ผลงานชิ้นเอกของโลก ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของศิลปินรัสเซีย

) ในงานกวาดที่แสดงออกของเธอสามารถรักษาความโปร่งใสของหมอก, ความเบาของใบเรือ, การโยกตัวของเรือบนคลื่นอย่างราบรื่น

ภาพวาดของเธอตื่นตาตื่นใจกับความลึก ปริมาณ ความอิ่มตัว และพื้นผิวที่คุณไม่สามารถละสายตาจากพวกเขาได้

ความเรียบง่ายที่อบอุ่น Valentina Gubareva

ศิลปินดั้งเดิมจากมินสค์ วาเลนติน กูบาเรฟไม่ได้วิ่งไล่ตามชื่อเสียงและทำในสิ่งที่เขารัก งานของเขาได้รับความนิยมอย่างล้นหลามในต่างประเทศ แต่แทบไม่คุ้นเคยกับเพื่อนร่วมชาติของเขาเลย ในช่วงกลางทศวรรษ 90 ชาวฝรั่งเศสตกหลุมรักภาพสเก็ตช์ประจำวันของเขาและเซ็นสัญญากับศิลปินเป็นเวลา 16 ปี ภาพวาดซึ่งดูเหมือนว่าควรจะเข้าใจได้เฉพาะกับเราเท่านั้นผู้ถือ "เสน่ห์เจียมเนื้อเจียมตัวของลัทธิสังคมนิยมที่ยังไม่พัฒนา" เป็นที่ชื่นชอบของสาธารณชนชาวยุโรปและการจัดนิทรรศการเริ่มขึ้นในสวิตเซอร์แลนด์เยอรมนีบริเตนใหญ่และประเทศอื่น ๆ

ความสมจริงทางอารมณ์โดย Sergei Marshennikov

Sergei Marshennikov อายุ 41 ปี เขาอาศัยอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและสร้างประเพณีที่ดีที่สุดของโรงเรียนรัสเซียคลาสสิกที่สมจริง วาดภาพเหมือน. วีรสตรีในภาพวาดของเขามีความอ่อนโยนและไม่มีที่พึ่งในสตรีครึ่งตัวเปลือย ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดหลายชิ้นแสดงถึงรำพึงและภริยาของศิลปิน นาตาเลีย

โลกสายตาสั้นของ Philip Barlow

ใน ยุคสมัยใหม่รูปภาพ ความคมชัดสูงและความรุ่งเรืองของไฮเปอร์ลิซึม ผลงานของฟิลิป บาร์โลว์ (ฟิลิป บาร์โลว์) ดึงดูดความสนใจในทันที อย่างไรก็ตาม ผู้ชมต้องใช้ความพยายามบางอย่างเพื่อบังคับตัวเองให้มองเงาที่พร่ามัวและจุดสว่างบนผืนผ้าใบของผู้เขียน อาจเป็นวิธีที่คนที่ทุกข์ทรมานจากสายตาสั้นมองโลกโดยปราศจากแว่นตาและคอนแทคเลนส์

Sunny Bunnies โดย Laurent Parcelier

ภาพวาดของ Laurent Parcelier คือ โลกที่สวยงามที่ซึ่งไม่มีความโศกเศร้าหรือความคับแค้นใจ คุณจะไม่พบภาพที่มืดมนและฝนตกในตัวเขา บนผืนผ้าใบของเขามีแสงอากาศและ สีสว่างซึ่งศิลปินนำไปใช้กับจังหวะที่เป็นที่รู้จัก สิ่งนี้สร้างความรู้สึกว่าภาพวาดทอจากแสงตะวันนับพัน

พลวัตของเมืองในผลงานของ Jeremy Mann

สีน้ำมันบนแผ่นไม้ ศิลปินชาวอเมริกัน Jeremy Mann วาดภาพเหมือนแบบไดนามิกของมหานครสมัยใหม่ "รูปแบบนามธรรม เส้น ความเปรียบต่างของแสงและ จุดด่างดำ- ทุกอย่างสร้างภาพที่กระตุ้นความรู้สึกที่บุคคลประสบในฝูงชนและความวุ่นวายของเมือง แต่ยังสามารถแสดงออกถึงความสงบที่พบได้เมื่อพิจารณาถึงความงามอันเงียบสงบ” ศิลปินกล่าว

โลกแห่งภาพลวงตาของ Neil Simon

ในรูป ศิลปินชาวอังกฤษ Neil Simone ทุกอย่างไม่ใช่อย่างที่เห็นในแวบแรก “สำหรับฉัน โลกรอบตัวฉันเป็นชุดของรูปทรง เงา และขอบเขตที่เปราะบางและเปลี่ยนแปลงตลอดเวลา” ไซมอนกล่าว และในภาพวาดของเขา ทุกสิ่งทุกอย่างเป็นเพียงภาพลวงตาและเชื่อมโยงถึงกัน พรมแดนถูกชะล้างออกไป และเรื่องราวต่างๆ ก็ไหลเข้าหากัน

ละครรักของโจเซฟ โลรัสโซ

โจเซฟ โลรุสโซ ศิลปินชาวอเมริกันร่วมสมัยที่เกิดในอิตาลี ย้ายไปผ้าใบฉากที่เขาเห็นใน ชีวิตประจำวัน คนธรรมดา. การกอดและจูบ แรงกระตุ้นที่เร่าร้อน ช่วงเวลาแห่งความอ่อนโยนและความปรารถนาจะเติมเต็มรูปภาพทางอารมณ์ของเขา

ชีวิตในหมู่บ้านของ Dmitry Levin

Dmitry Levin เป็นปรมาจารย์ด้านภูมิทัศน์รัสเซียที่ได้รับการยอมรับซึ่งเป็นที่ยอมรับว่าเป็นตัวแทนของโรงเรียนที่สมจริงของรัสเซีย แหล่งที่สำคัญที่สุดงานศิลปะของเขาคือการยึดติดกับธรรมชาติ ซึ่งเขารักอย่างอ่อนโยนและหลงใหล และรู้สึกว่าตัวเองเป็นส่วนหนึ่ง

Bright East Valery Blokhin

ทางทิศตะวันออก ทุกสิ่งต่างกัน สีต่างกัน อากาศต่างกัน ต่างกัน คุณค่าชีวิตและความเป็นจริงนั้นวิเศษยิ่งกว่านิยาย นี่คือสิ่งที่ศิลปินสมัยใหม่คิด

แม้ว่าฉันคิดว่าอาชีพของนักออกแบบไม่เกี่ยวข้องกับศิลปะ แต่สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าการศึกษาวัฒนธรรมและการพัฒนารสนิยมเป็นสิ่งสำคัญสำหรับนักออกแบบทุกคน ดังนั้นโพสต์ของวันนี้จะเป็นความรู้ทั่วไปเล็กน้อย

ฉันอยากให้ทุกคนชื่นชมภาพวาดอมตะของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ ในบทความนี้ ฉันได้รวบรวมภาพวาดที่ดีที่สุดและโดดเด่นที่สุดโดยปรมาจารย์ด้านวิจิตรศิลป์หลายคน

รับแรงบันดาลใจเพื่อสุขภาพ (คลิกได้)!

เลโอนาร์โด ดา วินชี "ลา จิโอคอนดา"

สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่ามันคุ้มค่าที่จะเริ่มต้นการทบทวนด้วยภาพวาดที่โด่งดังที่สุดในโลก - Gioconda (หรือ "Mona Lisa") โดย Leonardo da Vinci นี่คือภาพเหมือนของ Lisa Gherardini ที่วาดขึ้นเมื่อประมาณปี 1503-1505 บน ช่วงเวลานี้เก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์

จุดเด่นของภาพคือความโด่งดัง รอยยิ้มลึกลับ Mona Lisa. มีความลับหลายอย่างในรอยยิ้มที่โด่งดังที่สุดในโลกที่ปลุกเร้าจิตใจมาจนถึงทุกวันนี้ ความลับข้อแรก: เป็นการยากที่จะเข้าใจว่าโมนาลิซ่ากำลังยิ้มหรือแค่ดูเหมือนยิ้ม ปริศนาที่สองและสามสามารถเห็นได้แบบสดเท่านั้นเมื่ออยู่ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์: จากที่ใดก็ได้ในห้องโถงดูเหมือนว่าภาพบุคคลจะมองมาที่คุณและยิ้มให้คุณเท่านั้น ค่อยๆ เดินผ่านรูปคนจากซ้ายไปขวา คุณจะเห็นว่าผู้หญิงคนนั้นอายุมากขึ้นอย่างไร สองปรากฏการณ์สุดท้ายที่ฉันสังเกตเป็นการส่วนตัวและฉันสามารถยืนยันได้ว่าเกิดขึ้นจริง

ราฟาเอล "ซิสทีน มาดอนน่า"

ภาพนี้มักใช้สำหรับการ์ดคริสต์มาสต่างๆ หรือค่อนข้างเป็นเทวดาจากเบื้องล่าง ภาพวาดได้รับมอบหมายจากราฟาเอลในปี ค.ศ. 1512 ปัจจุบันเก็บไว้ใน Old Masters Gallery ในเมืองเดรสเดน

Leonardo da Vinci "กระยาหารมื้อสุดท้าย"

ปูนเปียกแสดงให้เห็นพระกระยาหารมื้อสุดท้ายของพระคริสต์กับเหล่าสาวกของพระองค์ มันถูกเขียนในปี 1495-1498 ในอาราม Santa Maria delle Grazie ในมิลาน ขนาดโดยประมาณ 4.5 ม. x 8.7 ม.

ซานโดร บอตติเชลลี "กำเนิดวีนัส"

ภาพวาดของอิตาลีที่มีชื่อเสียงถูกเก็บไว้ในฟลอเรนซ์ใน Uffizi Gallery ภาพนี้วาดเมื่อ พ.ศ. 1486 และพรรณนาถึงเทพีแห่งความงามที่เกิดจากฟองทะเลและเสด็จขึ้นบก

ซัลวาดอร์ ดาลี "ความคงอยู่ของความทรงจำ"

อาจเป็นภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของซัลวาดอร์ ดาลี โดยส่วนตัวแล้ว รูปภาพนี้โดนใจฉันและทำให้ฉันสงสัยความจริงของโลกรอบตัวฉัน เขียนขึ้นในปี พ.ศ. 2474 และปัจจุบันเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ ศิลปะร่วมสมัยในนิวยอร์ก.

Kazimir Malevich สี่เหลี่ยมสีดำ"

ผืนผ้าใบนี้มีขนาด 79.5 × 79.5 ซม. เป็นสัญลักษณ์และก่อให้เกิดทิศทางใหม่ในการวาดภาพ ในเวลาเดียวกัน Black Square ยังเป็นผืนผ้าใบที่มีการโต้เถียงกันมากที่สุด มีไม่กี่คนที่ไม่เห็นงานศิลปะที่นี่และบอกว่าพวกเขาจะวาดเช่นกัน ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2458 Malevich วาดภาพ 7 ภาพเหมือนกัน

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ: นักวิจารณ์หลายคนแนะนำว่าเดิม Malevich วาดภาพที่แตกต่างกัน และต่อมาทาสีดำ มีการศึกษาสถานที่นี้ซ้ำแล้วซ้ำเล่า แต่นักวิจารณ์ศิลปะไม่พอใจ โดยอ้างว่าภาพวาดนั้นอาจได้รับอันตรายอย่างไม่สามารถแก้ไขได้

Vincent van Gogh “คืนแสงดาว”

หนึ่งในภาพวาดที่ฉันชอบโดยทั่วไป วาดโดยศิลปินชาวดัตช์ในปี พ.ศ. 2432 ปัจจุบันเก็บรักษาไว้ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในนิวยอร์ก

คาร์ล บรีลอฟ” วันสุดท้ายของปอมเปอี”

จิตรกรชาวรัสเซียวาดภาพนี้ในปี 1830 หลังจากไปเยือนปอมเปอี ภาพนี้บอกเกี่ยวกับการปะทุของภูเขาไฟวิสุเวียสที่มีชื่อเสียงซึ่งฝังทั้งเมือง ปัจจุบันเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ State Russian ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ปาโบล ปีกัสโซ "สาวบนบอล"

ภาพวาดนี้วาดโดยศิลปินชาวสเปนที่มีชื่อเสียงในปี ค.ศ. 1905 และแสดงถึงกลุ่มนักกายกรรมที่เร่ร่อน ปัจจุบันเก็บไว้ใน พิพิธภัณฑ์พุชกิน, มอสโก

Ivan Aivazovsky "คลื่นลูกที่เก้า"

ภาพกระทบกับจลาจลของสีและแสดงให้เห็นถึงความอ่อนแอของบุคคลที่อยู่ข้างหน้าองค์ประกอบ วาดโดยศิลปินชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียงระดับโลกในปี พ.ศ. 2393 จัดแสดงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่พิพิธภัณฑ์รัสเซีย

อันที่จริง รายการนี้สามารถดำเนินต่อไปได้ไม่มีกำหนด มีอยู่ในโลก จำนวนมากงานศิลปะ ฉันแนะนำให้ดูพวกเขาทั้งหมดสด

ไม่มีแรงบันดาลใจ? ฉันแนะนำให้คุณเลือกเวลาและเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ที่ดี

มีภาพวาดนับล้านในโลกที่สร้างขึ้นและแสดงในแกลเลอรี่และพิพิธภัณฑ์ทั่วโลก อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่ทั้งหมดที่มีชื่อเสียงและเป็นที่รู้จักตามรายการด้านล่าง นี่คือรายการที่มีภาพถ่ายของภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลกจำนวนสิบชิ้น

Guernica

เกิร์นนิกา - ภาพวาดที่มีชื่อเสียง ศิลปินชาวสเปน Pablo Picasso วาดในเดือนพฤษภาคม 1937 เป็นภาพสีน้ำมันขาวดำ ด้วยความเร็วที่เหลือเชื่อ - ในเวลาเพียงเดือนเดียว ผืนผ้าใบสูง 3.5 เมตร ยาว 7.8 เมตร แสดงภาพการตาย ความรุนแรง ความทารุณ ความทุกข์ทรมาน และความสิ้นหวัง เชื่อกันว่าเหตุระเบิดในเมือง Basque Country - Guernica กลายเป็นสาเหตุของการเกิดขึ้น เก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ Reina Sofia ในกรุงมาดริด เมืองหลวงของสเปน

ภาพเหมือนตนเองไม่มีเคราของ Vincent van Gogh เป็นภาพเหมือนที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Vincent van Gogh เพียงไม่กี่ภาพที่แสดงภาพเขาไม่มีเครา โดยรวมแล้ว Vincent van Gogh วาดภาพเหมือนของเขามากกว่า 38 ภาพ เชื่อกันว่าศิลปินวาดภาพนี้เป็นของขวัญวันเกิดให้แม่ของเขา วันนี้เป็นภาพวาดที่แพงที่สุดชิ้นหนึ่งตลอดกาล มันถูกขายในราคา $71.5 ล้านในปี 1998 และตอนนี้ถูกเก็บไว้ใน คอลเลกชันส่วนตัว.

ยามราตรี

The Night Watch หรือ “The Performance of the Rifle Company of Captain Frans Banning Cock and Lieutenant Willem van Ruytenbürg” เป็นภาพวาดที่มีชื่อเสียงโดยศิลปินชื่อดัง Rembrandt van Rijn เขียนขึ้นในปี 1642 เป็นภาพวาดยุคทองของดัตช์ที่มีชื่อเสียงที่สุดชิ้นหนึ่ง ผืนผ้าใบมีชื่อเสียงในสามลักษณะ: ขนาดมหึมา (363 ซม. × 437 ซม.) การใช้งานอย่างมีประสิทธิภาพแสงและเงา และการรับรู้การเคลื่อนไหว ขณะนี้ภาพวาดถูกเก็บไว้ใน พิพิธภัณฑ์รัฐ(Rijksmuseum) ในอัมสเตอร์ดัม

Girl with a Pearl Earring - ภาพวาดที่มีชื่อเสียง ศิลปินชาวดัตช์ยาน เวอร์เมียร์ วาดเมื่อราวปี ค.ศ. 1665 เธอมักถูกเรียกว่าชาวดัตช์หรือโมนาลิซาเหนือ ไม่ค่อยมีใครรู้จักเกี่ยวกับภาพวาด ตามเวอร์ชั่นหนึ่งมันแสดงให้เห็นลูกสาวของศิลปินมาเรีย ผืนผ้าใบขนาด 44.5 × 39 ซม. ปัจจุบันถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ Mauritshuis ในกรุงเฮก ประเทศเนเธอร์แลนด์

ความคงอยู่ของความทรงจำเป็นหนึ่งในภาพวาดที่มีชื่อเสียงและเป็นที่รู้จักมากที่สุดโดยจิตรกรชาวสเปน ซัลวาดอร์ ดาลี ถูกเขียนขึ้นในปี พ.ศ. 2474 ผืนผ้าใบขนาดเล็กนี้ (24×33 ซม.) แสดงครั้งแรกที่แกลเลอรี Julien Levy ในปี 1932 ปัจจุบันเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในนิวยอร์ก

กรีดร้อง

The Scream เป็นภาพวาดที่มีชื่อเสียงซึ่งวาดโดยจิตรกรชาวนอร์เวย์ Edvard Munch ในปี 1893 นี่คือ The Scream เวอร์ชันน้ำมันสี่รุ่นที่โด่งดังที่สุดที่ศิลปินสร้างขึ้นระหว่างปี พ.ศ. 2436 ถึง พ.ศ. 2453 โดยใช้ เทคนิคต่างๆ. เก็บไว้ใน พิพิธภัณฑ์แห่งชาตินอร์เวย์.

สตาร์ไลท์ ไนท์

Starry Night เป็นภาพวาดที่มีชื่อเสียงซึ่งวาดโดย Vincent van Gogh โพสต์อิมเพรสชันนิสม์ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2432 ถือเป็นหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของเขาและเป็นหนึ่งในผลงานที่โด่งดังที่สุดในประวัติศาสตร์ วัฒนธรรมตะวันตก. เก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในนิวยอร์ก

การสร้างอาดัม - ปูนเปียกที่มีชื่อเสียง ปรมาจารย์ชาวอิตาลียุคฟื้นฟูศิลปวิทยาโดย Michelangelo วาดเมื่อประมาณปี ค.ศ. 1511 เป็นส่วนหนึ่งของเพดาน โบสถ์น้อยซิสทีนและแสดงให้เห็นเรื่องราวในพระคัมภีร์จากปฐมกาลซึ่งพระเจ้าประทานชีวิตให้อาดัม มนุษย์คนแรก นอกจากภาพวาดของเลโอนาร์โด ดา วินชีแล้ว พระกระยาหารมื้อสุดท้ายยังเป็นที่สุด ภาพทางศาสนาเวลาทั้งหมด.

The Last Supper - ภาพวาดอนุสาวรีย์ที่มีชื่อเสียงระดับโลก ศิลปินชาวอิตาลี Leonardo da Vinci สร้างขึ้นในปี 1495-1498 ที่ผนังด้านหลังในโรงอาหารของอารามโดมินิกันของ Santa Maria delle Grazie ในเมืองมิลาน ประเทศอิตาลี ภาพวาดแสดงให้เห็นฉากที่อธิบายไว้ในพระคัมภีร์ว่า อาหารมื้อสุดท้าย- พระกระยาหารมื้อสุดท้ายของพระคริสต์กับเหล่าสาวกของพระองค์ ขนาดภาพเขียนประมาณ 460 × 880 ซม.

Mona Lisa เธอคือ Gioconda - อาจเป็นภาพวาดที่โด่งดังที่สุดในโลกโดยศิลปินชาวอิตาลี Leonardo da Vinci เขียนประมาณระหว่าง 1503-1505 เชื่อกันว่าเป็นภาพเหมือนของ Lisa Gherardini ภรรยาของพ่อค้าผ้าไหมจากฟลอเรนซ์ ภาพวาดที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดในโลกเป็นของรัฐบาลฝรั่งเศสและเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ในปารีส

แบ่งปันบนโซเชียล เครือข่าย

หลายคนที่ชื่นชอบการวาดภาพถูกบังคับให้เลิกทำอาชีพนี้ เนื่องจากไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะบุกเข้าไปในผู้คนและกลายเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงและเป็นที่ต้องการตัว แต่บางคนก็ทำสำเร็จ ค้นหาศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุด

ศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุด

ดังนั้น 10 อันดับแรกของศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก:

ฉันเริ่มวาดโดยบังเอิญไม่ใช่ในวัยเด็ก ตอนอายุ 20 ปี อองรีได้รับการผ่าตัดเอามันออก และแม่ของเขาซื้อสีและกระดาษให้เขา Matisse คัดลอกไปรษณียบัตรสีก่อนแล้วจึงเริ่มสนใจในการวาดภาพมากจนเขาตัดสินใจที่จะเป็นศิลปินมืออาชีพ

แม้จะมีการประท้วงจากพ่อของเขา แต่อองรีก็เริ่มศึกษาการวาดภาพ รูปแบบการวาดภาพของ Matisse นั้นผิดปกติมากและคล้ายกับอิมเพรสชั่นนิสม์ ตอนแรกอองรีลอกงานของปรมาจารย์ต่างประเทศ และจากนั้นก็เริ่มสร้างผลงานชิ้นเอกของเขาเอง ที่สุด ผลงานเด่น Henri Matisse คือ "การเต้นรำแบบปารีส", "ความสุขของชีวิต", "การสนทนา", " รูปครอบครัว"," ห้องสีแดง".

อย่างไรก็ตาม Matisse ยังเปิดโรงเรียนสอนวาดภาพของตัวเองอีกด้วย วันนี้ภาพวาดของเขาถูกเก็บไว้ใน พิพิธภัณฑ์ที่ดีที่สุดและอยู่ในกลุ่มคนที่ร่ำรวยที่สุด

เคยเป็น วัยรุ่นมีปัญหาและในบทเรียนของโรงเรียน แทนที่จะทำงานมอบหมายให้เสร็จ เขาทาสีปกสมุดโน๊ต ภาพตลกเพื่อนร่วมชั้นและครู ในไม่ช้า หลายคนได้เรียนรู้เกี่ยวกับพรสวรรค์ของคลอดด์ และเขาก็กลายเป็นนักเขียนการ์ตูนที่มีชื่อเสียงมากในเมืองของเขา และต่อมาก็เริ่มหาเงินสำหรับงานของเขา แต่แล้วโมเนต์ก็ได้พบกับจิตรกรภูมิทัศน์ที่มีประสบการณ์ซึ่งเข้ารับการฝึกอบรม

และเมื่อคลอดด์ก็ตกหลุมรักธรรมชาติและเรียนรู้ที่จะสัมผัสมัน ผู้ชายแสดงอารมณ์ของเขาในภาพวาดซึ่งต่อมาได้รับความนิยมอย่างมากจนทุกวันนี้รวมอยู่ในคอลเล็กชั่นภาพวาดที่ดีที่สุด ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุด: "พระอาทิตย์ตกเหนือทะเล", "ดอกทานตะวัน", "ดอกทิวลิปฮอลแลนด์", "ริมทะเล", "ถนนในป่า", "ชีวิตกับเนื้อสัตว์"

วันนี้ใครๆ ก็รู้จักชื่อเขาเหมือนที่สุด งานที่ดีที่สุดซึ่งรวมถึงเช่น "Girl on the ball", "Life", "Bathers", "Avignon girls" และอื่น ๆ อีกมากมาย และภาพวาดของเขา "Nude, Green Leaves and Bust" กลายเป็นภาพวาดที่แพงที่สุดที่เคยขาย

ปิกัสโซเคยเป็น ศิลปินมากความสามารถ, ศิลปินกราฟิก นักออกแบบ ช่างเซรามิก ช่างตกแต่ง และประติมากร เขาเป็นผู้ก่อตั้งลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม นอกจากนี้ Picasso มีส่วนสนับสนุนอย่างมากในการพัฒนาศิลปะของศตวรรษที่ผ่านมา ซึ่งอาจจะไม่เหมือนเดิมหากไม่มีคนนี้

โดยรวมแล้วในช่วงชีวิตของเขาปาโบลทำงานเสร็จประมาณ 20,000 ชิ้นซึ่งแต่ละงานมีเอกลักษณ์และเลียนแบบไม่ได้ ปิกัสโซเริ่มวาดรูปตั้งแต่อายุยังน้อย และเขาได้เรียนการวาดภาพครั้งแรกจากบิดาซึ่งเป็นครูสอนวาดรูป (ต่อมา ปาโบลเองก็ดำรงตำแหน่งนี้) และปิกัสโซวัยเยาว์ก็ได้รับแรงบันดาลใจจากเทพนิยายที่แม่ของเขาคิดค้นขึ้นเองและเล่าให้ลูกชายฟังในตอนกลางคืน

4. วินเซนต์ ฟาน โก๊ะ- ศิลปินโพสต์อิมเพรสชันนิสม์ชาวดัตช์ ผู้สร้างผลงานที่น่าทึ่งและแปลกตามากมาย Vincent เป็นวัยรุ่นที่ยากลำบาก แต่สำหรับบุคคลภายนอกแล้ว เขาดูช่างคิดและจริงจัง แวนโก๊ะเริ่มวาดรูปในเวลาต่อมาเมื่อเขาเริ่มทำงานในบริษัทศิลปะและการค้า

ทุกๆ วัน Vincent ติดต่อกับงานศิลปะ ดังนั้นเขาจึงเรียนรู้ที่จะชื่นชมผลงานเหล่านั้น หลังจากเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ที่ไม่ประสบความสำเร็จกิจการของพ่อค้าหนุ่ม Van Gogh เริ่มแย่ลงและเมื่อถึงจุดหนึ่งเขาก็ตัดสินใจที่จะลองใช้มือในการวาดภาพ แต่ถึงกระนั้น Vincent ก็ยังต้องหาเลี้ยงชีพแม้ว่าเขาจะไม่ชอบงานนี้ก็ตาม หลังจากความล้มเหลวหลายครั้ง ฟานก็อกฮ์ตัดสินใจที่จะอุทิศตนทั้งหมดให้กับการวาดภาพและมอบผลงานชิ้นเอกมากมายให้กับโลก

- จิตรกร ต้นกำเนิดอาร์เมเนีย(ชื่อจริงของเขาคือ Hovhannes) จากวัยเด็กอีวานแสดงให้เห็น ทักษะความคิดสร้างสรรค์เขายังสอนตัวเองให้เล่นไวโอลินอีกด้วย Aivazovsky ยังวาดได้สวยงามและพัฒนาความสามารถของเขาอย่างต่อเนื่อง

อีวานชื่นชมและเทิดทูนทะเลเป็นพิเศษและนั่นคือเหตุผลที่เก๋ ทิวทัศน์ทะเลซึ่งแสดงถึงพายุ ซากเรือ คลื่น และความลึก ที่สุด ภาพวาดที่มีชื่อเสียงศิลปินคือ "The Ninth Wave", "Venice", "Chaos", "Sinking Ship", " ภูเขาน้ำแข็ง"," คลื่น "," ทะเลดำ ”

- ศิลปินผู้ค้นพบความงามของธรรมชาติรัสเซียอย่างแท้จริง เขารักทุกอย่าง ต้นไม้ หญ้าทุกใบ ท้องฟ้า หยาดน้ำค้าง ดอกไม้ และความรักที่มีต่อเขานี้ปรากฏให้เห็นอย่างชัดเจนในภาพวาด ซึ่งแต่ละภาพล้วนเป็นผลงานชิ้นเอกที่แท้จริง

ภูมิประเทศของเขาพิสูจน์ให้ทุกคนเห็นว่ารัสเซียไม่ใช่ประเทศสีเทาที่น่าเบื่ออย่างที่คิดไว้ก่อนหน้านี้ แต่น่าเหลือเชื่อ สถานที่ที่สวยงาม. นี่คือผลงานที่โด่งดังที่สุดของศิลปิน: "Evening Bells", "March", " ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง". อย่างไรก็ตาม ภูมิประเทศหลายแห่งของเขายังคงใช้เป็นภาพประกอบและพิมพ์ในตำราเรียน

- นี่คือศิลปินที่มีเอกลักษณ์และเป็นตำนานอย่างแท้จริง ที่เปลี่ยนมุมมองของสังคมในการวาดภาพ ลักษณะเด่นของงานของพอลล็อคคือมีความคล้ายคลึงกับภาพวาดเพียงเล็กน้อย อาจดูเหมือนว่ามีใครบางคนทำสีหกลงบนกระดาษ แต่เมื่อตรวจสอบอย่างละเอียดถี่ถ้วน คุณจะเห็นบางสิ่งที่ลึกลับและลึกล้ำ

และแจ็คสันเองก็หมกมุ่นอยู่กับกระบวนการอย่างสมบูรณ์และแสดงอารมณ์ผ่านผืนผ้าใบ เขาปูกระดาษบนพื้น และใช้เศษแก้ววาด สีของเหลว, ช้อน มีด และด้ามไม้ ผลงานที่โด่งดังที่สุดของพอลลอคคือ "หมายเลข 5" (นี่คือที่สุด ภาพราคาแพงศิลปิน), "Moon Woman Cutting Circle" และ "She-Wolf"

ขึ้นชื่อเรื่องการวาดภาพเหมือนของคนส่วนใหญ่ คนดัง. แต่ดารากลับหันไปหา Nikas ด้วยเหตุผล เขามีพรสวรรค์มาก Safronov เกิดในครอบครัวที่เรียบง่ายและทำทุกอย่างด้วยตัวเอง นอกจากนี้ นี่เป็นหนึ่งในศิลปินไม่กี่คนที่สามารถมีชื่อเสียงในช่วงชีวิตของเขา ผลงานของ Nikas รวมถึงภาพเหมือนของคนดังเช่น Mike Tyson, Sophia Loren, Mick Jagger, Julio Iglesias, Elton John, Sting, Steven Spielberg, Jack Nicholson และอื่น ๆ อีกมากมาย

- อาจเป็นบุคคลที่โดดเด่นและสำคัญที่สุดในประวัติศาสตร์ป๊อปอาร์ต แอนดี้เริ่มวาดรูปตั้งแต่ยังเป็นเด็ก ตอนแรกเขาวาดภาพประกอบนิตยสาร แต่แล้วเขาก็ตัดสินใจสร้าง งานอิสระโดยได้แรงบันดาลใจจากอาหาร เครื่องดื่ม และสินค้าอุปโภคบริโภคอื่นๆ

เขาวาดภาพอาหารกระป๋อง ผลไม้ เครื่องดื่มแอลกอฮอล์. แต่ภาพเขียนทั้งหมดมีความโดดเด่นด้วยลักษณะพิเศษของการดำเนินการ ภาพวาดนั้นแปลกประหลาดและสดใสจนไม่สามารถมองข้ามได้

- ปรมาจารย์ด้านจิตรกรรมและการแสดงออกทางอารมณ์ หัวข้อหลักของงานคือ ร่างกายมนุษย์. แต่ฟรานซิสทาสีร่างกายมักจะยาว บิดเบี้ยว ล้อมรอบในร่างหรือวัตถุบางอย่าง ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของเบคอน ได้แก่ The Sleeping Man, The Woman, The Crucifixion triptych และ Three Sketches for a Portrait of Lucian Freud

สิ่งเหล่านี้มากที่สุด ศิลปินดังเวลาทั้งหมด.

บทความนี้นำเสนอภาพวาด 22 ภาพในช่วงเวลาต่างๆ ซึ่งเป็นผลงานชิ้นเอกของศิลปะโลกและเป็นสมบัติของมวลมนุษยชาติ
รูปภาพ #1.
ภาพวาดถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ กรุงปารีส ประเทศฝรั่งเศส "โมนาลิซ่า" อาจยังไม่ได้รับ ชื่อเสียงระดับโลกหากเธอไม่ถูกลักพาตัวไปในปี 1911 โดยลูกจ้างของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ พบภาพวาดดังกล่าวในอีกสองปีต่อมา: โจรตอบโต้โฆษณาในหนังสือพิมพ์และเสนอขาย Gioconda ให้กับผู้อำนวยการ Uffizi Gallery ตลอดเวลานี้ ในขณะที่การสืบสวนกำลังดำเนินอยู่ โมนาลิซ่าไม่ได้ทิ้งหน้าปกของหนังสือพิมพ์และนิตยสารไปทั่วโลก กลายเป็นเป้าหมายของการคัดลอกและบูชา
รูปภาพ #2.

ภาพวาดถูกเก็บไว้ในอาราม Santa Maria delle Grazie เมืองมิลาน
กว่า 500 ปีของการดำรงอยู่ของงานปูนเปียกถูกทำลายมากกว่าหนึ่งครั้ง: ประตูถูกสร้างขึ้นผ่านภาพวาดจากนั้นจึงวางประตูห้องโรงอาหารของอารามซึ่งเป็นที่ตั้งของรูป เป็นคลังอาวุธ คุก และทิ้งระเบิด ปูนเปียกที่มีชื่อเสียงบูรณะอย่างน้อย 5 ครั้ง โดยครั้งสุดท้ายใช้เวลา 21 ปี วันนี้ผู้เข้าชมต้องจองตั๋วล่วงหน้าและอยู่ในโรงอาหารได้เพียง 15 นาทีเพื่อดูผลงาน
รูปภาพ #3
งานถูกเก็บไว้ในรัฐ Tretyakov Galleryในเมืองมอสโก
ไอคอนของ Holy Trinity ซึ่งวาดโดย Andrei Rublev ในศตวรรษที่ 15 เป็นหนึ่งในไอคอนรัสเซียที่มีชื่อเสียงที่สุด ไอคอนเป็นกระดานในรูปแบบแนวตั้ง ซาร์ (Ivan the Terrible, Boris Godunov, Mikhail Fedorovich) "ซ้อนทับ" ไอคอนด้วยทองคำเงินและ อัญมณีล้ำค่า. วันนี้เงินเดือนถูกเก็บไว้ใน Sergiev Posad State Museum-Reserve
รูปภาพ #4

ภาพวาดตั้งอยู่ในฟลอเรนซ์ใน Uffizi Gallery
งานนี้แสดงให้เห็นถึงตำนานการกำเนิดของอโฟรไดท์ เทพธิดาที่เปลือยเปล่าลอยไปที่ชายฝั่งในเปลือกที่เปิดโล่งซึ่งได้รับแรงลม ทางด้านซ้ายของภาพ Zephyr (ลมตะวันตก) ในอ้อมแขนของ Chlorida ภรรยาของเขา พัดกระดองทำให้เกิดลมที่เต็มไปด้วยดอกไม้ บนฝั่งเทพธิดาได้พบกับพระหรรษทาน "การกำเนิดของดาวศุกร์" ได้รับการเก็บรักษาไว้อย่างดีเนื่องจากการที่บอตติเชลลีนำไปใช้กับรูปภาพ ชั้นป้องกันจากไข่แดง
รูปภาพ #5

เก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ Kunsthistorisches ในกรุงเวียนนา
ตามที่ผู้เขียนภาพในความล้มเหลวที่เกิดขึ้นกับการก่อสร้าง หอคอยแห่งบาเบลย่อมไม่มีความผิดที่อุบัติขึ้นอย่างกะทันหันตาม เรื่องราวในพระคัมภีร์ อุปสรรคทางภาษาและความผิดพลาดที่เกิดขึ้นระหว่างการก่อสร้าง เมื่อมองแวบแรก ตัวอาคารขนาดใหญ่ดูแข็งแกร่งเพียงพอ แต่เมื่อตรวจสอบอย่างใกล้ชิดแล้ว จะเห็นชัดเจนว่าระดับทั้งหมดวางไม่เท่ากัน ชั้นล่างอาจสร้างไม่เสร็จหรือพังทลายไปแล้ว ตัวอาคารเอียงไปทางเมือง และแนวโน้ม สำหรับโครงการทั้งหมดเป็นเรื่องเศร้ามาก
รูปภาพ #6
ภาพวาดถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์พุชกิน มอสโก
ภาพวาดจบลงที่รัสเซีย ขอบคุณนักอุตสาหกรรม Ivan Abramovich Morozov ผู้ซื้อในปี 1913 ด้วยราคา 16,000 ฟรังก์ ในปี 1918 คอลเล็กชั่นส่วนตัวของ I. A. Morozov เป็นของกลาง ใน ตอนนี้ภาพวาดอยู่ในคอลเล็กชันของพิพิธภัณฑ์รัฐ ศิลปกรรมตั้งชื่อตาม A.S. พุชกิน.
รูปภาพ #7

ภาพวาดอยู่ใน Tretyakov Gallery มอสโก
“เช้าที่ ป่าสน"- ภาพวาดโดยศิลปินชาวรัสเซีย Ivan Shishkin และ Konstantin Savitsky Savitsky วาดหมี แต่ Pavel Tretyakov นักสะสมเมื่อเขาได้รับภาพวาดได้ลบลายเซ็นของเขาดังนั้นตอนนี้มีเพียง Shishkin เท่านั้นที่ถูกระบุว่าเป็นผู้แต่งภาพวาด
รูปภาพ #8

ภาพวาดของ Aivazovsky ถูกเก็บไว้ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในพิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย
Ivan Aivazovsky เป็นจิตรกรทางทะเลชาวรัสเซียผู้โด่งดังไปทั่วโลกซึ่งอุทิศชีวิตให้กับการวาดภาพทะเล เขาสร้างผลงานประมาณหกพันชิ้นซึ่งแต่ละชิ้นได้รับการยอมรับในช่วงชีวิตของศิลปิน ภาพวาด "The Ninth Wave" รวมอยู่ในหนังสือ "100 Great Paintings"
รูปภาพ #9

ภาพวาดถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ กรุงปารีส
Delacroix เขียนงานจากการปฏิวัติเดือนกรกฎาคมปี 1830 ในฝรั่งเศส ในจดหมายถึงน้องชายของเขาเมื่อวันที่ 12 ตุลาคม พ.ศ. 2373 เดลาครัวซ์เขียนว่า: "ถ้าฉันไม่ต่อสู้เพื่อมาตุภูมิ อย่างน้อยฉันก็จะเขียนถึงเธอ" หน้าอกเปลือยนำผู้คนเป็นสัญลักษณ์ของความทุ่มเทของชาวฝรั่งเศสในสมัยนั้นด้วย " เปลือยอก' ไปหาศัตรู
รูปภาพ #10.

ผลงานชิ้นเอกถูกเก็บไว้ใน Rijksmuseum ในอัมสเตอร์ดัม
ชื่อเดิมของผลงานของ Rembrandt คือ "Speech of the Rifle Company of Captain Frans Banning Cock and Lieutenant Willem van Ruytenburg" นักวิจารณ์ศิลปะที่ค้นพบภาพวาดนี้ในศตวรรษที่ 19 คิดว่าร่างเหล่านั้นยืนอยู่บนพื้นหลังสีดำ และเรียกมันว่า "ยามกลางคืน" ต่อมาปรากฏว่าชั้นของเขม่าทำให้ภาพมืด และการกระทำจริงเกิดขึ้นในระหว่างวัน อย่างไรก็ตามรูปภาพดังกล่าวได้เข้าสู่คลังศิลปะโลกภายใต้ชื่อ "Night Watch" แล้ว
รูปภาพ #11
ภาพวาดถูกเก็บไว้ในอาศรมในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ชื่อภาพต้นฉบับคือ "มาดอนน่าและลูก" ชื่อสมัยใหม่ภาพวาดมาจากชื่อเจ้าของ - Count Litt เจ้าของครอบครัว ห้องแสดงศิลปะในมิลาน มีข้อสันนิษฐานว่าร่างของทารกไม่ได้วาดโดย Leonardo da Vinci แต่เป็นแปรงของนักเรียนคนหนึ่งของเขา นี่คือหลักฐานจากท่าทางของทารกในลักษณะของผู้เขียน
รูปภาพ #12
ภาพวาดถูกเก็บไว้ในหอศิลป์ State Tretyakov กรุงมอสโก
เทพนิยาย "เกี่ยวกับน้องสาว Alyonushka และพี่ชาย Ivanushka" ถูกนำมาใช้เป็นพื้นฐาน ในขั้นต้น ภาพวาดของ Vasnetsov ถูกเรียกว่า "Fool Alyonushka" เด็กกำพร้าถูกเรียกว่า "คนโง่" ในเวลานั้น “ Alyonushka” ศิลปินเองกล่าวในภายหลังว่า“ ราวกับว่าเธออยู่ในหัวของฉันมาเป็นเวลานาน แต่ในความเป็นจริงฉันเห็นเธอใน Akhtyrka เมื่อฉันพบผู้หญิงผมเรียบง่ายคนหนึ่งที่หลงในจินตนาการของฉัน มีความปรารถนา ความเหงา และความโศกเศร้าแบบรัสเซียอย่างหมดจดในดวงตาของเธอ ... วิญญาณรัสเซียพิเศษบางประเภทเล็ดลอดออกมาจากเธอ
รูปภาพ #13
งานถูกเก็บไว้ใน Alte Pinakothek ในมิวนิก
ภาพวาด "การลักพาตัวลูกสาวของ Leucippus" ถือเป็นตัวตนของความกล้าหาญและความงามของร่างกาย แขนที่แข็งแรงและมีกล้ามของชายหนุ่มจับหญิงสาวเปลือยกายขึ้นหลังม้า ลูกชายของ Zeus และ Leda ขโมยเจ้าสาวของลูกพี่ลูกน้องของพวกเขา
รูปภาพ #14

ภาพวาดอยู่ในพิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซียในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ภาพวาดแสดงให้เห็นการปะทุของภูเขาไฟวิสุเวียสที่มีชื่อเสียงในปี ค.ศ. 79 อี และการทำลายเมืองปอมเปอีใกล้เมืองเนเปิลส์ ภาพของศิลปินที่มุมซ้ายของภาพเป็นภาพเหมือนตนเองของผู้แต่ง
รูปภาพ #15
ภาพวาดถูกเก็บไว้ใน Old Masters Gallery ในเมืองเดรสเดน ประเทศเยอรมนี
ภาพวาดมี ความลับเล็กๆ: พื้นหลังซึ่งดูคล้ายเมฆมาแต่ไกล เมื่อตรวจดูใกล้ๆ กลับกลายเป็นหัวของเทวดา และเทวดาทั้งสองที่ปรากฎในภาพด้านล่างได้กลายเป็นต้นแบบของโปสการ์ดและโปสเตอร์มากมาย
รูปภาพ #16

ภาพวาดถูกเก็บไว้ใน Tretyakov Gallery มอสโก
โครงงานได้รับแรงบันดาลใจจากบทกวี "ปีศาจ" ของ Lermontov ปีศาจเป็นภาพของความแข็งแกร่งของจิตวิญญาณมนุษย์ การต่อสู้ภายใน ความสงสัย อสูรกุมมือไว้อย่างน่าเศร้า นั่งด้วยดวงตาที่เศร้าโศก ดวงตาโตมองไปในระยะไกล รายล้อมไปด้วยคนที่ไม่เคยพบเห็นมาก่อน
รูปภาพ #17

ภาพวาดนี้จัดแสดงที่หอศิลป์ State Tretyakov
ศิลปินวาดภาพนี้เป็นเวลาหลายเดือน ต่อจากนั้น Kazimir Malevich ได้ทำสำเนา Black Square หลายชุด (อ้างอิงจากแหล่งข่าว 7 แหล่ง) ตามเวอร์ชั่นหนึ่ง ศิลปินไม่สามารถทำงานจิตรกรรมให้เสร็จได้ในเวลาที่เหมาะสม ดังนั้นเขาจึงต้องปกปิดงานด้วยสีดำ ต่อจากนั้นหลังจากที่ได้รับการยอมรับจากสาธารณชน Malevich ได้ทาสี "Black Squares" ใหม่บนผืนผ้าใบที่ว่างเปล่า Malevich ยังวาดภาพ "จัตุรัสแดง" (สองชุด) และ "จัตุรัสสีขาว" หนึ่งชุด
รูปภาพ #18

ภาพวาดอยู่ในพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในนิวยอร์ก
ตามที่ผู้เขียนบอกเอง รูปภาพถูกวาดขึ้นจากความสัมพันธ์ที่เกิดขึ้นในต้าหลี่เมื่อเห็นชีสแปรรูป กลับจากโรงภาพยนตร์ที่เธอไปในเย็นวันนั้น กาล่าทำนายอย่างถูกต้องว่าไม่มีใครเคยดู The Persistence of Memory สักครั้งแล้วจะลืมมันได้ รูปภาพ #19

ภาพวาดถูกเก็บไว้ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในนิวยอร์ก
ไม่เหมือนกับภาพวาดของศิลปินส่วนใหญ่” สตาร์ไลท์ ไนท์ถูกเขียนขึ้นจากความทรงจำ ในเวลานั้น Van Gogh อยู่ในโรงพยาบาล Saint-Remy ซึ่งถูกทรมานด้วยความวิกลจริต รูปภาพ #20

ปูนเปียกอยู่ในโบสถ์น้อยซิสทีนในวาติกัน
ภาพวาด "การสร้างอาดัม" เป็นองค์ประกอบที่สี่ในเก้าองค์ประกอบหลักบนเพดานของโบสถ์น้อยซิสทีนซึ่งอุทิศให้กับเก้าแปลงของหนังสือปฐมกาล ปูนเปียกแสดงให้เห็นตอน: “และพระเจ้าสร้างมนุษย์ตามพระฉายาของพระองค์”
รูปภาพ #21

ภาพวาดอยู่ใน Musée Marmottan ในปารีส
ชื่อเรื่องว่า Impression, soleil levant with มือเบานักข่าว L. Leroy กลายเป็นชื่อ ทิศทางศิลปะ"อิมเพรสชั่นนิสม์". ภาพวาดถูกสร้างขึ้นจากธรรมชาติในเมืองเก่าของเลออาฟวร์ในฝรั่งเศส
รูปภาพ #22

ภาพวาดอยู่ในสถาบันศิลปะ Courtauld ในลอนดอน
Folies Bergère เป็นรายการวาไรตี้และคาบาเร่ต์ในปารีส Manet มักไปเยี่ยม Folies Bergère และลงเอยด้วยการวาดภาพนี้ ซึ่งเป็นภาพสุดท้ายก่อนที่เขาจะเสียชีวิตในปี 1883 ด้านหลังบาร์ ท่ามกลางฝูงชนที่ดื่ม กิน พูดคุย และสูบบุหรี่ เป็นบาร์เทนเดอร์ที่ซึมซับความคิดของตัวเอง มองดูกายกรรมห้อยโหน ซึ่งสามารถมองเห็นได้ที่มุมซ้ายบนของภาพ

ติดต่อกับ