Nazwisko artysty Nikołaja Pietrowicza Bogdanowa-Belskiego zostało zapomniane, chociaż wiele jego obrazów stało się podręcznikami. Brakuje poważnych opracowań i albumów artystycznych poświęconych jego życiu i twórczości. Nawet nie wszedł słownik encyklopedyczny Rosyjscy artyści”.
Nikołaj Pietrowicz urodził się we wsi Shopotowo w obwodzie smoleńskim. Syn biednej kobiety z rejonu Belskiego, studiował w klasztorze. Z zapałem malował ikony, a także portrety mnichów z życia. sukcesy młody artysta byli tacy, że zaczęli mówić o nim jako o talencie i utożsamiali się z nim Szkoła Moskiewska malarstwo, rzeźbę i architekturę.
Uczniowie. 1901
Od 18 roku życia Bogdanow-Belski zaczął żyć swoją pracą.
„W mojej duszy wszystko, czym żyłem przez wiele lat dzieciństwa i młodości we wsi, zostało wskrzeszone…”
Bogdanow-Belski, czyli „Bogdasz”, jak go nazywali towarzysze, był osobą bardzo życzliwą i pogodną. Szczególną uwagę i miłość poświęcał chłopskim dzieciom, dla których w głębokich kieszeniach jego głębokiej kurtki zawsze znajdowała się duża ilość cukierków i orzechów. A dzieci, poznając go bliżej, przywitały go szczególnie serdecznie, pytając jednocześnie: „Ale kiedy piszemy, zawsze jesteśmy szczęśliwi, że możemy Cię wspierać i możemy przyjechać do Ciebie w nowych koszulkach”.
Nowa bajka. 1891 W jego nieustannym pragnieniu pisania dla dzieci wyraźnie widoczny jest także świat dzieciństwa, w którym wszystko jest prawdziwe, bez przebiegłości i fałszu:
„Jeśli nie będziecie jak dzieci, nie wejdziecie do królestwa niebieskiego”.
A otaczający go ludzie odpowiedzieli na to wezwanie. Będąc już znakomitym mistrzem, Bogdanow-Belski otrzymał list od jednego nauczyciela:
„Jesteś jednym z nas! Wielu artystów wie, jak malować dzieci, tylko ty wiesz, jak pisać w obronie dzieci…”
Chory nauczyciel. 1897 W 1920 r. Bogdanow-Belski wyjechał do Piotrogrodu, a stamtąd na Łotwę. Żona namówiła Bogdanowa-Belskiego do wyjazdu za granicę. Zostawił światło, odszedł bardzo ich rzeczy i obrazy na przechowanie lokalni mieszkańcy. Trudno powiedzieć, czy sam Bogdanow-Belski wierzył w jego powrót, ale powody, które skłoniły go do opuszczenia ojczyzny, były oczywiście znacznie głębsze niż namowy żony.
Niedzielne czytanie o godz szkoła wiejska. 1895 Aby scharakteryzować twórczość głęboko narodowego i oryginalnego artysty Nikołaja Pietrowicza Bogdanowa-Belskiego, większość krytyków sztuki używa epitetu „chłop” (na przykład chłopski artysta). Ale był przede wszystkim utalentowanym malarzem, który kształcił się w najlepszych instytucjach artystycznych i u wspaniałych nauczycieli. Bo „nieślubny syn biednej kobiety” (słowa samego artysty) studiował początkowo w warsztacie malowania ikon w Ławrze Trójcy Sergiusza (1882–1883), a następnie w Moskiewskiej Szkole Malarstwa, Rzeźby i Architektura u V. Polenova, V. Makovsky'ego, I. Pryanishnikova (1884-1889), w Akademii Sztuk Pięknych pod kierunkiem I. Repina. W Paryżu odwiedzał przez pewien czas pracownie francuskich nauczycieli F. Cormona i F. Colarossiego.
Czytając gazetę. wieści z wojny. 1905 
Przyjaciele ze wsi. 1912 
Dzieci przy fortepianie. 1918 
Na książkę. 1915 Być może najbardziej charakterystyczna cecha prawie wszystkich obrazów malarza: pochodzi z nich sama życzliwość, jaką artysta włożył w nie podczas tworzenia (spójrz na jego obrazy „U chorego nauczyciela”, 1897; „Studenci”, 1901).
Nikołaj Pietrowicz Bogdanow-Belski zmarł w 1945 roku w wieku 77 lat w Niemczech i został pochowany na cmentarzu rosyjskim w Berlinie.
Wirtuoz. 
Goście. 1913 
Urodziny nauczyciela. 1920 
Pracować. 1921 
Nowi właściciele. Picie herbaty. 1913 
Dzieci. Gra Bałałajka. 1937 
Z dala. 1930 
Łatgalskie dziewczyny. 1920 
Mała dziewczynka w ogrodzie 
Przejście. 1915 
Za przeczytanie listu. 1892 
Pani na balkonie. Portret I.A. Jusupowa. 1914 
Portret M.P. Abameleka-Łazariewa 
Portret adiutanta generalnego P.P. Hesja. 1904 
Bogdanow-Belski Nikołaj Pietrowicz. Autoportret. 1915 Bogdanow-Belski wybrał interesujący temat, który wyjawił widzowi na swoim płótnie „Nowi właściciele”.
Oto rodzina siedząca i pijąca herbatę przy stole.
Zwykłe zdjęcie, ale jest o czym myśleć, jeśli przyjrzysz się mu lepiej.
Co więc czyni ten obraz tak wyjątkowym? Jaki jest mój stosunek do wydarzeń, które się tu dzieją?
Sama rodzina nie budzi żadnych wątpliwości.
Można o nich powiedzieć, że są chłopami.
Oto samowar na stole, a przed każdym z nich proste szklanki, a do podwieczorku służą zwykłe bajgle.
Mimo to uważa się, że nie są to zwykli ludzie, którzy w wiejski sposób popijają pachnący napój ze spodków.
Zasiany strach, który zagościł w ich oczach, przyciąga uwagę widza, który dostrzega niespójności.
Dlaczego są takie niewygodne? Zdjęcie nie pasuje do siebie.
Te prości ludzie usiądź na drogich krzesłach wykonanych na zamówienie z wysokiej jakości materiałów.
Tak, i niektóre przedmioty z serwisu, które stoją tam na stole, a są to porcelanowe filiżanki i czajniczek, mówią, że nie urodzili się i nie wychowali w tym domu.
Wszystko tutaj jest dla nich wciąż obce i niezwykłe.
A sam dom w niczym nie przypomina chaty chłopskiej.
Kolumny, wysokie sufity, niektóre elementy wystroju domu pokazują, że nadal są tu gośćmi.
Być może kupili tę posiadłość od bankruta były właściciel ale i tak nie czuję się w nim komfortowo.
Artysta wyraźnie podkreśla wszystkie detale, które oddzielają mieszkańców od domu, w którym się obecnie znajdują.
Białe ściany są dla nich wciąż zimne.
Czas upłynie i przerobią wszystko na swój sposób.
Głowa rodziny, dzięki swojemu wrodzonemu mistrzostwu, może rozpocząć tu kapitalny remont, z którego wszyscy będą zadowoleni.
A potem zaczną przyzwyczajać się do mieszkania, a dom „zarejestruje” ich jako właścicieli.
Wtedy obraz będzie brzmiał harmonijnie.
Malarz szczególnie używa zimnych tonów, aby pokazać chłód i brak komfortu.
Tak, a na twarzach widać pewne zawstydzenie.
Dzięki temu obraz wygląda wiarygodnie.
Chcę nawet wymyślić kontynuację historii, której fabułę autor zaczyna opowiadać swoim dziełem.
Nowa bajka. 1891
Dama z różami, XIX w
Portret księcia A.K. Gorczakow. 1904
Portret adiutanta generalnego P.P. Hesja
Z biegiem czasu znajomi zaczęli mieć wrażenie, że Bogdanow-Belski zna cały Petersburg. Przechadzając się Newskim, nieustannie kłaniał się komuś i pozdrawiał. Byli to klienci i nabywcy jego obrazów i portretów...
Jednak Bogdanow-Belski bardziej kochał nie stolicę z jej hałasem i blaskiem, ale swoje rodzinne miejsca w powiecie belskim. Założył dla siebie warsztat we wsi Tatevo, niedaleko szkoły Rachinsky i mieszkał tu przez długi czas, nie tylko wykonując zamówienia, ale także tworząc sztukę „dla siebie”… A jego głównym tematem były i pozostały wiejskie dzieci.
Portret dziewczynki. Lata 1900
talent i fan. 1910
Chłopi chłopscy. 1910
„Tyle lat spędziłem na wsi” – opowiadał artysta, „byłem tak blisko wiejskiej szkoły, tak często przyglądałem się chłopskim dzieciom, że pokochałem je za ich spontaniczność, talent, że stały się bohaterami moje obrazy.”
Przyjaciele ze wsi. 1912-1913
Obrazy artysty regularnie kupowane są bezpośrednio z wystaw do największych kolekcji, m.in Galeria Trietiakowska. Bogdanow-Belski zostaje Wędrowcem, uczestniczy w wystawach Związku Wędrowców do 1918 r. oraz w wielu innych wystawach w Rosji i za granicą, w Paryżu (1909), Rzymie (1911). Jego prace są reprodukowane w czasopismach „Niva”, „Skarby sztuki Rosji”, „Kapitał i majątek”.
W 1903 roku Nikołaj Pietrowicz Bogdanow-Belski został wybrany na akademika malarstwa za zasługi twórcze. Ma dopiero 35 lat, a najważniejsze w życiu jest jeszcze przed nami… Nadal ciężko pracuje i pracujeW 1914 roku, w wieku 46 lat, został członkiem rzeczywistym Akademii Sztuk Pięknych.
Goście. 1913
Na książkę. 1915
Czasami jego obrazy wyróżniają się motywami społecznymi, które były modne na początku XX wieku. Na przykład płótno „Nowi właściciele”: patriarchalna rodzina zamożnych chłopów, którzy kupili majątek szlachecki ze zrujnowanymi właścicielami, urządził przyjęcie herbaciane w salonie, urządzając się w nowym domu.
Nowi właściciele. 1914
Ale zaczyna się wojna, a po niej rewolucja. Bogdanow-Belski początkowo akceptuje zmiany w kraju, choć jego życie, ugruntowane kosztem wielkiej pracy, praktycznie się wali.
Na płótnie z 1918 roku widzimy pozornie znajomy obraz – wiejskie dzieci. Ale od razu staje się jasne, że dzieci otaczają rzeczy skradzione z majątku właściciela ziemskiego - fortepian, rzeźbiony fotel, mahoniowa szafka z lustrem... Na podłodze leży szorstki kosz, do którego w jakiś sposób wrzuca się „dobro” - srebro i droga porcelana zmieszana z butelkami wina i malowany, złocony kielich z serwisu mistrza już leży na podłodze, potłuczony... A dzieci z entuzjazmem brzdąkają w klawisze instrumentu, który stał się już „ich”. ..
Przy pianinie. 1918
Wojna domowa, ogólne okrucieństwo, głód, błagano nowy rząd racje żywnościowe z kaszą jaglaną i zardzewiałym śledziem, prześladowania „starych” artystów… Wszystko to czyniło życie nie do zniesienia. W 1921 roku na zaproszenie przyjaciela artysty Siergieja Winogradowa Bogdanow-Belski przeprowadził się do „burżuazyjnej” Rygi. Jest tu znany i pamiętany. Dyrektor Muzeum Sztuki Purvit, absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu, pomaga Bogdanowowi w zorganizowaniu indywidualnej wystawy. Odniosła sukces... Życie „emigrantki mimowolnej” zaczyna się poprawiać. Główną pomocą są dla niego w dalszym ciągu portrety robione na zamówienie, a portrety wiejskich dzieci to obrazy dla duszy. Na jego płótnach pojawiają się zarówno dzieci Rosji, które artysta maluje ze swoich wspomnień, jak i dzieci łotewskie. Bogdanow-Belski wykonuje słynną serię dzieł „Dzieci Łatgalii”.
Łatgalskie dziewczyny. Lata 20
Młody muzyk. Lata 20
Były obrońca ojczyzny. 1924
Artysta początkowo próbował utrzymać kontakt z ojczyzną, a nawet wziął udział w wystawie artystów radzieckich w Ameryce w 1924 roku. Ale ojczyzna jest coraz bardziej odgradzana od świata, żelazna kurtyna staje się coraz silniejsza… Bogdanow-Belski jest rozpoznawalny na całym świecie, regularnie organizuje wystawy indywidualne – w Paryżu, Pradze, Nowym Jorku, Amsterdamie, Berlinie, Belgradzie, i innych miastach i oczywiście wielokrotnie w Rydze, która stała się drugim domem... Ale nie w Leningradzie i nie w Moskwie...
Wiosna. Portret pani Baumane
Martwa natura z chryzantemami. 1924
W 1928 r. N.P. Bogdanow-Belski obchodzi swoje 60. urodziny. Wiele gratulacji z całego świata, a szczególnie miłych - od Repina z fińskiej Kuokkali… Ale nie od rządu radzieckiego.
Z dala. Lata 30. XX wieku
W 1940 roku Łotwa stała się częścią ZSRR, a Bogdanow-Belski zaczął marzyć o powrocie na scenę artystyczną swojego kraju. Wiosną 1941 roku wysłał obraz „Pasterz Proszka” na wystawę w Moskwie, mając nadzieję, że temat dzieci wiejskich, jak zawsze, znajdzie swoich wielbicieli w Rosji.
Do szkoły. 1941
Ale wkrótce wybuchła wojna, Łotwa została szybko zajęta wojska niemieckie i był to straszny cios dla starszego artysty. Miał już ponad siedemdziesiątkę, coraz trudniej było mu radzić sobie z kłopotami i trudnościami... Natychmiast zabrakło mu sił, pozostała inspiracja, piętrzyły się choroby. Kiedy Nikołaj Pietrowicz potrzebował skomplikowanej operacji, nie było gdzie tego zrobić, chyba że w niemieckiej klinice. Żona zabiera ciężko chorego artystę na leczenie do Berlina, skąd w czasie wojny nie można było już wrócić na Łotwę - wojska radzieckie przeszedł do ofensywy. 19 lutego 1945 Bogdanow-Belski ginie w Berlinie podczas bombardowania...
W kościele. 1939
Historia lokalna u początków kultury rosyjskiej
Zdecydowanie nazwisko artysty Nikołaja Pietrowicza Bogdanowa-Belskiego popadło w zapomnienie, chociaż wiele jego obrazów: „Relacja ustna”, „Nowi właściciele”, „Kompozycja” i inne stały się podręcznikami, często były reprodukowane i reprodukowane.
Nie ma poważnych opracowań ani albumów artystycznych na temat życia i twórczości Bogdanowa-Belskiego. Bogdanowa-Belskiego nie dostał się nawet do „Słownika encyklopedycznego. Artyści rosyjscy” (St. Petersburg, 2000). Prawdopodobnie to zapomnienie wydarzyło się z kilku powodów. Do 1917 roku, mimo że artysta dużo pisał na tematy życia ludu, a przede wszystkim rosyjskiego chłopstwa, krytyka liberalna (a innej praktycznie nie było) nie sprzyjała mu, bo. w jego obrazach nie było tzw. „protest społeczny”. Poza tym sam Bogdanow-Belski był prawdziwym osoba ortodoksyjna i nie ukrywał swoich przekonań. Liberałowie i rewolucjoniści uważali rosyjskiego chłopa (i oczywiście prawosławie) za siłę reakcyjną, która swoim tradycyjnym sposobem życia i wielkodusznością, a więc twórczością poetyzującą, a nie potępiającą, spowalniała rozwój procesów rewolucyjnych. życie rosyjskiej wsi, również uznano za reakcyjne. Ponadto Bogdanow-Belski był naprawdę odnoszącym sukcesy artystą salonowym, portretował członków tzw rodzina cesarska I " Wyższe sfery„. To również nie dodało mu sympatii „postępowej opinii publicznej”.
Z tych samych powodów nawet po rewolucji Bogdanow-Belski „wypadł z łask” nowego rządu i został zmuszony do emigracji na Łotwę. Emigrant za państwo radzieckie- pokrój plasterek. Pasja zapomnienia trwała nadal. I choć niektóre jego obrazy zostały wykorzystane przez sowiecką agitprop do potępiania „ciemnej przeszłości” i aktywnie reprodukowane (sam artysta nadał im zupełnie inne znaczenie), to inne, które poetyzowały chłopa i życie rosyjskiego przedrewolucyjnego wsi, zostały wykluczone z obiegu kulturalnego przez tę samą agitację. Na długie zapomnienie miał zapewne wpływ fakt, że ostatnie lata artysta mieszkał na terenach okupowanych przez Niemców i w samych Niemczech, gdzie zmarł i został pochowany w Berlinie w 1945 roku.
Ale zapomnienie trwa do dziś. Po pierwsze dlatego, że w poprzednich okresach najwyraźniej nie gromadzono pierwotnego materiału biograficznego, po drugie drogą inercji, a po trzecie dzisiejsza agitpropa system polityczny całkowicie ignoruje także twórców, którzy utwierdzają tożsamość narodową narodu rosyjskiego.
W materiale tym podjęto próbę zebrania odległych źródeł biograficznych i zarysowania głównych (a przede wszystkim Udomela) okresów życia i twórczości artysty.
Nikołaj Pietrowicz Bogdanow-Belski urodził się 8 grudnia 1868 roku we wsi Szitiki, powiat wielski, obwód smoleński (dziś rejon oleniński, obwód twerski). Historia pochodzenia jest skompresowana w nazwisku - nadanym przez Boga (nieślubnym) synem biednej bobylki z powiatu welskiego. Artysta otrzymał drugą część nazwiska, gdy w 1903 roku został akademikiem:
„Nazwisko mojego ludu zostało niejako uszlachetnione przez samego władcę (Mikołaja II. – D.P.), wpisując je własnoręcznie w dyplomie poprzez łącznik – Velsky”.
Bogdanow-Belski rozpoczął naukę czytania i pisania za pomocą dzwonnika, korzystając z ksiąg kościelnych, a kontynuował naukę w 2-klasowej Szkole Podstawowej im. Szopotowskiego. Zaczęły ujawniać się zdolności artystyczne u chłopca w wieku 6-7 lat. Dostrzegł go Siergiej Aleksandrowicz Raczyński, założyciel szkoły ludowej na wsi Tatewo, do której uczęszczał od jesieni 1878 r. do wiosny 1882 r. Bogdanow-Belski.
Profesor botaniki Uniwersytetu Moskiewskiego Siergiej Aleksandrowicz Pachinski (1833-1902) opuścił wydział naukowy w 1867 roku i w swoim majątku w Tatewie założył szkołę dla dzieci chłopskich. Jego matka była siostra poeta E.A. Baratyńskiego, a w młodości tańczyła na balach z A.S. Puszkin.
Baronowa Delvig, siostra przyjaciela Puszkina, Antona Delviga, często odwiedzała Rachinskich. Rachinsky znał kompozytora P.I. Czajkowski wraz z nauczycielem języka niemieckiego Humboldtem korespondował z Franzem Lisztem. Był najlepszy przyjaciel oraz prowadził wieloletnią korespondencję z Prokuratorem Naczelnym Świętego Synodu K.P. Pobiedonoscewa, który wielokrotnie zwracał się do Aleksandra III i Mikołaja II o wsparcie materialne dla wysiłków Rachinsky'ego. W szkołach dużą wagę przywiązywano do wychowania dzieci w duchu prawosławia.
Oprócz 30 szkół wiejskich, do których uczęszczało około 1000 dzieci, Raczyński na własny koszt utrzymywał także szpital dla chłopów. „Wiele, jeśli nie wszyscy, zawdzięczam tej rodzinie” – napisze później Bogdanow-Belski – „Całe moje wychowanie przeszło pod przykrywką”.
W 1881 r. Rachinsky wysłał trzynastoletniego chłopca do szkoły podstawowej. Edukacja plastyczna do warsztatu malowania ikon w Ławrze Trójcy Sergiusza, gdzie chłopiec uczył się przez dwa lata. W 1884 r. Bogdanow-Belski wstąpił, a w 1889 r. ukończył Moskiewską Szkołę Malarstwa, Rzeźby i Architektury, gdzie jego nauczycielami na wydziale krajobrazu byli artyści V. D. Polenov, V. E. Makovsky, I. M. Pryanishnikov.
W wieku 16 lat, w 1884 r., Bogdanow-Belski po raz pierwszy wziął udział w wystawie z obrazem „Las świerkowy”, który pochwalili Polenow i Lewitan. „Na Twoim zdjęciu urzekła mnie prostota i wewnętrzne piękno krajobraz” – Polenov skomentował swoje wrażenia. Twój las żyje i oddycha. To najważniejsze.”
Obraz kupił znany producent i kolekcjoner Sapożnikow.
Od 18 roku życia Bogdanow-Belski zaczął żyć z własnej pracy, chociaż Rachinsky nadal wysyłał mu 25 rubli miesięcznie.
Obraz „Przyszły mnich” (1889) stał się pracą dyplomową w szkole: „Wszystko, czym żyłem przez wiele lat dzieciństwa i młodości we wsi, odrodziło się w mojej duszy… Przed zakończeniem pracy nawet zemdlał." Podczas pracy nad obrazem w Tatevo (spacer Wielki Post) we wsi doszło do szokującego zdarzenia.
Po nabożeństwie w świątyni, w drodze do domu, zniknął młody chłop. Wystąpiły silne mrozy. Znaleźli go dwa tygodnie później głęboko w lesie, gdzie zbudował chatę i jadł tylko chleb. Tym, którzy go znaleźli, powiedział, że chce zostać pustelnikiem.
Należy zauważyć, że wybór tematu Praca dyplomowa, które odbyło się przy bezpośrednim udziale Rachinsky'ego, nie było przypadkowe. Prawosławie na ogół odgrywało znaczącą rolę w życiu Bogdanowa-Belskiego na wszystkich etapach jego życia. Oczywiście ułatwił to przykład mentora, w którego rodzinie ściśle przestrzegano obrzędów religijnych i duchowego oświecenia w szkole. Wymowny jest także fakt, że Rachinsky był bliskim przyjacielem Pobiedonoscewa. Konstantin Pietrowicz posiadał prawdziwą świadomość chrześcijańską, co dało mu możliwość głębokiego wniknięcia w istotę wydarzeń zachodzących w Rosji i przewidzenia przyszłych wstrząsów społecznych. Podstawą relacji między dwoma wielkimi ludźmi była oczywiście bliskość poglądów na temat trudnego stanu duchowego narodu rosyjskiego i sposobów jego przezwyciężenia. Na nieszczęście dla Rosji byli oni w mniejszości.
Nie ma wątpliwości, że Bogdanow-Belski był osobą głęboko religijną. W odróżnieniu od wielu jemu współczesnych, a zwłaszcza walczącej z Bogiem tzw. „inteligencji twórczej”, nigdy nie krył się ze swoimi przekonaniami. We wspomnieniach jego współczesnych, opublikowanych poniżej, prawie wszyscy odnotowują jego zamiłowanie do śpiewu kościelnego, umiejętność prowadzenia, jeśli to konieczne, usługi kościelne(„przydałby się diakonowi”), malował ikony do kościołów. Cała twórczość artysty jest głęboko przepojona prawosławną świadomością - miłością do człowieka, pokoju, afirmacji piękna, harmonii człowieka i natury. Ortodoksja i dobrzy mentorzy ukształtowali w Bogdanowie-Belskim prawdziwe cechy chrześcijanina:
wyjątkowa życzliwość, chęć pomocy, łatwość i łagodność w komunikacji, gościnność...
W jego nieustannym pragnieniu pisania dla dzieci wyraźnie widać także świat dzieciństwa, w którym wszystko jest prawdziwe, bez podstępu i fałszu: „Jeśli… nie będziecie jak dzieci, nie wejdziecie do królestwa
niebiański” (Mat. 18:3). A otaczający go ludzie odpowiedzieli na to wezwanie.
Już jako znakomity mistrz Bogdanow-Belski otrzymał list od jednego nauczyciela: „Jesteś z nami jedyny!
Wielu artystów wie, jak malować dzieci, tylko ty wiesz, jak pisać w obronie dzieci…”
Za obraz „Przyszły mnich” Bogdanow-Belski otrzymał na zakończenie studiów duży srebrny medal i tytuł „artysty klasowego”. Soldatenkow kupił obraz za 300 rubli.
W 1890 r. Brała udział w wystawie Stowarzyszenia Wędrowców i została wysoko oceniona przez słynnego krytyka i historyka sztuki V.V. Stasowa: „ Utalentowany artysta prosto ze szkolnej ławki”. Po wystawie obraz powierzono cesarzowej Marii Fiodorowna. Obraz powtórzono dla P. M. Tretiakowa i W. W. Stasowa.
Po ukończeniu studiów artysta dużo podróżował, odwiedził Mołdawię, Bliski Wschód, Europę, Konstantynopol. W 1889 roku na górze Athos w klasztorze Panteleimon Bogdanow-Belski spotkał nowicjusza „teologa” Filipa, późniejszego artystę F. A. Malyavina.
W swoim liście do Rachińskiego Bogdanow-Belski napisał, że przez całe nabożeństwo od 18:00 do 6:00 stał w oszołomieniu i był zszokowany, gdy 60 starszych hieromonków z zapalonymi świecami wyszło na środek katedry klasztornej na litię.
Pracując na zimnym wietrze na skałach Athos, artysta poważnie zachorował i poważnie myślał o zostaniu mnichem.
W latach 1894-95 Bogdanow-Belski studiował w Wyższej Szkole Szkoła Artystyczna w Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu w pracowni I. E. Repina, a później w pracowni Carmona w Paryżu. XIX wieku stworzył serię obrazów o szkole Raczyńskiego: Niedzielne czytanie w wiejskiej szkole (1895), Ustne liczenie (1896), U drzwi szkoły (1897), U chorego nauczyciela (1897), „ Próba głosów” (1899), „Kompozycja”, „Między lekcjami” (cały 1903) itd. Podobno podczas jednej z wizyt w Tatewie w przerwie między studiami Bogdanow-Belski spotkał się z pielęgniarką tatewskiego szpitala i wyraził zainteresowanie Olga Lwowna – chrześniaczka siostry Raczyńskiego, Barbary Aleksandrownej. Varvara Aleksandrowna, dowiedziawszy się o związku swojej duchowej córki z wykorzenionym artystą, była niezwykle oburzona. Po prywatnej rozmowie Bogdanow-Belski opuścił Tatewo. Duma artysty została poważnie zraniona i przestał przychodzić do Rachinskich. Następna jego wizyta w Tatewie po długiej przerwie miała miejsce dopiero 4 maja 1902 r., kiedy pochowano Siergieja Aleksandrowicza. Później Olga Lwowna studiowała we Francji, została lekarzem w Petersburgu i poślubiła Jefima Salomonowicza Kanzela. Niemniej jednak Bogdanow-Belski nadal utrzymywał stosunki z rodziną Kantsel, jak się okaże poniżej, spotykał się z nimi w Petersburgu, a nawet odwiedzali go w Udomli.
W 1898 r. Bogdanow-Belski kupił majątek Davydowo za pieniądze zarobione na obrazach oddalonych o 12 kilometrów od Tatewa (według innej wersji Rachinsky przekazał majątek matce Bogdanowa-Belskiego).
W 1899 roku na zlecenie cesarzowej Marii Fiodorowna artysta namalował jej portret.
27 października 1903 Bogdanow-Belski otrzymał tytuł akademika. W latach 1907–1921 stał na czele Towarzystwa Kuindzhi, które wspierało młodych artystów. W Petersburgu Bogdanow-Belski mieszkał w samym centrum miasta, niedaleko Teatru Aleksandryjskiego i pomnika Katarzyny II i był, jak pamiętają, bardzo gościnnym gospodarzem.
|
S.Yu. Żukowski. |
Po raz pierwszy Bogdanow-Belski przybył na Udomel w 1907 roku na zaproszenie artysty A.V. Moravova, którego z kolei zaprosił V.K. wielka przyjaźń z artystą Bogdanowem-Belskim Morawow napisał do niego, barwnie opisując lokalne miejsca i wspaniałe warunki pracy, więc Nikołaj Pietrowicz i jego żona Natalia Antonowna wkrótce dołączyli do grona zgromadzonych artystów ”(E. A. Birulya).
Z byłych uczniów Moskiewskiej Szkoły Malarstwa, Rzeźby i Architektury A. S. Stepanova, N. P. Bogdanowa-Belskiego, V. K. Byalynitsky-Birula, A. V. Moravova i S. Yu Zhukovsky'ego powstała bliska społeczność ludzka i twórcza. Początkowo artyści mieszkali z wąsami szlachty Kołokolcowa. Kruk na jeziorze. Kezadra i Bogdanow-Belski wynajmowali pokoje z wąsami. Żniwa u petersburskiego artysty Ilyi Savvich Galkin (z teatru „ fałszywe lustro„) cztery kilometry od Woroniki.
„Aleksander Wiktorowicz Morawow i Nikołaj Pietrowicz byli bardzo towarzyscy z ludźmi” – wspomina Elena Alekseevna Birulya ze słów męża. „Gdy tylko pojawili się gdzieś ze swoimi pudełkami z farbami, natychmiast zostali otoczeni ludźmi, począwszy od dzieci i kończąc na starych ludziach.
Rozpoczęła się szczera rozmowa od serca.”
Przybył Nikołaj Pietrowicz z żoną Natalią Antonowną (Totosza nazywał ją Bogdanowem-Belskim, a ona nazywała go Pietrowiczem) osiedlił się w majątku artysty Galkina Ilji Savvicha Pozhinki.
Odległość czterech wiorst (między Woroniką a Pożinkami) dawała im możliwość częstego komunikowania się z Morawowem i Bialinickim-Birulą, a co najważniejsze, wspólnego polowania.
Bogdanow-Belski, czyli „Bogdasz”, jak go nazywali towarzysze, był osobą bardzo życzliwą i pogodną. Szczególną uwagę i miłość poświęcał chłopskim dzieciom, dla których w głębokich kieszeniach kurtki zawsze znajdowała się duża ilość cukierków i orzechów. A dzieci, poznając go lepiej, przywitały go szczególnie serdecznie, pytając jednocześnie: „A kiedy będziemy pisać, zawsze chętnie stoimy w Twojej obronie i możemy przyjechać do Ciebie w Pożynkach w nowych koszulkach. Moja mama uszyła dla mnie różową koszulę, a dla Irlandki niebieską sukienkę, a mama ukarała mnie, żebym nie brudziła, bo inaczej, mówią, Nikołaj Pietrowicz z pewnością cię skreśli.
Witold Kaetanowicz Bialynitsky-Birulya pamięta, że pierwszą kolekcję truskawek chłopaki przywieźli przede wszystkim jemu, Nikołajowi Pietrowiczowi. Posiadanie dobry głos, Bogdanow-Belski bardzo lubił śpiewać, dobrze grał na bałałajce i trochę na pianinie. Szczególnie dobrze wypadła piosenka „My Green Willow Rumbled All Night”, którą Bogdanov-Belsky i Moravov wykonali w duecie i akompaniowali sobie na bałałajkach (jest zdjęcie zrobione podczas wykonywania takiego śpiewu).
Mieszkając w Pożinkach, Nikołaj Pietrowicz namalował wnętrze „Lato” (pokój z oknem do ogrodu, na parapecie leży kot), „Wioska Ustye”. Ponadto pisał szkice od wiejskich dzieci i dużo rysował.
Bogdanow-Belski nie zrobił z łowiectwa kultu, jak na przykład Żukowski, a poza tym był strzelcem średnim.
Bialinicki-Birulia przyznał, że „on (Bogdanow-Belski) znał i rozumiał przyrodę lepiej niż my wszyscy”. Oświadczenie jest bardzo nieoczekiwane, biorąc pod uwagę, że oprócz samego Bialynitsky-Birula, mistrzem liryczny krajobraz i zapalony myśliwy, do kolonii artystów należał także jeden z najsilniejszych rosyjskich artystów zajmujących się zwierzętami Aleksiej Stiepanowicz Stiepanow.
W przyszłości artyści zaczęli zatrzymywać się na wąsach. Garusowo nad jeziorem Udomlya. Majątek należał do Nadieżdy Michajłowej i Michaiła Michajłowicza Arakchejewa, dalekich krewnych hrabiego A. A. Arakcheeva (1769–1834), który dzieciństwo spędził w Garusowie. W latach 1893-1895 I.I pracował w majątku. Lewitan (m.in. nad obrazem „Nad wiecznym pokojem”): „W domu Garusowa, w którym osiedlili się artyści, było osiem pokoi – sześć na parterze i dwa na piętrze, na antresoli. Morawow zamieszkał na antresoli, Bogdanow-Belski w pierwszy pokój przy wejściu do domu, resztę zajmował Białynicki-Birulia z rodziną.W Garusowie artyści mieszkali zimą, zwykle przyjeżdżali na święta Bożego Narodzenia, urządzali choinkę, w której uczestniczyły chłopskie dzieci i dorośli ”(E. A. Birulya).
Ale sądząc po obrazach i ich datowaniu, już podczas pierwszych wizyt Bogdanow-Belski pracował z wąsami. Uszakow nad jeziorem. Ostrówno. A po Bialynitsky-Birulya zbudowany w latach 1912-1914. Dacza "Mewa" na brzegu jeziora. Udomlya, Bogdanow-Belski zaczął stale zatrzymywać się w Ostrowie.
Sam Bogdanow-Belski tak opowiada o okresie swojej twórczości w Udomelu: „Po Paryżu zainteresowałem się «plenerizmem», takimi artystami jak Żukowski, Stiepanow, Bialinicki-Birulia, Morawow, jeszcze wcześniej ich Lewitan, a w końcu W Rewolucja Październikowa, K. Korovin, ja – od 1907 do 1920 – mieszkałem i pracowałem razem na łonie natury, opuszczając warsztaty. W 1910 roku namalowałem obraz „Imieniny Nauczyciela”, wychwalany zarówno przez prasę, jak i jeszcze bardziej przez malarzy impresjonistów za osiągnięcia impresjonistyczne, jakie w nim osiągnąłem. Obraz był włączony wystawa światowa w Rzymie (1911) i Monachium (przedłużony do Londynu).”
W 1996 roku autor tych wierszy spotkał się z najstarszą mieszkanką wsi Ostrovno, Agafią Niłowną Iwanową.
Agafya Nilovna urodziła się w 1903 roku w miejscowości Spokój nad jeziorem. Rejon Moldino Wyszniewolotski (dziś rejon Udomelski). Osierocona w młodym wieku, została wysłana do sierocińca w kazańskim klasztorze żeńskim w Wyszniewołocku w celu edukacji.
Stamtąd ok. W 1908 roku została wysłana do rodziny księdza Najświętszej Matki Kościoła. Dm. Wieś Sołuńska Ostrowno. OK. W 1909 r. do Ostrowna przybył nauczyciel szkoły parafialnej D. M. Benevolensky (1883-1937), który w 1911 r. przyjął święcenia kapłańskie. W latach dwudziestych Agafya Nilovna mieszkała u rodziny Benevolenskich.
Mimo czcigodnego wieku Agafia Niłowna dobrze pamięta wydarzenia ze swojego dzieciństwa: „Na lato do Ostrowna przyjeżdżali artyści. Wynajmowali pokoje na drugim piętrze majątku właścicieli ziemskich Uszakowa. Często mnie malował Nikołaj Pietrowicz Bogdanow-Belski. Miał zachowaj. Powiedział: „Dziś wieczorem będziemy pracować. Odpocznij w ciągu dnia, koniecznie odpocznij.” Przywiązał latarnię do gałęzi, ja tylko podniosłam rękę (obraz „Dziewczyna z latarnią”, 1908 - D.P.) Zlitował się nade mną. Profesor medycyny Kanzel. Napisał też do mnie i Anyi Zolnikowej w pobliżu stawu, gdzie brali wodę tylko do picia, niedaleko domu Uszakowów. Ona czytała książkę, ja haftowałam. Nikołaj Pietrowicz ubrał nas w rosyjskie stroje - niebieskie sukienki, białe swetry. Kiedyś byłem idąc z Kaskowa, spotkał się z Mikołajem Pietrowiczem, zatrzymał mnie przy brzozach i zaczął pisać („Dziewczyna wśród brzóz”, 1919 - D.P.).
Nikołaj Pietrowicz namalował obraz „Imieniny nauczyciela” (1910) na balkonie domu Uszakowów. Powiedział mi: „Biegnij do Kłopinina (taka była taka biedna wieś), zawołaj dzieci, żeby pozowały”.
Byli ubrani w czyste koszule. Dali mi list i pieniądze na zakup bajgli dla dzieci. Natalia Antonowna, żona Mikołaja Pietrowicza, powiedziała mi: „Szary raczej samowar dla chłopaków”.
Wszyscy siedzieli razem przy okrągłym stole, popijając herbatę z bajglami, aby później nie odciągnąć ich od głodu. Były zabawne dzieciaki. Pokaż palec i uśmiechnij się. „Nie rozśmieszaj ich” – powiedział mi Nikołaj Pietrowicz. (Na tym zdjęciu jest także przedstawiona Agafia Niłowna. – D.P.)”.
19 listopada 1914 Bogdanow-Belski został pełnoprawnym członkiem Cesarskiej Akademii Sztuk Pięknych.
„Natalia Antonowna, żona Mikołaja Pietrowicza” – nadal wspomina Agafia Niłowna – „zabrała mnie do Moskwy.
Dała wiele strojów, zmienionych z własnych. Zabrali ogórki i jabłka od księdza Benevolensky'ego.
Nikołaj Pietrowicz był bardzo zaprzyjaźniony z księdzem (w rodzinie D. S. Benevolensky'ego, wnuka księdza, przechowywane są trzy obrazy Bogdanowa-Belskiego, w tym półmetrowy portret D. M. Benevolensky'ego, portret młodszy syn artysta, szkic - stojący chłopiec. – D. P.). Razem z miejscowym nauczycielem Nikołajem Siemionowiczem Zolnikowem (1860-1917) śpiewali w kościele. Śpiewali bardzo pięknie. Malował ikony dla kościoła.
Często jeździł na polowania do Morawowa w Garusowie. Zaprzyjaźnił się z Nikołajem Anatolijewiczem Zvorykinem (1872-1937, pisarz-przyrodnik, urodzony i mieszkający na Udomelu, w latach 20. XX w. nad jeziorem Ostrovno. - D.P.).
Przez dwa lata służyłem rodzinie Bogdanow-Belskich - opiekowałem się ich krową (1919-1920 - D.P.). W 1920 r. doszli do siebie Velscy ostatni raz. Zawołali mnie ze sobą do Piotrogrodu.
Kiedyś Mikołaj Pietrowicz pokazał mi paczkę „Kerenoka” i powiedział: „Teraz mamy nowego cara. Stare pieniądze Nikołajewa zniknęły”. I miałem pieniądze Nikołajewa. Kiedy wychodzili zostawił mi krowę i wiele rzeczy. Benevolensky zostawił sztruksowy garnitur, broń i obrazy. Chciałem wrócić.”
|
NA. Zworykin. |
Przynajmniej w kilku kolejnych obrazach artystki Agafię Niłowną Iwanową można z dużą dozą pewności utożsamić: „Wirtuoz”, „Przyjaciele wsi” (1912-1913).
Wspomnienia o Bogdanowie-Belskim pozostawił Nikołaj Nikołajewicz Zolnikow (1897–1977), nauczyciel w szkole Ostrovenskaya, syn N. S. Zolnikowa: „Nikołaj Pietrowicz Bogdanow-Belski był najsłodszym i najsłodszym najmilsza osoba, dzieci przylgnęły do niego.
Często dawał im prezenty. Albo przyniesie lizaki, słodycze, potem kupi bajgla i rozda dzieciom. Często malował naszą szkołę. Na wielu płótnach przedstawiony jest mój ojciec, był także nauczycielem. W naszej szkole też miał ulubione biurko, za którym rysował dzieci. Dzieci tak ją nazywały - biurko Mikołaja Pietrowicza. W szkole namalowano obraz „Dzieci na lekcji” (1918) – dzieci słuchają ojca. W domu malowaliśmy obrazy dziewczynki na sofie („Przyjaciele wsi”, 1912-1913), a Uszakowowie malowali „Nowych właścicieli” (1913). Przedstawia wieśniaków.
W centrum, z brodą, zdrowy to Stepan Fedulaev, chudy to Maxim Savelyev, a skrajnie rudy to Dmitrij Klementyev.
Nikołaj Pietrowicz był zapalonym myśliwym, ale poniósł porażkę. Zdarzało się, że chybił z pistoletem i zaczynał się usprawiedliwiać: albo szarpali go za ramię, potem kołysali łódką, a potem pies szczekał w nieodpowiednim momencie.
Był zły, a reszta się z niego śmiała, cóż, mówią, znowu spudłował. Tak mi powiedział mój ojciec, który często jeździł z nim na polowania. Dobrze zaśpiewał, posłuchajcie. W naszym kościele śpiewał partie basowe w chórze i potrafił grać dla diakona.
Okresowo kolekcjoner Kreitor przyjeżdżał z Piotrogrodu i kupował obrazy od artystów. Syn artysty Morawowa Aleksieja Aleksandrowicza (ur. ok. 1911 r.) całe dzieciństwo spędził wśród artystów.
Jego wspomnienia dodają także kilka akcentów do wizerunku Bogdanowa-Belskiego: „Mikołaj Pietrowicz odwiedzał nas także w Garusowie nieraz w latach 20. XX w. Polował na pustkowiach położonych pomiędzy Ostrowem, gdzie wówczas mieszkał, a Garusowem. Tam, w pobliżu dość rzadkich pól, było mnóstwo kuropatw, a w zagajnikach brzozowych cietrzew. twórcze plany. Noc zapadła niepostrzeżenie, namówiono go, aby poczekał z powrotem do domu do wzejdzie księżyc. Towarzyszyli mu ojciec i matka, udając się daleko na pustkowia.
W Ostrownie Nikołaj Pietrowicz namalował obraz „Nowi właściciele” (1913). Przedstawia tę samą salę Ostrovensky'ego, co na obrazie ojca „Stara sala. Ostrovno” (1912). Prawdopodobnie wiele innych jego obrazów zostało namalowanych w miejscowościach najbliższych Ostrowna i Garusowa, dużo wtedy pracował. W domu Garusowa namalował obraz „Ofiara”.
Młodzi ludzie, którzy znają ten czas tylko z książek, mogą wydawać się celowi w długich wiejskich koszulach portretowanych przez Mikołaja Pietrowicza, w dużych, jakby na wystawie, naszywkach. Ale nie było w tym nic celowego, raczej fotograficzna dokładność. Chłopi z Udomły nosili wówczas domowe ubrania z owczej wełny i lnu oraz łykowe buty z kory brzozowej. Tak zwane stroje miejskie były wówczas prawie nie do znalezienia na wsiach. Dzieci wiejskie, o których często pisał Mikołaj Pietrowicz, nie znały T-shirtów i innych, typowych dla naszych czasów, ubrań dziecięcych. Płótno barwione lokalną farbą, długie spodnie, koszula również wykonana z płótna (tochi) z długimi rękawami i bez paska. Stara, wyblakła czapka, tyle miała mieć na lato. Zimą też spodnie płócienne, onuchi, buty łykowe, niektóre zniszczone, składające się z większej ilości łat, kurtka z owczej skóry, futrzana czapka zrobiona ze skóry zająca zabitego zimą. Wszystko to było zniszczone, wielokrotnie naprawiane, podarte, wielokolorowe. W krótkim okresie historycznym odeszliśmy niepomiernie od czasów biedy i nędzy.
Dlatego wiele obrazów Bogdanowa-Belskiego nabiera obecnie szczególnego znaczenia. Żona Mikołaja Pietrowicza, Natalia Antonowna, pochodziła z Ukrainy. Znała doskonale kuchnię ukraińską, była dobrą, schludną gospodynią domową.”
W 1918 roku Białynicki-Birulia i Bogdanow-Belski wraz z innymi artystami przygotowali i wystawili w Twerze Mobile Wystawa. W tym samym roku w daczy Czajka otwarto warsztaty plastyczne, w których dzieci z okolicznych wsi uczyły się rzemiosła (od 3 lutego 1919 Państwowe Warsztaty Plastyczne). Z powodu konfliktu z mieszkańcami Bialinicki-Birulia opuścił Udomłę,
a artysta V. V. Rozhdestvensky (1884–1963) zajmował się pracami administracyjnymi związanymi z organizacją warsztatów.
Nauczycielami warsztatów byli artyści Bogdanov-Belsky, Moravov, a także K. A. Korovin i A. E. Arkhipov, którzy przyjechali latem: „Nikołaj Pietrowicz Bogdanow-Belski ładnie pochodzi z Ostrowna” – wspomina Rozhdestvensky. , siłacz około pięćdziesięciu lat, niski, gładko ogolony, ubrany zimą. Wita wszystkich, przyjemny jest jego miękki barytonowy głos. Mówi się, że w przeszłości baryton Nikołaj Pietrowicz napełniał Mewę romansami i oczarowywał panie z Wątpliwością Glinki. Byłby przystojny, gdyby tylko głowa nie była wystarczająco łysa.
Z tego samego okresu pochodzi ciekawy epizod.
M. M. Arakcheev, właściciel Garusowa, miał syna Wasilija, urodzonego w 1907 roku. Jego ojciec zginął podczas rewolucji, a Morawow, Bialinicki-Birulia i Bogdanow-Belski, obawiając się o los chłopca, poprawili jego dokumenty w Moskwie na nazwisko Kremniew. Wasilij Michajłowicz Kremniew zmarł w 1943 r. na Wielkim Wojna Ojczyźniana. (A.E. Wasiljewa).
Według wspomnień córki wynalazcy radia A. S. Popowa, E. A. Popowej-Kyandskiej, która była nauczycielką w szkole we wsi Udomlia, w 1920 r. Nikołaj Pietrowicz wziął udział w amatorskim koncercie poświęconym pierwszej maturze szkoła. Uroczystości z okazji pierwszych matur odbyły się w lokalu, w którym dziś mieści się Dom Kultury, w starej części Udomły. Scena była oświetlona lampy naftowe. Nikołaj Pietrowicz przyszedł na koncert w surducie i lakierowanych butach i stał się atrakcją wieczoru, zachwycając wszystkich swoim „doskonałym barytonem”. Jego młoda akompaniatorka ukryła stopy w domowych butach.
Młodsza siostra pisarka N. A. Zvorykina Ksenia Anatolyevna (1886–1986) przez całe lata dwudzieste XX wieku próbowała ocalić wąsy przed zniszczeniem i grabieżą. Uszakowa i stworzyć w nim muzeum. Przez wiele lat była agentką Muzeum Twerskiego i odniosła sukces. Dzięki jej staraniom na terenie osiedla, do którego przyjeżdżali artyści z miast, urządzono Dom Twórczości. Uzasadniając w 1923 r. przed Twerskim Wojewódzkim Komitetem Ochrony Zabytków Sztuki i Zabytków potrzebę zachowania majątku, wysłała do niego „Raport…”, w którym przedstawiła informacje o artystach pracujących w inny czas w majątku: „Najdłużej N.P. Bogdanow-Belski mieszkał w Ostrownie, zdaje się, od 1907 r. z przerwami, a następnie od 1910 r. stale przez lata i od 1915 r. do 1921 r. bez przerwy.
Namalował tu 375–400 obrazów. ”(Należy zauważyć, że w cytowanych wspomnieniach występuje pewne zamieszanie z rokiem wyjazdu Bogdanowa-Belskiego z Udomły. Oczywiście należy wziąć pod uwagę rok 1920, który sam artysta wymienia niezawodny.)
W 1920 r. Bogdanow-Belski wyjechał do Piotrogrodu, a stamtąd na Łotwę. Według Aleksieja Aleksandrowicza Morawowa to jego żona namówiła Bogdanowa-Belskiego do wyjazdu za granicę. Zostawił światło, zostawiając większość swoich rzeczy i obrazów na przechowanie lokalnych mieszkańców. Trudno powiedzieć, czy sam Bogdanow-Belski wierzył w jego powrót, ale powody, które skłoniły go do opuszczenia ojczyzny, były oczywiście znacznie głębsze niż namowy żony. W latach dwudziestych XX wieku politykę kulturalną w malarstwie i sztuce w ogóle sowiecka Rosja definiowane przez zwolenników formalizmu i abstrakcjonizmu. Zwolennicy realistycznej szkoły malarstwa mieli bardzo, bardzo trudny czas, wielu artystów odnotowuje to w swoich wspomnieniach.
A poza tym twórczość Bogdanowa-Belskiego była głęboko narodowa, co również nie znalazło wsparcia, delikatnie mówiąc, wśród szefów proces kulturowy zmienia się na oczach kraju.
W swoim liście do I. E. Repina o motywach swojego wyjazdu artysta pisze: „Z tego, co pisałem przez te cztery lata (1917–1921. - D. P.), w Rosji nic nie zostało wystawione. Z wielkimi trudnościami i podstępami udało mi się wszystko zawieźć to do Rygi, gdzie mieszkam od 15 września 1921 r.”
Od pierwszych dni pobytu w Rydze Bogdanow-Belski rozwinął ożywioną działalność. W liście do Repina kontynuuje, że w Rydze odbyły się już trzy wystawy jego obrazów: pierwsza „wyłącznie przedstawiała rzeczy malowane w Rosji”; drugi - „w połowie napisany w prowincji Twerskiej i w połowie nowy”; trzecia – „wszystkie nowe rzeczy napisane na Łotwie” (cyt. przez Sołowjowa I.).
Artysta dużo pracował w pobliżu klasztoru Psków-Jaskinie, który wówczas znajdował się na terenie Estonii.
Jak zauważył Yu Shumakov, który w dzieciństwie wielokrotnie pozował dla artysty, Bogdanov-Belsky podczas sesji rozmawiał z modelką i osiągał pożądany nastrój i wyraz twarzy.
Artysta współpracował blisko z rosyjską prasą emigracyjną, m.in. z magazynami Slovo i Chimes. W ostatnim z nich, w drugim numerze z 1925 r., ukazał się artykuł N. I. Misheeva „Akademik N. P. Bogdanow-Belski”.
W 1928 roku Bogdanow-Belski skończył 60 lat. Jego aktywność w propagowaniu sztuki rosyjskiej nie maleje. Z jego inicjatywy i przy wsparciu I. E. Repina odbyły się wystawy malarstwa rosyjskiego w Kopenhadze, Berlinie, Sztokholmie, Pradze, Oslo, Amsterdamie, Hadze, Belgradzie, Göteborgu, Helsinkach, Hamburgu, na których obrazy prezentowali Żukowski, Korowin , Malyavin, Bilibin i inni. Nie ma powodu mówić o twórczej stagnacji Bogdanowa-Belskiego w tym okresie. Pracuje ciężko i entuzjastycznie, a jego obrazy są dobrze kupowane. Na pięćdziesiątą rocznicę działalność twórcza(prawdopodobnie 1934) Bogdanow-Belski został odznaczony łotewskim Orderem Trzech Gwiazd III stopnia.
70. rocznica urodzin artysty przypadająca w 1938 roku upłynęła także pod znakiem indywidualnej wystawy i przychylnych recenzji prasowych.
Nikołaj Pietrowicz Bogdanow-Belski zmarł w 1945 roku w wieku 77 lat w Niemczech i został pochowany na cmentarzu rosyjskim w Berlinie przy Wittenstrasse, 37
.
"Oferując". 1908. My. Arakcheevs w Garusowie. Lokalizacja nieznana.
„Dziewczyna z latarnią” 1908. Fot. A. N. Iwanowa, świadek. A. N. Iwanowa. 67x49,5. NCMRB.
„Urodziny nauczyciela” 1910. My. Uszakow w. Ostrówno.
„Przyjaciele ze wsi” 1912-1913. Dom Żołnikowów we wsi. Wyspa, pamiętaj. N. N. Zolnikova.
„Nowi właściciele”. Studium do obrazu „Nowi właściciele” (1913).
123X87. Państwo Saratów. Kaptur. Muzeum. A. N. Radishcheva.
„Nowi właściciele”. 1913. My. Uszakow w. Ostrówno.
79,5 x 98,7. Państwo. Muzeum Rewolucji w Petersburgu, powtórzenie -
Państwo Smoleńskie zjednoczony historyczny i arch.-art. rezerwat muzealny.
„Na transferze”. 1915. Studium do obrazu o tym samym tytule, transport nad jezioro. Ostrovno między s. Ostrówno i wieś Sorokino. 106,5 x 88,8.
NCMRB.
„Na transferze”. 1915. Transport nad jezioro. Ostrovno z. Ostrovno na wsi Sorokino. 139,5 x 160,5. TOCG.
„Portret księdza DM Benevolensky”. OK. 1915. Jest w rodzinie D. S. Benevolensky'ego w Moskwie.
|
O drugiej historii lokalnej: |
1. Nikołaj Pietrowicz Bogdanow-Belski. M-L, 1962 (I. Barsheva, K. Sazonova), 20 s.
2. Rozhdestvensky VV „Notatki artysty”. M., 1963, 219 s.
3. Katz L. I. „Artyści z regionu Udomel”. M., 1983, 144 s.
4. Sidorov V. M. „Krawędź inspiracji”, L., 1986, 231 s.
5. Misheev N. I. „Akademik N. P. Bogdanov-Belsky” // Perezvony, 1925, nr 2. Cytat z Tverskaya Starina, 1994, nr 4.
6. Shumakov Yu „Piosenkarka rosyjskich dzieci” // Droga Lenina (rejon Oleniński, obwód kaliniński), 1968, nr 145, 146.
7. Shumakov Yu D. „Syn chłopa - akademik N. P. Bogdanov-Belsky” // Telegraf rosyjski. 1995, nr 34.
8. Sołowjow I. „Los pasterza” // prowincja rosyjska, 1997, nr 2.
9. Byalynitskaya-Birulya E. A. „Udomlya i artyści” // Starożytność Udomlya, 1998, nr 8.
10. Moravov A. A. „Jezioro Udomlya” // Starożytność Udomlya, 2002, nr 28.
11. Zolnikov N. N. „Dom pełen talentów”. Nagrany
V. Łobaszow // Udomelskaja gazeta, 15.10.1994.
12. Zvorykina K. A. „Raport do wojewódzkiego komitetu Twerskiego ds. ochrony zabytków sztuki i starożytności w sprawie pobytu artystów w Udomli”. 10.10.1923. GATO. F. R. - op. 5 D. 37 - L. 28-31. Opublikowano: Udomelskaya starina 1997, nr 1.
13. Ivanova A. N. „Wspomnienia”. Nagrane przez D. L. Podushkov // Udomelskaya starina, 1998, nr 5.
14. Vasilyeva A. E. „Wspomnienia”. Nagrane przez D. L. Podushkov // Assorted, 1998, nr 23.
15. Ushakova I. „Duchowe przebudzenie artysty” // Nasze życie, nr 71.
16. Uszakowa I.” rodzina królewska w życiu Bogdanowa-Belskiego” // Nasze życie. Nr 72.
17. Ushakova I. „Bogdanow-Belski na wygnaniu” // Nasze życie, nr 73.
18. Kyandskaya E. „Byli pierwsi” // Droga października, 12.11.1977, 20.06.1978.
19. Sztamov Yu. ” Ostatni adres– Wittenstrasse, 37" // Siedem dni, 1999-2000.
20. Region Twerski. Encyklopedyczny podręcznik. Twer, 1994.
21. Rosyjski przedrewolucyjny i Malarstwo radzieckie. W kolekcji NCMRB. Katalog w dwóch tomach. T. 1 (A-I), Mińsk, 1995, 286 s.
22. Artykuł Bogdanowa-Belskiego. "Słowo". 1926. Nr 137. 1. 5.
„Hurra, rosyjscy chłopi,
Brawo w pracy i w walce!
G. R. Derzhavin
Nikołaj Pietrowicz Bogdanow-Belski to utalentowany rosyjski artysta. Urodził się 8 grudnia 1868 r Nieślubnym synem robotnicy. Otrzymał doskonałe wykształcenie, studiował malarstwo w Cesarskiej Akademii Sztuk.
Znaczące miejsce w tej twórczości wybitny artysta zajmuje temat chłopstwa: życie rodziny, tradycje, życie dzieci. Jego obrazy „Konto mentalne. W Szkoła publiczna S. A. Rachinsky’ego, „U drzwi szkoły”, „Niedzielne czytanie w wiejskiej szkole” poświęcone są temu tematowi. nie był wyjątkiem i sławny obraz„Nowi właściciele”, w którym artysta odzwierciedla życie chłopskiej rodziny w dawnym domu ziemiańskim. Obraz odzwierciedla ten okres w historii Rosji, kiedy nastąpiła powszechna ruina szlachty, a nowymi właścicielami komnat dworskich stali się kupcy lub zamożni chłopi, będący niegdyś sługami swoich panów. Prototypem posiadłości przedstawionej na płótnie była posiadłość Uszakowa we wsi Ostrovno, położona nad brzegiem jeziora Udomlya.
Obraz przedstawia dużą rodzinę chłopską podczas wieczorku herbacianego. NA okrągły stół nakrytym śnieżnobiałym obrusem w jasnoniebieskie paski stoi wypolerowany na połysk samowar. Oprócz niego w pobliżu każdego członka rodziny znajdują się proste szklanki herbaty. Tylko mały chłopiec picie herbaty z drogiej porcelanowej filiżanki. Bajgle leżą na środku stołu.
W centrum głowa rodziny - starszy mężczyzna, z siwymi włosami i dużą brodą, w bordowej bluzce i czarnej kamizelce. Siedzi pewnie i grzecznie pije herbatę ze spodka. Po jego prawej stronie, na mahoniowych krzesłach, najwyraźniej usiedli jego synowie, najstarszy i najmłodszy. Piją herbatę ze spodków, ubrani w proste chłopskie ubrania: sukienne kurtki, bluzki, spodnie. Mężczyźni siedzą niepewnie, w ich pozycjach odczuwa się sztywność, uczucie niedogodności i niezwykłości sytuacji. Na prawo od głowy rodziny siedzi kobieta w średnim wieku różowa bluzka, koraliki wiszą na szyi. Głowę ma opuszczoną, okrytą niebieską chustą: kobieta nalewa herbatę z małego, białego imbryka. Ma poważny wyraz twarzy, na jej ustach ledwo widać uśmiech. Po jej prawej stronie stoją dwie młode kobiety, prawdopodobnie żony synów. Ubrani są także w tradycyjne chłopskie stroje tamtych czasów: proste marynarki i długie spódnice.
Oprócz dorosłych przy stole siedzi jeszcze dwójka dzieci: blondynka w wieku około sześciu lat i nieco starszy od niej chłopiec. Ubrany jest w kraciastą kosoworotkę przepasaną w talii paskiem i proste, krótkie spodnie. Bose stopy chłopca opierały się chwiejnie na poręczy krzesła. Dzieci są bardziej spętane niż inne: chłopiec przedstawiony na pierwszym planie jest pochylony, podwinął pod siebie bose stopy i jakby się przed wszystkimi chował. Być może wcześniej nie odważył się wejść do komnat pana, wykonując prace na podwórzu, ale teraz siedzi przy stole byłego pana i czuje się niepewnie.
Mimo prostoty ubrań nie sposób nie zauważyć, że są one dobrej jakości, czyste i schludne, bez dziur i plam. Najwyraźniej przed nami zamożni chłopi, którym udało się wykupić kwatery dawnego pana i są teraz pełnoprawnymi nowymi właścicielami. Jednak nawet taki strój kontrastuje z bogatą dekoracją sali kolumnowej. Na ścianie wisi obraz w ciężkiej złoconej ramie, po lewej stronie piękny zegar dziadkowy, meble solidne, wyrafinowane i drogie. Przez szerokie okno skrzydłowe wpada dużo światła. Nie ma zasłon i widać, że na zewnątrz jest pogodny, jesienny dzień: niebo jest błękitne, czyste i bezchmurne, na drzewie pozostało niewiele liści, ziemię pokrywa żółto-zielony dywan.
Obrazy gatunkowe takie jak N.P. Bogdanowo-Belski pomaga poznać życie i życie ludzi innych czasów, poczuć ducha tamtej epoki, która jest przedstawiona, a także lepiej zrozumieć historię swojego kraju.
