1:502 1:512

„Pamiętam cudowny moment:

1:569

Pojawiłeś się przede mną

1:615

Jak ulotna wizja

1:662

jak geniusz czyste piękno…»

1:726 1:736

Wszyscy jesteśmy z szkolne lata zapamiętaj te linie. W szkole powiedziano nam, że Puszkin zadedykował ten wiersz Annie Kern. Ale nie jest. Według uczonych Puszkina Anna Pietrowna Kern nie była „geniuszem czystego piękna”, ale była znana jako kobieta o bardzo „wolnym” zachowaniu. Ukradła od Puszkina słynny wiersz Dosłownie wyrwany mu z rąk. O kim wtedy pisał Puszkin, kogo nazwał „geniuszem czystego piękna”?

1:1501

1:9

Teraz wiadomo, że słowa „geniusz czystego piękna” należą do rosyjskiego poety Wasilija Żukowskiego , który w 1821 roku w Galerii Drezdeńskiej podziwiał obraz Rafaela Santiego „Madonna Sykstyńska”.

1:394 1:404

Oto jak Żukowski przekazał swoje wrażenia: „Godzina, którą spędziłem przed tą Madonną, należy do szczęśliwa Godzinażycie... Wokół mnie było cicho; najpierw z pewnym wysiłkiem wszedł sam; potem wyraźnie zaczął odczuwać, że dusza się rozszerza; wstąpiło w nią jakieś wzruszające uczucie wielkości; to, co nie do opisania, zostało dla niej przedstawione, a ona była tam, gdzie tylko w najlepsze minutyżycie może być. Był z nią geniusz czystego piękna.”

1:1234 1:1244

2:1749

2:9

Obraz „Madonna Sykstyńska” został namalowany przez Rafaela w latach 1512-1513 na zamówienie papieża Juliusza II za ołtarz kościoła klasztoru św. Sykstusa w Piacenzy, w którym przechowywano relikwie św. Sykstusa i św. Barbary.

2:391 2:401

Na zdjęciu papież Sykstus II, który przyjął męczeństwo w 258 rne i zaliczony do świętych, prosi Maryję o wstawiennictwo za wszystkimi, którzy modlą się do Niej przed ołtarzem. Postawa św. Barbary, jej twarz i spuszczone oczy wyrażają pokorę i szacunek.

2:856 2:866

Według starożytnych legend papież Juliusz II miał wizję Matki Bożej z Dzieciątkiem. Dzięki staraniom Rafaela zamienił się w ukazanie się ludziom Matki Boskiej. Główne pytanie: Czy ten kawałek jest obrazem? A może jest to ikona? Rafael starał się przekształcić człowieka w boskość, a ziemski w wieczność.

2:1417 2:1427

Rafael napisał „Madonnę Sykstyńską” w czasie, gdy sam przeżywał poważny smutek. I tak włożył cały swój smutek w boskie oblicze swojej Madonny. Stworzył najwięcej piękny obraz Matka Boża, łącząca w sobie cechy człowieczeństwa z najwyższą idealnością religijną. Obraz kobiety z dzieckiem uchwycony przez Rafaela wszedł na zawsze do historii malarstwa jako coś delikatnego, dziewiczego i czystego.

2:2156

2:9

Jednak w prawdziwe życie kobieta przedstawiona jako Madonna była daleka od bycia aniołem. Co więcej, była uważana za jedną z najbardziej zdeprawowanych kobiet swojej epoki. Gdyby księża wiedzieli, że Rafael namalował Madonnę od swojej kochanki, to jest mało prawdopodobne, by mogła stać za obrazem ołtarzowym w klasztorze św. Sykstusa, do którego dzieło to zostało zlecone artyście.

2:642 2:652

3:1157 3:1167

Ten obraz to nie tylko fantazja czy fikcja malarza. Każdy szczegół ma szczególne znaczenie i historię, którą poznaliśmy dopiero niedawno. Nie tak dawno naukowcy przyjrzeli się bliżej i zobaczyli, że Rafał, w głównych bohaterach obrazu, Madonnie z małym Jezusem, zakodował pierwszą literę swojego imienia.

3:1736 3:9

4:514 4:524

Wielu mistrzów robiło to zarówno za czasów malarza, jak i po nim. Ale poza tym ukryte w szczegółach ciekawe historie. Według naukowców sławny obraz, główni bohaterowie, których jest 9, tworzą sześciokąt i te szczegóły zasługują na szczególną uwagę.

4:1004 4:1014

Malarz był gnostykiem – zwolennikiem późnego antyku ruch religijny, oparte na Stary Testament, mitologia Wschodu oraz szereg wczesnych nauk chrześcijańskich.

4:1323 4:1333

Gnostycy wszystkich magiczne liczby szczególnie uhonorowany szóstką (Bóg stworzył Jezusa szóstego dnia, zgodnie z ich nauczaniem), a Sykstus jest tłumaczony jako „szósty”. Rafael postanowił pobawić się tym zbiegiem okoliczności. Dlatego pod względem kompozycyjnym obraz, według włoskiego krytyka sztuki Matteo Fizziego, szyfruje samą szóstkę: składa się z sześciu cyfr, które razem tworzą sześciokąt.

4:2032

4:9

5:514

1. MADONNA

Niektórzy badacze uważają, że Najświętszej Maryi Panny Rafael pisał ze swoją kochanką Margheritą Luti. Trudno powiedzieć, czy rzeczywiście tak jest, ale wielu artystów przedstawia twarze swoich kobiet na płótnach. Były to swego rodzaju modele, które zawsze były pod ręką, a ponadto inspirowały mistrza. Według rosyjskiego historyka sztuki Siergieja Stama „w oczach Madonny Sykstyńskiej zamarła natychmiastowa otwartość i łatwowierność, żarliwa miłość i czułość, a jednocześnie czujność i niepokój, oburzenie i przerażenie wobec ludzkich grzechów; niezdecydowanie i jednocześnie chęć dokonania wyczynu (oddania syna na śmierć).

5:1745

2. DZIECKO CHRYSTUS

Trudno powiedzieć, czy pierwowzorem syna Pana było prawdziwe dziecko, ale jeśli przyjrzysz się uważnie, zobaczysz, że jego oczy są całkiem dorosłe, ponadto w oczach dziecka Rafael przedstawiał dziecięce zrozumienie, nawet w tym wieku, o jego losie i jej roli dla całej ludzkości. Według Stama: „Jego czoło nie jest dziecinnie wysokie, a jego oczy są zupełnie dziecinnie poważne. Jednak w ich oczach nie widzimy żadnego zbudowania, ani przebaczenia, ani pojednawczej pociechy... Jego oczy patrzą na świat, który otworzył się przed nimi intensywnie, intensywnie, ze zdumieniem i lękiem. A jednocześnie w spojrzeniu Chrystusa można odczytać determinację podążania za wolą Boga Ojca, determinację poświęcenia się dla zbawienia ludzkości.

5:1327

6:1834

3. SZEŚĆ II

Niewiele wiadomo o rzymskim papieżu. Nie pozostał długo na świętym tronie – od 257 do 258 – i został stracony za cesarza Waleriana przez ścięcie. Św. Sykstus był patronem włoskiej rodziny papieskiej Rovere (włoski „dąb”). Dlatego na jego złotej szacie wyhaftowane są żołędzie i liście dębu.

6:591

4. RĘCE SIXSTA

Rafael napisał, że święty papież wskazuje prawa ręka na krucyfiksie tronowym (przypomnij sobie, że „Madonna Sykstyńska” wisiała za ołtarzem i odpowiednio za krzyżem ołtarzowym). Ciekawe, że artysta przedstawił sześć palców na dłoni papieża - kolejne sześć, zaszyfrowane na zdjęciu.

6:1164

7:1671

Chociaż inni badacze obalają tę teorię: to, co wielu uważa za szósty palec, ich zdaniem, to w środku dłonie. Takie wrażenie można odnieść patrząc na reprodukcję w niskiej rozdzielczości. Lewa ręka arcykapłan przyciska się do piersi – na znak nabożeństwa do Najświętszej Maryi Panny.

7:558

5. PAPA TIARA

7:606

Tiara jest zdejmowana z głowy papieża na znak czci dla Madonny. Tiara składa się z trzech koron, symbolizujących królestwo Ojca, Syna i Ducha Świętego. Zwieńczony jest żołędziem - heraldycznym symbolem rodu Rovere.

7:967

6. ŚWIĘTA BARBARA

Patronką Piacenzy była św. Barbara. Ta święta z III wieku, potajemnie przed swoim pogańskim ojcem, nawróciła się na wiarę w Jezusa. Ojciec torturował i ściął głowę odstępczej córce.

7:1301

7. CHMury

Niektórzy uważają, że Rafael przedstawił chmury jako śpiewające anioły. W rzeczywistości, zgodnie z naukami gnostyków, nie są to anioły, ale nienarodzone dusze, które są w niebie i wychwalają Wszechmogącego.

7:1688

8. ANIOŁY

Dwa anioły na dole obrazu beznamiętnie spoglądają w dal. Ich pozorna obojętność jest symbolem akceptacji nieuchronności Bożej Opatrzności: krzyż jest przeznaczony dla Chrystusa, a on nie może zmienić swojego losu.

7:374

9. OTWARTA KURTYNA

Kurtyna symbolizuje otwarte niebo. Jego zielony kolor wskazuje na miłosierdzie Boga Ojca, który posłał swego syna na śmierć dla zbawienia ludzi.

7:693 7:703

Prace nad „Madonną” zakończono w 1513 r., a do 1754 r. obraz znajdował się w klasztorze św. Sykstusa, do czasu wykupienia go przez elektora saskiego August III za 20 000 cekinów (prawie 70 kilogramów złota).

8:1586

8:9

Przed wybuchem II wojny światowej Madonna Sykstyńska znajdowała się w galerii w Dreźnie.

8:169 8:179

Ale w 1943 r. naziści ukryli obraz w sztolni, gdzie po długich poszukiwaniach została odkryta sowieccy żołnierze . Tak więc stworzenie Rafaela przybyło do ZSRR.

8:445 8:455

W 1955 Madonna Sykstyńska wraz z wieloma innymi obrazami zabranymi z Niemiec, został zwrócony władzom NRD i obecnie znajduje się w Galerii Drezdeńskiej.

8:774

ARTYSTA Rafael Santi 8:838

1483 - Urodzony w Urbino w rodzinie artysty.
1500 - Rozpoczęcie szkolenia w pracowni artystycznej Pietro Perugino. Podpisano pierwszą umowę - na wykonanie obrazu ołtarzowego „Koronacja św. Mikołaja z Tolentino.
1504-1508 - Mieszkał we Florencji, gdzie poznał Leonarda da Vinci i Michała Anioła. Stworzył pierwsze Madonny – „Madonnę Granduk” i „Madonnę z Szczygiełem”.
1508-1514 - Praca nad malowidłami ściennymi pałacu papieskiego (freski " Szkoła ateńska”, „Wyprowadzenie Piotra Apostoła z lochu” itp.), namalował portret papieża Juliusza II. Otrzymał stanowisko skryby dekretów papieskich.
1512-1514 - Namalował "Madonnę Sykstyńską" i "Madonnę di Foligno".
1515 – mianowany głównym kustoszem zabytków Watykanu. Napisała Madonna w Katedrze.
1520 - Zmarł w Rzymie.

9:2712

"Madonna Sykstyńska" - najsłynniejszy z obrazów Raphaela Santi, który nie ma twórczych odpowiedników. Historia powstania arcydzieła budzi kontrowersje wśród historyków i krytyków sztuki. O hipotezach i teoriach powstania „Madonny Sykstyńskiej”, historii istnienia „Madonny Sykstyńskiej” i Nowoczesne życie Przeczytaj zdjęcia w naszym artykule.

Prawda o stworzeniu arcydzieła Rafaela „Madonna Sykstyńska” zaginęła w historii. Nawet na poziomie nielicznych dokumentów istnieją różne wersje, których nie można ani potwierdzić, ani obalić. Nie pozwala to zakończyć sporu historyków o klienta obrazu. Przeciwnikiem kościoła św. Sykstusa na cześć zwycięstwa nad Francuzami był niemiecki historyk sztuki Hubert Grimme. Wysunął teorię, że obraz był przeznaczony do ceremonii pogrzebowej uroczystego pożegnania papieża Juliusza.II, który zmarł na gorączkę 21 lutego 1513 r. i został pierwszym papieżem, który zabalsamował swoje ciało. Ciało papieża zostało wystawione do rozstania w prawej nawie bocznej (część świątyni na dodatkowy ołtarz kultu) katedry św. Piotra. Obraz został umieszczony nad trumną papieża Juliusza. Grimme twierdzi, że to położenie obrazu determinowało jego kompozycję: Rafał przedstawił, jak z głębi niszy otoczonej zieloną kurtyną Matka Boża zbliża się do grobu papieża. Według Grimme aniołowie u dołu obrazu opierają się o drewnianą pokrywę trumny papieża Juliusza. A papieska tiara z heraldycznym symbolem della Rovere – żołędziem – wskazuje, że zmarły należy do tej starożytnej rodziny. Ale katolicki rytuał zabrania używania do celów religijnych na głównym ołtarzu obrazów, które były używane podczas ceremonii żałobnych. Watykan sprawował bezprecedensową władzę. I wszystko się wydarzyło w zwykły sposób: od milcząca zgoda Kuria (główny organ administracyjny Stolicy Apostolskiej i Watykanu) „Madonna Sykstyńska” została sprzedana klasztorowi benedyktyńskiemu w odległej Piacenzie. Unikając w ten sposób niechcianej uwagi na to naruszenie, obraz został umieszczony na głównym ołtarzu kościoła św. Sykstusa.

„Madonna Sykstyńska” we wnętrzu kościoła św. Sykstusa

Zaginione na prowincji arcydzieło Rafaela pozostawało nieznane aż do 1754 roku, kiedy to elektor saski (książę, obdarzony prawem wyboru króla) AugustIIIzabrał obraz do Drezna. Kopia Madonny Sykstyńskiej, wykonana przez artystę Giuseppe Nogari, pozostaje w kościele św. Sykstusa.

„Madonna Sykstyńska”, jedna z najbardziej znane obrazy na świecie zyskał uznanie dopiero w środkuXVIIIwieku, kiedy został nabyty przez władcę Saksonii AugustaIII. sierpieńIIIpasję do kolekcjonowania obrazów odziedziczył po ojcu AugustusIIStrong, który był znany jako koneser sztuki i jako pierwszy zbierał dzieła dawnych mistrzów. Jak ojciec, AugustIIInigdy nie odmawiał sobie przyjemności, nie szczędząc pieniędzy, zdobycia jakiegoś arcydzieła w Wenecji, Bolonii czy Pradze. Pozwolił sobie na te kosztowne zakupy kosztem wpływów ze skarbca wielkiego państwa polsko-litewskiego, którego elekcyjny tron ​​AugustIIIzajęty. Zakupiono tylko arcydzieła, w wyborze których AugustIIIoparł się na radach Francesco Algarottiego, największego autorytetu w dziedzinie sztukiXVIIIwieku, który dla elektorów saskich zebrał kolekcję obrazów o wyjątkowej jakości. Ale w Rzymie agenci AugustaIII zdobycie dzieła Rafaela nie powiodło się. Za pośrednictwem bolońskiego artysty Giovanniniego AugustIIIspędził dwa lata na trudnych negocjacjach w sprawie zakupu Madonny Sykstyńskiej. Sytuacja często była zawieszana: przeszkodą był koszt obrazu. Rok negocjacji zajęło ustalenie ceny 25 000 rzymskich scudów. Kwota ta była ogromna (prawie 70 kg złota) i była 25-krotnie wyższa niż to, co elektor saski płacił zwykle za dzieło sztuki. Kolejny rok spędził w oczekiwaniu na zgodę papieża BenedyktaIVna sprzedaż przy klasztorze piękny ołtarz. „Madonna Sykstyńska” była szczytem sukcesów sierpniowych przejęćIIItego okresu. Obraz był tak ceniony, że odeszli od zwyczajowej praktyki (wówczas jeździli z Włoch do Saksonii przez Wenecję i Wiedeń) i wysłali „Madonnę Sykstyńską” przez Tyrol i Autsburg, unikając celnego oszukiwania w Wenecji.

Rozpoczął się nowy rozdział w historii obrazu. 1 marca 1754 "Madonna Sykstyńska" została po raz pierwszy wystawiona w sali audiencyjnej zamku - rezydencji elektora w Dreźnie. Obraz, prawie zapomniany w Piacenzy, ponownie zyskał jednak sławę w szeregach wąskiej, wyselekcjonowanej publiczności. Już w 1846 r. rozpoczęto w Dreźnie budowę gmachu muzeum, którą zakończono w 1855 r. Madonna Sykstyńska i inne arcydzieła malarskie zostały przeniesione do Galerii Drezdeńskiej, która jest obecnie otwarta dla publiczności. Zagraniczni goście mogli oglądać galerię za sporą opłatą. Kompozycja galerii odzwierciedlała gusta europejskiej arystokracji doby Oświecenia. Rafael był wówczas uważany za niekwestionowany autorytet, a jego najlepszym dziełem sztalugowym była Madonna Sykstyńska. W nowa galeria Obraz Rafaela otrzymał swoje osobny pokój, nowa ramka i światowe uznanie ponad 300 lat po jego utworzeniu. W swoim artykule, opublikowanym w 1755, historyk sztuki Winckelmann nazwał „Madonnę Sykstyńską” najlepszą i najcenniejszą z całej kolekcji galerii.

Wojna - mroczny cień cywilizacji, prawie pozbawił świat arcydzieła Rafaela. Pod koniec 1939 roku „Madonna Sykstyńska” została wysłana przez nazistów z Drezna do twierdzy miasta Miśnia Albrechtsburg, co nie uchroniło jej przed grozą niszczycielskich bombardowań. Dlatego płótno ponownie przewieziono, a jego lokalizację utajniono. W nocy z 13 na 14 lutego 1945 r. amerykańskie bombowce dokonały niepotrzebnie brutalnego nalotu na Drezno, co nie było konieczne militarnie, gdyż drezdeński garnizon był niewielki. W ciągu 90 minut na miasto spadły nie tylko ładunki wybuchowe, ale także bomby wypełnione fosforem i gumą, które spaliły wszystko doszczętnie. W wyniku bombardowań zginęło ok. 30 tys. cywilów, ponad 85% budynków legło w gruzach, niezliczone zabytki historyczne i kulturowe zostały bezlitośnie zniszczone, w tym Albertinum - słynne muzeum starożytna sztuka Niemcy, jedno z największych muzeów rzeźby w Europie. A na miejscu drezdeńskiej galerii sztuki powstały tylko zwęglone szkielety ścian. Ale do czasu bombardowania artystycznych skarbów już nie było. Zaraz po wyzwoleniu miasta przez wojska sowieckie rozpoczęto poszukiwania eksponatów drezdeńskich muzeów. W sztolni opuszczonego kamieniołomu za Łabą znaleziono niemiecki plan umieszczenia skarbów z drezdeńskich muzeów. Skrzynek było dużo - 53 (później okazało się, że zdecydowana większość z nich była zaminowana). „Repozytoriami” arcydzieł Galerii Drezdeńskiej okazały się tunel w Gross-Kotta i kamieniołom wapna w Pokuu – Lengefeld.

Lata wojny były tragiczne dla życie kulturalne Drezno. Większość eksponatów odzyskanych z kryjówek wymagała natychmiastowej pomocy, wiele z nich było na skraju zniszczenia, bombardowanie zniszczyło ponad 300 obrazów. Ale dewastacja powojennych Niemiec nie pozwoliła nawet stworzyć odpowiednich warunków do przechowywania obrazów, nie mówiąc już o ich restaurowaniu. Płótno Rafaela i znalezione arcydzieła zostały wysłane do odrestaurowania do Kijowa i Moskwy. Ze względów technologicznych proces renowacji okazał się długotrwały. Dopiero 10 lat później „Madonna Sykstyńska” i kolejne 1240 obrazów powróciły do ​​kolekcji Galerii Drezdeńskiej. Madonna Sykstyńska była wielokrotnie restaurowana: w 1826, 1856 i 1931 roku. Teraz Muzeum Drezdeńskie, w obawie o bezpieczeństwo arcydzieła, nie spieszy się z jego restauracją.

We wrześniu 2011 do Galerii Drezdeńskiej na wystawę poświęconą wizycie papieża BenedyktaXVIw Niemczech przywieźli prototyp słynnej „Madonny Sykstyńskiej” – „Madonna di Foligno”, która na tę wystawę po raz pierwszy w historii opuściła Pinakotekę Watykańską. Interesujący fakt: teraz nikt nie wątpiłby w wyższość "Madonny Sykstyńskiej", ale inXVIIIwiek "Madonna di Foligno" była wyżej ceniona. W końcu to była ona, a nie „Madonna Sykstyńska” AugustIIIchciał kupić do swojej drezdeńskiej kolekcji, ale rózne powody nie mógł tego zrobić.

Madonna Sykstyńska na wystawie w Galerii Drezdeńskiej

Stonowana paleta „Madonny Sykstyńskiej” ustępuje intensywności barwom „Madonny di Foligno”, której barwny kolor został oczyszczony przez włoskich konserwatorów. Ale ponieważ artysta użył tych samych kolorów do stworzenia obu obrazów, można sobie tylko wyobrazić, jak piękna była niegdyś Madonna Sykstyńska.

Złota moneta wyemitowana przez Watykan. Motyw wydania – „Madonna Sykstyńska” autorstwa Raphaela

Włochy uwieczniły arcydzieło Rafaela. Kolejna złota moneta o nominale 100 euro z serii Raphael Stanzas została wyemitowana przez Państwo Watykańskie we wrześniu 2013 roku. Tematem tego numeru była „Madonna Sykstyńska” Rafaela.

„Geniusz czystego piękna” – tak Wasilij Żukowski powiedział o „Madonnie Sykstyńskiej”. Później Puszkin pożyczył ten obraz i poświęcił go ziemskiej kobiecie - Annie Kern. Rafael namalował również Madonnę z prawdziwa osoba prawdopodobnie od własnej kochanki

1. Madonna. Niektórzy badacze uważają, że Rafael napisał obraz Matki Boskiej od swojej kochanki Margherity Luti. Według rosyjskiego historyka sztuki Siergieja Stama „w oczach Madonny Sykstyńskiej zamarła natychmiastowa otwartość i łatwowierność, żarliwa miłość i czułość, a jednocześnie czujność i niepokój, oburzenie i przerażenie wobec ludzkich grzechów; niezdecydowanie, a jednocześnie gotowość do dokonania wyczynu (oddania syna na śmierć. - Notatka. "Dookoła świata")».

2. Dzieciątko Chrystusowe. Według Stama: „Jego czoło nie jest dziecinnie wysokie, a jego oczy są zupełnie dziecinnie poważne. Jednak w ich oczach nie widzimy żadnego zbudowania, ani przebaczenia, ani pojednawczej pociechy... Jego oczy patrzą na świat, który otworzył się przed nimi intensywnie, intensywnie, ze zdumieniem i lękiem. A jednocześnie w spojrzeniu Chrystusa można odczytać determinację podążania za wolą Boga Ojca, determinację poświęcenia się dla zbawienia ludzkości.

3. Sykstus II. Niewiele wiadomo o rzymskim papieżu. Nie pozostał długo na świętym tronie – od 257 do 258 – i został stracony za cesarza Waleriana przez ścięcie. Św. Sykstus był patronem włoskiej rodziny papieskiej Rovere (włoski „dąb”). Dlatego na jego złotej szacie wyhaftowane są żołędzie i liście dębu.

4. Ręce Sykstusa. Rafael napisał świętego papieża wskazując prawą ręką na krucyfiks tronowy (przypomnij sobie, że „Madonna Sykstyńska” wisiała za ołtarzem, a zatem za krzyżem ołtarzowym). Ciekawe, że artysta przedstawił sześć palców na dłoni papieża - kolejne sześć, zaszyfrowane na zdjęciu. Lewa ręka arcykapłana jest przyciśnięta do jego piersi – na znak nabożeństwa do Matki Boskiej.

5. Tiara papieska usunięty z głowy papieża na znak szacunku dla Madonny. Tiara składa się z trzech koron, symbolizujących królestwo Ojca, Syna i Ducha Świętego. Zwieńczony jest żołędziem - heraldycznym symbolem rodu Rovere.

6. Św. Barbara była patronką Piacenzy. Ta święta z III wieku, potajemnie przed swoim pogańskim ojcem, nawróciła się na wiarę w Jezusa. Ojciec torturował i ściął głowę odstępczej córce.

7. Chmury. Niektórzy uważają, że Rafael przedstawił chmury jako śpiewające anioły. W rzeczywistości, zgodnie z naukami gnostyków, nie są to anioły, ale nienarodzone dusze, które są w niebie i wychwalają Wszechmogącego.

8. Anioły. Dwa anioły na dole obrazu beznamiętnie spoglądają w dal. Ich pozorna obojętność jest symbolem akceptacji nieuchronności Bożej Opatrzności: krzyż jest przeznaczony dla Chrystusa, a on nie może zmienić swojego losu.

9. Otwórz zasłonę symbolizuje otwarte niebo. Jej zielony kolor wskazuje na miłosierdzie Boga Ojca, który posłał syna na śmierć, aby ratować ludzi.

Puszkin zapożyczył poetycką formułę od starszego współczesnego i przekształcił ją w ziemską kobietę – Annę Kern. Jednak ten transfer jest stosunkowo naturalny: Rafael mógł namalować Madonnę za pomocą prawdziwy charakter- własna kochanka.

W początek XVI wieczny Rzym prowadził ciężka wojna z Francją o posiadanie północnych ziem Włoch. Generalnie szczęście było po stronie wojsk papieskich i jedno po drugim miasta północnych Włoch przechodziły na stronę papieża rzymskiego. W 1512 roku Piacenza, miasto położone 60 kilometrów na południowy wschód od Mediolanu, zrobiło to samo. Dla papieża Juliusza II Piacenza była czymś więcej niż tylko nowym terytorium: tutaj znajdował się klasztor św. Sykstusa, patrona rodu Rovere, do którego należał papież. Z tej okazji Juliusz II postanowił podziękować mnichom (którzy aktywnie walczyli o przyłączenie do Rzymu) i zamówił u Rafaela Santiego (już wówczas uznanego mistrza) obraz ołtarzowy, na którym ukazuje się św. Sykstusowi Matka Boża.

Rafaelowi spodobał się porządek: pozwalał nasycić obraz ważnymi dla artysty symbolami. Malarz był gnostykiem - zwolennikiem późnoantycznego ruchu religijnego, opartego na Starym Testamencie, mitologii Wschodu i szeregu nauk wczesnochrześcijańskich. Ze wszystkich magicznych liczb gnostycy szczególnie uhonorowali sześć (był to szósty dzień, zgodnie z ich nauką, że Bóg stworzył Jezusa), a Sixt jest po prostu tłumaczony jako „szósty”. Rafael postanowił pokonać ten zbieg okoliczności. Dlatego pod względem kompozycyjnym obraz, według włoskiego krytyka sztuki Matteo Fizziego, szyfruje samą szóstkę: składa się z sześciu cyfr, które razem tworzą sześciokąt.

Prace nad „Madonną” zakończono w 1513 r., do 1754 r. obraz znajdował się w klasztorze św. Sykstusa, dopóki nie został kupiony przez saskiego elektora Augusta III za 20 000 cekinów (prawie 70 kilogramów złota). Przed wybuchem II wojny światowej Madonna Sykstyńska znajdowała się w galerii w Dreźnie. Ale w 1943 r. naziści ukryli obraz w sztolni, gdzie po długich poszukiwaniach odkryli go żołnierze radzieccy. Tak więc stworzenie Rafaela przybyło do ZSRR. W 1955 Madonna Sykstyńska wraz z wieloma innymi obrazami wywiezionymi z Niemiec została zwrócona władzom NRD i znajduje się obecnie w Galerii Drezdeńskiej.

MALARZ Rafael Santi 1483 - Urodzony w Urbino w rodzinie artysty. 1500 - Rozpoczęcie szkolenia w pracowni artystycznej Pietro Perugino. Podpisano pierwszą umowę - na wykonanie obrazu ołtarzowego „Koronacja św. Mikołaja z Tolentino. 1504–1508 - Mieszkał we Florencji, gdzie poznał Leonarda da Vinci i Michała Anioła. Stworzył pierwsze Madonny – „Madonnę Granduk” i „Madonnę z Szczygiełem”. 1508-1514 - Pracował przy malowidłach ściennych pałacu papieskiego (freski „Szkoła Ateńska”, „Wyprowadzenie Apostoła Piotra z lochu” itp.), namalował portret papieża Juliusza II. Otrzymał stanowisko skryby dekretów papieskich. 1512-1514 - Malowano „Madonnę Sykstyńską” i „Madonnę di Foligno” 1515 – mianowany głównym kustoszem zabytków Watykanu. Napisała Madonna w Katedrze. 1520 - Zmarł w Rzymie.

Zdjęcie: BRIDGEMAN/FOTODOM.RU, DIOMEDIA

Raffaello Santi lub Raffaello Sanzio

Włoski malarz i architekt. Harmonogram, przedstawiciel szkoły umbryjskiej.

Raphael wcześnie stracił rodziców. Matka Margie Charla zmarła w 1491 roku, a ojciec Giovanni Santi zmarł w 1494 roku.

Rafał, syn malarza Giovanniego Santiego, wczesne lata spędził w Urbino. W latach 1500-1504 Raphael, według Vasariego, studiował u artysty Perugino w Perugii. Prace z tego okresu twórczości Rafaela odznaczają się subtelną poezją i delikatnym liryzmem pejzażowych teł.

Od 1504 Rafał pracował we Florencji, gdzie zapoznał się z twórczością Leonarda da Vinci i Fra Bartolommeo, studiował anatomię i perspektywę naukową. Przeprowadzka do Florencji odegrała ogromną rolę w twórczym rozwoju Rafaela. Ogromne znaczenie dla artysty miała znajomość metody wielkiego Leonarda da Vinci.

Pierwsze zamówienie we Florencji pochodzi od Agnolo Doniego na portrety jego i jego żony, drugie zostało napisane przez Rafaela pod wyraźnym wrażeniem Mona Lisy. To dla Agnolo Doniego Michelangelo Buonarroti stworzył w tym czasie tondo Madonna Doni.

We Florencji Rafael stworzył około 20 Madonn. Choć wątki są standardowe: Madonna albo trzyma na rękach Dzieciątko, albo gra obok Jana Chrzciciela, wszystkie Madonny są indywidualne i wyróżniają się szczególnym macierzyńskim urokiem (podobno wczesna śmierć matka pozostawiła głęboki ślad na duszy Rafaela).

Rafał otrzymał zaproszenie od papieża Juliusza II do Rzymu, gdzie mógł lepiej poznać starożytne zabytki, brał udział w wykopaliskach archeologicznych.

26-letni mistrz po przeprowadzce do Rzymu otrzymał stanowisko „artysty Stolicy Apostolskiej” i zlecono mu malowanie głównych komnat Pałacu Watykańskiego, od 1514 roku nadzorował budowę bezpieczeństwa św. starożytne zabytki, wykopaliska archeologiczne.

W ostatnie lataŻycie Rafaela było tak przeciążone rozkazami, że wykonanie wielu z nich powierzał swoim uczniom i asystentom (Giulio Romano, Giovanni da Udine, Perino del Vaga, Francesco Penny i innym), zwykle ograniczał się do ogólnego nadzoru nad pracą.

Rafael był także architektem. Po śmierci Bramantego dokończył budowę bazyliki św. Piotra na Watykanie. Ponadto zbudował kościół, kaplicę, kilka palazzos w Rzymie.

Rafał miał wielu uczniów, jednak najsłynniejszy z nich zyskał sławę dzięki rysunkom pornograficznym. Raphael nie mógł nikomu zdradzić swoich sekretów. W przyszłości jego obrazy inspirowały Rubensa, Rembrandta, Maneta, Modiglianiego.

Artysta żył 37 lat. Dokładna przyczyna śmierci jest niemożliwa. Pod jedną wersją, z powodu gorączki. Według innego, z powodu nieumiarkowania, który stał się stylem życia. Na jego grobowcu w Panteonie znajduje się epitafium: „Tu spoczywa wielki Rafał, za życia którego natura bała się porażki, a po jego śmierci bała się umrzeć.

Wszystkie jego obrazy z osobna są arcydziełami. Ale dzisiaj opowiemy o obrazie „Madonna Sykstyńska”.

Madonna Sykstyńska

Madonna Systina

Obraz Rafaela, który od 1754 roku znajduje się w Galerii Starych Mistrzów w Dreźnie. Należy do liczby powszechnie uznanych szczytów Wysoki renesans.

Ze wszystkich obrazów najdoskonalszym dziełem Rafaela była słynna „Madonna Sykstyńska” (1512-1513).

Obraz ten został zamówiony przez Juliusza II do ołtarza kościoła klasztoru św. Sykstusa w Piacenzie. „Madonna Sykstyńska jest naprawdę symfoniczna. Przeplatanie się i spotykanie linii i brył tego płótna zadziwia wewnętrznym rytmem i harmonią. Ale najbardziej fenomenalną rzeczą w tym wielkim płótnie jest tajemnicza zdolność malarza do łączenia wszystkich linii, wszystkich kształtów, wszystkich kolorów w tak cudowną korespondencję, że służą one tylko jednemu, głównemu pragnieniu artysty - abyśmy spojrzeli, niestrudzenie wpatrywali się w smutek Maryi. oczy.

„Chciałem być wiecznym widzem jednego obrazu” – powiedział Puszkin o „Madonnie Sykstyńskiej”.

To renesansowe arcydzieło zostało po raz pierwszy namalowane przez artystę bez pomocy uczniów i ukazywało Matkę Bożą, która dosłownie schodzi do widza, kierując na niego swoje łagodne spojrzenie.

Wielu twierdziło, że obraz powstał w czasie, gdy Rafael przeżywał osobisty smutek, więc przełożył swój smutek na obraz pięknej dziewczyny o smutnych oczach. W spojrzeniu matki widz jest w stanie odczytać podekscytowanie i pokorę - uczucia spowodowane przewidywaniem nieuniknionego tragiczny los własny syn. Madonna z drżeniem przytula do siebie dziecko, jakby wyczuwając moment, w którym będzie musiała wyrwać czułe dziecko z serca i ofiarować ludzkości Zbawiciela.

Początkowo „Madonna Sykstyńska” została pomyślana jako ołtarz do kaplicy klasztoru św. Sykstusa. W tym czasie do takiej pracy mistrzowie „wypełniali ręce” na drewnianej desce, ale Rafael Santi przedstawił Matkę Bożą na płótnie i wkrótce jej postać górowała majestatycznie nad półkolistym chórem kościoła.
Artysta przedstawił swoją Madonnę boso, okrytą prostym welonem i pozbawioną aureoli świętości. Ponadto wielu widzów zauważyło, że kobieta trzyma dziecko w ramionach w taki sam sposób, jak zwykła wieśniaczka. Pomimo tego, że Dziewica pozbawiona jest widocznych atrybutów wysokiego pochodzenia, pozostałe postacie na obrazie witają ją jak królową.

Młoda Barbara swoimi oczami wyraża cześć dla Madonny, a św. Sykstus klęka przed nią i wyciąga rękę, która symbolizuje objawienie się Matki Bożej ludziom. Jeśli przyjrzysz się bliżej, wydaje się, że sześć palców „afiszuje się” na wyciągniętej dłoni Sykstusa. Były legendy, które w ten sposób Rafael chciał pokonać oryginalne imię Biskup rzymski, co z łaciny tłumaczy się jako „szósty”. W rzeczywistości obecność dodatkowego palca to tylko złudzenie, a widz widzi w środku palmy Sykstusa.

–Im dłużej patrzysz, tym bardziej odczuwasz niezrozumiałość tych piękności: każda cecha jest przemyślana, pełna wyrazu wdzięku, połączona z najostrzejszy styl. Karola Bryułłowa.

Wokół tego obrazu krąży wiele legend.

Jedna z nich mówi, że Fornarina, ukochana kobieta i modelka artysty, stała się prototypem legendarnej Madonny. Ale w przyjaznym liście do Baldassary Castiglione mistrz powiedział, że stworzył obraz doskonałego piękna nie z pewna dziewczyna, ale zsyntetyzował swoje wrażenia na temat wielu piękności, które Raphael miał spotkać.

Według Stama: „Jego czoło (dziecko Chrystusa) nie jest dziecinnie wysokie, a jego oczy są całkowicie dziecinnie poważne. Jednak w ich oczach nie widzimy żadnego zbudowania, ani przebaczenia, ani pojednawczej pociechy... Jego oczy patrzą na świat, który otworzył się przed nimi intensywnie, intensywnie, ze zdumieniem i lękiem. A jednocześnie w spojrzeniu Chrystusa można odczytać determinację podążania za wolą Boga Ojca, determinację poświęcenia się dla zbawienia ludzkości.

Rafael napisał do świętego papieża wskazując prawą ręką na ukrzyżowanie. Ciekawe, że artysta przedstawił sześć palców na dłoni papieża - kolejne sześć, zaszyfrowane na zdjęciu. Lewa ręka arcykapłana jest przyciśnięta do jego piersi – na znak nabożeństwa do Matki Boskiej.

Niektórzy uważają, że Rafael przedstawił chmury jako śpiewające anioły. W rzeczywistości, zgodnie z naukami gnostyków, nie są to anioły, ale nienarodzone dusze, które są w niebie i wychwalają Wszechmogącego.

Rafał otrzymał zlecenie namalowania płótna od papieża Juliusza II. Papież chciał więc uczcić włączenie Piacenzy (miasta 60 km na południowy wschód od Mediolanu) do Państwa Kościelnego. Terytorium zostało odbite od Francuzów w trakcie walk o ziemie północnych Włoch. W Piacenzy znajdował się klasztor św. Sykstusa, patrona rodu Rovere, do którego należał papież. Zakonnicy aktywnie prowadzili kampanię na rzecz przyłączenia się do Rzymu, za co Juliusz II postanowił im podziękować i zamówił u Rafaela ołtarz, na którym Matka Boża objawia się św. Sykstusowi.

Muszę powiedzieć, że sława przyszła do niej znacznie później po napisaniu. Przez dwa stulecia w Piacenzie zbierał kurz, aż… połowa osiemnastego roku August III, elektor saski i król polski, przez stulecie jej nie kupił i nie zabrał do Drezna. Pomimo tego, że w tym czasie obraz nie był uważany za arcydzieło Rafaela, mnisi targowali się przez dwa lata i przebili cenę. Dla Augusta nie było ważne, aby kupić ten lub inny obraz, najważniejsze - pędzle Rafaela. To właśnie jego obrazy zaginęły w kolekcji Elektora.

Kiedy „Madonna Sykstyńska” została przywieziona do Drezna, August III rzekomo osobiście odepchnął swój tron ​​słowami: „Zrób miejsce dla wielkiego Rafaela!” Kiedy tragarze zawahali się, niosąc arcydzieło przez sale jego pałacu.

Płótno cudem ocalało podczas II wojny światowej. Samo Drezno zostało doszczętnie zniszczone. Ale „Madonna Sykstyńska”, podobnie jak inne obrazy galerii drezdeńskiej, została ukryta w wagonie towarowym, który stał na szynach w opuszczonym kamieniołomie 30 km na południe od miasta. W maju 1945 wojska radzieckie znalazł obrazy i przywieziony do ZSRR. Arcydzieło Rafaela trzymano w magazynach Muzeum Puszkina 10 lat do chwili zwrotu wraz z całą drezdeńską kolekcją władzom NRD w 1955 roku.

Źródło-Internet

„Madonna Sykstyńska” – tajemnica obrazu wielkiego włoski artysta Rafael Santi aktualizacja: 1 grudnia 2017 r. przez: stronie internetowej

Madonna Sykstyńska Rafaela podbiła cały świat. Talent najlepszego malarza doby renesansu Rafaela Santiego pozwolił stworzyć obraz, który przyciąga, wywołuje szereg uczuć i zadziwia swoją żywotnością. Płótno ma ponad pięćset lat, ale technika wykonania jest tak wysoka, że ​​odbierana jest jako obraz 3D. A kiedy staniesz przed obrazem, wydaje się, że Madonna wyjdzie teraz na spotkanie z tobą.

Obraz jest naprawdę interesujący. Odkąd „Madonna Sykstyńska” w 1754 roku weszła do kolekcji elektorów saskich i została w niej umieszczona, obraz obejrzały miliony ludzi.

Opis obrazu i magia percepcji

Niezbyt duże, płótno 256 cm x 196 cm w jakiś magiczny sposób przykuwa uwagę widza. Eksperci twierdzą, że jest to specjalny dynamiczny krąg, który kontroluje spojrzenie osoby patrzącej na zdjęcie.

Widz wpatruje się w obraz Matki Boskiej z Dzieciątkiem w ramionach, po czym jego wzrok przenosi się na złote szaty św. Sykstusa i, co najważniejsze, na jego rękę. Św. Sykstus wyciąga rękę w kierunku widza, jakby włączał go w kompozycję. A widz mimowolnie podąża za wzrokiem świętego, ponownie kierując uwagę na Madonnę i dziecko.

Dalej wzrok ześlizguje się na obraz św. Barbary, jako „chemii” postrzegania podobnego zabarwienie szaty. Św. Barbara spogląda w dół, zapraszając Cię do podążania za jej spojrzeniem na urocze anioły. Ale kiedy wzrok widza zatrzymuje się na kilku cherubinach na dole obrazu, które skierowały całą ich uwagę w górę, niezmiennie poruszają się w górnej części płótna - do wizerunku Maryi z dzieckiem.

Rozkłada więc na składniki magię obrazu Rafaela nowoczesna nauka. Możliwe, że widok większości widzów po prostu przesuwa się po obrazie. W sali, w której pokazywane jest płótno, zwiedzających jest zawsze więcej niż w innych salach. Niedoświadczony zwiedzający po prostu patrzy na zdjęcie i chłonie przesłanie płynące z kompozycji. Eksperci są szczególnie stronniczy. Interesuje ich zarówno ogólna percepcja kompozycji, jak i detale.

Z mojego doświadczenia powiem, że Madonna Rafaela ma wieloaspektowe działanie. Malowanie na płótnie odbywa się na egzaminie bezpośrednim. Chciałabym zajrzeć, ale też pojawiają się pytania... Od kogo autor napisał piękny obraz?.. Jak to się stało najlepsza praca Rafael - główny artysta Watykanu - był przetrzymywany w kościele małego miasteczka Piacenza?..I dlaczego August III pozyskał ten konkretny obraz do swojej kolekcji, podczas gdy Rafael Santi poświęcił wiele dzieł Madonnie z Dzieciątkiem?..

Historia powstania obrazu Madonna Sykstyńska

Niektórzy badacze sugerują, że Rafael stworzył to arcydzieło dla katedry św. Piotra w Rzymie. Rozkaz pochodził od papieża Juliusza II. Przewidziano również miejsce na obraz - w kaplicy, w której pochowany został papież Sykstus IV. Jednak podczas odbudowy świątyni Sykstus IV został ponownie pochowany, a kanonicy kościelni nie pozwolili na przeniesienie wspaniałego płótna na ołtarz.

W głównym kościele Watykanu te kanony były ściśle przestrzegane, ale na peryferiach, do których należało miasto Piacenza, takie zasady nie były tak przestrzegane. Dlatego obraz Rafaela został przeniesiony do kościoła św. Sykstusa przy klasztorze w Piacenzy.

Dzieło słynnego włoskiego malarza prześladowało saskiego elektora Augusta III, który pragnął uzupełnić swoją kolekcję o wizerunek Madonny Rafaela. August III opiekował się płótnem „Madonna Foligno”, które autor namalował rok wcześniej - w latach 1511-12.

Ten obraz znajdował się w Watykanie, a papież oparł się targowi. W trakcie długich negocjacji zainteresowanie przeniosło się na obraz „Madonna Sykstyńska”, a głowa Kościoła rzymskokatolickiego ustąpiła. Ponadto w świątyni Piacenza rozpoczęto odbudowę.

Tak więc arcydzieło trafiło do Niemiec, a wraz z połowa dziewiętnastego stulecie stałe miejsce Miejscem umieszczenia obrazu jest Galeria Starych Mistrzów w .

Dla współczesnych odwiedzających ważne jest, aby dokładnie wiedzieć, gdzie znajduje się Madonna Sykstyńska Rafaela. To drugie piętro (w naszym rozumieniu, nie europejskie), gdzie eksponowane są obrazy z okresu wysokiego renesansu.

A jednak, kto miał zaszczyt pozować dla Rafaela podczas tworzenia wizerunku Madonny. Coraz więcej źródeł potwierdza, że ​​jest to sekretna kochanka malarki Margarity Luti. Te same cechy co w wizerunku Madonny widać w portrecie „Fornariny” i na obrazie „Święta Cecylii”.

To niesamowite genialny artysta, związany silnymi więzami z Watykanem, nie miał nawet prawa do otwierania uczuć. Jego oficjalną narzeczoną była siostrzenica kardynała Marii da Bobbiena. Wygląda na to, że Rafael Santi nie zamierzał się z nią ożenić ani malować obrazów z jej twarzy…

Wracając do płótna „Madonna Sykstyńska”, należy wyjaśnić, co dokładnie w Dreźnie Galeria Sztuki oryginał znajduje się. Są też kopie obrazu. W tym samym mieście Piacenza istniała kopia stworzona w 1730 roku przez Pier Antonio Avanzini. A ile jeszcze mniej znanych kopii można znaleźć!

Galeria Dawni Mistrzowie na mapie Drezna