ข้อความสั้นๆ ของ Bryullov Bryullov Karl: งาน, ภาพวาด, ชีวประวัติ ชีวประวัติโดยละเอียดและความคิดสร้างสรรค์

Karl Pavlovich Bryullov - จิตรกรนักเขียนร่างนักวาดภาพสีน้ำที่มีชื่อเสียงซึ่งอาศัยอยู่ในครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ผลงานของเขานำความสดชื่นของความมีชีวิตชีวา ความโรแมนติก ความหลงใหลในความงามของโลกรอบข้างมาสู่ภาพวาดแนวคลาสสิกทางวิชาการร่วมสมัย ชื่อเสียงระดับโลกของศิลปินคนนี้มาจากผลงานของเขา "วันสุดท้ายของปอมเปอี"

บทความของเรานำเสนอชีวประวัติของ Karl Bryullov การพูดสั้น ๆ เกี่ยวกับศิลปินคนนี้ไม่เพียงพอ แน่นอน Karl Pavlovich สมควรได้รับ การพิจารณาอย่างละเอียดชีวิตและการทำงานของเขา นี่คือสิ่งที่ชีวประวัติของ Karl Bryullov นำเสนอด้านล่างอุทิศให้

ที่มาและวัยเด็กของศิลปิน

Bryullov Karl Pavlovich เกิดที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเมื่อวันที่ 23 ธันวาคม พ.ศ. 2342 พ่อของเขา Pavel Ivanovich เป็นนักวิชาการด้านประติมากรรมประดับ ในเรื่องนี้ไม่น่าแปลกใจที่เด็กทั้งเจ็ดในครอบครัวมีความสามารถทางศิลปะ นอกจากนี้ ลูกชายห้าคน - Ivan, Pavel, Alexander, Fedor และ Karl กลายเป็นศิลปิน อย่างไรก็ตาม ความรุ่งโรจน์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดก็ตกอยู่กับส่วนหลัง

เมื่อเป็นเด็ก คาร์ลป่วย ทำเครื่องหมายด้วยความจริงที่ว่าเป็นเวลาเจ็ดปีที่เขาแทบจะไม่ลุกจากเตียง Karl Pavlovich ได้รับความทุกข์ทรมานจาก scrofula เร็วมากเด็กชายแสดงความสามารถพิเศษในการวาดภาพ Pavel Ivanovich ทำงานกับลูกชายมาตั้งแต่เด็ก ในฐานะครู เขาเข้มงวดมาก พ่อของคาร์ลสามารถปล่อยให้ลูกชายที่ป่วยได้โดยไม่ต้องรับประทานอาหารเช้าเพียงเพราะเขาวาดรูปไม่เสร็จ

เรียนที่ Academy of Arts ผลงานชิ้นแรก

เมื่อคาร์ลอายุได้ 10 ขวบ เขาได้รับการยอมรับให้เป็นเด็กชายตั้งแต่เริ่มเรียน เขาโดดเด่นท่ามกลางเพื่อนๆ ในการฝึกฝนอย่างจริงจังซึ่งเขาได้รับภายใต้การแนะนำของพ่อ เช่นเดียวกับพรสวรรค์ที่สดใสของเขา Karl Pavlovich รักการวาดอย่างหลงใหล สำหรับสิ่งนี้บางครั้งเขาก็เลียนแบบการต่อสู้ของ scrofula ไปที่โรงพยาบาลและวาดภาพเหมือนของเพื่อนที่นั่น

ครูของเด็กชายที่ Academy ได้แก่ A. Egorov, A. Ivanov, V. Shebuev และคนอื่นๆ ผลงาน "Narcissus Looking in the Water" เป็นผลงานชิ้นแรกของเขาที่ได้รับการยอมรับ เนื้อเรื่องมีพื้นฐานมาจากตำนานกรีกของ หนุ่มหล่อผู้ซึ่งหลงใหลในเงาสะท้อนของตัวเองในน้ำ ในปี 1819 Bryullov ได้รับรางวัลเหรียญทองระดับที่สองสำหรับงานนี้ และอีกสองปีต่อมาสำหรับภาพวาดชื่อ "การปรากฏตัวของทูตสวรรค์ทั้งสามถึงอับราฮัม" เขาได้รับรางวัลเหรียญทองใหญ่

ชีวิตกับพี่ชาย

Karl Pavlovich ในปี 1819 ได้ตกลงกับอเล็กซานเดอร์น้องชายของเขาในการประชุมเชิงปฏิบัติการ พี่ชายของเขาเป็นผู้ช่วยของ Montferrand ในการสร้างที่มีชื่อเสียง อาสนวิหารเซนต์ไอแซค. Bryullov ในเวลานี้หาเลี้ยงชีพด้วยการสร้างภาพเหมือนตามสั่ง ในบรรดาลูกค้าของเขาคือคนที่เข้าร่วมสภาสมาคมส่งเสริมศิลปินในเวลาต่อมา Karl Pavlovich ได้สร้าง "The Repentance of Polynices" และ "Oedipus and Antigone" ตามคำร้องขอของพวกเขา ด้วยเหตุนี้เขาจึงได้รับโอกาสให้เดินทางไปอิตาลีกับน้องชายเพื่อเกษียณอายุเป็นเวลาสี่ปี

เที่ยวโรม ผลงานยุคอิตาลี

ชีวประวัติของ Karl Bryullov ยังคงดำเนินต่อไปด้วยข้อเท็จจริงที่ว่าเขาร่วมกับอเล็กซานเดอร์ไปกรุงโรมในปี พ.ศ. 2365 ที่นี่พี่น้องได้ศึกษาศิลปะของปรมาจารย์ย้อนหลังไปถึงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา Karl Pavlovich ทุ่มเทเวลาอย่างมากในการฝึกฝน แต่เขาค่อนข้างอิ่มตัว ในช่วงเวลาที่ใช้ในอิตาลี ศิลปินได้เขียนผลงานต่างๆ มากมาย ในงาน "Italian Noon" (ภาพข้างบน) และ "Italian Morning" ซึ่งจัดทำขึ้นสำหรับรายงานของ Society for the Encouragement of Artists ที่ส่งเขาไปต่างประเทศผู้เขียนหันไปหาฉากเก็บเกี่ยวองุ่นทุกวันและการล้างตอนเช้าและ ไม่เกี่ยวกับเรื่องในตำนานหรือประวัติศาสตร์ ภาพวาด "Italian Morning" ได้รับการชื่นชมจาก Nicholas I เอง เขานำเสนองานนี้ต่อจักรพรรดินี

Karl Bryullov ในยุคอิตาลีของงานของเขามุ่งเน้นไปที่การถ่ายภาพบุคคล ในบรรดาผลงานของเขา จำเป็นต้องสังเกตภาพเหมือนของ Countess Yu. Samoilova กับหญิงสาวผมดำซึ่งสร้างขึ้นเมื่อราวปี 1832 นักดนตรี M. Vielgorsky ในปี 1828, Giovanina Paccini ( "Horsewoman" ที่มีชื่อเสียงในภาพด้านบน) ใน พ.ศ. 2375 เช่นเดียวกับภาพเหมือนตนเองที่เขียนขึ้นในปี พ.ศ. 2377 ชีวประวัติของ Karl Bryullov ถูกบันทึกไว้ ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับศิลปินและของเขา ผลงานเด่นมีมากมายอย่างที่คุณจะเห็นเมื่ออ่านบทความนี้จนจบ

กลับรัสเซีย

เมื่อกลับมาที่รัสเซียศิลปินได้สร้างผลงานหลายชิ้นในมอสโกที่มีลักษณะใกล้ชิดมากขึ้น ในหมู่พวกเขามีภาพเหมือนของ A. Tolstoy, A. Pogorelsky และ I. Vitali ในที่ทำงาน ต่อมาในขณะที่อาศัยอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Karl Pavlovich ได้สร้างภาพเหมือนของ I. Krylov (ในปี 1841) และ V. Zhukovsky (ในปี 1838) เป็นที่น่าสังเกตว่าเขาทำงานสุดท้ายเสร็จโดยเฉพาะสำหรับลอตเตอรีซึ่งจัดขึ้นเพื่อระดมทุนเพื่อเรียกค่าไถ่ของ T. G. Shevchenko จากความเป็นทาส

พบกับ Yu.P. Samoilova การเดินทางครั้งใหม่สู่อิตาลี

ในงานรับรองแห่งหนึ่งที่จัดขึ้นในปี พ.ศ. 2370 ศิลปินได้พบกับ Pavlovna คุณหญิงคนนี้กลายเป็นความรักต่อ Karl Pavlovich เพื่อนสนิทที่สุดและอุดมคติทางศิลปะ ศิลปินร่วมกับเธอเดินทางไปอิตาลีเพื่อไปยังซากปรักหักพังของเมือง Herculaneum และ Pompeii ซึ่งเสียชีวิตในปี ค.ศ. 79 อี เนื่องจากภูเขาไฟระเบิด Bryullov ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากคำอธิบายโศกนาฏกรรมครั้งนี้โดยนักเขียนชาวโรมันผู้เป็นพยานในเรื่องนี้ ตระหนักว่าเหตุการณ์นี้จะเป็นหัวข้อของงานชิ้นต่อไปของเขา ศิลปินใช้เวลาสามปีในการรวบรวมวัสดุที่ขุดค้นและใน พิพิธภัณฑ์โบราณคดี. เขาพยายามทำให้แน่ใจว่าทุกรายการบนผืนผ้าใบของเขาสอดคล้องกับยุคนั้น

"วันสุดท้ายของปอมเปอี"

เป็นเวลาหกปีที่งานยังคงดำเนินต่อไปในภาพวาดที่เรียกว่า "วันสุดท้ายของปอมเปอี" ในกระบวนการสร้าง ผู้เขียนได้วาดภาพสเก็ตช์ ภาพสเก็ตช์ และการศึกษาจำนวนมาก และยังเปลี่ยนองค์ประกอบหลายครั้งด้วย เมื่อภาพถูกนำเสนอต่อสาธารณชน (เกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2376) มันทำให้เกิดความสุขอย่างแท้จริง ก่อนหน้านั้นไม่มีผลงานใดของโรงเรียนจิตรกรรมรัสเซียที่ได้รับรางวัลชื่อเสียงในยุโรปที่ยิ่งใหญ่เช่นนี้ ที่นิทรรศการในปารีสและมิลานในปี พ.ศ. 2377 ความสำเร็จของเธอช่างน่าทึ่ง Bryullov ในอิตาลีกลายเป็นสมาชิกกิตติมศักดิ์ของสถาบันศิลปะหลายแห่งในคราวเดียวและในเมืองหลวงของฝรั่งเศสเขาได้รับรางวัลเหรียญทอง

คุณจะอธิบายความสำเร็จของภาพนี้ได้อย่างไร? ไม่เพียงแต่โครงเรื่องที่ประสบความสำเร็จซึ่งสอดคล้องกับจิตสำนึกที่โรแมนติกของตัวแทนในยุคที่ห่างไกลนั้น แต่ยังรวมถึงวิธีที่ผู้เขียนแบ่งฝูงชนของผู้ที่กำลังจะตายออกเป็นกลุ่มท้องถิ่น แต่ละกลุ่มเหล่านี้แสดงให้เห็นถึงผลกระทบบางอย่าง - ความโลภ, ความสิ้นหวัง, การเสียสละ, ความรัก พลังขององค์ประกอบต่างๆ ที่แสดงอยู่ในภาพ ทำลายทุกสิ่งรอบตัวอย่างไม่เลือกหน้า แตกออกเป็นความกลมกลืนของการเป็นอยู่ ในบรรดาศิลปินร่วมสมัย เธอนึกถึงความหวังที่ยังไม่บรรลุผล เกี่ยวกับวิกฤตของมายา ภาพวาดนี้ทำให้ผู้สร้างมีชื่อเสียงไปทั่วโลก Anatoly Demidov ผู้ว่าจ้างภาพวาด นำเสนอต่อ Nicholas I.

การเดินทางและผลของมัน

เป็นเรื่องยากสำหรับ Bryullov ที่จะสร้างสิ่งที่เหนือกว่าผืนผ้าใบนี้ หลังจากเขียนแล้ว เขาตกหลุมรัก Karl Pavlovich ในเวลาเดียวกันและตั้งใจทำงานหลายงาน แต่ก็ยังไม่เสร็จเลย ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2378 ศิลปินได้ออกสำรวจ V.P. Orlov-Davydov ซึ่งกำลังมุ่งหน้าไปยังตุรกีและกรีซ บนเรือสำเภา "Themistocles" เขามาจากกรุงเอเธนส์ไปยังกรุงคอนสแตนติโนเปิล ผู้บัญชาการของเรือลำนี้คือ V. A. Kornilov ภาพเหมือนของเขาซึ่งสร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2378 (ภาพด้านบน) เป็นหนึ่งในภาพสีน้ำที่ดีที่สุดที่บ่งบอกถึงชีวประวัติของ Karl Bryullov ผลงานของเขาซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากการเดินทางครั้งนี้ ได้รับการเติมเต็มด้วยสีน้ำ ภาพวาด และภาพวาดกราฟิกทั้งชุด ในหมู่พวกเขาควรสังเกตผลงานของ 1835 "The Wounded Greek" และ "The Turk Mounting a Horse"; "หญิงชาวตุรกี" (ภาพด้านล่าง) สร้างขึ้นในช่วงระหว่างปี พ.ศ. 2380 ถึง พ.ศ. 2382 ภาพวาดของปี 1849 "น้ำพุแห่ง Bakhchisaray", "Sweet Waters in Constantinople" และ "Harbor in Constantinople"

การต้อนรับอย่างเคร่งขรึมในโอเดสซา

Bryullov ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1835 ถูกบังคับให้กลับไปรัสเซียตามคำสั่งของซาร์ เมืองแรกในรัสเซียที่เขามาถึงคือโอเดสซา ชาวเมืองจัดงานเลี้ยงต้อนรับศิลปิน M. S. Vorontsov ผู้ว่าราชการจังหวัด Odessa เริ่มทำงานเพื่อเพิ่มระยะเวลาในการพำนักในเมืองนี้ อย่างไรก็ตาม ตัวศิลปินเองไม่ต้องการที่จะอ้อยอิ่งในส่วนเหล่านี้

Bryullov ปกป้องอิสรภาพของเขาอย่างไร

เมื่อวันที่ 25 ธันวาคม Bryullov มาถึงมอสโก ความคุ้นเคยกับ A. S. Pushkin กลายเป็น เหตุการณ์สำคัญชีวประวัติของเขา หลังจากที่เขามาถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก อธิปไตยเรียกร้องให้ Karl Pavlovich วาดภาพเหมือนของสมาชิก ราชวงศ์. อย่างไรก็ตาม เขามักจะพบเหตุผลที่จะไม่ทำงาน ข้าราชบริพารรู้สึกทึ่งกับความเย่อหยิ่งที่ศิลปินปฏิบัติต่อเจ้าหน้าที่ระดับสูง Bryullov ปกป้องความเป็นอิสระเชิงสร้างสรรค์เขาพยายามทำให้ทุกคนเคารพตัวเอง

กิจกรรมการสอนและผลงานใหม่

Karl Bryullov ซึ่งหลายคนรู้จักชีวประวัติและผลงานในเวลานั้น ในปี 1836 เริ่มทำงานเป็นศาสตราจารย์ที่ St. Petersburg Academy of Arts ซึ่งเขาสอนศิลปินรุ่นเยาว์ เขาสร้าง "โรงเรียน Bryullov" ทั้งหมดซึ่งรวมถึงผู้ติดตามของเขา มากมาย ปรมาจารย์ที่มีชื่อเสียงเช่น T. Shevchenko, P. Fedotov และคนอื่นๆ เติบโตขึ้นมาภายใต้อิทธิพลของ Karl Pavlovich ระยะเวลาทำงานที่ Academy ยังรวมถึงการสร้างภาพเหมือนใหม่ประมาณ 80 ภาพ มากที่สุด ผลงานที่มีชื่อเสียง Bryullov แห่งยุค 30 รวมถึงภาพเหมือนของ V. A. Perovsky น้องสาว Shishmarev (ภาพด้านบน), Kukolnikov นักร้อง A. Ya. Petrova นอกจากนี้ Bryulov ยังมีส่วนร่วมในภาพวาดของมหาวิหารเซนต์ไอแซค

เหตุการณ์ในชีวิตส่วนตัวของศิลปิน

ควรสังเกตว่าในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 1830 Karl Pavlovich Bryullov เหงามากในชีวิตส่วนตัวของเขา ชีวประวัติของเขาเต็มไปด้วยความรู้สึกที่มีต่อผู้หญิงที่ชื่อ Yulia Samoilova ซึ่งเราเคยพูดถึงไปแล้ว อย่างไรก็ตาม ตอนนั้นเธออยู่ต่างประเทศ Karl Pavlovich ตอนอายุสี่สิบได้พบกับ Emilia Timm นักเปียโนที่มีพรสวรรค์ พ่อของเด็กผู้หญิงคนนี้เป็นนายกเทศมนตรีเมืองริกา เอมิเลียต้องบอกว่ามีอดีตที่ยากลำบาก เธอสารภาพกับศิลปินอย่างจริงใจเกี่ยวกับพ่อของเธอเอง อย่างไรก็ตาม ความสงสารและความรักทำให้ศิลปินตาบอด เขาหวังว่าความรู้สึกจะเอาชนะทุกสิ่ง ดังนั้นชีวประวัติของ Karl Bryullov จึงถูกแต่งงานกับเอมิเลีย อย่างไรก็ตาม ชีวิตส่วนตัวของเขาไม่ใช่เรื่องง่าย หลังจาก 2 เดือนหลังจากรอดชีวิตจากการเรียกร้องของพ่อของคนที่เขาเลือกและเรื่องอื้อฉาวในที่สาธารณะเขาก็เลิกกับเอมิเลีย เคาน์เตส Samoilova ในไม่ช้าก็กลับไปรัสเซีย ในปี ค.ศ. 1841 ศิลปินได้สร้างภาพเหมือนในพิธีของเธอ

ปีสุดท้ายของชีวิต

ในปี ค.ศ. 1847 โรคไขข้อ ความหนาวเย็นและหัวใจที่ป่วยทำให้จิตรกรล้มป่วยเป็นเวลา 7 ปี อย่างไรก็ตาม ในช่วงเวลานี้เขายังคงทำงานต่อไป สิ่งสำคัญคือ "ภาพเหมือนตนเอง" ของเขาซึ่งหมายถึงปี 1848 (นำเสนอในตอนต้นของบทความ)

ตามคำแนะนำของแพทย์ในเดือนเมษายน ค.ศ. 1849 Bryullov ออกจากรัสเซียไปตลอดกาล อย่างไรก็ตาม การรักษาเกี่ยวกับ มาเดราไม่ทำให้เขาโล่งใจ ศิลปินสร้างภาพเหมือนหลายภาพ ที่มีชื่อเสียงที่สุดในหมู่พวกเขาคือภาพของ M. Lanchi ย้อนหลังไปถึงปี พ.ศ. 2394 อย่างไรก็ตาม Karl Pavlovich ไม่ได้รับความพึงพอใจจากการทำงาน ฤดูใบไม้ผลิ ปีหน้าเขาย้ายไป Marciano ใกล้กรุงโรม ชีวประวัติของ Karl Bryullov สิ้นสุดในวันที่ 23 มิถุนายน พ.ศ. 2395 ตอนนั้นเองที่ศิลปินเสียชีวิต ห้องทำงานของเขาเต็มไปด้วยภาพสเก็ตช์ภาพชีวิตพื้นบ้านอิตาลี

Karl Bryullov ซึ่งเราได้สรุปชีวประวัติโดยย่อเป็นหนึ่งในศิลปินชาวรัสเซียที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ผลงานของเขาไม่เพียงแต่เป็นที่รู้จักในประเทศของเราเท่านั้น แต่ยังเป็นที่รู้จักไปทั่วโลกอีกด้วย ตอนนี้คุณรู้แล้วว่าชีวประวัติของศิลปินอย่าง Bryullov Karl Pavlovich มีความโดดเด่นอะไร คุณเห็นประวัติชีวิตของเขาน่าสนใจมาก

Karl Pavlovich Bryullov เป็นนักจิตรกรรมฝาผนังชาวรัสเซีย นักวาดภาพสีน้ำ จิตรกรภาพเหมือน และเป็นตัวแทนของโรงเรียนแห่งความสมจริงและความคลาสสิค อนาคตได้ถือกำเนิดขึ้น จิตรกรผู้ยิ่งใหญ่ในครอบครัวนักวิชาการและอาจารย์ของสถาบันวิทยาศาสตร์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Pavel Ivanovich Bryullov และ Maria Ivanovna Schroeder ภรรยาของเขา Karl มีรากฐานมาจากภาษาเยอรมัน-ฝรั่งเศส และนอกจากเขาแล้ว ยังมีพี่น้องสามคนและพี่น้องอีกสองคนที่ถูกเลี้ยงดูมาในครอบครัว คาร์ลป่วยและขี้อายเดินได้ไม่ดีจนถึงอายุ 7 ขวบเพราะเขาป่วยบ่อย แต่พ่อของเขาทำทุกอย่างเพื่อดึงดูดให้เด็กชายวาดภาพและในปี พ.ศ. 2352 เขาเข้าสู่สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขาประสบความสำเร็จในการศึกษา จนถึง พ.ศ. 2365

ชายหนุ่มเปลี่ยนชื่อนามสกุล Bryullo ซึ่งไม่ปกติสำหรับการได้ยินของรัสเซียเป็น Bryullov เก่ง ฉลาด และหลากหลาย คาร์ลเคยช่วยเพื่อนนักเรียนพัฒนา ทักษะความคิดสร้างสรรค์และสำเร็จการศึกษาจาก Academy of Arts จากนั้นได้รับเชิญให้ไปอิตาลีเพื่อพัฒนาทักษะของเขา

ยุคแห่งความคิดสร้างสรรค์ของอิตาลี

ผลงานของ Karl Bryullov ในยุคอิตาลีในชีวิตของเขานั้นค่อนข้างหลากหลาย ส่วนใหญ่สะท้อนถึงอารมณ์โรแมนติกของผู้สร้างที่ยอดเยี่ยม เฉพาะเมื่อเขากลับมาที่รัสเซียและเติบโตเต็มที่ Karl Bryullov เริ่มอุทิศเวลาให้กับงานที่จริงจังมากขึ้นในรูปแบบของ ความสมจริงและการสร้างสรรค์งานศิลปะที่โดดเด่นที่สุดชิ้นหนึ่งของเขากลายเป็นภาพเหมือนตนเอง ศิลปินเริ่มให้ความสนใจในการวาดภาพเหมือนและหนึ่งในธีมหลักในภาพวาดของเขาเริ่มมีผู้หญิงเข้ามาครอบครอง ต้องขอบคุณผู้ที่ประสบความสำเร็จในการสร้างแรงบันดาลใจ คุณสามารถอ้างถึงผลงานที่ประสบความสำเร็จหลายชิ้นโดยจิตรกรที่มีพรสวรรค์ในคราวเดียว นี่คือภาพวาดโดย Karl Bryullov พร้อมชื่อ:

ในงานของ Karl Bryullov ความสำเร็จของชีวิต ความงาม และความสุขที่ศิลปินทำผลงานของเขาได้รับการสะกดออกมาอย่างดี ภาพวาดของ Bryullov“ The Horsewoman” นั้นถูกบันทึกไว้เป็นพิเศษในรัสเซียซึ่งประสบความสำเร็จในการแสดงความเคร่งขรึมและความงามที่ถูก จำกัด ของนักขี่ม้าที่มีเสน่ห์และพื้นหลังโดยรอบก็ประสบความสำเร็จในการจารึกโดย Bryullov โดยคำนึงถึงรายละเอียดที่เล็กที่สุด

การสร้างผืนผ้าใบ "วันสุดท้ายของปอมเปอี"

ผลงานส่วนใหญ่ของ Karl Bryullov เต็มไปด้วยความร่าเริง ความเบา และโปร่ง นอกจากนี้ เขายังวาดภาพสีน้ำสำหรับขุนนางรัสเซียและอิตาลี มีส่วนร่วมในการเขียนผืนผ้าใบในหัวข้อประวัติศาสตร์และศาสนา วันสุดท้ายของปอมเปอี” แนวคิดสำหรับการวาดภาพนี้มาจากจิตรกรหลังจากไปเยือนเมืองปอมเปอี ซึ่งเสียชีวิตอย่างน่าสลดใจเนื่องจากการปะทุของภูเขาไฟวิสุเวียส เขามีส่วนร่วมในการเขียนภาพที่ยิ่งใหญ่นี้จนถึงปี พ.ศ. 2376 โดยเข้าใกล้คำอธิบายเกี่ยวกับอารมณ์และความรู้สึกของผู้คนที่ได้รับอิทธิพลจากองค์ประกอบที่ไม่สามารถควบคุมได้ซึ่งทำให้ได้รับการอนุมัติอย่างกว้างขวาง แต่ถูกปฏิเสธในปารีสในระหว่างการจัดนิทรรศการแม้ว่าจะได้รับตำแหน่งสูงที่นั่น .

การสร้างโดยพ่อค้า Demidov ได้กลายเป็นเครื่องประดับของพิพิธภัณฑ์รัสเซียมาจนถึงทุกวันนี้ ในเวลาเดียวกันศิลปินมีส่วนร่วมในการสร้างภาพวาด "Bathsheba" ซึ่งมีพื้นฐานทางศาสนาและยังไม่เสร็จ เคาน์เตส Yulia Samoilova รำพึงของ Karl Bryullov ได้พบกับอัจฉริยะอย่างแม่นยำในยุคอิตาลีในชีวิตของเขาและกลายเป็นหนึ่งใน ฮีโร่หลักของเขา งานศิลปะที่ซึ่งศิลปินมักวาดภาพตัวเอง

อาชีพของปีเตอร์สเบิร์ก

นิทรรศการของ Karl Bryullov ใน Tretyakov Gallery ยังคงกระตุ้นความสุขอย่างแท้จริง - งานสีน้ำทั้งหมดของเขาถูกสร้างขึ้นโดยใช้จุดสีที่พูดน้อยซึ่งทำให้พวกเขาแสดงออกเนื่องจากความหมายและความแตกต่างของการผสมผสาน ในเวลาเดียวกันจักรพรรดินิโคลัสเองก็หวังว่า Bryullov จะกลายเป็นศาสตราจารย์ที่ Academy of Arts และเริ่มเขียนภาพประวัติศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ โครงเรื่องที่น่าสนใจสำหรับการสร้างคือเรื่องราวของการปิดล้อม Pskov โดยกษัตริย์โปแลนด์ Stefan Batory แต่ผู้เขียนไม่สามารถทำให้มันจบได้

นักวาดภาพเหมือนอัจฉริยะเริ่มได้รับเชิญอย่างแข็งขันให้ บ้านที่ดีที่สุดปีเตอร์สเบิร์กวาดสีน้ำกับเจ้าหน้าที่ของเมืองที่มีชื่อเสียงที่สุดซึ่งในเวลานั้นถือเป็นเก๋ไก๋พิเศษ ชีวประวัติของ Karl Bryullov ในช่วงเวลานี้อุดมสมบูรณ์มาก - เขาวาดภาพเหมือนของขุนนางทาสีจิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์ลูเธอรันและเริ่มทาสีมหาวิหารเซนต์ไอแซค ต้องขอบคุณงานของ Karl Bryullov ที่มันเป็นไปได้ที่จะปลดปล่อยอัจฉริยะของวรรณกรรมยูเครน Taras Shevchenko จากการเป็นทาส - เพื่อให้เขามีอิสระ Karl ต้องสร้างภาพเหมือนของ Zhukovsky เพื่อที่จะประสบความสำเร็จและค่อนข้างแพงในการขายที่ การประมูลศาล ศิลปิน Karl Bryullov ในช่วงปลายของงานของเขามีส่วนร่วมในการเขียนภาพเหมือนตนเอง - 1843, 1848 พวกเขาพรรณนาว่าเขาเป็นชายชราที่เหนื่อยล้าจริงจังและแก่ชราแล้วซึ่งมองเห็นอะไรมากมายในชีวิตและงานของเขาก็มากขึ้น เป็นผู้ใหญ่และมั่นคง

ช่วงสุดท้ายของชีวิต

ปีแห่งชีวิตของ Karl Bryullov ครอบคลุมครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 และในตอนท้ายของเขาอย่างสมบูรณ์ ทางสร้างสรรค์ศิลปินคิดใหม่ ความคิดสร้างสรรค์ของตัวเองพยายามที่จะจับภาพความโรแมนติกของภาพที่มีลักษณะเฉพาะของเวลาของเขา ผลงานล่าสุดของ Bryullov คือภาพเหมือนของ Michelangelo Lanci นักโบราณคดีชาวอิตาลีที่มีชื่อเสียงซึ่งศิลปินเขียนได้อย่างแม่นยำอย่างน่าประหลาดใจ ลักษณะทางจิตวิทยาและรายละเอียดของฮีโร่บนผืนผ้าใบของเขา

Karl Pavlovich Bryullov เป็นปรากฏการณ์ที่น่าทึ่งสำหรับเวลาของเขา เรายังคงเพลิดเพลินกับผลงานชิ้นเอกของเขาในรูปแบบต่างๆ หอศิลป์. ในช่วงชีวิตของเขา ศิลปินได้ลองทำตัวเองใน ประเภทต่างๆและ Taras Shevchenko และ Petr Fedotov ที่โด่งดังก็กลายเป็นนักเรียนคนโปรดของเขา จิตรกรสามารถยกระดับรัสเซียด้วยผลงานของเขาได้อย่างมากและตามรอยเท้าของเขาผลงานที่โดดเด่นของศิลปินมากกว่า ช่วงปลาย

หมวดหมู่

Bryullov เป็นศิลปินชาวรัสเซียเพียงคนเดียวที่ได้รับรางวัลพวงหรีดลอเรลและแหวนเพชรจากมือของจักรพรรดิในช่วงชีวิตของเขา สำหรับ "วันสุดท้ายของปอมเปอี" เขาถูกเรียกว่า "แปรงแห่งแรกของรัฐ" Bryullov สร้างภาพพิธีและห้องมากกว่า 200 ภาพและทาสีโดมของมหาวิหารเซนต์ไอแซคด้วยพื้นที่ 800 ตารางเมตร

คาร์ล บรีอุลลอฟ. ภาพเหมือนตนเอง (รายละเอียด) พ.ศ. 2376 พิพิธภัณฑ์ State Russian เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

คาร์ล บรีอุลลอฟ. นาร์ซิสซัสมองลงไปในน้ำ (รายละเอียด) พ.ศ. 2362 พิพิธภัณฑ์ State Russian เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

วาซิลี โทรปินิน. ภาพเหมือนของ Karl Bryullov (รายละเอียด) พ.ศ. 2379. รัฐ Tretyakov Gallery, มอสโก

ในปี ค.ศ. 1822 Karl Bryullov พร้อมด้วยอเล็กซานเดอร์น้องชายของเขาเดินทางไปโรม ถนนสู่เมืองหลวงของอิตาลีใช้เวลาเกือบปี ระหว่างทางก็แวะที่ เมืองต่างๆและเรียน จิตรกรรมยุโรปและวัฒนธรรม

คาร์ล บรีอุลลอฟ. วันสุดท้ายของปอมเปอี (รายละเอียด) พ.ศ. 2376 พิพิธภัณฑ์ State Russian เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

คาร์ล บรีอุลลอฟ. นักขี่ม้า (รายละเอียด) พ.ศ. 2375 State Tretyakov Gallery, มอสโก

คาร์ล บรีอุลลอฟ. ความตายของ Inessa de Castro (รายละเอียด) พ.ศ. 2377 State Tretyakov Gallery, มอสโก

Bryullov มาถึงกรุงโรมในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2366 ที่นั่นเขาหยิบภาพบุคคลที่เป็นทางการและห้องต่างๆ ขึ้นทันที Bryullov วาดด้วยสีน้ำ, สีน้ำมัน, ทำงานในเทคโนโลยี วาดรูปง่ายๆและซีเปีย นอกเหนือจากการถ่ายภาพบุคคลแล้ว Bryullov ยังพยายามวาดภาพประเภท

ใน 1,823 เขาเขียน The Italian Morning และส่งไปยังรัสเซีย. ผู้อุปถัมภ์ของ Society for the Encouragement of Artists ชอบผืนผ้าใบและได้นำเสนอภาพวาดแก่ Alexandra Feodorovna ภรรยาของจักรพรรดิ Nicholas I. จักรพรรดิได้มอบแหวนเพชรให้กับ Bryullov และสั่งให้เขาวาดภาพคู่ นี่คือลักษณะที่องค์ประกอบที่สองปรากฏขึ้น - "Italian Noon"

ในอิตาลี Bryullov ได้พบกับ Yulia Samoilova ขุนนางชาวรัสเซีย เธอเป็นทายาทของตระกูล Skavronsky, Palen, Litto และ Visconti - บ้านที่ร่ำรวยที่สุดของจักรวรรดิรัสเซียและอิตาลีซึ่งเป็นผู้อุปถัมภ์ศิลปินรัสเซียและอิตาลี เธอยังสนับสนุน Bryullov เป็นเวลานานที่พวกเขามีความสัมพันธ์ส่วนตัว Samoilova แนะนำศิลปินให้กับตัวแทนหลายคน สังคมชั้นสูงในกรุงโรม Bryullov ได้รับคำสั่งจากพวกเขาสำหรับภาพบุคคลในพิธีราคาแพง ตามคำสั่งของ Yulia Samoilova เขาวาดภาพ "Horsewoman" ซึ่งได้รับการตอบรับอย่างอบอุ่นจากนักวิจารณ์ชาวอิตาลี Bryullov ถูกวางโดยลูกติดของ Samoilova - Jovanina และ Amazilia Pacini

ในปี ค.ศ. 1827 บรีอุลลอฟเริ่มทำงานในผลงานขนาดใหญ่เรื่องหนึ่งของเขาคือ The Last Day of Pompeii เขาไปเยี่ยมชมซากปรักหักพังของเมืองปอมเปอีซึ่งเสียชีวิตในระหว่างการปะทุของวิสุเวียสใน 79 ปีก่อนคริสตกาล ตรวจสอบการขุดค้นสร้างภาพร่าง Bryullov ทำงานเกี่ยวกับภาพวาดที่ยิ่งใหญ่ของเขามาเกือบหกปีแล้ว ในปี พ.ศ. 2376 ได้มีการจัดแสดง "วันสุดท้ายของปอมเปอี" ในกรุงโรมในสตูดิโอของศิลปิน คนดังหลายคนในสมัยนั้นมาเห็นภาพนี้ ซึ่งในนั้นคือนักเขียนวอลเตอร์ สก็อตต์ Florentine Academy of Arts มอบรางวัลให้กับศิลปินสำหรับผืนผ้าใบนี้ในชื่อศาสตราจารย์ระดับแรก ภาพวาดถูกจัดแสดงที่ Paris Salon ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์หลังจากนั้นก็ถูกส่งไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก จักรพรรดินิโคลัสที่ 1 เมื่อเห็นเธอเชิญ Bryullov กลับไปรัสเซียและเชิญศิลปินเข้าร่วมการประชุมส่วนตัวเพื่อนำเสนอพวงหรีดลอเรล

ที่บ้านมีการจัดแสดงภาพวาดใน Imperial Hermitage จากนั้นที่ Academy of Arts เธอสามารถเห็นไม่เพียง แต่ตัวแทนของขุนนางรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงพ่อค้าช่างฝีมือขนาดใหญ่และช่างฝีมือด้วย

ฉันสัมผัสได้ถึงช่วงเวลาอันแสนวิเศษขณะวาดภาพนี้! และตอนนี้ฉันเห็นชายชราผู้น่าเคารพอย่าง Camuccini ยืนอยู่ตรงหน้าเธอ สองสามวันต่อมา หลังจากที่กรุงโรมแห่กันไปดูรูปของฉัน เขามาที่สตูดิโอของฉัน [บน] Via San Claudio และหลังจากยืนต่อหน้าภาพหลายนาทีก็กอดฉันและพูดว่า: "กอดฉัน ยักษ์ใหญ่!"
Karl Bryullov

แรงบันดาลใจจากความสำเร็จ ในปี 1834 บรีอุลลอฟเริ่มทำงานใหม่ในหัวข้อประวัติศาสตร์ - "ความตายของอิเนสซา เด คาสโตร" ทำงานบนผืนผ้าใบขนาดใหญ่นี้ - สองคูณสามเมตร - ศิลปินสร้างเสร็จในเวลาที่บันทึก: ในเวลาเพียง 17 วัน อย่างไรก็ตาม ภาพที่อุทิศให้กับกษัตริย์โปรตุเกสที่โปรดปรานนั้นได้รับการตอบรับอย่างเยือกเย็นในยุโรป และนักวิจารณ์เรียก Bryullov ผู้เชี่ยวชาญเรื่อง "เกร็ดเล็กเกร็ดน้อยทางประวัติศาสตร์"

ศิลปินอาศัยอยู่ในอิตาลีเป็นเวลา 12 ปี ในช่วงเวลานี้ เขาได้สร้างภาพเหมือนของปัญญาชนชาวอิตาลีประมาณ 120 ภาพ เช่นเดียวกับศิลปิน ประติมากร นักเขียน สมาชิกที่เดินทางมาพักผ่อนในอิตาลี ราชวงศ์และขุนนางรัสเซีย เขาวาดภาพเหมือนตนเองหลายภาพสำหรับ Uffizi Gallery ในเมืองฟลอเรนซ์

คาร์ล บรีอุลลอฟ. Yulia Samoilova กับลูกศิษย์ (Masquerade) (รายละเอียด) พ.ศ. 2382 พิพิธภัณฑ์ State Russian เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

คาร์ล บรีอุลลอฟ. ขบวนคนตาบอดในบาร์เซโลนา (รายละเอียด) พ.ศ. 2393 พิพิธภัณฑ์ปราสาทสฟอร์ซา เมืองมิลาน ประเทศอิตาลี

คาร์ล บรีอุลลอฟ. ภาพเหมือนของ Alexei Tolstoy (รายละเอียด) พ.ศ. 2379 พิพิธภัณฑ์ State Russian เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ในปี พ.ศ. 2378 ศิลปินได้เดินทางไปกรีซและ เอเชียไมเนอร์ด้วยการเดินทางของผู้อุปถัมภ์ Vladimir Orlov-Davydov ที่นั่นเขาวาดภาพเหมือนของกลุ่มกบฏ ธีโอดอร์ โคโลโคโทรนี ผู้นำของพวกเขา และภูมิทัศน์ต่างๆ เขาวาดด้วยสีน้ำและซีเปียเป็นหลัก

ระหว่างทาง Bryullov เป็นหวัดถูกบังคับให้ออกจากการเดินทางและในตอนท้ายของปี 1835 ก็มาถึงมอสโก ที่นี่บ้านมอสโกผู้สูงศักดิ์จัดงานเลี้ยงตอนเย็นและงานเลี้ยงเพื่อเป็นเกียรติแก่เขา

ในช่วงเย็นวันหนึ่ง Bryullov ได้พบกับจิตรกรวาดภาพเหมือน Vasily Tropinin และกวี Alexander Pushkin ในจดหมายถึงภรรยาของเขา Pushkin เขียนว่า: “ฉันต้องการพา Bryullov ไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กจริงๆ และเขาเป็นศิลปินที่แท้จริง เป็นเพื่อนที่ใจดีและพร้อมสำหรับทุกสิ่ง

ในปี 1836 Bryullov ได้รับรางวัลตำแหน่งศาสตราจารย์จูเนียร์ที่ Academy of Arts ที่ Academy เขาเป็นผู้นำชั้นเรียน จิตรกรรมประวัติศาสตร์. ในบรรดานักเรียนของเขา ได้แก่ Pavel Chistyakov, Pavel Fedotov, Taras Shevchenko

คนหนุ่มสาวที่มีความสามารถหลายคนคิดว่าการใช้เวลาอยู่ในแวดวงขุนนางเป็นเรื่องน่ายินดี แต่ถ้าพวกเขาตกอยู่ในแวดวงนี้ พวกเขาก็จะหายไป บางครั้งก็มีประโยชน์ที่จะมองเข้าไปในวงกลมของขุนนางเพื่อให้เข้าใจว่าไม่ใช่ชีวิตในนั้น แต่เป็นความว่างเปล่าที่เป็นอุปสรรคต่อกิจกรรม ยกตัวอย่างของฉันในแง่นี้: มีชีวิตอยู่ตลอดไปในฐานะนักเรียน มัน ทางเดียวเท่านั้นทำอะไรสักอย่าง.
Karl Bryullov

ในช่วงปลายทศวรรษ 1830 และต้นทศวรรษ 1840 Bryullov ได้เตรียมภาพหลายภาพสำหรับ Lutheran และ คริสตจักรออร์โธดอกซ์ทำงานในประเภทภาพเหมือน: เขาวาด Vasily Zhukovsky, Ivan Krylov, Alexei Tolstoy สร้างภาพเหมือนของ Countess Samoilova ซึ่งมาถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กพร้อมกับลูกศิษย์ของเธอ Amazilia Pacini ภาพวาดนี้กลายเป็นที่รู้จักในนาม "หน้ากาก"

ในปี ค.ศ. 1840 จักรพรรดิได้เชิญ Bryullov ให้วาดภาพ "The Siege of Pskov โดยกษัตริย์โปแลนด์ Stefan Batory ในปี ค.ศ. 1581" ประมุขแห่งรัฐได้รับคำสั่งให้แต่งตั้งกลุ่มนักประวัติศาสตร์เพื่อช่วยเหลือศิลปิน เพื่อจัดเตรียมการเดินทางไปยังสถานที่ของเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ และมักถาม Bryullov เกี่ยวกับผืนผ้าใบในอนาคต การป้องกันมากเกินไปและแรงดันย้อนกลับ Bryullov หมดความสนใจในภาพวาดหันผ้าใบที่ยังไม่เสร็จกับผนังและไม่เคยกลับไปทำงานต่อ

น่าเสียดายที่อธิปไตยเรียกร้องให้ Bryullov ไปปีเตอร์สเบิร์ก! เมื่อได้รับตำแหน่งใน Academy of Arts ของเรา Bryullov พบว่าตัวเองอยู่ในศาลและวงราชการนั่นคือในสภาพแวดล้อมที่โดยลักษณะของเขาโดยการศึกษาและนิสัยของเขาเขาไม่รู้ว่าจะทำอย่างไรและไม่สามารถอยู่ได้ . .. เขารู้สึกไม่มีความสุขเมื่อต้องทำงานต่อหน้าราชวงศ์
Mikhail Zheleznov ศิลปิน ลูกศิษย์ของ Bryullov

ในปี ค.ศ. 1843 บรีลลอฟเริ่มทาสีเพดานโดมของมหาวิหารเซนต์ไอแซคที่เพิ่งสร้างขึ้นใหม่ พื้นที่เพดานทรงกลมมากกว่า 800 ตารางเมตร ม. ศิลปินยืนอยู่บนนั่งร้านพูดติดตลก: พลาสเตอร์ยังชื้นอยู่ ไพรเมอร์วางได้ไม่ดี สีลอกออก บางภาพต้องวาดใหม่ ห้องนั้นชื้น เย็น และมีลมพัดผ่าน นอกจากนี้ยังมีการสกัดหินอ่อนและหินแกรนิตในตัววัด และมีฝุ่นละอองในอากาศ Bryullov ป่วยหนักและถูกบังคับให้ขอปล่อยตัวจากการทำงาน ตามภาพร่างของ Bryullov ภาพวาดของโดมเสร็จสิ้นโดยศิลปิน Pyotr Basin

ในเดือนเมษายน ค.ศ. 1849 Karl Bryullov เดินทางไปต่างประเทศเพื่อรับการรักษา - ไปที่เกาะมาเดราแล้วไปที่อิตาลีซึ่งเขาใช้เวลาหลายปีสุดท้าย เขาได้พบกับนักปฏิวัติชาวอิตาลี แองเจโล ติตโตนี และจนกระทั่งบั้นปลายชีวิตของเขาอยู่ภายใต้การอุปถัมภ์ของครอบครัวของเขา ภายใต้อิทธิพลของ Tittoni Bryullov เริ่มวาดภาพด้วยวิชาสมัยใหม่ นี่คือลักษณะที่ผลงานจริงชิ้นแรกปรากฏขึ้น - ผืนผ้าใบ "Procession of the Blind in Barcelona" ซึ่งเป็นชุดซีเปีย "Lazzaroni on the Seashore"

Karl Bryullov เสียชีวิตใน Manziana ซึ่งอยู่ไม่ไกลจากกรุงโรม เขาถูกฝังอยู่ในสุสานโรมันโปรเตสแตนต์ของ Monte Testaccio

คาร์ล บรีอุลลอฟ. น้ำพุพัชชิสาไร (ส่วนย่อย) พ.ศ. 2392 พิพิธภัณฑ์รัฐ ศิลปกรรมตั้งชื่อตาม A.S. พุชกิน, มอสโก

คาร์ล บรีอุลลอฟ. ภาพเหมือนของ Ivan Krylov (รายละเอียด) พ.ศ. 2382 หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐมอสโก

คาร์ล บรีอุลลอฟ. การล้อมเมืองปัสคอฟโดยกษัตริย์โปแลนด์ Stefan Batory ในปี ค.ศ. 1581 (รายละเอียด) พ.ศ. 2382 หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐมอสโก

1. ภาพวาดบางส่วนของ Bryullov ถูกสร้างโดยนักเรียนของเขา สิ่งนี้เกิดขึ้นกับมากที่สุด ภาพเหมือนที่มีชื่อเสียง fabulist - ภาพของ Ivan Krylov ภาพนี้วาดในคราวเดียว ศิลปินวาดทุกอย่างยกเว้นมือซ้ายของกวีซึ่งควรจะห้อยลงมาจากหลังเก้าอี้ จากนั้น Krylov ก็บ่นว่า Bryullov จะไม่สร้างภาพเหมือนก่อนที่เขาจะตาย และมันก็เกิดขึ้น เพื่อให้ภาพเหมือนสมบูรณ์ ศิลปินขอให้ทำปูนปลาสเตอร์หล่อจากมือของผู้คลั่งไคล้ที่เสียชีวิตไปแล้ว มือเสร็จสมบูรณ์โดย Thaddeus Goretsky นักเรียนของ Bryullov

2. บางครั้งศิลปินรับหน้าที่ให้คนอื่นทำงานให้เสร็จ เมื่อ Bryullov ไปเยี่ยม Pyotr Sokolov จิตรกรสีน้ำที่มีชื่อเสียงในช่วงหลายปีที่ผ่านมา เขาเพิ่งเสร็จสิ้นการหัวหน้าเคานต์วลาดิมีร์ Apraksin ในรูป เมื่อเห็นใบหน้าที่ถูกประหารชีวิตอย่างสวยงาม Bryullov ชื่นชม แต่สังเกตเห็นว่าแนวคอและลำตัวถูกดึงไปที่ศีรษะไม่สำเร็จ คืนนั้นศิลปินนอนไม่หลับและปรากฏตัวต่อ Sokolovs ในตอนเช้า: ในขณะที่เจ้าของบ้านอยู่ในห้องนอนของเขา ตัวเขาเองได้วาดภาพเหมือนของการนับเสร็จ

3. ภาพร่างแรกสำหรับ "Siege of Pskov" Bryullov เขียนในช่วงเย็นวันหนึ่งเพื่อไปเยี่ยม Count Fyodor Tolstoy เขาวางหยดหมึกสองสามหยดลงบนกระดาษแล้ววาดแผนภาพของผืนผ้าใบในอนาคตด้วยนิ้วของเขา: “จะมีช่องว่างในกำแพงที่นี่ และในช่องว่างนี้จะมีการต่อสู้ที่ร้อนแรงที่สุด ฉันจะส่งรังสีของดวงอาทิตย์ส่องผ่านซึ่งจะแตกเป็นเสี่ยง ๆ กับเงาสะท้อนเล็ก ๆ บนรูปกรวย เปลือกหอย ดาบและขวาน แสงที่แตกสลายนี้จะทำให้ความวุ่นวายและความเคลื่อนไหวของการต่อสู้รุนแรงขึ้น

4. แม้จะได้รับการยกย่องและให้เกียรติอย่างสูงแก่ศิลปินโดยจักรพรรดิ Bryullov ไม่ได้วาดภาพเหมือนของสมาชิกของราชวงศ์ แต่เขานำเสนอผลงานของเขาต่อดัชเชสและเจ้าชาย ตัวอย่างเช่น เขาให้ภาพวาดทางเดินหลักของวิหารคาซานกับอเล็กซานดรา นิโคเลฟนา และมาเรีย นิโคเลฟนา ซึ่งเป็นภาพวาด "น้ำพุแห่งบัคชิซาราย"

5. ในภาพวาด“ วันสุดท้ายของปอมเปอี” Bryullov วาดภาพคนรักของเขาหลายครั้ง - Yulia Samoilova - ในรูปแบบของแม่สองคนที่อยู่เบื้องหน้าเช่นเดียวกับหญิงสาวในชุดเสื้อคลุมสีชมพูและข้างหลังเธอ - ภาพเหมือนของเขาเอง .

เมื่อวันที่ 12 ธันวาคม พ.ศ. 2342 Karl Pavlovich Bryullov เกิดที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ครอบครัว Bryullov เป็นศิลปะทางพันธุกรรม Georg Bryullov ปู่ทวดของ Karl ช่างแกะสลักประดับ (จาก Huguenots ฝรั่งเศส) มาถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี 1773 อีวานลูกชายคนโตซึ่งเป็นประติมากรมีลูกชายชื่อ Pavel Ivanovich Bryullov ในทางกลับกันเขาเป็นนักวิชาการด้านประติมากรรมประดับจิตรกรซึ่งต่อมาได้กลายเป็นบิดาของศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุด

คาร์ลตัวน้อยเติบโตขึ้นมาในฐานะเด็กที่อ่อนแอ เขาอายุประมาณเจ็ดขวบป่วยด้วยสโครฟูลาซึ่งล่ามเขาไว้กับเตียงในขณะนั้น พ่อของเขาเลี้ยงดูเขาทั้งๆ ที่เรื่องนี้มีความรุนแรง Pavel Ivanovich อาจกีดกันอาหารเช้าของลูกชายถ้าเขาไม่ปฏิบัติตาม การบ้านโดยการวาดภาพ คาร์ลอยากจะเป็นเหมือนพ่อของเขา เมื่อเห็นว่าเขาทำงานหนักแค่ไหน แต่เขาก็กลัวเขา โดยเฉพาะหลังจากกรณีที่คาร์ลไม่เชื่อฟังและรับ การลงโทษทางร่างกาย. หลังจากนั้นเขาก็หูหนวกข้างซ้าย

Karl Bryullov มีพี่ชายและน้องชาย พวกเขาทั้งหมดเรียนที่สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก คาร์ลเข้าสู่สถานศึกษาแห่งนี้ในปี พ.ศ. 2352 ที่นั่น เขามีความโดดเด่นในหมู่เพื่อนฝูงด้วยความสามารถและการเตรียมบ้านอย่างขยันขันแข็ง Bryullov ต้องขอบคุณความสามารถของเขาซึ่งได้รับความนิยมในหมู่เพื่อนฝูง: พวกเขาหันไปขอความช่วยเหลือจากเขา Bryullov เป็นคนเดียวที่ได้รับอนุญาตให้ศึกษาโดยตรงกันข้ามกับโปรแกรมการฝึกอบรมที่เข้มงวด (ในขั้นต้นจำเป็นต้องผ่านการคัดลอกการวาดรูปปูนปลาสเตอร์และหัวการวาดภาพจากหุ่นและหลังจากนั้นการวาดภาพจากชีวิต) คาร์ลได้รับอนุญาตก่อนหน้านี้มากในการวาดภาพประกอบของเขาเอง ครั้งแรกของพวกเขา - "อัจฉริยะแห่งศิลปะ" ทำในสีพาสเทล
งานของ Bryullov ได้รับอิทธิพลจากเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในประเทศ และนี่คือการเกิด การเคลื่อนไหว Decembrist, การกระทำอันน่าสะพรึงกลัว อำนาจของอเล็กซานเดอร์ที่ 1 เริ่มถูกทำลาย

ในปี 1819 Bryullov วาดภาพ Narcissus มองลงไปในน้ำ เธอแสดงความหลงใหลในการวาดภาพจากชีวิต ในปีเดียวกันนั้น เขาได้ตั้งรกรากอยู่ในห้องทำงานของอเล็กซานเดอร์น้องชายของเขา ซึ่งกำลังทำงานเกี่ยวกับการก่อสร้างมหาวิหารเซนต์ไอแซคในฐานะผู้ช่วยของมงต์เฟอรองด์

ในปี 1821 Karl Bryullov จบการศึกษาจาก Academy ด้วยเหรียญทองแรก ตอนนี้เขาอยากทำงานด้วยตัวเอง ในเวลานี้ เทรนด์และรูปแบบใหม่ๆ เริ่มปรากฏในงานศิลปะ จากปีพ. ศ. 2364 ถึง พ.ศ. 2366 Bryullov เข้าร่วมแนวคิดเรื่องความคลาสสิค เขามีความสนใจเป็นพิเศษในประเภทภาพเหมือนแม้ว่าที่ Academy เขาถือว่าเป็นภาพวาดที่ต่ำ เขาดึงธรรมชาติของญาติและญาติของเขา: นักแสดงสองคน Ramazanov ผู้อุปถัมภ์ของเขาเลขาธิการแห่งรัฐ P.A. Kikin คุณยายเก่าของเขา

ในปี พ.ศ. 2364 สมาคมส่งเสริมศิลปินได้เปิดขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อช่วยเหลือศิลปินและส่งเสริมงานศิลปะด้านต่างๆ Karl Bryullov และ Alexander น้องชายของเขากลายเป็นผู้รับบำนาญคนแรกของ Society ในอิตาลี เมื่อวันที่ 16 สิงหาคม พ.ศ. 2365 พวกเขาออกเดินทางสู่กรุงโรมในทริปปีเตอร์สเบิร์ก - ริกา ก่อนการเดินทางจะได้รับนามสกุลเดิม "Bryullov" ตอนจบของรัสเซีย- "Bryullov" การเดินทางกินเวลาหนึ่งปี ขณะเดินทาง Bryullov ทำงานตามคำสั่ง วาดภาพเหมือน ที่นั่นเขาค้นพบงานของทิเชียน

เมื่อวันที่ 2 พฤษภาคม พ.ศ. 2366 พี่น้องมาถึงกรุงโรม ในพิพิธภัณฑ์ของอิตาลี ศิลปินหนุ่มศึกษาภาพวาดของศตวรรษที่ผ่านมา พิชิตโดยความยิ่งใหญ่" โรงเรียนแห่งเอเธนส์“ราฟาเอล คาร์ลทำสำเนามาสี่ปีแล้ว ในที่สุดก็ทำให้ทุกคนประทับใจด้วยทักษะของเขา”

ในปี ค.ศ. 1827 เขาได้พบกับ Yulia Samoilova เป็นครั้งแรก เคาน์เตสกลายเป็นอุดมคติทางศิลปะแรงบันดาลใจและ .สำหรับเขา รักเดียว. กับเธอในภายหลังเขาจะไปที่ปอมเปอี

หลังจากปี ค.ศ. 1829 พระองค์ก็ทรงเลิกกล่าวถึง วิชาในตำนานในภาพวาดของเขาและเริ่มทำงานในประเภทแนวตั้งทั้งหมด
ในช่วงหลายปีที่เขาอยู่ในอิตาลี Bryullov ได้สร้างภาพเหมือนหนึ่งร้อยยี่สิบภาพ Bryullov วาดภาพในลักษณะที่ภาพบุคคลทั้งหมดของเขาดูน่าดึงดูด และทั้งหมดเป็นเพราะเขาเขียนบุคลิกที่เขารู้สึกเห็นอกเห็นใจทางอารมณ์ ความสำเร็จสูงสุดของ Bryullov ในด้านภาพเหมือนในห้องสามารถเรียกได้ว่าเป็นภาพเหมือนของ Prince G.I. Gagarin ลูกชายของเขา G.G. Gagarin ภาพเหมือนของ A.N. Lvov น้องชายของอเล็กซานเดอร์ วัฏจักรของการถ่ายภาพตนเองของศิลปินก็ควรนำมาประกอบกับจุดสูงสุดของประเภทภาพเหมือนที่หลากหลายนี้ด้วย ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาในอิตาลี Bryullov ได้สร้างพวกเขาขึ้นมาหลายคน

Bryullov ยังกล่าวถึงชีวิตของเด็กและจิตวิญญาณที่อ่อนเยาว์ในงานของเขา Bryullov เขียน Horsewoman ที่มีชื่อเสียงของเขา ภาพที่ยอดเยี่ยมนี้ทำให้เขาเทียบได้กับจิตรกรที่ใหญ่ที่สุดในยุโรปในทันที เธอทำให้เกิดความรู้สึกในกรุงโรม

ความคิดของการผสมผสานของมนุษย์และธรรมชาติการเปรียบเทียบของพวกเขาเป็นเรื่องปกติมากสำหรับ ทิศทางโรแมนติก: การผันของช่วงเวลา ชีวิตมนุษย์ตลอดทั้งวันหรือตามฤดูกาลดึงดูดผู้ร่วมสมัยหลายคนของ Bryullov แล้วปรากฏว่า "Italian morning" ซึ่งทำให้เขาโด่งดังไปทั่วโลก ภาพพิชิตใจทุกคน มันถูกนำเสนอต่ออเล็กซานเดอร์ที่ 1 เป็นของขวัญ "อิตาลีตอนเช้า" ตามด้วย "อิตาลีตอนเที่ยง" ซึ่งเป็นผลมาจากการค้นหาศิลปินมาหลายปี มันแสดงให้เห็นผู้หญิงที่โตเต็มที่แล้ว ผู้ซึ่งโดดเด่นด้วยพลังที่ไม่เคยมีมาก่อน

แต่ความกล้าหาญและความแปลกใหม่ของความคิดทำให้เกิดการปฏิเสธอย่างเป็นเอกฉันท์ ทุกคนแสดงความไม่พอใจ งานใหม่ Bryullov: สมาคมส่งเสริมศิลปินและพี่ชาย Fyodor

อย่างไรก็ตาม Bryullov ต้องแก้ตัวเพราะเขาจะไม่ยอมแพ้: " แบบฟอร์มที่ถูกต้องทั้งหมดคล้ายคลึงกัน" นั่นคือการอยู่ใต้บังคับบัญชาของศีลเดียวนำไปสู่ความคล้ายคลึงกันของวีรบุรุษของผลงานที่หลากหลายที่สุดในเนื้อหา

เมื่อวันที่ 28 พฤษภาคม พ.ศ. 2372 บรีลลอฟได้ส่งจดหมายถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขาปฏิเสธเงินบำนาญเพิ่มเติมของสังคมอย่างสุภาพ ในที่สุดเขาก็มีอิสระในการสร้างสรรค์ของเขา เขามีรายได้เพียงพอและรู้สึกมั่นใจ แต่ เหตุผลหลักซึ่งบังคับให้เขาต้องเลิกรากับสังคม เป็นไปได้มากว่าเป็นเวลาสองปีแล้ว นับตั้งแต่ฤดูร้อนปี 2370 เมื่อเขาไปเยี่ยมการขุดค้นเมืองปอมเปอีครั้งแรก แผนการอันยิ่งใหญ่สำหรับภาพประวัติศาสตร์อันยิ่งใหญ่ก็กำลังสุกงอมอยู่ในตัวเขา เรื่องราวของภัยพิบัติจับความคิดทั้งหมดของเขา ขั้นแรก เขาสร้างภาพสเก็ตช์สองสามภาพ แล้วไปยังผืนผ้าใบ

ในการลงสีผ้าใบเขาใช้ การขุดค้นทางโบราณคดี, จดหมายจากผู้เห็นเหตุการณ์, ข้อสังเกตของพวกเขา ณ จุดเกิดเหตุ เขาจะพรรณนาร่างบางส่วนในท่าที่รักษาช่องว่างที่เกิดขึ้นในลาวาที่แข็งตัวแทนที่ศพที่ถูกเผา

Bryullov ใช้ความพยายามและพลังงานอย่างมากกับงานนี้ โดยรวมแล้วต้องใช้เวลา 6 ปีในการทำงาน "วันสุดท้ายของปอมเปอี" มีขนาดถึง 30 เมตร
หลังจากวางรูปภาพแล้วชัยชนะที่แท้จริงของ Bryullov ก็มาถึง หลายคนมาชมผลงานชิ้นเอก จากนั้นผ้าใบก็ถูกนำไปที่มิลาน และอีกครั้งฝูงชนของชาติ, สง่าราศี, การยอมรับ Bryullov เริ่มเป็นที่รู้จักบนท้องถนน ศิลปินยังคงทำงานอย่างใกล้ชิดเขียนตามสั่ง ในเวลานี้ Bryullov ได้รับข้อเสนอจาก V.P. Davydov จะมีส่วนร่วมในการสำรวจทางวิทยาศาสตร์และการศึกษาไปยังเอเชียไมเนอร์และ หมู่เกาะไอโอเนียน. ระหว่างการเดินทางครั้งนี้ในปี 1835 ไบรอุลลอฟได้สร้างชุดภาพของกบฏกรีก ซึ่งเป็นภาพเหมือนของผู้นำของพวกเขา ธีโอดอร์ โคโลโคโทรนีผู้ก่อความไม่สงบ การแต่งเพลง "Wounded Greek", "Greek on the Rock", "Greek Insurgent"

ธรรมชาติของกรีซกระทบ Bryullov ก่อนหน้านี้เขาไม่ได้หลงใหลเธอและตอนนี้ภูมิทัศน์ของเธอปรากฏในผลงานของศิลปิน สว่างที่สุดของพวกเขา: "หุบเขาเดลเฟีย", "หุบเขาอิสทอมสกายาก่อนพายุฝนฟ้าคะนอง" และ "ถนนสู่ชินาโนะหลังพายุฝนฟ้าคะนอง" ในการเดินทาง Bryullov ล้มป่วยและต้องอยู่ข้างหลังการเคลื่อนไหวหลัก ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2378 เมื่อวันที่ 25 ธันวาคม เขาอยู่ในมอสโกเป็นครั้งแรกในชีวิต ดีและต่อไป แผ่นดินเกิดเขายังรอชัยชนะและการยอมรับในระดับชาติ ภาพวาดของ Bryullov ปฏิวัติชีวิตศิลปะของรัสเซีย

ในเวลานี้มีการประชุมสองครั้งซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่องานและชีวิตของ Bryullov นี่คือการประชุมกับ S. Pushkin และ Tropinin V.A. ตอนนี้เขาอุทิศตนอย่างเต็มที่กับประเภทภาพเหมือน และโดยเฉพาะกับภาพเหมือนของรัสเซีย Tropinin อุทิศเขาให้กับสิ่งนี้

พุชกินพวกเขาตกลงและตกหลุมรักกันทันที มิตรภาพของพวกเขาดำเนินต่อไปจนกระทั่งกวีถึงแก่กรรม

เมื่อเขากลับมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Bryullov เริ่มทำงานเป็นศาสตราจารย์วิชาประวัติศาสตร์ที่ Academy Imperial Academy of Arts ยกเขาขึ้นเป็นศาสตราจารย์รุ่นน้อง (ระดับ 2) กว่าจะได้ตำแหน่งอาจารย์ใหญ่ต้องเขียน ภาพใหญ่ในหัวข้อที่ได้รับอนุมัติจากสถาบันการศึกษา เห็นได้ชัดว่า Bryullov งุนงงกับเหตุการณ์ที่พลิกผันนี้ เห็นได้ชัดว่า "วันสุดท้ายของปอมเปอี" ไม่สำคัญพอที่จะได้รับตำแหน่งศาสตราจารย์อาวุโส นั่นคือความเคารพสูงสุดของซาร์นิโคลัสที่ 1

ตั้งแต่ปี 1836 Bryullov เริ่มทำงานตามคำสั่งของ Nicholas I ในภาพวาดขนาดใหญ่ "The Siege of Pskov โดยกษัตริย์โปแลนด์ Stefan Batory ในปี ค.ศ. 1581" ซึ่งไม่สอดคล้องกับของจริง เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์. Bryullov เกลียดความกดดันและผู้ปกครองทั้งหมด ในปีพ. ศ. 2386 เขาจะไม่มีวันแตะต้องภาพวาดอีกเลยปล่อยให้มันยังไม่เสร็จ

นี่เป็นจุดเริ่มต้นของความสัมพันธ์อันเจ็บปวดระหว่างซาร์กับคาร์ล บรีลลอฟ Bryullov มุ่งมั่นเพื่อการวาดภาพที่ยิ่งใหญ่สำหรับปูนเปียก ในปี ค.ศ. 1837 เขาได้แสดงความปรารถนาที่จะทาสีผนังของพระราชวังด้วยจิตรกรรมฝาผนังในรูปแบบของประวัติศาสตร์ของรัสเซียและหันไปหาซาร์พร้อมกับคำขอ แต่โดนปฏิเสธ ทุกคนประหลาดใจกับวิธีที่เขาปฏิบัติต่อผู้อาวุโสที่สุด และเขาก็ค่อนข้างกล้าหาญ Bryullov กำลังมุ่งสู่อิสรภาพและกำลังมองหาวิธีใด ๆ ในการทำเช่นนี้
Bryullov ยังคงทำงานในทิศทางแนวตั้ง

ความรักมาถึงศิลปินเมื่ออายุ 40 ปี เขาได้พบกับนักเปียโนพรสวรรค์ Emilia Timm ซึ่งเป็นลูกศิษย์ของโชแปงและลูกสาวของนายกเทศมนตรีเมืองริกา ในภาพเหมือนของ Bryullov เธอถูกพรรณนาอย่างละเอียด สาวสวยจากที่หายใจความสดชื่นอ่อนเยาว์ แต่เอมิเลียก็มีอดีตที่ขมขื่น อันที่จริง ภายใต้ความงามนี้ ความผูกพันที่สกปรกกับพ่อของเธอถูกซ่อนไว้ และเธอสารภาพกับคาร์ลอย่างตรงไปตรงมาในบาปนี้ แต่ Bryullov ที่ตาบอดเพราะความรักที่มีต่อเธอ สามารถให้อภัยได้ พวกเขาแต่งงานกัน (1839)

ในปี 1839 Karl Pavlovich เริ่มทำงานกับภาพเหมือนใหม่ของ Yulia Samoilova เธอมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในเวลาที่ ช่วงเวลาที่ยากลำบากสำหรับ Bryullov: หลังจากการหย่าร้างจากภรรยาของเขา หลังจากผ่านเรื่องอื้อฉาวทั้งหมดในสังคมพ่อของเอมิเลียจำนวนมากดูถูกเมื่อวันที่ 21 ธันวาคม พ.ศ. 2382 การแต่งงานของพวกเขาเป็นโมฆะอย่างที่พวกเขาพูดเพราะความแตกต่างของอายุและ "ความตื่นเต้นง่าย" ของศิลปิน Emilia ทิ้ง Bryullov ไว้เพียงความเจ็บปวดและความทุกข์ทรมาน Bryullov รู้สึกโดดเดี่ยวและโดดเดี่ยว Samoilova สนับสนุนเขาให้การดูแลและความอ่อนโยน

ชื่อที่สองของภาพเหมือนคือ "Masquerade" เนื้อหาของภาพเหมือนนี้คือโลกแห่งการโกหกและภาพของ Samoilova ที่ซื่อสัตย์และคู่ควรซึ่งอยู่เหนือสิ่งอื่นใด
ในไม่ช้า Samoilova ก็ออกจากรัสเซีย Bryullov จะไม่เห็นเธออีก

ในปี ค.ศ. 1847 โรคหวัด โรคไขข้อ และหัวใจที่ป่วยหนัก ทำให้ศิลปินต้องนอนเป็นเวลาเจ็ดเดือน เขารู้สึกผิดหวังกับงานที่ทำเพราะเห็นว่าเขาไม่มีเวลาทำ เป็นเวลาสี่ปีที่เขาทำงานจิตรกรรมฝาผนังของมหาวิหารเซนต์ไอแซค แต่เนื่องจากอาการป่วย ศิลปินอีกคนหนึ่งจึงทำงานเกี่ยวกับภาพวาดของเขาให้เสร็จ แต่ที่สำคัญที่สุด เขารู้สึกผิดหวังที่การเป็นจิตรกรชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ เขาไม่ได้สร้างผืนผ้าใบขนาดใหญ่เพียงผืนเดียวบนวัสดุของประวัติศาสตร์รัสเซีย ในช่วงเวลานี้ เขาเขียนภาพเหมือนตนเองที่ดีที่สุด ซึ่งเขียนขึ้นในปี พ.ศ. 2391 ความเจ็บป่วยบังคับให้ฉันเกษียณ ความเหงานำไปสู่การสะท้อนที่เข้มข้น ภาพเหมือนตนเอง - ผลลัพธ์ของชีวิตเกือบครึ่งศตวรรษ ผลลัพธ์ของการค้นหาที่สร้างสรรค์ สรุปข้อคิด. ภายใต้ความไม่เคลื่อนไหวภายนอกมีงานคิดที่เข้มข้น ตาจะร้อนรุ่ม คิ้วที่ขมวดเป็นร่องลึกยังแสดงถึงความหลงใหลในการทำงานของจิตใจ การคิดพบว่ารูปแบบการแสดงออกที่เฉียบคมเช่นนี้ถูกมองว่าเป็นการกระทำที่กระตือรือร้น

เมื่อวันที่ 27 เมษายน พ.ศ. 2392 บรีลลอฟเดินทางไปต่างประเทศเพื่อพักฟื้นจากอาการป่วย ระหว่างการเดินทาง เขาไม่ได้หยุดทำงาน วาดภาพเหมือน - ลูกเขยของ Nicholas I, Duke M. แห่ง Leuchtenberg และชาวรัสเซียที่ประกอบขึ้นเป็นบริวารของ Duke แต่เขาไม่ได้รับความพึงพอใจในงาน

เมื่อวันที่ 23 พฤษภาคม พ.ศ. 2393 บรีลลอฟไปสเปน เขาไปเยือนบาร์เซโลนา มาดริด กาดิซ เซบียา ระหว่างเดินทางแทบไม่ได้วาดรูปเลย เพิ่งดู. เขาดูกระตือรือร้นเหมือนในวัยหนุ่มของเขา เฉพาะในกรุงโรมเท่านั้นที่เขาเขียนผลงานหลายชิ้น สอง ปีที่ผ่านมาชีวิตที่ใช้ในอิตาลีกลายเป็นผลงานของ Bryullov อย่างพิเศษ ในกรุงโรมอย่างที่ทราบกันดีว่า Bryullov มีสตูดิโออยู่ที่ Via Corso เขาเริ่มทำงานที่ มารยาทใหม่ตามผลงานของเขาเป็นที่ชัดเจนว่านี่คือ Bryullov อีกคนหนึ่ง Bryullov พบกับ Angelo Tittoni พันธมิตรของ Garibaldi ผู้มีส่วนร่วมในการปฏิวัติปี 1848 เกือบสองปีก่อนที่เขาจะเสียชีวิต เขาได้ใกล้ชิดกับครอบครัวของเขา

เขาวาดภาพเหมือนของ Angelo Tittoni พี่น้อง Carbonari ลูกสาว Juliet และญาติคนอื่น ๆ "ภาพเหมือนของเจ้าอาวาส" - ในแกลเลอรี่ภาพนี้ Bryullov จับภาพใบหน้าของความทุกข์ทรมานที่ถูกกดขี่ แต่ไม่สามารถเอาชนะในอิตาลีได้ นวัตกรรมในงานของ Bryullov ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเป็นการดึงดูดสถานการณ์ที่น่าทึ่งที่นำมาจากชีวิตประจำวัน ภาพวาด "ขบวนคนตาบอดในบาร์เซโลนา" ตั้งอยู่ในมิลาน มองเห็นแล้ว ทั้งสายคุณสมบัติใหม่ที่ทำให้มันแตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากฉากประเภทก่อนหน้าของศิลปิน ผลงานล่าสุด Karl Pavlovich Bryullov - ภาพเหมือน, องค์ประกอบในหัวข้อร่วมสมัยทางการเมืองและละคร

เมื่อวันที่ 23 มิถุนายน พ.ศ. 2395 บรีลลอฟเสียชีวิตในเมืองมาร์เซียโนใกล้กรุงโรม เขาไม่สามารถกลับบ้านเกิดได้ ศิลปินถูกฝังอยู่ในสุสานของ Monte Testaccio สุสานโรมันสำหรับชาวต่างชาติที่ไม่ใช่ชาวคาทอลิก Testaccio

ภาพเหมือน

ศิลปิน Karl Bryullov เป็นหนึ่งใน ศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดรัสเซีย. และวันนี้ฉันตัดสินใจเริ่มงานตีพิมพ์เกี่ยวกับศิลปินผู้ยิ่งใหญ่คนนี้ ชีวิตและผลงานของเขา

ชีวประวัติ ผืนผ้าใบของศิลปิน ชีวิต ความคิดสร้างสรรค์ และ ความรักที่ยิ่งใหญ่. เป็นไปไม่ได้ที่จะอธิบายทุกอย่างด้วยคำและรูปภาพไม่กี่คำ ยิ่งกว่านั้นทั้งความคิดสร้างสรรค์และชีวิตของศิลปินเช่นเดียวกับบุคคลใด ๆ ไม่สามารถอธิบายได้ด้วยคำไม่กี่คำ

วันนี้ผมจะมาพูดถึงเหตุการณ์สำคัญในชีวิตของศิลปินและผลงานของศิลปินบางส่วน: ประวัติความเป็นมาของการสร้างสรรค์ภาพวาด โครงเรื่อง และความตั้งใจของศิลปิน

ชีวประวัติของศิลปิน Karl Bryullov

ศิลปิน Karl Pavlovich Bryullov เกิดในปี พ.ศ. 2342 เมื่อวันที่ 23 ธันวาคมในเมืองหลวง จักรวรรดิรัสเซีย- ปีเตอร์สเบิร์ก พ่อของเขาค่อนข้างมีชื่อเสียงในเมืองหลวงในฐานะมัณฑนากรและช่างแกะสลักไม้

เมื่ออายุได้ 10 ขวบ คาร์ลได้รับการยอมรับให้เข้าเรียนในสถาบันการศึกษาในชั้นเรียนจิตรกรรมประวัติศาสตร์ ครูของเขาเป็นจิตรกรที่มีชื่อเสียง: Ivanov A.I. , Shebuev V.K. , Egorov A.E. ศิลปินหนุ่มตั้งแต่วันแรกของการฝึก เขาแสดงความสามารถและครูคาดหวังงานที่ผิดปกติและมีความสามารถจากเขา

ในขณะที่ยังเป็นนักเรียนของ Academy อยู่นั้น Bryullov ได้สร้างผลงานที่ซับซ้อนจำนวนหนึ่งซึ่งดึงดูดความสนใจของสาธารณชนและผู้เชี่ยวชาญ

ตัวอย่างเช่น ใน "นาร์ซิสซัส" ของเขา เราสามารถเห็นความปรารถนาของนักเขียนรุ่นเยาว์ที่จะผสมผสานความคลาสสิกที่มีอยู่ในเวลานั้นกับธรรมชาติ "ธรรมดา" ที่มีชีวิตตามธรรมชาติ แนวจินตนิยมกำลังเข้าสู่แฟชั่นและการแสดงโลกของบุคคลและความรู้สึกของเขานั้นใหม่ต่อสาธารณชนอย่างสมบูรณ์

นาร์ซิสซัสชื่นชมภาพสะท้อนของตัวเอง

อเล็กซานเดอร์สถาปนิกน้องชายของศิลปินในปี พ.ศ. 2365 เดินทางไปอิตาลี "สมาคมส่งเสริมศิลปิน" จึงให้รางวัลแก่สถาปนิกรุ่นเยาว์ และคาร์ลก็ตัดสินใจไปอิตาลีกับพี่ชายของเขา เขาไม่สงสัยว่าเขาจะกลับไปรัสเซียหลังจากผ่านไป 14 ปีเท่านั้น
อิตาลีเป็นที่น่าอัศจรรย์มาก ศิลปินหนุ่มและให้ จำนวนมากหัวข้อสำหรับการวาดภาพ ในปี ค.ศ. 1823 - "Italian Morning" ที่มีชื่อเสียงซึ่งทำให้เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กประหลาดใจ

เช้าอิตาลี

ในปี 1824 - "Erminia กับคนเลี้ยงแกะ", 1827 - "เที่ยงอิตาลี" Bryullov ศึกษาลวดลายต่างๆ มองหาธรรมชาติที่จำเป็น และที่สำคัญที่สุดคือพยายามค้นหา "ภาษา" ใหม่ทั้งหมดสำหรับภาพวาดของเขา

ภาพวาดของเขาเชิดชูความงามของมนุษย์และความงามของโลกรอบตัวเขา ศิลปินต้องการแสดงความสุขของการเป็น เขาถ่ายทอดวิสัยทัศน์ใหม่นี้ไปยัง .ของเขา วาดภาพเหมือน. ฉันจะไม่แสดงรายการผลงานของศิลปินทั้งหมดในประเภทนี้ (ฉันจะพูดถึงรายละเอียดเพิ่มเติมด้านล่างบางส่วน) แต่จำ "Horsewoman" ... นี่คือภาพเหมือน แต่เป็นภาพบุคคลในช่วงเวลานั้นผิดปกติอย่างสิ้นเชิง มีความเบาและไฟอยู่ในนั้น ความปิติที่ซ่อนอยู่และชัยชนะของเนื้อหนังมนุษย์ที่มีชีวิต ความเกรี้ยวกราดของม้า และความอ่อนโยนของหญิงสาวสวย

ในผลงานของศิลปินในสมัยนั้นไม่มีเงาและความเศร้าโศก

ในปี ค.ศ. 1835 เขาไปเยี่ยมกรีซและตุรกี จากการเดินทางครั้งนี้ ภาพสีน้ำทั้งชุดได้เห็นแสงสว่าง: “The Temple of Epicurean Apollo”, “Delphic Valley” และอื่นๆ สีสันและฉากที่น่าทึ่งทำให้ผู้รักงานศิลปะพึงพอใจ

ศิลปินศึกษางานของเก่า ปรมาจารย์ชาวอิตาลี, สถาปัตยกรรมและประวัติศาสตร์ และผลที่ได้คือ "วันสุดท้ายของปอมเปอี" ผู้เชี่ยวชาญเรียกงานนี้ว่างานที่สำคัญที่สุดในผลงานของศิลปิน Karl Bryullov เริ่มทำงานกับภาพวาดในปี 1830 และวาดภาพเป็นเวลาสามปี)

ในปี พ.ศ. 2379 ศิลปินได้กลับบ้านเกิดและได้รับตำแหน่งศาสตราจารย์ที่ Academy of Arts ผลงานของศิลปินในยุคปีเตอร์สเบิร์กส่วนใหญ่เป็นภาพบุคคล บุรุษผู้สูงศักดิ์และ ผู้หญิงที่น่ารัก. ศิลปินมุ่งมั่นที่จะแสดงไม่เพียงเท่านั้น ความงามของธรรมชาติคน แต่ยัง โลกภายในประสบการณ์และความสุข ความหลงใหล และความสูงส่งภายในซึ่งมีอยู่ในทุกคน (ตามที่ศิลปินคิด)

ในปี ค.ศ. 1839 ศิลปินเริ่มทำงานในภาพวาด "The Siege of Pskov โดยกษัตริย์โปแลนด์ Stefan Batory ในปี ค.ศ. 1581" งานนี้ทำให้ศิลปินหมดแรง ชุดรูปแบบไม่ได้รับเลยในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมันมืดมนและชื้น ในช่วงเวลาเดียวกัน ศิลปินเริ่มทาสีโดมของมหาวิหารเซนต์ไอแซค ศิลปินป่วยหนัก เขาไม่สามารถทาสีและทาสีวิหารให้เสร็จได้ โรคนี้กลายเป็นเรื่องร้ายแรงและทำให้ศิลปินเข้านอนเป็นเวลานานเจ็ดเดือน
ในปี ค.ศ. 1849 Bryullov เดินทางไปต่างประเทศเพื่อรับการรักษา

ในอิตาลี เขารู้สึกดีขึ้นมากและเริ่มทำงานอีกครั้ง: ภาพวาด ชุดสีน้ำ และภาพบุคคล

และเมื่อวันที่ 23 มิถุนายน พ.ศ. 2395 ศิลปินเสียชีวิต เขาเสียชีวิตในเขตชานเมืองของกรุงโรมในเมือง Manziano

ไม่นานก่อนท่านมรณภาพ ท่านกล่าวว่า

“ฉันไม่ได้ทำครึ่งหนึ่งของสิ่งที่ฉันทำได้และควรทำ”

ภาพวาดโดยศิลปิน Karl Bryullov

น้ำพุ Bakhchisaray (1838-1849)

น้ำพุพัชชิสาไร

Karl Bryullov คุ้นเคยกับพุชกิน ได้พบกันบ่อยๆ หลังจากการตายของกวี Bryullov แสดงความปรารถนาที่จะมีส่วนร่วมในการตีพิมพ์ผลงานที่รวบรวมของกวีผู้ยิ่งใหญ่วาดภาพร่างของ frontispiece

ในช่วงเวลาเดียวกัน Bryullov เริ่มทำงานกับภาพวาด The Fountain of Bakhchisaray ศิลปินสร้างภาพร่างจำนวนมากเพื่อค้นหาองค์ประกอบของภาพในอนาคต ศึกษาตำแหน่งร่างกายของตัวละคร เสื้อผ้า ผู้หญิงตะวันออก. Bryullov ไม่ต้องการแสดงละครเกี่ยวกับความรู้สึกของ Zarema และ Maria แต่เป็นด้านโรแมนติกของชีวิตฮาเร็มตะวันออก ความเกียจคร้านง่วงนอน ความเบื่อหน่ายที่อ่อนล้า และความสงบสุขของชีวิตคนงาม เช่นเดียวกับในบรรทัดของพุชกิน:

…รอข่านอย่างไม่ใส่ใจ
รอบ ๆ น้ำพุขี้เล่น
บนพรมไหม
ฝูงชนขี้เล่น sat
และมองด้วยความสุขแบบเด็กๆ
เหมือนปลาในที่ลึก
เดินบนพื้นหินอ่อน ...

บ่ายของอิตาลี (1827)

บ่ายของอิตาลี

Karl Bryullov เขียนภาพนี้ตามคำสั่งของสมาคมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อการให้กำลังใจของศิลปิน สิ่งนี้เกิดขึ้นหลังจากความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ของ Italian Morning

และคาร์ลเขียนว่า:

นางเอกของภาพไม่ได้แตกต่างกันในสัดส่วนโบราณและไม่เหมือนรูปปั้นโบราณเลย

Bryullov อวดความงามของผู้หญิงอิตาลีตัวจริง

และผู้หญิงอิตาลีธรรมดาคนนี้ก็ทำให้สังคมไม่พอใจ ประธานสมาคมเตือนศิลปินว่าจุดประสงค์ของศิลปะคือการพรรณนาถึงธรรมชาติอันงดงาม และผู้หญิงบนผืนผ้าใบของ Bryullov นั้นมี "สัดส่วนที่น่าพึงพอใจมากกว่าสัดส่วนที่สง่างาม"

อย่างไรก็ตาม Bryullov ยืนยันในสิทธิ์ของเขาในการแสดงความงามที่แท้จริงไม่ใช่แบบธรรมดา
ศิลปินวาดภาพในสวนองุ่นจริงเพื่อให้ได้การแสดงแสงและเงาอย่างแท้จริง

ยอมรับว่าภาพดูเรียบง่ายและสวยงามอย่างเหลือเชื่อ

ภาพเหมือนของยุ. Samoilova ทิ้งลูกบอลไว้กับลูกสาวบุญธรรมของเธอ Amazilia Paccini (1839)

ภาพเหมือนของเคาน์เตส Yulia Pavlovna Samoilova ทิ้งลูกบอลไว้กับ Amazilia Pacchini ลูกสาวบุญธรรมของเธอ

คุณหญิง Yulia Pavlovna Samoilova เป็นผู้หญิงพิเศษในชีวิตของ Bryullov เกี่ยวกับประวัติความรักและมิตรภาพของพวกเขาโพสต์แยกต่างหาก -.

เป็นดาราหญิง สังคมและ "ทาสของคุณ" สวยด้วย อารมณ์ไม่ดี,เอาแต่ใจ,รักและยอมจำนน. เป็นผู้หญิงที่เหลือเชื่อจริงๆ

ในปี 1939 Samoilova มาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเนื่องจากจำเป็นต้องกำจัดมรดกมหาศาลที่เหลืออยู่จากคุณปู่ของเธอ Count Litt มันเป็นช่วงเวลาที่ Bryullov เริ่มวาดภาพนี้ ศิลปินบอกว่าเขาต้องการแสดงหน้ากากแห่งชีวิต ที่นั่น ข้างหลัง Samoilova หลังม่านสีแดง ลูกบอลของราชวงศ์ดังก้องและเต้นด้วยน้ำพุ Savor. และต่อหน้าเราเป็นเพียงผู้หญิงคนหนึ่งในชุดราชวงศ์ แต่ไม่มีหน้ากาก เธอถอดหน้ากากออก ซึ่งจำเป็นสำหรับโลกแห่งการโกหก ที่ทุกคนพยายามแยกตัวออกจากผู้คนและปลอมตัวเป็นใครบางคนที่ไม่ใช่ตัวตนจริงๆ

และธีมหลักของภาพคือชัยชนะและความงามของบุคลิกที่แข็งแกร่งและเป็นอิสระ

นักขี่ม้า (1832)

ผู้ขี่

ในเรื่องนี้ ภาพวาดที่มีชื่อเสียงลูกศิษย์ของเคาน์เตส Samoilova ปรากฎ ทางซ้ายมือคือน้องอามาเซีย และบนหลังม้าคือโยวานินาผู้เฒ่า

ศิลปินรัก Samoilova และเด็กผู้หญิงเป็นส่วนหนึ่งของโลกที่ล้อมรอบเคาน์เตส และ Bryullov ที่รักเคานท์เตสก็อดไม่ได้ที่จะรักผู้หญิง

ตามที่ศิลปินคิดไว้ "นักขี่ม้า" เป็นภาพเหมือนขนาดใหญ่สำหรับตกแต่งห้องโถงด้านหน้าในพระราชวัง Samoilova ภาพเหมือนได้รับมอบหมายจากเคาน์เตส เธอพูดมากกว่าหนึ่งครั้งว่าเธอต้องการจะแขวนผนังทั้งหมดด้วย "ปาฏิหาริย์ของเขา"

ศิลปินแสดงโลกในอุดมคติของเขา และในโลกนี้ชีวิตก็สวยงาม นี่คือเสน่ห์ของวัยเด็กและความภาคภูมิใจของเยาวชน เราเห็นทั้งหมดนี้บนใบหน้าของนางเอกตัวน้อย ศิลปินใส่ความรู้สึกและอารมณ์มากมายในงานนี้จนฉากในชีวิตประจำวันปรากฏขึ้นก่อนที่ผู้ชมจะเปลี่ยนไป เต็มไปด้วยกวีนิพนธ์และสีสันสุดอลังการ

หญิงชาวตุรกี (1837-1839)

เติร์ก

เมื่อกลับมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่มืดมนและฝนตก ศิลปินมักอ้างถึงความทรงจำของการเดินทางของเขาในทะเลเมดิเตอร์เรเนียน

ความทรงจำและจินตนาการ อัลบั้มของศิลปินมีภาพสเก็ตช์ผู้หญิงจำนวนมากในชุดเดรสตะวันออกที่แปลกตา เราสามารถพูดได้ว่าเขากังวลเกี่ยวกับหัวข้อของ "ผู้หญิงตุรกี" - ผู้หญิงที่แปลกใหม่และลึกลับ

ผู้หญิงของโลกในภาพวาดของ Karl Bryullov สวมชุด "กึ่งตะวันออก" มีเพียงพอ งานสีน้ำในอัลบั้มของศิลปินซึ่งแสดงคุณลักษณะของศิลปินร่วมสมัย

และศิลปินวาดภาพผู้หญิงตุรกีคนนี้จากนางแบบ ความจริงก็คือนอกจาก "ผู้หญิงตุรกี" แล้วยังมี "โอดาลิสค์" ด้วย และ ตัวละครหลักทั้งสองภาพเป็นผู้หญิงคนเดียวกัน

Bryullov วาดใบหน้าของผู้หญิงตุรกีอย่างระมัดระวังซึ่งตกแต่งด้วยผ้าโพกหัวตุรกีขนาดใหญ่ที่สดใส

ผู้เชี่ยวชาญกล่าวว่า "ผู้หญิงชาวตุรกี" เป็นผู้หญิงโดยเฉพาะและใกล้ชิดกับงานธรรมชาติของศิลปิน ฉันไม่มีความปรารถนาที่จะแยกชิ้นส่วนรูปภาพออกเป็นอะตอม Karl Bryullov เป็นปรมาจารย์ และ "ผู้หญิงตุรกี" ของเขาช่างน่ารัก โดยไม่มีการประเมินใด ๆ และศิลปะอย่างสูง