ลัทธิหลังสมัยใหม่
การสิ้นสุดของสงครามโลกครั้งที่สองเป็นจุดเปลี่ยนที่สำคัญในมุมมองของอารยธรรมตะวันตก สงครามไม่ได้เป็นเพียงการปะทะกันของรัฐเท่านั้น แต่ยังเป็นการปะทะกันของความคิด ซึ่งแต่ละฝ่ายสัญญาว่าจะทำให้โลกสมบูรณ์แบบ และในทางกลับกันก็นำสายเลือดมาสู่แม่น้ำ ดังนั้น - ความรู้สึกของวิกฤตการณ์ของความคิด นั่นคือ ไม่เชื่อในความเป็นไปได้ของแนวคิดใดๆ ที่จะทำให้โลกนี้น่าอยู่ขึ้น นอกจากนี้ยังมีวิกฤตทางความคิดทางศิลปะ ในทางกลับกัน จำนวนงานวรรณกรรมมีถึงปริมาณที่ดูเหมือนว่าทุกอย่างถูกเขียนขึ้นแล้ว แต่ละข้อความมีลิงก์ไปยังข้อความก่อนหน้า กล่าวคือ เป็นเมตาเท็กซ์
ในระหว่างการพัฒนา กระบวนการทางวรรณกรรมช่องว่างระหว่างชนชั้นสูงและวัฒนธรรมป๊อปนั้นลึกซึ้งเกินไป ปรากฏการณ์ของ "งานสำหรับนักภาษาศาสตร์" ได้ปรากฏขึ้นเพื่อการอ่านและทำความเข้าใจซึ่งคุณต้องมีการศึกษาภาษาศาสตร์ที่ดีมาก ลัทธิโปสตมอเดร์นิซึมกลายเป็นปฏิกิริยาต่อความแตกแยกนี้ ซึ่งเชื่อมโยงทั้งสองส่วนของงานหลายชั้นเข้าด้วยกัน ตัวอย่างเช่น "น้ำหอม" ของ Suskind สามารถอ่านเป็นนักสืบหรืออาจจะเป็น นวนิยายเชิงปรัชญาเปิดเผยคำถามอัจฉริยะ ศิลปิน และศิลปะ
ลัทธิสมัยใหม่ซึ่งสำรวจโลกโดยตระหนักถึงความสัมบูรณ์บางอย่าง ความจริงนิรันดร์ ได้เปิดทางไปสู่ลัทธิหลังสมัยใหม่ ซึ่งโลกทั้งโลกเป็นเกมที่ไม่มีการสิ้นสุดอย่างมีความสุข ในฐานะที่เป็นหมวดหมู่ทางปรัชญา คำว่า "ลัทธิหลังสมัยใหม่" ได้แพร่กระจายออกไปเนื่องจากผลงานของนักปรัชญาเจ้อ Derrida, J. Bataille, M. Foucault และโดยเฉพาะอย่างยิ่งหนังสือของนักปรัชญาชาวฝรั่งเศส J.-F. Lyotard, สภาพหลังสมัยใหม่ (1979).
หลักการของการทำซ้ำและความเข้ากันได้ถูกเปลี่ยนเป็นรูปแบบการคิดทางศิลปะโดยมีลักษณะเฉพาะของการผสมผสาน แนวโน้มที่จะมีสไตล์ การอ้างอิง การเขียนใหม่ การระลึกถึง การพาดพิง ศิลปินไม่ได้จัดการกับเนื้อหาที่ "บริสุทธิ์" แต่ด้วยวัฒนธรรมที่หลอมรวม เนื่องจากการมีอยู่ของศิลปะในรูปแบบคลาสสิกก่อนหน้านี้เป็นไปไม่ได้ในสังคมหลังอุตสาหกรรมที่มีศักยภาพอันไร้ขีดจำกัดสำหรับการทำสำเนาและการจำลองแบบต่อเนื่อง
สารานุกรมขบวนการวรรณกรรมและกระแสให้รายการคุณลักษณะของลัทธิหลังสมัยใหม่ดังต่อไปนี้:
1. ลัทธิบุคลิกภาพอิสระ
2. ความอยากในสมัยโบราณสำหรับตำนานของหมดสติส่วนรวม
3. ความปรารถนาที่จะรวมเข้าด้วยกันเสริมความจริง (บางครั้งตรงกันข้ามขั้ว) ของคนจำนวนมาก, ชาติ, วัฒนธรรม, ศาสนา, ปรัชญา, วิสัยทัศน์ของชีวิตประจำวันในชีวิตจริงในฐานะโรงละครแห่งความไร้สาระ, งานรื่นเริงสันทราย
๔. การใช้ลักษณะขี้เล่นเน้นย้ำถึงความแปลก ไม่แท้ ขัดต่อธรรมชาติของวิถีชีวิตที่มีอยู่จริง
5. การผสมผสานรูปแบบการบรรยายที่แปลกประหลาดโดยจงใจ (คลาสสิกสูงและซาบซึ้งหรือเป็นธรรมชาติและยอดเยี่ยม ฯลฯ วิทยาศาสตร์ วารสารศาสตร์ รูปแบบธุรกิจ ฯลฯ มักจะถักทอเป็นสไตล์ศิลปะ)
6. การผสมผสานของประเภทดั้งเดิมมากมาย
7. โครงงานเป็นการพาดพิงถึง (คำใบ้) ที่ปลอมแปลงได้ง่าย เรื่องดังวรรณกรรมในสมัยก่อน
8. การยืมเสียงสะท้อนไม่เพียง แต่สังเกตที่โครงเรื่องเท่านั้น แต่ยังสังเกตที่ระดับเชิงเปรียบเทียบและภาษาศาสตร์ด้วย
9. ตามกฎแล้วในงานหลังสมัยใหม่จะมีภาพผู้บรรยาย
10. ประชดและล้อเลียน
ลักษณะสำคัญของกวีนิพนธ์ของลัทธิหลังสมัยใหม่คือความเชื่อมโยง (การสร้างข้อความของตนเองจากผู้อื่น); การจับแพะชนแกะและการตัดต่อ ("การติดกาว" ของชิ้นส่วนที่เท่ากัน); การใช้คำพาดพิง; ดึงดูดใจในรูปแบบที่ซับซ้อนโดยเฉพาะอย่างยิ่งด้วยองค์ประกอบฟรี bricolage (ความสำเร็จทางอ้อมของความตั้งใจของผู้เขียน); ความอิ่มตัวของข้อความด้วยการประชด
ลัทธิหลังสมัยใหม่พัฒนาในรูปแบบของคำอุปมาที่น่าอัศจรรย์, นวนิยายสารภาพ, โทเปีย, เรื่องสั้น, นวนิยายในตำนาน, นวนิยายทางสังคม - ปรัชญาและจิตวิทยา - สังคม ฯลฯ รูปแบบของประเภทสามารถรวมกันได้เปิดโครงสร้างทางศิลปะใหม่
Günter Grass (The Tin Drum, 1959) ถือเป็นลัทธิหลังสมัยใหม่คนแรก ตัวแทนที่โดดเด่นของวรรณคดีหลังสมัยใหม่: V. Eco, H.-L. Borges, M. Pavic, M. Kundera, P. Suskind, V. Pelevin, I. Brodsky, F. Begbeder
ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ XX เปิดใช้งานประเภทแล้ว นิยายวิทยาศาสตร์ซึ่งในตัวอย่างที่ดีที่สุดจะรวมเข้ากับการพยากรณ์ (การคาดการณ์สำหรับอนาคต) และโทเปีย
ในช่วงก่อนสงคราม อัตถิภาวนิยมเกิดขึ้น และหลังสงครามโลกครั้งที่สอง อัตถิภาวนิยมกำลังพัฒนาอย่างแข็งขัน อัตถิภาวนิยม (lat. การดำรงอยู่ - การดำรงอยู่) เป็นทิศทางในปรัชญาและกระแสแห่งความทันสมัยซึ่งแหล่งที่มาของงานศิลปะคือตัวศิลปินเองซึ่งแสดงออกถึงชีวิตของแต่ละบุคคลสร้างความเป็นจริงทางศิลปะที่เปิดเผยความลับของการเป็น โดยทั่วไป แหล่งที่มาของอัตถิภาวนิยมมีอยู่ในงานเขียนของนักคิดชาวเยอรมันในศตวรรษที่ 19 จาก เคียร์เคการ์ด.
อัตถิภาวนิยมในงานศิลปะสะท้อนอารมณ์ของปัญญาชน ผิดหวังกับทฤษฎีทางสังคมและจริยธรรม นักเขียนพยายามทำความเข้าใจสาเหตุของความผิดปกติที่น่าเศร้าของชีวิตมนุษย์ หมวดหมู่ของความไร้สาระของชีวิต, ความกลัว, ความสิ้นหวัง, ความเหงา, ความทุกข์ทรมาน, ความตายถูกหยิบยกขึ้นมาเป็นอันดับแรก ตัวแทนของปรัชญานี้แย้งว่าสิ่งเดียวที่บุคคลมีคือของเขา โลกภายในสิทธิในการเลือกเจตจำนงเสรี
อัตถิภาวนิยมกำลังแพร่กระจายในภาษาฝรั่งเศส (A. Camus, J.-P. Sartre และอื่น ๆ ), เยอรมัน (E. Nossak, A. Döblin), อังกฤษ (A. Murdoch, V. Golding), สเปน (M. de Unamuno), อเมริกัน (N. Mailer, J. Baldwin), วรรณกรรมญี่ปุ่น (Kobo Abe)
ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ XX กำลังพัฒนา "นวนิยายใหม่" ("ต่อต้านนวนิยาย") - ประเภทที่เทียบเท่ากับภาษาฝรั่งเศส นวนิยายสมัยใหม่ทศวรรษที่ 1940-1970 ซึ่งเกิดขึ้นจากการปฏิเสธอัตถิภาวนิยม ตัวแทนของประเภทนี้ ได้แก่ N. Sarrot, A. Robbe-Grillet, M. Butor, K. Simon และคนอื่น ๆ
ปรากฏการณ์สำคัญของการแสดงละครเปรี้ยวจี๊ดในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ XX เป็นโรงละครที่เรียกว่าไร้สาระ บทละครของทิศทางนี้มีลักษณะเฉพาะจากการไม่มีสถานที่และเวลาของการกระทำ การทำลายโครงเรื่องและองค์ประกอบ ความไร้เหตุผล การชนที่ขัดแย้งกัน โลหะผสมของโศกนาฏกรรมและการ์ตูน ตัวแทนที่มีพรสวรรค์ที่สุดของ "โรงละครไร้สาระ" ได้แก่ S. Beckett, E. Ionesco, E. Albee, G. Frisch และคนอื่น ๆ
ปรากฏการณ์ที่โดดเด่นในกระบวนการของโลกในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ XX กลายเป็น "สัจนิยมมหัศจรรย์" - ทิศทางที่องค์ประกอบของของจริงและจินตภาพ ของจริงและของมหัศจรรย์ ชีวิตประจำวันและในตำนาน ความน่าจะเป็นและความลึกลับ ชีวิตประจำวันและนิรันดร์รวมกันอย่างเป็นธรรมชาติ การพัฒนาที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเขาได้รับในวรรณคดีละตินอเมริกา (A. Karpent "єp, J. Amado, G. Garcia Marquez, G. Vargas Llosa, M. Asturias, ฯลฯ ) ตำนานเล่นบทบาทพิเศษในผลงานของผู้เขียนเหล่านี้ ซึ่งเป็นพื้นฐานของงาน ลายคลาสสิค ความสมจริงมหัศจรรย์เป็นนวนิยายของ G. Garcia Marquez "หนึ่งร้อยปีแห่งความโดดเดี่ยว" (1967) ที่ซึ่งประวัติศาสตร์ของโคลัมเบียและละตินอเมริกาทั้งหมดถูกสร้างขึ้นใหม่ด้วยภาพในตำนานที่เป็นจริง
ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ XX ความสมจริงแบบดั้งเดิมก็กำลังพัฒนาเช่นกัน ซึ่งกำลังได้รับคุณสมบัติใหม่ ภาพลักษณ์ของปัจเจกบุคคลถูกรวมเข้ากับการวิเคราะห์ทางประวัติศาสตร์ ซึ่งเกิดจากความปรารถนาของศิลปินที่จะเข้าใจตรรกะของกฎหมายสังคม (G. Belle, E.-M. Remarque, V. Bykov, N. Dumbadze และอื่นๆ)
กระบวนการวรรณกรรมในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ XX กำหนดหลักโดยการเปลี่ยนจากสมัยใหม่ไปสู่ลัทธิหลังสมัยใหม่เช่นเดียวกับ การพัฒนาที่มีประสิทธิภาพแนวโน้มทางปัญญา นิยายวิทยาศาสตร์ "สัจนิยมมหัศจรรย์" ปรากฏการณ์เปรี้ยวจี๊ด ฯลฯ
ลัทธิโปสตมอเดร์นิซึมถูกกล่าวถึงอย่างกว้างขวางในตะวันตกในช่วงต้นทศวรรษ 1980 นักวิจัยบางคนพิจารณานวนิยายของจอยซ์เรื่อง "Finnegans Wake" (1939) ว่าเป็นจุดเริ่มต้นของลัทธิหลังสมัยใหม่ ส่วนอื่นๆ - นวนิยายเบื้องต้นของจอยซ์เรื่อง "Ulysses" อื่นๆ - ชาวอเมริกัน " บทกวีใหม่» 40-50s ที่สี่คิดว่าลัทธิหลังสมัยใหม่ไม่ใช่ปรากฏการณ์ตามลำดับเวลาที่แน่นอน แต่เป็นสภาวะทางจิตวิญญาณและ "ทุกยุคมีลัทธิหลังสมัยใหม่ของตัวเอง" (Eco) ที่ห้าโดยทั่วไปพูดถึงลัทธิหลังสมัยใหม่ว่าเป็น "หนึ่งในนิยายทางปัญญาในยุคของเรา ” (ยู. Andrukhovych) อย่างไรก็ตาม นักวิชาการส่วนใหญ่เชื่อว่าการเปลี่ยนผ่านจากลัทธิสมัยใหม่ไปสู่ลัทธิหลังสมัยใหม่เกิดขึ้นในช่วงกลางทศวรรษ 1950 ในยุค 60 และ 70 ลัทธิหลังสมัยใหม่ครอบคลุมวรรณคดีระดับชาติต่างๆ และในยุค 80 ลัทธิหลังสมัยใหม่กลายเป็นกระแสหลัก วรรณกรรมสมัยใหม่และวัฒนธรรม
การสำแดงแรกของลัทธิหลังสมัยใหม่ถือได้ว่าเป็นแนวโน้มเช่นโรงเรียนอเมริกันเรื่อง "อารมณ์ขันสีดำ" (W. Burroughs, D. Wart, D. Barthelm, D. Donlivy, K. Kesey, K. Vonnegut, D. Heller เป็นต้น ), "นวนิยายใหม่" ของฝรั่งเศส (A. Robbe-Grillet, N. Sarrot, M. Butor, K. Simon, ฯลฯ ), "โรงละครแห่งความไร้สาระ" (E. Ionesco, S. Beckett, J. Gonit, F. Arrabal เป็นต้น) .
นักเขียนหลังสมัยใหม่ที่โดดเด่นที่สุด ได้แก่ John Fowles ชาวอังกฤษ ("The Collector", "The French Lieutenant's Woman"), Julian Barnes ("The History of the World in Nine and a Half Chapters") และ Peter Ackroyd ("Milton in America" ), ชาวเยอรมัน Patrick Suskind (" Perfumer"), ชาวออสเตรีย Karl Ransmayr ("The Last World"), Italians Italo Calvino ("Slowness") และ Umberto Eco ("The Name of the Rose", "Foucault's Pendulum") ชาวอเมริกัน Thomas Pinchon ("Entropy", "For Sale No. 49") และ Vladimir Nabokov (นวนิยายภาษาอังกฤษ Pale Fire และอื่น ๆ ), Argentines Jorge Luis Borges (เรื่องสั้นและบทความ) และ Julio Cortazar (เกม Hopscotch)
สถานที่ที่โดดเด่นในประวัติศาสตร์ของนวนิยายหลังสมัยใหม่ล่าสุดยังถูกครอบครองโดยตัวแทนชาวสลาฟโดยเฉพาะ Czech Milan Kundera และ Serb Milorad Pavić
ปรากฏการณ์เฉพาะคือลัทธิโปสตมอเดอร์นิซึมของรัสเซียซึ่งมีทั้งผู้เขียนของมหานคร (A. Bitov, V. Erofeev, Ven. Erofeev, L. Petrushevskaya, D. Prigov, T. Tolstaya, V. Sorokin, V. Pelevin) และ ตัวแทนของการย้ายถิ่นฐานวรรณกรรม ( V. Aksenov, I. Brodsky, Sasha Sokolov)
ลัทธิหลังสมัยใหม่อ้างว่าแสดง "โครงสร้างเหนือกว่า" ทางทฤษฎีทั่วไป ศิลปะร่วมสมัย,ปรัชญา,วิทยาศาสตร์,การเมือง,เศรษฐศาสตร์,แฟชั่น วันนี้พวกเขาพูดไม่เพียง แต่เกี่ยวกับ "ความคิดสร้างสรรค์หลังสมัยใหม่" แต่ยังเกี่ยวกับ "จิตสำนึกหลังสมัยใหม่", "ความคิดหลังสมัยใหม่", "ความคิดหลังสมัยใหม่" เป็นต้น
ความคิดสร้างสรรค์หลังสมัยใหม่เกี่ยวข้องกับพหุนิยมด้านสุนทรียภาพในทุกระดับ (โครงเรื่อง การจัดองค์ประกอบ อุปมาอุปไมย ลำดับเหตุการณ์ ฯลฯ) ความสมบูรณ์ของการนำเสนอโดยไม่มีการประเมิน การอ่านข้อความในบริบททางวัฒนธรรม การสร้างร่วมกันของผู้อ่านและผู้เขียน การคิดเชิงตำนาน การผสมผสานระหว่างหมวดหมู่ทางประวัติศาสตร์และเหนือกาลเวลา บทสนทนา การประชดประชัน
คุณสมบัติชั้นนำของวรรณคดีหลังสมัยใหม่คือการประชด "การอ้างความคิด" การเชื่อมโยงระหว่างกัน การเขียนปะติดปะต่อ การจับแพะชนแกะ และหลักการของเกม
การประชดประชันทั้งหมดในลัทธิหลังสมัยใหม่ การเยาะเย้ยทั่วไป และการเยาะเย้ยจากทั่วทุกมุม ผลงานศิลปะหลังสมัยใหม่จำนวนมากมีลักษณะเฉพาะด้วยทัศนคติที่ใส่ใจต่อการวางเคียงกันที่น่าขันของประเภท รูปแบบต่างๆ การเคลื่อนไหวทางศิลปะ. งานของลัทธิหลังสมัยใหม่มักเป็นการเยาะเย้ยประสบการณ์ด้านสุนทรียศาสตร์รูปแบบก่อนหน้านี้และไม่อาจยอมรับได้: ความสมจริง ความทันสมัย วัฒนธรรมมวลชน. ดังนั้นการประชดประชันเอาชนะโศกนาฏกรรมสมัยใหม่ที่ร้ายแรงเช่นในผลงานของ F. Kafka
หลักการสำคัญประการหนึ่งของลัทธิหลังสมัยใหม่คือใบเสนอราคา และตัวแทนของแนวโน้มนี้มีลักษณะเฉพาะโดยการคิดใบเสนอราคา นักวิจัยชาวอเมริกัน บี. มอร์ริสเซตต์ เรียกวรรณกรรมอ้างอิงว่าร้อยแก้วหลังสมัยใหม่ ใบเสนอราคาหลังสมัยใหม่ทั้งหมดมาแทนที่ความทรงจำสมัยใหม่ที่สง่างาม ค่อนข้างหลังสมัยใหม่เป็นเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ของนักเรียนชาวอเมริกันเกี่ยวกับวิธีที่นักเรียนภาษาศาสตร์อ่าน Hamlet เป็นครั้งแรกและรู้สึกผิดหวัง: ไม่มีอะไรพิเศษคอลเลกชันของสามัญ คำพูดติดปีกและการแสดงออก ผลงานบางส่วนของลัทธิหลังสมัยใหม่กลายเป็นหนังสืออ้างอิง ค่ะ โรแมนซ์ นักเขียนชาวฝรั่งเศส Jacques Rivet "หญิงสาวจาก A" เป็นคอลเลกชันของใบเสนอราคา 750 จาก 408 ผู้แต่ง
แนวคิดเช่น intertextuality ยังเกี่ยวข้องกับการคิดใบเสนอราคาหลังสมัยใหม่ จูเลีย คริสเตวา นักวิจัยชาวฝรั่งเศส ซึ่งแนะนำคำนี้ในการหมุนเวียนวรรณกรรม กล่าวว่า: “ข้อความใด ๆ ถูกสร้างขึ้นเป็นภาพโมเสคของการอ้างอิง ข้อความใด ๆ เป็นผลมาจากการดูดซับและการเปลี่ยนแปลงของข้อความอื่น ๆ” Roland Karaulov นักสัญศาสตร์ชาวฝรั่งเศสเขียนว่า: “แต่ละข้อความเป็นข้อความแทรก มีข้อความอื่นอยู่ในนั้นในระดับต่างๆ ในรูปแบบที่รู้จักไม่มากก็น้อย: ข้อความของวัฒนธรรมก่อนหน้าและข้อความของวัฒนธรรมโดยรอบ แต่ละข้อความเป็นผ้าใหม่ทอจากใบเสนอราคาเก่า” อินเตอร์เท็กซ์ในศิลปะของลัทธิหลังสมัยใหม่เป็นวิธีหลักในการสร้างข้อความและประกอบด้วยข้อเท็จจริงที่ว่าข้อความนั้นสร้างจากข้อความอ้างอิงจากข้อความอื่น
หากนวนิยายสมัยใหม่หลายเล่มเป็นแบบผสมผสาน (Ulysses โดย J. Joyce, The Master และ Margarita ของ Bulgakov, Doctor Faustus ของ T. Mann, The Glass Bead Game ของ G. Hesse) และแม้กระทั่ง งานจริง(ตามที่ Y. Tynyanov พิสูจน์แล้วว่านวนิยายของ Dostoevsky เรื่อง "The Village of Stepanchikovo and its Inhabitants" เป็นเรื่องล้อเลียนของโกกอลและผลงานของเขา) เป็นความสำเร็จของลัทธิหลังสมัยใหม่ที่มีไฮเปอร์เท็กซ์ นี่เป็นข้อความที่สร้างขึ้นในลักษณะที่กลายเป็นระบบ ลำดับชั้นของข้อความ ในขณะเดียวกันก็ประกอบขึ้นเป็นเอกภาพและข้อความจำนวนมาก ตัวอย่างของมันคือพจนานุกรมหรือสารานุกรมใด ๆ โดยที่แต่ละรายการหมายถึงรายการอื่น ๆ ในรุ่นเดียวกัน คุณสามารถอ่านข้อความดังกล่าวได้อย่างเท่าเทียมกัน: จากบทความหนึ่งไปยังอีกบทความหนึ่ง โดยไม่สนใจลิงก์ไฮเปอร์เท็กซ์ อ่านบทความทั้งหมดในแถวหรือย้ายจากลิงก์หนึ่งไปยังอีกลิงก์หนึ่ง ดำเนินการ "การนำทางไฮเปอร์เท็กซ์" ดังนั้นอุปกรณ์ที่ยืดหยุ่นเช่นไฮเปอร์เท็กซ์สามารถจัดการได้ตามดุลยพินิจของตนเอง ในปี 1976 นักเขียนชาวอเมริกัน Raymond Federman ตีพิมพ์นวนิยายเรื่องหนึ่งซึ่งเรียกว่า - "ขึ้นอยู่กับดุลยพินิจของคุณ" สามารถอ่านได้ตามคำร้องขอของผู้อ่าน จากทุกที่ สับเปลี่ยนหน้าที่ไม่มีหมายเลขและถูกผูกไว้ แนวคิดของไฮเปอร์เท็กซ์ยังเชื่อมโยงกับความเป็นจริงเสมือนของคอมพิวเตอร์อีกด้วย ไฮเปอร์เท็กซ์ของวันนี้เป็นวรรณกรรมคอมพิวเตอร์ที่สามารถอ่านได้บนจอภาพเท่านั้น: การกดแป้นหนึ่งแป้น คุณจะถูกส่งไปยังเรื่องราวเบื้องหลังของฮีโร่ การกดอีกแป้นหนึ่ง คุณจะเปลี่ยนจุดจบที่ไม่ดีเป็นตอนจบที่ดี เป็นต้น
สัญลักษณ์ของวรรณคดีหลังสมัยใหม่คือสิ่งที่เรียกว่า pastish (จากอิตาลี pasbiccio - โอเปร่าที่ตัดตอนมาจากโอเปร่าอื่น ๆ ส่วนผสม potpourri stylization) มันเป็นรูปแบบเฉพาะของการล้อเลียนซึ่งเปลี่ยนหน้าที่ของมันในลัทธิหลังสมัยใหม่ Pastish แตกต่างจากการล้อเลียนตรงที่ตอนนี้ไม่มีอะไรให้ล้อเลียนแล้ว ไม่มีวัตถุร้ายแรงใดที่สามารถเยาะเย้ยได้ O. M. Freudenberg เขียนว่า เฉพาะสิ่งที่ "มีชีวิตและศักดิ์สิทธิ์" เท่านั้นที่สามารถล้อเลียนได้ สำหรับวันที่ไม่มีลัทธิหลังสมัยใหม่ ไม่มีสิ่งใด "มีชีวิต" และยิ่งไปกว่านั้น ไม่มีอะไรที่ "ศักดิ์สิทธิ์" Pastish ยังเข้าใจว่าเป็นการล้อเลียน
ศิลปะหลังสมัยใหม่มีลักษณะเป็นชิ้นเป็นอัน ไม่ต่อเนื่อง และผสมผสาน ดังนั้นคุณลักษณะดังกล่าวเป็นภาพต่อกัน ภาพตัดปะหลังสมัยใหม่อาจดูเหมือน แบบฟอร์มใหม่การตัดต่อแบบสมัยใหม่ แต่มันแตกต่างอย่างมากจากมัน ในยุคสมัยใหม่ การตัดต่อถึงแม้จะประกอบด้วยภาพที่หาที่เปรียบมิได้ แต่ก็ยังรวมเป็นหนึ่งเดียวด้วยความสามัคคีของรูปแบบและเทคนิค ในภาพตัดปะหลังสมัยใหม่ในทางตรงกันข้ามชิ้นส่วนต่าง ๆ ของวัตถุที่รวบรวมยังคงไม่เปลี่ยนแปลงไม่เปลี่ยนเป็นชิ้นเดียวแต่ละชิ้นยังคงแยกจากกัน
สำคัญสำหรับลัทธิหลังสมัยใหม่ด้วยหลักการของเกม ค่านิยมทางศีลธรรมและจริยธรรมแบบคลาสสิกได้รับการแปลเป็นเครื่องบินเกมดังที่ M. Ignatenko ตั้งข้อสังเกตว่า “เมื่อวานนี้ วัฒนธรรมคลาสสิกและค่านิยมทางจิตวิญญาณมีชีวิตอยู่ในสมัยหลังสมัยใหม่ - ยุคของมันไม่ได้อยู่โดยพวกเขา เล่นกับพวกเขา เล่นกับพวกเขา เล่นกับพวกเขา "
ลักษณะอื่นๆ ของลัทธิหลังสมัยใหม่ ได้แก่ ความไม่แน่นอน การแยกส่วน การแสดงละคร การแสดงละคร การผสมข้ามประเภท การร่วมสร้างสรรค์ของผู้อ่าน ความอิ่มตัวของความเป็นจริงทางวัฒนธรรม “การละลายของตัวละคร” (การทำลายอย่างสมบูรณ์ของตัวละครในลักษณะที่กำหนดทางจิตใจและทางสังคม) ทัศนคติต่อวรรณกรรมเช่น สู่ “ความจริงประการแรก” (ข้อความไม่ได้สะท้อนความเป็นจริง แต่สร้าง ความเป็นจริงใหม่แม้แต่ความเป็นจริงหลายอย่างมักเป็นอิสระจากกัน) และภาพอุปมาอุปมัยที่พบบ่อยที่สุดคือเซนทอร์, งานรื่นเริง, เขาวงกต, ห้องสมุด, ความบ้าคลั่ง
ปรากฏการณ์ของวรรณคดีและวัฒนธรรมสมัยใหม่ก็คือพหุวัฒนธรรมด้วย ซึ่งชาติอเมริกันที่มีหลายองค์ประกอบได้ตระหนักถึงความไม่แน่นอนที่ไม่มั่นคงของลัทธิหลังสมัยใหม่ หลายลัทธิที่ "มีเหตุผล" มากขึ้น) ก่อนหน้านี้ "เปล่งออกมา" นับพันของการใช้ชีวิตที่ไม่เหมือนใคร เสียงอเมริกันตัวแทนจากหลากหลายเชื้อชาติ ชาติพันธุ์ เพศ ท้องถิ่นและลำธารเฉพาะอื่นๆ วรรณคดีเกี่ยวกับพหุวัฒนธรรม ได้แก่ แอฟริกัน-อเมริกัน, อินเดีย, ชิคาโน (ชาวเม็กซิกันและชาวละตินอเมริกาอื่น ๆ จำนวนมากซึ่งอาศัยอยู่ในสหรัฐอเมริกา) วรรณกรรมของกลุ่มชาติพันธุ์ต่างๆ ที่อาศัยอยู่ในอเมริกา (รวมถึงชาวยูเครน) ลูกหลานชาวอเมริกันของผู้อพยพจากเอเชีย ยุโรป วรรณกรรมของชนกลุ่มน้อยทุกแถบ.
"Hidden Gold of the 20th Century" เป็นโครงการเผยแพร่โดย Maxim Nemtsov และ Shasha Martynova ในระหว่างปี พวกเขาจะแปลและเผยแพร่หนังสือหกเล่มโดยนักเขียนหลักที่พูดภาษาอังกฤษได้ (รวมถึง Brautigan, O'Brien และ Bartelmy) ซึ่งจะเป็นการปิดช่องว่างถัดไปในการตีพิมพ์หนังสือสมัยใหม่ วรรณกรรมต่างประเทศ. เงินทุนสำหรับโครงการระดมทุนผ่านคราวด์ฟันดิ้ง สำหรับ "Gorky" Shashi Martynova ได้เตรียมบทนำสั้น ๆ เกี่ยวกับลัทธิหลังสมัยใหม่ทางวรรณกรรมโดยอิงจากเนื้อหาของผู้เขียนภายใต้การดูแลของเธอ
ศตวรรษที่ 20 ซึ่งเป็นช่วงเวลาแห่งความสุขของดาวเคราะห์และความผิดหวังที่มืดมนที่สุดได้ให้วรรณกรรมหลังสมัยใหม่ จากจุดเริ่มต้นผู้อ่านปฏิบัติต่อชาวโพสต์โมเดิร์น "ดื้อรั้น" ในรูปแบบต่างๆ: มันไม่ได้อยู่ที่มาร์ชเมลโลว์ในช็อคโกแลตและไม่ ต้นคริสต์มาสเพื่อให้ทุกคนพอใจ วรรณกรรมของลัทธิหลังสมัยใหม่โดยทั่วไปคือข้อความแห่งเสรีภาพ การปฏิเสธบรรทัดฐาน ศีล ทัศนคติและกฎหมายในอดีต เด็กชาวเยอรมัน / พังก์ / ฮิปปี้ (ทำรายการต่อด้วยตัวเอง) อย่างน่านับถือ - "สี่เหลี่ยม" อย่างที่ บีทนิกเคยพูดว่า - ตระกูลคลาสสิก ตำราวรรณกรรม. อย่างไรก็ตาม ในไม่ช้าวรรณกรรมหลังสมัยใหม่จะมีอายุประมาณหนึ่งร้อยปี และในช่วงเวลานี้ โดยทั่วไปแล้ว ผู้คนต่างคุ้นเคยกับมัน เขามีแฟน ๆ และผู้ติดตามเพิ่มขึ้นเป็นจำนวนมาก นักแปลได้ฝึกฝนทักษะทางอาชีพของตนอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย และเราตัดสินใจที่จะสรุปคุณสมบัติหลักบางประการของข้อความหลังสมัยใหม่
บทความนี้ไม่ได้แสร้งทำเป็นครอบคลุมหัวข้อทั้งหมด - มีการเขียนวิทยานิพนธ์หลายร้อยฉบับเกี่ยวกับลัทธิหลังสมัยใหม่ในวรรณคดีแล้ว อย่างไรก็ตาม รายการกล่องเครื่องมือของนักเขียนหลังสมัยใหม่นั้นมีประโยชน์ในบ้านของผู้อ่านสมัยใหม่
วรรณกรรมหลังสมัยใหม่ไม่ใช่ "การเคลื่อนไหว" ไม่ใช่ "โรงเรียน" และไม่ใช่ "สมาคมสร้างสรรค์" มัน ค่อนข้างเป็นกลุ่มตำรารวมกันโดยการปฏิเสธหลักคำสอนของการตรัสรู้และแนวทางสมัยใหม่ในวรรณคดี ตัวอย่างแรกสุดของวรรณคดีหลังสมัยใหม่โดยทั่วไปถือได้ว่าเป็น Don Quixote (1605–1615) โดย Cervantes และ Tristram Shandy (1759–1767) โดย Lawrence Sterne
สิ่งแรกที่นึกถึงเมื่อเราได้ยินเกี่ยวกับวรรณกรรมหลังสมัยใหม่คือการประชดประชันที่แพร่หลาย ซึ่งบางครั้งเข้าใจว่าเป็น "อารมณ์ขันที่ชั่วร้าย" สำหรับลัทธิหลังสมัยใหม่ มีบางสิ่งในโลก (ถ้ามี) ที่ไม่สามารถประณามได้ นั่นคือเหตุผลที่ตำราหลังสมัยใหม่มีความเอื้อเฟื้อเผื่อแผ่ด้วยการเยาะเย้ย การแสดงตลกล้อเลียน และความสนุกสนานที่คล้ายกัน นี่คือตัวอย่างสำหรับคุณ - คำพูดจากนวนิยายเรื่อง "Willard and his Bowling Prizes" (1975) โดย Richard Brautigan:
“ดีขึ้น” บ๊อบพูด - นั่นคือทั้งหมดที่เหลืออยู่ของบทกวี
“หนี” บ๊อบพูด - นั่นคือทั้งหมดที่เหลืออยู่ของอีกคนหนึ่ง
“เขานอกใจคุณ” บ๊อบพูด - "แตก" "กับคุณฉันลืมความยากลำบากทั้งหมด" นี่คืออีกสาม
“สองคนนี้น่าทึ่งมาก” บ๊อบกล่าว “ความเศร้าโศกของฉันนั้นวัดไม่ได้ เพราะเพื่อนของฉันนั้นดีเปล่าๆ” "กัดแตงกวา"
- พูดว่าอะไรนะ? คุณชอบมันไหม? บ๊อบถาม เขาลืมไปว่าเธอไม่สามารถตอบเขาได้ เธอพยักหน้า ใช่ เธอชอบมัน
- คุณยังต้องการที่จะฟัง? บ๊อบถาม
เขาลืมไปว่าเธอมีปากปิดปาก (แปลโดย A. Guzman)
วรรณกรรมหลังสมัยใหม่ไม่ใช่ "การเคลื่อนไหว" ไม่ใช่ "โรงเรียน" และไม่ใช่ "สมาคมสร้างสรรค์"
นวนิยายทั้งเล่มได้รับการประกาศว่าเป็นเรื่องล้อเลียนของวรรณคดีเกี่ยวกับความเศร้าโศก (คุณจะไม่พบที่ใดที่จริงจังกว่านี้) และในขณะเดียวกันก็มีเรื่องราวนักสืบ เป็นผลให้ทั้งความเศร้าโศกและนักสืบของ Brautigan กลายเป็นสีน้ำแห่งความเหงาและความไร้ความสามารถของผู้คนที่จะเข้าใจและเข้าใจ อีกตัวอย่างที่ดีคือนวนิยายลัทธิโดย Miles on Gapalin (Flann O'Brien) Singing Lazarus (1941 แปลเป็นภาษารัสเซีย 2003) ล้อเลียนที่เลวร้ายที่สุดเกี่ยวกับการฟื้นฟูศิลปวัฒนธรรมแห่งชาติของชาวไอริชในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ เขียนโดยชายคนหนึ่งที่พูดภาษาไอริชที่ยอดเยี่ยม รู้จักและชื่นชอบวัฒนธรรมไอริช แต่รู้สึกรังเกียจอย่างยิ่งต่อการฟื้นคืนชีพของวัฒนธรรมที่รวมเอาความคลั่งไคล้และความธรรมดาสามัญเข้าไว้ด้วยกัน ความไม่เคารพอันเป็นผลสืบเนื่องมาจากการประชด เป็นเครื่องหมายการค้าของลัทธิหลังสมัยใหม่
เดส์การตใช้เวลาอยู่บนเตียงนานเกินไป เกิดภาพหลอนหลอนที่เขาคิด คุณไม่แข็งแรงด้วยความทุกข์ที่คล้ายกัน ("The Dolkey Archive", Flann O'Brien, ทรานส์. Sh. Martynova)
ประการที่สองคือความสอดคล้องและเทคนิคการจับแพะชนแกะ pastiche ฯลฯ ที่เกี่ยวข้อง ข้อความหลังสมัยใหม่เป็นตัวสร้างสำเร็จรูปจากสิ่งที่เคยอยู่ในวัฒนธรรมมาก่อน และความหมายใหม่จะถูกสร้างขึ้นจากสิ่งที่เข้าใจและเหมาะสมแล้ว เทคนิคนี้เป็นเรื่องธรรมดามากในหมู่นักโพสต์โมเดิร์นนิสต์ ไม่ว่าคุณจะเลือกใครก็ตาม อย่างไรก็ตาม ปรมาจารย์จอยซ์และเบ็คเค็ทท์ซึ่งเป็นนักสมัยใหม่ก็ใช้ชุดเครื่องมือนี้เช่นกัน เนื้อเพลงโดย Flann O'Brien ทายาทที่ไม่เต็มใจของ Joyce (มันซับซ้อนอย่างที่พวกเขาพูด) เป็นความเชื่อมโยงระหว่างความทันสมัยและความหลังสมัยใหม่: " ชีวิตที่ยากลำบาก"(2504) - นวนิยายสมัยใหม่และ" At the Two-Birds Sailed" (1939 ในฉบับภาษารัสเซีย - "About Waterfowl") ยังคงเป็นแบบหลังสมัยใหม่ นี่คือหนึ่งในตัวอย่างที่เป็นไปได้นับพัน - จาก "The Dead Father" โดย Donald Barthelme:
เด็ก ๆ เขาพูดว่า ถ้าไม่มีลูก ฉันก็คงไม่ได้เป็นพ่อ ไม่มีวัยเด็กก็ไม่มีความเป็นพ่อ ตัวฉันเองไม่เคยต้องการมันพวกเขาบังคับฉัน ชนิดของเครื่องบรรณาการที่ฉันสามารถทำได้โดยไม่ต้องรุ่นแล้วการศึกษาของแต่ละคนเป็นพัน ๆ หลักหมื่น การพองตัวจากห่อเล็กเป็นห่อใหญ่ ตลอดระยะเวลาหลายปี และจากนั้นใบรับรองที่ใหญ่โต หีบห่อถ้าเพศชายสวมหมวกด้วยกระดิ่งและถ้าไม่ใช่เขาพวกเขาก็สังเกตหลักการของ jus primae noctis ความอัปยศในการส่งผู้ที่ไม่พึงปรารถนาให้ฉันไปความเจ็บปวดของการส่งผู้ประสงค์ไปยัง กระแสชีวิต เมืองใหญ่เพื่อที่พวกเขาจะไม่อุ่นออตโตมันเย็นของฉันและความเป็นผู้นำของเสือกลางรักษา ความสงบเรียบร้อยของประชาชนการเก็บรหัสไปรษณีย์ การเก็บขยะ อยากจะอยู่ในสำนักงานของคุณโดยเปรียบเทียบรุ่นของ Klinger พิมพ์ครั้งแรก พิมพ์สอง พิมพ์สาม และอื่น ๆ มันไม่กระจัดกระจายที่พับ? […] แต่เปล่าเลย ฉันต้องกินพวกมันเป็นร้อยเป็นพัน ฟีฟิโฟแฟม บางครั้งคุณกัดขาเด็กพร้อมกับรองเท้า และตรงนั้น ระหว่างฟันของคุณ คุณมีรองเท้ากีฬาวางยาพิษ ใช่แล้วและผมล้านปอนด์ของผมแผลเป็นลำไส้ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาทำไมคุณไม่เพียงแค่โยนเด็กลงในบ่อน้ำทิ้งพวกเขาไว้บนเนินเขาของเล่นกระแทกโดยไม่ได้ตั้งใจ รถไฟ? และที่แย่ที่สุดคือกางเกงยีนส์สีน้ำเงินของพวกเขา ในจานอาหารของฉันหลังจากล้างกางเกงยีนส์สีน้ำเงิน เสื้อยืด ส่าหรี "ทอมมาแคน" อาจเป็นไปได้ว่าจะจ้างคนมาปอกเปลือกให้ฉันก่อน (แปลโดย M. Nemtsov)
อีกหนึ่งตัวอย่างที่ดี" เทพนิยายเก่าบน วิธีการใหม่"- ตีพิมพ์ในรัสเซียโดยนวนิยายของ Donald Bartelmy" King "(ตีพิมพ์ต้อ, 1990) ซึ่งการคิดใหม่อย่างสร้างสรรค์ของตำนานของวัฏจักรอาเธอร์เกิดขึ้นในฉากของสงครามโลกครั้งที่สอง
ลักษณะโมเสคของตำราหลังสมัยใหม่หลายฉบับถูกยกมรดกให้กับเราโดย William Burrows และ Kerouac, Bartelmy, Sorrentino, Dunleavy, Eggers และอื่น ๆ อีกมากมาย (เราแสดงเฉพาะผู้ที่แปลเป็นภาษารัสเซียไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง) ใช้เทคนิคนี้อย่างชัดเจนและใน วิธีต่างๆ - และใช้งาน
ประการที่สาม: metafiction อันที่จริง - การเขียนเกี่ยวกับกระบวนการเขียนและการแยกโครงสร้างความหมายที่เกี่ยวข้อง O'Brien ได้กล่าวไว้แล้วว่า Two-Birds Sailed เป็นตัวอย่างหนังสือเรียนของเทคนิคนี้: ในนวนิยายเรื่องนี้เราได้รับการบอกเล่าเกี่ยวกับผู้เขียนที่แต่งนวนิยายตามตำนานของชาวไอริช (ได้โปรด: double postmodernism!) และตัวละครของนวนิยายที่ซ้อนกันนี้ ต่อต้านการวางอุบายและการสมรู้ร่วมคิดของผู้เขียน นวนิยายเรื่อง "Irish Stew" โดย Gilbert Sorrentino ลัทธิหลังสมัยใหม่ (ไม่ได้ตีพิมพ์ในภาษารัสเซีย) จัดเรียงตามหลักการเดียวกันและในนวนิยายของนักเขียนชาวอังกฤษ Christine Brooke-Rose "Textermination" (1992) มีเพียงตัวละครเท่านั้นที่ทำหน้าที่โดยทั่วไป งานคลาสสิควรรณกรรมที่รวมตัวกันในซานฟรานซิสโกเพื่อเข้าร่วมการประชุมปฐมกาลวิงวอน
สิ่งที่สี่ที่นึกถึงคือเนื้อเรื่องที่ไม่เป็นเส้นตรงและเกมอื่นๆ ที่มีเวลา และสถาปัตยกรรมยุคบาโรกโดยทั่วไป วี (1963) โดย Thomas Pynchon เป็นตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบ โดยทั่วไปแล้ว Pynchon เป็นคู่รักและช่างฝีมือที่ยอดเยี่ยมในการเปลี่ยนเพรทเซลให้พ้นเวลา - จำบทที่สามของนวนิยาย "V" จากการอ่านซึ่งสมองของผู้อ่านมากกว่าหนึ่งรุ่นถูกบิดเป็นเกลียวดีเอ็นเอ
ความสมจริงของเวทมนตร์ - การผสมผสานและการผสมผสานของวรรณกรรมที่เหมือนจริงและไม่เหมือนจริง - ถือได้ว่าเป็นยุคหลังสมัยใหม่ในระดับหนึ่งหรืออีกนัยหนึ่ง และในแง่นี้ Marquez และ Borges (และยิ่งกว่านั้น Cortazar) ก็ถือได้ว่าเป็นลัทธิหลังสมัยใหม่ อีกตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของการผสมผสานดังกล่าวคือนวนิยายของ Gilbert Sorrentino ที่มีชื่อตัวเลือกการแปลมากมาย "Crystal Vision" (1981) ซึ่งงานทั้งหมดสามารถอ่านได้ในฐานะล่ามสำหรับไพ่ทาโรต์และในเวลาเดียวกันกับพงศาวดารประจำวัน ของบล็อกบรู๊คลินหนึ่งบล็อก ตัวละครตามแบบฉบับโดยปริยายจำนวนมากในนวนิยายเรื่องนี้มีลักษณะเฉพาะโดยซอร์เรนติโนผ่านคำพูดโดยตรงของพวกเขาเองและจ่าหน้าถึงพวกเขา - นี่เป็นอุปกรณ์หลังสมัยใหม่เช่นกัน วรรณกรรมไม่จำเป็นต้องเป็นของจริง - นี่คือสิ่งที่นักโพสต์โมเดิร์นนิสต์ตัดสินใจ และไม่ชัดเจนนักว่าจะเถียงกับพวกเขาอย่างไรและทำไมในที่นี้
ลักษณะโมเสคของตำราหลังสมัยใหม่หลายฉบับถูกยกมรดกให้กับเราโดย William Burroughs
แยกกัน (ประการที่ห้า) จำเป็นต้องพูดเกี่ยวกับความโน้มเอียงที่มีต่อเทคโนโลยีและความเป็นจริงเกินจริงเกี่ยวกับความปรารถนาที่จะก้าวข้ามความเป็นจริงที่มอบให้กับเราในความรู้สึก อินเทอร์เน็ตและความเป็นจริงเสมือนเป็นผลิตภัณฑ์ของยุคหลังสมัยใหม่ในระดับหนึ่ง ในแง่นี้บางที ตัวอย่างที่ดีที่สุดอาจเป็นนวนิยายรัสเซียที่ตีพิมพ์เมื่อเร็ว ๆ นี้โดย Thomas Pynchon, The Edge of the Blow (2013)
ผลลัพธ์ของทั้งหมดที่เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 20 คือความหวาดระแวงในความปรารถนาที่จะค้นพบระเบียบที่อยู่เบื้องหลังความโกลาหล นักเขียนหลังสมัยใหม่ตาม Kafka และ Orwell กำลังพยายามจัดระบบความเป็นจริงใหม่และพื้นที่ที่หายใจไม่ออกของ Magnus Mills (Cattle Drive, Full Employment Scheme และการเปิดตัวใน Russian All Quiet on the Orient Express) ที่กำลังจะมีขึ้น), The Third Policeman (1939/1940) ) O'Brien และแน่นอน Pynchon ทั้งหมด - เกี่ยวกับเรื่องนี้แม้ว่าเราจะมีตัวอย่างเพียงไม่กี่ตัวอย่างจากหลาย ๆ คนก็ตาม
ลัทธิหลังสมัยใหม่ในวรรณคดีโดยทั่วไปเป็นดินแดนแห่งเสรีภาพอย่างสมบูรณ์ ชุดเครื่องมือของลัทธิหลังสมัยใหม่เมื่อเทียบกับสิ่งที่รุ่นก่อนจัดการนั้นกว้างกว่ามาก - ทุกอย่างได้รับอนุญาต: ผู้บรรยายที่ไม่น่าเชื่อถือและอุปมาที่เหนือจริงและรายการและแคตตาล็อกมากมายและการสร้างคำ เกมคำศัพท์และการแสดงออกทางคำศัพท์อื่น ๆ และการปลดปล่อยภาษาโดยทั่วไป การทำลายหรือบิดเบือนไวยากรณ์และบทสนทนาเป็นเครื่องมือในการเล่าเรื่อง
นวนิยายบางเล่มที่กล่าวถึงในบทความกำลังเตรียมสำหรับการตีพิมพ์ในภาษารัสเซียโดย Dodo Press และคุณสามารถมีส่วนร่วมในสิ่งนี้เป็นการส่วนตัว: โครงการ Hidden Gold แห่งศตวรรษที่ 20 เป็นความต่อเนื่องที่สำคัญของการสนทนาเกี่ยวกับวรรณกรรมลัทธิหลังสมัยใหม่ของศตวรรษที่ 20 ( และไม่เพียงเท่านั้น)
ลักษณะเฉพาะของลัทธิหลังสมัยใหม่ในวรรณคดีคือการรับรู้ถึงความหลากหลายและความหลากหลายของคุณค่าทางสังคม-การเมือง อุดมการณ์ จิตวิญญาณ คุณธรรม และสุนทรียศาสตร์ สุนทรียศาสตร์ของลัทธิหลังสมัยใหม่ปฏิเสธหลักการของการเชื่อมต่อโครงข่ายซึ่งได้กลายเป็นศิลปะดั้งเดิมไปแล้ว ภาพศิลปะและความเป็นจริงของความเป็นจริง ในความเข้าใจหลังสมัยใหม่ ความเที่ยงธรรมของโลกแห่งความเป็นจริงถูกตั้งคำถาม เนื่องจากความหลากหลายทางโลกทัศน์ในระดับของมวลมนุษยชาติเผยให้เห็นสัมพัทธภาพของความเชื่อทางศาสนา อุดมการณ์ สังคม ศีลธรรม และบรรทัดฐานทางกฎหมาย จากมุมมองของลัทธิหลังสมัยใหม่ เนื้อหาของงานศิลปะนั้นไม่ได้มีความสมจริงมากนัก แต่เป็นภาพของมันที่เป็นตัวเป็นตนใน ประเภทต่างๆศิลปะ. นี่ก็เป็นสาเหตุของเกมแดกดันหลังสมัยใหม่ด้วยภาพที่ผู้อ่านรู้อยู่แล้ว (ในระดับหนึ่งหรืออย่างอื่น) เรียกว่า จำลอง(จากการจำลองแบบฝรั่งเศส (ความคล้ายคลึง, ลักษณะที่ปรากฏ) - การเลียนแบบภาพที่ไม่แสดงถึงความเป็นจริงใด ๆ ยิ่งไปกว่านั้นบ่งชี้ว่าไม่มีอยู่)
ตามความเข้าใจของลัทธิหลังสมัยใหม่ ประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติปรากฏเป็นกองอุบัติเหตุที่วุ่นวาย ชีวิตมนุษย์กลับกลายเป็นว่าไร้สามัญสำนึกใดๆ ผลที่ตามมาที่ชัดเจนของทัศนคตินี้คือวรรณกรรมของลัทธิหลังสมัยใหม่ใช้คลังแสงที่ร่ำรวยที่สุดของ ความหมายทางศิลปะที่สั่งสมมาอย่างสร้างสรรค์มาเป็นเวลาหลายศตวรรษใน ยุคต่างๆและในวัฒนธรรมต่างๆ การอ้างอิงข้อความการรวมกันของประเภทต่าง ๆ ของทั้งมวลและวัฒนธรรมชั้นยอด ศัพท์สูงด้วยความเป็นจริงทางประวัติศาสตร์ที่ต่ำและเป็นรูปธรรมพร้อมจิตวิทยาและคำพูด ผู้ชายสมัยใหม่, ยืมโครงเรื่องของวรรณกรรมคลาสสิก - ทั้งหมดนี้, ระบายสีด้วยความน่าสมเพชของการประชด, และในบางกรณี - การประชดตัวเอง, สัญญาณลักษณะของการเขียนหลังสมัยใหม่.
การประชดของลัทธิหลังสมัยใหม่หลายคนสามารถเรียกได้ว่าเป็นความคิดถึง การเล่นของพวกเขาด้วยหลักการต่าง ๆ ของทัศนคติต่อความเป็นจริงซึ่งเป็นที่รู้จักในการปฏิบัติทางศิลปะในอดีตนั้นคล้ายกับพฤติกรรมของบุคคลที่เรียงลำดับภาพถ่ายเก่า ๆ และโหยหาสิ่งที่ไม่เป็นจริง
กลยุทธ์ทางศิลปะของลัทธิหลังสมัยใหม่ในงานศิลปะ ปฏิเสธความมีเหตุผลของสัจนิยมด้วยความเชื่อในมนุษย์และความก้าวหน้าทางประวัติศาสตร์ ยังปฏิเสธแนวคิดเรื่องการพึ่งพาอาศัยกันของตัวละครและสถานการณ์ การปฏิเสธบทบาทของศาสดาพยากรณ์หรือครูที่อธิบายทุกอย่าง นักเขียนหลังสมัยใหม่กระตุ้นให้ผู้อ่านร่วมสร้างอย่างแข็งขันเพื่อค้นหาแรงจูงใจประเภทต่างๆ สำหรับเหตุการณ์และพฤติกรรมของตัวละคร ซึ่งแตกต่างจากผู้เขียนสัจนิยมซึ่งถือความจริงและประเมินตัวละครและเหตุการณ์จากมุมมองของบรรทัดฐานที่เขารู้จัก ผู้เขียนหลังสมัยใหม่ไม่ประเมินสิ่งใดและใคร และ "ความจริง" ของเขาเป็นหนึ่งในตำแหน่งที่เท่าเทียมกันใน ข้อความ.
ตามแนวคิดแล้ว "ลัทธิหลังสมัยใหม่" ไม่ได้ตรงกันข้ามกับความสมจริงเท่านั้น แต่ยังต่อต้านศิลปะสมัยใหม่และแนวหน้าของต้นศตวรรษที่ 20 ด้วย ถ้าคนในยุคสมัยใหม่สงสัยว่าเขาเป็นใคร แล้วคนหลังสมัยใหม่ล่ะ พยายามคิดว่าเขาอยู่ที่ไหน. ตรงกันข้ามกับพวกเปรี้ยว-การ์ดิสต์ ลัทธิหลังสมัยใหม่ปฏิเสธไม่เพียงแค่การมีส่วนร่วมทางสังคมและการเมืองเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการสร้างโครงการทางสังคมและอุดมคติใหม่ด้วย การดำเนินการใด ๆ ยูโทเปียทางสังคมเพื่อที่จะเอาชนะความโกลาหลด้วยความปรองดอง ตามคำกล่าวของลัทธิหลังสมัยใหม่ มันจะนำไปสู่ความรุนแรงต่อมนุษย์และโลกอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ พวกเขาพยายามที่จะเข้าสู่บทสนทนาที่สร้างสรรค์กับมัน
ในวรรณคดีรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 ลัทธิหลังสมัยใหม่เป็นความคิดทางศิลปะเป็นครั้งแรกและเป็นอิสระจากวรรณคดีต่างประเทศประกาศตัวเองในนวนิยายโดย Andrey Bitov " บ้านพุชกิน"(พ.ศ. 2507-2514) นวนิยายเรื่องนี้ถูกห้ามตีพิมพ์ผู้อ่านคุ้นเคยกับมันในช่วงปลายทศวรรษ 1980 เท่านั้นพร้อมกับงานวรรณกรรม "ส่งคืน" อื่น ๆ จุดเริ่มต้นของโลกทัศน์หลังสมัยใหม่ยังพบได้ในบทกวีของเหวิน เอโรฟีฟ " มอสโก — Petushki” เขียนในปี 1969 และรู้จักกันมานานผ่าน samizdat เท่านั้น ผู้อ่านทั่วไปได้พบกับเธอในช่วงปลายทศวรรษ 1980
ในลัทธิหลังสมัยใหม่ในประเทศสมัยใหม่ โดยทั่วไป แนวโน้มสองประการสามารถแยกแยะได้: มีแนวโน้ม» ( แนวความคิดซึ่งประกาศตนเป็นฝ่ายค้านศิลปะราชการ) และ " ไม่ตั้งใจ". ในแนวความคิดผู้เขียนซ่อนอยู่หลังหน้ากากโวหารต่าง ๆ ในงานของลัทธิหลังสมัยใหม่ที่เป็นกลางในทางตรงกันข้ามตำนานของผู้เขียนได้รับการปลูกฝัง แนวความคิดสร้างความสมดุลระหว่างอุดมการณ์และศิลปะ การคิดใหม่เชิงวิพากษ์และการทำลายสัญลักษณ์และรูปแบบ (demythologizing) ที่มีนัยสำคัญสำหรับวัฒนธรรมในอดีต (โดยหลักคือสังคมนิยม); กระแสหลังสมัยใหม่ที่ไม่แน่นอนได้เปลี่ยนไปสู่ความเป็นจริงและของมนุษย์ ที่เกี่ยวข้องกับ รัสเซีย วรรณกรรมคลาสสิกพวกเขากำลังมุ่งเป้าไปที่การสร้างตำนานใหม่ - การจำลองเศษซากทางวัฒนธรรมใหม่ ตั้งแต่กลางทศวรรษ 1990 วรรณคดีหลังสมัยใหม่ได้รับการทำเครื่องหมายด้วยเทคนิคที่ซ้ำซากซึ่งอาจเป็นสัญญาณของการทำลายตนเองของระบบ
ในช่วงปลายทศวรรษ 1990 หลักการสมัยใหม่ในการสร้างภาพลักษณ์ทางศิลปะได้ถูกนำมาใช้เป็นสองส่วน เทรนด์สไตล์ครั้งแรกกลับไปที่วรรณกรรมของ "กระแสแห่งจิตสำนึก" และครั้งที่สอง - สู่สถิตยศาสตร์
วัสดุหนังสือที่ใช้แล้ว: วรรณกรรม: uch. สำหรับสตั๊ด เฉลี่ย ศ. หนังสือเรียน สถาบัน / ed. จีเอ โอเบอร์นิคินา. M.: "Academy", 2010
ในวรรณคดีรัสเซีย การเกิดขึ้นของลัทธิโปสตมอเดร์นิซึมเกิดขึ้นตั้งแต่ช่วงต้นทศวรรษ 1970 เฉพาะช่วงปลายทศวรรษ 1980 เท่านั้นที่เป็นไปได้ที่จะพูดถึงลัทธิหลังสมัยใหม่ว่าเป็นความเป็นจริงทางวรรณกรรมและวัฒนธรรมที่ไม่อาจเพิกถอนได้ และเมื่อถึงต้นศตวรรษที่ 21 เราต้องระบุจุดสิ้นสุดของ "ยุคหลังสมัยใหม่" ลัทธิโปสตมอเดร์นิซึมไม่สามารถระบุได้เฉพาะตัวเท่านั้น ปรากฏการณ์วรรณกรรม. มันเกี่ยวข้องโดยตรงกับหลักการของการรับรู้ของโลกซึ่งไม่เพียงแสดงออกมาใน วัฒนธรรมทางศิลปะ, ในทางวิทยาศาสตร์ แต่ยังอยู่ใน พื้นที่ต่างๆ ชีวิตทางสังคม. ให้นิยามลัทธิโปสตมอเดร์นิซึมที่ซับซ้อนกว่าทัศนคติของโลกทัศน์และ หลักความงามยิ่งกว่านั้นการต่อต้านประเพณี จิตรกรรมคลาสสิกโลกและวิถีการเป็นตัวแทนในงานศิลปะ
ในการพัฒนาลัทธิหลังสมัยใหม่ในวรรณคดีรัสเซียสามารถแยกแยะได้สามช่วงเวลา:
1. ปลาย 60s - 70s (A. Terts, A. Bitov, V. Erofeev, Vs. Nekrasov, L. Rubinshtein เป็นต้น)
2. 70s - 80s การอนุมัติให้เป็นกระแสวรรณกรรม สุนทรียศาสตร์ซึ่งอิงจากวิทยานิพนธ์หลังโครงสร้าง "โลก (จิตสำนึก) เป็นข้อความ" และพื้นฐานของการปฏิบัติทางศิลปะซึ่งก็คือการสาธิตบริบททางวัฒนธรรม (E. Popov, Vik . Erofeev, Sasha Sokolov, V. Sorokin ฯลฯ )
3. ปลายยุค 80 - 90 ระยะเวลาของการทำให้ถูกกฎหมาย (T. Kibirov, L. Petrushevskaya, D. Galkovsky, V. Pelevin และคนอื่น ๆ )
ลัทธิหลังสมัยใหม่ร่วมสมัยรากของมันอยู่ในศิลปะแนวหน้าของต้นศตวรรษในบทกวีและสุนทรียศาสตร์ของการแสดงออก วรรณกรรมที่ไร้สาระ โลกของ V. Rozanov เรื่องราวของ Zoshchenko ผลงานของ V. Nabokov ภาพร้อยแก้วหลังสมัยใหม่มีสีสันมาก หลายด้าน มีปรากฏการณ์เฉพาะกาลมากมาย มีแบบแผนที่มั่นคงของงานหลังสมัยใหม่ชุดของ เทคนิคทางศิลปะซึ่งได้กลายเป็นถ้อยคำที่เบื่อหูที่ออกแบบมาเพื่อแสดงสภาวะวิกฤตของโลกในปลายศตวรรษและสหัสวรรษ: "โลกที่วุ่นวาย", "โลกเป็นข้อความ", "วิกฤตของเจ้าหน้าที่", การบรรยาย การเขียนเรียงความ, การผสมผสาน, เกม, การประชดประชันทั้งหมด, "การเปิดโปงแผนกต้อนรับ", "จดหมายแนะนำตัว", ลักษณะอุกอาจและพิลึก ฯลฯ
ลัทธิหลังสมัยใหม่คือความพยายามที่จะเอาชนะความสมจริงด้วยค่านิยมที่แท้จริง การประชดของลัทธิหลังสมัยใหม่อยู่ในความเป็นไปไม่ได้ของการดำรงอยู่ของมัน อย่างแรกเลย ทั้งที่ไม่มีความทันสมัยและปราศจากความสมจริง ซึ่งทำให้ปรากฏการณ์นี้มีความลึกและนัยสำคัญบางอย่าง
วรรณกรรมหลังสมัยใหม่ในประเทศต้องผ่านกระบวนการ "ตกผลึก" บางอย่างก่อนที่จะมีรูปร่างตามศีลใหม่ ตอนแรกมันเป็นร้อยแก้ว "แตกต่าง", "ใหม่", "ยาก", "ทางเลือก" ของเหวิน Erofeev, A. Bitov, L. Petrushevskaya, S. Kaledin, V. Pelevin, V. Makanin, V. Pietsukh และอื่น ๆ ต่อต้านยูโทเปียจิตสำนึกทำลายล้างและฮีโร่สไตล์รุนแรงเชิงลบต่อต้านความงามประชดประชันที่ครอบคลุม , ใบเสนอราคา, การเชื่อมโยงที่มากเกินไป, บริบท. ทีละน้อย มันคือวรรณกรรมหลังสมัยใหม่ ด้วยความรู้สึกแบบหลังสมัยใหม่และการทำให้การเล่นคำสมบูรณ์ โดดเด่นจากกระแสทั่วไปของร้อยแก้วทางเลือก
ลัทธิหลังสมัยใหม่ของรัสเซียมีลักษณะสำคัญของสุนทรียศาสตร์หลังสมัยใหม่เช่น:
1. การปฏิเสธความจริง การปฏิเสธลำดับชั้น การประเมิน การเปรียบเทียบกับอดีต การขาดข้อจำกัด
2. แรงดึงดูดต่อความไม่แน่นอน การปฏิเสธการคิดบนพื้นฐานของการต่อต้านแบบไบนารี
4. เน้นการรื้อโครงสร้าง กล่าวคือ การปรับโครงสร้างและการทำลายโครงสร้างเดิมของการปฏิบัติทางปัญญาและวัฒนธรรมโดยทั่วไป ปรากฏการณ์ของการมีอยู่สองครั้ง "ความเสมือน" ของโลกในยุคหลังสมัยใหม่
5. ข้อความช่วยให้ตีความได้ไม่จำกัด สูญเสียศูนย์ความหมายที่สร้างพื้นที่สำหรับการสนทนาระหว่างผู้เขียนกับผู้อ่าน และในทางกลับกัน การแสดงข้อมูลมีความสำคัญเป็นพิเศษต่อบริบท ข้อความเป็นพื้นที่หลายมิติที่ประกอบด้วยคำพูดอ้างอิงถึงแหล่งวัฒนธรรมมากมาย
ระบบเผด็จการและลักษณะทางวัฒนธรรมของชาติกำหนดความแตกต่างที่โดดเด่นระหว่างลัทธิหลังสมัยใหม่ของรัสเซียและลัทธิหลังสมัยใหม่ของตะวันตก กล่าวคือ:
1. ลัทธิโปสตมอเดอร์นิซึมของรัสเซียแตกต่างจากตะวันตกในการแสดงตนที่ชัดเจนยิ่งขึ้นของผู้เขียนผ่านความรู้สึกของความคิดที่ดำเนินการโดยเขา
2. มันเป็น paralogical (จากกรีก paralogy ตอบนอกที่) ในสาระสำคัญและมีความขัดแย้งทางความหมายของหมวดหมู่ระหว่างที่ไม่มีการประนีประนอม;
3. ลัทธิหลังสมัยใหม่ของรัสเซียผสมผสานลัทธิยูโทเปียแบบเปรี้ยวจี๊ดและเสียงสะท้อนของอุดมคติทางสุนทรียะของความสมจริงแบบคลาสสิก
4. ลัทธิโปสตมอเดอร์นิซึมของรัสเซียเกิดจากความไม่สอดคล้องกันของจิตสำนึกของการแบ่งแยกของวัฒนธรรมทั้งหมด ไม่ใช่เชิงอภิปรัชญา แต่เป็น "ความตายของผู้เขียน" ตามตัวอักษร และประกอบด้วยความพยายามภายในข้อความเดียวกันเพื่อฟื้นฟูสารอินทรีย์ทางวัฒนธรรมผ่านบทสนทนาของ ภาษาวัฒนธรรมที่แตกต่างกัน
Mikhail Epshtein กล่าวถึงลัทธิหลังสมัยใหม่ในรัสเซียในการให้สัมภาษณ์กับนิตยสารรัสเซียว่า “อันที่จริง ลัทธิหลังสมัยใหม่ได้เจาะลึกเข้าไปในวัฒนธรรมรัสเซียมากกว่าที่จะเห็นได้ในแวบแรก วัฒนธรรมรัสเซียมาสายสำหรับวันหยุด New Time จึงได้ถือกำเนิดมาในรูปแบบใหม่สมัยใหม่ ยุคหลังสมัยใหม่ โดยเริ่มตั้งแต่เซนต์.<…>. ปีเตอร์สเบิร์กยอดเยี่ยมด้วยคำพูดที่รวบรวมจากตัวอย่างที่ดีที่สุด วัฒนธรรมรัสเซีย โดดเด่นด้วยปรากฏการณ์การสื่อความหมายและการอ้างอิงของพุชกิน ซึ่งสะท้อนการปฏิรูปของปีเตอร์ เขาเป็นตัวอย่างแรกของยุคหลังสมัยใหม่ที่ยิ่งใหญ่ในวรรณคดีรัสเซีย โดยทั่วไปแล้ว วัฒนธรรมรัสเซียถูกสร้างขึ้นจากแบบจำลองของ simulacrum (simulacrum คือ "สำเนา" ที่ไม่มีต้นฉบับในความเป็นจริง)
ซิกเนเจอร์ที่นี่มีชัยเหนือซิกเนเจอร์เสมอ และไม่มีความหมายเช่นนั้น ระบบสัญญาณถูกสร้างขึ้นจากตัวเอง สิ่งที่ถูกสันนิษฐานโดยความทันสมัย - กระบวนทัศน์ของยุคใหม่ (ว่ามีความเป็นจริงที่มีความสำคัญในตัวเองมีเรื่องที่เข้าใจอย่างเป็นกลางมีค่านิยมของเหตุผลนิยม) - ไม่เคยได้รับการชื่นชมในรัสเซีย และราคาถูกมาก ดังนั้นในรัสเซียจึงมีความโน้มเอียงไปสู่ลัทธิหลังสมัยใหม่
ในสุนทรียศาสตร์หลังสมัยใหม่ความสมบูรณ์ของวัตถุ "ฉัน" ของมนุษย์ซึ่งเป็นแบบดั้งเดิมแม้กระทั่งสำหรับสมัยใหม่ก็ถูกทำลายเช่นกัน: ความคล่องตัวความไม่แน่นอนของขอบเขตของ "ฉัน" นำไปสู่การสูญเสียใบหน้าเพื่อแทนที่ด้วยจำนวนมาก หน้ากาก "การลบ" ของความแตกต่างที่ซ่อนอยู่หลังคำพูดของคนอื่น คำขวัญของลัทธิหลังสมัยใหม่อาจเป็นคำพูด "ฉัน - not_I": ในกรณีที่ไม่มีค่าสัมบูรณ์ ไม่ว่าผู้เขียน ผู้บรรยาย หรือฮีโร่จะไม่รับผิดชอบต่อทุกสิ่งที่พูด ข้อความถูกเปลี่ยนกลับได้ - การล้อเลียนและการประชดประชันกลายเป็น "บรรทัดฐานสากล" ที่ทำให้สามารถให้ความหมายที่ตรงกันข้ามกับสิ่งที่ได้รับการยืนยันในบรรทัดที่แล้วได้
บทสรุป:ลัทธิโปสตมอเดอร์นิซึมของรัสเซียซึ่งแยกออกจากตะวันตก เป็นทัศนคติที่ซับซ้อนของโลกทัศน์และหลักสุนทรียศาสตร์ที่แตกต่างจากภาพดั้งเดิมของโลก ยุคหลังสมัยใหม่ในวรรณคดีรัสเซียเป็นเรื่องอุปถัมภ์ไม่มีการประนีประนอมระหว่างการต่อต้าน ตัวแทนของแนวโน้มนี้ดำเนินการเสวนาใน "ภาษาวัฒนธรรมที่หลากหลาย" ภายใต้กรอบของข้อความเดียว
แนวโน้มที่เรียกว่าลัทธิหลังสมัยใหม่เกิดขึ้นในช่วงปลายศตวรรษที่ 20 และผสมผสานอารมณ์ทางปรัชญา อุดมการณ์ และวัฒนธรรมของยุคนั้น ที่เกิดขึ้นและศิลปะ ศาสนา ปรัชญา ลัทธิหลังสมัยใหม่ไม่พยายามศึกษาปัญหาลึกของการเป็นอยู่ มุ่งสู่ความเรียบง่าย เป็นภาพสะท้อนเพียงผิวเผินของโลก ดังนั้นวรรณกรรมของลัทธิหลังสมัยใหม่จึงไม่ได้มุ่งเป้าไปที่การทำความเข้าใจโลก แต่เพื่อยอมรับตามที่มันเป็น
ลัทธิหลังสมัยใหม่ในรัสเซีย
บรรพบุรุษของลัทธิหลังสมัยใหม่คือความทันสมัยและแนวหน้าซึ่งพยายามรื้อฟื้นประเพณีของยุคเงิน ลัทธิโปสตมอเดอร์นิซึมของรัสเซียในวรรณคดีได้ละทิ้งตำนานแห่งความเป็นจริงซึ่งก่อนหน้านี้ได้รับความสนใจ แนวโน้มวรรณกรรม. แต่ในขณะเดียวกัน เขาก็สร้างตำนานของตัวเองโดยใช้ภาษานั้นเป็นภาษาวัฒนธรรมที่เข้าใจได้ง่ายที่สุด นักเขียนหลังสมัยใหม่ได้สนทนากับความโกลาหลในผลงานของตน โดยนำเสนอเป็นแบบอย่างของชีวิตอย่างแท้จริง โดยที่ยูโทเปียคือความกลมกลืนของโลก ในขณะเดียวกันก็มีการค้นหาการประนีประนอมระหว่างพื้นที่และความโกลาหล
นักเขียนหลังสมัยใหม่ชาวรัสเซีย
ความคิดที่ผู้เขียนหลายคนพิจารณาในงานของพวกเขาบางครั้งก็เป็นลูกผสมที่ไม่เสถียรซึ่งออกแบบมาให้ขัดแย้งกันอยู่เสมอและเป็นแนวคิดที่เข้ากันไม่ได้โดยสิ้นเชิง ดังนั้นในหนังสือของ V. Erofeev, A. Bitov และ S. Sokolov จึงมีการนำเสนอการประนีประนอมความขัดแย้งในสาระสำคัญระหว่างชีวิตและความตาย T. Tolstoy และ V. Pelevin - ระหว่างจินตนาการกับความเป็นจริง และ Pietsuha - ระหว่างกฎหมายกับความไร้สาระ จากข้อเท็จจริงที่ว่าลัทธิโปสตมอเดอร์นิซึมในวรรณคดีรัสเซียมีพื้นฐานมาจากการผสมผสานแนวคิดที่ขัดแย้งกัน: ความเป็นเลิศและฐาน ความน่าสมเพชและการเยาะเย้ย การแยกส่วนและความซื่อสัตย์ oxymoron กลายเป็นหลักการหลัก
นักเขียนหลังสมัยใหม่รวมถึง S. Dovlatov, L. Petrushevskaya, V. Aksenova ในงานของพวกเขา ลักษณะนิสัยลัทธิหลังสมัยใหม่ เช่น ความเข้าใจศิลปะเป็นวิธีการจัดข้อความตามกฎพิเศษ ความพยายามที่จะถ่ายทอดวิสัยทัศน์ของโลกผ่านความสับสนวุ่นวายบนหน้างานวรรณกรรม; แรงดึงดูดต่อการล้อเลียนและการปฏิเสธอำนาจ เน้นให้เห็นถึงความธรรมดาของเทคนิคทางศิลปะและภาพที่ใช้ในผลงาน การเชื่อมต่อภายในข้อความเดียวกันที่แตกต่างกัน ยุควรรณกรรมและประเภท แนวความคิดที่ลัทธิโปสตมอเดร์นิสต์ประกาศในวรรณคดีบ่งบอกถึงความต่อเนื่องกับลัทธิสมัยใหม่ ซึ่งเรียกร้องให้มีการออกจากอารยธรรมและการหวนคืนสู่ความป่าเถื่อนซึ่งนำไปสู่ จุดสูงสุดการมีส่วนร่วม - ความสับสนวุ่นวาย แต่เฉพาะเจาะจง งานวรรณกรรมคุณไม่สามารถมองเห็นเพียงความปรารถนาในการทำลายล้าง มีแนวโน้มที่สร้างสรรค์อยู่เสมอ พวกเขาสามารถแสดงออกได้หลายวิธี โดยวิธีหนึ่งมีชัยเหนืออีกวิธีหนึ่ง ตัวอย่างเช่น งานของ Vladimir Sorokin ถูกครอบงำโดยความปรารถนาที่จะทำลายล้าง
ลัทธิหลังสมัยใหม่ในวรรณคดีก่อตั้งขึ้นในรัสเซียในช่วงทศวรรษที่ 80-90 ซึมซับการล่มสลายของอุดมคติและความปรารถนาที่จะหลีกหนีจากความเป็นระเบียบของโลก ผู้เขียนแต่ละคนได้หักเหสิ่งนี้ในลักษณะของตนเองในงานของเขา ใน L. Petrushevskaya และในผลงานของเธอ ความอยากภาพเปลือยที่เป็นธรรมชาติในการอธิบายความเป็นจริงและความปรารถนาที่จะออกไปจากมันในดินแดนแห่งความลี้ลับถูกรวมเข้าด้วยกัน การรับรู้ของโลกในยุคหลังโซเวียตมีลักษณะที่วุ่นวาย บ่อยครั้งในใจกลางของเนื้อเรื่องของลัทธิหลังสมัยใหม่มีความคิดสร้างสรรค์และตัวละครหลักคือนักเขียน ความสัมพันธ์ของตัวละครไม่มากนักกับ ชีวิตจริงเท่าไหร่กับข้อความ นี่เป็นข้อสังเกตในผลงานของ A. Bitov, Yu. Buyda, S. Sokolov ผลกระทบของวรรณกรรมที่ปิดตัวเองออกมาเมื่อโลกถูกมองว่าเป็นข้อความ ตัวละครหลักซึ่งมักระบุถึงผู้เขียนเมื่อต้องเผชิญกับความเป็นจริง ต้องจ่ายราคาที่แย่มากสำหรับความไม่สมบูรณ์ของมัน
สามารถทำนายได้ว่าการมุ่งเน้นไปที่การทำลายล้างและความโกลาหล ลัทธิหลังสมัยใหม่ในวรรณคดีจะออกจากเวทีและเปิดทางให้กับแนวโน้มอื่นที่มุ่งสู่โลกทัศน์ที่เป็นระบบ เพราะไม่ช้าก็เร็วสภาพของความโกลาหลก็ถูกแทนที่ด้วยคำสั่ง
