W lipcu 2003 roku Watykan rozpoczyna kanonizację katalońskiego architekta Antonia Gaudiego. Mieszkańcy Barcelony przysięgają, że w dniu jego pochówku w mieście płakały kamienie, a budowane przez niego domy żałośnie pochylały swoje wieże.
Ale same słowa nie wystarczą, aby zainteresować Watykan. Zatem w tej historii jest coś więcej. Mówi się, że Antonio Gaudi rozmawiał z Bogiem: „Mój klient się nie spieszy…”
Kogo Gaudi miał na myśli? Jak mógłby zbudować coś bez planów nowoczesna nauka nie możesz podać uzasadnienia technicznego do tej pory?
Krypta Colonia Güell- jedno z niezrozumiałych dzieł Gaudiego. Tylko on rozumiał, jak wytrzymają te sklepienia.
W katalońskiej kronice wspomina się o Gaudim jako „Wielki Sfinks światowej architektury”. Po nim pozostały tylko zagadki, odpowiedzi, na które ludzkość wciąż szuka:
krótki życiorys
urodził się Antoni Gaudi 25 czerwca 1852 w małym katalońskim miasteczku Reusa. Położna powiedziała, że chłopiec nie przeżyje – w trosce o uratowanie duszy dziecka został pilnie ochrzczony. Śmierć w cudowny sposób ustąpiła.
Dziecko otrzymało straszną diagnozę – ciężka postać zapalenia stawów. Lekarze określają maksymalną długość życia chłopca - nie więcej niż 3 lata ...
Życie toczy się dalej
Kiedy Antonio miał 5 lat, on i jego matka pojechali do Tarragona, do Najświętszej Maryi Panny. Tam chłopiec, nie mogąc klęczeć z powodu silnego bólu, skłonił głowę i dziękował Dziewicy Maryi za to, że żyje do dziś. Obiecał też, że dowie się dlaczego!
W wieku 6 lat Antonio podziwiał morze i zachwycał się naturą wody:
„Kształt fal nigdy się nie powtarza, zawsze pojawia się nowy szczegół. W jednej dużej fali są setki innych, mniejszych. Gdyby ludzie mieszkali nad morzem, nie czuliby się samotni: ulice i domy zlałyby się w jeden element, ale jednocześnie nigdy nie stałyby się pozbawione twarzy i podobne do siebie.
W tym okresie chłopiec zdał sobie sprawę, że przyroda nie jest monochromatyczna, nie ma w niej linii prostych. Wymyślił je człowiek. To właśnie nad brzegiem morza Gaudi zbudował swój pierwszy dom – z piasku.
Antonio Gaudi nigdy nie myślał o swoich projektach jako o oddzielnych budynkach. Zawsze tworzył wyjątkowy świat Dookoła nich.
Jestem teraz architektem!
Kiedy Antoni Gaudi, absolwent Wyższej Szkoły Architektury w Barcelonie, otrzymał dyplom, rektor powiedział: „Nie wiem, czy mamy geniusza, czy szaleńca”.
Antonio odpowiedział na to: „Wygląda na to, że jestem teraz architektem!”
Od tego momentu całe jego życie ulegnie zmianie. Nie będzie w nim miejsca dla rodziny, ukochanej kobiety, bliskiej osoby.
Dom Manuela Vicensa
Producent Manuela Vicensa nie wstydził się osobliwego stylu młodego architekta. Zleca projekt u Gaudiego i budowę jego domu. W ten sposób Vicens uwiecznił swoje nazwisko w historii – w Barcelonie domy noszą imiona swoich klientów.
Rozglądając się po placu budowy, Gaudi zauważa ogromną palmę otoczoną dywanem. żółty kolor. Wszystkie te elementy są obecne w projekcie domu i jego ogrodzenia. Za 2 lata Antonio „dorośnie” na podwórku Dona Vincensa prawdziwy pałac.
Materiał, którego architekt użył do dekoracji domu, stał się potem bardzo popularny. Chłodne płytki wyglądają na ciepłe i żywe. Ludzie byli zdumieni tym dziełem, które utrwaliło nazwę Vicens.
Okres budowy i dekoracji domu Vincennes: od 1883 do 1888.
Park Guella
Wielu porównuje Park Guella z Krainą Czarów, o czym opowiedział Lewis Carroll w swojej „Alicji…”. Antonio Gaudí tak umiejętnie wpisał przestrzeń w Parku, że prawie niemożliwe jest zrozumienie, gdzie kończy się przyroda, a zaczyna architektura.
Równolegle z Parc Güell Gaudi pracuje nad swoim słynnym dziełem - Świątynia Odkupienia „Święta Rodzina” ( Sagrada rodzina) , którego budowa rozpoczęła się w 1883 roku i trwa do dziś.
Jaszczurka bez ogona
Jaszczurka bez ogona- jedno ze słynnych dzieł Gaudiego, które znajduje się w Parku Güell. Gaudi pompował do jej żył wodę z podziemnych źródeł. Wielu wierzy, że nawet spray, w którym kąpie się to stworzenie, leczy.
Aby wykończyć jaszczurkę zgodnie z zamierzeniami, Gaudi podzielił niesamowicie kosztowną usługę klienta. Nękał wszystkich, zbierając niezbędne elementy do swojej wyjątkowej mozaiki. Kiedy skończyły się zapasy szkła, wysłał pracowników, aby zbierali potłuczone butelki na ulicach Barcelony.
Najdłuższa ławka na świecie
Najdłuższa ławka na świecie zlokalizowany w Parku Güell. Wzór wielobarwnej ceramiki tylko na pierwszy rzut oka wydaje się przypadkowy. Jeśli przyjrzysz się temu dłużej, zobaczysz pojawiające się „tajemnicze znaki”.
Salvador Dali mógł godzinami spędzać na ławce w Parku Güell. W obrazach artysty pojawiają się wzory zaczerpnięte ze świata architektury Gaudiego. Wielki Dali skłonił się przed Wielkim Gaudim, ale wszedł prawdziwe życie nie pozwolono im się spotkać.
Krypta
Krypta(1898-1916) w wykonaniu Gaudiego do dziś wprowadza w błąd współczesnych architektów – nie posiada typowych podpór dla budynków i wydaje się, że się trzyma. Antoni otworzył nowy sposób niepodparta podłoga z siatką i cementem (szczegóły w filmie).
Im delikatniejsze łuki Gaudiego w wyglądzie krypty Güella, tym są trwalsze. Meble do krypty zaprojektował także sam architekt – są to niesamowite obiekty o zakrzywionych liniach i nogach w kształcie kości.
Architekt wXIX wiek nauczył się ożywiać przedmioty i przystosowywać je do ludzi!
Okres budowy pałacu, pawilonu posiadłości, parku, kaplicy i krypty Güell - 1883-1916.
Dzięki najbogatszemu klientowi – Güellowi, o Gaudim dowie się cały świat elita Barcelona. Ustawia się do niego kolejka klientów.
Dom Calvet
Kiedyś architektowi zamówiono dom noszący tę nazwę Calvet. Miejsce budowy było okropne - sąsiednie domy stały niemal obok siebie. Tylko dzięki przemyślanemu rozplanowaniu udało się wcisnąć tu kolejny budynek.
Dla Antonio było to wyzwanie, które przyjął. Władze miasta po wybudowaniu domu Calvet docenią jego elegancję w ogóle, a w szczególności poszczególne elementy semantyczne. Za to Gaudi otrzyma nagrodę – pierwszą i ostatnią od rządu Barcelony.
Wszystkie elementy wystroju domu nie były przypadkowe i uległy zużyciu głębokie znaczenie . Weź przynajmniej młotek na drzwiach domu w kształcie krzyża. Aby do nich zapukać, trzeba było uderzyć „chrząszcza krzyżem” – symbolem zła. Oznacza to, że kto chciał wejść, musiał najpierw pokonać grzech (zapukać do drzwi).
W tym okresie powstał dom Calvetów od 1898 do 1900.
Świątynia Pojednania Świętej Rodziny
W Sagrada Familia Gaudi w tej chwili kończy fasadę jednej z trzech wież – Narodzenia. Architekt miał wówczas 41 lat. Na świątyni pojawiają się pierwsze osły, ślimaki i psy. Aby zrobić formę zwierząt, architekt uśpi je chloroformem, pokryje tłuszczem i odleje, zanim zdążą się obudzić.
Jeśli w średniowieczu konstrukcje architektoniczne były bajecznie fikcyjne (noszone na fasadach fikcyjnych postaci), to w czasach Gaudiego sama natura stała się bajką w architekturze.
U szczytu swojej kariery architektonicznej Antonio Gaudi nie jest już zainteresowany drogimi projektami. Po Barcelonie rozeszła się plotka: „Architekt naprawdę ma wyjątkowego klienta, buduje dla niego Sagrada Familia!”. Świątynia Odkupienia, która ma stać się kamienną Biblią.
Oto, co się stanie, jeśli budowa zostanie ukończona:
- Najwyższa wieża świątyni, wysoka na 170 metrów, będzie uosabiać Chrystusa.
- Mniejsza wieża to Najświętsza Maryja Panna.
- Pozostałe 12 wież to 12 apostołów.
- 3 fasady Sagrada Familia to 3 sakramenty (Boże Narodzenie, Męka i Chwała). Katedra zostanie zwieńczona ogromnym świetlistym krzyżem.
Gaudi nadal nie ma rysunków… Jakoś rzucił na ten temat zdanie:
„Cała architektura jest już w naturze, wystarczy się rozejrzeć”
Msza św. na świętej górze Montserrat
W tej chwili często odwiedza go Antonio Gaudi Góra Montserrat gdzie rozpływa się w dźwiękach masy. Za nią wyszedł w góry i w milczeniu stał, pogrążając się w „religijnej ekstazie”. Po jednym z takich incydentów zapadł nawet w letargiczny sen.
Dopiero po tym oznajmił, że odtąd będzie pracował wyłącznie w zakonach, a jeśli zaproponowano mu projekt świecki, to będzie musiał „ poproś o pozwolenie na występ świętą Madonnę z Montserrat».
Od architekta nie udało się uzyskać żadnych innych szczegółów. Być może znalazł odpowiedź na swoje stare pytanie z dzieciństwa: Dlaczego żyje tak długo?
Plany dla naśladowców
Gaudi zrozumiał, że nie będzie miał czasu na dokończenie Świątyni Pojednania i po raz pierwszy zaczął tworzyć rysunki, projekty, aby jego wyznawcy mogli ukończyć to genialne dzieło. Niestety rysunki uległy zniszczeniu w wyniku pożaru podczas wojny domowej.
Antonio udało się ukończyć tylko jedną z 3 fasad katedry - fasada szopki. Ale jakimś cudem budowa świątyni trwa. Tworzą go przedstawiciele różne kraje, narody, a nawet różne religie. Gaudi nadal narzuca swoją wolę i przekształca architekturę w przedłużenie natury.
Śmierć geniusza
7 czerwca 1926 opuścił kościół w Barcelonie starzec. Uśmiechnął się i pomachał do bawiących się dzieci, po czym odszedł w stronę ulicy. Nie rozglądał się już dookoła i ruszył przed siebie.
Kierowca tramwaju nie miał czasu zwolnić...
Pieszy pochłonięty myślami nawet tego nie zauważył: „...w przyrodzie nie ma tramwajów i linii prostych…” Powalony starzec został wzięty za żebraka i wysłany do szpitala w Santa Cruz. Ten, w którym wykonał odlewy martwych dzieci do panoramy biblijnej” Dzieciobójca».
Znajomi znaleźli go tam dopiero następnego dnia, gdy odniesione przez niego obrażenia były już nie do pogodzenia z życiem i nawet najlepsza klinika nie była w stanie mu pomóc.
Zmarł Antonio Gaudi 10 czerwca 1926. Następnego dnia ukazały się gazety pod nagłówkami „Geniusz odszedł w Barcelonie”, „Święty zmarł w Barcelonie”, „Nawet kamienie go opłakują”. Antonio Gaudí spoczywa w krypcie Sagrada Familia.
Nie sposób sobie wyobrazić romantycznego Paryża bez wieży Gustave’a Eiffla, wiecznego Rzymu bez Koloseum, dziewiczego Londynu bez Big Bena i dusznej Barcelony bez budynków Antonio Gaudiego. Wielki mistrz a geniusz architektury stworzył wizerunek miasta, po którym rozpoznaje go teraz cały świat. Pracując na rzecz ludzi praktycznie za darmo, wznosząc swoje arcydzieła dla przyjemności zamożnych obywateli, całe swoje życie poświęcił bez śladu sztuce, kończąc swoją wędrówkę w biedzie. Jednak talent mistrza i pamięć o nim są odciśnięte na zawsze w kamieniu.
Antonio Gaudi, architekt: biografia
Przyszły słynny architekt urodził się 25 czerwca 1852 roku, według niektórych źródeł miało to miejsce w miejscowości Reus niedaleko Tarragony, według innych – w Ryudoms. Jego ojciec nazywał się Francesco Gaudi y Sierra, a matka Antonia Cornet y Bertrand. Był piątym dzieckiem w rodzinie. Nazwany na cześć swojej matki i podwójne nazwisko Gaudi y Cornet nabyte zgodnie ze starą hiszpańską tradycją.
Ojciec Antonio należał do dziedzicznych kowali, zajmował się nie tylko kowalstwem, ale także pogonią za miedzią, a jego matka była zwykłą gospodynią domową, która poświęciła się wychowaniu dzieci. Syn dość wcześnie wszedł w zrozumienie obiektywnego piękna świata, a jednocześnie pokochał rysunek. Być może początki twórczości Gaudiego sięgają kuźni rzemieślniczej jego ojca. Matka architekta miała trudności, prawie wszystkie dzieci zmarły w niemowlęctwie. W swoich wspomnieniach napisała, że Antonio był dumny, że udało mu się przeżyć, pomimo trudnego porodu i choroby. Przez całe życie niósł ideę swojej szczególnej roli i misji.
Po śmierci wszystkich braci i sióstr matki w 1879 roku Antonio wraz z ojcem i małą siostrzenicą osiedlił się w Barcelonie.
Studia w Reusie
Podstawowe wykształcenie A. Gaudí otrzymał w Reus. Jego wyniki w nauce były przeciętne, jedynym przedmiotem, który znał po prostu znakomicie, była geometria. Niewiele komunikował się z rówieśnikami i wolał samotne spacery od hałaśliwego chłopięcego towarzystwa. Jednak nadal miał przyjaciół - Jose Riberę i Eduardo Todę. Zwłaszcza ten ostatni wspominał, że Gaudi niezbyt przepadał za wkuwaniem, a częste napady chorób utrudniały naukę.
W dziedzinie sztuki po raz pierwszy pokazał się w 1867 roku, kiedy próbował swoich sił w dekoratorstwie scena teatralna jako artysta. Antonio Gaudi poradził sobie z tym zadaniem znakomicie. Jednak już wtedy pociągała go architektura – „malowanie w kamieniu”, a rysowanie traktował jako przemijające rzemiosło.
Studia w Barcelonie i stawanie się
Po ukończeniu szkoły w rodzinnym Reus w 1869 roku Gaudi miał możliwość kontynuowania nauki na studiach wyższych. instytucja edukacyjna. Postanowił jednak trochę poczekać i dobrze się przygotować. W tym celu w 1869 roku wyjechał do Barcelony, gdzie po raz pierwszy dostał pracę w biurze architektonicznym jako kreślarz. Równolegle zapisał się 17-letni chłopak kursy przygotowujące gdzie studiował przez 5 lat, czyli dość długo. W latach 1870-1882 pracował pod kierunkiem architektów F. Villara i E. Sali: brał udział w różnych konkursach, wykonywał drobne prace (latarnie, płoty itp.), uczył się rzemiosła, a nawet projektował meble dla swoich Własny dom.
W tym czasie w Europie dominował styl neogotycki, a młody architekt nie był wyjątkiem. Z entuzjazmem realizował swoje ideały, a także entuzjastów neogotyku. To okres, w którym ukształtował się styl architekta Gaudiego, jego szczególne i niepowtarzalne spojrzenie na świat. W pełni poparł deklarację krytyka sztuki D. Ruskina, że dekoracyjność jest początkiem architektury. Jego kreatywny styl z roku na rok stawało się coraz bardziej wyjątkowe i dalekie od ogólnie przyjętych tradycji. W 1878 roku Gaudí ukończył Prowincjonalną Szkołę Architektury.
Architekt Gaudi: ciekawe fakty
- W lata studenckie Gaudi był członkiem stowarzyszenia Nui Guerrer („Nowa Armia”). Młodzież zajmowała się dekorowaniem karnawałowych podestów oraz odgrywaniem parodii na tematy historyczne i polityczne z życia słynnych Katalończyków.
- Decyzja na egzaminie końcowym w szkole w Barcelonie została podjęta kolegialnie (większością głosów). Na zakończenie reżyser zwrócił się do kolegów i powiedział: „Panowie, przed nami albo geniusz, albo szaleniec”. Na tę uwagę Gaudi odpowiedział: „Wygląda na to, że jestem teraz architektem”.
- Ojciec i syn Gaudiego byli wegetarianami, zwolennikami czystego powietrza i specjalnej diety według metody doktora Kneippa.
- Któregoś dnia Gaudi otrzymał zamówienie od stowarzyszenia chóralnego z prośbą o wykonanie sztandaru (banera z twarzami Chrystusa, Dziewicy lub świętych) na procesje religijne. Wszystko wskazywało na to, że powinien być niezwykle ciężki, ale architekt wykazał się sprytem i zamiast zwykłego drewna użył korka.
- Od 2005 roku dzieła Antoniego Gaudiego wpisane są na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO.
Pierwsza praca
Sytuacja finansowa studenta była dość niestabilna. Nie trzeba było oczekiwać wsparcia od rodziny Reusa, a praca kreślarza przynosiła bardzo skromne dochody. Gaudi ledwo wiązał koniec z końcem. Nie miał bliskich krewnych, prawie żadnych przyjaciół, ale miał talent, który zaczął być zauważany. W tym momencie twórczość architekta Gaudiego była w powijakach, był on daleki od swoich poszukiwań i wierzył, że eksperymenty to domena profesjonalistów w swojej dziedzinie. W 1870 roku władze Katalonii przyciągnęły najwięcej architektów inna kategoria. Młody Gaudi wysłał swój szkic herbu opata klasztoru na konkurs na projekt i wygrał. Ta praca była pierwszym twórczym zwycięstwem i przyniosła mu dobrą opłatę.
Co, jeśli nie szczęście, rozważyć znajomość Gaudiego z Joan Martorel w salonie bogatego biznesmena Güella? Właściciel fabryk tekstylnych przedstawił go jako najbardziej obiecującego architekta nie tylko w Barcelonie, ale także w Katalonii. Martorel zgodził się i oprócz przyjaźni zaproponował pracę. Był nie tylko znanym hiszpańskim architektem. Gaudi nawiązał kontakt z profesorem architektury, którego opinia w tej dziedzinie była uznawana za wiarygodną i którego umiejętności były genialne. Znajomość najpierw z Güellem, a potem z Martorelem stała się dla niego fatalna.
Wczesna praca
Pod wpływem nowego mentora pojawiają się pierwsze projekty, stylistycznie nawiązujące do wczesnego modernizmu, bogato zdobione i jasne. Wśród nich jest Dom Vicensa (mieszkalny, prywatny), przypominający domek z piernika, który możecie zobaczyć na zdjęciu poniżej.
Gaudi ukończył swój projekt w 1878 roku, niemal równolegle z ukończeniem studiów i otrzymaniem dyplomu z architektury. Dom ma kształt niemal regularnego czworokąta, którego symetrię przełamują jedynie jadalnia i palarnia. Oprócz kolorowych płytek ceramicznych Gaudi zastosował wiele elementów dekoracyjnych (w hołdzie działalności właściciela budynku), a mianowicie: wieżyczki, wykusze, gzymsy fasad, balkony. Można tu wyczuć wpływ hiszpańsko-arabskiego stylu Mudéjar. Już w tej wczesnej twórczości można prześledzić chęć stworzenia nie tylko domu, ale prawdziwego zespołu architektonicznego, charakterystycznego dla całej twórczości Gaudiego. Architekt i jego domy są nie tylko dumą Barcelony. Gaudi pracował także poza stolicą Katalonii.
W latach 1883-1885. w mieście Comillas w prowincji Kantabria powstał El Capriccio (na zdjęciu poniżej). Okazała letnia rezydencja pokryta płytkami ceramicznymi i jardami cegieł na zewnątrz. Wciąż nie tak ozdobny i kapryśny, ale już wyjątkowy i jasny.
Następnie pojawił się Dom Kalveta i szkoła przy klasztorze Santa Teresa w Barcelonie, Dom Botines i neogotycki pałac biskupi w León.
Spotkanie z Guellem
Spotkanie Gaudiego i Güella to radosna okazja, kiedy los sam popycha ludzi do siebie. Dom tekstylnego robotnika i filantropa zebrał cały intelektualny koloryt stolicy Katalonii. Jednak on sam wiedział dużo nie tylko o biznesie i polityce, ale także o sztuce i malarstwie. Posiadając doskonałe wykształcenie, z natury przedsiębiorczość i jednocześnie skromność, aktywnie przyczynił się do promocji projekty społeczne i rozwój sztuki. Być może bez jego pomocy jako architekta Gaudi nie miałby miejsca, a jego droga twórcza potoczyłaby się inaczej.
Istnieją dwie wersje znajomości architekta i patrona. Według pierwszego fatalne spotkanie miało miejsce w Paryżu wystawa światowa 1878. W jednym z pawilonów zwrócił uwagę na ambitny projekt młodego architekta – osiedle robotnicze Mataro. Druga wersja jest mniej oficjalna. Po ukończeniu studiów Gaudi podjął się dowolnej pracy, aby się doskonalić sytuacja finansowa i jednocześnie zdobywać doświadczenie. Musiał nawet udekorować witrynę sklepu z rękawiczkami. Za tym zajęciem złapał go Guell. Od razu rozpoznał genialny talent i wkrótce Gaudi stał się częstym gościem w jego domu. Pierwszą pracą, którą mu powierzył, była właśnie wieś Mataro. A jeśli wierzyć drugiej wersji, to właśnie za namową przemysłowca model trafił do Paryża. Wkrótce przyszłość świetny architekt Gaudi podjął się budowy Palau Güell (1885-1890). W tym projekcie po raz pierwszy odzwierciedlono główne cechy jego stylu - połączenie ze sobą elementów konstrukcyjnych i dekoracyjnych.
Wspieranie Gaudiego na samym początku jego kariery karierę twórczą, później Guell opiekował się nim przez całe życie.
Park Güell
Jasny, malowniczy i niezwykły park w górnej części Barcelony został nazwany imieniem Eusebi Güell, głównego inicjatora jego budowy. To jest jeden z najbardziej ciekawe prace Gaudiego pracował nad utworzeniem zespołu od 1900 do 1914 roku. Pierwotny plan zakładał stworzenie mieszkalnej zielonej przestrzeni w stylu miasta-ogrodu – koncepcja modna wówczas w Anglii. W tym celu Güell nabył obszar o powierzchni 15 hektarów. Działki sprzedawały się słabo, tereny oddalone od centrum miasta nie przyciągały szczególnie uwagi mieszkańców Barcelony.
Prace rozpoczęły się w 1901 roku i przebiegały w trzech etapach. Początkowo wzmocniono i uporządkowano zbocza wzgórza, następnie ułożono drogi, wzniesiono pawilony przy wjeździe i otaczających je ścianach, na Ostatni etap powstała słynna kręta ławka. Nad tym wszystkim pracował więcej niż jeden architekt. Gaudi przyciągnął do pracy Julie Ballevel i Francesco Berenguera. Domu zbudowanego według projektu tego ostatniego nie udało się sprzedać. Dlatego Güell zaproponował Gaudiemu osiedlenie się w nim. Architekt kupił go w 1906 roku i mieszkał w nim do 1925 roku. Obecnie w budynku mieści się dom-muzeum jego imienia. Projekt okazał się nie do końca udany ekonomicznie, dlatego Güell ostatecznie sprzedał go ratuszowi, który przekształcił go w park. To jest jeden z wizytówki Barcelona, zdjęcia tego parku można zobaczyć na wszystkich alejach, pocztówkach, magnesach itp.
Casa Batlló
Dom magnata tekstylnego Josepa Batllo y Casanovasa powstał w 1877 r., a w 1904 r. przystąpił do jego przebudowy architekt Gaudi, którego twórczość była wówczas popularna i znana daleko poza granicami miasta. Zachował pierwotną bryłę budynku, który połączył ścianami bocznymi dwa sąsiednie budynki, radykalnie zmienił dwie elewacje (na zdjęciu - front), a także przeplanował antresolę i parter, tworząc dla nich designerskie meble, dodał piwnica, poddasze i schodkowy taras na dachu.
Znajdujące się wewnątrz świetliki połączono w obszar dziedzińca, co pozwoliło poprawić nie tylko oświetlenie, ale także wentylację. Wielu historyków i krytyków sztuki jest zdania, że dom Batllo to początek nowego etapu w twórczości mistrza. Od tego momentu rozwiązania architektoniczne Gaudiego stają się wyłącznie jego własną wizją plastyczności świata, bez względu na jakiekolwiek style architektoniczne.
Dom Milo
Mistrz przez 4 lata (1906-1910) tworzył niezwykły budynek mieszkalny, obecnie jest to jedna z głównych atrakcji stolicy Katalonii (Hiszpania, Barcelona). Dom wybudowany przez architekta Gaudiego na skrzyżowaniu Carrer de Provença i Passeig de Gràcia był jego ostatnim świeckim dziełem, po którym całkowicie poświęcił się Sagrada Familia.
Budynek wyróżnia się nie tylko oryginalnością zewnętrzną i innowacyjnym jak na tamte czasy projektem wewnętrznym. Przemyślany system wentylacji pozwala zrezygnować ze stosowania klimatyzatorów, a zmienić sytuację właściciele mieszkań mogą dowolnie zmieniać aranżację przegród wewnętrznych, dodatkowo na wyposażeniu znajduje się garaż podziemny. Budynek posiada konstrukcję żelbetową bez ścian nośnych i podporowych, wspartą na słupach nośnych. Na zdjęciu poniżej dziedziniec domu i oryginalny falisty dach z oknami.
Mieszkańcy Barcelony nadali budynkowi przydomek „kamieniołom” ze względu na jego ciężką konstrukcję i wygląd fasady, ponieważ nie nadawali od razu wyczuciu piękna temu dziełu Gaudiego.
Architekt i jego domy stały się prawdziwą ozdobą miasta. Rozrzucone w różnych jej częściach sprawiają wrażenie integralności stolicy Katalonii. Gdziekolwiek spojrzysz, wszędzie poczujesz obecność jego głównego architekta: od ciężkich latarni po majestatyczne kopuły i kolumny, po niepojęte kształty fasad budynków.
Świątynia Pokutna Świętej Rodziny (Sagrada Família)
Sagrada Familia w Barcelonie to jeden z najsłynniejszych długoterminowych projektów budowlanych na świecie. Od 1882 roku wznoszony jest wyłącznie z darowizn mieszczan. Budynek stał się najbardziej słynny projekt mistrzowsko i wyraźnie pokazuje, jak wyjątkowym, utalentowanym i niepowtarzalnym A. Gaudí jest architektem. Sagrada Familia została konsekrowana przez papieża Benedykta XVI w 2010 roku, 7 czerwca i tego samego dnia została oficjalnie uznana za zdatną do codziennego kultu.
Pomysł jego powstania pojawił się w 1874 roku, a już w 1881 roku, dzięki darowiznom mieszczan, zakupiono działkę w dzielnicy Eixample, położonej wówczas kilka kilometrów od Barcelony. Projekt został pierwotnie zaprojektowany przez architekta Villara. On widział nowa świątynia w stylu neogotyckiej bazyliki w kształcie krzyża, którą tworzy pięć naw podłużnych i trzy poprzeczne. Jednak pod koniec 1882 roku na skutek nieporozumień z klientem Villar opuścił plac budowy, ustępując miejsca A. Gaudiemu.
Praca nad projektem całego jego życia przebiegała etapami. Tak więc w latach 1883–1889 całkowicie ukończył kryptę. Następnie zdecydował się na wprowadzenie poważnych zmian w pierwotnym projekcie, a było to spowodowane bezprecedensową dużą anonimową darowizną. Prace nad fasadą Narodzenia Pańskiego Gaudi rozpoczął w 1892 r., a w 1911 r. powstał drugi projekt, którego budowę rozpoczęto po jego śmierci.
Po śmierci wielkiego mistrza prace kontynuował jego bliski współpracownik Domenech Sugranes, który od 1902 roku pomagał Gaudiemu. Wielcy architekci są pamiętani przez świat ze swoich wielkoformatowych i ambitnych, unikalne projekty. Taki był także Gaudi, który poświęcił Sagrada Familia ponad 40 lat swojego życia. Latami eksperymentował z kształtem dzwonów, przemyślał w najdrobniejszych szczegółach projekt budowli, która pod wpływem wiatru przechodzącego przez pewne otwory w wieży miała stać się okazałymi organami i wyobraził sobie wystrój wnętrza jako wielobarwny i jasny psalm na chwałę Pana. Zdjęcie poniżej przedstawia widok świątyni od środka.
Budowa świątyni wciąż trwa, nie tak dawno temu władze hiszpańskie oficjalnie ogłosiły, że jej ukończenie przed 2026 rokiem raczej nie będzie możliwe.
A. Gaudi całe swoje życie poświęcił architekturze bez śladu. Pomimo popularności i sławy, jaka go spotkała, pozostał skromny i samotny. Nieznani ludzie twierdzili, że był niegrzeczny, arogancki i nieprzyjemny, a kilka bliskich osób uważało go za pięknego i prawdziwy przyjaciel. Z biegiem lat Gaudi stopniowo przeszedł na katolicyzm i wiarę, podczas gdy sposób życia zmienił się dramatycznie. Własne zarobki i oszczędności przekazał na rzecz świątyni, w której krypcie został pochowany 12 czerwca 1926 r.
Kim on jest naprawdę? Słynny hiszpański architekt Gaudi to dziedzictwo światowej architektury, osobny rozdział. Jest to człowiek, który obalił wszelkie autorytety i stworzył coś poza nimi znane sztuce style. Katalończycy go uwielbiają, a reszta świata go podziwia.
Gaudi i Barcelona: twórczość Gaudiego w Barcelonie, droga twórcza architekta, główne projekty architektoniczne Antoniego Gaudiego, projekt katedry Sagrada Familia.
- Wycieczki na maj Na całym świecie
- Gorące wycieczki Na całym świecie
„Szaleństwem jest próba portretowania nieistniejącego przedmiotu” – napisał w swoim pamiętniku wciąż bardzo młody Antonio Gaudi. Krótko przed tym, w jednym ze swoich największych dzieł Artur Schopenhauer zauważył: „Między geniuszem a szaleńcem jest podobieństwo, że obaj żyją w zupełnie innym świecie niż wszyscy inni ludzie”. Nie wiadomo, czy Gaudi znał twórczość Schopenhauera, ale jedno jest pewne: dzięki architektonicznemu szaleństwu, mieszaniu stylów, mieniącym się twórcza wyobraźnia wszedł do historii sztuki jako niezaprzeczalny geniusz, który żył w zupełnie innym świecie, który sam stworzył.
Początek ścieżki twórczej Antonio Gaudiego
Gaudi po raz pierwszy spotkał Barcelonę w połowie XIX wieku, pracował jako rysownik, studiował rzemiosło i wykonywał wiele drobnych prac. W tym czasie w architekturze miasta dominował styl neogotycki, uwielbiany wówczas przez czcigodnych historyków i krytyków sztuki, a którego bogatą dekoracyjność entuzjastycznie naśladował młody Antonio Gaudi.
Pierwszymi projektami Gaudiego w stylu Art Nouveau były prywatny dom mieszkalny House of Vicens i letnia rezydencja na kantabryjskim wybrzeżu El Capriccio. Dom Vicensa został zbudowany z płytek ceramicznych i szorstkiego kamienia w kratkę i kwiatowe wzory. Ozdobiona jest wieżyczkami i wykuszami, wystają elewacje i balkony, ogrodzone oryginalnymi kratami. Dwór El Capriccio to osobliwy budynek ze wspaniałym widokiem na dolinę schodzącą do morza. Jak wszystkie projekty architekta, budynek jest wyjątkowy, wyłożony rzędami cegieł i płytek ceramicznych w różnych kolorach.
Poprzednie zdjęcie 1/ 1 Następne zdjęcie
Główne projekty architektoniczne Antoniego Gaudiego
Decydujące w twórczości Antonio Gaudiego było spotkanie z Eusebim Güellem, magnatem tekstylnym, który stał się mecenasem i głównym wielbicielem talentu początkującego architekta. Uzyskawszy w końcu wolność słowa, Gaudi ostatecznie zrzekł się zasad i ograniczeń ustanowionych w architekturze, z łatwością tworząc własne rozpoznawalny styl. Pałac Guell był prezentem dla patrona i jednym z najlepszych dzieł mistrza.
Miejski budynek mieszkalny przy Carrer Nou de la Rambla został wpisany na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO i jest kapryśnym odzwierciedleniem prób Gaudiego połączenia dekoracyjnej konstrukcji stalowej i elementy konstrukcyjne w formie płaskich łuków bizantyjskich. jasny element dekoracyjny znajdowały się tam bramy, przez które wjeżdżały powozy konne, rzeźbione drewniane stropy, zdobione elementami ze złota i srebra. Dach pałacu również nie pozostał niezauważony przez architekta: kominy tutaj wykonane są w formie niezwykłych figur o różnych kształtach.
Wnętrze robi wrażenie, z okazałymi parabolicznymi łukami, luksusowo wyposażonymi pokojami z kolorowymi kominami i niezwykłymi meblami wykonanymi na zamówienie dla pałacu.
Gdy Palau Güell stał się powszechnie znany w Barcelonie, posypały się zamówienia, co uczyniło Gaudiego jednym z najpopularniejszych architektów w mieście. W stolicy Katalonii budował domy dla najbogatszych ludzi, jeden bardziej niezwykły i ciekawszy od drugiego. Na przykład Casa Mila, położona na skrzyżowaniu Passeig de Gràcia i Carrer de Provença, została zbudowana przez Gaudiego specjalnie dla rodziny Mila i była pierwszym budynkiem z XX wieku, który został wpisany na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO.
Projekt katedry Sagrada Familia
Słynna katedra stała się głównym projektem Gaudiego, który wychwalał go na całym świecie. Początkowo za budowę Sagrada Familia odpowiedzialny był nieznany architekt Francesco Villar wraz z Joan Mortarellą. Wkrótce Villar porzucił ten projekt, a jego miejsce zajął Antonio Gaudi. Najbardziej zaskakujące jest to, że katedra jak dotąd nie została zbudowana, jeśli chodzi o imponujące wieże, dobudówki, kopuły i wystrój wnętrz. Według hiszpańskiego rządu katedra zostanie w pełni ukończona dopiero w 2026 roku.
Gaudi kilkakrotnie przemyślał, poprawił, przepisał plan budowy. Prace na budowie często były wstrzymywane, a mimo to w północnej części Barcelony doszło do czegoś wyjątkowego Kościół chrześcijański, przypominająca stalaktytową jaskinię, stojąca pod ogromnym rzeźbiarskim fryzem, którego wydaje się, że zaraz się zawali.
Gaudi zmarł w wieku 74 lat tuż obok stworzenia swojego życia – Sagrada Familia – pod szynami pierwszego tramwaju uruchomionego w pobliżu góry Tibidabo.
Cały zespół architektoniczny kościoła stanowi mieszankę kierunków i stylów, nadając budynkowi oryginalności. Tzw. Fasada Narodzenia Pańskiego została niemal w całości zbudowana za życia Gaudiego i składa się z trzech portali, symbolizujących prawosławne świątynie - Wiarę, Nadzieję i Miłość. Wszystkie ozdobione są rzeźbami przedstawiającymi sceny z Biblii. Przykładowo nad portalem Nadziei widać scenę zaręczyn Marii i Józefa oraz słynne sanktuarium Katalonii – Górę Montserrat. Każda z wież o nietypowym kształcie odpowiada konkretnemu Apostołowi. Dzwonnice zdobią iglice ze stylizowanymi wizerunkami symboli godności biskupiej. Teksty liturgiczne i cytaty z Biblii są szeroko stosowane w dekoracji zewnętrznej kościoła. Wszystkie elementy wystroju wnętrza wyróżniają się gładkimi liniami i dominacją takich modeli geometrycznych jak hiperboloida, paraboloida hiperboliczna, helikoida i stożkowatość, elipsoida. Ścisłe ramy określone przez specyfikę figury geometryczne, doprowadziło do tego, że wszystko we wnętrzu katedry podlega specjalnym zasadom: okrągłe witraże, sklepienia hiperboliczne i helikoidalne schody i oczywiście gwiazdy.
Gaudi zmarł w wieku 74 lat obok stworzenia swojego życia pod szynami pierwszego tramwaju uruchomionego w pobliżu góry Tibidabo. Został pochowany w krypcie niedokończonej Sagrada Familia.
Gaudi też był ładny niezwykła osoba. Fakt opowiada o wielkim architekcie w wyborze fascynujących faktów z jego biografii.
Antonia Gaudiego
1. Miłość do botaniki stworzyła architekta
Antonio Gaudi, słaby chłopiec cierpiący na reumatyzm, wcześnie odkrył świat fantazji, nauczył się uważnie obserwować i rozumieć język natury. Stanowiło to podstawę dla wielu obrazów i pomysłów młodego architekta i dało mu poczucie domu (przyjaciołom z dzieciństwa pozostał wierny do końca życia, a jego asystenci pochodzili głównie z Reus, Tarragony i okolic; służyło to jako więcej niż wystarczająca rekomendacja dla Gaudiego).
Już jako dziecko Gaudi poważnie zainteresował się botaniką. Jego pasją były rośliny i owady, które je zapylają. Twój finał esej szkolny Hiszpański architekt oddany pszczołom. Później jego pierwszy projekt edukacyjny w Barcelońskiej Szkole Architektury stały się bramy cmentarza, które miały oddzielać świat umarłych od świata żywych.
2. Nienawidzę prostych linii i rutyny
Gaudi po prostu nienawidził zamkniętych i poprawnych geometrycznie przestrzeni, a ściany doprowadzały go do szaleństwa. Unikał prostych, uważał je za wytwór człowieka, a koła były dla niego wytworem Boga. Te zasady życiowe pomogło pozostawić po nim osiemnaście pięknych dzieł architektonicznych, z których każda przyciąga ogromne zainteresowanie turystów.
Gaudi miał inne oczy: jeden jest krótkowzroczny, drugi dalekowzroczny, ale nie lubił okularów i powiedział: „Grecy nie nosili okularów”. Może dlatego znane wszystkim architektom rysunki Gaudiego wyglądały nieco inaczej. Wszystkie swoje projekty, od płytek na chodnikach, ławkach i bramach, po Sagrada Familia (Sagrada Familia), Antonio projektował w formie oryginalnych układów, które za pomocą luster zamieniły się w trójwymiarowe modele.
3. Miłość na całe życie
Gaudi nigdy się nie ożenił. W całym życiu Gaudiego znana jest tylko jedna kobieta, której architekt okazywał oznaki uwagi – Josephine Moreau, która pracowała jako nauczycielka w osiedlu robotniczym. Nie odwzajemniła się i Gaudi poszedł na katolicyzm.
W młodości architekt był zagorzałym antyklerykałem, nosił drogie ubrania, przestrzegał wygląd. Ostatnie lata architekt spędził jako pustelnik, w pełni poświęcając wszystkie swoje siły i energię powstaniu nieśmiertelnej Sagrada Familia, która stała się najwyższym ucieleśnieniem nie tylko jego wyjątkowy talent ale także prawdziwą wiarę. Swoją drogą, ich ostatnie lata przeżył w nim swoje życie, porzucając swoje dotychczasowe mieszkanie, osiedlając się na placu budowy w spartańskich warunkach.
4. Talent we wszystkim
Gaudi był nie tylko architektem, był także artystą w najwyższym tego słowa znaczeniu. Projektował nie tylko budynki, ale także niesamowite meble, dziwaczne płoty kratowe, bramy i balustrady. Swoją niesamowitą zdolność myślenia i odczuwania w trzech wymiarach wyjaśnił dziedzicznie: jego ojciec i dziadek byli kowalami, jeden z dziadków jego matki był bednarzem, drugi marynarz był „ludźmi kosmosu i miejsca”. Jego ojciec był kotlarzem i fakt ten niewątpliwie wpłynął na upodobanie Gaudiego do casting artystyczny. Wiele z najbardziej zadziwiających dzieł Gaudiego zostało wykonanych z kutego żelaza, często własnoręcznie.
Na przykład ręce Gaudiego wraz z stolarzem Juanem Munne wykonały ławkę ogrodową ze sztucznego kamienia. Przeznaczony był dla Parku Güell. Oryginalny projekt tej wyjątkowej ławki łączy w sobie wszystko, co Gaudi umieścił w każdym ze swoich dzieł: znajdziesz tu niezwykłe proporcje i płynny wzór linii inspirowany formami organicznymi. A co najważniejsze, zgodnie z zasadami secesji, wszystkie te estetyczne zachwyty łączą się z rygorystycznym spełnieniem czysto funkcjonalnych wymagań dotyczących ergonomii.
5. Budowa na okres 140 lat
Po absurdalnej śmierci w 1926 roku 73-letniego Gaudiego pod kołami tramwaju, został pochowany w krypcie kościoła Sagrada Familia. Budowa katedry nie została zatrzymana, ale tempo wyraźnie spadło. W 1936 roku w Hiszpanii wybuchła wojna i budowa została na krótko przerwana.
Anarchiści zniszczyli prawie wszystkie rysunki i modele pozostawione przez Gaudiego zwolennikom budowy jego potomstwa, podpalając warsztaty. Ale budowa świątyni trwała 20 lat i trwa do dziś kosztem i darowiznami ludzi. Obecnie budową kieruje kataloński architekt i malarz Josep Maria Subirax.
Ciekawe, co sławnego Angielski pisarz George Orwell zareagował dość pozytywnie na ten akt wandalizmu. Jego zdaniem katedrę należało w całości wysadzić w powietrze. Orwell uważał dzieła architekta za najbrzydsze konstrukcje świata, a wystające iglice z radością nazywał butelkami porto. Na szczęście nie wszyscy zgodzili się z tą opinią.
Lloretmar.ru Salvador Dali wręcz przeciwnie, podziwiał twórczość architekta i nawet w 1956 roku zorganizował uroczystość ku czci Gaudiego w Parku Güell. Umożliwiło to pozyskanie dodatkowych środków na kontynuację budowy Sagrada Familia. Miłość życia Gaudiego żyje nadal.
Genialny kataloński architekt Antonio Gaudí y Cornet, urodzony 25 czerwca 1852 roku, połączył starożytne tradycje ze stylem modernistycznym, opierając się na narodowym gotyku i cechy popularna kultura katalońska. Le Corbusier nazwał Gaudiego” Projektant XX wieku", A współczesna krytyka podkreśla jego niesamowitą umiejętność łączenia talentów budowniczego, rzeźbiarza, artysty i architekta.
Jego architektura odbiega od ogólnie przyjętych. Uważa się, że Gaudi Katalońska secesja, ale nie wpisuje się do końca w żaden nurt architektoniczny, bo wolał mieszać wszystkie style architektoniczne, tworząc własne eklektyzm. To, co naprawdę wyróżnia ją na tle innych, to połączenie architektury z naturą. Gaudiemu udało się przenieść prawa natury na architekturę, osiągnąć ciągłą płynność form architektonicznych, dostępną jedynie dla żywej przyrody. Zastosował sufity paraboliczne i pochyłe słupy drzewne. W jego projektach nie ma prostej linii, tak jak nie ma jej w przyrodzie.
Ryż. 1. Jeden z niewielu obrazów Antonio Gaudiego.
Pierwszy budynek mieszkalny został zamówiony przez Manuela Vicensa, producenta cegieł i ceramiki. Na ten rozkaz czekała dzika wyobraźnia Gaudiego. Na działce o powierzchni zaledwie 0,1 ha udało mu się stworzyć imponujący dom z ogrodem. Zbudował murowany dwór w stylu mauretańskim, wykładany wielokolorowymi płytkami ceramicznymi, z okrągłymi wieżami w narożach.
Ryż. 2. Dom Vicensa. Widok z ulicy. Karoliny.
Wnętrza domu to prawdziwa jaskinia eklektyzmu:
- zwisający z sufitu jadalni dojrzała wiśnia z malowanego sztukaterii;
- drzwi są pomalowane liśćmi i czaplami.
Apoteozą mistyfikacji jest barokowa pseudokopuła, wykonana perspektywicznie na płaskim suficie.
Casa Vicens to prawdziwy mały pałac z „ Tysiąc i jedna noc”, ozdobiony orientalnym luksusem.
Dom el Capriccio
Ryż. 3. Dom el Capriccio.
Domek dla kaprysów został zbudowany na działce o powierzchni 0,3 ha na polanie u podnóża wzgórza i ma 3 plany pięter, które do siebie nie pasują. Konflikt kompozycyjny jest niezwykle ostry: przysadzista bryła główna jest ledwo połączona z wysoką wieżą, nad którą wisi dziwaczny baldachim. Poziome linie podkreślają rzędy cegieł na przemian z reliefową majoliką oraz szeroki gzyms.
Pałac w Astordze
Ryż. 4. Fasada główna pałacu biskupiego w Astordze.
To jest najbardziej neogotycki» z budynków Gaudiego, najbardziej surowy i suchy: plan w formie krzyża greckiego, architektura czysto pańszczyźniana.
Sagrada Familia
Ryż. 5. Sagrada Familia.
To powszechnie uznane arcydzieło Gaudiego, poświęcone Świętej Rodzinie, zadziwia wspaniałością pomysłu i błyskotliwością wykonania. Katedra ma w planie kształt krzyża łacińskiego; katedra ma pięć naw podłużnych i trzy poprzeczne, trzy wejścia, otacza ją zadaszona galeria. Długość katedry wynosi 110 m, wysokość - 45 m. Nad katedrą wznoszą się 4 100-metrowe wieże, 12 wież według liczby apostołów, 4 dzwonnice - według liczby ewangelistów oraz 2 iglice - Matki Bożej i Jezusa Chrystusa (170 m). Za Gaudiego zbudowano jedynie fasadę szopki. W tamtych latach mieszkał w katedrze, w ciasnej szafie zaśmieconej rysunkami. Nie żądał zapłaty za swoją pracę, wszystkie otrzymane środki inwestował w budowę.
Przechodnie na ulicach wzięli go za żebraka i dawali jałmużnę. Żył we własnym świecie, wyrzekając się wszystkiego, co doczesne. 7 czerwca 1926 roku przy wyjściu z placu budowy katedry Sagrada Familia, w wieku 74 lat, Gaudi został potrącony przez tramwaj. Nierozpoznany, nieprzytomny, w wytartym ubraniu został przewieziony do Szpitala Świętokrzyskiego, gdzie po kilku dniach zmarł. Dopiero po jego śmierci stało się jasne, że ten starzec, przypominający bezdomnego i niemający nawet własnego domu, za swoją 48-letnią działalność architektoniczną zarobił miliony.
Budowa katedry trwa w chwili obecnej z datków wiernych, ale postępuje bardzo powoli.
