Ivan Konstantinovich Aivazovsky: prace, biografia. Ivan Aivazovsky - obrazy, pełna biografia Artysta Aivazovsky biografia i jego obrazy

Aivazovsky Ivan Konstantinovich, część 1 (1817 - 1900)

W. Kramskoy twierdził, że Aivazovsky „jest gwiazdą pierwszej wielkości, w każdym razie i nie tylko u nas, ale w historii sztuki w ogóle”.
PO POŁUDNIU. Tretiakow, chcąc kupić obraz do swojej galerii, napisał do artysty: „...Daj mi swoją magiczną wodę, aby idealnie oddawała twój niezrównany talent”.
W malarstwie Aiwazowski był przede wszystkim poetą. Artysta powiedział o sobie: „Fabuła obrazu powstaje w mojej pamięci, podobnie jak fabuła wiersza poety, po wykonaniu szkicu na kartce papieru, zabieram się do pracy i nie opuszczam płótna, dopóki nie wyrażam się na nim moim pędzlem”.
Dla mnie długie życie napisał do 6000 prac. Najlepsi z nich weszli do skarbca kultury światowej. Jego obrazy znajdują się w wielu galeriach na całym świecie.

Portret artysty Iwana Konstantinowicza Aiwazowskiego
1841
Olej na płótnie 72 x 54,2

Moskwa

Ivan (Hovhannes) Konstantinovich Aivazovsky urodził się 17 lipca (30) 1817 r. W Teodozji. Przodkowie Aiwazowskiego w XVIII wieku przenieśli się z zachodniej (tureckiej) Armenii na południe Polski. W początek XIX wieczny kupiec Konstantin (Gevorg) Gajwazowski przeniósł się z Polski do Teodozji. Po epidemii dżumy, która nawiedziła Teodozję w 1812 roku, rodzina Gajwazowskich przeżyła trudne chwile. Żona Konstantina Hripsime, wykwalifikowanego hafciarza, pomagała utrzymać rodzinę, w skład której wchodziły dwie córki i trzech synów.

Aiwazowski otrzymał wykształcenie podstawowe w ormiańskiej szkole parafialnej, a następnie ukończył gimnazjum w Symferopolu, w którym architekt miasta Koch pomógł mu wyznaczyć. W 1833 r., Z pomocą burmistrza Teodozji A. Kaznacheeva, Aivazovsky udał się do Petersburga i według przedstawionych rysunków dzieci został zapisany do Akademii Sztuk w klasie krajobrazu prof. M. N. Vorobyova. Następnie uczył się w klasie bojowej u A. Sauerweida i przez krótki czas u zaproszonego z Francji malarza morskiego F. Tannera.

Już w 1835 roku za „Studium powietrza nad morzem” został odznaczony srebrnym medalem drugiego nominału. W 1837 r. za trzy widoki na morze, a w szczególności za obraz „Spokój” otrzymał pierwszą nagrodę złoty medal i skrócić kurs akademicki o dwa lata pod warunkiem, że w tym czasie malował pejzaże kilku miast krymskich. W wyniku podróży na Krym widoki Jałty, Teodozji, Sewastopola, Kerczu i obrazy” Księżycowa noc w Gurzuf” (1839), „Burza”, „ Wybrzeże” (1840).


Aiwazowski I.K. Księżycowa noc na Krymie. Gurzuf.
1839
Sumy Muzeum Sztuki


"Wybrzeże"
1840
Płótno, olej. 42,8 x 61,5 cm
Państwo Galeria Tretiakowska


Wiatrak nad morzem»
1837
Olej na płótnie 67 x 96

Petersburg


Wybrzeże w nocy
1837
47x66 cm
Płótno, olej
Romantyzm, realizm
Rosja
Teodozjusz. Galeria Sztuki Teodozja. I.K.


Kercz
1839

W 1839 r. Aiwazowski brał udział jako artysta w kampanii morskiej u wybrzeży Kaukazu. Na pokładzie statku spotyka M. P. Lazareva, V. A. Kornilova, P. S. Nakhimova, V. N. Istomina i ma możliwość przestudiowania projektów okrętów wojennych. Tworzy pierwszy płótno bojowe- „Lądowanie w Subashi”.


„Lądowanie N.N. Raevsky w Subashi”
1839
Płótno, olej. 66x97cm
Muzeum Sztuki w Samarze
Tam spotkał się z wycofanymi ze służby dekabrystami M. M. Naryszkinem, A. I. Odoevskym, N. N. Lorerem, którzy brali udział w sprawie pod dowództwem Subashiego. Krymskie prace artysty zostały z powodzeniem wystawione na wystawie w Akademii Sztuk Pięknych, a jako zachętę I.K. Aivazovsky odbył podróż służbową do Włoch.


„Bitwa morska pod Navarino (2 października 1827)”
1846
Olej na płótnie 222 x 234

Petersburg


„Bitwa morska pod Wyborgiem 29 czerwca 1790 r.”
1846
Płótno, olej. 222 x 335 cm
Wyższa Szkoła Inżynierii Morskiej im F.E. Dzierżyński


„Bitwa morska w Revel (9 maja 1790)”
1846
Olej na płótnie 222 x 335
szkoła marynarki wojennej ich. F. E. Dzierżyński
Petersburg
Rosja

W 1840 r. Aiwazowski wyjechał do Włoch. Tam się spotyka jasne postacie Literatura rosyjska, sztuka, nauka - Gogol, Aleksander Iwanow, Botkin, Panaev. W tym samym czasie, w 1841 roku, artysta zmienił nazwisko Gaivazovsky na Aivazovsky.


Lazurowa grota. Neapol
1841
74x100 cm
Płótno, olej
Romantyzm, realizm
Rosja
Donieck. Donieckie Muzeum Sztuki,


Widok na Lagunę Wenecką
1841 76x118

Działalność artysty w Rzymie zaczyna się od studiowania i kopiowania dzieł mistrzów przeszłości, dużo pracuje nad studiami przyrodniczymi. W jednym ze swoich listów Aiwazowski powiedział: „Jak pszczoła zbieram miód z ogrodu kwiatowego”. Przez całe życie powracał do pejzaży Włoch, harmonijne współistnienie człowieka i morza w tym kraju zapisało się w jego pamięci jako wzór piękna. Aivazovsky stworzył we Włoszech około pięćdziesiąt duże obrazy. Sukces artysty przyniósł romantyczne pejzaże morskie „Burza”, „Chaos”, „Zatoka Neapolitańska” księżycowa noc” (1839) i inni. Jego obraz „Chaos” został zakupiony przez Muzeum Watykańskie. Papież Grzegorz XVI przyznał artyście złoty medal. Talent artysty doceniają znawcy sztuki i współpracownicy. A. Iwanow zauważa zdolność Aiwazowskiego w przedstawianiu morza, grawer F. Jordan twierdzi, że Aiwazowski jest odkrywcą gatunku malarstwa morskiego w Rzymie.


"Chaos. Stworzenie świata"
1841
Olej na płótnie 106 x 75
Muzeum Ormiańskiej Kongregacji Mechitarystów
Wenecja. Wyspa św. Łazarz


„Zatoka Neapolitańska”
1841
Olej na płótnie 73 x 108


Widok na Konstantynopol nocą?
1846 120x189,5


„Widok Konstantynopola przy świetle księżyca”
1846
Olej na płótnie 124 x 192
Państwowe Muzeum Rosyjskie
Petersburg
Rosja



1850
Olej na płótnie 121 x 190

Teodozja


Zatoka Neapolitańska w księżycową noc
1892
Olej na płótnie 45 x 73
Kolekcja A. Shahinyan
Nowy Jork

W 1843 roku podróż artysty rozpoczyna się wystawą malarstwa po całej Europie. „Rzym, Neapol, Wenecja, Paryż, Londyn, Amsterdam zaszczyciły mnie najbardziej pochlebną zachętą” – wspomina Aiwazowski. Jednym z nich jest tytuł akademika, przyznawany przez Amsterdamską Akademię Sztuk Pięknych. Jako jedyny przedstawiciel sztuki rosyjskiej brał udział w wystawa międzynarodowa zorganizowanej w Luwrze. Dziesięć lat później był pierwszym zagranicznym artystą, który został Kawalerem Legii Honorowej.


"Wrak statku"
1843
Olej na płótnie 116 x 189
Galeria Sztuki Teodozja. I. K. Aiwazowski
Teodozja
Rosja

W 1844 roku, dwa lata przed terminem, Aiwazowski wrócił do Rosji. Po powrocie do ojczyzny Akademia Sztuk Pięknych w Petersburgu przyznaje mu tytuł akademika. Departament Marynarki Wojennej przyznał mu honorowy tytuł artysty Głównego Sztabu Marynarki Wojennej z prawem noszenia munduru Admiralicji oraz polecił „rozległemu i złożonemu rozkazowi” malowanie wszystkich rosyjskich portów wojskowych na Bałtyku. W miesiącach zimowych 1844-1845. Aivazovsky zrealizował rozkaz rządowy i stworzył wiele pięknych marin.


„Rosyjska eskadra na redzie w Sewastopolu”
1846
Płótno, olej. 121x191cm
Państwowe Muzeum Rosyjskie

W 1845 roku wraz z wyprawą F.P. Litke Aiwazowski odwiedził wybrzeże Turcji i Azji Mniejszej. Podczas tej podróży odbył duża liczba rysunki ołówkiem, które służyły mu przez wiele lat jako materiał do tworzenia obrazów, które zawsze malował w pracowni. Wracając z wyprawy, Aiwazowski wyjeżdża do Teodozji. „To uczucie lub nawyk jest moją drugą naturą. Chętnie spędzam zimę w Petersburgu - pisał artysta - ale na wiosnę trochę wije, atakuje mnie tęsknota za domem - ciągnie mnie na Krym, nad Morze Czarne.


Widok Teodozji
1845
70x96 cm
Płótno, olej
Romantyzm, realizm
Rosja
Erewan. Państwowa Galeria Sztuki Armenii


Teodozjusz. wschód słońca
1852 60x90

W Teodozji artysta zbudował dom studyjny nad brzegiem morza i ostatecznie tu się osiedlił. Zimą zwykle bywał ze swoimi wystawami w Petersburgu i innych miastach Rosji, czasem wyjeżdżał za granicę. Podczas swojego długiego życia Aiwazowski odbył wiele podróży: kilkakrotnie odwiedzał Włochy, Paryż i inne miasta europejskie, pracował na Kaukazie, popłynął do wybrzeży Azji Mniejszej, był w Egipcie, a pod koniec życia w 1898 wyjechał do Ameryki. Podczas rejsów morskich wzbogacał swoje obserwacje, a rysunki gromadził w jego teczkach. Artysta mówił o swojej metodzie twórczej: „Człowiek, który nie jest obdarzony pamięcią przechowującą wrażenia dzikiej przyrody, może być znakomitym kopistą, żywym aparatem fotograficznym, ale nigdy prawdziwym artystą. Ruchy żywych elementów są dla pędzla nieuchwytne: pisanie piorunów, podmuch wiatru, plusk fali jest nie do pomyślenia z natury. Fabuła obrazu powstaje w mojej pamięci, jak fabuła wiersza u poety ... ”.


Spotkanie rybaków na wybrzeżu Zatoki Neapolitańskiej 1842 58х85
„Spotkanie rybaków”
Płótno, olej. 58x85 cm
Państwowa Galeria Tretiakowska


„Gondelier na morzu w nocy”
1843
Olej na płótnie 73 x 112
Państwowe Muzeum Sztuki piękne Republiki Tatarstanu
Kazań
Rosja


„Laguna Wenecka. Widok na wyspę San Giorgio»
1844
Drewno, olej. 22,5 x 34,5 cm
Państwowa Galeria Tretiakowska


Młyn nad brzegiem morza 1851 50х57


„Wschód słońca w Teodozji”
1855
Olej na płótnie 82 x 117

Erewan


„Klasztor Georgievsky. Przylądek Fiolent»
1846
Olej na płótnie 122,5 x 192,5
Galeria Sztuki Teodozja. I. K. Aiwazowski
Teodozja



Widok na Odessę w księżycową noc
1846
122x190cm
Płótno, olej
Romantyzm, realizm
Rosja


„Widok Odessy z morza”
1865
Olej na płótnie 45 x 58
Państwowa Galeria Sztuki Armenii
Erewan

Malarstwo Aiwazowskiego z lat czterdziestych i pięćdziesiątych naznaczone było silnym wpływem romantycznych tradycji K. P. Bryulłowa, co wpłynęło na umiejętności malarskie artysty. Podobnie jak Bryullov, stara się tworzyć wspaniałe kolorowe płótna. Znalazło to bardzo wyraziste odzwierciedlenie w napisanym przez niego w 1848 roku obrazie bitewnym „Bitwa w Chesme”, poświęconym wybitnym Bitwa morska. Walka jest przedstawiona w nocy. W głębi zatoki widoczne są płonące statki floty tureckiej, jeden z nich w momencie wybuchu. Spowity ogniem i dymem wrak statku, który zamienił się w płonący ogień, unosi się w powietrze. Na pierwszym planie w ciemnej sylwetce wznosi się okręt flagowy rosyjskiej floty, do którego, salutując, zbliża się łódź z załogą porucznika Iljina, który wysadził swoją zaporę ogniową wśród tureckiej flotylli. Na wodzie można dostrzec wraki tureckich statków z grupami żeglarzy wzywających pomoc i inne szczegóły.


„Bitwa Chesme 25-26 czerwca 1770”
1848
Olej na płótnie 220 x 188
Galeria Sztuki Teodozja. I. K. Aiwazowski
Teodozja


Przegląd Floty Czarnomorskiej w 1849 r.
1886 131x249


„Brig Mercury zaatakowany przez dwa tureckie statki”
1892
Płótno, olej


„Brig” Mercury „po pokonaniu dwóch tureckich okrętów spotyka się z rosyjską eskadrą”
1848
Olej na płótnie 123 x 190
Państwowe Muzeum Rosyjskie
Petersburg



"Sztorm na morzu nocą"
1849
Olej na płótnie 89 x 106
Pałace-muzea i parki Petrodvorets
Peterhof, obwód leningradzki

Wkład Aiwazowskiego w malarstwo bitewne istotne. Uchwycił epizody obrony Sewastopola, wielokrotnie odwoływał się do bohaterskich czynów rosyjskiej marynarki wojennej: „Każde zwycięstwo naszych wojsk na lądzie lub na morzu – pisał artysta – podoba mi się jako Rosjaninowi w sercu i daje wyobrażenie jak artysta może to zobrazować na płótnie…”.


"Burza"
1850
Olej na płótnie 82 x 117
Państwowa Galeria Sztuki Armenii
Erewan

Aivazovsky był ostatnim i najbardziej wybitny przedstawiciel romantyczny kierunek w malarstwie rosyjskim. Jest najlepszy romantyczne prace druga połowa lat 40. - 50. to: „Burza na Morzu Czarnym” (1845), „Klasztor Georgievsky” (1846), „Wejście do Zatoki Sewastopolu” (1851).


Wejście do Zatoki Sewastopolu 1852


Widok na Konstantynopol przy świetle księżyca
1846
124x192 cm
Płótno, olej
Romantyzm, realizm
Rosja
Petersburg. Państwowe Muzeum Rosyjskie


Widok na wieżę Leander Tower w Konstantynopolu
1848
Płótno, olej
58x45,3
Galeria Tretiakowska

Największy malarz morski w języku rosyjskim malarstwo XIX wieku, IK Aivazovsky dużo podróżował i często umieszczał w swoich pejzażach morskich obrazy słynnych konstrukcje architektoniczne. Przedstawiona na obrazie wieża Leandrowa (Maiden) została zbudowana w XII wieku na małej skale przy wejściu do cieśniny portu w Stambule i od dawna służy jako latarnia morska i miejsce cumowania statków. Do dziś służy jako latarnia morska. Wieża wznosi się na tle złotego nieba, promienie zachodzącego słońca malują taflę wody morskiej w odcieniach masy perłowej, a w oddali pojawiają się sylwetki budynków starożytne miasto. Miękki światło słoneczne romantyzuje pejzaż stworzony przez artystę.


"Księżycowa noc"
1849
Olej na płótnie 123 x 192
Państwowe Muzeum Rosyjskie
Petersburg


zachód słońca nad morzem
1856
121,5x188


„Noc na Krymie. Widok Ayudaga»
1859
Olej na płótnie 63 x 83
Muzeum Sztuki w Odessie
Odessa


Burza
1857
100x49

Lata pięćdziesiąte związane są z wojną krymską z lat 1853-1856. Gdy tylko plotka o bitwie pod Sinopem dotarła do Aiwazowskiego, natychmiast udał się do Sewastopola, zapytał uczestników bitwy o wszystkie okoliczności sprawy. Wkrótce w Sewastopolu wystawiono dwa obrazy Aiwazowskiego, przedstawiające bitwę Sinop w nocy i w dzień. Admirał Nakhimov, szczególnie docenia pracę Aiwazowskiego nocna walka, powiedział: „Obraz jest bardzo dobrze zrobiony”.

„Bitwa Sinop (wersja dzienna)”
1853
Płótno, olej


„Bitwa Sinop 18 listopada 1853 (noc po bitwie)”
1853
Płótno, olej. 220 x 331 cm
Centralne Muzeum Marynarki Wojennej


Zdobycie tureckiego transportowca wojskowego Messina na Morzu Czarnym przez parowiec Rossiya 13 grudnia 1877 r.


Bitwa parowca „Vesta” z tureckim pancernikiem „Fekhti-Bulend” na Morzu Czarnym 11 lipca 1877 r.

W twórczości Aivazovsky'ego można znaleźć obrazy na większości różne tematy, na przykład obrazy natury Ukrainy. Uwielbiał bezkresne ukraińskie stepy i z inspiracją przedstawiał je w swoich pracach („Konwój Czumacki” (1868), „Pejzaż ukraiński” (1868)), zbliżając się jednocześnie do pejzażu mistrzów rosyjskiego realizmu ideologicznego. Bliskość Aiwazowskiego z Gogolem, Szewczenką, Sternbergiem odegrała rolę w tym przywiązaniu do Ukrainy.


Chumaki na wakacjach
1885


Konwój w stepie


„Ukraiński krajobraz z czumakami w świetle księżyca”
1869
Płótno, olej. 60x82 cm
Państwowa Galeria Tretiakowska


Wiatraki na ukraińskim stepie o zachodzie słońca
1862 51х60


„Stado owiec podczas burzy”
1861
Olej na płótnie 76 x 125
Kolekcja A. Shahinyan
Nowy Jork


Okolice Jałty nocą
1866


Okolica Jałty
1863
20,2x28


Burza na Morzu Północnym
1865 269x195


Zachód słońca nad morzem
1866


Księżycowa noc nad Bosforem
1894 49,7x75,8


Po burzy. Wschód księżyca
1894 41х58


„Widok na morze z gór o zachodzie słońca”
1864
Olej na płótnie 122 x 170
Państwowe Muzeum Rosyjskie
Petersburg


« globalna powódź»
1864
Olej na płótnie 246,5 x 369
Państwowe Muzeum Rosyjskie
Petersburg


„Śmierć Pompejów”
1889
Olej na płótnie 128 x 218
Rostów muzeum regionalne sztuki piękne
Rostów
ciąg dalszy nastąpi...

http://gallerix.ru/album/aivazovsky
http://www.artsait.ru/art/a/aivazovsky/main.htm

Ivan Konstantinovich Aivazovsky (Hovhannes Ayvazyan) urodził się w Teodozji 29 lipca 1817 r. Jego ojciec, Konstantin Grigoryevich Aivazovsky, narodowość ormiańska, poślubił ormiańskiego rodaka o imieniu Hripsime. Iwan (lub Hovhannes - to imię otrzymał od urodzenia) miał trzy siostry i brata Gabriela (od urodzenia - Sargisa), który później został ormiańskim historykiem i księdzem. Konstantin Aivazovsky był kupcem, początkowo dość zamożnym, ale w 1812 roku zbankrutował z powodu zarazy.

Już jako dziecko Iwan Aiwazowski wykazywał wybitne artystyczne i zdolności muzyczne- na przykład opanował grę na skrzypcach bez pomocy z zewnątrz. Jako pierwszy talent artystyczny zauważył architekt z Teodozji Yakov Christianovich Kokh młody Iwan i nauczył go lekcje wstępne umiejętność. Dostarczył Aiwazowskiemu ołówki, papier, farby, a także zwrócił uwagę A. I. Kaznacheeva, burmistrza Teodozji, na talenty chłopca.

Aivazovsky ukończył szkołę okręgową Feodosia, a następnie został przyjęty do gimnazjum w Symferopolu z pomocą burmistrza, który do tego czasu stał się już wielbicielem talentu młodego człowieka. Następnie został zapisany do Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu (kształcenie odbywało się na koszt państwa), dzięki zaleceniu niemiecki malarz Johann Ludwig Gross - pierwszy nauczyciel sztuki młodego Aiwazowskiego. Szesnastoletni Iwan Aiwazowski przybył do Petersburga w 1833 roku.

W 1835 r. Nagrodzone zostały krajobrazy Aiwazowskiego „Widok na wybrzeże w okolicach Petersburga” i „Studium powietrza nad morzem” srebrny medal artysta został mianowany asystentem modnego francuskiego pejzażysty Philipa Tannera. Ten ostatni zabronił Aiwazowskiemu samodzielnego pisania, ale młody artysta nadal malował pejzaże, a jesienią 1836 roku na wystawie Akademii Sztuk Pięknych zaprezentowano pięć jego obrazów, z których wszystkie otrzymały pochlebne recenzje krytyków.

Ale Philip Tanner złożył skargę na Aiwazowskiego do cara, a pod kierunkiem Mikołaja I wszystkie prace artysty zostały usunięte z wystawy. Aivazovsky został ułaskawiony sześć miesięcy później. Został przeniesiony do klasy wojskowego malarstwa morskiego pod kierunkiem profesora Aleksandra Iwanowicza Sauerweida. Po kilku miesiącach treningu z Sauerweidem Aiwazowski czekał na bezprecedensowy sukces - jesienią 1837 r. Został nagrodzony Wielkim Złotym Medalem za obraz „Spokój”, zdobywając tym samym prawo do podróży na Krym i do Europy.

Okres twórczości od 1838 do 1844 roku.

Wiosną 1838 roku artysta wyjechał na Krym, gdzie mieszkał do lata 1839 roku. Główny temat jego prace to nie tylko pejzaże morskie, ale także sceny batalistyczne. Na sugestię generała Raevsky'ego Aiwazowski brał udział w działaniach wojennych na wybrzeżu czerkieskim w dolinie rzeki Shakhe. Tam wykonał szkice na przyszłe płótno „Lądowanie oddziału w dolinie Subashi”, który napisał później; następnie płótno to zostało nabyte przez Mikołaja I. Do jesieni 1839 roku malarz powrócił do Petersburga, 23 września otrzymał dyplom ukończenia Akademii Sztuk, pierwszej rangi i szlachty osobistej.

W tym czasie Aivazovsky został członkiem kręgu artysty Karla Bryulłowa i kompozytor Michaił Glinka. Latem 1840 roku artysta wraz ze swoim przyjacielem z Akademii Wasilijem Szternbergiem wyjechał do Włoch. Rzym był ich ostatecznym celem, po drodze zatrzymując się we Florencji i Wenecji. W Wenecji Aiwazowski zapoznał się z N.V. Gogolem, a także odwiedził wyspę św. Łazarza, gdzie poznał swojego brata Gabriela. Osiedlając się w południowych Włoszech, w Sorrento, pracował na swój własny, niepowtarzalny sposób – spędzał tylko krótki czas na świeżym powietrzu, a w studiu odtwarzał krajobraz, improwizując i dając upust fantazji. Obraz „Chaos” został nabyty przez papieża Grzegorza XVI, który w nagrodę za tę pracę wręczył malarzowi złoty medal. „Włoski” okres twórczości artysta jest uważany za bardzo udany zarówno z komercyjnego punktu widzenia, jak i z punktu widzenia krytyki - na przykład dzieło Iwana Konstantinowicza zasłużyło na wysokie uznanie angielskiego malarza William Turner. Paryska Akademia Sztuk przyznała obrazom Aiwazowskiego złoty medal.

W 1842 r. Aiwazowski odwiedził Szwajcarię i Niemcy, następnie udał się do Holandii, stamtąd do Anglii, a później odwiedził Paryż, Portugalię i Hiszpanię. Nie obyło się bez incydentów - w Zatoce Biskajskiej wpadł w burzę i prawie zatopił statek, na którym płynął Iwan Konstantinowicz, aw prasie paryskiej pojawiły się informacje o śmierci artysty. Jesienią 1844 roku, po czteroletniej podróży, Aiwazowski wrócił do ojczyzny.

Późniejsza kariera, okres od 1844 do 1895

W 1844 r. Iwan Konstantinowicz otrzymał tytuł malarza Głównego Sztabu Marynarki Wojennej, w 1847 r. - profesora Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu. Był członkiem honorowym pięciu Akademii Sztuk w miastach europejskich - Paryżu, Rzymie, Florencji, Stuttgarcie, Amsterdamie.

Podstawa kreatywności Aiwazowski był tematem morskim, stworzył serię portretów miast wybrzeża Krymu. Wśród malarzy morskich Aiwazowski nie ma sobie równych – uchwycił morze jako żywioł burzliwy z groźnymi spienionymi falami, a jednocześnie namalował liczne pejzaże o niesamowitej urodzie, przedstawiające wschody i zachody słońca na morzu. Chociaż wśród płócien Aiwazowskiego znajdują się również widoki lądu (głównie górskie pejzaże), a także portrety - morze jest niewątpliwie jego rodzimym elementem.

Był jednym z założycieli Szkoła kimeryjska pejzaż , przenosząc na płótnie piękno wybrzeża Morza Czarnego na wschodnim Krymie.

Jego karierę można nazwać błyskotliwym - miał stopień kontradmirała i otrzymał wiele orderów. Łączna liczba prac Aiwazowskiego przekracza 6000.

Aiwazowski nie lubił życie metropolitalne Nieodparcie ciągnęło go do morza, aw 1845 powrócił do rodzinnego miasta - Teodozji, gdzie mieszkał do końca życia. Otrzymał tytuł pierwszego honorowego obywatela Teodozji.

Był nie tylko wybitnym artystą, ale także filantropem – założył szkołę artystyczną i Galeria Sztuki. Aivazovsky podjął wiele wysiłków, aby ulepszyć Feodosia: zainicjował budowę kolej żelazna, który połączył Teodozję i Dżankoja w 1892 r.; dzięki niemu w mieście pojawiło się zaopatrzenie w wodę. Interesował się także archeologią, zajmował się ochroną zabytków Krymu, brał udział w wykopaliska archeologiczne(część znalezionych przedmiotów została przeniesiona do Ermitażu). Na własny koszt Aiwazowski wzniósł nowy budynek dla Muzeum Historyczno-Archeologicznego Teodozji.

Towarzystwu Palestyńskiemu, któremu przewodził I. I. Czajkowski, brat słynny kompozytor, Iwan Konstantinowicz podarował swoją pracę „Spacer po wodach”.

Zakończenie kariery i ostatnie dni malarza

Aiwazowski zmarł 2 maja 1900 r. W Teodozji, po osiągnięciu starości (żył 82 lata).

Zanim ostatni dzień Aivazovsky napisał - jeden z jego najnowsze obrazy nosi nazwę „Zatoka morska”, a obraz „Wybuch tureckiego statku” pozostał niedokończony z powodu nagła śmierć artysta. Niedokończony obraz pozostał na sztalugach w pracowni malarza.

Iwan Konstantinowicz pochowany w Teodozji, w ogrodzeniu średniowiecznej świątyni ormiańskiej. Trzy lata później wdowa po malarzu umieściła na jego grobie marmurowy nagrobek – sarkofag z białego marmuru autorstwa włoskiego rzeźbiarza L. Biogioli.

W 1930 roku w Teodozji przed galerią sztuki o tej samej nazwie wzniesiono pomnik Aiwazowskiego. Malarz przedstawiony jest siedzący na piedestale i wpatrujący się w morską odległość, w jego rękach jest paleta i pędzel.

Rodzina

Aiwazowski był dwukrotnie żonaty. Po raz pierwszy ożenił się w 1848 roku z Angielką Julia Grevs, córka petersburskiego lekarza. W tym małżeństwie, które trwało 12 lat, urodziły się cztery córki. najpierw życie rodzinne był zamożny, potem pojawiła się rysa w związku małżonków - Julia Jakowlewna chciała mieszkać w stolicy, a Iwan Konstantinowicz wolał swoją rodzinną Teodozję. Ostateczny rozwód miał miejsce w 1877 r., A w 1882 r. Aiwazowski ożenił się ponownie - jego żoną była Anna Nikitichna Sarkisowa, wdowa po młodym kupcu. Pomimo tego, że małżonek miał prawie 40 lat starszy niż Anna Sarkisova, drugie małżeństwo Aiwazowskiego, zakończyło się sukcesem.

Ciekawe, że wiele wnuków wielkiego malarza poszło w jego ślady i zostało artystami.

Ivan Konstantinovich Aivazovsky jest światowej sławy rosyjskim malarzem morskim, malarzem bitewnym, kolekcjonerem, filantropem. Bardzo wybitny artysta pochodzenie ormiańskie XIX wiek. Brat ormiańskiego historyka i arcybiskupa Ormiańskiego Kościoła Apostolskiego Gabriela Aiwazowskiego.

Biografia Iwana Aiwazowskiego

Ivan urodził się 29 lipca 1817 roku w Teodozji. Pierwsze lata biografii Aiwazowskiego spędzili w ubóstwie w wyniku ruiny jego ojca. Ale mimo to udało mu się wejść do gimnazjum w Symferopolu. Pasja do malarstwa zaprowadziła go do murów Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu, gdzie studiował u uznanych mistrzów. Po ukończeniu Akademii dużo podróżował po Europie. W 1847 r. Iwan Ajwazowski w swojej biografii został profesorem Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu.

Aivazovsky odniósł największy sukces w pejzaże morskie. A od 1844 był nawet artystą dowództwa marynarki wojennej. Również w biografii Iwana Konstantinowicza Aiwazowskiego otwarto własną szkołę artystyczną. Do jego najsłynniejszych obrazów należą Dziewiąta fala, Morze Czarne. Jednak Aiwazowski malował płótna nie tylko na motyw morski. Wśród innych cykli malarskich: kaukaskie, ukraińskie pejzaże, Historia Armenii, wojna krymska. W swojej biografii Iwan Aiwazowski stworzył około sześciu tysięcy dzieł.

Dziewiąty szyb Morze Czarne

Ponadto w biografii artysty Aiwazowskiego zawsze był czas na wydarzenia przydatne społecznie. Tak więc Iwan Konstantinowicz aktywnie pomagał w rozwoju rodzinne miasto- Teodozja. Zbudował tam muzeum starożytności, założył galerię sztuki i przyczynił się do budowy linii kolejowej w Dżankoj.

Współpracownicy o Aivazovsky

Ivan Kramskoy twierdził, że Aivazovsky „jest gwiazdą pierwszej wielkości w każdym razie i nie tylko u nas, ale w historii sztuki w ogóle”. Wielki angielski malarz pejzażowy William Turner dedykuje mu wiersz i nazywa go geniuszem.

Kreatywność Aiwazowski

Aivazovsky był szczególnie znany nie tylko w Rosji, ale także w Turcji. Jego znajomość z Imperium Osmańskim rozpoczęła się w 1845 roku. Śródziemnomorska ekspedycja geograficzna prowadzona przez F. P. Litke, w skład której wchodził Iwan Konstantinowicz, udała się do wybrzeży Turcji i Azji Mniejszej. Następnie Stambuł podbił artystę. Po zakończeniu wyprawy napisał wiele prac, w tym te z widokami stolicy Imperium Osmańskiego.

Po zakończeniu wojny w 1856 r., w drodze z Francji, gdzie jego prace były wystawiane na międzynarodowej wystawie, Aiwazowski po raz drugi odwiedził Stambuł. Został ciepło przyjęty przez lokalną diasporę ormiańską, a także pod patronatem nadwornego architekta Sarkisa Balyana został przyjęty przez sułtana Abdul-Mejida I. W tym czasie w kolekcji sułtana znajdował się już jeden obraz Aiwazowskiego. Na znak podziwu dla jego pracy sułtan przyznał Iwanowi Konstantinowiczowi Order Nishan Ali IV stopnia.

Obrazy I. K. Aivazovsky'ego, którzy byli w Turcji, były wielokrotnie wystawiane na różnych wystawach. W 1880 roku w budynku ambasady rosyjskiej odbyła się wystawa obrazów artysty. Po jego zakończeniu sułtan Abdul-Hamid II wręczył I.K. Aiwazowskiemu diamentowy medal.

W 1881 r. właściciel sklepu artystycznego Ulman Grombach zorganizował wystawę prac sławni mistrzowie: Van Dyck, Rembrandt, Breigl, Aiwazowski, Jerome. W 1882 r Wystawa IK Aivazovsky i turecki artysta Oskan Efendi. Wystawy okazały się ogromnym sukcesem.

W 1888 roku w Stambule odbyła się kolejna wystawa zorganizowana przez Lewona Mazirowa (bratanka I.K. Aivazovsky'ego), na której zaprezentowano 24 obrazy artysty. Połowa dochodów z niej poszła na cele charytatywne. Właśnie te lata to pierwsze ukończenie Osmańskiej Akademii Sztuk.

Styl pisania Aiwazowskiego jest śledzony w pracach absolwentów Akademii: „Zatonięcie statku Ertugrul w Zatoce Tokijskiej” artysty Osmana Nuri Paszy, obraz „Statek” Ali Dzhemala, niektóre mariny Diyarbakira Tahsina.

W 1890 roku ostatnia podróż Iwana Konstantinowicza do Stambułu była. Odwiedził Patriarchat Ormiański i Pałac Yildiz, gdzie pozostawił swoje obrazy w prezencie. Podczas tej wizyty został odznaczony przez sułtana Abdul-Hamida II Orderem Medżidie I stopnia.

Obecnie kilka znane obrazy Aiwazowski są w Turcji. W Muzeum Wojskowym w Stambule znajduje się obraz z 1893 r. „Okręt na Morzu Czarnym”, w jednej z prywatnych kolekcji znajduje się obraz z 1889 r. „Statek i łódź”. W rezydencji prezydenta Turcji znajduje się obraz „Tonący podczas burzy” (1899).

Iwan Aiwazowski zaczął rysować wczesne lata. Jednocześnie płoty, domy, albumy, a nawet piasek działały jak płótna. Kiedyś rysunki w mieście zobaczył miejscowy gubernator, który był tak zachwycony talentem chłopca, że ​​zażądał, aby jego podwładni go znaleźli, aby go poznać. Jakiś czas później przyszłość na całym świecie sławny artysta z pomocą tej osoby wstąpił do Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu.

Artysta nigdy w życiu nie był niezależnym artystą. Zajmując stanowisko artysty w Kwaterze Głównej Marynarki Wojennej, nieustannie jeździł na pola bitew w celu operacyjnego przedstawienia działań wojennych, ponieważ w tamtych czasach tylko malarze mogli je uchwycić. W tym samym czasie wiele obrazów powstało z relacji naocznych świadków.

Iwan Konstantinowicz był bardzo pracowitą osobą, o czym świadczy ponad 6000 obrazów.

Aivazovsky uważał, że umiejętność pisania z pamięci odróżnia prawdziwego artystę od fałszywego:

„Malarz, który jedynie kopiuje naturę, staje się jej niewolnikiem. Osoba nie obdarzona pamięcią utrwalającą wrażenia dzikiej przyrody może być doskonałym kopistą, żywym aparatem fotograficznym, ale nigdy prawdziwym artystą. Ruchy żywych elementów są dla pędzla nieuchwytne: pisanie piorunów, podmuch wiatru, plusk fali jest nie do pomyślenia z natury.

Okna warsztatu Aiwazowskiego wyglądały na dziedziniec, więc morze nie było z nich widoczne. Malował swoje mariny z pamięci, dokładnie oddając różne stany morza.

Aivazovsky często odwiedzał swojego brata na wyspie św. Łazarza. Tam przebywał wyłącznie w pokoju George'a Byrona.

Najdroższym spośród wszystkich obrazów Aiwazowskiego był „Widok Konstantynopola i Bosforu”, kupiony w 2012 roku na brytyjskiej aukcji Sotheby's za 3 miliony 230 tysięcy funtów, co w przeliczeniu na ruble wynosi ponad 153 miliony.

Podczas pobytu we Włoszech malarz stworzył obraz „Chaos. The Creation of the World”, która zrobiła taki rozgłos, że została następnie nabyta przez Biskupa Rzymskiego, który przyznał mu złoty medal.

Bibliografia i filmografia

Bibliografia

  • Aiwazowski. Leningrad, Aurora Art Publishers, 1989.
  • Iwan Konstantynowicz Aiwazowski. Wydawnictwo „Sztuka”, Moskwa, 1965.
  • Igor Dolgopolov, Mistrzowie i arcydzieła. Wydawnictwo " Sztuka”, Moskwa, 1987.
  • Popularna encyklopedia sztuki. Wydawnictwo " Radziecka encyklopedia”, Moskwa, 1986.
  • Aiwazowski. Dokumenty i materiały. - Erewan, 1967.
  • Barsamov N. S. I. K. Aivazovsky. 1817-1900. - M., 1962.
  • Wagner L., Grigorowicz N. Aiwazowski. - M., 1970.
  • Sarkisjan M. Życie wielkiego malarza marynistycznego. - Erewan, 1990 (w języku ormiańskim).
  • Churak G. I. Aiwazowski. - M., 2000.
  • Khachatryan Sh. Aivazovsky znany i nieznany. - Samara, 2000.
  • Un peintre russe sur la Riviera: Aivazovsky par Guillaume ARAL et Alex BENVENUTO, Lou Sourgentin N°192, Nicea, czerwiec 2010 (francuski)

Cytat z Konetsky'ego V.V.

... Od tego czasu wiem, że zostać Aiwazowskim nie jest łatwo, że artysta Głównego Sztabu Marynarki Wojennej miał w kieszeni munduru sekret, dzięki któremu mógł zrobić mokrą wodę na płótnie ...

- Konetsky W.W. Słony lód. W burzy i ciszy // Prace zebrane w 7 tomach (8 książek). - Petersburg. : Fundusz Międzynarodowy "300 lat Kronsztadu - odrodzenie sanktuariów", 2001-2003. - T. 2. - 471 s.

Filmografia

  • 1983 „Aiwazowski i Armenia” (dokument);
  • W 2000 roku Muzeum Rosyjskie i studio filmowe Kvadrat stworzyły film Iwan Ajwazowski.
  • Jest też opowieść o artyście w projekcie „Imperium Rosyjskie”

Podczas pisania tego artykułu wykorzystano materiały z takich stron:pl.wikipedia.org , .

Jeśli znajdziesz nieścisłości lub chcesz uzupełnić ten artykuł, wyślij nam informację na adres e-mail [e-mail chroniony] stronie, my i nasi czytelnicy będziemy Ci bardzo wdzięczni.

Z Wikipedii, wolnej encyklopedii:
Po zakończeniu wojny w 1856 r., w drodze z Francji, gdzie jego prace były wystawiane na międzynarodowej wystawie, Aiwazowski po raz drugi odwiedził Stambuł. Został ciepło przyjęty przez lokalną diasporę ormiańską, a także pod patronatem nadwornego architekta Sarkisa Balyana został przyjęty przez sułtana Abdul-Mejida I. W tym czasie w kolekcji sułtana znajdował się już jeden obraz Aiwazowskiego. Na znak podziwu dla jego pracy sułtan przyznał Iwanowi Konstantinowiczowi Order Nishan Ali IV stopnia.
Trzecia podróż do Stambułu na zaproszenie diaspory ormiańskiej I.K. Aivazovsky odbywa się w 1874 roku. Wielu artystów Stambułu w tym czasie było pod wpływem twórczości Iwana Konstantinowicza. Jest to szczególnie widoczne w malarstwie marynistycznym M. Jivanyana. Bracia Gevork i Vagen Abdullahi, Melkop Telemaku, Hovsep Samandjiyan, Mkrtich Melkisetikyan wspominali później, że Aiwazowski również miał znaczący wpływ na ich pracę. Jeden z obrazów Aivazovsky'ego został przedstawiony przez Sargisa Beya (Sarkis Balyan) sułtanowi Abdulazizowi. Sułtanowi tak bardzo spodobał się obraz, że natychmiast zamówił artystę 10 płócien z widokiem na Stambuł i Bosfor. Pracując nad tym zamówieniem, Aiwazowski stale odwiedzał pałac sułtana, zaprzyjaźnił się z nim, w wyniku czego namalował nie 10, ale około 30 różnych płócien. Przed odejściem Iwana Konstantinowicza, a formalne przyjęcie padyszachowi na cześć nadania mu Orderu Osmanii II stopnia.
Rok później Aiwazowski ponownie udaje się do sułtana i przynosi mu w prezencie dwa obrazy: „Widok Petersburga z mostu Trójcy Świętej” i „Zima w Moskwie” (obrazy te znajdują się obecnie w kolekcji Muzeum Pałacu Dolmabahce ).
Kolejna wojna z Turcją zakończyła się w 1878 roku. W sali, której ściany ozdobiono malowidłami rosyjskiego artysty, podpisano traktat pokojowy z San Stefano. Był symbolem przyszłych dobrych stosunków między Turcją a Rosją.
Obrazy I. K. Aivazovsky'ego, którzy byli w Turcji, były wielokrotnie wystawiane na różnych wystawach. W 1880 roku w budynku ambasady rosyjskiej odbyła się wystawa obrazów artysty. Po jego zakończeniu sułtan Abdul-Hamid II wręczył I.K. Aiwazowskiemu diamentowy medal.
W 1881 r. właściciel sklepu artystycznego Ulman Grombach zorganizował wystawę dzieł słynnych mistrzów: Van Dycka, Rembrandta, Breigla, Aivazovsky'ego, Jerome'a. W 1882 roku odbyła się tutaj wystawa sztuki IK Aivazovsky'ego i tureckiego artysty Oskana Efendiego. Wystawy okazały się ogromnym sukcesem.
W 1888 roku w Stambule odbyła się kolejna wystawa zorganizowana przez Lewona Mazirowa (bratanka I.K. Aivazovsky'ego), na której zaprezentowano 24 obrazy artysty. Połowa dochodów z niej poszła na cele charytatywne. Właśnie te lata to pierwsze ukończenie Osmańskiej Akademii Sztuk. Styl pisania Aiwazowskiego jest śledzony w pracach absolwentów Akademii: „Zatonięcie statku Ertugrul w Zatoce Tokijskiej” artysty Osmana Nuri Paszy, obraz „Statek” Ali Dzhemala, niektóre mariny Diyarbakira Tahsina.
W 1890 roku ostatnia podróż Iwana Konstantinowicza do Stambułu była. Odwiedził Patriarchat Ormiański i Pałac Yildiz, gdzie pozostawił swoje obrazy w prezencie. Podczas tej wizyty został odznaczony przez sułtana Abdul-Hamida II Orderem Medżidie I stopnia.
Obecnie w Turcji znajduje się kilka słynnych obrazów Aiwazowskiego. W Muzeum Wojskowym w Stambule znajduje się obraz z 1893 r. „Okręt na Morzu Czarnym”, w jednej z prywatnych kolekcji znajduje się obraz z 1889 r. „Statek i łódź”. W rezydencji prezydenta Turcji znajduje się obraz „Tonący podczas burzy” (1899).