจึงดำเนินการฟื้นฟู แต่ไม่ได้สัมผัสพระพักตร์ของพระมารดาของพระเจ้าและพระเยซู
คอมเพล็กซ์พิพิธภัณฑ์
นอกจากอาคารหลักในถนน Lavrushensky แล้ว Tretyakov Gallery ยังมีศูนย์นิทรรศการขนาดใหญ่ที่ 10 Krymsky Val ซึ่งจัดแสดงผลงานของศิลปินที่มีชื่อเสียงในศตวรรษที่ 20-21 Tretyakov Gallery ยังดูแลพิพิธภัณฑ์อนุสรณ์สถานของศิลปินและประติมากรหลายแห่งในเมืองอีกด้วย
ห้องโถงหมายเลข 17 - "Troika" ("ช่างฝีมือฝึกหัดถือน้ำ") - 2409 (Vasily Perov)
พิพิธภัณฑ์แห่งนี้ทำงานและรับชาวมอสโกและนักท่องเที่ยวตลอดทั้งปี แกลเลอรี่ไม่ได้เป็นเพียงห้องโถงขนาดใหญ่และขนาดเล็กที่มีภาพวาดเท่านั้น มีการบรรยาย การฉายภาพยนตร์ คอนเสิร์ต การแสดง และการพบปะกับศิลปินอย่างสร้างสรรค์
ประตูแกลเลอรีเปิดให้ผู้เข้าพักในวันอังคาร วันพุธ และวันอาทิตย์ เวลา 10.00 น. - 18.00 น. และวันพฤหัสบดี วันศุกร์ และวันเสาร์ เวลา 10.00 น. - 21.00 น. โปรดทราบว่าสำนักงานขายตั๋วของพิพิธภัณฑ์จะหยุดขายตั๋วก่อนปิดหนึ่งชั่วโมง ผู้เข้าชมที่อายุต่ำกว่า 18 ปีสามารถเข้าชมแกลเลอรีได้ฟรี ตั๋วสำหรับนิทรรศการมีอายุหนึ่งเดือน แต่คุณสามารถเข้าชมได้ตามลำดับก่อนหลัง
ห้องหมายเลข 3 - "Portrait of Peter III" - 1762 (Antropov A.P. )
นิทรรศการได้รับการตรวจสอบอย่างอิสระหรือเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มการท่องเที่ยว เพื่อความสะดวก ผู้เข้าชมสามารถใช้เครื่องบรรยายออดิโอไกด์ได้ฟรี
มัคคุเทศก์มืออาชีพดำเนินการเที่ยวชมสถานที่และทัวร์เฉพาะเรื่องผ่านห้องโถง ในระหว่างนั้น นักท่องเที่ยวจะได้รับการบอกเล่าเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของการสร้างภาพเขียนแต่ละภาพ พวกเขาได้รับการแนะนำให้รู้จักกับศิลปะรัสเซียโบราณ ผลงานจิตรกรรมชิ้นเอกของศตวรรษที่ 18 และ 19 ผลงานของผู้พเนจรและแนวหน้าของรัสเซีย
ห้องโถงหมายเลข 26 - "หลังการต่อสู้ของ Igor Svyatoslavich กับ Polovtsy" - 1880 (Valentin Baigildin)
วิธีการเดินทาง
อาคารหลักตั้งอยู่ใจกลางเมือง ที่ 10 Lavrushinsky Lane เดินจากสถานีรถไฟฟ้าใต้ดิน Tretyakovskaya และ Novokuznetskaya
ในรายชื่อพิพิธภัณฑ์ศิลปะชื่อดังของโลก หอศิลป์ Tretyakov ของรัฐครอบครองสถานที่ที่สูงที่สุดแห่งหนึ่ง ปัจจุบัน คอลเล็กชั่นของที่นี่มีนิทรรศการมากกว่า 180,000 ชิ้น รวมถึงภาพวาด ประติมากรรม และเครื่องประดับ ผลงานชิ้นเอกที่จัดแสดงสร้างขึ้นในช่วงประวัติศาสตร์ย้อนหลังไปถึงศตวรรษที่ 11-20 อาคารซึ่งเป็นที่ตั้งของคอลเล็กชั่นหลักสร้างขึ้นในปี 2449 และปัจจุบันรวมอยู่ในการลงทะเบียนมรดกทางวัฒนธรรมของสหพันธรัฐรัสเซีย
มีผู้เข้าชมพิพิธภัณฑ์มากกว่าหนึ่งล้านห้าแสนคนทุกปี
ประวัติของแกลเลอรี่
22 พฤษภาคม พ.ศ. 2399 ผู้ใจบุญและนักอุตสาหกรรมที่ประสบความสำเร็จ Pavel Tretyakovซื้อภาพวาดโดย Vasily Khudyakov "ปะทะกับผู้ลักลอบนำเข้าฟินแลนด์" วันนี้ถือเป็นวันสถาปนาพิพิธภัณฑ์ ซึ่ง Tretyakov ร่วมกับพี่ชายของเขาวางแผนที่จะสร้างเมื่อนานมาแล้ว เขาใฝ่ฝันที่จะนำเสนอผลงานของศิลปินรัสเซียให้กับผู้คน ในไม่ช้าคอลเลกชันก็เติมเต็มด้วยผืนผ้าใบ "ขบวนในเทศกาลอีสเตอร์" โดย V. Perov, "Peter I สอบปากคำ Tsarevich Alexei Petrovich ใน Peterhof" โดย N. Ge และคนอื่น ๆ อีกมากมาย คอลเล็กชั่นเติบโตขึ้นและทวีคูณและ Tretyakov ตัดสินใจแสดงภาพวาดต่อผู้ชม ในปี พ.ศ. 2410 เขาได้เปิดแกลเลอรี่แห่งแรกในที่ดินของเขาเองใน Lavrushinsky Lane. ในเวลานั้น คอลเล็กชั่นรวมภาพวาด 1,276 ภาพ ภาพวาดเกือบห้าร้อยภาพ ประติมากรรมชุดเล็ก และผลงานของศิลปินต่างประเทศหลายโหล
Tretyakov สนับสนุนอาจารย์ที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักหลายคนและด้วยการอุปถัมภ์ของเขา Vasnetsov และ Makovsky ก็มีชื่อเสียง โดยการซื้อภาพวาดที่ไม่เหมาะสมต่อเจ้าหน้าที่ ผู้ก่อตั้งแกลเลอรีเป็นแรงบันดาลใจให้จิตรกรมีเสรีภาพในความคิดและความกล้าหาญที่เกี่ยวข้องกับการเซ็นเซอร์
Tretyakov Gallery กลายเป็นพิพิธภัณฑสถานแห่งชาติเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 และตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ทุกคนสามารถเยี่ยมชมได้โดยไม่เสียค่าใช้จ่ายใดๆ ทั้งสิ้น ในปี พ.ศ. 2435 หลังจากการตายของพี่ชายของเขา Pavel Tretyakov ได้บริจาคของสะสมให้กับเมือง นี่คือลักษณะที่หอศิลป์ปรากฏในมอสโก ซึ่งในที่สุดก็กลายเป็นหนึ่งในคอลเล็กชั่นงานศิลปะที่ใหญ่ที่สุดในโลก
เมื่อ Tretyakovs เพิ่งเริ่มสะสมภาพวาด ของสะสมของพวกเขาถูกจัดเก็บไว้ในห้องของคฤหาสน์ที่พี่น้องอาศัยอยู่ แต่ในปี พ.ศ. 2403 พวกเขาตัดสินใจสร้างอาคารแยกต่างหากเพื่อเก็บสะสม ซึ่งเมื่อถึงเวลานั้นได้เติบโตขึ้นจนกลายเป็นคอลเล็กชั่นงานศิลปะที่มั่นคง ส่วนขยายสองชั้นของคฤหาสน์ Tretyakov ได้รับทางเข้าแยกต่างหากสำหรับผู้เยี่ยมชมและภาพวาด - ห้องโถงกว้างขวางสองห้อง
มีภาพวาดใหม่ๆ เข้ามาเรื่อยๆ และแกลเลอรีก็ขยายและแล้วเสร็จ หลังจากที่เจ้าของเสียชีวิต คฤหาสน์ก็ถูกสร้างขึ้นใหม่และเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 ก็ถูกรวมเข้ากับห้องโถงของแกลเลอรี่ ซุ้มในรูปแบบของหอคอยเก่าได้รับการออกแบบโดยศิลปิน Vasnetsov
กองทุนทองคำของ Tretyakov Gallery
คุณจะเห็นการจัดแสดงที่เก่าแก่ที่สุดของพิพิธภัณฑ์ในคอลเล็กชั่นการยึดถือของศตวรรษที่ XII-XVII ตัวอย่างเช่น, ภาพของไอคอนวลาดิมีร์ของพระมารดาของพระเจ้านำมาเมื่อต้นศตวรรษที่สิบสองจากกรุงคอนสแตนติโนเปิล หลังจากการกดขี่ข่มเหงคริสตจักรออร์โธดอกซ์รัสเซียระหว่างการก่อตัวของอำนาจโซเวียต ไอคอนดังกล่าวก็จบลงในพิพิธภัณฑ์
Rublevskaya "ทรินิตี้"- ผลงานจิตรกรรมชิ้นเอกที่มีชื่อเสียงระดับโลกอีกชิ้นหนึ่งของรัสเซีย ผู้เขียนสร้างขึ้นในความทรงจำของ Sergei Radonezhsky ในช่วงสามแรกของศตวรรษที่ 15
มาสเตอร์ไดโอนิซิอุส- จิตรกรไอคอนที่มีชื่อเสียงไม่น้อยและผลงานของเขา "Metropolitan Alexei" ซึ่งเขียนเมื่อปลายศตวรรษที่ 15 ก็อยู่ในรายการนิทรรศการที่มีค่าที่สุดของคอลเลกชัน Tretyakov
อาจารย์ที่ไม่รู้จักในขณะนี้ของอาราม Mikhailovsky Golden-Domed เมื่อต้นศตวรรษที่ 12 สร้างขึ้น โมเสกแสดงภาพนักบุญเดเมตริอุสแห่งเทสซาโลนิกา. ในงานของพวกเขา พวกเขาใช้หินสีด้านและสมอลสีทอง งานนี้จัดแสดงในแผนกจิตรกรรมไอคอนรัสเซีย
ในบรรดาภาพวาดมากมายของ State Tretyakov Gallery ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดมักได้รับความสนใจเป็นพิเศษจากผู้เยี่ยมชม
ศตวรรษที่สิบแปดเป็นตัวแทนของผลงาน Dmitry Levitsky, Vladimir Borovikovsky และ Fedor Rokotov. ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคนี้คือ ภาพเหมือนของ Gavriil Golovkinอดีตเพื่อนร่วมงานของ Peter I และจักรพรรดินีเอลิซาเบธ เปตรอฟนา คนแรกเขียนโดย Ivan Nikitin และราชินีถูกวาดโดย Georg Groot
ศตวรรษที่ 19 ที่เข้ามาแทนที่โลกทำให้โลกมีศิลปินหน้าใหม่ในพิพิธภัณฑ์อย่างกว้างขวางโดยเฉพาะ:
ผลงานชิ้นเอกที่โดดเด่น I. Kramskoy "คนแปลกหน้า"แสดงให้เห็นหญิงสาวนั่งรถม้าเปิดโล่งไปตามถนนเนฟสกี้ พรอสเป็กต์ ในจดหมายของศิลปินหรือในไดอารี่ของเขาไม่มีแม้แต่คำใบ้ของบุคลิกภาพของนางแบบ และชื่อของเธอยังคงเป็นปริศนาอยู่ตลอดเวลา
- "เจ้าหญิงทารากาโนว่า" โดย Konstantin Flavitskyแสดงให้เห็นถึงการตายของนักผจญภัยที่สวมบทบาทเป็นลูกสาวของจักรพรรดินีเอลิซาเบธ เปตรอฟนา และน้องสาวของปูกาเชฟ หลังจากถูกเปิดเผย ผู้หญิงคนนั้นก็ถูกโยนเข้าไปในเคสเมทของป้อมปีเตอร์และพอล ซึ่งตามตำนานเล่าว่าเธอเสียชีวิตจากน้ำท่วม ภาพวาดถูกวาดโดย Flavitsky ในปี 1864 นักวิจารณ์ Stasov เรียกมันว่า "การสร้างสรรค์ภาพวาดรัสเซียที่ยอดเยี่ยมที่สุด"
ภาพเหมือนของผู้หญิงที่สวยงามน่าทึ่งอีกชิ้นจัดแสดงใน Tretyakov Gallery - "สาวพีช". ภาพวาดแสดงให้เห็นลูกสาวของ Savva Mamontov แต่ดึงดูดผู้ชมให้ผืนผ้าใบ V. Serovแตกต่างอย่างสิ้นเชิง ผลงานเต็มไปด้วยแสงอัศจรรย์และเต็มไปด้วยความสดชื่นที่ไม่หายไปตามกาลเวลา
ภูมิทัศน์ตำราเรียกว่างาน A. Savrasova "The Rooks มาแล้ว". นักวิจารณ์พิจารณาว่าภาพวาดเป็นขั้นตอนสำคัญในการพัฒนาจิตรกรรมภูมิทัศน์ในรัสเซีย แม้จะมีพล็อตที่ไม่โอ้อวด แต่ภาพก็ดูใกล้เคียงกับหัวใจของคนรัสเซียเป็นพิเศษ
- "คืนเดือนหงายบนคาปรี"แสดงให้เห็นภาพท้องทะเลของอ่าวเนเปิลส์ ผู้เขียนเป็นจิตรกรทางทะเลที่มีชื่อเสียงของรัสเซีย I. Aivazovsky, จิตรกรของเสนาธิการทหารเรือหลัก และผู้เขียนผลงานอันน่าทึ่งที่อุทิศให้กับท้องทะเล
มีความเห็นว่า "นักล่าในห้วงเวลา"ถูกเขียนขึ้น V. Perovตามเรื่องราวของ I. Turgenev องค์ประกอบของพล็อตที่นำเสนอโดยผู้เขียนต่อผู้ชมแสดงให้เห็นเจ้าของที่ดินสามคนที่หยุดพักผ่อนหลังจากการล่าที่ประสบความสำเร็จ Perov สามารถพรรณนาตัวละครและสภาพแวดล้อมได้อย่างชัดเจนจนผู้ชมกลายเป็นผู้มีส่วนร่วมในการสนทนาของนักล่าโดยไม่รู้ตัว
- "การแต่งงานที่ไม่เท่ากัน" โดย V. Pukirevตามที่ผู้ร่วมสมัยของเขาอ้างว่าเขียนโดยศิลปินในช่วงเวลาที่เขาทรมาน: เด็กผู้หญิงที่รักของ Pukirev แต่งงานโดยการคำนวณ ภาพนี้สร้างขึ้นด้วยความรักอันยิ่งใหญ่ และถ่ายทอดอารมณ์ของตัวละครได้อย่างเชี่ยวชาญ คุณยังสามารถเห็นภาพเหมือนตนเองของศิลปินบนผ้าใบ - เขายืนอยู่ข้างหลังเจ้าสาว แขนพาดหน้าอกของเขา
ภาพวาดที่มีชื่อเสียงอีกสามภาพของศตวรรษที่ XIX ใน Tretyakov Gallery รวบรวมผู้ชมที่กระตือรือร้นอยู่ใกล้พวกเขาอย่างสม่ำเสมอ:
จิตรกรรม "Ivan the Terrible และ Ivan ลูกชายของเขาเมื่อวันที่ 16 พฤศจิกายน ค.ศ. 1581" โดย Ilya Repinรู้จักกันดีต่อสาธารณชนภายใต้ชื่อ "Ivan the Terrible ฆ่าลูกชายของเขา" ศิลปินพรรณนาถึงช่วงเวลาที่เกิดขึ้นไม่กี่วินาทีหลังจากการสังหารที่ซาร์ซึ่งซาร์กระทำต่อซาเรวิชอีวาน ทรราชที่คลั่งไคล้ความเศร้าโศกและทายาทที่ล้มเหลวยอมรับชะตากรรมของเขาด้วยความอ่อนโยนนั้นเขียนออกมาอย่างชำนาญจนภาพยังคงกระตุ้นความรู้สึกและอารมณ์ที่สดใสที่สุดในหมู่ผู้ชม
- "การปรากฏตัวของพระคริสต์ต่อผู้คน" A. Ivanovเขียนมาประมาณ 20 ปี ขณะทำงาน เขาสร้างภาพสเก็ตช์หลายร้อยภาพและเรียกโครงเรื่องผืนผ้าใบของเขาว่า "ทั่วโลก" Ivanov เชื่อว่าเขาแสดงให้เห็นถึงช่วงเวลาที่มีบทบาทสำคัญในชะตากรรมของมนุษยชาติทั้งหมด ผืนผ้าใบขนาดใหญ่จัดแสดงในห้องแยกต่างหากที่สร้างขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ผ่านมา
- "Bogatyrs" Vasnetsovพรรณนาถึงวีรบุรุษสามคนของมหากาพย์รัสเซียบนม้าอันยิ่งใหญ่ในชุดเกราะทหาร พวกเขาตรวจสอบสภาพแวดล้อมและแสดงความพร้อมในการปกป้องดินแดนรัสเซียจากศัตรูด้วยรูปลักษณ์ทั้งหมด ตามที่ผู้เขียนเขาพยายาม "ทำเครื่องหมายความต่อเนื่องของอดีตวีรบุรุษของชาวรัสเซียด้วยอนาคตอันยิ่งใหญ่"
ศตวรรษที่ยี่สิบเป็นตัวแทนของผลงานของ Petrov-Vodkin, Benois, Krymov, Chagall, Konchalovsky, Korovin รวมถึงงานประติมากรรมโดย Vera Mukhina ผู้เขียนยุคโซเวียตซึ่งภาพเขียนได้รับเกียรติให้เข้ามาแทนที่ Tretyakov Gallery - Isaac Brodsky, ทีม Kukryniksy, Tatyana Yablonskaya, Evgeny Vuchetich และอื่น ๆ อีกมากมาย
สาขาของ Tretyakov Gallery
อาคารหลักของแกลเลอรี่ตั้งอยู่ที่: เลน Lavrushinsky 10. จัดแสดงนิทรรศการถาวรของพิพิธภัณฑ์และแนะนำผู้เยี่ยมชมเป็นระยะๆ ด้วยนิทรรศการชั่วคราว เมื่อเร็วๆ นี้ ได้มีการเพิ่มอาคารวิศวกรรมในอาคารหลัก ซึ่งมีการนำเสนอคอลเลกชั่นพิพิธภัณฑ์ระดับภูมิภาคแก่ผู้อยู่อาศัยและแขกของเมืองหลวง นอกจากนี้ Tretyakov Gallery ยังมีหลายสาขา:
- ใหม่ Tretyakov Gallery บน Krymsky Valสร้างขึ้นใกล้กับสถานที่เกิดของ P. Tretyakov ผู้ก่อตั้งพิพิธภัณฑ์ สาขานี้จัดแสดงผลงานในรูปแบบสมัยใหม่ที่เขียนขึ้นในศตวรรษที่ XX-XI
