Thomas More (1478 - 1535), od którego zresztą wywodzą się znani pisarze angielscy, mimo „poważnego” pochodzenia z rodziny znanego londyńskiego sędziego, od dzieciństwa odznaczał się wyjątkową wesołością. W wieku 13 lat znalazł się w służbie arcybiskupa Canterbury Johna Mortona.
Jednak nie tylko dowcip, ale i żądza wiedzy przyczyniły się do tego, że jego surowy mentor przepowiedział mu los „niesamowitego człowieka”.
Od 1510 roku młody prawnik zainteresował się VIII, a to oznaczało początek kariery politycznej Thomasa. 11 lat później odniósł w tym taki sukces, że został pasowany na rycerza, do jego imienia dodano przedrostek „sir”. A za manifest „W obronie siedmiu sakramentów” otrzymał od papieża Leona X tytuł Obrońcy Wiary Anglii.
Uczeni nadal nie wiedzą, czy zaklasyfikować jego „Historię Ryszarda III” jako historyczną, czy… dzieło sztuki. Podobnie jak w kronikach z tamtych lat, wskazują one jednak również na punkt widzenia autora, który dokonuje oceny wydarzeń z 1483 roku, wersja ta była bardzo popularna w twórczości pisarzy XIX wieku.
Thomas More miał też inne talenty - poeta i tłumacz. Przypisuje mu się w szczególności autorstwa 280 łacińskich epigramatów, przekładów z grecki i wiersze.
Za najważniejsze dzieło More uważa się „Utopię”, która zachowała swoje znaczenie w dzisiejszej Anglii. Jej pomysły wykorzystali rosyjscy pisarze XIX wieku. W gatunku powieści wyłożył mocne przesłanie myśli socjalistycznej.
Można to uznać za rodzaj manifestu utopijny socjalizm 19 wiek. Sam mistrz epigramatów mówił o swojej pracy jako o pożytecznej i zabawnej. Pomysły na anulowanie własność prywatna a wyzysk pracy jest również używany przez współczesnych pisarzy.
Jonathan Swift (1667 - 1745) znany jest szerokiej publiczności jedynie jako autor słynnych Podróży Guliwera. Jednak ten utalentowany satyryk z Anglii okazał się odważnym publicystą, filozofem, poetą i osoba publiczna, przede wszystkim w obronie rozwiązania problemów ich rodzimych Irlandczyków. Uważają go za swojego spowiednika sławni pisarze 19 wiek.
Swift pochodził z biednej rodziny. Jego ojciec, jego pełny imiennik, zmarł w randze drobnego urzędnika sądowego, gdy jego żona była w ciąży z przyszłym klasykiem Literatura angielska. Dlatego całą pracę nad wychowaniem dziecka przejął jego wujek Godwin, a jego… mama Jonathan tak naprawdę nie wiedział.
Studiował w Trinity College (Dublin University) z tytułem licencjata, ale te badania pozostawiły go sceptycznie nastawiony do nauki na całe życie. Znacznie lepiej radził sobie z językami – łaciną i greką, a także francuskim, a ponadto miał doskonałe zadatki na pisarza, który wpłynął na literaturę Anglii w XIX wieku.
Jeszcze przed uzyskaniem tytułu magistra w Oksfordzie (1692) zadebiutował na polu literackim jako poeta.
Dwa lata później Jonathan został spowiednikiem i został wysłany do Irlandii. Religijny zapał przyszłej krytyki obyczajowej nie trwał długo i już w latach 1696-1699 powrócił do literatury angielskiej z satyrycznymi opowieściami, przypowieściami i wierszami, które zostały rozwinięte w literaturze rosyjskiej XIX wieku.
Niemniej jednak, straciwszy swoich patronów w Londynie, został zmuszony do powrotu na łono kościoła, nie przestając tworzyć w dziedzinie satyry. W 1702 został doktorem teologii w tej samej Trinity College, którą wcześniej ukończył.
Jedna z dwóch wcześniej napisanych przez niego przypowieści – „Opowieść o beczce” – przyniosła mu popularność w Anglii. W 1713 objął stanowisko dziekana katedry św. Patryka, wkraczając tym samym w wielką politykę. Główny temat jego aspiracjami była walka o irlandzką autonomię, którą angielscy pisarze aktywnie śpiewali w swoich XIX-wiecznych dziełach.
Co ciekawe, pierwsze dwa tomy Guliwera zostały opublikowane w Anglii anonimowo (1726). Dwóm pozostałym nie trzeba było jednak długo czekać (1727) i mimo pewnych sukcesów cenzury, które nieco psuły książkę, Podróże od razu zyskały niespotykaną popularność. Dość powiedzieć, że w ciągu kilku miesięcy księgę przedrukowano trzykrotnie, a następnie rozpoczęto jej tłumaczenia, trwające do XIX i XX wieku.
Samuela Richardsona (1689 - 1761) słusznie można nazwać ojcem założycielem „wrażliwej” literatury angielskiej, której kontynuatorami byli XIX-wieczni pisarze. Dzięki trzem powieściom o wielorybach – „Pamela, czyli cnota nagrodzony”, „Clarissa, czyli historia młodej damy” i „Historia Sir Charlesa Grandisona” – stworzył podwaliny swojej światowej sławy.
Był nie tylko wybitnym pisarzem, ale także autorytatywnym drukarzem i wydawcą w Anglii. Przeżył śmierć żony i pięciu synów, ożenił się ponownie, a druga żona urodziła mu cztery córki. Jednak sam Samuel pochodził z duża rodzina, w którym oprócz niego dorastało jeszcze ośmioro dzieci.
Już jako nastolatek Samuel skłaniał się ku pisaniu. W wieku 13 lat dziewczyny, które znał, błagały go, aby napisał dla nich odpowiedzi na wysłane do nich wiadomości miłosne. Tak więc prostymi badaniami dziewczęcych serc przygotował grunt dla swoich „trzech wielorybów”, na których w XIX wieku rosły ich owoce.
W wieku 17 lat został drukarzem i przez długie siedem lat pracował jako robotnik u mistrza, który tak nie lubił Richardsona, że nie ustąpił żadnemu ze swoich pracowników. Po odejściu Samuel otworzył swoją drukarnię, a następnie dla wygody poślubił córkę swojego byłego pracodawcy.
Richardson napisał swoją pierwszą powieść w wieku 51 lat i ta kreacja natychmiast stała się bestsellerem, a jej autor stał się życiowym klasykiem.
Każda z trzech powieści Samuela opowiada o życiu pewnej klasy Anglii – od najniższej do najwyższej. Ich główną zaletą jest fundamentalna analiza uczuć i obfite moralizowanie. Najbardziej utytułowani krytycy jednogłośnie nazywają go „Clarissa, czyli historia młodej damy”, którego idee pojawiły się na dworze w XIX wieku, a używają ich także współcześni autorzy.
Henry Fielding (1707 - 1754) jest założycielem gatunku powieść realistyczna w Anglii autor The Story of Tom Jones, the Foundling i płodny dramaturg. Wyszedł z ogólnej rodziny, dziedziczny szlachcic, ukończył Eton, studiował przez dwa lata w Leiden, ale został zmuszony do powrotu do Londynu i zarabiania na życie jako dramaturg.
Jego pierwsze opusy, o wyraźnie satyrycznym zabarwieniu, znalazły się pod ostrzałem oficjalnej krytyki, a po wypuszczeniu z jego pióra Złotego ogona władze przyjęły ustawę o cenzurze teatru, obowiązującą także w XIX wieku.
Fielding musiał opuścić teatr, udać się do Temple i skupić na karierze prawnika, aby utrzymać rodzinę. Po drodze zainteresował się dziennikarstwem, ale często był w biedzie i dopiero mecenat zamożnego dobroczyńcy Ralpha Allena (późniejszego prototypu Olvetriego w Tomie Jonesie) pomógł jego dzieciom, po śmierci Henry'ego, uzyskać przyzwoite wykształcenie.
Jednak urok satyry nie pozwolił mu na zawsze odejść od dramaturgii, a sukces w Anglii jego „Chłopca od palca” stał się kontynuacją jego kariery na tym polu. Jego pierwszym wielkim sukcesem był Shamela, w tej powieści przejmuje Jonathana Swifta i skutecznie krytykuje cieszący się wówczas wielką popularnością gatunek melodramatyczny, a najpełniej ujawniony w XIX wieku.
Jednak ani w nim, ani w następnym „Joseph Andrews” nie udało się Fieldingowi osiągnąć poziomu umiejętności, jakie miał w „Historii życia zmarłego Jonathana Wilde'a Wielkiego”. Wątek oszustwa, zapoczątkowany w tej powieści, kontynuowany był w Zniewieściałym małżonku.
Ukoronowaniem Fieldinga jest niewątpliwie jego Tom Jones. Tu gatunek powieści łotrzykowskiej jest już prawie w pełni ukształtowany, by popłynąć dalej na falach literatury angielskiej, dostępnej dla naśladowców.
A skłonność do sentymentalizmu, jaką uczynił w „Emilii”, tylko świadczy o wielostronnym talencie tego wielkiego pisarza Anglii.
Walter Scott (1771 - 1832) jako pierwszy użył modnego dziś słowa „wolny strzelec” (w „Ivanhoe”) i nie był wolnym artystą, ale wynajętym średniowiecznym wojownikiem. Oprócz pisania i poezji, historii i rzecznictwa, założyciel powieść historyczna XIX wiek nie był obcy zbiorom antyków.
Urodził się jako dziewiąte dziecko w rodzinie intelektualistów, w której jego ojciec był zamożnym prawnikiem, a matka córką profesora medycyny. Niemniej jednak, w wieku jednego roku, mały Walter miał paraliż dziecięcy i dlatego pomimo powtórnego leczenia, on… prawa noga trwale utracona mobilność.
Przyszły powieściopisarz XIX wieku spędził dzieciństwo ze swoim dziadkiem, rolnikiem, uderzając w otoczenie swoją bystrością umysłu i wyjątkową pamięcią. Lata nauki związane są z rodzinnym Edynburgiem, tutaj chłopiec rozwinął pragnienie studiowania ballad i legend Szkocji oraz twórczości niemieckich poetów.
W wieku 21 lat zostaje certyfikowanym prawnikiem, a następnie nabywa własną praktykę prawniczą. W tym czasie dużo podróżuje po Wielkiej Brytanii, zbierając swoje ulubione angielskie legendy i ballady.
Pisarz spotyka swoją pierwszą miłość w tej samej rodzinie prawniczej. Jednak dziewczyna wolała od niego bankiera, co na zawsze złamało mu serce, którego cząstki usiane są wszystkimi jego późniejszymi dziełami literackimi.
Niestety, choroby wieku dziecięcego dały się odczuć w 1830 roku apopleksją. Teraz traci mobilność prawa ręka. W ciągu następnych dwóch lat doznaje jeszcze dwóch takich udarów i umiera w 1832 roku na atak serca.
Obecnie w jego posiadłości w Abbotsford otwarto muzeum, w którym znajdują się wszystkie pamiątki związane z jego życiowymi osiągnięciami. Zaczęli od przekładów ballad jednego z jego ulubionych niemieckich poetów Burgera – „Lenory” i „Dzikiego łowcy”. Kolejnym w jego tłumaczeniu był dramat Goethego Goetz von Berlichingem.
Jest więc jasne, że debiut Scotta w literaturze XIX wieku mógł być tylko utworem poetyckim - balladą Iwan's Evening (1800). Już w 1802 roku włamał się do dwutomowego setu, w którym znalazły się zarówno oryginalne ballady Scotta, jak i zrewidowane przez niego angielskie legendy.
A rok później literacki światświadkiem narodzin pierwszej powieści w wierszu „Marmion”. Ponadto jest właścicielem tronu twórcy poematu historycznego, a jego dzieło w latach 1805-1817 spopularyzowało poemat liryczno-epicki.
Tak więc, stając się już słynny poeta, ukończył Waverley w 1814 roku i rozpoczął karierę, która przyniosła mu światową sławę, której zazdroszczą mu pisarze z całej planety. Pomimo słabego stanu zdrowia Walter Scott był fenomenalnie skuteczny. Wydawał mniej niż dwie powieści rocznie.
Był to Honoré de Balzac XIX-wiecznej literatury angielskiej! Co ciekawe, od samego początku szukał swojej drogi w gatunku powieści historycznej Anglii. A sądząc po sukcesie Roba Roya, Woodstocka, Ivanhoe, Quentina Durwarda, Antykwariusza i innych jego powieści, które pojawiły się po Waverleyu, udało mu się całkiem nieźle!
Nick Hornby znany jest nie tylko jako autor takich popularne powieści, jako „Hi-Fi”, „My boy”, ale także jako scenarzysta. Filmowy styl pisarza sprawia, że jest on bardzo popularny w adaptowaniu do ekranizacji książek różnych autorów: „Brooklyn”, „Edukacja zmysłów”, „Dziki”.
W przeszłości był zagorzałym fanem piłki nożnej, a nawet ujawnił swoją obsesję w autobiograficznej powieści Football Fever.
Kultura jest często kluczowym tematem w książkach Hornby'ego, w szczególności pisarz nie lubi, gdy popkultura jest niedoceniana, uważając ją za wąską. Również kluczowymi tematami prac są często relacje bohatera z samym sobą i innymi, przezwyciężanie i poszukiwanie samego siebie.
Nick Hornby mieszka teraz w Highbury w północnym Londynie, niedaleko stadionu swojej ukochanej drużyna piłki nożnej"Arsenał".
Doris Lessing (1919 - 2013)
Po drugim rozwodzie w 1949 roku przeniosła się z synem do Londynu, gdzie początkowo wynajęła mieszkanie dla pary z kobietą łatwych cnót.
Tematy, które niepokoiły Lessing, jak to często bywa, zmieniły się w ciągu jej życia i jeśli w latach 1949-1956 zajmowała się przede wszystkim sprawami społecznymi i motywami komunistycznymi, to w latach 1956-1969 prace zaczęły nosić charakter psychologiczny. W późniejszych pracach autor był bliski postulatom nurtu ezoterycznego w islamie – sufizmu. W szczególności zostało to wyrażone w wielu jej dziełach science fiction z serii Canopus.
W 2007 roku pisarz został nagrodzony nagroda Nobla o literaturze.
Światowy sukces i miłość milionów kobiet przyniosły pisarzowi powieść „Dziennik Bridget Jones”, zrodzoną z kolumny, którą Helen prowadziła w gazecie Independent.
Fabuła „Dziennika” szczegółowo powtarza fabułę powieści Jane Austen „Duma i uprzedzenie”, aż do nazwy głównego męski charakter— Mark Darcy.
Mówią, że pisarz zainspirował się serialem z 1995 roku, a zwłaszcza Colinem Firthem, który bez żadnych zmian przeniósł się do filmowej adaptacji Dziennika.
W Wielkiej Brytanii Stephen jest znany jako esteta i świetny oryginał, jeżdżący we własnej taksówce. Stephen Fry nieporównywalnie łączy dwie umiejętności: być wzorcem brytyjskiego stylu i regularnie szokować publiczność. Jego śmiałe wypowiedzi o Bogu wprawiły wielu w osłupienie, co jednak w żaden sposób nie wpływa na jego popularność. Jest otwarcie gejem – w zeszłym roku 57-letni Fry poślubił 27-letniego komika.
Fry nie ukrywa, że używał narkotyków i cierpi na chorobę afektywną dwubiegunową, o której nakręcił nawet dokument.
Nie jest łatwo zdefiniować wszystkie obszary działalności Fry'a, sam siebie żartobliwie nazywa " brytyjski aktor, pisarz, król tańca, książę kąpielówek i bloger. Wszystkie jego książki niezmiennie stają się bestsellerami, a wywiady są podzielone na cytaty.
Stephen jest uważany za rzadkiego posiadacza unikalnego klasycznego angielskiego akcentu, napisano już całą książkę o sztuce „mówienia jak Stephen Fry”.
Julian Barnes nazywany jest „kameleonem” literatury brytyjskiej. Doskonale wie, jak, nie tracąc swojej indywidualności, tworzyć dzieła różniące się od siebie: jedenaście powieści, z których cztery to kryminały pisane pod pseudonimem Dan Kavanagh, zbiór opowiadań, zbiór esejów, zbiór kryminałów. artykuły i recenzje.
Pisarz był wielokrotnie oskarżany o frankofonię, zwłaszcza po ukazaniu się książki „Papuga Flauberta”, będącej swego rodzaju mieszanką biografii pisarza i traktatu naukowego o roli autora w ogóle. Tęsknota pisarza za wszystkim, co francuskie, wynika częściowo z faktu, że dorastał w rodzinie nauczyciela francuskiego.
Jego powieść Historia świata w 10 ½ rozdziałach stała się prawdziwym wydarzeniem literackim. Pisana w gatunku dystopii powieść szuka odpowiedzi na szereg filozoficznych pytań o istotę człowieka, jego przeszłość, teraźniejszość i przyszłość.
Ulubieniec dzieci i dorosłych na całym świecie, niespokojny niedźwiedź Paddington „urodził się” w 1958 roku, kiedy Michael Bond w Ostatnia chwila przed świętami zdałem sobie sprawę, że zapomniałem kupić prezent dla żony. Autor, który w tym czasie napisał już wiele sztuk i opowiadań, z beznadziejności kupił żonie misia-zabawkę w niebieskim płaszczu.
W 2014 roku na podstawie jego książek powstał film, w którym Londyn stał się jednym z aktorzy narracje. Pojawia się przed nami jak przez oczy mały gość z gęstego Peru: najpierw deszczowo i niegościnnie, potem słonecznie i pięknie. Na obrazie można rozpoznać Notting Hill, Portobello Road, ulice w pobliżu stacji Maida Vale, stacji Paddington i Muzeum Historii Naturalnej.
Ciekawe, że teraz pisarz mieszka w Londynie, niedaleko stacji Paddington.
Rowling przeszła od opieki społecznej do autorki najlepiej sprzedającej się serii książek w historii w ciągu zaledwie pięciu lat, które stały się podstawą filmów, które z kolei są uznawane za drugą najbardziej dochodową serię.
Według samej Rowling, pomysł na książkę przyszedł jej do głowy podczas podróży pociągiem z Manchesteru do Londynu w 1990 roku. .
Neil Gaiman został nazwany jednym z najlepszych współczesnych gawędziarzy. Producenci hollywoodzcy ustawiają się w kolejce po prawa filmowe do jego książek.
Niejednokrotnie sam też pisał scenariusze. Jego słynna powieść Nigdziebądź narodził się właśnie z takiego scenariusza do miniserialu nakręconego w BBC w 1996 roku. Chociaż oczywiście częściej jest odwrotnie.
straszne opowieści Neil jest również kochany, ponieważ zaciera granice między literaturą intelektualną a rozrywkową.
Pisarz jest laureatem prestiżowych nagród, wiele prac Iana zostało sfilmowanych.
Pierwsze dzieła pisarza wyróżniały się okrucieństwem i wielką dbałością o temat przemocy, za co autorowi przyznano przydomek Ian Creepy (Ian Macabre). Nazywano go także czarnym czarodziejem współczesnej prozy brytyjskiej i światowej klasy ekspertem od wszelkich form przemocy.
W dalszej pracy wszystkie te wątki pozostały, ale zdawały się schodzić na dalszy plan, przechodząc jak czerwona nić przez losy bohaterów, nie pozostając jednocześnie w kadrze.
Dzieciństwo pisarza minęło w biegu: urodził się w Czechosłowacji w inteligencji rodzina żydowska. Ze względu na swoją narodowość jego matka przeniosła się do Singapuru, a następnie do Indii. Prawie wszyscy krewni pisarza zginęli podczas II wojny światowej, a jego matka, po raz drugi wyszła za mąż za brytyjskiego wojskowego, wychowała swoje dzieci na prawdziwych Anglików.
Sława Stopparda przyniosła mu Rosencrantz i Guildenstern Are Dead, przeróbka szekspirowskiego Hamleta, która pod piórem Toma przekształciła się w komedię.
Dramaturg ma wiele wspólnego z Rosją. Był tu w 1977 roku, pracując nad raportem o dysydentach przetrzymywanych w szpitale psychiatryczne. "Było zimno. Moskwa wydawała mi się ponura ”- autor dzieli się swoimi wspomnieniami.
Pisarz odwiedził także Moskwę podczas inscenizacji spektaklu na podstawie jego sztuki w Teatrze RAMT w 2007 roku. Tematem 8-godzinnego spektaklu jest rozwój rosyjskiej polityki myśli XIX wieku z jego głównymi bohaterami: Hercenem, Czaadajewem, Turgieniewem, Bielińskim, Bakuninem.
Nick Hornby znany jest nie tylko jako autor takich popularnych powieści jak „Hi-Fi”, „My Boy”, ale także jako scenarzysta. Filmowy styl pisarza sprawia, że jest on bardzo popularny w adaptowaniu do ekranizacji książek różnych autorów: „Brooklyn”, „Edukacja zmysłów”, „Dziki”.
W przeszłości był zagorzałym fanem piłki nożnej, a nawet ujawnił swoją obsesję w autobiograficznej powieści Football Fever.
Kultura jest często kluczowym tematem w książkach Hornby'ego, w szczególności pisarz nie lubi, gdy popkultura jest niedoceniana, uważając ją za wąską. Również kluczowymi tematami prac są często relacje bohatera z samym sobą i innymi, przezwyciężanie i poszukiwanie samego siebie.
Nick Hornby mieszka obecnie w Highbury w północnym Londynie, niedaleko stadionu swojej ulubionej drużyny piłkarskiej Arsenal.
Doris Lessing (1919 - 2013)
Po drugim rozwodzie w 1949 roku przeniosła się z synem do Londynu, gdzie początkowo wynajęła mieszkanie dla pary z kobietą łatwych cnót.
Tematy, które niepokoiły Lessing, jak to często bywa, zmieniały się w jej życiu i jeśli w latach 1949-1956 zajmowała się przede wszystkim problematyką społeczną i komunistyczną, to w latach 1956-1969 prace zaczęły mieć charakter psychologiczny. W późniejszych pracach autor był bliski postulatom nurtu ezoterycznego w islamie – sufizmu. W szczególności zostało to wyrażone w wielu jej dziełach science fiction z serii Canopus.
W 2007 roku pisarz otrzymał Literacką Nagrodę Nobla.
Światowy sukces i miłość milionów kobiet przyniosły pisarzowi powieść „Dziennik Bridget Jones”, zrodzoną z kolumny, którą Helen prowadziła w gazecie Independent.
Fabuła „Dziennika” szczegółowo powtarza fabułę powieści Jane Austen „Duma i uprzedzenie”, aż do imienia głównego męskiego bohatera – Marka Darcy.
Mówią, że pisarz zainspirował się serialem z 1995 roku, a zwłaszcza Colinem Firthem, który bez żadnych zmian przeniósł się do filmowej adaptacji Dziennika.
W Wielkiej Brytanii Stephen jest znany jako esteta i świetny oryginał, jeżdżący we własnej taksówce. Stephen Fry nieporównywalnie łączy dwie umiejętności: być wzorcem brytyjskiego stylu i regularnie szokować publiczność. Jego śmiałe wypowiedzi o Bogu wprawiły wielu w osłupienie, co jednak w żaden sposób nie wpływa na jego popularność. Jest otwarcie gejem – w zeszłym roku 57-letni Fry poślubił 27-letniego komika.
Fry nie ukrywa, że używał narkotyków i cierpi na chorobę afektywną dwubiegunową, o której nakręcił nawet dokument.
Nie jest łatwo zdefiniować wszystkie obszary działalności Fry'a, który sam żartobliwie nazywa siebie „brytyjskim aktorem, pisarzem, królem tańca, księciem kąpielówek i blogerem”. Wszystkie jego książki niezmiennie stają się bestsellerami, a wywiady są podzielone na cytaty.
Stephen jest uważany za rzadkiego posiadacza unikalnego klasycznego angielskiego akcentu, napisano już całą książkę o sztuce „mówienia jak Stephen Fry”.
Julian Barnes nazywany jest „kameleonem” literatury brytyjskiej. Doskonale wie, jak, nie tracąc swojej indywidualności, tworzyć dzieła różniące się od siebie: jedenaście powieści, z których cztery to kryminały pisane pod pseudonimem Dan Kavanagh, zbiór opowiadań, zbiór esejów, zbiór kryminałów. artykuły i recenzje.
Pisarz był wielokrotnie oskarżany o frankofonię, zwłaszcza po ukazaniu się książki „Papuga Flauberta”, będącej swego rodzaju mieszanką biografii pisarza i traktatu naukowego o roli autora w ogóle. Tęsknota pisarza za wszystkim, co francuskie, wynika częściowo z faktu, że dorastał w rodzinie nauczyciela francuskiego.
Jego powieść Historia świata w 10 ½ rozdziałach stała się prawdziwym wydarzeniem literackim. Pisana w gatunku dystopii powieść szuka odpowiedzi na szereg filozoficznych pytań o istotę człowieka, jego przeszłość, teraźniejszość i przyszłość.
Ulubieniec dzieci i dorosłych na całym świecie, niespokojny miś Paddington „urodził się” w 1958 roku, kiedy Michael Bond w ostatniej chwili przed Bożym Narodzeniem zdał sobie sprawę, że zapomniał kupić prezent dla swojej żony. Z rozpaczy autor, który w tym czasie napisał już wiele sztuk i opowiadań, kupił żonie misia-zabawkę w niebieskim płaszczu.
W 2014 roku na podstawie jego książek powstał film, w którym jednym z bohaterów opowieści stał się Londyn. Pojawia się przed nami jakby oczami małego gościa z gęstego Peru: najpierw deszczowego i niegościnnego, potem słonecznego i pięknego. Na obrazie można rozpoznać Notting Hill, Portobello Road, ulice w pobliżu stacji Maida Vale, stacji Paddington i Muzeum Historii Naturalnej.
Ciekawe, że teraz pisarz mieszka w Londynie, niedaleko stacji Paddington.
Rowling przeszła od opieki społecznej do autorki najlepiej sprzedającej się serii książek w historii w ciągu zaledwie pięciu lat, które stały się podstawą filmów, które z kolei są uznawane za drugą najbardziej dochodową serię.
Według samej Rowling, pomysł na książkę przyszedł jej do głowy podczas podróży pociągiem z Manchesteru do Londynu w 1990 roku. .
Neil Gaiman został nazwany jednym z najlepszych współczesnych gawędziarzy. Producenci hollywoodzcy ustawiają się w kolejce po prawa filmowe do jego książek.
Niejednokrotnie sam też pisał scenariusze. Jego słynna powieść „Nigdziebądź” narodziła się z takiego właśnie scenariusza do miniserialu nakręconego w BBC w 1996 roku. Chociaż oczywiście częściej jest odwrotnie.
Scary Tales of the Nile są również kochane, ponieważ zacierają granice między literaturą intelektualną a rozrywkową.
Pisarz jest laureatem prestiżowych nagród, wiele prac Iana zostało sfilmowanych.
Pierwsze dzieła pisarza wyróżniały się okrucieństwem i wielką dbałością o temat przemocy, za co autorowi przyznano przydomek Ian Creepy (Ian Macabre). Nazywano go także czarnym czarodziejem współczesnej prozy brytyjskiej i światowej klasy ekspertem od wszelkich form przemocy.
W dalszej pracy wszystkie te wątki pozostały, ale zdawały się schodzić na dalszy plan, przechodząc jak czerwona nić przez losy bohaterów, nie pozostając jednocześnie w kadrze.
Dzieciństwo pisarza minęło w biegu: urodził się w Czechosłowacji w inteligentnej rodzinie żydowskiej. Ze względu na swoją narodowość jego matka przeniosła się do Singapuru, a następnie do Indii. Prawie wszyscy krewni pisarza zginęli podczas II wojny światowej, a jego matka, po raz drugi wyszła za mąż za brytyjskiego wojskowego, wychowała swoje dzieci na prawdziwych Anglików.
Sława Stopparda przyniosła mu Rosencrantz i Guildenstern Are Dead, przeróbka szekspirowskiego Hamleta, która pod piórem Toma przekształciła się w komedię.
Dramaturg ma wiele wspólnego z Rosją. Był tu w 1977 roku, pracując nad raportem o dysydentach przetrzymywanych w szpitalach psychiatrycznych. "Było zimno. Moskwa wydawała mi się ponura ”- autor dzieli się swoimi wspomnieniami.
Pisarz odwiedził także Moskwę podczas inscenizacji spektaklu na podstawie jego sztuki w Teatrze RAMT w 2007 roku. Tematem 8-godzinnego spektaklu jest rozwój języka rosyjskiego myśl polityczna XIX wiek z głównymi bohaterami: Hercenem, Czaadajewem, Turgieniewem, Bielińskim, Bakuninem.
McEwan po mistrzowsku łączy lakoniczny styl narracji z nieprzewidywalnym zakończeniem. W centrum jego historii znajdują się dwaj przyjaciele, redaktor popularnej gazety i kompozytor komponujący Symfonię Tysiąclecia. Prawdą jest, że z ich przyjaźni nie pozostało prawie nic, tylko ukryty gniew i uraza. Warto przeczytać, aby dowiedzieć się, jak zakończyła się konfrontacja starych towarzyszy.
W tej kolekcji zawarliśmy najwięcej powieść angielska pisarz, w którym próbuje wyjaśnić, jaka jest stara dobra Anglia. Wydarzenia rozgrywają się na atrakcyjnej wyspie Wight, gdzie gromadzone są wszelkiego rodzaju stereotypy dotyczące kraju: monarchia, Robin Hood, Beatlesi, piwo... Rzeczywiście, po co turystom nowoczesna Anglia, skoro istnieje miniaturowy egzemplarz, który łączy w sobie wszystkie najciekawsze?
Wiktoriańska historia miłosna poeci XIX wieku wieku, który przeplata się z historią współczesnych naukowców. Książka dla intelektualnego czytelnika, któremu spodoba się bogaty język, klasyczne wątki i liczne aluzje do zjawisk kulturowych i historycznych.
Kou komponuje od dawna muzyka jazzowa co wpłynęło na jego twórczość literacka. "Co za oszustwo!" podobnie jak improwizacja, jest to powieść odważna i nieoczekiwana.
Michael, pisarz klasa średnia, ma okazję opowiedzieć historię bogatej i bardzo wpływowej rodziny Winshaw. Problem w tym, że ci chciwi krewni, którzy zawładnęli wszystkimi sferami… życie publiczne, zatruwają życie innych ludzi i nie wywołują współczucia.
Jeśli oglądałeś Atlas chmur, powinieneś wiedzieć, że to niesamowite splątana historia wynaleziony przez Davida Mitchella. Ale dzisiaj polecamy zacząć czytać kolejną, nie mniej interesującą powieść.
Sen nr 9 jest często porównywany do najlepsze prace. Eiji, młody chłopak, przyjeżdża do Tokio w poszukiwaniu ojca, którego nigdy nie widział. Przez osiem tygodni w metropolii udało mu się znaleźć miłość, wpaść w szpony yakuzy, pogodzić się z matką alkoholiczką, znaleźć przyjaciół ... Musisz sam wymyślić, co wydarzyło się w rzeczywistości i co wydarzyło się we śnie .
„Niebiańskie piłki tenisowe” – współczesna wersja „Hrabiego Monte Christo”, uzupełniona o nowe szczegóły i znaczenia. Chociaż fabuła jest nam znana, po prostu nie da się przestać czytać.
Główny bohater- student Ned Maddstone, którego życie nigdzie nie idzie lepiej. Jest przystojny, mądry, bogaty, wykształcony, z dobrej rodziny. Ale z powodu głupiego żartu zazdrosnych towarzyszy całe jego życie zmienia się dramatycznie. Ned zostaje zamknięty w szpitalu psychiatrycznym, gdzie ma tylko jeden cel - wydostać się i zemścić.
Powieść o życiu 30-letniej Bridget Jones jest popularna na całym świecie. Po części dzięki hollywoodzkiej adaptacji filmowej z udziałem Renee Zellweger i Colina Firtha. Ale w zasadzie z powodu ekscentrycznej i tak uroczej Bridget. Liczy kalorie, stara się rzucić palenie i mniej pić, przeżywa niepowodzenia w życiu osobistym, ale wciąż z optymizmem patrzy w przyszłość i wierzy w miłość.
Są książki, którym wybacza się prostotę fabuły, banalność scen i głupie zbiegi okoliczności, po prostu dlatego, że mają duszę. „Dziennik Bridget Jones” to taki rzadki przypadek.
Historia chłopca z blizną jest prawdziwa zjawisko kulturowe. Pierwsza książka „Harry Potter i kamień Filozoficzny” został odrzucony przez 12 wydawców, a tylko mały Bloomsbury zdecydował się opublikować go na własne ryzyko i ryzyko. I nie zawiodło. " " czekał głośny sukces, a sama Rowling jest miłością czytelników na całym świecie.
Na tle magii i czarodziejstwa mówimy o rzeczach znanych i ważnych – przyjaźni, uczciwości, odwadze, gotowości niesienia pomocy i przeciwstawiania się złu. Dlatego fikcyjny świat Rowling urzeka czytelników w każdym wieku.
Kolekcjoner to najbardziej przerażająca, a jednocześnie porywająca powieść Johna Fowlesa. Główny bohater Frederick Clegg uwielbia zbierać motyle, ale w pewnym momencie postanawia dodać do swojej kolekcji uroczą dziewczynę Mirandę. Historię tę dowiadujemy się ze słów porywacza oraz z pamiętnika jego ofiary.
Jeśli poprosisz przeciętnego człowieka o wymienienie jakichś angielskich pisarzy, z pewnością będzie zdezorientowany i będzie w stanie zapamiętać w najlepszy przypadek jedno lub dwa nazwiska. Chociaż zna co najmniej dziesięciu, po prostu nie zdaje sobie sprawy, że kolebką wielu popularnych autorów są Znani angielscy pisarze – Daniel Defoe, HG Wells, Robert Louis Stevenson i wielu innych. Znajome nazwiska? Znamy i pamiętamy książki tych autorów od dzieciństwa.
Współcześni pisarze angielscy są również reprezentowani przez całą galaktykę znane rodziny: JK Rowling, Joe Acromberi, Stephen Fry, Jasper FForde - po prostu nie sposób wymienić wszystkich autorów. A jeśli pamiętasz też klasyków, takich jak William Shakespeare, Charles Dickens itp., to zaczynasz rozumieć, że mieszkańcy naszego kraju czytają głównie dzieła rosyjskich i angielskich mistrzów tego słowa.
1. John R. R. Tolkien to słynny angielski pisarz, którego książki polecane są wszystkim kategoriom czytelników. I nie powinieneś ograniczać się wyłącznie do „Władcy Pierścieni” i „Hobbita”. Może ci się bardziej spodoba mała bajka„Farmer Giles of Ham” – oprócz smoków i bohaterów jest w nim sporo humoru.
2. Arthur Conan Doyle to angielski pisarz, który stworzył najpopularniejszego detektywa wszech czasów. Co ciekawe, sam autor nie lubił swojego głównego bohatera, ale czytelnicy w pełni docenili talent i inteligencję Sherlocka Holmesa z Baker Street i jego stałego partnera, doktora Watsona. Conan Doyle napisał wiele książek o Sherlocku, było jeszcze więcej naśladowców i wszelkiego rodzaju sequeli, ale i tak lepiej przeczytać oryginalne źródło.
3. Lewis Carroll – angielski pisarz, który stworzył najwięcej niezwykła bajka. Wiele osób uważa, że Alicja w Krainie Czarów to książka wyłącznie dla dzieci. W rzeczywistości zarówno dziecko, jak i dorosły będą w stanie docenić i bardzo pokochać go na swój własny sposób. oryginalna praca, który znalazł powołanie dziesięć lat po publikacji.
4. Agatha Christie jest królową powieści kryminalnej, a także najpopularniejszą i najlepiej sprzedającą się pisarką we wszystkich latach istnienia słowa drukowanego. Dzieła Agathy Christie uważane są za klasykę i z pewnością warto je przeczytać dla wszystkich miłośników kryminałów, a także po prostu koneserów dobrych książek.
5. George Orwell to angielski pisarz, który dał światu najlepszą dystopię. „Folwark zwierzęcy” i powieść „1984” to książki, które mogą skłonić człowieka do przemyślenia całości świat. Jeden cytat brzmi: „wszystkie zwierzęta są równe, ale niektóre są równiejsze od innych”, a czytelnik ma już inny pogląd na otaczających go ludzi.
6. Jane Austen, która dała światu najwspanialszą „kobiecą” powieść. Pomimo krytyki zaraz po wydaniu książki, w której utwór został nazwany nudnym i przeciętnym, uważa się za Dumę i Uprzedzenie najlepsza książka miliony czytelników.
Tych sześciu autorów zostało wybranych losowo, a liczby nie odzwierciedlają żadnego rankingu ani czołowej pozycji - proponowani autorzy są bardzo różni i nie można ich ze sobą porównywać.
