ДМИТРИЙ ШОСТАКОВИЧ: "ЖИВОТЪТ Е КРАСИВ!"
Истинският мащаб на композитора Дмитрий Шостакович, широко известен не само в Русия, но и в чужбина, може да се определи само с думите „велик, талантлив“. Колкото по-талантлив е човек, толкова по-малко зад всичките му постижения забелязваме самия човек. Критици и музиколози пишат дълги статии за това, което композиторът е искал да покаже в едно или друго свое произведение. Какви емоции или преживявания кипяха в него, докато пишеше творбата. Но като цяло това е само догадки. За сухи фрази: талантлив композитор, пианист, диригент и общественикгубим образа на човек и виждаме само неговата външна, опърпана външна обвивка. няма изключение от правилото...
цветя
Личният живот на композитора представлява интерес за много биографи, музиканти, историци на изкуството и многобройни почитатели. Любопитно е, че има невероятно музикален талант, дарбата на виртуозен пианист - постигнал слава и признание, Дмитрий Дмитриевич Шостаковичбеше много несигурен и плах с жените.
Шостаковиче роден в Санкт Петербург през 1906 г. в семейството на химик и пианист 
и вече оттогава ранните годинисе интересува от свирене на пиано. Дмитрий беше тънко, безмълвно момче, но на пианото се прероди в дързък музикант.
На 13-годишна възраст младият композитор се влюбва в 10-годишната Наталия Кубе. Почитателят й посвети малка прелюдия. Тогава ДмитрийИзглеждаше, че това чувство ще остане с него до края на живота му. Първата любов обаче постепенно избледнява, но желанието на композитора да композира и посвети произведенията си на любимите си жени остава за цял живот.
горски плодове
След като учи в частно училище, млад мъж постъпва в Петроградската консерватория и успешно завършва през 1923 г. В същото време в живота на начинаещия композитор се появи момиче, в което той се влюби с нова, вече младежка страст. 
Татяна Гливенко беше на същата възраст Шостакович, добре изглеждащ, добре образован и отличаващ се с жив и весел нрав. Последва романтично и дългогодишно запознанство. В годината на срещата си с Татяна, впечатляващият Дмитрий се зае със създаването на Първата симфония.
Три години по-късно в Санкт Петербург се състоя премиерата на това музикално произведение, което много години по-късно се разпространи по целия свят. Дълбочината на чувствата, които младият композитор изрази в симфонията, също е причинена от началото на болестта. Дмитрий, появила се в резултат на безсънни нощи, любовни преживявания и най-тежката депресия, развиваща се на този фон. Изпитвайки най-нежните чувства към любимия си, ШостаковичНе мислех за предстоящия брак дори след няколко години запознанства.
Скрити страсти на Дмитрий Шостакович
Татяна искаше деца и законен съпруг. И един ден тя открито заяви на Дмитрий, че го напуска, след като прие предложение за брак от друг обожател, за когото скоро се омъжи.
Композиторът дори не се опита да спре момичето да предприеме такава решителна стъпка, а след това Татяна избра да не поддържа повече връзка с него. Но Татяна не можеше да бъде забравена: композиторът продължи да я среща на улицата, да пише страстни писма и да говори за любов към съпругата на друг мъж. Три години по-късно, все още събирайки смелост, той помоли Гливенко да напусне съпруга си и да стане негова съпруга, но тя не прие предложението. ШостаковичСериозно. Освен това по това време тя вече очакваше дете. През април 1932 г. Татяна роди син и поиска Шостаковичизхвърли я завинаги от живота си.
Окончателно убеден, че любимата му никога няма да се върне при него, през май същата година композиторът се жени за млада студентка Нина Варзар. Тази жена трябваше да харчи Дмитрий Дмитриевичповече от двадесет години, да роди дъщеря и син на композитор, да преживее изневярата на съпруга си и хобита му с други жени и да умре преди обожаваната си половинка.
След смъртта на Нина Шостаковичсе жени още два пъти: Маргарита Кайонова, с която живее за кратко, и Ирина Супинская, която заобикаля вече остарелия си съпруг с топлина и грижа, които остават в семейството им до края на живота на великия руски композитор.
Шостакович музикантът
Сърдечните дела не се намесваха, а напротив, винаги помагаха на композитора да твори. Въпреки това е много трудно да се преплитат двата клона на живота, защото във всеки от тях той е едновременно много различен и еднакъв. Същото е и при постигането на поставената цел, но разликата е във факта, че все пак в отношенията с музиката Шостаковичбеше по-решителен.
И така, след като завършва консерваторията по пиано и композиция, Шостаковичкато дипломна работа той издържа вече добре познатата Първа симфония. Дмитрий щеше да продължи кариерата си и 
като концертен пианист и като композитор. През 1927 г. на Първа международна конкуренцияпианисти, кръстени на него във Варшава, той получи почетен диплом (композиторът свири соната собствен състав). За щастие необикновеният талант на музиканта беше забелязан от един от членовете на журито на конкурса, австро-американският диригент и композитор Бруно Валтер, който предложи Шостаковичсвири му нещо друго на пианото. Като чу Първата симфония, Уолтър веднага попита Шостаковичизпрати партитурата му в Берлин и след това изпълни Симфонията текущия сезон, като по този начин направи руския композитор известен.
През 1927 г. се случват още две значими събития в живота на Шостакович. Запознанството с австрийския композитор Албан Берг вдъхнови Дмитрий Дмитриевичзапочнете да пишете според Гогол. След поредното запознанство Шостаковичднес създава прочутия си Първи концерт за пиано.
В същото време в края на 20-те и началото на 1930-те са написани следните две симфонии Дмитрий Шостакович.
Преследване на Дмитрий Шостакович
Операта Лейди Макбет от Мценския окръг е поставена в Ленинград през 1934 г. Първоначално е приета с ентусиазъм, но след сезон и половина 
неочаквано е подложен на разгром в официалната съветска преса и е свален от репертоара.
През 1936 г. трябваше да се състои премиерата на 4-та симфония – произведение с много по-монументален размах от всички предишни симфонии. Шостакович. Композиторът обаче благоразумно преустанови репетициите на Симфонията преди декемврийската премиера, осъзнавайки, че в атмосферата на държавен терор, започнал в страната, когато представители на творчески професии, изпълнението му може да бъде възприето от властите като предизвикателство. Четвъртата симфония е изпълнена за първи път през 1961 г.
И през 1937г Шостаковичпубликува 5-та симфония. Правда коментира работата с фразата: „Бизнес творчески отговор съветски художникна справедлива критика. Отношенията с властите се подобриха за известно време, но от този момент нататък животът Шостаковичпридоби двойствен характер.
И тогава беше войната...
В първите месеци на Великата отечествена война в Ленинград, Шостаковичзапочва работа върху 7-ма симфония - "Ленинград". За първи път е представен на сцената на Куйбишевския театър за опера и балет на 5 март 1942 г.
носейки пожарникарска каска на корицата на списание Time, 1942 г
През 1943 г. композиторът се мести в Москва и до 1948 г. преподава в Московската консерватория. След края на войната композиторът пише 9-та симфония. AT съветска пресаимаше статии на озадачени рецензенти, които очакваха от главния музикален „социалистически реалист“ на страната гръмотевичен химн на победата, но вместо това получиха малка по размер симфония със „съмнително“ съдържание.
След гръмотевицата, която за първи път гръмна през 1946 г. над редица известни писатели, през 1948 г. сталинистките власти започват да „нареждат нещата“ в Съюза на композиторите, обвинявайки много майстори в „формализъм“, „буржоазен упадък“ и „пъпене пред Запада“. Шостаковиче обвинен в професионална некомпетентност и изключен от Московската консерватория. Отново „в неподходящо време“ вокалния цикъл „От евреите народна поезия“, и отново композиторът беше атакуван – като „привърженик на безродни космополити и врагове на народа”. Първият концерт за цигулкавъв връзка с тези събития той е скрит от композитора, а първото му изпълнение е едва през 1955 година.
Както и преди, ситуацията отново се спасява от навременното освобождаване на "правилния" музикална композиция.
Няма край
Беше на такива вълни, че почти цялата творчески живот Шостакович. Следващото беше принудено 
присъединяване към партито и много други преживявания и падения, но все пак имаше още възходи (по отношение на успеха на творбите на композитора в родна странаи в чужбина).
През последните няколко години от живота си композиторът е бил тежко болен, страдащ от рак на белия дроб. умира в Москва през 1975 г. и е погребан в столицата Новодевичи гробище.
днес Шостакович- един от най-изпълняваните композитори в света като цяло и в частност първият сред композиторите на XX век. Неговите творения са истински изрази на вътрешното човешка драмаи хроники на ужасни страдания, паднали през 20-ти век, където дълбоко личното е преплетено с трагедията на човечеството.
Най-забележителните жанрове в творчеството Шостакович- симфонии и струнни квартети - във всяка от тях е написал по 15 произведения. Докато през цялата кариера на композитора са писани симфонии, повечетоквартети Шостаковичпише към края на живота си. Сред най-популярните симфонии са Пета и Осма, сред квартетите - Осма и Петнадесета.
син Максим
В едно от писмата до майка си той пише: „Любовта е наистина безплатна. Обетът, даден пред олтара, е най-ужасната страна на религията. Любовта не може да продължи дълго… целта ми няма да е да се обвържа в брак.”
„Искам публиката да си тръгне с мисълта след изпълнението на симфонията: животът е красив!“ – .
Актуализирано: 14 април 2019 г. от: Елена
Днес ще научим за съветския и руския композитор и пианист Дмитрий Шостакович. Освен тези професии той е бил и музикален и обществен деец, учител и професор. Шостакович, чиято биография ще бъде разгледана в статията, има много награди. Неговите творчески начинбеше трънлив, като пътя на всеки гений. Нищо чудно, че е смятан за един от големи композиторипоследния век. Дмитрий Шостакович е написал 15 симфонии, 3 опери, 6 концерта, 3 балета и много произведения камерна музиказа кино и театър.
Произход
Интересно заглавие, нали? Шостакович, чиято биография е тема на тази статия, има значително родословие. Прадядото на композитора е бил ветеринарен лекар. В исторически документи е запазена информация, че самият Пьотър Михайлович се е смятал за член на лагера на селяните. В същото време той е доброволец студент във Виленската медико-хирургична академия.
През 30-те години на ХІХ в. е участник в полското въстание. След като е засаден от властите, Пьотър Михайлович и неговата спътница Мария са изпратени на Урал. През 40-те години семейството живее в Екатеринбург, където двойката има син през януари 1845 г., който се казва Болеслав-Артур. Болеслав беше почетен жител на Иркутск и имаше право да живее навсякъде. Синът Дмитрий Болеславович е роден по времето, когато младото семейство живее в Нарим.
Детство, младост
Шостакович, чиято кратка биография е представена в статията, е роден през 1906 г. в къщата, където по-късно Д. И. Менделеев наема територията за палатката за проверка на града. Мислите на Дмитрий за музиката се формират около 1915 г., по това време той става ученик в търговската гимназия М. Шидловская. По-конкретно, момчето обяви, че иска да свърже живота си с музиката, след като гледа операта на Н. А. Римски-Корсаков „Приказката за цар Салтан“. Първите уроци по пиано за момчето са преподавани от майка му. Благодарение на нейното постоянство и желанието на Дмитрий, шест месеца по-късно той успя да мине приемни изпитив популярното тогава музикално училище на I. A. Glyasser.
По време на обучението момчето постигна известен успех. Но през 1918 г. човекът напуска училището на И. Глясер собствена воля. Причината за това беше, че учителят и ученикът имаха различна гледна точка към композицията. Година по-късно А. К. Глазунов говори добре за човека, с когото Шостакович е имал изслушване. Скоро човекът влиза в Петроградската консерватория. Там учи хармония и оркестрация под ръководството на М. О. Щайнберг, контрапункт и фуга - при Н. Соколов. Освен това човекът учи и дирижиране. До края на 1919 г. Шостакович създава първия оркестрова композиция. Тогава Шостакович (кратка биография - в статията) влиза в класа по пиано, където учи съвместно с Мария Юдина и Владимир Софроницки.
Приблизително по същото време започва своята дейност кръгът Anna Vogt, който се фокусира върху най-новите западни тенденции. Младият Дмитрий става един от активистите на организацията. Тук той се среща с такива композитори като Б. Афанасиев, В. Шчербачов.
В консерваторията младежът учи много усърдно. Той имаше истинско усърдие и жажда за знания. И всичко това въпреки факта, че времето беше много напрегнато: Първо Световна война, революционни събития, Гражданска война, глад и хаос. Разбира се, всички тези външни събития не можеха да заобиколят консерваторията: в нея беше много студено и беше възможно да се стигне до там всеки друг път. Ученето през зимата беше изпитание. Поради това много ученици пропуснаха часовете, но не и Дмитрий Шостакович. Биографията му демонстрира постоянство и твърда вяра в себе си през целия му живот. Невероятно, почти всяка вечер той посещаваше концертите на Петроградската филхармония.
Времето беше много трудно. През 1922 г. бащата на Дмитрий умира и цялото семейство е без пари. Дмитрий не беше на загуба и започна да търси работа, но скоро трябваше да претърпи сложна операция, която почти му коства живота. Въпреки това той бързо се възстановява и получава работа като пианист на пиано. През този труден момент голяма помощ му оказва Глазунов, който се грижи Шостакович да получава лична стипендия и да има допълнителни дажби.
Животът след консерваторията
Какво прави след това Д. Шостакович? Биографията му ясно показва, че животът му не го е пощадил особено. Дали духът му е унищожен от това? Въобще не. През 1923 г. младежът завършва консерваторията. В аспирантурата човекът преподава четене на партитури. от стара традиция известни композиторитой планира да стане турне пианист и композитор. През 1927 г. човекът получава почетен диплом на конкурса Шопен, който се провежда във Варшава. Там той изпълни соната, която сам написа за дипломната си работа. Но първият, който забеляза тази соната, беше диригентът Бруно Валтер, който помоли Шостакович незабавно да му изпрати партитурата в Берлин. След това Симфонията е изпълнена от Ото Клемперер, Леополд Стоковски и Артуро Тосканини.
Също през 1927 г. композиторът написва операта „Носът“ (Н. Гогол). Скоро се среща с И. Солертински, който обогатява млад мъжполезни познанства, истории и мъдри съвети. Това приятелство минава през живота на Дмитрий като червена лента. През 1928 г., след среща с В. Майерхолд, той работи като пианист в едноименния театър.
Писане на три симфонии
И междувременно Животът вървинапред. Композитор Шостакович, чиято биография наподобява влакче в увеселителен парк, пише операта „Лейди Макбет“ от района на Мценск, която радва публиката от сезон и половина. Но скоро "хълмът" се спуска - съветската власт просто унищожава тази опера с ръцете на журналисти.
През 1936 г. композиторът завършва писането на Четвъртата симфония, което е връх в творчеството му. За съжаление, едва през 1961 г. е възможно да го чуем за първи път. Тази работа беше наистина монументална. Съчетаваше патос и гротеска, лирика и интимност. Смята се, че именно тази симфония е поставила началото на един зрял период в творчеството на композитора. През 1937 г. един човек пише Петата симфония, която другарят Сталин приема положително и дори я коментира във вестник „Правда“.
Тази симфония се различаваше от предишните по своя ярко изразен драматичен характер, който беше умело прикрит от Дмитрий в обичайния симфонична форма. Също от тази година той преподава композиция в Ленинградската консерватория и скоро става професор. И през ноември 1939 г. представя своята Шеста симфония.
Военно време
Шостакович прекарва първите месеци на войната в Ленинград, където започва да работи върху следващата си симфония. Седмата симфония е изпълнена през 1942 г. в Куйбишевския театър за опера и балет. През същата година звучи симфонията обсаден Ленинград. Карл Елиасберг организира всичко. Превърнал се е важно събитиеза воюващия град. Само година по-късно Дмитрий Шостакович, чиято кратка биография не спира да удивлява със своите завои, пише Осмата симфония, посветена на Мравински.
Скоро животът на композитора поема в друга посока, тъй като той се премества в Москва, където преподава инструменти и композиция в Московската консерватория. Интересно е, че през цялото време на неговата преподавателска дейност с него са учили видни хора като Б. Тишченко, Б. Чайковски, Г. Галинин, К. Караев и др.
За да изрази правилно всичко, което се е натрупало в душата, Шостакович прибягва до камерна музика. През 40-те години той създава шедьоври като клавирно трио, клавирен квинтет, струнни квартети. И след края на войната, през 1945 г., композиторът пише своята Девета симфония, която изразява съжаление, тъга и негодувание за всички събития от войната, които незаличимо засегнаха сърцето на Шостакович.
1948 г. започва с обвинения във „формализъм“ и „буржоазен упадък“. Освен това композиторът беше нагло обвинен в некомпетентност. За да унищожат напълно вярата му в себе си, властите го лишават от званието професор и допринасят за бързото изключване от Ленинградската и Московската консерватории. Най-много А. Жданов атакува Шостакович.
През 1948 г. Дмитрий Дмитриевич пише вокален цикъл, наречен „От еврейската народна поезия“. Но публичното представяне не се състоя, тъй като Шостакович пише „на масата“. Това се дължи на факта, че страната активно развива политика на "борба с космополитизма". Първият цигулков концерт, написан от композитора през 1948 г., е публикуван едва през 1955 г. по същата причина.
Шостакович, чиято биография е пълна с бели и черни петна, успя да се върне педагогическа дейностсамо след дълги 13 години. Нает е в Ленинградската консерватория, където ръководи аспиранти, сред които са Б. Тишченко, В. Биберган и Г. Белов.
През 1949 г. Дмитрий създава кантата, наречена "Песента на горите", която е пример за жалкото " голям стилв официалното изкуство по това време. Кантатата е написана по стиховете на Е. Долматовски, който разказва за възстановяването на Съветския съюз след войната. Естествено, премиерата на кантатата мина добре, тъй като устройваше властите. И скоро Шостакович получи Сталинската награда.
През 1950 г. композиторът участва в конкурса на Бах, който се провежда в Лайпциг. Вълшебната атмосфера на града и музиката на Бах вдъхновяват много Дмитрий. Шостакович, чиято биография не спира да учудва, пише 24 прелюдии и фуги за пиано при пристигането си в Москва.
През следващите две години той композира цикъл от пиеси, наречен „Танците на куклите”. През 1953 г. създава Десетата си симфония. През 1954 г. композиторът става народен артист на СССР, след като написва „Празничната увертюра“ за деня на откриването на Всесъюзното селскостопанско изложение. Творенията от този период са изпълнени с бодрост и оптимизъм. Какво се случи с вас, Шостакович Дмитрий Дмитриевич? Биографията на композитора не ни дава отговор, но фактът остава: всички творения на автора са изпълнени с игривост. Също така тези години се характеризират с факта, че Дмитрий започва да се доближава до властите, благодарение на което заема добри позиции.
1950-1970-те години
След като Н. Хрушчов беше отстранен от власт, произведенията на Шостакович отново започнаха да придобиват по-тъжни нотки. Той пише стихотворението "Бабий Яр", а след това добавя още 4 части. Така се получава кантатата Симфония Тринадесета, която е публично изпълнена през 1962г.
Последните години на композитора бяха трудни. Биография на Шостакович, обобщениекоято е дадена по-горе, завършва тъжно: той се разболява много и скоро е диагностициран с рак на белия дроб. Той също показва сериозно заболяванекрака.
През 1970 г. Шостакович идва три пъти в град Курган за лечение в лабораторията на Г. Илизаров. Общо той прекара тук 169 дни. Този умря велик човекпрез 1975 г. гробът му се намира на гробището Новодевичи.
Семейство
Имал ли е Д. Д. Шостакович семейство и деца? кратка биографиятова талантлив човекпоказва, че личният му живот винаги е бил отразен в работата му. Общо композиторът имаше три съпруги. Първата съпруга Нина беше професор по астрофизика. Интересното е, че тя учи при известния физик Ейбрам Йофе. В същото време жената изоставя науката, за да се посвети изцяло на семейството. В този съюз се появиха две деца: син Максим и дъщеря Галина. Максим Шостакович става диригент и пианист. Бил е ученик на Г. Рождественски и А. Гаук.
Кого избра Шостакович след това? Интересни фактибиографиите не спират да учудват: Маргарита Кайнова стана негов избраник. Този брак беше просто хоби, което бързо премина. Двойката останала заедно за много кратко време. Третият спътник на композитора беше Ирина Супинская, която работи като редактор на Съветския композитор. Дмитрий Дмитриевич беше с тази жена до смъртта си, от 1962 до 1975 г.
Създаване
Какво отличава творчеството на Шостакович? Той притежаваше високо нивотехника, знаеше как да създава ярки мелодии, владееше отлично полифония, оркестрация, живееше със силни емоции и ги отразяваше в музиката, а също така работеше много. Благодарение на всичко по-горе той създава музикални произведения, които имат оригинален, богат характер, а също и голяма художествена стойност.
Приносът му към музиката на миналия век е просто безценен. Той все още до голяма степен влияе на всеки с дори най-малкото разбиране от музика. Шостакович, чиято биография и творчество бяха еднакво ярки, можеше да се похвали с голямо естетическо и жанрово разнообразие. Той съчетава тонални, модални, атонални елементи и създава истински шедьоври, които го правят световно известен. В творчеството му се преплитат стилове като модернизъм, традиционализъм и експресионизъм.
Музика
Шостакович, чиято биография е пълна с възходи и падения, се научи да отразява емоциите си чрез музика. Творчеството му е значително повлияно от такива фигури като И. Стравински, А. Берг, Г. Малер и др. Самият композитор свободно времепосветен на изучаването на авангардните и класическите традиции, благодарение на което успява да създаде свой собствен уникален стил. Стилът му е много емоционален, докосва сърцата и насърчава размисъл.
Най-ярки в творчеството му са струнните квартети и симфониите. Последните са писани от автора през целия му живот, но той композира струнни квартети едва в последните години от живота си. Във всеки от жанровете Дмитрий е написал 15 произведения. Петата и Десетата симфония се считат за най-популярни.
В творчеството му може да се забележи влиянието на композитори, които Шостакович уважаваше и обичаше. Това включва личности като Л. Бетовен, Дж. Бах, П. Чайковски, С. Рахманинов, А. Берг. Ако вземем предвид създателите от Русия, тогава Дмитрий имаше най-голяма преданост към Мусоргски. Специално за своите опери ("Хованщина" и "Борис Годунов") Шостакович пише оркестрации. Влиянието на този композитор върху Дмитрий е особено изразено в някои откъси от операта Лейди Макбет от Мценския окръг и в различни сатирични произведения.
През 1988 г. на екран излиза игрален филм, наречен „Доказателства“ (Великобритания). Той е заснет по книгата на Соломон Волков. Според автора книгата е написана въз основа на личните мемоари на Шостакович.
Дмитрий Шостакович (биографията и творчеството са обобщени в статията) е човек с изключителна съдба и голям талант. Той измина дълъг път, но славата никога не е била негова основна цел. Той създаваше само защото емоциите го завладяха и беше невъзможно да се мълчи. Дмитрий Шостакович, чиято биография дава много поучителни уроци, - реален примеротдаденост на своя талант и жизненост. Не само начинаещите музиканти, но и всички хора трябва да знаят за такъв страхотен и невероятен човек!
Дмитрий Дмитриевич Шостакович. Роден на 12 (25) септември 1906 г. в Санкт Петербург – починал на 9 август 1975 г. в Москва. съветски композитор, пианист, музикален и обществен деец, доктор по история на изкуството, учител, професор. Народен артист на СССР (1954). Герой на социалистическия труд (1966). Лауреат на Ленинската награда (1958), пет Сталинови награди (1941, 1942, 1946, 1950, 1952), Държавната награда на СССР (1968) и Държавната награда на РСФСР на името на М. И. Глинка (1974). Член на КПСС от 1960 г.
Един от най-големите композитори на 20-ти век. Автор на 15 симфонии, 6 концерта, 3 опери, 3 балета, множество камерни произведения, музика за филми и театрални постановки.
Прадядото на Дмитрий Дмитриевич Шостакович по бащина страна - ветеринарен лекар Пьотър Михайлович Шостакович (1808-1871) - в документите той се смята за селянин; като доброволец завършва Виленската медико-хирургична академия.
През 1830-1831 г. участва в Полско въстаниеи след потушаването му заедно със съпругата си Мария-Йосифа Ясинская е заточен на Урал, в Пермска губерния.
През 40-те години двойката живее в Екатеринбург, където на 27 януари 1845 г. се ражда синът им Болеслав-Артур.
В Екатеринбург Пьотър Шостакович се издига до чин колегиален оценител. През 1858 г. семейството се премества в Казан. Тук още в гимназийните си години Болеслав Петрович се сближава с лидерите на „Земя и свобода“.
В края на гимназията, в края на 1862 г., той заминава за Москва, следвайки казанските „помещици“ Ю. М. Мосолов и Н. М. Шатилов; работи в управлението на Нижни Новгород железопътна линия, взе активно участие в организирането на бягството от затвора на революционера Ярослав Домбровски.
През 1865 г. Болеслав Шостакович се завръща в Казан, но още през 1866 г. е арестуван, конвоиран в Москва и изправен пред съда по делото на Н. А. Ишутин - Д. В. Каракозов. След четири месеца в Петропавловска крепосте осъден на заточение в Сибир; живее в Томск, през 1872-1877 г. - в Нарим, където на 11 октомври 1875 г. се ражда синът му на име Дмитрий, след това в Иркутск, той е управител на местния клон на Сибирската търговска банка.
През 1892 г., по това време вече почетен гражданин на Иркутск, Болеслав Шостакович получава правото да живее навсякъде, но избира да остане в Сибир.
Дмитрий Болеславович Шостакович (1875-1922) заминава за Санкт Петербург в средата на 90-те години и постъпва в естествения отдел на Физико-математическия факултет на Санкт Петербургския университет, след което през 1900 г. е нает от Камарата на тежестите и Мерки, малко преди създаването .
През 1902 г. е назначен за старши настоятел на Камарата, а през 1906 г. за началник на Градската тестова палатка. Участието в революционното движение в семейство Шостакович до началото на 20-ти век вече се е превърнало в традиция и Дмитрий не е изключение: според семейните свидетелства на 9 януари 1905 г. той участва в шествие за Зимен дворец, а по-късно в апартамента му са отпечатани прокламации.
Дядото по майчина линия на Дмитрий Дмитриевич Шостакович, Василий Кокулин (1850-1911), е роден, подобно на Дмитрий Болеславович, в Сибир; след завършване градско училищев Киренск, в края на 1860-те той се премества в Бодайбо, където мнозина са привлечени през онези години от " Златна треска“, а през 1889 г. става управител на рудника.
Официалната преса отбелязва, че той „намери време да се задълбочи в нуждите на служителите и работниците и да задоволи нуждите им“: въведе застраховки и медицински грижи за работниците, установи търговия с евтини стоки за тях и построи топли казарми. Съпругата му Александра Петровна Кокулина открива училище за деца на работниците; няма информация за нейното образование, но се знае, че в Бодайбо е организирала аматьорски оркестър, широко известен в Сибир. Любовта към музиката е наследена от майка си от най-малката дъщеря на Кокулините, София Василевна (1878-1955): тя учи пиано под ръководството на майка си и в Иркутския институт за благородни девойки, а след като го завършва, следва по-големият й брат Яков, тя заминава за столицата и е приета в Св. консерваторията, където учи първо при С. А. Малоземова, а след това при А. А. Розанова.
Яков Кокулин учи в естествения отдел на Физико-математическия факултет на Санкт Петербургския университет, където се запознава със своя сънародник Дмитрий Шостакович; събрани от любовта им към музиката. Като отличен певец Яков запозна Дмитрий Болеславович със сестра си София и през февруари 1903 г. се състоя сватбата им. През октомври същата година на младите съпрузи се ражда дъщеря Мария, през септември 1906 г. - син на име Дмитрий, а три години по-късно - най-малката дъщеря Зоя.
Дмитрий Дмитриевич Шостакович е роден в къща номер 2 на улица Подолская, където Д. И. Менделеев наема първия етаж за палатката за проверка на града през 1906 г.
През 1915 г. Шостакович постъпва в търговската гимназия на Мария Шидловская и първите му сериозни музикални впечатления датират от същото време: след като присъства на представлението на операта на Н. А. Римски-Корсаков „Приказката за цар Салтан“, младият Шостакович обявява желанието си сериозно да се занимава с музика. Майка му му дава първите уроци по пиано и след няколко месеца уроци Шостакович успява да започне обучението си в частно училище. музикално училищеизвестният по това време учител по пиано И. А. Глясер.
Учейки при Гласър, Шостакович постига известен успех в изпълнението на пиано, но не споделя интереса на ученика си към композицията и през 1918 г. Шостакович напуска училището си. следващото лято млад музикантслушаше А. К. Глазунов, който се изказва одобрително за таланта му на композитор. През есента на същата година Шостакович постъпва в Петроградската консерватория, където учи хармония и оркестрация при М. О. Щайнберг, контрапункт и фуга при Н. А. Соколов, като същевременно дирижира.
В края на 1919 г. Шостакович написва първото си голямо оркестрово произведение, fis-moll Scherzo.
На следващата годинаШостакович влезе в класа по пиано на Л. В. Николаев, където сред съучениците му бяха Мария Юдина и Владимир Софроницки. През този период се формира кръгът на Анна Фогт, който се фокусира върху най-новите тенденции Западна музикатова време. Шостакович също става активен участник в този кръг, среща се с композиторите Б. В. Асафиев и В. В. Шчербачов, диригента Н. А. Малко. Шостакович пише Двете басни на Крилов за мецосопран и пиано и Три фантастични танца за пиано.
В консерваторията той учи усърдно и с особено усърдие, въпреки трудностите на онова време: Първа световна война, революция, гражданска война, разруха, глад. През зимата в оранжерията нямаше отопление, транспортът беше лош, много хора се отказаха от музиката и пропуснаха часовете. Шостакович, от друга страна, „гриза гранита на науката“. Почти всяка вечер можеше да бъде видян на концертите на Петроградската филхармония, която се открива отново през 1921 г.
Тежкият живот с полугладно съществуване (консервативната дажба беше много малка) доведе до силно изтощение. През 1922 г. бащата на Шостакович умира, семейството остава без препитание. Няколко месеца по-късно Шостакович претърпява сериозна операция, която едва не му струва живота. Въпреки влошено здраве, той търси работа и получава работа като пианист в кино. Страхотна помощи подкрепа през тези години се оказва от Глазунов, който успява да осигури допълнителни дажби и лична стипендия за Шостакович.
През 1923 г. Шостакович завършва консерваторията по пиано (при Л. В. Николаев), а през 1925 г. - по композиция (при М. О. Щайнберг). Неговата дипломна работа е Първа симфония.
Докато учи в аспирантурата на консерваторията, той преподава четене на партитури в Музикалния колеж „М. П. Мусоргски“.
По традиция, датираща от Рубинщайн, Рахманинов и Прокофиев, Шостакович възнамерява да продължи кариерата си както на концертен пианист, така и като композитор.
През 1927 г. на Първия международен конкурс за пианисти на Шопен във Варшава, където Шостакович изпълнява и соната по собствена композиция, той получава почетен диплом. За щастие известният немски диригент Бруно Валтер забеляза необичайния талант на музиканта още по-рано, по време на турнето му в СССР; след като чу Първата симфония, Валтер незабавно помоли Шостакович да му изпрати партитурата в Берлин; Чуждестранната премиера на симфонията се състоя на 22 ноември 1927 г. в Берлин.
След Бруно Валтер, Симфонията е изпълнена в Германия от Ото Клемперер, в САЩ от Леополд Стоковски (американска премиера на 2 ноември 1928 г. във Филаделфия) и Артуро Тосканини, което прави руския композитор известен.
През 1927 г. в живота на Шостакович се случиха още две значими събития. Посетих Ленинград през януари австрийски композиторНововенско училище Албан Берг. Пристигането на Берг се дължи на руската премиера на неговата опера Wozzeck, която беше огромно събитие в културен животстрана, а също така вдъхнови Шостакович да започне да пише операта „Носът“, базирана на историята. Друго важно събитие е запознанството на Шостакович с И. И. Солертински, който по време на дългогодишното си приятелство с композитора обогати Шостакович със своето запознаване с творчеството на велики композитори от миналото и настоящето.
В същото време в края на 20-те и началото на 1930-те години са написани следните две симфонии от Шостакович - и двете с участието на хора: Втора („Симфонично посвещение на октомври“, по думите на А. И. Безименски) и Трета („Първи май“ по думите на С. И. Кирсанов).
През 1928 г. Шостакович се запознава с В. Е. Мейерхолд в Ленинград и по негова покана работи известно време като пианист и ръководител на музикалния отдел на Театъра В. Е. Мейерхолд в Москва.
През 1930-1933 г. работи като ръководител на музикалния отдел на Ленинградския трамвай (сега Театър Балтийска къща).
Неговата опера „Лейди Макбет от окръг Мценск“по разказа на Н. С. Лесков (написана през 1930-1932 г., постановка в Ленинград през 1934 г.), първоначално приета с ентусиазъм и вече съществувала на сцената от сезон и половина, беше победена в съветската преса (статията „Бърка вместо музика” във в. “Правда” 28 януари 1936 г.).
През същата 1936 г. трябваше да се състои премиерата на 4-та симфония - произведение с много по-монументален размах от всички предишни симфонии на Шостакович, съчетаващо трагичен патос с гротескни, лирични и интимни епизоди и, може би, трябваше да започне нов, зрял период в творчеството на композитора. Шостакович преустанови репетициите на Симфонията преди декемврийската премиера. 4-та симфония е изпълнена за първи път едва през 1961 г.
През май 1937 г. Шостакович издава 5-та симфония - произведение, чийто чрез и чрез драматичен характер, за разлика от предишните три "авангардни" симфонии, е външно "скрит" в общоприетата симфонична форма (4 части: с сонатна формапърва част, скерцо, адажио и финал с външно триумфален край) и други „класически“ елементи. Сталин коментира издаването на 5-та симфония на страниците на „Правда“ с фразата: „Деловата творческа реакция на съветски артист на справедлива критика“. След премиерата на творбата в „Правда“ излезе хвалебствена статия.
От 1937 г. Шостакович преподава клас по композиция в Ленинградската държавна консерватория на името на Н. А. Римски-Корсаков. През 1939 г. става професор. На 5 ноември 1939 г. се състоя премиерата на 6-та му симфония.
Да бъдеш в първите месеци на Великия Отечествена войнав Ленинград (до евакуацията в Куйбишев през октомври) Шостакович започва да работи по 7-ма симфония - "Ленинград". Симфонията е изпълнена за първи път на сцената на Куйбишевския театър за опера и балет на 5 март 1942 г., а на 29 март 1942 г. - в Колонната зала на Московския Дом на съюзите.
На 9 август 1942 г. работата е извършена в обсадения Ленинград.Организатор и диригент беше диригентът на Болшой симфоничен оркестърЛенинградски радиокомитет Карл Елиасберг. Изпълнението на симфонията се превърна във важно събитие в живота на воюващия град и неговите жители.
Година по-късно Шостакович написва 8-та симфония (посветена на Мравински), в която, сякаш следвайки заповедта на Малер, че „целият свят трябва да бъде показан в симфония“, той рисува монументална фреска на случващото се наоколо.
През 1943 г. композиторът се мести в Москва и до 1948 г. преподава композиция и инструментация в Московската консерватория (професор от 1943 г.). В. Д. Биберган, Р. С. Бунин, А. Д. Гаджиев, Г. Г. Галинин, О. А. Евлахов, К. А. Караев, Г. В. Свиридов (в Ленинградската консерватория), Б. И. Тищенко, А. Мнацаканян (аспирант в Ленинградската консерватория), К. А. Т. Хаков, К. А. Г. Чугаев.
За да изрази най-съкровените си идеи, мисли и чувства, Шостакович използва жанровете на камерната музика. В тази област той създава шедьоври като клавирен квинтет (1940), клавирно трио (1944), струнни квартети № 2 (1944), № 3 (1946) и № 4 (1949).
През 1945 г., след края на войната, Шостакович написва 9-та симфония.
През 1948 г. той е обвинен в „формализъм“, „буржоазен упадък“ и „пъпене пред Запада“.Шостакович е обвинен в некомпетентност, лишен е от званието професор в Московската и Ленинградската консерватории и е изключен от тях. Главният обвинител беше секретарят на ЦК на Всесъюзната комунистическа партия на болшевиките А. А. Жданов.
През 1948 г. създава вокалния цикъл „Из еврейската народна поезия“, но го оставя на масата (по това време в страната започва кампания за „борба срещу космополитизма“).
Написан през 1948 г., Първият концерт за цигулка също не е публикуван тогава, а първото му изпълнение е едва през 1955 г. Само 13 години по-късно Шостакович се завръща педагогическа работав Ленинградската консерватория, където ръководи няколко аспиранти, включително В. Биберган, Г. Белов, В. Наговицин, Б. Тишченко, В. Успенски (1961-1968).
През 1949 г. Шостакович написва кантатата "Песен на горите" - пример за патетичния "велик стил" на официалното изкуство от онези времена (по стиховете на Е. А. Долматовски, който разказва за триумфалното следвоенно възстановяване на Съветския съюз Съюз). Премиерата на кантата се провежда с невиждан успех и носи на Шостакович Сталинската награда.
Петдесетте години започнаха за Шостакович много важна работа. Участвайки като член на журито в конкурса на Бах в Лайпциг през есента на 1950 г., композиторът е толкова вдъхновен от атмосферата на града и музиката на неговия велик жител - Й. С. Бах - че след пристигането си в Москва започва да композира 24 прелюдии и фуги за пиано.
През 1953 г., след осемгодишно прекъсване, той отново се обръща към симфоничния жанр и създава 10-та симфония.
През 1954 г. написва „Празничната увертюра“ за откриването на Всесъюзното селскостопанско изложение и получава заглавието Народен артистСССР.
Много произведения от втората половина на десетилетието са пропити с оптимизъм и радостна игривост, които не бяха присъщи на Шостакович преди. Такива са 6-ти струнен квартет (1956), Втори концерт за пиано (1957), оперетата Москва, Черемушки. През същата година композиторът създава 11-та симфония, наричайки я "1905", продължава да работи в жанра инструментален концерт: Първият концерт за виолончело и оркестър (1959).
През 50-те години на миналия век започва сближаването на Шостакович с официалните власти.
През 1957 г. става секретар на ИК на СССР, през 1960 г. - на ИК на РСФСР (през 1960-1968 г. - първи секретар). През същата 1960 г. Шостакович се присъединява към КПСС.
През 1961 г. Шостакович изпълнява втората част на своя "революционен" симфонична дилогия: във връзка с Единадесета симфония "1905" той пише Симфония № 12 "1917" - произведение с подчертан "изобразителен" характер (и всъщност обединяващо симфоничен жанрс филмова музика), където, сякаш с бои върху платно, композиторът рисува музикални картини на Петроград, убежище на езерото Разлив и самите октомврийски събития.
Той си поставя съвсем различна задача година по-късно, когато се обръща към поезията на Е. А. Евтушенко - първо пише стихотворението "Бабий Яр" (за бас-солист, бас-хор и оркестър), а след това добавя към него още четири части от живота на съвременна Русия и нейната най-нова история, създавайки по този начин "кантата" симфония, Тринадесетата - която е изпълнена през ноември 1962 г.
След отстраняването от власт, с началото на ерата на политическата стагнация в СССР, тонът на произведенията на Шостакович отново придобива мрачен характер. Неговите квартети № 11 (1966) и № 12 (1968), Втори концерти за виолончело (1966) и Втора цигулка (1967), Соната за цигулка (1968), вокален цикъл върху думи, са пропити с тревога, болка и неизбежен копнеж. . В Четиринадесета симфония (1969) - отново "вокална", но този път камерна, за двама солисти и оркестър, състоящ се само от струни и перкусии - Шостакович използва стихотворения на Г. Аполинер, Р. М. Рилке, В. К. Кюхелбекер и които са свързани с едно тема - смърт (разказват за несправедлива, ранна или насилствена смърт).
През последните години композиторът създава вокални цикликъм поезията и
Последното есеШостакович беше Соната за виола и пиано.
През последните няколко години от живота си композиторът е бил тежко болен, страдащ от рак на белия дроб. Той имаше много сложно заболяване, свързано с увреждане на мускулите на краката.
През 1970-1971г. композиторът идва три пъти в град Курган и прекарва общо 169 дни тук за лечение в лабораторията (в Свердловския НИИТО) на д-р Г. А. Илизаров.
Дмитрий Шостакович умира в Москва на 9 август 1975 г. и е погребан на гробището Новодевичи (обект № 2).
Семейство на Дмитрий Шостакович:
1-ва съпруга - Шостакович Нина Василиевна (родена Варзар) (1909-1954). Тя беше астрофизик по професия, учи при известен физикАбрам Йофе. Тя изоставя научната си кариера и се отдава изцяло на семейството си.
Син - Максим Дмитриевич Шостакович (р. 1938) - диригент, пианист. Ученик на А. В. Гаук и Г. Н. Рождественски.
Дъщеря - Галина Дмитриевна Шостакович.
2-ра съпруга - Маргарита Кайнова, служител на ЦК на Комсомола. Бракът бързо се разпадна.
3-та съпруга - Супинская (Шостакович) Ирина Антоновна (родена на 30 ноември 1934 г. в Ленинград). Редактор на издателство "Съветски композитор". Тя е съпруга на Шостакович от 1962 до 1975 г.
Детство и семейство на Дмитрий Шостакович
Дмитрий Шостакович е роден в Санкт Петербург през 1906 г. Родителите му са родом от Сибир, където дядото (по бащина страна) на бъдещия композитор е заточен за участие в движението "Народна воля".Бащата на момчето, Дмитрий Болеславович, беше инженер-химик и страстен любител на музиката. Майка - София Василевна, веднъж учила в консерваторията, беше добър пианист и учител по пиано за начинаещи.
В семейството, освен Дмитрий, израснаха още две момичета. По-голямата сестра на Митя, Мария, по-късно става пианистка, а по-малката Зоя става ветеринарен лекар. Когато Митя е на 8 години, започва Първата световна война. Слушайки постоянните разговори на възрастни за войната, момчето написа първото си музикално произведение "Войник".
През 1915 г. Митя е изпратен да учи в гимназията. В същия период момчето се интересува сериозно от музика. Майка му става първата му учителка, а няколко месеца по-късно малкият Шостакович започва да учи в музикалното училище на известния учител И. А. Глясер.
През 1919 г. Шостакович постъпва в Петроградската консерватория. Негови преподаватели по пиано са А. Розанова и Л. Николаев. Дмитрий завършва консерваторията в два класа наведнъж: през 1923 г. по пиано и две години по-късно по композиция.
Творческа дейност на композитора Дмитрий Шостакович
Първото значимо произведение на Шостакович е Симфония № 1 - дипломна работазавършил консерватория. През 1926 г. в Ленинград се състоя премиерата на симфонията. Музикални критицизапочнаха да говорят за Шостакович като за композитор, способен да компенсира загубата съветски съюзСергей Рахманинов, Игор Стравински и Сергей Прокофиев, емигрирали от страната.Известният диригент Бруно Валтер беше възхитен от симфонията и помоли Шостакович да му изпрати партитурата на творбата в Берлин.
На 22 ноември 1927 г. е премиерата на симфонията в Берлин, а година по-късно във Филаделфия. Чуждестранните премиери на Симфония No1 направиха руския композитор световноизвестен.
Вдъхновен от успеха, Шостакович написва Втора и Трета симфонии, оперите „Носът“ и „Лейди Макбет от Мценския окръг“ (по произведения на Н. В. Гогол и Н. Лесков).
Шостакович. Валс
Критиците приеха операта на Шостакович „Лейди Макбет“ от района на Мценск почти с наслада, но „вождът на народите“ не я хареса. Естествено, веднага излиза остро негативна статия – „Бътешествие вместо музика“. Няколко дни по-късно се появява още една публикация - "Балетна фалшификация", в която балетът на Шостакович "Светлият поток" е подложен на унищожителна критика.
Шостакович е спасен от по-нататъшни неприятности с появата на Петата симфония, която самият Сталин коментира: „Отговорът на съветски артист на справедлива критика“.
Ленинградска симфония от Дмитрий Шостакович
Войната от 1941 г. завари Шостакович в Ленинград. Композиторът започва работа по Седмата симфония. Произведението, наречено "Ленинградска симфония", е изпълнено за първи път на 5 март 1942 г. в Куйбишев, където композиторът е евакуиран. Четири дни по-късно симфонията е изпълнена в Колонната зала на Московския дом на съюзите.Ленинградска симфония от Дмитрий Шостакович
На 9 август симфонията е изпълнена в обсадения Ленинград. Това произведение на композитора се превърна в символ на борбата срещу фашизма и устойчивостта на ленинградците.
Облаците отново се събират
До 1948 г. композиторът няма проблеми с властите. Освен това той получава няколко Сталински награди и почетни звания.Но през 1948 г., в Указа на ЦК на Всесъюзната комунистическа партия на болшевиките, който се позовава на операта на композитора Вано Мурадели Голямото приятелство, музиката на Прокофиев, Шостакович, Хачатурян е призната за „чужда за съветския народ "
Подчинявайки се на партийния диктат, Шостакович „осъзнава грешките си“. В творчеството му се появяват произведения от военно-патриотичен характер и престават „търканията” с властите.
Личен живот на Дмитрий Шостакович
Според спомените на хора, близки до композитора, Шостакович е бил плах и неуверен в отношенията си с жените. Първата му любов беше 10-годишното момиче Наташа Кубе, на което тринадесетгодишният Митя посвети малка музикална прелюдия.През 1923 г. амбициозният композитор се запознава със своята връстничка Таня Гливенко. Седемнадесетгодишно момче се влюби до уши в красиво, добре образовано момиче. Младите хора се включиха романтична връзка. Въпреки пламенната любов, Дмитрий не мислеше да предложи на Татяна. В крайна сметка Гливенко се омъжи за друг свой обожател. Само три години по-късно Шостакович предложи на Таня да напусне съпруга си и да се омъжи за него. Татяна отказа - тя очакваше бебе и помоли Дмитрий да забрави за нея завинаги.
Осъзнавайки, че не може да върне любимата си, Шостакович се жени за Нина Варзар, млада студентка. Нина даде на съпруга си дъщеря и син. Те са живели в брак повече от 20 години, до смъртта на Нина.
След смъртта на съпругата си Шостакович се жени още два пъти. Бракът с Маргарита Кайонова беше кратък, а третата съпруга Ирина Супинская се грижи за великия композитор до края на живота му.
Въпреки това, Татяна Гливенко става муза на композитора, на която той посвещава своята Първа симфония и трио за пиано, цигулка и виолончело.
Последните години от живота на Шостакович
През 70-те години на XX век композиторът пише вокални цикли по стихове на Марина Цветаева и Микеланджело, 13, 14 и 15 струнни квартети и Симфония № 15.Последната творба на композитора е Соната за виола и пиано.
В края на живота си Шостакович страда от рак на белия дроб. През 1975 г. болестта довежда композитора в гроба.
Шостакович е погребан на гробището Новодевичи в Москва.
Награди Дмитрий Шостакович
Шостакович беше не само смъмрен. От време на време получава правителствени награди. До края на живота си композиторът е натрупал значителен брой ордени, медали и почетни звания. Той е герой на социалистическия труд, има три ордена на Ленин, както и Ордена на дружбата на народите, Октомврийската революция и Червеното знаме на труда, Сребърния кръст на Австрийската република и Френския орден на изкуствата и литературата.Композиторът е удостоен със званието заслужил артист на РСФСР и СССР, народен артист на СССР. Шостакович получава Ленинската и пет Сталински награди, Държавните награди на Украинската ССР, РСФСР и СССР. Беше лауреат Международна наградаМир и награди за тях. Й. Сибелиус.
Шостакович беше почетен доктор по музика от северозападните университети в Оксфорд и Еванстън. Член е на Френската и Баварската академии на изящните науки, на Английската и Шведската кралска музикална академия, на академията на изкуствата Санта Чечилия в Италия и др. Всички тези международни награди и титли говорят за едно – световната слава на великия композитор на 20-ти век.
Физико-математическият факултет на Санкт Петербургския университет е син на революционер, заточен в Сибир, който по-късно заема поста управител на Иркутския клон на Сибирската търговска банка. Майка, родена София Кокулина, дъщеря на управител на златна мина, учи пиано в консерваторията в Санкт Петербург.
Първоначално музикално образованиеДмитрий Шостакович получава у дома (уроци по пиано от майка си) и в музикално училище в класа на Глисер (1916-1918). Към това време принадлежат и първите експерименти в композирането на музика. Сред ранните произведения на Шостакович са „Фантастични танци“ и други пиеси за пиано, скерцо за оркестър, „Двете басни на Крилов“ за глас и оркестър.
През 1919 г. 13-годишният Шостакович постъпва в Петроградската консерватория (сега Петербургската държавна консерватория Римски-Корсаков), където учи в две специалности: пиано - при Леонид Николаев (завършва през 1923 г.) и композиция - при Максимилиан Щайнберг ( завършва през 1925 г.).
Дипломната работа на Шостакович - Първата симфония, чиято премиера е през май 1926 г. Голяма залаЛенинградска филхармония, донесе на композитора световна слава.
През втората половина на 20-те години Шостакович изнася концерти като пианист. През 1927 г. на първия международен конкурс за пиано „Ф. Шопен“ (Варшава) е удостоен с Почетен диплом. От началото на 30-те години на миналия век той се изявява по-рядко в концерти, като участва главно в изпълнението на собствени произведения.
По време на следването си Шостакович работи и като пианист-илюстратор в ленинградските кина. През 1928 г. работи в театър „Всеволод Мейерхолд“ като ръководител на музикалната партия и пианист, като същевременно пише музиката към постановката „Дървеницата“ на Майерхолд. През 1930-1933 г. е ръководител на музикалния отдел в Ленинградския театър на работническата младеж.
През януари 1930 г. в Ленинград Мали операСъстои се премиерата на първата опера на Шостакович „Носът“ (1928) по едноименната повест на Николай Гогол, която предизвика противоречиви отзиви от критици и слушатели.
Най-важният етап в творческата еволюция на композитора е създаването на операта "Лейди Макбет от Мценския окръг" по Николай Лесков (1932), възприемана от съвременниците като драматично, емоционална сила и виртуозност музикален езиксравними с оперите на Модест Мусоргски и „Пиковата дама“ на Пьотър Чайковски. През 1935-1937 г. операта се играе в Ню Йорк, Буенос Айрес, Цюрих, Кливланд, Филаделфия, Любляна, Братислава, Стокхолм, Копенхаген, Загреб.
След появата във в. „Правда“ на статията „Бътешествие вместо музика“ (28 януари 1936 г.), която обвинява композитора в прекомерен натурализъм, формализъм и „лява грозота“, операта е забранена и свалена от репертоара. Под името "Катерина Измайлова" във второто издание операта се завръща на сцената едва през януари 1963 г., премиерата е в Академичния музикален театъркръстен на К.С. Станиславски и В.И. Немирович-Данченко.
Забраната на тази работа предизвика психологическа криза и отказа на Шостакович да работи оперен жанр. Неговата опера „Играчите“ по Николай Гогол (1941-1942) остава недовършена.
От това време Шостакович се фокусира върху създаването на произведения от инструментални жанрове. Написва 15 симфонии (1925-1971), 15 струнни квартети(1938-1974), клавирен квинтет (1940), две клавирни триа (1923; 1944), инструментални концертии други произведения. Централно място сред тях заеха симфониите, повечето от които олицетворяват антитезата на сложното лично съществуване на героя и механистичната работа на "машината на историята".
Широко известна е неговата 7-ма симфония, посветена на Ленинград, върху която композиторът работи в първите месеци на блокадата в града. Симфонията е изпълнена за първи път на 9 август 1942 г. в обсадения Ленинград в Голямата зала на филхармонията от радиооркестъра.
Сред най-много значими произведениякомпозитор на други жанрове - цикъл от 24 прелюдии и фуги за пиано (1951), вокални цикли "Испански песни" (1956), пет сатири по думите на Саша Черни (1960), шест стихотворения от Марина Цветаева (1973), сюита „Сонетите на Микеланджело Буонароти“ (1974).
Шостакович пише още балетите „Златен век“ (1930), „Болтът“ (1931), „Светлият поток“ (1935) и оперетата „Москва, Черемушки“ (1959).
Дмитрий Шостакович водеше преподавателска дейност. През 1937-1941 г. и през 1945-1948 г. преподава инструментация и композиция в Ленинградската консерватория, където заема длъжността професор от 1939 г. Сред неговите ученици беше по-специално композиторът Георги Свиридов.
От юни 1943 г., по покана на директора на Московската консерватория и неговия приятел Висарион Шебалин, Шостакович се премества в Москва и става преподавател по композиция и инструментация в Московската консерватория. От неговия клас излязоха композиторите Герман Галинин, Кара Караев, Карен Хачатурян, Борис Чайковски. Ученик на Шостакович по инструментариум е известният виолончелист и диригент Мстислав Ростропович.
През есента на 1948 г. Шостакович е лишен от професора в Московската и Ленинградската консерватории. Причината за това беше Указът на ЦК на Всесъюзната комунистическа партия на болшевиките за операта "Голямата дружба" от Вано Мурадели, в която музиката на най-големите съветски композитори, включително Сергей Прокофиев, Дмитрий Шостакович и Арам Хачатурян, е обявен за „формалистичен“ и „чужд на съветския народ“.
През 1961 г. композиторът се връща към преподавателската дейност в Ленинградската консерватория, където до 1968 г. ръководи няколко аспиранти, включително композиторите Вадим Биберган, Генадий Белов, Борис Тишченко, Владислав Успенски.
Шостакович създава музика за филми. Един от малките му шедьоври е мелодията „Песни за тезгяха“ за филма „Графът“ („Утрото ни среща с прохлада“, по стихове на ленинградския поет Борис Корнилов). Композиторът е написал музика за 35 филма, включително Бойно кораб Потьомкин (1925), Младостта на Максим (1934), Човек с пистолет (1938), Млада гвардия (1948), Среща на Елба (1949), "Хамлет" (1964). ), "Крал Лир" (1970).
На 9 август 1975 г. Дмитрий Шостакович умира в Москва. Погребан е на гробището Новодевичи.
Композиторът е почетен член на Шведската кралска музикална академия (1954), Италианската академия „Санта Сесилия“ (1956), Кралската музикална академия на Великобритания (1958), Сръбската академия на науките и изкуствата (1965) . Бил е член на Националната академия на науките на САЩ (1959 г.), член-кореспондент на Баварската академия изящни изкуства(1968). Той е почетен доктор от Оксфордския университет (1958), Френската академия за изящни изкуства (1975).
Творчеството на Дмитрий Шостакович беше белязано с различни награди. През 1966 г. е удостоен със званието Герой социалистически труд. Лауреат на Ленинската награда (1958), Държавната награда на СССР (1941, 1942, 1946, 1950, 1952, 1968), Държавната награда на РСФСР (1974). Кавалер на ордените на Ленин, Трудовото Червено знаме. Командир на Ордена на изкуствата и литературата (Франция, 1958 г.). През 1954 г. е удостоен с Международната награда за мир.
През декември 1975 г. името на композитора е дадено на Ленинградската (сега Санкт Петербург) филхармония.
През 1977 г. улица от страната на Виборг е кръстена на Шостакович в Ленинград (Санкт Петербург).
През 1997 г. в Санкт Петербург, в двора на къщата на улица Кронверкская, където е живял Шостакович, е открит бюстът му.
Триметров паметник на композитора е монтиран на ъгъла на улица Шостакович и авеню Енгелс в Санкт Петербург.
През 2015 г. пред Московския международен дом на музиката в Москва беше открит паметник на Дмитрий Шостакович.
Композиторът е бил женен три пъти. Първата му съпруга е Нина Варзар, която почина след 20 години брак. Тя ражда сина на Шостакович Максим и дъщеря Галина.
За кратко време съпругата му беше Маргарита Кайонова. С третата си съпруга, редакторката на издателство "Съветски композитор" Ирина Супинская, Шостакович живее до края на дните си.
През 1993 г. вдовицата на Шостакович основава издателство DSCH (монограм), основната целкоето е издаването на цялото произведение на Шостакович в 150 тома.
Синът на композитора Максим Шостакович (роден през 1938 г.) е пианист и диригент, ученик на Александър Гаук и Генадий Рождественски.
Материалът е изготвен на базата на информация от отворени източници
