Литературната критика е една от двете филологически науки и една от многото науки за изкуствознание. В същото време тя е историческа наука, свързана с всички науки от историята на човечеството и с тяхна помощ се стреми да установи законите на своя предмет – историята на литературата на народите по света. Следователно не е достатъчно литературните критици да овладеят методологическите принципи в своите общ изглед. Заедно с изкуствоведи, театрални критици, музиколози, литературни критици трябва да създадат специфична теория на тази основа. съществени характеристики художествено творчество, или иначе - теорията на изкуството, неговото съдържание и неговите форми. Със същата конкретност те трябва да развиват теорията на художествената литература като форма на изкуство. От това следва, че в състава на литературната критика, наред с нейната основна част - историята на литературата на различни страни и епохи - има и друга, не по-малко важна част - теорията на литературата, която е в тясна връзка и взаимодействие. с него. Теорията на литературата като отделна дисциплина на литературната критика има своето много дълго историческо развитие. Първото есе по теория на литературата е "Поетика" древногръцки философАристотел. Най-важната му част е посветена на изучаването на жанра на трагедията. От тогава до наше време, особено през последните три века, интересът към теоретичните въпроси на изкуството и литературната критика се засилва. Развитието на литературната теория през това време разкрива основно две противоположни тенденции. Една от тях се проявява в произведенията на литературните критици от буржоазните страни, които заемат консервативни и реакционни позиции. Тези литературоведи обикновено заемат идеалистична гледна точка, но в своите научни възгледи все повече отказват да обяснят националното историческо развитиелитература за духовния основен принцип на живота, както направи Хегел, и са увлечени от теориите на сравнителното и формализма. Формализмът и структурализмът са влиятелни течения в литературната критика в буржоазните страни. Друга тенденция в развитието на теорията на литературата е укрепването и задълбочаването на материалистичния мироглед в нея. Първите стъпки в тази посока бяха направени средата на осемнадесетив Изявени представители на германското и френското просвещение - Г. Е. Лесинг, автор на "Лаокоон, или За границите на живописта и поезията" и "Хамбургска драматургия", и Д. Дидро, автор на "Парадоксът на актьора" и есето " За драматичната поезия". По-късно по-задълбочено и систематично, макар и непоследователно, развитие на идеите за материалистическо разбиране на изкуството и литературата дават в своите трудове руските демократични просветители В. Г. Белински, Н. Г. Чернишевски, Н. А. Добролюбов. Много от техните разпоредби все още запазват своите научно значение. Още по-голяма стойност за модерното научна теорияЛитературната литература включва литературни статии, писма и изказвания на К. Маркс, Ф. Енгелс и В. И. Ленин, съдържащи последователно историко-материалистично обяснение на някои важни проблеми. Развитието на проблемите в теорията на литературата е от голямо, всъщност решаващо значение за историческото изучаване на литературите. различни епохии народите – за историята на литературата като основна част от литературната критика. Историческото изследване на литературите на народите по света не може да се осъществи без използването на общи понятия за индивидуалните свойства и особености на литературните произведения, за отделните аспекти на процеса. литературно развитие. Всички тези понятия трябва да са ясни и категорични по своето съдържание и в съотношението си. Без това самата историческа и литературна мисъл ще се окаже неясна, неясна, объркана. Разработването и систематизирането на общите понятия на литературната критика се осъществява от теорията на литературата. Тя дава на историята на литературата инструмент за нейните конкретни изследвания. Ако историята на литературата нямаше теоретично обработени общи понятия, тя би била принудена да се занимава само с описанието на отделни факти. Взаимодействието на историята и теорията на всички видове изкуства е обяснено от Чернишевски. „Историята на изкуството“, пише той, „е в основата на теорията на изкуството, тогава теорията на изкуството помага за по-съвършена, по-пълна обработка на нейната история; по-доброто третиране на историята ще послужи за по-нататъшно подобряване на теорията и така нататък до безкрай... Без история на субекта, няма теория на субекта; но и без теория на субекта няма дори мисъл за неговата история, защото няма понятие за субекта, неговото значение и граници” (100, 265-266). Наистина, не е възможно да се създаде историята на литературата като наука, без да има „понятие за субекта, неговия смисъл и граници“. Как може да се говори за историята на литературата, без да се знае какво е художествена литература изобщо, кои произведения принадлежат към нейната история и кои не? Отговорът на този въпрос е теорията. Системата от научни понятия, която нейната теория създава за историческото изучаване на литературата, е много сложна и многостранна. Състои се от няколко секции. На първо място, теорията на литературата трябва да развие концепцията за предмета на литературната критика. Тази концепция е много сложна. За да има вярно и пълно разбиране какво е художествена литература като форма на изкуство, човек трябва да даде конкретен и подробен отговор на редица въпроси. Какви са специфичните (специфични) особености на съдържанието на изкуството, за разлика от съдържанието на другите типове обществено съзнание? Каква е идейната същност на изкуството и неговите познавателни възможности? Какво са специфични характеристикилитературата като вид изкуство? Как литературата в исторически уникалните особености на своето съдържание и форма зависи от условията и обстоятелствата на национално-историческия живот на обществото? Отговорът на тези въпроси изисква разработването на редица общи понятия. Такова развитие се съдържа в първия раздел на теорията на литературата – учението за спецификата на художествената литература. Не по-малко важен е и друг набор от проблеми. През цялото историческо развитие на всеки национална литератураима значителни и редовни промени в съдържанието и формата му. За да се разберат тези промени, е необходима и система от теоретични концепции. В литературата съществуват три основни типа – епос, лирика, драма. Как се различават един от друг? Литературата исторически се променя в жанровете си. Какви са характеристиките на всеки от тях, например стихотворение или роман, трагедия или комедия, ода или елегия? В литературата се проявяват различни принципи на отразяване на живота. Какви са те, каква е същността на всеки един от тях? В литературата също се заменят различни посоки, например класицизъм, сантиментализъм, романтизъм. Кои са посоките за разлика от принципите на размисъл? Развитието на тези и подобни концепции съставлява друг клон на теорията на литературата – учението за особеностите на историческото развитие на литературата. Но за да се разгледат отделните произведения от гледна точка на националните и епохалните особености на литературното развитие, за да се открият и оценят идейните и художествени достойнства на произведенията, сложна система от понятия за различни аспекти и елементи на съдържанието и формата е необходимо. индивидуални произведения. Какви аспекти трябва да се разграничават в съдържанието на художествените произведения; какви са образите на произведенията като средство за изразяване на тяхното съдържание; как са построени? Какъв е например сюжетът на творбата и конфликтите, които се развиват в нея? Каква е словесната организация на едно произведение и какви са неговите аспекти? Каква е структурата на творбата като цяло? Как са свързани различните аспекти на съдържанието и формата? На всички тези и подобни въпроси отговаря друг раздел от теорията на литературата - учението за страните и елементите на организацията на отделно художествено произведение. Понякога се нарича "поетика". Изучавайки историята на различни национални литератури, литературоведа е принуден на всяка стъпка от своето изследване да използва понятията и на трите раздела на теорията на литературата. И колкото по-теоретично въоръжена е историята на литературата, толкова по-съвършена ще бъде тя като наука. Такова е взаимодействието на историята и теорията на литературата в общите граници на литературната критика. Литературната теория е интересна по свой начин и необходима и за писателите. Писателят трябва да е майстор на художественото творчество. И като всеки майстор, той трябва да разбира добре целта, характеристиките, средствата на работата, която е призован да изпълнява с голямо съвършенство. Нищо чудно, че писателите винаги имат голям интерес към въпросите на теорията на литературата. Нищо чудно, че много писатели са били и литературни теоретици. Сред руските писатели е достатъчно да си припомним Ломоносов и Карамзин, Пушкин и Гогол, Чернишевски и Салтиков-Шчедрин, Л. Толстой и Горки, Федин и Фадеев.

Според M.A. Палкин, „теорията на литературата е най-важната част от литературното познание (науката за литературата), която предоставя знания за най-много общи свойствалитературни произведения и характеризиращи същността, общественото предназначение, особеностите на съдържанието и формата на художествената литература като изкуство на словото. Литературната теория е отворена научна дисциплина(има спорен характер).

„Теория на литературата”, „литературна критика” и „поетика” в самата общ смисълса синоними. Но всеки има свой тесен фокус.

"Литературознание" се отнася до теорията и историята на литературата и литературна критика.

Терминът "поетика" често се използва като синоним на стил, художествен святписател, визуална медия. AT последните годинитерминът "теория на литературата" все повече се заменя с термина "поетика". В.М. Жирмунски, Я. Мукаржовски, Р. Якобсон и други, учението и науката се наричат ​​поетика „за същността, жанровете и формите на поезията - за тяхното съдържание, техника, структури и визуални средства ...“. B.V. Томашевски нарече поетиката теория на литературата. „Задачата на поетиката (с други думи, теорията на литературата или литературата) е да изучава начините за изграждане на литературни произведения. Обект на изследване в поетиката е художествената литература. Методът на изследване е описанието и класификацията на явленията и тяхното тълкуване. ММ Бахтин смята поетиката преди всичко за „естетиката на словесното художествено творчество“.

През 19 век този термин не е основен, но се използва терминът "поезия", въпреки родовете и видовете произведения. Известни учени Хализев, Бахтин, Гаспаров, Епщайн, Ман и др.

TL - теоретичната част на литературната критика, който се включва в литературната критика наред с историята на литературата и литературната критика, базирайки се на тези области на литературната критика и същевременно им давайки фундаментално обосновка. Това е млада наука (тя е на около 2 века: възникнала е през 19 век), развиваща методология за анализ на художествените произведения и еволюцията на литературно-художествения процес като цяло.

Основният проблем е проблемът със систематизацията. Ходът на теоретичната литературна критика е от общ характер, т.е. обръщаме се към всичко, което вече е научено. Теорията на литературата има дискусионен характер (няма общоприет учебник), т.к науката е млада.

Има няколко еквивалентни литературни школи: Тарту (Лотман), Москва, Санкт Петербург, Лейдерман школа (Екатеринбург). Теорията на литературната критика изучава същността на поетическото познание за действителността и принципите на нейното изследване (методология), както и нейните исторически форми (поетика).

Основни проблеми на теорията на литературата — методически:специфика на литературата, литература и действителност, генезис и функция на литературата, класов характер на литературата, партизанство на литературата, съдържание и форма в литературата, критерий за артистичност, литературен процес, литературен стил, художествен метод в литературата, социалистически реализъм; проблеми на поетиката в теорията на литературата:образ, идея, тема, поетичен жанр, жанр, композиция, поетичен език, ритъм, стих, акустика в тяхното стилистично значение.

Термините на теорията на литературата са функционални, тоест те не характеризират толкова специфичните особености на дадено понятие, колкото разкриват функцията, която то изпълнява, връзката му с други понятия.

Литературната теория е един от трите основни компонента:

1. литературна теория,
2. история на литературата,
3. критика на литературата.

Състав на курса:

1. блок от общи естетически въпроси (образ, конвенция, измислица, форма и съдържание).
2. блок. Теоретична поетика- адресирано към произведението ( художествена реч, ритъм, пространство, времева организация, наративно ниво, мотив, трагично и комично).
3. блок. Проблеми на литературния процес. (литературен процес, тенденции на развитие, литературни тенденции, иновации, приемственост и др.).
4. блок. Литературни методи (история на литературната критика).

Втората характеристика е характер на отворена дискусия. Наличието на много литературни форми се обяснява със словесен художествен образ. Най-важната задача на литературната критика е задачата за систематизиране.

Теория на литературата и литературознание

Литературната теория като наука

Литературната критика е наука за художествената литература, нейния произход, същност и развитие. Съвременната литературна критика се развива в три клона: теория на литературата, литературна история и литературна критика. Всеки отрасъл има свой предмет и обект на изследване, своя методология. Освен това литературната критика включва редица спомагателни дисциплини: текстова критика, историография, библиография.

Теорията на литературата е наука за спецификата на художествената литература като изкуство, законите на нейното развитие, принципите на анализ на отделни художествени произведения, творчеството на писателите и литературния процес като цяло.

Теорията на литературата изследва общите закони на литературата, същността на словесното творчество, развива и систематизира законите, общите понятия на художествената литература. Тя изучава структурата на художествените произведения (начина, по който са „изградени”), развитието на литературата (съществуването й в историческото измерение – синхрон и диахрония). Теорията на литературата е тази, която развива концептуалния теоретичен и литературен апарат.

Термините на теорията на литературата имат функционален характер, т.е. дефинира функцията, която изпълнява.

Теория на литературата и литературознание

Историческото измерение на съществуването на художествената литература се изучава и от историята на литературата. Историята на литературата се интересува от развитието на тази или онази национална литература. Например, историята на руската литература от 18 век изучава литературните паметници от този конкретен период. За историята на литературата, специфично исторически факти: кога е написано произведението, кога е възникнала идеята, кога е публикувана и т. н. Въз основа на конкретни исторически факти, литературният историк изгражда литературния процес. Теорията на литературата не се стреми да установи конкретни исторически факти, а само изучава развитието на художествената литература, нейното усъвършенстване. Историята на литературата изучава историята на възникването, промяната, развитието на литературните тенденции и тенденции, литературни периоди, художествени методи и стилове в различни епохи и различни народи, както и творчеството на отделните писатели като естествено обусловен процес.

Теорията на литературата формира методологията на историята на литературата, намира в нея конкретен материал за своите обобщения.

Литературната критика е жив отговор на новите литературни произведения. Тя се интересува от съвременния литературен процес, както той се развива. Литературната критика е синтез на наука, изкуство и публицистика, тя е комбинация от научно и художествено мислене. Литературната критика се занимава с анализ и оценка на съвременни (нови) произведения на изкуството, докато литературата от миналото и утвърдените мнения и авторитети се използват от критиците като материал за сравнение или интерпретирани от гледна точка на съвременните социални и художествени задачи. .

Литературната критика се фокусира върху художествения процес, изследва установеното литературни явления. Критиката се съсредоточава върху самото произведение, търси да определи „днешното“ състояние на литературата. литературен критиктрябва да има широки познания в областта на теорията и историята на литературата, естетиката, не е ограничен от научна догма, дейността му е до голяма степен оценъчна. Критиката помага на читателя да види достойнствата и недостатъците на произведението, разширява кръгозора му, помага да се ориентира в потока на съвременната литература.

Литературна теория

Литературната теория като наука.

ТЕОРИЯ НА ЛИТЕРАТУРАТАедин от основните раздели на науката за литературата, изучаващ същността на художественото творчество и определящ методологията за неговия анализ. Има различни дефиниции на теорията на литературата и нейните граници, като се разграничават главно три системи на представяне:

1) социологическа теория на литературата- учението за особеностите на образното отразяване на действителността;

2) формалист- учението за структурата (методите на изграждане) на литературните произведения;

3) исторически- изучаване на литературния процес.

· Първиятподходът извежда на преден план абстрактните категории: фигуративност, артистичност, партийност, националност, класа, мироглед, метод.

· ВтороАктуализира понятията идея, тема, сюжет, композиция, стил и стихосложение.

· Третоподход клони към историята на литературата, разглежда проблемите на литературните видове и жанрове, литературни движенияи основни принципилитературен процес.

Склонността към единство (монизъм) на теорията на литературата е присъща на всички етапи от съществуването на науката за литературата и не е продукт на марксистката философия.

През 20 век се правят опити за изграждане на теория на литературата на основата на историко-логическия път на изследване. Но не беше възможно да се даде изчерпателно описание на историческото развитие на условните категории на социологическата теория на литературата (образност, артистичност, метод) - очевидно това е невъзможно. Всичко се ограничаваше до събиране на материал, който дава представа за истинското разнообразие на историята на литературата. Този опит демонстрира вторичния характер на теорията на литературата, нейната зависимост от действителното прилагане на теоретичните концепции в историческия и литературния процес.

Развитие на литературната теориязапочна обратно античността. Той получи особено развитие в Индия, Китай, Япония и други страни: всеки път, когато се разбираше собствената му национална идентичност. литературен материал, беше създадена специална национална терминология. В Европа теорията на литературата започва с трактата на Аристотел „За изкуството на поезията“ („Поетика“), датиращ от 4 век. пр.н.е д. Вече в него бяха поставени редица основни теоретични въпроси, които са важни за съвременната наука: същността на литературното творчество, връзката между литературата и действителността, видовете литературно творчество, родовете и жанровете, особеностите на поетичния език и версификацията. В процеса на историческото развитие на литературата, промяната на различни литературни течения и разбирането на оригиналността на техния художествен опит се формира съдържанието на теорията на литературата, отразяваща различни исторически системи от възгледи - в произведенията на Н. Боало, Г. Е. Лесинг, Г. В. Ф. Хегел, В. Юго, В. Г. Белински, Н. Г. Чернишевски и много други.

В края на 19 - началото на 20 век. нараства тенденцията към отделяне на литературната теория от поетиката. Тази идея се връща към стремежа да се разглежда поезията като „език в неговата естетическа функция” (R. O. Jacobson), което води до превръщането на поетиката в чисто лингвистична дисциплина и засилва формалистичните тенденции в нея. В по-малко последователна форма поетиката се разглежда изолирано от теорията на литературата, ограничавайки я до изследването на словесното въплъщение на идеята и включвайки в нейния предмет литературни родовеи жанрове. Подобно ограничение обаче не може да се счита за оправдано: теорията на литературата е обедняла, от нея са откъснати жанрове, стилистика и версификация, които са неразделна част от неразделната част на науката за литературата, а поетиката от своя страна не може осмислят ограниченото му съдържание без връзка с тези, които го определят.по-общи аспекти на едно литературно произведение (език на литературно произведениемотивиран преди всичко от характера и това на неговото състояние, което се дължи на сюжетни ситуации; героите и сюжетът се определят от аспектите на живота, изобразени от писателите в зависимост от неговия мироглед и естетическа позицияи др.). Без разбиране на тези връзки, разглеждане на изразителни и съставни средства, които служат за разкриването им, се оказва непълна и неточна.

Вътрешните и чуждите теории за литературата не подкрепят разделянето на литературната теория и поетиката. Класиката "Теория на литературата" на Р. Уелек и О. Уорън (1956) разглежда тези понятия като синоними. Те са синоними и в заглавието на книгата на Б. В. Томашевски Теория на литературата (Поетика) (1924). Томашевски в техническото задание на поетиката включва понятията тема, герой и т. н. В. В. Виноградов специално изтъква, че е необходимо „в сферата на поетиката да се впишат въпросите за тематика, композицията на сюжета, композицията и характерологията. ” В своите изследвания той съчетава поетиката и литературната теория, включвайки в поетиката проблема за героя, личността и характера, образа на автора, образната структура. В същото време обобщеността на теорията на литературата и поетиката не ограничава възможността и дори необходимостта от самостоятелно разглеждане на отделни въпроси на теорията на литературата и присъщите им исторически особености, оригиналността на развитието (структура на сюжета, стилистика). , версификация и др.). Необходимо е обаче да се вземе предвид тяхното място в цялостния процес на литературното творчество.

Модерно развитие хуманитарни наукикак интердисциплинарните изследвания в областта на културологията (cultures studies) поставят нови задачи пред теорията на литературата, свързани с възникващата възможност за цялостно изучаване на литературата, основано на взаимодействието на теорията на литературата с редица свързани дисциплинии привличане на опита на точните науки. За съвременната теория на литературата психологията (особено психологията на творчеството), изучаването на моделите, които управляват процесите на създаване и възприемане на литературното творчество, и изучаването на читателската аудитория (социология на литературния процес и възприятие) са от особено значение. субектът на художественото творчество е човек в цялото многообразие на неговите природни и социални роли, води до факта, че в постмодерната теория на литературата се засилва използването на естествено-научните и социологически познания за човек (физиология, екология; теория на малък социални групи, местни теории). Всичко това дава възможност за преодоляване на едностранчивостта на количествените (математически) методи за изследване на словесната структура на произведението, на връзката между образ и знак, преобладаваща през периода на интерес към структурния семиотичен анализ. В тази връзка съвременната теория на литературата се характеризира с търсенето на нови подходи към изучаването на литературата и произтичащата от това пъстра терминология, появата на нови, не напълно дефинирани школи.

Литература в кръга на другите изкуства

Терминът „литература“ (от латински literatura) буквално означава „писване, всичко написано с букви“. Обикновено обаче се разбира като художествена литература като форма на изкуство, чийто основен материал е словото. Обичайната фраза „литература и изкуство“ не е съвсем правилна, тъй като литературата също е част от изкуството. Като елемент от системата той взаимодейства с живопис, музика, архитектура, хореография, кино и т. н. Взема нещо от тях и от своя страна връща нещо.

В различните исторически епохи водеща роля последователно играе единият или друг вид изкуство. В древни времена, например, такова водещо изкуство е била скулптурата като най-пластичната форма на изкуство. През Средновековието архитектурата задава тон, през Ренесанса - живописта, XVII-XVIII век. - ерата на неразделната доминация на театъра. През 19 век Литературата също доминира. И накрая, през 20 век киното и телевизията станаха истински победители. Съответно античният поетичен образ се отличаваше със своя скулптурен характер, средновековният със своята монументалност, ренесансовият с тънкостта на психологическите нюанси, класическият със своята театралност, просветителският с публицистиката и дидактичността, модернистичният и постмодернистичният. от динамиката на бързо променящите се планове, техния причудлив "монтаж". Реалистичната литература от 19-ти век, напротив, радикално литературизира живописта, музиката и дори кинематографията, които се появяват в края на века, в които видеопоследователността е органично допълнена от надписи.

От древни времена се правят опити за систематизиране на различни видове изкуство в рамките на една класификация. Трудността обаче беше, че първоначално, както казва А.Н. Веселовски, всички те бяха в синкретично слято, недиференцирано състояние. В бъдеще, развивайки се от един корен, те постепенно се изолират, диференцират, въпреки че запазват някои елементи на общост и взаимодействие.

Най-приетата класификация разделя изкуствата на пространствени (скулптура, архитектура, живопис), времеви (музика) и синтетични (театър, литература, кино). Опровергавайки установената от древни времена формула „Живописта е мълчалива поезия, а поезията е говореща живопис“, Г.Е. Лесинг в своя трактат Laocoön показва, че поезията е най-широкото изкуство, на което са достъпни такива красоти, които никога не могат да бъдат постигнати с живопис. Синтетичният характер на изкуството на словото му позволява да нахлуе в територията на „съседите“, използвайки пространствените, пластични и колористични завоевания на живописта и скулптурата, както и динамичните и мелодични свойства на музиката; за да създаде литературни образи, тя често се обръща към интелекта или към такива нетрадиционни естетически сетива и усещания като докосването и миризмата. Следователно за художествената литература няма теми табу. Художествената литература изобразява живота като цяло.

Епос.

! Предмет епичен- живот, външен за съзнанието на автора. Епосът предполага обективирана история за събитията, сякаш потопена в „потока на живота”, в която авторът действа като разказвач, „изобразяване” на събития. Речевата структура на епоса е организирана от повествованието, което е неговото доминантно начало (речево ядро), подчиняващо на себе си всички останали речеви модели.

Разказът е изображение на обективния ход на събитията, развиващи се във времето, както и описание, разсъждение, тоест всичко, с изключение на пряката реч на героите. Пряката реч на героите е органично включена в повествованието, което като че ли имитира, разиграва, като в драма, диалозите на героите, но винаги е обрамчено от коментарите и обясненията на автора.

! ядро епиченнаратив, неговото структурно ядро ​​е парцел.

парцелпредполага последователност от събития, свързани едно с друго причинно-следствено-разследващвръзки.

Текстове на песни

! Тема на изображението текстове на песни – вътрешен животпоета, негова картина съзнание, въплътена, като правило, в речевата форма на вътрешен монолог.

! Дълбоките конфликти на битието и съзнанието (включително политически, социално-исторически, философски) са въплътени в едно лирическо произведение чрез картина на опит(пряко или косвено въплъщение на чувства, мисли, емоции и др.).

Следователно, анализирайки текстовете, трябва да се говори за начин на усещане,която се създава не толкова с изобразителни, колкото с изразни средства.

Една от основните разлики между лириката и епоса се крие в спецификата на превъплъщението. авторското съзнаниев текстове. Авторът в лириката не е разказвачът (както в епоса), а носителят на преживяването.

Драма

! Драмата като вид литература има общи черти с епоса. И така, преди всичко драма, предполага парцел т.е. възпроизвеждане на верига от взаимосвързани събития.

! Драмата е предназначена да се играе на сцената, при което драматични произведенияса склонни към най-острите проблеми на нашето време и в най-ярките примери стават популярни.

! най-важните формални свойствадрама: непрекъсната верига от изявления, които действат като функция на действията на героите (поведенчески актове) и в резултат на това - концентрацията на изобразеното в затворени зони пространствои време.

Универсална основа композициидрамите са сценични епизоди (мизансцени), подредени в явленияи действа (действия), в рамките на който изобразен(така нареченият артистичен) времеадекватно време възприятие(така нареченият реално време) .

Драмакато литературен жанр включва много жанрове. Основните са трагедия, комедия, драма

Критерии за родово деление:Основните критерии за родово разделение:

Основата на текста: монолог (текст), диалог (драма), объркване (епос)
- Степен на присъствие на автора
- ширината на прегледа (текст - само чувства, драма - определена ситуация, епос може да обхваща цели епохи)
- време (за лириката не е характерно, в епоса може да обхване цели векове, в драмата - 24 часа)
- "Речева тъкан" (К. Бюлер): съобщение, призив, израз
- особеността на външния вид на човек в тях
- форми на присъствие на автора
- естеството на привлекателността на текста за читателя

епични жанрове.

Епосът е вид литература (заедно с лирика и драма), разказ за събития, приети в миналото (като че ли извършени и запомнени от разказвача). Епосът обхваща битието в пластичния си обем, пространствено-времевата разширеност и събитийната наситеност (сюжет). Според Поетиката на Аристотел епосът, за разлика от лириката и драмата, е безпристрастен и обективен в момента на повествованието.

Голям - епос, роман, епическа поема (епична поема);

Среден - история,

Малък - разказ, разказ, есе.

Епос (древногръцки ἐποποιΐα, от ἔπος „дума, разказ“ + ποιέω „аз създавам“) е родово обозначение за големи епични и подобни произведения:

Обширен разказ в стихове или проза за изключителни национални исторически събития.

Сложна, дълга история на нещо, включително редица големи събития.

Романът е литературен жанр, обикновено проза, който включва подробен разказ за живота и развитието на личността на главния герой (героите) в кризисен, нестандартен период от живота му.

Разказът е прозаичен жанр, който няма стабилен обем и заема междинно място между романа, от една страна, и разказа и разказа, от друга, гравитирайки към хроникален сюжет, който възпроизвежда естествения ход на живот.

Историята - голяма литературна формаписмена информация в литературно-художествено оформление и относително голям обем от текста на епическо (повествователно) произведение в проза, като същевременно се поддържа под формата на всяка печатна публикация. За разлика от историята, повече кратка формапрезентация. То се връща към фолклорните жанрове на устния преразказ под формата на легенди или поучителна алегория и притча. Като самостоятелен жанр се изолира в писмената литература при записване на устни преразкази. За разлика от кратки историии/или приказки. Близко е до разказите, а от 18 век - до есета. Понякога кратки разкази и есета се разглеждат под формата на полярни разновидности на историята.

Разказът е повествователен прозаичен жанр, който се характеризира с краткост, остър сюжет, неутрален стил на изложение, липса на психологизъм и неочаквана развръзка. Понякога се използва като синоним на история или се нарича нейна вариация.

Есето е една от разновидностите малка форма епическа литература- разказ, който се различава от другата си форма, новелата, с отсъствието на един-единствен, остър и бързо разрешен конфликт и по-голямото развитие на описателния образ. И двете разлики зависят от особеностите на проблематиката на есето. Есеистичната литература не засяга проблемите на формирането на характера на личността в нейните конфликти с установената социална среда, както е присъщо на разказа (и романа), а проблемите на гражданското и морално състояние на „среда” (обикновено въплътена в индивиди) – „морално описателни” проблеми; има голямо образователно разнообразие. Есеистичната литература обикновено съчетава характеристиките на художествената литература и публицистиката.

Епосът включва и фолклорни жанрове: приказка, епопея, епопея, историческа песен.

Приказката е жанр на литературното творчество:

1. Народна приказка – епичен жанр от писмена и устна фолклорно изкуство: прозаичен устен разказза фиктивни събития във фолклора на различните народи. Вид повествователен, предимно прозаичен фолклор (приказна проза), който включва произведения от различни жанрове, текстовете на които са базирани на художествена литература. Приказният фолклор се противопоставя на „надеждния“ фолклорен разказ (неприказна проза) (виж мит, епос, историческа песен, духовна поезия, легенда, демонологични истории, приказка, традиция, биличка).

2. Литературна приказка - епичен жанр: произведение, ориентирано към художествена литература, тясно свързано с народна приказка, но за разлика от нея, принадлежащо на конкретен автор, което не е съществувало преди публикуването в устна форма и е нямало опции. Литературната приказка или имитира фолклорна (литературна приказка, написана в народен поетичен стил), или създава дидактическа творба (виж дидактическа литература), базирана на нефолклорни сюжети. народна приказкаисторически предшества литературния.

Епоси - руски народни епични песни за подвизите на героите. Основният сюжет на епоса е някакво героично събитие или забележителен епизод от руската история (следователно народно имеепоси - „стари“, „стари“, което означава, че въпросното действие се е случило в миналото).

Лирически жанрове

В лириката - стихотворение, романс, послание, елегия.

Стих (старогръцки ὁ στίχος - ред, система), термин в стих, използван в няколко значения:

художествена реч, организирана чрез разделяне на ритмично съизмерими сегменти; поезия в тесен смисъл; по-специално, това предполага свойствата на версификация на определена традиция („античен стих“, „стих на Ахматова“ и др.);

ред от поетичен текст, организиран според определен ритмичен образец („Моят чичо от най-честните правила“).

Романтика в музиката (испанска романтика, от късна латински romanice, буквално - „в романтика“, тоест „на испански“) - вокална композиция, написана върху малко стихотворение с лирическо съдържание, предимно любовно; камерна музика и поезия за глас с инструментален съпровод.

Съобщение

В църковната литература е писмен призив от авторитетен богослов към определена група хора или към цялото човечество, обясняващ определени религиозни въпроси. В християнството посланията на апостолите съставляват значителна част от Новия завет, а енцикликите на по-късните църковни йерарси са основни документи, които имат силата на закон.

В художествената литература текст под формата на писмо или стихотворение, насочен към похвала или обяснение на нещо.

Елегия (старогръцки ἐλεγεία) – жанр лирическа поезия; в ранната антична поезия стихотворение, написано в елегичен дистих, независимо от съдържанието; по-късно (Калимах, Овидий) - стихотворение с характер на замислена тъга. В новата европейска поезия елегията запазва устойчиви черти: интимност, мотиви на разочарование, нещастна любов, самота, крехкост на земното битие, определя реториката в изобразяването на емоциите; класически жанрсантиментализъм и романтизъм („Признание“ от Евгений Баратински).

Жанр драма

трагедия

драма (жанр)

драма в стихове

мелодрама

йеродрама

мистерия

водевил

Трагедия (старогръцки τραγῳδία, tragōdía, буквално - "козешка песен", от τράγος, tragos - "коза" и ᾠδή, ōdè - "песен") - жанр на художествената литература, базиран на развитието на събитията, водещи до catastrophic резултат, често пълен с патос; противоположния вид драма

Драмата е литературен (драматичен), сценичен и кинематографичен жанр. Той придоби особена популярност в Литература XVIII-XXIвекове, като постепенно заменя друг жанр на драматургията – трагедията, противопоставяйки му предимно битова сюжетност и стил, по-близък до ежедневната действителност. С появата на киното той също се премества в тази форма на изкуство, превръщайки се в един от най-разпространените му жанрове (вижте съответната категория).

Мелодрама (от други гръцки μέλος - песен и δρᾶμα - действие) - жанр на фантастика, театрално изкуствои киното, чиито творби разкриват духовния и чувствен свят на героите в особено ярки емоционални обстоятелства, базирани на контрасти: добро и зло, любов и омраза и др.

Йеродрама (фр. un hiérodrame; от други гръцки ἱερός, свещен) - във Франция 1750-1780. заглавие на драматична пиеса духовно съдържание, синоним на оратории и мистерии.

Мистерия (от лат. ministerium - служба) - един от жанровете на европ средновековен театърсвързани с религията.

Комедията (древногръцки κωμῳδία, от κῶμος, kỗmos, „пир в чест на Дионис“ и ἀοιδή / ᾠδή, aoidḗ / ōidḗ, „песен“) е жанр на хумора или тип хумор, характеризиращ се като жанр на тип фикция драма, в която конкретно разрешава момента на ефективен конфликт или борба на антагонистични персонажи

Водевил (фр. vaudeville) - комедийна пиеса с куплетни песни и танци, както и жанр на драматичното изкуство.

Фарс (фр. Farce) е комедия с леко съдържание с чисто външни комични похвати.

Видове проблеми

Проблеми с типологията художествени въпросизапочна да се разработва от литературни критици за дълго време. Разграничението между определени видове проблеми и техните Подробно описаниеможем да открием в произведенията на Хегел, Шилер, Белински, Чернишевски и други естетици и литературни критици от XVIII-XIX век. Този проблем обаче е подложен на системно научно развитие едва през 20-ти век. Един от първите ползотворни опити за разграничаване на видовете художествени проблеми е опитът на М.М. Бахтин, който отделя новите и не-романните концепции за реалността. В типологията на М.М. Бахтин, те се различаваха преди всичко по начина, по който авторът подхожда към разбирането и изобразяването на една личност*. И двете групи обаче се оказаха вътрешно разнородни, което наложи доразвиването на типологията. художествено съдържаниекъм по-голяма диференциация на видовете. Г. Н. вероятно е отишъл най-далеч тук. Поспелов, който вече е идентифицирал четири типа проблеми: "митологични", "национално-исторически", "морално-описателни" (с други думи - "етологични") и романни (по терминологията на Г. Н. Поспелов - "романтични")* *. Тази типология обаче не е лишена от съществени недостатъци (неточности в терминологията, прекомерна социологизация, произволно и неправомерно свързване на видове проблематика с литературните жанрове), но е напълно възможно да се разчита на нея, за да се стигне по-далеч. В следващата презентация ще характеризираме накратко и възгледите на Г.Н. Поспелов и да спори с него, развивайки собствена концепция; в този случай основното внимание ще бъде обърнато на по-нататъшното диференциране на видовете проблеми.

Митологични проблеми

Митологичните проблеми са „фантастично-генетично разбиране” на „определени явления от природата или културата”*; обяснение, дадено от автора на произведение за възникването на определени явления. Така например авторът на Метаморфози Овидий, въз основа на фолклорна легенда, дава обяснение къде и как се е появило цветето нарцис на земята - оказва се, че в него е превърнат млад мъж на име Нарцис, който не обича всеки друг освен него самия.

Митологичните проблеми са много развити в ранните етапи на литературата, както и в предлитературното творчество – фолклор. Романът на Булгаков „Майстора и Маргарита“, пиеси от Ж. Ануил), но самото митотворчество е актуално за литературата на 20-те години. век. На първо място, тя се проявява в такива важни течения за съвременното художествено мислене като научно-фантастичната литература и по-специално фантастичната литература.

Национални проблеми

Проблемът е национално-исторически. Създателите на произведения, в които е въплътен този тип проблеми, „се интересуват главно от историческото формиране и съдбата на цели народности“, „национална съдба“.

Ученият се отнася до него само онези произведения, които са посветени или призвани към живот. повратни моментив историята на народа, нацията. Но ако вземем предвид, че най-важният проблем в произведенията от този тип е проблемът на същността национален характер- по-дълбоко от проблема за външното историческо съществуване на нация, народ, то кръгът от произведения, включени в този тип, ще трябва значително да се разшири. Наред с националните поеми, отразяващи формирането на националната държавност (Илиада от Омир, Повест за похода на Игор, Рицарят в кожата на пантера от С. Руставели), с произведения в нова литератураоживени от моментите на междудържавни и вътрешнонационални конфликти („Клеветници на Русия“ от Пушкин, „Разходка през мъките“ от А. Н. Толстой, „Василий Теркин“ от Твардовски и др.). има и произведения, в които проблеми от национален характер, национална идентичност ( национален манталитет, както биха казали сега) са поставени и решени върху напълно „спокоен“, дори ежедневен материал. Такива произведения включват стихотворението на Тютчев „Русия не може да бъде разбрана с ума ...“, цикълът на М.Е. Салтиков-Шчедрин „Чужбина”, разказите на Лесков „Левица” и „Желязна воля”, разказите на Чехов.

Философски проблеми

Идеологическият интерес на писателите в случая е насочен към осмисляне на най-общите, универсални закони на съществуването на обществото и природата, както в онтологичен, така и в гносеологичен аспект. Произходът на този тип отново лежи доста дълбоко: намираме ги в притчите на Стария и Новия завет, в Сократовите диалози на Платон, в Диалозите на Лукиан в Царството на мъртвите.

12. Тънка форма и тънко съдържание

Образната форма на разкриване на съдържанието е животът на героите, както обикновено се представя в творбите, - отбелязва професорът. Г. Н. Поспелов. Съдържанието на произведението принадлежи към сферата на духовния живот и дейността на хората, докато формата на произведението е материално явление: директно - това е словесната структура на произведението - художествена реч, която се произнася на глас или „на себе си “. Съдържанието и формата на едно литературно произведение е единство на противоположностите. духовност идеологическо съдържаниетворбата и материалността на нейната форма – това е единството на противоположните сфери на действителността.

Хегел пише много убедително за единството на съдържание и форма в изкуството: „Произведение на изкуството, на което липсва подходящата форма, не е, точно поради тази причина, истинско, т.е. че по съдържание неговите произведения са добри (или дори отлични), но им липсва подходяща форма. Само онези произведения на изкуството, в които съдържанието и формата са идентични и представляват истински творбиизкуства."

Идейно – художественото единство на съдържанието и формата на произведението се формират на основата на първичността на съдържанието. Колкото и голям да е талантът на писателя, значението на неговите произведения се дължи преди всичко на тяхното съдържание. Целта на тяхната образна форма и всички жанрови, композиционни и езикови елементи е да завършат ярко и художествено точно предаване на съдържанието. Всяко нарушаване на този принцип, на това единство на художественото творчество, се отразява негативно на едно литературно произведение, намалява неговата стойност. Зависимостта на формата от съдържанието обаче не я прави нещо второстепенно. Съдържанието се разкрива само в него, поради което пълнотата и яснотата на неговото разкриване зависи от степента на съответствие на формата със съдържанието.

Говорейки за съдържание и форма, трябва да се помни тяхната относителност и съотношение. Невъзможно е да се сведе съдържанието на творбата само до идеята. Това е единството на обективното и субективното, въплътено в едно художествено произведение. Следователно, когато се анализира художествено произведение, е невъзможно да се разглежда идеята му извън фигуративната форма. Идеята, която в едно художествено произведение действа като процес на опознаване, осмисляне на действителността от художника, не трябва да се свежда до изводи, до програма за действие, която е само част от субективното съдържание на творбата.

Холистичният характер на творбата се придава не от героя, а от единството на поставения в него проблем, единството на разкритата тема.

ГЕРОИЧЕН ПАТОС

Героичният патос олицетворява утвърждаването на величието на подвига на отделния човек и на целия колектив, неговото огромно значение за развитието на народа, нацията, човечеството. Предмет на героичния патос в литературата е героизмът на самата действителност - активната дейност на хората, благодарение на която се осъществяват големи общонационални прогресивни задачи.

Съдържанието на героизма е различно в различните национално-исторически обстоятелства. Овладяването на елементите на природата, отблъскването на чужди нашественици, борбата с реакционните сили на обществото за напреднали форми на обществено-политически живот, за развитието на културата - всичко това изисква човек да може да се издигне до интересите и целите на колектива, да ги осъзнае като своя жизнена кауза. Тогава общите интереси се превръщат във вътрешна потребност на личността, мобилизират нейната сила, смелост, воля и я вдъхновяват за подвиг.

Героиката винаги предполага свободното самоопределение на личността, нейната активна инициатива, а не послушно старание.

Въплъщението в действията на индивида, с всички ограничения на неговата сила, велики, националистически и регресивни стремежи - такава е положителната вътрешна непоследователност на героизма в живота.

Образно разкривайки основните качества на героичните персонажи, възхищавайки им се и ги възпявайки, художникът на словото създава произведения, пропити с героичен патос. Той не само възпроизвежда и емоционално коментира героизма на действителността, но идейно и творчески го преосмисля в светлината на своя идеал за гражданска доблест, чест и дълг. Той превръща живота във фигуративния свят на творбата, изразявайки своята идея за подвиг, същността на героичния персонаж, неговата съдба и смисъл. Героизмът на реалността е отразен в художествено пречупване и хиперболично в измислени, понякога дори фантастични персонажи и събития. Следователно не само истинските героични ситуации и герои са разнообразни, но и тяхната интерпретация в литературата.

Интересът към героизма се среща дори в древни произведениясинкретично творчество, в което наред с образите на боговете се появяват образи на герои или, както ги наричаха в Гърция, герои (гр. heros - господар, господар), извършващи безпрецедентни подвизи в полза на своя народ.

Трябва да се отбележи, че в историята на литературата също има

фалшиво, фалшиво прославяне, например завоеватели, колонизатори,

защитници на реакционния режим и пр. Изкривява същността на реалното

историческа ситуация, придава на творбата фалшива идеологическа насоченост

мързел.

Героичните образи на митове и легенди са били широко използвани в литературата на следващите епохи. Преосмислени, те все пак запазват значението на вечните символи на човешкия героизъм. Те утвърждават стойността на подвига и героизма като най-висша норма на поведение за всеки член на фолклорния колектив.

На по-късните етапи на общественото развитие, в едно класово общество, героичният проблем придоби нова острота и по-широк смисъл. В фолклорни произведения - исторически песни, епоси, юнашки приказки, епоси, военни истории- в центъра стои могъщ, справедлив герой-воин, защитаващ народа си от чужди нашественици. Той рискува живота си не по заповед отгоре, не по задължение – той сам свободно взема решение и се отдава изцяло на голяма цел. Неговите действия са по-малко произволни, по-съзнателни от тези на митологичния герой, те са породени от чувство за чест, дълг и вътрешна отговорност. И епическият певец често разкрива високото национално самосъзнание на героя, патриотичния смисъл на неговите дела.

В героичните художествени произведения, създадени в процеса на индивидуалното творчество, оригиналността на идейните убеждения на автора е изразена по-ясно, отколкото във фолклора.

И така, героичният патос изразява желанието на художника да покаже величието на човек, който извършва подвиг в името на обща кауза, идеологически да утвърди в съзнанието на обществото значението на такъв характер и моралната му готовност за подвиг.

Героичен патос в художествените произведения различни епохинай-често усложнявани от драматични и трагични мотиви.

В произведенията социалистически реализъмгероичният патос най-често се съчетава с романтичен и драматичен патос.

ПАТОС НА ДРАМАТИЗМА

Драмата в литературата, подобно на героизма, се поражда от противоречия. истинския животхора - не само публични, но и частни. Подобни ситуации в живота са драматични, когато особено значимите социални или лични стремежи и изисквания на хората, а понякога и самият им живот, са под заплахата от поражение и смърт от независими от тях външни сили. Такива разпоредби предизвикват съответни преживявания в душата на човек - дълбоки страхове и страдание, силна възбуда и напрежение. Тези преживявания или са отслабени от съзнанието за правота и решимостта да се борят, или водят до безнадеждност и отчаяние.