W latach 50. i 60. obrazy Waltera Keane'a stały się niezwykle popularne w Stanach Zjednoczonych. Najczęściej przedstawiały dzieci i kobiety o przesadnie dużych i smutnych oczach.

W 1965 roku Walter Keane został już uznany za jednego z najbardziej artyści odnoszący sukcesy ten czas. Wiele celebrytów zamawiało u Keene'a portrety, które niezmiennie wykonywano w nietypowym i oryginalnym stylu, zwanym później wielkimi oczami (wielkie oczy). Prace Keene trafiły do prywatnych i publicznych kolekcji sztuki na całym świecie.
W wywiadzie dla słynnego amerykańskiego magazynu Life Keane stwierdził, że inspiracją do rysowania smutnych i zamyślonych dzieci o dużych oczach są wspomnienia dzieci, które przeżyły okropności wojny.

Dźwięk grzmotu!

W 1970 roku Margaret Keane, żona Waltera Keane'a, z którym rozwiódł się w 1965 roku, stwierdziła, że autorka znane obrazy to była ona!
Kontrowersje dotyczące autorstwa trwały, dopóki Walter w wywiadzie dla USA Today stwierdził, że Margaret przyjęła to założenie, ponieważ myślała, że Walter nie żyje.
Margaret pozwała. Sędzia zażądał od byłych małżonków, przed ławą przysięgłych, narysowania portretu dziecka w charakterystyczny styl. Walter przyznał się do bólu barku i odmówił, podczas gdy Margaret namalowała obraz w 53 minuty. Po kolejnym postępowaniu sądowym sąd uznał autorstwo Margaret Keane. Sąd przyznał 4 miliony dolarów odszkodowania, ale Margaret nigdy nie otrzymała z tego ani centa.

Tak więc świat dowiedział się o utalentowanym artyście o niepowtarzalnym stylu!

W ciągu 10 lat małżeństwa z Walterem Keane Margaret była zakładnikiem swojego talentu. Margaret była z natury powściągliwa i nieśmiała, nigdy nie sprzeciwiała się mężowi i czuła się szczęśliwa tylko wtedy, gdy malowała. Skorzystał z tego Walter, geniusz marketingu. Sprzedawał obrazy żony pod własnym nazwiskiem. Pewnego dnia Walter zagroził, że zabije ją i jej córkę z pierwszego małżeństwa, jeśli powie, kto jest prawdziwym autorem obrazów. Do 1970 roku Walter Keane nadal otrzymywał miliony tantiem ze sprzedaży obrazów, ich reprodukcji, drukowania pocztówek itp., aż do momentu, gdy stracił dwór na rzecz Margaret.

Pierwszą rzeczą, która przykuwa uwagę w pracach Margaret Keane, są jej duże oczy, wypełnione wieloma emocjami. Według niej, w nich chciała się pokazać wieczne pytania ludzkość o sensie życia, nad czym sama się zastanawiała: po co jest smutek i śmierć, skoro Bóg jest dobry, po co żyjemy, jaki jest sens życia…

źródło dailylife.com
pod redakcją Alem Gallery
zdjęcie znalezione w Internecie.

DUŻE OCZY.
Film Tima Burtona

Wielkim koneserem i kolekcjonerem obrazów Margaret jest reżyser Tim Burton. W 2014 roku ukazał się jego film „Wielkie oczy”. Margaret Keane rozwodzi się z mężem, zabiera ze sobą córkę i jedzie do Duże miasto, zdobywać szczyty. Tam, uwiedziona przyjemnymi przemówieniami, poślubia mniej szczęśliwego artystę Waltera Keane'a. I on, początkowo z najlepszymi intencjami, podał autorstwo „wielkookich” obrazów Margaret jako swoje własne. Wywarli więc przyjemniejsze wrażenie na krytykach i kupujących, poza tym Margaret tak mało wiedziała o świecie sztuki ... Dopiero teraz cała chwała trafia do męża, a artysta, jak niewolnik na galerach, maluje popularne płótna dniami ..

Oprócz pytań o emancypację, zniewolenie twórcy, budowanie wizerunku, obraz otwiera pytanie, kiedy sztuka staje się tylko stemplowaniem? Margaret Keane stała się jedną z założycielek pop-artu - jasnej i tak popularnej formy sztuki wśród ogółu społeczeństwa. Co zaskakujące, fenomen pop-artu nie miałby miejsca, gdyby genialny artysta nie miał genialnego twórcy obrazów i sprzedawcy Waltera. I niech to wszystko skończy się okrutnym wyzyskiem własna żona, bez niego Margaret po prostu nie mogła sobie pozwolić na taki start, i to nie tylko z powodu męskich uprzedzeń - nie miała tej zazdrości, tego pragnienia sławy, uznania, jakim był Walter.

Film otwiera przestrzeń na bardzo ciekawą dyskusję o relacjach małżeńskich. Czarujący Walter staje się potworem… ale czy sama Margaret mu na to nie pozwala? Czy nie z korzyściami wypracowanymi w dużej mierze dzięki niemu, ona wtedy wygodnie istnieje i tworzy. Czy Walter wydawałby się nam takim potworem, gdybyśmy spotkali go w prawdziwym życiu?

Ciekawostka: w epizodycznej roli w filmie można zobaczyć samą żywą Margaret Keane (starą kobietę na ławce). Ponadto zatwierdziła kandydaturę Amy Adams do spełnienia w młodości i była bardzo zadowolona ze swojej gry. A występ Christopha Waltza można podziwiać tylko!

Mimo całej swojej intymności film „Wielkie oczy” okazał się bardzo kolorowy i wcale nie prosty, jak się wydaje na pierwszy rzut oka.

Skrócona galeria Alem
pełny tekst artykuły tutaj: http://kinotime.org/news/retsenziya-na-film-bolshie-glaza

Od 2012 roku Tim Burton (Hollywood) kręci film o artystce Margaret Keane (Amy Adams), która od ponad 40 lat jest Świadkiem Jehowy. W Przebudźcie się! 8 lipca 1975 r. (eng) opublikowano jej szczegółową biografię.

Poniżej możesz przeczytać po rosyjsku.

Film to historia.

Od 15 stycznia 2015 roku w rosyjskiej kasie pojawi się film „Wielkie oczy”. W języku angielskim premiera filmu zaplanowana jest na 25 grudnia 2014 roku. Z pewnością reżyser dodał kolory do fabuły, ale generalnie jest to historia życia Margaret Keane. Już wkrótce wielu ludzi w Rosji obejrzy dramat „Wielkie oczy”!

Tutaj możesz już obejrzeć zwiastun w języku rosyjskim:

Główny bohater filmu „Wielkie oczy” - sławny artysta Margaret Keane urodziła się w Tennessee w 1927 roku.
Margaret przypisuje inspirację dla sztuki głębokiemu poszanowaniu Biblii i bliskiej relacji z babcią. W filmie Margaret jest szczerą, przyzwoitą i skromną kobietą, która uczy się walczyć o siebie.
W latach 50. Margaret staje się celebrytą dzięki swoim obrazom przedstawiającym dzieci z dużymi oczami. W ogromne ilości zaczynają powielać jej prace, zostały wydrukowane dosłownie na każdy temat.
W latach 60. artystka zdecydowała się sprzedać swoje prace pod nazwiskiem Waltera Keane, jej drugiego męża. Później pozwała ją były małżonek, która odmówiła przyznania się do tego faktu i próbowała na różne sposoby dochodzić prawa do swojej pracy.
Z biegiem czasu Margaret spotyka Świadków Jehowy, co według niej bardzo zmienia jej życie na lepsze. Jak mówi, kiedy została Świadkiem Jehowy, w końcu odnalazła szczęście.

Biografia Margaret Keane

Poniżej znajduje się jej biografia z Przebudźcie się! (08.07.1975, tłumaczenie nieoficjalny)

Moje życie jako sławnego artysty.

Być może widziałeś zdjęcie zamyślonego dziecka o niezwykle dużych i smutnych oczach. Równie dobrze mogło to być to, co narysowałem. Niestety nie podobał mi się sposób malowania dzieci. Dorastałem w południowych Stanach Zjednoczonych, w miejscu, które często nazywa się „Pasem Biblijnym”. Być może to jest to Środowisko albo moja babcia metodystka, ale to zaszczepiło we mnie głęboki szacunek dla Biblii, chociaż niewiele o niej wiedziałam. Dorastałem wierząc w Boga, ale z wieloma pytaniami bez odpowiedzi. Byłem chorowitym dzieckiem, samotnym i bardzo nieśmiałym, ale wcześnie odkryto, że mam talent do rysowania.

Wielkie oczy, dlaczego?

Dociekliwa natura skłoniła mnie do zadawania pytań o sens życia, dlaczego tu jesteśmy, dlaczego jest ból, smutek i śmierć, jeśli Bóg jest dobry?

Zawsze „Dlaczego?” Wydaje mi się, że te pytania znalazły się później w oczach dzieci na moich obrazach, które zdają się być skierowane do całego świata. Spojrzenie zostało opisane jako wnikające w duszę. Wydawały się odzwierciedlać duchową alienację większości współczesnych ludzi, ich tęsknotę za czymś poza tym, co oferuje ten system.

Moja droga do popularności w świecie sztuki była wyboista. Po drodze były dwa rozbite małżeństwa i dużo bólu serca. kontrowersje wokół my Prywatność a autorstwo moich obrazów doprowadziło do procesów sądowych, zdjęć na pierwszych stronach, a nawet artykułów w międzynarodowych mediach.

Przez wiele lat pozwalałam, by mój drugi mąż był nazywany autorem moich obrazów. Ale pewnego dnia, nie mogąc kontynuować oszustwa, zostawiłem go i mój dom w Kalifornii i przeniosłem się na Hawaje.

Po okresie depresji, kiedy niewiele pisałam, zaczęłam odbudowywać swoje życie, a później ponownie wyszłam za mąż. Jeden kluczowy moment Miało to miejsce w 1970 roku, kiedy reporter gazety transmitował w telewizji konkurs między mną a moim byłym mężem, który odbył się na Union Square w San Francisco, w celu ustalenia autorstwa zdjęć. Byłem sam, przyjmując wyzwanie. Magazyn Life opisał to wydarzenie w artykule, który poprawił poprzednią błędną historię, która przypisywała obrazy moim były mąż. Moje zaangażowanie w oszustwo trwało dwanaście lat i zawsze będę żałować. Jednak nauczyło mnie to doceniać możliwość bycia prawdomównym i że ani sława, ani miłość, ani pieniądze, ani nic innego nie jest warte wyrzutów sumienia.

Wciąż miałam pytania o życie i Boga, które skłoniły mnie do szukania odpowiedzi w dziwnych i niebezpiecznych miejscach. Szukając odpowiedzi, badałem okultyzm, astrologię, chiromancję, a nawet analizę pisma ręcznego. Moja miłość do sztuki zmotywowała mnie do odkrywania wielu starożytnych kultur i ich filozofii, które znalazły odzwierciedlenie w ich sztuce. Czytałem tomy o filozofii Wschodu, a nawet próbowałem medytacji transcendentalnej. Mój duchowy głód skłonił mnie do studiowania różnych wierzeń religijnych ludzi, którzy pojawili się w moim życiu.

Po obu stronach mojej rodziny i wśród moich przyjaciół zetknąłem się z różnymi religiami protestanckimi, innymi niż metodyści, w tym z wyznaniami nauki chrześcijańskie jak mormoni, luteranie i unitarianie. Kiedy wyszłam za mojego obecnego męża, który jest katolikiem, poważnie zgłębiłam tę religię.

Nadal nie znalazłem satysfakcjonujących odpowiedzi, zawsze były sprzeczności i zawsze czegoś brakowało. Z wyjątkiem tego (nie mam odpowiedzi na ważne pytaniażycie), moje życie w końcu zaczyna się poprawiać. Osiągnąłem prawie wszystko, czego kiedykolwiek chciałem. Większość czasu spędzałam robiąc to, co kochałam najbardziej - malować dzieci (głównie małe dziewczynki) z dużymi oczami. Miałam cudownego męża i cudowne małżeństwo, cudowną córkę i stabilność finansową, mieszkałam w moim ulubionym miejscu na ziemi, na Hawajach. Ale od czasu do czasu zastanawiałam się, dlaczego nie byłam w pełni usatysfakcjonowana, dlaczego paliłam, a czasem za dużo piłam i dlaczego byłam taka spięta. Nie zdawałam sobie sprawy, jak samolubne stało się moje życie w pogoni za osobistym szczęściem.

Świadkowie Jehowy często, co kilka tygodni, przychodzili do moich drzwi, ale rzadko zabierałem ich literaturę lub nie zwracałem na nie uwagi. Nigdy nie przyszło mi do głowy, że pewnego dnia pukanie do moich drzwi może drastycznie zmienić moje życie. Tego szczególnego ranka pod moim progiem pojawiły się dwie kobiety, jedna Chinka i jedna Japonka. Jakiś czas przed ich przybyciem moja córka pokazała mi artykuł o szabacie, a nie o niedzieli, io znaczeniu jego przestrzegania. Wywarło to na nas obojgu takie wrażenie, że zaczęliśmy uczęszczać do Kościoła Adwentystów Dnia Siódmego. W sobotę przestałem nawet malować, myśląc, że to grzech. Tak więc, kiedy zapytałem jedną z tych kobiet przy moich drzwiach, w jaki dzień jest szabat, zdziwiłem się, że odpowiedziała w sobotę. Potem zapytałem: „Dlaczego go nie zatrzymasz?” To ironia losu, że ja, biały człowiek wychowany w Pasie Biblijnym, szukam odpowiedzi od dwóch mieszkańców Wschodu, którzy prawdopodobnie wychowali się w niechrześcijańskim środowisku. Otworzyła starą Biblię i przeczytała bezpośrednio z pism świętych, wyjaśniła, dlaczego chrześcijanie nie są już zobowiązani do zachowywania szabatu lub różnych innych cech prawa mojżeszowego, dlaczego prawo zostało nadane w szabat i w przyszły Dzień Odpoczynku – 1000 lat .

Jej znajomość Biblii wywarła na mnie tak głębokie wrażenie, że sam chciałem dalej studiować Biblię. Z radością przyjąłem książkę Prawda, która prowadzi do życie wieczne”, która, jak powiedziała, może wyjaśnić główne nauki Biblii. W następnym tygodniu, kiedy kobiety wróciły, moja córka i ja zaczęliśmy regularnie studiować Biblię. Była to jedna z najważniejszych decyzji w moim życiu i doprowadziła do dramatycznych zmian w naszym życiu. W tym studium Biblii moją pierwszą i największą przeszkodą była Trójca, ponieważ wierzyłem, że Jezus jest Bogiem, częścią Trójcy, gdy nagle ta wiara została zakwestionowana, jakby ziemia została odcięta od moich stóp. To było onieśmielające. Ponieważ moja wiara nie mogła być podtrzymana w świetle tego, co przeczytałem w Biblii, nagle poczułem głębszą samotność niż kiedykolwiek wcześniej.

Nie wiedziałam, do kogo się modlić, a nawet pojawiły się wątpliwości, czy w ogóle istnieje Bóg. Stopniowo przekonałem się na podstawie Biblii, że Bóg Wszechmogący to Jehowa, Ojciec (nie Syn), i jak się dowiedziałem, zacząłem odbudowywać swoją zrujnowaną wiarę, tym razem na prawdziwym fundamencie. Ale kiedy moja wiedza i wiara zaczęły rosnąć, presja zaczęła rosnąć. Mój mąż groził, że mnie opuści, a inni bliscy krewni byli bardzo zdenerwowani. Kiedy zobaczyłem wymagania stawiane prawdziwym chrześcijanom, szukałem wyjścia, ponieważ nie sądziłem, że kiedykolwiek będę mógł świadczyć przed obcymi lub chodzić od drzwi do drzwi, aby porozmawiać z innymi o Bogu.

Moja córka, która teraz studiowała w pobliskim mieście, posuwała się do przodu znacznie szybciej. Jej sukces stał się dla mnie kolejną przeszkodą. Wierzyła tak całkowicie w to, czego się uczyła, że chciała zostać misjonarką. Plany mojego jedynego dziecka w dalekiej krainie mnie przestraszyły i postanowiłam, że muszę ją chronić przed tymi decyzjami. W ten sposób zacząłem szukać wady. Czułem, że gdybym znalazł coś, czego nauczała ta organizacja, a nie było poparte Biblią, mógłbym przekonać córkę. Mając tak dużą wiedzę, starannie szukałem wad. Skończyło się na tym, że zdobyłem ponad dziesięć różnych przekładów Biblii, trzy korespondencje oraz wiele innych słowników biblijnych i informatorów, które chciałem dodać do mojej biblioteki.

Otrzymałam dziwną „pomoc” od męża, który często przynosił do domu książki i broszury Świadków. Przestudiowałem je szczegółowo, uważnie ważąc wszystko, co powiedzieli. Ale nigdy nie znalazłem winy. Błędna doktryna o Trójcy oraz fakt, że Świadkowie znają i przekazują imię Ojca, prawdziwego Boga, a także wzajemną miłość i ścisłe przestrzeganie pism świętych, przekonały mnie, że ja znalazł prawdziwą religię. Byłem pod wielkim wrażeniem kontrastu między Świadkami Jehowy a innymi religiami w kwestii finansów.

Kiedyś moja córka i ja zostaliśmy ochrzczeni wraz z czterdziestoma innymi osobami 5 sierpnia 1972 roku w pięknym błękitnym Pacyfiku, dnia, którego nigdy nie zapomnę. Córka wróciła teraz do domu, aby mogła poświęcić cały swój czas na służbę jako Świadek na Hawajach. Mój mąż wciąż jest z nami i jest nawet zdumiony zmianami, jakie zaszły w nas obojga.

Od smutnych oczu do szczęśliwych oczu

Od czasu oddania życia Jehowie zaszło w moim życiu wiele zmian.

obraz Margaret Keane „Miłość zmienia świat”.

Jednym z pierwszych było to, że przestałem palić. Właściwie straciłem pragnienie i potrzebę. To był nawyk od dwudziestu dwóch lat, palenie przeciętnie paczki lub więcej dziennie. Desperacko próbowałem rzucić nałóg, ponieważ wiedziałem, że jest zły, ale okazało się to niemożliwe. Gdy moja wiara rosła, tekst Pisma Świętego w 2 Koryntian 7:1 okazał się silniejszym bodźcem. Dzięki pomocy Jehowy poprzez modlitwę i mojej wierze w Jego obietnicę z Mal 3:10, nałóg został ostatecznie całkowicie pokonany. O dziwo, nie miałem żadnych objawów odstawienia ani żadnego dyskomfortu!

Inne zmiany były głęboko psychologicznymi przemianami mojej osobowości. Od bycia bardzo nieśmiałą, zamkniętą w sobie i zamkniętą osobą, która szukała i potrzebowała długich godzin samotności, aby uwolnić się od napięcia, stałam się znacznie bardziej towarzyska. Teraz spędzam wiele godzin robiąc to, czego wcześniej nienawidziłem, rozmawiając z ludźmi, a teraz uwielbiam każdą minutę tego!

Kolejną zmianą było to, że spędzam mniej więcej jedną czwartą czasu, który kiedyś poświęcałem na malowanie, a mimo to, o dziwo, osiągam prawie taką samą ilość pracy. Jednak wyprzedaże i komentarze wskazują, że obrazy są coraz lepsze. Malarstwo było kiedyś moją obsesją. Nie mogłam powstrzymać się od rysowania, bo ten rysunek był dla mnie terapią, zbawieniem i odprężeniem, moje życie całkowicie kręciło się wokół tego. Nadal bardzo mi się to podoba, ale uzależnienie od tego i zależność od niego zniknęły.

Nic dziwnego, że od czasu mojej wiedzy o Jehowie, Źródle wszelkiej twórczości, poprawiła się jakość moich obrazów, choć czas ich wykonania uległ skróceniu.

Ale już większość mój dawny czas malowania spędzam na służeniu Bogu, studiowaniu Biblii, nauczaniu innych i uczęszczaniu każdego tygodnia na pięć spotkań biblijnych w Sali Królestwa. W ciągu ostatnich dwóch i pół roku osiemnaście osób zaczęło ze mną studiować Biblię. Osiem z tych osób obecnie aktywnie studiuje, każdy jest gotowy do chrztu, a jeden został ochrzczony. Spośród swoich rodzin i przyjaciół ponad trzynastu rozpoczęło studia z innymi Świadkami. To wielka radość i zaszczyt móc pomagać innym poznać Jehowę.

Niełatwo było zrezygnować z umiłowanej samotności, z własnej rutyny i mnóstwa czasu na malowanie, a przede wszystkim postawić na pierwszym miejscu spełnienie przykazania Jehowy. Chciałem jednak przez modlitwę i zaufanie starać się szukać pomocy u Jehowy Boga i widziałem, że każdy krok był przez Niego wspierany i nagradzany. Dowód Bożej aprobaty, pomocy i błogosławieństwa przekonał mnie nie tylko duchowo, ale i materialnie.

Patrząc wstecz na moje życie, na mój pierwszy obraz namalowany w wieku około jedenastu lat, widzę dużą różnicę. W przeszłości symboliczne, duże, smutne oczy, które narysowałem, odzwierciedlały zagadkowe sprzeczności, które widziałem w otaczającym mnie świecie, które rodziły we mnie tak wiele pytań. Teraz znalazłem w Biblii przyczyny sprzeczności w życiu, które kiedyś mnie dręczyły, a także odpowiedzi na moje pytania. Po tym, jak zdobyłem dokładną wiedzę o Bogu i Jego zamierzeniu dla ludzkości, zyskałem Bożą aprobatę, Święty spokój i szczęście, które się z tym wiąże. W większym stopniu odbija się to na moich obrazach i wielu to zauważa. Smutny, zagubiony wygląd dużych oczu ustępuje teraz miejsca szczęśliwszemu spojrzeniu.

Mój mąż nawet nazwał jeden z moich ostatnich szczęśliwych portretów - oczy dzieci "Oczy świadka"!

W tej biografii można znaleźć odpowiedzi na niektóre pytania, których nie zobaczymy ani nie nauczymy się w filmie.

Margaret Keane dzisiaj

Margaret i jej mąż mieszkają obecnie w Północnej Kalifornii. Margaret nadal codziennie czyta Biblię, ma teraz 87 lat i odgrywa epizodyczną rolę starej kobiety siedzącej na ławce.

Amy Adams studiuje z Margaret Keane w swoim studio, przygotowując się do roli w Big Eyes.
Tutaj Margaret Keane w Muzeum Sztuka współczesna.

15 grudnia 2014 w Nowym Jorku.

" Stań w obronie swoich praw, bądź odważny i nie bój się "
Margaret Keane

" Mam nadzieję, że film pomaga ludziom nigdy nie kłamać. Nigdy! Jedno małe kłamstwo może zmienić się w straszne, przerażające rzeczy.” mówi Keane w wywiadzie dla Entertainment Weekly.

Celem tego artykułu nie jest nakłanianie do oglądania filmu, ponieważ film nie mówi ani słowa, że jest Świadkiem Jehowy. Film opowiada historię życia Margaret, zanim została Świadkiem. Ale być może dzięki nadchodzącemu filmowi jeden z nas może rozpocząć dobrą rozmowę z osobą o prawdzie.

Wybór najbardziej niezwykłych obrazów Margaret Keane

Wszelkie prawa zastrzeżone. Żadna część elektronicznej wersji tej książki nie może być reprodukowana w jakiejkolwiek formie ani w jakikolwiek sposób, w tym zamieszczana w Internecie i sieciach korporacyjnych, do użytku prywatnego i publicznego, bez pisemnej zgody właściciela praw autorskich.

Historia wielkiego skandalu. Największe oszustwo w sztuce XX wieku

Przedmowa

Urzekająca sława artysty Waltera Keane'a w połowie ubiegłego wieku była niesamowita. Jego obrazy cieszyły się ogromną popularnością na całym świecie. Reprodukcje jego prac były sprzedawane w prawie wszystkich sklepach i stacjach benzynowych w Ameryce i Europie. Plakaty przedstawiające obrazy zawisły w akademikach studenckich i robotniczych. We wszystkich kioskach sprzedawano pocztówki. Walter zarobił miliony. A powód sukcesu był jasny: malował urocze dzieciaki z wielkimi oczami - jak spodki. Niektórzy krytycy nazywali kiczem „wielkookim”, inni – arcydziełami. Niemniej jednak wybitni kolekcjonerzy i muzea świata uznali za zaszczyt nabycie tych płócien.

I jak bardzo zszokowała publiczność, gdy dowiedzieli się, że autorem tych obrazów była żona Waltera Keane'a. Pracowała dla niego jak gość, w piwnicy lub w pokoju z zasłoniętymi oknami i zamknięte drzwi przez wiele lat. Te piękne, wielkookie dzieci zostały namalowane przez Margaret Keane. Zmęczona upokorzeniem pozwała męża - opowiedziała całemu światu, kto jest prawdziwym autorem dzieł. I wygrała, otrzymując 4 miliony dolarów za szkody moralne.

Niesamowita historia nie pozostawiła nikogo obojętnym słynny reżyser i wielbiciel talentu Keane Tim Burton. W Hollywood nakręcił film o największym przekręcie w świecie sztuki XX wieku. Obraz pojawi się na rosyjskich ekranach 15 stycznia 2015 r.

„Sacharyna, kicz, szaleństwo”

Niesamowicie wielkie jak spodki oczy na twarzach małych uroczych dzieci. Jakoś bardzo smutne. Ze łzami w oczach. Z mokrymi kotami w twoich ramionach. Ubrani w kostiumy arlekinów i baletnic. Samotne siedzenie na polach wśród kwiatów. Niewinny i zagubiony. Przemyślany i surowy.

Takie wzruszające obrazy smutnych dzieci stały się niezwykle popularne na całym świecie w latach 50. i 60. XX wieku. Reprodukcje obrazów ze smutnymi dziećmi były wówczas sprzedawane w prawie wszystkich sklepach i stacjach benzynowych w Ameryce i Europie. W akademikach rozwieszano plakaty, w każdym kiosku sprzedawano pocztówki.

Krytycy sztuki różnie traktowali sentymentalnego „wielkookiego”. Niektórzy nazywali te obrazy „cudownymi arcydziełami”. Inne - „prostota obrazów”. Trzecia - "sensacja artystyczna". Po czwarte - „bez smaku, niezdarna praca”.

Znany amerykański publicysta, redaktor i założyciel wydawnictwa Feral House Adam Parfrey wypowiedział się o obrazach w trzech słowach (dobrze, że nie są obsceniczne): „Sacharin, kicz, szaleństwo”.

Arcybiskup Nowego Jorku, kardynał Timothy Dolan, nazwał te obrazy po prostu „płaczącą sztuką ludową”.

Ale ludzie szaleli na punkcie tych wielkookich dzieci! Następnie prace te były wystawiane w galeriach w San Francisco, Nowym Jorku, Chicago, Nowym Orleanie... Dziś można je podziwiać w najbardziej prestiżowych muzeach na świecie: National Museum of Modern Art w Madrycie, National Museum Sztuka zachodnia w Tokio, w Narodowym Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Meksyku, Muzeum sztuki piękne w Brugii, Muzeum sztuki piękne w Tennessee, w Kapitolu stanu Hawaje, a nawet w siedzibie Organizacji Narodów Zjednoczonych w Nowym Jorku. Wróżka Chwała!

Niesamowicie wielkie oczy jak spodki na twarzach małych urocze dzieci.

Jakoś bardzo smutne.

„Delirium szalonego”

Przez 30 lat Walter Keane był uważany za autora wspaniałych kreacji. Hollywoodzka aktorka Jane Howard dokonała nawet tak nieoczekiwanego porównania w 1965 roku: „Jeśli wybitny muzyk jazzowy a kompozytor Howard Johnson jest porównywany do super-pysznych lodów, wtedy Waltera można nazwać „Wielkim Okiem Sztuki”.

„Kin robi niesamowite portrety! - podziwiał innego wielbiciela talentu Waltera - amerykańskiego artystę, wydawcę czasopism i reżysera filmowego Andy'ego Warhola. „Gdyby tak nie było, nie miałby tylu fanów”.

Walter był chwalony w swoim czasie przez bardzo sławnych amerykańscy artyści Thomas Kinkade, Dale Chihuly i Lisa Frank. I takie gwiazdy tamtych czasów jak amerykańskie aktorki z Hollywood Joan Crawford, Natalie Wood i Kim Novak, a także czołowy artysta rock and rollowy Jerry Lewis, zostali nawet poproszeni o namalowanie ich portretów w tym uderzającym, nowym stylu.

„Kin robi niesamowite portrety!”

Andy Warhole

Walter zarobił miliony dolarów W roku. Żona - ani grosza.

Ale Walter kłamał. Jak się okazało, jego żona, genialna artystka Małgorzata, gościnnie malowała w zamkniętej piwnicy. Lub w pokoju z zasłoniętymi oknami i zamkniętymi drzwiami. Z własnej woli oddała się w niewolę, aby wesprzeć sukces męża. A Walter, po otrzymaniu „produktu”, po prostu złożył swój podpis na dole płótna. Żona długo zakrywała męża, chwaląc go w artykułach i wywiadach. Sam Walter nazwał swój sukces „twórczą unią artystów”, z których jeden po prostu mieszał farby, nawiązując do swojej żony. Wszelkie próby żony, by powiedzieć prawdę, nazywał „bzdurą wariatki”. Walter zarabiał miliony dolarów rocznie. Żona - ani grosza. Przez cały ten czas była zakładniczką własnego talentu i tyranii męża.

Dlaczego jest smutek, skoro Bóg jest dobry?

Margaret Keane urodziła się w 1927 roku w Tennessee. Teraz ma 88 lat. Jak na swój wiek wygląda świetnie. Oto, co mówi o sobie w swojej krótkiej autobiografii:

„Byłem chorowitym dzieckiem. Często czułem się nieszczęśliwy i samotny. Jednocześnie byłem też bardzo nieśmiały. Zacząłem malować wcześnie...

Dorastałem w południowej części Stanów Zjednoczonych w miejscu, które często określa się jako „Pas Biblijny” Być może to miejsce wpłynęło na moją wiarę. A moja babcia zaszczepiła we mnie głęboki szacunek do Biblii, mimo że nie byłam dobrze zorientowana w sprawach religijnych.

Byłem chorowitym dzieckiem.

często czuł czuć się nieszczęśliwym, samotny.

Dorastałem, wierząc w Boga, ale ponieważ byłem z natury dociekliwy, miałem wiele pytań, które pozostały bez odpowiedzi.

Męczyły mnie pytania o sens życia. Dlaczego tu jesteśmy? Dlaczego istnieje ból, smutek i śmierć, jeśli Bóg jest dobry? Miałem wiele powodów. Wydaje mi się, że te pytania znalazły się później w oczach dzieci na moich obrazach.

Domowy tyran zmusił ją do malowania obrazów i milczenia.

"Zabiję twoją córkę, jeśli ujawnisz sekret"

Margaret poślubiła Waltera Keane'a w 1955 roku. Obaj mieli rodziny przed tym spotkaniem. Jak sama przyznała, osiem z dziesięciu lat jej małżeństwa z nim było najstraszniejszymi w jej życiu. Domowy tyran zmusił ją do malowania obrazów i milczenia. Chciał sławy i pieniędzy.

W 1965 ich małżeństwo rozpadło się. Wyjechała z domu w San Francisco. I osiadł na Hawajach. Poślubiła pisarza sportowego Dana McGuire'a w 1970 roku w Honolulu.

Ale na rozstaniu Walter zagroził Margaret: jeśli przestanie dla niego rysować, zabije ją i jej córkę z pierwszego małżeństwa. Nieszczęsna kobieta obiecała, że nadal będzie dla niego potajemnie pisać.

Ze łzami w oczach wyznała swojemu nowemu mężowi: „Jesteś jedyną osobą, której mogę zdradzić swój sekret. Każdy z tych obrazów namalowałem, każdy portret z dużymi oczami został stworzony przeze mnie. Ale nikt poza tobą się o tym nie dowie. A ty też powinieneś milczeć, bo Walter jest okropną osobą.

Jednak czas minie, a sama Margaret będzie chciała pozbyć się upokarzającej niewoli. Pewnego dnia powiedziała sobie: „Wystarczy! Dość tych kłamstw. Od tej chwili będę mówił tylko prawdę.”

Jesteś jedyną osobą, której mogę zdradzić mój sekret.

Oczy mówią więcej o człowieku, niż on wie o sobie

Jej prace podczas małżeństwa z Walterem, kiedy mieszkała w jego cieniu, przedstawiają smutne dzieci i kobiety. A najczęściej – na ciemnym tle. Ale po rozwodzie i przeprowadzce na Hawaje zdjęcia stały się ciekawsze, jaśniejsze i radośniejsze. Odnotowują to wszyscy wielbiciele jej talentu. W sieciach społecznościowych reklamuje teraz swoje obrazy jako „Tears of Joy” i „Tears of Happiness”.

„Wydaje mi się, że pytania o sens istnienia znalazły później odbicie w oczach moich dzieci na płótnach” – przyznała Margaret w swojej autobiografii. – Oczy są dla mnie zawsze czymś w rodzaju „centrum koordynującego” człowieka, ponieważ dusza się w nich odbija i żyje. Jestem pewien, że w nich skupia się duchowa esencja większości ludzi, a oni – oczy – mówią o człowieku więcej, niż on wie o sobie i co myślą o nim inni. Musisz tylko zajrzeć do nich głęboko”.

"Potrzebujesz tylko zaglądać głęboko w nich głęboko».

Gdyby zapytano Margaret, skąd czerpała inspirację w czasie, gdy mieszkała z mężem tyranem, najprawdopodobniej wzruszyłaby ramionami i odpowiedziała: „Nie wiem”. Obrazy po prostu się z niej wylały.

„Ale teraz”, mówi, „wiem, jak narodziły się te wszystkie niezwykłe obrazy. Te smutne dzieci w rzeczywistości były moimi własnymi głębokimi uczuciami, których nie mogłem wyrazić w żaden inny sposób. To w ich oczach szukałem odpowiedzi na moje pytania: dlaczego na świecie jest tyle smutku? Dlaczego musimy chorować i umierać? Dlaczego ludzie strzelają do siebie nawzajem? Dlaczego krewni poniżają swoich bliskich?

I cicho dodaje:

- A ja też chciałabym poznać odpowiedź, dlaczego mój mąż mi to zrobił? Zachowywał się jak despota. Dlaczego musiałam tak bardzo cierpieć? Dlaczego jestem w tym chaosie?

Te smutne dzieci były właściwie moje posiadać głęboko uczucia.

„Kiedy poszłam do sypialni, zastałam tam męża z prostytutkami”

Margaret prowadziła samotne życie. Właśnie tę egzystencję stworzył dla niej jej mąż Walter. A on sam żył życie towarzyskie- burzliwy i zdeprawowany.

„Zawsze był otoczony przez trzy lub cztery dziewczyny” — wspomina Margaret. Pływali nago w basenie. Dziewczyny były pijane i aroganckie. Na mój widok rzucali obraźliwe uwagi. Zdarzyło się, że kiedy po całym dniu pracy przy sztalugach położyłem się spać, zastałem tam Waltera z trzema prostytutkami.

W Keanes gościli też bardzo znamienici goście. Na przykład często odwiedzały je gwiazdy show-biznesu: popularna Amerykanka zespół rockowy Beach Boys, francuski chansonnier i aktor Maurice Chevalier, gwiazda musicalu Howard Keel. Ale Margaret rzadko ich widywała, bo malowała 16 godzin dziennie.

Później dziennikarze pytali ją:

Czy służba wiedziała, co się dzieje?

– Nie, drzwi były zawsze zamknięte – odpowiedziała ponuro. - A zasłony są zaciągnięte.

Dziennikarze byli zszokowani:

„Czy przeżyłeś te wszystkie lata z zasuniętymi zasłonami?”

„Tak” — wspomina Margaret z dreszczem. „Czasami, gdy przychodziły do niego jego dziewczyny, odprowadzał mnie do piwnicy. A kiedy nie było go w domu, dzwonił co godzinę, żeby się upewnić, że nie ucieknę. Przez te wszystkie lata żyłem jak w więzieniu.

– Ale czy wiedziałeś o jego romansach? Fakt, że sprzedał twoje obrazy za dużo pieniędzy? - pytali skrupulatni dziennikarze.

– Nie obchodziło mnie, co zrobił – wzruszyła ramionami.

Przez te wszystkie lata żyłem jak w więzieniu.

„Miał bardzo jasne życie».

Joan Keene

Kronika gazety świadczy o lekkomyślności Waltera. Tak więc w San Francisco jego niegrzeczne wybryki zostały odnotowane w artykułach prasowych i notatkach. Na przykład napisano o jego potyczce z właścicielem klubu jachtowego Enrico Banduccim. Sprawa trafiła do sądu. Keane został oskarżony o chuligaństwo, ale prawnik wygrał uniewinnienie.

Świadkowie tej sprawy powiedzieli, że Walter pobił kobietę w hostelu, rzucił w Banducciego ciężką książką telefoniczną, a potem „czołgał się po podłodze z czapką z serwetek”.

„Miał bardzo barwne życie” – śmiała się jego pierwsza żona, Joan Keane.

„Uderzył mojego jedynego przyjaciela, psa, w brzuch”.

Podczas jednego z wywiadów Margaret została zapytana:

Musiałeś być bardzo samotny.

„Tak”, zgodziła się Margaret, „ponieważ mój mąż nie pozwolił mi mieć przyjaciół. Jeśli próbowałem mu się wymknąć, natychmiast szedł za mną. miałem jedyny przyjaciel w domu - piesek chihuahua, bardzo ją kochałem. Ten piesek tyle dla mnie znaczył. A Walter raz wziął ją i kopnął w brzuch. I kazał się jej pozbyć. Musiałem oddać psa do schroniska.

Mąż był bardzo zazdrosny i apodyktyczny. Kiedyś poważnie mnie ostrzegł: „Jeśli kiedykolwiek powiesz prawdę o sobie io mnie, zniszczę cię”. I uderz mnie w twarz. Bardzo mnie przestraszył. Wierzyłem w jego groźby: mógł robić, co chciał. Wiedziałem, że wśród mafiosów miał wielu znajomych. Znowu próbował mnie uderzyć, ale powiedziałem: „Skąd pochodzę, mężczyźni nie biją kobiet. Jeśli ponownie podniesiesz do mnie rękę, odejdę. Potem zamilkł.

„Jeśli kiedykolwiek powiesz prawdę o sobie io mnie, zniszczę cię”.

Walter Keane

Walter co roku domagał się, aby Margaret robiła więcej i więcej zdjęć.

Ale Margaret żałuje, że pozwoliła mu zrobić wszystko inne, co było jeszcze gorsze.

„Na przykład wracał do domu z imprez i od razu żądał, żebym mu pokazała to, co narysowałem podczas jego nieobecności. I zrezygnowałam.

Walter zażądał od Margaret, aby każdego roku robiła coraz więcej obrazów. Często dyktował swoim tematom, co jego zdaniem mogłoby odnieść komercyjny sukces: „Zrób jeden portret w kostiumie klauna”. Lub: „Narysuj dwoje dzieci na koniu”.

Proroczy sen babci Waltera

- Pewnego dnia mój mąż wpadł na pomysł, że stworzę ogromne płótno i powiesi to „swoje” arcydzieło w siedzibie ONZ lub w Białym Domu. Nie powiedziałem dokładnie i nie pytałem. Ale dał mi trudność - jeden miesiąc. Potem pracowałem cały dzień. Praktycznie bez snu.

Arcydzieło nazwano „Jutro na zawsze”. Przedstawia setki dzieci wszystkich wyznań o wielkich smutnych oczach. Stoją w kolumnie, która ciągnie się po horyzont.

W 1964 roku organizatorzy wystawa światowa(Expo (Expo) - wystawa międzynarodowa, który jest symbolem industrializacji i otwartą platformą do demonstracji osiągnięć technicznych i technologicznych. - Wyd.) powiesili płótno w swoim pawilonie edukacyjnym. Walter poczuł się na szczycie sukcesu i był bardzo dumny ze swojego „osiągnięcia”.

Walter poczuł się na szczycie sukcesu i był bardzo dumny ze swojego „osiągnięcia”.

W swoich wspomnieniach napisał, że jego nieżyjąca już babcia opowiedziała mu o swojej niezwykłej wizji. Jakby sam Michał Anioł ukazał jej się we śnie i powiedział, że… bliski przyjaciel rodziny Keane, a nawet pozornie odległego krewnego, i umieścił jego nazwisko na jednym z „swoich” płócien. I wychodząc, Michał Anioł powiedział: „Arcydzieła twojego wnuka jutro i na zawsze będą żyć w sercach i umysłach ludzi, tak jak moja praca w Kaplicy Sykstyńskiej”.

Ale może to nie był sen babci, tylko samego Waltera?

„Arcydzieła twojego wnuka jutro i na zawsze będzie żyć w sercach i umysłach ludzi, tak jak moja praca w Kaplicy Sykstyńskiej”.

Walter nie był jednym z tych melancholików, jakim był. rzekomo przedstawiony na swoich płótnach.

„Typ bezczelny i chciwy”

Walter Stanley Keane urodził się 7 października 1915 r. w Lincoln w stanie Nebraska w USA. Zmarł 27 grudnia 2000 r. w wieku 85 lat. Był o 12 lat starszy od Margaret.

Walter był bardzo popularny wśród reporterów telewizyjnych ze względu na swoje ekscentryczne zachowanie, sposób mówienia o sobie w trzeciej osobie oraz nieukrywanie swojej próżności i pogardy dla innych. „Typ bezczelny i chciwy” – tak mówili o nim dziennikarze.

Oto, co napisał o nim felietonista The Guardian, Jon Ronson: „Walter nie był jednym z melancholijnych ludzi, których rzekomo przedstawiał na swoich płótnach”. Według jego biografów, Adama Parfreya i Cletusa Nelsona, dyrektora generalnego Feral House, był okropnym pijakiem. Ponad wszystko kochał siebie i kobiety. Nie przegapiłem ani jednej spódnicy. Kłamał dużo i bez wyrzutów sumienia.

Tak Walter wspomina swoje pierwsze spotkanie z Margaret w swoich wspomnieniach z 1983 roku: „Margaret podeszła do mnie na otwartej wystawie sztuki w San Francisco w 1955 roku. „Uwielbiam twoje zdjęcia”, powiedziała mi. „Jesteś największym artystą, jakiego kiedykolwiek widziałem. A ty jesteś najpiękniejsza. Szkoda, że dzieci na twoich zdjęciach są takie smutne. Boli mnie patrzenie im w oczy. Proszę o pozwolenie dotknięcia rękoma swoich obrazów, aby poczuć ten dziecięcy smutek. Ale kategorycznie powiedziałem jej: „Nie, nigdy nie dotykaj moich obrazów”. byłem wtedy przez nieznanego artystę. Tak, a po tym spotkaniu minie jeszcze wiele lat, aż zaczną mnie przyjmować w najlepsze domy Ameryka i Europa”.

Walter następnie opisuje moment ich bliskości z Margaret. Opowiada wiele intymnych chwil. Według niego, następnego ranka po burzliwej nocy Margaret rzekomo wyznała mu: „Jesteś największym kochankiem na świecie”. Wkrótce pobrali się.

Zupełnie inaczej Margaret z kolei wspomina ich pierwsze spotkanie: „Wciągnął mnie na siłę do łóżka, a rano powiedział, że będę jego fikcyjną żoną i będę dla niego pracował tyle, ile trzeba – żeby przyciągają dzieci z dużymi oczami, bo dobrze się sprzedają na rynku. A za to, że się nie zgodził, zagroził, że zrujnuje mi życie: nie pozwoli mi rysować dla siebie. Musiałem się zgodzić." Ale po pewnym czasie przyznała: „Właściwie to po prostu emanował urokiem. Potrafił oczarować każdego”.

„Właściwie wtedy po prostu emanował urokiem. On może oczarować ktokolwiek".

Życie domowego tyrana

Walter dorastał w rodzinie z dziesięcioma innymi dziećmi. Jego ojciec Stanley Keane urodził się w Irlandii, a matka pochodziła z Danii. Dom Keane'ów znajdował się w pobliżu centrum Lincoln, gdzie większość swoich pieniędzy zarobili na sprzedaży butów. On też wciągnął się w ten biznes. Na początku lat 30. Walter przeniósł się do Los Angeles w Kalifornii, gdzie ukończył City College. W latach czterdziestych przeniósł się do Berkeley ze swoją narzeczoną Barbarą. Obaj byli pośrednikami w obrocie nieruchomościami. Sprzedawali domy.

Ich pierwsze dziecko, syn, zmarł wkrótce po urodzeniu w szpitalu. W 1947 mieli zdrową córeczkę, Susan Hale Keene. Walter i Barbara kupili ogromny dom zaprojektowany przez słynną architekt Julię Morgan, która w swoim czasie zaprojektowała zamek Hearst.

W 1948 roku rodzina Keene podróżowała po Europie. Mieszkała w Heidelbergu, potem w Paryżu. I to właśnie w stolicy Francji Walter zaczął studiować sztukę, malarstwo przede wszystkim akt. Jego żona Barbara była studentką kulinarną i studiowała projektowanie ubioru w różnych domach mody w Paryżu. Kiedy wrócili do domu, do Berkeley, zajęli się innymi sprawami. Wymyślili Susie Keane Puppeteens, zabawkę edukacyjną, która uczyła dzieci mówić po francusku i używała do tego płyt gramofonowych i książek. Największy pokój w ich domu to „ sala bankietowa„- stał się warsztatem, w którym w rzeczywistości znajduje się linia montażowa do produkcji zabawek - drewnianych lalek z różnymi umiejętnie wykonanymi strojami. Lalki były sprzedawane w drogich sklepach, takich jak Saks Fifth Avenue.

I to właśnie w stolicy Francji Walter zaczął studiować sztukę, malarstwo przede wszystkim akt.

Barbara Keene została później kierownikiem działu projektowania mody na Uniwersytecie Kalifornijskim w Berkeley. A Walter Keane zamknął następnie swoje biuro nieruchomości i firmę zabawkarską, aby poświęcić swój czas na malowanie.

Rozwiódł się z Barbarą w 1952 roku. A w 1953 roku na jednym z wystawy sztuki Walter poznał Margaret. Była żoną Franka Ulbrisha, z którym miała córkę Jane. Mieszkał z Margaret przez dziesięć lat. Po rozwodzie z Margaret Walter poślubił swoją trzecią żonę, Kanadyjkę Joan Mervyn. Mieszkał w Londynie. Mieli dwoje dzieci, ale to małżeństwo również zakończyło się rozwodem.

„Moja dusza była zraniona”

Keane powiedział dziennikarzom, że pomysł malowania dzieci o dużych oczach przyszedł mu do głowy, gdy jako student studiował malarstwo w Europie.

„Moja dusza była jakby zraniona podczas studiów artystycznych w Berlinie w 1946 roku – wtedy świat oddalał się od okropności II wojny światowej” – powiedział z patosem. - Pamięć o wojnie i udręce niewinnych ludzi była niezniszczalna. Wyczytano to w oczach wszystkich, którzy przeżyli ten koszmar. Zwłaszcza w oczach dzieci.

Widziałem dzieci o wielkich oczach i szczupłych twarzach walczące o resztki świątecznego jedzenia, które ktoś wrzucił do kosza. Wtedy poczułem prawdziwą rozpacz, a nawet wściekłość. W tamtych chwilach zrobiłem pierwsze szkice ołówkiem tych brudnych, smutnych, wściekłych, obdartych ofiar wojny z ich kalekim umysłem i ciałami, z ich splątanymi włosami i wiecznym łysicą. tam mój nowe życie jak artysta, który rysuje dzieci z wielkimi oczami.

Pamięć wojny i udręki niewinni ludzie był niezniszczalny.

W końcu w oczach dzieci ukryte są wszystkie pytania i odpowiedzi ludzkości. Jestem pewien, że jeśli ludzkość zajrzy głęboko w dusze małych dzieci, to zawsze pójdzie właściwą ścieżką bez żadnych nawigatorów. Chciałem, żeby inni ludzie dowiedzieli się o tych oczach, więc zacząłem je rysować. Chcę, żeby moje obrazy dotarły do waszych serc i sprawiły, że krzyczycie „Zrób coś!”

Oto fragment książki.
Tylko część tekstu jest dostępna do bezpłatnego czytania (ograniczenie właściciela praw autorskich). Jeśli książka Ci się spodobała, pełny tekst można pobrać ze strony naszego partnera.

stron: 1 2 3 4 5

25 stycznia 2016 04:59 rano

Któregoś dnia obejrzałem film Tima Burtona „Wielkie oczy” i tak mnie uchwyciła fabuła, że zapomniałem o wszystkim. Film jest o prawdziwe wydarzenie z życia artystki Margaret Keane, która przez wiele lat ukrywała, zastraszana przez swojego drugiego męża Waltera Keane'a, autorstwa swoich obrazów, które były sprzedawane pod jego nazwiskiem.

Tragedia kobiety w sztuce

Walter Keane poślubił Margaret, rozwiedzioną kobietę z dzieckiem. Próbowała zarobić na życie swoje i córki tym, co potrafiła - rysowaniem. Na placu wraz z innymi artystami-amatorami handlowała swoimi obrazami. Małgorzata malowała portrety, głównie kobiet i dzieci. piętno wszystkie jej portrety miały nieproporcjonalnie duże oczy. Jak wyjaśniła, „oczy są zwierciadłem duszy”, dlatego starała się lepiej wyrażać emocje, podkreślać je oczami.

Walter Keane zauważył młodą dziewczynę, na której zdjęciach odgadywano indywidualność. On sam tylko parał się malarstwem, rysując ulice Paryża (jak się później okazało, po prostu rozmazując pędzlem i podpisując się pod cudzymi obrazami). Utrzymywał się ze sprzedaży domów. Miał prawdziwy kupiecki produkt. Mógł sprzedać wszystko każdemu.

Wraz ze swoimi pracami zaczął wystawiać prace żony w lokalnych kawiarniach, podając je jako własne. W końcu nosiła jego nazwisko i dlatego podpisała „Kin”. Dowiedziawszy się o nieuczciwości męża, Margaret ze łzami w oczach próbowała mu wytłumaczyć, jak podły i nieuczciwy z jego strony, ale przekonał ją, że społeczeństwo jest nastawione na „sztukę damską”.

Przez wiele lat udawało im się prowadzić wszystkich za nos, otwierając coraz to bardziej udane wystawy. Walter Keane rozwinął biznes sprzedaży obrazów swojej żony w taki sposób, że sprzedawał nie tylko same płótna, ale także ich reprodukcje, plakaty, a nawet pocztówki.

Płeć żeńska długie lata pozostał w cieniu własny mąż nawet próbowałem się zmienić własny styl pisząc obrazy, z których niektóre podpisała własnym nazwiskiem. Nawet niekompletne, ale tylko inicjały nazwiska, przy dodaniu nazwiska współmałżonka. Częściowo skopiowała styl Modiglianiego, jedynie na jej płótnach portrety kobiet niezmiennie miały smutne twarze, odzwierciedlające tragedię, jaką artystka nosiła w sobie przez wiele lat.

Dopiero w 1964 roku miała odwagę opuścić męża, wyjeżdżając z córką na Hawaje. Kolejne 6 lat zajęło powiedzenie ludziom prawdy. Walter bronił swojej wersji wydarzeń do końca, nawet w sądzie, gdzie odmówił namalowania portretu dziecka o wielkich oczach, wymyślając ból w ramieniu. Margaret namalowała portret, udowadniając tym samym autorstwo wszystkich innych dzieł, które przez długi czas były uważane za własność jej byłego męża.

Ta historia jeszcze raz dowodzi, że kobiecie trudno jest wszędzie przedostać się, ale nie oznacza to, że trzeba pokornie pogodzić się z losem i po cichu znosić upokorzenie. Musisz bronić swoich praw, nawet jeśli się boisz lub jesteś zastraszony, w przeciwnym razie ryzykujesz utratę indywidualności i szacunku do samego siebie!

USA, reż. Tim Burton Obsada: Amy Adams, Christoph Waltz, Terence Stamp, Jason Schwartzman, Krysten Ritter, Danny Huston.

W 1958 roku Margaret Ulbrich, zabierając córkę, opuszcza pierwszego męża i przenosi się do San Francisco, gdzie poznaje Waltera Keane'a, artystę, Główny temat którzy wybrali przytulne paryskie dzielnice. Sama Margaret też rysuje: świetnie radzi sobie z dziećmi o przesadnie dużych oczach. Twórcy szybko się zbiegają, biorą ślub, Walter urządza pierwszą wspólną wystawę – na której nie bez zaskoczenia uświadamia sobie, że „wielkie oczy” interesują ludzi znacznie bardziej niż jego ulice…

Wstęp do filmu obiecuje niesamowita historia, po czym od dawna pulsuje mi w głowie irytacja z powodu takiego „stwierdzenia”: „No cóż, co tu może być niesamowitego? Widzowie rozrastają się coraz bardziej, stopniowo wyrównując publiczność, która przyszła do kina z malowanymi przez Małgorzatę dziećmi Keane. Tak więc przed przeczytaniem tej recenzji ważne jest, aby zrozumieć: czy chcesz wcześniej poznać główną „sztuczkę” - czy być zaskoczonym bezpośrednio podczas sesji?

Faktem jest, że mąż – jakoś sam się okazuje – rozdaje dzieła swojej żony jako własne. Motywując to faktem, że sztuka kobiet nie na sprzedaż, a poza tym nie wystarczy rysować - trzeba umieć „odwrócić się w społeczeństwie”, a Margaret jest z natury zbyt skromna, aby również pełnić „funkcje reprezentacyjne”. Tak zaczyna się dekada wielkiego oszustwa, które zamienia Waltera Keane'a w światową supergwiazdę kosztem innych.

Teledysk do filmu „Wielkie oczy” z udziałem artystki Margaret Keane

Pseudo-autor „wielkich oczu” decydujący zakład tworzy sztukę PR. Pozyskując wsparcie lokalnego dziennikarza, Walter przy każdej okazji oddaje „swoje” prace burmistrzowi lub ambasadorowi. związek Radziecki, a następnie odwiedzającą hollywoodzką gwiazdę. Pomimo tego, że krytycy kategorycznie odmawiają uznania dzieł Keane'a za coś poważnego, lekceważąco nazywając je nikczemnym kiczem, ludzie lubią niesamowite obrazy dzieci. Jednak same obrazy są drogie - ale każdy chętnie chwyta darmowe plakaty; tak narodził się pomysł masowej produkcji pocztówek, kalendarzy i plakatów na sprzedaż. Nowością było to, co dziś, pół wieku temu, było nowością – a „oczy” stają się trendem, który określił tę epokę.

Cały horror sytuacji pokazanej w filmie polega na tym, że świat tak naprawdę niczego nie domyślił się, ale początkowo wszystko widzimy – i to z pozycji Dziś absolutnie nie możemy zrozumieć główny bohater i uzasadnij jej nieśmiałość i lata zamieszania. Ta straszna pobłażliwość okazuje się gorsza niż sama zbrodnia – a zapytana, dlaczego Margaret oddała się mitowi utkanemu przez podstępnego męża, nowoczesna przeglądarka nie tak łatwo odpowiedzieć. Tak silne było w ówczesnych kobietach, pchanych do głów rodziny i religii przekonanie, że mężczyzna jest centrum ich małego wszechświata, a zatem jego decyzje są niepodważalne, a jego opinia niepodważalna (i jak może nie przypominam sobie losu, którego droga w sztuce również przeszła pod pełną kontrolą współmałżonka!). I można się tylko gorzko uśmiechnąć na to, że bohaterkę na światło prawdy prowadzą hawańscy Świadkowie Jehowy, wobec których jesteśmy ostrożni, ale okazuje się, że oni też mogą się przydać!..

Opowieść o „Wielkich oczach” została zaadaptowana na ekrany kin przez scenarzystów Scotta Alexandra i Larry'ego Karaszewskiego, których mocną stroną są właśnie takie biografie, w których prawdziwe zrządzenia losu są sto razy bardziej niesamowite niż jakakolwiek fikcja. Wystarczy wspomnieć dwa filmy Milosa Formana – „Ludzie kontra Larry Flynt” i „Człowiek z księżyca” oraz „Ed Wood”, najlepszy według zdrowego rozsądku film Tima Burtona. Trzymając ich nowy skrypt, Burton w pewnym stopniu sam działał jako warunkowy Walter Keane - bo tym razem współautorzy mieli w końcu zadebiutować w reżyserii, a reżyser, który interweniował, jak się okazuje, odebrał wszystkim zasłużonym chwała od nich. Jak to się stało, to inne pytanie, ale oczywiste jest, że Scott i Larry ponownie sprowadzili Tima na właściwą ścieżkę, pozwalając mu na kolejny i niewątpliwy szczyt twórczy.

Tutaj należy zaznaczyć, że Tim Burton jest oczywiście „głową” – ale głową, która od dawna pracuje nad samopowtórzeniem. Z całą miłością do mistrza nie sposób nie przyznać, że oglądam go bez bólu najnowsze filmy może prawdopodobnie albo tylko dzieci (które zrobiły kasę „Alicja w krainie czarów”), albo absolutnie bezwarunkowi fani (którzy rozpoznali nawet najmroczniejszego „Sweeneya Todda”). Szczerze mówiąc, sam kocham Charliego i Fabrykę Czekolady, ale mimo to, jako prawdziwy, poważny artysta, Burton nie pokazał się przez ponad dziesięć lat, jakby coś w nim pękło po Wielkiej Rybie, która stała się jego głęboko osobistym arcydziełem .

Piosenka Lany Del Rey z filmu „Wielkie oczy”

Tym przyjemniej jest widzieć, że wielki i ukochany reżyser wrócił do świetnej formy. Być może już dawno powinien porzucić swoje charakterystyczne „rzeczy”, od czarnego humoru, od wszelkiego rodzaju dziwaków jako bohaterów – i dojść do podobnej historii, w której realizm cudownie połączone z fantasmagorią. Najbardziej uderzające jest to, że ten „nowy Burton”, który nagle tak drastycznie zmienił swoje punkty orientacyjne, jest bardzo podobny do „starego”, w którym kiedyś, ponad ćwierć wieku temu, zakochaliśmy się wszystkie nasze serca.

Oczywiście ten „powrót” był niezwykle zasługą nie tylko pisarzy, ale i aktorów. Amy Adams po raz kolejny udowadnia, że jest jedną z czołowych aktorek swojego pokolenia, tworząc wiarygodny portret kobiety, która nigdy nie zaznała wolności, a gdy posunie się za daleko, może zdradzić swój sekret tylko pudlowi. Ale nie zdziw się, że - zgodnie z fabułą - Christoph Waltz kradnie jej wszystkie laury, dosłownie kąpiąc się w roli, którą dostał.

Mimo dwóch otrzymanych Oscarów Waltz wciąż budzi u wielu pewną nieufność: mówią, że udało mu się doskonale na jednym obrazie, po którym poszła tylko jego banalna replika. Ale Walter Keane w niczym nie przypomina Hansa Landy czy doktora Schulza! Aktor maluje swoją nową postać najpierw jako uroczego kochanka-bohatera (a to już zupełnie inne kolory!), Krok po kroku zamieniając oszusta w amerykański odpowiednik Ostapa Bendera (w końcu Walter również „poświęcił się” głodującym dzieci z całego świata). Ostatnia scena sąd z jego udziałem zamienia się w przezabawną atrakcję - i trzeba zobaczyć, jak oskarżony zachowuje się jak własny adwokat, biegając z pytaniami z miejsca na miejsce!.. Pomyślne rozwiązanie tej roli po raz kolejny dowodzi, że dobry artysta często potrzebny jest też specjalny reżyser, który pozwoliłby mu odkryć wcześniej niewidoczne aspekty swojego talentu.

Podsumowując, zauważamy, że niesamowity film kończy się zaskakująco: okazuje się, że Margaret Keane żyje i ma się dobrze, a ponadto wciąż maluje. Okazuje się, że to wszystko było całkiem niedawno, bardzo blisko – i ta gruba kropka sprawia, że nasze oczy są jeszcze większe.

Big Eyes ukaże się 8 stycznia w limitowanej wersji; Szerokie wydanie rozpocznie się w przyszłym tygodniu.

DUŻE OCZY. Film Tima Burtona