Notre Dame de Paris ละครเพลงภาษาฝรั่งเศส มหาวิหารนอเทรอดามในปารีส โบสถ์แห่งของขวัญศักดิ์สิทธิ์ที่สุด

โศกนาฏกรรมทั่วประเทศฝรั่งเศส ยอดแหลม นาฬิกา และหลังคาของอาคารถล่มเนื่องจากไฟไหม้ นักผจญเพลิงสามารถรักษาหอระฆังทั้งสองแห่งของมหาวิหารได้เปลวไฟไม่ได้ส่งผลกระทบต่อศาลเจ้าหลัก: มงกุฎหนามเสื้อคลุมของเซนต์หลุยส์ บันทึกภาพวาดหลายภาพ นักดับเพลิงกล่าวว่าแหล่งที่มาของการจุดไฟคือนั่งร้านที่สร้างขึ้นในห้องใต้หลังคาของมหาวิหาร จำได้ว่างานบูรณะเริ่มขึ้นในฤดูใบไม้ผลินี้ และมีแผนจะดำเนินงานให้แล้วเสร็จภายในปี 2565 ไฟไหม้เริ่มต้นเมื่อเวลา 18:50 น. ตามเวลาท้องถิ่นของวันที่ 15 เมษายน ตามข้อมูลวันที่ 16 เมษายน ไฟดับแล้ว นักผจญเพลิงรายหนึ่งได้รับบาดเจ็บระหว่างปฏิบัติการกู้ภัย

ผลของไฟ

ประธานาธิบดีฝรั่งเศสและภริยามาถึงที่เกิดเหตุและสัญญาว่าจะฟื้นฟูพระบรมสารีริกธาตุให้สมบูรณ์ด้วยความช่วยเหลือจาก "ผู้มีความสามารถสูงสุดในยุคของเรา" มีความหวังสำหรับการฟื้นฟูอย่างสมบูรณ์ เนื่องจากมหาวิหารได้รับการศึกษาอย่างละเอียดถี่ถ้วน ภาพวาดโบราณจึงได้รับการอนุรักษ์ไว้

ตามการประมาณการเบื้องต้น ความเสียหายจะมีค่าใช้จ่ายหลายร้อยล้านยูโร วันนี้ มูลนิธิเฮอริเทจประกาศเปิดตัวการรณรงค์ระดับชาติเพื่อระดมทุนเพื่อการฟื้นฟูโบสถ์ ตามข้อมูลล่าสุด มีผู้บริจาคเงินกว่า 6,000 ยูโรให้กับมูลนิธิแล้ว 240 คน

ตามการประมาณการเบื้องต้น การบูรณะอาคารอาจใช้เวลาอย่างน้อย 10 ปี

บน ช่วงเวลานี้ผู้อยู่อาศัยทั้งหมดถูกอพยพออกจากเกาะ Cite ด้วยเหตุผลด้านความปลอดภัย ห้ามมิให้นำทางไปตามแม่น้ำแซนในบริเวณใกล้เคียงกับเกาะ

สำนักงานอัยการปารีสกำลังสืบสวนความเสียหายโดยไม่ได้ตั้งใจระหว่างเหตุเพลิงไหม้

มหาวิหารน็อทร์-ดาม - น็อทร์-ดาม เดอ ปารีส

แต่ละประเทศมีวัตถุ - สมาคม ในความคิดของฉันในปารีส มีสองแห่ง - และมหาวิหารน็อทร์-ดาม การไปเที่ยวปารีสและไม่เห็น (อย่างน้อย!) ผลงานชิ้นเอกทางสถาปัตยกรรมทั้งสองชิ้นนี้เป็นอาชญากรรมที่แท้จริง

นักท่องเที่ยวมากกว่า 14 ล้านคนมาเยี่ยมชมสถานที่แห่งนี้ทุกปี ซึ่งเต็มไปด้วยความลึกลับที่ยังไม่คลี่คลายและการเปิดเผยที่ลึกลับ

สถานที่แห่ง "พลังอันเหลือเชื่อ" - นี่คือสิ่งที่มัคคุเทศก์ชาวปารีสเรียกว่าอาสนวิหาร ซึ่งแนะนำผู้คนเกี่ยวกับประวัติศาสตร์และสถาปัตยกรรม และตำนานเพิ่มจิตวิญญาณลึกลับให้กับวัตถุ

ภาพถ่ายของอาสนวิหาร

น็อทร์-ดามสร้างขึ้นบนพื้นที่ซึ่งมีโบสถ์ 4 แห่งตั้งตระหง่านในสมัยโบราณ ได้แก่ ตำบลคริสเตียน มหาวิหารเมอโรแว็งเกียน วิหารการอแล็งเฌียง และอาสนวิหารโรมาเนสก์ อย่างไรก็ตาม มันเป็นซากปรักหักพังของมหาวิหารหลังสุดท้ายที่ทำหน้าที่เป็นรากฐานของมหาวิหารในปัจจุบัน
ใช้เวลาก่อสร้าง 182 ปี (1163-1345) 19 ปีต่อมา งานก่อสร้างแท่นบูชาหลักปรากฏขึ้นซึ่งได้รับการถวายทันทีหลังจากนั้นอีก 14 ปี - การก่อสร้างวิหารเสร็จสมบูรณ์ จากนั้นการก่อสร้างยังคงดำเนินต่อไปในอาณาเขตของซุ้มกลาง (ตะวันตก) ซึ่งได้รับการตกแต่งอย่างหรูหราด้วยรูปปั้นและรูปปั้นนูน
อาคารด้านตะวันตกและหอคอยสองหลังใช้เวลาสร้าง 45 ปี (1200-1245) ความสูงที่แตกต่างกันของหอคอยนั้นอธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าสถาปนิกหลายคนทำงานในการก่อสร้าง ซึ่งผสมผสานสองรูปแบบ - โรมาเนสก์และโกธิก
ในฤดูร้อนปี 1239 พระเจ้าหลุยส์ที่ 9 ทรงนำศาลเจ้าหลักและพระบรมสารีริกธาตุมาที่วัด - มงกุฎหนาม
การ์กอยล์ที่อยู่บนยอดมหาวิหารนอเทรอดามเคยใช้เป็นท่อระบายน้ำ ปัจจุบันใช้เป็นเครื่องตกแต่งอาคาร
แทนที่จะเป็นภาพวาดฝาผนังทั่วไปที่มีภาพนักบุญ มีหน้าต่างกระจกสีสูง ซึ่งเป็นทั้งของประดับตกแต่งโบสถ์และแหล่งกำเนิดแสง หน้าต่างกระจกสีแยกห้องออกจากกัน เนื่องจากเมื่อสิ้นสุดการก่อสร้าง โบสถ์จึงไม่มีกำแพงแม้แต่ชิ้นเดียว แทนที่จะเป็นกำแพง มีเสาและส่วนโค้ง
หลังจากการก่อสร้างเสร็จสิ้น โบสถ์แห่งนี้เป็นศูนย์กลางทางจิตวิญญาณหลักของฝรั่งเศส - งานแต่งงานของราชวงศ์ พิธีราชาภิเษก งานศพ และกิจกรรมสำคัญอื่น ๆ ทั่วประเทศถูกจัดขึ้นที่นี่ แม้จะมีบทบาทสำคัญในชีวิตของอาสนวิหาร แต่กำแพงก็ยังได้รับความช่วยเหลือจากสามัญชน
เศรษฐีวางใจในกำแพงของมหาวิหารและนำสมบัติทั้งหมดของพวกเขาไปเก็บไว้อย่างปลอดภัย ด้วยวิธีนี้เองที่คลังสมบัติถูกสร้างขึ้นภายในกำแพงของวัด
ในช่วงการปฏิวัติฝรั่งเศส Jacobins ต้องการทำลายมหาวิหาร แต่ผู้อยู่อาศัยสามารถช่วยชีวิตได้ - พวกเขารวบรวมเงินเพื่อสนับสนุนกลุ่มกบฏและส่งมอบให้กับรัฐบาลใหม่ แม้จะมีข้อตกลง แต่นักปฏิวัติไม่ได้รักษาสัญญาอย่างเต็มที่ - ระฆังถูกหลอมเป็นปืนใหญ่, หลุมฝังศพเป็นกระสุน, รูปแกะสลักของกษัตริย์ชาวยิวถูกตัดหัว อาคารอาสนวิหารถูกใช้เป็นโกดังเก็บไวน์ - ในช่วงเวลานี้ที่ Notre Dame สูญเสียความสำคัญไป วัดคาทอลิกกลับคืนสู่คณะสงฆ์ในปี พ.ศ. 2345 เท่านั้น
ขอบคุณนวนิยายชื่อดังของ Victor Hugo "The Cathedral น็อทร์-ดามแห่งปารีส"(พ.ศ. 2374) ที่ผู้เขียนตั้งใจปลุกความรักของผู้คนที่มีต่อสถาปัตยกรรมฝรั่งเศส ในปี พ.ศ. 2384 การฟื้นฟูอาสนวิหารเริ่มขึ้น แกลเลอรี่คิเมราที่มีชื่อเสียงปรากฏขึ้นบนแท่นด้านบนหน้าหอคอย ประติมากรสร้างภาพสัตว์ในตำนานที่สะท้อนบุคลิกของบุคคลและอารมณ์ที่หลากหลายของเขา การบูรณะใช้เวลา 23 ปี ในระหว่างนั้นผู้ซ่อมแซมสามารถแทนที่ประติมากรรมที่หักทั้งหมด สร้างยอดแหลมสูง และซ่อมแซมหน้าต่างกระจกสี . อาคารที่อยู่ติดกับอาสนวิหารถูกรื้อถอน เนื่องจากมีจัตุรัสปรากฏอยู่ด้านหน้าทางเข้าหลัก
ในปี พ.ศ. 2556 เพื่อเป็นเกียรติแก่การฉลองครบรอบ 850 ปีของมหาวิหาร ได้มีการหล่อระฆังใหม่จำนวน 9 องค์ ออร์แกนโบสถ์ที่ใหญ่ที่สุดในฝรั่งเศส ซึ่งปรากฏที่นี่เมื่อต้นศตวรรษที่ 15 ก็ถูกสร้างขึ้นใหม่เช่นกัน ตอนนี้เครื่องดนตรีได้รับการประมวลผลด้วยคอมพิวเตอร์อย่างสมบูรณ์ในขณะที่ตัวเครื่องทำในสไตล์ของ Louis XVI
ทุกวันนี้ Notre Dame de Paris เป็นโบสถ์ที่ยังดำเนินการอยู่: มีการจัดงานสักการะอย่างต่อเนื่องที่นี่ ในระหว่างที่ใช้เอฟเฟกต์วิดีโอสมัยใหม่ สามารถได้ยินเสียงระฆังทุกวันเวลา 8.00 น. และ 19.00 น.
นักท่องเที่ยวยังได้รับอนุญาตให้เข้าไปในมหาวิหารอีกด้วย ผู้เยี่ยมชมทุกคนมีโอกาสพิเศษในการชมพระธาตุศักดิ์สิทธิ์ ตลอดจนสิ่งของล้ำค่าที่สะสมอยู่ในอาสนวิหารตลอดประวัติศาสตร์อันยาวนาน

(ราคา: 25.00 €, 3 ชั่วโมง)
(ราคา: 15.00 €, 1 ชั่วโมง)
(ราคา: 35.00 € 2.5 ชั่วโมง)

สถานที่ท่องเที่ยว

คุณจะพบข้อมูลรายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับวัตถุของมหาวิหารได้ที่นี่ ข้อมูลเหล่านี้มีประโยชน์สำหรับข้อมูลทั่วไป

Apse - Chevet

จากเขื่อน Tournelle คุณสามารถมองเห็นแหกคอกที่มีส่วนโค้งและหลุมฝังศพสีเทาอมเขียว ตั้งอยู่ทางทิศตะวันออก เป็นสัญลักษณ์ของพระอาทิตย์ขึ้นแห่งการฟื้นคืนพระชนม์

ตามเนื้อผ้า ด้านแหกคอกทำหน้าที่รวบรวมกระแสจังหวะภายในและพลังงานศักดิ์สิทธิ์สูงสุดของจักรวาล

เนื่องจากการออกแบบพิเศษ ความประทับใจของการมีอยู่ของพระเจ้าในหมู่ผู้คนจึงถูกสร้างขึ้น หลังจากการบูรณะมหาวิหาร ซุ้มประตูก็ถูกแทนที่ตามการออกแบบของฌอง ราวี วันนี้ขนาดของซุ้มประตูถึง 15 เมตร

จากด้านใต้ คุณจะเห็นว่าอาสนวิหารมีลักษณะอย่างไรในศตวรรษที่ 19 ก่อนหน้านี้ ที่นี่คือวังของอาร์คบิชอป ซึ่งถูกรื้อถอนไปพร้อมกับคลังสมบัติและสิ่งศักดิ์สิทธิ์ในช่วงจลาจลในปี ค.ศ. 1831 พระราชวังได้รับการตัดสินใจว่าจะไม่ได้รับการบูรณะ

โบสถ์อัศวินแห่งสุสานศักดิ์สิทธิ์ - Chapelle des Chevaliers du Saint-Sépulcre

ใจกลางของอาสนวิหารคือโบสถ์แห่งอัศวินแห่งสุสานศักดิ์สิทธิ์ ซึ่งเปิดอย่างเป็นทางการเมื่อวันที่ 6 มีนาคม 2552 พิธีนี้มีพระคุณเจ้า Toile สังฆราชแห่งลาตินแห่งเยรูซาเลมเป็นประธานในพิธี การบูรณะโบสถ์เกิดขึ้นตามพระประสงค์ของพระคาร์ดินัลลุสติเกอร์และพระคาร์ดินัล แว็ง-ทรอย ผู้สืบตำแหน่ง

ภายในกำแพงเหล่านี้ ในภาชนะแก้วสีแดงสมัยใหม่ มีสมบัติล้ำค่าที่สุดซ่อนอยู่ - มงกุฎหนามของพระคริสต์ ห่อด้วยเสื้อคลุมสีม่วง มงกุฎศักดิ์สิทธิ์เป็นกลุ่มของกิ่งก้านหนามที่พันกันโดยไม่มีหนามซึ่งในสมัยโบราณถูกรื้อถอนในวัดและอารามต่าง ๆ พร้อมกับทอกิ่งพุทราหอมหลายกิ่ง

ล้อมรอบด้วยแหวนคริสตัลพร้อมกรอบสีทอง เป็นไปไม่ได้ที่จะพูดด้วยความมั่นใจว่ามงกุฎของพระคริสต์เป็นของจริง แต่การกล่าวถึงครั้งแรกนั้นได้รับการบันทึกไว้ในศตวรรษที่ 4

โดยส่วนใหญ่ มงกุฎศักดิ์สิทธิ์จะอยู่ในหลุมฝังศพพิเศษและไม่ปรากฏให้เห็น สำหรับการสักการะผู้ศรัทธา จะมีการจัดขึ้นทุกวันศุกร์ในช่วงเทศกาลมหาพรตและใน ศุกร์ที่ดี. อัศวินแห่งสุสานศักดิ์สิทธิ์เข้าร่วมพิธี

ด้านหลังพระบรมสารีริกธาตุ บนแท่นบูชา มีรูปปั้นของพระแม่แห่งความทุกข์ทั้งเจ็ดซึ่งถือตะปูและมงกุฏที่ขา แขน และศีรษะของลูกชายของเธอได้รับบาดเจ็บ

โบสถ์แห่งของขวัญศักดิ์สิทธิ์ที่สุด - Chapelle du Saint-Sacrement

ถัดจากโบสถ์น้อยอัศวินแห่งสุสานศักดิ์สิทธิ์ ที่แกนกลางโบสถ์ มีโบสถ์อีกแห่งหนึ่งที่ไม่ธรรมดา โบสถ์แห่งนี้เรียกว่าโบสถ์ของประทานอันศักดิ์สิทธิ์ที่สุดและอุทิศให้กับพระมารดาของพระเยซูคริสต์ ซึ่งมักพบในโบสถ์ในยุคมีเกลันเจโล

การก่อสร้างเริ่มขึ้นในปี 1296 ตามความคิดริเริ่มของบิชอปแห่งปารีส Simon Matthias de Boucher โบสถ์แห่งนี้เรียกอีกอย่างว่าพระแม่แห่งความทุกข์ทั้งเจ็ด ใช้สำหรับนั่งสมาธิและสวดมนต์ศักดิ์สิทธิ์ของศีลศักดิ์สิทธิ์

ที่ผนังด้านขวา คุณจะเห็นภาพเฟรสโกเก่าแก่ของศตวรรษที่ 14 ซึ่งแสดงให้เห็นหญิงสาวที่ได้รับวิญญาณของเธอต่อหน้านักบุญเดนิสและนักบุญนิกายส์ ซึ่งเป็นนักบุญอุปถัมภ์ของโบสถ์

บนแท่นบูชาของโบสถ์ที่สวมมงกุฎด้วยรูปปั้นของพระแม่มารีมีการแสดงของกำนัลศักดิ์สิทธิ์ตลอดทั้งวันนั่นคือขนมปังที่กลายเป็นร่างของพระคริสต์ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการประทับของพระเจ้าเอง การบูชาหรือบูชาสิ่งศักดิ์สิทธิ์มีแพร่หลายในประเพณี คริสตจักรคาทอลิก. ผู้คนมาที่นี่โดยลำพังหรือเป็นกลุ่มเพื่อพิจารณาพระเจ้าอย่างเงียบๆ เพียงเพื่ออยู่ต่อหน้าพระองค์ เพื่อสนทนาทางจิตใจกับพระองค์อย่างสงบและเงียบ ละทิ้งความวุ่นวายในชีวิตประจำวัน

Pieta

ในส่วนลึกของวัด ในบริเวณที่โดดเด่นที่สุดของวิหารกลางมีแท่นบูชา ข้างหลังเขาในระยะทางสั้น ๆ ปรากฏ "Pieta" ที่มีชื่อเสียงซึ่งเป็นองค์ประกอบประติมากรรมของการสร้าง Nicolas Coust ที่ฐานของมันคือฐานสลักที่แกะสลักโดย Francois Girardon

ตรงกลางคือพระแม่มารีอุ้มลูกชายที่เสียชีวิตในอ้อมแขนของเธอ ซึ่งเพิ่งถูกนำลงมาจากไม้กางเขน การจ้องมองของพระมารดาของพระเจ้าไม่ได้หันไปที่พระวรกายที่ไร้ชีวิตของพระเยซู แต่มุ่งไปที่สวรรค์ ใบหน้าของเธอแสดงความเศร้าโศกและในขณะเดียวกันก็มีความหวังในการฟื้นคืนพระชนม์ของพระคริสต์ซึ่งสัญญากับเธอจากเบื้องบน ด้านข้างของพระแม่มารีมีรูปปั้นของพระมหากษัตริย์สองพระองค์: ด้านขวา - Louis XIII (ประติมากร Nicolas Coust) และด้านซ้าย - Louis XIV (ประติมากร Antoine Cuazevaux)

ในเวลาเดียวกัน พระเจ้าหลุยส์ที่ 13 ทรงถวายมงกุฎและคทาของพระองค์แก่พระมารดาของพระคริสต์ และพระโอรสของหลุยส์ที่สิบสี่ก็คำนับในคำอธิษฐาน กลุ่มที่ไม่ธรรมดานี้ล้อมรอบด้วยเทวดาทองสัมฤทธิ์หกองค์ถือสัญลักษณ์ความรักของพระคริสต์อยู่ในมือ: มงกุฎหนาม ตะปู ฟองน้ำกับน้ำส้มสายชู ภัยพิบัติ หอก และแผ่นจารึก INRI (พระเยซูกษัตริย์นาซารีนของชาวยิว) .

ยุคก่อนประวัติศาสตร์ของการปรากฏตัวของรูปปั้นก็สมควรได้รับความสนใจเช่นกัน ความอยาก การเกิดที่รอคอยมานานทายาทในอนาคตของเขา Louis XIII สาบานว่าจะประดับประดาแท่นบูชาและ Pieta ถ้าพระเจ้าจะส่งลูกชายให้เขา ความฝันของเขาเป็นจริงในปี ค.ศ. 1638 ด้วยการประสูติของหลุยส์ที่สิบสี่ แต่ 5 ปีต่อมากษัตริย์ก็สิ้นพระชนม์โดยไม่ทำตามสัญญาจนถึงที่สุด ผู้สืบทอดตำแหน่งสามารถบรรลุเจตจำนงของบิดาได้ในเวลาเพียง 60 ปีต่อมา เมื่อผลงานสร้างใหม่ครั้งใหญ่ สไตล์โกธิกจึงถูกแทนที่ด้วยสไตล์บาโรก

ผู้ป่วยนอก - Déambulatoire

ในศัพท์เฉพาะของโบสถ์ "ผู้ป่วยนอก" คือทางอ้อมครึ่งวงกลมตามมุขของแท่นบูชา ซึ่งเป็นส่วนท้ายของวิหารกลาง ดูเหมือนทางเดินด้านข้างที่ต่อเนื่องกันผ่านไปอย่างราบรื่น

ในอาสนวิหารน็อทร์-ดาม ห้องผู้ป่วยนอกแบบคู่แยกจากกันด้วยแนวโคโลเนด และสามารถเข้าถึงห้องสวดมนต์ด้านนอก (โบสถ์) ได้ มีทั้งหมดห้าแห่งและแผ่กระจายไปทั่วหิ้งแท่นบูชาก่อเป็น "มงกุฎแห่งอุโบสถ" ทั้งหมดอุทิศให้กับนักบุญต่าง ๆ และตกแต่งด้วยประติมากรรมที่สวยงามและหน้าต่างกระจกสีซึ่งเป็นงานศิลปะที่แท้จริง พวกเขายังมีสุสาน หลุมฝังศพ และป้ายหลุมศพของบุคคลสำคัญทางศาสนามากมายและอื่นๆ คนดัง. ตัวอย่างเช่น ใกล้กับกำแพงด้านตะวันออกของโบสถ์แหกคอกเริ่มต้นที่อุทิศให้กับ Saint Guillaume (William) มีสุสานของ Count Henri Claude d'Harcourt (1704-1769) ซึ่งทำหน้าที่เป็นพลโทในกองทัพ องค์ประกอบประติมากรรมแสดงให้เห็นการนับสายซึ่งเมื่อได้ยินเสียงร้องของภรรยาคุกเข่าที่โลงศพของเขาลุกขึ้นและยื่นมือให้ภรรยาผู้อุทิศตนเป็นอิสระจากผ้าห่อศพ

แต่เบื้องหลังของผู้ตายยืนเดธเองพร้อมนาฬิกาทรายอยู่ในมือ เพื่อแสดงให้เคาน์เตสเห็นว่าเวลาของเธอมาถึงแล้ว ภาพลักษณ์ทั้งหมดของเคาน์เตสแสดงความปรารถนาอย่างแรงกล้าที่จะรวมตัวกับสามีที่รักของเธอทันที

กลุ่มสถาปัตยกรรมนี้สร้างขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 13 - ต้นศตวรรษที่ 14 ในระหว่างการบูรณะอย่างเต็มรูปแบบซึ่งนำโดยสถาปนิกชาวปารีสชื่อดัง Eugène Emmanuel Viollet-le-Duc ในศตวรรษที่ 19 ในศตวรรษที่ 19 พื้นที่ผู้ป่วยนอกทั้งหมดได้รับการตกแต่งโดยใช้ภาพวาดฝาผนังดั้งเดิมซึ่งสร้างขึ้นใหม่ด้วยความถูกต้องทางประวัติศาสตร์ที่น่าทึ่ง นั่นคือเหตุผลที่บรรยากาศที่ได้รับแรงบันดาลใจและกระตือรือร้นเป็นพิเศษจึงเกิดขึ้นที่นี่

แท่นบูชา - Choeur

ตรงกลางพระอุโบสถมีแท่นบูชาในยุคกลางที่ไม่ธรรมดา สองข้างทางเป็นฉากแกะสลัก สลักด้วยหิน เรียกว่า แท่นบูชา ปรากฏอยู่ในอาสนวิหารในศตวรรษที่ 14 เมื่อนายซึ่งสันนิษฐานว่าคือฌอง ราวี แกะสลักพาร์ติชันที่สง่างามจากหิน แยกคณะนักร้องประสานเสียงออกจากวิหาร ฉากจากพระกิตติคุณในการแสดงประติมากรรมถูกถ่ายทอดบนบาเรียร์อย่างต่อเนื่อง ภาพวาดทั้งหมดทำด้วยสีโพลีโครม ในช่วงกลางของศตวรรษที่ 19 งานบูรณะได้ดำเนินการที่นี่ภายใต้การนำของ Viollet-le-Duc จากนั้นรูปแบบสีก็ได้รับการปรับปรุง

ด้านหลังแท่นบูชา บนที่สูงพอสมควร มีหน้าต่างมีดหมอยาวเรียงรายไปด้วยหน้าต่างกระจกสีสีแห่งศตวรรษที่ 19 แทนที่กระเบื้องโมเสคที่สูญหายไปของศตวรรษที่ 13

การบูรณะคณะนักร้องประสานเสียงเกิดขึ้นภายใต้พระเจ้าหลุยส์ที่ 13 เพื่อเป็นเครื่องบรรณาการแด่พระแม่มารี ผู้ทรงประทานพระเจ้าหลุยส์ที่ 14 รัชทายาทที่รอคอยมายาวนานให้กับฝรั่งเศสในปี 1638 จากช่วงเวลานี้ของทุกปีในวันที่ 15 สิงหาคม ที่หอพัก - หลัก วันหยุดทางศาสนาอุทิศให้กับแมรี่ - ขบวนแห่อย่างเคร่งขรึมผ่านถนนในปารีสเพื่อเป็นการเตือนถึง "คำปฏิญาณของราชวงศ์" ห้าปีหลังจากการประสูติของบุตรชายของเขา หลุยส์ที่ 13 บนเตียงมรณะของเขา ได้มอบมรดกให้กับผู้สืบทอดของเขาเพื่อทำการปรับปรุงแท่นบูชาทั้งหมดให้เสร็จสิ้น

งานบูรณะเสร็จสมบูรณ์ในปี ค.ศ. 1723 ใช้เวลาสามในสี่ของศตวรรษ แถวบนนั้นประดับประดาด้วยประติมากรรมไม้ที่พรรณนาฉากชีวิตของพระแม่มารี

ทางตอนเหนือของกำแพง - Clôture du choeur nord

แท่นบูชาที่สร้างขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 13 ครอบคลุมฉากจากพระคัมภีร์ 14 ฉาก บอกอย่างชัดเจนเกี่ยวกับการประสูติและชีวิตของพระเยซูคริสต์ ยกเว้นเหตุการณ์โศกนาฏกรรมที่เกิดขึ้นหลังพระกระยาหารมื้อสุดท้าย - การจำคุก การพิจารณาคดี การเฆี่ยนตีและการตรึงกางเขนของพระคริสต์ มีการแสดงฉากในพระคัมภีร์ตามลำดับ

เนื้อเรื่องเริ่มต้นด้วย พรหมจารีบริสุทธิ์มารีย์พบกับเอลิซาเบธผู้ชอบธรรม จากนั้นติดตามการประสูติของพระคริสต์และข่าวดีกับคนเลี้ยงแกะ พวกโหราจารย์นำของขวัญมาให้พวกเขา ต่อไปเป็นภาพการฆ่าทารกและเที่ยวบินไปอียิปต์

ฉากดังกล่าวจากชีวิตของพระคริสต์ได้รับเลือกเป็นการพบปะของพระกุมารเยซูกับ ชายชราผู้ชาญฉลาดสิเมโอนในพระวิหารแห่งเยรูซาเล็ม เรื่องราวการที่พระเยซูเจ้าทรงอยู่ในพระวิหารท่ามกลางนักปราชญ์และในหมู่ครูของชาวยิว การรับบัพติศมาและงานแต่งงานในคานาแห่งแคว้นกาลิลี ตอนสุดท้ายคือการเสด็จเข้าสู่กรุงเยรูซาเล็ม พระกระยาหารมื้อสุดท้าย และการล้างเท้าของสาวกในสวนเกทเสมนี

ตลอดครึ่งศตวรรษ ปรมาจารย์สามคนทำงานเกี่ยวกับองค์ประกอบประติมากรรมเหล่านี้ ได้แก่ ปิแอร์ เดอ แชล ฌอง ราวี และฌอง เลอ บูเตเลอร์ ฉากส่วนใหญ่มีลำดับเวลาที่เชื่อถือได้ซึ่งตรวจสอบได้จากพระกิตติคุณทั้งสี่ โทนสีของแท่นบูชาได้รับการปรับปรุงในช่วงการบูรณะศตวรรษที่ 19

ทางใต้ของกำแพง - Clôture du choeur sud

แท่นบูชาลงวันที่ จุดเริ่มต้นของ XIVศตวรรษ. ประกอบด้วยฉากในพระคัมภีร์เก้าฉากที่อธิบายการปรากฏของพระเยซูคริสต์หลังจากการฟื้นคืนพระชนม์จากความตาย เรื่องราวในพระคัมภีร์ไบเบิลแต่ละเรื่องทางด้านทิศใต้แยกจากกันอย่างชัดเจนด้วยเส้นแนวตั้ง

การประชุมของพระคริสต์และมารีย์ มักดาลีน
การปรากฏตัวของพระคริสต์ต่อสตรีที่ถือมดยอบ
การประชุมของพระคริสต์กับอัครสาวกยอห์นและเปโตร
การประชุมของพระคริสต์กับเหล่าสาวกบนถนนสู่เอมมาอูส
การปรากฏของพระคริสต์ต่ออัครสาวกทั้งสิบเอ็ดที่พระกระยาหาร
การปรากฏตัวของพระคริสต์ต่ออัครสาวกโธมัส

การประชุมของพระคริสต์กับเหล่าสาวกที่ทะเลสาบทิเบเรียส
การปรากฏตัวของพระคริสต์ต่ออัครสาวกสิบเอ็ดคนบนภูเขาในกาลิลี
การพบปะของพระคริสต์กับเหล่าอัครสาวกในกรุงเยรูซาเล็มเป็นการปรากฏตัวครั้งสุดท้าย ซึ่งนำไปสู่การเสด็จขึ้นสู่สวรรค์ของพระคริสต์

ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1300 ถึง 1350 ปีแอร์ เดอ แชลส์, ฌอง ราวี และฌอง เลอ บูเตแลร์ ได้ร่วมกันสร้างสรรค์กลุ่มประติมากรรมที่มีเอกลักษณ์เฉพาะกลุ่มนี้ โทนสีได้รับการปรับปรุงในภายหลังโดยผู้ซ่อมแซมของ Viollet-le-Duc ในศตวรรษที่ 19

คลัง - Tresor

คลังของวัดตั้งอยู่ในอาคารขนาดเล็ก - ส่วนต่อขยาย นี่คือคอลเล็กชั่นเครื่องเงินและทองโบราณ เครื่องใช้ในโบสถ์ เสื้อผ้าของนักบวช ต้นฉบับโบราณ และวัตถุศักดิ์สิทธิ์อื่นๆ ที่น่าสนใจตั้งแต่ศตวรรษที่ 13 ถึงศตวรรษที่ 21 แต่ที่พิเศษกว่านั้นคือมงกุฎหนามของพระเยซูคริสต์และพระธาตุไม้กางเขนของ Palatine ซึ่งตอกตะปูไว้ใต้กระจกที่ส่วนล่าง และส่วนเจ็ดของ Life-Giving Cross ในส่วนบน แผ่นทองคำบน กรีกกล่าวว่าเดิมพระธาตุเหล่านี้เป็นของจักรพรรดิไบแซนไทน์แห่งศตวรรษที่สิบสอง Michael Comnenus

สมบัติบางอย่างจะถูกนำออกมาแสดงต่อสาธารณชนในวันศุกร์แรกของทุกเดือน ทุกวันศุกร์ของมหาพรตและสัปดาห์ศักดิ์สิทธิ์

การสะสมพระธาตุของมหาวิหารนอเทรอดามเริ่มมีการรวบรวมตั้งแต่เริ่มก่อตั้ง และเมื่อถึงปลายศตวรรษที่ 18 คลังของวิหารก็ถือว่าเป็นหนึ่งในสถานที่ที่งดงามที่สุดในยุโรป ระหว่างการปฏิวัติฝรั่งเศส ส่วนหนึ่งของสมบัติถูกปล้นไป แต่ด้วยรุ่งอรุณของ Concordat ของสะสมได้รับการฟื้นฟูอีกครั้งและเติมเต็มด้วยพระธาตุจากคลังสมบัติ Sainte-Chapelle

อีกครั้งหนึ่ง หลุมฝังศพเสียหายระหว่างการจลาจลในปี พ.ศ. 2373 และ พ.ศ. 2374 และได้รับการบูรณะในกลางศตวรรษที่ 19 ตามโครงการของ Viollet-le Duc แต่ถึงแม้จะยากลำบาก แต่คลังยังคงไว้ซึ่งจุดประสงค์เดิมในการจัดเก็บสิ่งของล้ำค่าที่ใช้ในพิธีสวด

ประตูสีแดง - Porte Rouge

ประตูเจียมเนื้อเจียมตัวทางด้านเหนือของคณะนักร้องประสานเสียงนี้เรียกว่า "ประตูสีแดง" เพราะประตูสีสดใส สร้างขึ้นภายใต้การดูแลของสถาปนิก ปิแอร์ เดอ มงเทรยในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 13 และใช้เป็นทางผ่านโดยตรงระหว่างอารามและอาสนวิหาร ประตูสีแดงเชื่อมระหว่างอารามซึ่งมีศีลและคณะนักร้องประสานเสียงกับ Notre Dame de Paris ในปี 2012 ประตูเหล่านี้ได้รับการบูรณะโดยความคิดริเริ่มของ Île-de-France Society for the Preservation of Historical Monuments

บนแก้วหูเหนือประตูเป็นฉากของพระคริสต์ที่อวยพรพระแม่มารี ขณะที่ทูตสวรรค์สวมมงกุฎบนศีรษะของเธอ ส่วนบนแสดงภาพนักบุญมาร์เซล พระสังฆราชแห่งปารีส ในศตวรรษที่ 5 ซากศพของเขาถือเป็นหนึ่งในศาลเจ้าที่มีค่าที่สุดของอาสนวิหาร และพักอยู่ด้านบนของคณะนักร้องประสานเสียงของอาสนวิหารในมุมมองของนักบวชทุกคน

ทางด้านซ้าย เหนือประตู มีแผงประติมากรรมที่บรรยายวิธีที่ท่านบิชอปทำพิธีบัพติศมาและศีลมหาสนิท ซึ่งเป็นศีลศักดิ์สิทธิ์ที่สำคัญที่สุดสำหรับคริสเตียนทุกนิกาย ทางด้านขวา พระองค์ทรงนั่งบนธรรมาสน์เทศนา ใบหน้าของเขาแสดงถึงชัยชนะฝ่ายวิญญาณเหนือมาร

รูปปั้น Notre Dame - Vierge à l'Enfant "Notre Dame de Paris"

ที่เสาทางตะวันออกเฉียงใต้ของทางเดินหรือทางเดินตามขวาง ทางด้านขวาของแท่นบูชาหลัก คุณจะเห็นรูปปั้นของพระแม่มารีพร้อมพระกุมารอยู่ในอ้อมแขน เธอถูกเรียกว่า Notre Dame of Paris รูปปั้นนี้ถูกนำมาในศตวรรษที่ 19 จากโบสถ์ Saint-Aignan บน Ile de la Cité

นี่คือรูปปั้นพระแม่มารีที่มีชื่อเสียงและเป็นที่เคารพนับถือมากที่สุดจากรูปปั้นที่คล้ายกัน 27 องค์ที่นำเสนอที่นอเทรอดาม ระยะเวลาของการสร้างหมายถึง ศตวรรษที่สิบสี่. ติดตั้งในปี พ.ศ. 2398 แทนประติมากรรมโบราณของพระแม่มารีย์พรหมจารีที่หายตัวไปอย่างไร้ร่องรอยในช่วงหลายปีของการปฏิวัติ

แสงสีน้ำเงินเล็ดลอดออกมาจากรูปปั้นและ จำนวนมากของดอกลิลลี่สีขาวซึ่งพระแม่มารีประดับประดามีกลิ่นหอมอันน่าอัศจรรย์ ทั้งหมดนี้จัดเป็นเครื่องหมายของการบูชาที่ลึกที่สุด

Transept - Transept

ในสถาปัตยกรรมของโบสถ์ "ปีกนก" เป็นชื่อของทางเดินกลางตามขวางในโบสถ์ที่สร้างขึ้นในรูปแบบของไม้กางเขนหรือมหาวิหาร ซึ่งตัดผ่านทางเดินกลางตามยาวตรงกลางเป็นมุมฉาก ขอบสุดของรูปปีกนกยื่นออกไปนอกส่วนหลักของอาคาร ด้านปีกยื่นออกมา 2 เมตร ความสูงเท่ากันกับวิหารหลัก แต่ปีกข้างต่างกันตรงที่ประกอบด้วยสี่ชั้น

ปีกนกเสร็จสมบูรณ์ในปี 1258 มีสถานที่ท่องเที่ยวสำคัญตั้งอยู่ที่นี่ เช่น หน้าต่างกระจกสีด้านทิศใต้และทิศเหนือรูปดอกกุหลาบ รูปปั้น Notre Dame and Child ประตูของ St. Stephen และประตู Red Gate รวมถึงแท่นบูชาหลัก ในสาขาหนึ่งของปีกนก คุณสามารถชื่นชมร่างผู้หญิงสองคนของนักบุญอุปถัมภ์ของฝรั่งเศส - นักบุญโจนออฟอาร์คและนักบุญเทเรซา - ผู้อุปถัมภ์ของทารกพระเยซูเช่นเดียวกับรูปปั้นของนักบุญไดโอนิซิอัสโดย Nicolas Coust รูปปั้นจำนวนมากถูกสร้างขึ้นใหม่ในศตวรรษที่ 19 แล้ว

ใกล้กับรูปปั้นของพระแม่มารี มีแผ่นจารึกที่กล่าวว่าการพิจารณาคดีอันโด่งดังที่ทำให้โจนออฟอาร์คพ้นผิดเกิดขึ้นในอาสนวิหารแห่งนี้ และแผ่นทองสัมฤทธิ์แผ่นเล็กๆ บนพื้นบอกว่ากวีชื่อดัง Paul Claudel นำความเชื่อคาทอลิกมาใช้ที่นี่ในปี 1886

หน้าต่างกุหลาบใต้ - Rose sud

ที่ด้านหน้าด้านทิศใต้ของปีกนกมีหน้าต่างกระจกสีขนาดใหญ่รูปดอกกุหลาบซึ่งมีเส้นผ่านศูนย์กลาง 13 เมตร มันถูกติดตั้งครั้งแรกในศตวรรษที่ 13 หน้าต่างกระจกสีบางส่วนยังคงหลงเหลืออยู่จนถึงทุกวันนี้ในรูปแบบดั้งเดิม ส่วนอื่นๆ ที่เหลือถูกแทนที่ระหว่างงานบูรณะที่ดำเนินการในศตวรรษที่ 18 และ 19

ดอกกุหลาบประกอบด้วยเศษกระจกสี 84 ชิ้น ซึ่งจัดวางในรูปแบบของวงกลมสี่วง: 24 เหรียญ, 12 เหรียญ, แผง 4 ห้อยเป็นตุ้มและ 3 ห้อยเป็นตุ้ม เป็นที่ทราบกันดีว่าในระหว่างการบูรณะซึ่งเกิดขึ้นในศตวรรษที่ 19 Viollet-le-Duc หันดอกกุหลาบทางใต้ไป 15 องศาเพื่อยึดติดกับแกนตั้งที่มั่นคง ด้วยเหตุผลนี้ ชิ้นส่วนจำนวนมากจึงไม่ได้อยู่ในที่เดิม และตอนนี้จึงไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะระบุว่าส่วนใดของหน้าต่างเดิมถูกครอบครองโดยฉากใดฉากหนึ่ง

กุหลาบกระจกสีแสดงถึงพระเยซูคริสต์ ล้อมรอบด้วยอัครสาวกและนักบุญอื่นๆ ที่เคารพนับถือในฝรั่งเศส มรณสักขี และหญิงพรหมจารีที่ฉลาด

ในวงกลมที่สี่ เทวดา 20 องค์ถูกวาดบนชิ้นส่วนต่าง ๆ ที่ถือพวงหรีด เทียน และกระถางไฟไว้ในมือ เช่นเดียวกับเหตุการณ์จากพันธสัญญาใหม่และพันธสัญญาเดิม

วงกลมที่สามเชื้อเชิญให้เราทำความคุ้นเคยกับฉากเก้าฉากจากชีวิตของนักบุญแมทธิวซึ่งมีอายุย้อนไปถึงช่วงไตรมาสสุดท้ายของศตวรรษที่ 12 และได้รับการอนุรักษ์ไว้อย่างสมบูรณ์มาจนถึงทุกวันนี้

ในเหรียญกลาง เศษกระจกสีดั้งเดิมไม่ได้รับการเก็บรักษาไว้ ดังนั้น Viollet-le-Duc จึงแทนที่ด้วยรูปของการเสด็จมาครั้งที่สองของพระคริสต์: ดาบถูกใส่เข้าไปในปากของพระผู้ช่วยให้รอดซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของพระวจนะของพระเจ้า ซึ่งมีจุดประสงค์เพื่อแยกความจริงออกจากความเท็จ หนังสือแห่งชีวิตอยู่ที่เท้าของพระคริสต์ และรอบๆ นั้นเป็นสัญลักษณ์ของผู้ประกาศข่าวประเสริฐทั้งสี่: ทูตสวรรค์ นกอินทรี สิงโต ลูกวัว

องค์ประกอบมุมล่างทั้งสองบอกถึงการสืบเชื้อสายสู่นรกและการฟื้นคืนพระชนม์ของพระคริสต์

กุหลาบวางอยู่บนแถบหน้าต่างกระจกสีมีดหมอ 16 อันอันแปลกประหลาด พร้อมกับความสูงรวมของหน้าต่างกระจกสีถึง 19 เมตร มีภาพศาสดาพยากรณ์อยู่บนแผ่นจารึกแคบๆ เหล่านี้ มันถูกสร้างขึ้นในปี 1861 โดยศิลปิน Alfred Gerent ภายใต้การดูแลของ Viollet-le-Duc

พอร์ทัลของ Saint Stephen - Portail Saint-Etienne

ทางด้านใต้ของปีกนก หันหน้าไปทางเขื่อนของแม่น้ำแซนไปทางย่านละติน มีประตูทางเข้าที่อุทิศให้ในนามของนักบุญสตีเฟนผู้พลีชีพ สร้างขึ้นในศตวรรษที่ 13 โดยสถาปนิก Jean de Chell และ Pierre de Montreuil ในอดีต ข้อความนี้นำไปสู่ที่พักของอธิการ ผู้สืบตำแหน่งผู้พลีชีพผู้ศักดิ์สิทธิ์เดนิส

การตกแต่งหลักของพอร์ทัลคือแก้วหูซึ่งตอนของชีวิตและการพลีชีพของเซนต์สตีเฟ่นถูกวาดด้วยหินรวมถึงฉากจากชีวิตประจำวันของนักศึกษาที่มหาวิทยาลัยปารีส นักบุญสตีเฟนเป็นนักบุญอุปถัมภ์ของอาสนวิหารปารีสแห่งแรก

เมื่อดูองค์ประกอบประติมากรรมจากขวาไปซ้ายและบน คุณจะเห็นว่านักบุญสตีเฟนเทศนาต่อเจ้าหน้าที่และประชาชนชาวยิวอย่างไร และต่อมาก็ปรากฏตัวต่อหน้าศาล ถูกขว้างด้วยก้อนหินจนตาย ฝัง และให้พรโดยพระคริสต์ ฉากที่พระสงฆ์สองคนถือหนังสือสวดมนต์และน้ำที่ถวายหลังจากการบำเพ็ญตามประเพณีเป็นที่น่าสังเกต นี่เป็นข้อพิสูจน์ว่ามีการสังเกตประเพณีอันศักดิ์สิทธิ์แบบเดียวกันเมื่อเวลาผ่านไป

หน้าต่างกุหลาบเหนือ - กุหลาบเหนือ

ทางด้านซ้ายของแท่นบูชาหลัก ที่ด้านหน้าด้านเหนือของปีกนก มีหน้าต่างกระจกสีกุหลาบที่สวยงามน่าอัศจรรย์ เรียกได้ว่าเป็นผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงของโกธิคชั้นสูงแห่งศตวรรษที่สิบสาม หน้าต่างกระจกสีนี้ต่างจากดอกกุหลาบทางใต้ที่เกือบไม่บุบสลาย เนื่องจาก 85% ของภาพโมเสคเป็นงานศิลปะดั้งเดิมของปรมาจารย์ในยุคกลาง

หน้าต่างกุหลาบด้านเหนืออยู่ที่ความสูง 21 เมตร เส้นผ่านศูนย์กลาง 13 เมตร องค์ประกอบเรื่องพรรณนาถึงพระแม่มารีและพระบุตรที่ล้อมรอบด้วยตัวละครจากพันธสัญญาเดิม พระแม่มารีวางพระแม่มารีโดยมีพระเยซูบังเกิดใหม่อยู่ในอ้อมแขนของเธอ และรอบๆ ตัวเธอมีเหรียญตราที่มีรูปผู้พิพากษา ผู้เผยพระวจนะ กษัตริย์ และมหาปุโรหิต

ความเด่นของสีม่วงและ เฉดสีม่วงในจานสีขององค์ประกอบโมเสกเป็นสัญลักษณ์ของค่ำคืนอันยาวนานที่รอคอยการประสูติของพระเมสสิยาห์

องค์ประกอบของดอกกุหลาบเหนืออยู่ในรูปแบบการเคลื่อนไหว: เศษกระจกสีไม่ได้จัดเรียงตามเส้นแนวตั้งและแนวนอนที่เข้มงวด จึงสร้างภาพล้อหมุนได้ หน้าต่างกุหลาบของปีกนกด้านเหนือที่ส่องสว่างโดยแสงอาทิตย์ส่องส่องผนังที่มืดของโบสถ์ด้วยสีสดใส เติมแสงสว่างภายในวิหารด้วยแสงศักดิ์สิทธิ์

พอร์ทัลของประตูสีแดง - Portail du Cloître

ประตูด้านทิศเหนือของปีกนกเรียกว่าประตูสีแดง ก่อนหน้านี้เขาทำหน้าที่เป็นทางผ่านไปยังอารามซึ่งอยู่ติดกับวิหารนอเทรอดาม

เสากลางประตูเป็นรูปพระแม่มารี ซึ่งเป็นรูปปั้นแท้ของศตวรรษที่ 13 เธออยู่ที่นี่ตั้งแต่แรกเริ่มตั้งแต่ตอนที่เธอสร้าง แต่น่าเสียดายที่ทารกถูกทำลาย ระลึกถึงรูปปั้นที่มีชื่อเสียงของ Notre Dame of Paris แห่งศตวรรษที่ XIV ซึ่งติดตั้งอยู่ภายในโบสถ์ Virgin of the Portal ยังคงสง่างามและสง่างามมากขึ้น

บนแก้วหูเหนือประตูมีภาพประติมากรรมพิธีราชาภิเษกของพระนางมารีย์ต่อหน้าพระเจ้าหลุยส์ที่ 9 นักบุญและพระราชินีมาร์กาเร็ตแห่งโพรวองซ์ ฉากที่สูงกว่าเล็กน้อยคือฉากจากวัยเด็กของพระเยซูคริสต์: การประสูติ การปรากฏตัวของเขาในพระวิหาร การฆ่าทารก และการหลบหนีไปอียิปต์

เอกสารแสดงตอนต่างๆ ของปาฏิหาริย์ที่เกิดขึ้นกับนักบุญธีโอฟิลุสและมาร์เซล ในฉากหนึ่ง Saint Marcel แยกปีศาจในรูปของมังกรออกจากร่างของคนบาปที่ตายไปแล้ว อีกคนหนึ่งแสดงพลังอันศักดิ์สิทธิ์ของมารีย์ซึ่งบรรจุอยู่ในพระผู้ช่วยให้รอดของพระบุตร เรื่องราวของธีโอฟิลุสที่ได้ขายวิญญาณให้กับมารเพื่อรักษาตำแหน่งผู้สืบทอดตำแหน่งของอธิการนั้นน่าประทับใจ ภายหลังกลับใจและเริ่มสวดอ้อนวอนต่อพระแม่มารี และเธอก็ฝ่าฝืนข้อตกลงนี้ ปกป้องธีโอฟิลัสจากการโอบกอดของมาร ในส่วนบนสุดของประตูมิติ มีภาพบิชอปบอกเล่าเรื่องราวเพื่อการสั่งสอนของผู้เชื่อ

ส่วนต่างๆ ของรูปปั้นดั้งเดิมที่ประดับประตูเหล่านี้ - ร่างของ Magi และคุณธรรม - จัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ Cluny

แท่นบูชาหลัก - Autel principal

ที่ทางเข้าคณะนักร้องประสานเสียงมีแท่นบูชายกสูงพร้อมแท่นบูชาทองสัมฤทธิ์ที่ทันสมัยโดยประติมากรชาวฝรั่งเศส Jean และ Sebastian Touré การถวายเกิดขึ้นในปี 1989

ตามแบบจำลองของมหาวิหารในชาตร์ ด้านข้างของแท่นบูชาหลักคือร่างของผู้เผยพระวจนะในพระคัมภีร์ทั้งสี่ - อิสยาห์ เยเรมีย์ เอเสเคียล และดาเนียล

ข้างหน้ามีผู้ประกาศข่าวประเสริฐสี่คน คือ แมทธิว มาระโก ลูกา และยอห์น ตามที่ผู้สร้างคิดขึ้น กลุ่มประติมากรรมนี้เป็นสัญลักษณ์ของความเชื่อมโยงระหว่างพันธสัญญาเดิมและพันธสัญญาใหม่

นับตั้งแต่สภาที่สองในนครวาติกัน พิธีมิสซาก็ได้รับการเฉลิมฉลองใกล้กับทางเข้าคณะนักร้องประสานเสียง โดยที่นักบวชหันหน้าเข้าหาประชาคม เช่นเดียวกับที่สมเด็จพระสันตะปาปาเคยทำในโบสถ์เซนต์ปีเตอร์ในกรุงโรม

โถงข้าง - Bas-côtés

ในทางสถาปัตยกรรม มหาวิหารน็อทร์-ดามเป็นมหาวิหารที่มีแกลเลอรีและทางเดินกลางสองข้าง ซึ่งแบ่งครึ่งตามแถวยาวของเสาขนาดยักษ์ เช่น แถวเพิ่มเติมเสาเปลี่ยนมหาวิหารสามทางเดินเป็นห้าทางเดิน คุณลักษณะนี้ทำให้มหาวิหารเป็นอนุสาวรีย์ทางสถาปัตยกรรมที่มีคุณค่ามากขึ้น ในยุคกลาง วิหารแบบโกธิกที่มีโถงกลางสองข้างไม่ได้สร้างบ่อยนัก เพียงแขวนผ้าไว้ที่ช่องทางเดิน

ข้างทางเดินมีอุโบสถเจ็ดหลัง เริ่มจากช่วงที่สี่ถึงช่วงที่สิบ โบสถ์เหล่านี้มีภาพวาดและประติมากรรมเกี่ยวกับศาสนา ซึ่งสร้างขึ้นตามคำสั่งของปรมาจารย์ที่ดีที่สุดของฝรั่งเศส พวกเขาจะถูกนำเสนอต่อโบสถ์ทุกปีในวันแรกของเดือนพฤษภาคม ตามประเพณีเก่าแก่ที่เกี่ยวข้องกับช่างทองชาวปารีส และในโบสถ์แห่งหนึ่ง คุณจะเห็นแบบจำลองทางประวัติศาสตร์ที่แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงความคืบหน้าของการก่อสร้างมหาวิหารน็อทร์-ดาม

เนฟ - เนฟ

โถงกลางเป็นห้องยาวสิบช่วง ล้อมรอบด้วยแนวเสาที่แยกจากทางเดินด้านข้างทั้งสองข้างตามยาวทั้งสองข้าง ห้องนิรภัยของทางเดินกลางมีความสูง 33 เมตร และกว้าง 12 เมตร

ความสูงของโถงกลางมหาวิหารนอเทรอดามมีสามระดับ:

ในชั้นล่างมีเสากลมขัดเงาพร้อมหัวพิมพ์เป็นรูปพวงหรีดใบอะแคนทัส
ในชั้นที่สองมีช่องเปิดโค้งแยกจากกันด้วยเสาบาง ๆ
ทั้งสองด้านของชั้นที่สามมีแถวของหน้าต่างมีดหมอยาวเรียงกันซึ่งจำเป็นสำหรับการเจาะแสงในเวลากลางวัน

ด้วยเหตุนี้เพดานที่สร้างในรูปของอุโมงค์หินหกกลีบจึงมองเห็นได้ชัดเจน

พื้นที่ภายในของโบสถ์ดูเหมือนจะใหญ่กว่าในโบสถ์ทั่วไป ด้วยเหตุนี้ ผู้สร้างอาสนวิหารจึงพยายามสร้างภาพเยรูซาเลมในสวรรค์ขึ้นใหม่ ซึ่งมีรายละเอียดอธิบายไว้ในพระคัมภีร์ องค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมของสไตล์โกธิกช่วยเพิ่มความประณีตและความสง่างามให้กับการตกแต่งภายใน ทำให้เกิดความรู้สึกสัมผัสสวรรค์ ซึ่งไม่ได้มีอยู่ในสถาปัตยกรรมโรมาเนสก์ในสมัยก่อนเสมอไป

คณะนักร้องประสานเสียงได้เก็บรักษาม้านั่งไม้แกะสลักไว้ทั้งสองด้านของทางเดิน ต้น XVIIฉันศตวรรษซึ่งพรรณนาฉากจากชีวิตของพระแม่มารี พวกเขาทำขึ้นเป็นพิเศษเพื่อเป็นเครื่องบรรณาการในนามของพระราชปฏิญาณของหลุยส์ที่สิบสาม

ทุกวันมีนักบวชจำนวนมากมารวมตัวกันที่นี่เพื่อรับบริการ พลบค่ำอันลึกลับปกคลุมภายในอาสนวิหาร ในระหว่างการบูรณะครั้งใหญ่ เพื่อให้แสงสว่างดีขึ้น หน้าต่างใหม่ก็ถูกสร้างขึ้นเพิ่มเติมในผนังด้านข้างของโบสถ์

แกรนด์ออร์แกน - ออร์แกนแกรนด์

ใต้หน้าต่างกุหลาบด้านทิศตะวันตกมีอวัยวะที่มีชื่อเสียงของมหาวิหารน็อทร์-ดาม ไม่เพียงแต่ออร์แกนที่ใหญ่ที่สุดในฝรั่งเศสเท่านั้น แต่ยังเป็นหนึ่งในเครื่องดนตรีที่ใหญ่ที่สุดในโลกอีกด้วย วันนี้อวัยวะประกอบด้วย 109 รีจิสเตอร์และประมาณ 7800 ท่อ

ออร์แกนชิ้นแรกถูกติดตั้งในอาสนวิหารในปี ค.ศ. 1402 เคสใหม่ได้รับการออกแบบมาเป็นพิเศษสำหรับเขาใน สไตล์กอธิค. เนื่องจากเครื่องมือนี้ไม่สามารถเติมเต็มพื้นที่กว้างใหญ่ทั้งหมดของมหาวิหารได้อย่างสมบูรณ์ ในปี 1730 ฟรองซัวส์-อองรี คลิกโกต์จึงสร้างเสร็จแล้ว ในเวลาเดียวกันอวัยวะก็ได้รับร่างปัจจุบันในสไตล์ของหลุยส์ที่ 16 ในยุค 1860 Aristide Cavaillé-Colle ผู้สร้างออร์แกนชาวฝรั่งเศสที่มีชื่อเสียงในศตวรรษที่ 19 ได้สร้างมันขึ้นมาใหม่ทั้งหมด และเครื่องดนตรีแบบบาโรกก็ได้รับเสียงโรแมนติกที่ไม่ธรรมดา ในอนาคต อวัยวะขนาดใหญ่ต้องได้รับการปรับโครงสร้างและเปลี่ยนหลายครั้ง แต่ในปี 1992 การควบคุมเครื่องมือนี้ใช้คอมพิวเตอร์และเชื่อมต่อสายเคเบิลใยแก้วนำแสง

ชื่อที่มีชื่อเสียงมากมายได้ติดตามอวัยวะนี้ตลอดหลายศตวรรษ รวมถึง Perotina ผู้ประดิษฐ์ดนตรีโพลีโฟนิกในศตวรรษที่ 13, Campra, Daquin, Armand-Louis Couperin, Cesar Franck, Camille Saint-Saens และล่าสุดคือ Louis Vierna และ Pierre Cauchereau . ตำแหน่งของออร์แกนออร์แกนิกของมหาวิหารนอเทรอดามถือเป็นหนึ่งในตำแหน่งที่มีชื่อเสียงที่สุดในฝรั่งเศส

คุณสามารถฟังเสียงออร์แกนขนาดใหญ่ได้ฟรีทุกสัปดาห์ในช่วงพิธีมิสซาวันอาทิตย์

เวสต์ โรส วินโดว์ - โรส ouest

หน้าต่างกุหลาบด้านทิศตะวันตกเป็นหน้าต่างกระจกสีกลางใน Notre Dame de Paris สร้างขึ้นในปี 1220 และเป็นดอกกุหลาบที่เก่าแก่ที่สุดในอาสนวิหาร กุหลาบกระจกสีดูใหญ่โต แต่เส้นผ่านศูนย์กลางเพียง 9.6 เมตร ทำให้ภาพโมเสคนี้มีขนาดเล็กที่สุดในสามดอกกุหลาบของอาสนวิหาร

ตั้งอยู่อย่างกลมกลืนในใจกลางของอาคารด้านทิศตะวันตก ประกอบด้วยวงกลมสามวงรอบเหรียญกลางที่พรรณนาถึงพระมารดาของพระเจ้าและพระกุมารเยซู ในแถบแรกจากศูนย์กลางมีผู้เผยพระวจนะ "ผู้เยาว์" สิบสองคนตามด้วยงานเกษตรกรรม 12 แห่งตามฤดูกาลซึ่งสอดคล้องกับ 12 สัญญาณของจักรราศี

ในวงกลมบนของเหรียญจะแสดงให้เห็นว่าคุณธรรมสิบสองประการในรูปของนักรบที่ถือหอกต่อต้านความชั่วร้ายทั้งสิบสองอย่างไร

จนถึงทุกวันนี้ ชิ้นส่วนดั้งเดิมของโมเสกของหน้าต่างด้านตะวันตกส่วนใหญ่ยังไม่รอด และตัวหน้าต่างกระจกสีเองก็ถูกเปลี่ยนเกือบทั้งหมดโดย Viollet-le-Duc ในศตวรรษที่ 19 นอกจากนี้ยังเป็นไปไม่ได้ที่จะพิจารณาดอกกุหลาบบนหน้าต่างอย่างเต็มที่เนื่องจากอวัยวะขนาดใหญ่ปกคลุมบางส่วน

ทิศตะวันตก - Façade occidentale

การก่อสร้างส่วนหน้านี้เริ่มต้นภายใต้ Bishop Ed de Sully ในปี 1200 ซึ่งเป็นสถาปนิกคนที่สามที่ทำงานเกี่ยวกับการก่อสร้างมหาวิหาร งานนี้ยังคงดำเนินต่อไปโดยผู้สืบทอดของเขา โดยเฉพาะ Guillaume d'Auvergne และหลังจากปี 1220 สถาปนิกคนที่สี่ก็ดำเนินการก่อสร้างต่อไป หอคอยทิศเหนือสร้างเสร็จในปี 1240 และหอคอยทิศใต้ในปี 1250

ซุ้มด้านตะวันตกเป็นตัวอย่างของความยิ่งใหญ่ ความเรียบง่าย และความสามัคคี ความแข็งแกร่งและพลังของมันขึ้นอยู่กับความสัมพันธ์ระหว่างเส้นแนวตั้งและแนวนอน ค้ำยันทรงพลังสี่ตัวพุ่งขึ้นไปบนยอดหอคอย ยกพวกเขาขึ้นสู่สวรรค์ พวกเขา ความหมายเชิงสัญลักษณ์ว่าวัดนี้อุทิศให้กับพระเจ้า และแถบแนวนอนกว้างสองเส้นก็ดูเหมือนจะทำให้อาคารกลับคืนสู่โลกมนุษย์ของเรา ซึ่งเป็นข้อพิสูจน์ว่ามหาวิหารแห่งนี้เป็นของผู้คนด้วย

ขนาดของซุ้มด้านตะวันตกนั้นน่าประทับใจเช่นกัน: กว้าง 41 เมตร, 43 เมตรจากฐานของหอคอย, 63 เมตรจากยอดหอคอย

ตรงกลางติดกับ Gallery of the Virgin มีดอกกุหลาบขนาดใหญ่ขนาดเส้นผ่านศูนย์กลาง 9.6 เมตร สร้างในปี 1225 ซึ่งสร้างรัศมีเหนือหัวรูปปั้นพระแม่มารีและพระกุมารซึ่งล้อมรอบด้วยเทวดา 2 องค์ . กุหลาบหินทั้งสองด้านคือรูปปั้นของอาดัมและเอวา ซึ่งเตือนเราถึงความบาปดั้งเดิม พวกเขาถูกวางไว้ที่นี่ตามความคิดริเริ่มของ Viollet-le-Duc ในศตวรรษที่ 19

ใต้ราวบันไดเป็นชายคาในแนวนอนกว้างเรียกว่า Gallery of the Kings ต่อไปนี้เป็นร่างของกษัตริย์ชาวยิว 28 องค์ บรรพบุรุษของพระคริสต์ ความสูงของแต่ละร่างมากกว่า สามเมตร. องค์ประกอบประติมากรรมนี้บ่งชี้ว่ามารีย์เป็นหญิงมรรตัย เป็นตัวแทนของเผ่าพันธุ์มนุษย์ และให้กำเนิดพระเยซู ซึ่งเป็นทั้งมนุษย์และพระเจ้า ระหว่างการปฏิวัติในปี ค.ศ. 1793 ร่างหินถูกตัดขาด ดังนั้นผู้ฟื้นฟูในศตวรรษที่ 19 จึงต้องฟื้นฟูพวกเขา ประมุขดั้งเดิมของกษัตริย์ที่ยังหลงเหลืออยู่ส่วนใหญ่ได้รับการจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ Cluny ในยุคกลาง

ที่ระดับล่างของซุ้มมีพอร์ทัลขนาดใหญ่สามแห่งซึ่งแตกต่างกันอย่างมาก พอร์ทัลกลางเรียกว่าพอร์ทัล วันโลกาวินาศเขาสูงและกว้างกว่าคนอื่นๆ ทางด้านขวาของมันคือพอร์ทัลของเซนต์แอนน์ และทางซ้ายคือพอร์ทัลของพระแม่มารี ประตูของประตูตกแต่งด้วยเหล็กดัดลวดลายน่าทึ่ง และด้านหน้าของพอร์ทัลตกแต่งด้วยตัวละครมากมาย บนค้ำยันมีรูปปั้น 4 รูป: ด้านทิศใต้ - รูปมัคนายกของเซนต์สตีเฟน ทางด้านทิศเหนือ - บิชอปแห่งแซงต์-เดอนี และที่ด้านข้างของพอร์ทัลกลางมีสัญลักษณ์เปรียบเทียบสองประการ - โบสถ์ และคริสตจักร

พอร์ทัลของเซนต์แอนน์ - Portail Sainte-Anne

ทางเดินด้านใต้ทางด้านขวาของอาคารด้านทิศตะวันตกเรียกว่าพอร์ทัลของเซนต์แอนน์ เธอเป็นมารดาของพระแม่มารี มันเป็นของศตวรรษที่สิบสามและเป็นพอร์ทัลที่เก่าแก่ที่สุด

บนแก้วหูในส่วนบนมีภาพมาดอนน่ามาเอสต้านั่งบนบัลลังก์ใต้หลังคา ฝั่งตรงข้ามเป็นเทวดาและผู้สร้างวิหาร - บิชอปมอริส เดอ ซัลลี และพระเจ้าหลุยส์ที่ 7 ที่คุกเข่า รูปปั้นเหล่านี้สร้างขึ้นสำหรับโบสถ์เซนต์แมรี ซึ่งก่อนหน้านี้เคยตั้งอยู่บนที่ตั้งของมหาวิหาร จากนั้นจึงถูกย้ายไปยังพอร์ทัล ส่วนล่างของแก้วหูแสดงฉากจากชีวิตของ Joachim และ Anna

ที่เสากลางประตูระหว่างประตูมีรูปปั้นของนักบุญมาร์เซล บิชอปแห่งปารีสในคริสต์ศตวรรษที่ 5 Saint Marcel เป็นผู้บุกเบิกของ Saint Genevieve บุคคลสองคนนี้ก่อนการปฏิวัติเป็นที่เคารพนับถือในหมู่ชาวปารีสผู้ซื่อสัตย์ พวกเขาโด่งดังจากผลงานที่โดดเด่น สร้างสรรค์ และมีประสิทธิภาพซึ่งมุ่งเป้าไปที่การกุศล นอกจากนี้ เช่นเดียวกับนักต่อสู้เพื่อความยุติธรรมที่แท้จริง พวกเขาเป็นบุคคลที่มีจิตวิญญาณสูง ปฏิบัติตามศีลศักดิ์สิทธิ์และคำอธิษฐานอย่างศักดิ์สิทธิ์

ประตูแห่งการพิพากษาครั้งสุดท้าย - Portail du Jugement

พอร์ทัลนี้ถูกสร้างขึ้นในปี ค.ศ. 1220-1230 ตั้งอยู่ใจกลางอาคารด้านทิศตะวันตก โดดเด่นด้วยการประดับประดาด้วยประติมากรรมอันวิจิตรตระการตา นี่คือการพิพากษาครั้งสุดท้ายตามที่อธิบายไว้ในพระกิตติคุณของมัทธิว

ตรงกลางของแก้วหูมีภาพพระคริสต์ประทับนั่งบนบัลลังก์ด้วยความรุ่งโรจน์ ทั้งสองด้านของเขามีเทวดาพร้อมอุปกรณ์แห่งความรักและร่างคุกเข่าของยอห์นผู้ให้บัพติศมาและพระแม่มารีผู้สวดอ้อนวอนให้คนบาป ภายใต้ร่างของพระคริสต์เป็นเมืองแห่งสวรรค์ - กรุงเยรูซาเล็มใหม่ ทางด้านขวาของมันคือร่างของคนชอบธรรมนำโดยอัครเทวดามีคาเอลพร้อมตาชั่งสำหรับ วิญญาณมนุษย์ในมือ อีกด้านหนึ่ง มารนำคนบาปไปลงนรก ฉากฟื้นคืนชีพจะแสดงที่ด้านล่างสุดของแก้วหู

เอกสารเหล่านี้แสดงถึงนักบุญ ผู้หญิง และผู้ชายที่หลากหลาย ซึ่งประกอบขึ้นเป็นลำดับชั้นของพลังแห่งสวรรค์ ที่เสาข้างประตูมีรูปปั้นหญิงพรหมจารีอยู่ห้าข้างแต่ละข้างแสดงถึง "คำอุปมาเรื่องหญิงพรหมจารีสิบคน"

บนเสาที่แบ่งประตูออกเป็นสองประตู มีรูปปั้นของพระคริสต์อีกรูปหนึ่ง พระองค์ทรงล้อมรอบด้วยอัครสาวกสิบสองคน ข้างละหกคน ที่ฐานของพอร์ทัลคุณธรรมและความชั่วร้ายจะแสดงเป็นเหรียญขนาดเล็ก

รูปปั้นหลายรูปที่ประดับประตูพอร์ทัลแห่งการพิพากษาครั้งสุดท้ายถูกทำลายระหว่างการปฏิวัติ และต่อมาได้สร้างขึ้นใหม่โดย Viollet-le-Duc ผู้ซึ่งได้ฟื้นฟูส่วนหน้าของอาคารด้านตะวันตกให้กลับเป็นรูปลักษณ์ดั้งเดิม

ประตูแห่งพระแม่มารี - Portail de la Vierge

ประตูทางทิศเหนือทางด้านซ้ายของส่วนหน้าด้านตะวันตกของมหาวิหารนอเทรอดามเรียกว่าพอร์ทัลของพระแม่มารี ประดับประดาด้วยรูปปั้นตั้งแต่ศตวรรษที่ 12-13

ตรงกลางเสาเป็นรูปพระแม่มารีและพระบุตร เยื่อแก้วหูแสดงภาพอัสสัมชัญและพิธีราชาภิเษกของพระแม่มารี
ณ ที่แห่งหนึ่ง องค์ประกอบประติมากรรมคุณสามารถดูว่ามันเสร็จสมบูรณ์ได้อย่างไร เส้นทางชีวิตแมรี่บนโลก คำว่า "หอพัก" ในพจนานุกรมคริสเตียนหมายถึงความตาย คนตายจะผล็อยหลับไป แต่ในวันสุดท้าย พระคริสต์จะทรงปลุกพวกเขาเพื่อการฟื้นคืนพระชนม์ทั่วไป เช่นเดียวกับที่องค์พระผู้เป็นเจ้าทรงชุบชีวิตเขาในเช้าวันอีสเตอร์ เป็นสัญลักษณ์ของการเชื่อมต่อกับ พันธสัญญาเดิมอัครสาวกสิบสองคนตั้งรกรากอยู่ที่เตียงมรณะของมารีย์ผู้วางหีบพันธสัญญาซึ่งมีแผ่นจารึกแห่งพันธสัญญาซึ่งทำหน้าที่เป็นประเภทของพระแม่มารีผู้ศักดิ์สิทธิ์ซึ่งคำนั้นกลายเป็นเนื้อหนัง

โครงเรื่องอีกเรื่องหนึ่งแสดงให้เห็นฉากพิธีราชาภิเษกของพระแม่มารีหลังจากการฟื้นคืนพระชนม์ในสวรรค์ เธอนั่งบนบัลลังก์อย่างเคร่งขรึมและลูกชายของพระเยซูอวยพรเธอในขณะที่ทูตสวรรค์สวมมงกุฎบนศีรษะของมารีย์

ตัวเลขเชิงเปรียบเทียบของสิบสองเดือนวางอยู่บนเสาด้านข้าง นักบุญและเทวดาต่างๆ วางอยู่บนเสาหลัก

ตำนานมหาวิหารน็อทร์-ดาม

สำหรับ Notre Dame จำนวนมาก การอ้างอิงสากลความลึกลับ และไม่น่าแปลกใจเลยที่อาคารอันโอ่อ่าตระการตาซึ่งมีประวัติศาสตร์อันยาวนานราวกับผ้าห่อศพถูกห่อหุ้มด้วยตำนานนับไม่ถ้วน

ตำนานช่างตีเหล็ก

ตำนานของมหาวิหารที่มีชื่อเสียงได้พบกับชาวปารีสและนักท่องเที่ยวนับพันที่ประตู สำนวนที่ว่า "ขายวิญญาณให้กับมาร" ไม่ได้ถูกใช้ในเชิงเปรียบเทียบ แต่ในความหมายตามตัวอักษรของคำนั้น เมื่อพูดถึงปรมาจารย์ผู้สร้างประตูสำหรับมหาวิหาร

นับพันปีต่อมา ผู้คนต่างชื่นชมความมหัศจรรย์ของลวดลายที่สลับซับซ้อนบนประตูด้วยความชื่นชมยินดี ฉันไม่อยากจะเชื่อเลยว่าคนๆ หนึ่งจะสร้างความงามที่สมบูรณ์แบบและเข้าใจยากได้

ในตอนต้นของสหัสวรรษที่ 2 บิชอป Maurice de Sully ตัดสินใจสร้างอาสนวิหารอันโอ่อ่าตระการตา ซึ่งควรจะทำให้ทุกอย่างสว่างไสวด้วยความงามและความโอ่อ่าตระการตา

มหาวิหารในอนาคตได้รับมอบหมายบทบาทอันทรงเกียรติ: เพื่อเป็นฐานที่มั่นทางจิตวิญญาณของประเทศและรองรับประชากรทั้งเมือง ช่างตีเหล็กได้รับมอบหมายภารกิจสำคัญ - เพื่อสร้างประตูที่ตรงกับความงามและฝีมือของความยิ่งใหญ่ของอาคารที่ถูกสร้างขึ้น

Birscone ตกอยู่ในความสงสัยอย่างวิตกกังวล งานที่ยืนอยู่ตรงหน้าเขาดูเหมือนมีความรับผิดชอบ และทักษะของเขายังไม่เพียงพอ เขาจึงเรียกพลังเหนือธรรมชาติมาช่วย

ไม่ชัดเจนว่าอาจารย์สร้างงานชิ้นเอกนี้ได้อย่างไร: ไม่ว่าเขาจะใช้การตีขึ้นรูปหรือหล่อเพื่อสร้างรูปแบบ openwork ที่ซับซ้อนเช่นนี้ แต่เจ้านายเองก็ไม่สามารถตอบได้

เมื่อเขานึกขึ้นได้ เขาก็มืดมน ครุ่นคิด และเงียบขรึม เมื่อประตูถูกติดตั้งและล็อคไว้ กลับกลายเป็นว่าไม่มีใคร รวมทั้งช่างตีเหล็ก สามารถเปิดประตูได้ ด้วยความสงสัยว่ามีบางอย่างผิดปกติ ปราสาทจึงถูกโรยด้วยน้ำศักดิ์สิทธิ์ และหลังจากนั้นประตูก็ถูกปล่อยให้เข้าไปในโบสถ์โดยคนรับใช้ที่ประหลาดใจ

ปรมาจารย์ที่ฉลาดหลักแหลมเองก็สูญเสียพลังในการพูดและรีบลงไปที่หลุมศพอย่างรวดเร็ว ดังนั้นพวกเขาจึงไม่มีเวลาที่จะรีดไถความลับในการสร้างประตูจากพระองค์ บางคนสันนิษฐานอย่างมีเหตุผลว่าอาจารย์ไม่ต้องการเปิดเผยความลับของทักษะทางวิชาชีพ
แต่ข่าวลือและตำนานรายงานว่ามีข้อตกลงกับมาร ช่างตีเหล็กถูกบังคับให้ทำข้อตกลงดังกล่าว: ขายวิญญาณของเขาเพื่อแลกกับความสามารถ

แต่ความงามที่ไม่อาจเข้าใจได้ของประตูหลักของวิหารสามารถทำให้เกิดข้อสงสัยได้จริง ๆ ว่าพวกเขาถูกสร้างขึ้นโดยปราศจากการแทรกแซงจากกองกำลังนอกโลก

ตำนานเล็บของโฮลี่ครอส

จากตะปูสี่ตัวที่ใช้ในการตรึงกางเขนของพระคริสต์ สองตะปูถูกเก็บไว้ในฝรั่งเศส ตะปูตัวหนึ่งอยู่ในนอเทรอดามนั่นเอง อีกแห่งอยู่ในโบสถ์ St. Siffredio ซึ่งตั้งอยู่ในเมือง Carpentras ปาฏิหาริย์ทุกประเภทเกิดจากเล็บนี้

ตะปูมหัศจรรย์ถูกพบในกรุงเยรูซาเล็มโดยพระมารดาของจักรพรรดิคอนสแตนตินแห่งไบแซนไทน์และถูกส่งไปยังกรุงโรม เอเลน่า มารดาของจักรพรรดิ์ ไม่ได้รับความเคารพนับถือจากชาวคริสต์นิกายออร์โธดอกซ์ทั่วโลก เธอช่วยและรักษาพระธาตุอันศักดิ์สิทธิ์มากมายที่เกี่ยวข้องกับชีวิตและการสิ้นพระชนม์ของพระเยซูและพระมารดาของพระเจ้า โดยเฉพาะอย่างยิ่งด้วยความช่วยเหลือของเธอพบไม้กางเขนซึ่งพระเจ้าถูกประหารชีวิต

เชื่อใน พลังอัศจรรย์ตอกตะปู Elena สั่งให้สร้างม้าของลูกชายของเธอขึ้นมาเล็กน้อย เธอเชื่อว่าพลังที่มีอยู่ในตะปูจะทำให้จักรพรรดิปลอดภัยในสนามรบ ในปี 313 คอนสแตนตินซึ่งเอาชนะลูซิเนียสได้ยุติการกดขี่ข่มเหงคริสเตียนและเปลี่ยนมานับถือศาสนาคริสต์ด้วยตัวเขาเอง

หลายศตวรรษต่อมา ชิ้นส่วนดังกล่าวจบลงที่มหาวิหารคาร์เพนตรัส ตะปูจากวิหารแห่งนี้เป็นสัญลักษณ์ลึกลับและเป็นเครื่องรางของเมืองในช่วงเวลาที่เกิดโรคระบาด

จากการสัมผัสมัน คนป่วยและคนง่อยก็หาย เล็บช่วยขับผีออกจากสิง วาติกันยอมรับกรณีการรักษาแบบอัศจรรย์ที่อธิบายไม่ได้ทางการแพทย์อย่างเป็นทางการ

เล็บแม้จะมีอายุหลายศตวรรษ แต่ก็ไม่เกิดออกซิไดซ์หรือเกิดสนิม แม้แต่ความพยายามที่จะปิดทองก็ไม่ได้ทำให้เกิดสิ่งใด: การปิดทองนั้นล้าหลังเล็บ

อย่างไรก็ตาม ปาฏิหาริย์ทั้งหมดนี้ใช้ไม่ได้กับเล็บที่เก็บไว้ใน Notre Dame เล็บนี้มีสนิมมานานแล้ว อย่างไรก็ตามความถูกต้องของวัตถุโบราณของฝรั่งเศสจาก Carpentras ยังคงเป็นที่ถกเถียงกันอยู่โดยคริสตจักรโรมัน

ตำนานอัศวิน

หลังจากการล่มสลายของวิหารแห่งที่ 1 ในกรุงเยรูซาเล็มโดยเนบูคัดเนสซาร์ ร่องรอยของโบราณวัตถุที่นับถือมากที่สุดของชาวยิว หีบพันธสัญญาได้สูญหายไป หีบพันธสัญญามีรูปร่างเหมือนหีบและทำด้วยทองคำบริสุทธิ์ น่าจะมีการเปิดเผยจากสวรรค์ที่ให้ความกระจ่างเกี่ยวกับกฎของจักรวาล

เหนือสิ่งอื่นใด โลงศพยังมีความลับของ "ส่วนสีทอง" " ตัวเลขสีทอง» 1.618 ในสัดส่วน 1 เหมาะสำหรับการสร้าง โครงสร้างทางสถาปัตยกรรมเมื่อสร้างประติมากรรมภาพวาด "ตัวเลขสีทอง" เป็นกุญแจไขความลับอันศักดิ์สิทธิ์ของความกลมกลืนของทุกสิ่ง

ในบางเวอร์ชั่น ภาคีอัศวินเทมพลาร์ถือว่าเกี่ยวข้องกับการค้นพบโลงศพทองคำ เมื่อ Templar ชาวฝรั่งเศสคนแรกเดินทางไปทางทิศตะวันออกเพื่อปกป้องผู้แสวงบุญที่ไปยังดินแดนศักดิ์สิทธิ์ พวกเขาไม่ได้จำกัดตัวเองให้ทำงานนี้

ภารกิจของพวกเขายังรวมไปถึงการค้นหาโลงศพอันล้ำค่าอีกด้วย ข่าวลือว่าพวกเขาพบหีบศพหรือถูกย้ายไปยังเทมพลาร์โดยผู้รักษาความลับของที่ระลึก แพร่กระจายไปทั่วฝรั่งเศส

ไม่ว่าในกรณีใด หลังจากที่พวกเขากลับบ้านเกิด การก่อสร้างอาสนวิหารชาตร์ก็เริ่มขึ้น ถูกกำหนดให้เป็นมหาวิหารที่สง่างามและลึกลับที่สุดในโลก

แท่นบูชา - " สถานที่ศักดิ์สิทธิ์» ตั้งอยู่ระหว่างเสาที่สองและสามของมหาวิหาร หากนับถอยหลังจากที่นี่ไป 37 เมตร จะพบบ่อน้ำโบราณของดรูอิด (จุดล่าง) และอยู่ห่างจากแท่นบูชาเท่ากันคือจุดสูงสุดของมหาวิหาร - ยอดแหลมของเสาหลัก

สถานที่แห่งนี้ซึ่งมีจุดสมมาตรอยู่ห่างจากศาลเจ้าหลักเป็นระยะทางเท่ากัน มีพลังเวทย์มนตร์บางอย่าง ผู้ที่เคยไปที่นั่นมีความประทับใจไม่รู้ลืม ดูเหมือนว่ามหาวิหารจะส่งพลังงานสองเท่าให้กับบุคคล

พลังงานโลกเพิ่มขึ้นจากด้านล่างของวัด พลังแห่งสวรรค์ลงมาจากเบื้องบน บุคคลได้รับพลังงานบริสุทธิ์ที่เข้มข้นซึ่งเขาได้รับการเปลี่ยนแปลงในทันทีทั้งทางร่างกายและทางวิญญาณ

สัญลักษณ์ตำนานแห่งท้องฟ้า

สำหรับผู้อยู่อาศัยในยุคกลาง ทุกสิ่งที่เขาเห็นเป็นเพียงภาพสะท้อนของโลกที่สูงขึ้น ซึ่งมองไม่เห็นด้วยตามนุษย์ ดังนั้นสถาปัตยกรรมทั้งหมดของยุคกลางจึงถูกเข้ารหัสเป็นสัญลักษณ์ มันไม่ง่ายเลยที่จะคลี่คลายสัญลักษณ์ของเรขาคณิต สมมาตร คณิตศาสตร์ สัญลักษณ์ทางโหราศาสตร์ที่ซ่อนอยู่ในสถาปัตยกรรมของนอเทรอดาม

บนหน้าต่างกระจกสีทรงกลมตรงกลาง (ดอกกุหลาบ) มีการแสดงสัญลักษณ์จักรราศีและสัญลักษณ์จักรราศีถูกแกะสลักจากหินถัดจากรูปปั้นของพระแม่มารี องค์ประกอบนี้ถูกตีความว่าเป็นสัญลักษณ์ของวัฏจักรจักรราศีประจำปี

แต่วัฏจักรจักรราศีเริ่มต้นด้วยสัญลักษณ์ของราศีพฤษภในขณะที่บนหน้าต่างกระจกสีนั้นมีต้นกำเนิดมาจากราศีมีน และสิ่งนี้ไม่สอดคล้องกับตะวันตก แต่สอดคล้องกับโหราศาสตร์ฮินดู

สัญลักษณ์ของราศีมีนสอดคล้องกับดาวศุกร์ตามประเพณีกรีก แต่ปลาก็เป็นสัญลักษณ์ของพระเยซูคริสต์เช่นกัน คำภาษากรีก"ichthus" (ปลา) ในตัวอักษรตัวแรกมีวลี: "พระเยซูคริสต์ พระบุตรของพระเจ้า"

แกลเลอรีของกษัตริย์ชาวยิว 28 องค์จำลองวัฏจักรของดวงจันทร์ แต่ - อีกครั้ง ความลึกลับของ Notre Dame: มีกษัตริย์เพียง 18 องค์ ในขณะที่วัฏจักรดวงจันทร์ประกอบด้วย 28 วัน

ตำนานระฆัง

ระฆังบนหอคอยของมหาวิหารมีชื่อและเสียงเป็นของตัวเอง คนโตมีชื่อเบลล์ และที่ใหญ่ที่สุด - เอ็มมานูเอลมีน้ำหนัก 13 ตัน
ระฆังทั้งหมด ยกเว้นอันสุดท้าย ดังขึ้นทุกวันในตอนเช้าและตอนเย็น เอ็มมานูเอลเนื่องจากแรงโน้มถ่วงของเขาจึงไม่ง่ายนักที่จะแกว่ง ดังนั้นจึงใช้เฉพาะในโอกาสที่เคร่งขรึมที่สุดเท่านั้น

แต่ถ้าคุณเชื่อในตำนาน เมื่อมหาวิหารแห่งนี้เคยเป็นที่หลบภัยสำหรับคนที่สามารถเขย่าโครงสร้างขนาดมหึมานี้ได้เพียงลำพัง ชื่อของเขาคือ Quasimodo เขาเป็นเสียงกริ่งของ Notre Dame

ยังมีอยู่ ตำนานที่สวยงามที่เกี่ยวข้องกับการสร้างระฆังนี้ ครั้งหนึ่งพวกเขาต้องการหล่อจากทองสัมฤทธิ์ ชาวปารีสที่รักวิหารน็อทร์-ดามจึงโยนเครื่องประดับทองและเงินของตนลงในทองสัมฤทธิ์ที่หลอมละลาย นั่นคือเหตุผลที่เสียงของระฆังมีความสวยงามและความบริสุทธิ์ของเสียงไม่เท่ากัน

ตำนานศิลาอาถรรพ์

นักเวทย์มนตร์ถือว่า Notre Dame เป็นองค์ความรู้ลึกลับ สถาปัตยกรรมและสัญลักษณ์ของอาสนวิหารได้พยายามถอดรหัสนักวิจัยหลายคนของไสยศาสตร์ตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 17

พวกเขาบอกว่า สถาปนิกชื่อดังมหาวิหารช่วยให้มีความรู้เกี่ยวกับนักเล่นแร่แปรธาตุโบราณ และบางแห่งในเรขาคณิตของอาคารความลับถูกเข้ารหัส ศิลาอาถรรพ์. ใครก็ตามที่สามารถคลี่คลายมันด้วยแม่พิมพ์ประติมากรรมจำนวนนับไม่ถ้วนจะสามารถเปลี่ยนสารอื่น ๆ ให้เป็นทองคำได้

และถ้าคุณจัดการถอดรหัสคำสอนโบราณซึ่งตามผู้ติดตามของไสยเวทนั้นถูกเข้ารหัสด้วยภาพเฟรสโกคุณสามารถเข้าใจความลับทั้งหมดของจักรวาลและได้รับพลังที่ไม่ จำกัด ทั่วโลก

ราคาตั๋วทาวเวอร์:

ผู้ใหญ่: 8,50 ยูโร
ผู้ที่มีอายุ 18-25 ปี: 6,50 ยูโร

ทางเข้ามหาวิหาร:ฟรี

วิธีการเดินทาง

ที่อยู่: 6 Parvis Notre-Dame - Pl. ฌอง-ปอลที่ 2 ปารีส 75004
โทรศัพท์: +33 1 42 34 56 10
เว็บไซต์: notredamedeparis.fr‎
ใต้ดิน:อ้างอิง
ชั่วโมงทำงาน: 8:00 - 18:45

ราคาตั๋ว

ผู้ใหญ่: 8.50 €
ลดราคา: 6.50 €

อัพเดทเมื่อ: 04/16/2019

ละครเพลง "น็อทร์-ดาม เดอ ปารีส"

ละครเพลงเรื่อง Notre Dame de Paris มีความหมายต่อคุณอย่างไร? มัน งานยอดนิยมมีคนเพียงไม่กี่คนที่ไม่แยแส มันมีพลังที่น่าหลงใหลเป็นพิเศษ ความลับของเขาคืออะไร? บางทีมันอาจจะเกี่ยวกับการผลิตที่น่าทึ่ง เรื่องไม่ธรรมดาเกี่ยวกับความรักและการทรยศ เล่าโดย Hugo ที่เก่งกาจ? หรือทั้งหมดเกี่ยวกับดนตรีที่น่าทึ่งซึ่งเกี่ยวพันกัน ชานสันฝรั่งเศสและลวดลายยิปซี? ลองนึกภาพเพราะงานนี้ประกอบด้วย 50 เพลงที่อุทิศให้กับความรู้สึกที่สดใสและแข็งแกร่งที่สุด - ความรักและเกือบทั้งหมดกลายเป็นเพลงฮิตที่แท้จริง

บทสรุปของละครเพลง "Notre Dame de Paris" และข้อเท็จจริงที่น่าสนใจมากมายเกี่ยวกับงานนี้ อ่านในหน้าของเรา

ตัวละคร	คำอธิบาย
เอสเมรัลดา	ยิปซีสวยจับใจผู้ชายหลายคนพร้อมกัน
ควาซิโมโด	เสียงกริ่งที่น่าเกลียดที่เลี้ยงโดย Frollo
Frollo	อัครสังฆราชแห่งมหาวิหารนอเทรอดาม
ฟีบี้ เดอ ชาโตป	กัปตันนักแม่นปืน หลงใหลนักเต้นรำ
Clopin	Clopin
Clopin	เจ้าสาวสาวของ Phoebe de Chateaupert
Gringoire	กวีช่วยชีวิตจากความตายโดย Esmeralda

สรุป

ใจกลางของเรื่องราวที่น่าเศร้านี้คือเอสเมรัลดาสาวงาม ซึ่งได้รับการเลี้ยงดูจากกษัตริย์คลอแปงแห่งยิปซี ซึ่งเข้ามาแทนที่พ่อและแม่ของเธอ ค่ายของพวกเขาพยายามเข้ากรุงปารีสอย่างผิดกฎหมายเพื่อหาที่หลบภัยในมหาวิหาร แต่ทหารสังเกตเห็นแขกที่ไม่ได้รับเชิญและขับไล่พวกเขาออกไปทันที Phoebus da Chateauper ที่หล่อเหลาซึ่งเป็นกัปตันของมือปืนดึงความสนใจไปที่ Esmeralda ที่อายุน้อย เขาหลงใหลในความงามของหญิงสาวจนลืมเรื่องเจ้าสาว Fleur-de-Lys ซึ่งเขาหมั้นหมายกันไปแล้ว

กัปตันไม่ใช่คนเดียวที่ดึงความสนใจไปที่นักเต้นหนุ่ม Quasimodo ยังมีความรู้สึกอ่อนโยนต่อเธอซึ่งมาที่เทศกาลตลกโดยเฉพาะเพื่อชื่นชมคนรักของเขาอีกครั้ง พ่อเลี้ยงและที่ปรึกษาที่เข้มงวดของเขา Frollo ห้ามแม้แต่การคิดถึงผู้หญิงคนนี้และมองเธอ แต่ทำเพราะความหึงหวงอย่างรุนแรง ปรากฎว่าบาทหลวงยังรัก Esmeralda เพียงแต่เขาไม่มีสิทธิ์ทำเช่นนั้น

โฟรโลพัฒนาแผนการร้ายกาจ - เพื่อลักพาตัวพวกยิปซีและขังเธอไว้ในหอคอย และเขาพยายามจะขโมยหญิงสาวที่มี Quasimodo ซ่อนเร้นในยามค่ำคืน แต่ฟีบัสช่วยพวกยิปซีได้ทันเวลา กัปตันจึงเชิญสาวงามออกเดททันที

พยานโดยไม่เจตนาในการลักพาตัวรวมถึงการกระทำที่กล้าหาญของกัปตันคือกวี Gringoire ซึ่งกษัตริย์ Cloper แห่งยิปซีต้องการแขวนคอเนื่องจากละเมิดกฎของค่ายเพราะเขาไปเยี่ยมชมศาลแห่งปาฏิหาริย์และเป็น ห้ามมิให้ทำเช่นนี้โดยเด็ดขาด แต่เอสเมรัลดาช่วยกริงกัวร์ไว้และต้องแต่งงานกับเขา แต่ชาวยิปซีหลงรักอีกคนหนึ่งกับผู้กอบกู้ของเธอ ฟีบี้ เดอ ชาโตเปอร์

บาทหลวงจับตาดูเอสเมรัลดาและกัปตันอย่างใกล้ชิดขณะที่พวกเขาออกเดต และเฆี่ยนด้วยความหึงหวงและเฆี่ยนตีคู่ต่อสู้ เป็นผลให้ Frollo บาดแผลกับ Phoebe ด้วยมีด แต่เอสเมรัลดาต้องชดใช้ความผิดครั้งนี้ เพราะเธอคือผู้ถูกกล่าวหาว่าพยายามจะฆ่ากัปตัน ในการพิจารณาคดี ชาวยิปซีพยายามพิสูจน์ว่าเธอบริสุทธิ์ แต่เอสเมรัลดาไม่รับฟังและถูกตัดสินประหารชีวิต

ระหว่างที่เด็กสาวอยู่ในคุกเพื่อรอรับโทษ โฟรโล่ก็ไปเยี่ยมเธอ อาร์คมัคนายกเสนอที่จะกอบกู้ความงามเพื่อแลกกับการอุทิศตนและความรักของเธอ แต่เธอปฏิเสธเขา เมื่อได้ยินดังนั้น Frollo ก็พุ่งเข้าหา Esmeralda แต่หญิงสาวก็รอดจาก Clopin และ Quasimodo ที่มาถึงทันเวลา ทั้งค่ายมาช่วยเชลย และเกิดการต่อสู้ขึ้นระหว่างพวกยิปซีกับทหารของราชวงศ์ ผลจากการปะทะกันครั้งนี้ คลอแปงเสียชีวิต และเอสเมอรัลดาถูกจับอีกครั้ง และโฟรโล่เองก็มอบตัวเธอให้เพชฌฆาต ด้วยความสิ้นหวังเขาแบ่งปันสิ่งนี้กับ Quasimodo โดยสารภาพว่าเขาทำทั้งหมดนี้เพราะการปฏิเสธของความงามและเขาโกรธโยน Frollo ที่ร้ายกาจออกจากหอคอยและเขาก็รีบไปที่สถานที่ประหารเพื่อห่อ Esmeralda ที่ตายไปแล้ว แขนของเขาเป็นครั้งสุดท้าย

รูปภาพ:

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ

มีผู้สมัครเข้าร่วมการคัดเลือกเป็นจำนวนมากสำหรับละครเพลงเวอร์ชั่นรัสเซีย - ประมาณหนึ่งหมื่นห้าพันคนและมีเพียง 45 คนเท่านั้นที่ถูกนำตัวเข้าคณะ
สำหรับการผลิตเวอร์ชั่นรัสเซียนั้นใช้เงินไปประมาณ 4.5 ล้านดอลลาร์และรวบรวม 15 ล้านดอลลาร์ตลอดการแสดงในโรงละครมอสโก
ภายในปี 2559 จำนวนผู้ชมทั้งหมดที่รับชมการแสดงทั่วโลกมีจำนวนมากกว่า 15 ล้านคน
เป็นที่น่าสังเกตว่าผู้เขียน "Notre Dame" ที่มีชื่อเสียงยังเขียนละครเพลงในธีมรัสเซียที่ค่อนข้างแปลกตา เขาเรียกงานนี้ว่า "The Decembrists" การพัฒนาบทดำเนินการโดยกวี Ilya Reznik
ปัจจุบันเพลงสั้นของ Alexander Marakulin กำลังออกทัวร์ในประเทศของเรา ศิลปินของคณะยังกลายเป็นจำเลยในคดีอาญาเกี่ยวกับการละเมิดลิขสิทธิ์
ที่ นิจนีย์ นอฟโกรอดล้อเลียนของการแสดงถูกจัดฉากด้วยฉากที่เกือบจะเหมือนกัน
ไม่ใช่โดยไม่มีข้อผิดพลาดในการผลิตละครเพลงของฝรั่งเศส ดังนั้นจึงสังเกตเห็นว่ามีความโกลาหลจารึกอยู่บนผนังแม้ว่าจะมีการสันนิษฐานคำอื่น - ananke ซึ่งหมายถึงหิน คำนี้ได้รับการแก้ไขแล้วในเวอร์ชันใหม่ของ Mogadorian

หมายเลขยอดนิยม:

เบลล์ (ฟัง)

เดชิเร่ (ฟัง)

Vivre (ฟัง)

Le temps des cathedrales (ฟัง)

ประวัติความเป็นมาของการสร้าง

น่าแปลกที่ละครเพลงเรื่องนี้ได้รับความนิยมตั้งแต่ก่อนฉายรอบปฐมทัศน์ เนื่องจากมีการเปิดตัวซีดีพร้อมการบันทึกซิงเกิ้ลบางเพลง (16 เพลง) การเรียบเรียงที่นำเสนอสร้างความรู้สึกที่ไม่เคยมีมาก่อนและเริ่มชนะใจสาธารณชนอย่างรวดเร็ว รอบปฐมทัศน์ซึ่งเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 16 กันยายน 1998 ที่ปารีสที่ Palais des Congrès เกิดขึ้นกับ ความสำเร็จดังก้อง. งานสังสรรค์ ตัวละครหลักแสดงโดยโนอาห์ (บันทึก) แล้ว เฮเลน เซการ่า รับบทเป็น ควอซิโมโด ปิแอร์ การัน (การู) , ฟีบี้ - แพทริก ฟิออรี, กริงกัวร์ - บรูโน่ เปลเลติเยร์, โฟรโล่ - แดเรียล ลาวัว ผู้กำกับคือ Gilles Maillot ชาวฝรั่งเศสซึ่งในเวลานั้นเป็นที่รู้จักของสาธารณชนทั่วไปในด้านการผลิตของเขา โดยทั่วไปแล้ว การแสดงนั้นดูแปลกไปเล็กน้อย เพราะมันแตกต่างจากรูปแบบของละครเพลงที่สร้างโดย Andrew Lloyd Webber และ Claude-Michel Schonberg: การออกแบบเวทีแบบมินิมอล การออกแบบท่าเต้นบัลเลต์สมัยใหม่ รูปแบบที่ไม่ธรรมดา

เพลงจากละครเพลงเริ่มนำไปสู่ชาร์ตต่าง ๆ ทันทีและเบลล์ที่ได้รับความนิยมมากที่สุดก็กลายเป็นเพลงฮิตในโลกแห่งความเป็นจริง หลังจากประสบความสำเร็จในฝรั่งเศส ละครเพลงดังกล่าวได้เดินขบวนไปยังประเทศอื่นๆ ในโลก

ในปีพ.ศ. 2543 นักแต่งเพลงได้สร้างละครเพลงฉบับที่สองและได้นำเสนอเวอร์ชันนี้ที่โรงละคร Mogador แล้ว เป็นตัวเลือกนี้ที่ใช้กับเวอร์ชันรัสเซีย สเปน อิตาลี เกาหลี และเวอร์ชันอื่นๆ

รอบปฐมทัศน์ของรัสเซียประสบความสำเร็จเมื่อวันที่ 21 พฤษภาคม 2545 ที่โรงละครมอสโกโอเปร่า กำกับการแสดงโดย Wayne Fawkes ได้รับเชิญจากสหราชอาณาจักร เมื่อพวกเขาเริ่มทำงานกับคะแนน จูเลียส คิม ซึ่งรับผิดชอบการแปลบท ยอมรับว่าค่อนข้างยากที่จะทำ ยิ่งกว่านั้นไม่เพียง แต่กวีมืออาชีพเท่านั้นที่มีส่วนร่วมในกระบวนการอันอุตสาหะ นั่นคือเหตุผลที่ Susanna Tsiryuk กลายเป็นผู้แปลบทประพันธ์ "Belle" เธอยังเป็นเจ้าของข้อความสำหรับเพลง "Live", "Sing to me, Esmeralda" แต่การแปลซิงเกิ้ล "My Love" นั้นทำโดยเด็กนักเรียนหญิง Daria Golubotskaya เป็นที่น่าสังเกตว่าในประเทศของเราการแสดงได้รับการส่งเสริมตามแบบยุโรป: ประมาณหนึ่งเดือนก่อนรอบปฐมทัศน์เพลง "Belle" เปิดตัวทางสถานีวิทยุที่ดำเนินการโดย Vyacheslav Petkun (Quasimodo) ซึ่งได้รับความนิยมในทันที องค์ประกอบของสไตล์ตะวันตกก็มีอยู่ในการออกแบบท่าเต้นเช่นกัน

ในปี 2554 ได้มีการตัดสินใจจัดคณะละครนานาชาติซึ่งรวมถึงศิลปินจากประเทศต่าง ๆ ที่ทำทัวร์รอบโลก ทุกครั้งที่เธอได้รับการต้อนรับจากผู้ชมที่กระตือรือร้นและยืนปรบมือให้ จนถึงปัจจุบัน ละครเพลงเรื่องนี้ประสบความสำเร็จในการแสดงบนเวทีต่างๆ ของโลก มีการแสดงใน 15 ประเทศและแปลเป็นเจ็ดภาษาตลอดระยะเวลาที่ผ่านมา

3 ธันวาคม 2013, 08:43 น

Notre-Dame de Paris / มหาวิหารน็อทร์-ดาม (1998)

ดนตรี: Richard Cocciante (ริชาร์ด ค็อกซิอันเต้)

บท: Luc Plamondon (ลัค ปลามณดล)

ละครเพลงไม่ได้รับความนิยมในฝรั่งเศสเสมอไป ไม่กี่ปีที่ผ่านมาแม้แต่การแสดงที่มีชื่อเสียงของ Andrew Lloyd Webber ที่ไปทั่วโลกก็ได้รับการยับยั้งจากสาธารณชนในท้องถิ่น บางทีนี่อาจเป็นการแสดงออกถึง "ลัทธินิยมชาวฝรั่งเศสผู้ยิ่งใหญ่" อีกประการหนึ่ง - ชาวฝรั่งเศสคงเต็มใจที่จะชมการแสดงดนตรีในธีมพื้นเมืองที่ใกล้ชิดกับพวกเขามากกว่านี้ Schonberg และ Boublil คำนึงถึงคุณลักษณะนี้ของผู้ชมชาวฝรั่งเศสและผลงานของพวกเขา - "The French Revolution" และ "Les Misérables" ได้รับความรักจากเพื่อนร่วมชาติในทันที นอกจากนี้ ละครเพลงเหล่านี้ยังได้รับการตอบรับอย่างดีจากต่างประเทศอีกด้วย ความจริง, " การปฏิวัติฝรั่งเศส"พวกเขาแสดงนอกประเทศเพียงครั้งเดียว - ในประเทศเพื่อนบ้านในเยอรมนี แต่ Les Misérables กลายเป็นโลกแห่งความเป็นจริงและประสบความสำเร็จในการแข่งขันกับภาพยนตร์บล็อกบัสเตอร์ของ Webber ในปี 1998 ทุกอย่างเปลี่ยนไป

วิกเตอร์ อูโก

มหาวิหารน็อทร์-ดามเป็นสัญลักษณ์ที่มีชื่อเสียงที่สุดของฝรั่งเศสและเป็นเมืองหลวงโดยไม่นับ หอไอเฟล. และถ้าเราจำที่ใหญ่ที่สุด นักเขียนชาวฝรั่งเศส- Victor Hugo ผู้เชิดชูมหาวิหารในพระองค์ นิยายชื่อเดียวกันจากนั้นละครเพลง "Notre-Dame de Paris" ก็ถึงวาระที่จะประสบความสำเร็จ อย่างน้อยในบ้านเกิดของ Hugo ในท้ายที่สุด เรื่องนี้มีทุกสิ่งที่ผู้ชมต้องการ นั่นคือในคำพูดของนักแสดงของสต็อปพาร์ด "เลือด ความรัก และวาทศิลป์"

ไอเดียที่จะให้ ชีวิตใหม่ตัวละครของ Hugo ได้รับแรงบันดาลใจจาก Luc Plamondon ซึ่งเป็นชาวฝรั่งเศสแคนาดา ผู้เขียนเนื้อร้องสำหรับ Starmania โอเปร่าร็อคของฝรั่งเศส เขาบอกว่าครั้งหนึ่ง ขณะที่พยายามหาธีมสำหรับละครเพลง เขากำลังดูหนังสือเกี่ยวกับวีรบุรุษวรรณกรรมยอดนิยม อยากรู้ว่าความสนใจของ Plamondon ไม่ได้ถูกดึงดูดโดย Esmeralda แต่โดย Quasimodo ตัวละครตัวนี้ซึ่งมีชื่อเป็นชื่อครัวเรือนซึ่งทำให้ผู้เขียนบทมีความคิดที่จะสร้างโอเปร่าร็อคจากงานคลาสสิกของ Hugo Plamondon ไม่ใช่คนแรกที่คิดจะใช้มหาวิหารน็อทร์-ดามเป็นพื้นฐานสำหรับงานประเภทที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง หนังสือดีฮิวโก้ถ่ายทำหลายครั้ง มีภาพยนตร์เงียบที่เก่าแก่ที่สุดที่ยังคงแสดงโดย Lon Chaney ที่มีชื่อเสียงในบทบาทของ Quasimodo และภาพยนตร์ในภายหลังและเวอร์ชันทางโทรทัศน์ ตามนวนิยาย แม้แต่บัลเลต์และละครเพลงก็ถูกสร้างขึ้น นอกจากนี้ Hugo เองแนะนำว่า "The Cathedral ... " สามารถใช้เป็นพื้นฐานสำหรับโอเปร่าและแม้แต่เขียนบท

ดังนั้น Luc Plamondon จึงร่างแผนคร่าวๆ สำหรับละครเพลง (ประมาณ 30 เพลง) และหันไปหานักแต่งเพลง Richard Cocciante (ชาวฝรั่งเศสโดยแม่, ชาวอิตาลีโดยพ่อ, ซึ่งเติบโตในอิตาลี) ซึ่งพวกเขาเคยร่วมงานกันมาก่อนเขียน เหนือสิ่งอื่นใดเพลง " L "Amour Existe Encore" สำหรับ Celine Dion Cocciante เสนอเพลงหลายเพลงให้เขาทันทีซึ่งต่อมากลายเป็นเพลงฮิต - "Belle", "Danse Mon Esmeralda", "Le Temps des Cathedrales"

งานละครเพลงเรื่อง "มหาวิหารนอเทรอดาม" เริ่มขึ้นในปี 2536 และรอบปฐมทัศน์ของฝรั่งเศสเกิดขึ้นในเดือนกันยายน 2541 ที่ปารีส อัลบั้มแนวคิดได้รับการปล่อยตัวเมื่อแปดเดือนก่อน การบันทึกเช่นเดียวกับในการผลิตที่ตามมามีดาราเพลงป๊อปชาวแคนาดา - Daniel Lavoie (Frollo), Bruno Pelletier (Gringoire), Luc Merville (Clopin) เข้าร่วม ส่วนของ Esmeralda ในเวอร์ชันสตูดิโอดำเนินการโดย Noa และในการแสดง - Helene Segara หญิงชาวฝรั่งเศส Marseille (ลูกครึ่งอาร์เมเนีย) Patrick Fiori รับบทเป็น F :) Julie Zenatti อายุสิบแปดปีเล่น Fleur-de-Lys ก่อนหน้านั้นบทบาทของ Quasimodo ไม่ได้รับเชิญให้ใครนอกจากเหยือก ความคาดหวังสูงนักร้อง Pierre Garan ผู้ซึ่งเลือกชื่อบนเวทีว่า Garou (ชาวควิเบก)

กำกับการแสดงโดย Gilles Maillot ผู้กำกับแนวหน้าชาวฝรั่งเศสผู้โด่งดัง การแสดงได้รับการออกแบบในสไตล์มินิมัลลิสต์ การแสดงได้รับการออกแบบโดยนักออกแบบโอเปร่า Christian Raetz เครื่องแต่งกายถูกสร้างขึ้นโดยนักออกแบบแฟชั่น Fred Satal การจัดไฟโดย Alan Lortie (ก่อนหน้านี้คือการจัดแสงคอนเสิร์ตร็อค) และการเต้นรำดำเนินการโดย Martino Müller ผู้เชี่ยวชาญ ในยุคปัจจุบัน ท่าเต้นบัลเล่ต์. แม้จะมีความเรียบง่ายภายนอกของฉากและรูปแบบที่ผิดปกติ (การแสดงไม่เข้ากับมาตรฐานที่กำหนดโดยละครเพลงของ Webber และ Schonberg) ผู้ชมก็ตกหลุมรักการแสดงในทันที ปีแรกของชีวิตละครเพลง "Notre-Dame de Paris" ประสบความสำเร็จอย่างมากจนข้อเท็จจริงนี้ถูกบันทึกไว้ใน Guinness Book of Records ซิงเกิล "เบลล์" อยู่ในบรรทัดแรกของชาร์ตฝรั่งเศสเป็นเวลา 33 สัปดาห์และได้รับการยอมรับว่าเป็นเพลงที่ดีที่สุดในวันครบรอบปีที่ห้าสิบ

เรื่องที่เล่าในละครเพลงค่อนข้างใกล้เคียงกับเนื้อเรื่องดั้งเดิมของนวนิยายของฮิวโก้ เด็กสาวยิปซีชื่อเอสเมอรัลด้าดึงดูดความสนใจของผู้ชายด้วยความงามของเธอ ในหมู่พวกเขามีบาทหลวงแห่งวิหาร Notre Dame Frollo ชายหนุ่มรูปงาม - กัปตันของมือปืนแห่งราชวงศ์ Phoebus และ Quasimodo นักเลงขี้เหร่ ลูกศิษย์ของ Frollo เอสเมอรัลด้าตกหลุมรักคนที่สวยที่สุด - F:) เขาไม่รังเกียจที่จะใช้ประโยชน์จากสิ่งนี้ แม้ว่าจะมีคู่หมั้น - Fleur-de-Lys Frollo เต็มไปด้วยความหึงหวงและถูกทรมานด้วยความสงสัย - เขาในฐานะนักบวชไม่มีสิทธิ์รักผู้หญิง Quasimodo ชื่นชมหนุ่มยิปซีเมื่อเห็นความงามที่พิศวงหาไม่ได้ในตัวเธอซึ่งเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามอย่างสมบูรณ์ของเขา กวี Gringoire ซึ่ง Esmeralda ช่วยชีวิตจากความตายตกลงที่จะเป็นภรรยาของเขาตามกฎหมายของชาวศาลแห่งปาฏิหาริย์ (ยิปซีโจรและคนจรจัด) ประกาศหญิงสาวรำพึงของเขา Clopin - "ราชา" แห่งศาลแห่งปาฏิหาริย์ - ปฏิบัติต่อเธอด้วยการดูแลบิดา ดูเหมือนว่าโลกทั้งโลกหมุนรอบเอสเมรัลดา

โดยบังเอิญของสถานการณ์ที่น่าเศร้าซึ่งกระตุ้นโดยความหึงหวงของ Frollo พวกยิปซีจึงถูกคุมขัง - เธอถูกกล่าวหาว่าพยายามฆ่า F :) Frollo เปิดโอกาสให้หญิงสาวได้ปลดปล่อยตัวเอง - ถ้าเธอให้ "ช่วงเวลาแห่งความสุข" แก่เขา เอสเมรัลดาปฏิเสธ แต่ได้รับการช่วยเหลือจากเพื่อนชาวยิปซีและควาซิโมโด แต่ไม่นาน - ในไม่ช้านางเอกก็ถูกจับอีกครั้ง เอสเมอรัลด้าจบชีวิตด้วยตะแลงแกง Quasimodo เมื่อรู้ว่าผู้กระทำผิดคือครูของเขา จึงขว้าง Frollo ออกจากหอคอยของมหาวิหาร จากนั้นเขาก็โอบกอดร่างของเอสเมรัลดาที่ตายไปแล้วแต่ยังคงสวยงามและอยู่เคียงข้างเธอไปตลอดชีวิต

หากใครสนใจรายละเอียดของโครงเรื่อง - ฟังเพลงและอ่าน Victor Hugo

หลังจากประสบความสำเร็จอย่างยิ่งใหญ่ที่บ้าน ละครเพลงก็เริ่มชนะใจแฟนๆ ในต่างประเทศ ในปี 2542 น็อทร์-ดามจัดแสดงในแคนาดา ยังคงเป็นภาษาฝรั่งเศส ในปีเดียวกัน การแสดงได้ทัวร์ฝรั่งเศส เบลเยียม และสวิตเซอร์แลนด์ด้วยทัวร์ จากนั้น วิลล์ เจนนิงส์ ผู้แต่งเนื้อร้องสำหรับบทประพันธ์บางเพลงของเซลีน ดิออน รวมถึงเพลง "My Heart Will Go On" อันโด่งดัง ก็ได้รับมอบหมายให้เขียนบทภาษาอังกฤษ การแสดงนี้เล่นในลาสเวกัสและในที่สุดก็เปิดในลอนดอนในปี 2000

นักแสดงรวมถึงดาราของการผลิตชาวฝรั่งเศส - Daniel Lavoie, Bruno Pelletier, Luc Merville และ Garou บทบาทของ Esmeralda เล่นโดย Australian Tina Arena ที่มีชื่อเสียงและ F:) โดย Steve Balsamo ชาวอังกฤษ ในปีพ.ศ. 2544 ละครเพลงปิดตัวลงโดยอยู่บนเวทีเวสต์เอนด์เพียงปีเดียว ขณะนี้ มหาวิหารนอเทรอดามมีเวอร์ชันเสียง 6 เวอร์ชันสำหรับแฟนละครเพลง ในภาษาฝรั่งเศส: สตูดิโอแนวคิดอัลบั้ม (1998) อัลบั้มคู่บันทึกการแสดงสดที่ Palais des Congrès ในปารีส (2000) และบันทึกเสียงที่โรงละคร Mogador (2001) หลังจากการผลิตในลอนดอน คอลเล็กชั่นเพลงฮิตจากละครเพลงก็ออกเมื่อ ภาษาอังกฤษ(ปี 2543). หนึ่งในนั้น - "Live for the One I Love" (ในต้นฉบับ "Vivre") ในเพลงโบนัสดำเนินการโดย Celine Dion นอกจากนี้ อัลบั้มที่มีละครเพลงเวอร์ชั่นอิตาลีและสเปนก็ออกวางจำหน่ายด้วย นอกจากนี้ยังมีการบันทึกวิดีโอของละครเพลงเวอร์ชันภาษาฝรั่งเศสกับนักแสดงดั้งเดิมอีกด้วย

Notre-Dame de Paris "ไม่สามารถแข่งขันกับการแสดงบรอดเวย์และลอนดอนได้ แต่ในรัสเซียเขากำลังรอความรักไม่น้อยไปกว่าที่บ้าน หลักฐานของสิ่งนี้คือการแปลบทและเพลงเดี่ยวจำนวนมากและการแสดงมือสมัครเล่นไม่น้อย

เมื่อวันที่ 21 พฤษภาคม พ.ศ. 2545 มีการเปิดการผลิต "มหาวิหารนอเทรอดาม" ในประเทศซึ่งดำเนินการโดยผู้ผลิตละครเพลง "เมโทร" ซึ่งเป็นเจ้าของสิทธิพิเศษในการแสดงโชว์ในรัสเซียเป็นระยะเวลาหกปี งานในโครงการเริ่มขึ้นในปี 2544 มีคนเข้าร่วมการคัดเลือก 1482 คน ผู้สร้างเวอร์ชันรัสเซียได้เลือกนักแสดง 45 คน ได้แก่ นักร้อง นักเต้น นักกายกรรม และนักเต้นเบรกแตก ซึ่งประกอบไปด้วยการประพันธ์สามเพลง

ศิลปินเดี่ยวของกลุ่ม Dances Minus Vyacheslav Petkun, Esmeralda - Teona Dolnikova, Febos - Anton Makarsky และ Frolo - Alexander Marakulin ได้รับเชิญให้รับบท Quasimodo การแสดงนี้จัดทำโดย Wayne Fawkes ผู้กำกับชาวอังกฤษ บทนี้แปลโดย Julius Kim (ยกเว้นเพลงสี่เพลง ซึ่งคำแปลนั้นเป็นของ Susanna Tsuryuk ("Belle", "Sing to me, Esmeralda", "To Live") ") และ Dasha Golubotskaya ("ความรักของฉัน") โรงละคร Notre-Dame de Paris ของรัสเซียซึ่งลงทุนไปสองล้านเหรียญ อยู่ในโรงละคร Moscow Operetta

นักแสดง (ฝรั่งเศส)

เอสเมรัลดา - เฮเลน เซการา

ควาซิโมโด - ปิแอร์ การัน

Frollo - Daniel Lavoie

ฟีบี้ เดอ ชาโตป - แพทริค ฟิออรี

เฟลอร์ เดอ ลิส - จูลี่ เซแนตติ

นักแสดง (รัสเซีย)

เอสเมรัลดา- Teona Dolnikova, Sveta Svetikova

ธีออน

Sveta

ควาซิโมโด- Vyacheslav Petkun

Frollo - อเล็กซานเดอร์ มาราคูลิน

ฟีบี้ เดอ ชาโตป - Anton Makarsky

เฟลอร์ เดอ ลิส - Anastasia Stotskaya, Ekaterina Maslovskaya

Notre Dame de Paris (fr. Notre-Dame de Paris) ละครเพลงฝรั่งเศส-แคนาดา อิงจากนวนิยายของ Victor Hugo Notre Dame Cathedral นักแต่งเพลง Riccardo Coccante; ผู้เขียนบท ลุค พลามอนดอน ละครเพลงเปิดตัวในปารีสเมื่อวันที่ 16 กันยายน 1998 ละครเพลงดังกล่าวได้รับการบันทึกใน Guinness Book of Records ว่าเป็นงานปีแรกที่ประสบความสำเร็จมากที่สุด

Bruno Pelletier รับบทเป็น Gringoire ใน Notre Dame de Paris

ที่ รุ่นเดิมละครเพลงได้ออกทัวร์เบลเยียม ฝรั่งเศส แคนาดา และสวีเดน ในโรงละครฝรั่งเศส Mogador ในปี 2000 ละครเพลงเรื่องเดียวกันเปิดตัว แต่มีการเปลี่ยนแปลงบางอย่าง การเปลี่ยนแปลงเหล่านี้ตามมาด้วยดนตรีอิตาลี รัสเซีย สเปน และเวอร์ชั่นอื่นๆ

ในปีเดียวกันนั้น ตัวย่อ เวอร์ชั่นอเมริกาละครเพลงในลาสเวกัสและเวอร์ชันภาษาอังกฤษในลอนดอน ในเวอร์ชันภาษาอังกฤษ บทบาทเกือบทั้งหมดเล่นโดยศิลปินคนเดียวกันในต้นฉบับ
พล็อต

ยิปซีเอสเมรัลดาอยู่ภายใต้การดูแลของกษัตริย์ยิปซี Clopin ตั้งแต่การตายของแม่ของเธอ หลังจากกลุ่มคนเร่ร่อนและยิปซีพยายามแอบเข้าไปในปารีสและลี้ภัยในมหาวิหารน็อทร์-ดาม พวกเขาถูกทหารของราชวงศ์ไล่ล่า ฟีบี้ เดอ ชาโตป กัปตันหน่วยรบประจัญบานสนใจเอสเมรัลดา แต่เขาหมั้นกับ Fleur-de-Lys วัยสิบสี่ปีแล้ว

ในงานเทศกาลแห่งความตลกขบขัน นักตีระฆังหลังค่อม คดเคี้ยว และง่อยของวิหาร Quasimodo มาดูที่ Esmeralda ซึ่งเขากำลังมีความรัก สำหรับความอัปลักษณ์ของเขา เขาได้รับเลือกให้เป็นราชาแห่งตัวตลก พ่อเลี้ยงและที่ปรึกษาของเขา อัครสังฆราชแห่งมหาวิหารนอเทรอดาม Frollo วิ่งเข้ามาหาเขา เขาฉีกมงกุฎของเขาและบอกเขาว่าอย่าแม้แต่จะมองไปทางเอสเมอรัลด้าและกล่าวหาว่าเธอมีเวทมนตร์คาถา เขาแบ่งปันแผนการลักพาตัวเอสเมรัลดากับ Quasimodo ซึ่งเขาแอบหลงรัก เขาต้องการขังเธอไว้ในหอคอยของมหาวิหาร

ในตอนกลางคืน กวี Gringoire ได้เดินตาม Esmeralda และกลายเป็นพยานถึงความพยายามที่จะลักพาตัวเธอ แต่กองกำลังของ Phoebus ได้เฝ้าอยู่ใกล้ ๆ และเขาปกป้องพวกยิปซี Frollo พยายามหลบหนีโดยไม่มีใครสังเกตไม่มีใครคิดว่าเขามีส่วนร่วมในเรื่องนี้ด้วย Quasimodo ถูกจับ Phoebus แต่งตั้ง Esmeralda นัดเดทในโรงเตี๊ยม "Valley of Love" Frollo ได้ยินทั้งหมดนี้

Gringoire จบลงที่ศาลแห่งปาฏิหาริย์ซึ่งเป็นที่ตั้งของคนจรจัด โจร อาชญากร และคนอื่นๆ ที่คล้ายกัน Clopin ตัดสินใจแขวนคอเขาเพราะเขาไม่ใช่อาชญากรไปที่นั่น เขาจะถูกแขวนคอโดยมีเงื่อนไขว่าไม่มีสาว ๆ ที่อาศัยอยู่ที่นั่นต้องการจะแต่งงานกับเขา เอสเมอรัลด้าตกลงจะช่วยเขา เขาสัญญาว่าจะทำให้เธอเป็นท่วงทำนองของเขา แต่เอสเมรัลดากลับถูกความคิดของฟีบี้กลืนกินไป

สำหรับการพยายามลักพาตัว Esmeralda Quasimodo ถูกตัดสินให้หักบนพวงมาลัย Frollo กำลังดูสิ่งนี้ เมื่อควาซิโมโดขอเครื่องดื่ม เอสเมรัลดาก็ให้น้ำแก่เขา ด้วยความกตัญญู Quasimodo อนุญาตให้เธอเข้าไปในมหาวิหารได้ทุกเมื่อที่ต้องการ

Frollo ไล่ตาม Phoebus และเข้าสู่ "Valley of Love" กับเขา เมื่อเห็นเอสเมอรัลดาอยู่บนเตียงเดียวกันกับฟีบัส เขาจึงแทงเขาด้วยกริชของเอสเมอรัลดา ซึ่งเธอพกติดตัวตลอดเวลา และวิ่งหนีไป ปล่อยให้ฟีบัสตาย Esmeralda ถูกกล่าวหาว่าก่ออาชญากรรมนี้ ฟีบัสหายจากโรคและกลับมายังเฟลอร์-เดอ-ลีส์

Frollo ตัดสินและทรมาน Esmeralda เขากล่าวหาว่าเธอใช้เวทมนตร์คาถา ค้าประเวณี และพยายามใช้ฟีบัส เอสเมรัลดากล่าวว่าเธอไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับเรื่องนี้ เธอถูกตัดสินประหารชีวิตด้วยการแขวนคอ

หนึ่งชั่วโมงก่อนการประหารชีวิต Frollo ลงไปในคุกใต้ดินของเรือนจำ La Sante ที่ซึ่ง Esmeralda ถูกคุมขัง เขาตั้งเงื่อนไขว่าจะปล่อยเอสเมรัลดาไปถ้าเธอรักเขา เอสเมอรัลด้าปฏิเสธ Frollo พยายามจะข่มขืนเธอ

Clopin และ Quasimodo เข้าสู่ดันเจี้ยน โคลแปงทำให้บาทหลวงมึนงงและปล่อยลูกติดของเขา Esmeralda ซ่อนตัวอยู่ในวิหาร Notre Dame ชาว "ศาลปาฏิหาริย์" มาที่นั่นเพื่อพาเอสเมอรัลด้า ทหารหลวงภายใต้คำสั่งของ Phoebus เข้าสู่สนามรบกับพวกเขา โคลแปงถูกฆ่า คนจรจัดถูกไล่ออก Frollo มอบ Esmeralda ให้กับ Phoebe และเพชฌฆาต Quasimodo ค้นหา Esmeralda และพบ Frollo แทน เขาสารภาพกับเขาว่าเขามอบ Esmeralda ให้กับเพชฌฆาตเพราะเธอปฏิเสธเขา Quasimodo ฆ่า Frollo และตายด้วยร่างของ Esmeralda ในอ้อมแขนของเขา

ประวัติความเป็นมาของการสร้าง

งานดนตรีเริ่มขึ้นในปี 1993 เมื่อ Plamondon รวบรวมบทประมาณ 30 เพลงและแสดงให้ Coccante ซึ่งเขาเคยทำงานและเขียนเพลงด้วยเพลง "Lamour existe encore" สำหรับ Celine Dion นักแต่งเพลงมีท่วงทำนองพร้อมอยู่แล้วซึ่งเขาเสนอสำหรับละครเพลง ต่อมาพวกเขากลายเป็นเพลงฮิต "Belle", "Danse mon Esmeralda" และ "Le temps des cathédrales" เพลงที่โด่งดังที่สุดของละครเพลงเรื่อง "Belle" ถูกเขียนขึ้นก่อน

8 เดือนก่อนรอบปฐมทัศน์ อัลบั้มแนวคิดเปิดตัว - แผ่นดิสก์ที่มีการบันทึกในสตูดิโอ 16 เพลงหลักของการผลิต เพลงทั้งหมดดำเนินการโดยศิลปินในละครเพลง ยกเว้นบางส่วนของ Esmeralda: Noa ร้องเพลงเหล่านี้ในสตูดิโอและ Helen Segara ในละครเพลง ป๊อปสตาร์ชาวแคนาดา Daniel Lavoie, Bruno Pelletier, Luc Merville ได้รับเชิญให้แสดง แต่ได้รับเชิญให้แสดงบทบาทหลักของ Quasimodo ปิแอร์ที่ไม่ค่อยมีใครรู้จัก Garan แม้ว่าผู้แต่งเดิมจะเขียนส่วนของ Quasimodo สำหรับตัวเอง บทบาทนี้ยกย่องปิแอร์ซึ่งใช้นามแฝง Garou

รอบปฐมทัศน์ของละครเพลงเวอร์ชั่นรัสเซียเกิดขึ้นในมอสโกเมื่อวันที่ 21 พฤษภาคม 2545 การผลิตนี้ผลิตโดย Katerina von Gechmen-Waldeck, Alexander Weinstein และ Vladimir Tartakovsky ในปี 2008 มีการแสดงรอบปฐมทัศน์ของละครเพลงเวอร์ชั่นเกาหลี

นักแสดง

ไลน์อัพเบื้องต้น
โนอาห์ แล้ว เฮเลน เซการา เอสเมรัลดา
Daniel Lavoie Frollo
บรูโน่ เปลเลติเยร์ กริงกัวร์
Garou Quasimodo
Patrick Fiori Phoebe de Chateauper
Luc Merville Clopin
Julie Zenatti Fleur-de-Lys

[แก้ไข]
เวอร์ชั่นลอนดอน
Tina Arena, Dannii Minogue Esmeralda
Daniel Lavoie Frollo
บรูโน่ เปลเลติเยร์ กริงกัวร์
กาโร, อัยยัน พิริ กวาซิโมโด
Steve Balsamo Phoebus de Chateauper
Luc Merville, Carl Abram Ellis Clopin
Natasha Saint-Pierre Fleur-de-Lys

โมกาดอร์
นาเดีย เบลล์, เชอร์เรล, เมซง, แอนน์ เอสเมรัลดา
Adrien Deville, Jerome Collet Quasimodo
มิเชล ปาสกาล, เจอโรม คอลเล็ต โฟรโล
Lauren Bahn, Cyril Nicolas Gringoire
Lauren Bahn, Richard Charest Phoebus de Chateauper
เวโรนิกา อันติโก, แอนน์ เมซง, แคลร์ แคปเปลลี เฟลอร์-เดอ-ลีส
Roddy Julien, Eddie Soroman Clopin

รัสเซีย
Svetlana Svetikova, Teona Dolnikova, ไดอาน่า Savelyeva, Karina Hovsepyan Esmeralda
Vyacheslav Petkun, Valery Yaremenko, Timur Vedernikov, Andrey Belyavsky, ปีเตอร์ มาร์กิน กวาซิโมโด
Alexander Marakulin, Alexander Golubev, Igor Balalaev, Victor Krivonos (เข้าร่วมเฉพาะในการบันทึกเสียงในสตูดิโอและการซ้อม; ไม่ได้แสดงคอนเสิร์ตใด ๆ ) Frollo
Vladimir Dybsky, Alexander Postolenko, Pavel Kotov (เข้าร่วมเฉพาะในการบันทึกและการซ้อมในสตูดิโอ; ไม่ได้แสดงในคอนเสิร์ตใด ๆ ), Andrey Alexandrin Gringoire
Anton Makarsky, Eduard Shulzhevsky, Alexei Sekirin, Maxim Novikov, Mohamed Abdel Fattah Phoebe de Chateauper
Anastasia Stotskaya, Ekaterina Maslovskaya, Yulia Liseeva, Anna Pingina, Anna Nevskaya, Anna Guchenkova, Natalya Gromushkina, Anastasia Chevazhevskaya Fleur-de-Lys
Sergei Li, Victor Burko, Victor Yesin Clopin

อิตาลี
โลล่า ปอนเช, โรซาเลีย มิสเซรี, อิลาเรีย อันเดรนี, ไลลา มาร์ตีนุชชี, เชียร่า ดิ บารี เอสเมรัลดา
จิโอ ดิ ทอนโน, ลูก้า มัจจอเร, ฟาบริซิโอ โวเกรา, จิออร์ดาโน่ กัมโบกี้ กวาซิโมโด
วิตโตริโอ มัตเตอุซี, ฟาบริซิโอ โวเกร่า, ลูก้า เวลเลตรี, คริสเตียน กราวิน่า โฟรโล
Matteo Cetti (อิตาลี), Roberto Synagogue, Eron Borelli, Mattia Inverni, Gianluca Perdicaro Gringoire
Graziano Galatone, Alberto Mangia Vinci, Heron Borelli Phoebus de Chateauper
Marco Gverzoni, Aurelio Fierro, Christian Mini Clopin
Claudia DOttavi, Hilaria de Angelis, Chiara di Bari Fleur-de-Lys

สเปน
ไทยซิอุรานา เอสเมรัลดา
อัลเบิร์ต มาร์ติเนซ กวาซิโมโด
เอ็นริเก้ เซเกโร โฟรโล่
แดเนียล แองเกิลส์ กริงกัวร์
Lisadro Phoebe de Chateaupe
ปาโก้ อาร์โรโย โคลปิน
Elvira Prado Fleur-de-Lys

เพลงในส่วนนี้จะเขียนตามนางแบบ:

ชื่อต้นฉบับ/ชื่อ Mogadorian (การแปลชื่อแบบอินเทอร์ลิเนียร์) ชื่อเป็นทางการในภาษารัสเซีย

หมายเหตุ: ในละครเพลงทุกเวอร์ชั่น ยกเว้นเพลงต้นฉบับ เพลงขององก์ที่สองมีหมายเลข 8 และ 9; เปลี่ยน 10 กับ 11 แล้ว

องก์ที่หนึ่ง
Outerture (เปิด) Overture
Le Temps Des CathГ©drales (Cathedral Time) ถึงเวลาแล้ว วิหาร
Les Sans-Papiers (คนไม่มีเอกสาร) Tramps
การแทรกแซงของ Frollo (การแทรกแซงของ Frollo) การแทรกแซงของ Frollo
BohГ©mienne (ยิปซี) ลูกสาวของยิปซี
Esmeralda Tu Sais (คุณรู้ไหม Esmeralda) Esmeralda เข้าใจไหม
Ces Diamants-LG (เพชรเหล่านี้) ที่รักของฉัน
La FÄte des Fous (เทศกาลแห่งความตลกขบขัน) Ball of Jesters
Le Pape des Fous (สมเด็จพระสันตะปาปาแห่งตัวตลก) ราชาแห่งตัวตลก
La SorciГЁre (แม่มด) พ่อมด
LEnfant TrouvГ© (ผู้ก่อตั้ง) Foundling
Les Portes de Paris (ประตูแห่งปารีส) Paris
การลักพาตัวเบื้องต้น (พยายามลักพาตัว) ล้มเหลวในการลักพาตัว
La Cour des Miracles (ศาลแห่งปาฏิหาริย์) ศาลแห่งปาฏิหาริย์
Le Mot Phoebus (คำว่า "Phoebus") ชื่อ Phoebus
Beau Comme Le Soleil (สวยงามราวกับดวงอาทิตย์) The Sun of Life
DГ©chirГ© (เสีย) ฉันควรทำอย่างไร?
Anarkia (Anarkia) อนาธิปไตย
บอเร่ (ดื่ม) น้ำเปล่า!
เบลล์ (บิวตี้) เบลล์
Ma Maison Cest Ta Maison (บ้านของฉัน บ้านของคุณ) My Notre Dame
Ave Maria PaGЇen (Ave Maria ในศาสนาอิสลาม) Ave Maria
Je Sens Ma Vie Qui Bascule/Si tu pouvais voir en moi (ฉันรู้สึกว่าชีวิตฉันกำลังตกต่ำ/ถ้าคุณมองเข้าไปในตัวฉัน) ถ้าเพียงเธอเท่านั้นที่มองเห็น
Tu Vas Me DГ©truire (คุณจะทำลายฉัน) You are my death
ลอมเบรอ (เงา) เงา
Le Val dAmour (หุบเขาแห่งความรัก) Shelter of Love
La VoluptГ© (Enjoyment) วันที่
FatalitГ© (ร็อค) เจตจำนงแห่งโชคชะตา

องก์ที่สอง
ฟลอเรนซ์ (ฟลอเรนซ์) ทุกอย่างจะมีเวลาของมัน
Les Cloches (The Bells) The Bells
OG# เอส-เอลลี่? (เธออยู่ที่ไหน?) เธออยู่ที่ไหน?
Les Oiseaux QuOn Met En Cage (นกในกรง) นกที่น่าสงสารในกรง
ผู้ถูกคุมขัง (ประณาม) ผู้ถูกคุมขัง
Le ProcГЁs (ศาล) คอร์ท
La Torture (ทรมาน) การทรมาน
ฟีบัส (ฟีบัส) โอ้ ฟีบัส!
ГЉtre PrГЄtre Et Aimer Une Femme (เป็นพระและรักผู้หญิง) ความผิดของฉัน
La Monture (ม้า) (คำนี้มีความหมายเชิงเปรียบเทียบ: "คนรักที่หลงใหล") สาบานกับฉัน
Je Reviens Vers Toi (ฉันจะกลับมาหาคุณ) ถ้าทำได้ให้อภัย
Visite de Frollo Г Esmeralda (การเยี่ยมชมของ Frollo ที่ Esmeralda) Frollo มาถึง Esmeralda
Un Matin Tu Dansais (คุณเต้นในเช้าวันหนึ่ง) คำสารภาพของ Frollo
LibГ©rГ©s (ฟรี) Come out!
ลูน (พระจันทร์) พระจันทร์
Je Te Laisse Un Sifflet (ขอเสียงนกหวีด) มีอะไรโทร
Dieu Que Le Monde Est Injuste (พระเจ้า โลกนี้ไม่ยุติธรรม) พระเจ้าที่ดี ทำไม?
Vivre (Live) สด
LAttaque De Notre-Dame (จู่โจมที่ Notre Dame) การโจมตีที่ Notre Dame
DГ©portГ©s (ส่งออกแล้ว) ส่ง!
Mon MaГ®tre Mon Sauveur (เจ้านายของฉัน ผู้ช่วยให้รอดของฉัน) เจ้านายที่ภาคภูมิใจของฉัน
Donnez-La Moi (ให้ฉัน) ให้ฉัน!
Danse Mon Esmeralda (เต้นรำ Esmeralda ของฉัน) ร้องเพลงให้ฉันฟัง Esmeralda
Le Temps Des CathГ©drales (The Time of the Cathedrals) ถึงเวลาของมหาวิหาร

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ
เพลงดังจากละครเพลงเรื่องนี้ เบลล์ ก็แสดงในประเทศของเราโดยกลุ่ม Smash ที่ยุบไปแล้ว !! กับเธอพวกเขาได้รับรางวัลที่หนึ่งในเทศกาล New Wave ปี 2002 ในเมือง Jurmala
เพลง "เบลล์" อยู่ในชาร์ตเพลงฝรั่งเศสที่อันดับ 1 เป็นเวลา 33 สัปดาห์ และในที่สุดก็ได้รับการยอมรับในฝรั่งเศสว่าเป็นเพลงที่ดีที่สุดของวันครบรอบ 50 ปี
นักแสดงชาวรัสเซียบทบาทของ Esmeralda T. Dolnikova นักดนตรีคนเดียวในโลกที่ได้รับรางวัลสูงรางวัลโรงละคร " หน้ากากทองคำ».
ในรัสเซีย เวอร์ชันทัวร์พิเศษของละครเพลงกำลังออกทัวร์ตามภูมิภาคต่างๆ ด้วยทิวทัศน์ที่เรียบง่าย ผู้กำกับศิลป์ Alexander Marakulin นักแสดงในบทบาทของ Frollo

ละครเพลง "น็อทร์-ดาม เดอ ปารีส"

ละครเพลงเรื่อง "Notre Dame de Paris" เป็นสิ่งแรกและสำคัญที่สุด และยังมีเพลงอีก 50 เพลงเกี่ยวกับความรัก เสียงที่ไพเราะ ดนตรีไพเราะที่ผสมผสานระหว่างเพลงชานสันฝรั่งเศสและลวดลายยิปซี "นอเทรอดาม" ยึดตั้งแต่วินาทีแรก ตั้งแต่วินาทีแรกจนถึงม่าน ตอนนี้ เป็นการยากที่จะหาคนที่ไม่เคยได้ยินเกี่ยวกับละครเพลงหรือไม่เคยฟังละครเพลงนั้นเลย ถ้าไม่ใช่ทั้งหมด อย่างน้อยก็ข้อความที่ตัดตอนมา บางทีอาจไม่รู้ด้วยซ้ำว่านี่คือ Notre Dame de Paris พูดได้อย่างปลอดภัยว่าละครเพลงเรื่องนี้เป็นที่รู้จักและโด่งดังที่สุดในโลก และนักแสดงในบทบาทหลักได้รับการยอมรับทั่วโลกชื่อเสียงของละครเพลงแพร่กระจายมานานก่อนรอบปฐมทัศน์ซึ่งเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 16 กันยายน 1998 ที่ปารีส การแสดงรอบปฐมทัศน์อย่างเป็นทางการนำหน้าด้วยแผ่นดิสก์ที่มีเพลงประกอบละคร ซึ่งสร้างความรู้สึกได้อย่างแท้จริง โดยได้รับรางวัลสูงสุดจากชาร์ตต่างๆ ในหลายประเทศ เพลงที่โด่งดังที่สุดของละครเพลง "เบลล์" กลายเป็นเพลงฮิตระดับโลกและได้รับรางวัลเพลงหลายรางวัล แน่นอนหลังจากประสบความสำเร็จในการเปิดตัวอัลบั้มรอบปฐมทัศน์ก็รอคอยอย่างใจจดใจจ่อและไม่ไร้ประโยชน์ ละครเพลงประสบความสำเร็จอย่างมากและยังติดอันดับ Guinness Book of Records ว่ามีคนเข้าชมมากที่สุดในปีแรกบนเวที พูดได้เลยว่า ความสำเร็จของ Notre Dame de Paris ถูกกำหนดไว้ล่วงหน้าแล้ว ผลงานที่ยอดเยี่ยมของ Notre Dame de Paris โดย Victor Hugo ถูกนำมาใช้เป็นพื้นฐาน ดนตรีสำหรับละครเพลงเขียนโดย Riccardo Coccante นักแต่งเพลงชาวอิตาลี - ฝรั่งเศสที่มีความสามารถมากที่สุด บทนี้เขียนโดย Luc Plamondon ซึ่งเป็นที่รู้จักไปทั่วโลกในเรื่องความยิ่งใหญ่ของเขา ผลงานเพลง เขาถูกเรียกว่าเป็นผู้แต่งบทเพลงที่ได้รับความนิยมและยิ่งใหญ่ที่สุดของ Francophonie หากเราเพิ่มการแสดงที่เป็นตัวเอกของละครเพลงและเกมที่ประสานกันอย่างดีของผู้เข้าร่วม เป็นที่ชัดเจนว่าเหตุใดจึงเข้าแถวที่ห้องจำหน่ายตั๋ว และผู้ชมก็มาดูนอเทรอดามเป็นครั้งที่สองและบางครั้งถึงกับ ครั้งที่สามหรือสี่ ...

"Notre Dame de Paris" - ประวัติความเป็นมาของการสร้างละครเพลง

จากนวนิยายเรื่องวิหาร Notre Dame มีการสร้างภาพยนตร์หลายเรื่องและแม้แต่การ์ตูน เป็นเวลาหลายศตวรรษเรื่องราวของยิปซีเอสเมอรัลด้าที่สวยงามและควาซิโมโดหลังค่อมได้ยึดเอาจิตวิญญาณของผู้อ่านและผู้ชมทั่วโลก Luc Plamondon ยังตัดสินใจที่จะอุทิศละครเพลงให้กับเรื่องราวที่น่าเศร้านี้ ในปี 1993 Plamondon ได้รวบรวมบทเพลงโดยประมาณสำหรับ 30 เพลงและแสดงให้ Coccante ซึ่งเขาได้ร่วมงานกันมาแล้ว (“L’amour existe encore”, ดำเนินการโดย Celine Dion) ผู้แต่งได้เตรียมท่วงทำนองไว้หลายทำนองแล้ว: "Belle", "Le temps des cathédrales" และ "Danse mon Esmeralda" ผู้เขียนละครเพลงทำงานมา 5 ปีแล้ว 8 เดือนก่อนรอบปฐมทัศน์อย่างเป็นทางการ แผ่นดิสก์ได้รับการปล่อยตัวพร้อมการบันทึกในสตูดิโอ 16 เพลงของการแสดงละครซึ่งดำเนินการโดยศิลปินในละครเพลง ยกเว้นส่วนของ Esmeralda อัลบั้มนี้พุ่งขึ้นสู่อันดับต้น ๆ ของชาร์ตและผู้แสดงเพลงก็กลายเป็นดาราในทันที การแต่งเพลง "Belle" เขียนขึ้นครั้งแรกและกลายเป็นมากที่สุด เพลงดังดนตรี.

หลังจากประสบความสำเร็จอย่างยิ่งใหญ่ในฝรั่งเศสบ้านเกิดของเขา ละครเพลงก็เริ่มมีขบวนแห่ชัยชนะไปทั่วโลก บรัสเซลส์และมิลาน เจนีวาและลาสเวกัส Notre Dame de Paris เป็นละครเพลงฝรั่งเศสเรื่องแรกที่ประสบความสำเร็จบนเวทีอเมริกา ผู้ชมบรอดเวย์คุ้นเคยกับข้อเท็จจริงที่ว่ามากที่สุด ละครเพลงที่ดีที่สุดทำโดยเพื่อนร่วมชาติ และถึงแม้ว่า "Notre Dame" จะบุกไม่ถึง Broadway แต่ไป Las Vegas ความสำเร็จของละครเพลงก็ไม่อาจปฏิเสธได้ รอบปฐมทัศน์ของ "Notre Dame de Paris" ในรัสเซียเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 21 พฤษภาคม 2545 การแสดงละครเวทีอันน่าตื่นเต้นนี้จัดขึ้นที่โรงละคร Moscow Operetta Julius Kim ผู้แปลบทจากภาษาฝรั่งเศสเปรียบเทียบการทำงานกับข้อความกับการทำงานหนัก เมื่อมีการประกาศว่างานละครเพลงเวอร์ชั่นรัสเซียได้เริ่มขึ้นแล้ว ผู้เขียนเริ่มได้รับการแปลจากกวีทั้งมืออาชีพและไม่ใช่มืออาชีพ และงานแปลบางส่วนก็ดีมากจนจูเลียส คิมตกลงที่จะรวมไว้ในฉบับสุดท้าย ดังนั้นในเวอร์ชั่นสุดท้ายของละครเพลง Susanna Tsiryuk จึงกลายเป็นผู้แปล "Belle" รวมถึงการแปลการประพันธ์เพลง "Live", "Sing to me, Esmeralda" ด้วย และเพลง "My Love" แปลโดย Dasha Golubotskaya เด็กนักเรียนหญิงอายุสิบห้าปี

"Notre Dame de Paris" - เนื้อเรื่องของละครเพลง

หลังจากการตายของแม่ของเธอ Esmeralda ชาวยิปซีอยู่ภายใต้การดูแลของกษัตริย์ Clopin ชาวยิปซี ค่ายของชาวยิปซีพยายามแอบเข้าไปในปารีสเพื่อลี้ภัยในมหาวิหารน็อทร์-ดาม แต่พวกเขาถูกทหารของราชวงศ์ขับไล่ Phoebe de Chateaupier กัปตันของการต่อสู้ หันความสนใจไปที่ Esmeralda เธอดึงดูดเขาด้วยความงามของเธอ แต่กัปตันไม่ว่าง เขาหมั้นหมายกับเฟลอร์-เดอ-ลีส์วัยสิบสี่ปี

นักตีระฆังหลังหลังค่อมและง่อยของวิหารนอเทรอดามมางานฉลองตลกเพื่อชมเอสเมอรัลดา Quasimodo หลงรักเธอ เขาเห็นความงามอันน่าพิศวงในตัวเธอ เธอเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามโดยสิ้นเชิง เขาได้รับตำแหน่งราชาแห่งตัวตลก แต่พ่อเลี้ยงและที่ปรึกษาของเขา Frollo ซึ่งเป็นบาทหลวงแห่งวิหาร Notre Dame ได้ฉีกมงกุฎออกจาก Quasimodo เขากล่าวหาคนหลังค่อมของคาถาและห้ามไม่ให้เขาเงยหน้าขึ้นมองที่เอสมิรัลดา Frollo ยังแอบรักพวกยิปซี และความหึงหวงครอบงำเขา อย่างไรก็ตาม นักบวชไม่มีสิทธิ์รักผู้หญิง ดังนั้นเขาจึงต้องการลักพาตัว Esmeralda และขังเธอไว้ในหอคอยของมหาวิหาร บาทหลวงแบ่งปันแผนการของเขากับควาซิโมโด

พวกเขาพยายามลักพาตัว Esmeralda แต่การปลดของ Phoebe อยู่ไม่ไกล ปกป้องความงามไว้ การลักพาตัวยังเป็นพยานโดยกวี Gringoire ซึ่งติดตาม Esmeralda Frollo สามารถออกจากน้ำได้อย่างสะอาดไม่มีใครเดาได้ว่าใครมีส่วนร่วมในการลักพาตัว และควอซิโมโดถูกจับ Frollo ได้ยินวิธีการใช้ประโยชน์จากช่วงเวลานี้ Phoebus แต่งตั้ง Esmeralda ให้เข้าร่วมการประชุมในโรงเตี๊ยม "Valley of Love" "Court of Miracles" เป็นสถานที่ที่อาชญากรและโจร คนเร่ร่อน และผู้ไร้บ้านมารวมตัวกัน Grenoir ไม่ใช่อาชญากรหรือคนเร่ร่อน แต่เขาพบว่าตัวเองอยู่ในที่พำนักของคนเหล่านี้ และสำหรับ Clopin นี้ต้องการที่จะแขวนคอเขา Grenoir สัญญาว่าจะช่วยชีวิตเขาหากผู้หญิงคนหนึ่งตกลงที่จะแต่งงานกับเขา เอสเมรัลดาตกลงที่จะช่วยกวี ซึ่งในทางกลับกัน สัญญาว่าจะทำให้เธอเป็นท่วงทำนองของเขา ความคิดของเอสเมอรัลด้าเต็มไปด้วยเรื่องอื่นๆ เธอหลงรัก Phoebus de Chateauper หนุ่มสุดหล่ออย่างบ้าคลั่ง Quasimodo ถูกกล่าวหาว่าพยายามลักพาตัวและถูกตัดสินให้ถูกล้อ Frollo เฝ้าดูทั้งหมดนี้ Quasimodo กระหายน้ำและ Esmeralda นำน้ำมาให้เขา คนหลังค่อมช่วยให้เธอเข้าไปในวิหารและหอระฆังได้ทุกเมื่อที่หญิงสาวต้องการ Frollo กำลังเฝ้าดูกัปตันของมือปืน ฟีบี้เข้าใจว่าหนุ่มยิปซีสาวสวยชอบใจ เขาต้องการใช้ประโยชน์จากสิ่งนี้และไปที่เอสเมอรัลด้าในหุบเขาแห่งความรัก บาทหลวงพบผู้เป็นที่รักอยู่บนเตียง เขาคว้ามีดของพวกยิปซีและทำบาดแผลให้ฟีบี้ และเอสเมอรัลดาถูกกล่าวหาว่าเป็นผู้ก่ออาชญากรรม เมื่อฟีบี้ฟื้น เขากลับมาหาเจ้าสาว Fleur-de-Lis การพิจารณาคดีของ Esmeralda เธอถูกกล่าวหาว่าใช้เวทมนตร์คาถา ค้าประเวณี พยายามฆ่ากัปตันมือปืน เธอปฏิเสธทุกอย่างแต่เธอถูกตัดสินประหารชีวิตด้วยการแขวนคอ คุกใต้ดิน La Sante ที่นี่ Esmeralda ผู้โชคร้ายกำลังรอความตาย Frollo มาทำข้อตกลง: เขาจะปล่อยเธอไปถ้าเธอตกลงที่จะยอมรับความรักของเขาและอยู่กับเขา เมื่อ Esmeralda ปฏิเสธ Frollo ก็พยายามใช้กำลังบังคับเธอ ในเวลานี้ Clopin และ Quasimodo ก็ปรากฏตัวขึ้น ราชาชาวยิปซีทำให้บาทหลวงตะลึงเพื่อปลดปล่อยลูกศิษย์ และเอสเมรัลดาก็ซ่อนตัวอยู่ในมหาวิหารนอเทรอดาม ชาว "ศาลปาฏิหาริย์" มาหาเธอ แต่พวกเขาได้พบกับทหารหลวงระหว่างทาง กลุ่มชาวยิปซีและคนเร่ร่อนเข้าสู่การต่อสู้ที่ไม่เท่าเทียมกันซึ่ง Clopin ตาย เอสเมรัลดาถูกจับอีกครั้งและโฟรลโลมอบตัวเธอให้กับเพชฌฆาต ควอซิโมโดกำลังตามหาคนที่เขารัก แต่พบโฟรโล ผู้ซึ่งสารภาพว่าเขามอบเอสเมอรัลดาให้กับเพชฌฆาตเพราะเขาถูกเธอปฏิเสธ ด้วยความโกรธและความสิ้นหวัง Quasimodo โยนบาทหลวงที่ชั่วร้ายออกจากหอคอยของมหาวิหาร แต่ตัวเขาเองก็ตาย กอดคนตาย แต่ Esmeralda ยังคงสวยงาม

ก่อนที่คุณจะเป็นเวอร์ชั่นรัสเซียของละครเพลงชื่อเดียวกันตามนวนิยายของ Victor Hugo "วิหาร Notre Dame" การแปลที่ยอดเยี่ยม การแสดงที่ยอดเยี่ยม และแน่นอน เสียงร้องที่ไพเราะพาเราย้อนไปในสมัยโบราณ เมื่อ Esmeralda ที่สวยงามเดินไปตามถนนในกรุงปารีส เด็กสาวผู้หลงใหลนักบวช คนเรียก และกัปตัน เรื่องราวของความรัก ความบ้าคลั่ง ความหลงใหล บาป และความไม่เคารพกฎหมาย